聖母マリアは、イエス・キリストの母である聖母マリアの崇拝的なイメージであり、西洋美術史上最も多く描かれた女性であり、現代キリスト教タトゥーにおける中心的な宗教的モチーフの一つです。この言葉はイタリア語の マドンナに由来し、「私の淑女」という意味です。美術史においては、単独で描かれるか、幼子キリストと共に描かれるマリアの、物語的描写ではなく崇拝的な描写を指します。タトゥーにおいては、母性的な保護、執り成し、慈悲、そして悲しみを表します。最もタトゥーとして描かれる形態は、記録されているカトリックの崇拝的伝統に由来します。剣に貫かれた心を持つ メーター・ドロローサ 、そしてミケランジェロが1498年から1499年頃に確立した母の悲しみの原型である ピエタ 、そしてアメリカのタトゥーにおいて最も著名な、メキシコの グアダルーペの聖母です。グアダルーペの聖母については、それ自身のポケットガイドページで完全に扱っています。このページでは、より広範な聖母マリアのモチーフを扱います。グアダルーペの聖母の出現像、聖心、無原罪の聖心、ロザリオ、祈る手はそれぞれ独自の項目があります。

マドンナまたは聖母マリアのタトゥーはどのような意味を持ちますか？

聖母マリアや聖母のタトゥーは、最も一般的には、愛情深く保護的な母としてのマリアへのキリスト教的信仰、彼女の執り成しへの信頼、慈悲と哀れみ、あるいは死者への悲しみと追悼を意味します。聖母マリアは、カトリック、正教会、聖公会の伝統においてイエスの母として崇敬されており、彼女のイメージは何世紀にもわたって母性的および保護的な連想を運んできました（記録あり）。具体的な解釈は形態によって変化します。穏やかな聖母は信仰と保護を表し、泣いているマリアや剣に貫かれたマリアは悲しみと追悼を表します。メキシコ系およびメキシコ系アメリカ人の間で最も一般的な形態はグアダルーペの聖母であり、これは遺産とアイデンティティの追加的な層を持っています。詳細は グアダルーペのポケットガイドページ.

マドンナのタトゥーはどこから来たのですか？

聖母マリアは、15世紀以上にわたるキリスト教のマリア崇拝芸術からタトゥーの図像学に入ってきました。 Madonna という言葉は17世紀に英語に入り、主にイタリア・ルネサンス期の聖母像を指し、ドゥッチョ、ベッリーニ、レオナルド、ミケランジェロ、ラファエロなどの巨匠によって多様化されました（記録あり）。タトゥーの実践においては、聖母マリアは主に2つのルートで登場します。カトリック、正教会、聖公会のコミュニティで共有される広範なキリスト教崇拝の伝統、そして、アメリカのタトゥーにとって最も影響力があったのは、1970年代以降のイースト・ロサンゼルスのチカーノ・ファインラインの伝統に持ち込まれたメキシコのカトリック崇拝文化です。

悲しむマドンナ、マテル・ドロローサのタトゥーはどのような意味を持ちますか？

Mater Dolorosa、または「悲しみの母」のタトゥーは、悲しみ、追悼、そして喪失を経験した人々への共感を伝えます。Mater Dolorosaは、 スターバト・マーテル やピエタ（記録あり）と並ぶ、悲しむマリアの主要な芸術的タイプの一つです。彼女は通常、悲しげな顔、うつむいた目または泣いている目をしており、心臓は剣に貫かれています。最も一般的なのは7本の剣で、これはマリアの七つの悲しみを表します。7本の剣のイメージは15世紀後半に遡り、ルカによる福音書2章35節のシメオンの予言、「あなた自身の魂にも剣が刺し貫くだろう」に基づいています（記録あり）。マリアの悲しみへの崇敬は、1233年にトスカーナで設立されたセルヴィテ会によって引き継がれ、マリアの悲しみを主要な崇敬の対象としました。

ピエタのタトゥーはどのような意味を持ちますか？

ピエタのタトゥーは、母の悲しみと、死を超えて受け継がれる母と子の絆を表します。ピエタは、キリストの磔刑の後、死んだイエスの遺体を抱く聖母マリアを描いています。決定的な視覚的原型は、1498年から1499年頃にミケランジェロによって彫られた大理石の彫刻で、バチカンのサン・ピエトロ大聖堂に所蔵されています（記録あり）。フランスの枢機卿ジャン・ド・ビリエールの葬儀記念碑のために依頼されたもので、ミケランジェロが署名した唯一の作品です。タトゥーとして、ピエタは母親の悲しみの原型として読まれ、失われた愛する人への追悼作品にしばしば適応されます。

