파라오의 말(Pharaoh's Horses)은 전체 계보가 날짜가 지정된 단일 미술 이미지로 추적될 수 있는 희귀한 문신 모티프 중 하나입니다. 출처는 유화라는 작품입니다. 파라오의 말, 영국의 동물 화가 John Frederick Herring Sr이 1848년에 처음 전시했습니다. 이 작품은 가까운 거리에 세 마리의 말 머리를 보여주고 있으며 모두 회색 아라비아 종마 한 마리를 모델로 한 것입니다. 널리 배포된 판화로 인해 이 그림은 19세기 빅토리아 시대에 가장 많이 걸려 있는 응접실 그림 중 하나로 변했고, 20세기 초에는 문신가들이 이 그림을 벽에서 떼어 피부에 붙였습니다. 문신 아카이브에 남아 있는 최초의 문신 사례는 Gus Wagner 컬렉션에서 나온 것이며 공급업체인 Percy Waters는 이 문신을 거래를 통해 전파하기 위해 누구보다도 많은 노력을 기울였습니다. 문신으로서 그것은 힘, 추진력, 길들여지지 않은 힘으로 읽혀집니다. 세 마리의 말이 한 팀으로 긴장하고 예술가의 동물 해부학 능력에 대한 등받이 또는 가슴 부분 테스트입니다.

파라오의 말 문신은 무엇을 의미합니까?

파라오의 말 문신은 가장 일반적으로 힘, 추진력, 길들여지지 않은 힘으로 읽혀지며, 전진 추진력에 대한 강력한 2차적 해석과 팀이 하나가 되어 당기는 아이디어를 의미합니다. 이 구성에는 세 마리의 말 머리가 서로 붙어 있고, 콧구멍이 벌어지고, 눈이 휘둥그레지는 모습이 나타나 있어 가장 즉각적으로 읽을 수 있는 것은 긴장된 동물의 원초적인 에너지입니다. 원본 이미지가 출애굽기와 성서적 연관성을 갖고 있기 때문에 일부 착용자는 이 이미지를 자유, 교만의 결과 또는 폭정으로부터의 탈출에 대한 묵상으로 읽습니다. 가장 간단하고 정직하게 요약하면 모티브가 힘과 추진력을 나타낸다는 것입니다. 더 깊은 내러티브 판독은 착용자가 가져오는 것에 따라 달라집니다.

파라오의 말을 그린 사람은 누구입니까?

파라오의 말(Pharaoh's Horses)은 19세기 영국의 가장 유명한 동물 및 스포츠 화가 중 한 명인 John Frederick Herring Sr.(1795~1865)의 작품입니다. 이 작품은 1848년에 처음 전시되었습니다. 1840년대에 청어는 빅토리아 여왕이 총애하는 동물 초상화가였으며 말을 주제로 많은 명성을 얻었습니다. 이 그림은 세 개의 머리 연구가 서로 가깝게 배열되어 있음을 보여 주며, 모두 Herring이 보관하고 반복적으로 그린 ​​단일 회색 아라비아 종마를 기반으로 합니다.

파라오의 말 문신은 어디에서 왔습니까?

파라오의 말 문신은 매우 인기 있는 인쇄물을 통해 Herring의 1848년 그림에서 직접 유래되었습니다. 1849년에 처음 출판된 Charles Wentworth Wass의 판화는 19세기 후반까지 영국과 미국 전역의 일반 가정에 이미지를 적용했습니다. 20세기 초까지 문신가들은 세 마리 말의 구성을 피부에 복제하고 있었습니다. 문신 기록 보관소에 기록된 현존하는 가장 오래된 문신 사례는 Gus Wagner(1872~1941)의 컬렉션에서 나온 것입니다. 디트로이트 공급업체인 Percy Waters(1888~1952)는 자신의 카탈로그와 문신 방법 책자의 표지를 통해 디자인을 널리 퍼뜨렸습니다.

파라오의 말 문신에 있는 세 마리의 말은 무엇을 의미합니까?

