Naga adalah motif utama tatu Jepun irezumi (入れ墨), figura yang paling banyak diaplikasikan dalam perbendaharaan badan Suikoden klasik yang dipadatkan oleh Utagawa Kuniyoshi dalam siri cetakan blok kayu beliau pada tahun 1827 Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin tiada sejarah. Dalam tradisi Jepun naga (ryū atau tatsu) dibaca sebagai kuasa pelindung, dewa air, dan lambang kebijaksanaan serta kuasa yang meningkat. Penanda ikonografi konvensional yang memisahkan naga Jepun daripada naga Cina dalam tradisi tatu ialah bilangan kuku: naga Jepun ryū digambarkan dengan tiga kuku, naga Cina lama dengan empat (naga maharaja Cina membawa lima, konvensyen berasingan dan lebih ketat dibincangkan di bawah). Dalam tatu gaya Amerika, naga memasuki perbendaharaan kata melalui jambatan Pasifik Sailor Jerry kepada Horihide dari Gifu pada tahun 1960-an dan dibawa ke Zaman Kelahiran Semula Tatu Amerika pasca-1970-an melalui latihan Gifu Don Ed Hardy pada tahun 1973 di bawah Kazuo Oguri. Horiyoshi III, lahir pada 9 Mac 1946 dan dinamakan sebagai generasi ketiga Horiyoshi pada tahun 1971 oleh Shodai Horiyoshi, ialah tatu naga yang paling didokumentasikan secara antarabangsa di dunia. Membaca makna tatu naga memerlukan pembacaan tradisi mana reka bentuk itu berasal.

Apakah maksud tatu naga?

Tatu naga paling kerap dibaca sebagai kuasa pelindung, lambang kekuatan dan kebijaksanaan, serta penanda kuasa yang meningkat. Maksud khusus beralih mengikut tradisi asal reka bentuk itu. Dalam irezumi Jepun naga (ryū) ialah dewa air yang dikaitkan dengan hujan, sungai, dan perlindungan kebajikan kelas pekerja. Dalam tradisi Panjang Cina naga mewakili kuasa maharaja dan kuasa langit yang baik. Dalam tradisi jata Eropah naga biasanya merupakan figura chimera atau musuh berbanding figura pelindung. Dalam tatu gaya Amerika, naga ialah motif yang dipengaruhi Jepun yang memasuki perbendaharaan kata melalui surat-menyurat Sailor Jerry pada pertengahan abad kedua puluh dengan Horihide dari Gifu.

Dari mana asal tatu naga?

Peristiwa penting bagi naga sebagai motif tatu ialah siri cetakan blok kayu Utagawa Kuniyoshi pada tahun 1827 Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin tiada sejarah, yang menggambarkan wira novel vernakular Cina Shuihu zhuan (Jepun Suikoden) sebagai bertatu padat dengan naga, koi, peonies, dan imej naratif lain. Cetakan itu menjadi popular di kalangan lelaki kelas pekerja Edo, dan imej itu bergerak terus dari muka surat ke kulit melalui horishi di Edo dan Osaka. Ikonografi naga diperkukuh oleh tradisi naga Panjang maharaja Cina yang selari, oleh naga ular naga Buddha, dan oleh tradisi tatu bomba (hikeshi) yang menggandingkan naga dengan imej air sebagai sihir pelindung penangkal api.

Apakah maksud tatu naga Jepun?

Tatu naga Jepun (ryū atau tatsu) dibaca sebagai dewa air, kuasa pelindung, dan lambang kebijaksanaan, kekuatan, dan kuasa yang meningkat. Naga Jepun berasal daripada ikonografi naga Cina tetapi berkembang menjadi perbendaharaan kata visual yang berbeza melalui budaya cetakan ukiyo-e dan siri Suikoden Kuniyoshi pada tahun 1827; penanda konvensional yang memisahkan kedua-duanya dalam tradisi tatu ialah naga Jepun berkuku tiga ryū berbanding naga Cina berkuku empat lama. Naga ialah motif utama kerja badan irezumi klasik; Kyūmonryū (Sembilan Naga Bertatu) wira Suikoden Shi Jin ialah rujukan badan kanonik. Horiyoshi III dari Yokohama ialah tuan tatu naga hidup yang paling didokumentasikan secara antarabangsa.

Apakah maksud tatu naga dan harimau?

