스티브 번

아카이브 노트

스티브 번은 1997년 영국에서 타투를 시작했으며, 집에서 작업한 후 다른 사람들의 샵을 옮겨 다니며 게스트 아티스트로 활동했습니다. 그곳에서 그는 자신의 손을 다듬었고, 2000년대에 걸쳐 미국 세일러 어휘를 조각조각 재건하던 영국 전통 부흥 운동에 참여했습니다. 그는 자신이 누구인지에 대해 다른 타투이스트들이 그의 말을 믿을 정도로 실력을 쌓았습니다. 그 위상을 가장 명확하게 보여주는 것은 소호에 있습니다. 2000년대 동안 번은 런던 프리스 스트리트의 Frith Street Tattoo에 반복적으로 게스트로 참여했으며, 2007년에는 발레리 바르가스를 샵 주인 단테 디 마사에게 소개한 사람이 바로 그였습니다. 스튜어트 롭슨은 2013년 프리스 스트리트 프로젝트 "On the Shoulders of Giants"에서 이 소개를 문서화했으며, 저장소 자체의 프리스 스트리트 항목에서도 독립적으로 기록합니다. 바르가스는 영국에서 가장 인정받는 전통 타투이스트 중 한 명이 되었고, 번이 그 문을 열었습니다. 2009년 8월 그는 미국으로 떠났습니다. 그는 텍사스 오스틴에 정착하여 토니 훈달과 함께 Rock of Ages Tattoo를 공동 소유하게 되었습니다. 이 샵은 2310 South Lamar Road에 있으며 2005년부터 운영되었고, 자체 아티스트 페이지와 공개 비즈니스 목록을 통해 2026년 2월까지 활성 상태임이 확인되었습니다. 수년에 걸쳐 훈달, 카티야 라미레즈, 바비 파드론, 도니 키제 등이 명단에 있었으며, 토마스 후퍼는 전통, 일본, 기타 스타일을 포함한 다양한 스타일로 이곳에서 작업했습니다. 번은 샵의 미국 전통 결과물과 가장 밀접하게 연결된 의자를 차지합니다. 그의 작업은 20세기 초중반의 세일러 플래시에서 파생된 아메리칸 트래디셔널이며, 선이 깨끗하고 굵습니다. 업계 및 문화 언론 프로필은 이를 클래식하고 미국적이며, 펑크 록 기질을 가진 아웃로 아메리카나에 깊이 뿌리내린 것으로 묘사합니다. 그의 작품에 대한 Highlark 프로필은 그의 반복되는 모티프를 다룹니다: 경주마, 카드, 주사위, 해골, 호랑이, 뿔 달린 해골, 담배 연기. 그의 더 큰 작품은 장식적인 것이 아무것도 없고 모든 것이 하나의 아이디어로 향하는 몽타주처럼 읽힙니다. 그 어휘는 어디서든 나온 것이 아니며, 저장소는 그것이 어디서 왔는지 신중하게 다룹니다. Dave Lum 항목은 번을 Bert Krak, Matt Kerley, 그리고 2000년 이후 부흥 세대와 함께, Lum의 대담한 색상, 유머러스한 스타일을 기준으로 삼는 타투이스트들로 언급합니다. 같은 계보는 세일러 제리, 버트 그림, 마이크 말론과 같은 표준 아메리칸 트래디셔널 출처 세트로 거슬러 올라갑니다. 이 세대는 이 세대가 연구하는 플래시와 색상입니다. 번은 그 계보 안에 있으며, 그 시작점에 있지 않습니다. 문헌은 그에게 두 가지 라벨을 사용하며, 메모는 둘 다 정직하게 유지합니다. 그의 자체 샵과 Highlark 프로필은 그의 작업을 1900년대 초중반 세일러 이미지에서 영감을 받은 아메리칸 트래디셔널이라고 부르며, 이것이 여기서 주요하게 취급됩니다. 다른 곳에서는 저장소가 그를 더 넓은 아메리칸 네오트래디셔널 우산 아래에 분류하며, 로버트 라이언과 유럽 네오트래디셔널 운동에 대한 항목에서 그를 엘리 퀸터스, 마이크 챔버스 등과 함께 그룹화합니다. 두 용어 모두 같은 손에 대해 업계 언론에 나타납니다. 일관된 것은 출처 자료와 그가 그것에 담아오는 재치입니다. 그는 살아있는 아티스트이며, 여기에 문서화된 샵, 출판된 스타일 프로필, 날짜가 지정된 전문 기록으로만 기록되며, 단일 출처가 독립적으로 서 있지 않습니다. 그 모양은 명확합니다. 소호 부흥 운동에서 미국 캐논을 배운 영국 타투이스트로, 주변 사람들을 보증했고, 이후 대서양을 건너 사우스 라마의 의자에서 그것을 계속 작업했습니다.

계보