원본 그림에서 세 개의 머리는 세 마리의 다른 말이 아닙니다. 동일한 회색 아라비아 종마에 대한 세 가지 연구이며 구성을 위해 배열되었습니다. 그 역사적 사실은 상징적 해석에 한계를 두기 때문에 중요합니다. 일부 현대 판매자들은 세 마리의 말이 "과거, 현재, 미래" 또는 "마음, 몸, 정신"을 의미한다고 주장하지만 이는 그림 역사의 일부가 아닌 최근의 민속적 오버레이입니다. 방어 가능한 읽기는 이미지가 실제로 보여주는 것입니다. 세 마리의 말이 함께 긴장하고, 하나의 힘이 세 번 표현되고, 팀이 하나가 되어 당기는 것입니다.

파라오의 말 문신을 어디에 넣어야 합니까?

파라오의 말(Pharaoh's Horses)은 전통적으로 등이나 가슴을 위해 제작된 대형 작품입니다. 머리 3개로 구성된 구성에는 공간이 필요하고 몸의 넓고 평평한 부분에 대칭적으로 배치될 수 있을 때 가장 잘 읽히기 때문입니다. 문신을 하는 사람들은 역사적으로 착용자의 가슴이나 등의 곡선에 맞게 Herring의 원본 ​​방향을 뒤집었습니다. 더 작은 버전은 팔뚝이나 허벅지에 나타나지만 모티프는 규모에 맞게 디자인되었으며 너무 많이 줄어들면 그 효과가 사라집니다. 아티스트와 크기 및 배치에 대해 논의하세요. 이것은 주어진 공간에 대한 보상을 제공하는 구성입니다.


문신 뒤에 그림

대부분의 문신 모티프는 계층화되고 추적하기 어려운 민속 전달을 통해 피부에 도달합니다. 파라오의 말(Pharaoh's Horses)은 독특합니다. 미술품에 대한 데이터 가능한 단일 원산지가 있으며, 캔버스에서 피부까지의 체인이 모든 링크에 문서화되어 있습니다.

출처는 유화입니다. 파라오의 말, John Frederick Herring Sr.가 1848년에 처음 전시했습니다. Herring은 빅토리아 시대 영국에서 가장 상업적으로 성공한 동물 및 스포츠 화가 중 한 명이었습니다. 그는 1840년대에 빅토리아 여왕이 선호하는 동물 초상화가가 되었고, 그의 경주마와 농장 주제는 이미 인쇄물로 널리 복제되었습니다. 파라오의 말 세 마리의 말 머리가 가까운 거리에서 프레임 안으로 밀집해 있고, 콧구멍이 벌어져 있고, 갈기가 느슨하고, 눈을 크게 뜨고 있으며, 청어의 동물 작품을 팔게 만든 털, 정맥, 근육에 세심한 주의를 기울여 렌더링되었습니다. 이 구성은 나중에 인쇄된 작품에서 원형 또는 "톤도" 형식으로 나타나는 경우가 많습니다.

제목은 출애굽기를 가리킨다. 출애굽기 이야기에서 이집트 군대는 도망가는 이스라엘 사람들을 갈라진 홍해로 추격하고 바다는 바로의 말과 병거를 덮습니다(출애굽기 14장과 출애굽기 15장의 승리의 노래). 청어의 그림은 빅토리아 시대의 청중들에게 그 장면을 연상시키는 것으로 이해되었으며, 이는 이 그림이 다른 경건한 인쇄물과 함께 19세기 종교적인 가정에 편안하게 걸린 이유 중 하나입니다. 여기서는 정확하게 말할 가치가 있습니다. 캔버스 자체는 말 한 마리에 대한 세 개의 머리 연구이지, 문자 그대로 파도 위의 전차에 대한 이야기 ​​장면이 아닙니다. 성경 읽기는 이미지에 묘사되기보다는 이미지 위에 위치합니다.

Imaum이라는 말

그림에 대해 가장 많이 반복되는 구체적인 주장은 그의 모델로 사용된 말 청어에 관한 것입니다. 회색 아라비아 종마는 일반적으로 이름이 지정됩니다. 이맘, 그리고 그에게 첨부된 이야기는 다음과 같습니다. 그는 무스카트의 이맘(또는 "이마움")에 의해 빅토리아 여왕에게 주어졌습니다. 그 후 그는 왕실 마구간 관리에게 선물로 전달되었습니다. 그는 Tattersall의 말 경매에서 팔렸습니다. 그리고 청어가 최고 입찰자였으며 그 후 말은 그의 그림 중 세 개의 머리를 모두 포함하여 모델이 되었습니다. 파라오의 말.

