Skipet er et av de mest lagdelte motivene i vestlig tatoveringsikonografi, eldre som symbol enn ankeret, svalen eller rosen. Dets tidligste dokumenterte form er den egyptiske solbåten (Khufu-skipet begravd ved siden av den store pyramiden ca. 2500 f.Kr.). Det norrøne langskipet kommer inn i det dokumentariske arkivet ved Lindisfarne-raidet 8. juni 793 e.Kr., fastsatt i Osebergskipets grav fra 834 e.Kr. og beskrevet av Snorre Sturlason i Prosa Edda (ca. 1220). Det kristne Kirkens skip (Navis Ecclesiae) blir teoretisert av Tertullian i De Baptismo (ca. 200 e.Kr.). Den amerikanske tradisjonelle fullriggede klippebåten ble stabilisert mellom omtrent 1900 og 1950 av Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm, og Nellerman "Saileller Jerry" Collins. The Mariners' Museum's anskaffelse fra 1936 av Colemans Norfolk-flash er den tidligste dokumenterte institusjonelle referansen, og innenfor sjømannstradisjonen dokumentert av Margo DeMello i Inskripsjonskropper (2000) markerte et fullrigget skip under seil en sjømann som hadde rundet Kapp Horn.

Hva betyr en skipstatovering?

En skipstatovering betyr oftest reise, ferd, maritim identitet, sjelens passasje, eller å ha overlevd en vanskelig reise. Betydningen leveres av skipstypen som er avbildet. En fullrigget klippebåt under full seil signaliserer, i sjømannstradisjonen dokumentert av Margo DeMello i Inskripsjonskropper (2000), at bæreren har rundet Kapp Horn. En piratgalei signaliserer frihet utenfor loven, basert på gullalderen for piratvirksomhet (ca. 1700 til 1730). Et norrønt langskip signaliserer arv, forfedres reise og krigerregisteret knyttet til Lindisfarne-raidet 8. juni 793 e.Kr. Et kristent Kirkens skip (Navis Ecclesiae) signaliserer frelse gjennom de troendes kropp, basert på Tertullians De Baptismo (ca. 200 e.Kr.) og Noahs ark-rammen fra 1. Mosebok 6 til 9. En polynesisk seilkano (va'a, va'a, eller waka) er en hellig forfedreform og krever kulturell kontekst-omsorg. Moderne skipstatoveringer bærer en eller flere av disse lesningene samtidig, med den spesifikke vekten gitt av komposisjon og kontekst.

Hva betyr en klipperskipstatovering?

En klippebåtstatovering, i den kanoniske amerikanske tradisjonelle lesningen, signaliserer at bæreren har rundet Kapp Horn under seil, den mest fryktede passasjen i det maritime yrkeslivet på 1800-tallet. Lesningen er dokumentert i sjømannstatoveringsvokabularet undersøkt av Margo DeMello i Inskripsjonskropper (Duke University Press, 2000) sammen med parallelle funksjonelle markører (svaler for sjømil reist, et anker for en atlantisk kryssing, grisen-og-hanen-paret for beskyttelse mot drukning). Klippebåtformen, med tre master i full seil og en skarp baug gjengitt i trekvart eller bredsidevisning, ble stabilisert av Charlie Wagner på Chatham Square, Cap Coleman i Norfolk, Bert Grimm i St. Louis og på Long Beach Pike, og Sailor Jerry Collins i Honolulu mellom omtrent 1900 og 1950. Selve klippebåtperioden i Amerika varte fra omtrent 1840-årene til 1860-årene; de historiske skipene disse tatoveringene refererer til er kommersielle seilskip fra den perioden, designet for fart på lange havpassasjer, inkludert Kina-teenhandelen, California Gold Rush-ruten rundt Kapp Horn, og ullhandelen fra Australia.

Hvor kommer skipstatoveringen fra?

