타투 역사 속의 나침반 별

나침반 별은 북극성(폴라리스) 항해 전통과 14세기에서 17세기 사이에 유럽 항해도에 안정화된 나침반 장미 북쪽 표시 도상학에서 파생된, 미국 전통 선원 모티프의 정전 중 하나입니다. 이 형상은 Albert Parry의 저서에 기록되어 있습니다. 문신: 이상한 예술의 비밀 (Simon and Schuster, 1933)에서 노동자 선원의 "집으로 가는 길" 상징으로 언급되었으며, 1900년에서 1950년 사이 미국 전통 보우어리 플래시에서 정전화되었습니다. 찰리 와그너 Chatham Square에서 캡 콜먼 Norfolk에서, Paul Rogers, Bert Grimm, 그리고 노먼 "세일러 제리" 콜린스 Honolulu의 Hotel Street에서. 1950년에서 1970년 사이 미국 동성애 하위문화에서 문서화된 두 번째 의미가 있으며, 일부 기록에 따르면 나침반 별은 동성애 선원 정체성의 암호화된 표시 역할을 했습니다. 이는 Phil Sparrow(Samuel Steward, 1909년~1993년)를 통해 추적할 수 있으며, 그의 Oakland 가게는 상당한 동성애 고객층을 타투했습니다. 이 암호화된 해석은 여러 가지 중 하나의 흐름이며, 대부분의 착용자는 동성애자가 아니었습니다. The Mariners' Museum의 1936년 Coleman 소장품이 가장 오래된 기관적 참고 자료입니다.

나침반 별 타투는 무슨 뜻인가요?

나침반 별 타투는 가장 흔하게 항해, 인도, 귀향을 의미합니다. "집으로 가는 길"이라는 해석, 즉 별이 북극성을 통해 안전한 항구를 찾는 노동자 선원의 의존을 상징한다는 생각은 이 모티프에 붙은 가장 반복적인 선원 무역 민속입니다. 이는 고정된 코드가 아닌 감상적인 연관성으로 문서화되었으며, 더 확실한 근거는 유럽 항해도에 있는 나침반 장미 북쪽 표시에서 시각적으로 파생된 것과 표준화된 미국 전통 플래시 어휘에서의 위치입니다. 1900년에서 1950년 사이에 안정화된 미국 전통 선원 캐논에서 나침반 별은 닻(불변성), 제비(안전한 귀환), 나침반(방향), 그리고 만재된 배(노동 항해)와 함께 놓였습니다. 문서화된 두 번째 의미인 1950년에서 1970년 사이의 미국 동성애 하위문화 암호화된 사용은 일부 기록에서 나침반 별을 동성애 선원 정체성의 표시로 프레임합니다. 이 해석은 여러 역사적 흐름 중 하나이며, 더 넓은 해양 관련 연관성을 대체하지는 않습니다.

세일러 제리 나침반 별 타투는 무슨 뜻인가요?

세일러 제리 나침반 별은 Norman "Sailor Jerry" Collins(1911년~1973년)를 참조하며, 그는 1930년대 중후반에 설립되어 1973년 6월 12일 사망할 때까지 운영된 그의 Honolulu Chinatown 가게(Hotel Street 및 나중의 1033 Smith Street)에서 캐논적인 굵은 윤곽선, 두 가지 색상의 채워진 점 나침반 별을 다듬었습니다. 세일러 제리 나침반 별은 일반적으로 5각 또는 6각 별로 렌더링되며, 번갈아 가며 어두운 색(검은색)과 밝은 색(빨간색, 노란색 또는 파란색)으로 채워진 세그먼트가 있으며, 두 가지 색상이 특징적인 입체적인 "핀휠" 효과를 만들어 단순한 평면 기하학적 도형과 구별되는 캐논적인 미국 전통 별을 만듭니다. 이 구성은 2002년에 출판된 "Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Vol. 1"에 나타납니다. Sailor Jerry 문신 플래시: Rise and Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), 편집자 돈 에드 하디, 그리고 20세기 미국 타투에서 가장 많이 복제된 별 템플릿 중 하나입니다. 세일러 제리 브랜드(2008년부터 William Grant and Sons 증류주 제품)는 증류주 마케팅을 위해 Collins의 나침반 별 디자인을 계속 라이선스하고 있습니다.

나침반 별 타투는 어디서 유래했나요?

나침반 별은 여러 흐름이 합쳐져 서양 타투 도상학에 들어왔습니다. 북반구 항해사들에게 변하지 않는 천체 참조 역할을 했던 고대 해상 천체 항해 전통은 페니키아와 그리스 고대부터 항해 시대 전체에 걸쳐 문서화되었습니다. 유럽 항해도 나침반 장미 전통(14세기~17세기)은 북쪽 방향을 표시하는 별이나 백합 문양이 있는 방사형 바람 장미 도형을 안정화했습니다. 19세기 미국 및 영국 선원 타투 전통은 노동자 "집으로 가는 길" 상징으로 나침반 별을 채택했으며, Albert Parry의 저서에 문서화되었습니다. 문신: 이상한 예술의 비밀 (Simon and Schuster, 1933). 미국 전통 보우어리 플래시 전통은 대략 1900년에서 1950년 사이에 Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm, 그리고 Sailor Jerry Collins를 통해 현대 미국인이 가장 잘 인식하는 굵은 윤곽선, 두 가지 색상의 채워진 점 버전을 안정화했습니다. 약 1950년에서 1970년 사이의 미국 동성애 하위문화는 문서화된 두 번째 암호화된 의미를 제공했으며, 이는 Phil Sparrow(Samuel Steward)의 해당 기간에 대한 글을 통해 추적할 수 있습니다.

나침반 별 타투는 동성애 남성에게 어떤 의미인가요?

약 1950년에서 1970년 사이의 미국 동성애 하위문화는 일부 기록에서 나침반 별이 동성애 선원 정체성의 암호화된 표시 역할을 했던 문서화된 두 번째 의미를 제공했습니다. 이 해석은 1950년대 시카고에서 Tattoo Joynt를 운영하고 1960년대 캘리포니아 오클랜드 타투 가게를 운영했던 학자 출신 타투이스트인 Phil Sparrow(Samuel Morris Steward, 1909년~1993년)의 글을 통해 추적할 수 있으며, 그의 오클랜드 시절은 상당한 동성애-선원 고객층을 문서화했습니다. Steward의 저서 나쁜 소년과 터프한 문신: 1950년부터 1965년까지 갱단, 선원, 길거리 펑크와 관련된 문신의 사회사 (Haworth Press, 1990)는 20세기 중반 미국 타투의 이 시기에 대한 주요 단행본이며, 동성애 고객층 사이의 암호화된 모티프 등록에 대한 논의를 포함합니다. 여기서 정직한 프레임이 중요합니다. 나침반 별은 20세기 중반 미국 선원 하위문화에서 암호화된 동성애 정체성 표시로 사용되기도 했지만, 이 시기에 나침반 별을 착용한 대부분의 사람들은 동성애자가 아니었고, 암호화된 사용은 여러 역사적 흐름 중 하나일 뿐입니다. 지배적인 해석은 여전히 노동자 선원의 "집으로 가는 길" 해석이며, 동성애 하위문화 암호화된 등록은 병렬적인 역사적 층으로 그 옆에 자리 잡고 있으며 대체하는 것이 아닙니다.

5각 별과 6각 별 나침반 별의 차이점은 무엇인가요?

5각 나침반 별과 6각 나침반 별은 모두 미국 전통의 캐논 형태이며 보우어리와 Hotel Street 플래시 아카이브 전반에 걸쳐 나타납니다. 5각 별은 더 흔한 현대 변형이며, 더 넓은 서양 5각 별 전통(고전, 기독교, 민속 도상학의 오망성; 1777년 6월 14일 대륙 회의의 깃발 결의안에 제정된 미국 국기의 5각 별)에서 파생되었습니다. 6각 별은 역사적으로 더 오래된 미국 전통 나침반 별 형태이며, 중세 및 근세 항해도 나침반 장미에서 더 직접적으로 파생되었으며, 여기서 방사형 바람 장미 도형은 일반적으로 6각 또는 8각 기하학적 프레임워크에 구성되었습니다. 두 형태 모두 Wagner, Coleman, Rogers, Grimm, 그리고 Sailor Jerry의 플래시 출력 전반에 걸쳐 나타납니다. 둘 사이의 선택은 엄격한 도상학적 구별을 갖기보다는 일반적으로 미학적인 것입니다. 6각 형태는 종종 더 역사적으로 고정된 해양 구성을 읽는 반면, 5각 형태는 종종 더 현대적인 미국 애국적 구성을 읽습니다. 타투이스트는 시술 전에 고객과 이 선택에 대해 논의해야 합니다.

나침반 별 타투는 어디에 새겨야 하나요?

일반적인 배치 각각은 다른 시각적 및 역사적 절충안을 가지고 있습니다. 어깨는 1900년대부터 1950년대까지 Wagner, Coleman, Sailor Jerry 플래시 전반에 걸쳐 문서화된 캐논적인 선원 쌍인 두 개의 별 어깨 구성에 대한 캐논적인 미국 전통 위치입니다. 팔뚝과 이두박근은 이름 배너 또는 쌍으로 된 요소 작업이 있는 단일 별 구성을 수용합니다. 가슴은 다중 별 별자리 배열과 주변 선원 어휘 요소(닻, 제비, 배너)를 포함하는 더 큰 구성을 수용합니다. 팔꿈치는 단일 5각 또는 6각 별에 대한 캐논적인 미국 전통 및 펑크 부활 배치이며, 팔꿈치의 뼈 방사형 구조가 별의 기하학적 대칭을 보완합니다. 손과 너클 나침반 별은 매우 잘 보이지만 해당 신체 부위에서는 더 빨리 희미해집니다. 팔뚝에서 어깨까지의 전체 슬리브 구성은 더 큰 항해 슬리브의 방사형 고정 요소로 중앙 나침반 별을 수용합니다. 배치에 대해 아티스트와 논의하십시오. 나침반 별의 방사형 대칭은 디자인이 다른 신체 축에서 어떻게 읽히는지에 대한 기술적 의미를 갖습니다.