Gandingan naga-dan-harimau (ryū-to-tataua) adalah antara komposisi yang paling banyak ditatu dalam kerja gaya Jepun kontemporari, mewakili pertentangan seimbang dua kuasa unsur: naga sebagai air dan langit, harimau sebagai bumi dan gunung. Gandingan ini berasal daripada ikonografi kosmologi Asia Timur di mana Naga Azure Timur dan Harimau Putih Barat ialah dua daripada Empat Simbol buruj Cina. Walau bagaimanapun, perlu diketahui bahawa gandingan ini adalah pergeseran moden daripada konvensyen horimono klasik dan bukannya sauh tradisional. Dalam sistem ikonografi klasik naga ialah dewa air dan harimau ialah dewa angin, dan kedua-duanya secara tradisinya dianggap membatalkan kuasa masing-masing, jadi mereka jarang digabungkan dalam satu komposisi. Penggunaan berat gandingan naga-dan-harimau kontemporari mencerminkan citarasa moden berbanding amalan klasik. Dalam kerja tatu Jepun gandingan ini biasanya meletakkan naga di satu sisi badan dan harimau di sisi lain, selalunya bahu-ke-bahu atau belakang-ke-belakang.

Di mana saya perlu meletakkan tatu naga?

Penempatan biasa masing-masing membawa implikasi visual dan tradisional yang berbeza. Penempatan irezumi Jepun klasik ialah seluruh belakang atau seluruh badan, dengan bentuk naga yang melingkar diskalakan untuk memenuhi keseluruhan batang tubuh dan anggota badan dalam komposisi berterusan. Penempatan lengan separuh dan lengan penuh mengadaptasi komposisi bentuk melingkar yang sama pada lengan. Penempatan lengan bawah biasanya menggunakan bentuk naga yang lebih ketat dan termampat. Penempatan betis dan paha menampung kerja berskala besar dan biasa dalam lengan gaya Jepun kontemporari. Rujukan badan wira Suikoden menunjuk kepada naga di pelbagai zon anatomi secara serentak. Bincangkan penempatan dengan artis anda; ia mempunyai implikasi teknikal, gaya, dan jangka hayat.

Empat aliran tatu naga

Perjalanan naga ke dalam ikonografi tatu Barat melalui empat aliran yang bertemu. Memahami aliran mana yang membekalkan makna mana membantu membongkar mengapa satu motif dibaca begitu berbeza merentasi komposisi, era, dan konteks budaya.

Aliran 1: Tradisi Long Cina

Naga Cina (lama, 龍) ialah ikonografi naga tertua yang didokumentasikan di Asia Timur, dengan bukti dalam tulisan tulang oracle dinasti Shang (sekitar 1600 hingga 1046 SM) dan tradisi visual berterusan melalui dinasti Han, Tang, Song, Yuan, Ming, dan Qing. Naga klasik Cina ialah makhluk syurga yang dikaitkan dengan kuasa maharaja, kuasa baik, air, dan penjanaan semula kitaran alam semula jadi. Di istana maharaja Cina bilangan kuku ialah penanda larangan: naga berkuku lima ialah simbol peribadi maharaja, dan penggambarannya oleh sesiapa yang berpangkat lebih rendah, dalam beberapa dinasti, merupakan kesalahan serius, dengan naga berkuku empat dan tiga kuku diperuntukkan kepada pangkat bangsawan dan pegawai yang menurun.

Ikonografi naga Cina tersebar ke seluruh Asia Timur melalui penghantaran Buddha, perdagangan, dan hubungan politik. Naga Jepun (ryū, 龍 atau 竜) berasal daripada sumber Cina ini tetapi membangunkan perbendaharaan kata visual yang berbeza. Penanda konvensional yang memisahkan kedua-duanya secara khusus dalam tradisi tatu ialah bilangan kuku: naga Jepun ryū digambarkan dengan tiga kuku dan naga Cina lama dengan empat. Perbezaan tiga berbanding empat ini ialah konvensyen kerja yang direkodkan dalam sistem ikonografi horimono, dan ia berjalan selari dengan (bukan menentang) konvensyen mahkamah maharaja lima kuku, yang tergolong dalam sistem larangan dinasti Cina dan bukannya tradisi tatu. Kedua-dua bingkai menjawab soalan yang berbeza: sistem maharaja mengikut pangkat kuku mengikut pangkat mahkamah, manakala tradisi tatu menggunakan kiraan tiga berbanding empat untuk menandakan asal negara. Naga Korea (yong) juga membangunkan perbendaharaan kata visual yang berbeza. Naga Vietnam (naga) membangun lagi satu varian serantau.