Skipet kom inn i vestlig tatoveringsikonografi gjennom flere konvergerende strømmer som går nesten fem tusen år tilbake. Den egyptiske solbåttradisjonen (Khufu-skipet begravd ved siden av den store pyramiden ca. 2500 f.Kr.; Ra's båtreiser over himmelen om natten i Dødeboken(ca. 1550 f.Kr.)) ga den dype ikonografiske rammen av skipet som sjelens kjøretøy. Den greske og romerske sjøfartstradisjonen (Homers Odysseen(ca. 8. århundre f.Kr.; Argonautene; Aeneas' reise i Virgils Æneiden) ga det litterære-mytiske registeret. Det tidlige kristne Kirkens skip (Navis Ecclesiae), teoretisert av Tertullian i De Baptismo (ca. 200 e.Kr.) og forankret i Noahs ark-rammen fra 1. Mosebok 6 til 9, ga den teologiske lesningen av skipet som de troendes kropp. Den norrøne langskipstradisjonen (Lindisfarne-raidet 8. juni 793 e.Kr.; Osebergskipets grav fra 834 e.Kr.; Snorre Sturlasons Prosa Edda(ca. 1220) ga kriger- og forfedre-registeret. Den britiske Royal Navy og handelsflåte-sjømannstatoveringstradisjonen etter Cook (fra 1770-tallet og fremover) absorberte skipet som en maritim arbeidsmarkør. Den amerikanske tradisjonelle Bowery-flash-tradisjonen stabiliserte den dristige kontur-klippebåten de fleste amerikanere kjenner igjen mellom omtrent 1900 og 1950. Den polynesisk seilkanotradisjonen ( va'a fra sentrale Polynesia, va'a fra Hawaii, waka fra Aotearoa) er en parallell hellig forfedreform, forskjellig fra de vestlige slektslinjene.

Hva betyr en Sailor Jerry skipstatovering?

En Sailor Jerry skipstatovering refererer til den kanoniske fullriggede klippebåt-flashen produsert av Norman Collins (1911 til 1973) i hans butikk på Hotel Street i Honolulu fra midten til slutten av 1930-tallet til hans død 12. juni 1973. Collins' klippebåt, gjengitt med tre master i full seil, en skarp klippebåtbaug, et dekk med synlige riggdetaljer, og ofte en solnedgang eller soloppgang bakgrunn, er en av de mest kopierte skipstatoveringsmalene i amerikansk tatovering på 1900-tallet. Lesningen bærer den kanoniske sjømannstradisjonens betydning (et fullrigget skip under seil markerer en sjømann som har rundet Kapp Horn, dokumentert av Margo DeMello i Inskripsjonskropper, 2000) og det bredere Hotel Street-arbeidsregisteret: Collins' klientell var i stor grad personell fra U.S. Navy og Merchant Marine som passerte gjennom Pearl Harbor, spesielt under og etter andre verdenskrig, og klippebåten ble brukt til samme formål som sjømannsmotivet hadde tjent de foregående ett og et halvt århundre. Hotel Street-klippebåten dukker opp i hele flash-arkivet publisert i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise og Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), redigert av Don Ed Hardy. Sailor Jerry-merket (et William Grant and Sons brennevins-produkt siden 2008) fortsetter å lisensiere Collins' klippebåtdesign for markedsføring.

Hva betyr en fullrigget skipstatovering?