나침반 별 타투의 흐름

북극성(Polaris)의 현대 문신 도상학으로의 진입은 여러 흐름이 합쳐진 결과입니다. 어떤 흐름이 어떤 의미를 공급했는지 이해하면, 단일한 방사형 도형이 어떻게 고대의 천문 항해의 무게, 유럽 항해도의 지도 제작 세련됨, 노동자 선원의 "집으로 가는 길" 기록, 미국 전통 보우어리 플래시의 안정화, 1950년대 게이 하위문화의 암호화된 사용, 제2차 세계 대전 군장, 펑크 록커빌 부활을 한 번에 담을 수 있는지 이해하는 데 도움이 됩니다.

북극성 문신의 상징적 무게에 대한 가장 깊은 기록은 북극성을 이용한 고대 해상 천문 항해 전통입니다. 북극성은 천구 북극점에서 약 1도 이내에 위치하므로, 북반구 밤하늘에서 거의 움직이지 않는 것처럼 보이며 다른 별들은 밤 동안 회전합니다. 이 별의 거의 고정된 위치는 고대부터 항해 시대 전체에 걸쳐 북반구 항해의 주요 천문 참고 자료였으며, "변하지 않는 별"이라는 문화적 무게는 후대의 문신 모티프가 계승할 상징적 어휘를 공급했습니다.

북극성 항해의 가장 오래된 서구 해상 기록은 동부 지중해의 페니키아 항해자들(기원전 약 1500년부터 로마의 카르타고 정복 기원전 146년까지 활동)을 통해 이어지며, 이들의 천문 항해 관행은 고대 그리스 문헌에 묘사되어 있습니다. 그리스 지리학자 스트라보 (기원전 약 64년 ~ 기원후 약 24년)는 그의 지리학 에서 페니키아 항해자들이 북극성(당시에는 세차 운동으로 인해 현대 북극성과 다른 별이었음)을 사용하여 지중해 장거리 항해의 경로를 설정했다고 기록합니다. 그리스 전통 자체도 페니키아 항해 관행을 흡수했습니다. 호머의 오디세이 (기원전 약 8세기 작)는 오디세우스가 북두칠성(아크토스)을 왼쪽에 두고 항해했다고 묘사하는데, 이는 천구 북극 주변의 순환성 별을 이용한 북반구 천문 항해의 실질적인 그리스 표현입니다.

중세 및 근세 시대에 걸쳐 북극성 항해는 유럽 해상 관행의 주요 천문 참고 자료로 남았습니다. 인도양과 지중해 전역에서 활동한 아랍 및 페르시아 해상 전통(기원후 약 8세기부터)은 카말(북극성의 각 고도를 수평선 위로 측정하여 위도 대용으로 사용하는 간단한 수평선 및 실 장치)을 포함한 보정된 기구를 사용하여 북극성 항해를 개선했습니다. 자석 나침반의 유럽 중세 및 근세 채택(알렉산더 네컴의 드 나투리스 레럼(서기 약 1190년) 및 아말피의 플라비오 조이아에 대한 논란의 여지가 있는 귀속(서기 약 1300년)에서 길게 논의된 바와 같이, 이는 북극성 항해를 대체하기보다는 보완했습니다. 두 시스템은 항해 시대 내내 함께 사용되었습니다. 나침반 포켓 가이드 페이지)은 북극성 항해를 대체하기보다는 보완했습니다. 두 시스템은 항해 시대 내내 함께 사용되었습니다.

"변하지 않는 천문 참고 자료"라는 문화적 무게는 안정적인 은유로서 서구 문학 및 시각 문화로 이어졌습니다. 윌리엄 셰익스피어의 줄리어스 시저 (1599년 초연)에서 시저는 "나는 북극성처럼 일정하다 / 그 진실되고 고정된 휴식의 품질은 / 천체에 비할 데가 없다"는 유명한 말을 남겼으며, 북극성을 변하지 않는 불변성의 전형적인 서구 문학적 상징으로 고정시켰습니다. 북극성 문신은 착용자가 그 계보를 의식적으로 알든 모르든, 2천 년 동안 축적된 "움직이지 않는 별"이라는 항해자의 참고 자료를 통해 계승됩니다.

흐름 2: 나침반 장미 북쪽 표시

북극성 문신의 시각적 형태는 14세기에서 17세기 사이에 유럽 항해도에 안정화된 나침반 장미 북쪽 표시 도상학에서 가장 직접적으로 파생됩니다. 항해도는 13세기 말과 14세기에 주로 제노바, 베네치아, 마요르카, 카탈로니아의 지중해 무역 중심지에서 제작된 실용적인 해상 항해 지도이며, 상세한 해안선, 롬선(나침반 장미 중심에서 방사되는 일정한 나침반 방위선의 선) 네트워크, 롬선 시작점의 나침반 장미 도형이 특징입니다.

항해도상의 나침반 장미는 롬선이 발산되는 항해 참고점 역할을 하며, 이는 병렬 나침반 포켓 가이드 페이지에서 자세히 설명합니다. 나침반 장미의 북쪽 방향은 전통적으로 독특한 상징으로 표시되었습니다. 대부분 프랑스 문장학의 플뢰르 드 리스(14세기 유럽 북쪽 표시의 전형이 된 양식화된 백합)였지만, 종종 번갈아 가며 어둡고 밝은 세그먼트가 있는 5점, 6점 또는 8점 별 모양도 사용되었습니다. 두 가지 색상으로 채워진 점 패턴으로 그려져 특징적인 입체적인 "핀휠" 효과를 만드는 방사형 별 모양은 서구 전통에서 가장 잘 알려진 해상 지도 제작 상징 중 하나가 되었습니다.

북극성 문신은 시각적으로 이 나침반 장미 북쪽 표시 전통에서 파생됩니다. 대담한 기하학적 대칭, 두 가지 색상으로 채워진 점 구성, 방사형 배열, 선택적인 기본 방향 확장: 이 모든 것은 문신 전통 내에서 발명된 것이 아니라 항해도 나침반 장미 북쪽 표시에서 상속된 것입니다. 나침반 장미 포켓 가이드 페이지는 더 넓은 나침반 장미 역사를 추적하며, 북극성 문신은 그 도형의 특정 북쪽 표시 요소를 추출하여 독립적인 모티프로 적용한 것입니다.

흐름 3: 19세기 및 20세기 미국 선원 전통

현대 서구 선원 문신 전통은 제임스 쿡 선장의 세 차례 태평양 항해(1768년~1779년) 이후 18세기 말에 등장했으며, 이는 병렬 닻 포켓 가이드 페이지 와 제비 포켓 가이드 페이지에서 논의됩니다. 19세기와 20세기 초에 안정화된 해상 모티프 어휘 내에서, 북극성 문신은 노동자 선원의 "집으로 가는 길" 상징으로 등장했으며, 이는 마고 드멜로의 Inscription의 Bodies (Duke University Press, 2000)에 기록된 닻(대서양 횡단), 제비(항해 마일), 만재 범선(케이프 혼 통과), 돼지와 닭 쌍(익사 방지), 하와이 복무(하와이에서의 복무)와 함께 자리했습니다.

앨버트 패리의 문신: 미국 원주민이 행하는 이상한 예술의 비밀 (Simon and Schuster, 1933; Dover, 1971 재판)는 20세기 초 미국 선원 문신 관행의 주요 시대 기록 출처이며, 패리는 북극성 문신을 귀환과 길잡이의 상징으로 기록합니다. 1920년대 말과 1930년대 초 보우어리와 다른 미국 항구 도시 문신 가게에서의 광범위한 현장 관찰을 바탕으로 한 패리의 보고는 미국 전통 문신의 정수가 안정화되던 시기에 북극성 문신을 닻과 제비와 함께 노동자 선원의 어휘에 포함시킵니다. 1933년 출판 연도는 패리가 같은 순간에 전형적인 미국 북극성 문신을 제작하던 보우어리 장인들(와그너, 콜먼, 로저스, 그림)과 동시대임을 보여줍니다.

19세기 및 20세기 초 선원 전통의 북극성 문신은 일반적으로 노동자 항해자가 북극성을 이용하여 안전한 항구를 찾는 데 의존했음을 나타내며, 이는 전체 해상 전통을 관통하는 "집으로 가는 길"이라는 의미입니다. 북극성 문신을 한 선원은 항구로 돌아오게 한 항해 관행의 작동 상징을 지니고 있었습니다. 이 구성은 종종 항구에 있는 사랑하는 사람의 이름을 새긴 배너와 함께(병렬 나침반 포켓 가이드 페이지), 닻(전형적인 노동자 선원 쌍)과 함께, 또는 제비(항해 및 귀환 구성)와 함께 짝을 이루었습니다.

흐름 4: 세일러 제리와 미국 전통 보우어리 안정화(1900년~1950년)

대부분의 현대 미국인이 인식하는 북극성 문신 버전은 대략 1900년에서 1950년 사이에 활동한 미국 전통 장인들에 의해 안정화되었습니다. 굵은 검은색 윤곽선, 제한된 고채도 색상(전형적인 두 가지 색상 채워진 점 버전의 빨강과 검정; 노랑, 파랑 또는 초록은 가끔 악센트 색상; 흰색 또는 피부색은 네거티브 공간 점용), 입체적인 핀휠 효과를 만드는 번갈아 가며 어둡고 밝은 세그먼트가 있는 표준화된 5점 또는 6점 구성, 어깨, 팔뚝, 이두근, 팔꿈치 또는 가슴 배치에 최적화된 비율: 이것들은 미국 전통 북극성 문신의 기술적 특징이며, 보우어리 시대 이전에 안정화된 형태로 존재하지 않았습니다.

