De Duivel in Tattoohistorie

De duivel is een van de meest semantisch geladen motieven in de westerse tatoeage-iconografie, het product van enkele duizenden jaren aan convergerende religieuze, literaire en visuele tradities. De betekenis ervan hangt volledig af van de stroom waaruit het ontwerp voortkomt. In de Hebreeuwse Bijbel begint de figuur die later Satan wordt genoemd als ha-satan, "de aanklager", een aanklagende rol in Gods hof in plaats van een kosmische kwaadaardige tegenstander, zoals Elaine Pagels documenteert in De oorsprong van Satan (Random House, 1995) en Jeffrey Burton Russell volgt in zijn vierdelige duivelgeschiedenis (Cornell University Press, 1977 tot 1986). De middeleeuwse christelijke duivel met horens, staart, drietand en gespleten hoeven ontstond uit de samensmelting van bijbelse figuren met de Griekse god Pan en de saters uit de klassieke mythologie. Dante's Inferno (circa 1320) leverde de driekoppige Satan gevangen in ijs; Milton's Paradijs verloren (1667) leverde de tragische Lucifer die de meest invloedrijke literaire duivel in de westerse cultuur werd. Sailor Jerry's "Devil Girl" flash, verfijnd in zijn Hotel Street, Honolulu winkel tussen ongeveer 1940 en zijn dood op 12 juni 1973, leverde de canonieke Amerikaanse traditionele devil pin-up. Anton LaVey's Church of Satan (opgericht 1966) leverde het Sigil van Baphomet, een theologische herformulering in plaats van letterlijke duivelaanbidding. Een duiveltatoeage gezet in 2026 kan putten uit een van deze stromen, of meerdere tegelijk.

Wat betekent een duiveltattoo?

Een duiveltatoeage wordt meestal gelezen als een opzettelijk transgressiemarkering, een "born to lose" arbeidersverzet-embleem, of een speels seksueel-kwaadaardig motief dat voortkomt uit Sailor Jerry's Hotel Street "Devil Girl" flash. De specifieke lezing verschuift met de traditie: bijbelse Satan als aanklager (Hebreeuws ha-satan, Job 1 tot 2), Miltonische Lucifer als tragische anti-held (Paradijs verloren, 1667), middeleeuwse christelijke duivel als de gehoornde verleider, LaVeyaans Sigil van Baphomet als theologische herformulering, Alpine Krampus als het kersttegenwicht voor Sint-Nicolaas, of Mesopotamische Pazuzu als de demonenkoning die opnieuw populair werd gemaakt door William Friedkin's De exorcist (1973).

Wat betekent een Sailor Jerry duivelmeisje tattoo?

De Sailor Jerry Devil Girl is de canonieke Amerikaanse traditionele devil pin-up, een gestileerde roodharige vrouw met kleine hoorns, een puntige staart, en vaak een drietand of hooivork, verfijnd door Norman Collins in zijn Hotel Street, Honolulu winkel tussen ongeveer 1940 en 1973. De compositie leest als speelse seksuele ondeugd, humor van zeelieden, en opzettelijke transgressie in plaats van letterlijk satanisme. Het ontwerp verschijnt in het Hotel Street flash-archief gepubliceerd in Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise en Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), bewerkt door Don Ed Hardy, en blijft een van de meest gelicentieerde Sailor Jerry merkontwerpen.

Wat betekent een Baphomet tattoo?

Een Baphomet tatoeage verwijst meestal naar het Sigil van Baphomet, de geitenkop pentagram ontworpen door de Church of Satan en aangenomen als haar officiële embleem in 1968 onder oprichter Anton LaVey, twee jaar na de oprichting van de kerk in 1966 in San Francisco. Het beeld is een theologische herformulering van Satan als symbool van de vleselijke natuur en individuele soevereiniteit, geen letterlijk duivelaanbiddingsmerk, zoals gedocumenteerd in Per Faxneld en Jesper Aagaard Petersen's The Devil's Party: satanisme in de moderniteit (Oxford University Press, 2013) en Asbjørn Dyrendal, James R. Lewis, en Petersen's De uitvinding van het satanisme (Oxford, 2016). De eerdere Eliphas Lévi 1856 Baphomet illustratie in Dogme en Rituel de la Haute Magie is de visuele bron.

Is een duiveltattoo satanisch?

Een duiveltatoeage is bijna nooit letterlijk satanisme in de zin van religieus geloof. De canonieke Sailor Jerry Devil Girl, de Amerikaanse traditionele duivelskop, de "born to lose" duivel-en-dobbelstenen compositie, en de heavy metal duivelsafbeeldingen zijn commerciële culturele verwijzingen, vaak speels of uitdagend in plaats van theologisch. Zelfs het LaVeyaans Sigil van Baphomet is een bewust atheïstisch filosofisch embleem, geen belijdenis van geloof in een letterlijke duivel, volgens LaVey's De satanische Bijbel (Avon, 1969). Werkende tatoeëerders moeten klanten naar hun intentie vragen in plaats van aannames te doen.

Wat betekent een Krampus tattoo?

Een Krampus tatoeage verwijst naar de Alpine kerstduivel, een gehoornde en ketting-rinkelende figuur die Sint-Nicolaas (Sankt Nikolaus) vergezelt op 5 december (Krampusnacht) en 6 december in de Oostenrijkse, Beierse, Zuid-Tiroolse, Sloveense, Kroatische en Hongaarse volkstraditie, die ondeugende kinderen straft terwijl Nicolaas de goeden beloont. Het motief is gedocumenteerd in Miranda Bruce-Mitford's Het geïllustreerde boek met tekens en symbolen (Dorling Kindersley, 1996) en kwam de Amerikaanse tatoeage-iconografie aanzienlijk binnen na de golf van Krampus revival publicaties rond 2010 en Michael Dougherty's film uit 2015 Krampus.

Waar plaats ik een duiveltattoo?

Veelvoorkomende plaatsingen hebben elk verschillende visuele, traditionele en duurzaamheidsafwegingen. De biceps en bovenarm zijn de canonieke Amerikaanse traditionele locaties voor de Sailor Jerry Devil Girl en duivelskop composities. De onderarm leest als een bewuste vertoning en biedt plaats aan duivel-en-dobbelstenen of duivel-en-banner composities. De borst signaleert een intiem of gedenkteken register en kan een gecentreerde duivel compositie omlijsten met gepaarde vleugels of vlammen. De kuit en dij bieden plaats aan grotere Krampus, Baphomet, of Dante-Inferno composities. Hand- en vingervlinders zijn zeer zichtbaar maar vervagen sneller. Bespreek de plaatsing met uw artiest.

De stromingen van de duiveltattoo

Het pad van de duivel naar de westerse tatoeage-iconografie liep via elf convergerende stromen. Begrijpen welke stroom welke betekenis leverde, helpt te ontrafelen waarom een enkel motief zo verschillend leest in composities, tijdperken en culturele contexten. Weinig motieven in de werkende tatoeagehandel hebben zo'n breed scala aan verwijzingen als de duivel; het lezen van een specifieke duiveltatoeage vereist kennis van welke traditie de compositie put.

Stream 1: De Hebreeuwse Bijbel en de aanklager ha-satan

De figuur die later in het westerse christendom wordt geïdentificeerd als Satan, de kosmische kwaadaardige tegenstander van God, verschijnt niet in deze vorm in de Hebreeuwse Bijbel. Het Hebreeuwse woord ha-satan (הַשָּׂטָן) vertaalt letterlijk als "de aanklager" of "de tegenstander" en functioneert in de Hebreeuwse Bijbel als een aanklagende rol in Gods hemelse hof, niet als een kosmische tegenstander die tegen de goddelijke soevereiniteit opereert.

De belangrijkste passages in de Hebreeuwse Bijbel zijn het omkaderende verhaal van het Boek Job (Job 1 tot 2, waarin ha-satan verschijnt onder de ben elohim, de "zonen van God", en van God toestemming krijgt om Jobs geloof te testen), Numeri 22:22 (waar de engel van YHWH als een satan, een belemmeraar, optreedt tegen de profeet Bileam), en Zacharia 3:1 tot 2 (waar ha-satan rechts staat bij de hogepriester Jozua om hem aan te klagen voor de engel van YHWH). In alle drie de passages is de functie institutioneel, de rol van een bevoegde aanklager of belemmeraar die binnen het goddelijke hof opereert in plaats van ertegen.

De wetenschappelijke consensus, vastgesteld in Elaine Pagels's De oorsprong van Satan (Renom House, 1995), Jeffrey Burton Russels The Devil: percepties van het kwaad van de oudheid tot het primitieve christendom (Cornell University Press, 1977), en Henry Ansgar Kelly's Satan: een biografie (Cambridge University Press, 2006), stelt dat de transformatie van de figuur van aanklagende rol naar kosmische-kwaadaardige tegenstander aanzienlijk plaatsvond in de intertestamentaire periode (de Joodse literatuur van de Tweede Tempel van ongeveer 200 v.Chr. tot 100 n.Chr., inclusief het Boek van Henoch en de Dode Zeerollen) en werd geconsolideerd in vroege christelijke apocalyptische geschriften, met name het Boek Openbaring (circa 95 n.Chr.), waar de duivel verschijnt als de "grote draak" en "de misleider van de hele wereld" (Openbaring 12:9).

Een getatoeëerde duivel gezet in 2026 draagt deze gelaagde geschiedenis met zich mee. De gehoornde kosmische-kwaadaardige tegenstander die de hedendaagse westerse cultuur als vanzelfsprekend beschouwt, is het product van ongeveer 2.500 jaar theologische ontwikkeling, niet een vaststaande bijbelse figuur.

Stroming 2: Lucifer, de morgenster, en de middeleeuwse samensmelting

De Engelse naam "Lucifer", die in de populaire christelijke cultuur breed wordt beschouwd als een naam voor de duivel, heeft een specifiekere schriftuurlijke oorsprong. Het woord verschijnt in Jesaja 14:12 in de Latijnse Vulgaatvertaling van Sint-Hiëronymus (circa 382 tot 405 n.Chr.) als "Lucifer, qui mane oriebaris" ("Lucifer, die 's ochtends opkwam"). Het onderliggende Hebreeuws is helel ben shahar (הֵילֵל בֶּן־שָׁחַר), "schijnende, zoon van de dageraad", een verwijzing naar de ochtendster (de planeet Venus wanneer zichtbaar aan de oostelijke hemel voor zonsopgang). De passage in zijn oorspronkelijke context is een bespotting van een specifieke Babylonische koning (door geleerden verschillend geïdentificeerd als Nebukadnezar II, Tiglath-Pileser III, of een poëtisch composiet), die de val van de koning uit zijn politieke macht beschrijft, niet een oeroude val van een engelachtig wezen.

De identificatie van "Lucifer" met de duivel was een latere middeleeuwse christelijke theologische ontwikkeling. Origenes van Alexandrië (circa 184 tot 253 n.Chr.) en Tertullianus (circa 155 tot 240 n.Chr.) begonnen de patristische koppeling; de samensmelting werd geconsolideerd door de middeleeuwen en gestabiliseerd door Augustinus (354 tot 430 n.Chr.) en de middeleeuwse scholastische traditie. Jeffrey Burton Russell's Satan: de vroegchristelijke traditie (Cornell University Press, 1981) volgt deze consolidatie in detail, en de relatie tussen de passage uit Jesaja en de latere middeleeuwse Lucifer-figuur is het hoofdonderwerp van zijn Lucifer: De Duivel in de Middeleeuwen (Cornell University Press, 1984).

De Lucifer uit de middeleeuwse christelijke iconografie (de eens zo stralende engel die, uit trots, in opstand kwam tegen God en uit de hemel werd geworpen, en zo Satan werd) is daarom geen bijbels figuur maar een middeleeuwse theologische, gebaseerd op Jesaja 14, Ezechiël 28 (de klaagzang voor de koning van Tyrus), en apocalyptische christelijke literatuur waaronder het Boek Openbaring. Het verhaal werd in literaire vorm vercanoniseerd door John Milton in Paradijs verloren (1667), hieronder besproken als Stroom 4. Een moderne duiveltattoo met de inscriptie "Lucifer" of verwijzend naar het motief van de morgenster draagt deze gelaagde theologische geschiedenis met zich mee, of de drager zich daarvan bewust is of niet.

