Burung kolibri ialah satu-satunya motif tatu utama yang endemik di Amerika. Tiada spesies burung kolibri (keluarga Trochilidae) yang pernah wujud di alam liar Eropah, Afrika, Asia, atau Australia. Berat ikonografi burung yang didokumentasikan berjalan melalui dewa matahari-dan-perang Aztec atau Mexica Huitzilopochtli (yang namanya diterjemahkan sebagai "Burung Kolibri Kiri" atau "Burung Kolibri dari Selatan" dalam Kodeks Florentine yang disusun oleh sami Franciscan Bernardino de Sahagún antara 1545 dan 1577); melalui tradisi reinkarnasi pahlawan Mexica di mana pahlawan yang gugur kembali ke bumi sebagai burung kolibri (didokumentasikan oleh David Carrasco dalam City Pengorbanan, Beacon Press, 1999, dan oleh Miguel León-Portilla dalam Aztec Pemikiran dan Culture, University of Oklahoma Press, 1963); melalui geoglif burung kolibri Garis Nazca di gurun pantai Peru (diukir di pampa antara kira-kira 200 SM dan 600 M, disurvei oleh Anthony Aveni dalam Empayar Masa, Basic Books, 1990, dan oleh Johan Reinhard dalam Nazca Lines: Perspektif New tentang Asal dan Maknanya, Editorial Los Pinos, 1996); melalui ikonografi Maya (Linda Schele dan Mary Ellen Miller, Blood Kings, George Braziller, 1986); melalui tradisi asli Pueblo Zuni, Hopi, dan Cherokee; melalui lambang kebangsaan Trinidad dan Tobago (dianugerahkan oleh waran diraja, 9 Ogos 1962); melalui seni rakyat sinkretik Katolik Amerika Latin; melalui output kilat tradisional Amerika yang sederhana yang distabilkan oleh Norman "Sailor Jerry" Collins (1911 hingga 1973) dan pengamal selari pertengahan abad; dan melalui lonjakan estetika minimalis dan cat air era Instagram pasca-2010 yang menjadikan burung kolibri salah satu motif burung kecil yang paling diminta pada tahun 2010-an dan 2020-an. Burung itu membawa berat budaya asli tertentu yang perlu diketahui oleh pemakai bukan asli.
Apakah maksud tatu burung kolibri?
Tatu burung kolibri paling kerap bermaksud kegembiraan, keringanan, daya tahan, tenaga penting, jiwa pahlawan, utusan ilahi roh, atau kehadiran peringatan ahli keluarga yang dikasihi, berdasarkan sejarah ikonografi asli Mesoamerika, Andes, asli Amerika Utara, Caribbean, dan Barat moden yang berlapis. Sauh terdalam yang didokumentasikan ialah dewa matahari-dan-perang Aztec atau Mexica Huitzilopochtli (secara literal "Burung Kolibri Tangan Kiri" atau "Burung Kolibri Selatan" dalam Nahuatl, didokumentasikan dalam Kodeks Florentine disusun sekitar 1495 hingga 1577), di mana pahlawan yang gugur dipercayai kembali ke matahari sebagai burung kolibri. Sauh mendalam kedua ialah geoglif burung kolibri Nazca Lines di pantai Peru (sekitar 200 SM hingga 600 M). Burung itu berasal dari Amerika, dan pemakai bukan asli harus mengetahui tradisi asli sebelum menempah reka bentuk.
Apakah maksud tatu burung kolibri Aztec?
Tatu burung kolibri Aztec paling langsung merujuk kepada Huitzilopochtli (Nahuatl: "Burung Kolibri Tangan Kiri" atau "Burung Kolibri Selatan"), dewa penaung Mexica perang dan matahari, yang berat ikonografinya didokumentasikan dalam Kodeks Florentine disusun oleh Bernardino de Sahagún antara 1545 dan 1577 dan dianalisis dalam City Pengorbanan (1999) dan Aztec Pemikiran dan Culture (1963) oleh Miguel León-Portilla. Burung itu juga merujuk kepada kepercayaan Mexica selari bahawa pahlawan yang mati dalam pertempuran kembali ke matahari sebagai burung kolibri. Bacaan itu suci dalam tradisi budaya Mexica. Pemakai bukan Mexico yang menggunakan estetika "burung kolibri Aztec" tanpa memahami rujukan dewa suci harus mengetahui apa yang dibawa oleh reka bentuk itu sebelum menempah kerja itu.
Apakah maksud tatu burung kolibri Nazca?
Tatu burung kolibri Nazca merujuk kepada geoglif burung kolibri besar yang diukir di dataran gurun pantai Peru selatan oleh budaya Nazca antara kira-kira 200 SM dan 600 M. Imej itu, salah satu Nazca Lines yang paling dikenali, berukuran kira-kira 93 meter (305 kaki) panjangnya dan telah dikenal pasti dan disurvei oleh ahli arkeologi termasuk Maria Reiche (1903 hingga 1998), Anthony Aveni (Empayar Masa, 1990), dan Johan Reinhard (Nazca Lines, 1996). Geoglif itu dibaca dalam tafsiran moden sebagai bukti amalan upacara atau astronomi Andes, dan imej burung kolibri adalah antara angka Nazca yang paling banyak difoto dan diedarkan. Komposisi itu membawa berat budaya Andes dan Peru tertentu.
Apakah maksud tatu burung kolibri dalam tradisi peringatan Amerika Latin?
Dalam tradisi peringatan Amerika Latin kontemporari, terutamanya budaya keluarga Mexico dan Mexico-Amerika, burung kolibri (Sepanyol: colibrí; terbitan Nahuatl: chuparrosa, "penyedut mawar") sering menandakan lawatan roh nenek, ibu, atau saudara perempuan rapat yang telah meninggal dunia. Bacaan itu berpunca daripada tradisi asli Mesoamerika yang lebih tua tentang burung kolibri sebagai utusan dari dunia roh (didokumentasikan oleh David Carrasco, 1999, dan Kembar Dukun dan korpus yang lebih luas tentang agama Mesoamerika, 1995 oleh Peter Furst) dan daripada sinkretisme Katolik kolonial Sepanyol yang menggabungkan bacaan utusan roh asli dengan imej devosi Kristian. Komposisi itu adalah salah satu tatu burung peringatan yang paling diminta dalam amalan Mexico-Amerika kontemporari.
Adakah tatu burung kolibri adalah perampasan budaya?
Tatu burung kolibri bukanlah perampasan budaya secara kategori, tetapi komposisi tertentu membawa berat budaya tertentu yang perlu diketahui oleh pemakai bukan asli. Burung kolibri minimalis atau cat air generik yang mendominasi lonjakan estetika Instagram tahun 2010-an adalah terbuka secara meluas. Komposisi "burung kolibri Aztec" tertentu yang merujuk kepada Huitzilopochtli (dewa matahari-dan-perang Mexica, Kodeks Florentine sekitar 1577) membawa berat asli Mexico suci; burung kolibri Nazca Lines tertentu membawa berat warisan Peru Andes; burung kolibri tertentu yang berasal dari kachina Hopi atau Zuni membawa berat budaya Pueblo. Amalan yang jujur adalah mengetahui tradisi mana yang dirujuk oleh reka bentuk itu sebelum menempah kerja itu. Pemakai Mexico atau Mexico-Amerika yang menempah burung kolibri Huitzilopochtli terlibat dalam warisan budaya; pemakai bukan Mexico yang menggunakan estetika yang sama tanpa memahami rujukan suci harus berhenti dan bertanya sama ada berat khusus reka bentuk itu sesuai untuk dibawa.
Di manakah patut saya letakkan tatu burung kolibri?
Penempatan biasa masing-masing membawa pertukaran visual dan sejarah yang berbeza. Lengan bawah, bisep, dan bahu menampung komposisi burung kolibri tunggal yang dipasangkan dengan bunga terompet, salvia, hibiscus, atau bunga tiub lain (komposisi botani burung kolibri-dan-bunga kanonik). Dada dan sternum menampung kerja burung kolibri peringatan, selalunya dipasangkan dengan sepanduk nama yang merujuk kepada nenek atau ahli keluarga rapat yang telah meninggal dunia. Bahagian belakang leher dan bilah bahu adalah penempatan minimalis biasa yang dipopularkan dalam lonjakan estetika Instagram tahun 2010-an. Penempatan pergelangan tangan, buku lali, dan di belakang telinga sesuai untuk kerja burung kolibri minimalis kecil. Sangkar rusuk dan sisi menampung komposisi cat air atau realisme yang lebih besar dengan pelbagai bunga dan pemandangan alam semula jadi. Penempatan tangan dan jari sangat kelihatan tetapi pudar lebih cepat di kawasan badan tersebut. Bincangkan penempatan dengan artis anda; ia mempunyai implikasi teknikal dan gaya di luar estetika.
Aliran tatu burung kolibri
Jalan burung kolibri ke dalam ikonografi tatu moden melalui lebih banyak aliran yang berbeza daripada hampir mana-mana motif burung lain kerana burung itu berasal dari Amerika dan tidak pernah wujud di alam liar Dunia Lama. Memahami aliran mana yang membekalkan bacaan mana membantu membongkar mengapa motif burung kecil tunggal boleh membawa berat dewa suci Aztec atau Mexica, berat geoglif Nazca Andes, ikonografi glifik dan kod Maya, tradisi tarian suci Pueblo Zuni dan Hopi, tradisi cerita rakyat Cherokee, heraldik kebangsaan Caribbean Trinidad dan Tobago, seni rakyat devosi sinkretik Katolik kolonial Sepanyol, amalan peringatan keluarga Amerika Latin, output kilat tradisional Amerika yang sederhana, dan estetika minimalis dan cat air era Instagram moden sekaligus.
Aliran 1: Endemisme Amerika (asas biologi)
Burung kolibri adalah berbeza secara biologi di kalangan motif tatu utama kerana ia sepenuhnya berasal dari Hemisfera Barat. Keluarga Trochilidae, yang terdiri daripada kira-kira 360 spesies hidup (Stiles, Burung Kolibri, 2008; Schuchmann, Keluarga Trochilidae dalam del Hoyo et al. ed., Buku panduan Birds World, Lynx Edicions, 1999), wujud di alam liar hanya di Amerika, dari Alaska dan Kanada selatan di utara melalui Amerika Syarikat, Mexico, Amerika Tengah, pulau-pulau Caribbean, dan Amerika Selatan hingga ke Tierra del Fuego di hujung selatan benua itu. Tiada spesies burung kolibri pernah didokumentasikan di alam liar Eropah, Afrika, Asia, Australia, atau Antartika.
Dunia Lama pra-Columbus tidak mempunyai hubungan dengan burung kolibri dan tiada burung yang setara dalam perbendaharaan kata ikonografinya. Analogi Eurasia dan Afrika, burung madu (keluarga Nectariniidae), adalah kecil dan memakan nektar dan kelihatan serupa dengan burung kolibri, tetapi burung madu tidak boleh melayang dengan cara yang berterusan yang sama (mereka bertenggek untuk makan bukannya melayang semasa terbang) dan berbeza secara biologi. Tradisi ikonografi tatu Dunia Lama yang dihantar melalui aliran sastera Kristian biblikal, klasik Greco-Roman, kelas pekerja Inggeris, dan Barat yang lebih luas (merpati, burung pipit, layang-layang, burung hantu, helang) tidak membawa perbendaharaan kata burung kolibri kerana burung itu bukan sebahagian daripada pengalaman visual Dunia Lama sehingga hubungan Eropah dengan Amerika selepas 1492.
Endemisme ini adalah fakta asas geografi budaya tatu burung kolibri. Aliran ikonografi terdalam yang dibawa oleh reka bentuk itu adalah asli Amerika: tradisi Huitzilopochtli Aztec atau Mexica yang didokumentasikan di Mexico tengah dari kira-kira abad ke-14 hingga ke-16; geoglif Nazca Lines yang diukir di gurun pantai Peru antara kira-kira 200 SM dan 600 M; tradisi ikonografi Maya yang merangkumi kira-kira abad ketiga hingga kesembilan Masihi; tradisi utusan roh Mesoamerika yang lebih luas; dan tradisi asli Pueblo Zuni, Hopi, dan Cherokee di kawasan yang kini Amerika Syarikat. Aliran tradisional Eropah adalah pasca-Columbus dan melalui ilustrasi sejarah semula jadi kolonial Sepanyol (dokumentasi burung dalam kodik kolonial dan surat-menyurat mubaligh dari abad ke-16 dan seterusnya) dan melalui kerja naturalis dan ornitologi Eropah kemudian. Aliran tatu tradisional Amerika adalah sederhana dan lewat, bertarikh hanya pada pertengahan abad ke-20, dan estetika minimalis era Instagram moden bertarikh hanya pada tahun 2010-an.
Asas biologi menambat perbincangan sensitiviti budaya yang berjalan melalui halaman Panduan Poket ini. Kerana burung itu berasal dari Amerika dan kerana aliran ikonografinya yang terdalam adalah asli Amerika, pemakai bukan asli yang menempah reka bentuk itu harus mengetahui tradisi mana yang dirujuk oleh komposisi yang dipilih. Rakan sejawatannya di Dunia Lama (burung pipit, layang-layang, merpati) membawa berat budaya asli yang agak kurang kerana sejarah ikonografi mereka melalui aliran Dunia Lama yang pemakai secara statistik lebih berkemungkinan berkongsi warisan budaya. Burung kolibri tidak mempunyai neutraliti perbandingan itu, dan amalan yang jujur adalah untuk mengendalikan aliran asli tertentu yang dibawa oleh reka bentuk dengan kesedaran tentang apa yang mereka rujuk.
Perbezaan biologi burung melangkaui endemisme geografinya. Burung kolibri adalah burung terkecil di dunia (Burung Kolibri Lebah, Mellisuga helenae, berasal dari Cuba, ialah spesies burung terkecil dengan panjang kira-kira 5 sentimeter atau 2 inci dan berat 1.8 gram atau 0.06 auns) dan mempunyai kadar metabolisme tertinggi bagi mana-mana vertebrata bukan serangga, dengan kadar denyutan jantung yang boleh melebihi 1,200 denyutan seminit semasa penerbangan melayang yang berterusan. Frekuensi kepak sayap burung kolibri (biasanya 50 hingga 80 denyutan sesaat; pada sesetengah spesies sehingga 100 denyutan sesaat semasa menyelam courtship) menghasilkan bunyi dengungan yang boleh didengar yang memberikan burung itu nama umum Inggerisnya (etimologi didokumentasikan dalam Oxford English Dictionary seperti yang pertama kali disahkan dalam cetakan Inggeris pada tahun 1637). Keupayaan untuk penerbangan melayang yang berterusan dimungkinkan oleh sendi bahu yang unik secara anatomi yang membolehkan sayap berputar melalui 180 darjah penuh, menghasilkan daya angkat pada kedua-dua pukulan naik dan turun; tiada keluarga burung lain mempunyai keupayaan ini (Skutch, Life burung kolibri, Penerbit Mahkota, 1973).
