Kupu-kupu dalam Sejarah Tatu

Rama-rama adalah salah satu motif transformasi berterusan tertua dalam ikonografi manusia. Sauhnya yang paling dalam adalah Yunani: perkataan jiwa (ψυχή) bermaksud "rama-rama" dan "jiwa," makna berganda yang dibawa melalui pelepasan klasik Psyche dengan sayap rama-rama dan melalui Psyche dan Eros mitos yang direkodkan oleh Apuleius dalam Metamorfosis (c. 160 CE). Ikonografi Kristian abad pertengahan membingkai semula kitaran ulat-kepada-rama-rama sebagai kebangkitan. Irezumi Jepun chō (蝶) tradisi, yang diperhalusi melalui budaya cetakan blok kayu zaman Edo (1603 hingga 1868) dan perbendaharaan kata Utagawa Kuniyoshi (1798 hingga 1861) dalam Suikoden siri (1827 hingga 1830), meletakkan rama-rama dalam sistem motif bermusim sebagai keindahan yang sementara. Rama-rama raja Mexico berhijrah ke Mexico tengah pada akhir Oktober dan awal November, bertepatan dengan Día de los Muertos (1 hingga 2 November), dan dibaca sebagai roh nenek moyang yang kembali. Rama-rama tradisional Amerika telah distabilkan oleh Norman "Sailor Jerry" Collins (1911 hingga 1973) di kedai Hotel Street, Honolulu miliknya, dengan kebangkitan dalam gerakan neo-tradisional 1990-an dan 2000-an.

Apa maksud tatu rama-rama?

Tatu rama-rama paling biasa bermaksud transformasi, kelahiran semula, dan jiwa, berdasarkan sejarah ikonografi Barat dan Asia Timur yang berlapis. Perkataan Yunani jiwa menamakan "rama-rama" dan "jiwa," dan makna berganda itu mengukuhkan motif dalam tradisi Mediterranean klasik. Bacaan Kristian abad pertengahan membingkai semula kitaran ulat-kepada-rama-rama sebagai kebangkitan. Dalam tradisi Mexico rama-rama raja adalah roh nenek moyang yang kembali di Día de los Muertos. Dalam irezumi Jepun chō menandakan keindahan sementara dan keanggunan feminin.

Apa simbol tatu rama-rama?

Tatu rama-rama melambangkan saat menjadi. Ia memampatkan kitaran hidup penuh (telur, ulat, kepompong, dewasa bersayap) menjadi satu lambang perubahan yang kelihatan. Merentasi tradisi peringkat kemunculan sayap membawa beban simbolik: jiwa yang dilepaskan dari badan dalam pemikiran Yunani, Kristus yang bangkit dalam pemikiran Kristian abad pertengahan, nenek moyang yang kembali pada Hari Orang Mati, keindahan sementara saat ini dalam irezumi Jepun.

Dari mana asal tatu rama-rama?

Rama-rama memasuki ikonografi tatu moden melalui empat aliran yang bertemu. Tradisi psyche Yunani (makna berganda perkataan sebagai rama-rama dan jiwa, berlabuh dalam Metamorfosisabad kedua CE Apuleius) membekalkan bacaan jiwa-dan-kelahiran semula. Bingkai Kristian abad pertengahan memetakan kitaran ulat-kepada-rama-rama kepada kebangkitan. Perbendaharaan kata chō irezumi Jepun, yang diperhalusi melalui budaya cetakan blok kayu zaman Edo, membekalkan daftar keanggunan feminin yang berdekatan dengan geisha. Tradisi kilat tradisional Amerika menstabilkan rama-rama garis besar yang berani antara kira-kira 1900 dan 1950, dengan Sailor Jerry Collins menghasilkan versi pertengahan abad yang paling disalin di kedai Hotel Street, Honolulu miliknya.

Apa maksud tatu rama-rama hitam?

Tatu rama-rama hitam paling biasa menandakan perkabungan, transformasi melalui kesedihan, atau peringatan. Dalam budaya perkabungan Barat rama-rama hitam adalah songsangan daftar warna perayaan: bacaan transformasi dikekalkan, tetapi beban emosi adalah kehilangan dan bukannya kegembiraan. Rama-rama hitam muncul dalam komposisi peringatan kontemporari, sering dipasangkan dengan sepanduk nama atau tarikh, dan dalam amalan blackwork sebagai abstraksi grafik berkonras tinggi. Dalam sesetengah tradisi rakyat Mexico dan Amerika Latin rama-rama hitam dibaca sebagai pertanda kematian.

Apa maksud tatu rama-rama di pergelangan tangan?

Rama-rama di pergelangan tangan adalah salah satu pilihan penempatan berskala kecil yang paling biasa, terutamanya di kalangan pelanggan yang kelihatan wanita, dan dibaca sebagai penanda transformasi peribadi. Penempatan pergelangan tangan sangat kelihatan kepada pemakai dan kelihatan sederhana kepada orang lain, yang selaras dengan daftar introspektif yang sering dibawa oleh rama-rama. Tatu pergelangan tangan pudar lebih cepat daripada penempatan lengan atas atau belakang kerana pendedahan cahaya matahari dan geseran; bincangkan pertukaran jangka hayat dengan artis anda sebelum membuat komitmen.

Di mana saya perlu meletakkan tatu rama-rama?

Penempatan biasa masing-masing membawa pertukaran visual dan jangka hayat yang berbeza. Bahu dan belakang atas menampung komposisi irezumi Jepun yang lebih besar, sering dipasangkan dengan peonies atau bunga kekwa. Lengan bawah dan pergelangan tangan adalah lokasi kepingan kecil kontemporari kanonik, terutamanya untuk kerja neo-tradisional dan garis halus. Pinggul dan tulang rusuk membawa persatuan sejarah dengan penempatan tatu wanita dari kebangkitan 1990-an dan 2000-an. Nape leher dan buku lali berfungsi dengan baik untuk rama-rama kecil tunggal. Dada dan sternum menandakan daftar intim atau peringatan dan berpasangan secara semula jadi dengan sepanduk nama. Bincangkan penempatan dengan artis anda; ia mempunyai implikasi teknikal, gaya, dan jangka hayat.

Aliran tatu rama-rama

Perjalanan rama-rama ke dalam ikonografi tatu moden melalui beberapa aliran yang bertemu. Memahami aliran mana yang membekalkan makna mana membantu membongkar mengapa satu motif tunggal boleh membawa beban yang berbeza merentasi komposisi, era, dan konteks budaya.

