Madonna ialah imej khusyuk Perawan Maryam, ibu Yesus, wanita yang paling banyak digambarkan dalam sejarah seni Barat dan salah satu motif keagamaan utama dalam tatu Kristian moden. Istilah ini berasal dari bahasa Itali mak donna, "tuan puteri saya," dan dalam sejarah seni merujuk kepada gambaran Maryam yang khusyuk dan bukannya naratif, ditunjukkan bersendirian atau bersama Kanak-kanak Kristus. Dalam kerja tatu, dia membawa perlindungan ibu, perantaraan, belas kasihan, dan kesedihan. Bentuknya yang paling banyak ditatu berasal dari tradisi khusyuk Katolik yang didokumentasikan: yang sedih Mater Dolorosa dengan hatinya tertusuk pedang, Pietà arketa kesedihan ibu yang ditetapkan oleh Michelangelo sekitar 1498 hingga 1499, dan, yang paling menonjol dalam daftar tatu Amerika, orang Mexico Dara Guadalupe, yang dibincangkan sepenuhnya di halaman Panduan Poketnya sendiri. Halaman ini merangkumi motif Madonna dan Virgin Mary yang lebih luas; imej penampakan Guadalupan, Hati Kudus, Hati Tanpa Noda, tasbih, dan tangan berdoa masing-masing mempunyai entri sendiri.

Apakah maksud tatu Madonna atau Virgin Mary?

Tatu Madonna atau Virgin Mary paling kerap bermaksud khusyuk Kristian kepada Maryam sebagai figura ibu yang penyayang dan pelindung, kepercayaan pada perantaraannya, belas kasihan dan rahmat, atau kesedihan dan peringatan untuk orang mati. Perawan Maryam dihormati sebagai ibu Yesus di seluruh tradisi Katolik, Ortodoks, dan Anglikan, dan imejnya telah membawa persatuan keibuan dan perlindungan selama berabad-abad (didokumentasikan). Bacaan khusus beralih dengan bentuknya: Madonna yang tenang dibaca sebagai khusyuk dan perlindungan, manakala Maryam yang menangis atau tertusuk pedang dibaca sebagai kesedihan dan perkabungan. Di kalangan pemakai Mexico dan Mexico-Amerika, bentuk dominannya ialah Virgin of Guadalupe, yang membawa lapisan warisan dan identiti tambahan yang dibincangkan di halaman Panduan Poket Guadalupe.

Dari mana datangnya tatu Madonna?

Madonna memasuki ikonografi tatu daripada lebih lima belas abad seni khusyuk Marian Kristian. Istilah Madonna masuk ke dalam bahasa Inggeris pada abad ketujuh belas merujuk terutamanya kepada gambaran Perawan dalam seni Renaissance Itali, dan jenis imej khusyuk telah dipelbagaikan oleh tuan-tuan termasuk Duccio, Bellini, Leonardo, Michelangelo, dan Raphael (didokumentasikan). Dalam amalan tatu, Madonna tiba melalui dua laluan utama: tradisi khusyuk Kristian yang luas yang dikongsi di seluruh komuniti Katolik, Ortodoks, dan Anglikan, dan, yang paling penting untuk tatu Amerika, budaya khusyuk Mexico yang dibawa ke dalam tradisi garisan halus Chicano East Los Angeles dari tahun 1970-an dan seterusnya.

Apakah maksud tatu Mater Dolorosa atau Madonna yang sedih?

Tatu Mater Dolorosa, atau "Ibu yang Sedih," menandakan kesedihan, perkabungan, dan empati dengan mereka yang kehilangan. Mater Dolorosa ialah salah satu jenis seni utama Maryam yang berduka, bersama-sama dengan Stabat Mater dan Pietà (didokumentasikan). Dia biasanya digambarkan dengan wajah yang sedih, mata tertunduk atau menangis, dan hatinya tertusuk pedang, selalunya tujuh pedang yang mewakili Tujuh Kesedihan Maryam. Imej tujuh pedang berasal dari akhir abad kelima belas dan berdasarkan nubuat Simeon dalam Lukas 2:35, bahawa "pedang akan menembusi jiwamu juga" (didokumentasikan). Khusyuk kepada kesedihan Maryam telah diambil oleh Ordo Servite, yang diasaskan di Tuscany pada tahun 1233, yang mengguna pakai kesedihan Maryam sebagai khusyuk utama.