聖母マリアのタトゥーはギャングのシンボルですか？

いいえ。聖母のタトゥーは、デフォルトでギャングのシンボルではありません。それは主に、カトリックおよび正教会のコミュニティ、母親や祖母を敬う人々、そしてメキシコ系およびメキシコ系アメリカ人の間で信仰とアイデンティティを示すために着用される、崇拝的および遺産的なマーカーです。一部のギャング関係者もこのイメージを着用していますが、それはほとんどすべてのコミュニティで崇拝的なイメージがそうであるように、チカーノ・タトゥーに関する学術文献はマリアのイメージをギャングとの関連で同等に扱っていません（記録あり）。そうでないと示されない限り、信仰と遺産と見なしてください。

マドンナのタトゥーはどこに彫るべきですか？

一般的な配置は、それぞれ異なる視覚的および崇拝的なトレードオフを持っています。胸、心臓の上に配置することは、親密な信仰と母性的な献身を示します。前腕と上腕は、中程度の大きさの立像、またはカトリックの崇拝的なスリーブの中心として適しています。背中は、顔、手、マントの詳細を完全に表現できる、大きなサイズの立像を収容できます。完全な崇拝的な構図は、イメージの感情的な重みを顔と手が運ぶため、かなりの大きさで映えます。配置についてはアーティストと相談してください。タトゥーの配置は、神学的な規則ではなく、キャンバスのサイズと形状によって決まります（マリアは「背中を守る」ために背中に配置されるという俗説がありますが、これは記録された教義ではなく、言い伝えです）。

マドンナとは誰か

キリスト教美術において、 Madonna という言葉は、彼女の人生の物語的な場面とは対照的に、単独で、または幼子キリストと共に描かれた、聖母マリアの崇拝的な描写を指します。この言葉はイタリア語の マドンナに由来し、「私の淑女」という古風な形で、17世紀に英語で使用されるようになり、主にイタリア・ルネサンス絵画を指しました（記録あり）。聖母子像は、ローマ・カトリック教会と東方正教会の両方の中央のアイコンとなり、ドゥッチョ、ベッリーニ、レオナルド、ミケランジェロ、ラファエロを含むルネサンス期の主要な巨匠によって描かれました。

その根底にある人物は、キリストの母マリアであり、キリスト教の初期世紀からカトリック、正教会、聖公会の伝統で崇敬され、 テオトコス （「神の母」、431年のエフェソス公会議で確認された称号）として称えられています。タトゥーで「聖母」または「聖母マリア」を描くタトゥーアーティストは、ほとんどの場合、認識可能な数種類のタイプを描いています。祈る穏やかな聖母、聖母子、悲しむMater Dolorosa、ピエタ、または特にメキシコのグアダルーペの聖母です。

中心的な崇拝の読書

聖母マリアのタトゥーの意味は、よく確立された数種類の崇拝的なテーマの周りに集まっています。 母性的な保護と執り成し （マリアは信者のために祈る愛情深い母として）； 慈悲と哀れみ （優しさと思いやり）； 悲しみと嘆き （Mater Dolorosaとピエタに集中しており、モチーフに追悼と記念のレジスターを与えています）；そして 希望、恵み、そして信仰、信者にとってマリアのイメージが持つ一般的な宗教的な肯定。

一般的な混乱の一つは訂正に値します。聖母マリアは純粋さと広く関連付けられていますが、その関連性は本物で古代のものであるにもかかわらず、 無原罪の御宿り という特定の教義はしばしば誤解されています。無原罪の御宿りは、1854年に教皇ピウス9世が教皇勅書 イネファビリス・デウス で定義したカトリックの教義であり、マリア自身が原罪なしに宿ったということです（記録あり）。これはイエスの処女懐胎とは別の問題です。無原罪の御宿りのために聖母マリアを求めるタトゥーの依頼者は、通常、正確な教義よりもマリアの純粋さという一般的な考えを求めており、知識のある施術者はその会話を正確に行うことができます。

悲しむマドンナ：マテル・ドロローサと七つの悲しみ

タトゥーワークにおいて、聖母の悲しみの形態として最も記録されているのは メーター・ドロローサ、「悲しみの母」です。彼女は、 スターバト・マーテル （十字架の足元に立つマリア）とピエタ（死んだキリストを抱くマリア）と並ぶ、悲しむマリアの3つの古典的な芸術的表現の一つです（記録あり）。Mater Dolorosaは、青白く悲しげな顔、見上げているか下を向いた目、しばしば泣いている様子、暗い紫色の喪服、そして最も特徴的には剣に貫かれた心臓で描かれます。