찰리 와그너 (본명 비그너, 1875년~1953년)는 약 1904년부터 1953년 사망할 때까지 채텀 스퀘어 가게를 운영했으며, 사무엘 오라일리 (1891년 12월 8일 전동 문신 기계 특허로 대규모 별 문신 작업이 경제적으로 가능해짐)와의 연관을 통해 보우어리 전통을 이어받아 거의 반세기 동안 이를 발전시켰습니다. 와그너는 그 기간 동안 수천 개의 북극성 플래시를 제작했습니다. 스프링필드 데일리 리퍼블리칸 (1933년 2월 7일, 뉴욕시 특파원)은 세계 주요 항구의 현역 문신가 중 3분의 2가 와그너의 채텀 스퀘어 가게에서 훈련받았으며, 2만 명의 선원이 그의 작품인 독수리 문신을 했다고 보도했습니다. 당시 언론은 이를 그의 명성의 척도로 기록했으며, 북극성 플래시는 그의 닻, 장미, 제비, 독수리, 하트 어휘를 208 보우어리 공급 공장을 통해 전국적으로 배포한 동일한 교육 및 공급 인프라의 일부로 유통되었습니다.

캡 콜먼 (본명 프랭클린 버나드 콜먼, 1884년 10월 15일~1973년 10월 20일)은 약 1918년에 버지니아주 노퍽에 가게를 열고 수십 년 동안 운영했습니다. 주요 미 해군 항구로서 노퍽의 지위는 콜먼을 선원 문화와 신흥 상업 미국 스튜디오 전통의 지리적 교차점에 놓았습니다. 콜먼의 북극성 플래시는 더 넓은 닻, 독수리, 제비, 하와이 처녀, 하트 어휘와 함께, 1936년 버지니아주 뉴포트 뉴스에 있는 해양 박물관 이 인수한 소장품의 일부였습니다. 해당 인수는 미국 문신 플래시의 최초 기록된 기관 컬렉션이며, 전형적인 미국 북극성 문신의 날짜를 안정화하는 주요 기록 참고 자료입니다.

폴 로저스 (본명 프랭클린 폴 로저스)는 콜먼의 수석 제자로, 1950년대 중반까지 노퍽 북극성 어휘를 이어갔습니다. 로저스는 노스캐롤라이나주 솔즈베리와 노퍽에서 가게를 운영했으며, 나중에 북미 전역의 스튜디오 문신에 수십 년 동안 영향을 미친 장비 및 플래시를 생산한 스폴딩 앤 로저스 문신 공급 회사를 공동 설립했습니다. 그의 이름은 나중에 노스캐롤라이나주 윈스턴세일럼에 있는 폴 로저스 문신 연구 센터 에 붙여졌으며, 이곳에는 와그너, 콜먼, 로저스, 그림, 세일러 제리의 북극성 디자인을 포함한 시대별 플래시 시트의 주요 컬렉션이 보관되어 있습니다.

버트 그림 (본명 에드워드 세실 리어든, 1900년~1985년, 여러 전기적 세부 사항에서 신뢰도가 혼합된 인물)은 1928년부터 세인트루이스의 대표적인 가게를 운영했으며, 나중에 22 S. Chestnut Place에 있는 롱비치 파이크에 자리 잡았습니다(구입 연도는 생존 자료에서 1952년 또는 1954년으로 보고되어 진정으로 논란의 여지가 있음). 1969년 밥 쇼에게 가게를 팔 때까지 전국적으로 유통된 북극성 플래시를 제작했으며, 스폴딩 앤 로저스와 같은 시대 공급망을 통해 유통되었습니다. 그림의 롱비치 파이크 가게는 1950년대 중반의 가장 잘 기록된 미국 전통 스튜디오 중 하나이며, 전형적인 두 개의 별이 있는 어깨 구성, 별과 닻 쌍, 별과 배너 헌정, 별과 제비 항해 구성은 그림의 생존 플래시 시트 전반에 걸쳐 나타납니다.

노먼 "세일러 제리" 콜린스 (1911년~1973년)는 1930년대 중후반부터 1973년 6월 12일 사망할 때까지 호놀룰루의 호텔 스트리트 가게를 운영했습니다. 콜린스의 고객은 주로 제2차 세계 대전 중 및 이후 진주만을 통과하는 미 해군 및 상선대 인원이었습니다. 그의 북극성 플래시는 당시 한 세기 이상 동안 모티프가 제공해 온 동일한 노동자 선원 목적을 위해 제작되었습니다. 전형적인 세일러 제리 북극성(5점 또는 6점, 입체적인 핀휠 효과를 만드는 두 가지 색상 채워진 점 구성, 굵은 검은색 윤곽선, 전형적인 빨강과 검정 색상 조합)은 20세기 미국 문신에서 가장 많이 복제된 별 템플릿 중 하나입니다. 이 구성은 Sailor Jerry 문신 플래시: Rise and Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), 편집자 돈 에드 하디가 편집한 책에 걸쳐 나타납니다. 세일러 제리 브랜드(2008년부터 윌리엄 그랜트 앤 선즈 증류주 제품)는 증류주 마케팅을 위해 콜린스의 북극성 디자인을 계속 라이선스하고 있습니다.

1950년까지 미국 전통 북극성 문신은 몇 가지 전형적인 구성으로 안정화되었습니다. 단순한 단일 5점 또는 6점 별; 두 개의 별이 있는 어깨 구성(전형적인 선원 쌍); 별과 닻 쌍; 별과 제비 항해 및 귀환 구성; 별과 이름 배너 헌정; 여러 별로 이루어진 별자리 구성; 별과 나침반 전체 항해 구성.

흐름 5: 미국 동성애 하위문화의 암호화된 사용(약 1950년~1970년)

약 1950년부터 1970년까지 미국 게이 하위문화에 걸쳐 문서화된 두 번째 의미가 존재하며, 여기서 북극성 문신은 일부 기록에서 게이 선원 정체성의 암호화된 표시 역할을 했습니다. 이 해석은 퀴어 역사 자료에서 문서화되었으며, 필 스패로우 (본명 새뮤얼 모리스 스튜어드, 1909년 7월 23일~1993년 12월 31일)의 저술을 통해 가장 철저하게 추적할 수 있습니다. 그는 1952년 시카고에서 타투 조인트(Tattoo Joynt)를 운영하고 1960년대 캘리포니아 오클랜드에서 가게를 운영한 학자 출신 문신가였습니다.

스튜어드의 이력은 1950년대 중반 미국 문신 업계에서 이례적입니다. 그는 영어 문학 박사 학위를 소지하고 오하이오 주립대, 로욜라 대학교, 드폴 대학교에서 가르친 후 문신업으로 학계를 떠났으며, 거트루드 스타인과 앨리스 B. 토클라스의 절친한 친구이자 서신 교환자였으며, 알프레드 킨시의 비공식 연구 협력자였습니다. 그는 학계에서의 위치를 보호하기 위해 부분적으로 필 스패로우라는 직업명으로 활동했으며, 1950년대 중반 미국 문신 관행과 주변 고객에 대한 매우 상세한 기록을 제공하는 별도의 "스터드 파일"을 포함하여 세심한 작업 기록을 유지했습니다. 1960년대 오클랜드에서 스튜어드의 가게는 헬스 엔젤스 오토바이 클럽의 공식 문신가로 기록되었으며, 오클랜드와 알라메다 해군 기지를 통과하는 게이 미 해군 선원을 포함한 상당수의 게이 고객에게도 서비스를 제공했습니다.

스튜어드의 나쁜 소년과 터프한 문신: 1950년부터 1965년까지 갱단, 선원, 길거리 펑크와 관련된 문신의 사회사 (Haworth Press, 1990)는 시카고와 오클랜드에서의 스튜어드 자신의 작업 기록과 관찰을 바탕으로 한 1950년대 중반 미국 문신 시기의 주요 단행본입니다. 저스틴 스프링의 비밀 역사가: 사무엘 스튜어드(Samuel Steward) 교수, 문신 예술가, 성적 배신자의 삶과 시대 (Farrar, Straus and Giroux, 2010)는 스튜어드의 주요 출판된 전기이며 오클랜드 시기의 게이 고객 문신 작업에 대한 논의를 포함합니다. 스튜어드 문서는 킨시 연구소와 예일 대학교 베이네케 도서관에 보관되어 있으며, 1950년대 중반 미국 문신 아카이브 중 가장 철저하게 문서화된 것 중 하나를 구성합니다.

북극성 문신의 게이 하위문화 암호화 사용에 대한 정직한 설명은 중요하며 명시적인 주의를 요합니다. 이 해석은 문서화되었지만 배타적이지는 않습니다. 1950년부터 1970년까지 북극성 문신을 한 대부분의 착용자는 게이가 아니었으며, 암호화된 의미는 여러 역사적 흐름 중 하나입니다. 이 구성은 일부 기록에서 1993년 이전 미군의 동성애 정책과 당시 동성애에 대한 광범위한 범죄화로 인해 명시적인 신호가 심각한 직업적 및 개인적 위험을 초래했던 선원 하위문화 내에서 신중한 표시 역할을 했습니다. "비밀 표시" 전통은 대중적인 이야기에서 세일러 제리 콜린스 자신에게서 유래한 것으로 종종 언급되지만, 이 귀속은 스튜어드의 오클랜드 시기가 가장 상세한 기록을 제공하는 등 여러 1950년대 중반 미국 가게를 관통한 문서화된 하위문화적 의미로 더 정확하게 설명됩니다. 이 시기의 북극성 문신은 노동자 선원의 "집으로 가는 길" 상징으로, 게이 선원의 암호화된 표시로, 또는 착용자의 정체성과 의도에 따라 둘 다로 해석될 수 있었습니다. 현대의 현장 문신가와 역사가들은 암호화된 의미가 존재한다는 것을 알아야 하며, 모든 북극성 문신이 그것을 담고 있다고 가정해서는 안 되며, 북극성 문신을 한 모든 게이 정체성 착용자가 그것을 사용하고 있다고 가정해서도 안 됩니다. 역사적 기록은 암호화된 해석을 보편적이거나 배타적인 의미가 아닌 여러 의미 중 하나의 흐름으로 뒷받침합니다.

