ファラオの馬は、その全系譜が単一の日付の入った美術品に遡ることができる、珍しいタトゥー モチーフの 1 つです。出典は、と呼ばれる油絵です。 ファラオの馬1848 年に英国の動物画家ジョン フレデリック ヘリング シニアによって初めて展示されました。この作品には 3 頭の馬の頭が至近距離で描かれており、すべて 1 頭の灰色のアラビアの種馬をモデルとしています。広く配布された彫刻により、この絵はビクトリア朝の 19 世紀で最も飾られていた応接間に描かれた絵の 1 つとなり、20 世紀初頭までにタトゥー職人たちがそれを壁から剥がして皮膚に貼り付けました。タトゥー アーカイブに現存する最古のタトゥー例はガス ワグナー コレクションのもので、サプライヤーのパーシー ウォーターズは誰よりも取引を通じてそれを広めました。タトゥーとしては、パワー、推進力、そして自然な強さを表現しています。3 頭の馬が 1 つのチームとして緊張している様子、アーティストの動物解剖学における背中の部分または胸部分のテストです。

ファラオの馬のタトゥーは何を意味しますか?

ファラオの馬のタトゥーは、最も一般的にはパワー、推進力、そして飼い慣らされていない強さを意味しますが、二次的には前進の勢いとチームが一つになって引っ張るという考えを強力に解釈します。この構図には、3 頭の馬の頭が接近し、鼻孔が広がり、目が大きく見開かれていることが示されているため、最も直接的に読み取れるのは、緊張状態にある生の動物のエネルギーです。ソース画像には出エジプト記との聖書の関連性があるため、着用者の中には自由、プライドの結果、または圧政からの脱出についての瞑想として読む人もいます。最も単純で正直な要約は、このモチーフは強さと意欲を示しているということです。より深い物語の読み取りは、着用者が何をもたらすかによって異なります。

ファラオの馬を描いたのは誰ですか?

「ファラオの馬」は、19 世紀のイギリスで最も人気のある動物およびスポーツの画家の 1 人であるジョン フレデリック ヘリング シニア (1795 ~ 1865 年) によって描かれました。この作品は 1848 年に初めて展示されました。1840 年代までに、ヘリングはビクトリア女王のお気に入りの動物肖像画家となり、馬を題材にしたことで名声の多くを築きました。この絵には、近くに配置された 3 つの頭部の習作が示されており、いずれもヘリングが飼って繰り返し描いた 1 頭の灰色のアラビア種牡馬に基づいています。

ファラオの馬のタトゥーはどこから来たのでしょうか?

ファラオの馬のタトゥーは、非常に人気のある版画としてヘリングの 1848 年の絵画から直接受け継がれています。チャールズ ウェントワース ワスによる版画は 1849 年に初めて出版され、この像は 19 世紀後半を通じて英国と米国の一般家庭に普及しました。 20世紀初頭までに、刺青師は3頭の馬の構図を皮膚に模写するようになりました。タトゥー アーカイブに記録されている現存する最古のタトゥーの例は、ガス ワグナー (1872 ~ 1941 年) のコレクションからのものです。その後、デトロイトのサプライヤー、パーシー ウォーターズ (1888 ~ 1952) が、カタログやタトゥーのハウツー冊子の表紙を通じて、そのデザインを広く広めました。

ファラオの馬のタトゥーにある3頭の馬は何を意味しますか?

元の絵では、3 つの頭は 3 頭の異なる馬ではありません。これらは、同じ灰色のアラビア種牡馬の 3 つの研究であり、構成のために配置されています。その歴史的事実が重要なのは、それが象徴的な読み取りに制限を設定するためです。現代の販売者の中には、3頭の馬が「過去、現在、未来」または「心、体、精神」を表していると主張する人もいるが、それらは最近の民間伝承のオーバーレイであり、この絵の歴史の一部ではない。防御可能な解釈は、画像が実際に示しているものです。3 頭の馬が力を合わせ、1 つの力が 3 回表現され、チームが 1 つになって引っ張ります。

ファラオの馬のタトゥーはどこに入れるべきですか?