Aliran 1: Identifikasi psyche dan rama-rama Yunani

Sauh terdalam yang didokumentasikan bagi beban simbolik rama-rama dalam ikonografi Barat adalah Yunani. Perkataan Yunani ψυχή (jiwa) bermaksud "jiwa" dan "rama-rama." Makna berganda ini bukanlah metafora dalam pengertian bahasa Inggeris moden; ia adalah satu perkataan yang menamakan satu konsep di mana kedua-dua rujukan terikat. Imejinasi Yunani klasik melihat rama-rama sebagai bentuk ketara jiwa, terutamanya jiwa yang dilepaskan dari badan pada kematian.

Elaborasi mitologi mengenai pengenalan ini ialah Psyche dan Eros kisah, yang paling terpelihara dalam Apuleius (c. 124 hingga c. 170 CE), Metamorfosis (juga dikenali sebagai Keldai Emasbuku 4 hingga 6, ditulis pada abad kedua Masihi. Psyche digambarkan dalam seni Hellenistik dan Romawi dengan sayap rama-rama, dan konvensi ikonografi berjalan berterusan dari arca relief klasik akhir ke lukisan Renaissance dan kebangkitan neoklasik Victoria. Era Romawi Eros dan Psyche komposisi arca, termasuk kumpulan marmar yang disimpan di Muzium Capitoline di Rome dan komposisi berkaitan di seluruh pegangan muzium Eropah, adalah sauh visual klasik utama.

Bacaan psyche Yunani adalah lapisan yang membekalkan "jiwa" dan "kelahiran semula" kepada hampir setiap tatu rama-rama Barat kemudian, sama ada pemakainya sedar akan sumber Yunani atau tidak. Perkataan Latin anima dan bacaan Kristian berkaitan tentang jiwa sebagai entiti yang terus hidup selepas kematian badan kedua-duanya dibina di atas rangka kerja Yunani.

Aliran 2: Bacaan kebangkitan Kristian abad pertengahan

Tradisi zaman pertengahan Kristian memetakan kitaran hidup rama-rama kepada urutan kematian dan kebangkitan Kristus. Ulat beluncas mewakili kehidupan duniawi yang fana; pupa mewakili kubur; rama-rama yang muncul mewakili tubuh yang dibangkitkan. Pemetaan ini didokumentasikan dalam buku haiwan zaman pertengahan, dalam lambang devosi Eropah Utara pada akhir abad kelima belas dan keenam belas, dan dalam penampilan sekali-sekala dalam lukisan Renaissance di mana rama-rama mengiringi anak Kristus atau Kristus yang bangkit sebagai elemen simbolik kecil.

Bacaan Kristian ini tidak menggantikan bacaan psyche Yunani; ia membina di atasnya. Identifikasi jiwa-sebagai-rama-rama sudah mantap dalam pemikiran Mediterranean klasik akhir apabila Kristian awal mewarisi perbendaharaan kata falsafah Yunani, dan pemetaan kebangkitan menambah lapisan Kristologi kepada struktur simbolik yang sedia ada. Hasilnya ialah seni Kristian Eropah dari zaman pertengahan ke hadapan membawa kedua-dua bacaan secara serentak: rama-rama adalah jiwa (warisan Yunani) dan tubuh yang dibangkitkan (penghuraian Kristian).

Menjelang zaman moden awal, rama-rama telah beralih daripada seni agama formal kepada cetakan devosi popular, bros duka, dan barang kemas sentimental, laluan perbendaharaan kata yang sama dilalui oleh mawar dan tengkorak. Apabila penerimaan tatu oleh kelas pekerja abad kesembilan belas dipercepatkan melalui kedai profesional seperti Martin Hildebrandt's Bowery parlor dan Samuel O'Reilly'revolusi mesin elektrik (mesin dipatenkan 8 Disember 1891), rama-rama tiba dalam flash membawa kedua-dua bacaan Yunani dan Kristian sebagai gabungan yang mantap.

Aliran 3: irezumi Jepun chō dan perbendaharaan kata blok kayu Edo

Dalam tradisi Jepun, rama-rama (蝶, chō) membawa set bacaan yang berbeza, tertanam dalam perbendaharaan kata motif bermusim klasik irezumi. Rangka simbolik utama ialah keindahan sementara: kehidupan dewasa rama-rama yang singkat dan kehalusan terbangnya menjadikannya lambang kerapuhan saat ini, selari dengan (dan sering dipasangkan dengan) bunga sakura (sakura, 桜) dan daun luruh musim luruh (momiji, 紅葉). Daftar estetik ialah mono tidak sedar, pathos perkara yang tidak kekal.

Rama-rama juga membawa persatuan feminin dan berkaitan geisha tertentu dalam budaya visual Jepun. Bentuk tarian yang dikenali sebagai Kochō tiada Mai ("Tarian Rama-rama") dan gambaran berulang tokoh geisha dan pelacur dengan motif rama-rama dalam cetakan ukiyo-e zaman Edo (1603 hingga 1868) dan zaman Meiji (1868 hingga 1912) menjadikan rama-rama sebagai penanda keanggunan feminin. Dalam komposisi rama-rama berpasangan, simbolisme meluas kepada keharmonian perkahwinan dan cinta persetubuhan, berdasarkan pemerhatian tingkah laku mengawan rama-rama yang diterjemahkan ke dalam singkatan ikonografi.

Perbendaharaan kata irezumi klasik didokumentasikan dalam tradisi cetakan blok kayu yang membekalkan perdagangan tatu zaman Edo dengan leksikon visual bersama mereka. Utagawa Kuniyoshi (1798 hingga 1861), tuan ukiyo-e akhir yang siri 1827 hingga 1830 Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin tiada sejarah (Seratus Lapan Wira Suikoden Popular) mencipta arketipe pahlawan bertatu dalam seni visual Jepun, juga menghasilkan imej rama-rama yang luas sepanjang kerjaya cetakannya. Komposisi rama-rama Kuniyoshi memaklumkan ikonografi chō yang menjadi rujukan pengamal irezumi moden apabila rama-rama muncul dalam kerja gaya Jepun klasik.

Dalam sistem komposisi horimono (shudai subjek utama, keshoubori elemen sekunder, mikiri sempadan), rama-rama biasanya berfungsi sebagai keshoubori, elemen sekunder yang menetapkan musim dan suasana bersama shudai (naga, harimau, koi, dewa). Rama-rama jarang menjadi subjek utama dalam irezumi klasik; ia adalah nota iringan yang membekalkan daftar bermusim.

Rujukan akademik utama dalam bahasa Inggeris untuk bahan ini ialah Donald Richie dan Ian Buruma, The Japanese Tattoo (Weatherhill, 1980), dan Hardy Marks Publications majalah Tattoo Time (jilid 1 hingga 5, 1982 hingga 1988), diedit oleh Don Ed Hardy, yang mendokumentasikan penyerapan irezumi Jepun pasca-1970-an Amerika termasuk motif chō .

