Farao's Paarden is een van de zeldzame tattoomotieven waarvan de hele lijn kan worden teruggevoerd tot één gedateerd kunstwerk. De bron is een olieverfschilderij genaamd De paarden van de faraodat voor het eerst werd tentoongesteld in 1848 door de Britse dierenschilder John Frederick Herring Sr. Het toont drie paardenkoppen van dichtbij, allemaal gemodelleerd naar één grijze Arabische hengst. Een wijdverspreide gravure maakte het tot een van de meest opgehangen salonstukken van het Victoriaanse negentiende-eeuwse tijdperk, en tegen het begin van de twintigste eeuw hadden tatoeëerders het van de muur gehaald en op de huid gezet. Het vroegste overgebleven tattoo-voorbeeld in het Tattoo Archive komt uit de collectie van Gus Wagner, en de leverancier Percy Waters deed meer dan wie dan ook om het te verspreiden in de handel. Als tattoo staat het voor kracht, drive en ongetemde sterkte: drie paarden die als één team trekken, een rug- of borststuk als test van de beheersing van dierenanatomie door een kunstenaar.

Wat betekent een Farao's Paarden tattoo?

Een Farao's Paarden tattoo wordt het meest gelezen als kracht, drive en ongetemde sterkte, met een sterke secundaire lezing van voorwaartse beweging en het idee van een team dat als één trekt. De compositie toont drie paardenkoppen dicht bij elkaar, neusgaten wijd opengesperd en ogen wijd open, dus de meest directe lezing is rauwe dierlijke energie onder spanning. Omdat het bronbeeld een bijbelse associatie heeft met het Boek Exodus, lezen sommige dragers het als een meditatie op vrijheid, de gevolgen van trots, of ontsnapping aan tirannie. De eenvoudigste eerlijke samenvatting is dat het motief kracht en drive signaleert; de diepere narratieve lezingen hangen af van wat de drager eraan toevoegt.

Wie schilderde Farao's Paarden?

Farao's Paarden werd geschilderd door John Frederick Herring Sr. (1795 tot 1865), een van de populairste Britse dieren- en sportkunstenaars van de negentiende eeuw. Het werk werd voor het eerst tentoongesteld in 1848. Tegen de jaren 1840 was Herring een favoriete dierenportrettist van koningin Victoria, en hij bouwde veel van zijn reputatie op paardensubjecten. Het schilderij toont drie kopstudies dicht bij elkaar gerangschikt, allemaal gebaseerd op één enkele grijze Arabische hengst die Herring herhaaldelijk schilderde.

Waar komt de Farao's Paarden tattoo vandaan?

De Farao's Paarden tattoo stamt rechtstreeks af van Herring's schilderij uit 1848 via een enorm populaire afdruk. Een gravure van Charles Wentworth Wass, voor het eerst gepubliceerd in 1849, bracht het beeld in gewone huizen in Groot-Brittannië en de Verenigde Staten gedurende de tweede helft van de negentiende eeuw. Tegen het begin van de twintigste eeuw kopieerden tatoeëerders de compositie met drie paarden op de huid. Het vroegste overgebleven tattoo-voorbeeld gedocumenteerd in het Tattoo Archive komt uit de collectie van Gus Wagner (1872 tot 1941); de Detroit-leverancier Percy Waters (1888 tot 1952) verspreidde het ontwerp vervolgens wijdverbreid via zijn catalogus en op de omslag van zijn handleiding voor tatoeëren.

Wat betekenen de drie paarden in een Farao's Paarden tattoo?

In het originele schilderij zijn de drie koppen geen drie verschillende paarden; het zijn drie studies van dezelfde grijze Arabische hengst, gerangschikt voor compositie. Dat historische feit is belangrijk omdat het een limiet stelt aan de symbolische lezingen. Sommige moderne verkopers beweren dat de drie paarden staan voor "verleden, heden en toekomst" of "geest, lichaam en ziel", maar dat zijn recente folkloristische overleggingen, niet onderdeel van de geschiedenis van het schilderij. De verdedigbare lezing is degene die het beeld daadwerkelijk toont: drie paarden die samen trekken, één kracht driemaal uitgedrukt, een team dat als één trekt.

