Panteren er et av de mest reproduserte amerikanske tradisjonelle Bowery flash-motivene fra det tjuende århundre, stabilisert på 1910- til 1940-tallet av Charlie Wagner ved 11 Chatham Square, Cap Coleman i Norfolk, Paul Rogers, og Bert Grimm i St. Louis og på Long Beach Pike. "Sailor Jerry-panteren" (Norman Collins, 1911 til 1973, Hotel Street, Honolulu) ble den kanoniske krypende panter-komposisjonen som ble utgitt på nytt av Hardy Marks Publications fra 2002 og utover. Det ikonografiske "panteren" er taksonomisk tvetydig: vestlig flash avbilder typisk en melanistisk leopard (Panthera pardus) eller en generisk stor katt heller enn en spesifikk art. Motivet bærer også distinkte kulturelle registere, inkludert den mellomamerikanske aztekiske jaguaren (Ocēlōtl) og guden Tezcatlipoca, de aztekiske Cuāuhocēlōtl jaguar-krigerne dokumentert i Codex Mendoza ca. 1541, urfolks puma / fjelløve hellige dyretradisjoner, og Black Panther Party grunnlagt 15. oktober 1966 i Oakland av Huey P. Newton og Bobby Seale.

Hva betyr en pantertatovering?

En pantertatovering leses oftest som snikende kraft, fryktløs rovdyrkraft og defensiv beredskap, med den spesifikke lesningen skiftende etter tradisjonen designet stammer fra. Den amerikanske tradisjonelle Bowery flash-panteren, stabilisert mellom omtrent 1910 og 1950 av Charlie Wagner ved Chatham Square, Cap Coleman i Norfolk, Paul Rogers, Bert Grimm i St. Louis og på Long Beach Pike, og Norman "Sailor Jerry" Collins (1911 til 1973) ved Hotel Street, Honolulu, leses som rovdyr-energi og arbeiderklasse-sjømannsidentitet. Den mellomamerikanske aztekiske jaguaren (Ocēlōtl) leses som det hellige dyret til guden Tezcatlipoca. Black Panther Party-panteren signaliserer et spesifikt historisk og politisk register som stammer fra Lowndes County Freedom Organization (Alabama, 1965) og Black Panther Party (Oakland, 1966). Urfolkets puma leses som et hellig kraftdyr i mange stammetradisjoner. Samtidsrealisme, blackwork og chicano fin-line pantere bærer sine respektive stilistiske registere.

Hva betyr en Sailor Jerry pantertatovering?

En Sailor Jerry pantertatovering refererer til den kanoniske krypende panter-flashen produsert ved Norman "Sailor Jerry" Collins' butikker på Hotel Street og 1033 Smith Street i Honolulu fra midten til slutten av 1930-tallet til hans død 12. juni 1973. Komposisjonen avbilder typisk en svart, melanistisk leopard-lignende panter med grønne øyne, i en krypende eller lusende positur, ofte arrangert for å vikle seg rundt armen eller skulderen, ofte med klør og tenner synlige, noen ganger paret med en slange, dolk eller banner. Designet kom inn i den bredere handelen gjennom Hotel Street flash-arkivet kjøpt av Mike Malone fra Louise Collins i 1973 for $20 000, ble utgitt på nytt i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise og Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002, redigert av Don Ed Hardy), og forblir et av de mest tatoverte amerikanske tradisjonelle flash-designene. Sailor Jerry-merket (et William Grant and Sons brennevins-produkt siden 2008) lisensierer Collins' panter-bilder for markedsføring.

Hvor kom pantertatoveringen fra?

Panteren kom inn i vestlig tatoveringsikonografi gjennom konvergerende strømmer. Den amerikanske tradisjonelle Bowery flash-tradisjonen stabiliserte den dristige, utlinjede krypende panteren som de fleste moderne amerikanere kjenner igjen mellom omtrent 1910 og 1950 gjennom Charlie Wagner (født Wiegner, 1875 til 1953) ved Chatham Square, Cap Coleman (August Bernard Coleman, 15. oktober 1884 til 20. oktober 1973) i Norfolk, Paul Rogers (Franklin Paul Rogers) i Norfolk og Salisbury, Bert Grimm i St. Louis og på Long Beach Pike, og Norman "Sailor Jerry" Collins (1911 til 1973) ved Hotel Street, Honolulu. Den mellomamerikanske aztekiske jaguar-tradisjonen (Ocēlōtl, guden Tezcatlipoca, den aztekiske Cuāuhocēlōtl jaguar-kriger-eliten) stammer fra olmekisk ikonografi fra ca. 1500 til 400 f.Kr. gjennom Maya-, Toltec- og Mexica-periodene. Black Panther Party-emblemet (opprinnelig Lowndes County Freedom Organization, Alabama, 1965) ble partiets visuelle identitet etter at Huey P. Newton og Bobby Seale grunnla Black Panther Party for Self-Defense i Oakland 15. oktober 1966. Urfolks puma / fjelløve hellige dyretradisjoner er dokumentert på tvers av mange stammenasjoner.

Hva betyr en svart pantertatovering?

En svart pantertatovering refererer oftest til en av tre distinkte tradisjoner: den kanoniske amerikanske tradisjonelle svart-pelsede krypende panteren (Sailor Jerry / Bowery flash-komposisjonen med grønne øyne); Black Panther Party grunnlagt av Huey P. Newton og Bobby Seale i Oakland 15. oktober 1966 (med Black Panther-emblemet opprinnelig adoptert fra Lowndes County Freedom Organization i Alabama i 1965, dokumentert i Joshua Bloom og Waldo E. Martin Jr.s Black mot imperiet, University of California Press, 2013); eller den popkulturelle Marvel Black Panther (karakteren T'Challa, fiktiv konge av Wakanda, introdusert av Stan Lee og Jack Kirby i Fantastiske fire #52 i juli 1966 og tilpasset til filmen fra 2018 regissert av Ryan Coogler). Den taksonomisk nøyaktige lesningen er at "svart panter" er en melanistisk fargemorf av enten jaguaren (Panthera onca, i Amerika) eller leoparden (Panthera pardus, i Afrika og Asia) heller enn en egen art. Lesningen leveres av den valgte komposisjonen og brukerens valgte referanse.

Hva betyr en panter- og hodeskalle-tatovering?

En panter- og hodeskalle-tatovering er en av de kanoniske amerikanske tradisjonelle Bowery flash-kombinasjonene, som kombinerer panterens rovdyrkraft med memento melleri lesningen av hodeskallen. Komposisjonen avbilder typisk panteren krypende over, rundt eller bak en hodeskalle, ofte med panterens klør som griper hodeskallen eller med panterens kropp som buer seg gjennom hodeskallens øyehuler. Kombinasjonen stammer fra det amerikanske tradisjonelle vokabularet stabilisert mellom 1910 og 1950 av Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm og Norman "Sailor Jerry" Collins, og fortsetter i aktiv produksjon ved de fleste amerikanske tradisjonelle butikker i 2026. Komposisjonen leses som inversjonen av det typiske memento melleri registeret: ikke "husk at du skal dø" men "husk rovdyret som vil drepe deg." Se hodeskalle lommebok side for hodeskalle-siden av kombinasjonens historie.

Hvor bør jeg plassere en pantertatovering?

Vanlige plasseringer har hver sine visuelle, tradisjonelle og varighetsmessige avveininger. Underarmen er en kanonisk amerikansk tradisjonell plassering for den frittstående krypende panteren, med kroppen gjengitt langs lemmenes akse og halen som følger mot håndleddet. Biceps og skulder rommer den kanoniske Sailor Jerry krypende panter-komposisjonen som vikler seg rundt overarmen, med panterens kropp buende fra foran til bak på armen. Brystet rommer store kombinasjoner (panter og hodeskalle, panter og slange, panter og dolk) og fulle mellomamerikanske aztekiske jaguar-kriger-komposisjoner. Ryggen rommer det største realismearbeidet og fulle chicano fin-line jaguar-kriger-stykker. Leggen og låret rommer vertikale krypende panter-komposisjoner og samtids blackwork mandala-integrerte arbeider. Hånd- og fingerpanteren er svært synlig, men falmer raskere på disse kroppsdelene. Diskuter plasseringen med tatovøren din; panterens distinkte krypende silhuett har tekniske implikasjoner for hvordan designet leses på forskjellige kroppsakser.

Pantertatoveringens konvergerende strømmer

Panterens vei inn i moderne tatoveringsikonografi gikk gjennom flere konvergerende strømmer. Å forstå hvilken strøm som leverte hvilken betydning, hjelper med å avdekke hvorfor et enkelt motiv kan bære amerikansk tradisjonell Bowery flash, mellomamerikansk aztekisk hellig religiøs, urfolks hellig dyr, Black Panther Party politisk, Marvel og Pink Panther popkulturell, og samtidsrealisme / blackwork lesninger avhengig av komposisjonen og tradisjonen designet sitter innenfor.

Strøm 0: En taksonomisk merknad (kritisk først)

«panteren» i tatoveringsikonografi er biologisk tvetydig. Det finnes ingen art som heter «panter». Den vestlige ikonografiske panteren avbilder typisk en av tre distinkte katter: en melanistisk (svart pels) jaguar (Panthera onca, hjemmehørende i Amerika fra det sørvestlige USA til Argentina), en melanistisk leopard (Panthera pardus, hjemmehørende i Afrika og Asia), eller en generisk stor katt (ofte en puma, Puma concoleller, hjemmehørende i Amerika). Slektsnavnet Panthera grupperer jaguar, leopard, tiger, løve og snøleopard; pumaen (Puma concoleller) tilhører en egen slekt til tross for det folkelige amerikanske navnet «panter» brukt om populasjonene i Florida og øst.