Aliran 4: Rama-rama raja Mexico dan Día de los Muertos

Tradisi rama-rama raja Mexico adalah yang paling spesifik budaya daripada aliran dan yang paling sering disalahfahamkan oleh pemakai tatu rama-rama raja bukan Mexico. Fakta biologi di sebalik tradisi ini ialah rama-rama raja Amerika Utara timur (Danaus plexippus) berhijrah setiap tahun dari timur laut Amerika Syarikat dan tenggara Kanada ke kawasan musim sejuk di hutan fir oyamel di negeri Mexico Michoacán dan Negeri Mexico, dengan generasi berhijrah tiba di Mexico tengah pada akhir Oktober dan awal November.

Ketibaan itu bertepatan dengan Día de los Muertos, Hari Orang Mati Mexico (1 dan 2 November), Hari Semua Orang Kudus dan Hari Semua Jiwa Katolik disintesiskan dengan peringatan kematian pribumi pra-Columbus. Dalam tradisi pribumi Purépecha dan Mexico yang lebih luas, raja yang kembali dibaca sebagai roh nenek moyang yang tiba untuk lawatan tahunan mereka kepada orang yang masih hidup. Raja bukanlah rama-rama generik dalam bacaan ini; ia adalah spesies berhijrah oren-hitam tertentu yang ketibaan biologinya sejajar dengan kalendar kepulangan nenek moyang.

Perbendaharaan kata visual Hari Orang Mati dibentuk secara ketara pada akhir abad kesembilan belas dan awal abad kedua puluh oleh pencetak Mexico José Guadalupe Posada (1852 hingga 1913), yang etsa zink 1910 hingga 1913nya La Calavera Catrina menjadi kanonik selepas Diego Rivera (1886 hingga 1957) menamakannya dan memasukkannya ke dalam mural 1947nya Mimpi Siang Ahad di Alameda Central Park (asalnya di Hotel del Prado di Mexico City; dipindahkan ke Museo Mural Diego Rivera selepas gempa bumi Mexico City 1985). Rama-rama raja berada di samping calavera dan cempasúchil (bunga marigold, bunga altar kanonik) dalam bingkai visual Hari Orang Mati yang lebih luas.

Motif rama-rama monark memasuki ikonografi tatu Amerika secara ketara melalui tradisi garis halus hitam-kelabu Chicano yang muncul di Good Time Charlie's Tattooland di East Los Angeles dari tahun 1975, diperhalusi oleh Charlie Cartwright, Jack Rudy, dan Freddy Negrete. Rama-rama monark Chicano sering digandingkan dengan komposisi tasbih, imej La Virgen de Guadalupe, dan ikonografi Hari Orang Mati yang lebih luas yang mendefinisikan tradisi garis halus East Los Angeles.

Aliran 5: Penerimaan kilat tradisional Amerika (era Sailor Jerry)

Rama-rama tradisional Amerika distabilkan oleh pengamal pertengahan abad ke-20 yang bekerja dalam perbendaharaan kata tradisional Amerika yang bergaris tebal, palet terhad yang diperhalusi antara kira-kira tahun 1900 hingga 1950. Rama-rama bukanlah motif asas dalam kanon tradisional Amerika seperti mawar, burung layang-layang, sauh, atau hati, tetapi ia muncul sepanjang tempoh tersebut sebagai item inventori standard, sering digandingkan dengan sepanduk nama atau elemen bunga.

Charlie Wagnerkedai Chatham Square, yang beroperasi dari kira-kira tahun 1904 hingga kematian Wagner pada tahun 1953, menghasilkan kilat rama-rama dalam perbendaharaan kata Bowery yang lebih luas. Cap Coleman (August Bernard Coleman, 15 Oktober 1884 hingga 1973) menubuhkan kedainya di Norfolk, Virginia sekitar tahun 1918 dan menghasilkan komposisi rama-rama bersama kerja sauh dan mawar yang mendefinisikan warisan zamannya; murid utamanya Paul Rogers (Franklin Paul Rogers, 1905 hingga 1990) berlatih di bawahnya di Norfolk antara 1945 dan 1950 dan membawa perbendaharaan kata itu ke hadapan. Bert Grimmhelaian kilat Long Beach Pike (kedai Pike di 22 S. Chestnut Place dibeli pada tahun 1952 atau 1954, tahun yang benar-benar dipertikaikan, dan dijual kepada Bob Shaw pada tahun 1969) termasuk pelbagai varian rama-rama.

Pada masa Sailor Jerry (Norman Collins, 1911 hingga 1973) menghasilkan kilat Hotel Streetnya pada tahun 1940-an dan 1950-an di Honolulu, rama-rama adalah tawaran standard di kedai tatu Amerika. Reka bentuk rama-rama pertengahan abad Collins, terutamanya yang dihasilkan selepas surat-menyurat transpasifiknya yang berterusan dengan Kazuo Oguri ("Gifu Horihide") dari Gifu, Jepun, pada tahun 1960-an, menunjukkan integrasi logik komposisi Jepun chō dengan teknik garis tebal tradisional Amerika. Kilat itu didokumentasikan dalam Don Ed Hardyjilid editannya Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise dan Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002).

Aliran 6: Kebangkitan neo-tradisional (1990-an dan 2000-an)

Rama-rama menerima kebangkitan abad ke-20 lewat yang paling ketara dalam gerakan neo-tradisional tahun 1990-an dan 2000-an. Neo-tradisional mengekalkan garis tebal tradisional Amerika tetapi mengembangkan palet warna secara dramatik, menambah bayangan dimensi yang ketara, dan mengguna pakai pendekatan komposisi yang lebih ilustratif. Rama-rama adalah salah satu subjek tandatangan gerakan neo-tradisional, bersama-sama dengan ngengat, ular, harimau kumbang, dan mawar, dan tempoh itu menghasilkan kuantiti kerja rama-rama neo-tradisional yang amat banyak di studio Amerika Utara dan Eropah.

Ketampanan rama-rama neo-tradisional pada tahun 1990-an dan 2000-an bertindih dengan tempoh apabila tatu rama-rama berskala kecil menjadi salah satu tatu titik masuk yang paling biasa untuk pelanggan kali pertama, terutamanya pelanggan yang menunjukkan diri wanita, nota demografi yang terus membentuk kedudukan pasaran rama-rama kontemporari. Kebangkitan neo-tradisional mencerminkan dan memperkuat corak demografi itu.