Ciri-ciri biologi ini membentuk bacaan ikonografi burung di seluruh tradisi asli Amerika. Keupayaan untuk penerbangan melayang yang berterusan dan penerbangan ke belakang (burung kolibri adalah satu-satunya burung yang boleh terbang ke belakang dalam penerbangan terkawal yang berterusan) menambat bacaan Mexica tentang burung itu sebagai makhluk mobiliti ghaib, mampu bergerak di antara dunia dengan cara yang tidak boleh dilakukan oleh burung lain. Saiz burung yang sangat kecil, digabungkan dengan keupayaan untuk penerbangan bertenaga tinggi yang berterusan dan migrasi merentasi jarak yang menentang perkadaran dengan saiz badannya (Burung Kolibri Rufous, Selasphorus rufus, berhijrah kira-kira 6,400 kilometer atau 4,000 batu antara kawasan pembiakannya di Alaska dan Kanada selatan dan kawasan musim sejuknya di Mexico tengah, salah satu migrasi terpanjang berbanding saiz badan mana-mana vertebrata), menambat bacaan daya tahan yang berulang di pelbagai tradisi asli dan ke dalam tafsiran Barat moden.
Aliran 2: Huitzilopochtli Aztec atau Mexica (dewa penaung Mexica, abad ke-14 hingga ke-16)
Sauh terdalam yang didokumentasikan bagi berat ikonografi burung kolibri di Amerika ialah dewa penaung Aztec atau Mexica Huitzilopochtli, yang namanya dalam Nahuatl klasik paling biasa diterjemahkan sebagai "Burung Kolibri Tangan Kiri" atau "Burung Kolibri Selatan" (daripada huitzilin, burung kolibri, dan opochtli, tangan kiri atau selatan; dalam kosmologi Nahuatl klasik, tangan kiri dikaitkan dengan selatan sebagai arah orang mati dan penurunan harian matahari). Dewa itu ialah tuhan penaung orang Mexica (kumpulan etnik dominan Perikatan Tiga Aztec yang memerintah Mexico tengah dari kira-kira 1428 hingga penaklukan Sepanyol ke atas Tenochtitlan pada 13 Ogos 1521), tuhan perang dan matahari, dan tokoh ilahi utama yang mana kuil besar di tengah-tengah Tenochtitlan ( Templo Mayor, digali sejak 1978 oleh Eduardo Matos Moctezuma) didedikasikan bersama dewa hujan Tlaloc.
Sumber utama yang didokumentasikan bagi ikonografi dan berat teologi Huitzilopochtli ialah Kodeks Florentine (juga dikenali sebagai Historia General de las Cosas de Nueva España, "Sejarah Umum Perkara-perkara New Spain"), disusun oleh mubaligh Franciscan Bernardino de Sahagún (sekitar 1499 hingga 1590) dan kolaborator asli Nahua beliau di Colegio de Santa Cruz de Tlatelolco antara kira-kira 1545 dan 1577. Kodik itu ialah ensiklopedia etnografi dwibahasa Nahuatl-dan-Sepanyol dua belas buku tentang masyarakat Mexica yang disusun daripada keterangan lisan oleh orang tua Mexica yang masih hidup dalam dekad selepas penaklukan dan merupakan sumber utama utama untuk agama, bahasa, sejarah, sejarah semula jadi, perubatan, dan budaya material Mexica. Buku III Florentine Codex merangkumi tuhan-tuhan dan termasuk bahan yang luas tentang Huitzilopochtli; Buku I termasuk kitaran ritual utama dewa; dan ilustrasi kodik termasuk gambaran dewa memakai topi burung kolibri atau dengan penanda ikonografi burung kolibri.
Penanda ikonografi dewa dalam kodik dan dalam arca batu yang masih ada (yang paling terkenal ialah Batu Coyolxauhqui yang ditemui di Templo Mayor pada tahun 1978 dan menggambarkan badan adik-beradik-saingan Huitzilopochtli, Coyolxauhqui, yang pencincangan mitosnya ialah naratif pengasas negeri Mexica) termasuk yang disusun dalam dekad pasca-penaklukan segera. Pemakai bukan Mexico yang menempah komposisi Huitzilopochtli yang eksplisit (dengan (ular pirus, senjata apinya), cat tubuh biru dan kuning (menandakan hubungannya dengan matahari), helm atau hiasan kepala burung kolibri (penanda burung kolibri yang eksplisit), dan arah selatan (asosiasi burung dengan selatan sebagai alam orang mati prajurit). Pesta utama dewa adalah Panquetzaliztli ("pengangkatan panji-panji"), dirayakan di bulan matahari Mexica dengan nama yang sama (sekitar akhir November hingga pertengahan Desember dalam kalender Gregorian), dengan upacara ritual yang rumit di Templo Mayor.
Bobot teologis Huitzilopochtli didokumentasikan di seluruh perlakuan ilmiah utama agama Mexica. David Carrasco, dalam Kota Pengorbanan: Empayar Aztec dan Peranan Keganasan dalam Tamadun (Beacon Press, 1999), menganalisis Huitzilopochtli sebagai tokoh pengorganisasi sentral kosmologi kekaisaran Mexica, dewa matahari yang perjalanan hariannya melintasi langit membutuhkan persembahan darah prajurit untuk berlanjut, dan dewa pelindung yang identitas burung kolibrinya membawa makna khusus dalam kultus prajurit Mexica. Miguel León-Portilla (1926 hingga 2019), filsuf dan sejarawan Meksiko yang merekonstruksi filsafat Mesoamerika pra-Columbus dari sumber bahasa Nahuatl, membahas Huitzilopochtli secara ekstensif dalam Pemikiran dan Budaya Aztec: Kajian tentang Minda Nahuatl Purba (awalnya diterbitkan dalam bahasa Spanyol sebagai La filosofia náhuatl pada tahun 1956; terjemahan bahasa Inggris University of Oklahoma Press, 1963). Pembacaan León-Portilla menempatkan Huitzilopochtli dalam sistem filsafat Nahua yang lebih luas di mana asosiasi matahari burung kolibri, kapasitasnya untuk mobilitas supernatural, dan identifikasinya dengan orang mati prajurit membentuk kosakata teologis yang koheren.
Narasi pendirian Mexica tentang Tenochtitlan sendiri berjalan melalui Huitzilopochtli. Menurut Crónica Mexicáyotl dari Herndano Alvarado Tezozómoc (disusun sekitar tahun 1598, diterbitkan dalam edisi kritis modern oleh Adrián León pada tahun 1949) dan sumber-sumber Pribumi kolonial awal lainnya, dewa itu memimpin Mexica dari tanah air leluhur mereka Aztlán ke selatan melintasi Lembah Meksiko selama kurang lebih dua abad sampai mereka tiba di Danau Texcoco, di mana Huitzilopochtli menginstruksikan mereka untuk menetap di tempat di mana mereka akan melihat elang bertengger di atas nopal (kaktus pir berduri) memakan ular. Orang Mexica menemukan tanda itu di sebuah pulau kecil di Danau Texcoco sekitar tahun 1325 M (tanggal tradisional) dan mendirikan Tenochtitlan di sana. Gambar elang di atas kaktus sekarang menjadi elemen sentral lambang Meksiko (diformalisasi pada tahun 1968 dalam bentuknya saat ini, berasal dari versi abad ke-19 sebelumnya), dan dewa yang memandu migrasi ke situs pendirian adalah Huitzilopochtli, dewa burung kolibri.
Penaklukan Tenochtitlan oleh Spanyol pada 13 Agustus 1521, oleh Hernán Cortés (1485 hingga 1547) dan sekutu Pribumi-nya, membawa kehancuran segera Templo Mayor dan penindasan sistematis kultus Huitzilopochtli oleh misionaris Spanyol. Kuil utama dewa dihancurkan dan diganti dengan gereja; Templo Mayor itu sendiri dihancurkan dan Katedral Kota Meksiko (dimulai 1573, selesai 1813) dibangun bersebelahan dengan situs sebelumnya. Penyusunan Florentine Codex antara tahun 1545 dan 1577 terjadi tepat dalam konteks penindasan pasca-penaklukan ini, dan codex mewakili karya para tetua Mexica Pribumi yang melestarikan ingatan tentang tradisi keagamaan pra-penaklukan di dekade-dekade ketika praktik hidupnya ditekan oleh otoritas kolonial.
Burung kolibri sebagai Huitzilopochtli oleh itu merupakan lapisan ikonografi burung yang paling mendalam dan paling bersejarah di Amerika, dan lapisan yang paling sensitif dari segi budaya untuk kerja tatu kontemporari. Pemakai Mexico atau Mexico Amerika yang menugaskan tatu burung kolibri yang merujuk Huitzilopochtli sedang melibatkan warisan budaya yang turun melalui transmisi genealogikal dan budaya langsung dari Mexica pra-penaklukan melalui zaman kolonial mestizaje dan ke dalam identitas Meksiko kontemporer; pembacaannya terbuka dalam konteks budaya itu. Pemakai non-Meksiko yang menugaskan komposisi yang sama tanpa memahami referensi Huitzilopochtli terlibat dalam ikonografi suci Pribumi tanpa konteks budaya yang menahan bobotnya, dan praktik yang jujur adalah mengetahui apa yang dirujuk oleh desain sebelum menugaskan pekerjaan.
Aliran 3: Reinkarnasi prajurit Mexica (kepercayaan quauhtéca dan huitzitzilin )
Tradisi teologis khusus dalam agama Mexica menyatakan bahwa prajurit yang meninggal secara terhormat dalam pertempuran, dan wanita yang meninggal saat melahirkan (yang dianggap Mexica sebagai padanan wanita dari prajurit, meninggal saat memproduksi prajurit baru untuk negara), tidak turun ke dunia bawah Mictlán seperti orang mati biasa tetapi naik ke langit timur untuk menemani matahari dalam perjalanan hariannya dari matahari terbit hingga tengah hari. Setelah empat tahun pelayanan matahari ini, orang mati prajurit ini berubah menjadi burung kolibri (Nahuatl huitzitzilin) dan kupu-kupu dan kembali ke bumi sebagai roh orang yang gugur yang terlihat.
Tradisi ini didokumentasikan di seluruh sumber kolonial awal utama. Kodeks Florentine (Sahagún, sekitar 1545 hingga 1577) menggambarkan kenaikan orang mati prajurit ke matahari dan kembalinya mereka sebagai burung kolibri dalam perlakuan Buku III tentang alam baka. Codex Magliabechiano (codex bergambar pasca-penaklukan pertengahan abad ke-16 yang sekarang berada di Biblioteca Nazionale Centrale Florence) mencakup materi paralel tentang alam baka prajurit. David Carrasco membahas tradisi ini secara ekstensif dalam City Pengorbanan (1999), menghubungkan transformasi burung kolibri dengan teologi Mexica yang lebih luas tentang pembaruan matahari harian melalui pengorbanan prajurit dan logika kosmologis militerisme kekaisaran. Miguel León-Portilla, dalam Aztec Pemikiran dan Culture (1963) dan di seluruh korpusnya yang lebih luas tentang filsafat Nahua, menempatkan transformasi prajurit-sebagai-burung-kolibri dalam pemahaman Nahua tentang perjalanan jiwa dan pembaruan kosmos yang siklis.
Pembacaan yang diberikan tradisi untuk burung kolibri adalah pembacaan jiwa prajurit: burung itu adalah bentuk terlihat dari orang mati yang terhormat, kehadiran berkelanjutan dari prajurit yang gugur di dunia orang yang hidup, kilatan warna dan gerakan kecil yang menandakan kembalinya prajurit dari perjalanan matahari. Pembacaan ini suci dalam tradisi budaya Mexica dan membawa bobot khusus dalam ingatan budaya Meksiko dan Meksiko-Amerika kontemporer. Pembacaan ini juga menjelaskan kepercayaan rakyat Meksiko kontemporer yang persisten, yang didokumentasikan di seluruh budaya populer Meksiko dan beasiswa etnografi, bahwa burung kolibri adalah utusan dari kerabat yang telah meninggal, terutama putra, saudara laki-laki, atau ayah yang gugur; pembacaan rakyat modern menurun langsung melalui transmisi kolonial dan pasca-kolonial berabad-abad dari kosakata teologis pra-penaklukan, bahkan ketika pemakai atau pembicara tidak lagi secara sadar mengetahui sumber Huitzilopochtli atau reinkarnasi prajurit Mexica.
Seorang seniman tato yang bekerja menerapkan komposisi burung kolibri untuk klien Meksiko atau Meksiko-Amerika yang memperingati anggota keluarga yang telah meninggal, terutama kerabat laki-laki atau yang meninggal muda, harus tahu bahwa desain tersebut membawa bobot budaya khusus ini. Pembacaan ini terbuka dalam tradisi budaya dan tidak memerlukan pemanggilan eksplisit Huitzilopochtli atau kultus prajurit Mexica; pembacaan rakyat Meksiko kontemporer tentang burung kolibri sebagai roh terlihat dari orang yang dicintai yang telah meninggal berdiri sebagai tradisi yang mapan, menurun melalui transmisi budaya berkelanjutan dari Mexica pra-penaklukan.
Aliran 4: Ikonografi burung kolibri Maya (250 hingga 900 M, dengan transmisi pasca-Klasik yang berterusan)
Tradisi ikonografi Maya, sejajar dan mendahului Mexica, mencakup kosakata burung kolibrinya sendiri. Burung itu muncul dalam materi glifik dan kodik Maya di seluruh periode Klasik (sekitar 250 hingga 900 M) dan periode pasca-Klasik (sekitar 900 hingga 1521 M), dengan pembacaan ikonografis dan teologis khusus yang tumpang tindih tetapi berbeda dari tradisi Huitzilopochtli Mexica.
Perlakuan ilmiah utama ikonografi Maya yang membahas burung kolibri adalah Linda Schele (1942 hingga 1998) dan Mary Ellen Miller, The Blood of Kings: Dinasti dan Ritual dalam Seni Maya (George Braziller bekerja sama dengan Kimbell Art Museum, Fort Worth, 1986), katalog pameran penting dan sintesis yang mengubah pemahaman modern tentang agama Maya dan ideologi kerajaan. Schele dan Miller membahas burung kolibri sebagai salah satu dari beberapa bentuk burung kecil dan kupu-kupu yang terkait dengan jiwa orang mati dalam teologi Maya, sejajar tetapi berbeda dari tradisi reinkarnasi prajurit Mexica. Burung itu juga muncul dalam narasi penciptaan Maya, terutama dalam Popol Vuh (buku suci K'iche' Maya yang disusun pada pertengahan abad ke-16 setelah penaklukan Spanyol, berdasarkan tradisi lisan pra-penaklukan, dan dilestarikan dalam manuskrip yang disalin oleh biarawan Dominikan Francisco Ximénez sekitar tahun 1701 hingga 1703), di mana burung kolibri muncul dalam narasi silsilah dan kosmologis yang membingkai pemahaman Maya tentang asal usul manusia.