Ulike ikonografiske tradisjoner refererer til ulike dyr under den samme komposisjonelle snarveien. Den mesoamerikanske aztekiske «jaguar» er Panthera onca (selve jaguaren). Den amerikanske regionale «panteren» fra Florida er Puma concoleller celleryi (en underart av puma). Den koloniale europeiske «panteren» i heraldisk tradisjon refererte typisk til leoparden. Den amerikanske tradisjonelle Bowery-flashen av panteren avbilder typisk en stilisert melanistisk leopard eller en generisk stor katt-komposisjon uten spesifikk artsreferanse, gjengitt i helsvart pels med grønne eller gule øyne og overdrevne tenner og klør. Black Panther Party-emblemet, designet i Alabama i 1965 for Lowndes County Freedom Organization, avbilder en generisk svart pantersilhuett snarere enn en spesifikk anatomisk art.

Arbeidende tatovører i 2026 fester vanligvis ikke den ikonografiske panteren til en spesifikk art. Komposisjonen leses som rovdyret uavhengig av det underliggende taksonomiske spørsmålet; artsambivalensen er en del av hvordan motivet har reist. Når en kunde ønsker en artsspesifikk panter (en mesoamerikansk flekkete jaguar, en Florida-puma, en afrikansk svart leopard, en asiatisk indokinesisk svart panter av bevaringshensyn), bør designkonversasjonen navngi dette spesifikt.

Strøm 1: Amerikansk tradisjonell Bowery flash (det kanoniske tatoveringsregisteret)

Den krypende og lusende panteren er et av de mest anerkjente amerikanske tradisjonelle flash-motivene og en av de mest tatoverte designene i hele den amerikanske tradisjonelle kanonen. Komposisjonen ble stabilisert i Bowery-generasjonen gjennom 1910-, 1920-, 1930- og 1940-årene, sammen med ørnen, rosen, ankeret, svalen, hjertet, dolken og hodeskallen, av utøverne som bar Bowery- og Norfolk-vokabularene gjennom første halvdel av det tjuende århundre.

Charlie Wagner (født Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875 til 1953) drev 11 Chatham Square-butikken i New York fra omtrent 1904, konsoliderte seg der etter Samuel O'Reillys død 29. april 1909, og bar det brede Bowery-flash-vokabularet, som panteren er en del av, i et halvt århundre. Det vokabularet kom inn i den nasjonale handelen gjennom 208 Bowery forretningen, som distribuerte Wagner-tegnede flash-ark og tatoveringsutstyr over hele USA, og gjennom Wagners navngitte lærlinger. Springfield Daily Republikaner av 7. februar 1933 (en spesialtelegram fra New York City) rapporterte at tre fjerdedeler av de yrkesaktive tatovørene i nasjonens store havner hadde trent under «Prof» Wagner i hans Chatham Square-butikk, og at tjue tusen sjømenn bar spredte ørnedesign av hans verk; periodens presse registrerte dette som et mål på hans fremtredende stilling snarere enn et revidert antall, og Wagner-butikken ble videreført i bransjen gjennom de samme undervisnings- og forsyningskanalene.

Cap Coleman (August Bernard Coleman, 15. oktober 1884 til 20. oktober 1973) etablerte sin butikk i Norfolk, Virginia rundt 1918. Norfolks status som en stor amerikansk marinehavn plasserte Coleman i skjæringspunktet mellom sjømannskultur og den fremvoksende kommersielle amerikanske studiotradisjonen. Coleman-flashen ble anskaffet av Sjøfartsmuseet i Newport News, Virginia i 1936 (den tidligste dokumenterte institusjonelle anskaffelsen av amerikansk tatoveringsflash i USA), og det bredere Coleman-panter-vokabularet er bevart i Tattoo Archive og Paul Rogers Tattoo Research Center-samlingene i Winston-Salem. Coleman-panteren gjenga vanligvis dyret i profil med helsvart pels, overdreven snuteparti- og tanngeometri, og den kanoniske krypende posituren tilpasset for plassering på brystet eller overarmen.

Paul Rogers (Franklin Paul Rogers), Colemans hovedstudent, førte Norfolk-vokabularet videre gjennom sitt arbeid i Norfolk og Salisbury og var medgrunnlegger av Spaulding og Rogers tatoveringsforsyningsselskapet. Paul Rogers Tattoo Research Center i Winston-Salem huser hovedsamlingen av periodens flash-ark, inkludert panterdesign fra Wagner, Coleman, Rogers, Grimm og Sailor Jerry.

Bert Grimm (født Edward Cecil Reardon, 1900 til 1985; tilliten til de finere detaljene i hans biografi er blandet i det dokumentariske materialet) drev sin flaggskipbutikk i St. Louis på 716 North Broadway fra 1928 og overtok Long Beach Pike på 22 South Chestnut Place enten i 1952 eller 1954 (året er genuint omstridt i overlevende kilder), og drev den til han solgte den til sin lærling Bob Shaw i 1969. Grimm-pantervariantene reiste med sjømanns- og arbeiderklasseklientell over hele landet og ble et referansepunkt for midten av århundrets amerikanske tradisjonelle panterarbeid.

Nellerman "Saileller Jerry" Collis (1911 til 1973) drev sine butikker på Hotel Street og 1033 Smith Street i Honolulus Chinatown-røde lys-distrikt fra midten til slutten av 1930-tallet til sin død 12. juni 1973, og betjente i stor grad personell fra U.S. Navy og Merchant Marine som passerte gjennom Pearl Harbor. «Sailor Jerry-panteren» ble den kanoniske versjonen av den amerikanske tradisjonelle krypende panteren: svart pels, grønne øyne, lusende positur, ofte krypende rundt armen eller skulderen, noen ganger med klør og tenner synlige, noen ganger paret med en slange eller dolk. Komposisjonen er en av Collins' mest reproduserte design og vises på tvers av Hotel Street-flash-arkivet som Mike Malone kjøpte fra Louise Collins for 20 000 dollar i 1973, og omdøpte 1033 Smith Street-butikken til Chia Sea Tattoo. Flash-arkivet ble utgitt på nytt i Hardy Marks Publikasjoners Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise og Shine, Vol. 1 (2002), redigert av Don Ed Hardy, og panteren dukker opp gjentatte ganger i det volumet. Sailor Jerry-merket (et William Grant and Sons brennevins-produkt siden 2008) fortsetter å lisensiere Collins' panter-bilder for markedsføring sammen med ørne-, svale- og ankerdesignene.

Den spesifikke opprinnelsen til den krypende panter-komposisjonen kan best graderes som blandet tillit snarere enn hevdes som et fastslått faktum. Den vidt gjentatte handelsberetningen sporer den krypende panteren til en illustrasjon fra 1930-tallet (ofte navngitt som boken Mine myter og legender av Marie Schubert), med designet muligens først tatovert av William Grimshaw på 1940-tallet før boomen på 1950- og 1960-tallet. Hver kobling i den kjeden gjentas i handelslitteraturen, men er ikke fast dokumentert, så siden behandler det navngitte opphavet som en sannsynlig attribusjon snarere enn en etablert registrering. Mekanismen bak boomen er bedre forstått: panterens store helsvart kropp gjorde den mekanisk ideell som en cover-up. En dristig svart form kan absorbere og skjule en eldre, uønsket eller dårlig aldret tatovering på en måte som et fint linje- eller lysfarget design ikke kan, og etterspørselen etter cover-ups midt i århundret er en del av grunnen til at den krypende panteren spredte seg akkurat i de tiårene den gjorde. Begrensningen formet populariteten, ikke bare symbolikken.

Innen 1950 hadde den amerikanske tradisjonelle panteren stabilisert seg i et lite sett av kanoniske komposisjoner: den frittstående krypende panteren (den kanoniske Sailor Jerry-komposisjonen), panteren krypende gjennom et banner, panteren og hodeskallen (amerikansk tradisjonell memento melleri parring), panteren og slangen (sjømann / Eden-komposisjon), panteren og dolken (rovdyr og forsvar-komposisjon), og panteren og rosen (amerikansk tradisjonell blomsterparring). Motivet ligger ved siden av ørnen og rosen som en av de tre mest tatoverte amerikanske tradisjonelle designene fra det tjuende århundre.

Strøm 2: Mellomamerikansk aztekisk jaguar (Ocēlōtl) og guden Tezcatlipoca

Den dypeste hellige religiøse forankringen av stor-katt-motivet i Amerika er den mesoamerikanske jaguartradisjonen. Jaguaren (ocēlōtl på klassisk nahuatl) var et hellig dyr i hele Mesoamerika fra Olmek-sivilisasjonen (ca. 1500 til 400 f.Kr.) gjennom Maya (ca. 250 til 900 e.Kr. i den klassiske perioden), Toltec (ca. 900 til 1150 e.Kr.) og Mexica (Aztec, ca. 1300 til 1521 e.Kr.) periodene. Olmek-jaguarfigurene (sammensatte menneske- og jaguarrepresentasjoner hugget i jade og basalt) er blant den tidligste dokumenterte mesoamerikanske religiøse ikonografien og overlever i form av de kolossale Olmek-hodene og alter-skulpturene ved La Venta og San Lorenzo i dagens Veracruz og Tabasco, Mexico.

Den aztekiske guden Tezcatlipoca («Røykende speil», fra klassisk nahuatl tezcatl «speil» og poca «røyk») er en av de fire skapergudene i Mexica-pantheon og den primære hellige figuren assosiert med jaguaren. Tezcatlipoca er nattens, trolldommens, konfliktens, skjebnens og jaguarens gud. Han blir noen ganger avbildet med et svart obsidian-speil i stedet for en fot og med jaguarattributter i sine ikonografiske representasjoner på tvers av de overlevende mesoamerikanske kodikser. De viktigste kodex-kildene inkluderer Codex Bellergia (før-erobring, ca. 1500, oppbevart i Vatikanets apostoliske bibliotek), Codex Mendoza (ca. 1541, bestilt av den første visekongen av Ny-Spania, Antonio de Mendoza, oppbevart ved Bodleian Library, Oxford, MS. Arch. Selden. A. 1), Florentiner Codex av Bernardino de Sahagún (ca. 1577, oppbevart ved Biblioteca Medicea Laurenziana, Firenze), og Codex Telleriano-Remensis (ca. 1563, oppbevart ved Bibliothèque nationale de France).

