Korsfestelsen er korset med Kristi kropp, korpus, festet til det, og den ene detaljen bærer hele meningen. Der det enkle kors kan tolkes som tro, minne eller mote på tvers av alle kristne trossamfunn og utover, navngir korsfestelsen en spesifikk teologi om lidelse og forløsning som eies av de romersk-katolske, øst-ortodokse, orientalsk-ortodokse, lutherske og anglo-katolske tradisjonene. Dokumenterte kristne fremstillinger av korsfestelsen var sjeldne før det sjette århundre, og den emosjonelle lidende-Kristus-korsfestelsen som de fleste tatoveringer stammer fra, ble ikke den vestlige standarden før omtrent det tiende århundre, forankret av Gero-korset i Köln (ca. 965 til 970). I moderne tatovering løper korsfestelsen sterkest gjennom romersk-katolsk hengivenhet og gjennom Chicano sort-hvitt fine-line-tradisjonen i det amerikanske sørvest, der den behandles som hellig devotional arbeid snarere enn dekorasjon. Denne siden handler spesifikt om korsfestelsen. Det bredere korset, i alle dets geometrier, har sin egen side.

Hva betyr en korsfestelsestatovering?

Et krusifiks-tatovering betyr oftest hengivenhet til Jesus Kristus, identifikasjon med hans lidelse og offer, og det kristne løftet om forløsning og evig liv gjennom hans død. Det definerende trekket er korpus, Kristi figur på korset, som skiller krusifikset fra det tomme korset. Dokumentert kristen lære leser krusifikset som en meditasjon over lidelsen, Kristi lidelse og død, og som en påminnelse om offerkjærlighet. Innen katolsk, ortodoks og anglo-katolsk praksis er det et primært andakts-emblem. Blant de fleste protestantiske retninger foretrekkes det tomme korset i stedet, for å understreke oppstandelsen. Den spesifikke vekten av en krusifiks-tatovering avhenger av komposisjon, medfølgende elementer som INRI, tornekrone eller rosenkrans, og av tradisjonen bæreren trekker fra.

Hva er forskjellen mellom en kors- og en korsfestelsestatovering?

Et krusifiks er et kors som bærer Kristi kropp; et vanlig kors gjør ikke det. Dette er den bærende distinksjonen, og den er dokumentert på tvers av kristne denominasjonspraksiser. Krusifikset er spesielt assosiert med den romersk-katolske kirke og brukes også i lutherske, anglikanske, øst-ortodokse og de fleste øst-ortodokse tradisjoner, som leser det som en fremstilling av Kristi offerdød og forløsningen kristne tror den sikret. De fleste protestantiske retninger, sammen med den assyriske kirke i øst og den armenske apostoliske kirke, foretrekker et kors uten figuren, av den teologiske grunn at Kristus har stått opp. I tatoverings-terminologi kan et tomt kors leses på tvers av hele kristenheten og utover den; et krusifiks peker spesifikt mot lidende-Kristus-andaktstradisjoner som beholder corpus.

Hvor kommer korsfestelsestatoveringen fra?

Krusifikset stammer fra den bredere historien om kristen korsfestelses-billedkunst, som tatoveringstradisjonen arvet snarere enn oppfant. Dokumenterte fremstillinger av den korsfestede Kristus var sjeldne i de første århundrene av kristendommen, en sjeldenhet kunsthistorikere generelt tilskriver skammen knyttet til korsfestelse som en romersk henrettelsesmetode. Det tidligste bevarte bildet av korsfestelsen er allment rapportert å være Alexamenos-graffitoen i Rome, en hånlig anti-kristen skrapetegning datert til omtrent år 200. Korsfestelse ble sjelden vist i kristen kunst før på 500-tallet. Det emosjonelle, lidende-Kristus-krusifikset som moderne andakts- og tatoveringsarbeid stammer fra, ble den vestlige standarden senere, med det monumentale Gero-korset i Kölnerdomen (ca. 965 til 970) som markerer den dokumenterte vendingen mot Christus patiens, den lidende Kristus. Motreformasjonen utvidet deretter katolsk krusifiks-andakt dramatisk, og det vokabularet reiste med katolsk immigrasjon og spansk kolonisering inn i de amerikanske og meksikanske tradisjonene som mater tatovering i dag.