「ファラオの馬」は、伝統的に背中や胸に向けて作られた大規模な作品です。これは、3 頭の構図にはスペースが必要であり、体の広く平らな領域に対称的に配置できる場合に最も読みやすいためです。彫師は歴史的に、着用者の胸や背中の曲線に合わせてヘリングのオリジナルの向きを反転させてきました。小さいバージョンは上腕や太ももに表示されますが、モチーフは縮尺どおりにデザインされているため、縮めすぎるとインパクトが失われます。サイズと配置についてアーティストと話し合ってください。これはスペースを与えられたことに報いる作品です。


タトゥーの後ろに描かれた絵

ほとんどのタトゥーのモチーフは、層をなす追跡の難しい民間伝承を通じて皮膚に到達します。 「ファラオの馬」は珍しいものです。美術における単一のデータ可能な起源があり、キャンバスから皮膚への連鎖がすべてのリンクで文書化されています。

出典は油絵です。 ファラオの馬、1848年にジョン・フレデリック・ヘリング・シニアによって初めて展示されました。ヘリングは、ビクトリア朝の英国で最も商業的に成功した動物およびスポーツの画家の一人でした。彼は 1840 年代までにヴィクトリア女王のお気に入りの動物肖像画家となり、彼の競走馬や農場の主題はすでに版画として広く複製されていました。 ファラオの馬 近距離でフレーム内に密集した3頭の馬の頭が描かれており、鼻孔が広がり、たてがみが緩み、目が大きく見開かれており、毛皮、静脈、筋肉に細心の注意を払って表現されており、これがニシンの動物作品の売りとなった。この構成は、後の印刷版では、円形、または「トンド」形式でよく見られます。

タイトルは出エジプト記を指しています。出エジプト記の物語では、エジプト軍が逃げるイスラエル人を追いかけて分断された紅海に到達し、海はファラオの馬と戦車の上で閉ざされます(出エジプト記14章と出エジプト記15章の勝利の歌)。ニシンの絵は、ビクトリア朝時代の観客にはその情景を呼び起こしたものとして理解され、それが他の信仰を描いた版画と並んで宗教的な 19 世紀の家庭に快適に飾られていた理由の 1 つとなっています。ここで正確に言う必要があります。キャンバス自体は 1 頭の馬の 3 つの頭部を描いたものであり、波に乗る戦車の文字通りの物語の場面ではありません。聖書の朗読は、画像の中に描かれるのではなく、画像の上に置かれます。

イマウムという名前の馬

この絵に関して最も繰り返されている具体的な主張は、ニシンがモデルとして使用した馬に関するものです。灰色のアラビア種牡馬は一般的に次のように呼ばれています。 イマームそして彼にまつわる物語は次のように続きます。彼はマスカットのイマーム(または「イマウム」)からヴィクトリア女王に贈られました。その後、彼は贈り物として王立厩舎職員に渡されました。彼はタタソールの馬オークションで売られた。そしてニシンが最高額入札者となり、その後、この馬は彼の絵画のいくつかのモデルとなりました。 ファラオの馬.

この詳細は十分に支持されていますが、慎重に階層化する価値があります。なぜなら、それはまさに再話の中で漂いがちな種類のロマンチックな起源の物語だからです。百科事典以外で最も信頼できる情報源は、ニシンに関するサザビーズのカタログノートです。 ファラオの馬この灰色のアラビア馬は「もともとマスカットのイマウムによってヴィクトリア女王に贈られた」が、後に「厩舎の王室書記に贈り物として贈られ、その後タタソールズで売却され、そこでニシンが最高入札者となった」と述べられており、また「イマウムの高貴な横顔はファラオの馬の3頭の美しい馬すべてに使われた」と記されている。複数の独立した二次資料が同じ記述を繰り返しており、馬は他のタイトルのニシン作品にも登場します。 靴を履くイマウム.

したがって、正確な枠組みは、この馬はヘリングが競売で購入する前に王室の手を離れていた王室からの贈り物だったということになる。この絵が「ヴィクトリア女王の牡馬」を描いているときっぱりと言うのは、そのつながりを誇張しすぎている。なぜなら、ヘリングがヴィクトリア女王を描いた時点では、その馬は女王のものではなくニシンのものだったからである。馬の名前とビクトリアからマスカットへの来歴は美術品市場の記録で確実に証明されており、ここでは検証済みとして扱われますが、これはアーカイブの証拠ではなくギャラリーのカタログやディーラーの出自であり、人気のある「女王の馬」という略語は混合された誇張表現であり、このページでは繰り返すことを拒否します。