Waar plaats ik een Farao's Paarden tattoo?

Farao's Paarden is traditioneel een grootschalig stuk gebouwd voor de rug of de borst, omdat de compositie met drie koppen ruimte nodig heeft en het beste leest wanneer het symmetrisch over een breed, plat deel van het lichaam kan zitten. Tatoeëerders draaiden historisch de oriëntatie van Herring's origineel om aan te passen aan de curve van de borst of rug van een drager. Kleinere versies verschijnen op de bovenarm of dij, maar het motief was op schaal ontworpen en verliest zijn impact als het te ver wordt verkleind. Bespreek maat en plaatsing met uw artiest; dit is een compositie die beloont als het ruimte krijgt.

Het schilderij achter de tattoo

De meeste tattoomotieven bereiken de huid via gelaagde, moeilijk te traceren volksoverdracht. Farao's Paarden is ongebruikelijk: het heeft één, dateerbaar oorsprongspunt in de beeldende kunst, en de ketting van canvas tot huid is bij elke schakel gedocumenteerd.

De bron is een olieverfschilderij met de titel De paarden van de farao, voor het eerst tentoongesteld in 1848 door John Frederick Herring Sr. Herring was een van de meest commercieel succesvolle schilders van dieren en sport in Victoriaans Groot-Brittannië. Hij was in de jaren 1840 een favoriete portrettist van dieren van Koningin Victoria, en zijn racepaarden en boerderijonderwerpen werden al wijdverspreid gereproduceerd als prenten. De paarden van de farao toont drie paardenkoppen dicht op elkaar in het kader, neusgaten wijd opengesperd, manen los, ogen wijd, weergegeven met de nauwgezette aandacht voor vacht, ader en spier die Herring's dierenwerk deed verkopen. De compositie wordt vaak gezien in een ronde, of "tondo", vorm in latere printincarnaties.

De titel verwijst naar het Bijbelboek Exodus. In het verhaal van Exodus achtervolgt het Egyptische leger de vluchtende Israëlieten in de gespleten Rode Zee, en de zee sluit zich over de paarden en strijdwagens van de Farao (Exodus 14 en het loflied in Exodus 15). Herring's schilderij werd door Victoriaanse publiek begrepen als een evocatie van die scène, wat mede de reden is waarom het comfortabel hing in religieuze negentiende-eeuwse huizen naast andere devotionele prenten. Het is hier precies om te zijn: het doek zelf is drie kopstudies van één paard, geen letterlijke verhalende scène van strijdwagens in de branding. De bijbelse lezing zit bovenop het beeld in plaats van erin afgebeeld te zijn.

Het paard genaamd Imaum

De meest herhaalde specifieke bewering over het schilderij betreft het paard dat Herring als model gebruikte. De grijze Arabische hengst wordt vaak genoemd Imam, en het verhaal dat eraan verbonden is, loopt als volgt: hij werd aan Koningin Victoria gegeven door de Imam (of "Imaum") van Muscat; hij werd vervolgens als geschenk doorgegeven aan een koninklijke stalmeester; hij werd verkocht op de veiling van Tattersall's; en Herring was de hoogste bieder, waarna het paard model stond voor verschillende van zijn schilderijen, waaronder alle drie de koppen in De paarden van de farao.