Motif ikonografis Maya khusus melibatkan burung kolibri dan dewi bulan. Dalam beberapa konteks periode Klasik, burung kolibri muncul sebagai dewa matahari dalam memikat dewi bulan, dengan asosiasi matahari burung dan kapasitasnya untuk penerbangan melayang yang berkelanjutan memungkinkan narasi memikat surgawi melintasi langit malam. Narasi ini didokumentasikan dalam lukisan vas dan dalam materi glifik dari dataran rendah Maya. Pembacaan ini sejajar tetapi berbeda dari tradisi matahari-prajurit Huitzilopochtli Mexica dan mewakili pengembangan independen Maya dari asosiasi matahari burung kolibri.
Tradisi ikonografi Maya juga mencakup burung kolibri sebagai utusan antara dunia, tertambat pada kapasitas burung untuk mobilitas yang berkelanjutan dan kemampuannya untuk bergerak di antara pohon dan bunga yang mekar dengan cara yang meniru pergerakan antara kosmos Maya yang berlapis. Pembacaan ini didokumentasikan di seluruh tradisi rakyat dan ritual Maya pasca-Klasik dan era kolonial, termasuk dalam Buku Chilam Balam Yucatec Maya (disusun di berbagai desa Yucatán pada periode kolonial, berdasarkan sumber lisan dan bergambar pra-penaklukan) dan dalam praktik ritual Maya dataran tinggi kontemporer yang didokumentasikan oleh ahli etnografi termasuk Tortilla untuk Tuhan Evon Z. Vogt (Harvard University Press, 1976) dan korpus etnografi Mesoamerika abad ke-20 yang lebih luas.
Orang Maya kontemporer atau orang keturunan budaya Maya yang menugaskan tato burung kolibri dengan referensi sadar ke ikonografi periode Klasik atau ke Popol Vuh atau tradisi budaya Maya kontemporer terlibat dalam warisan budaya. Pemakai non-Maya yang menggunakan estetika "burung kolibri Maya" tanpa memahami referensi budaya khusus harus berhenti dan bertanya apakah bobot spesifik desain itu sesuai untuk dibawa; tradisi ikonografi Maya sejajar dengan tradisi Mexica dalam membawa bobot suci yang menurun melalui transmisi budaya berkelanjutan.
Aliran 5: Geoglif burung kolibri Garis Nazca (200 SM hingga 600 M)
Jangkar Pribumi Amerika non-Mesoamerika terdalam dari bobot ikonografis burung kolibri adalah geoglif burung kolibri Nazca Lines, salah satu dari sekitar tujuh puluh geoglif figuratif berskala besar (dan ratusan geoglif linier dan geometris tambahan) yang diukir di pampa pesisir Peru selatan oleh budaya Nazca antara sekitar 200 SM dan 600 M. Gambar burung kolibri, berukuran sekitar 93 meter (305 kaki) panjangnya, adalah salah satu figur Nazca yang paling banyak difoto dan paling dikenal dan telah menjadi salah satu gambar budaya Andes pra-Columbus yang paling banyak beredar dalam media populer global.
Nazca Lines diciptakan dengan menghilangkan batu permukaan gelap gurun pesisir Peru untuk mengekspos tanah berwarna lebih terang di bawahnya, menciptakan gambar linier dan figuratif yang hanya terlihat dari ketinggian yang signifikan. Geoglif bertahan karena gurun di sekitarnya adalah salah satu tempat terkering di bumi (curah hujan tahunan di bawah 4 milimeter di beberapa bagian) dan karena stabilitas geologis daerah tersebut telah melestarikan manipulasi permukaan selama dua milenium. Geoglif dikenal oleh penduduk setempat selama berabad-abad tetapi dibawa ke perhatian ilmiah internasional pada akhir 1920-an dan 1930-an, terutama melalui karya arkeolog Peru Toribio Mejía Xesspe (yang mensurvei garis pada tahun 1926) dan pekerjaan berkelanjutan selanjutnya oleh matematikawan dan arkeolog Jerman-Peru Maria Reiche (1903 hingga 1998), yang tinggal di gurun dekat garis-garis itu dari tahun 1940 hingga kematiannya dan mendedikasikan hidupnya untuk dokumentasi dan pelestariannya.
Perlakuan ilmiah utama meliputi Anthony Aveni, Empayar Masa: Kalendar, Jam dan Budaya (Basic Books, 1990; revised University Press of Colorado, 2002), dan sebuah volume suntingan Aveni Lines Nazca (American Philosophical Society, 1990); Johan Reinhard, Nazca Lines: Perspektif New tentang Asal dan Maknanya (Editorial Los Pinos, Lima, 1985; edisi Inggeris ke-6 1996); dan kerja lapangan yang berterusan oleh Projek Nazca di bawah arahan pelbagai pasukan arkeologi Peru dan antarabangsa. Konsensus sarjana mengenai fungsi geoglif telah beralih sepanjang abad ke-20: tafsiran awal (terutamanya hipotesis Paul Kosok 1947 dan kerja seumur hidup Maria Reiche) mencadangkan fungsi astronomi dan kalendar, dengan garisan sejajar dengan peristiwa suria, bulan, dan bintang. Tafsiran kemudian (Reinhard 1985 dan seterusnya; kajian etnohistoris Andes yang lebih luas) mencadangkan fungsi ritual dan seremonial yang berkaitan dengan air, kesuburan, dan pemujaan gunung dalam tradisi huaca (tempat suci) Andes yang lebih luas.
Geoglif kolibri khususnya telah ditafsirkan secara pelbagai. Reiche membacanya sebagai sebahagian daripada program astronomi-kalendar yang lebih luas. Reinhard membacanya sebagai sebahagian daripada landskap perarakan ritual, dengan angka itu membentuk satu perhentian dalam ziarah seremonial merentasi pampa. Konsensus arkeologi kontemporari tidak menetap pada satu fungsi tunggal untuk imej kolibri tetapi mengakui angka itu sebagai sebahagian daripada landskap seremonial Nazca yang lebih luas dan sebagai bukti kapasiti budaya itu untuk pengubahsuaian landskap ritual berskala besar. Makna ikonografi spesifik geoglif dalam tradisi budaya Nazca tidak dapat dipulihkan sepenuhnya, tetapi kehadiran burung itu dalam korpus geoglif berfigur menunjukkan bahawa kolibri membawa berat ikonografi dalam agama Nazca.
Geoglif itu memasuki kesedaran popular global pada separuh kedua abad ke-20 melalui fotografi udara. Lt. Comm. Joseph J. Smith dari Tentera Laut AS mengambil beberapa gambar udara pertama yang diedarkan secara meluas bagi garisan itu pada akhir 1940-an, dan liputan National Geographic Society seterusnya (bermula pada 1950-an dan berterusan sepanjang abad ke-20) menjadikan kolibri dan angka Nazca lain sebagai imej yang diiktiraf secara global. Penerbitan Erich von Danikenpada Kereta Para Dewa? (Putnam, 1968), yang mencadangkan tafsiran pseudoarkeologi pelawat luar angkasa terhadap garisan yang telah ditolak secara komprehensif oleh ahli arkeologi profesional, membawa perhatian popular tambahan kepada geoglif. Garisan itu telah diisytiharkan sebagai Tapak Warisan Dunia UNESCO pada 1994 dan kekal sebagai rujukan budaya dan arkeologi utama Peru.
Seorang pemakai kontemporari Peru yang menempah tatu kolibri Nazca sedang terlibat dengan warisan budaya. Pemakai bukan Peru yang menempah komposisi yang sama sedang terlibat dengan ikonografi warisan Andes yang diedarkan secara global, dan amalan yang jujur adalah untuk mengetahui apa yang dirujuk oleh reka bentuk itu. Kolibri Nazca membawa berat budaya Peru dan Andes yang spesifik dan tidak setara dengan rujukan Huitzilopochtli Aztec (budaya tersebut berbeza sama sekali dan sistem ikonografinya tidak bertindih), tetapi kedua-duanya membawa berat budaya Amerika Asli yang perlu difahami oleh pemakai sebelum menempah karya itu.
Aliran 6: Tradisi peribumi Zuni, Hopi, dan Cherokee Pueblo di Barat Daya dan Tenggara AS
Tradisi peribumi di apa yang kini Amerika Syarikat termasuk perbendaharaan kata kolibri mereka sendiri yang berbeza, selari tetapi berbeza daripada tradisi Mexica dan Andes. Aliran utama yang didokumentasikan ialah tradisi Pueblo Zuni di barat New Mexico, tradisi Hopi di timur laut Arizona, dan tradisi Cherokee di Hutan Tenggara (secara historis hadir di seluruh apa yang kini Georgia, Tennessee, North Carolina, South Carolina, dan Alabama, dan dalam tempoh pemindahan paksa selepas 1838 di Oklahoma).
Kolibri Zuni didokumentasikan dalam kerja etnografi awal Frank Hamilton Cushing (1857 hingga 1900), ahli etnografi Smithsonian yang tinggal bersama Zuni dari 1879 hingga 1884 sebagai sebahagian daripada program kerja lapangan Barat Daya pertama Biro Etnologi Amerika. Karya Cushing yang diterbitkan, termasuk Zuni Fetiches (1883) dan Garis Besar Mitos Penciptaan Zuni (1896), mendokumentasikan tempat kolibri dalam agama dan budaya material Zuni. Ruth Bunzel (1898 hingga 1990), ahli etnografi Universiti Columbia yang bekerja di Zuni pada akhir 1920-an dan 1930-an dan yang Mitos Asal Zuni, Puisi Ritual Zuni, dan Pengenalan Upacara Zuni (semuanya dalam Laporan Tahunan Biro Etnologi Amerika, 1929 hingga 1932) mengukuhkan pemahaman sarjana moden tentang agama Zuni, merawat kolibri dalam konteks tradisi katsina (kachina) Zuni yang lebih luas dan tahun keagamaan Zuni. Kolibri muncul sebagai tokoh utusan dan sebagai kehadiran dalam upacara bermusim tertentu.
Kolibri Hopi muncul dalam tradisi katsina Hopi sebagai tokoh kachina tertentu (Tocha atau Tochi katsina, kachina kolibri), didokumentasikan dalam Barton Wrightpada Kachinas: Dokumentari Artis Hopi (Northland Press, 1973; edisi semakan sehingga 1980-an), karya rujukan moden utama mengenai ikonografi kachina Hopi. Wright menggambarkan kachina kolibri di samping korpus kachina Hopi yang lebih luas dan mendokumentasikan peranannya dalam kehidupan seremonial Hopi. Kachina kolibri adalah salah satu daripada beberapa kachina burung (bersama helang, gagak, burung hantu, dan spesies lain) yang muncul dalam amalan keagamaan Hopi dan membawa berat seremonial tertentu dalam tradisi keagamaan Hopi.
Kolibri Cherokee didokumentasikan dalam kerja etnografi asas James Mooney (1861 hingga 1921), ahli etnografi Smithsonian bagi Eastern Band of Cherokee Indians (Cherokee yang kekal di Smoky Mountains selepas pemindahan paksa 1838 majoriti Bangsa ke Oklahoma). Mooney's Mitos Cherokee (Laporan Tahunan Kesembilan Belas Biro Etnologi Amerika, 1900; dicetak semula Dover Publications, 1995) menghimpunkan korpus cerita rakyat Cherokee utama, termasuk kisah bagaimana kolibri membawa tembakau kembali kepada orang ramai. Dalam kisah itu, selepas angsa Dagûl`kû telah membawa semua tembakau ke selatan, meninggalkan seorang wanita tua hampir mati kerana kekurangan, pelbagai haiwan yang lebih besar cuba dan gagal untuk mengambilnya; kolibri berjaya kerana kelajuannya, saiznya yang kecil, dan kapasiti untuk mobiliti yang berterusan, menyelinap masuk tanpa dilihat untuk merebut daun dan biji. Kisah itu adalah salah satu cerita rakyat Cherokee yang paling banyak disebut dan membekalkan kolibri dengan bacaan budaya tertentu dalam tradisi Cherokee Timur: burung itu sebagai penyelamat orang ramai, makhluk kecil yang berjaya di mana makhluk yang lebih besar gagal, makhluk yang tahan lasak dan berkebolehan yang kerapuhan ketara menyembunyikan kekuatannya yang sebenar.
Seorang orang Pueblo, Hopi, atau Cherokee kontemporari yang menempah tatu kolibri dengan rujukan sedar kepada tradisi ini sedang terlibat dengan warisan budaya. Pemakai bukan peribumi yang menggunakan komposisi spesifik ini (ikonografi kachina Hopi, rujukan cerita rakyat Cherokee, imej seremonial Zuni) tanpa konteks budaya harus berhenti dan bertanya sama ada berat spesifik reka bentuk itu sesuai untuk dibawa. Tradisi peribumi Amerika Syarikat tidak setara dengan tradisi Mexica atau Andes (budaya tersebut berbeza dan sistem ikonografinya tidak bertindih secara langsung), tetapi semuanya membawa berat budaya Amerika Asli yang perlu difahami oleh pemakai.
Aliran 7: Tradisi pembawa pesanan roh Mesoamerika (lapisan sintesis)
Lapisan sintesis yang lebih luas di pelbagai tradisi Mesoamerika peribumi membaca kolibri sebagai utusan antara dunia orang hidup dan dunia roh. Bacaan itu didokumentasikan di seluruh sumber agama Mexica, Maya, dan Mesoamerika yang lebih luas dan mewakili perbendaharaan kata ikonografi yang bertindih tetapi lebih luas daripada mana-mana persatuan dewa tunggal.
Perlakuan ilmiah utama meliputi David Carrasco, Agama Mesoamerika: Cosmovision dan Pusat Istiadat (Harper and Row, 1990; disemak Waveland Press, 1998), dan Peter T. Furst (1922 hingga 2018), yang korpusnya mengenai agama syamanik Mesoamerika termasuk Halusinogen dan Culture (Chandler and Sharp, 1976) dan banyak eseinya mengenai tradisi utusan roh Mesoamerika yang lebih luas (dikumpulkan sebahagiannya dalam Visions seorang Dukun Huichol, Muzium Universiti Pennsylvania, 2003). Karya Furst menempatkan kolibri dalam perbendaharaan kata syamanik Mesoamerika yang lebih luas bagi haiwan kecil (kolibri, rama-rama, rusa, jaguar) yang berfungsi sebagai kenderaan transformasi untuk pergerakan syamanik antara dunia.
