Labyrinten er et av de eldste geometriske symbolene mennesker har risset inn, og i tatoveringsarbeid leses den nesten utelukkende som en indre reise: den svingete stien mot et sentrum, en meditasjon over utholdenhet, selvkunnskap og motet til å møte det som venter i midten. Dens slektslinje går fra en leirtavle ved Pylos rundt 1200 f.Kr. og det klassiske syv-kretters designet preget på sølvmyntene fra Knossos, gjennom den greske myten om den kretiske labyrinten bygget av Daedalus for å holde Minotauros, inn i de elleve-kretters gulvlabyrintene i middelalderske katedraler som Chartres, som pilegrimer gikk for å symbolisere en reise til Jerusalem. De fleste labyrint-tatoveringer stammer fra disse kontemplative tradisjonene snarere enn fra en enkelt tatoveringslinje. En forskjell betyr mer enn noen annen: en ekte labyrint er unikursell, en enkelt sti uten valg, noe som skiller den fra en labyrint.

Hva betyr en labyrinttatovering?

En labyrint-tatovering betyr oftest den indre reisen: livets svingete, ikke-lineære vei, bevegelsen innover mot selvkunnskap, og returen utover, forandret av det som ble funnet. I motsetning til en labyrint, har en klassisk labyrint bare én sti, så meningen handler ikke om å gå seg vill eller løse et puslespill. Det handler om forpliktelse til en enkelt rute som snur seg mange ganger før den når sentrum. Tatoveringsbærere velger oftest labyrinten for å markere tålmodighet, utholdenhet gjennom motgang, meditasjon eller bedring. Når designet inkluderer en Minotauros i sentrum, skifter lesningen mot å konfrontere en indre kamp. Disse kontemplative betydningene er godt dokumentert i de historiske og moderne kildene som er gjennomgått for denne siden.

Hvor kommer labyrintsymbolet fra?

Labyrinten er et av de eldste tilbakevendende designene i menneskelig billedkunst. Det klassiske syv-kretters mønsteret dukker opp på en leirtavle fra Pylos datert til rundt 1200 f.Kr., på sølvmyntene fra Knossos på Kreta, og i helleristninger over Galicia i Spania, Sardinia, Val Camonica i Nord-Italia, Cornwall og Nilgiri-åsene i Sør-India. Den nøyaktige dateringen av helleristningene er usikker, og noen kan være eldre eller yngre enn Pylos-tavlen. I gresk mytologi ble det samme mønsteret knyttet til den kretiske labyrinten, strukturen håndverkeren Daedalus bygde for kong Minos for å inneholde Minotauros. Århundrer senere ble mønsteret gjenskapt i katedralstørrelse i middelalderens Europa, mest kjent er den elleve-kretters gulvlabyrinten ved Chartres-katedralen tidlig på trettende århundre.

Hva er forskjellen mellom en labyrint og en hjørnespill?

En ekte labyrint er unikursell: den har en enkelt, ikke-forgrenet sti som uunngåelig fører til sentrum og tilbake igjen. En labyrint er multikursell: den tilbyr valg, grener og blindveier, og man kan gå seg vill i den. Denne forskjellen er det viktigste å vite før man får en labyrint-tatovering, fordi publikum ofte blander de to begrepene, og et design tegnet som en forgrenet labyrint bærer en annen mening enn den unikurselle labyrinten de fleste kunder ønsker. Historien er på en interessant måte sammenfiltret: i myten ble Labyrinten beskrevet som en forvirrende struktur ingen kunne unnslippe, likevel har den lenge blitt avbildet, som på myntene fra Knossos, som en unikursell figur med én sti der det er umulig å gå seg vill. Over tid kom ordet "labyrint" til å bety unikursialitet og "labyrint" til å bety multikursialitet.

Hva betyr en labyrint med en Minotaur-tatovering?

En labyrint med en Minotauros i sentrum betyr oftest å konfrontere en indre kamp. I den greske myten går Thesevs inn i den kretiske labyrinten for å drepe Minotauros, det oksehode-skapningen som holdes i dens hjerte, og finner veien ut igjen ved hjelp av en tråd gitt ham av Ariadne. Moderne tolkninger behandler uhyret i sentrum som den delen av selvet en person må møte, og drapet på det som en allegori for selvmestring og overvinne personlige demoner. Denne psykologiske lesningen er en bredt delt moderne tolkning snarere enn en gammel en. Parret med en tråd, legger designet til ideen om veiledning, om å løse et vanskelig problem, eller om å finne veien tilbake ut.

Hvor bør jeg plassere en labyrinttatovering?