Hva betyr INRI på en korsfestelsestatovering?

INRI er det latinske akronymet for Iesus Nazarenus, Rex Iudaeorum, "Jesus fra Nasaret, jødenes konge." Det er dokumentert i Johannesevangeliet (Joh 19:19) og reflektert i de synoptiske beretningene som titulus, inskripsjonen Pontius Pilatus beordret plassert over Kristi hode på korset, skrevet på hebraisk, latin og gresk. På en krusifiks-tatovering vises INRI-titulusen som en liten skriftrull eller plakett over corpus, og innen vestlig kristendom er det et standard, nesten forventet, element i en komplett krusifiks-komposisjon. Dens tilstedeværelse signaliserer et eksplisitt katolsk eller vestlig andaktsregister snarere enn et generisk kors.

Er en korsfestelsestatovering kulturell appropriasjon?

Krusifikset er andakts-emblemet for levende kristne trostradisjoner, hovedsakelig romersk-katolsk, øst-ortodoks, øst-ortodoks og anglo-katolsk, og den ærlige rammen navngir det eierskapet. Kristendommen er en evangeliserende tradisjon som historisk har invitert til adopsjon snarere enn å vokte interne markører, så en ikke-katolsk eller ikke-kristen bærer som velger et krusifiks, approprierer ikke på den måten å bære et hellig, begrenset emblem av en lukket tradisjon ville gjort. Den mer nyttige advarselen handler om respekt og register. Krusifikset er en fremstilling av en torturert og døende person som holdes hellig av milliarder av troende, og spesielt innenfor Chicano black-and-grey-tradisjonen behandles det som andaktsarbeid som krever ærbødighet i både utførelse og plassering. Den allment rapporterte konvensjonen er å plassere det på et verdig sted og unngå å trivialisere eller profanere kontekster. Den ærlige praksisen er å vite hvis tro du trekker på og bære bildet med den bevisstheten.

Hvor bør jeg plassere en korsfestelsestatovering?

Vanlige plasseringer har hver sine registre og avveininger. Brystet, spesielt over hjertet, er den kanoniske plasseringen for et stort andakts-krusifiks og passer naturlig sammen med en rosenkrans, et navnebånd eller medfølgende religiøse portretter. Øvre rygg og hele ryggen rommer de største komposisjonene, inkludert krusifiks-med-Guadalupe og krusifiks-med-portrett-minnesmerker i Chicano-tradisjonen. Underarmen og overarmen passer til et vertikalt krusifiks som leses rent langs lemmen. På tvers av andaktstradisjonene er den allment rapporterte konvensjonen å velge en plassering som behandler bildet med verdighet. Diskuter plassering med din tatovør; for et verk av denne størrelsen og denne tyngden, er det en håndverksmessig og ærbødig beslutning, ikke bare en estetisk.

Korsfestelsen er ikke korset

Det viktigste å forstå om en krusifiks-tatovering er hva som skiller den fra det vanlige korset, fordi den distinksjonen er meningen. Et kors er to kryssende bjelker. Et krusifiks er det samme korset som bærer korpus, den modellerte figuren av den korsfestede Kristus. Tilstedeværelsen eller fraværet av kroppen er en dokumentert denominasjonsmarkør. Krusifikset er den primære andaktsformen i den romersk-katolske kirke og beholdes i de lutherske, anglikanske, øst-ortodokse og de fleste øst-ortodokse tradisjoner. Det tomme korset foretrekkes i de fleste protestantiske retninger og i den assyriske kirke i øst og den armenske apostoliske kirke, som avviser corpus for å understreke den oppstandne snarere enn den lidende Kristus.

Dette er grunnen til at en tatovør bør høre "krusifiks" og "kors" som to forskjellige forespørsler. En klient som ber om et krusifiks, ber om den lidende-Kristus-andaktsbildet med all sin katolske og ortodokse vekt. En klient som ber om et kors, kan ønske alt fra en koptisk håndleddsmarkør til et keltisk høykors til et minimalistisk linjearbeids-mote-stykke. Den bredere geometrien, variantene, det russisk-ortodokse tre-bjelke-korset, Jerusalem-korset, de inverterte Petrine og LaVeyanske lesningene, og den moderne mote-driften tilhører alle kors siden. Denne siden holder seg til krusifikset som bærer corpus.

