セーラーズスターは、カノニカルなアメリカン・トラディショナル・セーラー・モチーフの一つであり、北極星（ポラリス）の航法伝統と、14世紀から17世紀にかけてヨーロッパのポルトラノ図に安定化された羅針盤のバラの北マーカーの図像に由来します。この図形は、アルバート・パリーの著書 タトゥー：奇妙な芸術の秘密 （サイモン＆シュスター、1933年）に、働く船乗りの「故郷への道しるべ」のエンブレムとして記録されており、1900年から1950年の間にアメリカン・トラディショナルのボウリーのフラッシュで、 チャーリー・ワグナー 、チャタム・スクエアの キャップ・コールマン 、ノーフォークのポール・ロジャース、バート・グリム、そして ノーマン「セーラー・ジェリー」コリンズ 、ホノルルのホテル・ストリートの各氏によって確立されました。1950年から1970年頃のアメリカのゲイ・サブカルチャーにおけるコード化された使用という、記録された二次的な意味合いも存在します。この文脈では、セーラーズスターはゲイの船乗りとしてのアイデンティティのコード化されたマーカーとして機能したとされています。これはフィル・スパロー（サミュエル・スチュワード、1909年から1993年）の作品を通じて追跡可能で、彼のオークランドの店は多くのゲイの顧客にタトゥーを施しました。このコード化された解釈は数ある中の1つの流れに過ぎず、ほとんどの着用者はゲイではありませんでした。マリナーズ博物館の1936年のコールマンの収蔵品が、最も初期の機関による参照です。

セーラーズスターのタトゥーにはどんな意味がありますか？

セーラーズスターのタトゥーは、最も一般的には航海、導き、そして帰郷を意味します。「故郷への道しるべ」という解釈、つまり星が働く船乗りの北極星への信頼を表し、安全な港を見つけるという考え方は、このモチーフに付随する最も頻繁に繰り返される船乗り貿易の民間伝承です。これは固定されたコードではなく、感傷的な関連付けとして記録されており、より確かな根拠は、ヨーロッパのポルトラノ図における羅針盤のバラの北マーカーからの視覚的な下降と、標準化されたアメリカン・トラディショナル・フラッシュ語彙におけるその位置です。1900年から1950年の間に確立されたアメリカン・トラディショナル・セーラー・カノンでは、セーラーズスターは（不動の象徴である）錨、（無事の帰還を意味する）ツバメ、（方向を示す）コンパス、（労働の航海を表す）帆船と共に位置していました。記録された二次的な意味合いである、約1950年から1970年のアメリカのゲイ・サブカルチャーにおけるコード化された使用は、一部の記述ではセーラーズスターをゲイの船乗りとしてのアイデンティティのマーカーとして位置づけています。この解釈は、数ある歴史的な流れの中の1つであり、より広範な海洋関連の連想を置き換えるものではありません。

セーラー・ジェリーのセーラーズスターにはどんな意味がありますか？

セーラー・ジェリーのセーラーズスターは、ノーマン「セーラー・ジェリー」コリンズ（1911年から1973年）を参照しています。彼は、1930年代半ばから後半にかけて設立され、1973年6月12日に亡くなるまで営業していたホノルルのチャイナタウンの店（ホテル・ストリート、後に1033スミス・ストリート）で、カノニカルな太い輪郭の2色塗りつぶしポイントのセーラーズスターを洗練させた施術者です。セーラー・ジェリーのセーラーズスターは、通常、5点または6点の星で、交互に暗い（黒）と明るい（赤、黄、または青）の塗りつぶしセグメントがあり、この2色が、単純な平坦な幾何学的図形からカノニカルなアメリカン・トラディショナル・スターを区別する特徴的な次元の「ピンホイール」効果を生み出しています。この構成は、ホテル・ストリートのフラッシュアーカイブ全体に登場し、 セーラー・ジェリー・タトゥー・フラッシュ：ライズ・アンド・シャイン、Vol. 1 （ハーディ・マークス・パブリケーションズ、2002年）、編集： ドン・エド・ハーディ、そして20世紀アメリカのタトゥーで最も模倣されたスターテンプレートの1つです。セーラー・ジェリーブランド（2008年以降、ウィリアム・グラント・アンド・サンズ社のスピリッツ製品）は、スピリッツマーケティングのためにコリンズのセーラーズスターのデザインを引き続きライセンスしています。

セーラーズスターのタトゥーはどこから来たのですか？

セーラーズスターは、いくつかの収束する流れを通じて西洋のタトゥー図像に入りました。古代の海上天体航法伝統では、ポラリス（北極星）が北半球の航海者にとって不変の天体参照点として機能しました。これはフェニキアとギリシャの古代から帆船の時代全体にわたって記録されています。ヨーロッパのポルトラノ図の羅針盤のバラの伝統（14世紀から17世紀）は、北方向を示す星またはフルール・ド・リスを備えた放射状の風配図を安定化させました。19世紀のアメリカとイギリスの船乗りタトゥー伝統は、セーラーズスターを働く「故郷への道しるべ」のエンブレムとして採用しました。これはアルバート・パリーの著書 タトゥー：奇妙な芸術の秘密 （サイモン＆シュスター、1933年）に記録されています。アメリカン・トラディショナル・ボウリー・フラッシュ伝統は、1900年から1950年頃にかけて、チャーリー・ワグナー、キャップ・コールマン、ポール・ロジャース、バート・グリム、セーラー・ジェリー・コリンズを通じて、現代アメリカ人が認識する太い輪郭の2色塗りつぶしポイントのバージョンを確立しました。約1950年から1970年のアメリカのゲイ・サブカルチャーは、記録された二次的なコード化された意味合いを提供し、フィル・スパロー（サミュエル・スチュワード）の著作を通じて追跡可能です。

セーラーズスターのタトゥーはゲイ男性にとってどんな意味がありますか？

約1950年から1970年のアメリカのゲイ・サブカルチャーは、記録された二次的な意味合いを提供し、この文脈ではセーラーズスターは一部の記述においてゲイの船乗りとしてのアイデンティティのコード化されたマーカーとして機能しました。この解釈は、フィル・スパロー（サミュエル・モリス・スチュワード、1909年から1993年）の著作を通じて追跡可能です。彼は1950年代にシカゴでタトゥージョイントを、1960年代にカリフォルニアのオークランド・タトゥー・ショップを経営した学者兼タトゥーアーティストで、彼のオークランド時代には多くのゲイの船乗り顧客が記録されています。スチュワードの著書 バッド・ボーイズ・アンド・タフ・タトゥーズ：ギャング、船乗り、ストリートコーナー・パンクとのタトゥーの社会史 1950年から1965年 （ホーソーン・プレス、1990年）は、20世紀半ばのアメリカのタトゥーにおけるこの時代の主要な書籍であり、ゲイの顧客の間でのコード化されたモチーフの意味合いについての議論も含まれています。ここでは、正直な枠組みが重要です。セーラーズスターは、20世紀半ばのアメリカの船乗りサブカルチャーにおいて、コード化されたゲイ・アイデンティティ・マーカーとして使用されることがありましたが、この時代のセーラーズスターのほとんどの着用者はゲイではなく、コード化された使用は数ある歴史的な流れの中の1つに過ぎません。最も一般的な解釈は、働く船乗りの「故郷への道しるべ」という解釈のままです。ゲイ・サブカルチャーのコード化された意味合いは、それを置き換えるものではなく、並行する歴史的な層として並んでいます。

5点星と6点星のセーラーズスターの違いは何ですか？

5点セーラーズスターと6点セーラーズスターはどちらもカノニカルなアメリカン・トラディショナルな形態であり、ボウリーとホテル・ストリートのフラッシュアーカイブ全体に見られます。5点星はより一般的な現代のバリアントであり、より広範な西洋の5点星伝統（古典的、キリスト教的、民俗図像における五芒星、1777年6月14日の大陸会議旗決議で制定されたアメリカ国旗の五芒星）に由来します。6点星は歴史的に古いアメリカン・トラディショナル・セーラーズスターの形態であり、中世および近世のポルトラノ図の羅針盤のバラに直接由来しており、そこでは放射状の風配図は通常、6点または8点の幾何学的フレームワーク上に構築されていました。両方の形態は、ワグナー、コールマン、ロジャース、グリム、セーラー・ジェリーのフラッシュ出力全体に登場します。どちらを選択するかは、通常、厳密な図像的な区別を持つのではなく、美的選択です。6点形態は、より歴史的に根付いた海洋構成として読まれることが多いです。5点形態は、より現代的なアメリカの愛国的な構成として読まれることが多いです。タトゥーアーティストは、施術前にクライアントと選択について話し合うべきです。