Aliran 7: Mod realisme kontemporari dan blackwork

Dua mod kontemporari telah membentuk motif rama-rama sejak tahun 2000-an. Kerja rama-rama fotorealistik menggunakan mesin putar berkelajuan tinggi moden dan pigmen ultra-halus untuk menghasilkan rama-rama yang kelihatan seperti gambar spesimen tertentu, selalunya dengan ketepatan anatomi hingga ke perincian skala sayap dan pantulan cahaya ambien pada permukaan sayap. Kesetiaan teknikal adalah intipati; rama-rama realisme mendokumentasikan anatomi lepidopteran dan bukannya melambangkan transformasi dalam cara tradisional Amerika yang abstrak.

Pengamal blackwork kontemporari mengurangkan rama-rama kepada bentuk geometri kontras tinggi, bayangan titik, komposisi bersepadu mandala, atau ilustrasi garis tulen. Rama-rama blackwork adalah abstraksi. Ia merujuk kepada rama-rama bersejarah tanpa cuba kelihatan seperti itu.

Kedua-dua mod berasal daripada perbendaharaan kata rama-rama tradisional Amerika dan neo-tradisional walaupun estetika permukaan kelihatan berbeza. Pengukir tatu yang bekerja mengetahui komposisi kanonik; pelanggan memintanya; pengukir tatu baharu mempelajarinya sebagai sebahagian daripada latihan asas mereka.

Rama-rama dalam tradisional Amerika

Rama-rama tradisional Amerika ialah versi pertengahan abad ke-20 yang kanonik, dan kebanyakan kerja rama-rama kontemporari berasal daripadanya secara langsung walaupun estetika permukaan telah beralih. Spesifikasi teknikal adalah stabil di seluruh keturunan Wagner, Coleman, Rogers, Grimm, dan Sailor Jerry: garis luar hitam tebal, palet warna terhad tepu tinggi (merah, kuning, biru, hijau, putih), komposisi sayap simetri atau hampir simetri, selalunya sepanduk nama berjalan di bawah atau melintasi badan rama-rama. Komposisi dibina untuk kebolehbacaan dari jauh dan untuk kekal baik merentasi beberapa dekad pada badan yang bekerja dalam cahaya kerja.

Varian rama-rama tradisional Amerika yang biasa didokumentasikan dengan baik. Rama-rama biasa dengan sayap pandangan hadapan simetri adalah versi paling mudah. Rama-rama dan sepanduk menambah skrol mendatar yang menamakan orang atau membawa moto. Rama-rama dengan pasangan bunga (selalunya mawar, kadang-kadang daisy atau bunga ringkas) adalah komposit biasa. Rama-rama dengan nama di bawah adalah komposisi peringatan atau dedikasi, sering digunakan pada pergelangan tangan atau bahu wanita pada zaman itu. Jenama Sailor Jerry (produk minuman William Grant and Sons sejak 2008) terus melesenkan reka bentuk rama-rama Collins untuk bahan pemasaran.

Apa yang menjadikan rama-rama tradisional Amerika berbeza ialah set tindak balas teknikal yang sama yang membezakan motif tradisional Amerika yang lain: kerataan warna yang disengajakan, ketebalan garis luar, kebolehbacaan berskala besar, ketahanan di bawah matahari berterusan dan cuaca. Rama-rama yang diaplikasikan pada lengan bawah pada tahun 1948 kelihatan sama pada tahun 2026 kerana spesifikasi reka bentuk dioptimumkan untuk ketahanan itu dari awal.

Rama-rama dalam irezumi Jepun

Rama-rama irezumi Jepun (chō, 蝶) adalah versi yang paling berbeza dari segi estetika, tertanam dalam perbendaharaan kata motif bermusim dan logik komposisi horimono. Tanda teknikal utama rama-rama irezumi ialah kerja garis yang halus (sama ada dilaksanakan dengan tangan menggunakan jarum tebori atau dengan mesin elektrik dalam era hibrid pasca-Collins-Oguri), corak sayap semula jadi yang menarik daripada pemerhatian sejarah semula jadi Jepun, dan integrasi ke dalam komposisi yang lebih luas dan bukannya persembahan berdiri sendiri.

Rama-rama horimono klasik hampir tidak pernah muncul bersendirian. Ia mengiringi subjek utama ( shudai) dan membekalkan konteks bermusim dan atmosfera. Gandingan yang paling biasa ialah rama-rama dengan peony (botan, 牡丹), di mana rama-rama melawat raja bunga dan komposisi menandakan kemakmuran yang digandingkan dengan kefanaan; rama-rama dengan kekwa (kiku, 菊), di mana bunga imperial sepanjang hayat digandingkan dengan lambang saat ini; dan rama-rama dengan bunga sakura (sakura, 桜), di mana dua lambang ketidakkekalan mengukuhkan satu sama lain di bawah estetika mono tidak sedar .

Rujukan klasik untuk komposisi rama-rama irezumi Jepun ialah cetakan blok kayu akhir Edo dan Meiji, terutamanya karya Utagawa Kuniyoshi dan muridnya Tsukioka Yoshitoshi, yang merupakan leksikon visual yang didokumentasikan yang digunakan oleh pengukir tatu zaman Edo dan Meiji. Rawatan ilmiah moden utama dalam bahasa Inggeris ialah Richie dan Buruma, The Japanese Tattoo (Weatherhill, 1980). Korpus majalah Tattoo Time Hardy Marks (1982 hingga 1988) ialah jambatan terdokumentasi utama di mana ikonografi chō Jepun memasuki perdagangan tatu Amerika pasca-1970 bersama-sama dengan perbendaharaan kata irezumi yang lebih luas.

Rama-rama dalam neo-tradisional

Rama-rama neo-tradisional ialah versi yang paling dikenali oleh pelanggan kontemporari yang membaca kilat rama-rama. Neo-tradisional muncul sebagai gaya bernama pada akhir 1990-an dan 2000-an dan rama-rama adalah salah satu subjek tandatangannya, bersama-sama dengan ngengat, harimau kumbang, ular, keris, dan mawar. Tanda teknikal ialah pengekalan garis luar tebal tradisional Amerika dengan pengembangan dramatik palet warna (selalunya sepuluh atau dua belas warna di mana tradisional Amerika menggunakan empat atau lima), bayangan dimensi tambahan, pendekatan komposisi yang lebih ilustratif, dan julat kombinasi warna yang tidak realistik yang lebih luas (rama-rama ungu-dan-emas, sayap teal-dan-magenta, skema warna yang tiada rujukan semula jadi).

Rama-rama neo-tradisional sering muncul dalam komposisi yang melibatkan dedikasi sepanduk bernama, susunan bunga berpasangan, atau elemen hiasan kecil yang mengiringi (bintang kecil, aksen titik, daun hiasan). Komposisi lebih ilustratif daripada pendahulu warna rata tradisional Amerika, dan reka bentuk biasanya dibina untuk penempatan komisen tertentu dan bukannya daripada helaian kilat generik.