En kort historie om korsfestelsesbilder

Krusifikset kom inn i tatovering som arving til nitten århundrer med kristen visuell kultur, og den dokumenterte tidslinjen er mer spesifikk enn det meste av tatoveringsskriving innrømmer. Korsfestelses-billedkunst var sparsom i tidlig kristendom. Den tidligste bevarte fremstillingen av korsfestelsen er allment rapportert å være Alexamenos-graffitoen, en anti-kristen hån skrapet på en vegg i Rome rundt år 200, som viser en tilbeder foran en korsfestet figur med eselhode. Forskere leser generelt mangelen på oppriktige tidlige fremstillinger som en reaksjon på skammen knyttet til korsfestelse som en romersk henrettelsesmetode og til stigmaet ved å tilbe en korsfestet guddom. Korsfestelse ble sjelden fremstilt i kristen kunst før på 500-tallet.

Krusifikset som et andakts-objekt utviklet seg deretter i etapper. Tidlige middelalderske fremstillinger tenderte mot en idealisert, triumferende Kristus. Den emosjonelle lidende-Kristus-formen, Christus patiens, med det slappe hodet, lukkede øyne og hengende kropp, er dokumentert som den vestlige standarden rundt 900-tallet. Det banebrytende bevarte verket er Gero-korset i Kölnerdomen, et eikekrusifiks over seks fot høyt bestilt av erkebiskop Gero av Köln rundt 965 til 970, generelt beskrevet som den eldste bevarte storskala skulpturen av den korsfestede Kristus nord for Alpene og et vendepunkt mot den sårbare, lidende fremstillingen som senere vestlig andakt bygde på.

Det er verdt å holde to datoer distinkte heller enn å kollapse dem. 500-tallet er det dokumenterte punktet da korsfestelses-billedkunst slutter å være sjelden i kristen kunst. Den lidende-Kristus-krusifikset som moderne tatovering faktisk stammer fra, er en senere, omtrent 900-talls utvikling, forankret av Gero-korset. Begge er dokumentert, og skillet betyr noe.

Motreformasjonen, perioden med romersk-katolsk andakts-fornyelse etter Konsilet i Trient (1545 til 1563), utvidet krusifiks-andakten og leverte det utvidede latinske krusifikset med INRI-titulus, tornekrone, nagler, spydsår og dryppende blod som ble kanonisk i vestlig katolsk visuell kultur. Det vokabularet reiste til Amerika med den spanske koloniale erobringen fra 1500-tallet og utover og integrerte seg i meksikansk folkelig katolisisme, og det reiste til USA med irsk, italiensk og polsk katolsk immigrasjon over 1800- og 1900-tallet. Disse to strømmene, meksikansk katolsk og innvandrer-katolsk amerikansk, er de dokumenterte kildene til krusifikset som tatovering.

Korsfestelsen i amerikansk tradisjonell flash

Krusifikset kom inn i det amerikanske tradisjonelle flash-vokabularet gjennom den katolske innvandrer-arbeiderklassen og de katolske sjømennene som fylte Bowery og havneby-butikkene i første halvdel av 1900-tallet. Det satt ved siden av det vanlige korset, bønnende hender, rosenkransen, og Helliges Hjerte som et av de viktigste religiøse motivene i det tradisjonelle flash-repertoaret.

Den mest dokumenterte amerikanske tradisjonelle versjonen er krusifikset-med-INRI-komposisjonen i Hotel Street-flashen til Norman "Sailor Jerry" Collins, som produserte sin Honolulu-flash fra midten av 1930-tallet til sin død i 1973. Collins' krusifiks gjengir korpus, tornekrone, INRI-titulus, og ofte dryppende blod og spydsårelementer i den dristige sorte omrisset og den begrensede høy-saturerte paletten til den bredere amerikanske tradisjonelle stilen. Det er dokumentert i Hardy Marks Publications flash-arkiv og er fortsatt i aktiv produksjon hos amerikanske tradisjonelle studioer. Krusifikset dukker også opp i flashen til Cap Coleman i Norfolk, hvis religiøse arbeid betjente de katolske irsk-amerikanske og italiensk-amerikanske sjømennene ved Norfolk Naval Station, og på tvers av den bredere Bowery- og post-Bowery-tradisjonen assosiert med Charlie Wagner. I alle disse bærer krusifikset et eksplisitt katolsk hengivenhetsregister, forskjellig fra det mer denominasjonsåpne enkle korset og fra den kanoniske "RIP"-minnekorskomposisjonen.