Aztekerriketsen inkluderte krigerklassen Cuāuhocēlōtl (bokstavelig talt "ørn-jaguar"), de kombinerte rekkene av Ørnekrigerne (Cuāuhpipilti) og Jaguar krigerne (Ocēlōpipilti), de to viktigste aztekiske militære elitene. Jaguar krigerne kledde seg i jaguarskinn, med krigerens hode ut av jaguarans munnen i den kanoniske komposisjonskonvensjonen bevart i Codex Mendoza og i den florentinske kodexen. Jaguar krigerne var nest i den aztekiske militære hierarkiet, kun slått av Ørnekrigerne, og opptak til begge rangene krevde dokumentert fangst av fire fiendtlige krigere i kamp. Cuāuhocēlōtl militære eliten er avbildet i Codex Mendoza folio 64r i den ikonografiske konvensjonen som moderne chicano finelinjetatoveringer oftest refererer til.

Den mesoamerikanske jaguartradisjonen er en aktiv religiøs og kulturell referanse for mange meksikanske og meksikansk-amerikanske samfunn, ikke et generisk dekorativt motiv. De viktigste moderne vitenskapelige referansene inkluderer Mary Ellen Millers og Karl Taubes En illustrert Dictionary av gudene og symbolene til Ancient Mexico og Maya (Thames og Hudson, 1993), David Carrascos Religioner av Mesoamerica (Waveland Press, 1990; revidert 2014), og Eduardo Matos Moctezumas diverse publikasjoner om Mexica-religion og Templo Mayor-utgravningene i Mexico City. Chicano finelinjetatoveringer som stammer fra Good Time Charlie's Tattooland-linjen i East Los Angeles (Charlie Cartwright og Jack Rudy fra 1975, Freddy Negrete fra 1977) gjengir av og til aztekiske jaguar-krigerkomposisjoner, med Cuāuhocēlōtl-ikonografien hentet direkte fra Codex Mendoza eller florentinske kodexreferanser. Meksikansk-amerikanske klienter som bestiller aztekiske jaguar-krigerkomposisjoner, engasjerer seg i en spesifikk forfedrelig kulturell referanse; ikke-meksikanske bærere av eksplisitte Cuāuhocēlōtl-komposisjoner bør nærme seg ikonografien med den kulturelle kontekstens forsiktighet som dette motivets dybde fortjener.

Strøm 3: Urfolkets puma / fjelløve hellige dyretradisjoner

Fjellløven (Puma concoleller, også kalt puma, panter i regional amerikansk bruk, og katamengde i kolonial amerikansk bruk) er et hellig dyr i mange Native American stammetradisjoner over hele artens utbredelsesområde fra vestlige Canada gjennom USA, Mexico og Sentral- og Sør-Amerika. Pumaen dukker opp i skapelsesfortellinger, i klan-totemer, i seremonielle sammenhenger og i navngitte ritualpraksiser på tvers av mange spesifikke stammetradisjoner.

De viktigste dokumenterte Native American pumadisiplene inkluderer Mohegan (Mohegan-navnet for arten, padom eller padoukum, ga kolonial engelsk ordet "cougar"); Hopi fra det amerikanske sørvesten, der fjellløven er et hellig retningsvokterdyr i noen Hopi-religiøse tradisjoner; Pueblo folkene i New Mexico og Arizona, der fjellløven dukker opp i klan-ikonografi og i helligdommene til Steinløvene av Cochiti, et par utskårne stein fjelløveskulpturer av omstridt datering (sannsynligvis 1300- til 1500-tallet CE) ved Bandelier National Monument i Nord-New Mexico; Cherokee fra det amerikanske sørøst, der fjellløven (Tlvdatsi) er et hellig dyr og en klanfigur; Cheyenne og andre sletteland-nasjoner, der fjelløven dukker opp i speider- og krigertradisjoner; og mange andre stammetradisjoner over artenes utbredelsesområde.

Den kulturelle-kontekstuelle begrensningen her paralleller begrensningen i ørne-lommeleksikon og ulv Lommeguide-siden dokument for parallelle hellige-dyre-tradisjoner. Fjelløven / pumaen i spesifikke stamme-kontekster er en hellig figur i aktiv religiøs og kulturell praksis, ikke et generisk dekorativt motiv. Ikke-innfødte bærere av eksplisitt stamme-relaterte panterkomposisjoner, spesielt når de er integrert med fjær, tromme, drømmefanger, eller sletteland-piktografiske konvensjoner, deltar i kulturell appropriasjon på en måte som tatovører bør navngi. Den ærlige praksisen er å vite hvilken tradisjon designet trekker fra og holde seg innenfor åpne tradisjoner; en generisk amerikansk tradisjonell krypende-panter-komposisjon engasjerer ikke urfolks amerikansk panter-ikonografi, og tatovøren bør kunne skille mellom de to design-registrene.

Lars Krutaks Urfolks tatoveringstradisjoner (Princeton University Press, 2025) leverer den primære tverr-urfolks faglige referansen for det bredere mønsteret av hellig-dyre-ikonografi på tvers av urfolks tatoveringstradisjoner, inkludert puma/fjelløve-materialet relevant for nordamerikanske stammenasjoner.

Strøm 4: Black Panther Party (Oakland, 15. oktober 1966)

Den Black Panther Party for selvforsvar ble grunnlagt 15. oktober 1966 i Oakland, California av Huey P. Newton (17. februar 1942 til 22. august 1989) og Bobby Seale (født 22. oktober 1936). Partiet adopterte svart panter-emblemet som sin visuelle identitet, og hentet designet fra Lowndes County Freedom Organization (LCFO, også kalt Lowndes County Black Panther Party), det uavhengige svarte politiske partiet grunnlagt i Lowndes County, Alabama i 1965 av Stokely Carmichael (Kwame Ture) og andre Student Nonviolent Coordinating Committee (SNCC) -arrangører som en del av Alabamas stemmeregistreringskampanje. LCFO valgte den svarte panteren som sitt emblem fordi Alabamas stemmeseddelregler krevde at hvert politiske parti skulle vise et dyresymbol; panteren ble valgt for sin assosiasjon med defensiv kraft som slår kun når den er fanget i et hjørne.

The Black Panther Partys primære faglige historie er Joshua Bloom og Waldo E. Martin Jr.s Black Against Empire: Historien og politikken til Black Panther Party (University of California Press, 2013; 2. utgave 2016). Bloom og Martins volum er den primære moderne akademiske referansen og gir den faglige rammen for partiets grunnleggelse, Ti-punkts-programmet, samfunns-overlevelsesprogrammene (inkludert Free Breakfast for Children Program lansert i 1969), den politiske organiseringen på tvers av amerikanske byer gjennom slutten av 1960-tallet og 1970-tallet, og FBI COINTELPRO-overvåkingen og forstyrrelsen av partiet. Tidligere og parallelle faglige referanser inkluderer Charles E. Jones' The Black Panther Party revurdert (Black Classic Press, 1998), David Hilliard og Donald Weises Huey P. Newton-leseren (Seven Stories Press, 2002), og Bobby Seales egen memoar Grip tiden (Random House, 1970; gjenutgitt Black Classic Press, 1991).

The Black Panther-emblemet er en spesifikk historisk og politisk referanse. Viktig kontekstuell håndtering: BPP er en dokumentert historisk organisasjon med betydelig faglig litteratur, vedvarende politisk arv gjennom etterfølgerorganisasjoner og utdanningsstiftelser, og en fortsatt tilstedeværelse i afroamerikansk politisk minne. The Black Panther-tatoveringen i BPP-konteksten er en spesifikk politisk og historisk referanse, ikke et generisk dekorativt motiv. Ikke unngå å navngi dette; bare navngi det ærlig. Ikke-tilknyttede bærere bør kjenne forskjellen mellom en dekorativ Sailor Jerry amerikansk tradisjonell panter og en Black Panther Party politisk panter. BPP-emblemet i seg selv (den stiliserte svarte pantersilhuetten i en skridende eller lusende positur, ofte med ordene "Black Panther Party" eller spesifikk Party-ikonografi) er ikonografisk forskjellig fra den amerikanske tradisjonelle krypende-panter flash-komposisjonen, og tatovører bør kjenne forskjellen. En BPP-politisk panter-komposisjon bruker typisk partiets emblem-gjengivelse snarere enn det kanoniske amerikanske tradisjonelle Sailor Jerry krypende-panter-vokabularet, og tatovøren bør spørre om intensjon og historisk kunnskap når komposisjonen nærmer seg det registeret.

BPP-registeret er ikke appropriativt i seg selv for ikke-svarte bærere (partiets historie og politiske arv er offentlig dokumentert og emblemet er i bred kulturell sirkulasjon), men det bærer et spesifikt politisk register som er verdt å kjenne til og navngi. Den ærlige praksisen er å vite hva komposisjonen refererer til og være rett frem om bærerens forhold til den historien.

Strøm 5: Pink Panther og Marvels Black Panther (popkulturelle referanser)

De popkulturelle panterreferansene er ikonografisk distinkte fra de amerikanske tradisjonelle, mesoamerikanske aztekiske, amerikanske urfolks- og Black Panther Party-registrene, og de er åpne kommersielle design innenfor det bredere samtidige kommersielle vokabularet.

Den Rosa panter er en animert tegneseriefigur fra 1963 introdusert i åpningstittelsekvensen til Blake Edwards' film Den rosa panteren (United Artists, 1963), med den ikoniske temamusikken komponert av Henry Mancii. Karakteren ble designet av DePatie-Freleng Enterprises (Friz Freleng og David H. DePatie) og ble etter hvert hovedpersonen i en langvarig animert kortfilmserie (fra 1964) og flere påfølgende TV- og kinotegnefilmfranchiser. Pink Panther-tatoveringskomposisjonen avbilder typisk tegneseriefiguren i sin kanoniske rosa-kledde stiliserte fremstilling, ofte med karakterens karakteristiske avslappede eller spaserende positurer. Komposisjonen er en popkulturell dekorativ panter, distinkt fra BPP, den amerikanske tradisjonelle, den aztekiske jaguar og de amerikanske urfolks-puma-registrene.