Aliran 2: Tradisi irezumi Jepun dan engsel Suikoden

Peristiwa penting bagi naga sebagai motif tatu ialah Utagawa Kuniyoshi's siri cetakan blok kayu Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin tiada sejarah ("108 Wira dari Marjinal Air Popular, Satu demi Satu"), direka antara 1827 dan kira-kira 1830 dan dikeluarkan oleh penerbit Kagaya Kichiemon. Kuniyoshi menggambarkan wira novel vernakular Cina abad keempat belas Shuihu zhuan (Jepun Suikoden) sebagai bertatu padat: naga melingkar di belakang, koi berenang di lengan bawah, peoni dan bunga kekwa mengisi ruang negatif, kepala yang terputus (namakubi) sebagai trofi pahlawan.

Wira Suikoden yang paling bertatu dalam irezumi Jepun seterusnya ialah Shi Jin (Jepun Kyūmonryū, "Sembilan Naga Bertatu"), yang bahagian belakangnya yang terdiri daripada sembilan naga yang saling terkait menjadi rujukan badan naga Jepun yang kanonik. Horishi moden masih menggunakan versi komposisi Kyūmonryū pada pelanggan yang secara khusus memintanya.

Penggunaan citra Kuniyoshi oleh kelas pekerja zaman Edo adalah punca struktural naga tatu Jepun moden. Cetakan itu bergerak terus dari muka surat ke kulit melalui hatauishi dari Edo (Tokyo moden) dan Osaka, dan penambahbaikan teknikal teknik cucuk tangan tebori membolehkan skala naga, cakar, rawatan mata, dan corak api yang sangat terperinci pada skala besar.

Pasukan bomba Edo (hikeshi) kumpulan koheren yang selari memperkukuh ikonografi naga dengan memasangkan naga dengan citra air (ombak, hujan, koi) sebagai perlindungan sihir simpati terhadap api. Hikeshi adalah kumpulan bukan jenayah kelas pekerja yang badan naga-dan-air mereka yang rumit wujud bersama tradisi tatu bakuto dan tekiya yang menghasilkan persatuan yakuza-irezumi bawah tanah selepas 1872.

Aliran 3: Ikonografi naga Buddha dan naga Hindu

Ikonografi naga di kebanyakan Asia diperkukuh oleh Buddha naga citra ular-naga. Naga dalam tradisi Buddha adalah dewa pelindung separuh ular, separuh naga, sering digambarkan dengan banyak kepala (tujuh, sembilan, atau sebelas). Raja naga Mucalinda dikatakan telah melindungi Buddha semasa meditasi dengan menyebarkan tudung kobra miliknya di atas kepala Buddha. Citra naga sangat menonjol dalam tradisi Buddha Theravada (Thailand, Kemboja, Laos, Myanmar) dan muncul dalam kerja tatu suci Sak Yant di kawasan tersebut.

Hindu naga dan raja naga Vasuki (yang berfungsi sebagai tali dalam mitos penciptaan Pengadukan Lautan Susu) adalah sauh ikonografi yang berkaitan. Sama ada naga Buddha atau Vasuki Hindu tidak boleh ditukar ganti dengan Asia Timur panjang atau ryū naga; ia adalah ikonografi yang berbeza yang berkongsi elemen visual.

Aliran 4: Mod maritim, heraldik, dan kontemporari Barat

Ikonografi naga Eropah berasal dari tradisi heraldik dan cerita rakyat zaman pertengahan di mana naga biasanya merupakan tokoh musuh chimera (Saint George dan Naga, Beowulf, Wales Y Ddraig Goch). Ikonografi ini secara struktural berbeza daripada naga Asia Timur dan dibaca sebagai tokoh mitologi yang sama sekali berbeza.

Naga memasuki kilat tatu Amerika terutamanya melalui saluran irezumi Jepun berbanding saluran heraldik Eropah. Surat-menyurat Sailor Jerry pada tahun 1960-an dengan Kazuo Oguri (Horihide) dari Gifu memperkenalkan perbendaharaan kata naga Jepun ke dalam kilat tradisional Amerika. Latihan Gifu pasca-1973 Don Ed Hardy memperdalam penghantaran; Hardy's Realistic Tattoo dan Tattoo City menjadi saluran institusi Amerika utama di mana kerja gaya Jepun naga beredar dalam Kebangkitan Tatu Amerika. Hardy Marks Publications dan lima jilid Tattoo Time (1982 hingga 1991) selanjutnya menguatkan citra kepada pembaca Barat.