Korsfestelsen i Chicano black-and-grey fine-line

Den sterkeste levende tatoveringsstrømmen for krusifikset er Chicano sort-hvitt finlinjetradisjonen i det amerikanske Sørvesten. Tradisjonen trekker direkte på den motreformatoriske katolske hengivenhetskulturen som spansk kolonisering forankret i meksikansk folkelig religiositet, og som meksikansk-amerikanske samfunn bar med seg inn i Los Angeles, det bredere Sørvesten, og fengselssystemet i California gjennom det tjuende århundre. Krusifikset står i sentrum av den visuelle verdenen sammen med La Virgen de Guadalupe, rosenkransen, bedende hender og Helliges Hjerte.

Enkeltnåls finlinjeteknikken, raffinert til profesjonell studio praksis ved Good Time Charlie's Tattooland i East Los Angeles fra 1975 av Charlie Cartwright, Jack Rudy, og Freddy Negrete, produserte krusifiksarbeid som den dristig-omrisste amerikanske tradisjonelle stilen ikke kunne. Chicano-krusifikset er typisk gjengitt i gradert sort-hvitt vask, med korpus, trekornet på korset, og kluten på et eventuelt banner modellert i jevn fotorealistisk gradient i små til store skalaer. De kanoniske komposisjonene inkluderer krusifikset-med-rosenkrans, som trekker på Marian hengivenhetspraksis, krusifikset paret med Guadalupe i et øvre panel, krusifikset-med-Helliges Hjerte, og krusifikset-med-portrett minnesmerke som hedrer et avdødt familiemedlem eller venn, ofte med et banner i gammelengelsk skrift som lyder "EN PAZ DESCANSE," "RIP," eller et navn og datoer. Mark Mahoney, hvis Shamrock Social Club-arbeid stammer fra denne linjen, har brakt Chicano finlinje-krusifikset inn i mainstream synlighet gjennom tiår med kjendiskunder.

Innenfor denne tradisjonen er krusifikset dokumentert som hengivenhetsarbeid, ikke dekorasjon. Rapporter om Chicano religiøs tatovering beskriver konsekvent bildene som ment for tro, respekt og beskyttelse, og beskriver kunstnerens ansvar for å utføre det med ærbødighet. Det er det registeret en klient og en kunstner går inn i når de velger et Chicano-krusifiks.

Korsfestelsesvariasjoner og hva de signaliserer

En krusifiks-tatovering formes av elementene som legges til korpus, og hver bærer sin egen tolkning.

Krusifiks med INRI. Den latinske tittelen over hodet, dokumentert fra Johannes 19:19. Dens tilstedeværelse signaliserer en eksplisitt vestlig katolsk hengivenhetskomposisjon og, for mange bærere, et komplett og "korrekt" krusifiks.

Krusifiks med tornekrone og lidelseselementer. Tornekronen, naglene, spydsåret og dryppende blod utdyper lidelsen, Kristi lidelse og død. Dette er det fulleste motreformatoriske hengivenhetsregisteret og leses som en meditasjon over offer.

Krusifiks med rosenkrans. Den rosenkransen draperte gjennom eller rundt korset legger til Marian hengivenhet og følelsen av åndelig beskyttelse. Det er en av de kanoniske Chicano finlinje-komposisjonene og en vanlig romersk-katolsk hengivenhetskombinasjon.

Realistisk krusifiks av tre eller stein. Gjengitt med synlig trestruktur eller sprukket steintekstur og høy-kontrast skygge for å lese som et tredimensjonalt utskåret eller skulpturert objekt snarere enn et flatt emblem. Dette er en dokumentert moderne variasjon som behandler krusifikset som en avbildet skulptur.