Den Marvel Black Panther er karakteren T'Challa, den fiktive kongen av den fiktive afrikanske nasjonen Wakanda, introdusert av forfatteren Stan Lee og kunstneren Jack Kirby i Marvel Comics Fantastiske fire #52 i juli 1966 (cover-dato juli 1966; i salg tidligere den sommeren). Karakteren eksisterte før Black Panther Partys grunnleggelse i oktober 1966 med omtrent tre måneder, selv om partiets navn ikke ble hentet fra Marvel-karakteren (partiet hentet sitt emblem fra Lowndes County Freedom Organization i 1965, som selv valgte panteren som sitt stemmesymbol på grunn av Alabamas stemmeregler). Marvel Black Panther ble adaptert til filmen fra 2018 Black Panther regissert av Ryan Coogler, som ble et kulturelt fenomen og utvidet karakterens bredere popkulturelle rekkevidde betydelig. Marvel Black Panther-tatoveringskomposisjonen avbilder typisk karakteren i sin kanoniske svarte drakt med sølv vibranium-klør og pantermaske-hjelmen, ofte i en heroisk positur. Komposisjonen er en popkulturell dekorativ panter, distinkt fra BPP og fra de amerikanske tradisjonelle, mesoamerikanske aztekiske og amerikanske urfolks-registrene.

Pink Panther og Marvel Black Panther er åpne popkulturelle referanser innenfor det bredere kommersielle vokabularet. De bærer ikke de samme historiske, politiske, religiøse eller kulturell-hellige bekymringene som BPP, den mesoamerikanske aztekiske jaguar eller de amerikanske urfolks-puma-registrene. Arbeidende tatovører bør kjenne forskjellen mellom de fire navngitte registrene og popkulturelle referanser, og bør kunne skille en Pink Panther-komposisjon eller en Marvel T'Challa-komposisjon fra en BPP-politisk panterkomposisjon eller en aztekisk jaguar-krigerkomposisjon.

Strøm 6: Samtidsrealisme og blackwork

Samtidsrealistisk panterarbeid er et av de største samtids panterregistrene i tatoveringskulturen på tjueførste århundre. Realismepanteren gjengir arten med fotografisk nøyaktighet: individuelle pelsstrå, tredimensjonal øyegjengivelse ned til iris- og pupillrefleksjonen, anatomisk nøyaktig snute- og øregeometri, ofte intense grønne, gylne eller ravfargede øyne som løfter komposisjonen til emosjonell vekt utover den tekniske anatomien. Arten er oftest en melanistisk jaguar (Panthera onca, Amerika) eller melanistisk leopard (Panthera pardus, Afrika og Asia) for den svart-pelsede realismepanteren, av og til en flekket jaguar (med artens karakteristiske rosette-mønster i gyllenbrun pels), av og til en puma (Puma concoleller) i brun-og-kremfarget drakt, av og til en indokinesisk leopard (Panthera pardus delacouri) for kunder som bestiller bevaringsbevisste komposisjoner.

Samtids blackwork panterkomposisjoner reduserer motivet til grafisk abstraksjon. Vanlige blackwork pantertilnærminger inkluderer geometrisk tessellering over panterens silhuett, prikkstøting for skyggelegging, hellig-geometriske overlegg integrert med panterformen, mandala-og-panter integrerte komposisjoner (spesielt vanlig i samtids blackwork-ermer der panterhodet sitter i sentrum av en mandala som stråler utover), rene linje panterillustrasjoner som refererer til silhuetten uten å gjengi overflatedetaljer, og høy-kontrast helsvart panterkomposisjoner som fremhever panteren som et symbol snarere enn en anatomisk referanse. Blackwork-panteren er en abstraksjon; den refererer til det historiske motivet uten å prøve å se ut som et spesifikt anatomisk dyr.

Neo-tradisjonell panter er det tredje store samtidsregisteret og det som mest direkte bygger bro mellom amerikansk tradisjonell flash og samtids kommersiell etterspørsel. Neo-tradisjonell gjenoppliving på 1990- og 2000-tallet har sterkt reprodusert panteren, beholdt de tykke omrissene av amerikansk tradisjonell, men utvidet fargepaletten dramatisk, lagt til betydelig mer tredimensjonal skyggelegging, og adoptert en mer illustrativ komposisjonstilnærming. Neo-tradisjonell panter vises ofte i frontvendte eller trekvart-hode komposisjoner med intrikat pelsgjengivelse, med øyedetaljer som signaliserer dimensjon uten å krysse over i full fotorealisme, og med blomsterbakgrunner, himmelske eller geometriske bakgrunner.

Panteren i amerikansk tradisjonell (den kanoniske Sailor Jerry / Bowery-komposisjonen)

Den amerikanske tradisjonelle panteren er den kanoniske versjonen innenfor den amerikanske tatoveringslinjen fra det tjuende århundre, og det meste av samtids panterarbeid stammer direkte fra den, selv når overflatebehandlingen skifter mot neo-tradisjonell, realisme eller chicano fin-line registre. De tekniske spesifikasjonene er stabile på tvers av Wagner, Coleman, Rogers, Grimm og Sailor Jerry-linjen: tykk svart omriss, et begrenset fargevalg (helsvart for pelsen, grønn for øynene i den kanoniske Sailor Jerry-versjonen, noen ganger gul eller rav som et alternativ for øyenfarge, noen ganger rød for tunge- eller bloddetaljer, noen ganger hvit for tann- og klo-høydepunkter), panteren gjengitt i en krypende eller lusende positur med kroppen buet langs plasseringens akse, hodet vendt mot betrakteren i en konfronterende frontal eller trekvart visning, klørne utstrakt og tennene blottet, halen slepende.

Den kanoniske Sailor Jerry krypende panteren er en av Norman "Sailor Jerry" Collins' mest tatoverte design og vises i hele Hotel Street flash-arkivet i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise og Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002, redigert av Don Ed Hardy). Sailor Jerry-komposisjonen gjengir typisk panteren arrangert for å vikle seg rundt overarmen eller skulderen, med panterens kropp buet fra forsiden av armen rundt til baksiden, hodet stikkende ut på den ene siden med tennene blottet, kroppen og klørne som griper lemmen, og halen slepende langs motsatt side. Posisjonen er optimalisert for plassering på overarmen og leses som panteren som sniker seg rundt bærerens kropp, snarere enn som et flatt heraldisk symbol.

Wagner Chatham Square-panteren, Coleman Norfolk-panteren, Rogers Norfolk og Salisbury-panteren, og Grimm St. Louis og Long Beach Pike-pantervariantene har hver sine komposisjonelle signaturer innenfor det bredere amerikanske tradisjonelle rammeverket. Wagners pantere tenderte mot den tykke omriss-hel-farge-gjengivelsen som definerte Chatham Squares bredere vokabular; Colemans Norfolk-pantere bar den tyngre skyggeleggingstilnærmingen som skilte Norfolk-tradisjonen; Rogers' pantere raffinerte Coleman-tilnærmingen med mer illustrative komposisjonelle berøringer som forutså den post-renessanselige neo-tradisjonelle gjenopplivingen; og Grimms Long Beach Pike-pantere bar midten av århundrets Spaulding og Rogers kommersielle distribusjonsvokabular over hele landet.

Det som gjør den amerikanske tradisjonelle panteren særegen, er det samme settet med tekniske svar som skiller andre amerikanske tradisjonelle motiver: bevisst flathet i fargen, tykkelse i omrisset, skalert lesbarhet, holdbarhet under tiår med sol og forvitring. Panteren på en sjømanns underarm i 1942 ser lik ut i 2026 fordi designet ble optimalisert for den holdbarheten fra starten av. De tekniske mønstrene for å få designet til å eldes godt er omfattende dokumentert innenfor den amerikanske tradisjonelle tradisjonen, og de fleste arbeidende tatovører som er trent i stilen, kan produsere den kanoniske Sailor Jerry-komposisjonen med autentisk teknisk nøyaktighet.

Panteren i chicano fin-line (ofte aztekiske jaguarkriger-komposisjoner)

Chicano fin-line panteren stammer fra den meksikanske mesoamerikanske jaguar-tradisjonen raffinert gjennom East Los Angeles single-needle black-and-grey-tradisjonen. Det institusjonelle ankeret er Good Time Charlies Tattoolog, grunnlagt i 1975 på Whittier Boulevard i East Los Angeles av Charlie Cartwright og Jack Rudy, som fikk selskap av Freddy Negretes i 1977 som den første selvidentifiserte profesjonelle Chicano-tatovøren. Studioet var det første amerikanske profesjonelle studioet som eksplisitt forpliktet seg til single-needle fin-line black-and-grey-arbeid, og dets grunnleggelsessted på Whittier Boulevard (den historisk resonante kommersielle ryggraden i East LA's Chicano-samfunn) forankret stilen i et spesifikt praksisfellesskap.

Chicano fin-line panteren avbilder typisk enten en samtids fotorealistisk panter i detaljert black-and-grey gradient-skyggelegging, med pelsen gjengitt i fin krysshatching for å antyde pelsens matte og blanke overflater, eller en mesoamerikansk aztekisk jaguar-krigerkomposisjon hentet fra Codex Mendoza folio 64r eller de ikonografiske konvensjonene i Florentine Codex. Den aztekiske jaguar-krigerkomposisjonen avbilder krigeren med jaguarens hode som en hjelm over sitt eget hode, med krigerens ansikt som stikker ut fra jaguarens åpne munn, med krigerens kropp kledd i jaguar-skinnsrustning, og med krigeren som bærer macuahuitl (den obsidian-kantede aztekiske krigsklubben) eller annet mexicansk militært utstyr. Komposisjonen er et av de kanoniske chicano aztekiske motivene sammen med den aztekiske kalenderen (solsteinen), Quetzalcoatl, den aztekiske ørnekrigeren og Virgen de Guadalupe.