Dit detail is goed onderbouwd, maar verdient zorgvuldige rangschikking, omdat het precies het soort romantisch herkomstverhaal is dat de neiging heeft te vervagen bij het vertellen. De meest betrouwbare niet-encyclopedische bron is de notitie in de catalogus van Sotheby's voor een Herring De paarden van de farao, waarin staat dat de grijze Arabier "oorspronkelijk aan Koningin Victoria werd gegeven door de Imaum van Muscat", later "aan haar Koninklijke Stallenmeester als geschenk werd aangeboden en vervolgens op Tattersall's werd verkocht, waar Herring de hoogste bieder was", en dat "Imaum's edele profiel werd gebruikt voor alle drie de prachtige steed's in Pharaoh's Horses". Meerdere onafhankelijke secundaire bronnen herhalen hetzelfde verslag, en het paard verschijnt in andere getitelde werken van Herring, zoals Imaum beslaan.

De juiste framing is dus dat het paard een koninklijk geschenk was dat de koninklijke handen verliet voordat Herring het op een veiling kocht. Plat zeggen dat het schilderij "het ros van Koningin Victoria" afbeeldt, overdrijft de link, want tegen de tijd dat Herring het schilderde, was het paard van Herring, niet van de Koningin. De naam van het paard en de provenance Victoria-naar-Muscat zijn betrouwbaar aangetoond in het kunstmarktverslag en worden hier behandeld als VERIFIED, met de kanttekening dat dit catalogus- en dealerherkomst is in plaats van archiefbewijs, en de populaire afkorting "het paard van de koningin" een GEMENGDE overdrijving is die deze pagina weigert te herhalen.

Van salonmuur tot flash sheet

Het schilderij werd een tattoo omdat het eerst een print werd. De gravure van Charles Wentworth Wass, voor het eerst gepubliceerd in 1849, was een enorm commercieel succes en is de reden waarom de meeste mensen het beeld ooit zagen. Gedurende de tweede helft van de negentiende eeuw vonden mezzotint- en chromolithografische reproducties van Pharaoh's Horses hun weg naar een groot aantal Britse en Amerikaanse huizen, vaak in het ronde tondo-formaat, vaak in een zware donkere lijst. Het werd een van Herring's bekendste beelden, specifiek vanwege het bereik van de print in plaats van het originele doek. Gedurende een periode van het Victoriaanse tijdperk was het gewoon een standaard decoratie om in een respectabele salon te hangen: knap, krachtig en stilzwijgend bijbels.

Die alomtegenwoordigheid zorgde ervoor dat het beeld voor arbeiders, zeelieden en uiteindelijk tattoo-artiesten zichtbaar werd. Wanneer het ontwerp begin twintigste eeuw op de huid terechtkomt, arriveert het als een reeds beroemd beeld in plaats van als een nieuwe uitvinding. De vroegste overgebleven tattoo-versie gedocumenteerd in het Tattoo Archive (Winston-Salem) komt uit de collectie van Gus Wagner (1872 tot 1941), de zelfbenoemde "wereldreizende getatoeëerde man" en tattoo-artiest. In Wagner's weergave is de compositie omgekeerd ten opzichte van Herring's originele oriëntatie, en de drie paardenkoppen zijn omlijst met bladeren en bloemen, het soort decoratieve rand dat een rechthoekig of rond kunstwerk aanpaste aan de realiteit van tattoo-flash.

De figuur die het meest deed om het ontwerp te verspreiden in de handel was Percy Waters (1888 tot 1952), de tattoo-artiest en leverancier uit Detroit. Waters verkocht Pharaoh's Horses via zijn invloedrijke catalogus, waardoor het ontwerp in handen kwam van tattoo-artiesten in het hele land, en hij vond het beeld leuk genoeg om het te gebruiken op de omslag van zijn handleiding voor tatoeëren. Omdat Waters een dominante leverancier van apparatuur en flash was begin twintigste eeuw, functioneerde zijn catalogus als een distributienetwerk, en Pharaoh's Horses reed dat netwerk naar winkels in het hele land. Tegen de jaren 1920 was het ontwerp een erkende klassieker, die in tattoo-leverancierscatalogi verscheen naast andere standaarden.