応接間の壁からフラッシュシートまで

この絵がタトゥーになったのは、最初に版画になったからです。チャールズ ウェントワース ワスによる版画は 1849 年に初めて出版され、商業的に大成功を収め、ほとんどの人がこの絵を目にしたきっかけとなりました。 19 世紀後半を通じて、ファラオの馬のメゾチントとクロモリトグラフによる複製は、多くの場合、丸いトンド形式で、多くの場合は重厚なダークフレームで、イギリスとアメリカの多くの家庭に届きました。この作品は、特にオリジナルのキャンバスではなくプリントが普及したことにより、ヘリングの最も有名な絵画の 1 つになりました。ヴィクトリア朝時代の一時期、ハンサムで精力的、そして静かに聖書に忠実であることが、立派な客間で飾られるのが単なるデフォルトでした。

その普遍性により、そのイメージは労働者階級の人々、船員、そして最終的にはタトゥーを彫る人たちの前に置かれるようになりました。 20 世紀初頭にそのデザインが肌に触れるとき、それは新しい発明としてではなく、すでに有名な絵として到着します。タトゥー アーカイブ (ウィンストン セーラム) に記録されている現存する最古のタトゥー バージョンは、次のコレクションからのものです。 Gus Wagner (1872年から1941年)、自称「世界中を旅するタトゥーマン」兼タトゥーアーティスト。ワーグナーのレンダリングでは、構図はヘリングのオリジナルの向きとは逆になっており、3頭の馬の頭は葉と花で囲まれており、長方形または円形の芸術的なイメージをタトゥーフラッシュの現実に適応させた装飾的な境界線のようなものである。

貿易を通じてデザインを広めるのに最も貢献した人物は Percy Waters (1888 年から 1952 年)、デトロイトのタトゥー職人および供給メーカー。ウォーターズは、影響力のあるサプライカタログを通じてファラオの馬を販売し、そのデザインを全国のタトゥー師の手に渡し、その画像を気に入った彼は、タトゥーの作り方の小冊子の表紙に使用するほどになりました。ウォーターズは 20 世紀初頭の主要な機器とフラッシュのサプライヤーであったため、彼のカタログは流通ネットワークとして機能し、ファラオの馬はそのネットワークに乗って全国の店舗に並びました。 1920 年代までに、このデザインは古典として認識され、他の標準と並んでタトゥー供給カタログに掲載されました。

3頭立ての馬の構成

ファラオの馬にタトゥーとしての持続力を与えているのは、その構成そのものです。 3 つの頭がぎっしりと詰まっており、すべてほぼ同じ方向を向いており、鼻孔が広がっており、首には緊張が見られます。これは反復形式での研究であり、同じ動物がわずかに異なる角度で 3 回表示され、単一の馬の頭では得られない質量と勢いの感覚を生み出します。画像から自然に読み取れるのは、チームが 1 つとして緊張し、単一のドライブが複数倍になっているということです。

タトゥーアーティストにとって、この作品は技術の実験場でもあります。 1 頭の馬の頭を説得力を持ってレンダリングするには、解剖学的構造、筋肉組織、毛皮上の光の遊び、たてがみと目の柔らかい複雑さを制御する必要があります。ハーネスを装着した 3 つの重なり合う頭をその間に奥行きを持たせてレンダリングすることは、さらに困難になります。 20 世紀を通じて、ファラオの馬は、動物の解剖学や大規模なシェーディングを扱う伝統的な彫師の能力のベンチマーク テストの 1 つとして機能していました。これが、この彫師が簡単なフラッシュ ピックとして扱われるのではなく、バック ピースとしての名声を担っていた理由の 1 つです。

デザインの歴史から、一般的なバリエーションが生まれます。彫師たちは、体にフィットするよう、日常的にニシンの向きを逆にしました。頭は装飾的なフレーム、円形の境界線、花や葉の花輪の内側に置かれることが多く、愛国的な伝統的な方法でアメリカの白頭ワシがトッピングされることもありました。このモチーフは、嵐の海の中で十字型の岩にしがみついている人の姿を描いた「ロック・オブ・エイジズ」のイメージとも組み合わされ、体の片側に馬、もう片側にロック・オブ・エイジスが描かれた、前後の宗教的な物語のスーツを構築しました。ロック・オブ・エイジスの組み合わせはこの時代に証明されていますが、固定ルールではなく、いくつかの組み合わせのうちの 1 つの文書化された組み合わせとして扱うのが最善であるため、このページでは組み合わせを混合として扱います。