Linjen går fra Cartwright og Rudy hos Good Time Charlie's gjennom Negretes ansettelse i 1977, inn i den bredere East Los Angeles fin-line-tradisjonen dokumentert i Negretes memoar Smil nå, gråt senere: våpen, gjenger og tatoveringer. Mitt liv i svart og grått (Seven Stories Press, 2016, forord av Luis Rodriguez), og fortsetter gjennom Mister Cartoons kommersielle overføring etter 2000-tallets hiphop-æra og gjennom Mark Mahoney's Shamrock Social Club i Hollywood (grunnlagt 2002), som institusjonaliserte kjendis fin-line-arbeidet som siden har blitt et av de mest anerkjente samtids amerikanske tatoveringsregistrene.

Chicano fin-line aztekiske jaguar-krigerkomposisjonen tilhører spesifikt den meksikansk-amerikanske visuelle tradisjonen som går gjennom Good Time Charlie's og East LA-linjen. Komposisjonen er en aktiv kulturell referanse for mange meksikanske og meksikansk-amerikanske samfunn, og stammer fra den dype mesoamerikanske religiøse og militære tradisjonen dokumentert i Codex Mendoza og det bredere førkolumbiske ikonografiske korpuset. Ikke-meksikanske bærere av eksplisitte Cuāuhocēlōtl-komposisjoner bør engasjere ikonografien med den kulturelle konteksten og forsiktigheten som dette motivets dybde tilsier, og bør vite hva de refererer til.

Panteren i samtids fotorealistisk arbeid

Moderne realistisk panterarbeid bruker moderne høyhastighets rotasjonsmaskiner og ultra-fine pigmenter for å produsere pantere gjengitt med fotografisk nøyaktighet. Vanlige motiver inkluderer melanistisk jaguar (Panthera onca, Amerika) med sin svarte pels og det underliggende rosettmønsteret som bare er synlig i skrått lys, melanistisk leopard (Panthera pardus, Afrika og Asia) med sin lignende svarte pels og rosettpresentasjon, flekket jaguar i sin gyllenbrune rosettermønstrede pels, den flekkete leoparden i sin brune rosettermønstrede pels, puma (Puma concoleller) i sin brune og kremfargede drakt, og den tåkete leoparden (Neofelis nebulosa) fra Sørøst-Asia for kunder som bestiller artsspesifikke komposisjoner med bevissthet om bevaring.

Anatomisk nøyaktighet strekker seg til pelsmønsteret, øyenfargen (grønn, gull, rav, av og til blå i stiliserte gjengivelser), snutens og ørenes geometri som er diagnostisk for arten, gjengivelsen av poter og klør, og kroppsholdningen. Realismepanteren dokumenterer den spesifikke store katten snarere enn å symbolisere det abstrakte motivet, og pares ofte med botanisk nøyaktig planteavbildning for dyrets naturlige habitat (regnskogvegetasjon for jaguaren, savannegress for den afrikanske leoparden, fjellterreng for pumaen).

Realistisk panterarbeid krever teknisk spesialisering. Kunstneren trenger erfaring med ekstremt fin pigmentering, med skyggelegging med kontrollert nåldybde, med høyhastighets rotasjonsmaskinteknikk og med fargeblanding over flere økter. Realismepanteren bestilles vanligvis som et spesiallaget stykke snarere enn valgt fra generisk flash, og designsamtalen involverer vanligvis referansefotografier. Den tekniske forpliktelsen er betydelig; kostnaden gjenspeiler det.

Panteren i samtids blackwork

Moderne blackwork panterkomposisjoner reduserer motivet til grafisk abstraksjon. Vanlige blackwork pantertilnærminger inkluderer geometrisk tessellering over panterens silhuett, prikkstikking for skyggelegging, helliggeometriske overlegg integrert med panterformen, mandala-og-panter integrerte komposisjoner (spesielt vanlig i moderne blackwork-ermer der panterhodet sitter i sentrum av en mandala som stråler utover), rene linje panterillustrasjoner som refererer til silhuetten uten å gjengi overflatedetaljer, og høy-kontrast helsvarte panterkomposisjoner som fremhever panteren som et emblem snarere enn en anatomisk referanse.

Blackwork-panteren er en abstraksjon. Den refererer til det historiske motivet uten å prøve å se ut som et spesifikt anatomisk dyr og velges av kunder som ønsker at panteravlesningen skal oversettes til et grafisk register snarere enn et fotorealistisk eller amerikansk tradisjonelt. Blackwork-panteren integreres spesielt godt med bredere blackwork-ermekomposisjoner, med helliggeometriske tatoveringssystemer og med botaniske eller naturlige mønstrede blackwork-bakgrunner.

Panteren i neo-tradisjonell (2000-tallets gjenoppliving)

Den neo-tradisjonelle panteren er en av de dominerende moderne amerikanske stilene for panterarbeid og den som mest direkte bygger bro mellom den kanoniske amerikanske tradisjonelle Bowery-flashen og moderne kommersiell etterspørsel. Neo-tradisjonell gjenoppliving på 1990- og 2000-tallet trakk panteren fremover som et av stilens signaturmotiver, sammen med møllen, sommerfuglen, ulven, slangen, dolken og rosen, og panteren sitter komfortabelt innenfor det neo-tradisjonelle vokabularet fordi den kanoniske amerikanske tradisjonelle krypende panteren allerede var et av de grunnleggende motivene som gjenopplivingen hentet fra.

Den tekniske signaturen er beholdningen av amerikansk tradisjonell tykk kontur med dramatisk utvidelse av fargepaletten (ofte ti til tolv farger der amerikansk tradisjonell bruker fire eller fem), lagt til dimensjonal skyggelegging, mer illustrativ komposisjonstilnærming og et bredere spekter av komposisjonsparringer (pantere med blomsterelementer, pantere med himmelske bakgrunner, pantere med pil- eller knivparringer, pantere med bannerarbeid). Den neo-tradisjonelle panteren vises ofte i frontvendt eller trekvart profilkomposisjon med intrikat pelsgjengivelse, med øyedetaljer som signaliserer dimensjon uten å krysse over i full fotorealisme, og med dristige geometriske eller blomsterbakgrunner som komplementerer snarere enn skjuler panteren selv.

Den neo-tradisjonelle panteren er stilen av panter som de fleste moderne kunder som ser på neo-tradisjonell flash vil gjenkjenne, og 2000-tallets gjenoppliving har produsert en omfattende mengde neo-tradisjonelt panterarbeid på tvers av nordamerikanske og europeiske studioer. Utøverpoolen er stor; stilen sitter innenfor den bredere neo-tradisjonelle kohorten som oppsto fra slutten av 1990-tallet og utover.

Panterparringer og hva de betyr

Panteren vises både som et frittstående motiv og som en del av komposisjoner med flere elementer. Hver vanlige parring har sine egne tolkninger.

Panter + hodeskalle (den kanoniske amerikanske tradisjonelle parringen). Dødelighet og rovdyret. Panteren signaliserer den kjøttetende kraften; hodeskallen signaliserer det som er igjen etter at den kraften har gjort sitt arbeid. Parringen leses som inversjonen av den typiske memento melleri registeret: ikke "husk at du skal dø" men "husk rovdyret som vil drepe deg." En av de kanoniske amerikanske tradisjonelle parringene, stabilisert i Bowery-generasjonen mellom 1910 og 1950 og fortsatt gjennom Sailor Jerry Hotel Street flash. Ofte gjengitt med panteren krypende over, rundt eller bak hodeskallen. Se hodeskalle lommebok side for hodeskallesiden av parringen.

Panter + slange (sjåfør / Eden-komposisjon). En dokumentert periode amerikansk tradisjonell parring som kombinerer panteren med slangen i sjåfør / Eden-komposisjonsregisteret som går gjennom hele det bredere Bowery-flash-vokabularet. Komposisjonen kan leses som den bredere rovdyr-og-fristelsesparringen, som det bibelske Eden-slange-registeret, eller som panter-mot-slange-konfrontasjonen der de to rovdyrene er låst i gjensidig trussel. Dokumentert i periode Hotel Street flash og fortsatt i moderne amerikansk tradisjonell produksjon. Se lommeguidesiden for slanger for slangesiden av parringen.

Panter + roser (amerikansk tradisjonell). Den amerikanske tradisjonelle parringen av rovdyret med den kanoniske amerikanske tradisjonelle blomsten. Komposisjonen kombinerer panterens rovdyr-energi-lesing med rosens kjærlighets-og-skjønnhetslesing, ofte som en kontrastkomposisjon som signaliserer "voldsomt rovdyr paret med delikat skjønnhet." Vanlig på tvers av Wagner, Coleman, Rogers, Grimm og Sailor Jerry periode flash og fortsatt i moderne amerikansk tradisjonell og neo-tradisjonell arbeid. Se rosen-lommeguidesiden for rosens side av parringen.

Panter + dolk (amerikansk tradisjonell). Rovdyr-og-våpen-parringen som ligger ved siden av den bredere amerikanske tradisjonelle dolk-og-slange "fare"-komposisjonen. Panteren signaliserer det naturlige rovdyret; dolken signaliserer den menneskelige defensive eller aggressive responsen. Ofte gjengitt med dolken som krysser panterens kropp, med panteren krypende rundt dolkebladet, eller med dolken stukket inn i panterens kropp i "drep eller bli drept"-komposisjonsregisteret. Se lommeguidesiden for dolker for dolkens side av parringen.

Panter + navnebånd (minnesmerke). Bowery-kjærlighets-panel-båndtradisjonen anvendt på panteren som personlig emblem. Komposisjonen gjengir vanligvis panteren krypende langs, rundt eller gjennom en horisontal rull med et navn, en dato eller et motto. Ofte en minnededikasjon til en navngitt kjær eller et selvdedikasjonsstykke som navngir bæreren. Båndformatet stammer fra Bowery-paneltradisjonen stabilisert av Wagners Chatham Square-butikk og det bredere amerikanske tradisjonelle kanon.