이 세부 사항은 잘 뒷받침되지만 신중하게 계층화할 가치가 있습니다. 왜냐하면 그것은 개작에서 표류하는 경향이 있는 일종의 낭만적인 출처 이야기이기 때문입니다. 백과사전 외 가장 신뢰할 수 있는 출처는 청어에 대한 Sotheby의 카탈로그 노트입니다. 파라오의 말, 거기에는 회색 아라비아산이 "원래 무스카트의 이맘에 의해 빅토리아 여왕에게 주어졌다"고 명시되어 있으며 나중에 "그녀의 마구간 왕실 서기에게 선물로 전달된 후 청어가 최고 입찰자였던 태터살에서 팔렸습니다." 그리고 "이맘의 고귀한 프로필이 파라오의 말에 있는 세 마리의 아름다운 말 모두에 사용되었습니다."라고 명시되어 있습니다. 여러 개의 독립적인 2차 자료가 동일한 내용을 반복하고 있으며, 말은 다음과 같은 청어라는 제목의 다른 작품에도 등장합니다. 슈잉 이맘.

그렇다면 정확한 틀은 그 말이 청어가 경매에서 구입하기 전에 왕실의 손에 맡겨진 왕실 선물이었다는 것입니다. 그림이 "빅토리아 여왕의 종마"를 묘사한다고 단호하게 말하는 것은 연결 고리를 과장하는 것입니다. 왜냐하면 Herring이 그 그림을 그렸을 때 그 말은 여왕의 것이 아니라 Herring의 것이었기 때문입니다. 말의 이름과 빅토리아에서 무스카트까지의 출처는 미술품 시장 기록에서 확실하게 입증되었으며 여기서는 확인됨으로 처리됩니다. 이는 보관 증거가 아닌 갤러리 카탈로그 및 딜러 출처이며 인기 있는 "여왕의 말" 속칭은 혼합된 과장 표현이므로 이 페이지에서는 반복을 거부합니다.

응접실 벽면부터 플래시 시트까지

그림은 처음에 인쇄물이 되었기 때문에 문신이 되었습니다. 1849년에 처음 출판된 Charles Wentworth Wass의 판화는 엄청난 상업적 성공을 거두었으며 대부분의 사람들이 그 이미지를 본 이유입니다. 19세기 후반에 걸쳐 파라오의 말의 메조틴트와 크로몰리토그래프 복제품이 영국과 미국의 수많은 가정에 유입되었는데, 흔히 둥근 톤도 형식, 종종 무겁고 어두운 프레임으로 이루어졌습니다. 특히 원본 캔버스보다는 인쇄물의 접근성으로 인해 Herring의 가장 유명한 사진 중 하나가되었습니다. 빅토리아 시대 동안에는 잘생기고 활기차고 조용하고 성경적인 존경받는 응접실에 매달리는 것이 당연한 일이었습니다.

이러한 편재성은 노동계층, 선원, 그리고 궁극적으로 문신가들에게 이미지를 안겨주는 것입니다. 20세기 초 디자인이 피부에 닿았을 때, 그것은 참신한 발명이라기보다는 이미 유명한 그림으로 다가왔습니다. 문신 기록 보관소(Winston-Salem)에 기록된 가장 오래 살아남은 문신 버전은 Gus Wagner (1872~1941), 자칭 "지구를 여행하는 문신을 한 남자"이자 문신가입니다. Wagner의 렌더링에서는 구성이 Herring의 원래 방향에서 반전되었으며 세 개의 말 머리는 나뭇잎과 꽃으로 둘러싸여 있습니다. 이는 직사각형 또는 원형 미술 이미지를 문신 플래시의 현실에 맞게 조정한 일종의 장식 테두리입니다.

디자인을 무역으로 전파하는데 가장 많은 노력을 기울인 인물은 바로 Percy Waters (1888~1952), 디트로이트의 문신가이자 용품 제조업체. Waters는 자신의 영향력 있는 공급 카탈로그를 통해 Pharaoh's Horses를 판매하여 전국의 문신가들의 손에 디자인을 맡겼고, 그 이미지가 마음에 들어서 문신 방법 책자의 표지에 사용할 수 있었습니다. Waters는 20세기 초에 지배적인 장비 및 플래시 공급업체였기 때문에 그의 카탈로그는 유통 네트워크 역할을 했고 Pharaoh's Horses는 그 네트워크를 타고 전국 매장으로 진출했습니다. 1920년대에 이 디자인은 다른 표준과 함께 문신 용품 카탈로그에 등장하면서 고전으로 인정받았습니다.