Stroming 3: De middeleeuwse christelijke duivel en de Pan-samensmelting

De visuele iconografie van de duivel die de hedendaagse westerse cultuur als vanzelfsprekend beschouwt (hoorns, staart, hooivork, gespleten hoeven, geitachtig of rood-huidig lichaam) is niet bijbels. De hoorns, hoeven en staart staan niet in het Oude Testament of het Nieuwe Testament. De hooivork (nauwkeuriger gezegd, de drietand of tweepuntige vork) is evenmin schriftuurlijk.

Het visuele vocabulaire ontstond in de middeleeuwse christelijke iconografie van ongeveer de 6e tot de 14e eeuw door de systematische samensmelting van bijbelse figuren met de visuele kenmerken van pre-christelijke Europese godheden, met name de Griekse god Pan (de gehoornde en gespleetthoevige god van de wildernis, kuddes en seksuele vruchtbaarheid) en de saters uit de klassieke Mediterrane mythologie. Jeffrey Burton Russell's Lucifer: De Duivel in de Middeleeuwen (Cornell University Press, 1984) documenteert deze samensmelting in detail, gebaseerd op patristische geschriften, middeleeuwse homiletische teksten en het overgeleverde iconografische verslag in kerkfresco's, verluchte manuscripten en tympaansculpturen.

De motivatie voor de samensmelting was grotendeels polemisch. Het vroege middeleeuwse christendom, dat zich uitbreidde naar de heidense gebieden van Noord- en Centraal-Europa, identificeerde de overgebleven pre-christelijke godheden van die regio's als demonen, en de visuele kenmerken van die godheden (Pan's hoorns en hoeven, Dionysus's bacchische uitspattingen, de gehoornde Keltische god Cernunnos, de diverse gehoornde vruchtbaarheidsgoden van Noord-Europa) werden geassimileerd in de duivelfiguur. Tegen de hoge middeleeuwen (ongeveer de 11e tot de 13e eeuw) was het resulterende visuele stereotype canoniek: een gehoornde, gehoefde, staartdragende, vaak rood-huidige, vaak geitenkopige figuur met vleermuisachtige vleugels, soms met een drietand of hooivork, vaak afgebeeld met de guoule de l'enfer (de "mond van de hel", de gapende demonische muil die de verdoemden opslokt in de iconografie van het Laatste Oordeel).

De belangrijkste iconografische ankerpunten zijn de tympaansculpturen van het Laatste Oordeel van grote Europese kathedralen (het tympaan van Autun door Gislebertus, circa 1130 tot 1135; het tympaan van Conques, circa 1107 tot 1125), de verluchte manuscripten van de apocalyptische traditie (de Trinity Apocalypse, circa 1255 tot 1260; de Bamberg Apocalypse, circa 1000 tot 1020), en fresco's van late middeleeuwse Italiaanse kerken (Giotto's Scrovegni Kapel Hel-scène, Padua, circa 1305; de Camposanto Triomf van de Dood door Buonamico Buffalmacco, Pisa, circa 1336 tot 1341).

Tegen het einde van de middeleeuwen was de visuele duivel zo grondig gestabiliseerd dat elke hedendaagse verwijzing naar "de duivel" zonder verdere specificatie voortkomt uit deze middeleeuwse iconografie. Het moderne Amerikaanse traditionele duivelshoofd, de heavy metal albumcover-duivel, het Halloween-kostuumduivel en het speelse Sailor Jerry Devil Girl stammen visueel allemaal af van de middeleeuwse christelijke samensmelting van Pan en de saters met bijbelse figuren.

Stroom 4: Dante's Inferno en de driekoppige Satan in ijs

van Dante Alighieri Inferno, het eerste deel van de Goddelijke Komedie gecomponeerd tussen ongeveer 1308 en 1320, leverde een van de meest invloedrijke literaire duivelfiguren in de westerse cultuur. Dante's Satan verschijnt in Canto XXXIV van de Infernoen bevindt zich in het absolute centrum van de aarde, tot aan zijn middel bevroren in het ijzige meer Cocytus op de bodem van de negende cirkel van de hel. De figuur is driekoppig (rood, geel en zwart, elke kop kauwend op een van de drie belangrijkste verraders uit de menselijke geschiedenis: Judas Iskariot in de centrale mond, Brutus en Cassius in de zijmonden), zesvleugelig (de vleugels produceren de wind die Cocytus bevriest) en grotesk van schaal, de reus die ooit Lucifer was, de helderste van de engelen, gereduceerd tot een bevroren monumentale ruïne op de bodem van het universum.

Het Engelstalige wetenschappelijke anker is de vertaling van Robert Hollander en Jean Hollander van Inferno (Anchor Books, 2000), met uitgebreide aantekeningen die de middeleeuwse theologische en aristotelisch-kosmologische context van Dante's Satan documenteren. De Hollander-editie is de standaard Engelstalige wetenschappelijke versie die wordt gebruikt in Noord-Amerikaanse universitaire Italiaanse literatuurcurricula.

Dante's Satan keerde verschillende middeleeuwse visuele verwachtingen om. De figuur was niet actief en roofzuchtig, maar onbeweeglijk, verlamd in ijs. De figuur was niet de kosmische tegenstander van God, maar een bevroren monument van de leegte van het kwaad, op maximale afstand van het goddelijke licht. De drie gezichten parodieerden de christelijke Drie-eenheid (rood als parodie op liefde, geel als parodie op wijsheid, zwart als parodie op macht). De bevroren Satan is, in Dante's theologische architectuur, geen kracht maar een afwezigheid, de ultieme uitdrukking van het kwaad als de negatie van de goddelijke werkelijkheid.

Tattoowerk dat verwijst naar Dante's Satan wordt het meest uitgevoerd in hedendaagse realistische of fijne lijn illustratieve registers en is vaak gebaseerd op de 19e-eeuwse illustraties van de Inferno door Gustave Doré (de editie uit 1861, de meest gereproduceerde Dante-illustratiecyclus in de westerse uitgeverij). De Doré-duivel is de figuur die de meeste moderne publieken mentaal associëren met Dante; een tattoo van "Dante's Satan" verwijst vrijwel altijd naar het Doré-beeld in plaats van direct naar Dante's tekst.

Stroom 5: Milton's Paradijs verloren en de tragische antiheld Lucifer

John Milton's epos Paradijs verloren (eerste editie 1667, tweede herziene editie 1674) leverde de meest invloedrijke literaire duivel in de westerse traditie. Milton's Lucifer (later Satan) is de protagonist van Boek I en II van het gedicht en waarschijnlijk het dramatische centrum van het hele werk, een tragische antiheld die enkele van de meest retorisch krachtige toespraken in de Engelstalige literatuur houdt ("Better to reign in Hell, than serve in Heav'n," Boek I, regel 263; "What though the field be lost? / All is not lost," Boek I, regels 105 tot 106).

Milton's Lucifer is, vóór zijn opstand, de helderste van de engelen, "van de eerste / Zo niet de eerste Aartsengel" (Boek V, regels 659 tot 660). Trots en de weigering om de verheffing van de Zoon te erkennen, drijven zijn opstand; na de oorlog in de hemel en zijn val wordt hij Satan, de tegenstander, de figuur die Eva verleidt in de Hof van Eden en de val van de mensheid veroorzaakt. Het retorische succes van het gedicht is dat Milton Satan meeslepend, welbespraakt en herkenbaar tragisch maakt, een figuur wiens trots en weigering om zich te onderwerpen zowel zijn catastrofale fout als zijn vreemde grandeur vormen.

De romantische kritische traditie (William Blake's Het huwelijk van hemel en hel, 1790, met de beroemde bewering dat Milton "aan de partij van de Duivel behoorde zonder het te weten"; Percy Bysshe Shelley's Verdediging van de poëzie, geschreven in 1821, over Satan als de morele held van het gedicht) consolideerde de lezing van Milton's Satan als de tragische romantische antiheld. De figuur werd de belangrijkste literaire sjabloon voor de sympathieke duivel in de daaropvolgende westerse cultuur, van de Byronic held van de romantische poëzie tot de gecompliceerde duivel van het romantische drama tot de moderne antiheld-schurken van de hedendaagse populaire cultuur.

De standaard wetenschappelijke referenties voor de figuur omvatten Abraham Stoll's Milton en monotheïsme (Duquesne University Press, 2009), Michael Bryson De tirannie van de hemel: Milton's afwijzing van God als koning (University of Delaware Press, 2004), en Stanley Fish's Verrast door Sin: The Reader in Paradise Lost (Harvard University Press, 1967; tweede editie 1997), de canonieke 20e-eeuwse behandeling van de Milton Satan-lezing.

Voor tatoeagedoeleinden is de Miltonische duivel de bron van de "tragische Lucifer", "gevallen morgenster", "trots in nederlaag" en vergelijkbare literaire duivelscomposities. Tattoos met Milton-citaten (meestal "Better to reign in Hell, than serve in Heav'n") putten uit deze traditie. De Miltonische duivel is ook de belangrijkste literaire bron voor de romantische, trotse, anti-autoritaire duivel die door de tegencultuur van de jaren '60 en '70 loopt en doorwerkt in de hedendaagse heavy metal, occult-rock en tattoo-handel duivelsiconografie.

Stroming 6: De Faust-traditie en Mephistopheles

De Faust-traditie leverde een tweede belangrijke literaire duivel aan de westerse cultuur, onderscheiden van Milton's Lucifer. De historische Johann Georg Faust (circa 1480 tot 1541) was een Duitse rondreizende alchemist en magiër wiens legendarische biografie (de man die zijn ziel aan een demon verkocht voor kennis, magische kracht of wereldlijk genot) kristalliseerde in de Faustbuch (de anonieme Historia van D. Johann Fausten, gepubliceerd in Frankfurt in 1587), die een van de meest herdrukte teksten van de Duitse populaire literatuur uit het Reformatie-tijdperk werd.

van Christopher Marlowe De tragische geschiedenis van het leven en de dood van dokter Faustus (eerste publicatie 1604, geschreven circa 1588 tot 1592) bracht de Faust-legende in de Engelse literatuur en gaf de naam aan de duivel die Faustus' ziel incasseert: Mephistopheles (soms "Mephistophilis"; de etymologie is onzeker, maar lijkt afgeleid te zijn van Griekse wortels die "niet van het licht houdend" betekenen of mogelijk van Hebreeuwse). Marlowe's Mephistopheles is de wereldse, stedelijke, intellectueel verfijnde duivel, onderscheiden van de middeleeuwse gehoornde figuur: hij debatteert, hij waarschuwt, hij onderhandelt en hij incasseert uiteindelijk.

Johann Wolfgang von Goethe Faust (Deel I gepubliceerd 1808, Deel II postuum 1832) is het canonieke Duitstalige literaire duivelswerk en een van de meest invloedrijke Europese teksten van de 19e eeuw. Goethe's Mephistopheles is de belangrijkste verfijnde tegenhanger-duivel in de westerse literatuur: cynisch, geestig, filosofisch scherp, vaak sympathieker dan de protagonist Faust zelf. De pactscène (Deel I, scène 4, "Studierzimmer") en de slotscène van Deel II (Faust's redding, tegen Mephistopheles' protest in) behoren tot de meest gereproduceerde duivelmomenten in de Duitse literaire traditie.

Jeffrey Burton Russels Mephistopheles: De duivel in de moderne wereld (Cornell University Press, 1986) is de standaard wetenschappelijke behandeling van de figuur in literaire en visuele geschiedenis. De Faust-en-Mephistopheles-traditie levert de "deal met de duivel" trope die door de daaropvolgende westerse populaire cultuur loopt, van de bluesmuzikant Robert Johnson's "Cross Road Blues" (opgenomen 1936, het lied dat de legende van de kruispunt-deal in Mississippi kristalliseerde) tot de Charlie Daniels Band's "The Devil Went Down to Georgia" (1979) tot talloze filmische en televisuele duivel-deal scenario's.

Voor tatoeagedoeleinden levert de Faust-traditie duivel-als-verleider composities, duivel-met-contract of duivel-met-veer beelden, kruispunt-en-duivel composities die verwijzen naar de blueslegende, en Mephistopheles-als-stedelijke-heer composities in neo-traditionele en dark-arts illustratieve registers.