セーラーズスターのタトゥーはどこに入れるべきですか？

一般的な配置には、それぞれ異なる視覚的および歴史的なトレードオフがあります。肩は、1900年代から1950年代にかけてワグナー、コールマン、セーラー・ジェリーのフラッシュ全体に記録されたカノニカルな船乗りペアである、2つのスターの肩の構成のためのカノニカルなアメリカン・トラディショナルな場所です。前腕と上腕二頭筋は、名前のバナーやペアの要素を持つ単一のスター構成に対応します。胸部は、複数のスターの星座配置や、周囲に船乗り語彙（錨、ツバメ、バナー）を配した中央のスターを含む、より大きな構成に対応します。肘は、単一の5点または6点星のためのカノニカルなアメリカン・トラディショナルおよびパンク・リバイバルの配置であり、肘の骨張った放射状構造が星の幾何学的対称性を補完します。手と指の関節のセーラーズスターは非常に目立ちますが、それらの体の領域では早く色褪せます。前腕から肩までのフルスリーブ構成は、より大きな航海スリーブの放射状アンカー要素として中央のセーラーズスターに対応します。配置についてはアーティストと話し合ってください。セーラーズスターの放射状対称性は、デザインが異なる体の軸上でどのように読まれるかについて技術的な意味合いを持っています。

セーラーズスターのタトゥーの源流

航海星が現代のタトゥーの図像学に入り込んだ経路は、いくつかの合流する流れを経て形成された。どの流れがどの意味をもたらしたのかを理解することは、単一の放射状の図形が、古代の天体航法における重み、ヨーロッパのポルタラン海図の写本術的な洗練、船乗りたちの「故郷への道しるべ」としての意味合い、アメリカン・トラディショナルのバワリー・フラッシュにおける安定化、中間世紀のゲイ・サブカルチャーにおける暗号化された使用、第二次世界大戦中の軍用記章、そしてパンク・ロカビリーのリバイバルといった意味合いを、なぜ同時に持つことができるのかを解き明かす助けとなる。

源流1：北極星（ポラリス）と古代の海上航法

航海星の象徴的な重みの最も深く記録された根拠は、ポラリス、すなわち北極星による古代の天体航法の伝統である。ポラリスは北天の極から約1度以内に位置するため、北半球の夜空ではほとんど静止しているように見える。他の星々が一晩のうちにその周りを回転するのとは対照的である。この星のほぼ固定された位置は、古代から帆船時代を通じて北半球の航法の主要な天体参照点となり、「変わらない星」という文化的重みが、後のタトゥーのモチーフが受け継ぐ象徴的な語彙を提供した。

ポラリス航法の最も初期に記録された西洋の海上利用は、東地中海地域のフェニキアの船乗りたち（紀元前約1500年から紀元前146年のカルタゴのローマ征服まで活動）を通じて行われた。彼らの天体航法の実践は、古代ギリシャの文献に記述されている。 ストラボン （紀元前64年頃～紀元前24年頃）は、その著書 地理学 の中で、フェニキアの航海士が（歳差運動により現代のポラリスとは異なる星であった）北極星を使って地中海での長距離航海のコースを設定していたと記録している。ギリシャの伝統自体もフェニキアの航法を取り入れていた。 ホメロスの オデュッセイア （紀元前8世紀頃に編纂）は、オデュッセウスが熊座（アルクトス）を左手に保って航海した様子を描写しており、これは北天の極を中心とする周極星を頼りにした北半球の天体航法の実践的なギリシャ語表現である。

中世から近世にかけて、ポラリス航法はヨーロッパの海上活動における主要な天体参照点であり続けた。アラブとペルシャの海上伝統（紀元後8世紀頃からインド洋と地中海全域で活動）は、カマルと呼ばれる水平線と糸を使った簡単な装置など、校正された計器を用いてポラリス航法を洗練させた。カマルは、北極星の地平線からの角度高度を緯度の代理として測定するために使用された。磁気コンパスのヨーロッパ中世および近世の採用（アレクサンダー・ネッカムの 自然学（1190年頃）およびアマルフィのフラビオ・ジョイアによる1300年頃の帰属が議論されている、詳細は並行する コンパス・ポケットガイドのページで議論されている）は、ポラリス航法を補完するものであり、置き換えるものではなかった。両システムは帆船時代を通じて共に使用された。

「変わらない天体参照点」という文化的重みは、安定した比喩として西洋の文学および視覚文化に引き継がれた。 ウィリアム・シェイクスピアの ジュリアス・シーザー （初演1599年）では、シーザーが「我は北極星のごとく不動なり、その真に固定され静止する性質において、天上に並ぶものなし」と有名な主張をしており、北極星を変わらぬ不動心の典型的な西洋文学の象徴としている。航海星のタトゥーは、着用者がその系譜を意識的に知っているかどうかにかかわらず、2千年以上にわたる「動かない星」という航海士の参照点としての蓄積全体から受け継がれている。

源流2：羅針盤のバラの北マーカー

航海星の視覚的な図形は、14世紀から17世紀にかけてヨーロッパのポルタラン海図に安定化された羅針盤の北を示す記号の図像から最も直接的に派生している。ポルタラン海図は、13世紀後半から14世紀にかけて主に地中海のジェノヴァ、ヴェネツィア、マヨルカ、カタルーニャの交易中心地で作成された実用的な海上航海図であり、詳細な海岸線、ルンブライン（羅針盤の中心から放射状に伸びる一定のコンパス方位を示す線）のネットワーク、そしてルンブラインの始点にある羅針盤の図形を特徴としている。

ポルタラン海図上の羅針盤は、ルンブラインが発する航法の参照点として機能する（詳細は並行する コンパス・ポケットガイドのページで議論されている）。羅針盤上の北方向は、伝統的に独特の記号で示されていた。最も一般的なのは、14世紀までにヨーロッパの北を示す標準的な記号となったフランスの紋章であるフルール・ド・リス（様式化されたユリ）であったが、しばしば交互に暗い色と明るい色のセグメントを持つ様式化された五芒星、六芒星、または八芒星の図形も用いられた。二色で塗り分けられた点を持つ放射状の星形図形は、特徴的な立体的「風車」効果を生み出し、西洋の伝統における最も認識されている海上地図の記号の一つとなった。

航海星のタトゥーは、この羅針盤の北を示す記号の伝統から視覚的に派生している。大胆な幾何学的対称性、二色で塗り分けられた点構造、放射状配置、そして任意で設けられる東西南北を示す拡張部分：これらはすべて、タトゥーの伝統内で発明されたのではなく、ポルタラン海図の羅針盤の北を示す記号から受け継がれたものである。羅針盤のポケットガイドページは、より広範な羅針盤の歴史をたどっている。航海星は、その図形から抽出され、単独のモチーフとして適用された北を示す記号要素である。

源流3：19世紀から20世紀のアメリカの船乗り伝統

現代の西洋の船乗りタトゥーの伝統は、18世紀後半にキャプテン・ジェームズ・クックの3回の太平洋航海（1768年から1779年）を経て出現した（詳細は並行する アンカー・ポケットガイドのページ と スワロー・ポケットガイドのページで議論されている）。19世紀から20世紀初頭にかけて安定化した海上モチーフの語彙の中で、航海星は船乗りたちの「故郷への道しるべ」の記号として登場した。これは、マーゴ・デメロの Bodies/Inscription （Duke University Press、2000年）に記録されている、大西洋横断のアンカー、航海距離を示すスワロー、ホーン岬を回ることを示す帆船、溺死からの保護を示す豚と鶏のペア、そしてハワイでの勤務を示すフラガールなどと共にあった。

アルバート・パリーの タトゥー：アメリカ先住民が実践する奇妙な芸術の秘密 （Simon and Schuster、1933年、Doverから1971年に再版）は、20世紀初頭のアメリカの船乗りタトゥーの実践に関する主要な当時の記録資料であり、パリーは航海星を、帰郷の道しるべとしての船乗りたちの記号として記録している。1920年代後半から1930年代初頭にかけて、バワリーや他のアメリカの港町にあるタトゥーショップでの広範な現地調査に基づいたパリーの報告は、アメリカン・トラディショナルの規範が安定化していたまさにその時期に、航海星をアンカーやスワローと共に船乗りたちの語彙の中に位置づけている。1933年の出版年は、パリーがその時期にバワリーの施術者たち（ワグナー、コールマン、ロジャース、グリム）と同じ時期に、アメリカン・トラディショナルの規範となる航海星を制作していたことを示している。