세 마리의 말 구성

파라오의 말에 문신으로서의 지속력을 부여하는 것은 구성 자체입니다. 세 개의 머리는 꽉 들어차 있고 모두 거의 같은 방향으로 당겨져 있으며, 콧구멍이 벌어지고 목이 눈에 띄게 긴장되어 있습니다. 이는 반복되는 형태의 연구입니다. 동일한 동물을 약간 다른 각도에서 세 번 보여주었는데, 이는 말 머리 하나가 표현할 수 없는 질량감과 추진력을 만들어 냈습니다. 이미지에서 자연스럽게 따라오는 판독은 하나의 드라이브가 곱해진 팀이 하나로 긴장하는 모습입니다.

문신가에게 구성은 기술적인 시험장이기도 합니다. 말 머리 하나를 설득력 있게 렌더링하려면 해부학적 구조, 근육 조직, 코트의 빛의 움직임, 갈기와 눈의 부드러운 복잡성을 제어해야 합니다. 하네스에서 서로 깊이가 있는 세 개의 겹치는 머리를 렌더링하는 것이 다시 더 어렵습니다. 20세기에 걸쳐 파라오의 말은 전통적인 문신가의 동물 해부학 및 규모에 따른 음영 처리 능력에 대한 벤치마크 테스트 중 하나로 기능했으며, 이것이 빠른 플래시 픽으로 취급되기보다는 뒷부분으로 명성을 얻은 이유 중 하나입니다.

일반적인 변형은 디자인의 역사를 따릅니다. 문신가들은 몸에 맞게 청어의 방향을 일상적으로 바꾸었습니다. 머리는 종종 장식 프레임, 원형 테두리, 꽃이나 잎의 화환 내부에 설정되었으며 때로는 애국적인 전통 방식으로 미국 흰머리 독수리를 얹었습니다. 이 모티브는 또한 폭풍우가 치는 바다 속에서 십자가 모양의 바위에 매달린 사람의 모습인 '만세의 반석' 이미지와 짝을 이루어 몸의 한쪽에는 말, 다른 한쪽에는 만세의 반석이 있는 앞뒤의 종교 서사복을 구성했습니다. Rock of Ages 쌍은 해당 기간에 입증되었지만 고정된 규칙이 아닌 여러 조합 중 하나의 문서화된 조합으로 가장 잘 처리되므로 이 페이지에서는 이를 혼합 계층으로 분류합니다.

모티브가 무슨 뜻인지 솔직히

파라오의 말 문신의 방어 가능한 핵심 의미는 힘, 추진력, 길들여지지 않은 힘이며 함께 긴장하는 말의 이미지를 통해 표현됩니다. 그 위에 제목과 출애굽 연관성으로 인해 자유, 오만함의 대가, 위험을 통한 생존에 대한 독서가 겹겹이 쌓여 있습니다. 이는 문신을 위해 고안된 것이 아니라 이미지의 실제 역사에 기반을 두고 있기 때문에 합리적입니다.

이 페이지가 지지하지 않는 것은 세 개의 머리에 고정된 우화적 의미를 부여하는 현대 소매 습관입니다. 말이 "과거, 현재, 미래" 또는 "마음, 몸, 정신"을 나타낸다는 주장은 민속입니다. 이는 그림이나 문신 계통의 일부가 아닌 최근 판매 사본입니다. 세 개의 머리는 한 동물의 세 가지 견해를 나타냅니다. 정직한 독서는 이미지가 무엇인지, 즉 수비학 수업으로 치장하기보다는 팀으로 렌더링된 강력한 단일 말을 존중합니다.