Panter + jaguar kriger-glyfer (chicano aztekisk). Den chicano fine-line mesoamerikanske aztekiske jaguar-kriger-komposisjonen som kombinerer panteren / jaguaren med det mexicanske militære og religiøse ikonografiske vokabularet. Glyfer kan inkludere Cuāuhocēlōtl militære rangbetegnelse, den aztekiske kalenderen (solsteinen), Tezcatlipoca-attributter, mexicanske dagsignatur-glyfer, macuahuitl krigsklubbe, eller spesifikke Codex Mendoza ikonografiske konvensjoner. Komposisjonen fortjener den kulturelle kontekstomsorgen som den mesoamerikanske aztekiske jaguar-strømmen på denne siden dokumenterer.

Panter krypende gjennom bånd (kanonisk Sailor Jerry komposisjon). En av de mest kanoniske Sailor Jerry-komposisjonene: panterens kropp bukter seg gjennom eller rundt et horisontalt bånd, med båndet som bærer et navn, dato, motto eller annen tekst. Komposisjonen er vidt reprodusert på tvers av Hotel Street flash-arkivet i Hardy Marks Publications' 2002 Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise og Shine, Vol. 1 og fortsetter i aktiv produksjon på de fleste amerikanske tradisjonelle butikker.

To pantere (sjeldent; noen ganger paret med hodeskaller). En sjelden komposisjon som parrer to pantere enten vendt mot hverandre, krypende i motsatte retninger, eller arrangert symmetrisk over et sentralt element. Noen ganger inkluderer to-panter-komposisjonen en eller flere hodeskaller som et midtpunkt, og trekker på det bredere amerikanske tradisjonelle hodeskalle-og-parrings-vokabularet. Mindre kanonisk enn den frittstående panteren, men dokumentert i noe periode flash og i moderne bestillinger.

Panter + unger (moderne realisme / familiekomposisjon). Familielojalitet, morslig eller farslig beskyttelse, og båndet mellom forelder og avkom. Komposisjonen skildrer vanligvis en voksen panter med en eller flere unger, ofte i en beskyttende positur. Spesielt vanlig i moderne realisme og i minnearbeid som minnes et familiebånd. Inverterer den ensomme rovdyr-registeret til familie-og-beskyttelseslojalitet.

Panter + måne (moderne mystisk / wiccansk komposisjon). En moderne komposisjon som kombinerer panteren med månen (ofte en halvmåne, fullmåne eller månefase-arrangement) i det mystiske, esoteriske eller wiccanske registeret. Signaliserer nattlig predasjon, månemystikk og en bredere esoterisk estetikk. Vanlig i moderne neo-tradisjonelle og blackwork-registre.

Hjertefarger og hva de betyr

Panterfarger og hva de betyr

Fargevalg i panterkomposisjon opererer innenfor den amerikanske tradisjonelle paletten og dens etterkommere.

Svart panter (det kanoniske amerikanske tradisjonelle valget). Den standard amerikanske tradisjonelle paletten og det dominerende valget for den kanoniske Sailor Jerry / Bowery flash-komposisjonen. Den svarte pelsen refererer til den melanistiske leoparden eller generelle store katt-artsavlesningen uten spesifikk anatomisk forpliktelse. Bygget for lesbarhet fra avstand og for å eldes godt over tiår. Det vanligste fargevalget på tvers av praktisk talt alle stilistiske registre som trekker på den amerikanske tradisjonelle kanon. Den svarte pelsen leses også i Black Panther Party-emblemregisteret når komposisjonen bruker partiets ikonografiske vokabular; arbeidende tatovører bør kjenne den ikonografiske forskjellen mellom den kanoniske amerikanske tradisjonelle krypende panteren og BPP-politiske panteren.

Svart panter med grønne øyne (Sailor Jerry kanonisk). Det kanoniske Sailor Jerry fargeregisteret: helsvart pels med strålende grønne øyne, ofte med en liten hvit glans i iris og en skarp svart pupill. Den grønnøyde svarte panteren er det mest reproduserte fargeregisteret innenfor den amerikanske tradisjonelle kanon og den som de fleste moderne kunder som ser for seg en "Sailor Jerry panter" faktisk har i tankene. Grønnøye-fargevalget stammer fra Collins' Hotel Street flash og fortsetter i aktiv produksjon på de fleste amerikanske tradisjonelle butikker.

Brun / gyllen panter (sjeldent; brun / bengalsk farge, atypisk). Et mindre kanonisk fargevalg som gjengir panteren i en brun, gyllenbrun eller bengaltiger-lignende pels i stedet for den standard svarte. Komposisjonen kan referere til puma-arten (Puma concoleller), en flekkete jaguar i sin gyllenbrune rosettermønstrede pels, eller et stilisert personlig estetisk valg. Dokumentert i noe periode flash, men tydelig atypisk i forhold til det dominerende helsvart-pels registeret.

Flekket leopardgjengivelse (når panteren avbildes som en leopard, med rosettmønster). En spesialkomposisjon som avbilder panteren som en flekket leopard (Panthera pardus) med artens karakteristiske rosettmønster i brun-og-svart pels. Mindre vanlig enn den kanoniske helsvart-gjengivelsen, men vanlig i moderne realismearbeid bestilt av kunder med spesifikke interesser innen bevaring, økologi eller artsnøyaktighet.

Moderne flerfarget fotorealistisk. Det fullfargede realismvalget som gjengir panteren med fotografisk nøyaktighet i artens faktiske pelsfarge. Den melanistiske jaguaren og leoparden i sine svarte pels med underliggende rosettmønster synlig i skrått lys, den flekkete jaguaren i gyllenbrun, den flekkete leoparden i brun, pumaen i brun og kremfarget, den tåkete leoparden i sin karakteristiske tåkete pels. Realismepanteren dokumenterer arten snarere enn å symbolisere abstrakt.

Kulturell kontekst

Pantertattoveringen har flere spesifikke kulturelle kontekstregistre som fortjener ærlig navngivning, parallelt med begrensningene som tiger Pocket Guide-siden, ørne-lommeleksikon, og ulv Lommeguide-siden dokumenterer parallelle krysskulturelle motiver.

Den mesoamerikanske aztekerjaguar (Ocēlōtl) og guden Tezcatlipoca er aktive religiøse og kulturelle referanser for mange meksikanske og meksikansk-amerikanske samfunn. Jagaren (ocēlōtl) var hellig for Mexica og for den bredere mesoamerikanske religiøse tradisjonen fra Olmek-perioden (ca. 1500 til 400 f.Kr.) gjennom Maya-, Toltek- og Mexica-periodene, og den Cuāuhocēlōtl jaguar-kriger-elite militærklassen er dokumentert i Codex Mendoza ca. 1541 og Florentine Codex ca. 1577. Dekorativ tilpasning av eksplisitte jaguar-kriger- eller Tezcatlipoca-komposisjoner krever den kulturelle kontekstomsorgen som dette motivets dybde fortjener. Ikke-meksikanske bærere av eksplisitte Cuāuhocēlōtl-komposisjoner bør vite hva de refererer til og bør engasjere ikonografien med seriøs vurdering. Meksikansk-amerikanske klienter som bestiller azteker-jaguar-kriger-komposisjoner gjennom chicano fine-line-tradisjonen, engasjerer en forfedrelig kulturell referanse innenfor slektens dokumenterte praksis.

Black Panther Party-emblemet er en spesifikk historisk og politisk referanse, ikke et generisk dekorativt motiv. Partiet ble grunnlagt i Oakland 15. oktober 1966 av Huey P. Newton og Bobby Seale; emblemet stammer fra Lowndes County Freedom Organization i Alabama i 1965; den fremste vitenskapelige historien er Joshua Bloom og Waldo E. Martin Jr.s Black mot imperiet (University of California Press, 2013). Ikke-tilknyttede bærere bør vite forskjellen mellom en dekorativ Sailor Jerry amerikansk tradisjonell panter og en Black Panther Party politisk panter. BPP-komposisjonen bruker vanligvis partiets spesifikke emblemgjengivelse snarere enn det kanoniske amerikanske tradisjonelle Sailor Jerry krypende-panter-vokabularet; de to designene er ikonografisk forskjellige, og den arbeidende tatovøren bør vite forskjellen. Black Panther-tatoveringen i BPP-konteksten er ikke appropriativt i seg selv for ikke-svarte bærere, men den bærer et spesifikt politisk register som er verdt å vite og navngi. Ikke unngå å navngi dette; bare navngi det ærlig.

Urfolksamerikanske puma-/fjelløvetradisjoner i urfolks åndelig praksis bør ikke tilpasses som dekorative motiver uten videre. Pumaen/fjelløven er en hellig figur i mange urfolksamerikanske stammetradisjoner, inkludert Mohegan, Hopi, Pueblo, Cherokee, Cheyenne og mange andre. Den hellige dyrestatusen i spesifikke stammesammenhenger parallelliserer den kulturelle kontekstomsorgen for ørnen og ulven som er dokumentert på dette Atlaset. Ikke-urfolks bærere av eksplisitte stamme-puma-komposisjoner, spesielt når de er integrert med fjær-, tromme-, drømmefanger- eller prærie-piktografiske konvensjoner, deltar i kulturell appropriasjon på en måte som arbeidende tatovører bør navngi. Den ærlige praksisen er å vite hvilken tradisjon designet trekker fra og å holde seg innenfor åpne tradisjoner. Lars Krutaks Urfolks tatoveringstradisjoner (Princeton University Press, 2025) gir den primære kryss-urfolks vitenskapelige referansen.