Vanlige plasseringer har hver sine fordeler og ulemper. Underarmen, brystet og ryggen er de vanligste stedene, noe som gir det sirkulære eller firkantede mønsteret rommet det trenger for å forbli leselig, siden en labyrint avhenger av ren, lesbar linjeføring for å beholde sin ene sti. Disse frekvensene av plassering er hentet fra samtids tatoveringskommentarer snarere enn fra noen historisk opptegnelse. Noen bærere velger håndflaten eller innsiden av hånden som et taktilt meditasjonssymbol, en plassering som falmer raskere enn de fleste. Den viktigste håndverksmessige hensynet er skala. En labyrint som er pakket for lite, mister mellomrommene mellom veggene og leses som en solid klatt. Diskuter størrelse og plassering med tatovøren din; med dette motivet er det en lesbarhetsbeslutning før det er en estetisk en.

Den klassiske labyrinten og myntene fra Knossos

Designet som de fleste ser for seg når de hører ordet labyrint, er det klassiske syv-kretters mønsteret, en enkelt sti som snor seg syv ganger rundt et sentrum. Det er generert fra et enkelt frø av et kryss og fire prikker, noe som er en del av grunnen til at det gjentas uavhengig i så mange kulturer. Mønsteret er dokumentert på en leirtavle fra Pylos på fastlands-Hellas datert til omtrent 1200 f.Kr., som er blant de tidligste sikkert daterte eksemplene.

Den klassiske labyrinten er mest berømt knyttet til Knossos på Kreta. Byen preget sølvmyntene med labyrintdesignet over en lang periode av antikken, med den enkle syv-kretters formen som dukket opp på mynter rundt 430 til 425 f.Kr. og motivet som fortsatte på kretiske mynter gjennom den hellenistiske perioden. Noen knossiske mynter viser en firkantet labyrint og andre en sirkulær. Disse myntene er grunnen til at den unikurselle figuren ble standard visuell snarvei for Labyrinten i myten, selv om den mytologiske strukturen ble beskrevet som et sted for forvirring. Myntdesignet, ikke den litterære beskrivelsen, er det som gikk videre til middelalderske og moderne billedskapere.

Det samme klassiske mønsteret overlever i helleristninger spredt over Europa og inn i Sør-India: Galicia, Sardinia, Val Camonica, Cornwall og Nilgiri-åsene. Dateringen av disse helleristningene er genuint usikker, og påstander om at en spesifikk utskjæring er verdens eldste labyrint, bør behandles med forsiktighet. Det spredningen etablerer, er at labyrinten ikke tilhører noen enkelt kultur. Det er en nesten universell menneskelig figur, noe som er en del av det som gjør den til et åpent og ukomplisert motiv å bære.

Den kretiske myten: Daidalos, Minotauren og Ariadnes tråd

Labyrintens mest berømte historie er gresk. Kong Minos av Kreta bestilte mesterhåndverkeren Daedalus til å bygge en struktur for å inneholde Minotauros, et vesen med mannens kropp og oksehode, født til Minos' kone Pasiphae. Minos krevde en periodisk hyllest av unge athenere som skulle sendes inn i Labyrinten og drepes av Minotauros. Thesevs, sønn av den athenske kongen, meldte seg frivillig blant hyllesten, med den hensikt å drepe uhyret.

Minos' datter Ariadne forelsket seg i Thesevs og, på råd fra Daedalus, ga ham en garnnøste. Thesevs rullet den ut mens han gikk dypere, drepte Minotauros i sentrum, og fulgte tråden tilbake ut. Tråden, ofte kalt Ariadnes tråd, er den delen av myten som har hatt det lengste andre livet: den har blitt en standard metafor for enhver metode som lar en person spore skrittene sine gjennom et komplekst problem.

Denne myten gir labyrintens mørkere og mer dramatiske tatoveringslesninger. En Minotauros eller en okse i sentrum representerer den primale kampen en person bærer inni seg. En tråd vevd gjennom stien representerer veiledning og veien ut igjen. Den klassiske minoiske dobbeltøksen, labrys, dukker noen ganger opp sammen med labyrinten, siden en langvarig og fortsatt omdiskutert teori knytter ordet labyrint til labrys, det lydiske eller minoiske begrepet for en dobbeltbladet øks. Den etymologiske koblingen ble foreslått av Maximilian Mayer i 1892 og forblir uløst blant klassiske lingvister; ordet labyrint er av før-gresk opprinnelse og dets sanne avledning er usikker. Bær dobbeltøks-parringen som en nikk til minoiske Kreta for all del, men presenter ikke etymologien som et fastslått faktum.