Apakah maksud tatu Pietà?

Tatu Pietà menandakan kesedihan ibu dan ikatan antara ibu dan anak yang dibawa melalui kematian. Pietà menggambarkan Perawan Maryam mendukung mayat Yesus selepas Penyaliban. Prototaip visual kanonik ialah arca marmar Michelangelo yang diukir sekitar 1498 hingga 1499 dan disimpan di Basilika St. Peter di Vatican (didokumentasikan). Ia ditugaskan untuk monumen pengebumian kardinal Perancis Jean de Bilhères, dan ia adalah satu-satunya karya yang pernah ditandatangani oleh Michelangelo. Sebagai tatu, Pietà dibaca sebagai arketip perkabungan seorang ibu dan kadang-kadang diadaptasi menjadi komposisi peringatan untuk orang tersayang yang hilang.

Adakah tatu Virgin Mary simbol geng?

Tidak. Tatu Virgin Mary bukanlah, secara lalai, simbol geng. Ia terutamanya penanda khusyuk dan warisan yang dipakai di seluruh komuniti Katolik dan Ortodoks, oleh orang yang menghormati ibu dan nenek mereka, dan, dalam daftar Mexico dan Mexico-Amerika, oleh orang yang menandakan iman dan identiti. Imej itu dipakai oleh beberapa pemakai yang mempunyai kaitan dengan geng, kerana imej khusyuk terdapat di hampir setiap komuniti, tetapi literatur ilmiah mengenai tatu Chicano tidak menyamakan imej Marian dengan kaitan geng (didokumentasikan). Anggaplah khusyuk dan warisan sehingga diberitahu sebaliknya.

Di mana saya patut letakkan tatu Madonna?

Penempatan biasa masing-masing membawa pertukaran visual dan khusyuk yang berbeza. Dada, diletakkan di atas jantung, menandakan komitmen khusyuk dan keibuan yang intim. Lengan bawah dan lengan atas menampung figura berdiri pada skala sederhana atau sebagai pusat lengan khusyuk Katolik. Bahagian belakang menampung figura berdiri penuh pada skala besar, di mana perincian wajah, tangan, dan mantel boleh digambarkan sepenuhnya. Komposisi khusyuk penuh memberi ganjaran kepada skala yang besar, kerana wajah dan tangan membawa berat emosi imej. Bincangkan penempatan dengan artis anda; penempatan dalam tatu ditentukan oleh saiz dan bentuk kanvas dan bukannya oleh peraturan teologi (khabar angin yang dipertikaikan mengatakan bahawa Maryam diletakkan di belakang supaya "dia menjaga belakang anda," tetapi ini adalah pepatah dan bukannya doktrin yang didokumentasikan).

Siapakah Madonna

Dalam seni Kristian, istilah Madonna merujuk kepada gambaran khusyuk Perawan Maryam yang diberkati, ditunjukkan bersendirian atau ditemani oleh Kanak-kanak Kristus, berbeza dengan adegan naratif dari hidupnya. Perkataan itu berasal dari bahasa Itali mak donna, bentuk arkais "tuan puteri saya," dan memasuki penggunaan bahasa Inggeris pada abad ketujuh belas terutamanya merujuk kepada lukisan Renaissance Itali (didokumentasikan). Madonna dan Kanak-kanak menjadi ikon pusat kedua-dua gereja Roman Katolik dan Ortodoks Timur dan telah digambarkan oleh tuan-tuan Renaissance utama, termasuk Duccio, Bellini, Leonardo, Michelangelo, dan Raphael.