En fullrigget skipstatovering, innenfor sjømannstatoveringstradisjonen, markerer en sjømann som har rundet Kapp Horn under seil. Lesningen er dokumentert av Margo DeMello i Inskripsjonskropper (2000) og ligger innenfor et vokabular av funksjonelle arbeidsmarkører. Spesifikasjonen "fullrigget" er viktig: i arbeids-tradisjonen bærer et skip under bare stenger (ingen seil satt) eller et skip under redusert seil ikke Kapp Horn-lesningen; skipet må være gjengitt med alle master som bærer sitt fulle antall seil. Komposisjonen ble stabilisert mellom omtrent 1900 og 1950 av Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm og Sailor Jerry Collins, med tremastede klippebåten som den kanoniske formen. Kapp Horn-rundingen, før Panamakanalen åpnet i 1914, var den viktigste lange sjøfartsruten mellom Atlanterhavet og Stillehavet og ble fryktet for sine stormer, høye sjøer og høye mannskapsdødelighet. Den fullriggede skipstatoveringen markerte sjømannen som hadde overlevd passasjen. Moderne bærere bestiller designet av flere grunner: bokstavelig talt minne om en seilreise; familiehistorisk referanse til en forfaders sjøfartstjeneste; bredere symbolsk lesning av en vanskelig livspassasje overlevd; eller estetisk verdsettelse av den kanoniske amerikanske tradisjonelle klippebåtkomposisjonen i seg selv.

Hvor bør jeg plassere en skipstatovering?

Vanlige plasseringer har hver sine visuelle, tradisjonelle og holdbarhetsmessige avveininger. Brystet er den kanoniske amerikanske tradisjonelle plasseringen for den store klippebåtkomposisjonen, med skipet gjengitt horisontalt over øvre bryst, ofte integrert med rullende bølger under og en solnedgang eller banner over. Bryststykket er den største tradisjonelle skipsposisjonen og rommer alle riggdetaljene. Ryggen rommer de største mulige skipskomposisjonene, inkludert forseggjorte norrøne langskip eller piratgaleiscener med kampelementer, sjømonstre eller bakgrunner med kystlinje. Overarmen og bicepsen rommer mellomstore klippebåtk komposisjoner og passer naturlig med anker-, svale- eller kompass-elementer plassert rundt skipet. Underarmen rommer mindre skipskomposisjoner og skip-i-flaske-varianten. Låret og leggen fungerer godt for vertikale skipskomposisjoner med fremtredende mast-og-seil-proporsjoner. Hånd- og finger-skiparbeid er sjeldent gitt riggdetaljene som kreves for å gjøre skipet lesbart; små skipikoner kan fungere på håndplassering, men mister mye av den kanoniske ikonografiske vekten. Diskuter plasseringen med tatovøren din; skipskomposisjoner har betydelige tekniske implikasjoner for størrelse, riggdetaljer og aldring som går utover estetisk preferanse.

Strømmene av skipstatoveringen

Skipets vei inn i moderne tatoveringsikonografi gikk gjennom flere konvergerende strømmer. Å forstå hvilken strøm som leverte hvilken betydning, hjelper med å avdekke hvorfor et enkelt skipmotiv kan bære egyptisk solbåtvekt, gresk og romersk litterær-mytisk register, kristen frelsesteologi, norrøn krigerarv, gullalderens pirat-lovløse frihet, amerikansk tradisjonell Kapp Horn-arbeidersjømannsmerking, russisk kriminell kodet fengselsbetydning, og polynesisk hellig forfedres reise, alt på en gang. Noen av disse strømmene forblir åpne og vidt delte; en (den polynesisk va'a, va'a, og waka tradisjonen) krever spesiell kulturell kontekst-omsorg.

Strøm 1: Den egyptiske solbåten (ca. 2500 f.Kr. og fremover)

Den dypeste dokumenterte forankringen av skipets symbolske vekt i den vestlige og middelhavs-ikonografiske tradisjonen er gammel egyptisk solbåt-billedspråk. Khufu-skipet, oppdaget i 1954 av arkeologen Kamal el-Mallakh ved siden av den store pyramiden i Giza, er et 43,6 meter langt sedertre- og akasie-fartøy begravd i en forseglet grop ved foten av pyramiden rundt 2500 f.Kr. under fjerde dynastis regjeringstid av Farao Khufu (Cheops). Skipets formål er omdiskutert blant egyptologer; en mye diskutert lesning rammer det inn som en solbåt, fartøyet som den avdøde faraoen ville slutte seg til solguden Ra på hans daglige reise over himmelen og hans nattlige passasje gjennom underverdenen. Khufu-skipet er blant de eldste, største og best bevarte fartøyene som overlever fra antikken, og det står i det store egyptiske museet i Giza.