더 넓은 말 상징과의 관계

파라오의 말(Pharaoh's Horses)은 문신과 인간 도상학에서 말에 대한 훨씬 더 큰 이야기 안에 있는 특정 이름의 구성입니다. 그만큼 말 포켓 가이드 페이지 말은 파지릭 스키타이 고고학 기록에서 대초원 전사의 동물로, 북유럽 신화에서는 슬레이프니르로, 그리스 신화에서는 페가수스로, 스페인이 재도입된 후 평원 원주민의 삶을 변화시킨 파트너로, 미국 서부와 카우보이의 상징으로 사용되었습니다. 이러한 배경에서 파라오의 말(Pharaoh's Horses)은 유럽 미술과 미국 전통 흐름에 확고히 자리잡고 있습니다. 빅토리아 시대의 그림은 인쇄물이 되었고, 플래시가 되었으며, 서구 무역에서 표준적인 대규모 말 문신 중 하나가 되었습니다. 파라오의 말을 선택하는 착용자는 더 넓은 말 페이지에 기록된 신화적이거나 원주민 말 전통이 아니라 페인팅에서 플래시까지의 계보와 파워 앤 드라이브 읽기를 선택하는 것입니다.

문화적 맥락

파라오의 말은 문화적 전유에 대한 관심이 매우 낮습니다. 이 작품은 19세기 영국 미술 작품으로 대중 시장 판화로 대중의 시각적 공유 공간에 진입한 후 20세기 초 공급 무역을 통해 개방적이고 널리 공유되는 전통 아메리카나가 되었습니다. 이미지를 보호하는 폐쇄적이거나 신성한 전통은 없으며, 이미지를 적용하거나 착용하는 것은 제한된 문화적 권위를 주장하지 않습니다. 만들 가치가 있는 한 가지 메모는 윤리적이기보다는 해석적입니다. 고전적인 구성을 존중하는 것은 전통적인 문신 집단 내에서 가치가 있으며, 만화 말이나 관련 없는 동물을 프레임으로 대체하는 것은 일반적으로 표준에 대한 찬사라기보다는 참신함으로 읽혀집니다.

유명한 파라오의 말 연결

  • 존 프레드릭 헤링 시니어 전체 혈통의 근원이다. 그의 1848년 그림과 1849년 Charles Wass 판화는 모든 파라오의 말 문신의 유래가 된 단일 소스입니다.
  • 찰스 웬트워스 와스(Charles Wentworth Wass) 조각 (1849년 처음 출판됨)은 이미지를 갤러리 밖으로 일반 가정으로, 즉 문신을 생산한 시각적 세계로 전달하는 링크입니다.
  • Gus Wagner (1872년부터 1941년까지)은 문신 기록 보관소에 남아 있는 가장 초기의 문신 버전을 제공합니다. 즉, 나뭇잎과 꽃으로 둘러싸인 세 개의 머리가 있는 반전된 구성입니다.
  • Percy Waters (1888년부터 1952년까지)은 미국 문신 무역을 통해 디자인을 전파하는 데 한 사람보다 더 많은 일을 했으며, 이를 자신의 공급 카탈로그에 판매하고 문신 방법 책자의 표지에 넣었습니다.

파라오의 말 문신을 받는 것에 대해 생각하는 방법

파라오의 말 문신을 고려하고 있다면 세 가지 유용한 프레이밍 질문:

  1. 부동산이 있나요? 이것은 등이나 가슴을 위해 만들어진 구성입니다. 크기를 줄일 수 있지만 크고 대칭적으로 디자인되었으며 공간이 있을 때 가장 잘 읽힙니다. 원하는 위치에 해부학적 구조가 숨 쉴 수 있는 크기로 세 개의 말 머리를 겹쳐서 고정할 수 있는지 솔직하게 설명하세요.
  1. 어떤 레지스터를 원하시나요? Percy Waters 계보의 고전적인 전통 파라오의 말, 굵은 윤곽선 및 제한된 팔레트는 고의적인 문신 유산으로 읽혀집니다. 사실주의 렌더링은 청어 그림 자체에 대한 찬사로 읽힙니다. 둘 다 유효합니다. 동일한 소스 이미지를 사용한 다른 대화입니다.
  1. 어떤 예술가? 마구에 달린 세 개의 말 머리는 동물 해부학과 음영에 대한 진정한 테스트입니다. 이것은 초보자의 플래시 픽이 아닙니다. 작품이 당신에게 중요하다면, 대규모 동물 작업에 대한 능숙한 능력을 입증하고 이상적으로는 디자인이 속한 전통적인 표준에 대한 느낌을 가진 문신가를 찾으십시오.