Bacaan itu membekalkan perbendaharaan kata ikonografi sintesis di mana pelbagai tradisi budaya spesifik (Huitzilopochtli Mexica, tuhan matahari kolibri Maya, bacaan utusan Pueblo dan Cherokee) adalah variasi yang koheren pada tema serantau yang dikongsi. Kapasiti kolibri untuk penerbangan terapung yang berterusan, untuk penerbangan ke belakang, untuk bergerak di antara pokok-pokok berbunga, untuk kemunculan dan kehilangan yang tiba-tiba, dan untuk warna warna-warni yang kelihatan mengukuhkan bacaan serantau yang konsisten sebagai makhluk mobiliti ghaib, mampu melintasi antara dunia dengan cara yang tidak dapat dilakukan oleh burung lain.
Tradisi peringatan Amerika Latin kontemporari (Aliran 9 di bawah) turun secara langsung melalui lapisan utusan-roh sintesis ini. Apabila keluarga Mexico atau Amerika Mexico kontemporari mentafsirkan kolibri yang melawat sebagai roh nenek atau ahli keluarga terdekat yang telah meninggal dunia, bacaan itu turun melalui berabad-abad transmisi budaya daripada tradisi utusan roh Mesoamerika pra-Columbus, tanpa mengira sama ada penutur secara sedar mengetahui sumber teologi Huitzilopochtli atau Mexica yang spesifik.
Aliran 8: Sinkretisme Katolik kolonial Sepanyol (abad ke-16 dan seterusnya)
Penaklukan Sepanyol ke atas Mexico tengah pada tahun 1521 dan tempoh kolonial seterusnya (1521 hingga 1821 di New Spain) menghasilkan gabungan sinkretik yang berterusan bagi ikonografi agama Mesoamerika peribumi pra-penaklukan dengan imej devosi Katolik. Gabungan itu didokumentasikan di seluruh budaya visual era kolonial dan merupakan salah satu proses asas identiti budaya mestizo Mexico.
Dalam kes kolibri, gabungan sinkretik mengambil beberapa bentuk. Bacaan Mexica pra-penaklukan tentang burung itu sebagai jiwa pahlawan dan sebagai utusan antara dunia bergabung dalam beberapa konteks Katolik rakyat era kolonial dengan bacaan Kristian tentang burung kecil sebagai utusan Roh Kudus atau sebagai jiwa orang yang telah meninggal dunia. Gabungan itu menghasilkan komposisi seni rakyat kolonial tertentu di mana kolibri muncul dalam lukisan devosi, dalam imej ex-voto (persembahan lukisan kecil yang dibuat sebagai tanda terima kasih atas campur tangan ilahi), dan dalam retablos (imej devosi orang kudus dengan adegan perantaraan yang diperibadikan). Gabungan itu juga menghasilkan penggunaan devosi Katolik rakyat tertentu imej kolibri berikutan dengan Virgin of Guadalupe, penampakan Marian yang dilaporkan di bukit Tepeyac (tapak bekas kuil dewi Mexica Tonantzin) pada Disember 1531, sepuluh tahun selepas penaklukan. Ikonografi Guadalupe sendiri adalah salah satu contoh asas sinkretisme peribumi-Katolik Mexico, dan perbendaharaan kata visual yang lebih luas seni rakyat devosi di sekitar Guadalupe kadang-kadang menggabungkan kolibri dan motif Mesoamerika peribumi yang lain.
Perlakuan ilmiah utama meliputi Jeanette Favrot Peterson, Menggambarkan Guadalupe: Daripada Black Madonna kepada Queen Americas (University of Texas Press, 2014), dan korpus yang lebih luas mengenai budaya visual Mexico kolonial dan seni rakyat devosi. Gabungan sinkretik ikonografi peribumi pra-penaklukan dengan imej devosi Katolik adalah salah satu warisan budaya utama yang ditarik oleh tradisi peringatan Mexico dan Amerika Mexico kontemporari, dan tempat kolibri dalam perbendaharaan kata visual sinkretik itu mengukuhkan sebahagian daripada bacaan peringatan burung itu.
Aliran 9: Tradisi peringatan keluarga Amerika Latin moden
Bacaan peringatan Amerika Latin kontemporari tentang kolibri, terutamanya dalam budaya keluarga Mexico dan Amerika Mexico tetapi juga didokumentasikan dalam konteks budaya Amerika Tengah dan Amerika Selatan Latino, menyatakan bahawa kolibri yang muncul berhampiran rumah atau melawat ahli keluarga adalah roh orang tersayang yang baru atau lama meninggal dunia, selalunya nenek, ibu, ibu saudara, atau saudara perempuan terdekat. Bacaan itu adalah salah satu kepercayaan rakyat Amerika Latin kontemporari yang paling banyak didokumentasikan dan salah satu sebab yang paling banyak disebut mengapa pemakai Amerika Mexico dan Latino yang lebih luas menempah tatu kolibri.
Bacaan itu didokumentasikan dalam kesusasteraan etnografi dan kewartawanan termasuk Ruth Beharkarya tentang Katolik rakyat Mexico (Kehadiran Masa Lalu di Kampung Spanish, Princeton University Press, 1986, dan Wanita yang Diterjemah: Melintasi Border dengan Kisah Esperanza, Beacon Press, 1993, kedua-duanya menangani kepercayaan rakyat-keagamaan Hispanik dan Mexico yang berkaitan tentang orang mati) dan dalam memoir dan ulasan budaya Amerika Mexico popular. Bacaan itu terbuka merentasi garis denominasi (kolibri peringatan kontemporari tidak memerlukan amalan Katolik eksplisit daripada pemakai) dan didokumentasikan merentasi amalan keluarga Amerika Mexico sama ada agama atau sekular.
Komposisi untuk burung kolibri peringatan biasanya merujuk pada realisme kontemporari atau konvensyen estetika neo-tradisional, seringkali dengan burung itu ditunjukkan sedang terbang berhampiran bunga tertentu (selalunya bunga yang ditanam oleh mendiang nenek di tamannya, atau bunga asli dari rantau asal mendiang), dengan sepanduk nama yang tertera nama dan tarikh mendiang, atau dengan tarikh tertentu menandakan ulang tahun kematian. Tafsirannya terbuka dan peribadi; hubungan khusus pemakai dengan mendiang membekalkan makna.
Seorang pengukir tatu yang bekerja menemui pelanggan Amerika Mexico atau Latino yang lebih luas menempah burung kolibri peringatan harus tahu bahawa tafsiran ini adalah salah satu tradisi rakyat Amerika Latin kontemporari yang paling banyak didokumentasikan dan reka bentuk itu membawa makna budaya khusus dalam keluarga dan konteks budaya itu. Tafsiran ini tidak memerlukan pemakai untuk memanggil Huitzilopochtli atau untuk menyatakan perbendaharaan kata teologi Mexica yang lebih mendalam; tafsiran rakyat kontemporari berdiri sebagai tradisi yang mantap tersendiri.
Aliran 10: Lambang kebangsaan Trinidad dan Tobago Caribbean (1962 dan seterusnya)
Aliran Caribbean tertentu mengaitkan burung kolibri dengan identiti kebangsaan Trinidad dan Tobago. Negara kepulauan berkembar di tenggara Caribbean ini, yang memperoleh kemerdekaan dari United Kingdom pada 31 Ogos 1962, mengguna pakai burung kolibri sebagai elemen pusat jata negaranya, yang dianugerahkan oleh waran diraja pada 9 Ogos 1962. Jata negara memaparkan ibis merah (Eudocimus ruber, burung kebangsaan Trinidad) dan cocrico (Ortalis ruficauda, burung kebangsaan Tobago) sebagai dua penyokong heraldik, dengan dua burung kolibri pada perisai itu sendiri. Reka bentuk itu adalah hasil kerja jawatankuasa tahun 1962 (artis Carlyle Chang dan George Bailey dikreditkan) dan diluluskan melalui College of Arms. Ketinggian burung kolibri dalam ikonografi Trinidad berasal dari nama Amerindian asli negara itu (nama Arawak untuk Trinidad kadang-kadang dinyatakan sebagai saya, "tanah burung kolibri," walaupun etimologi itu dipertikaikan dalam kajian moden), dan kepelbagaian biodiversiti burung kolibri sebenar di pulau-pulau itu (Trinidad dan Tobago menempatkan lebih daripada sedozen spesies burung kolibri yang didokumentasikan, kepelbagaian yang luar biasa tinggi untuk pulau bersaiz mereka).
Tradisi burung kolibri Trinidad dan Tobago didokumentasikan dalam rekod rasmi kerajaan negara mengenai jata negara dan dalam kesusasteraan ilmiah yang lebih luas mengenai warisan peribumi Caribbean dan pembentukan simbol kebangsaan. Pemakai tatu burung kolibri Trinidad kontemporari sering merujuk kepada lambang kebangsaan, terutamanya pemakai diaspora Trinidad (komuniti Trinidad yang besar wujud di United Kingdom, Amerika Syarikat, dan Kanada) yang menempah tatu itu sebagai penanda warisan kebangsaan.
Pemakai bukan Trinidad yang menempah tatu burung kolibri tidak meniru identiti kebangsaan Trinidad (perbendaharaan kata ikonografi reka bentuk yang lebih luas berasal dari pelbagai aliran yang tidak berkaitan), tetapi pemakai yang menempah komposisi yang secara eksplisit merujuk kepada Trinidad dan Tobago (bendera negara, jata negara, elemen budaya Trinidad tertentu) harus tahu bahawa reka bentuk itu membawa berat warisan kebangsaan tertentu dalam konteks itu.
Aliran 11: Sailor Jerry dan kilat tradisional Amerika (kemasukan sederhana pertengahan abad ke-20)
Tradisi kilat tradisional Amerika menyerap burung kolibri secara sederhana antara kira-kira tahun 1940 hingga 1973, jauh lebih lewat dan kurang berpusat berbanding layang-layang, burung pipit, atau helang kanonik. Kemasukan burung itu ke dalam kilat tradisional Amerika dibentuk terutamanya oleh teater Pasifik Perang Dunia Kedua dan oleh budaya tatu Hawaii seterusnya, di mana Norman "Sailor Jerry" Collins (Norman Keith Collins, 14 Januari 1911 hingga 12 Jun 1973) mengendalikan kedai Hotel Street miliknya di Honolulu dari pertengahan hingga akhir 1930-an hingga kematiannya.
Pelanggan Collins sebahagian besarnya adalah kakitangan Tentera Laut AS dan Jabatan Perdagangan yang melalui Pearl Harbor, terutamanya semasa dan selepas Perang Dunia Kedua, dan pendedahannya kepada kepelbagaian biologi tropika Pasifik (Hawaii bukanlah rumah kepada burung kolibri asli, tetapi perbendaharaan kata ikonografi Pasifik dan Asia-Pasifik yang lebih luas yang digunakan Collins daripada pendedahannya kepada tradisi tatu Jepun, imej penduduk Kepulauan Pasifik, dan estetika tropika yang lebih luas membentuk karyanya secara ketara) menghasilkan output kilat yang termasuk komposisi burung kolibri sekali-sekala di samping perbendaharaan kata yang lebih luas seperti burung layang-layang, burung pipit, gadis hula, harimau kumbang, keris, mawar, dan kerja sauh. Burung kolibri dalam kilat Collins yang masih ada adalah jarang berbanding motif Bowery dan Hotel Street yang kanonik tetapi didokumentasikan di seluruh arkib kilat Hotel Street yang diterbitkan dalam Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise dan Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), disunting oleh Don Ed Hardy.
Burung kolibri juga muncul secara sederhana dalam kilat tradisional pertengahan abad Amerika dari kedai Pantai Pasifik dan Barat Daya yang mempunyai akses kepada pelanggan Mexico dan Amerika Mexico. Kemasukan burung yang lewat ke dalam kilat tradisional Amerika (berbanding penstabilan kosa kata burung layang-layang dan burung pipit kanonik pada akhir abad ke-19) mencerminkan ketiadaannya daripada kosa kata ikonografi pelanggan Bowery utama pada akhir abad ke-19 dan awal abad ke-20 dan kemasukannya yang kemudian melalui transmisi budaya Amerika Mexico dan Pantai Pasifik pada pertengahan abad ke-20. Kosa kata komposisi yang digunakan oleh burung kolibri tradisional Amerika termasuk garis luar hitam tebal yang ciri gaya tradisional Amerika yang lebih luas, dengan skema warna hijau-dan-merah berkilauan yang diambil daripada bulu sebenar spesies burung kolibri Amerika yang biasa (Burung Kolibri Rubah-Tenggorokan, Archilochus colubris, spesies Amerika Utara yang paling biasa; Burung Kolibri Anna, Calypte anna, spesies Pantai Pasifik yang paling biasa; Burung Kolibri Allen, Selasphorus sasin, spesies pantai California selatan).
Menjelang tahun 1970-an dan 1980-an, burung kolibri tradisional Amerika adalah elemen yang didokumentasikan tetapi sekunder dalam kosa kata tradisional Amerika yang lebih luas, dengan kebanyakan kedai tradisional Amerika kontemporari mampu menghasilkan kilat burung kolibri yang kompeten tetapi burung itu tidak menduduki tempat ikonografi pusat yang dipegang oleh burung layang-layang, burung pipit, helang, sauh, mawar, atau hati kanonik dalam tradisi kerja. Don Ed Hardykarya pada tahun 1980-an dan 1990-an, mengambil inspirasi daripada pendedahannya kepada tradisi tatu Jepun melalui pengajiannya dengan Horihide (Kazuo Oguri, 1922 hingga 2011) di Gifu, Jepun, pada tahun 1973, dan penyepaduan seterusnya kosa kata bergambar Jepun dengan kilat tradisional Amerika, termasuk kerja burung kolibri dalam daftar bergambar-naturalistik yang lebih luas yang dibangunkan Hardy di seluruh studio California Tattoo dan Tattoo City di San Francisco.
Aliran 12: Estetika minimalis dan cat air era Instagram moden (2010 seterusnya)
Aliran abad ke-20 akhir dan abad ke-21 awal yang paling ketara dan sumber utama populariti kontemporari burung kolibri sebagai motif tatu muncul daripada perkembangan estetik era Instagram pada tahun 2010-an dan 2020-an. Pelancaran platform itu pada Oktober 2010 oleh Kevin Systrom dan Mike Krieger dan kenaikannya seterusnya kepada lebih 2 bilion pengguna aktif bulanan menjelang pertengahan 2020-an menghasilkan infrastruktur edaran visual yang asasnya baharu untuk kerja tatu, dan burung kolibri menjadi salah satu motif burung kecil yang paling diedarkan dalam budaya tatu platform itu.
Beberapa mod estetik khusus membentuk burung kolibri era Instagram. Kerja garisan tunggal minimalis, mengambil inspirasi daripada estetika tatu minimalis yang lebih luas yang dikaitkan dengan pengamal termasuk penatu Jepun Hongdam dan artis tatu kelahiran Polandia yang berbasis di New York Mira Mariah (lahir 1989), mengecilkan burung kolibri menjadi satu garis hitam tunggal yang bersambung atau sejumlah kecil elemen pigmen hitam yang ditempatkan dengan hati-hati, seringkali dengan burung yang ditampilkan sedang terbang di dekat bunga kecil atau sebagai elemen grafis yang terisolasi. Burung kolibri minimalis sangat cocok untuk penempatan tubuh kecil (pergelangan tangan, pergelangan kaki, belakang telinga, tengkuk) dan menjadi salah satu motif tato kecil yang paling banyak dipesan pada tahun 2010-an dan 2020-an.