Den amerikanske tradisjonelle Sailor Jerry / Bowery-panteren er et åpent kommersielt vestlig motiv. Komposisjonen bærer ingen betydelige appropriasjonsbekymringer. Den kanoniske Sailor Jerry krypende panteren, Wagner Chatham Square-panteren, Coleman Norfolk-panteren, Rogers Norfolk og Salisbury-panteren, og Grimm St. Louis og Long Beach Pike-pantervariantene er alle åpne og vidt delte design innenfor den amerikanske tradisjonelle kanonen, brukt i praktisk talt alle amerikanske tradisjonelle butikker i USA, Mexico og Europa. Samtidige ny-tradisjonelle, realistiske og blackwork-pantere som stammer fra denne kanonen er tilsvarende åpne kommersielle design. Popkulturelle Pink Panther- og Marvel Black Panther-referanser er åpne kommersielle design innenfor deres respektive lisenskontekster.

Berømte pantertattoo-koblinger

  • Nellerman "Saileller Jerry" Collis (14. januar 1911 til 12. juni 1973) produserte den kanoniske amerikanske tradisjonelle krypende panteren i sine butikker på Hotel Street og 1033 Smith Street i Honolulus Chinatown rødt lys-distrikt fra midten til slutten av 1930-tallet til sin død. Sailor Jerry-panteren er en av hans mest tatoverte design og vises i hele Hotel Street flash-arkivet publisert i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise og Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), redigert av Don Ed Hardy. Sailor Jerry-merket (et William Grant and Sons brennevins-produkt siden 2008) fortsetter å lisensiere Collins' panterbilder for markedsføring.
  • Charlie Wagnersin butikk på 11 Chatham Square, som opererte fra ca. 1904 til Wagners død i 1953, bar det brede Bowery-vokabularet som panteren inngår i. Wagners forretning på 208 Bowery distribuerte hans flash nasjonalt, og Springfield Daily Republikaner av 7. februar 1933 (en Special Dispatch fra New York City) rapporterte at tre fjerdedeler av de arbeidende tatovørene i nasjonens store havner hadde trent under Wagner i hans Chatham Square-butikk, og at tjue tusen sjømenn bar spread-eagle-design laget av ham, et mål fra pressen på den tiden for den fremtredende rollen som gjorde hans butikk til en hovedoverføringsknute for den amerikanske tradisjonelle kanonen.
  • Cap Coleman (August Bernard Coleman) (15. oktober 1884 til 20. oktober 1973) produserte Norfolk panter-flash sammen med det bredere Coleman-vokabularet i sin Norfolk, Virginia-butikk fra ca. 1918 og utover. Coleman-flashen ble anskaffet av Sjøfartsmuseet i Newport News, Virginia i 1936, den tidligste dokumenterte institusjonelle anskaffelsen av amerikansk tatoverings-flash i USA. Det bredere Coleman panter-vokabularet er bevart i Tattoo Archive og Paul Rogers Tattoo Research Center samlinger i Winston-Salem.
  • Paul Rogers (Frankli Paul Rogers) bar Norfolk panter-vokabularet videre gjennom sitt arbeid i Norfolk og Salisbury og var medgrunnlegger av Spaulding and Rogers tatoveringsforsyningsselskap. Paul Rogers Tattoo Research Center i Winston-Salem huser hovedsamlingen av periodens flash-ark som inkluderer Wagner, Coleman, Rogers, Grimm og Sailor Jerry panterdesign.
  • Bert Grimm (1900 til 1985) drev sin flaggskipbutikk i St. Louis på 716 North Broadway fra 1928 og overtok Long Beach Pike-butikken på 22 South Chestnut Place i 1952 eller 1954 (året er omstridt i overlevende kilder), og drev den til han solgte den til sin lærling Bob Shaw i 1969. Grimm pantervariantene reiste med sjømanns- og arbeiderklasseklientell over hele landet og ble et referansepunkt for midten av århundrets amerikanske tradisjonelle panterarbeid; den bredere biografiske oversikten over Grimm har en MIXED konfidensgrad.
  • Good Time Charlies Tattoolog i East Los Angeles, grunnlagt 1975 av Charlie Cartwright og Jack Rudy, er det institusjonelle nullpunktet for chicano fine-line azteker-jaguar-kriger-komposisjonen. Freddy Negretes (ansatt 1977) er den fremste første generasjons Chicano-utøveren av formen, dokumentert i hans memoar Smil nå, gråt senere (Seven Stories Press, 2016). Butikkens beliggenhet på Whittier Boulevard i East LA forankret chicano fine-line-tradisjonen som fortsetter å produsere jaguar-kriger-komposisjoner som refererer til Codex Mendoza og Florentine Codex ikonografiske konvensjoner.
  • Mark Mahoneysin Shamrock Social Club i Hollywood (grunnlagt 2002) er kjent for kjendis fine-line-arbeid, inkludert panterkomposisjoner, med slektslinjen som går gjennom East Los Angeles chicano-tradisjonen. Mahoneys pantere er en videreutvikling av Good Time Charlie's-skolen anvendt på en kjendisk klientell.
  • Samtidige realisme panterutøvere utgjør en stor utøverpool på tvers av nordamerikanske og europeiske studioer. Komposisjonen med melanistisk jaguar med himmelbakgrunn, det fotorealistiske panterhodet med prismatisk bakgrunn, og komposisjonen med panter med blomsterelementer produseres vidt på tvers av samtidige realismestudioer. Utøverpoolen er for stor til å nevne en enkelt kanonisk figur; arbeidet er sjangeren snarere enn den navngitte utøveren.
  • Black Panther Party grunnlagt av Huey P. Newton og Bobby Seale i Oakland 15. oktober 1966 leverer det politisk-historiske panterregisteret. Den fremste vitenskapelige historien er Joshua Bloom og Waldo E. Martin Jr.s Black Against Empire: Historien og politikken til Black Panther Party (University of California Press, 2013; 2. utgave 2016). Black Panther Party-emblemet er ikonografisk forskjellig fra den amerikanske tradisjonelle krypende-panter-flash-komposisjonen, og arbeidende tatovører bør vite forskjellen.

Hvordan tenke på å få en pantertattoo

Hvis du vurderer en pantertattoo, fire nyttige rammespørsmål:

  1. Trekker du fra den amerikanske tradisjonelle Sailor Jerry Bowery-panteren, den mesoamerikanske azteker-jaguar-kriger-tradisjonen, det politiske registeret til Black Panther Party, den urfolksamerikanske puma-/fjelløve-hellige-dyrekonteksten, eller det samtidige realismen-/popkulturelle registeret? Den kanoniske amerikanske tradisjonelle krypende panteren (Sailor Jerry / Wagner / Coleman / Rogers / Grimm-komposisjonen) er forskjellig fra den mesoamerikanske azteker-Cuāuhocēlōtl jaguar-kriger-komposisjonen (som bærer dyp kulturell kontekstvekt for meksikanske og meksikansk-amerikanske samfunn), som er forskjellig fra Black Panther Party-emblemet (som bærer et spesifikt politisk og historisk register som stammer fra Lowndes County Freedom Organization i 1965 og grunnleggelsen i Oakland i 1966 av Huey P. Newton og Bobby Seale), som er forskjellig fra det urfolksamerikanske puma-/fjelløve-hellige-dyre-registeret (som ikke er åpent for ikke-urfolks bærere i sine spesifikke stamme-totem-former), som er forskjellig fra det samtidige realismen / Pink Panther / Marvel T'Challa popkulturelle registeret. Bestem hvilken tradisjon du går inn i før designkonversasjonen starter.
  1. Hvilken komposisjon? En frittstående krypende panter er et annet utsagn enn en panter-og-skalle amerikansk tradisjonell kombinasjon, fra en panter-og-slange sjømanns-/Eden-komposisjon, fra en panter-og-rose amerikansk tradisjonell kombinasjon, fra en panter-og-dolk rovdyr- og forsvarskomposisjon, fra et chicano azteker-jaguar-kriger-stykke med Codex Mendoza-glyfer, fra en Black Panther Party-emblemkomposisjon, fra et samtidsrealistisk panterhode med himmelbakgrunn. Komposisjonsvalget er minst like viktig som valget om å få en panter i det hele tatt, og det bestemmer hvilken tradisjon designet sitter innenfor.
  1. Hvilken stil? Amerikanske tradisjonelle pantere eldes og leses annerledes enn ny-tradisjonelle pantere, som leses annerledes enn samtidige realistiske pantere, som leses annerledes enn samtidige blackwork-pantere, som leses annerledes enn chicano fine-line jaguar-kriger-komposisjoner. De tekniske spesifikasjonene for hver stil er genuint forskjellige. Realistisk panterarbeid bytter spesielt langvarig holdbarhet mot kortsiktig detalj; den fotorealistiske panteren gjengitt med ekstremt fint pigmentarbeid i 2026 vil eldes til en mykere, mindre detaljert komposisjon innen 2046, mens en dristig-konturert amerikansk tradisjonell Sailor Jerry krypende panter vil holde linjen sin i samme periode. Den kanoniske amerikanske tradisjonelle panterens spesifikke holdbarhet (den bevisste flatheten i farge, dristigheten i konturen, optimaliseringen for å eldes godt over tiår) er et av designets viktigste salgsargumenter.
  1. Hvilken kunstner? Panteren er et grunnleggende amerikansk tradisjonelt design, og de fleste arbeidende tatovører kan produsere en i et eller annet register. Men en panter gjort av en utøver trent i den amerikanske tradisjonelle slektslinjen vil se annerledes ut enn den samme panteren gjort av en utøver trent i chicano fine-line, samtidsrealisme, samtids blackwork eller ny-tradisjonelt arbeid. Hvis en spesifikk tradisjon betyr noe for deg, finn en tatovør trent i den tradisjonen. Slektslinjen betyr noe, spesielt for chicano fine-line azteker-jaguar-kriger-registeret der mesoamerikansk ikonografisk kunnskap former komposisjonen, og for Black Panther Party-emblemregisteret der historisk og politisk kunnskap former komposisjonen.