剣の数は通常7本で、 マリアの七つの悲しみを表します。シメオンの予言、エジプトへの逃避、神殿での幼子イエスの喪失、カルバリーへの道でのマリアとイエスの出会い、キリストの磔刑、十字架からの降架、そしてイエスの埋葬（記録あり）。一本の剣は、神殿での奉献の際にマリアへのシメオンの言葉、「あなた自身の魂にも剣が刺し貫くだろう」（ルカによる福音書2:35）に直接由来し、七本の剣のイメージは15世紀後半以降に発展しました。マリアの悲しみへの崇敬は、1233年に7人のフィレンツェ人によって設立されたマリアの奉仕者会（セルヴィテ会）によって制度化され、マリアの悲しみを中心的な崇敬の対象としました（記録あり）。

タトゥーとして、Mater Dolorosaは悲しみと追悼の自然な形態です。愛する人を失ったこと、苦しみへの共感、そして信仰によって耐えられた悲しみについての瞑想のために着用されます。これは、 無原罪の聖心とは区別されるべきです。これは、剣に貫かれ、バラで飾られた炎の心の並行する崇拝的なモチーフであり、 聖心のポケットガイドページ.

ピエタ：大理石に刻まれた母の悲しみ

イタリア語で「哀れみ」または「慈悲」を意味する ピエタ は、キリストが十字架から降ろされた後、その息子を膝に抱く聖母マリアのイメージです。決定的なバージョンであり、ほとんどのタトゥー依頼者が念頭に置いている原型は、1498年から1499年頃にフランスの枢機卿ジャン・ド・ビリエールの葬儀記念碑のためにミケランジェロによって彫られた大理石の彫刻であり、今日バチカンのサン・ピエトロ大聖堂に所蔵されています（記録あり）。ミケランジェロは完成当時約23歳で、彼が署名した唯一の作品です。

ピエタは、タトゥーとして、母の悲しみの原型、子供に先立たれた母親が遺体を抱く姿として読まれます。これはマリアの構図の中で最も感情的に直接的なものの一つであり、個人的な追悼作品にしばしば適応されます。元の作品が平らな崇拝的な版画ではなく独立した彫刻であるため、ピエタはタトゥーワークにおいて彫刻的で立体的な構図として翻訳され、白黒リアリズムの様式によく適しています。

チカーノ・ファインラインの伝統における聖母マリア

聖母マリアが現代アメリカのタトゥーに入ってきた主な経路は、メキシコのカトリック崇拝文化とイースト・ロサンゼルスのチカーノ・ファインライン・白黒の伝統を通っています。その伝統の中で最もタトゥーとして描かれるマリアの形態は、星のマントに包まれ、太陽光線に囲まれ、三日月の上に立つ、黒みがかった肌の立像であるグアダルーペの聖母です。グアダルーペは非常に中心的な存在であるため、それ自身の完全な ポケットガイドページがあります。このセクションでは、その伝統におけるより広範なマリアの存在を扱います。

マリアのイメージは、 Pinto （投獄されたチカーノ）の刑務所文化を通じてプロのタトゥーに持ち込まれました。そこでは、グアダルーペの聖母、聖心、キリストの磔刑、悲しみの聖母を含むカトリックの崇拝的なイメージが、保護、信仰、そして投獄中の家と母親への絆として、ファインシングルニードルの白黒ワークでタトゥーとして彫られました（記録あり。プロジェクトアーカイブのPinto伝統エントリで確認済み）。ファインラインの美学は、即席の刑務所用機械の制約から生まれ、細かい精密な線しか描けませんでした。

この伝統は、1970年代半ばからイースト・ロサンゼルスの グッド タイム チャーリーズ タトゥーランド でプロのスタジオの実践に持ち込まれ、そこで 聖母のイメージと混同されることがあるが、それとは異なる、死の民俗聖人。, 、Jack Rudy 、そして Freddy Negrete がシングルニードルの白黒崇拝的な語彙を洗練させ、それは Mark Mahoney

一般的なバリエーション

一般的なバリエーション

イタリア語で「哀れみ」または「慈悲」を意味する 祈る聖母 は、頭を垂れ、目を伏せまたは閉じ、手を組んで祈るマリアを描いており、謙虚さ、信仰、そして執り成しを表します。最も穏やかで広く着用される形態です。

イタリア語で「哀れみ」または「慈悲」を意味する は、幼子イエスを抱くマリアを描いており、ルネサンス期の中心的な崇拝的タイプで、母の愛と母子の保護的な絆を表します。 Mater Dolorosa

イタリア語で「哀れみ」または「慈悲」を意味する メーター・ドロローサ は、死んだキリストを抱くマリアを描いており、最も直接的な母の悲しみを表します。

イタリア語で「哀れみ」または「慈悲」を意味する ピエタ は、死せるキリストを抱く聖母マリアを描いており、最も直接的な母の悲しみを読み取ることができる。

イタリア語で「哀れみ」または「慈悲」を意味する グアダルーペの聖母 は、星のマントル、光線、三日月を身に着けたメキシコの聖母の姿であり、宗教的、国家的、そしてチカーノの遺産の意味を持ち、その詳細は 独自のページ.