Karya burung kolibri cat air, mengambil inspirasi dari estetika tato cat air yang lebih luas yang dikaitkan dengan praktisi termasuk artis tato Korea Selatan Tatu Sol dan berbagai spesialis cat air Eropa, menampilkan burung kolibri dalam sapuan warna pastel lembut dan cerah yang meniru tampilan lukisan cat air di atas kertas, seringkali tanpa garis luar hitam tebal yang menjadi ciri khas karya tradisional Amerika atau neo-tradisional. Burung kolibri cat air ditampilkan dengan permainan warna warna-warni di seluruh permukaan sayap dan tubuh, seringkali dengan percikan warna di sekitarnya yang meniru cipratan atau tetesan cat air. Teknik ini didokumentasikan di majalah tato kontemporer dan peredaran Instagram dan tetap menjadi salah satu mode burung kolibri kontemporer yang paling populer.
Burung kolibri geometris dan dotwork mode, mengambil inspirasi dari tradisi geometris suci dan dotwork blackwork yang lebih luas, menampilkan burung sebagai konstruksi geometris (seringkali dengan tubuh dan sayap yang dibangun dari segitiga, heksagon, atau poligon beraturan lainnya; dengan pola mandala yang terintegrasi ke dalam permukaan sayap; atau dengan siluet burung yang diisi dengan bayangan dotwork yang rumit). Burung kolibri geometris didokumentasikan di toko-toko blackwork kontemporer dan tetap menjadi mode yang stabil bagi klien yang tertarik pada estetika blackwork yang lebih luas.
Burung kolibri naturalistik dan realisme karya menggunakan mesin putar berkecepatan tinggi modern dan pigmen ultra-halus untuk menghasilkan komposisi satu burung fotorealistik yang ditampilkan dengan akurasi anatomi dan ornitologi. Burung kolibri realisme mendokumentasikan spesies tertentu (Ruby-throated, Anna's, Allen's, Rufous, Black-chinned, Calliope, Costa's, Broad-tailed, Magnificent, dan puluhan spesies Amerika Utara, Tengah, dan Selatan lainnya), seringkali dengan spesies yang dipilih karena alasan biografis atau geografis tertentu (spesies asli dari wilayah asal pemakainya; spesies yang ditemui pemakai di tempat yang bermakna; spesies yang terkait dengan taman atau wilayah mendiang orang yang dicintai). Burung kolibri realisme sering dipasangkan dengan penggambaran tumbuhan yang akurat secara botani (tanaman terompet, salvia, kembang sepatu, fuchsia, columbine, bee balm, bunga kardinal, agave, dan tanaman berbunga tubular lainnya).
Lonjakan estetika era Instagram menghasilkan peningkatan permintaan tato burung kolibri yang terdokumentasi dan berkelanjutan mulai sekitar tahun 2012, dengan burung itu menjadi salah satu dari sepuluh motif tato yang paling banyak diminta di toko-toko AS, Inggris, Kanada, dan Australia pada pertengahan 2010-an dan tetap di sana hingga 2020-an. Lonjakan ini didokumentasikan dalam liputan publikasi perdagangan termasuk berdakwat, Tatu Life, Skin dan Ink, dan media tato kontemporer yang lebih luas. Burung kolibri era Instagram sangat terbuka di berbagai konteks budaya (mode minimalis, cat air, geometris, dan realisme tidak secara langsung merujuk pada tradisi budaya Adat tertentu tanpa penggabungan sadar elemen budaya spesifik) dan merupakan mode utama di mana sebagian besar pemakai non-Adat kontemporer memesan desain tersebut.
Lonjakan era Instagram tetap menghasilkan diskusi kepekaan budaya. Percakapan industri tato yang lebih luas pada tahun 2010-an dan 2020-an tentang apropriasi budaya, yang berlabuh dalam publikasi termasuk Lars Krutakpada Tatu Kalinga: Ancient dan Modern Ekspresi Tribal (Edisi Reuss, 2010) dan yang lebih luas Tatau kajian tradisi, dan dalam perbualan selari mengenai Hawaii kakau, Maori ta moko, Polinesia pe'a dan malu, dan tradisi ikonografi Pribumi Amerika, telah mendorong sesetengah pengamal dan pelanggan untuk bertanya sama ada burung kolibri era Instagram yang generik harus secara sedar mengakui substrat ikonografinya yang berasal dari Pribumi Amerika walaupun komposisi segera tidak secara eksplisit merujuk kepada tradisi Aztec, Nazca, Maya, atau Pribumi lain. Perbincangan masih berjalan dan konsensus belum ditetapkan; amalan jujur adalah untuk pengukir tatu yang bekerja untuk mengetahui aliran Pribumi yang lebih mendalam yang dibawa oleh burung itu dan dapat membincangkannya dengan pelanggan yang bertanya.
Burung kolibri dalam tradisi Amerika
Burung kolibri tradisional Amerika ialah versi pertengahan abad ke-20 yang sederhana, kurang penting berbanding layang-layang, burung pipit, helang, atau harimau bintang yang selari tetapi didokumentasikan di seluruh Pantai Pasifik dan keturunan Sailor Jerry. Spesifikasi teknikal merujuk kepada perbendaharaan kata tradisional Amerika yang lebih luas: garis luar hitam yang tebal, palet hijau-merah berkilauan (merujuk kepada bulu sebenar spesies burung kolibri Amerika biasa termasuk Kolibri Leher Merah, Archilochus colubris, dengan belakangnya yang hijau berkilauan dan gorget merah berkilauan jantan; Anna's Hummingbird, Calypte anna, dengan belakangnya yang hijau berkilauan dan kepala merah jambu; dan spesies lain), postur terbang pegun atau di udara, dan proporsi yang dioptimumkan untuk penempatan lengan bawah, bisep, bahu, atau dada.
Beberapa varian komposisi didokumentasikan sepanjang tempoh tradisional Amerika dan kekal dalam pengeluaran aktif di kebanyakan kedai tradisional Amerika. Burung kolibri tunggal yang ringkas adalah versi paling mudah, selalunya digunakan sebagai tatu lengan bawah atau bahu kecil. Komposisi burung kolibri dan bunga adalah pasangan botani tradisional Amerika yang kanonik, dengan burung itu ditunjukkan di udara berhampiran bunga tiub (paling biasa pokok anggur terompet, salvia, atau hibiscus); komposisi itu mengambil daripada perbendaharaan kata sejarah semula jadi yang lebih luas mengenai koevolusi burung kolibri-bunga dan membekalkan konteks botani burung itu. Komposisi burung kolibri dan sepanduk memasangkan burung itu dengan skrol mendatar yang membawa nama atau moto pendek, lazimnya dalam tradisi sepanduk dan lambang tradisional Amerika yang lebih luas. Pasangan burung kolibri dan mawar, kurang kanonik berbanding pasangan burung pipit dan mawar atau layang-layang dan mawar tradisional Amerika yang lebih luas, muncul dalam beberapa kilat Pantai Pasifik dan Hawaii Hotel Street dan dibaca sebagai dedikasi sentimental atau peringatan. Burung kolibri dengan sepanduk nama (komposisi dedikasi eksplisit) adalah burung kolibri tradisional Amerika yang paling biasa dalam pengeluaran kontemporari aktif, selalunya ditugaskan untuk kerja peringatan atau untuk dedikasi peribadi.
Apa yang menjadikan burung kolibri tradisional Amerika berbeza adalah set tindak balas teknikal yang sama yang membezakan motif tradisional Amerika yang lain: kerataan warna yang disengajakan, ketebalan garis luar, kebolehbacaan berskala, ketahanan di bawah berdekad-dekad cahaya matahari dan cuaca. Palet hijau-merah yang berkilauan dibina untuk kejelasan dari seberang bilik dan untuk penuaan yang baik di seluruh badan kelas pekerja Amerika dalam cahaya kelas pekerja, walaupun burung itu kurang penting kepada perbendaharaan kata pelaut bekerja berbanding layang-layang atau burung pipit kanonik.
Burung kolibri dalam neo-tradisional
Burung kolibri neo-tradisional menerima rawatan yang sama seperti motif burung kecil selari dalam gerakan kebangkitan tahun 2000-an: garisan tebal tradisional Amerika dikekalkan, palet warna meluas secara dramatik (seringkali dengan rendering warna-warni penuh di seluruh permukaan sayap dan badan, aksen emas pada tekak, merah pekat pada dada atau aksen sayap, dan skema warna padanan botani yang rumit), bayangan dan rendering dimensi mendalam, dan pendekatan komposisi menjadi lebih ilustratif.
Burung kolibri neo-tradisional sering muncul dalam komposisi yang melibatkan susunan botani berbilang bunga (biasanya dengan burung ditunjukkan sedang terbang berhampiran gugusan pokok anggur terompet, salvia, fuchsia, atau columbine; dengan daun dan batang di sekeliling dirender dalam perincian dimensi yang rumit), komposisi dedikasi sepanduk-dan-nama, dan elemen latar belakang mandala atau geometri suci yang bersepadu. Komposisi ini lebih ilustratif daripada pendahulu warna-datar tradisional Amerika dan biasanya dibina untuk penempatan tempahan tertentu berbanding helaian kilat generik. Burung kolibri neo-tradisional tahun 2000-an dan 2010-an membentuk imej budaya tatu kontemporari burung itu secara ketara melalui edaran era Instagram, dan estetika neo-tradisional kekal sebagai salah satu mod utama di mana pelanggan kontemporari menempah reka bentuk itu.
Burung kolibri dalam realisme kontemporari
Pelukis tatu realisme kontemporari membawa burung kolibri ke arah yang berbeza pada tahun 2010-an dan 2020-an: komposisi burung tunggal fotorealistik yang dirender dengan ketepatan yang dibolehkan oleh mesin putar berkelajuan tinggi dan pigmen ultra-halus. Burung kolibri ini kelihatan seperti gambar spesies sebenar, seringkali dengan ketepatan anatomi sehingga corak bulu tertentu, warna tekak berwarna-warni jantan spesies pilihan, kesan kabur sayap penerbangan tergantung yang tepat, bentuk dan warna ekor spesifik spesies, dan ketepatan botani bunga di sekelilingnya.
Burung kolibri realisme mendokumentasikan kekhususan ornitologi dan bukannya membawa beban lambang ikonografi bacaan Asli Amerika atau tradisional Amerika. Sering dipadankan dengan rendering tumbuhan yang tepat secara botani (Burung Kolibri Ruby-throated dengan pokok anggur terompet Campsis radicans; Burung Kolibri Anna's dengan manzanita Arctostaphylos atau sage Salvia; Burung Kolibri Rufous dengan columbine merah Aquilegia formosa; Burung Kolibri Magnificent dengan pokok abad Agave), burung kolibri realisme adalah mod kontemporari untuk pelanggan yang mahukan burung itu sebagai imej perwakilan, seringkali dengan penandaan biografi atau geografi tertentu (spesies asli rantau asal pemakai; spesies yang ditemui pemakai di tempat yang bermakna; spesies yang dikaitkan dengan orang tersayang yang telah meninggal dunia). Komposisi ini biasanya mengintegrasikan burung kolibri ke dalam adegan persekitaran tertentu, dengan elemen di sekelilingnya membawa berat naratif yang sama seperti burung itu sendiri.
Burung kolibri dalam cat air
Kerja cat air burung kolibri adalah salah satu mod kontemporari utama untuk burung itu dan salah satu estetika era Instagram utama. Teknik ini merender burung kolibri dalam sapuan warna pastel lembut dan warna terang yang meniru penampilan lukisan cat air di atas kertas, seringkali tanpa garisan hitam tebal yang menjadi ciri kerja tradisional Amerika atau neo-tradisional, dan dengan percikan warna di sekeliling yang meniru percikan atau titisan cat air.
Teknik ini berlabuh dalam gerakan tatu cat air yang lebih luas yang muncul pada awal tahun 2010-an melalui pengamal termasuk pelukis tatu Korea Selatan Tatu Sol, pakar cat air kelahiran Rusia Sasha Unisex (Aleksandra Skachkova, b. 1991), dan pelbagai pakar cat air Eropah dan Amerika. Pendekatan cat air menukar ketahanan dan jangka hayat yang berlabuh pada garisan kerja tradisional Amerika untuk keindahan permukaan dan kejelasan ilustratif kontemporari. Tatu cat air memerlukan lebih banyak penyelenggaraan sentuhan semula selama beberapa dekad berbanding kerja tradisional Amerika bergarisan tebal; pilihan ini menukar sebahagian jangka hayat untuk kejelasan estetika.
Burung kolibri cat air amat sesuai untuk burung itu kerana bulu semula jadi kebanyakan spesies burung kolibri termasuk permainan warna berwarna-warni yang diterjemahkan dengan baik ke dalam estetika cat air (warna tekak berwarna-warni Ruby-throated, Anna's, Allen's, dan spesies lain; warna hijau dan gangsa berwarna-warni pelbagai permukaan belakang dan sayap; warna merah jambu lembut, oren, dan merah tekak dan mahkota pelbagai spesies). Komposisi ini biasanya merender burung itu sedang terbang berhampiran bunga (seringkali bunga yang digayakan atau impresionistik dirender dalam estetika cat air yang sama), dengan sapuan warna di sekeliling yang menunjukkan pergerakan, cahaya, dan kegembiraan tanpa komited pada perincian naturalistik tertentu.
Burung kolibri dalam blackwork kontemporari
Pengamal blackwork kontemporari mengurangkan burung kolibri ke arah yang bertentangan daripada realisme dan cat air: bentuk geometri kontras tinggi, bayangan titik, komposisi bersepadu mandala, atau ilustrasi garisan tulen yang merujuk kepada burung kolibri tanpa cuba merender permukaannya secara naturalistik. Burung kolibri blackwork mungkin menggunakan siluet hitam pekat, tessellation geometri di seluruh permukaan sayap, tindihan geometri suci (corak mandala dibina ke dalam permukaan badan dan sayap; siluet burung diisi dengan bayangan titik yang rumit; bingkai geometri suci atau latar belakang), atau bayangan gradien stippled.
Burung kolibri blackwork adalah abstraksi. Ia merujuk kepada burung kolibri tradisional Amerika atau Amerika asli bersejarah tanpa cuba kelihatan seperti itu, dan pilihan reka bentuk sering didorong oleh komitmen estetika blackwork pemakai yang lebih luas berbanding keinginan untuk membangkitkan sebarang bacaan bersejarah tertentu. Komposisi ini dibaca sebagai lambang grafik dalam daftar visual blackwork kontemporari dan duduk secara semula jadi dalam lengan atau bahagian belakang blackwork yang lebih besar yang mengintegrasikan burung kolibri ke dalam perbendaharaan kata corak yang lebih luas.