De compositie met drie paarden

Wat Pharaoh's Horses zijn blijvende kracht als tattoo geeft, is de compositie zelf. Drie koppen, dicht opeengepakt, allemaal in ongeveer dezelfde richting trekkend, met wijd opengesperde neusgaten en zichtbare spanning in de nekken. Het is een studie in herhaalde vorm: hetzelfde dier drie keer getoond vanuit iets verschillende hoeken, wat een gevoel van massa en momentum creëert dat een enkele paardenkop niet kan. De lezing die natuurlijk uit het beeld volgt, is een team dat als één spant, een enkele aandrijving vermenigvuldigd.

Voor een tattoo-artiest is de compositie ook een technische proeftuin. Het overtuigend weergeven van één paardenkop vereist controle over anatomie, bespiering, het spel van licht op een vacht, en de zachte complexiteit van manen en ogen. Het weergeven van drie overlappende koppen, in tuig, met diepte ertussen, is nog moeilijker. Gedurende de twintigste eeuw functioneerde Pharaoh's Horses als een van de benchmarktests voor het vermogen van een traditionele tattoo-artiest om dierlijke anatomie en schaduw op schaal te hanteren, wat mede de reden is waarom het prestige had als rugstuk in plaats van als een snelle flashkeuze.

Veelvoorkomende variaties volgen uit de geschiedenis van het ontwerp. Tattoo-artiesten keerden de oriëntatie van Herring routinematig om om op het lichaam te passen. De koppen werden vaak geplaatst binnen een decoratieve lijst, een cirkelvormige rand, een krans van bloemen of bladeren, soms bekroond met een Amerikaanse zeearend op de patriottische traditionele manier. Het motief werd ook gecombineerd met het "Rock of Ages"-beeld, de figuur van een persoon die zich vastklampt aan een kruisvormige rots in een stormachtige zee, om een religieuze verhalende outfit voor en achter te bouwen, met de paarden aan de ene kant van het lichaam en de Rock of Ages aan de andere. De Rock of Ages-combinatie is aangetoond in die periode, maar kan het beste worden behandeld als één gedocumenteerde combinatie onder verschillende in plaats van een vaste regel, dus deze pagina rangschikt het als GEMENGD.

Wat het motief eerlijk gezegd betekent

De verdedigbare kernbetekenis van een Pharaoh's Horses tattoo is kracht, drive en ongetemde sterkte, uitgedrukt door het beeld van paarden die samen spannen. Daarbovenop, vanwege de titel en de associatie met Exodus, zijn er interpretaties over vrijheid, de prijs van hoogmoed en overleven door gevaar. Deze zijn redelijk omdat ze gebaseerd zijn op de werkelijke geschiedenis van het beeld in plaats van te zijn uitgevonden voor de tattoo.

Wat deze pagina niet onderschrijft, is de moderne verkooppraktijk van het toekennen van vaste allegorische betekenissen aan de drie koppen. Beweringen dat de paarden "verleden, heden en toekomst" of "geest, lichaam en ziel" vertegenwoordigen, zijn FOLKLORE: het zijn recente verkoopteksten, geen deel van het schilderij of zijn tattoo-afstamming. De drie koppen zijn drie weergaven van één dier. De eerlijke lezing eert wat het beeld is, namelijk een enkel krachtig paard weergegeven als een team, in plaats van het op te poetsen als een numerologieles.

Relatie tot bredere paardensymboliek

Pharaoh's Horses is een specifieke benoemde compositie binnen het veel grotere verhaal van het paard in tattoo- en menselijke iconografie. De paard Pocketgids pagina traceert die bredere veeg: het paard als het dier van de steppekrijger in het Pazyryk Scythische archeologische verslag, als Sleipnir in de Noorse mythologie, als Pegasus in de Griekse mythologie, als het partner dat het leven van de inheemse volkeren van de vlaktes transformeerde na de herintroductie door de Spanjaarden, en als het Amerikaanse westerse en cowboy-embleem. Tegen die achtergrond, Pharaoh's Horses zit stevig in de Europese fijne kunst en Amerikaanse traditionele stroom: een Victoriaans schilderij dat een print werd, een flash werd, en een van de canonieke grootschalige paardentattoos in de westerse handel werd. Een drager die specifiek Pharaoh's Horses kiest, kiest de schilderij-naar-flash-afstamming en de kracht-en-drive-interpretatie, niet de mythologische of inheemse paardentradities gedocumenteerd op de bredere paardenpagina.