Figura asasnya ialah Maryam, ibu Yesus, yang dihormati sejak abad-abad awal Kristian di seluruh tradisi Katolik, Ortodoks, dan Anglikan dan dihormati sebagai Theotokos ("Pembawa Tuhan," gelaran yang disahkan di Majlis Ephesus pada 431). Seorang artis tatu yang menggambarkan "seorang Madonna" atau "seorang Virgin Mary" selalunya menggambarkan salah satu daripada beberapa jenis yang dikenali: Perawan yang tenang dalam doa, Madonna dan Kanak-kanak, Mater Dolorosa yang sedih, Pietà, atau Virgin of Guadalupe yang khusus Mexico.

Bacaan khusyuk teras

Makna tatu Virgin Mary berkisar pada beberapa tema khusyuk yang mantap: perlindungan dan perantaraan ibu (Maryam sebagai ibu yang penyayang yang berdoa untuk orang beriman); belas kasihan dan rahmat (kelembutan dan sokongan melalui kesukaran); kesedihan dan dukacita (terkonsentrasi dalam Mater Dolorosa dan Pietà, yang memberikan motif itu daftar perkabungan dan peringatannya); dan harapan, rahmat, dan khusyuk, penegasan agama umum yang dibawa oleh imej Marian kepada orang yang beriman.

Satu perkara kekeliruan biasa patut diperbetulkan. Perawan Maryam dikaitkan secara meluas dengan kesucian, dan persatuan itu adalah nyata dan kuno, tetapi doktrin khusus Konsepsi Tanpa Noda sering disalahfahamkan. Konsepsi Tanpa Noda ialah dogma Katolik, yang ditakrifkan oleh Paus Pius IX dalam bull Ineffabilis Deus pada tahun 1854, bahawa Maryam sendiri dikandung bebas daripada dosa asal (didokumentasikan). Ia tidak merujuk kepada konsepsi dara Yesus, yang merupakan perkara berasingan. Pelanggan tatu yang meminta Virgin Mary "untuk Konsepsi Tanpa Noda" biasanya mencari idea umum tentang kesucian Marian dan bukannya dogma yang tepat, dan seorang pengamal yang berpengetahuan boleh mengadakan perbualan itu dengan tepat.

Madonna yang sedih: Mater Dolorosa dan Tujuh Kesedihan

Bentuk sedih Perawan yang paling didokumentasikan dalam kerja tatu ialah Mater Dolorosa, "Ibu yang Sedih." Dia adalah salah satu daripada tiga perwakilan seni klasik Maryam yang berduka, bersama-sama dengan Stabat Mater (Maryam berdiri di kaki salib) dan Pietà (Maryam mendukung Kristus yang mati) (didokumentasikan). Mater Dolorosa digambarkan dengan wajah pucat, sedih, mata terangkat atau tertunduk, sering menangis, selalunya dalam pakaian berkabung gelap atau ungu, dan yang paling ketara dengan hatinya tertusuk pedang.

Jumlah pedang biasanya tujuh, mewakili Tujuh Kesedihan Maryam: nubuat Simeon, pelarian ke Mesir, kehilangan anak Yesus di Kaabah, pertemuan Maryam dan Yesus di jalan ke Kalvari, Penyaliban, penurunan dari salib, dan pengebumian Yesus (didokumentasikan). Pedang tunggal yang tertusuk terus merujuk kepada kata-kata Simeon kepada Maryam pada Persembahan di Kaabah, "dan pedang akan menembusi jiwamu juga" (Lukas 2:35), dan imej tujuh pedang berkembang dari akhir abad kelima belas dan seterusnya. Khusyuk kepada kesedihan Maryam telah dilembagakan oleh Ordo Servite, Ordo Hamba Maryam, yang diasaskan oleh tujuh lelaki Florence pada tahun 1233, yang mengambil kesedihan Maryam sebagai khusyuk utama (didokumentasikan).

Sebagai tatu, Mater Dolorosa adalah bentuk semula jadi untuk kesedihan dan peringatan. Ia dipakai untuk kehilangan orang yang dikasihi, untuk empati dengan penderitaan, dan sebagai meditasi tentang kesedihan yang ditanggung dengan iman. Ia harus dibezakan daripada Hati Maria yang Tak Bernoda, motif kebaktian selari hati yang menyala-nyala yang ditembusi pedang dan dihiasi mawar, yang dibincangkan dalam halaman Sacred Heart Pocket Guide.