19世紀から20世紀初頭にかけての船乗り伝統における航海星は、通常、船乗りが安全な港を見つけるために北極星に頼っていたことを示していた。「故郷への道しるべ」という読み方は、海上伝統全体を通じて受け継がれている。航海星を身につけた船乗りは、彼を港に連れ戻した航法の実践の、実用的な記号を身につけていた。このデザインはしばしば、港にいる愛する人の名前が入ったバナー（並行する コンパス・ポケットガイドのページで議論されている「あなたなしでは寂しい」という感傷的なデザイン）、アンカー（典型的な船乗りペア）、またはスワロー（航法と帰還のデザイン）と組み合わされた。

源流4：セーラー・ジェリーとアメリカン・トラディショナルのボウリーの安定化（1900年から1950年）

現代のアメリカ人が最もよく認識している航海星のバージョンは、1900年から1950年頃にかけて活動したアメリカン・トラディショナルの施術者たちによって安定化されたものである。太い黒い輪郭線、限定された高彩度のパレット（典型的な二色塗り分けバージョンでは赤と黒、時折アクセントカラーとして黄色、青、緑、そして白または肌の色でネガティブスペースの点）、立体的風車効果を生み出す交互の暗色と明色のセグメントを持つ標準化された五芒星または六芒星の構造、そして肩、前腕、上腕二頭筋、肘、または胸への配置に最適化されたプロポーション：これらはアメリカン・トラディショナルな航海星の技術的な特徴であり、バワリー時代以前には安定した形では存在しなかった。

チャーリー・ワグナー （本名ウィグナー、1875年～1953年）は、1904年頃から1953年に亡くなるまでチャタム・スクエアの店を経営し、 サミュエル・オライリー （1891年12月8日に電動タトゥーマシンの特許を取得し、大規模な星のタトゥーを経済的に可能にした）との関わりを通じてバワリーの伝統を受け継ぎ、約半世紀にわたってそれを発展させた。ワグナーはこの期間中に何千もの航海星のフラッシュを制作した。 1933年2月7日付の スプリングフィールド・デイリー・リパブリカン

キャップ・コールマン キャップ・コールマン （本名オーガスト・バーナード・コールマン、1884年10月15日～1973年10月20日）は、1918年頃にバージニア州ノーフォークに店を構え、その後数十年間そこで営業した。ノーフォークはアメリカ海軍の主要な港であったため、コールマンは船乗り文化と、台頭しつつあった商業的なアメリカのスタジオの伝統の地理的な交差点に位置していた。コールマンの航海星のフラッシュは、アンカー、鷲、スワロー、フラガール、ハートといったより広範な語彙と共に、1936年にバージニア州ニューポートニューズにある マリナーズ博物館

によって取得された所蔵品の一部であった。この取得は、アメリカのタトゥーフラッシュの最も初期の記録された機関コレクションであり、規範的なアメリカン・トラディショナルな航海星の日付を安定させるための主要な記録となっている。 ポール・ロジャース （本名フランクリン・ポール・ロジャース）は、コールマンの主要な弟子であり、ノーフォークの航海星の語彙を20世紀中頃まで引き継いだ。ロジャースはノースカロライナ州サリースの店とノーフォークの店を経営し、後にSpaulding and Rogersタトゥー用品会社を共同設立した。その機器とフラッシュは、何十年にもわたって北米のスタジオタトゥーを形成した。彼の名前は後に、タトゥーアーカイブの主要なフラッシュシートコレクション（ワグナー、コールマン、ロジャース、グリム、セーラー・ジェリーの航海星のデザインを含む）を所蔵するノースカロライナ州ウィンストン・セーラムにある ポール・ロジャース・タトゥー・リサーチ・センター

に冠された。 バート・グリム

ノーマン「セーラー・ジェリー」コリンズ ノーマン・「セーラー・ジェリー」・コリンズ セーラー・ジェリー・タトゥー・フラッシュ：ライズ・アンド・シャイン、Vol. 1 （ハーディ・マークス・パブリケーションズ、2002年）、編集： ドン・エド・ハーディドン・エド・ハーディー

編）に掲載されたホテル・ストリートのフラッシュアーカイブ全体に見られる。セーラー・ジェリーブランド（2008年以降、William Grant and Sons社のスピリッツ製品）は、スピリッツマーケティングのためにコリンズの航海星のデザインをライセンスし続けている。

源流5：アメリカのゲイサブカルチャーにおけるコード化された使用（約1950年から1970年）

流れ5：アメリカのゲイ・サブカルチャーにおける暗号化された使用（1950年～1970年頃） 1950年から1970年頃のアメリカのゲイ・サブカルチャーにおいて、航海星がゲイの船乗りであることを示す暗号化されたマーカーとして機能したという記録された二次的な意味合いが存在する。この解釈は、クィアの歴史資料に記録されており、 フィル・スパロー

（本名サミュエル・モリス・スチュワード、1909年7月23日～1993年12月31日）の著作を通じて最も詳細にたどることができる。スチュワードは、1952年にシカゴでTattoo Joyntを開業し、1960年代にはカリフォルニア州オークランドにも店を構えた学者出身のタトゥー施術者である。

スチュワードの経歴は、中間世紀のアメリカのタトゥー業界において珍しいものである。彼は英文学の博士号を持ち、オハイオ州立大学、ロヨラ大学、デポール大学で教鞭をとった後、学界を捨ててタトゥーの世界に入った。ジェルトルード・スタインやアリス・B・トクラスとは親しい友人であり、アルフレッド・キンゼイの非公式な研究協力者でもあった。彼は学術的な立場を守るために、プロの名前としてフィル・スパローを使用した。また、自身の性的なパートナーを記録した「Stud File」を含む、詳細な作業記録を保持しており、これらは中間世紀のアメリカのタトゥーの実践とその周辺の顧客層に関する非常に詳細な記録を提供している。1960年代のオークランドでは、スチュワードの店はヘルズ・エンジェルス・モーターサイクルクラブの公式タトゥー施術者として記録され、またオークランドとアラメダの海軍基地を経由するゲイのアメリカ海軍船員を含む、多くのゲイの顧客にもサービスを提供した。 バッド・ボーイズ・アンド・タフ・タトゥーズ：ギャング、船乗り、ストリートコーナー・パンクとのタトゥーの社会史 1950年から1965年 バッドボーイズとタフなタトゥー: ギャング、船員、街角のパンクたちによるタトゥーの社会史 1950 年から 1965 年 （Haworth Press、1990年）は、シカゴとオークランドでのスチュワード自身の作業記録と観察に基づいた、中間世紀のアメリカのタトゥーに関するこの時期の主要な書籍である。ジャスティン・スプリングの 秘密の歴史家：教授、タトゥーアーティスト、性的反逆者サミュエル・スチュワードの生涯と時代

（Farrar, Straus and Giroux、2010年）は、スチュワードの主要な出版された伝記であり、オークランド時代における彼のゲイ顧客のタトゥー作品に関する議論を含んでいる。スチュワードの文書は、キンゼー研究所とイェール大学のバイネッケ図書館に保管されており、中間世紀のアメリカのタトゥーアーカイブの中で最も詳細に記録されたものの一つを構成している。

航海星のゲイ・サブカルチャーにおける暗号化された使用の正直な枠組みは重要であり、明示的な注意に値する。この解釈は記録されているが、排他的ではない。1950年から1970年の期間に航海星を身につけた人のほとんどはゲイではなく、暗号化された意味合いは数ある歴史的な流れの一つに過ぎない。このデザインは、当時のアメリカ軍の1993年以前の同性愛に関する方針や、中間世紀における同性間の親密さの広範な犯罪化の下で、より露骨な信号が深刻な職業的および個人的なリスクを伴った船乗りサブカルチャー内での控えめなマーカーとして機能したという説明もある。「秘密のマーカー」の伝統は、しばしば人気のある説明でセーラー・ジェリー・コリンズ自身に帰せられるが、その帰属は、中間世紀のアメリカのいくつかの店にまたがっていた記録されたサブカルチャー的な意味合いとして、より正確に枠付けられる。スチュワードのオークランド時代が最も詳細な記録を提供している。この時期の航海星は、船乗りたちの「故郷への道しるべ」の記号として、ゲイの船乗りたちの暗号化されたマーカーとして、あるいは着用者のアイデンティティと意図に応じて、両方の意味を同時に持つものとして解釈され得た。現代のタトゥー施術者や歴史家は、暗号化された意味合いが存在することを知っておくべきであり、すべての航海星がそれを持っていると仮定すべきではなく、また、航海星を身につけているゲイと自認するすべての人がそれを呼び起こしていると仮定すべきではない。歴史的な記録は、この暗号化された解釈を、普遍的または排他的な意味ではなく、数ある流れの一つとして支持している。 ここで並行する枠組みは、 スパイダーウェブ・ポケットガイドのページ