Den middelalderske katedralens labyrint og kristen pilegrimsreise

Den klassiske labyrinten ble gjenfødt i arkitektonisk skala i middelalderens Europa. Kristne katedraler la store labyrintmønstre inn i gulvene sine, og pilegrimer gikk dem som en meditativ, symbolsk erstatning for den farlige fysiske reisen til Jerusalem under korstogstiden. Det mest berømte overlevende eksemplet er den elleve-kretters gulvlabyrinten ved Chartres-katedralen i Frankrike, bygget tidlig på trettende århundre, omtrent tretten meter bred, som fyller bredden av skipet med mer enn to hundre og seksti meter med en enkelt sti.

Det elleve-kretters Chartres-designet er mer forseggjort enn det syv-kretters klassiske mønsteret, med en asymmetrisk layout der kvadrantene er forskjellige og en rosett i sentrum. Det er det andre av de to layoutene en tatoveringskunde mest sannsynlig vil støte på, og det bærer en spesifikk kristen kontemplativ assosiasjon som det eldre kretiske mønsteret ikke har. For bærere som tiltrekkes av den meditative eller botferdig registeret, er Chartres-mønsteret det historisk forankrede valget, og det sitter naturlig sammen med den bredere tradisjonen av kristne pilegrimstatoveringer.

Den gående labyrinten overlever som en levende praksis. Samtids kirker, retrettsentre, sykehus og hager bygger labyrinter for gående meditasjon, og praksisen er meningsfull for mange mennesker innenfor kontemplativ kristendom og andre tradisjoner. Dette betyr noe for tatoveringssamtalen bare i den grad det forklarer hvorfor så mange kunder kommer med en oppriktig, gjennomtenkt grunn for designet snarere enn en rent dekorativ en.

Labyrinten i moderne tatoveringspraksis

Labyrinten tilhører ikke en enkelt tatoveringslinje slik den amerikanske tradisjonelle rosen eller chicano black-and-grey calavera gjør. Den har ingen dokumentert Bowery flash-pedigree og ingen signatur-utøver fra midten av århundret som fikset formen. I stedet kommer den inn i moderne tatovering som et lånt geometrisk og mytologisk symbol, noe som er grunnen til at tatoveringsbetydningene følger dens bredere kulturelle betydninger så tett. Dette gjenspeiler fraværet av en dedikert tatoveringshistorisk linje snarere enn et positivt utsagn om en.

I utførelsen sitter labyrinten mest komfortabelt i linjedrevne stiler. Svartarbeid og prikk-arbeid- håndterer de dristige, jevne veggene i det klassiske mønsteret godt. Finlinjet arbeid passer godt til den delikate Chartres-rosetten og tynnere kretser. Ornamental tatovering folder labyrinten inn i større dekorative komposisjoner, og den sirkulære labyrinten blir noen ganger integrert i en mogala, siden begge er sentrerte, meditative, radialt organiserte figurer. Dette er de naturlige stilistiske hjemmene for motivet som en håndverksmessig observasjon, ikke en dokumentert historisk skole.

Farge er vanligvis minimal. De fleste labyrinttatoveringer gjøres i svart eller grå linjearbeid, nettopp fordi farge har en tendens til å skjule den ene stien som gir designet mening. Dette er en håndverksnorm snarere enn en fast regel. Motivets disiplin er tilbakeholdenhet: jo renere og mer leselig linjen er, jo bedre fungerer labyrinten.

Vanlige labyrint-parringer og hva de betyr

Labyrinten dukker opp både alene og som en del av en større komposisjon. Hver vanlige paring endrer lesningen.

Labyrint og Minotaur eller okse: det indre beistet, den primale kampen i sentrum av selvet, Theseus-myten i komprimert form. Den mest narrativt ladede paringen. Se oksen for den dypere ikonografien til oksen og Minotaur.

Labyrint og tråd: Ariadnes tråd, veiledning, metoden for å løse et vanskelig problem, forsikringen om en vei tilbake ut. Ofte lest som håp eller som et forhold som hjelper bæreren med å navigere forvirring.

Labyrint og dobbel øks (labrys): en referanse til minoisk Kreta og den omstridte etymologien som knytter labyrint til labrys. Se øksen for labrys som et separat minoisk og senere feministisk symbol. Bruk den som hyllest, ikke som et fastlagt språklig krav.

Chartres-mønster labyrint alene: det middelalderske pilegrims- og kontemplative registeret, vandrende meditasjon, den symbolske reisen til et hellig sentrum.

Labyrint integrert i en mandala eller et ornamentalt felt: det meditative og dekorative registeret, labyrinten som en sentrert figur blant andre. Se mandalaen.