Pietà: kesedihan ibu dalam marmar

The Pietà ("kasihan" atau "belas kasihan" dalam bahasa Itali) ialah gambaran Perawan Maria memegang mayat anaknya yang mati di atas ribanya selepas dia diturunkan dari salib. Versi yang menentukan, dan prototaip yang paling diingati oleh pelanggan tatu, ialah arca marmar oleh Michelangelo yang diukir sekitar 1498 hingga 1499 untuk monumen pengebumian kardinal Perancis Jean de Bilhères dan kini disimpan di St. Peter's Basilica di Vatican (didokumentasikan). Michelangelo berusia kira-kira dua puluh tiga tahun apabila dia menyiapkannya, dan ia adalah satu-satunya karya yang pernah ditandatanganinya.

The Pietà dibaca, sebagai tatu, sebagai arketipe kesedihan ibu, ibu yang hidup lebih lama daripada anaknya dan memegang mayatnya. Ia adalah antara komposisi Marian yang paling langsung emosional dan kadang-kadang diadaptasi menjadi kerja peringatan peribadi. Kerana sumbernya ialah arca bebas dan bukannya cetakan kebaktian rata, Pietà diterjemahkan ke dalam kerja tatu sebagai komposisi arca, dimensi, yang sesuai untuk idiom realisme hitam-kelabu.

Virgin Mary dalam tradisi garisan halus Chicano

Laluan dominan di mana Perawan Maria memasuki tatu Amerika moden berjalan melalui budaya kebaktian Katolik Mexico dan tradisi hitam-kelabu Chicano fine-line East Los Angeles. Dalam tradisi itu, bentuk Marian yang paling banyak ditatu ialah Virgin of Guadalupe, Perawan berkulit gelap yang berdiri dibalut mantel bintang, dikelilingi sinaran matahari, berdiri di atas bulan sabit. Kerana Guadalupe begitu penting, dia mempunyai halaman Pocket Guidepenuh sendiri; bahagian ini membincangkan kehadiran Marian yang lebih luas dalam tradisi itu.

Imej Marian dibawa ke dalam tatu profesional melalui Pinto tradisi penjara (Chicano yang dipenjarakan), di mana imej kebaktian Katolik, termasuk Virgin of Guadalupe, Sacred Heart, Crucifixion, dan Our Lady of Sorrows, ditatu dalam kerja hitam-kelabu satu jarum halus sebagai perlindungan, kebaktian, dan ikatan dengan rumah dan ibu semasa pemenjaraan (didokumentasikan; disahkan dalam kemasukan tradisi Pinto dalam arkib projek). Estetika fine-line tumbuh daripada kekangan mesin penjara improvisasi, yang hanya boleh menghasilkan garisan halus dan tepat.

Tradisi itu dibawa ke amalan studio profesional di Good Time Charlie's Tattooland di East Los Angeles dari pertengahan 1970-an, di mana Charlie Cartwright, Jack Rudy, dan Freddy Negrete memperhalusi perbendaharaan kata kebaktian hitam-kelabu satu jarum, dan ia diteruskan melalui pengamal termasuk Mark Mahoney di Shamrock Social Club (didokumentasikan). Dalam daftar ini, Perawan Maria, sama ada sebagai Guadalupe, sebagai Madonna berdiri berdoa, atau sebagai Mater Dolorosa yang sedih, duduk di kalangan Sacred Heart, tasbih, tangan berdoa, dan salib sebagai salah satu motif kebaktian Katolik utama, warna tepu kad doa sumber dan retablos diterjemahkan ke dalam cucian kelabu berperingkat.

Variasi biasa

Satu set kecil bentuk Marian yang boleh dikenali muncul dalam kerja tatu, setiap satu membawa bacaannya sendiri.