源流6：第二次世界大戦の軍用肩章と部隊章

流れ6：第二次世界大戦中の軍用肩章と部隊記章 20世紀中頃の並行する流れは、アメリカ軍の肩章と部隊記章のデザインに見られる。航海星の図形（通常は五芒星または六芒星で、アメリカン・トラディショナルな船乗り伝統でおなじみの二色塗り分け構造を持つことが多い）は、第二次世界大戦期のいくつかの陸軍およびその他の部隊の記章に見られる。最もよく記録されている例は、 アメリカ陸軍戦車駆逐隊

の肩章である。第二次世界大戦中（戦車駆逐隊は1941年から1946年の解散まで活動）に使用され、円形のフィールドの上にオレンジと黒のパンサーの頭が重ねられていた。関連する戦車駆逐隊の部隊記章や、より広範な機甲部隊の肩章には、アメリカン・トラディショナルな航海星と視覚的に重なる星と放射状の要素が組み込まれていた。

第二次世界大戦中の軍用記章の意味合いは、航海星に並行する制度的な解釈を提供する。それは、船乗りたちの「故郷への道しるべ」の記号やゲイ・サブカルチャーの暗号化されたマーカーだけでなく、着用者の軍務に特有の部隊の誇りや退役軍人の識別という意味合いも含まれる。部隊記章を模した航海星のタトゥーを施した第二次世界大戦の退役軍人は、より広範な海上の「故郷への道しるべ」という読み方と、特定の制度的な部隊識別という読み方の両方を同時に身につけていた。この慣習は、記録された退役軍人識別行為として戦後も続き、現代のアメリカ軍文化にも引き継がれている。 アンカー・ポケットガイドのページ アンカー・ポケットガイドのページ コンパス・ポケットガイドのページコンパス・ポケットガイドのページ

源流7：パンクとロカビリーのリバイバル（1980年代から1990年代）

流れ7：パンクとロカビリーのリバイバル（1980年代～1990年代）

1980年代と1990年代のアメリカのパンクとロカビリーのサブカルチャーは、アメリカン・トラディショナルなタトゥーモチーフの substantial なリバイバルを生み出し、航海星はその時期に最も多く採用された図形の一つであった。パンク時代の航海星は、通常、肩、手、肘、首に、太い輪郭線のアメリカン・トラディショナルな図形として現れ、しばしば他のリバイバルモチーフ（スワロー、アンカー、ダガー、バナーワーク、オールドイングリッシュ書体）と組み合わされた。ロカビリー時代の航海星は、The Cramps（1976年～2009年活動）、Stray Cats（1979年～活動）、Reverend Horton Heat（1985年～活動）などのバンドや、1940年代と1950年代のアメリカの資料にインスパイアされた、より広範なグリーサーとピンナップの視覚文化に見られる、並行する中間世紀のアメリカン・リバイバル美学の中に位置づけられた。

源流8：現代のネオトラディショナル、ミニマリスト、チカーノのファインラインワーク

流れ8：現代のネオトラディショナル、ミニマリスト、チカーノ・ファインラインワーク 1990年代と2000年代以降、3つの現代的な様式が航海星のモチーフを形成してきた。 アメリカントラディショナルの太いアウトラインはそのままに、色使いを広げ、陰影の奥行きを深めている。ネオトラディショナルの場合は、アメリカントラディショナルが2〜3色で表現するところを8〜10色使い、塗り潰されたポイント部分はフラットな色のブロックではなく、繊細なグラデーションで表現される。周囲の装飾要素（小さなアクセントドット、スクロールワークのフィリグリー、統合されたバナーワーク）は、ネオトラディショナルの装飾語彙の中に収まっている。

現代的なミニマリスト・シングルラインワーク ナショナルスターを、塗り潰された部分のない、5点または6点の星を描く単一の連続したアウトラインにまで還元する。多くの場合、単一のニードルパスで、シェーディングや色は一切使用されない。ミニマリスト・ナショナルスターは、2010年代に登場し、Instagram時代のプラットフォームで広く流通している「シングルライン」や「ファインライン」の領域を含む、より広範な現代ミニマリスト・タトゥーの美学の中に位置づけられる。アメリカントラディショナル版よりも小ぶりなサイズで施されることが多い。歴史に根差したアメリカントラディショナルスターよりも装飾的な読み方がされるが、根底にある図像学的な重みは保持している。

チカーノ・ファインラインワーク ナショナルスターを、イースト・ロサンゼルスのチカーノ・ブラックアンドグレーの広範な語彙に統合する。しばしば、より大きな奉納画や追悼画の中の小さなアクセント要素として用いられる。チカーノ・ファインライン・ナショナルスターは、通常、繊細なシングルニードル技術で描かれ、太いアウトラインのアメリカントラディショナル版とは対照的である。これは、1975年にチャーリー・カートライトとジャック・ルディによって設立されたグッドタイム・チャーリーズ・タトゥーランド、1977年のフレディ・ネグレテの採用、イースト・ロサンゼルスの広範なファインラインの伝統、ミスター・カートゥーンの2000年以降の作品、そしてマーク・マホニーによる2002年のシャムロック・ソーシャルクラブ・ハリウッドでの制度化へと続く系譜に見られる。

「水彩風スター」は、現代のマルチカラーバリアントであり、ナショナルスターの図形が、2010年代に認識されるスタイルとして登場した水彩タトゥー技法（緩やかな色の洗い、滲むエッジ、抽象的な色の飛び散り）で描かれる。水彩風スターは、カノニカルなアメリカントラディショナル版から最も離れた現代的なモードであり、歴史に根差したものというよりは装飾的なものとして読み取られる。

現代の3つのモードすべてが、1900年から1950年の間に安定したアメリカントラディショナル・ナショナルスターに由来しており、表面の処理がそれと全く似ていない場合でも同様である。アメリカントラディショナル版は参照点であり続け、現代のタトゥーアーティストは、バラ、ツバメ、錨、鷲、ハートを学ぶのと同じ順序で、基礎トレーニングの一部としてこれを学ぶ。

アメリカン・トラディショナルにおけるセーラーズスター

アメリカントラディショナル・ナショナルスターはカノニカルなバージョンであり、現代のスターワークのほとんどは直接これに由来する。技術仕様は、ワーグナー、コールマン、ロジャース、グリム、セーラー・ジェリーの系譜全体で安定している。太い黒のアウトライン、交互に配置された明暗のセグメントがピンホイール効果を生み出すカノニカルな2色塗り潰しポイント構造、標準化された5点または6点の幾何学的フレームワーク、赤と黒の配色（黄色、青、緑は時折アクセントカラーとして使用）、そして肩、前腕、上腕、肘、胸への配置に最適化されたプロポーション。

2色塗り潰しポイント構造は、アメリカントラディショナル・ナショナルスターを単純なフラットな幾何学的図形から区別する技術的な特徴である。スターの各ポイントは縦に2つのセグメントに分割され、一方は暗い色（通常は黒）、もう一方は明るい色（通常は赤、または交互に黄色や青）で塗り潰される。隣接するポイントは色のセグメントを交互に入れ替えるため、スターの周りを目が移動すると明暗のパターンが回転し、光を捉えているように見える特徴的な立体的なピンホイール効果を生み出す。この構造は、ポートラントチャートのコンパスローズの北マーカーから受け継がれており、そこでも同じ2色塗り潰しポイントパターンが、フラットな放射状の図形を立体的なエンブレムとして読み取らせるという同じ視覚的目的を果たしていた。

アメリカントラディショナル時代を通じていくつかの構成バリエーションが記録されており、ほとんどのアメリカントラディショナルショップで現在も活発に制作されている。シンプルな単一の5点または6点の星は最も基本的なバージョンで、しばしば小さな肩、肘、前腕のピースとして施される。2つのスターの肩構成はカノニカルなセーラーのペアであり、各肩に1つのスターが配置され、通常はお互いを鏡像とする。この構成は、中期のアメリカントラディショナル時代の写真で最も一般的に関連付けられるカノニカルな配置である。スターと錨のペアは、労働者階級の船乗り構成で、航海と不動のエンブレムを組み合わせている。スターとツバメのペアは、船乗りの語彙全体で、航海と帰還のエンブレムを組み合わせている。スターとバナーの献呈は、スターの上または下に水平なスクロールを追加し、通常は名前、日付、モットー（「GUIDE ME HOME」）、または部隊指定を記す。