Stroming 7: Francisco Goya en de visuele invloed op moderne duiveliconografie

De Spaanse schilder en graficus Francisco de Goya y Lucientes (1746 tot 1828) produceerde twee visuele werken die een buitenproportionele invloed hebben gehad op de westerse iconografie van de duivel en demonische figuren.

Heksensabbat (ook wel El Aquelarre, 1797 tot 1798), deel van Goya's opdracht voor de Hertogin van Osuna, beeldt een coven van heksen af rond de Grote Geit, de canonieke heksensabbat duivelfiguur van de Europese folklore. Het schilderij beeldt de duivel af als een enorme zwarte geit die centraal zit, omringd door heksen en baby's, in een nachtelijk landschap met een sikkelmaan. De compositie bouwt voort op de bredere Europese heksensabbat visuele traditie (Hans Baldung Grien's houtsneden uit 1510; de Duitse strooibiljetten uit de heksenjacht-periode), maar beeldt de duivel af met een specifiek modern psychologisch gewicht: de geit is grotesk, de omringende figuren zijn pathetisch en wanhopig, en de hele compositie functioneert minder als religieuze horror dan als sociaal commentaar op de goedgelovigheid en brutaliteit van de heksenjacht-traditie.

Saturnus verslindt zijn zoon (een van de "Zwarte Schilderijen" die Goya rechtstreeks op de muren van zijn landhuis, de Quinta del Sordo, schilderde tussen 1819 en 1823, later overgebracht op doek in 1874 en nu in het Prado Museum, Madrid) beeldt de titaan Saturnus (de Romeinse tegenhanger van de Griekse Kronos) af die het lichaam van een van zijn kinderen consumeert. Het beeld is technisch gezien geen duivel-beeld, maar het visuele register ervan (de wild-ogige god, het bebloede lichaam, de kannibalistische intimiteit, de omringende duisternis) leverde het belangrijkste visuele vocabulaire voor de moderne horror-duivel en moderne demonische figuren in de 20e-eeuwse film, illustratie en tatoeagewerk. De Goya zwarte schilderijen zijn waarschijnlijk de visuele voorouders van elke hedendaagse "horror duivel" tatoeagecompositie.

van Richard Schickel De wereld van Goya (Time Inc. Book Division, 1968) is een standaard Engelstalige behandeling van de periode; Janis Tomlinson's Goya in de schemering van de verlichting (Yale University Press, 1992) biedt de diepere academische context. De invloed van Goya op duivelsiconografie is zichtbaar in de 20e-eeuwse film (William Friedkin's De exorcist1973; van Roman Polanski Het kindje van Rozemarijn, 1968; Roger Corman's Edgar Allan Poe cyclus, 1960 tot 1964), 20e-eeuwse illustratie (Mike Mignola's Hellboy strips, 1993 en verder; de cover art traditie van heavy metal album design), en hedendaagse realisme en dark-arts tattoo composities.

Stroming 8: Sailor Jerry's "Devil Girl" en de canonieke Amerikaanse traditionele duivel

De versie van de duivel die de meeste moderne Amerikanen herkennen van werkende tattoo flash, werd aanzienlijk verfijnd door Norman "Sailor Jerry" Collins (1911 tot 12 juni 1973) in zijn Hotel Street, Honolulu shop tussen ongeveer 1940 en zijn dood. De canonieke Sailor Jerry duivel compositie is de "Duivelsmeisje," een gestileerde duivel pin-up die de Amerikaanse traditionele vastpinnen traditie combineert met de middeleeuwse christelijke duivelsiconografie stream.

De Sailor Jerry Devil Girl toont typisch een jonge vrouw met rode of roodgetinte huid, kleine zwarte hoorns die uit het haar komen, een puntige zwarte of rode staart, vaak een kleine gevorkte of drietand-achtige staartpunt, en standaard pin-up poses (de figuur kan staan in een schuchtere of assertieve pose, loungen, een martini of cocktailglas vasthouden, een kleine drietand of hooivork vasthouden, of gepaard met een spandoek, dobbelstenen of speelkaarten). De compositie is gedurfd omlijnd in de Amerikaanse traditionele stijl, met het canonieke rood-geel-groen-zwarte palet aangepast om het rood-huidige toonbereik toe te voegen. De Devil Girl is een van de meest gelicentieerde Sailor Jerry merk ontwerpen en een van de meest gekopieerde kleine composities in de post-1970s Amerikaanse traditionele revival.

De compositie leest als speelse seksuele ondeugd, werkende zeeman humor, en opzettelijke overtreding van conventionele seksuele en religieuze fatsoenlijkheid, in plaats van als letterlijk Satanisme. Binnen de bredere Amerikaanse traditionele pin-up canon, is de Devil Girl de "ondeugende" tegenhanger van de "goede" girl-next-door pin-up, de zeeman pin-up, de cowgirl pin-up, en de Hawaïaanse hula-girl pin-up: een gestileerde overdrijving van het werkelijke of verbeelde seksuele leven van de werkende zeeman, weergegeven met humor in plaats van eerbied.

Het belangrijkste gepubliceerde archief van de Hotel Street flash is Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise en Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), bewerkt door Don Ed Hardy. Meerdere duivel composities verschijnen in het archief, waaronder de Devil Girl in verschillende varianten, duivel-hoofd ontwerpen, duivel-en-dobbelstenen composities, duivel-en-slang composities, en de canonieke "Devil Made Me Do It" of "Born to Lose" banner combinaties. Het Sailor Jerry merk (een William Grant en Sons spirits product sinds 2008) blijft meerdere duivel ontwerpen licentiëren voor marketing, met de Devil Girl als een van de belangrijkste merkidentiteit beelden.

Don Ed Hardy's persoonlijke verslag Draag je dromen: mijn leven in tatoeages (Thomas Dunne Books, 2013, met Joel Selvin) bespreekt het Sailor Jerry archief en de post-1970s Amerikaanse traditionele revival in detail, inclusief het Hardy Marks heruitgave programma dat de Hotel Street flash weer wijdverspreid maakte en de Devil Girl een van de meest herkenbare kleine tattoo composities in de hedendaagse Amerikaanse werkende canon maakte.

Stream 9: American traditional devil flash voorbij Sailor Jerry

De duivel verschijnt in de bredere Amerikaanse traditionele Bowery en post-Bowery flash traditie, niet alleen in Sailor Jerry's Hotel Street werk. De belangrijkste documentaire collecties omvatten Charlie Wagner's Chatham Square flash (circa 1904 tot 1953), Cap Coleman's Norfolk flash verworven door het Mariners' Museum in 1936, Bert Grimm's St. Louis en Long Beach Pike flash (circa 1928 tot 1969), en de bredere Tattoo Archive (Winston-Salem) periode holdings.

De canonieke Amerikaanse traditionele duivel composities omvatten:

Het duivelshoofd. Een frontaal of driekwart aanzicht van een duivelsgezicht met prominente hoorns, priemende ogen, sik of baard, vaak met vlammen achter of rond het hoofd, en regelmatig met een klein spandoek eronder. De compositie verschijnt in de Wagner, Coleman, Grimm, en Sailor Jerry flash archieven. De interpretatie is een markering van militaire, trotse, of arbeidersklasse transgressie; het duivelshoofd was een standaard inventaris item in Amerikaanse shops vanaf ongeveer 1920.

De "Born to Lose" compositie. Een duivelshoofd of duivelsfiguur gecombineerd met een spandoek met de tekst "BORN TO LOSE," "DEVIL MADE ME DO IT," "HELL BENT," of vergelijkbare arbeidersklasse fatalisme motto's. De interpretatie is arbeidersklasse verzet, de omarming van buitenstaandersstatus, en de opzettelijke overtreding van mainstream respectabiliteit. De motto traditie kristalliseerde zich in de mid-20e eeuw in Bowery en Norfolk flash.

Duivel-en-dobbelstenen. Een duivelsfiguur of duivels hand die een paar dobbelstenen vasthoudt of rolt, typisch met de dobbelstenen die snake-eyes, boxcars, of een winnende combinatie tonen. De compositie verwijst naar het "duivels geluk" motief en combineert met de bredere Amerikaanse traditionele gok-en kaart iconografie. Verschijnt in Bert Grimm Long Beach Pike flash en de mid-eeuwse Amerikaanse traditionele canon.

Duivel-en-hart. Een duivelsfiguur die een hart doorboort, vasthoudt, of erop zit. De interpretatie is romantische ondeugd, minnaar-als-duivel, of de gevaarlijke-liefde trope. Trekt uit de hart Victoriaanse sentimentele traditie.

Duivel-en-schedel. Een duivelsfiguur gecombineerd met een schedel, vaak met de duivel die uit de mond van de schedel komt, erop zit, of in het oor van de schedel fluistert. De suggestie is dat de duivel de oorzaak of reden is van de dood die de schedel herdenkt.

Duivel-en-slang. Een duivelsfiguur gecombineerd met een opgerolde of verstrengelde slang. Verwijst zowel naar de Genesis 3 slang als naar de bredere zeeman "gevaar" compositie.

Duivel-en-rozen. Een duivelsfiguur gecombineerd met een of meer rozen. De compositie trekt uit de bredere roos traditie en leest als schoonheid gecombineerd met transgressie.

Het Amerikaanse traditionele duivelshoofd en de bredere duivel-flash canon waren belangrijke inventaris items in alle grote Amerikaanse shops uit het midden van de eeuw. Charlie Wagner's 208 Bowery supply fabriek distribueerde duivel flash via zijn postorder catalogi; Cap Coleman's Norfolk shop produceerde duivel hoofden voor de U.S. Navy klanten die door de haven kwamen; Bert Grimm's Long Beach Pike shop produceerde duivel-en-dobbelstenen composities voor de gok-en militaire klanten van de Pike in het midden van de eeuw. De duivel was, in het werkende ambacht, een standaard aanbieding, geen marginale of transgressieve ontwerp.

Stream 10: Rolling Stones "Sympathy for the Devil" en de jaren '60 occult-rock crossover

De release van de Rolling Stones' Bedelaars banket album op 6 december 1968, met het openingsnummer "Sympathy for the Devil," heeft de duivel aanzienlijk opnieuw gepositioneerd in de mainstream westerse populaire cultuur. Het nummer, voornamelijk gecomponeerd door Mick Jagger met Keith Richards en opgenomen in Olympic Studios, Londen, in juni 1968, presenteert Lucifer als de verteller in de eerste persoon die zijn rol door de menselijke geschiedenis overziet (de dood van Christus, de Russische Revolutie, de Wereldoorlogen, de moorden op John F. Kennedy en Robert F. Kennedy). Het muzikale register van het nummer (samba-geïnspireerde ritme, percussie-zware arrangement, het prominente achtergrondkoor van "woo woos") en Jagger's vocale uitvoering (theatraal, ironisch, gevaarlijk) produceerden een onmiddellijk cultureel moment.

Het nummer was het meest prominente voorbeeld van een breder cultureel patroon uit de jaren 60 en 70: de rehabilitatie van de duivel als een counterculture-positieve figuur, de Miltonische tragische anti-held bijgewerkt voor het rock-and-roll tijdperk. Het patroon is gedocumenteerd in meerdere academische studies over rockmuziek, voornamelijk Robert Walser's Running with the Devil: Power, geslacht en waanzin in Heavy metalmuziek (Wesleyan University Press, 1993), de canonieke academische tekst over heavy metal en duivelsbeelden. Walser's latere werk en de bredere academische traditie van rockmuziek (Deena Weinstein's Heavy Metal: de muziek en zijn Culture, Da Capo Press, 1991; herziene editie 2000) documenteren de culturele rehabilitatie van de duivel.

Het patroon kruiste met de bredere occulte revival uit de jaren 60 en 70: Anton LaVey's Church of Satan (opgericht 1966, besproken in Stream 11); de popularisering van Aleister Crowley's geschriften; de publicatie van LaVey's De satanische Bijbel (Avon, 1969); van Roman Polanski Het kindje van Rozemarijn (1968) en William Friedkin's De exorcist (1973); de opkomst van horror cinema als een belangrijk genre; en de opkomst van heavy metal als een onderscheiden muzikaal genre met expliciete duivelsbeelden (Black Sabbath's debuutalbum, 13 februari 1970, beginnend met de titeltrack en zijn prominente op de triton gebaseerde "duivelsinterval"; de bredere proto-metal en vroege metal duivel-beeld traditie).