一般的な組み合わせ

一般的な組み合わせ 聖母マリアは、カトリックの祈りの構成要素として最も頻繁に登場し、それぞれの組み合わせには独自の意味があります。彼女はしばしばロザリオ （聖母への祈りの中心となる数珠）や祈る手 （デューラーに由来する祈りのモチーフ）と共に描かれます。彼女は イエスの聖心 と、カノニカルな聖母子像として描かれ、悲しみの聖母は特に聖母の無原罪の御心と並行します。彼女は 十字架 や磔刑像と共に描かれ、グアダルーペの奇跡の伝承から派生して薔薇 （グアダルーペの物語におけるカスティーリャの薔薇であり、カトリックの伝統における聖母の花）と共に描かれます。 光輪 や光線、 鳩 （聖霊のため）、そして 天使 が姿の下を支えるといった要素が一般的な周囲の要素です。記念碑的な作品では、亡くなった母親、祖母、または他の愛する人の名前と日付が記された 名前のバナー

文化的文脈と盗用への意識

文化的文脈と盗用への意識

聖母マリアはキリスト教の中心的な女性的崇拝対象であり、カトリック、正教会、聖公会の共同体にとって神聖な存在です。メキシコおよびメキシコ系アメリカ人の文脈では、遺産とアイデンティティの追加的な重みも持ちます。このモチーフの出典となる伝統は正直に名前を挙げ、認められるべきです。これは一般的な装飾的なものではなく、生きたキリスト教の崇拝画像であり、チカーノの細密線画の伝統においては、名前のある実践者（カートライト、ルディ、ネグレテ、マホニー）とピント刑務所の系譜が、聖母の構成が持つ歴史の一部です。

マドンナのタトゥーを入れることについて考える方法

聖母のタトゥーを考えている場合

  1. 考慮すべき3つの有用な質問があります。 どの姿？
  1. 静かに祈る聖母は崇拝と保護を意味し、悲しみの聖母は悲しみと追悼を意味し、ピエタは母の悲嘆を意味し、グアダルーペの聖母はメキシコの宗教と遺産の意味合いを持ちます。姿は、単なる表面的な好みではなく、意味合いを形作る実際の選択です。 どの伝統？
  1. 広範なキリスト教の崇拝の聖母、メキシコのグアダルーペの伝統、そしてチカーノの細密線画の黒と灰色の系譜はそれぞれ異なり、後者は名前のある実践者とピント刑務所の起源という特定の歴史を持っており、知っておく価値があります。 どのアーティスト？

情報源

  • 出典 マドンナ マドンナ
  • 語源、17世紀の英語の使用法、そして様式を多様化させたルネサンス期の巨匠たち）。Wikipedia「Madonna (art)」およびBritannica「Madonna, religious art」で検証済み。
  • 悲しみの聖母 / マテル・ドロローサ、七つの悲しみ、七つの剣のイコン、シメオンの預言（ルカ2:35）、およびセルヴァス会（1233年創立）：Wikipedia「Our Lady of Sorrows」およびChristian Iconography（christianiconography.info、「Mater Dolorosa」）で検証済み。
  • ミケランジェロのピエタ（1498年頃から1499年、サン・ピエトロ大聖堂、ジャン・ド・ビリエール枢機卿の葬儀記念碑のために依頼された、ミケランジェロ唯一の署名入り作品）：Wikipedia「Pietà (Michelangelo)」およびBritannica「Pieta, sculpture by Michelangelo」で検証済み。 イネファビリス・デウスIneffabilis Deus
  • 、1854年；マリアは原罪なく宿った、イエスの処女懐胎とは異なる）：Wikipedia「Immaculate Conception」およびCatholic Answers、「Immaculate Conception and Assumption」で検証済み。 チカーノ細密線画黒と灰色伝統、ピント刑務所の起源、グッド・タイム・チャーリーズ・タトゥーランド、および名前のある実践者：プロジェクトアーカイブの「Chicano Prison Tattooing, The Pinto Tradition」のエントリーで裏付けられており、伝統的なカトリックの崇拝画像としてグアダルーペの聖母、聖心、キリストの受難、悲しみの聖母などが明示的にリストされています。アラン・ゴヴナー著 Marks of Civilization （UCLA Museum of Cultural History, 1988）、マーゴ・デメロ著 Bodies of Inscription （Duke University Press, 2000）、フレディ・ネグレテ著 Smile Now, Cry Later

編集

編集 執筆・編集ジョン・J・メヨー3世 、タトゥー・ヒストリー・アトラス編集者。このページは上記の 最終レビュー

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