アメリカントラディショナル・ナショナルスターを際立たせているのは、他のアメリカントラディショナルモチーフを際立たせているのと同じ技術的対応である。色の意図的な平坦さ、アウトラインの太さ、拡大された可読性、数十年にわたる太陽と風雨に対する耐久性。1942年の船乗りの肩にあるナショナルスターは、2026年でも同じように見える。なぜなら、デザインは最初からその耐久性のために最適化されていたからである。赤と黒の配色で、部屋の向こうからでも読めるように、そして労働者階級の体で労働者階級の光の下で長年色褪せないように作られている。

ネオトラディショナルにおけるセーラーズスター

ネオトラディショナルが1990年代後半から2000年代にかけて認識されるスタイルとして登場したとき、ナショナルスターはバラ、ツバメ、錨、ハートと同じように扱われた。アメリカントラディショナルの太いアウトラインは維持され、配色が広げられ、シェーディングと立体的なレンダリングが深められ、構成アプローチはよりイラスト的になった。ネオトラディショナル・ナショナルスターは、アメリカントラディショナルが2〜3色で表現するところを8〜10色使い、塗り潰されたポイント部分はフラットな色のブロックではなく、繊細なグラデーションで表現される。周囲の装飾要素（小さなアクセントドット、スクロールワークのフィリグリー、統合されたバナーワーク、周囲の小さな星）は、ネオトラディショナルの装飾語彙の中に収まっている。

ネオトラディショナル・ナショナルスターは、バナーと名前の献呈、統合された航海要素（スターと対になった小さなコンパス、スターの下にあるヴィンテージ海図の一部）、またはネオトラディショナルなバラ、ダガー、錨の要素との装飾的なペアリングを含む構成でしばしば登場する。構成は、アメリカントラディショナルのフラットカラーの前身よりもイラスト的であり、通常は一般的なフラッシュシートから適用されるのではなく、特定の依頼された配置のために構築される。

現代ミニマリストの単線画におけるセーラーズスター

現代ミニマリスト・シングルラインワークは、ナショナルスターをその本質的な幾何学的図形にまで還元する。塗り潰された部分のない、5点または6点の星を描く連続したアウトラインで、多くの場合、単一のニードルパスで、シェーディングや色は一切使用されない。ミニマリスト・ナショナルスターは、2010年代に登場し、Instagram時代のプラットフォームで広く流通している「シングルライン」や「ファインライン」の領域を含む、より広範な現代ミニマリスト・タトゥーの美学の中に位置づけられる。

ミニマリスト・ナショナルスターは、通常、アメリカントラディショナル版よりも小ぶりなサイズで施されることが多い。手首、足首、首の後ろ、胸郭、耳の後ろなどである。歴史に根差したアメリカントラディショナルスターよりも装飾的な読み方がされるが、根底にある図像学的な重みは保持している。図形はナショナルスターとして認識可能であり、着用者はミニマリストの領域内でも、広範な航海、導き、帰郷の読み方を呼び起こすことができる。タトゥーアーティストは、顧客と、歴史的なアンカーが意図の一部であるのか、それともデザインが純粋に美的理由で選ばれているのかを話し合うべきである。どちらも正当であるが、会話は重要である。

チカーノ・ファインラインにおけるナショナルスター

チカーノ・ファインライン・ナショナルスターは、スカル、バラ、聖心、グアダルーペの聖母ほどイースト・ロサンゼルスの伝統の中心ではないが、グッドタイム・チャーリーズの系譜全体で、より大きな奉納画や追悼画の中の小さなアクセント要素として登場する。カリフォルニアの刑務所のピントの練習から洗練され、1975年からグッドタイム・チャーリーズ・タトゥーランドで制度化されたシングルニードル・ファインライン技術は、太いアウトラインのアメリカントラディショナル版とは対照的な繊細なスターバージョンを生み出す。

チカーノ・ファインライン・ナショナルスターは、数珠、聖心のイメージ、オールドイングリッシュのネームバナーと組み合わされることが多い プラカ レタリング、そしてイースト・ロサンゼルスの語彙の他の要素と組み合わされる。構成は通常、単独のモチーフとして提示されるのではなく、より大きなチェストピース、バックピース、またはスリーブ構成にスターを統合する。系譜は、グッドタイム・チャーリーズのチャーリー・カートライトとジャック・ルディから、フレディ・ネグレテの1977年の採用、イースト・ロサンゼルスの広範なファインラインの伝統、ミスター・カートゥーンの2000年以降の作品、そしてマーク・マホニーによる2002年のシャムロック・ソーシャルクラブ・ハリウッドでの制度化へと続く。

現代マルチカラー「水彩」ワークにおけるナショナルスター

「水彩風スター」は、現代のマルチカラーバリアントであり、ナショナルスターの図形が、2010年代に認識されるスタイルとして登場した水彩タトゥー技法で描かれる。緩やかな色の洗い、滲むエッジ、抽象的な色の飛び散り、そしてはっきりしたアウトラインの意図的な欠如が技術的な特徴である。水彩風ナショナルスターは、カノニカルなアメリカントラディショナル版から最も離れた現代的なモードであり、歴史に根差したものというよりは装飾的なものとして読み取られる。

水彩風スターは、より広範な現代水彩タトゥーの美学の中に位置づけられ、その技術的な懸念を共有している。水彩技法は、太いアウトラインのアメリカントラディショナルアプローチよりも数十年にわたる太陽と風雨に対する耐久性が低く、水彩ワークは通常、色の彩度を維持するために頻繁なタッチアップが必要となる。水彩風ナショナルスターを選ぶ顧客は、通常、デザインの長期的な耐久性よりも現代的な美的領域を優先している。この選択は正当であるが、技術的なトレードオフは現実である。

ナショナルスターのペアリングとその意味

ナショナルスターは、単独のモチーフとしても、複数の要素からなる構成の一部としても登場する。一般的なペアリングにはそれぞれ独自の読み方がある。

ナショナルスター + 錨: カノニカルな労働者階級の船乗りのペア。ナショナルスターは航海と、船乗りが安全な港を見つけるために北極星に頼ることを示唆する。錨は、ヘブライ人への手紙6章19節で議論されているように、希望と、スターが着用者を導く安全な港を示唆する。 アンカー・ポケットガイドのページ（「anchor Pocket Guide page」参照）、そして着用者を導く安全な港を示唆する。このペアは、完全な労働者階級の海洋能力を示唆し、アメリカントラディショナルな船乗り構成の中で最も一般的なものの1つである。このペアリングは、1930年代以降のキャップ・コールマンのノーフォークのフラッシュ、バート・グリムのロングビーチ・パイクのシート、セーラー・ジェリーのホテル・ストリートの作品に見られる。

ナショナルスター + 船: 完全な海洋構成。ナショナルスターは航海士の天体参照を示唆し、船は労働者階級の船を示唆する。しばしば、帆を張った帆船（船乗りタトゥーの伝統ではホーン岬を回ることを示唆する）と中央のナショナルスター要素が組み合わされる。ペアリングの歴史については、「 船ポケットガイドページ 」を参照のこと。

ナショナルスター + コンパス: 完全な航海構成。ナショナルスターは天体参照（ポラリス）を示唆し、コンパスは帆船時代を通じて天体航法を補完した精密機器を示唆する。このペアは、完全な航海声明として読み取られ、中期のアメリカントラディショナル・フラッシュに見られる。ペアリングの歴史については、「 コンパス・ポケットガイドのページ 」を参照のこと。

ナショナルスター + ツバメ: 航海と帰還の構成。ナショナルスターは故郷への道を見つけることを示唆し、ツバメは海からの安全な帰還を示唆する（船乗りが航海した5,000海里ごとにツバメ1羽というマイルストーンの慣習に基づく）。このペアは、完全な帰郷声明として読み取られ、1920年代以降のアメリカントラディショナル作品で一般的である。ペアリングの歴史については、「 スワロー・ポケットガイドのページ 」を参照のこと。

ナショナルスター + ネームバナー: 直接的な献呈構成。名前が記された人物は、着用者を導く「人生の真の星」、着用者の方向性を定める人物である。しばしば配偶者、親、子供、または着用者の人生において方向性を定める役割を果たした亡くなった愛する人である。この構成は、ボーワリーのスイートハートパネルの伝統と、19世紀のクリッパー時代のフラッシュで記録された「あなたなしでは迷子」という感傷的な領域に由来する。チャーリー・ワーグナーのチャタム・スクエアのフラッシュには、複数のナショナルスターとバナーの構成が含まれており、この形式はほとんどのアメリカントラディショナルショップで現在も活発に制作されている。