Voor tattoo doeleinden leverde de Rolling Stones / occult-rock crossover de licentie voor de duivel als een counterculture-positief ontwerp, onderscheiden van het arbeidersklasse transgressie register van de Amerikaanse traditionele duivelshoofd. De "Sympathy for the Devil" tattoo (vaak weergegeven als songtekst script of als een duivelsfiguur compositie) is een gedocumenteerd hedendaags tattoo onderwerp. De bredere occult-rock duivel esthetiek leverde de beelden voor de heavy metal duivel traditie hieronder besproken.

Stream 11: Heavy metal duivelsiconografie

Heavy metal als muzikaal genre stabiliseerde zich begin jaren 70, voornamelijk door het werk van Black Sabbath (debuutalbum 13 februari 1970), Deep Purple en Led Zeppelin, en de duivelsbeelden geassocieerd met het genre stabiliseerden zich aanzienlijk in de jaren 80 en 90. Het belangrijkste academische anker is Robert Walser's Rennen met de duivel (Wesleyan University Press, 1993) en Deena Weinstein's Heavy Metal: de muziek en zijn Culture (Da Capo Press, 1991, herziene editie 2000).

Heavy metal duivelsiconografie gebruikt typisch een combinatie van: de pentagram (vaak omgekeerd, soms omsloten in een cirkel); het omgekeerde kruis; het geitenhoofd (vaak het Sigil van Baphomet, besproken in Stream 12); de brandende of vlammende achtergrond; de schedel-met-hoorns compositie; album-cover duivel illustratie (Iron Maiden's Eddie mascotte in diverse duivel-thema iteraties vanaf 1980; Slayer's pentagram-en-geiten beelden; de bredere album-cover duivel traditie die Venom, Mercyful Fate, King Diamond, en de Scandinavische en Noorse black-metal scene van de jaren 90 omvat); en de "duivelshoorns" of "het is cornuto" handgebaar (gepopulariseerd door Ronnie James Dio toen hij bij Black Sabbath kwam in 1979, gebaseerd op de Italiaanse apotropeïsche traditie van zijn grootmoeder).

De heavy metal duivel is in de meeste gevallen theatraal en performatief in plaats van theologisch. Walser betoogt dat de duivelsbeelden van het genre voornamelijk functioneren als een marker van subculturele identiteit en als een bewuste afwijzing van mainstream christelijke respectabiliteit, in plaats van als een letterlijke belijdenis van satanisch geloof. Het patroon weerspiegelt de arbeidersklasse transgressie interpretatie van het Amerikaanse traditionele duivelshoofd: de duivel als een bewust gekozen buitenstaander identiteitsmarker.

Voor tattoo doeleinden leverde de heavy metal duivel de beelden voor een aanzienlijk deel van de tattoo-kunst van eind 20e eeuw en begin 21e eeuw. De album-cover-stijl duivel compositie, het omgekeerde pentagram, het Baphomet geitenhoofd, de gehoornde schedel, en het "duivelshoorns" handgebaar zijn allemaal gedocumenteerde hedendaagse tattoo onderwerpen, meestal in metal-fan gemeenschappen en de bredere subculturele muziek-en-tattoo overlap.

Stream 12: Anton LaVey's Church of Satan en de Sigil of Baphomet

De Church of Satan werd opgericht op Walpurgisnacht (30 april) 1966 in San Francisco door Anton Szandor LaVey (geboren Howard Stanton Levey, 1930 tot 1997). LaVey publiceerde De satanische Bijbel in 1969 (Avon Books), waarmee hij het filosofische kader van het LaVeyan Satanisme vestigde: een atheïstische filosofie die "Satan" gebruikt als een symbolische representatie van de carnal natuur, individuele soevereiniteit en rationeel eigenbelang, in plaats van als een letterlijk bovennatuurlijk wezen. LaVey's Satan is expliciet een metafoor; LaVeyan Satanisten "aanbidden de duivel" niet in enige letterlijke zin, in de canonieke theologische context.

Het visuele embleem van de Church of Satan is de Zegel van Baphomet: een geitenhoofd omsloten in een omgekeerd pentagram, omringd door een cirkel met de Hebreeuwse letters לויתן (Leviathan) ingeschreven op de vijf punten. Het zegel werd in 1968 aangenomen door de Church of Satan als haar officiële embleem en in 1983 auteursrechtelijk beschermd door LaVey. Het beeld is een gestileerde versie van een eerdere figuur van de Franse occultist Eliphas Lévi (geboren Alphonse Louis Constant, 1810 tot 1875), wiens werk uit 1856 Dogme en Rituel de la Haute Magie (vertaald als Transcendente magie, 1896) bevatte een illustratie van Baphomet als een geitenkopige, gevleugelde, borstelige figuur met een fakkel tussen de horens. Lévi's Baphomet was zelf een synthetische 19e-eeuwse occulte uitvinding, gebaseerd op middeleeuwse procesdocumenten van de Tempeliers (waarin de Tempeliers werden beschuldigd van het aanbidden van een figuur genaamd Baphomet, waarvan de historiciteit zwaar wordt betwist) en op de bredere 19e-eeuwse occulte en Hermetische visuele traditie.

De belangrijkste moderne wetenschappelijke behandelingen van LaVeyaans Satanisme zijn Per Faxneld en Jesper Aagaard Petersen's The Devil's Party: satanisme in de moderniteit (Oxford University Press, 2013); Asbjørn Dyrendal, James R. Lewis, en Petersen's De uitvinding van het satanisme (Oxford University Press, 2016); en Amina Lap's artikel "Categorizing Modern Satanism: An Analysis of LaVey's Early Writings" in Internationaal tijdschrift voor de studie van New-religies (2013). De wetenschappelijke consensus kenmerkt LaVeyaans Satanisme als een bewust geconstrueerde atheïstische filosofie met een theatrale en provocerende esthetiek, niet als een letterlijke duivelaanbiddende religieuze traditie.

Voor tatoeagedoeleinden is het LaVeyaans Zegel van Baphomet een van de meest herkende duivelgerelateerde tatoeageonderwerpen in de Amerikaanse traditie na 1970. De afbeelding wordt veel getatoeëerd in de heavy metal, occulte, tegencultuur en hedendaagse alternatieve subculturele gemeenschappen. De interpretatie is in de meeste gevallen filosofisch of een uiting van subculturele identiteit, niet letterlijk Satanisme. Werkende tatoeëerders moeten klanten vragen naar hun intentie; de specifieke connectie van het Zegel met de Church of Satan en met LaVey's atheïstische filosofische kader is reëel, maar de bredere culturele betekenis van de afbeelding is aanzienlijk overgestroomd vanuit die oorsprong naar algemene tegencultuur en duistere kunsticonografie.

Het onderscheid tussen het LaVeyaans Zegel van Baphomet (het specifieke Church of Satan-embleem uit 1968, auteursrechtelijk beschermd door LaVey in 1983) en de bredere Baphomet-beeldtraditie (de Lévi 1856 illustratie; de Aleister Crowley Baphomet-verwijzingen; de diverse 20e-eeuwse occulte Baphomet-varianten; het Satanic Temple's 2014 Baphomet-beeld door Mark Porter, een aparte en expliciet politiek-activistische organisatie die verschilt van de Church of Satan) is reëel en belangrijk voor een accurate interpretatie van elke specifieke Baphomet-tatoeagesamenstelling.

Stream 13: Krampus en de Alpine Kerstduivel

De Krampus is een gehoornde, hoevige, tandige, kettingratelende figuur in de Alpine volkstraditie van Oostenrijk, Beieren, Zuid-Tirol (Noord-Italië), Slovenië, Kroatië, Hongarije en delen van Zwitserland en Duitsland. De figuur vergezelt Sint-Nicolaas (Sankt Nikolaus) op 5 december (Krampusnacht, "Krampusnacht") en 6 december (Sint-Nicolaasdag, Nikolaustag) in de traditionele Alpine kerstgebruiken, waarbij hij ondeugende kinderen bestraft met takken of kettingen, terwijl Sint-Nicolaas de brave kinderen beloont met snoepjes, fruit en kleine cadeautjes.

De etymologie van de figuur is afgeleid van het Beiers-Oostenrijkse dialectwoord Krampen ("klauw") en mogelijk van oudere Germaanse en voorchristelijke volkstradities van gehoornde winterfiguren (soms wordt beweerd dat ze afstammen van voorchristelijke Alpine vruchtbaarheids- of wintergeesten, hoewel het historische bewijs voor directe voorchristelijke continuïteit wordt betwist). De iconografie van de figuur overlapt met de bredere Europese middeleeuwse christelijke duivelstraditie (Stream 3) en werd in sommige periodes (met name onder verschillende katholieke contrareformatiekerkelijke autoriteiten en opnieuw onder het Austrofascistische regime van 1934 tot 1938 en tijdens de Tweede Wereldoorlog) onderdrukt of ontmoedigd door kerkelijke en politieke autoriteiten als ongepast voor christelijke kerstviering.

De figuur wordt gedocumenteerd in moderne Engelstalige bronnen, waaronder Miranda Bruce-Mitford's Het geïllustreerde boek met tekens en symbolen (Dorling Kindersley, 1996), Al Ridenour's De Krampus en de oude, donkere kerst (Feral House, 2016), en Monte Beauchamp's Krampus: De duivel van Kerstmis (Last Gasp, 2010). Ridenour's boek is de standaard populaire-wetenschappelijke Engelstalige behandeling.

Krampus kwam aanzienlijk de mainstream Amerikaanse culturele bewustwording binnen na ongeveer 2010, door de publicatie van Beauchamp's Krampus: De duivel van Kerstmis (2010), de bredere hipster-kerstheropleving van de figuur in Amerikaanse stedelijke subculturen, en de release van Michael Dougherty's Amerikaanse horror-comedyfilm Krampus (Universal Pictures, 2015). De figuur is sindsdien een herkenbaar Amerikaans tattoo-onderwerp geworden, met name onder beoefenaars en klanten in de illustratieve dark-arts, neo-traditionele en horror-realisme registers.

Krampus tattoo-composities beelden de figuur doorgaans af met de canonieke Alpine iconografie: lange krullende hoorns, slagtanden en een uitstekende tong (de Leckgeveerd of "lik-sprong" pose, gebruikelijk in Krampus-parademaskers), kettingen en bellen, zwepen of berkenroeden (de Rut), vaak een houten mand of pan op de rug om stoute kinderen mee te nemen, en het traditionele bruine of zwarte bontkostuum. De interpretatie is folkloristisch in plaats van religieus; de Krampus is de tegenhanger van de Kerstman, de morele disciplinaire helft van het Sint-Nicolaas-Krampus paar, in plaats van een satanische of theologische figuur.

Stream 14: Mesopotamische Pazuzu en De exorcist

De Pazuzu was een Mesopotamische demon, specifiek de koning van de demonen van de wind in de Babylonische en Assyrische religieuze traditie, daterend van ongeveer het eerste millennium v.Chr. De figuur komt voor in overgebleven bronzen amuletten en kleine gesneden beeldjes, voornamelijk geproduceerd tussen ongeveer 800 en 500 v.Chr., die een humanoïde figuur afbeelden met een hondachtige of leeuwachtige kop, de vleugels en klauwen van een adelaar, het lichaam van een man, een schorpioenenstaart en een fallus met een slangenkop. Ondanks zijn demonische aard werd Pazuzu paradoxaal genoeg gebruikt als een apotropaïsche figuur: kleine Pazuzu-amuletten werden gedragen door zwangere vrouwen ter bescherming tegen de demon Lamashtu, waarvan werd aangenomen dat deze pasgeboren kinderen bedreigde. Het beschermende principe was dat Pazuzu, als de krachtigere demon, Lamashtu zou wegjagen.

De standaard wetenschappelijke referentie is Jeremy Black en Anthony Green's Goden, Demons en symbolen van Ancient Mesopotamië (University of Texas Press, 1992), de canonieke Engelstalige referentie voor de Mesopotamische religieuze en visuele cultuur. Meerdere Pazuzu-amuletten bevinden zich in de collecties van het Louvre (Paris), het British Museum (London) en het Pergamon Museum (Berlin).