Rama-rama neo-tradisional tahun 1990-an dan 2000-an juga merupakan tempoh apabila tatu rama-rama dikaitkan secara budaya dengan budaya tatu wanita sebagai demografi utama, terutamanya penempatan berskala kecil di pergelangan tangan, buku lali, pinggul, dan belakang bawah. Corak demografi adalah ciri sebenar pasaran tatu pada zaman itu dan terus membentuk persepsi kontemporari motif itu.

Rama-rama dalam realisme kontemporari dan blackwork

Kerja rama-rama fotorealistik pada tahun 2010-an dan 2020-an menggambarkan spesis rama-rama tertentu dengan ketepatan anatomi: monark (Danaus plexippus) dengan corak sayap oren-hitamnya yang spesifik, morpho biru (Morpho menelaus) dengan permukaan sayap dorsalnya yang biru berkilauan, helang harimau timur, rama-rama yang dilukis, pelbagai spesies helang. Rama-rama realisme mendokumentasikan anatomi lepidoptera dan sering dipasangkan dengan lukisan tumbuhan yang tepat secara botani (milkweed untuk raja, tumbuhan perumah tertentu untuk spesies lain). Ketepatan teknikal adalah intipatinya.

Karya rama-rama blackwork kontemporari mengurangkan motif itu ke arah sebaliknya. Rama-rama blackwork mungkin menggunakan tessellation geometri di seluruh permukaan sayap, titik-titik untuk bayangan, tindihan geometri suci, atau ilustrasi garis tulen yang merujuk kepada siluet rama-rama tanpa cuba menggambarkan permukaannya. Rama-rama blackwork adalah abstraksi; tandatangan teknikalnya adalah kontras tinggi dan kejelasan grafik berbanding ketepatan naturalistik.

Kedua-dua mod wujud bersama dalam pasaran tatu kontemporari bersama-sama dengan kerja rama-rama tradisional Amerika, neo-tradisional, dan pengaruh Jepun yang berterusan. Pelanggan yang sama mungkin mempunyai rama-rama raja realisme di bahu dan rama-rama geometri blackwork di pergelangan tangan; pilihan tidak semestinya disatukan.

Pasangan rama-rama dan maksudnya

Rama-rama paling kerap muncul sebagai sebahagian daripada komposisi berbilang elemen. Setiap pasangan biasa membawa bacaannya sendiri.

Rama-rama + mawar: Transformasi dan keindahan yang singkat. Kedua-dua elemen berumur pendek; pasangan itu merenungkan ketidakkekalan. Popular dalam kerja neo-tradisional; didokumentasikan dalam kilat tradisional Amerika dari tahun 1920-an dan seterusnya. Komposisi dibaca sebagai "keindahan yang akan berlalu" dalam satu imej. Lihat mawar untuk bahagian mawar dalam sejarah pasangan itu.

Rama-rama + tengkorak: Komposisi vanitas penuh dimampatkan kepada dua lambang. Rama-rama menandakan transformasi dan jiwa; tengkorak menandakan kematian dan badan yang ditinggalkan. Pasangan itu dibaca sebagai jiwa meninggalkan badan, atau sebagai jiwa dalam makna berganda Yunani aslinya. Lihat tengkorak untuk bahagian tengkorak dalam sejarah pasangan itu.

Rama-rama + sepanduk nama: Komposisi dedikasi langsung, seringkali peringatan. Orang yang dinamakan dihormati melalui daftar transformasi. Komposisi biasa untuk memperingati orang tersayang yang meninggal dunia yang pemergiannya dibaca melalui bingkai jiwa dan kelahiran semula.

Rama-rama + milkweed raja: Komposisi fotorealisme naturalistik yang mengikat rama-rama raja kepada tumbuhan perumahnya. Dibaca sebagai celik ekologi dan, selalunya, sebagai rujukan Hari Orang Mati Mexico apabila spesies raja digambarkan secara khusus. Milkweed adalah satu-satunya tumbuhan yang dimakan oleh ulat raja, dan pasangan itu mengambil kesempatan daripada kekhususan biologi itu.

Rama-rama + bunga sakura: Pasangan irezumi Jepun klasik dua lambang ketidakkekalan. Rama-rama adalah chō, bunga sakura ialah sakura, dan komposisi gabungan dibina di atas mono tidak sedar. Selalunya muncul dalam komposisi gaya Jepun yang lebih besar sebagai keshoubori (elemen atmosfera sekunder) yang mengiringi naga, koi, atau shudai lain.

Rama-rama + peony atau krisanemum: Pasangan irezumi Jepun klasik rama-rama dengan botan (peony, raja bunga) atau kiku (krisanemum, bunga keabadian imperial). Kedua-dua pasangan mengambil kesempatan daripada perbendaharaan kata komposisi horimono zaman Edo yang didokumentasikan dalam cetakan blok kayu Utagawa Kuniyoshi dan Tsukioka Yoshitoshi.

Rama-rama + komposisi bunga Cina-Jepun: Perbendaharaan kata bunga Asia Timur yang lebih luas yang sering disertai oleh rama-rama, termasuk bunga plum, teratai, dan wisteria. Setiap pasangan membekalkan daftar bermusim dan simbolik yang berbeza; seorang tukang tatu yang bekerja yang terlatih dalam kerja gaya Jepun boleh menasihatkan pasangan mana yang sepadan dengan niat pelanggan.

Rama-rama + jam atau jam pasir: Masa dan transformasi. Kehidupan dewasa rama-rama yang singkat diukur terhadap pemantauan masa berterusan jam. Selalunya dipasangkan dengan angka Rom untuk menunjukkan tarikh tertentu: kelahiran, kematian, ulang tahun.

Rama-rama + rama-rama kedua yang berpasangan: Keharmonian perkahwinan dan cinta suami isteri dalam tradisi Jepun; persaudaraan, perkongsian, atau dedikasi romantis dalam tradisi Barat kontemporari. Komposisi rama-rama berpasangan adalah salah satu konvensyen irezumi Jepun yang didokumentasikan lebih lama dan diterjemahkan secara langsung ke dalam kerja kontemporari.

Rama-rama + latar belakang titik atau mandala: Komposisi blackwork kontemporari; rama-rama disepadukan ke dalam latar belakang geometri atau geometri suci yang mengabstraksikan bacaan transformasi kepada corak. Selalunya menandakan daftar meditasi dan kesedaran.