Burung kolibri dengan ikonografi Huitzilopochtli
Komposisi khusus menarik daripada perbendaharaan kata ikonografi Aztec atau Mexica Huitzilopochtli yang eksplisit, dengan burung kolibri dirender bersama penanda khusus dewa: yang disusun dalam dekad pasca-penaklukan segera. Pemakai bukan Mexico yang menempah komposisi Huitzilopochtli yang eksplisit (dengan (senjata api ular biru kehijauan), cat badan biru dan kuning yang menandakan persatuan suria, penanda arah selatan, dan kadang-kadang topi keledar atau hiasan kepala burung kolibri eksplisit yang diambil daripada ilustrasi Kodeks Florentine Komposisi ini kanonik dalam perbendaharaan kata ikonografi Mexica dan membawa berat suci yang eksplisit.
Seorang pelukis tatu yang mengendalikan komposisi Huitzilopochtli harus bertanya kepada pelanggan tentang warisan budaya dan rujukan khusus yang dimaksudkan. Pemakai Mexico atau Amerika Mexico dengan penglibatan warisan budaya yang sedar membuat rujukan ikonografi Mexica yang paling mendalam dan mengakses lapisan ikonografi Amerika burung kolibri yang paling berat secara sejarah. Pemakai bukan Mexico yang menempah komposisi yang sama terlibat dalam ikonografi suci asli tanpa konteks warisan budaya yang menambat beratnya; amalan jujur adalah mengetahui rujukan Huitzilopochtli sebelum mengendalikan reka bentuk dan berbincang dengan pelanggan sama ada berat khusus sesuai untuk dibawa.
Komposisi ini jarang ditemui dalam kilat tradisional Amerika kontemporari tetapi didokumentasikan dalam tradisi tatu Amerika Mexico dan Chicano kontemporari, terutamanya di kedai dengan pelanggan Amerika Mexico yang luas di Barat Daya AS, di Mexico City dan budaya tatu bandar Mexico yang lebih luas, dan dalam tradisi tatu Chicano yang lebih luas yang muncul dari komuniti Amerika Mexico kelas pekerja East Los Angeles dan South Texas pada tahun 1960-an dan 1970-an (didokumentasikan dalam literatur akademik yang lebih luas mengenai budaya tatu Chicano termasuk karya pelbagai ahli sejarah tatu kontemporari).
Burung kolibri dengan rujukan geoglif Nazca
Komposisi khusus menarik daripada geoglif burung kolibri Nazca Lines, merender burung dalam bentuk bergaya memanjang yang tersendiri dari imej gurun Peru c. 200 SM hingga 600 M. Komposisi ini kanonik dalam budaya tatu Peru kontemporari dan dalam budaya tatu Amerika Latin yang lebih luas dan membawa berat warisan budaya Andes dan Peru yang khusus.
Komposisi geoglif berbeza secara biologi dan estetik daripada bentuk burung kolibri realistik yang digunakan di kebanyakan kerja tatu kontemporari. Imej Nazca merender burung dengan paruh panjang yang memanjang secara berkadar lebih besar daripada mana-mana spesies burung kolibri sebenar, dengan sayap memanjang dalam postur penerbangan mendatar yang digayakan, dan dengan ekor memanjang yang panjang. Komposisi ini segera dikenali sebagai imej Nazca dan membawa rujukan eksplisit kepada geoglif gurun Peru berbanding burung kolibri biologi yang realistik.
Pemakai Peru atau Andes yang menempah komposisi Nazca terlibat dalam warisan budaya. Pemakai bukan Peru yang menempah komposisi yang sama terlibat dalam ikonografi warisan Andes yang diedarkan secara global, dan amalan jujur adalah mengetahui apa yang dirujuk oleh reka bentuk itu. Komposisi burung kolibri Nazca terbuka luas di seluruh budaya tatu antarabangsa (geoglif telah menjadi imej yang diedarkan secara global sejak pertengahan abad ke-20 dan merupakan sebahagian daripada commons budaya antarabangsa dengan cara yang komposisi Huitzilopochtli yang lebih spesifik budaya tidak), tetapi berat warisan budaya Peru kekal, dan budaya tatu Peru kontemporari terus menambat komposisi dalam konteks warisan negaranya yang khusus.
Padanan burung kolibri dan maknanya
Burung kolibri paling kerap muncul sebagai sebahagian daripada komposisi berbilang elemen. Setiap padanan biasa membawa bacaannya sendiri.
Burung kolibri dan pokok anggur terompet (komposisi botani kanonik): Burung kolibri yang ditunjukkan sedang terbang berhampiran atau memakan bunga pokok anggur terompet (Campsis radicans, pokok anggur terompet utama Amerika Utara timur), atau saudara kultivarnya di seluruh genus Campsis dan keluarga Bignoniaceae yang lebih luas. Padanan ini adalah komposisi burung kolibri-dan-bunga naturalistik kanonik, menarik daripada evolusi bersama biologi spesies burung kolibri dan tumbuhan berbunga tiub. Bunga tiub merah-jingga terang pokok anggur terompet diadaptasi secara khusus untuk pendebungaan burung kolibri dan membekalkan nektar yang banyak kepada Burung Kolibri Ruby-throated dan spesies burung kolibri Amerika Utara timur yang lain. Komposisi ini dibaca sebagai padanan keindahan burung kolibri-dan-bunga semula jadi dan merupakan salah satu komposisi burung kolibri yang paling banyak ditempah dalam kerja tradisional Amerika, neo-tradisional, dan realisme kontemporari.
Burung kolibri dan salvia (komposisi botani barat): Burung kolibri yang ditunjukkan dengan salvia (genus yang lebih luas Salvia, termasuk salvia merah kultivar Salvia berseri dan pelbagai spesies salvia asli Amerika Utara barat dan barat daya). Padanan ini adalah komposisi burung kolibri-dan-bunga naturalistik barat dan barat daya kanonik, menarik daripada padanan biologi spesies burung kolibri barat (Anna's, Allen's, Costa's, Black-chinned, Calliope, dan spesies lain) dengan salvia dan tumbuhan keluarga Lamiaceae yang berkaitan. Komposisi ini dibaca sebagai padanan naturalistik barat atau barat daya dan biasa dalam kerja tatu California, Arizona, New Mexico, dan Texas.
Burung kolibri dan hibiscus (komposisi Hawaii dan tropika): Burung kolibri yang ditunjukkan dengan hibiscus (Bunga raya rosa-sinensis dan spesies berkaitan), menarik daripada perbendaharaan kata estetik Pasifik dan tropika yang lebih luas. Padanan ini didokumentasikan dalam kilat era Sailor Jerry Hotel Street dan dalam kerja tatu Hawaii dan Pasifik kontemporari, walaupun ketepatan biologi dipersoalkan (Hawaii tidak mempunyai burung kolibri asli, dan hibiscus tropika lebih dikaitkan dengan pendebungaan burung suria di Dunia Lama; padanan ini adalah estetik dan bukannya berasaskan biologi). Komposisi ini dibaca sebagai estetika tropika Pasifik dan biasa dalam kerja tatu tradisi Hawaii dan Pantai Pasifik.
Burung kolibri dan mawar (komposisi sentimental): Burung kolibri yang ditunjukkan dengan mawar, biasanya dalam tradisi panel kekasih tradisional Amerika yang lebih luas. Padanan ini kurang berasaskan biologi (mawar bukanlah pendebunga utama burung kolibri dan berevolusi untuk pendebungaan lebah dan serangga lain) tetapi telah mapan secara ikonografi dalam tradisi sentimental Barat yang lebih luas. Sering dipadankan dengan sepanduk nama yang menamakan orang yang dikasihi. Lihat halaman Panduan Poket Mawar untuk sejarah padanan mawar.
Burung kolibri dan sepanduk nama (komposisi peringatan): Burung kolibri dipadankan dengan skrol mendatar yang mengandungi nama, tarikh, atau frasa sentimental pendek si mati ("Dalam Kenangan," "Selamanya Di Hati Kami," "Sehingga Kita Bertemu Lagi," "Nenek," "Ibu"). Komposisi ini adalah salah satu komposisi tatu peringatan Amerika yang paling diminta untuk pelanggan Amerika Mexico dan Latino yang lebih luas, menarik daripada tradisi peringatan Amerika Latin kontemporari (Aliran 9 di atas) burung kolibri sebagai roh nenek atau saudara perempuan rapat yang telah meninggal dunia. Komposisi ini terbuka merentasi konteks keagamaan dan bukan agama dan kekal dalam pengeluaran aktif di kebanyakan kedai tradisional Amerika, neo-tradisional, realisme, dan cat air.
Burung kolibri dan elemen ikonografi Aztec atau Mexica (komposisi Huitzilopochtli eksplisit): Burung kolibri dipadankan dengan penanda ikonografi Aztec atau Mexica eksplisit termasuk yang disusun dalam dekad pasca-penaklukan segera. Pemakai bukan Mexico yang menempah komposisi Huitzilopochtli yang eksplisit (dengan (senjata api ular biru kehijauan), helang di atas nopal kaktus (tanda pengasas Mexica dan elemen tengah lambang Mexico), batu kalendar Aztec atau Piedra del Sol (batu kalendar Mexica besar yang digali di Mexico City pada tahun 1790 dan kini disimpan di Muzium Antropologi Kebangsaan), atau elemen glifik Nahua tertentu. Komposisi ini kanonik dalam tradisi tatu Chicano dan Amerika Mexico kontemporari dan membawa berat warisan budaya yang eksplisit; komposisi ini jarang ditemui dalam amalan kontemporari bukan Mexico.
Burung kolibri dan simbol infiniti (komposisi cinta abadi moden): Burung kolibri dipadankan dengan simbol infiniti moden (lemniskat matematik, ∞, simbol lapan terlentang yang diperkenalkan ke dalam matematik Barat oleh John Wallis dalam De sectionibus conicistahun 1655, dan diterima pakai ke dalam ikonografi sentimental popular pada akhir abad ke-20 dan awal abad ke-21 sebagai lambang cinta abadi atau hubungan abadi). Komposisi ini adalah padanan minimalis kontemporari dan era Instagram, sering ditempah untuk kerja peringatan atau untuk tatu pasangan. Komposisi ini dibaca sebagai cinta abadi atau hubungan abadi dan merupakan salah satu padanan burung kolibri kontemporari yang paling diedarkan dalam budaya tatu era Instagram.
Burung kolibri dan bulu (komposisi Amerika Asli): Burung kolibri dipadankan dengan bulu, kadang-kadang bulu burung kolibri (menarik daripada bulu berwarna-warni semula jadi burung itu), kadang-kadang bulu Amerika Asli generik (menarik daripada perbendaharaan kata ikonografi Amerika Asli yang lebih luas tentang bulu sebagai penanda suci). Komposisi ini membawa berat budaya Amerika Asli yang khusus dan paling kerap ditempah oleh pelanggan Amerika Asli atau Amerika Mexico dengan penglibatan warisan budaya yang sedar. Pemakai bukan asli yang menempah komposisi yang sama harus berhenti dan bertanya sama ada berat warisan budaya khusus sesuai untuk dibawa; bulu sebagai penanda generik Amerika Asli telah menjadi subjek perbincangan penyesuaian budaya yang ketara dalam budaya tatu kontemporari, dan padanan dengan burung kolibri meningkatkan berat ikonografi Amerika Asli.
Dua burung kolibri (komposisi berpasangan): Dua burung kolibri ditunjukkan bersama, biasanya berhadapan antara satu sama lain atau terbang bersama, menandakan kesetiaan berpasangan, cinta perkahwinan, hubungan keluarga, atau ikatan adik-beradik bergantung pada konteks. Komposisi ini menarik daripada tradisi sentimental yang lebih luas tentang burung berpasangan sebagai lambang romantis dan ketepatan biologi khusus burung kolibri sebagai monogami dalam satu musim pembiakan (walaupun burung kolibri tidak berpasangan seumur hidup seperti merpati). Sering dipadankan dengan sepanduk nama yang menamakan kedua-dua pasangan atau dengan tarikh yang menandakan perkahwinan atau ulang tahun.
Burung kolibri dengan geometri suci (komposisi geometris kontemporari): Burung kolibri yang disatukan ke dalam rangka geometri suci, dengan corak mandala dibina ke dalam permukaan badan dan sayap, dengan siluet burung diletakkan dalam bingkai geometris (seringkali heksagon, bulatan, atau pembinaan geometri suci yang lebih kompleks), atau dengan laluan penerbangan burung dilakarkan sebagai angka geometris. Komposisi ini didokumentasikan di kedai-kedai blackwork dan dotwork kontemporari dan dibaca sebagai daftar geometris kontemporari.
Apabila pelanggan bertanya tentang pasangan yang tiada dalam senarai ini, peraturannya sama seperti mana-mana motif komposit: setiap elemen membawa maknanya sendiri, dan bacaan gabungan adalah perbualan di antara mereka. Seorang pengukir tatu yang bekerja boleh membincangkan perbualan itu sebelum jarum menyentuh kulit.
Warna burung kolibri dan maksudnya
Pilihan warna dalam komposisi burung kolibri beroperasi merentasi palet yang lebih luas daripada kebanyakan motif burung kecil lain kerana bulu semula jadi spesies burung kolibri termasuk beberapa warna iridescent yang paling terang daripada mana-mana keluarga burung. Warna hijau, merah, biru, ungu, emas, dan gangsa semula jadi burung yang iridescent (dihasilkan oleh pewarnaan struktur dalam barbules bulu bukannya oleh pigmen, dan hanya kelihatan pada sudut kejadian cahaya tertentu) membekalkan palet yang kaya yang digunakan oleh kerja kontemporari merentasi pelbagai mod estetik.
Hijau dan merah iridescent (palet Ruby-throated dan Anna yang kanonik): Pilihan warna yang paling berlabuh secara sejarah, mengambil dari bulu semula jadi Burung Kolibri Ruby-throated (Archilochus colubris, spesies Amerika Utara timur yang paling biasa, dengan belakang hijau iridescent dan gorget merah iridescent jantan) dan Burung Kolibri Anna (Calypte anna, spesies Pantai Pasifik yang paling biasa, dengan belakang hijau iridescent dan kepala serta gorget merah jambu mawar). Dibaca sebagai burung kolibri Amerika naturalistik dalam bentuknya yang paling dikenali dan merupakan standard untuk kerja tradisional Amerika, neo-tradisional, dan realisme yang tertumpu pada spesies asli di timur dan barat Amerika Syarikat.