Pazuzu kwam in de Amerikaanse mainstream cultuur terecht via William Friedkin's film uit 1973 De exorcist, gebaseerd op de gelijknamige roman uit 1971 van William Peter Blatty. De film begint met een archeologische opgraving in Irak waarbij pater Lankester Merrin (gespeeld door Max von Sydow) een klein Pazuzu-beeldje opgraaft, wat vooruitwijst naar de demonische bezetenheid die het hoofdthema van de film wordt. De visuele identificatie van de demon Pazuzu met de moderne Hollywood demonische-bezetenheidsduivel heeft de Mesopotamische figuur gevestigd als een herkenbaar element van de westerse horror-iconografie.

Voor tattoo-doeleinden is het Pazuzu-motief gedocumenteerd in hedendaagse horror-realisme, illustratieve dark-arts en Mesopotamisch-historische-referentie tattoo-registers. De compositie is doorgaans gebaseerd op de overgebleven bronzen beeldjes-iconografie (de hondachtige kop, de adelaarsvleugels en klauwen, de schorpioenenstaart) of op de Exorcist filmbeelden. De historische en de cinematografische lezingen zijn verschillend en mogen niet worden verward; de oorspronkelijke Mesopotamische Pazuzu was apotropeïsch en beschermend, terwijl de Exorcist-beïnvloede Pazuzu demonisch is in de horror-cinema. Werkende tatoeëerders moeten klanten vragen naar hun intentie.

Stream 15: De Tarot Duivel-kaart en westerse occulte iconografie

De Duivel is de vijftiende Grote Arcana-kaart in het standaard Tarotdeck (genummerd XV in de Tarot de Marseille en de meeste latere tradities). De kaart beeldt traditioneel een gehoornde, gehoefde, vaak geitenkopfiguur af die op een voetstuk zit, met twee kleinere geketende menselijke figuren aan zijn voeten. De compositie is gebaseerd op middeleeuwse christelijke duivelsiconografie (Stream 3) en op de Lévi 1856 Baphomet-illustratie (Stream 12). De traditionele interpretatieve betekenissen van de kaart omvatten binding, materialisme, verslaving, verleiding en het schaduwzelf.

De kaart verschijnt in de vroegst bewaarde Tarotdecks (de midden-15e-eeuwse Visconti-Sforza decks) en in de canonieke Tarot de Marseille-traditie. De belangrijkste moderne Engelstalige wetenschappelijke ankers zijn Ronald Decker, Thierry Depaulis en Michael Dummett's Een slecht pakje kaarten (St. Martin's Press, 1996), en Decker en Dummett's A History van de occulte tarot (Duckworth, 2002). De Rider-Waite-Smith Tarot uit 1909, geïllustreerd door Pamela Colman Smith onder leiding van A. E. Waite, leverde de versie van de Duivel-kaart die het meest vertrouwd is bij het hedendaagse westerse publiek.

Voor tatoeagedoeleinden is de Tarot Duivel een gedocumenteerd hedendaags tatoeageonderwerp, meestal uitgevoerd in fine-line illustrative, neo-traditional of American traditional stijlen. De lezing is in de meeste gevallen gericht op occulte interesse, symbolische interpretatie van het schaduwzelf, of algemene Tarot-en-mystiek subculturele identiteit, in plaats van op letterlijk satanisch geloof.

Stream 16: Russische criminele tatoeages en duivel/demon-beelden in gevangeniscontext

Binnen de Sovjet-tijd en post-Sovjet Russische gevangenissubcultuur (de Vorovskoj Mir, of "Thieves' World"), verschijnen duivel- en demonenbeelden als onderdeel van het gecodeerde visuele vocabulaire gedocumenteerd door Danzig Baldaev in zijn driedelige Russian Encyclopedie voor criminele tatoeages (FUEL Publishing, 2003 tot 2008) en Sergei Vasiliev's bijbehorende fotografische documentatie.

De Russische criminele duivel- en demonenbeelden zijn verschillend van de westerse American traditional duivelkop: ze functioneren voornamelijk als een "outsider" identiteitsmarker binnen de geïncarcereerde subcultuur, wat een expliciete afwijzing aangeeft van de Sovjet (en latere Russische) staatsautoriteit, van de Russische orthodox-christelijke religieuze autoriteit, en van de mainstream sociale orde. De composities kunnen gehoornde demonische figuren bevatten, duivelkoppen met specifieke begeleidende elementen (messen, kettingen, gevangenisarchitectuurmotieven), en figuurlijke duivelsafbeeldingen geïntegreerd met het bredere Russische criminele tatoeëer-vocabulaire (kathedralen, sterren, kruisen, messen).

De Russische criminele duivel is een gecodeerd merkteken binnen de Vorovskoy Mir subcultuur, geen decoratief motief. Het systeem is opzettelijk ondoorzichtig voor buitenstaanders. Het toepassen van gecodeerde duivelsbeelden uit de gevangenis buiten de subcultuur is op zijn minst feitelijk misleidend, en binnen de Vorovskoy Mir traditie zelf kan het consequenties hebben. De auteur van deze Pocket Guide pagina romantiseert de Russische criminele duivel traditie niet; de beelden worden hier gedocumenteerd omdat het een echte stroom van duivel iconografie in tatoeage geschiedenis is, niet omdat het wordt aanbevolen voor dragers buiten de bron subcultuur.

Stroom 17: Mexicaanse Diablo en Día de los Muertos diablo iconografie

Mexicaanse volkscultuur kent verschillende duivel en diablo tradities die visueel en cultureel verschillen van de katholieke middeleeuwse christelijke duivel besproken in Stroom 3.

De Mexicaanse folkloristische diablo is een gestileerd, vaak komisch en theatraal figuur die voorkomt in Mexicaanse volksdansen (de Danza de los Diablos, traditioneel in Guerrero, Oaxaca en andere regio's), in Mexicaanse populaire illustraties (de loterij kaartspel's El Diablito, nummer 60 in de standaard set), in Mexicaanse worstelmaskers (de luchador traditie's diverse duivelskarakter maskers), en in Día de los Muertos altaar decoratie en parade iconografie.

De Día de los Muertos-diablo is een aparte sub-traditie. Binnen het festival van 1 tot 2 november (besproken in de schedel Pocket Guide pagina), verschijnen kleine duivelsfiguren in altaar decoraties en parade kostuums naast de calavera (suikerschedel), de Catrina (het José Guadalupe Posada en Diego Rivera figuur), en de goudbloem-en-altaar iconografie. De Day of the Dead diablo is feestelijk en theatraal in plaats van angstaanjagend; het valt binnen het vreugdevolle herdenkingsregister van het festival in plaats van het Europese katholieke theologische-kwaad register.

Voor tatoeage doeleinden is de Mexicaanse diablo (folk-dans, loterij, luchador, of Day of the Dead) verschillend van de katholieke middeleeuwse duivel en van de andere hierboven besproken stromen. De interpretatie is een Mexicaanse culturele referentie, vaak specifiek voor een regionale of cultureel-historische traditie, en mag niet worden verward met Europese christelijke duivel tradities. De Mexicaanse diablo traditie kwam substantieel binnen in de Amerikaanse professionele tatoeage via de Chicano black-and-grey fine-line traditie bij Good Time Charlie's Tattooland in East Los Angeles vanaf 1975, besproken in de schedel en dolk Pocket Guide pagina's.

Stroom 18: De kolenmijnwerker's duivel en industriële folklore

Een kleinere en meer regionale stroom is de kolenmijnwerker's duivel, ook wel de klopper, de tommy-klopper, of in Welsh en Cornish mijnbou traditie de coblynau. De figuur is een kleine ondergrondse geest of demon geassocieerd met kolenmijnbouw en hard-rock mijnbouw gemeenschappen in Cornwall, Wales, Pennsylvania (de antraciet regio), West Virginia en Kentucky, en de westelijke Amerikaanse hard-rock mijnbouw regio's. De folklore was ambivalent: soms kwaadaardig (verantwoordelijk voor tunnelinstortingen), soms beschermend (kloppend op de rots om te waarschuwen voor dreigende instorting). Voor tatoeagedoeleinden is de duivel van de kolenmijnwerker een regionaal specifieke referentie, die het meest wordt getatoeëerd door dragers met een mijnbouw-gemeenschaps erfgoed. De lezing is beroeps-erfgoed in plaats van theologisch-kwaad.

De duivel in de Amerikaanse traditionele stijl

De Amerikaanse traditionele duivel is de canonieke versie, en de meeste hedendaagse duiveltatoeages van werkende ambachtslieden stammen er direct van af. De technische specificaties zijn stabiel over de Wagner Chatham Square, Coleman Norfolk, Grimm St. Louis en Long Beach Pike, en Sailor Jerry Hotel Street lijn: dikke zwarte omtrek, het canonieke rood-geel-groen-zwarte palet aangepast voor een duivelsrode huidtonaliteit, gestandaardiseerde verhoudingen geoptimaliseerd voor plaatsing op de bovenarm of borst, en een stabiele set van compositionele varianten die werkende tatoeëerders in het hele land konden reproduceren.

De belangrijkste Amerikaanse traditionele duivel composities, naast de canonieke Sailor Jerry Devil Girl besproken in Stream 8, omvatten:

Het duivelshoofd. Het frontale of driekwart duivelsgezicht met prominente hoorns, glazende of vurige ogen, sik of puntige baard, en omringende vlammen of hellevuur. De compositie is dik omrand met rood als de belangrijkste huidtint en rood, geel en oranje als het vlammenpalet. De duivelkop was een standaard inventaris item in Amerikaanse winkels uit het midden van de eeuw en blijft in continue productie in neo-traditionele en Amerikaanse traditionele winkels in de hedendaagse periode.

De volledige duivel. Een staande of actieve duivelfiguur, die doorgaans een drietand of hooivork vasthoudt, soms met vleermuisachtige vleugels, vaak gecombineerd met vlammen, een helse achtergrond, of een banier met een motto. De compositie is groter en ambitieuzer dan de duivelskop en past op de biceps, borst of rug.

De duivel en de banier ("Born to Lose" compositie). De Amerikaanse traditionele duivelskop of duivelfiguur, gecombineerd met een spandoek met de tekst "BORN TO LOSE", "DEVIL MADE ME DO IT", "HELL BENT", "LIVE FAST DIE YOUNG" of soortgelijke fatalistische motto's uit de arbeidersklasse. De compositie wordt gelezen als verzet van de arbeidersklasse, het omarmen van de buitenstaandersstatus en opzettelijke overtreding van de mainstream respectabiliteit.

De duivel-en-dobbelstenen ("devil's luck" compositie). De Amerikaanse traditionele duivelfiguur of duivelshand, gecombineerd met één of twee paar dobbelstenen, vaak met winnende combinaties (zeven, elf, snake-eyes verdubbeld als tweeën, of andere gokkers-geluk-interpretaties) of verliezende combinaties (snake-eyes voor craps, boxcars voor verliezen). De compositie verwijst naar de bredere Amerikaanse traditionele gok-en-kaart-iconografie en het "duivelsgeluk"-motief.

De duivel en het hart. Een duivelfiguur die een hart doorboort, vasthoudt of erop zit, soms met een spandoek over het hart met een naam of motto. De compositie is gebaseerd op de hart traditie en leest als romantische ondeugd, gevaarlijke liefde, of geliefde-als-duivel.

De duivel en schedel. Een duivelfiguur, vaak met de duivel die uit de mond van de schedel tevoorschijn komt, bovenop de schedel zit of in het oor van de schedel fluistert. De compositie combineert de schedel memento mori-interpretatie met de duivel-als-agent-interpretatie; de duivel is de oorzaak of agent van de dood die de schedel herdenkt.

De kers-en-duivel (Sailor Jerry kleine-variant). Een klein sierlijk duivelshoofd, gecombineerd met kersen aan een steel, parallel aan de canonieke kers-en-dolk Sailor Jerry-compositie. De interpretatie is ambigu en persoonlijk: kersen als sensualiteit, zoetheid of naïeve liefde; de duivel als ondeugd, transgressie of speelse gevaar.

De duivel-op-schouder (cartoon engel-en-duivel compositie). Een compositie waarin een kleine duivelfiguur op de ene schouder zit en een kleine engel op de andere, vaak gecombineerd met een centraal hoofd of banier. De compositie verwijst naar de bredere westerse culturele trope van de "schouderduivel" en de "schouderengel" (het interne morele conflict geëxternaliseerd als twee tegengestelde raadgevers). De compositie verschijnt in de Amerikaanse traditionele flash uit het midden van de eeuw en blijft continu geproduceerd in neo-traditionele en illustratieve registers.