Krusifiks med portrett eller navnebanner. Minnesregisteret, som parer korpus med et finlinjet portrett av en avdød kjær eller et banner med et navn, datoer eller "EN PAZ DESCANSE." Kanonisk innenfor Chicano minnetradisjon.

Vanlige korsfestelseskombinasjoner

Krusifikset fremstår oftest som ankeret i en fler-element hengivenhetskomposisjon. Hver paring bærer sin egen tolkning.

Krusifiks og rosenkrans: Marian hengivenhet, bønn og beskyttelse. Den kanoniske katolske og Chicano finlinje-paringen.

Krusifiks og Jomfruen av Guadalupe: Den meksikanske katolske Marian komposisjonen, som parer den lidende Kristus med Guadalupe i et ledsagende panel. Kanonisk innenfor Chicano-tradisjonen.

Krusifiks og Helliges Hjerte: Hengivenhet til den lidende Kristus forent med Helliges Hjerte av Jesus, hentet fra katolsk hengivenhetspraksis.

Krusifiks og bedende hender: Den eksplisitte personlige hengivenhetskomposisjonen, som parer korpus med bønnende hender, kanonisk på tvers av både amerikansk tradisjonell og Chicano finlinjet arbeid.

Krusifiks og portrett: Minnesregisteret, som parer korpus med et finlinjet portrett av et avdødt familiemedlem eller venn.

Når en klient spør om en paring som ikke er oppført her, er regelen den samme som med enhver komposisjon. Hvert element bringer sin egen mening, og den kombinerte lesningen er samtalen mellom dem. For krusifikset bør den samtalen ta hensyn til den hengivenhetsvekten korpus bærer.

Kulturell kontekst og bevissthet rundt appropriasjon

Krusifikset tilhører levende kristne trosretninger, og kanon navngir det tydelig. Det er det sentrale hengivenhetsemblemet for de romersk-katolske, øst-ortodokse, orientalsk-ortodokse, lutherske og anglo-katolske samfunn, og innenfor meksikansk og meksikansk-amerikansk katolisisme og Chicano finlinjetradisjonen bærer det spesifikk kulturell så vel som religiøs vekt. Å kreditere den kilden er det ærlige utgangspunktet.

Spørsmålet om appropriasjon er genuint mindre akutt for krusifikset enn for hellige, begrensede emblemer av lukkede tradisjoner, fordi kristendommen historisk har invitert snarere enn voktet sine bilder. En ikke-katolsk eller ikke-kristen bærer som velger et krusifiks, begår ikke den typen skade som å bære en begrenset seremoniell markør fra en annen kultur ville innebære. Den virkelige forpliktelsen er en av respekt snarere enn tillatelse. Krusifikset avbilder en torturert, døende person som milliarder anser som hellig, og den allment rapporterte hengivenhetskonvensjonen, sterkest i Chicano-tradisjonen, er å utføre det med ærbødighet og plassere det på et verdig sted snarere enn et trivielt. En tatovør som arbeider i Chicano-idiomet spesielt, bør vite hvis tro og hvis samfunnshistorie de trekker på, og bør ikke flate ut den tradisjonen til en generisk estetikk.

Et punkt for avklaring om hat-symbolikk, siden det dukker opp. Krusifikset som bærer korpus er ikke oppført i Anti-Defamation Leagues database over hat-symboler. Kors-avledede symboler som ADL dokumenterer, det hvite overherredømmets keltiske kors, Ku Klux Klans brennende kors og bloddråpekors, og det fascistiske St. Michaels kors, er alle tomme kors eller ikke-korpus former og tilhører den bredere korsdiskusjonen, ikke krusifikset. En krusifiks-tatovering bærer ingen ekstremistisk betegnelse. Den skillet er verdt å holde rent.