Apabila pelanggan bertanya tentang pasangan yang tidak disenaraikan di sini, peraturannya sama seperti mana-mana motif komposit: setiap elemen membawa maknanya sendiri, dan bacaan gabungan adalah perbualan di antara mereka. Seorang tukang tatu yang bekerja boleh membincangkan perbualan itu sebelum mana-mana jarum menyentuh kulit.

Warna rama-rama dan maksudnya

Pilihan warna dalam komposisi rama-rama beroperasi di seluruh julat pilihan palet tatu, dan warna adalah salah satu pembawa makna terbesar dalam kerja rama-rama. Warna dan rujukan spesies yang berbeza membawa bacaan yang berbeza.

Jingga-hitam raja: Resonans Hari Orang Mati Mexico, berlabuh pada migrasi raja yang tiba di Mexico tengah pada akhir Oktober dan awal November. Jingga-hitam secara khusus merujuk kepada spesies (Danaus plexippus) yang ketibaan biologinya selari dengan Día de los Muertos. Pemakai tatu rama-rama raja dengan konteks Hari Orang Mati yang eksplisit harus tahu apa yang mereka rujuk.

Blue morpho (biru berkilauan): Kekurangan, sihir, yang tidak dapat dicapai. Blue morpho (Morpho menelaus dan spesies berkaitan) ialah rama-rama Amerika Tengah dan Selatan yang permukaan sayap dorsalnya yang biru berkilauan adalah salah satu fenomena semula jadi yang paling banyak difoto dalam biologi lepidoptera. Warna biru tidak datang daripada pigmen tetapi daripada struktur skala sayap mikroskopik yang membiaskan cahaya. Tatu rama-rama blue morpho menandakan daftar "objek khayalan" yang sama seperti mawar biru: warna dihasilkan secara struktur dan bukannya terhasil daripada pigmen, yang menambahkan lapisan meta-simbolik pada maknanya.

Rama-rama hitam: Kesedihan, transformasi melalui kesedihan, peringatan. Dibincangkan dalam bahagian Petikan Utama di atas. Selalunya dipasangkan dengan sepanduk nama untuk tujuan peringatan; kadang-kadang kenyataan estetika goth atau budaya balas; kadang-kadang pilihan blackwork kontemporari yang menekankan abstraksi grafik bentuk.

Rama-rama putih: Kechubaan, kedamaian, peringatan terutamanya untuk seseorang yang meninggal dunia muda. Kurang biasa daripada hitam tetapi bacaan tradisional yang jelas. Rama-rama putih memang wujud di alam semula jadi (rama-rama kubis, Pieris rapae; pelbagai spesies pierid) tetapi dalam komposisi tatu bacaan putih lebih sering simbolik daripada naturalistik.

Rama-rama pelangi atau rama-rama warna kebanggaan: Resonans kebanggaan queer kontemporari. Simbolisme transformasi rama-rama sejajar dengan bacaan identiti-sebagai-menjadi trans dan queer yang lebih luas, dan skema warna pelangi menjadikan penegasan itu eksplisit. Komposisi itu muncul sebagai corak kontemporari yang dikenali pada tahun 2010-an dan 2020-an.

Rama-rama warna naturalistik (lukisan spesies tertentu): Pilihan fotorealisme. Corak sayap sepadan dengan spesies lepidoptera tertentu, sering dipilih atas sebab peribadi atau biografis (spesies yang dipakai temui semasa kecil; spesies asli di tempat yang penting kepada pemakai; spesies yang dipakai telah belajar atau bekerja dengannya).

Rama-rama cat air: Pilihan estetik kontemporari di mana basuhan warna dan lelehan menggantikan medan warna pepejal. Rama-rama cat air adalah mod gaya tahun 2010-an dan 2020-an dan membawa bacaan transformasi umum tanpa komited pada palet tradisional tertentu.

Konteks budaya

Tatu rama-rama membawa beberapa konteks budaya khusus yang patut disebut.

Rama-rama raja Mexico dan Día de los Muertos. Rama-rama raja benar-benar terikat dengan Hari Orang Mati dalam tradisi Mexico asli. Ketibaan migrasi raja pada akhir Oktober hingga awal November di Mexico tengah selari dengan Día de los Muertos (1 hingga 2 November), dan raja yang kembali dibaca dalam tradisi Purépecha dan Mexico yang lebih luas sebagai roh nenek moyang. Pemakai bukan Mexico bagi tatu rama-rama raja dengan konteks Hari Orang Mati yang eksplisit (dipasangkan dengan imej calavera, marigold, Catrina, atau elemen ofrenda) harus tahu apa yang mereka rujuk. Amalan yang jujur adalah mengetahui tradisi tempat motif itu berada; pemakai bukan Mexico bagi rama-rama naturalistik generik tidak meniru, tetapi pemakai bukan Mexico bagi komposisi raja Hari Orang Mati yang lengkap memasuki rujukan budaya Mexico tertentu dan harus dapat bercakap tentang rujukan itu.

Pergerakan kontemporari yang telah mengguna pakai rama-rama. Simbolisme transformasi rama-rama telah diterima pakai oleh beberapa pergerakan kontemporari di mana bacaan menjadi-berbeza membawa berat tertentu. Komuniti kesedaran kesihatan mental menggunakan komposisi koma-rama untuk menandakan kelangsungan daripada idea bunuh diri. Komuniti pemulihan dan kesederhanaan menggunakan imej rama-rama untuk transformasi-melalui-pemulihan. Komuniti kebanggaan trans dan queer yang lebih luas menggunakan imej rama-rama untuk identiti-sebagai-menjadi. Komuniti peringatan kehilangan kanak-kanak menggunakan imej rama-rama putih untuk kehilangan yang tidak bersalah. Setiap pakai kontemporari ini adalah nyata dan pemakai selalunya mempunyai sebab khusus yang tertanam dalam reka bentuk. Seorang tukang tatu yang bekerja harus bertanya kepada pelanggan tentang niat jika komposisi itu menandakan salah satu pergerakan kontemporari khusus ini.

Nota demografi carian wanita. Rama-rama adalah salah satu daripada beberapa motif tatu utama di mana demografi pelanggan yang mempamerkan wanita mendominasi data carian dan komisen kontemporari. Ini bukan isu peniruan budaya. Ia adalah nota demografi tentang kedudukan pasaran: tatu rama-rama secara tidak proporsional dikomisenkan oleh pelanggan yang mempamerkan wanita, terutamanya untuk penempatan pergelangan tangan, buku lali, pinggul, dan bahu berskala kecil, dan kedudukan pasaran rama-rama kontemporari mencerminkan corak itu. Bacaan psyche Yunani klasik, bacaan irezumi Jepun chō bacaan, bacaan raja Mexico, dan bacaan tradisional Amerika semuanya tersedia kepada mana-mana pemakai; nota demografi menerangkan pasaran, bukan makna motif.