여기서 병렬되는 것은 거미줄 포켓 가이드 페이지 가 감옥 하위문화 내 백인 우월주의 암호화된 의미를 다루는 방식입니다. 암호화된 해석은 문서화되었으며 명시적인 주의를 요하지만, 유일하거나 심지어 지배적인 해석은 아니며, 정직한 관행은 암호화된 의미가 존재한다는 것을 알면서도 무분별하게 적용하지 않는 것입니다.

흐름 6: 제2차 세계 대전 군인 어깨 패치 및 부대 휘장

20세기 중반의 또 다른 흐름은 미군 어깨 패치 및 부대 휘장 디자인을 통해 이어집니다. 북극성 도형(일반적으로 5점 또는 6점 별, 종종 미국 전통 선원 전통에서 익숙한 두 가지 색상 채워진 점 구성)은 제2차 세계 대전 시기의 여러 미 육군 및 기타 부대 휘장에 나타납니다. 가장 잘 문서화된 예는 미 육군 전차 파괴자 부대 의 어깨 소매 휘장으로, 제2차 세계 대전 중에 사용되었습니다(전차 파괴자 부대는 약 1941년부터 1946년 해체될 때까지 활동). 이 휘장은 원형 필드 위에 주황색과 검은색 팬더 머리가 겹쳐져 있었습니다. 관련 전차 파괴자 부대 휘장 및 더 넓은 기갑 부대 어깨 패치에는 미국 전통 북극성 문신과 시각적으로 겹치는 별과 방사형 요소가 포함되었습니다.

제2차 세계 대전 군용 휘장 의미는 북극성에 대한 병렬적인 제도적 해석을 제공합니다. 즉, 노동자 선원의 "집으로 가는 길" 상징뿐만 아니라 게이 하위문화의 암호화된 표시뿐만 아니라 착용자의 군 복무에 특정한 부대 자부심 및 참전 용사 식별 의미도 제공합니다. 부대 휘장을 모델로 한 북극성 문신을 적용한 제2차 세계 대전 참전 용사는 더 넓은 해상 "집으로 가는 길" 해석과 특정 제도적 부대 식별 해석을 동시에 지니고 있었습니다. 이 관습은 전후 기간 동안 문서화된 참전 용사 식별 관행으로 확장되었으며 현대 미군 문화에서도 계속되고 있습니다.

부대 휘장 스타일의 북극성 문신을 적용하는 비참전 용사는 병렬 닻 포켓 가이드 페이지 와 나침반 포켓 가이드 페이지에서 논의된 사회적으로 복잡한 의미 영역에 들어섭니다. 일반적인 미국 전통 북극성 문신은 상업적 어휘이지만, 명시적인 부대 휘장 구성은 획득한 제도적 표시이며 해당 복무 없이 적용하는 것은 계급 없이 획득한 군 계급을 착용하는 것과 유사한 의미를 갖습니다. 정직한 관행은 구성이 특정 제도적 도상을 참조하는지 여부를 알고, 그렇다면 착용자와 제도의 관계에 대해 솔직하게 말하는 것입니다.

흐름 7: 펑크와 로커빌리 부활(1980년대 및 1990년대)

1980년대와 1990년대의 미국 펑크 및 로커빌 하위문화는 미국 전통 문신 모티프의 상당한 부활을 가져왔으며, 북극성 문신은 그 시대에 가장 많이 채택된 도형 중 하나였습니다. 펑크 시대의 북극성 문신은 일반적으로 어깨, 손, 팔꿈치, 목에 굵은 윤곽선의 미국 전통 도형으로 나타났으며, 종종 다른 부활 모티프(제비, 닻, 단검, 배너 작업, 올드 잉글리시 글자)와 함께 사용되었습니다. 로커빌 시대의 북극성 문신은 The Cramps(1976년~2009년 활동), Stray Cats(1979년~활동), Reverend Horton Heat(1985년~활동)를 포함한 밴드와 1940년대 및 1950년대 미국 자료를 참조한 더 넓은 그리서 및 핀업 시각 문화에 걸친 병렬적인 1950년대 중반 미국 문화 부활 미학 내에 자리 잡았습니다.

펑크 및 로커빌 부활은 미국 전통 문신 전통이 새로운 세대의 장인과 고객에 의해 재발견되던 시기에 북극성 문신을 다시 활발한 상업 생산으로 이끌었습니다. 이 부활이 전형적인 5점 및 6점 형태, 두 가지 색상 채워진 점 구성, 어깨, 팔꿈치, 손 배치를 선호한 것은 디자인을 보우어리와 호텔 스트리트의 기원으로 거슬러 올라가게 했습니다. 타투 르네상스 장인들(돈 에드 하디, 클리프 레이븐, 라일 터틀, 마이크 말론 등 1960년대 후반부터 활동)은 원래 보우어리와 세일러 제리의 미국 전통 전통과 펑크-로커빌 시대 부활 세대 사이의 다리를 제공했습니다. 북극성 문신은 그 다리를 가장 깨끗하게 건넌 모티프 중 하나였습니다.

흐름 8: 현대 네오 트래디셔널, 미니멀리스트, 치카노 파인 라인 작업

세 가지 현대적인 양식이 1990년대와 2000년대 이후 북극성 문신 모티프를 형성해 왔습니다. 네오-트래디셔널 아메리칸 트래디셔널의 굵은 윤곽선은 유지하되 색상 팔레트를 넓히고 입체적인 음영을 깊게 표현합니다. 네오 트래디셔널 스타일의 네이비 스타는 두세 가지 색상을 사용하는 아메리칸 트래디셔널 네이비 스타와 달리 여덟에서 열 가지 색상을 사용할 수 있으며, 채워진 꼭짓점 부분은 단색 블록 대신 미묘한 그라데이션 음영으로 렌더링됩니다. 주변 장식 요소(작은 액센트 점, 스크롤 장식, 통합된 배너 작업)는 네오 트래디셔널 장식 어휘 내에 배치됩니다.

현대 미니멀리스트 싱글 라인 작업 네이비 스타를 필수적인 기하학적 형태로 축소합니다. 채워진 부분 없이 다섯 개 또는 여섯 개의 꼭짓점을 가진 별을 그리는 단일 연속 윤곽선으로, 종종 단일 바늘로 음영이나 색상 없이 렌더링됩니다. 미니멀리스트 네이비 스타는 2010년대에 등장하여 인스타그램 시대 플랫폼에서 많이 유통되는 "싱글 라인" 및 "파인 라인" 레지스터를 포함하는 더 넓은 현대 미니멀리스트 타투 미학 내에 있으며, 일반적으로 아메리칸 트래디셔널 버전보다 작은 크기로 적용됩니다. 역사적으로 고정된 아메리칸 트래디셔널 스타보다 장식적인 느낌이 강하지만, 근본적인 도상학적 무게는 유지합니다.

치카노 파인 라인 작업 네이비 스타를 더 넓은 이스트 로스앤젤레스 치카노 블랙 앤 그레이 어휘에 통합하며, 종종 더 큰 헌신적이거나 기념적인 구성을 위한 작은 액센트 요소로 사용됩니다. 치카노 파인 라인 네이비 스타는 일반적으로 섬세한 단일 바늘 기법으로 렌더링되어 굵은 윤곽선의 아메리칸 트래디셔널 버전과 대조를 이루며, 1975년 찰리 카트라이트와 잭 루디가 설립한 굿 타임 찰리 타투랜드, 프레디 네그레테의 1977년 고용, 이스트 로스앤젤레스 파인 라인 전통, 미스터 카툰의 2000년 이후 작업, 마크 마호니의 2002년 샴록 소셜 클럽 할리우드 제도화로 이어지는 계보를 통해 나타납니다.

"수채화 별"은 네이비 스타 형태가 2010년대에 인식된 스타일로 등장한 수채화 타투 기법(느슨한 색상 워시, 번지는 가장자리, 추상적인 색상 스플래터)으로 렌더링되는 현대적인 다색 변형입니다. 수채화 별은 정통 아메리칸 트래디셔널 버전에서 가장 멀리 떨어진 현대적인 방식으로, 역사적으로 고정된 것보다는 장식적으로 읽힙니다.

세 가지 현대적인 방식 모두 1900년에서 1950년 사이에 안정화된 아메리칸 트래디셔널 네이비 스타에서 파생되었으며, 표면 처리가 그것과 전혀 달라 보이지 않더라도 마찬가지입니다. 아메리칸 트래디셔널 버전은 여전히 참조점으로 남아 있으며, 현대의 작업 타투이스트들은 장미, 제비, 닻, 독수리, 심장 학습과 동일한 순서로 기초 훈련의 일부로 이를 배웁니다.

미국 전통 타투에서의 나침반 별

아메리칸 트래디셔널 네이비 스타는 정통 버전이며, 대부분의 현대적인 별 작업은 여기서 직접 파생됩니다. 기술 사양은 와그너, 콜먼, 로저스, 그림, 세일러 제리 계보 전반에 걸쳐 안정적입니다. 굵은 검은색 윤곽선, 차원적인 핀휠 효과를 만드는 교대하는 어둡고 밝은 세그먼트가 있는 정통 2색 채워진 꼭짓점 구성, 표준화된 다섯 개 또는 여섯 개의 꼭짓점 기하학적 프레임워크, 빨간색과 검은색 팔레트(노란색, 파란색, 녹색은 가끔 액센트 색상으로 사용됨), 어깨, 팔뚝, 이두근, 팔꿈치 또는 가슴 배치에 최적화된 비율이 특징입니다.

2색 채워진 꼭짓점 구성은 네이비 스타를 단순한 평면 기하학적 도형과 구별하는 기술적 특징입니다. 별의 각 꼭짓점은 세로로 두 개의 세그먼트로 나뉘며, 하나는 어두운 색상(일반적으로 검은색)으로 채워지고 다른 하나는 밝은 색상(일반적으로 빨간색 또는 노란색이나 파란색)으로 채워집니다. 인접한 꼭짓점은 색상 패턴이 번갈아 나타나므로 별 주위를 이동할 때 어두운-밝은 패턴이 회전하여 별이 한 방향에서 빛을 받는 것처럼 보이는 특징적인 입체 핀휠 효과를 만듭니다. 이 구성은 항해도 나침반 장미의 북쪽 표시에서 상속된 것으로, 동일한 2색 채워진 꼭짓점 패턴이 평면적인 방사형 도형을 3차원 문장처럼 보이게 하는 동일한 시각적 목적을 수행했습니다.