Wat de Amerikaanse traditionele duivel onderscheidt, is dezelfde reeks technische reacties die de parallelle Amerikaanse traditionele motieven onderscheidt: vlakheid van kleur, gedurfdheid van omtrek, schaalbare leesbaarheid, duurzaamheid onder decennia van zon en verwering. Het Sailor Jerry Devil Girl-ontwerp dat in 1942 op de biceps van een zeeman werd aangebracht, ziet er in 2026 nog hetzelfde uit omdat het ontwerp vanaf het begin is geoptimaliseerd voor die duurzaamheid.

De duivel in neo-traditioneel

Neo-traditioneel duivelwerk kwam in de jaren 2000 naar voren als een erkende stijl, naast de bredere neo-traditionele heropleving van Amerikaanse traditionele motieven. De duivel kreeg dezelfde behandeling als de roos, het hart, de dolk en de pin-up: de gedurfde omtrekken behouden, het kleurenpalet dramatisch verbreed, de schaduw en dimensionale weergave verdiept, en de compositorische benadering meer illustratief gemaakt.

Een neo-traditionele Devil Girl kan een volledig spectrum van rode, magenta, karmozijnrode en gloedkleuren gebruiken in de schaduw op de huid, met meerkleurige vlammende achtergronden, sierlijk weergegeven sieraden en rekwisieten, en een meer dimensionale benadering van de proporties en gelaatstrekken van de figuur. Een neo-traditionele duivelskop kan de figuur weergeven met hoorns in dimensionale schaduw, slagtanden met individuele highlights, en een achtergrond van vlammen in meerkleurige gradiënt.

De neo-traditionele duivel zit stilistisch tussen de Amerikaanse traditionele compositie met gedurfde omtreklijnen en hedendaags realisme; het behoudt de historische referentie terwijl het visuele bereik wordt uitgebreid. De neo-traditionele duivel-en-dobbelstenen, duivel-en-rozen, duivel-en-hart, en Devil Girl-varianten behoren tot de meest geproduceerde duivelcomposities van de tattoo-handel in de jaren 2000 en 2010.

De duivel in hedendaags realisme en blackwork

Hedendaags realistisch duivelwerk maakt gebruik van moderne hogesnelheids-rotatiemachines en ultrafijne pigmenten om duivels te produceren die met fotorealistische technische getrouwheid zijn weergegeven. Veelvoorkomende onderwerpen zijn Goya's Saturnus verslindt zijn zoon en gerelateerde Black Paintings-beelden; de Doré-illustraties uit de Dante uit 1861 Inferno; cinematische duivelbeelden uit De exorcist (1973), Het kindje van Rozemarijn (1968), en Het Omen (1976); de Pazuzu-figuur; en de bredere horror-realisme dark-arts traditie geassocieerd met beoefenaars zoals Paul Booth bij Last Rites Tattoo in Manhattan.

Hedendaagse blackwork duivelwerk reduceert de figuur tot hoog-contrast geometrische vormen, dotwork arcering, of pure lijnillustratie. Het blackwork Sigil van Baphomet, de blackwork omgekeerde pentagram, de blackwork geitenkop, en de blackwork middeleeuws-geïllustreerde-manuscript-stijl duivelscompositie zijn allemaal gedocumenteerde hedendaagse tattoo-onderwerpen. Beide hedendaagse modi stammen af van de American traditional en de bredere westerse iconografische traditie, zelfs wanneer de oppervlaktebehandeling niets wegheeft van American traditional flash.

Duivelcombinaties en hun betekenis

De duivel verschijnt het vaakst als onderdeel van een compositie met meerdere elementen. Elke veelvoorkomende combinatie heeft zijn eigen interpretaties.

Duivel + hart: Romantische ondeugd, gevaarlijke liefde, geliefde-als-duivel. De compositie is gebaseerd op de hart Victoriaanse sentimentele traditie en de bredere duivel-als-verleider iconografie. De duivel kan het hart vasthouden, erbovenop zitten, eruit tevoorschijn komen, of het hart doorboren met een drietand of hooivork.

Duivel + schedel: Memento mori gepaard met duivel-als-agent van de dood. De compositie is gebaseerd op de schedel traditie. De duivel kan uit de mond van de schedel komen, bovenop de schedel zitten, in het oor van de schedel fluisteren, of de schedel in zijn hand houden. De interpretatie is de suggestie dat de duivel de oorzaak of aanstichter is van de dood die de schedel herdenkt.

Duivel + rozen: Schoonheid gepaard met transgressie. De compositie is gebaseerd op de bredere roos traditie en leest als het liefde-en-schoonheidregister van de roos, omgekeerd door het ondeugdregister van de duivel. De compositie is gebruikelijk in neo-traditionele, illustratieve en hedendaagse realistische registers.

Duivel + dobbelstenen ("duivels geluk"): Gokkersinvocatie, het fortuin aan de dobbeltafel. De dobbelstenen kunnen winnende combinaties (zevenen, geluksgetallen), verliezende combinaties (slangenogen, doosauto's), of specifieke narratieve getallen (de geboortedatum of herdenkingsdatum van de drager) tonen. De compositie komt voor in Bert Grimm Long Beach Pike flash en de bredere midden-eeuwse American traditional canon.

Duivel + kaarten: Parallel aan duivel-en-dobbelstenen, maar met speelkaarten. De compositie kan de duivel tonen die een hand kaarten vasthoudt of de canonieke "Dead Man's Hand" (azen-en-achten, vastgehouden door Wild Bill Hickok bij zijn moord in 1876) vasthoudt. De interpretatie is gokkersondeugd of een compositie van fortuin en geluk.

Duivel + slang: Genesis 3 verwijzing (de slang als de serpent in de Hof van Eden, de agent van de duivel bij de verleiding van Eva) of zeeman "gevaar" compositie. De slang kan om de duivel gewikkeld zijn, door de duivel worden vastgehouden, of gepaard gaan met de drietand van de duivel.

Duivel + banier: De canonieke "Born to Lose", "Devil Made Me Do It", "Hell Bent", "Live Fast Die Young", of vergelijkbare spreukcomposities. De interpretatie is arbeidersklasse fatalisme en de omarming van buitenstaandersidentiteit. De compositie blijft in continue productie in de meeste arbeiders American traditional en neo-traditionele shops.

Duivel + kersen (Sailor Jerry klein-stuk variant): Een klein sierlijk duivelshoofd of duivelfiguur gepaard met kersen aan een steel, parallel aan de canonieke kers-en-dolk Sailor Jerry compositie. De interpretatie is ambigu en persoonlijk.

Duivel + engel (schouder-duivel-en-schouder-engel compositie): Een compositie waarin een kleine duivelfiguur op de ene schouder en een kleine engel op de andere de interne morele strijd van de drager externaliseren. De compositie verschijnt in midden-eeuwse American traditional flash en hedendaags illustratief werk.

Duivel + vlammen of hellevuur: Een duivelfiguur omringd door, opkomend uit, of zittend in vlammen of een helse achtergrond. De compositie is gebaseerd op de westerse christelijke iconografie van de hel (Dante's Inferno, de middeleeuwse Laatste Oordeel tympaan sculpturen) en leest als de duivel in zijn natuurlijke omgeving.

Duivel + drietand of hooivork: De duivel die het traditionele werktuig vasthoudt of hanteert. De compositie is een van de canonieke American traditional duivelfiguur varianten en verwijst naar de bredere westerse duivel-met-drietand iconografie vanaf middeleeuwse christelijke bronnen.

Baphomet (LaVeyan Sigil of bredere Baphomet iconografie): De geitenkoppige figuur in een omgekeerde pentagram, soms met de Hebreeuwse Leviathan inscriptie. De compositie verwijst naar het LaVeyan Church of Satan embleem (1968), de bredere Baphomet iconografie traditie (Lévi 1856 en verder), of de heavy metal album-cover Baphomet traditie. De interpretatie is in de meeste gevallen filosofisch Satanisme of subculturele identiteit in plaats van letterlijk religieus geloof.

Duivel + kruispunt (Robert Johnson verwijzing): Een duivelfiguur gepaard met een kruispuntscène, soms met het Mississippi Delta landschap of een gitaar. De compositie verwijst naar de Robert Johnson "Cross Road Blues" (opgenomen 1936) kruispunt-deal legende, gebaseerd op bredere Afro-Amerikaanse en West-Afrikaanse volkstradities over de spirituele betekenis van kruispunten.

Krampus + kettingen en zwepen: De Alpine kerstduivel compositie met de canonieke iconografische elementen: kettingen, zwepen of berkenroeden (de Rut), een houten mand of pan op de rug, en het traditionele bruine of zwarte bontkostuum.

Pazuzu (Mesopotamisch of Exorcist-beïnvloed): De Mesopotamische demonenkoning met hondenkop, adelaarsvleugels, schorpioenstaart en slang fallus, of de Exorcist-beïnvloede filmversie. De interpretatie is Mesopotamische historische verwijzing, horror-film verwijzing, of een combinatie van beide.

Duivel + boek of perkament (Faust / Mephistopheles verwijzing): De duivel met een boek, perkament, of contract, verwijzend naar de Faust-traditie's pact-met-de-duivel scène. De interpretatie draagt literaire of intellectuele associaties.

Tarot XV Duivel kaart: De Rider-Waite-Smith Duivel kaart compositie of een aanpassing ervan. De interpretatie is occult-interesse, Tarot-en-mystiek subculturele identiteit, of symbolische interpretatie van het schaduw zelf.

Wanneer een klant vraagt naar een combinatie die niet op deze lijst staat, geldt dezelfde regel als voor elk samengesteld motief: elk element brengt zijn eigen betekenis, en de gecombineerde interpretatie is het gesprek daartussen.

Duivelkleuren en hun betekenis

Kleur in duivel tattoo compositie opereert binnen het American traditional palet en zijn afgeleiden, met verschillende specifieke kleurkeuzes die duidelijke interpretaties dragen.

Roodhuidige duivel (American traditional standaard): De canonieke versie. De huid van de figuur is weergegeven in de canonieke American traditional rode kleur, met donkerrode arcering voor diepte en gele of witte highlights voor gelaatstrekken. De standaard voor de Sailor Jerry Devil Girl, de Cap Coleman Norfolk duivelkoppen, en het meeste hedendaagse American traditional duivelwerk.

Zwart huidige duivel (American traditional alternatief): Een minder voorkomende maar gedocumenteerde behandeling waarbij de huid van de figuur effen zwart is met rode, gele of witte highlights voor gelaatstrekken. De compositie leest als sinisterder dan de roodhuidige variant.

Goya-beïnvloede grijs-en-zwarte duivel (realisme): Realistisch duivelwerk dat verwijst naar Goya's Saturnus verslindt zijn zoon en de Zwarte Schilderijen gebruikt doorgaans een palet van grijs, zwart en botkleur met schilderachtige arcering in plaats van American traditional vlakke kleur.

Geitenkoppige Baphomet (LaVeyan en bredere Baphomet): De Baphomet figuur wordt doorgaans weergegeven met een zwarte of donkerbruine geitenkop, sierlijke hoorns in wit, grijs of goud, en een lichaam in zwart, wit of rood. Het Sigil zelf wordt doorgaans in zwart op de huid weergegeven, soms met rode highlights.

Krampus bruin en zwart (Alpine folklore): De Krampus figuur wordt doorgaans weergegeven in het folkloristische bruine of zwarte bont, met hoorns in donkergrijs, bruin of ivoor, en extra elementen (kettingen, Rut berkenroeden, houten mand) in hun natuurlijke folkloristische kleuren.

Pazuzu brons of steen (Mesopotamische historische verwijzing): Pazuzu composities die verwijzen naar de historische bronzen amulet traditie worden doorgaans weergegeven in brons, koper, of verweerde steen kleur. Exorcist-beïnvloede Pazuzu-composities kunnen een meer filmische full-color behandeling gebruiken.

Vlammen in rood, geel en oranje (standaard achtergrond): De canonieke Amerikaanse traditionele hellevuur- en duivelsvlam-achtergrond wordt weergegeven in een gradiënt van rood, geel en oranje, soms met donkerder rood of zwart aan de basis en lichter geel of wit aan de vlampunten.