Kerja naga gaya Jepun kontemporari pasca-1990-an di Barat berlabuh oleh Hatauiyoshi III (Yoshihito Nakano, lahir 1946) dan penghantaran San Josénya melalui bekas pelatih Hatauitaka (Takahiro Kitamura) dan Hatauitomo (Kazuaki Kitamura) di State of Grace Tattoo, ditambah dengan tradisi horimono Switzerland Filip Leu .

Naga dalam irezumi Jepun: teknik dan komposisi

Naga irezumi Jepun adalah kerja yang menuntut secara teknikal. Teknik tradisional ialah halaman tebori untuk kaedah cucukan tangan yang dikekalkan oleh hibrid ini. (secara harfiah "ukiran tangan"), menggunakan pemegang buluh atau logam yang dipegang tangan yang dipasang dengan berbilang jarum yang diikat bersama dalam konfigurasi tertentu untuk garis luar, bayangan, dan ketepuan warna. Horishi menolak jarum ke dalam kulit dalam irama yang terkawal, selalunya memegang pemegang serenjang ke kulit dengan satu tangan manakala tangan yang lain menstabilkan alat. Tebori menghasilkan bayangan dan ketepuan warna yang tidak dapat ditiru oleh kerja mesin, dan kerja badan naga kanonik menggunakan bayangan tebori walaupun garis luar kini sering digunakan oleh mesin (teknik hibrid yang diguna pakai oleh Horiyoshi III pada akhir 1990-an selepas persahabatannya selama beberapa dekad dengan Don Ed Hardy).

Tatabahasa komposisi naga Jepun sangat maju. Elemen standard termasuk:

  • Badan naga digambarkan dalam bentuk melingkar, lengkung S yang membalut batang tubuh atau anggota badan dalam aliran berterusan.
  • Sisek (uroko) digambarkan dalam corak pepenjuru bertindih yang ketat, memerlukan bayangan tebori yang tepat.
  • Cakar dalam kumpulan tiga (konvensyen horimono Jepun), dibezakan daripada Cina berkuku empat lama dan naga mahkamah Cina imperial berkuku lima. Sesetengah pengamal kontemporari telah menyimpang daripada peraturan ini.
  • Kumis tergantung dari rahang atas dalam garisan yang mengalir panjang.
  • Mata biasanya digambarkan besar dan menghadap ke hadapan, selalunya dengan corak api atau simbol kebijaksanaan di belakangnya.
  • Corak api (honoo) muncul dari mulut atau mengelilingi kepala.
  • Latar belakang angin dan air (namifuri) mengintegrasikan naga ke dalam medan bergambar berterusan dengan ombak, awan, atau hujan.
  • Ruang Negatif diterjemahkan dalam bayangan tebori berbanding dibiarkan kosong, menghasilkan ketepuan mendalam yang membezakan kerja badan tatu Jepun tradisional.

Komposisi wira Suikoden (sembilan naga Shi Jin yang paling banyak direplikasi) mengintegrasikan berbilang naga ke dalam satu komposisi badan tatu. Kerja badan tatu dalam daftar klasik Jepun secara konvensional meninggalkan jalur menegak kosong di tengah dada ( megane-suji, "garisan tontonan") untuk membenarkan pemakai membuka kimono di tengah sambil menyembunyikan tatu.

Naga dalam kerja tradisional dan kontemporari Amerika

Versi naga yang dikenali kebanyakan orang Amerika moden ialah naga garis luar tebal pengaruh Jepun yang memasuki kilat tradisional Amerika melalui saluran Sailor Jerry ke Horihide pada tahun 1960-an. Kedai Norman Collins di Hotel Street, Honolulu menghasilkan kilat naga yang menggabungkan konvensyen garis luar tebal tradisional Amerika (garisan hitam bersih, palet tepu terhad) dengan perbendaharaan kata motif Jepun (naga Jepun tiga cakar, corak api, latar belakang air dan angin).

Selepas kematian Collins pada tahun 1973, jambatan Pasifik beralih kepada Don Ed Hardy, yang latihan perantisan lima bulan pada tahun 1973 di Gifu bersama Kazuo Oguri (Horihide) membawa perbendaharaan kata naga horimono Jepun klasik ke dalam Renaissance Tatu Amerika pasca-1970-an. Realistic Tattoo (1974) Hardy dan Tattoo City menjadi saluran institusi Amerika utama untuk kerja naga pengaruh Jepun, dan Hardy Marks Publications menerbitkan buku lukisan asas bahasa Inggeris mengenai tradisi itu, termasuk karya Horiyoshi III Rekaan Tatu Jepun (Hardy Marks, 1989/1990).