Solbåt-billedspråket spredte seg gjennom egyptisk gravkunst i hele dynastperioden. Dødeboken (ca. 1550 f.Kr. og fremover), samlingen av gravtekster fra Det nye riket som veiledet den avdøde gjennom underverdenen, skildrer Ra som krysser himmelen i mogjet båten om dagen og mesektet båten om natten, med den avdødes sjel som følger guden på reisen. Gravmalerier, sarkofaginspirasjoner og papyrusillustrasjoner fra Det nye riket og senere perioder gjengir solbåten som det primære kjøretøyet for kosmisk passasje og sjeltransport.

Den egyptiske solbåten gikk ikke direkte over på vestlig tatoveringsflash, men den ga den dype ikonografiske konteksten som senere lesninger av skip som sjelens kjøretøy stammer fra. Den tidlige kristne rammen av Kirkens skip (Strøm 4 nedenfor) brakte mye av denne egyptiske og bredere gamle nære østlige sjel-kjøretøy-ikonografien videre inn i vestlig kristen visuell kultur, og den bredere vestlige symbolske assosiasjonen av skipet med sjelens reise har egyptiske og mesopotamiske røtter som går forut for den greske og romerske litterære tradisjonen.

Strøm 2: Gresk og romersk sjøfartsikonografi (ca. 8. århundre f.Kr. og fremover)

Den klassiske greske og romerske litterær-mytiske strømmen ga det andre grunnleggende laget av skipets ikonografiske vekt. Homers Odysseen (ca. 8. århundre f.Kr.), det grunnleggende greske eposet om maritim hjemkomst, fastsatte skipet som kjøretøyet for reise, prøvelse og retur; Odyssevs' tolvskipflåte fra Troja, tapet av mannskapene hans til Polyfemus og Skylla og Kharybdis, og den endelige enmanns-returen til Ithaka etablerte skipet som det litterære emblemet for den vedvarende reisen. Den tidligere greske mytologiske tradisjonen om Argo (skipet til Jason og Argonautene på jakt etter det gylne skinn) og den senere latinske tradisjonen om Aeneas' reise fra Troja til Italia i Virgils Æneiden (komponert ca. 29 til 19 f.Kr.) utvidet det litterære-mytiske registeret gjennom den klassiske perioden.

Gresk og romersk materiell kultur gjenga skipet på vasemaling, mosaikk, fresko, mynter og gravsteler. Den athenske svartfigur- og rødfigur-vasetradisjonen (ca. 6. til 4. århundre f.Kr.) skildrer triremen (det tre-radede greske krigsskipet) og handelsfartøyet holkas på hundrevis av overlevende fartøy. Romersk veggmaleri i Pompeii og Herculaneum (hvis ødeleggelse av Vesuv er datert til 24. august 79 e.Kr.) bevarer handelsfartøy- og krigsskip-billedspråk i detalj. Trajansøylen i Roma (innviet 113 e.Kr.) skildrer den romerske marineflåten i kamp under dakiske krigene. Det klassiske skipet var et etablert element i det gresk-romerske visuelle vokabularet over hele Middelhavet.

Denne strømmen ga det litterære-mytiske og det maritime-realistiske registeret som senere europeiske ikonografiske tradisjoner ville trekke på. Renessansens gjenoppdagelse av klassisk litteratur på 1300- til 1500-tallet introduserte Odysseen, Æneiden, og Argonautikaen inn i europeisk kulturproduksjon, og det litterære skipet som et symbol på reise-og-retur forble en stabil referanse på tvers av tidlig-moderne og moderne europeisk kunst.