The berdoa Madonna menunjukkan Mary dengan kepalanya tunduk, mata direndahkan atau tertutup, dan tangannya bersatu dalam doa, membaca sebagai kerendahan hati, kebaktian, dan perantaraan. Ia adalah bentuk yang paling tenang dan paling banyak dipakai.

The Madonna dan Kanak-kanak menunjukkan Mary memegang bayi Yesus, jenis kebaktian Renaissance pusat, membaca sebagai kasih sayang ibu dan ikatan pelindung antara ibu dan anak.

The Mater Dolorosa (Madonna berduka) menumpukan pada wajah sedih dan hati yang ditembusi pedang, membaca sebagai kesedihan dan peringatan.

The Pietà menunjukkan Mary memeluk Kristus yang mati, membaca sebagai kesedihan ibu yang paling langsung.

The Dara Guadalupe ialah bentuk Perawan berdiri Mexico dengan mantel bintang, sinaran matahari, dan bulan sabit, membawa makna warisan agama, kebangsaan, dan Chicano, dan diliputi sepenuhnya pada halaman sendiri.

Padanan biasa

Perawan Maria paling kerap muncul sebagai satu elemen komposisi kebaktian Katolik yang lebih besar, dan setiap pasangan membawa kandungannya sendiri. Dia sering digabungkan dengan tasbih, rantai manik doa yang menjadi pusat kebaktian Marian, dan dengan tangan berdoa, motif kebaktian yang berasal dari Durer. Dia berpasangan dengan Hati Kudus Yesus dalam komposisi Marian-dan-Kristologi kanonik, dan Mary yang Sedih secara selari dengan Immaculate Heart of Mary. Dia berpasangan dengan salib dan salib, dan, berdasarkan tradisi penampakan Guadalupan, dengan bunga ros, yang kedua-duanya adalah mawar Castilian naratif Guadalupe dan bunga Marian di seluruh tradisi Katolik yang lebih luas. A halo atau sinaran cahaya, burung merpati untuk Roh Kudus, dan malaikat penyokong di bawah angka adalah elemen sekeliling yang biasa. Dalam kerja peringatan dia berpasangan dengan sepanduk nama memegang nama dan tarikh ibu, nenek, atau orang tersayang yang telah meninggal dunia, Perawan ibu adalah angka kebaktian semula jadi untuk peringatan ibu.

Konteks budaya dan kesedaran tentang penyesuaian

Perawan Maria ialah tokoh kebaktian wanita utama Kristian, suci kepada komuniti Katolik, Ortodoks, dan Anglikan, dan dalam konteks Mexico dan Amerika-Mexico dia membawa beban warisan dan identiti tambahan. Tradisi sumber motif harus dinamakan dan dikreditkan dengan jujur: ini ialah imej kebaktian Kristian yang hidup, bukan imej hiasan generik, dan dalam tradisi Chicano fine-line pengamal yang dinamakan (Cartwright, Rudy, Negrete, Mahoney) dan keturunan penjara Pinto adalah sebahagian daripada sejarah yang dibawa oleh komposisi Marian.

Bagi pemakai di dalam komuniti ini, tidak ada persoalan penyerobotan: orang Katolik atau Amerika-Mexico yang memakai Perawan Maria memakai imej pusat kepercayaan dan warisan mereka sendiri. Nota kesedaran yang jujur adalah untuk orang luar. Pemakai bukan Kristian atau bukan Katolik harus memahami bahawa Madonna ialah imej agama suci dan bahawa Perawan Guadalupe Mexico secara khusus membawa makna identiti kebangsaan dan etnik serta makna agama. Kebimbangan bukanlah bahawa orang luar tidak boleh memakai imej Marian, tetapi bahawa jurang antara berat suci imej dan pemakaian semata-mata estetik adalah jantung persoalan penyerobotan. Amalan yang telah ditetapkan, baik dalam perdagangan mahupun di halaman ini, adalah untuk menggambarkan Perawan dengan penuh hormat, untuk mengelakkan subversi angka suci yang tidak suci atau seksual, dan untuk mengetahui tradisi mana yang anda kerjakan. Seorang tatu profesional boleh mengadakan perbualan itu dengan jujur sebelum mana-mana jarum menyentuh kulit.