Tahun 2010-an dan 2020-an telah menyaksikan perbendaharaan kata naga Jepun kanonik digunakan dalam tiga mod kontemporari yang berbeza:

Kerja gaya Jepun klasik terus pada tahap teknikal tertinggi dalam keturunan Horiyoshi III (pelatihnya Horitaka dan Horitomo di State of Grace Tattoo di San José Japantown, serta transmisi berterusan Yokohama Tattoo Museum). Ini ialah kerja horimono badan penuh dalam tradisi Jepun yang tidak terputus.

Kerja pengaruh Jepun Amerika (kadang-kadang dipanggil "Jepun Amerika" atau "neo-Jepun") menggabungkan perbendaharaan kata motif Jepun dengan konvensyen garis luar tebal Amerika, warna yang lebih tepu, dan logik komposisi Barat. Pengamal yang bekerja dalam mod ini termasuk kohort Renaissance Tatu Amerika yang lebih luas.

Kerja naga blackwork kontemporari mengurangkan naga kepada bentuk geometri berketepatan tinggi, bayangan dotwork, atau ilustrasi garis tulen. Naga blackwork mengabstrakkan ikonografi bersejarah sambil merujuknya.

Ketiga-tiga mod berasal dari substrat Suikoden Kuniyoshi 1827, walaupun apabila ia kelihatan tidak serupa dengannya. Komposisi wira Suikoden kekal sebagai titik rujukan.

Warna naga dan maksudnya

Warna dalam komposisi tatu naga beroperasi dalam konvensyen tradisional tertentu dalam irezumi Jepun. Palet warna klasik untuk naga Jepun termasuk merah pekat, hitam, biru pekat (untuk latar belakang air dan awan), hijau, emas, dan ruang putih. Warna badan naga membawa beberapa makna tradisional, walaupun konvensyennya lebih longgar berbanding motif irezumi lain.

Naga hitam atau kelabu (hanya bayangan tebori): Daftar paling tradisional. Dibaca sebagai rawatan horimono klasik dan menandakan kedalaman teknik.

Naga merah (akai ryū): Dibaca sebagai aspek api, aspek perang, atau tenaga garang pelindung. Selalunya dipasangkan dengan latar belakang api.

Naga biru atau hijau: Dibaca sebagai aspek air, naga sebagai dewa sungai atau hujan. Selalunya dipasangkan dengan latar belakang ombak atau hujan.

Naga emas: Dibaca sebagai kebijaksanaan atau daftar maharaja; kurang biasa dalam irezumi Jepun secara khusus dan lebih biasa dalam kerja pengaruh Cina.

Naga putih: Dibaca sebagai daftar syurga atau rohani; lebih jarang dalam irezumi klasik.

Naga realisme pelbagai warna: Kerja realisme kontemporari moden yang memecah palet klasik. Selalunya dibaca sebagai gaya artistik berbanding kenyataan simbolik.

Padanan naga biasa dan maksudnya

Naga muncul dalam komposisi irezumi pelbagai elemen jauh lebih kerap daripada sebagai figura tunggal. Pasangan lazim:

Naga + harimau (ryū kepada tora): Pertentangan seimbang air dan bumi, langit dan gunung; Naga Azure dan Harimau Putih ikonografi kosmologi Asia Timur. Antara pasangan yang paling banyak ditatu dalam kerja gaya Jepun kontemporari, walaupun ia adalah kelainan moden berbanding sauh klasik: dalam sistem horimono klasik naga (dewa air) dan harimau (dewa angin) dianggap membatalkan kuasa masing-masing dan jarang digabungkan dalam satu komposisi. Lihat bahagian naga dan harimau di atas.

Naga + koi: Transformasi. Koi yang berjaya mendaki Gerbang Naga di Sungai Kuning menjadi naga ( Tobi Koi ke Ryūmon / legenda "koi melompat ke gerbang naga"). Pasangan ini melambangkan transformasi penjenayah menjadi pahlawan atau pekerja menjadi tuan yang diraikan oleh tradisi irezumi.

Naga + peony (botan): Kuasa berpasangan dengan kemewahan. Bunga peony ialah "raja bunga" dalam tradisi Jepun; naga ialah raja makhluk syurga. Pasangan biasa berstatus tinggi.

Naga + kekwa (kiku): Kuasa berpasangan dengan jangka hayat dan persatuan maharaja. Kekwa ialah bunga maharaja Jepun.

Naga + Buddha atau dewa penjaga Buddha: Komposisi perlindungan. Naga sebagai penjaga dharma; Buddha atau Fudō Myō-ō (raja kebijaksanaan yang tidak bergerak) sebagai figura yang dilindungi. Biasa dalam horimono klasik.