Culturele context

Pharaoh's Horses draagt zeer weinig culturele toe-eigening-zorgen met zich mee. Het is een stuk negentiende-eeuwse Britse fijne kunst dat in het publieke visuele domein terechtkwam als een massamarkt gravure en vervolgens open, breed gedeelde traditionele Americana werd via de vroege twintigste-eeuwse leveranciershandel. Er is geen gesloten of heilige traditie die het beeld bewaakt, en het toepassen of dragen ervan claimt geen beperkte culturele autoriteit. De enige opmerking die de moeite waard is, is interpretatief in plaats van ethisch: het respecteren van de klassieke compositie wordt gewaardeerd binnen traditionele tattoo-kringen, en het vervangen van cartoonpaarden of ongerelateerde dieren in het kader wordt over het algemeen gezien als een nieuwigheid in plaats van een eerbetoon aan de canon.

Beroemde Farao's Paarden connecties

  • John Frederick Haring Sr. is de oorsprong van de hele afstamming. Zijn schilderij uit 1848 en de gravure van Charles Wass uit 1849 zijn de enige bron waaruit elke Pharaoh's Horses tattoo voortkomt.
  • De gravure van Charles Wentworth Wass (voor het eerst gepubliceerd in 1849) is de schakel die het beeld uit de galerie naar gewone huizen bracht, en daarmee in de visuele wereld die de tattoo voortbracht.
  • Gus Wagner (1872 tot 1941) levert de vroegste overgebleven tattoo-versie in het Tattoo Archive: de omgekeerde compositie met de drie koppen omlijst door bladeren en bloemen.
  • Percy Waters (1888 tot 1952) deed meer dan wie dan ook om het ontwerp te verspreiden in de Amerikaanse tattoo-handel, door het te verkopen in zijn leverancierscatalogus en het op de omslag van zijn handleiding voor tatoeëren te zetten.

Hoe na te denken over het krijgen van een Farao's Paarden tattoo

Als je een Pharaoh's Horses tattoo overweegt, drie nuttige kaderende vragen:

  1. Heb je de ruimte? Dit is een compositie gebouwd voor de rug of borst. Het kan worden verkleind, maar het is ontworpen om groot en symmetrisch te zijn, en het komt het beste tot zijn recht met ruimte. Wees eerlijk over of de plaatsing die je wilt, drie overlappende paardenkoppen kan bevatten op een formaat dat de anatomie laat ademen.
  1. Welk register wil je? Een klassieke traditionele Pharaoh's Horses, met dikke lijnen en een beperkt palet in de Percy Waters-afstamming, leest als een bewust stuk tattoo-erfgoed. Een realistische weergave leest als een eerbetoon aan het Herring-schilderij zelf. Beide zijn geldig; het zijn verschillende gesprekken met hetzelfde bronbeeld.
  1. Welke artiest? Drie paardenkoppen in tuig is een echte test van dierlijke anatomie en schaduw. Dit is geen flashkeuze voor beginners. Als het stuk voor jou belangrijk is, zoek dan een tattoo-artiest met bewezen beheersing van grootschalig dierenwerk en, idealiter, een gevoel voor de traditionele canon waartoe het ontwerp behoort.

Een werkende tattoo-artiest kan alle drie met je bespreken. De kracht van Pharaoh's Horses is dat het een gedocumenteerde, eeuwoude klassieker is met een duidelijke betekenis en een duidelijke afstamming; het ontwerp loont om op schaal te worden gedaan door iemand die het aankan.