Biru dan ungu iridescent (palet selatan dan tropika): Mengambil dari bulu pelbagai spesies burung kolibri Amerika Tengah dan Selatan termasuk violet sabrewings, Burung Kolibri Costa (Calypte costae) dengan gorget ungu iridescentnya, dan pelbagai spesies burung kolibri tropika. Dibaca sebagai daftar naturalistik yang lebih tropika dan biasa dalam komposisi yang merujuk kepada spesies burung kolibri Mexico, Caribbean, dan Amerika Tengah atau Selatan.
Palet pastel cat air (mod cat air kontemporari): Jingga lembut, biru, kuning, hijau, dan oren dalam sapuan gaya cat air tanpa garis luar yang tebal. Dibaca sebagai estetika cat air kontemporari dan merupakan salah satu mod warna burung kolibri era Instagram yang paling diedarkan.
Siluet hitam pejal (mod minimalis dan blackwork): Renderan hitam pekat pada kulit, sama ada sebagai pembinaan satu garisan minimalis atau sebagai siluet blackwork kontras tinggi. Dibaca sebagai daftar minimalis atau blackwork kontemporari dan merupakan salah satu mod burung kolibri tatu kecil yang paling ditempah pada tahun 2010-an dan 2020-an.
Tradisional Amerika bergaris tebal dengan aksen hijau dan merah: Konvensyen flash Bowery dan Hotel Street yang diadaptasi kepada palet burung kolibri naturalistik. Belakang hijau iridescent dan gorget merah dikekalkan dalam bentuk bergaris tebal, dengan warna aksen tambahan (biru, emas, kuning) ditambah untuk impak visual. Komposisi dibaca sebagai burung kolibri tradisional Amerika kanonik dalam bentuknya yang paling stabil, dioptimumkan untuk kejelasan merentasi dekad dan untuk penuaan yang baik pada badan kelas pekerja.
Palet realisme pelbagai warna iridescent: Renderan iridescent naturalistik penuh, dengan pewarnaan iridescent spesifik spesies burung yang sebenar dirender dengan ketepatan anatomi dan ornitologi. Komposisi dibaca sebagai mod realisme kontemporari dan merupakan standard untuk pelanggan yang mahukan burung itu sebagai imej naturalistik representasi dan bukannya sebagai lambang simbolik.
Palet ikonografi Aztec atau Mexica (biru, kuning, turquoise, emas): Mengambil dari palet ikonografi khusus Kodeks Florentine dan sumber Mexica pra-penaklukan lain, dengan burung dirender dalam warna cat badan biru dan kuning yang dikaitkan dengan Huitzilopochtli, dengan aksen turquoise (mengambil dari imej ular yang disusun dalam dekad pasca-penaklukan segera. Pemakai bukan Mexico yang menempah komposisi Huitzilopochtli yang eksplisit (dengan ), dan dengan aksen emas (menandakan persatuan suria). Komposisi dibaca sebagai rujukan Huitzilopochtli yang eksplisit dan membawa berat warisan budaya khusus yang dibincangkan di atas.
Tempat meletakkan tatu burung kolibri
Keputusan penempatan untuk burung kolibri membawa implikasi estetik dan praktikal. Saiz semula jadi burung yang kecil dan postur terbangnya yang dinamik sesuai untuk pelbagai penempatan, tetapi penempatan khusus membawa konvensyen komposisi dan budaya tertentu.
Lengan bawah, bisep, dan bahu: Penempatan yang paling biasa untuk komposisi burung kolibri bersaiz sederhana, terutamanya pasangan botani burung kolibri-dan-bunga kanonik. Lengan bawah membolehkan burung kolibri dipaparkan dalam konteks sosial harian (pemakai boleh memilih keterlihatan melalui pakaian atau penempatan lengan), bisep menampung komposisi yang lebih besar dengan susunan berbilang bunga, dan bahu membolehkan burung menghadap ke kedua-dua arah dengan pasangan bunga dirender merentasi permukaan deltoid.
Dada dan sternum: Dada menampung kerja burung kolibri peringatan, sering dipasangkan dengan sepanduk nama yang merujuk kepada nenek atau ahli keluarga rapat yang telah meninggal dunia. Penempatan sternum (di atas tulang dada) ialah penempatan minimalis dan cat air kontemporari yang menjadi popular dalam lonjakan era Instagram tahun 2010-an. Penempatan dada menandakan daftar intim atau khusyuk dan biasa dalam komposisi tradisi peringatan Mexico-Amerika.
Belakang leher, tulang belikat, dan belakang atas: Belakang leher ialah penempatan minimalis kontemporari yang dipopularkan pada tahun 2010-an. Tulang belikat menampung komposisi bersaiz sederhana dengan pasangan botani dirender merentasi permukaan skapula. Belakang atas menampung komposisi cat air atau realisme yang lebih besar, kadang-kadang dengan susunan berbilang bunga dan pemandangan alam semula jadi.
Pergelangan tangan, buku lali, dan belakang telinga: Penempatan minimalis kecil yang paling biasa, dipopularkan dalam lonjakan era Instagram tahun 2010-an. Penempatan ini sesuai untuk kerja burung kolibri satu garisan atau siluet pejal kecil dan dibaca sebagai penanda peribadi atau intim dan bukannya tatu paparan.
Sangkar rusuk dan sisi: Menampung komposisi cat air atau realisme yang lebih besar dengan berbilang bunga dan pemandangan alam semula jadi. Penempatan ini lebih menyakitkan daripada penempatan lengan bawah atau bahu (tulang rusuk terletak berdekatan dengan permukaan kulit), tetapi kanvas yang lebih besar membolehkan komposisi yang rumit.
Paha dan betis: Menampung komposisi yang lebih besar dan berpasangan baik dengan mod cat air dan realisme. Penempatan paha membolehkan komposisi burung kolibri-dan-bunga menegak dengan daun dan batang di sekeliling; penempatan betis membolehkan burung ditunjukkan di tengah penerbangan berhampiran dahan berbunga.
Tangan dan jari: Penempatan yang sangat kelihatan tetapi pudar lebih cepat daripada penempatan pada batang dan anggota badan. Penempatan ini juga membawa berat penanda budaya yang lebih luas (tatu tangan dan jari dibaca sebagai penanda identiti yang lebih komited atau lebih kelihatan daripada penempatan yang boleh ditutup dengan pakaian). Bincangkan pertukaran dengan artis anda sebelum menempah penempatan tangan atau jari.
Sambungan tatu burung kolibri terkenal
- Ilustrasi topi keledar burung kolibri dalam Florentine Codex
- menggambarkan dewa Aztec atau Mexica Huitzilopochtli memakai hiasan kepala burung kolibri dalam ensiklopedia budaya utama pra-penaklukan Mexico tengah, yang disusun oleh Bernardino de Sahagún dan kolaborator Nahua Indigenous antara kira-kira 1545 dan 1577 di Colegio de Santa Cruz de Tlatelolco. Salinan manuskrip yang masih ada dalam kodex (salinan utama disimpan di Biblioteca Medicea Laurenziana di Florence, di mana ia berada sejak akhir abad ke-16) adalah sumber utama asas untuk agama dan ikonografi Mexica.Geoglif burung kolibri Nazca Lines
- , diukir di pampa pantai Peru selatan oleh budaya Nazca antara kira-kira 200 SM dan 600 M, adalah salah satu imej pra-Columbus Andes yang paling banyak difoto dan telah menjadi Tapak Warisan Dunia UNESCO sejak 1994. Geoglif ini menambat kerja tatu warisan kebangsaan Peru kontemporari dan ikonografi warisan Andes global.Lambang kebangsaan Trinidad dan Tobago
- , dianugerahkan oleh waran diraja pada 9 Ogos 1962, dan digunakan berterusan sejak kemerdekaan pada 31 Ogos 1962, menampilkan dua burung kolibri di bahagian atas perisai heraldik. Komposisi ini menambat kerja tatu warisan kebangsaan Trinidad kontemporari, terutamanya di kalangan pemakai diaspora Trinidadian.Flash burung kolibri Sailor Jerry Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise dan Shine, Vol. 1 Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise and Shine, Vol. 1
- (Hardy Marks Publications, 2002), diedit oleh Don Ed Hardy. Jenama Sailor Jerry (produk minuman William Grant and Sons sejak 2008) terus melesenkan reka bentuk burung kecil Norman Collins untuk pemasaran minuman.Kisah rakyat Cherokee tentang burung kolibri yang memulihkan tembakau Mitos Cherokee Myths of the Cherokee
- oleh James Mooney (Laporan Kesembilan Belas Tahunan Biro Etnologi Amerika, 1900; cetakan semula Dover Publications, 1995), membekalkan bacaan budaya Cherokee Timur khusus burung itu sebagai penyelamat orang dan makhluk kecil yang berjaya di mana makhluk yang lebih besar gagal.Kachina burung kolibri Hopi (Tocha) Kachinas: Dokumentari Artis Hopi Kachinas: A Hopi Artist's Documentary
- oleh Barton Wright (Northland Press, 1973), membekalkan bacaan upacara Hopi khusus burung itu sebagai salah satu kachina burung dalam amalan keagamaan Hopi. Tradisi peringatan popular Mexico
- tentang burung kolibri sebagai roh nenek atau saudara perempuan rapat yang telah meninggal dunia, didokumentasikan dalam kesusasteraan etnografi dan jurnalistik kontemporari tentang Katolik rakyat Mexico dan Mexico-Amerika, menambat berat peringatan reka bentuk kontemporari dalam amalan budaya Mexico-Amerika dan merupakan salah satu sebab yang paling kerap disebut mengapa pelanggan Latin kontemporari menempah tatu burung kolibri. Lonjakan burung kolibri era Instagram berdakwat, Tatu Life, Skin dan InkSkin and Ink
, dan media tatu kontemporari yang lebih luas.
Konteks budaya
Tatu burung kolibri membawa berat budaya Indigenous Amerika yang lebih pekat daripada hampir mana-mana motif burung kecil lain dalam amalan kontemporari. Endemisme biologi burung itu ke Amerika (Aliran 1 di atas) bermakna aliran ikonografinya yang paling mendalam ialah Indigenous Amerika: Aztec atau Mexica (Huitzilopochtli dan tradisi jelmaan pahlawan), Nazca Andes (geoglif gurun), Maya (ikonografi tempoh Klasik dan Popol Vuh), Pueblo Zuni dan Hopi (tradisi kachina dan upacara), Cherokee (kisah rakyat pemulihan tembakau), dan lapisan sintesis utusan roh Dunia Baru yang lebih luas. Aliran ikonografi tatu Dunia Lama burung itu semuanya pasca-Columbus dan melalui sinkretisme Katolik kolonial Sepanyol, tradisi peringatan Amerika Latin moden, output flash tradisional Amerika yang sederhana, dan lonjakan estetik era Instagram pasca-2010.
Tiga kebimbangan konteks budaya khusus memerlukan penamaan yang teliti. Komposisi Huitzilopochtli Aztec atau Mexica adalah ikonografi Indigenous Mexico yang suci. Kodeks Florentine Florentine Codex yang disusun dalam dekad pasca-penaklukan segera. Pemakai bukan Mexico yang menempah komposisi Huitzilopochtli yang eksplisit (dengan ular, cat catan badan biru-dan-kuning, topi kolibri yang diambil daripada ilustrasi Codex Florentine) sedang menggunakan ikonografi suci Orang Asli tanpa konteks warisan budaya yang mengukuhkan beratnya. Amalan yang jujur adalah mengetahui apa yang dirujuk oleh reka bentuk sebelum menempah kerja dan berbincang dengan pengukir yang sedang bekerja sama ada berat tertentu sesuai untuk dibawa. Pemakai dari Mexico atau Amerika Mexico yang terlibat secara sedar dengan warisan budaya sedang menjadikan lapisan paling dalam ikonografi Amerika burung itu kelihatan; bacaan itu terbuka dalam konteks budaya tersebut.
Komposisi kolibri Garis Nazca membawa berat warisan budaya Peru Andes. Geoglif itu ialah Tapak Warisan Dunia UNESCO dan salah satu imej paling dikenali budaya Andes pra-Columbus. Pemakai bukan Peru yang menempah komposisi Nazca sedang terlibat dengan ikonografi warisan Andes yang diedarkan secara global; komposisi itu terbuka secara meluas di seluruh budaya tatu antarabangsa (geoglif itu telah menjadi sebahagian daripada warisan budaya antarabangsa sejak pertengahan abad ke-20), tetapi berat warisan budaya Peru kekal, dan amalan yang jujur adalah mengetahui apa yang dirujuk oleh reka bentuk.
Komposisi kolibri Pueblo, Hopi, Cherokee, dan Amerika Utara Orang Asli yang lebih luas membawa berat warisan budaya suku tertentu. Ikonografi kachina Hopi, rujukan cerita rakyat Cherokee, dan imej upacara Zuni tidak setara dengan tradisi Mexica atau Andes (budaya berbeza dan sistem ikonografi tidak bertindih secara langsung), tetapi semuanya membawa berat budaya Amerika Orang Asli yang perlu difahami oleh pemakai. Perbincangan industri tatu kontemporari yang lebih luas mengenai perampasan budaya Amerika Orang Asli, yang berlabuh dalam perbincangan mengenai imej kepala bulu India Plains, ikonografi "tribal" generik, perampasan ikonografi Navajo dan Barat Daya yang lain, dan wacana perampasan budaya-Orang Asli yang lebih luas, terpakai pada komposisi kolibri Amerika Orang Asli tertentu walaupun burung itu sendiri tidak membawa status suci universal Orang Asli.
Komposisi kolibri minimalis, cat air, dan realisme kontemporari generik yang mendominasi lonjakan estetika era Instagram pasca-2010 terbuka secara meluas merentasi konteks budaya dan tidak merujuk secara langsung kepada mana-mana tradisi budaya Orang Asli tertentu tanpa penyertaan sedar elemen budaya tertentu. Pemakai bukan Orang Asli yang menempah kolibri minimalis atau cat air generik tidak merampas; reka bentuk itu adalah sebahagian daripada estetika tatu kontemporari antarabangsa. Tetapi aliran ikonografi Amerika Orang Asli yang lebih dalam duduk di bawah permukaan walaupun tatu kolibri kontemporari yang paling generik, dan amalan yang jujur untuk pengukir yang sedang bekerja adalah mengetahui aliran tersebut dan dapat membincangkannya dengan pelanggan yang bertanya.