Multicolor realisme duivel (hedendaags realisme): Hedendaags realisme werk gebruikt het volledige kleurenspectrum om specifieke duivelcomposities met technische getrouwheid weer te geven, vaak verwijzend naar specifieke bronafbeeldingen (Goya-schilderijen, Doré-illustraties, Exorcist film stills, albumhoesillustraties).

Culturele context

De duiveltattoo bevindt zich in een meer theologisch geladen register dan de meeste Amerikaanse traditionele motieven, maar de culturele context ervan verschilt van die van de schedel, de slang, of motieven uit heilige tradities. Specifiek:

De Amerikaanse traditionele duivel is open commerciële westerse iconografie. De Sailor Jerry Devil Girl, het Cap Coleman Norfolk duivelsgezicht, de Bert Grimm Long Beach Pike duivel-en-dobbelstenen, de bredere "Born to Lose" Amerikaanse traditionele duiveltraditie, en de hedendaagse neo-traditionele en illustratieve duivelvarianten zijn open, commerciële en breed gedeelde ontwerpen binnen het werkende Amerikaanse tattoo-ambacht. Een niet-Amerikaans persoon die een Sailor Jerry Devil Girl krijgt, eigent zich niets toe; een werkende tattoo-artiest die een duivelsgezicht aanbrengt, claimt geen heilige autoriteit.

Het LaVeyaanse Sigil van Baphomet heeft specifieke institutionele associaties. Het Sigil is technisch gezien het officiële embleem van de Church of Satan en werd in 1983 auteursrechtelijk beschermd door Anton LaVey. De afbeelding wordt veel getatoeëerd in de heavy metal, occulte, tegencultuur en hedendaagse alternatieve subculturele gemeenschappen, met een filosofisch-Satanistische of subculturele identiteitslezing in plaats van letterlijk religieus geloof. Een drager die het Sigil kiest, moet weten wat de afbeelding specifiek is (het embleem van de Church of Satan, geen generiek occult symbool) en rechttoe rechtaan zijn over de relatie van de drager tot het LaVeyaanse filosofische Satanisme of tot de bredere subculturele traditie. De afbeelding is niet "verboden" voor dragers buiten de Church of Satan, maar een accurate lezing vereist kennis van de bron.

De Russische criminele tattoo-duivel en demonenbeelden zijn een gecodeerd merkteken, geen decoratief motief. Het Vorovskoy Mir-systeem, gedocumenteerd in het Danzig Baldaev-archief, codeert specifieke betekenissen in specifieke plaatsingen. De auteur van deze Pocket Guide-pagina romantiseert de Russische criminele duiveltraditie niet. Het aanbrengen van gecodeerde Russische gevangenisduivelbeelden op iemand buiten de subcultuur is op zijn minst feitelijk misleidend, en binnen de subcultuur zelf kan het consequenties hebben. Werkende tattoo-artiesten moeten het verschil kennen tussen een decoratief Amerikaans traditioneel duivelsgezicht en een gecodeerde Russische criminele duivelcompositie.

De Krampus en de bredere Alpine kerstduiveltraditie is folkloristisch, geen religieus. De Krampus-tattoo brengt geen bijzondere culturele toe-eigening concerns met zich mee voor niet-Alpiene dragers; de figuur is sinds ongeveer 2010 omarmd door de mainstream Amerikaanse hipster-kerstcultuur en wordt veel getatoeëerd bij niet-Alpiene Amerikaanse klanten. Dragers met specifieke Oostenrijkse, Beierse, Zuid-Tiroolse of gerelateerde culturele erfgoed kunnen een bijzondere betekenis hebben, maar de bredere compositie is open.

De Mesopotamische Pazuzu bevindt zich in een archeologisch-historisch register. Dragers met specifieke verwijzing naar de historische bronzen-amulettraditie (doorgaans via archeologische interesse, Iraaks of Iraans cultureel erfgoed, of specifieke wetenschappelijke interesse) dragen een andere lezing dan dragers die verwijzen naar de Exorcist film. Beide lezingen zijn gedocumenteerd; werkende tattoo-artiesten moeten vragen welke de klant bedoelt.

De christelijke duivel en de dynamiek tussen christelijke en niet-christelijke drager. De middeleeuwse christelijke duiveliconografie (Stream 3) en de Dante/Milton literaire duiveltraditie (Streams 4 en 5) zijn producten van de westerse christelijke theologische en literaire geschiedenis. Een christelijke drager die een duiveltattoo krijgt, maakt in de meeste gevallen een bewuste theologische verklaring (vaak over de relatie van de drager tot het mainstream Christendom, soms over specifieke Miltonische of Danteaanse literaire waardering). Een niet-christelijke drager die een duiveltattoo krijgt, put in de meeste gevallen uit het bredere westerse culturele referentieregister zonder het theologische gewicht. Werkende tattoo-artiesten moeten voorbereid zijn op beide klanten en mogen de religieuze positie van de klant niet aannemen.

De letterlijke Satanisme-kwestie. De overgrote meerderheid van de duiveltattoos die in het hedendaagse Amerikaanse werkende ambacht worden aangebracht, zijn geen letterlijk Satanisme in enige religieuze-geloofszin. De Sailor Jerry Devil Girl is speels; het Amerikaanse traditionele duivelsgezicht is arbeidersklasse transgressie; het LaVeyaanse Sigil is filosofisch-atheïstisch Satanisme; de heavy metal duivel is subculturele identiteit; de Krampus is folkloristisch; de Pazuzu is horror-cinema of archeologisch; de Tarot Duivel is occult-symbolisch; de Dante of Milton duivel is literair. Werkende tattoo-artiesten moeten vragen naar de intentie en erkennen dat de duivel-als-afbeelding en de duivel-als-religieus-geloof aparte categorieën zijn.

Beroemde duivel-tattoo-verbindingen

Sailor Jerry's "Devil Girl"-flitser is de canonieke Amerikaanse traditionele duivel pin-up compositie, verfijnd in de Hotel Street, Honolulu shop tussen ongeveer 1940 en de dood van Norman Collins op 12 juni 1973. De compositie verschijnt in het hele Hotel Street flash-archief gepubliceerd in Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise en Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), bewerkt door Don Ed Hardy. Het merk Sailor Jerry (sinds 2008 een product van William Grant and Sons spirits) blijft de Devil Girl licentiëren als een van zijn belangrijkste merkidentiteitsafbeeldingen.

Cap Colemans Norfolk flash, verworven door het Mariners' Museum in Newport News, Virginia, in 1936, omvat meerdere duivelsgezicht- en duivelfiguurcomposities. De verwerving door het Mariners' Museum in 1936 is de vroegst gedocumenteerde institutionele collectie van Amerikaanse tattoo-flash en omvat het canonieke midden-eeuwse duivelsgezicht, de duivel-en-dobbelstenen, de duivel-en-banner, en duivel-en-slangcomposities. Cap Coleman (15 oktober 1884 tot 20 oktober 1973) exploiteerde zijn Norfolk shop vanaf ongeveer 1918.

De Long Beach Pike-flitser van Bert Grimm (Grimm exploiteerde de Pike shop op 22 S. Chestnut Place van 1952 of 1954, een jaar dat in de overgebleven bronnen echt wordt betwist, tot hij het in 1969 aan Bob Shaw verkocht) omvat de canonieke "Born to Lose" duivel-en-banner compositie, de duivel-en-dobbelstenen gok-en-geluk compositie, en meerdere duivelsgezichtvarianten. Bert Grimm's eerdere vlaggenschip in St. Louis op 716 N. Broadway, opgericht in 1928 (na zijn aankomst rond 1925), vormde de hoeksteen van de Mid-West transmissie van het Amerikaanse traditionele duivelvocabulaire.

Charlie Wagners 208 Bowery fabriek distribueerde duivel-flash via zijn postorder catalogi tijdens Wagners Chatham Square periode (ongeveer 1904 tot 1953). De Springfield Daily Republikein van 7 februari 1933 (een Special Dispatch uit New York City) meldde dat driekwart van de werkende tattoo-artiesten in de grote havens van de wereld onder Charlie Wagner (1875 tot 1953) in zijn Chatham Square shop hadden getraind, en dat twintigduizend zeelieden spread-eagle ontwerpen van zijn makelij droegen, een maatstaf voor de prominentie die zijn duivel-flash tot een van de belangrijkste transmissieknopen van de Amerikaanse traditionele canon maakte.

Paul Booth's laatste rituelen-tatoeage in Manhattan (opgericht in 1998) produceert enkele van de meest gedocumenteerde hedendaagse fotorealistische dark-arts duivel- en demonenbeelden tattoo-werk. Booth's stijl is sterk gericht op duivel-, demonen- en horror-anatomie en verwijst naar de bredere Goya, Exorcisten albumhoes duiveltraditie.

Anton LaVey's Kerk van Satan (opgericht op 30 april 1966 in San Francisco) en het Zegel van Baphomet (aangenomen in 1968, auteursrechtelijk beschermd in 1983) zijn het institutionele anker van de LaVeyaanse filosofische Satanisme-traditie die sinds de jaren 70 een aanzienlijk deel van de subculturele duivel-tattoo-arbeid heeft geleverd. Volgens Faxneld en Jesper Aagaard Petersen's De Partij van de Duivel (Oxford University Press, 2013) en Asbjørn Dyrendal, James R. Lewis, en Petersen's De uitvinding van het satanisme (Oxford University Press, 2016) zijn de standaard moderne wetenschappelijke behandelingen.

'Sympathie voor de duivel' van de Rolling Stones (uitgebracht op 6 december 1968 op Bedelaars banket) is een van de meest geciteerde duivelverwijzingen in de moderne populaire cultuur en het belangrijkste lied geassocieerd met de rehabilitatie van de duivel als een Miltonische tragische anti-held door de tegencultuur. De culturele voetafdruk van het lied omvat verwijzingen in latere rock-, blues- en metal-duivelcomposities.

Black Sabbath's debuutalbum (13 februari 1970) en de bredere heavy metal duiveltraditie gedocumenteerd in Robert Walser's Rennen met de duivel (Wesleyan University Press, 1993) en Deena Weinstein's Heavy Metal: de muziek en zijn Culture (Da Capo Press, 2000) leverden het visuele vocabulaire voor een aanzienlijk deel van de late 20e-eeuwse en vroege 21e-eeuwse duivel-tattoo-arbeid.

William Friedkins De exorcist (Warner Bros., uitgebracht op 26 december 1973) en William Peter Blatty's roman uit 1971 met dezelfde naam (Harper and Row) introduceerden de Mesopotamische Pazuzu opnieuw in de mainstream westerse cultuur en leverden de belangrijkste filmische duivelbeelden voor latere horror-realisme tattoo-composities.

Michael Dougherty's Krampus (Universal Pictures, uitgebracht op 4 december 2015) kristalliseerde het post-2010 Amerikaanse mainstream bewustzijn van de Alpine kerstduivel en droeg aanzienlijk bij aan de populariteit van de Krampus-tattoo in het hedendaagse Amerikaanse werkende ambacht.

De Doré-illustraties bij Dante's Inferno (Gustave Doré, 1861) zijn de belangrijkste visuele bron voor hedendaagse Dante-Satan tattoo-composities, meer dan Dante's tekst zelf. Doré's Inferno afbeeldingen worden veelvuldig gereproduceerd in tattoo flash en hedendaagse realistische referenties.

Hoe denk je na over het zetten van een duiveltattoo

Als je een duiveltattoo overweegt, vijf nuttige vragen om je op weg te helpen:

Op welke traditie wil je je beroepen? De Amerikaanse traditionele Sailor Jerry Devil Girl leest anders dan het LaVeyaans Zegel van Baphomet, dat anders leest dan de Krampus, die anders leest dan de Tarot Duivelkaart, die anders leest dan de literaire duivel van Dante of Milton, die anders leest dan de heavy metal albumcoverduivel, die anders leest dan een gecodeerde Russische criminele plaatsing. Bepaal op welke traditie je je richt voordat het ontwerpgesprek begint.

Welke compositie? Het duivelshoofd alleen is een andere uitspraak dan de duivel in volle figuur, die anders is dan de duivel-en-banner-spreukcompositie, die anders is dan de Devil Girl pin-up, die anders is dan het Baphomet-zegel. De keuze van de compositie is minstens zo belangrijk als de keuze om überhaupt een duivel te nemen.