ナショナルスター + バラ: 装飾的で感傷的な構成。バラ（通常は1つまたは2つのアメリカントラディショナルなバラ）が感傷的で装飾的な重みを提供し、ナショナルスターが航海と導きの重みを提供する。このペアは、労働者階級の船乗りと陸上の愛する人を組み合わせたバランスの取れた構成として読み取られる。アメリカントラディショナルおよびネオトラディショナル作品で一般的であり、ボーワリーとホテル・ストリートのフラッシュアーカイブ全体に見られる。ペアリングの歴史については、「 ローズポケットガイドページ 」を参照のこと。

2つのスターの肩構成（カノニカルな船乗りペア）: ナショナルスターのカノニカルなアメリカントラディショナル配置であり、各肩に1つのスターが配置され、通常はお互いを鏡像とする。この構成は、19世紀および20世紀の海洋伝統における船乗りのナショナルスターの配置として最も多く記録されており、1930年代から1950年代にかけてのキャップ・コールマン、バート・グリム、セーラー・ジェリーのフラッシュ全体に見られる。特に肩への配置は、船乗りの「故郷への道しるべ」という読み方を意味する。他の配置（前腕ペア、手ペア、肘ペア）の2つのスターは、同じ図像学的な重みを持つが、肩ピースの慣習における歴史的な根拠は弱い。

ナショナルスター + レタリング: テキストとエンブレムの構成。ナショナルスターは、テキスト（「HOME」のような単一の単語、「GUIDE ME HOME」のような短いモットー、名前、日付、ラテン語または他の言語のフレーズ）と組み合わされ、明示的な読み方を提供する。この構成は、ボーワリーとホテル・ストリートのフラッシュアーカイブ全体で記録されており、現代でも活発に制作されている。

星座構成（複数のスター）: 複数のナショナルスター（通常5〜12個）を星座または散在配置で組み合わせた、より大きな構成。特定の天文星座（おおぐま座/北斗七星、カシオペヤ座、オリオン座）にマッピングされる場合もあれば、単に装飾的なクラスターとして配置される場合もある。この構成は、より広範な現代のマルチスターの伝統に由来し、通常はより大きなサイズ（胸、背中上部、フルスリーブ）で施される。読み方は、参照される特定の星座に依存する。北斗七星の構成は、ポラリス航法を特に呼び起こす（北斗七星の2つの「ポインター」星がポラリスを見つけるために使用されるため）。他の星座の選択は、異なる天文的および個人的な読み方を持つ。

ナショナルスター + 稲妻: 紋章的およびグラフィカルな構成。稲妻は運動的でエネルギッシュな領域を提供し、ナショナルスターは放射状の幾何学的アンカーを提供する。このペアは、労働者階級の船乗りの伝統ではなく、現代の紋章およびグラフィックデザインの語彙に依拠したグラフィカル・シンボリックな構成として読み取られる。現代のアメリカントラディショナルおよびネオトラディショナル作品、そしてパンクロックビリーのリバイバル領域で一般的である。

顧客がこのリストにないペアリングについて尋ねた場合、ルールは他の複合モチーフと同じである。各要素は独自の意味を持ち、組み合わせた読み方はそれらの間の会話である。熟練したタトゥーアーティストは、針が肌に当たる前にその会話を話し合うことができる。

ナショナルスターの色とその意味

ナショナルスター構成における色の選択は、アメリカントラディショナルの配色とその子孫の範囲内で機能する。カノニカルなセーラー・ジェリーの赤と黒の2色塗り潰しポイント構造が主要な参照点であり、バリエーションは異なる様式と象徴的な重みを持つ。

カノニカルなセーラー・ジェリーの赤と黒の2色塗り潰しポイント（標準）: 上記で議論された2色塗り潰しポイント構造で、暗いセグメントは黒、明るいセグメントは赤を使用し、カノニカルなアメリカントラディショナル・ナショナルスターを区別する立体的なピンホイール効果を生み出す。最も安定した耐久性のある形態での労働者階級の船乗りのエンブレムとして読み取られる。部屋の向こうからでも読めるように、そして数十年にわたって色褪せないように作られている。1930年代以降のホテル・ストリートのフラッシュアーカイブに記録されている。 セーラー・ジェリー・タトゥー・フラッシュ：ライズ・アンド・シャイン、Vol. 1 （Hardy Marks Publications、2002年）に記録されている。

青と黄色のナショナルバリアント: 青を暗いセグメントの黒の代わりに、黄色を明るいセグメントの赤の代わりに使う、記録されたアメリカントラディショナルの代替配色。青と黄色の組み合わせは、海と太陽の海洋の色合いを呼び起こし、カノニカルな赤と黒のバージョンで一般的なバリエーションである。ボーワリーとノーフォークのフラッシュ全体で記録されており、ほとんどのアメリカントラディショナルショップで現在も活発に制作されている。

ピュアブラック・ブラックワーク: 現代のブラックワークの選択肢。ナショナルスターは、完全に黒いシルエットまたはドットワークシェーディングで塗り潰されたファインラインの図形として、完全に黒で描かれる。最も抽象的またはグラフィカルな領域として読み取られ、マンダラ統合や神聖幾何学の作品を含む、より広範なブラックワーク構成に統合される。

肌に白いネガティブスペース: ナショナルスターが、大きな黒い塗り潰しフィールド内のネガティブスペース（着色されていない肌のアウトライン）として描かれる、特定の現代バリアント。この構成は、ネガティブスペースのスターを視覚化するためにかなりの周囲の黒い顔料を必要とし、通常はより大きなブラックワーク構成の一部として施される。読み方は、歴史に根差したものというよりは、グラフィカルで現代的である。

レインボー（現代ゲイプライド）: ナショナルスターが虹の旗の色順（赤、オレンジ、黄、緑、青、紫）で描かれる現代のマルチカラーバリアント。しばしば、虹のプライドの図像と、上記で議論された20世紀中頃のゲイサブカルチャーのコード化された領域の両方を呼び起こす、明示的なゲイプライド構成となる。この構成は、ボーワリーとホテル・ストリートのアーカイブにおける歴史的なものではなく現代的なものであるが、20世紀中頃のコード化された読み方との記録された連続性の中に位置づけられる。タトゥーアーティストは、顧客と構成について話し合い、意図を確認すべきである。

チカーノ・オールブラックアンドグレー: 現代のチカーノ・ファインラインの選択肢。ナショナルスターは、ブラックアンドグレーのシングルニードルワークで描かれ、上記で議論されたイースト・ロサンゼルスのチカーノの広範な語彙に統合される。スターが配置されているより大きな奉納画または追悼画の構成内のチカーノ・ファインラインの領域として読み取られる。

文化的文脈

ナショナルスタータトゥーは、タトゥーアーティストや歴史家が知っておくべき、いくつかの記録された文脈領域を持っている。支配的な読み方は、オープンな商業的な西洋のモチーフ語彙である。特定の領域は、明示的な注意に値する。

1950年から1970年頃のアメリカのゲイサブカルチャーにおけるコード化された使用は、クィアの歴史資料に記録されており、 オークランド時代に多くのゲイの船乗り顧客を記録したフィル・スパロー（サミュエル・スチュワード）の著作を通じて最も徹底的に追跡できる。正直な表現が重要である。ナショナルスターは、20世紀中頃のアメリカの船乗りサブカルチャーで、コード化されたゲイアイデンティティマーカーとして使用されることもあったが、この時代のナショナルスターのほとんどの着用者はゲイではなく、コード化された使用はいくつかの歴史的な strands のうちの1つに過ぎない。支配的な読み方は、労働者階級の船乗りの「故郷への道しるべ」という読み方のままである。ゲイサブカルチャーのコード化された領域は、置き換えではなく、並行する歴史的な層として存在する。現代のタトゥーアーティストや歴史家は、コード化された領域が存在することを知っておくべきであり、すべてのナショナルスターがそれを意味すると仮定すべきではなく、ナショナルスターを着用するすべてのゲイの着用者がそれを呼び起こしていると仮定すべきでもない。歴史記録は、コード化された読み方を普遍的または排他的な意味ではなく、複数の strands のうちの1つとして支持している。