En arbeidende tatovør kan ha en ærlig samtale med deg om alle fire. Panteren er et av de mest kanoniske motivene i den amerikanske tradisjonelle tradisjonen; de tekniske mønstrene for å få den til å eldes godt er omfattende dokumentert på tvers av de amerikanske tradisjonelle, ny-tradisjonelle, chicano fine-line, samtidsrealistiske og samtidige blackwork-registrene, med den kanoniske Sailor Jerry krypende-panter-komposisjonen som tjener som hovedreferansepunktet som praktisk talt alle samtidige pantertatoveringer stammer fra i et eller annet register.

  • Norman "Sailor Jerry" Collins, Globalist på Hotel Street. Utøveren fra midten av det tjuende århundre som produserte den kanoniske krypende-panter-komposisjonen i sine butikker på Hotel Street og 1033 Smith Street i Honolulu, 1930-tallet til 1973.
  • Charlie Wagner, Kongen av Bowery-tatovørene. Butikken i Chatham Square som produserte panther-flash sammen med det bredere Bowery-vokabularet fra 1904 til 1953; den viktigste figuren for overføring fra Bowery til American Traditional.
  • Cap Coleman (August Bernard Coleman). Norfolk-utøveren hvis bredere flash ble anskaffet av Mariners' Museum i 1936, den tidligste institusjonelle registreringen av amerikansk tatoverings-flash i USA.
  • Paul Rogers (Frankli Paul Rogers). Colemans fremste student; medgrunnlegger av Spaulding and Rogers; navnebror til Paul Rogers Tattoo Research Center.
  • Bert Grimm. St. Louis og Long Beach Pike panther-varianter; den nasjonale sirkulasjonen av den amerikanske tradisjonelle kanonen på midten av århundret gjennom Spaulding and Rogers' forsyninger.
  • Good Time Charlies Tattoolog. Opprinnelsesbutikken for Chicano fine-line i East Los Angeles; linjen der de aztekiske jaguar-krigerkomposisjonene i Chicano sitter.
  • Charlie Cartwright. Medgrunnlegger av Good Time Charlie's; den fremste første generasjons chicano fine-line utøver.
  • Jack Rudy. Medgrunnlegger av Good Time Charlie's; den viktigste utøveren av Chicano fine-line-stilen.
  • Freddy Negretes. Første selvidentifiserte Chicano profesjonelle tatovør; viktigste Chicano fine-line-stemme i East LA-linjen, inkludert den aztekiske jaguar-krigerkomposisjonen.
  • Mark Mahoney. Shamrock Social Club Hollywood; kjendisoverføringsnoden for den Chicano fine-line-estetikken, inkludert panther-arbeid.
  • Don Ed Hardy. Figuren som redigerte og publiserte Sailor Jerry flash-arkivet (Hardy Marks Publications, 2002), inkludert de kanoniske Sailor Jerry krypende panther-komposisjonene.
  • Amerikansk tradisjonell tatoveringsstil. Den bredere stilistiske familien den kanoniske pantheren tilhører.
  • Tigeren i tatoveringshistorien. Det nærmeste sammenlignbare store kattemotivet; den krysskulturelle østasiatiske og sørasiatiske store kattetradisjonen som komplementerer den amerikanske tradisjonelle og mesoamerikanske pantheren.
  • Ulven i tatoveringshistorien. Det krysskulturelle parallellmotivet med lignende håndtering av hellige dyr hos urfolk i Amerika.
  • Ørnen i tatoveringshistorien. Det krysskulturelle parallellmotivet med lignende håndtering av hellige dyr hos mesoamerikanere (Cuauhtli) og urfolk i Amerika.
  • Hodeskallen i tatoveringshistorien. Dødelighetsregisteret for den kanoniske amerikanske tradisjonelle kombinasjonen av panther og hodeskalle.
  • Slangen i tatoveringshistorien. Konteksten for sailor / Eden-komposisjonen med panther og slange.
  • Rosen i tatoveringshistorien. Konteksten for den amerikanske tradisjonelle kombinasjonen av panther og rose.
  • Dolken i tatoveringshistorien. Den amerikanske tradisjonelle konteksten for den rovdyr- og forsvarsmessige kombinasjonen av panther og dolk.
  • Skorpionen i Tatoveringshistorien. Det parallelle amerikanske tradisjonelle Bowery flash-motivet med lignende kryss-tradisjonell kulturell konteksthåndtering.

Kilder

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Periodiske flash-arkivsamlinger, inkludert Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm og Sailor Jerry panther-design innenfor den bredere amerikanske tradisjonelle kanonen. Den viktigste dokumentariske samlingen for den kanoniske amerikanske tradisjonelle pantheren.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Cap Coleman flash-samlinger, anskaffet 1936. Den tidligste dokumenterte institusjonelle anskaffelsen av amerikansk tatoverings-flash i USA og den grunnleggende referansen for den amerikanske tradisjonelle perioden, inkludert Coleman panther-vokabularet.
  • Paul Rogers Tattoo Research Center, Winston-Salem (Tattoo Archive). Den viktigste samlingen av periodiske flash-ark som Wagner, Coleman, Rogers, Grimm og Sailor Jerry, inkludert panther-design.
  • Hardy, Don Ed (redaktør). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise og Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Den viktigste publiserte utgaven av Norman Collins Hotel Street flash-arkivet, inkludert de kanoniske Sailor Jerry krypende panther-komposisjonene.
  • DeMello, Margo. Bodies av Inscription: A Cultural History of the Modern Tattoo Community. Duke University Press, 2000. Den viktigste moderne vitenskapelige behandlingen av det amerikanske tatoveringsmiljøet og det bredere motivvokabularet der den kanoniske amerikanske tradisjonelle pantheren sitter.
  • Hardy, Don Ed (med Joel Selvin). Wear Your Dreams: My Life i tatoveringer. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Førstepersonsberetning om den amerikanske tradisjonen etter 1970-tallet, Sailor Jerry-etterfølgerordningen og den bredere Hotel Street flash-arkivkonteksten.
  • Sogers, Cliton R. Customizing the Body: The Art and Culture of Tatovering. Temple University Press, 1989; revidert utgave 2008. Sosiologisk kontekst for tatoveringsmotivadopsjon i arbeiderklassen, inkludert den kanoniske amerikanske tradisjonelle pantheren.
  • Parry, Albert. Tattoo: Secrets of a Strange Art praktisert av de innfødte i USA. Simon and Schuster, 1933; nytrykk Dover, 1971. Periodisk dokumentasjon av amerikansk tatoveringspraksis i arbeiderklassen, inkludert tidlig-tjueårhundre Bowery og Norfolk panther-vokabularet.
  • Springfield Daily Republikaner (Springfield, Massachusetts), Special Dispatch from New York City, 7. februar 1933, side 3. Tidsriktig avisattestasjon av Charlie Wagners fremtredende rolle og nasjonale flash-distribusjon.
  • Bloom, Joshua, og Waldo E. Martin Jr. Black Against Empire: Historien og politikken til Black Panther Party. University of California Press, 2013; 2. utgave 2016. Den viktigste vitenskapelige historien om Black Panther Party, inkludert partiets grunnleggelse i Oakland 15. oktober 1966 av Huey P. Newton og Bobby Seale, adopsjonen av panther-emblemet fra Lowndes County Freedom Organization i 1965, og partiets politiske organisering og historie med føderal overvåking.
  • Miller, Mary Ellen, og Karl Taube. En illustrert Dictionary av gudene og symbolene til Ancient Mexico og Maya. Thames and Hudson, 1993. Den viktigste vitenskapelige ordbokreferansen for mesoamerikansk religiøs ikonografi, inkludert Tezcatlipoca og jaguar-tradisjonen.
  • Carrasco, David. Religioner av Mesoamerica. Waveland Press, 1990; revidert 2014. Den viktigste moderne vitenskapelige introduksjonen til mesoamerikansk religiøs tradisjon, inkludert den mexicanske jaguar-kriger-eliten og det bredere pre-colombianske ikonografiske korpuset.
  • Negrete, Freddy, og Steve Jones. Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs og tatoveringer. My Life i Black og grå. Seven Stories Press, 2016. Forord av Luis Rodriguez. Den viktigste memoaren fra Chicano black-and-grey-scenen i East Los Angeles, inkludert diskusjon av det bredere ikonografiske vokabularet der de Chicano fine-line jaguar-krigerkomposisjonene sitter.
  • Codex Mendoza, ca. 1541. Bestilt av Antonio de Mendoza, første visekonge av Ny-Spania; oppbevart ved Bodleian Library, Oxford (MS. Arch. Selden. A. 1). Den viktigste tidlig-koloniale dokumentariske attesteringen av den Cuāuhocēlōtl jaguar-kriger-elite militærklassen (folio 64r) og det bredere mexicanske ikonografiske og tributt-registreringskorpuset.
  • Florentiner Codex (Histelleria general de las cosas de Nueva España) av Bernardino de Sahagún, ca. 1577. Oppbevart ved Biblioteca Medicea Laurenziana, Firenze. Den viktigste tidlig-koloniale encyklopediske samlingen av mexicansk religion, historie og dagligliv, inkludert omfattende jaguar-kriger- og Tezcatlipoca-ikonografisk dokumentasjon.
  • Krutak, Lars. Urfolks tatoveringstradisjoner. Princeton University Press, 2025. Kryss-urfolksdokumentasjon, inkludert diskusjon av hellig-dyr-ikonografi relevant for den nordamerikanske puma / cougar-tradisjonen.

Redaksjonelt

Forsket på og skrevet av John J. Mayo IIIdatoen ovenfor og oppdateres kvartalsvis. Den trekker fra Tattoo History Atlas kilderegister om differensiering av arrdannelse og tatovering i Subsahara og tilhørende tradisjonsoppføringer. Fant en feil eller har en kilde å legge til? dato ovenfor og oppdateres kvartalsvis.

Fant du en feil eller har du en kilde å legge til? Send til arkivet. Aksepterte bidrag gir Archive XP og navngitt anerkjennelse (valgfritt).