Hvordan tenke på å ta en korsfestelsestatovering

Hvis du vurderer en krusifiks-tatovering, fire nyttige ramme-spørsmål:

  1. Krusifiks eller kors? Bestem deg for om du vil ha korpus. Krusifikset peker spesifikt mot lidende-Kristus hengivenhetstradisjoner, katolsk og ortodoks fremfor alt. Det tomme korset leses bredere. Dette er det første og mest avgjørende valget.
  1. Hvilken komposisjon? Et bart krusifiks er en annen uttalelse enn et krusifiks med INRI, tornekrone og lidelseselementer, eller et krusifiks med rosenkrans, eller et krusifiks paret med Guadalupe, Helliges Hjerte, eller et minneportrett. De tilleggselementene bærer reell hengivenhetsmessig og kulturell vekt.
  1. Hvilken stil og tradisjon? Et amerikansk tradisjonelt krusifiks i dristig omriss eldes og leses annerledes enn et Chicano sort-hvitt finlinje-krusifiks eller et moderne realisme arbeid. Chicano finlinjetradisjonen spesielt kommer med en spesifikk linje og en spesifikk forventning om ærbødighet.
  1. Hvilken kunstner? Religiøst arbeid av denne vekten belønner en tatovør som forstår ikonografien og behandler den deretter. Hvis en spesifikk tradisjon betyr noe for deg, finn en kunstner som er trent i den. En arbeidende tatovør kan snakke alle fire spørsmålene gjennom med deg før noen nål treffer huden.

Kilder

  • Wikipedia, "Crucifix." Denominasjonsbruk av det korpus-bærende krusifikset på tvers av katolske, lutherske, anglikanske, øst-ortodokse og orientalsk-ortodokse tradisjoner, og den protestantiske, assyriske og armenske apostoliske preferansen for det tomme korset. https://en.wikipedia.org/wiki/Crucifix
  • Wikipedia, "Crucifixion in the arts," og oppføringen "Alexamenos graffito". Sjeldenheten av korsfestelsesbilder før det sjette århundre og den ca. 200 anti-kristne Alexamenos-graffitoen som den tidligste bevarte avbildningen. https://en.wikipedia.org/wiki/Crucifixion_in_the_arts og https://en.wikipedia.org/wiki/Alexamenos_graffito
  • Gero-korsdokumentasjon, Kölnerdomen, og Wikipedia-oppføringen "Gero Cross". Eikekrusifikset fra ca. 965 til 970 som den dokumenterte vendingen mot den lidende Kristus (Christus patiens) vestlig standard. https://www.colognecathedral.de/gero-crucifix.html og https://en.wikipedia.org/wiki/Gero_Cross
  • "Titulus Crucis" og "INRI"-referanser. INRI som Iesus Nazarenus, Rex Iudaeorum, "Jesus fra Nasaret, Jødenes Konge," dokumentert i Johannes 19:19 og reflektert i Matteus 27:37, skrevet på hebraisk, latin og gresk. https://en.wikipedia.org/wiki/Titulus_Crucis
  • Anti-Defamation League, Hate on Display Hate Symbols Database. Bekrefter at det korpus-bærende krusifikset ikke har noen ekstremistisk betegnelse; dokumenterte kors-avledede hatefulle symboler (firkantet keltisk kors, brennende kors, bloddråpekors, St. Mikaels kors) er tomme kors- eller ikke-korpusformer. https://www.adl.org/hate-symbols
  • Tattoo Archive (Winston-Salem), koptiske kristne tatoveringer og kristne pilegrimstatoveringssamlinger (bekrefter den dype kristne tatoveringslinjen og det motreformatoriske andaktsordforrådet), sammen med Atlas Cross-siden (bekrefter Chicano fine-line krusifikslinjen hos Good Time Charlie's, Sailor Jerry-krusifikset med INRI-flash, og motreformasjonens overføring til meksikanske og innvandrer-katolske amerikanske samfunn).
  • Carswell, John. Coptic Tattoo Designs. American University of Beirut, 1958. Grunnleggende dokumentasjon av det østlige kristne og pilegrims-andaktstatoveringsordforrådet fra Det hellige land, inkludert korsfestelses- og oppstandelsesmoti ver.

Redaksjonelt

Forsket og skrevet av John J. Mayo III, Redaktør, Tattoo History Atlas. Denne siden reflekterer gjeldende kanon fra Sist gjennomgått dato ovenfor og oppdateres syklisk hver kvartal.

Fant du en feil eller har du en kilde å legge til? Send til arkivet. Aksepterte bidrag gir Archive XP og navngitt anerkjennelse (valgfritt).