Naga + wira Suikoden: Komposisi naratif. Naga sebagai makhluk totem watak bernama (paling ketara Shi Jin / Kyūmonryū).

Naga + ombak (nami): Naga aspek air. Naga sebagai dewa sungai atau laut, disatukan ke dalam latar belakang ombak dan awan yang bersambung.

Naga + bunga sakura (sakura): Kuasa dipadankan dengan ketidakkekalan. Padanan yang lebih kontemporari yang merujuk kepada konvensyen estetika Jepun yang lebih luas.

Naga + tengkorak atau namakubi: Daftar pahlawan. Naga sebagai pelindung trofi kepala yang terputus. Biasa dalam komposisi hero Suikoden.

Naga + awan (kumo): Daftar surgawi. Naga sebagai dewa langit berbanding dewa air. Biasa dalam kerja klasik dan kontemporari.

Adakah tatu naga adalah perampasan budaya?

Naga irezumi Jepun, seperti motif irezumi klasik yang lain, duduk dalam tradisi hidup dengan keturunan pengamal warisan dan protokol khusus budaya. Bingkai konteks budaya yang jujur mempunyai tiga komponen:

Tradisi irezumi Jepun terbuka kepada pelanggan bukan Jepun tetapi beroperasi dalam bidang kuasa pengamal warisan. Horiyoshi III telah melatih perantis bukan Jepun (senarai kurator Eva McCormack termasuk Horikitsune / Alex Reinke, seorang pengamal Barat yang dilatih di Switzerland yang menyelesaikan latihan satelit selama tujuh belas tahun). Tuan kanan tradisi itu secara amnya mengalu-alukan pelanggan Barat yang hormat dan perantis Barat yang bekerja dalam protokol tradisi. Pelanggan Barat yang menerima kerja naga horimono Jepun klasik daripada pengamal keturunan Horiyoshi III (Horitaka, Horitomo, Filip Leu, lain-lain) mengambil bahagian dalam tradisi itu dan bukannya menterjemahkannya. Pelanggan Barat yang menerima kerja naga gaya Jepun klasik daripada pengamal yang dilatih di luar keturunan irezumi mengambil bahagian dalam daftar tatu Barat yang dipengaruhi Jepun, yang berbeza secara struktur tetapi tidak semestinya menterjemahkannya.

Naga lima cakar imperial Cina tidak seharusnya ditatu secara sambil lewa. Perbezaan lima cakar adalah hak istimewa imperial yang dijaga dalam beberapa dinasti Cina, satu kesalahan bagi sesiapa sahaja di bawah maharaja untuk dipakai; tradisi Cina kontemporari masih menganggap naga lima cakar sebagai imperial lama. Kerja tatu Barat yang menggambarkan lima cakar lama tanpa konteks, sekurang-kurangnya, mengelirukan secara fakta tentang daftar mana yang didudukinya. Dalam tradisi tatu, tiga cakar Jepun ryū (berbeza daripada naga empat cakar Cina lama) ialah daftar yang lebih kukuh dari segi sejarah untuk kerja gaya Jepun Barat.

Imej naga Buddha dan Vasuki Hindu tidak seharusnya diadaptasi secara sambil lewa sebagai motif hiasan. Naga dalam tradisi Buddha ialah tokoh agama dengan makna ritual khusus; dalam kerja Sak Yant, imej naga dan naga diaplikasikan oleh sami dalam konteks upacara. Adaptasi hiasan ikonografi naga Buddha atau Hindu oleh artis tatu Barat di luar rangka kerja agama adalah selari dengan Tibetan kapala masalah (dinamakan dalam halaman motif tengkorak): elemen ritual suci tidak seharusnya diratakan menjadi pilihan estetik.

Naga Jepun sezaman Amerika, naga Sailor Jerry tradisional Amerika, dan naga geometri blackwork sezaman tidak membawa kebimbangan yang sama. Ia adalah motif Barat yang mengambil rujukan visual Jepun melalui penghantaran sejarah yang didokumentasikan (Sailor Jerry-Horihide; Hardy-Oguri; Horiyoshi III-Hardy). Orang bukan Jepun yang mendapatkan naga gaya Jepun Amerika daripada pengukir tatu Barat tidak meniru tradisi Jepun; reka bentuk itu wujud dalam daftar American Tattoo Renaissance yang telah ditetapkan.