  • Het Paard in Tattoo Geschiedenis. Het bredere motief waar deze pagina in zit; de diepe interculturele paardentradities (Pazyryk Scythisch, Noorse Sleipnir, Griekse Pegasus, Plains Inheems, Amerikaans Westers) waartegen de fijne kunst-afstamming van Pharaoh's Horses een specifieke westerse stroom is.
  • De Adelaar in Tatoeagegeschiedenis. De Amerikaanse zeearend die vaak de decoratieve rand van traditionele Pharaoh's Horses composities bekroont, en het bredere patriottische traditionele register.
  • De Schedel in Tattoo Geschiedenis. Het parallelle voorbeeld van een motief waarvan de betekenis door Europese fijne kunst en christelijke sterfelijkheidstradities loopt voordat het Amerikaanse traditionele flash bereikt.
  • De Roos in Tatoeagegeschiedenis. Het bloemenrand-vocabulaire dat vroege Pharaoh's Horses flash omlijstte, getrokken uit dezelfde Victoriaanse-naar-Bowery decoratieve traditie.
  • Charlie Wagner, Koning van de Bowery Tattooërs. De Bowery leverings- en flash-context waarin grootschalige traditionele rugstukken zoals Pharaoh's Horses circuleerden begin twintigste eeuw.
  • Paul Rogers. De Amerikaanse traditionele ambachtelijke afstamming waarin grootschalige dierlijke anatomie-stukken werden gewaardeerd als vaardigheidstests.
  • American Traditional Tattoo Stijl. De bredere stilistische familie waartoe het canonieke Pharaoh's Horses rugstuk behoort.

Bronnen

  • Sotheby's. Catalogusnotitie, Naar John Frederick Herring Snr., Pharaoh's Horses (Europese Kunst: Schilderijen en Beeldhouwkunst, 2020). Herkomst van de grijze Arabische Imaum (koninklijk geschenk via de Imaum van Muscat; Tattersall's verkoop aan Herring) en bevestiging dat één paard model stond voor alle drie de koppen. https://www.sothebys.com/en/buy/auction/2020/european-art-paintings-sculpture/after-john-frederick-herring-snr-pharaohs-horses
  • Tattoo Archive (Winston-Salem). "Pharaoh's Horses" geschiedenisbestand. Vroegste overgebleven tattoo-voorbeeld uit de Gus Wagner-collectie (omgekeerde compositie, omlijst in bladeren en bloemen); Percy Waters leverancierscatalogus en omslagdistributie; verschijning in catalogus uit de jaren 1920 naast de Rock of Ages. https://www.tattooarchive.com/history/pharaohs_horses.php
  • Wikipedia. "Pharaoh's Horses." Overzicht van de print en de adoptie als tattoo-flash. https://en.wikipedia.org/wiki/Pharaoh%27s_Horses
  • Wikipedia. "John Frederick Herring Sr." De schilder, zijn koninklijke patronage, en het paard Imaum. https://en.wikipedia.org/wiki/John_Frederick_Herring_Sr.
  • Wikipedia. "Arabian horse." Ras-kenmerken die ten grondslag liggen aan de interpretaties van uithoudingsvermogen, behendigheid en edele status. https://en.wikipedia.org/wiki/Arabian_horse
  • Orleans Hub. "Popular Images of Yesteryear, Part 3: Pharaoh's Horses." De datum van het schilderij uit 1848, de wijdverspreide reproductie als salon-gravure, en de associatie met Exodus. https://orleanshub.com/historic-childs-popular-images-of-yesteryear-part-3-pharaohs-horses/

Redactioneel

Onderzocht en geschreven door John J. Mayo III, Redacteur, Tattoo History Atlas. Deze pagina weerspiegelt de huidige canon vanaf de Laatst beoordeeld datum hierboven en wordt elke kwartaal ververst.

Een fout gevonden of een bron toe te voegen? Dien in bij het Archief. Geaccepteerde bijdragen leveren Archive XP en naamsvermelding (opt-in) op.