セーラー・ジェリー、ボーワリー、そしてより広範な現代アメリカントラディショナルのナショナルスターは、それ以外ではオープンな商業的な西洋のモチーフである。 退役軍人でも船乗りでもゲイでもない着用者が一般的なアメリカントラディショナル・ナショナルスターを施すことは、盗用ではなく、資格のあるステータスを主張しているわけでもなく、制限された伝統を呼び起こしているわけでもない。このモチーフは、西洋のタトゥーの伝統におけるオープンな商業的な語彙であり、アメリカ合衆国、ヨーロッパ、そして世界中のほぼすべてのタトゥーショップで施されている。

軍隊および機関の部隊スター記章は、退役軍人でない人が知っておくべき機関の意味を持つ。 第二次世界大戦中のアメリカ陸軍戦車駆逐隊の肩章および関連する現代のアメリカ軍部隊記章は、アメリカントラディショナル・ナショナルスターと視覚的に重なるスターと放射状の要素を組み込んでいる。明示的な部隊記章構成を施す非退役軍人は、並行する錨、ツバメ、コンパスのPocket Guideページで議論されているのと同じ社会的にデリケートな領域に入る。一般的なアメリカントラディショナル・ナショナルスターはオープンな商業的な語彙であるが、明示的な部隊記章構成は獲得された機関のマーカーであり、対応するサービスなしでそれらを施すことは、ランクを持たずに獲得された軍隊のランクを着用することと同等である。正直な実践は、構成が特定の機関の図像を参照しているかどうかを知り、もしそうであれば、着用者とその機関との関係について率直であることである。

もう1つの領域を簡単に述べる価値がある。デメロらによって記録された船乗りタトゥーの伝統には、歴史的に労働者階級の海洋コミュニティ内で獲得されたステータスの意味を持っていたモチーフのセットが含まれている。これは、並行する錨とツバメのPocket Guideページで詳細に議論されている。ナショナルスターは、この獲得ステータス語彙の隣に位置するが、厳密にはその中には含まれない。ナショナルスターは、労働者階級の伝統において、錨が北大西洋横断を示したり、ツバメが5,000海里の航海を示したりしたように、特定の海洋の功績を示すものではなかった。ナショナルスターを着用する船乗りでない人は、獲得ステータスのマーカーを着用しているわけではない。このデザインは、船乗りという伝統の中でもオープンな商業的な語彙である。正直な実践は、モチーフが歴史的にそれを最初に着用した人々にとって何を意味したかを知り、着用者とその歴史との関係について率直であることである。

有名なナショナルスタータトゥーの関連

  • セーラー・ジェリーのフラッシュシート には複数のカノニカルなナショナルスターデザインが含まれており、広く再版され、世界で最もコピーされているスターテンプレートの1つである。この構成は、ホテル・ストリートのフラッシュアーカイブに掲載されており、 セーラー・ジェリー・タトゥー・フラッシュ：ライズ・アンド・シャイン、Vol. 1 （ハーディ・マークス・パブリケーションズ、2002年）、編集： ドン・エド・ハーディ。セーラー・ジェリーブランド（2008年以降のWilliam Grant and Sonsスピリッツ製品）は、スピリッツマーケティングのために ノーマン・コリンズのナショナルスターデザインのライセンスを継続している。カノニカルな5点および6点のセーラー・ジェリースターは、現代のアメリカントラディショナルな実践における基本的な参照デザインである。
  • チャーリー・ワーグナーのチャタム・スクエア店 は、1904年頃からワーグナーが1953年に亡くなるまで、並行する錨、ツバメ、バラ、ハートの語彙と並んでナショナルスターのフラッシュを制作していた。 1933年2月7日付の 紙の1933年2月7日号（ニューヨーク市からの特別特派員）は、世界の主要港の労働タトゥーアーティストの4分の3がチャタム・スクエアの彼の店でワーグナーの下で訓練を受け、2万人の船乗りが彼のデザインしたイーグルデザインを着用していたと報じている。ナショナルスターのフラッシュは、同じ教育と供給インフラの一部として流通していた。ワーグナーの208ボーワリーの供給工場は、ワーグナーが描いたナショナルスターのフラッシュを全国に配布していた。
  • キャップ・コールマンのノーフォーク・フラッシュは、 （本名オーガスト・バーナード・コールマン、1884年10月15日～1973年10月20日）は、1918年頃にバージニア州ノーフォークに店を構え、その後数十年間そこで営業した。ノーフォークはアメリカ海軍の主要な港であったため、コールマンは船乗り文化と、台頭しつつあった商業的なアメリカのスタジオの伝統の地理的な交差点に位置していた。コールマンの航海星のフラッシュは、アンカー、鷲、スワロー、フラガール、ハートといったより広範な語彙と共に、1936年にバージニア州ニューポートニューズにある バージニア州ニューポートニューズの 1936, アメリカのタトゥーフラッシュの最も初期の文書化された制度的コレクションであり、彼のノーフォーク時代を定義する、並行する錨、鷲、ツバメ、フラガール、ハートのフラッシュと共に航海星の構成を含んでいます。コールマンの航海星の作品は、より広範なアメリカの伝統的な語彙と共に数十年続きました。そして、正統派アメリカの航海星の主要な文書的根拠となっています。
  • によって取得された所蔵品の一部であった。この取得は、アメリカのタトゥーフラッシュの最も初期の記録された機関コレクションであり、規範的なアメリカン・トラディショナルな航海星の日付を安定させるための主要な記録となっている。 は、数十年間にわたり全国的に流通したフラッシュシートと機器を持つスポールディング・アンド・ロジャース・タトゥー・サプライを通じて、ノーフォークの航海星の語彙を前進させました。 （本名フランクリン・ポール・ロジャース）は、コールマンの主要な弟子であり、ノーフォークの航海星の語彙を20世紀中頃まで引き継いだ。ロジャースはノースカロライナ州サリースの店とノーフォークの店を経営し、後にSpaulding and Rogersタトゥー用品会社を共同設立した。その機器とフラッシュは、何十年にもわたって北米のスタジオタトゥーを形成した。彼の名前は後に、タトゥーアーカイブの主要なフラッシュシートコレクション（ワグナー、コールマン、ロジャース、グリム、セーラー・ジェリーの航海星のデザインを含む）を所蔵するノースカロライナ州ウィンストン・セーラムにある （タトゥー・アーカイブ、ウィンストン・セーラム）は、ワグナー、コールマン、ロジャース、グリム、セーラージェリーの当時の航海星フラッシュの主要なコレクションを所蔵しています。
  • バート・グリムのロングビーチ・パイク店 22 S. Chestnut Place（1952年または1954年購入、年は真に議論の余地あり、1969年にボブ・ショーに売却）は、スポールディング・アンド・ロジャースのような当時のサプライネットワークを通じて全国的に流通した航海星フラッシュを制作し、特に2つ星の肩の構成と星と錨のペアにおいて、20世紀半ばのアメリカの伝統的な星の仕事の基準点となりました。1928年に設立された彼の初期のセントルイスの旗艦店、716 N. Broadwayは、ボウリーの航海星の語彙の中西部への伝達を支えました。
  • フィル・スパロー（サミュエル・スチュワード） は、1960年代にカリフォルニア州オークランドで店を経営し、彼の作業記録と、その後の出版された著作で、かなりのゲイの船乗り顧客を記録しました。スチュワードの バッド・ボーイズ・アンド・タフ・タトゥーズ：ギャング、船乗り、ストリートコーナー・パンクとのタトゥーの社会史 1950年から1965年 （ホワース・プレス、1990年）は、20世紀半ばのアメリカのゲイのサブカルチャーでコード化された航海星の登録簿の主要な書籍であり、ジャスティン・スプリングの （Haworth Press、1990年）は、シカゴとオークランドでのスチュワード自身の作業記録と観察に基づいた、中間世紀のアメリカのタトゥーに関するこの時期の主要な書籍である。ジャスティン・スプリングの （ファラー、ストラウス・アンド・ジルー、2010年）は、主要な出版された伝記です。スチュワードの書類はキンゼイ研究所とイェール大学のバイネッケ図書館に保管されています。
  • イースト・ロサンゼルスにあるグッド・タイム・チャーリーズ・タトゥーランド におけるチカーノ・ファインラインの伝達は、1975年にチャーリー・カートライトとジャック・ルディによって設立され、1977年にフレディ・ネグレテが加わった店で、より広範な奉納と追悼の語彙の中に航海星の構成が含まれています。フレディ・ネグレテの回想録 『スマイル・ナウ、クライ・レイター：ガン、ギャング、タトゥー』 （セブン・ストーリーズ・プレス、2016年）に記録されています。
  • 1936年のマリナーズ博物館の収蔵品 は、キャップ・コールマンのノーフォーク・フラッシュの収蔵品であり、アメリカのタトゥー・フラッシュの最も初期の文書化された制度的コレクションであり、正統派アメリカの航海星の日付を安定させるための基礎的な文書的参照です。バージニア州ニューポートニューズにある同博物館の所蔵品は、コールマンのノーフォーク時代と、より広範なアメリカの伝統的な正統派との間の、アメリカの伝統的な星の文書化された歴史を支えています。

