| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Bill Salmon |
| Type | Person |
| Epoke | Modern |
| Sted | Van Ness Avenue · San Francisco |
| Dato | 1982 CE |
| Style / Technique | San Francisco custom work blending American traditional, Japanese horimono, and psychedelic counterculture |
| Koblet til | Don Ed Hardy, Lyle Tuttle, Filip Leu |
Arkivnotat
Bill Salmon ble født i Troy, New York, i 1950, og foreldrene hans ønsket ham i familiens tannlegebedrift. Han ville ha musikk. I begynnelsen av tjueårene dro han til San Francisco, California, tok jobb i en musikkbutikk og spilte treblåsere og gitar. Handelen som skulle definere ham kom på ham sidelengs. I 1974 satt han for sin første tatovering, utført av Pat Martynuik i Lyle Tuttle's-butikken på Sutter Street. Så fortsatte han å sitte. I løpet av de neste åtte årene samlet Salmon arbeid fra mer enn 120-tatoveringer rundt om i verden, blant dem Don Ed Hardy, Filip Leu, Greg Irons og Horiyoshi III. Han lærte feltet som kunde først, og leste hundrevis av hender før han noen gang holdt en maskin. Den lange læretiden av huden er ryggraden i historien hans, og det er det som skilte ham fra tatovører som kom på jobb med flash fra en butikkvegg. Turen til den profesjonelle siden kom i 1982 på Queen Mary Tattoo Expo i Long Beach, California. Han dro hjem innstilt på tatovering for å leve. Samme år gikk han inn i en ledig stilling i Dean Dennis' butikk på 394 Broadway i San Francisco, tok lederen av en avgående lærling og jobbet sammen med Chuck Eldridge og Terry Tweed. Don Ed Hardy, en uformell mentor gjennom disse årene, presset ham mot tilpasset tegning i stedet for aksjedesign. I 1984 brakte Hardy ham inn på staben på Realistic Tattoo. Salmons utmerkelse var avslaget på flash-arket som enheten for handelen. Han tegnet tilpassede sjablonger og jobbet på frihånd rett på huden slik at et design kunne følge muskelen og kroppens kontur. Han blandet de dristige linjene og skyggeleggingen til American tradisjonell med den storstilte komposisjonen til Japanese horimono, den fulle billedstilen, og han foldet inn de psykedeliske motivene til San Francisco-motkulturen han levde inne i. I 1988 mottok han et tilpasset stykke med tittelen "The Electric Kool-Aid Acid Test," Kool-Aid pitcher gjengitt i trippy farger, en rettferdig oppsummering av hans sensibilitet. Ordspill, humor, flora og fauna gikk gjennom hans tilpassede arbeid. Den andre halvdelen av Diamond Club ankom 1987. Salmon møtte Junko "Junii" Shimada mens hun mottok en hel Japanese bodysuit fra master Horitoshi I i San Francisco. De giftet seg innen et år. I 1991 grunnla de to Diamond Club Tattoo. I de første tretten årene drev det som et privat studio kun for avtale, ikke en walk-in-butikk, og først i 2004 åpnet det som en offentlig gatebutikk på Van Ness Avenue. Studiomottoet,"Folk Art Tattoos by Tattooed Folks," bar hans overbevisning om at tatovering var en gammel og intim folkekunst snarere enn et produkt. Den overbevisningen hadde en åndelig rolle. Salmons syn ble formet av buddhismen, og han bygde studioet som et rolig, tempellignende rom som satte forholdet mellom tatovør og klient i sentrum. Et Diamond Club-banner av Kwan Yin, Bodhisattva of Compassion, avbildet figuren som holder en tatoveringsmaskin. Bildet fusjonerer hellig Buddhist-ikonografi med en sekulær handel, og studioet rammet det inn som hengivenhet til håndverket snarere enn som en fast lesning av den religiøse figuren. Laks tatovert til 2018, da sviktende helse avsluttet arbeidslivet hans etter et siste stykke. Han døde av kreft i San Francisco på January 18, 2019, ved sekstiåtte. Han huskes som en av figurene som bar San Francisco-tatovering gjennom renessanseårene, da handelen trakk seg opp i en anerkjent folkekunst, og som beviste saken ved å tegne hvert stykke nytt.