아메리칸 트래디셔널 기간 동안 여러 구성 변형이 문서화되었으며 대부분의 아메리칸 트래디셔널 샵에서 계속 활발하게 제작되고 있습니다. 단순한 단일 다섯 개 또는 여섯 개 꼭짓점 별은 가장 간단한 버전으로, 종종 작은 어깨, 팔꿈치 또는 팔뚝 조각으로 적용됩니다. 두 개의 별이 있는 어깨 구성은 정통 선원 쌍으로, 각 어깨에 하나의 별이 적용되며 일반적으로 서로 거울상입니다. 이 구성은 1950년대 중반 사진에서 아메리칸 트래디셔널 네이비 스타와 가장 일반적으로 연관되는 정통 배치입니다. 별과 닻 쌍은 작업 선원의 구성에서 항해와 불변의 상징을 결합합니다. 별과 제비 쌍은 완전한 선원 어휘 구성에서 항해와 귀환의 상징을 결합합니다. 별과 배너 헌사는 별 위 또는 아래에 가로 스크롤을 추가하며, 일반적으로 이름, 날짜, 모토("나를 집으로 인도하소서") 또는 부대 명칭이 새겨져 있습니다.

아메리칸 트래디셔널 네이비 스타를 독특하게 만드는 것은 다른 아메리칸 트래디셔널 모티프를 구별하는 것과 동일한 기술적 대응입니다. 색상의 의도적인 평면성, 윤곽선의 굵기, 확대된 가독성, 수십 년간의 햇빛과 풍화에 대한 내구성입니다. 1942년 선원의 어깨에 있는 네이비 스타는 2026년에도 동일하게 보입니다. 디자인이 처음부터 내구성을 위해 최적화되었기 때문입니다. 빨간색과 검은색 팔레트는 방 안에서도 잘 보이도록, 그리고 노동 계급의 환경에서 수십 년 동안 잘 견디도록 만들어졌습니다.

네오 트래디셔널 타투에서의 나침반 별

1990년대 후반과 2000년대에 네오 트래디셔널이 인식된 스타일로 등장했을 때, 네이비 스타는 장미, 제비, 닻, 심장과 동일한 처리를 받았습니다. 아메리칸 트래디셔널의 굵은 윤곽선은 유지되었고, 색상 팔레트는 넓어졌으며, 음영과 입체 렌더링은 깊어졌고, 구성 접근 방식은 더 삽화적으로 되었습니다. 네오 트래디셔널 네이비 스타는 아메리칸 트래디셔널의 두세 가지 색상과 달리 여덟에서 열 가지 색상을 사용할 수 있으며, 채워진 꼭짓점 부분은 단색 블록 대신 미묘한 그라데이션 음영으로 렌더링됩니다. 주변 장식 요소(작은 액센트 점, 스크롤 장식, 통합된 배너 작업, 주변의 작은 별)는 네오 트래디셔널 장식 어휘 내에 배치됩니다.

네오 트래디셔널 네이비 스타는 종종 배너와 이름 헌사, 통합된 항해 요소(별과 함께 작은 나침반, 별 아래에 빈티지 해상 차트 섹션), 또는 네오 트래디셔널 장미, 단검, 닻 요소와의 장식적인 쌍 구성에 나타납니다. 구성은 아메리칸 트래디셔널의 평면 색상 전신보다 더 삽화적이며, 일반적으로 일반적인 플래시 시트에서 적용되는 것이 아니라 특정 의뢰된 배치를 위해 제작됩니다.

현대 미니멀리스트 단선 작업에서의 나침반 별

현대 미니멀리스트 싱글 라인 작업은 네이비 스타를 필수적인 기하학적 형태로 축소합니다. 채워진 부분 없이 다섯 개 또는 여섯 개의 꼭짓점을 가진 별을 그리는 단일 연속 윤곽선으로, 종종 단일 바늘로 음영이나 색상 없이 렌더링됩니다. 미니멀리스트 네이비 스타는 2010년대에 등장하여 인스타그램 시대 플랫폼에서 많이 유통되는 "싱글 라인" 및 "파인 라인" 레지스터를 포함하는 더 넓은 현대 미니멀리스트 타투 미학 내에 있습니다.

미니멀리스트 네이비 스타는 일반적으로 아메리칸 트래디셔널 버전보다 작은 크기로 적용되며, 종종 손목, 발목, 목 뒤, 갈비뼈 또는 귀 뒤에 적용됩니다. 역사적으로 고정된 아메리칸 트래디셔널 스타보다 장식적인 느낌이 강하지만, 근본적인 도상학적 무게는 유지합니다. 형태는 여전히 네이비 스타로 인식될 수 있으며, 착용자는 미니멀리스트 레지스터 내에서도 더 넓은 항해, 안내, 귀향의 의미를 불러올 수 있습니다. 작업 타투이스트는 역사적 연결고리가 의도의 일부인지, 아니면 디자인이 순전히 미학적 이유로 선택되었는지 고객과 논의해야 합니다. 둘 다 합법적이지만, 대화가 중요합니다.

치카노 파인 라인 스타일의 네이비 스타

치카노 파인 라인 네이비 스타는 해골, 장미, 성심, 과달루페 성모보다 이스트 로스앤젤레스 전통에서 덜 중심적이지만, 굿 타임 찰리 계보 전반에 걸쳐 더 큰 헌신적이거나 기념적인 구성을 위한 작은 액센트 요소로 나타납니다. 1975년부터 캘리포니아 교도소 핀토 관행에서 정제되고 굿 타임 찰리 타투랜드에서 제도화된 단일 바늘 파인 라인 기법은 굵은 윤곽선의 아메리칸 트래디셔널 버전과 대조되는 섬세한 별 버전을 만들어냅니다.

치카노 파인 라인 네이비 스타는 종종 묵주, 성심 이미지, 올드 잉글리시 스타일의 이름 배너와 함께 사용됩니다. 플라카 레터링 및 이스트 로스앤젤레스 어휘의 다른 요소들과 함께 사용됩니다. 구성은 일반적으로 별을 독립적인 주제로 제시하기보다는 더 큰 가슴, 등, 또는 팔 소매 구성에 통합합니다. 계보는 굿 타임 찰리의 찰리 카트라이트와 잭 루디부터 프레디 네그레테의 1977년 고용, 이스트 로스앤젤레스 파인 라인 전통, 미스터 카툰의 2000년 이후 작업, 마크 마호니의 2002년 샴록 소셜 클럽 할리우드 제도화로 이어집니다.

현대 다색 "수채화" 작업의 네이비 스타

"수채화 별"은 네이비 스타 형태가 2010년대에 인식된 스타일로 등장한 수채화 타투 기법으로 렌더링되는 현대적인 다색 변형입니다. 느슨한 색상 워시, 번지는 가장자리, 추상적인 색상 스플래터, 명확한 윤곽선의 의도적인 부재가 기술적 특징입니다. 수채화 네이비 스타는 정통 아메리칸 트래디셔널 버전에서 가장 멀리 떨어진 현대적인 방식으로, 역사적으로 고정된 것보다는 장식적으로 읽힙니다.

수채화 별은 더 넓은 현대 수채화 타투 미학 내에 있으며 기술적 고려 사항을 공유합니다. 수채화 기법은 굵은 윤곽선의 아메리칸 트래디셔널 접근 방식보다 수십 년간의 햇빛과 풍화에 덜 내구성이 있으며, 수채화 작업은 일반적으로 색상 포화를 유지하기 위해 더 자주 터치업이 필요합니다. 수채화 네이비 스타를 선택하는 고객은 일반적으로 디자인의 장기적인 내구성보다 현대적인 미학적 레지스터를 우선시합니다. 이 선택은 합법적이지만 기술적인 절충은 현실입니다.

네이비 스타 페어링과 그 의미

네이비 스타는 독립적인 모티프로도, 여러 요소로 구성된 구성의 일부로도 나타납니다. 각 일반적인 페어링은 자체적인 의미를 지닙니다.

네이비 스타 + 닻: 정통 작업 선원 쌍입니다. 네이비 스타는 항해와 작업 선원이 안전한 항구를 찾기 위해 북극성에 의존하는 것을 상징합니다. 닻은 불변성, 희망(히브리서 6:19, " 닻 포켓 가이드 페이지에서 논의됨) 및 별이 착용자를 인도하는 안전한 항구를 상징합니다. 함께 이 쌍은 완전한 작업 해양 역량을 상징하며, 가장 일반적인 아메리칸 트래디셔널 선원 구성 중 하나입니다. 이 페어링은 1930년대 이후 캡 콜먼 노퍽 플래시, 버트 그림 롱비치 파이크 시트, 세일러 제리 호텔 스트리트 작업 전반에 걸쳐 나타납니다.

네이비 스타 + 배: 완전한 해양 구성입니다. 네이비 스타는 항해사의 천체 참조를 상징하고, 배는 작업 선박을 상징합니다. 종종 돛을 단 완전한 돛단배(선원 타투 전통에서 혼곶을 도는 것을 상징함)와 중앙의 네이비 스타 요소가 함께 렌더링됩니다. 페어링의 역사에 대한 배 부분은 " 배 포켓 가이드 페이지 를 참조하십시오.

네이비 스타 + 나침반: 완전한 항해 구성입니다. 네이비 스타는 천체 참조(북극성)를 상징하고, 나침반은 항해 시대를 통틀어 천체 항해를 보완한 보정된 기구를 상징합니다. 이 쌍은 완전한 항해 진술로 읽히며, 1950년대 중반 아메리칸 트래디셔널 플래시 전반에 걸쳐 나타납니다. 페어링의 나침반 부분의 역사에 대한 " 나침반 포켓 가이드 페이지 를 참조하십시오.