正直に言うと、モチーフが意味するもの

ファラオの馬のタトゥーの防御可能な中心的な意味は、力、意欲、そして飼い慣らされていない強さであり、馬が力を合わせて緊張しているイメージを通して表現されています。タイトルとエクソダスの連想から、自由、傲慢の代償、危険を乗り越えて生き残ることについての読み物がその上に重ねられています。これらは、タトゥーのために発明されたものではなく、画像の実際の歴史に基づいているため、合理的です。

このページが支持していないのは、3 つの頭に固定的な寓意的な意味を割り当てるという現代の小売業の習慣です。馬が「過去、現在、未来」または「心、体、精神」を表しているという主張は民間伝承であり、馬は最近販売されたコピーであり、絵画やそのタトゥーの系譜の一部ではありません。三頭とは、一匹の動物を三面から見たものです。正直な読み方は、数秘術のレッスンとして飾り立てるのではなく、チームとして表現された 1 頭の強力な馬のイメージを尊重するものです。

より広範な馬の象徴性との関係

「ファラオの馬」は、タトゥーと人間の図像における馬のより大きな物語の中に、特定の名前が付けられた作品です。の 馬ポケットガイドページ パジリク・スキタイの考古学記録では草原の戦士の動物として、北欧神話ではスレイプニルとして、ギリシャ神話ではペガサスとして、スペイン再導入後に平原先住民の生活を変えたパートナーとして、そしてアメリカの西部劇とカウボーイの象徴として、馬がその広範な痕跡を辿っている。そのような背景に対して、ファラオの馬はヨーロッパの美術とアメリカの伝統的な流れの中にしっかりと座っています。ビクトリア朝の絵画が版画になり、フラッシュになり、西洋貿易における標準的な大規模な馬のタトゥーの 1 つになりました。特にファラオの馬を選択する着用者は、より広範な馬のページに記載されている神話や先住民族の馬の伝統ではなく、絵画からフラッシュまでの系統とパワーとドライブの読み取りを選択しています。

文化的背景

『ファラオの馬』には文化盗用の懸念はほとんどありません。これは 19 世紀の英国美術作品で、大衆市場の彫刻としてパブリック ビジュアル コモンズに入り、その後 20 世紀初頭の供給貿易を通じてオープンで広く共有される伝統的なアメリカーナになりました。この像を守る閉鎖的または神聖な伝統はなく、それを適用または着用することは、制限された文化的権威を主張するものではありません。作成する価値のある 1 つの注意事項は、倫理的というより解釈的なものです。伝統的なタトゥー界では古典的な構図を尊重することが重視されており、漫画の馬や無関係な動物をフレームに置き換えることは、一般的に正典への賛辞ではなく、目新しさとして読まれます。

有名なファラオの馬とのつながり

  • ジョン・フレデリック・ヘリング・シニア 血統全体の起源です。彼の 1848 年の絵画と 1849 年のチャールズ ワスの彫刻は、すべてのファラオの馬のタトゥーの起源となる唯一の源です。
  • チャールズ・ウェントワース・ワスの彫刻 (初版は 1849 年) は、イメージをギャラリーから一般家庭に運び、したがってタトゥーを生み出した視覚世界に運び込むリンクです。
  • Gus Wagner (1872 年から 1941 年) は、タトゥー アーカイブに現存する最も初期のタトゥー バージョンを提供しています。これは、葉と花で囲まれた 3 つの頭の逆の構図です。
  • Percy Waters (1888年から1952年)彼は誰よりも多くのことをして、アメリカのタトゥー業界にそのデザインを広め、供給カタログで販売し、タトゥーの作り方の小冊子の表紙に載せました。

ファラオの馬のタトゥーを入れることについてどう考えるか

ファラオの馬のタトゥーを検討している場合、組み立てに役立つ 3 つの質問があります。

  1. 不動産は持っていますか? これは背中または胸用に作られた構成です。縮小することもできますが、大きく左右対称になるように設計されており、スペースに余裕を持って読むのが最適です。希望する配置が、解剖学的構造が呼吸できるサイズで 3 つの重なり合う馬の頭を保持できるかどうかについて正直に考えてください。
  1. どのレジスターが欲しいですか? 古典的な伝統的なファラオの馬、パーシー ウォーターズ系統の大胆な輪郭と限られたパレットは、タトゥーの遺産の意図的な部分として読み取れます。写実的なレンダリングは、ニシンの絵そのものへのオマージュとして読み取れます。どちらも有効です。それらは同じソース画像を使用した異なる会話です。
  1. どのアーティスト? ハーネスを付けた 3 つの馬の頭は、動物の解剖学と陰影の真のテストです。これは初心者向けのフラッシュピックではありません。その作品があなたにとって重要な場合は、大規模な動物の作品を巧みに操り、理想的にはそのデザインが属する伝統的な規範の感覚を備えた彫師を見つけてください。