일하는 문신가가 이 세 가지를 모두 당신과 이야기할 수 있습니다. 파라오의 말(Pharaoh's Horses)의 강점은 그것이 명확한 의미와 명확한 혈통을 지닌 문서화된, 100년 된 고전이라는 것입니다. 디자인 보상은 그것을 처리할 수 있는 사람에 의해 대규모로 수행됩니다.


  • 문신 역사 속의 말. 이 페이지의 더 넓은 주제는 내부에 있습니다. 파라오의 말 예술 계통이 하나의 특정한 서양 흐름인 깊은 교차 문화적 말 전통(Pazyryk Scythian, Norse Sleipnir, Greek Pegasus, Plains Indigenous, American Western).
  • 문신 역사 속의 독수리. 전통적인 파라오의 말 구성의 장식 테두리와 더 넓은 애국적 전통 등록부에서 자주 나타나는 미국 흰머리 독수리입니다.
  • 문신 역사 속의 해골. 유럽 미술과 기독교적 죽음의 전통을 거쳐 미국 전통 플래시로 이어진 모티프의 병행 사례.
  • 타투 역사 속의 장미. 초기 파라오의 말 플래시를 둘러싼 꽃 테두리 어휘로, 빅토리아 시대에서 보워리까지 이어지는 장식 전통에서 가져왔습니다.
  • 보워리 타투어들의 왕 찰리 웨그너. 20세기 초 파라오의 말과 같은 대형 전통 등판이 유통되던 보워리의 공급 및 플래시 맥락.
  • 폴 로저스. 기술 시험으로 높이 평가받았던 대형 동물 해부도 작품이 속한 미국 전통 공예 계보.
  • 미국 전통 타투 스타일. 전형적인 파라오의 말 등판이 속하는 더 넓은 스타일 계열.

출처

  • 소더비. 카탈로그 노트, 존 프레더릭 헤링 시니어의 파라오의 말 (유럽 미술: 회화 및 조각, 2020). 아라비아 말 이맘의 출처(무스카트 이맘을 통한 왕실 선물; 헤링에게 판매된 타터솔 경매) 및 말 세 마리가 세 머리를 모델로 했다는 확인. https://www.sothebys.com/en/buy/auction/2020/european-art-paintings-sculpture/after-john-frederick-herring-snr-pharaohs-horses
  • 타투 아카이브(윈스턴-세일럼). "파라오의 말" 역사 파일. 거스 웨그너 컬렉션에서 가장 오래된 현존 타투 사례(반전된 구성, 잎과 꽃으로 둘러싸임); 퍼시 워터스 공급 카탈로그 및 소책자 표지 배포; 1920년대 록 오브 에이지스와 함께 공급 카탈로그에 등장. https://www.tattooarchive.com/history/pharaohs_horses.php
  • 위키백과. "파라오의 말." 판화와 타투 플래시 채택에 대한 개요. https://en.wikipedia.org/wiki/Pharaoh%27s_Horses
  • 위키백과. "존 프레더릭 헤링 시니어." 화가, 그의 왕실 후원, 그리고 말 이맘. https://en.wikipedia.org/wiki/John_Frederick_Herring_Sr.
  • 위키백과. "아라비아 말." 지구력, 민첩성, 고귀한 지위 해석의 기반이 되는 품종 특성. https://en.wikipedia.org/wiki/Arabian_horse
  • 올리언스 허브. "옛 시절의 인기 이미지, 3부: 파라오의 말." 그림의 1848년 날짜, 응접실 판화로 널리 복제된 것, 그리고 출애굽기 연관성. https://orleanshub.com/historic-childs-popular-images-of-yesteryear-part-3-pharaohs-horses/

사설

조사 및 작성 존 J. 마요 3세, 타투 역사 아틀라스 편집자. 이 페이지는 위에 표시된 마지막 검토 날짜 기준의 현재 규범을 반영하며 분기별로 새로고침됩니다. 마지막 검토 날짜이며 분기별로 새로고침됩니다.

오류를 발견했거나 추가할 출처가 있습니까? 아카이브에 제출. 기여가 인정되면 아카이브 XP와 이름이 포함된 인정(선택 사항)을 받게 됩니다.