네이비 스타 + 제비: 항해 및 귀환 구성입니다. 네이비 스타는 집으로 가는 길을 찾는 것을 상징하고, 제비는 바다에서의 안전한 귀환을 상징합니다(선원 마일리지 이정표 관습인 5,000 해리당 제비 한 마리에서 유래). 이 쌍은 완전한 귀향 진술로 읽히며, 1920년대 이후 아메리칸 트래디셔널 작업에서 흔합니다. 제비 부분의 역사에 대한 " 제비 포켓 가이드 페이지 를 참조하십시오.

네이비 스타 + 이름 배너: 직접적인 헌사 구성입니다. 이름이 언급된 사람은 착용자를 인도하는 "삶의 진정한 별", 착용자의 방향을 정하는 사람입니다. 종종 배우자, 부모, 자녀 또는 착용자의 삶에서 방향을 잡아주는 역할을 했던 고인입니다. 이 구성은 보우리의 연인 패널 전통과 19세기 클리퍼 시대 플래시에서 문서화된 "당신 없이는 길을 잃었다"는 감상적인 레지스터에서 파생됩니다. 찰리 와그너의 채텀 스퀘어 플래시에는 여러 네이비 스타와 배너 구성이 포함되어 있으며, 이 형식은 대부분의 아메리칸 트래디셔널 샵에서 계속 활발하게 제작되고 있습니다.

네이비 스타 + 장미: 장식적이고 감상적인 구성입니다. 장미(일반적으로 아메리칸 트래디셔널 장미 한두 송이)는 감상적이고 장식적인 무게를 제공하고, 네이비 스타는 항해 및 안내의 무게를 제공합니다. 이 쌍은 작업 선원과 육지에 있는 사랑하는 사람을 결합한 균형 잡힌 구성으로 읽힙니다. 아메리칸 트래디셔널 및 네오 트래디셔널 작업에서 흔하며, 보우리와 호텔 스트리트의 플래시 아카이브 전반에 걸쳐 나타납니다. 장미 부분의 역사에 대한 " 장미 포켓 가이드 페이지 를 참조하십시오.

두 개의 별이 있는 어깨 구성 (정통 선원 쌍): 네이비 스타의 정통 아메리칸 트래디셔널 배치로, 각 어깨에 하나의 별이 있으며 일반적으로 서로 거울상입니다. 이 구성은 19세기와 20세기 해양 전통에서 가장 많이 문서화된 선원 네이비 스타 배치이며, 1930년대부터 1950년대까지 캡 콜먼, 버트 그림, 세일러 제리의 플래시 전반에 걸쳐 나타납니다. 어깨 배치는 특히 선원의 "집으로 가는 길"이라는 의미를 나타냅니다. 다른 배치(팔뚝 쌍, 손 쌍, 팔꿈치 쌍)의 두 개의 별은 동일한 도상학적 무게를 지니지만, 어깨 조각 관습에서의 역사적 연결고리는 약합니다.

네이비 스타 + 레터링: 텍스트와 문장 구성입니다. 네이비 스타는 명시적인 의미를 제공하는 텍스트( "HOME"과 같은 단일 단어, "GUIDE ME HOME"과 같은 짧은 모토, 이름, 날짜, 라틴어 또는 다른 언어의 문구)와 쌍을 이룹니다. 이 구성은 보우리와 호텔 스트리트의 플래시 아카이브 전반에 걸쳐 문서화되었으며 현대에도 활발하게 제작되고 있습니다.

별자리 구성 (여러 개의 별): 여러 개의 네이비 스타(종종 다섯 개에서 열두 개)를 별자리 또는 흩어진 배열로 결합한 더 큰 구성으로, 때로는 특정 천문 별자리(큰곰자리/국자, 카시오페이아자리, 오리온자리)에 맞춰지거나 단순히 장식적인 클러스터로 만들어집니다. 이 구성은 더 넓은 현대 다중 별 전통에서 파생되었으며 일반적으로 더 큰 크기(가슴, 등 위쪽, 전체 팔 소매)로 적용됩니다. 의미는 참조된 특정 별자리에 따라 달라집니다. 큰곰자리 구성은 특히 북극성 항해를 불러옵니다(큰곰자리의 두 개의 "포인터 별"은 북극성을 찾는 데 사용됨). 다른 별자리 선택은 다른 천문학적 및 개인적인 의미를 지닙니다.

네이비 스타 + 번개: 문장 및 그래픽 구성입니다. 번개는 운동적이고 에너지 넘치는 레지스터를 제공하고, 네이비 스타는 방사형 기하학적 앵커를 제공합니다. 이 쌍은 작업 선원 전통이 아닌 현대 문장 및 그래픽 디자인 어휘에 기반한 그래픽-심볼 구성으로 읽힙니다. 현대 아메리칸 트래디셔널 및 네오 트래디셔널 작업과 펑크 록커빌리 부흥 레지스터에서 흔합니다.

고객이 이 목록에 없는 페어링에 대해 문의할 때 규칙은 다른 복합 모티프와 동일합니다. 각 요소는 자체 의미를 가져오고, 결합된 의미는 그들 사이의 대화입니다. 작업 타투이스트는 바늘이 피부에 닿기 전에 그 대화를 나눌 수 있습니다.

네이비 스타 색상과 그 의미

네이비 스타 구성의 색상 선택은 아메리칸 트래디셔널 팔레트와 그 후손 내에서 작동합니다. 정통 세일러 제리 빨간색과 검은색 2색 채워진 꼭짓점 구성은 주요 참조점이며, 변형은 다른 스타일 및 상징적 무게를 지닙니다.

정통 세일러 제리 빨간색과 검은색 2색 채워진 꼭짓점 (표준): 위에서 논의된 2색 채워진 꼭짓점 구성으로, 검은색은 어두운 세그먼트에, 빨간색은 밝은 세그먼트에 사용되어 정통 아메리칸 트래디셔널 네이비 스타를 구별하는 입체 핀휠 효과를 만듭니다. 가장 안정적이고 내구성 있는 형태의 작업 선원 문장으로 읽힙니다. 방 안에서도 잘 보이도록, 그리고 수십 년 동안 잘 견디도록 만들어졌습니다. 2002년 하디 마크 출판사에서 출판한 " Sailor Jerry 문신 플래시: Rise and Shine, Vol. 1 "의 호텔 스트리트 플래시 아카이브 전반에 걸쳐 문서화되었습니다.

파란색과 노란색 네이비 변형: 파란색이 어두운 세그먼트의 검은색을 대체하고 노란색이 밝은 세그먼트의 빨간색을 대체하는 문서화된 대체 아메리칸 트래디셔널 팔레트입니다. 파란색과 노란색 조합은 바다와 태양의 해양 팔레트를 연상시키며, 정통 빨간색과 검은색 버전의 일반적인 변형입니다. 보우리와 노퍽 플래시 전반에 걸쳐 문서화되었으며 대부분의 아메리칸 트래디셔널 샵에서 계속 활발하게 제작되고 있습니다.

순수 검정 블랙워크: 현대 블랙워크 선택입니다. 네이비 스타는 완전히 검은색으로 렌더링되며, 단색 검은색 실루엣 또는 도트워크 음영으로 채워진 파인 라인 형태로 렌더링됩니다. 가장 추상적이거나 그래픽적인 레지스터로 읽히며 만다라 통합 및 신성 기하학 작품을 포함한 더 넓은 블랙워크 구성에 통합됩니다.

피부 위의 흰색 네거티브 스페이스: 네이비 스타가 더 큰 검은색 필드 내의 네거티브 스페이스(색소가 없는 피부로 남겨진 별의 윤곽선)로 렌더링되는 특정 현대 변형입니다. 이 구성은 네거티브 스페이스 별을 보이게 하기 위해 상당한 주변 검은색 안료가 필요하며 일반적으로 더 큰 블랙워크 구성의 일부로 적용됩니다. 의미는 역사적으로 고정된 것보다는 그래픽적이고 현대적입니다.

무지개 (현대 게이 프라이드): 네이비 스타가 무지개 깃발 색상 순서(빨강, 주황, 노랑, 초록, 파랑, 보라)로 렌더링되는 현대적인 다색 변형으로, 종종 광범위한 무지개 프라이드 도상학과 1950년대 중반 게이 하위 문화 코드화된 레지스터를 모두 불러오는 명시적인 게이 프라이드 구성입니다. 이 구성은 보우리와 호텔 스트리트 아카이브에 역사적으로 고정된 것이 아니라 현대적이지만, 1950년대 코드화된 의미와의 문서화된 연속성 내에 있습니다. 작업 타투이스트는 의도를 확인하기 위해 고객과 구성을 논의해야 합니다.

치카노 올 블랙 앤 그레이: 현대 치카노 파인 라인 선택입니다. 네이비 스타는 블랙 앤 그레이 단일 바늘 작업으로 렌더링되며, 위에서 논의된 더 넓은 이스트 로스앤젤레스 치카노 어휘에 통합됩니다. 별이 포함된 더 큰 헌신적이거나 기념적인 구성 내에서 치카노 파인 라인 레지스터로 읽힙니다.

문화적 맥락

네이비 스타 타투는 작업 타투이스트와 역사가가 알아야 할 여러 문서화된 맥락 레지스터를 가지고 있습니다. 지배적인 의미는 개방형 상업 서양 모티프 어휘이며, 특정 레지스터는 명시적인 주의를 요합니다.