Sambungan tatu naga yang terkenal

  • Hatauiyoshi III (Yoshihito Nakano, lahir 9 Mac 1946 di Shimada, Wilayah Shizuoka) ialah tuan tatu naga hidup yang paling didokumentasikan di peringkat antarabangsa. Studionya di Yokohama telah menghasilkan ribuan komposisi naga sut badan penuh sejak 1971. Muzium Tatu Yokohama (Muzium Tatu Bunshin, ditubuhkan 2000) ialah sauh institusi sezaman utama bagi garis keturunannya.
  • Shodai Hatauiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu) berlatih di Yokohama dari tahun 1930-an hingga 1970-an dan menganugerahkan nama Horiyoshi kepada Yoshihito Nakano pada tahun 1971. Garis keturunan itu ialah garis keturunan tatu Jepun pasca perang yang paling didokumentasikan di peringkat antarabangsa.
  • Hatauihide (Kazuo Oguri) dari Gifu, Jepun, ialah koresponden Jepun utama Sailor Jerry pada tahun 1960-an dan guru utama Jepun Don Ed Hardy semasa latihan lima bulan Hardy di Gifu pada tahun 1973. Rujukan utama Horihide dalam bahasa Inggeris ialah Yushi Takei's Horihide: Celebrating Life dan Work Kazuo Oguri (LM Publishers / University of Washington Press, 2014). Jilid kilat terbitan Oguri sendiri ialah GIFU HORIHIDE: Japanese Tradisional Tattoo Designs oleh Kazuo Oguri (Invisible Cities Press, 2008).
  • Natauman "Sailatau Jerry" Collins memperkenalkan perbendaharaan kata naga Jepun ke dalam kilat tradisional Amerika melalui kedainya di Hotel Street, Honolulu pada tahun 1960-an. Korespondens jambatan Pasifiknya dengan Horihide dari Gifu menghasilkan kilat naga pengaruh Jepun Amerika yang pertama diedarkan secara meluas.
  • Don Ed Hardy membawa tradisi naga horimono Jepun ke hadapan melalui latihan lima bulannya di Gifu pada tahun 1973 dengan Horihide, studionya Realistic Tattoo (1974), dan lima jilid Tattoo Time (Hardy Marks Publications, 1982 hingga 1991).
  • Utagawa Kuniyoshi (1797 atau 1798 hingga 1861) ialah artis cetakan kayu yang siri Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin tiada sejarah pada tahun 1827 ialah substrat ikonografi setiap naga tatu Jepun moden. Cetakannya beredar hari ini melalui koleksi muzium utama (Museum of Fine Arts, Boston; British Museum; Brooklyn Museum) dan dalam cetakan semula Hardy Marks.
  • State daripada Grace Tatu, San José Japantown (Horitaka dan Horitomo, kedua-duanya bekas pelatih Horiyoshi III) ialah sauh institusi Amerika utama bagi kerja naga sezaman Yokohama.
  • The Leu Family's Family Iron (Filip Leu dan keluarga, Switzerland) ialah sauh institusi Eropah utama bagi kerja naga gaya Jepun klasik sezaman, dengan pertukaran berterusan yang meluas dengan Horiyoshi III.
  • Pameran JANM 2014 Ketabahan: Tradisi Japanese Tattoo dalam Modern World (Los Angeles, dikendalikan oleh Takahiro Kitamura dengan fotografi oleh Kip Fulbeck) ialah rawatan institusi peringkat muzium utama bagi garis keturunan Horiyoshi III sezaman termasuk kerja naganya.

Cara memikirkan tentang mendapatkan tatu naga

Jika anda sedang mempertimbangkan tatu naga, empat soalan pembingkaian yang berguna:

  1. Tradisi mana yang anda ingin rujuk? Naga irezumi Jepun, naga pengaruh Jepun Amerika, naga geometri blackwork sezaman, dan naga heraldik Eropah adalah daftar estetik dan sejarah yang berbeza. Naga irezumi Jepun ialah sauh sejarah yang paling dalam; naga pengaruh Jepun Amerika berasal daripadanya melalui saluran Sailor Jerry ke Hardy. Tentukan daftar mana yang anda masuki sebelum perbualan reka bentuk bermula.
  1. Skala komposisi apa? Naga secara kanonik ialah komposisi berskala besar. Horimono Jepun klasik menganggap naga sebagai motif belakang penuh atau sut badan penuh. Mengurangkan naga kepada komposisi pergelangan tangan atau buku lali yang kecil secara teknikalnya boleh dilakukan tetapi kehilangan banyak kedalaman ikonografi. Keputusan komposisi adalah sekurang-kurangnya sepenting pilihan untuk mendapatkan naga sama sekali.
  1. Gaya apa? Horimono tebori klasik berumur dan dibaca secara berbeza daripada kerja garis tebal pengaruh Jepun Amerika, yang dibaca secara berbeza daripada kerja geometri blackwork sezaman, yang dibaca secara berbeza daripada kerja naga fotorealistik. Spesifikasi teknikal setiap gaya sememangnya berbeza.
  1. Artis apa? Naga adalah menuntut secara teknikal. Naga yang dibuat oleh pengamal yang dilatih dalam garis keturunan Horiyoshi III (Horitaka, Horitomo, Filip Leu, lain-lain) akan kelihatan berbeza daripada naga yang sama yang dibuat oleh pengamal yang dilatih di luar tradisi klasik. Jika garis keturunan irezumi penting kepada anda, cari pengukir tatu yang dilatih dalam garis keturunan itu. Muzium Tatu Yokohama dan State of Grace Tattoo di San José ialah sauh garis keturunan utama di kawasan masing-masing.

Seorang pengukir tatu yang bekerja boleh berbual jujur dengan anda tentang keempat-empatnya. Naga ialah salah satu motif yang paling halus dalam mana-mana tradisi tatu; corak teknikal untuk menjadikannya berumur baik pada skala didokumentasikan secara meluas dan diajar dengan baik dalam tradisi irezumi.

Sumber

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Pegangan helaian kilat berkala termasuk reka bentuk naga Sailor Jerry dan korpus pengaruh Jepun Amerika yang lebih luas.
  • Hardy Marks Publications. Hatauiyoshi III, Rekaan Tatu Jepun (1989/1990). Buku lukisan Horiyoshi III bahasa Inggeris asas.
  • Hardy Marks Publications. Tattoo Time, lima jilid, 1982 hingga 1991. Jurnal rekod American Tattoo Renaissance utama; pelbagai ciri berfokuskan naga sepanjang tempoh tersebut.
  • Richie, Donald, dan Ian Buruma. The Japanese Tattoo. Weatherhill, 1980. Rujukan standard bahasa Inggeris mengenai irezumi klasik Jepun.
  • Van Gulik, Willem. Irezumi: The Pattern daripada Dermatography dalam Japan. Brill, 1982. Monograf akademik utama mengenai rekod dokumentari tempoh tersebut.
  • Hatauiyoshi III. 100 Demons daripada Horiyoshi III (Hyakkizu Hatauiyoshi). Nihonshuppansha, 1998. ISBN 4890485708.
  • Hatauiyoshi III. 108 Heroes daripada Suikoden. Nihonshuppansha, sekitar 2009 hingga 2010. Buku lukisan utama Horiyoshi III mengenai hero Suikoden.
  • Takei, Yushi. Horihide: Celebrating Life dan Work Kazuo Oguri. LM Publishers / University of Washington Press, 2014. Monograf Horihide utama bahasa Inggeris.
  • Hardy, Don Ed. Wear Your Dreams: My Life dalam Tatu (bersama Joel Selvin). Thomas Dunne Books, 2013. Cerita orang pertama mengenai tempoh sekolah Hardy termasuk latihan Gifu 1973 dan transmisi kerja naga.
  • Kuniyoshi, Utagawa. Tsūzoku Suikoden gōketsu hyakuhachinin tiada sejarah ("108 Hero Suikoden Popular, Satu demi Satu"), 1827 hingga sekitar 1830. Kagaya Kichiemon, penerbit. Disimpan di Museum of Fine Arts (Boston), British Museum, Brooklyn Museum, dan koleksi utama lain.
  • Kitamura, Takahiro (Horitaka), dan Kip Fulbeck. Ketabahan: Tradisi Japanese Tattoo dalam Modern World. Japanese American National Museum, 2014. Rawatan institusi peringkat muzium utama mengenai garis keturunan Horiyoshi III kontemporari.
  • Krutak, Lars. Indigenous Tattoo Tradisi. Princeton University Press, 2025. Dokumentasi rentas Pribumi termasuk perbincangan mengenai imej naga dan ular dalam tradisi Pasifik dan Asia.

Editatauial

Diresa dan ditulis oleh John J. Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Halaman ini mencerminkan kanon semasa pada tarikh Semakan Terakhir di atas dan dikemas kini setiap suku tahun.

Terjumpa kesilapan atau ada sumber untuk ditambah? Hantar ke Arkib. Sumbangan yang diterima mendapat Archive XP dan pengiktirafan nama (pilihan).