Welke stijl? Amerikaanse traditionele duivels verouderen anders dan realistische duivels; neo-traditionele duivels zitten ertussenin; chicano fine-line duivels (in de Mexicaanse diablo-traditie) hebben een ander visueel register; blackwork duivels lezen als grafische emblemen in plaats van figuurlijke afbeeldingen. De stijl is een echte keuze met technische en esthetische implicaties, niet slechts een oppervlakkige voorkeur.

Wat is je relatie tot de religieuze of filosofische inhoud? De duivel is theologisch beladen op een manier die de meeste Amerikaanse traditionele motieven niet zijn. De Sailor Jerry Devil Girl en het Amerikaanse traditionele duivelshoofd zijn commercieel open en niet theologisch geladen in hun werkende register; het LaVeyaans Zegel van Baphomet heeft specifieke filosofische-Satanistische associaties; de duivel uit de christelijke traditie (Dante, Milton, de middeleeuwse iconografie) draagt theologische lading voor christelijke dragers. Werkende tattooëerders zouden dit moeten vragen, en klanten moeten klaar zijn om te antwoorden.

Welke artiest? De duivel is een fundamenteel ontwerp en de meeste werkende tattooëerders kunnen er een zetten. Maar een Sailor Jerry Devil Girl gezet door een beoefenaar getraind in de Amerikaanse traditionele lijn zal er anders uitzien dan dezelfde compositie gezet door een beoefenaar getraind in neo-traditioneel of in hedendaags realisme. Als een specifieke traditie voor jou belangrijk is, zoek dan een tattooëerder die in die traditie is opgeleid. De lijn is belangrijk.

Een werkende tattooëerder kan een eerlijk gesprek met je voeren over alle vijf. De duivel is een van de meest verfijnde motieven in het werkende ambacht, met meer dan een eeuw Amerikaanse traditionele verfijning en enkele duizenden jaren westerse religieuze en literaire traditie erachter.

Norman "Sailor Jerry" Collins, Globalist van Hotel Street. De beoefenaar uit het midden van de 20e eeuw die de canonieke Devil Girl en duivelshoofd composities perfectioneerde in zijn Hotel Street, Honolulu shop, van de jaren 1930 tot 1973.
Charlie Wagner, Koning van de Bowery Tattooëerders. De rol van de Chatham Square shop in de overdracht van duivel flash van de Bowery naar Amerikaans traditioneel, van 1904 tot 1953.
Cap Coleman (August Bernard Coleman). Stabilisatie van het Amerikaanse traditionele duivelshoofd uit de Norfolk-periode; de verwerving van flash door het Mariners' Museum in 1936.
Bert Grimm. St. Louis en Long Beach Pike Amerikaanse traditionele duivel-en-dobbelstenen en "Born to Lose" duivel-en-banner composities.
Don Ed Hardy. De figuur die Amerikaanse traditionele duivelmotieven meenam naar de Amerikaanse beeldende kunsttraditie na 1970 via het Hardy Marks heruitgaveprogramma.
Russische Criminelen Tattoos (Vorovskoy Mir). Het Danzig Baldaev archief en het gecodeerde vocabulaire van duivel- en demonentatoeages uit de gevangenis.
Amerikaanse Traditionele Tattoo Stijl. De bredere stilistische familie waartoe de canonieke Amerikaanse duivel behoort.
De Pin-up in Tattoo Geschiedenis. De Amerikaanse traditionele pin-up traditie die het visuele kader leverde voor de Sailor Jerry Devil Girl.
De Schedel in Tattoo Geschiedenis. De memento mori context van de duivel-en-schedel combinatie.
Het Hart in Tattoo Geschiedenis. De Victoriaanse sentimentele en romantisch-ondeugende context van de duivel-en-hart combinatie.
De Dolk in Tattoo Geschiedenis. De Amerikaanse traditionele en Sailor Jerry context van kleine stukken met de duivel-en-dolk combinatie.
De Roos in Tattoo Geschiedenis. De schoonheid-en-transgressie context van de duivel-en-rozen combinatie.

Bronnen

Pagels, Elaine. De oorsprong van Satan. Random House, 1995. De belangrijkste moderne wetenschappelijke behandeling van de transformatie van de figuur van aanklager ha-satan tot kosmische kwaad-tegenstander in de late Tweede Tempel Joodse en vroege Christelijke literatuur.
Russel, Jeffrey Burton. The Devil: percepties van het kwaad van de oudheid tot het primitieve christendom. Cornell University Press, 1977. Het eerste deel van Russells vierdelige duivelgeschiedenis; de canonieke Engelstalige wetenschappelijke behandeling van de bijbelse en patristische oorsprong van de figuur.
Russel, Jeffrey Burton. Satan: de vroegchristelijke traditie. Cornell University Press, 1981. Het tweede deel; de consolidatie van de kosmische kwaad-tegenstander figuur in de patristische periode.
Russel, Jeffrey Burton. Lucifer: De Duivel in de Middeleeuwen. Cornell University Press, 1984. Het derde deel; de middeleeuwse visuele en theologische consolidatie van de gehoornde, gehoefde, staart-dragende christelijke duivel iconografie.
Russel, Jeffrey Burton. Mephistopheles: De duivel in de moderne wereld. Cornell University Press, 1986. Het vierde deel; de Faust-traditie en de moderne literaire duivel.
Kelly, Henry Ansgar. Satan: een biografie. Cambridge University Press, 2006. Een wetenschappelijk tegenhanger van Pagels en Russell met uitgebreide aandacht voor de Hebreeuwse Bijbel ha-satan.
Hollander, Robert en Jean Hollander (vertalers). Inferno (door Dante Alighieri). Anchor Books, 2000. De standaard wetenschappelijke Engelse vertaling van de Inferno met uitgebreide aantekeningen die de middeleeuwse theologische en Aristotelisch-kosmologische context van Dantes driekoppige Satan documenteren.
Doré, Gustave. Illustraties bij Dantes Inferno. 1861. De belangrijkste 19e-eeuwse visuele bron voor hedendaagse Dante-Satan referenties, veelvuldig gereproduceerd in tattoo flash en hedendaagse realistische referenties.
Milton, Johannes. Paradijs verloren. Eerste editie 1667; tweede herziene editie 1674. De meest invloedrijke literaire duivel in de westerse traditie; de bron van de Miltonische tragische anti-held Lucifer.
Stoll, Abraham. Milton en monotheïsme. Duquesne University Press, 2009. Wetenschappelijke behandeling van Miltons theologische kaders van Satan.
Bryson, Michaël. De tirannie van de hemel: Milton's afwijzing van God als koning. University of Delaware Press, 2004. Wetenschappelijke behandeling van Miltons Satan in de politiek-theologische context.
Fish, Stanley. Verrast door Sin: The Reader in Paradise Lost. Harvard University Press, 1967; tweede editie 1997. De canonieke 20e-eeuwse behandeling van de Milton Satan-lezing.
Marlowe, Christoffel. De tragische geschiedenis van het leven en de dood van dokter Faustus. Eerst gepubliceerd in 1604; geschreven rond 1588 tot 1592. Het Engelstalige anker van de Faust-legende en de figuur van Mephistopheles.
Goethe, Johann Wolfgang von. Faust (Deel I, 1808; Deel II, postuum, 1832). Het canonieke Duitstalige literaire duivelwerk.
Schickel, Richard. De wereld van Goya. Time Inc. Book Division, 1968. Standaard Engelstalige behandeling van Goya's Heksensabbat (1798) en Saturnus verslindt zijn zoon (1819 tot 1823).
Tomlinson, Janis A. Goya in de schemering van de verlichting. Yale University Press, 1992. Wetenschappelijke duiding van Goya's late periode en de Zwarte Schilderijen.
Hardy, Don Ed (red.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise en Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. De belangrijkste gepubliceerde editie van het Hotel Street flash-archief, inclusief de canonieke Devil Girl, duivelskop en duivel-en-combinatie-composities.
Hardy, Don Ed (met Joel Selvin). Draag je dromen: mijn leven in tatoeages. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Persoonlijk verslag van het Sailor Jerry-archief en de Amerikaanse traditionele revival na 1970.
LaVey, Anton Szenor. De satanische Bijbel. Avon Books, 1969. De fundamentele filosofische tekst van het LaVeyaans Satanisme en de Church of Satan.
Faxneld, Per en Jesper Aagaard Petersen (red.). The Devil's Party: satanisme in de moderniteit. Oxford University Press, 2013. De standaard moderne wetenschappelijke behandeling van filosofisch Satanisme.
Dyrendal, Asbjørn, James R. Lewis, en Jesper Aagaard Petersen. De uitvinding van het satanisme. Oxford University Press, 2016. De standaard wetenschappelijke behandeling van het LaVeyaans Satanisme en de Church of Satan.
Lap, Amina Olander. "Het modern satanisme categoriseren: een analyse van LaVey's vroege geschriften." Internationaal tijdschrift voor de studie van New-religies, vol. 4, nr. 1, 2013, pp. 79 tot 105. Wetenschappelijk artikel over de filosofische duiding van het LaVeyaans Satanisme.
Walser, Robert. Running with the Devil: kracht, geslacht en waanzin in heavy metal-muziek. Wesleyan University Press, 1993. De canonieke wetenschappelijke behandeling van heavy metal muziek en duivelsiconografie.
Weinstein, Deena. Heavy Metal: de muziek en zijn cultuur. Da Capo Press, 1991; herziene editie 2000. Standaard wetenschappelijke behandeling van heavy metal als culturele en muzikale vorm.
Bruce-Mitford, Mirena. Het geïllustreerde boek met tekens en symbolen. Dorling Kindersley, 1996. Naslagwerk over de Krampus, het Sigil van Baphomet en andere duivelgerelateerde tekens en symbolen.
Ridenour, Al. De Krampus en de oude, donkere kerst: wortels en wedergeboorte van de folkloristische duivel. Feral House, 2016. De standaard populaire-wetenschappelijke Engelstalige behandeling van Krampus en de Alpine kerstduiveltraditie.
Beauchamp, Monte. Krampus: De duivel van Kerstmis. Last Gasp, 2010. De geïllustreerde behandeling van Krampus die aanzienlijk heeft bijgedragen aan de Amerikaanse mainstream revival na 2010.
Black, Jeremy en Anthony Green. Goden, Demons en symbolen van Ancient Mesopotamië. University of Texas Press, 1992. Het canonieke Engelstalige naslagwerk voor Mesopotamische religieuze en visuele cultuur, inclusief Pazuzu.
Decker, Ronald, Thierry Depaulis, en Michael Dummett. Een slecht pak kaarten: de Origins van de occulte tarot. St. Martin's Press, 1996. Wetenschappelijke behandeling van de ontwikkeling van de occulte iconografie van de Tarot.
Decker, Ronald en Michael Dummett. A History van de occulte tarot. Duckworth, 2002. Wetenschappelijke behandeling van de Tarot en de Duivelkaart.
Baldaev, Danzig. Russian Encyclopedie voor criminele tatoeages (drie delen). FUEL Publishing, 2003 tot 2008. De belangrijkste documentatie van gecodeerde Russische duivel-, demonen- en buitenstaanders-identiteit tatoeagebeelden in de gevangenis.
Lévi, Eliphas (Alphonse Louis Constant). Dogme en Rituel de la Haute Magie. Parijs, 1856. De belangrijkste 19e-eeuwse occulte visuele bron voor de Baphomet-illustratie die LaVey later zou aanpassen als het embleem van de Church of Satan.
Tattoo Archive (Winston-Salem). Periodieke flash sheet collecties, waaronder duivelontwerpen van Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm en Sailor Jerry. De belangrijkste documentaire collectie voor de Amerikaanse traditionele duivel.
Springfield Daily Republikein (Springfield, Massachusetts), Special Dispatch uit New York City, 7 februari 1933, pagina 3. Hedendaagse persattestatie van de prominentie van Charlie Wagner en zijn nationale flash-distributie.
Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Coleman flash collecties, verworven in 1936. De vroegste gedocumenteerde institutionele acquisitie van Amerikaanse tattoo flash, inclusief duivelskopcomposities.

Redactie

Onderzocht en geschreven door John J. Mayo III, Redacteur, Tattoo History Atlas. Weerspiegelt de huidige canon vanaf de Laatst beoordeeld datum hierboven; viermaandelijks ververst.

Een fout gevonden of een bron toe te voegen? Dien in bij het Archief. Geaccepteerde bijdragen leveren Archive XP en naamsvermelding op.