1950년에서 1970년 사이의 미국 게이 하위 문화 코드화된 사용은 퀴어 역사 자료에 문서화되어 있으며, 필 스패로우(새뮤얼 스튜어드)의 저술을 통해 가장 철저하게 추적할 수 있습니다. 그의 오클랜드 기간은 상당한 게이 선원 고객을 문서화했습니다. 정직한 프레임이 중요합니다. 네이비 스타는 1950년대 중반 미국 선원 하위 문화에서 코드화된 게이 정체성 표시로 때때로 사용되었지만, 이 기간 동안 네이비 스타를 착용한 대부분의 착용자는 게이가 아니었고, 코드화된 사용은 여러 역사적 가닥 중 하나일 뿐입니다. 지배적인 의미는 여전히 작업 선원의 "집으로 가는 길"이라는 의미이며, 게이 하위 문화 코드화된 레지스터는 대체가 아닌 병렬 역사적 층으로 그 옆에 있습니다. 현대 작업 타투이스트와 역사가들은 코드화된 레지스터가 존재한다는 것을 알아야 하며, 모든 네이비 스타가 그것을 가지고 있다고 가정해서는 안 되며, 네이비 스타를 착용한 모든 게이 정체성 착용자가 그것을 불러온다고 가정해서도 안 됩니다. 역사적 기록은 코드화된 의미를 보편적이거나 배타적인 의미가 아닌 여러 가닥 중 하나로 뒷받침합니다.

세일러 제리, 보우리, 그리고 더 넓은 현대 아메리칸 트래디셔널 네이비 스타는 그 외에는 개방형 상업 서양 모티프입니다. 군인이나 게이가 아닌 착용자가 일반적인 아메리칸 트래디셔널 네이비 스타를 적용하는 것은 도용이 아니며, 획득한 지위를 주장하는 것도 아니며, 제한된 전통을 불러오는 것도 아닙니다. 이 모티프는 서양 타투 전통 내에서 개방형 상업 어휘이며, 미국, 유럽 및 전 세계의 거의 모든 작업 타투 샵에서 적용됩니다.

군대 및 기관 부대 별 휘장은 기관적 의미를 지니며, 군인이 아닌 사람은 부대 휘장 스타일의 별을 적용하기 전에 이를 알아야 합니다. 제2차 세계 대전 미 육군 전차 파괴자 부대 어깨 소매 휘장 및 관련 현대 미군 부대 휘장은 아메리칸 트래디셔널 네이비 스타와 시각적으로 겹치는 별과 방사형 요소를 통합합니다. 명시적인 부대 휘장 구성을 적용하는 군인이 아닌 사람은 병장 계급을 달지 않고 병장 계급을 착용하는 것과 유사한 맥락에서, 해당 복무 없이 명시적인 부대 휘장 구성을 적용하는 것은 사회적으로 복잡한 레지스터에 들어갑니다. 정직한 관행은 구성이 특정 기관의 도상학을 참조하는지 여부를 알고, 그렇다면 착용자와 기관 간의 관계에 대해 솔직하게 말하는 것입니다.

추가적인 레지스터 하나를 간략하게 언급할 가치가 있습니다. 드멜로 등이 문서화한 선원 타투 전통에는 역사적으로 작업 해양 공동체 내에서 획득한 지위의 의미를 지녔던 모티프 세트가 포함되어 있으며, 이는 병행 닻과 제비 포켓 가이드 페이지에서 자세히 논의되었습니다. 네이비 스타는 이 획득한 지위 어휘에 인접하지만 엄격하게 포함되지는 않습니다. 네이비 스타는 작업 전통에서 닻이 대서양 횡단을 신호하거나 제비가 5,000 해리 항해를 신호했던 것처럼 특정 해양 성과를 신호하지 않았습니다. 네이비 스타를 착용한 비선원은 획득한 지위 표시를 착용하는 것이 아닙니다. 이 디자인은 선원 전통 내에서도 개방형 상업 어휘입니다. 정직한 관행은 모티프가 역사적으로 그것을 처음 착용한 사람들에게 무엇을 의미했는지 알고, 착용자와 그 역사 간의 관계에 대해 솔직하게 말하는 것입니다.

유명한 네이비 스타 타투 연결

세일러 제리의 플래시 시트에는 여러 정통 네이비 스타 디자인이 포함되어 있으며, 널리 재인쇄되어 세계에서 가장 많이 복사된 별 템플릿 중 하나입니다. 이 구성은 2002년 하디 마크 출판사에서 출판한 " Sailor Jerry 문신 플래시: Rise and Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), 편집자 돈 에드 하디가 편집했습니다. 세일러 제리 브랜드(2008년부터 윌리엄 그랜트 앤 선즈 증류주 제품)는 2008년부터 노먼 콜린스의 네이비 스타 디자인을 증류주 마케팅용으로 계속 라이선스하고 있습니다. 정통 5개 꼭짓점 및 6개 꼭짓점 세일러 제리 별은 현대 아메리칸 트래디셔널 실무 전반에 걸쳐 기초적인 참조 디자인입니다.
찰리 와그너의 채텀 스퀘어 샵 은 약 1904년부터 와그너가 1953년에 사망할 때까지 병행 닻, 제비, 장미, 심장 어휘와 함께 네이비 스타 플래시를 제작했습니다. 1933년 2월 7일자 " 스프링필드 데일리 리퍼블리칸 (뉴욕시 특별 특파원)은 세계 주요 항구의 작업 타투이스트의 4분의 3이 채텀 스퀘어 샵에서 와그너 밑에서 훈련받았으며, 2만 명의 선원이 그의 디자인으로 만들어진 독수리 문양을 착용했다고 보도했습니다. 네이비 스타 플래시는 동일한 교육 및 공급 인프라의 일부로 유통되었습니다. 와그너의 208 보우리 공급 공장은 와그너가 그린 네이비 스타 플래시를 전국적으로 배포했습니다.
캡 콜먼의 노퍽 플래시는 해양 박물관 버지니아 주 뉴포트 뉴스에서 1936는 미국 문신 플래시의 최초 문서화 기관 컬렉션이며 평행 닻, 독수리, 제비, 훌라 걸, 노퍽 시대를 정의하는 하트 플래시와 함께 항해 별 구성을 포함합니다. Coleman의 항해 별 출력물은 광범위한 미국 전통 어휘와 함께 수십 년 동안 진행되었으며 정식 미국 항해 별에 대한 주요 다큐멘터리 앵커를 제공합니다.
폴 로저스 스폴딩(Spaulding)과 로저스(Rogers) 문신 공급업체를 통해 노퍽(Norfolk) 항해 스타 어휘를 전진시켰습니다. 스파울딩(Spaulding)과 로저스(Rogers)의 문신 공급업체는 플래시 시트와 장비를 수십 년 동안 전국적으로 유통했습니다. 그만큼 폴 로저스 문신 연구 센터 (Tattoo Archive, Winston-Salem)은 Wagner, Coleman, Rogers, Grimm 및 Sailor Jerry의 시대 항해 별 플래시의 주요 컬렉션을 보유하고 있습니다.
버트 그림(Bert Grimm)의 롱비치 파이크 매장 22 S. Chestnut Place(실제로 논쟁의 여지가 있는 해인 1952년 또는 1954년에 구입하여 1969년 Bob Shaw에 판매)에서 Spaulding 및 Rogers와 같은 기간 공급 네트워크를 통해 전국적으로 유통되었으며 20세기 중반 미국 전통 별 작업, 특히 2성 어깨 구성 및 별-앵커 쌍의 기준점이 된 해상 별 플래시를 생산했습니다. 1928년에 설립된 716 N. Broadway에 있는 Grimm의 초기 St. Louis 기함은 Bowery 항해 별 어휘의 중서부 전달을 정박했습니다.
Phil Sparrow(Samuel Steward) 1960년대 캘리포니아에서 오클랜드 상점을 운영하면서 그의 작업 기록과 이후 출판된 저술에 상당수의 게이 선원 고객이 기록되어 있습니다. 청지기의 나쁜 소년과 터프한 문신: 1950년부터 1965년까지 갱단, 선원, 길거리 펑크와 관련된 문신의 사회사 (Haworth Press, 1990)은 20세기 중반 미국 게이 하위 문화 코드 항해 별 등록에 대한 주요 책 길이의 앵커이며 Justin Spring의 비밀 역사가: 사무엘 스튜어드(Samuel Steward) 교수, 문신 예술가, 성적 배신자의 삶과 시대 (Farrar, Straus 및 Giroux, 2010)은 주요 출판 전기입니다. Steward 논문은 Kinsey Institute와 Yale의 Beinecke 도서관에 보관되어 있습니다.
Good Time Charlie's Tattooland를 통한 치카노 파인라인 전송 1975년 Charlie Cartwright와 Jack Rudy가 설립하고 1977년 Freddy Negrete가 합류한 East Los Angeles의 이 음악회에는 더 넓은 신앙 및 추모 어휘에 항해 별 작곡이 포함되어 있습니다. Freddy Negrete의 회고록에 기록되어 있음 지금 웃고 나중에 울어라: 총, 갱단, 문신 (세븐 스토리 프레스, 2016).
1936년 선원 박물관 인수 Cap Coleman의 Norfolk 플래시는 미국 문신 플래시의 최초 문서화 기관 컬렉션이자 표준적인 미국 항해 별의 날짜를 안정화하기 위한 기초적인 다큐멘터리 참고 자료입니다. 버지니아 주 뉴포트 뉴스에 있는 박물관 소장품은 콜먼의 노퍽 시대와 더 넓은 미국 전통 정경 사이에 기록된 미국 전통 별의 역사를 담고 있습니다.

해상 별 문신을 얻는 것에 대해 생각하는 방법

항해 별 문신을 고려하고 있다면 네 가지 유용한 프레임 질문:

어떤 전통을 활용하고 싶나요? 미국의 전통적인 세일러 제리 선원 독서는 대략 1950년부터 1970년까지의 게이 하위문화 코드화된 독서와 다르며, 이는 2차 세계 대전 군 휘장 제도적 독서와 다르며, 펑크와 로커빌리 부흥 레지스터와 다르며, 현대의 미니멀한 단선 해석과도 다릅니다. 전통이 겹치고 많은 구성이 한 번에 여러 개를 담을 수 있지만, 들고 싶은 무게가 디자인 대화를 형성합니다. 미국의 전통적인 Sailor Jerry 버전은 가장 확고한 역사적 독서로 남아 있습니다. 해상 작업 기록부는 기능적 계층입니다. 게이 하위문화 코드 레지스터는 20세기 중반에 기록된 2차 레이어입니다. 현대의 미니멀리스트 레지스터는 표면 미학적 레이어입니다.