Når en klient spør om en paring som ikke er oppført her, er regelen den samme som med enhver sammensatt tatovering: hvert element bringer sin egen mening, og den kombinerte lesningen er samtalen mellom dem.

Kulturell kontekst

Labyrinten er et av de mer åpne motivene i tatoveringsvokabularet. Det er en nesten universell menneskelig figur med uavhengige forekomster over hele Europa, Middelhavet og Sør-Asia, og innenfor tradisjonene som produserte den, den greske mytologiske og den middelalderske kristne, var det et offentlig og bredt delt symbol snarere enn et hellig eller begrenset et. En person av enhver bakgrunn som får en labyrinttatovering, tilegner seg ikke en lukket tradisjon.

To punkter krever fortsatt forsiktighet. For det første, for mange mennesker som praktiserer kontemplativ kristendom, neopaganisme eller andre meditative tradisjoner, er det å gå i en labyrint en oppriktig åndelig praksis, ikke en dekorativ labyrint. Det begrenser ikke tatoveringen, men det er verdt å vite at symbolet bærer ekte hengiven vekt for noen bærere og seere. For det andre, og mer praktisk, er forvirringen mellom labyrint og maze den vanligste måten denne tatoveringen går galt på. En klient som ønsker den enkursale, enkle stien symbolsk mening, kan lett ende opp med en forgrenet maze som betyr noe nærmere forvirring eller å være fanget. Den ærlige praksisen er at artisten bekrefter hvilken figur klienten faktisk ønsker før noen nål treffer huden.

Hvordan tenke på å få en labyrint-tatovering

Hvis du vurderer en labyrinttatovering, tre nyttige ramme-spørsmål:

  1. Labyrint eller maze? Bestem deg for om du vil ha den enkursale, enkle stien, som bærer den kontemplative indre-reise-meningen, eller en forgrenet maze, som leses annerledes. Dette er den første og viktigste avgjørelsen, og det er den som lettest blir feil.
  1. Hvilket mønster? Det klassiske syv-kretser kretiske designet bærer det mytologiske og antikke registeret. Det elleve-kretser Chartres-designet bærer det middelalderske kristne pilegrimsregisteret. De ser forskjellige ut og betyr noe forskjellige ting.
  1. Hvilken skala og stil? En labyrint trenger plass for å holde stien leselig. Større plasseringer på underarmen, brystet eller ryggen, utført i ren blackwork, dotwork eller finlinjet, holder designet best. Bestem størrelsen før komposisjonen, fordi lesbarhet er hele poenget med motivet.

En arbeidende tatovør kan snakke gjennom alle tre med deg. Labyrinten er et trygt og historisk rikt motiv å bære, med den eneste forbeholdet at meningen lever eller dør på klarheten i linjen.

Kilder

  • Wikipedia, "Labyrinth." Oversikt over de klassiske og middelalderske tradisjonene, skillet mellom enkursale og multikursale, Pylos-tavlen og debatten om labrys-etymologi. Brukt som utgangspunkt og bekreftet mot kildene nedenfor.
  • Ashmolean Museum, "Myths of the Labyrinth." Museets oversikt over den kretiske myten og dens visuelle tradisjon.
  • Encyclopaedia Britannica, "Daedalus" og "Ariadne." Referanseoppføringer om Labyrintens håndverker og om Ariadnes tråd.
  • Jeff Saward, Labyrinthos Archive, "The First Labyrinths" og "Chartres Cathedral Labyrinth FAQ." Spesialistforskning på labyrinter om de tidligste eksemplene, det klassiske syv-kretser mønsteret, Pylos-leirtavlen, og dateringen og designet av Chartres-gulvlabyrinten.
  • Studies in Ancient Art and Civilisation, "More on the Labyrinth on the Coins of Knossos." Fagfellevurdert numismatisk diskusjon av labyrintdesignet på knossiske mynter og deres datering.
  • Diffen og sammenlignbare referansesammendrag om skillet mellom labyrint og maze (enkursalt versus multikursalt), som bekrefter den strukturelle definisjonen.

Redaksjonelt

Forsket på og skrevet av John J. Mayo IIIdatoen ovenfor og oppdateres kvartalsvis. Den trekker fra Tattoo History Atlas kilderegister om differensiering av arrdannelse og tatovering i Subsahara og tilhørende tradisjonsoppføringer. Fant en feil eller har en kilde å legge til? dato ovenfor og oppdateres kvartalsvis.

Fant du en feil eller har du en kilde å legge til? Send til arkivet. Aksepterte bidrag gir Archive XP og navngitt anerkjennelse (valgfritt).