航海星のタトゥーを入れることをどう考えるか

航海星のタトゥーを検討しているなら、4つの有用な質問があります。

  1. どの伝統からインスピレーションを得たいですか？ アメリカの伝統的なセーラージェリーの船乗り的な解釈は、約1950年から1970年のゲイのサブカルチャーでコード化された解釈とは異なり、第二次世界大戦の軍事記章の制度的な解釈とは異なり、パンクとロカビリーのリバイバル登録とは異なり、現代のミニマリストな単線解釈とは異なります。これらの伝統は重なり合い、多くの構成は同時に複数の意味を持つことができますが、あなたが担いたい重みはデザインの会話を形作ります。アメリカの伝統的なセーラージェリー版は、最も根拠のある歴史的な解釈であり続けています。労働階級の海事登録は、その機能的な層です。ゲイのサブカルチャーでコード化された登録は、20世紀半ばの文書化された二次的な層です。現代のミニマリスト登録は、表面的な美的層です。
  1. どのような構成ですか？ シンプルな5つ星または6つ星は、正統派の2つ星の肩の構成（正統派の船乗りペア）、星と錨の労働船乗りペア、星とツバメの航海と帰還の構成、星と名前のバナーの恋人への献身、複数星の星座の構成、星とレタリングのテキストとエンブレムの構成とは異なる声明です。構成の選択は、航海星を入れるという選択と同じくらい重要です。
  1. どのようなスタイルですか？ アメリカの伝統的な航海星は、ミニマリストな単線星とは異なって経年変化します。ネオ・トラディショナルな航海星は、チカーノ・ファインラインの航海星とは異なる体の見え方をします。水彩画の星は、正統派の2色塗りつぶし星とは異なる耐久性プロファイルを持っています。スタイルは、単なる表面的な好みではなく、技術的および美的影響を伴う実際の選択です。アメリカの伝統的な航海星の特定の耐久性（意図的に平坦な色、大胆な輪郭、労働者階級の体での長年の良好な経年劣化のための最適化）は、デザインの主要なセールスポイントの1つです。ミニマリスト、水彩画、または現代のブラックワークを選択することは、表面的な詳細または現代的な美的登録のために、その耐久性の一部を交換します。
  1. どのアーティストですか？ 航海星は基本的なデザインであり、すべての現役タトゥーアーティストがそれを描くことができますが、2色塗りつぶし構造の放射状幾何学、交互の明暗パターンの規律、そしてきれいなポイント幾何学に必要な精度は、特定の技術訓練を報います。アメリカの伝統的なボウリーの系譜で訓練された実践者によって描かれた航海星は、現代のミニマリスト、チカーノ・ファインライン、またはブラックワークで訓練された実践者によって描かれた同じ星とは異なって見えます。そして、幾何学的な精度は、作業伝統の構成規律を知っている実践者によってきれいにレンダリングされます。特定の伝統または構成があなたにとって重要であれば、その伝統で訓練されたタトゥーアーティストを見つけてください。

現役のタトゥーアーティストは、これら4つすべてについて正直な会話をすることができます。航海星は、作業業界で最も洗練された航海モチーフの1つです。それを長持ちさせるための技術的なパターンは、1世紀以上にわたるアメリカの伝統的な洗練、4世紀にわたるヨーロッパのポートランチャートのコンパスローズの伝統、そして2千年紀にわたるポラリス航法の海事的な重みによって、広範囲に文書化され、よく教えられています。

出典

  • タトゥー・アーカイブ（ウィンストン・セーラム）。チャーリー・ワグナー、キャップ・コールマン、ポール・ロジャース、バート・グリム、セーラージェリーの航海星のデザインを含む当時のフラッシュシートの所蔵品は、より広範なアメリカの伝統的な正統派の一部です。アメリカの伝統的な航海星の主要な文書コレクション。
  • マリナーズ博物館、バージニア州ニューポートニューズ。コールマンのフラッシュ所蔵品、1936年収蔵。アメリカのタトゥー・フラッシュの最も初期の文書化された制度的収蔵品であり、正統派アメリカの時代、特に正統派アメリカの航海星の基礎的な参照資料。
  • ハーディ、ドン・エド（編）。 『セーラージェリー・タトゥー・フラッシュ：ライズ・アンド・シャイン、Vol. 1』 。ハーディ・マークス・パブリケーションズ、2002年。ホテルストリートのフラッシュアーカイブの主要な出版版で、正統派セーラージェリーの航海星のデザインと共に、並行する錨、ツバメ、およびより広範な航海語彙が含まれています。
  • デメロ、マーゴ。 『ボディーズ・オブ・インスクリプション：現代タトゥーコミュニティの文化的歴史』 。デューク大学出版局、2000年。セーラー・タトゥーの伝統と、航海星が錨、ツバメ、帆船と共に位置する、より広範な西洋の労働者階級のタトゥーモチーフ語彙の主要な現代学術的扱い。
  • ハーディ、ドン・エド（ジョエル・セルヴィンと共著）。 『ウェア・ユア・ドリームズ：私のタトゥー人生』 。トーマス・ダン・ブックス／セント・マーチンズ、2013年。1970年代以降のアメリカの伝統とそのボウリー・ホテルストリートの海事系譜との関係についての、航海星を含む一人称の記録。
  • サンダース、クリントン・R。 『ボディのカスタマイズ：タトゥーのアートと文化』 。テンプル大学出版局、1989年；改訂版2008年。航海星のような海事モチーフを含む、労働者階級のタトゥーモチーフの採用に関する社会学的文脈。
  • パリー、アルバート。 『タトゥー：アメリカ合衆国のネイティブによって実践される奇妙な芸術の秘密』 。サイモン・アンド・シュスター、1933年；ドーバー、1971年再版。アメリカの労働者階級のタトゥー実践の当時の記録で、船乗りの航海星の仕事に関する広範なカバーを含む。正統化の瞬間のアメリカの伝統的な航海星の主要な当時の一次資料。
  • 1933年2月7日付の （マサチューセッツ州スプリングフィールド）、ニューヨーク市からの特別特派員、1933年2月7日、3ページ。チャーリー・ワグナーの著名さと全国的なフラッシュ流通の当時の新聞の証明。
  • スチュワード、サミュエル（フィル・スパロー）。 『バッド・ボーイズ・アンド・タフ・タトゥーズ：ギャング、船乗り、ストリートコーナーのパンクスのタトゥーの社会史 1950年から1965年』 。ホワース・プレス、1990年。スチュワード自身の作業記録と、シカゴのタトゥージョイントとオークランドのタトゥーでの長年の観察に基づいた、20世紀半ばのアメリカのゲイのサブカルチャーでコード化された航海星の登録簿の主要な書籍。
  • スプリング、ジャスティン。 『シークレット・ヒストリアン：サミュエル・スチュワード、教授、タトゥー・アーティスト、セクシュアル・レネゲードの生涯と時代』 。ファラー、ストラウス・アンド・ジルー、2010年。サミュエル・スチュワード（フィル・スパロー）の主要な出版された伝記で、彼のオークランドでのゲイ顧客のタトゥー作品と、20世紀半ばのアメリカのゲイのサブカルチャーの文脈についての議論を含む。
  • ネグレテ、フレディとスティーブ・ジョーンズ。 『スマイル・ナウ、クライ・レイター：ガン、ギャング、タトゥー。私のブラック・アンド・グレーでの人生』 。セブン・ストーリーズ・プレス、2016年。チカーノ・ブラック・アンド・グレーのイーストLAシーンの主要な回想録で、航海星が現れるチカーノのモチーフ語彙についての議論を含む。
  • 米国議会図書館、デトロイト・パブリッシング・カンパニー・コレクション。1880年代から1910年代にかけて、サイドショーのパフォーマーや船乗りへの航海星の仕事を含む海事タトゥー構成を記録した、ボウリー時代とクリッパー時代のキャビネットカード写真。

編集

執筆・編集 ジョン・J・メヨー3世、タトゥー・ヒストリー・アトラス編集者。このページは、上記の 最終レビュー 日現在の現在の正統派を反映しており、四半期ごとに更新されます。

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