어떤 구성인가요? 평범한 단일 5점 또는 6점 별은 표준적인 2성 어깨 구성(표준 선원 쌍), 별과 닻 작업 선원 쌍, 별과 제비 항해 및 귀환 구성, 별과 이름 배너 연인 헌정, 다중 별 별자리 구성, 별과 문자 텍스트 및 엠블럼 구성과 다른 진술입니다. 구성 선택은 적어도 항해 별을 얻기 위한 선택만큼 중요합니다.

어떤 스타일? 미국의 전통적인 항해 별은 미니멀한 단선 별과 나이가 다릅니다. 신 전통적인 항해 별은 치카노 가는 선의 항해 별과 다르게 몸에 앉습니다. 수채화 별은 표준 2색 채우기 버전과 다른 내구성 프로필을 제공합니다. 스타일은 단지 표면적 선호가 아니라 기술적, 미적 의미를 지닌 진정한 선택입니다. 미국의 전통 항해 별 특유의 내구성(고의적인 색상의 평탄함, 윤곽의 대담함, 노동계급 신체의 수십 년에 걸친 노화에 대한 최적화)은 디자인의 주요 판매 포인트 중 하나입니다. 미니멀리스트, 수채화 또는 현대적인 블랙워크를 선택하면 표면 디테일이나 현대적인 미적 특성을 위해 내구성이 일부 교환됩니다.

어떤 예술가? 해상 별은 기본 디자인이며 작업 중인 모든 문신가가 하나를 수행할 수 있지만 2색 채우기 포인트 구성의 방사형 기하학, 교대되는 암광 패턴의 규율 및 깨끗한 포인트 기하학에 필요한 정밀도는 특정 기술 교육에 적합합니다. 미국 전통 Bowery 계보에서 훈련받은 실무자가 만든 해상 별은 현대 미니멀리스트, 치카노 가는 선 또는 블랙워크 훈련을 받은 실무자가 만든 동일한 별과 다르게 보일 것입니다. 그리고 기하학적 정확성은 작업 전통의 구성 규율을 아는 실무자에 의해 깔끔하게 표현될 것입니다. 특정 전통이나 구성이 중요하다면 해당 전통에 대해 훈련받은 문신가를 찾으세요.

일하는 문신가는 네 가지 모두에 관해 당신과 솔직한 대화를 나눌 수 있습니다. 항해의 별은 산업 분야에서 가장 세련된 항해 모티프 중 하나입니다. 100년이 넘는 미국의 전통적 세련미, 400년의 유럽 포르톨란 해도 나침반 장미 전통, 2000년의 폴라리스 항법 해양 중량을 바탕으로 이 제품을 오래도록 만들기 위한 기술 패턴은 광범위하게 문서화되고 잘 교육되었습니다.

노먼 "세일러 제리" 콜린스, 호텔 스트리트 글로벌리스트. 1930년대부터 1973년까지 호놀룰루의 호텔 스트리트 매장에서 표준적인 미국 전통 항해 별을 다듬은 20세기 중반 실무자입니다.
필 스패로우(사무엘 모리스 스튜어드). 1960년대 오클랜드 시대에 상당한 게이 선원 고객을 기록했으며 출판된 글이 20세기 중반 게이 하위 문화 코드 항해 별 등록에 대한 주요 다큐멘터리 앵커를 제공하는 시카고 및 오클랜드 실무자입니다.
바워리 문신가의 왕, 찰리 와그너. 1904년부터 1953년까지 평행 닻과 작은 새 어휘와 함께 해상 별 플래시를 생산한 채텀 스퀘어 상점; 주요 Bowery-to-American 전통 전송 수치.
캡 콜먼(어거스트 버나드 콜먼). 1936년 매리너스 박물관에서 플래시를 획득한 노퍽 실무자로서 항해 별 구성을 포함하여 미국 문신 플래시에 대한 최초의 기관 기록입니다.
폴 로저스(프랭클린 폴 로저스). Coleman의 교장 학생; Spaulding과 Rogers의 공동 창립자; 폴 로저스 문신 연구 센터의 이름을 딴 것입니다.
버트 그림. 세인트루이스 및 롱비치 파이크 해상용 변종; Spaulding과 Rogers 공급을 통한 미국 전통 항해 별의 세기 중반 전국 유통.
사무엘 오라일리, 특허. 1891년 12월 8일 대규모 해상 항해 작업을 경제적으로 실행 가능하게 만든 전기 기계 특허입니다.
The Sailor Tattoo Tradition. 항해의 별이 닻, 제비, 장비가 완비된 배와 나란히 앉아 있는 더 넓은 포스트 쿡 해양 전통입니다.
문신 역사의 나침반. 항해의 별이 시각적으로 하강하는 나침반 모양의 북쪽 표시 도상학입니다. 해양 어휘 내의 평행 항해 모티프.
문신 역사의 닻. 정식 작업-선원 쌍; 항법으로서의 해상 별과 짝을 이루는 확고함으로서의 닻.
문신 역사 속의 제비. 평행선 선원을 모티브로 하고 항해별을 이용한 항행 및 귀환 구성입니다.
문신 역사 속의 참새. 더 넓은 Bowery 및 Hotel Street 노동자 계층 어휘에 포함된 평행한 작은 엠블럼 모티브입니다.
American 전통 문신 스타일. 표준 항해 스타가 속하는 더 넓은 문체 계열입니다.
네오-전통적인 문신 스타일. 항해 스타가 현대적으로 확장된 2000년대 부흥 운동.

출처

문신 보관소(Winston-Salem). 더 넓은 미국 전통 캐논 내에서 Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm 및 Sailor Jerry 항해 스타 디자인을 포함한 시대 플래시 시트 보유. 미국의 전통적인 항해 스타에 대한 주요 다큐멘터리 컬렉션입니다.
매리너스 박물관(버지니아 주 뉴포트 뉴스) Coleman flash Holdings, 1936년 인수. 미국 문신 플래시에 대한 최초의 문서화된 기관 인수이자 미국의 표준적인 항해 별을 포함한 미국 전통 시대에 대한 기본 참조입니다.
하디, 돈 에드 (ed.). Sailor Jerry 문신 플래시: Rise and Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. 평행 닻, 제비 및 더 넓은 항해 어휘와 함께 표준 Sailor Jerry 항해 별 디자인을 포함하는 Hotel Street 플래시 아카이브의 주요 출판판입니다.
DeMello, 마고. 비문 기관: 현대 문신 공동체의 문화사. Duke University Press, 2000. 선원 문신 전통과 항해의 별이 닻, 제비 및 완전히 장착된 배 옆에 앉아 있는 더 넓은 서구 노동계급 문신 모티프 어휘에 대한 주요 현대 학문적 치료입니다.
하디, 돈 에드(조엘 셀빈과 함께). 당신의 꿈을 입으십시오: 문신 속의 나의 삶. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. 1970년대 이후 미국 전통과 항해 스타를 포함한 Bowery-Hotel Street 해양 계통과의 관계에 대한 1인칭 설명입니다.
샌더스, 클린턴 R. 신체 맞춤화: 문신의 예술과 문화. 템플 대학 출판부, 1989; 개정판 2008. 항해의 별과 같은 해상 모티프를 포함한 노동계급 문신 모티프 채택에 대한 사회학적 맥락.
패리, 앨버트. 문신: 미국 원주민이 행하는 이상한 예술의 비밀. 사이먼과 슈스터, 1933년; 재인쇄 Dover, 1971. 선원 항해 스타 작업에 대한 광범위한 보도를 포함하여 미국 노동계급 문신 관행에 대한 시대적 문서입니다. 정식화되는 순간 미국의 전통적인 항해 별에 대한 주요 기간의 주요 출처입니다.
스프링필드 데일리 리퍼블리칸 (매사추세츠주 스프링필드), 뉴욕 시에서 특별 파견, 1933년 2월 7일, 3페이지. 찰리 와그너의 명성과 전국적인 플래시 배포에 대한 정기 언론 증명.
청지기, 사무엘(Phil Sparrow). 나쁜 소년과 터프한 문신: 1950년부터 1965년까지 갱단, 선원, 길거리 펑크와 관련된 문신의 사회사. Haworth Press, 1990. 20세기 중반 미국 게이 하위문화 코드 항해 별 등록의 주요 책 길이 앵커로, Chicago Tattoo Joynt 및 Oakland Tattoo 시절에 걸쳐 Steward 자신의 작업 기록과 관찰을 바탕으로 합니다.
봄, 저스틴. 비밀 역사가: 사무엘 스튜어드(Samuel Steward), 교수, 문신 예술가, 성적 배신자의 삶과 시대. Farrar, Straus 및 Giroux, 2010. 사무엘 스튜어드(Phil Sparrow)의 전기를 출판한 주요 출판물입니다. 오클랜드 게이 고객 문신 작업과 더 넓은 20세기 중반 미국 게이 하위문화 맥락에 대한 논의가 포함되어 있습니다.
네그레테, 프레디, 스티브 존스. 지금 웃고 나중에 울어라: 총, 갱단, 문신. 블랙 앤 그레이의 내 인생. Seven Stories Press, 2016. LA 동부의 치카노 흑백 장면에 대한 주요 회고록으로, 해상 스타가 등장하는 더 넓은 치카노 모티프 어휘에 대해 논의합니다.
미국 의회 도서관, Detroit Publishing Co. 컬렉션. 1880년대부터 1910년대까지 사이드쇼 공연자와 선원에 대한 해상 스타 작업을 포함하여 해양 문신 구성을 기록한 Bowery 시대 및 Clipper 시대의 캐비닛 카드 사진입니다.

사설

연구 및 작성: 존 J. 마요 3세, 편집자, 문신 역사 아틀라스. 이 페이지는 현재의 카논을 반영합니다. 마지막 검토 위의 날짜이며 분기별 주기로 새로 고쳐집니다.

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