Konteks irezumi Jepun. Tradisi irezumi Jepun klasik itu sendiri berada dalam ketegangan dengan budaya arus perdana Jepun, dengan persatuan yakuza yang berterusan dan akses terhad berterusan ke bilik mandi awam dan onsen untuk badan yang ditatu. Pemakai bukan Jepun bagi komposisi rama-rama gaya Jepun tidak meniru dalam pengertian tradisi suci, tetapi harus mengetahui tradisi tempat reka bentuk itu berada. Jilid Richie dan Buruma yang diterbitkan oleh Hardy-Marks dan majalah Tattoo Time korpus adalah rujukan bahasa Inggeris kanonik; tukang tatu yang bekerja yang terlatih dalam kerja gaya Jepun boleh bercakap tentang konteks budaya.

Bacaan psyche Yunani, bacaan kebangkitan zaman pertengahan Kristian, dan rama-rama bergaris tebal tradisional Amerika tidak membawa kebimbangan konteks yang sama. Ia adalah warisan budaya Barat yang terbuka dan mana-mana pemakai boleh melibatkannya tanpa perampasan.

Hubungan rama-rama tatu yang terkenal

Kepingan kilat Sailor Jerry termasuk pelbagai reka bentuk rama-rama dan Norman Collins Kerja Hotel Street Honolulu dari tahun 1940-an hingga kematian Collins pada tahun 1973 adalah arkib rama-rama tradisional Amerika pertengahan abad yang utama. Hardy Marks Publications telah menghasilkan pelbagai edisi kilat Collins; jenama Sailor Jerry (produk minuman William Grant and Sons sejak 2008) terus melesenkan reka bentuk rama-rama untuk bahan pemasaran.
Korpus blok kayu Utagawa Kuniyoshi (1798 hingga 1861) adalah rujukan visual klasik utama untuk komposisi rama-rama irezumi Jepun. Cetakan Kuniyoshi terdapat dalam simpanan muzium utama di seluruh dunia (Metropolitan Museum of Art di New York, Museum of Fine Arts di Boston, British Museum di London, Muzium Edo-Tokyo) dan replika digitalnya memaklumkan amalan tatu gaya Jepun kontemporari.
Hardy Marks Publications majalah Tattoo Time korpus majalah (jilid 1 hingga 5, 1982 hingga 1988), disunting oleh Don Ed Hardy, adalah jambatan utama di mana chō ikonografi Jepun memasuki perdagangan tatu Amerika pasca-1970-an. Kedai San Francisco Realistic Tattoo (ditubuhkan 1974) dan Tattoo City Hardy menghasilkan kerja rama-rama merentasi gaya tradisional Amerika, dipengaruhi Jepun, dan seni halus.
Tradisi garis halus hitam-kelabu Chicano berlabuh di Good Time Charlie's Tattooland di East Los Angeles dari tahun 1975 menghasilkan komposisi rama-rama dalam perbendaharaan kata agama dan Day-of-the-Dead Mexico-Amerika yang lebih luas. Charlie Cartwright, Jack Rudy, dan Freddy Negrete adalah tokoh utama garis keturunan, dengan lanjutan hiliran melalui Mark Mahoney's Shamrock Social Club di Hollywood.
Kebangkitan rama-rama neo-tradisional pada tahun 1990-an dan 2000-an berlabuh oleh ramai pengamal di studio Amerika Utara dan Eropah. Subjek tandatangan kebangkitan (rama-rama, rama-rama malam, harimau kumbang, ular, mawar, keris) kini adalah kanon neo-tradisional asas yang diajar kepada penatu baharu yang memasuki gaya ini.
Tradisi arca Psyche-dan-Eros klasik, berlabuh dalam Metamorfosis Apuleius abad kedua dan terus ditafsirkan semula dari Yunani Helenistik melalui Rom melalui Renaissance melalui kebangkitan neoklasik Victoria, membekalkan berat ikonografi mendalam yang dibawa oleh setiap tatu rama-rama Barat sama ada pemakai secara sedar mengetahui sumber Yunani atau tidak. Sauh muzium utama ialah Muzium Capitoline di Rome dan simpanan utama Eropah dan Amerika.

Cara memikirkan tentang mendapatkan tatu rama-rama

Jika anda sedang mempertimbangkan tatu rama-rama, empat soalan pembingkaian yang berguna:

Tradisi manakah yang anda ingin rujuk? Bacaan jiwa-dan-kelahiran semula psyche Yunani berbeza daripada bacaan kebangkitan zaman pertengahan Kristian, yang berbeza daripada chō bacaan kecantikan sementara irezumi Jepun, yang berbeza daripada bacaan rama-rama raja Day-of-the-Dead Mexico, yang berbeza daripada komposisi bergaris tebal tradisional Amerika, yang berbeza daripada tafsiran neo-tradisional, realisme, atau blackwork kontemporari. Tradisi bertindih dan banyak komposisi membawa beberapa sekali gus, tetapi berat yang anda ingin bawa membentuk perbualan reka bentuk.

Komposisi apa? Rama-rama biasa adalah kenyataan yang berbeza daripada rama-rama dan mawar, daripada rama-rama dan tengkorak vanitas, daripada komposisi rama-rama dan peony gaya Jepun penuh, daripada kepingan raja dan marigold Day-of-the-Dead, daripada rama-rama memorial dan sepanduk nama. Pilihan komposisi sekurang-kurangnya sepenting pilihan untuk mendapatkan rama-rama sama sekali.

Gaya apa? Rama-rama tradisional Amerika menua secara berbeza daripada rama-rama realisme; rama-rama irezumi Jepun duduk berbeza pada badan daripada rama-rama neo-tradisional; rama-rama blackwork mempunyai ciri ketahanan yang berbeza daripada rama-rama cat air. Gaya adalah pilihan sebenar dengan implikasi teknikal dan estetik, bukan sekadar keutamaan permukaan.

Artis apa? Rama-rama adalah motif asas dan kebanyakan penatu yang bekerja boleh melakukannya. Tetapi rama-rama yang dilakukan oleh pengamal yang dilatih dalam tradisi irezumi Jepun akan kelihatan berbeza daripada rama-rama yang sama yang dilakukan oleh pengamal yang dilatih dalam tradisional Amerika atau dalam realisme kontemporari. Jika tradisi tertentu penting kepada anda, cari penatu yang dilatih dalam tradisi itu. Garis keturunan adalah penting.