Cara memikirkan tentang mendapatkan tatu Madonna

Jika anda sedang mempertimbangkan tatu Madonna atau Virgin Mary, tiga soalan pembingkaian yang berguna.

  1. Bentuk mana? Madonna berdoa yang tenang membaca sebagai kebaktian dan perlindungan; Mater Dolorosa membaca sebagai kesedihan dan peringatan; Pietà membaca sebagai kesedihan ibu; Virgin of Guadalupe membawa makna agama dan warisan Mexico. Bentuk itu ialah pilihan sebenar yang membentuk bacaan, bukan sekadar keutamaan permukaan.
  1. Tradisi mana? Madonna kebaktian Kristian yang luas, tradisi Guadalupan Mexico, dan keturunan hitam-kelabu Chicano fine-line adalah berbeza, dan yang terakhir membawa sejarah khusus pengamal yang dinamakan dan asal usul penjara-Pinto yang patut diketahui.
  1. Artis apa? Kerja Marian dalam idiom hitam-kelabu fine-line duduk berbeza pada badan daripada rendisi garis luar yang tebal atau realisme warna. Jika tradisi tertentu penting kepada anda, cari tatu yang dilatih dalam tradisi itu. Wajah dan tangan membawa berat emosi imej, jadi kemahiran pengamal pada elemen tersebut adalah yang paling penting.

Sumber

  • Ikonografi Madonna (seni) dan Madonna dan Anak: rujukan sejarah seni standard (bahasa Itali mak donna etimologi, penggunaan bahasa Inggeris abad ketujuh belas, dan para master Renaissance yang mempelbagaikan jenisnya). Disahkan terhadap Wikipedia "Madonna (art)" dan Britannica "Madonna, religious art."
  • Our Lady of Sorrows / Mater Dolorosa, Tujuh Kesedihan, ikonografi tujuh pedang, nubuat Simeon (Lukas 2:35), dan Ordo Servite (ditubuhkan 1233): disahkan terhadap Wikipedia "Our Lady of Sorrows" dan rujukan Ikonografi Kristian (christianiconography.info, "Mater Dolorosa").
  • Pietà Michelangelo (c. 1498 hingga 1499, Basilika St. Peter, ditugaskan untuk monumen pengebumian Kardinal Jean de Bilhères, satu-satunya karya Michelangelo yang ditandatangani): disahkan terhadap Wikipedia "Pietà (Michelangelo)" dan Britannica "Pieta, arca oleh Michelangelo."
  • Kandung Suci (Pius IX, Ineffabilis Deus, 1854; Maria dikandung tanpa dosa asal, berbeza daripada konsepsi dara Yesus): disahkan terhadap Wikipedia "Immaculate Conception" dan Catholic Answers, "Immaculate Conception and Assumption."
  • Tradisi hitam-kelabu garis halus Chicano, asal penjara Pinto, Good Time Charlie's Tattooland, dan para praktisi yang dinamakan: disahkan dalam entri arkib projek "Chicano Prison Tattooing, The Pinto Tradition," yang secara eksplisit menyenaraikan Virgin of Guadalupe, Sacred Heart, Christ in passion, dan Our Lady of Sorrows di kalangan citra devosi Katolik tradisi tersebut. Lihat juga Alan Govenar, Tanda Tamadun (Muzium Sejarah Budaya UCLA, 1988); Margo DeMello, Badan Prasasti (Duke University Press, 2000); Freddy Negrete, Senyum Sekarang, Menangis Kemudian (Seven Stories Press, 2016).

Editorial

Diresaech dan ditulis oleh John J. Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Halaman ini mencerminkan kanon saat ini per tanggal Terakhir ditinjau tarikh di atas dan dimuat semula pada kitaran suku tahunan.

Menemui ralat atau mempunyai sumber untuk ditambah? Hantar ke Arkib. Kontribusi yang diterima mendapatkan Poin Pengalaman Arsip dan pengakuan nama (opsional).