現役の彫師は、この 3 つすべてについてあなたと話し合うことができます。 『ファラオの馬』の強みは、それが明確な意味と明確な系統を持ち、文書化された何世紀にもわたる古典であることです。設計は、それを扱える人によって大規模に行われることで得られます。


  • タトゥーの歴史における馬。このページの中にあるより広範なモチーフ。深い異文化の馬の伝統(パジリク・スキタイ、北欧のスレイプニル、ギリシャのペガサス、平原先住民、アメリカ西部)、これに対抗するファラオの馬の美術系譜は、西洋特有の流れの一つである。
  • タトゥーの歴史におけるワシ。アメリカの白頭ワシは、伝統的なファラオの馬の構図の装飾的な境界線や、より広範な愛国的な伝統的な範囲のトップに頻繁に登場します。
  • タトゥーの歴史におけるスカル。ヨーロッパ美術、キリスト教の死生観の伝統を経てアメリカン・トラディショナルのフラッシュに到達したモチーフの並行例。
  • タトゥーの歴史におけるバラ。初期のファラオズ・ホースのフラッシュを縁取っていた花柄のボーダーの語彙は、ヴィクトリア朝からボーワリーに至る装飾の伝統から引き継がれたものである。
  • チャーリー・ワーグナー、ボーワリーのタトゥー彫師の王。20世紀初頭にファラオズ・ホースのような大規模なトラディショナルなバックピースが流通していたボーワリーの供給とフラッシュの文脈。
  • ポール・ロジャース。大規模な動物解剖図ピースが技術の試金石として評価されていたアメリカン・トラディショナルのクラフトの系譜。
  • アメリカン・トラディショナル・タトゥー・スタイル。代表的なファラオズ・ホースのバックピースが属する、より広範な様式ファミリー。

情報源

  • サザビーズ。カタログ注記、 ジョン・フレデリック・ハーリング・シニア作、ファラオズ・ホース (ヨーロッパ美術:絵画と彫刻、2020年)。アラビア馬イマームの来歴(マスカットのイマーム経由の王室の贈り物、ハーリングへのタッターソールズの売却)と、1頭の馬が3つの頭すべてをモデルにしたことの確認。https://www.sothebys.com/en/buy/auction/2020/european-art-paintings-sculpture/after-john-frederick-herring-snr-pharaohs-horses
  • タトゥー・アーカイブ(ウィンストン・セーラム)。「ファラオズ・ホース」歴史ファイル。ガス・ワーグナー・コレクションからの現存する最古のタトゥー例(構図は反転、葉と花で縁取られている)、パーシー・ウォーターズの供給カタログと小冊子の表紙配布、ロック・オブ・エイジスの隣での1920年代の供給カタログへの掲載。https://www.tattooarchive.com/history/pharaohs_horses.php
  • Wikipedia。「ファラオズ・ホース」。版画とそのタトゥー・フラッシュへの採用の概要。https://en.wikipedia.org/wiki/Pharaoh%27s_Horses
  • Wikipedia。「ジョン・フレデリック・ハーリング・シニア」。画家、その王室のパトロン、そして馬イマームについて。https://en.wikipedia.org/wiki/John_Frederick_Herring_Sr.
  • Wikipedia。「アラブ馬」。持久力、敏捷性、高貴な地位の読みの根底にある品種の特徴。https://en.wikipedia.org/wiki/Arabian_horse
  • オーリンズ・ハブ。「昔の人気画像、パート3:ファラオズ・ホース」。絵画の1848年の日付、その広範なパーラー版画としての複製、そして出エジプトとの関連。https://orleanshub.com/historic-childs-popular-images-of-yesteryear-part-3-pharaohs-horses/

社説

執筆・編集 ジョン・J・メヨー3世、タトゥー・ヒストリー・アトラス編集者。このページは上記の「最終レビュー日」時点での現在の規範を反映しており、四半期ごとに更新されます。 最終レビュー 日であり、四半期ごとに更新されます。

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