Seorang penatu yang bekerja boleh berbual jujur dengan anda tentang keempat-empatnya. Rama-rama adalah salah satu motif yang paling halus dalam perdagangan yang bekerja, dengan dua ribu tahun berat ikonografi Barat dan beberapa abad tradisi irezumi Jepun di sebalik bentuknya. Corak teknikal untuk menjadikannya menua dengan baik didokumentasikan secara meluas dan diajar dengan baik.

Norman "Sailor Jerry" Collins, Hotel Street Globalist. Pengamal pertengahan abad kedua puluh yang kilat Hotel Street, Honolulu termasuk rama-rama tradisional Amerika pertengahan abad kanonik; komposisi rama-rama pengaruh Jepunnya selepas surat-menyurat Horihide awal 1960-an menunjukkan integrasi chō logik ke dalam teknik bergaris tebal tradisional Amerika.
Utagawa Kuniyoshi. Master ukiyo-e akhir (1798 hingga 1861) yang Suikoden siri (1827 hingga 1830) dan korpus cetakan yang lebih luas adalah rujukan visual klasik utama untuk komposisi rama-rama irezumi Jepun.
Don Ed Hardy. Tokoh yang membawa perbendaharaan kata irezumi Jepun ke dalam perdagangan tatu Amerika pasca-1970-an melalui Realistic San Francisco (1974) dan majalah Tattoo Time korpus (1982 hingga 1988); kerja rama-ramanya merangkumi daftar tradisional Amerika, dipengaruhi Jepun, dan seni halus.
Charlie Wagner, Raja Penatu Bowery. Kedai Chatham Square menghasilkan kilat rama-rama dalam perbendaharaan kata Bowery yang lebih luas dari tahun 1904 hingga 1953.
Cap Coleman (August Bernard Coleman). Pengamal Norfolk yang kilatnya termasuk komposisi rama-rama dalam kanon tradisional Amerika.
Good Time Charlie's Tattooland. Kedai garis halus hitam-kelabu Chicano East Los Angeles; nod utama untuk komposisi rama-rama raja Mexico dan Day-of-the-Dead dalam tatu profesional Amerika.
Irezumi Jepun. Tradisi tatu Jepun yang lebih luas yang chō rama-rama itu tergolong.
Gaya Tatu Tradisional Amerika. Keluarga gaya yang lebih luas yang tergolong dalam rama-rama Amerika kanonik.
Gaya Tatu Neo-Tradisional. Gerakan kebangkitan tahun 1990-an dan 2000-an di mana rama-rama adalah subjek tandatangan.
Mawar dalam Sejarah Tatu. Bacaan transformasi-dan-ketidakkekalan pasangan rama-rama-dan-mawar; tradisi komposisi bunga-dan-fauna yang lebih luas.
Tengkorak dalam Sejarah Tatu. Daftar vanitas pasangan rama-rama-dan-tengkorak; konteks memento mori dan Day-of-the-Dead yang lebih luas yang dikongsi oleh rama-rama raja.
Sauh dalam Sejarah Tatu. Kanon tradisional Amerika di mana rama-rama pertengahan abad distabilkan.

Sumber

Arkib Tatu (Winston-Salem). Simpanan kepingan kilat tempoh termasuk reka bentuk rama-rama Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm, dan Sailor Jerry. Koleksi dokumentari utama untuk rama-rama tradisional Amerika.
Hardy Marks Publications. Cetakan semula kilat Sailor Jerry dengan asal usul yang didokumentasikan; majalah Tattoo Time majalah, jilid 1 hingga 5 (1982 hingga 1988), diedit oleh Don Ed Hardy. Jambatan utama di mana chō ikonografi memasuki perdagangan tatu Amerika pasca-1970-an.
Library of Congress, koleksi Detroit Publishing Co. Fotografi kad kabinet era Bowery yang mendokumentasikan komposisi tatu rama-rama pada penghibur sideshow dan pelaut, 1880-an hingga 1910-an.
DeMello, Margo. Bodies Inscription: Sejarah Budaya Komuniti Tatu Modern. Duke University Press, 2000. Rawatan ilmiah utama kontemporari mengenai rangka sejarah budaya tatu Amerika pasca-1970-an di mana pasaran rama-rama kontemporari berada.
Hardy, Don Ed. Wear Your Dreams: My Life dalam Tatu. Thomas Dunne Books, 2013. Catatan orang pertama mengenai tradisi Amerika pasca-1970-an dan integrasi irezumi Jepunnya, termasuk surat-menyurat Hotel Street Sailor Jerry dan tempoh Realistic San Francisco.
Richie, Donald, dan Ian Buruma. The Japanese Tattoo. Weatherhill, 1980. Rawatan ilmiah utama dalam bahasa Inggeris mengenai tradisi irezumi Jepun termasuk chō rama-rama dalam perbendaharaan kata motif bermusim.
Fellman, Sandi. The Japanese Tattoo. Abbeville Press, 1986. Tinjauan fotografi utama amalan irezumi kontemporari, dengan dokumentasi meluas motif rama-rama dalam horimono akhir abad kedua puluh.
Krutak, Lars. Indigenous Tattoo Tradisi. Princeton University Press, 2025. Dokumentasi rentas peribumi termasuk perbincangan mengenai imej rama-rama dan transformasi merentasi tradisi.
Apuleius. Metamorfosis (juga dikenali sebagai Keldai Emas), c. 160 CE. Buku 4 hingga 6 mengandungi Psyche dan Eros mitos; sauh sastera klasik utama untuk pengenalan psyche-sebagai-rama-rama Yunani. Terjemahan bahasa Inggeris domain awam tersedia secara meluas.
Posada, José Guadalupe. Las Calaveras del Editor Vanegas Arroyo, Mexico City, c. 1910 hingga 1913. Korpus cetakan termasuk La Calavera Catrina, rujukan visual Day of the Dead kanonik di mana tradisi rama-rama monarki Mexico berada.
Rivera, Diego. Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central ("Mimpi Petang Ahad di Taman Alameda Central"), 1947. Mural yang menamakan "La Catrina" dan menjadikannya tokoh Day of the Dead kanonik; dipindahkan ke Museo Mural Diego Rivera selepas gempa bumi Mexico City 1985.
Sanders, Clinton R. Menyesuaikan Body: The Art dan Culture Tatu. Temple University Press, 1989; edisi semakan 2008. Konteks sosiologi untuk kedudukan pasaran rama-rama kontemporari dan corak demografi.

Editorial

Diresa dan ditulis oleh John J. Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Halaman ini mencerminkan kanon semasa dari Kali terakhir disemak tarikh di atas dan dikemas kini setiap suku tahun.

Menemui kesilapan atau mempunyai sumber untuk ditambah? Hantar ke Arkib. Sumbangan yang diterima mendapat Archive XP dan pengiktirafan nama (pilihan).

</content> </invoke>