Cara memikirkan tentang mendapatkan tatu kolibri
Jika anda sedang mempertimbangkan tatu kolibri, empat soalan pembingkaian yang berguna:
- Tradisi mana yang anda ingin rujuk? Bacaan Huitzilopochtli Aztec atau Mexica berbeza daripada bacaan Nazca Andes, yang berbeza daripada bacaan ikonografi Maya, yang berbeza daripada bacaan kachina Zuni atau Hopi Pueblo, yang berbeza daripada bacaan cerita rakyat Cherokee, yang berbeza daripada bacaan warisan kebangsaan Trinidad dan Tobago, yang berbeza daripada bacaan peringatan kontemporari Amerika Mexico, yang berbeza daripada bacaan kilat era Sailor Jerry tradisional Amerika yang sederhana, yang berbeza daripada bacaan minimalis atau cat air atau realisme era Instagram kontemporari. Tradisi tersebut bertindih di sesetengah tempat dan banyak komposisi boleh membawa beberapa sekali gus, tetapi berat yang anda ingin bawa membentuk perbincangan reka bentuk. Aliran Amerika Orang Asli adalah lapisan sejarah yang paling dalam; mod minimalis dan cat air kontemporari adalah yang paling terbuka secara meluas merentasi konteks budaya.
- Hubungan warisan budaya apa yang anda ada dengan reka bentuk itu? Pemakai dengan warisan budaya Mexico, Amerika Mexico, Andes, Peru, Maya, Pueblo, Hopi, Cherokee, Trinidadian, atau Amerika Latin yang lebih luas sedang terlibat dengan warisan budaya yang diturunkan melalui transmisi budaya langsung. Pemakai tanpa warisan budaya tersebut menempah komposisi yang secara eksplisit merujuk kepada salah satu tradisi khusus ini sedang terlibat dengan ikonografi Orang Asli atau budaya tertentu tanpa konteks warisan budaya yang mengukuhkan beratnya. Amalan yang jujur adalah mengetahui apa yang dirujuk oleh reka bentuk dan bertanya sama ada berat tertentu sesuai untuk dibawa. Pemakai bukan Orang Asli yang menempah kolibri minimalis atau cat air generik tanpa rujukan budaya tertentu tidak merampas; reka bentuk itu adalah sebahagian daripada estetika tatu kontemporari yang lebih luas.
- Komposisi apa? Seekor kolibri tunggal adalah kenyataan yang berbeza daripada komposisi botani kolibri-dan-bunga kanonik, daripada komposisi peringatan kolibri-dan-nama-bendera, daripada komposisi Huitzilopochtli Mexica yang eksplisit, daripada komposisi geoglif Nazca, daripada komposisi Chicano kolibri-dan-kalendar-Aztec. Pilihan komposisi adalah sekurang-kurangnya sepenting pilihan untuk mendapatkan kolibri sama sekali.
- Gaya apa? Kolibri tradisional Amerika menua secara berbeza daripada kolibri realisme; kolibri neo-tradisional duduk berbeza pada badan daripada kolibri blackwork; kolibri cat air memerlukan lebih banyak penyelenggaraan sentuhan selama beberapa dekad daripada kerja tradisional garis tebal. Gaya itu adalah pilihan sebenar dengan implikasi teknikal dan estetik, bukan sekadar keutamaan permukaan. Ketahanan khusus kolibri tradisional Amerika (kerataan warna yang disengajakan, ketebalan garis luar, pengoptimuman untuk menua dengan baik selama beberapa dekad) adalah salah satu kelebihan praktikal utama reka bentuk; memilih cat air menukar sebahagian daripada ketahanan itu untuk keindahan permukaan estetika cat air.
Seorang pengukir yang sedang bekerja boleh mempunyai perbualan yang jujur dengan anda tentang keempat-empatnya. Kolibri adalah salah satu motif burung kecil yang paling popular dalam amalan kontemporari, dan corak teknikal untuk menjadikannya menua dengan baik merentasi pelbagai mod estetik didokumentasikan secara meluas dan diajar dengan baik. Berat ikonografi Amerika Orang Asli yang lebih dalam yang dibawa oleh burung itu adalah sebahagian daripada apa yang menjadikannya motif yang penting untuk ditempah, dan seorang pengukir yang sedang bekerja yang mengetahui aliran tersebut dapat membantu anda membuat pilihan reka bentuk yang menghormati berat sejarah dan budaya yang ingin anda bawa.
Entri berkaitan
- Norman "Sailor Jerry" Collins, Globalis Hotel Street. Pengamal pertengahan abad ke-20 yang menghasilkan kilat kolibri yang sederhana bersama-sama dengan keluaran layang-layang dan pipit kanonik di kedainya di Hotel Street, Honolulu, dari tahun 1930-an hingga 1973.
- Tradisi Tatu Pelaut. Tradisi maritim pasca-Cook yang lebih luas yang menghasilkan perbendaharaan kata kilat layang-layang, pipit, dan burung kecil selari ke mana kolibri memasuki secara sederhana pada pertengahan abad ke-20.
- Burung Pipit dalam Sejarah Tatu. Motif burung kecil selari dalam tradisi ikonografi Barat yang lebih luas; burung rumah kanon kilat tradisional Amerika.
- Burung Layang-layang dalam Sejarah Tatu. Motif burung kecil selari dan burung pelayaran kanonik kanon kilat tradisional Amerika.
- Burung Merpati dalam Sejarah Tatu. Motif burung kecil selari dan ikonografi burung suci Kristian kanonik yang bersebelahan dengan kilat kolibri tradisional Amerika yang sederhana.
- Kupu-kupu dalam Sejarah Tatu. Motif makhluk kecil selari dalam tradisi ikonografi Barat dan Mesoamerika yang lebih luas; dalam teologi Mexica kupu-kupu menemani kolibri sebagai bentuk orang mati pahlawan kembali ke bumi.
- Helang dalam Sejarah Tatu. Motif burung besar selari dan elemen tengah lambang Mexico (helang di atas nopal memakan ular, tanda pengasas Mexica yang diarahkan oleh Huitzilopochtli).
- Mawar dalam Sejarah Tatu. Bunga tradisional Amerika kanonik yang kadang-kadang dipasangkan dengan kolibri dalam komposisi sentimental.
- Gaya Tatu Tradisional Amerika. Keluarga gaya yang lebih luas di mana kilat kolibri tradisional Amerika yang sederhana berada.
- Gaya Tatu Neo-Tradisional. Pergerakan kebangkitan tahun 2000-an di mana kolibri menerima pengembangan kontemporari.
- Gaya Tatu Cat Air. Estetika cat air kontemporari tahun 2010-an yang menghasilkan salah satu mod kolibri moden utama.
- Gaya Tatu Blackwork. Tradisi blackwork kontemporari yang menghasilkan mod kolibri geometri dan dotwork.
Sumber
- Sahagún, Bernardino de, dan kolaborator Nahua Orang Asli. Kodeks Florentine (Historia General de las Cosas de Nueva España), kira-kira 1545 hingga 1577. Ensiklopedia etnografi Nahuatl-dan-Sepanyol dua belas buku tentang masyarakat Mexica, disusun di Colegio de Santa Cruz de Tlatelolco. Manuskrip utama di Biblioteca Medicea Laurenziana, Florence. Sumber utama asas untuk agama Mexica, termasuk bahan yang luas mengenai Huitzilopochtli dan tradisi kelahiran semula pahlawan-kolibri.
- Carrasco, David. City Pengorbanan: Empayar Aztec dan Peranan Keganasan dalam Civilization. Beacon Press, 1999. Rawatan ilmiah moden utama mengenai kosmologi empayar Mexica, termasuk perbincangan luas mengenai Huitzilopochtli sebagai tuhan penaung dan logik teologi tradisi kolibri-sebagai-pahlawan.
- Carrasco, David. Agama Mesoamerica: Cosmovision dan Pusat Istiadat. Harper and Row, 1990; semakan Waveland Press, 1998. Rawatan sintetik agama Mesoamerika termasuk tradisi utusan roh kolibri yang lebih luas merentasi konteks Mexica, Maya, dan Mesoamerika yang lebih luas.
- León-Portilla, Miguel. Pemikiran Aztec dan Culture: Kajian Minda Nahuatl Ancient. University of Oklahoma Press, 1963. Asalnya diterbitkan dalam bahasa Sepanyol sebagai La filosofia náhuatl (Universidad Nacional Autónoma de México, 1956). Pembinaan semula moden asas falsafah Nahua pra-Columbus daripada sumber bahasa Nahuatl, termasuk rawatan Huitzilopochtli dan tradisi kehidupan selepas kematian pahlawan.
- Schele, Linda, dan Mary Ellen Miller. Blood Kings: Dinasti dan Ritual dalam Maya Art. George Braziller bersekutu dengan Kimbell Art Museum, Fort Worth, 1986. Katalog pameran mercu tanda dan sintesis yang mengubah pemahaman moden tentang agama dan ideologi diraja Maya, termasuk tempat kolibri dalam ikonografi Maya.
- Reinhard, Johan. Nazca Lines: Perspektif New tentang Asal dan Maknanya. Editorial Los Pinos, Lima, 1985; edisi Inggeris ke-6 1996. Rawatan ilmiah moden utama Garis Nazca, termasuk geoglif kolibri, dengan tafsiran ritual dan upacara angka-angka tersebut.
- Aveni, Anthony F. Empayar Masa: Kalendar, Jam dan Budaya. Basic Books, 1990; semakan University Press of Colorado, 2002. Rawatan tradisi astronomi dan kalendar Andes termasuk Garis Nazca.
- Aveni, Anthony F. (ed.). Lines Nazca. American Philosophical Society, 1990. Jilid esei ilmiah yang disunting mengenai Garis Nazca termasuk rawatan arkeologi moden utama.
- Skutch, Alexdaner F. Life burung kolibri. Crown Publishers, 1973. Rawatan ahli alam semula jadi utama mengenai biologi, tingkah laku, dan ekologi kolibri, termasuk endemisme keluarga itu ke Amerika dan ciri-ciri anatomi unik sendi bahu yang membolehkan penerbangan pegun.
- Stiles, F. Gary. Kolibri Birds. Dalam Schuchmann, Keluarga Trochilidae, Buku panduan Birds World (del Hoyo, Elliott, dan Sargatal ed., Lynx Edicions), 1999. Rujukan ornitologi moden utama untuk keluarga Trochilidae.
- Mooney, James. Mitos Cherokee. Laporan Tahunan Kesembilan Belas Biro Etnologi Amerika, Smithsonian Institution, 1900; cetakan semula Dover Publications, 1995. Kompilasi cerita rakyat Cherokee asas, termasuk kisah burung kolibri mendapatkan tembakau untuk rakyat.
- Cushing, Frank Hamilton. Zuni Fetiches. Laporan Tahunan Kedua Biro Etnologi Amerika, Smithsonian Institution, 1883. Dokumentasi etnografi awal agama Zuni dan budaya material termasuk bahan burung kolibri.
- Cushing, Frank Hamilton. Garis Besar Mitos Penciptaan Zuni. Laporan Tahunan Ketiga Belas Biro Etnologi Amerika, Smithsonian Institution, 1896.
- Bunzel, Ruth. Mitos Asal Zuni, Puisi Ritual Zuni, dan Pengenalan Upacara Zuni. Dalam Laporan Tahunan Keempat Puluh Tujuh Biro Etnologi Amerika, Smithsonian Institution, 1932. Kajian moden asas tentang agama Zuni termasuk tempat burung kolibri dalam tahun keagamaan Zuni yang lebih luas.
- Wright, Barton. Kachinas: Dokumentari Artis Hopi. Northland Press, 1973; edisi semakan sehingga 1980-an. Karya rujukan moden utama mengenai ikonografi kachina Hopi termasuk kachina burung kolibri (Tocha).
- Furst, Peter T. Halusinogen dan Culture. Chandler dan Sharp, 1976. Perbincangan tentang agama syamanisme Mesoamerika yang lebih luas termasuk tempat burung kolibri dalam perbendaharaan kata utusan roh.
- Furst, Peter T. Visions seorang Dukun Huichol. University of Pennsylvania Museum of Archaeology and Anthropology, 2003. Kumpulan esei tentang agama syamanisme Huichol dan Mesoamerika yang lebih luas.
- Peterson, Jeanette Favrot. Menggambarkan Guadalupe: Daripada Black Madonna kepada Queen Americas. University of Texas Press, 2014. Perbincangan tentang sinkretisme peribumi-Katolik Mexico termasuk perbendaharaan kata visual yang lebih luas di mana imej burung kolibri kadang-kadang muncul.
- Tezozómoc, Herndano Alvarado. Crónica Mexicáyotl. Dikompilasi sekitar 1598. Edisi kritikal moden oleh Adrián León, Universidad Nacional Autónoma de México, 1949. Kronik peribumi Mexica kolonial awal termasuk naratif pengasasan Tenochtitlan dan tradisi bimbingan Huitzilopochtli.
- Popol Vuh. Buku suci K'iche' Maya yang dikompilasi pertengahan abad ke-16 daripada sumber lisan dan bergambar pra-penaklukan, dipelihara dalam manuskrip yang disalin oleh Francisco Ximénez sekitar 1701 hingga 1703. Pelbagai terjemahan moden termasuk terjemahan Inggeris standard oleh Dennis Tedlock, Simon and Schuster, 1985; semakan 1996.
- Kerajaan Trinidad dan Tobago. Lambang kebangsaan dianugerahkan oleh waran diraja, 9 Ogos 1962. Rekod rasmi heraldik lambang negara kepulauan berkembar yang menggabungkan burung kolibri.
- Hardy, Don Ed (ed.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise dan Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Edisi utama yang diterbitkan arkib flash Hotel Street, termasuk flash burung kolibri yang sederhana di samping output layang-layang dan pipit yang kanonik.
- Hardy, Don Ed (dengan Joel Selvin). Wear Your Dreams: My Life dalam Tatu. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Catatan orang pertama tentang tradisi Amerika pasca-1970-an dan hubungannya dengan perbendaharaan kata ikonografi Pasifik dan Asia-Pasifik.
- DeMello, Margo. Bodies Inscription: Sejarah Budaya Komuniti Tatu Modern. Duke University Press, 2000. Rawatan ilmiah moden utama bagi tradisi tatu pelaut dan perbendaharaan motif tatu kelas pekerja Barat yang lebih luas.
- Sdaners, Clinton R. Menyesuaikan Body: The Art dan Culture Tatu. Temple University Press, 1989; edisi semakan 2008. Konteks sosiologi untuk penerimaan motif tatu kelas pekerja.
- Krutak, Lars. Tatu Kalinga: Ancient dan Modern Ekspresi Tribal. Edition Reuss, 2010. Rawatan tradisi tatu Orang Asli dan rangka perbincangan penyesuaian budaya yang lebih luas.
- berdakwat, Tatu Life, Skin dan Ink, dan penerbitan perdagangan tatu kontemporari yang lebih luas. Liputan lonjakan burung kolibri era Instagram pasca-2010 dan mod estetika kontemporari cat air, minimalis, dan realisme.
Editorial
Diedit dan ditulis oleh John J. Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Halaman ini mencerminkan kanon semasa setakat tarikh ulasan terakhir di atas dan dikemas kini setiap suku tahun.
Terjumpa kesilapan atau ada sumber untuk ditambah? Hantar ke Arkib. Sumbangan yang diterima mendapat XP Arkib dan pengiktirafan nama (pilihan).