Strøm 3: Det norrøne langskipet (793 e.Kr. og fremover)

En distinkt nord-europeisk strøm ga kriger- og forfedre-registeret som samtidige "Viking"- eller norrønt-tematiserte skipstatoveringer trekker på. Det norrøne langskipet kommer inn i det dokumentariske historiske arkivet ved Lindisfarne-raidet 8. juni 793 e.Kr., da norrøne ransmenn plyndret klosteret Lindisfarne på nordøstkysten av England. Den angelsaksiske krøniken registrerer hendelsen som det første vikingtidsraidet på de britiske øyer, og hendelsen blir konvensjonelt behandlet av historikere som begynnelsen på selve vikingtiden. Langskipet var fartøyet for det raidet og for de påfølgende to og et halvt århundrene med norrøn ekspansjon over Nord-Atlanteren.

Langskipets arkeologiske arkiv er forankret av Osebergskipets grav fra 834 e.Kr., det forseggjort dekorerte 22-meters eik-fartøyet oppdaget i 1904 i en gravhaug nær Tønsberg, Norge, som inneholdt restene av to kvinner av høy status. Osebergskipet, sammen med det parallelle Gokstadskipet (ca. 890 e.Kr.), gir den primære fysiske dokumentasjonen av sen-vikingtids langskipskonstruksjon og er for tiden utstilt på Vikingskipmuseet i Oslo (med planlagt flytting til det nye Vikingskipmuseet). Fartøyene er klinkbygde eik-langskip med utskårne dekorative stevner, ett firkantet seil, og årehull langs begge rekker, og de representerer den kanoniske viking-langskipformen i moderne populær fantasi.

Det litterære ankeret for det norrøne langskipet i vestlig ikonografi er Snellerri Sturluson (ca. 1179 til 1241), den islandske historikeren, poeten og politikeren hvis Prosa Edda (ca. 1220) og Heimskringla (ca. 1230) gir den primære middelalderske islandske prosa-behandlingen av norrøn mytologi og historiene om de norske kongene. Prosa Edda og den bredere norrøne skaldiske tradisjonen bevarer langskipet som arbeidsfartøyet i norrøn mytologi og historie; Balders begravelsesskip (den norrøne guden hvis død sørges over i Gylfaginning, den første boken i Prosa Edda) og skipet Naglfar (forutsagt å seile ved Ragnarok, den profeterte enden på gudene) står ved siden av de historiske langskipene til norske konger som det litterære og mytiske registeret det samtidige norrøne langskipstatoveringen trekker på.

Når samtidige tatoveringsbærere bestiller en norrøn langskipstatovering (ofte gjengitt i blackwork, tresnitt-stil linjearbeid, eller samtidige "Viking-arv" amerikanske tradisjonelle tilpasninger), går den ikonografiske vekten gjennom Lindisfarne-raidet, Osebergskipets grav, Snorre Sturlasons litterære tradisjon, og den bredere populærkulturelle gjenopplivingen av norrøn billedbruk på 1900- og 2000-tallet (forankret i populærlitteratur, film og TV, inkludert Vikinger History Channel-serien, 2013 til 2020). Lesningen er en åpen vestlig ikonografisk tradisjon; langskipet er ikke en hellig eller begrenset form i levende religiøs praksis, og designet er vidt delt.

Strøm 4: Det kristne Kirkens skip (Navis Ecclesiae) og Noahs ark (ca. 200 e.Kr. og fremover)

En fjerde strøm ga den kristne teologiske lesningen av skipet som de troendes kropp og frelsens kjøretøy. Rammen er forankret i Noahs ark fortellingen i 1. Mosebok 6 til 9, den store flomfortellingen der Noah og hans familie, sammen med to av hvert dyr, overlever verdens ødeleggelse ved å bygge og gå ombord i en treark på Guds instruksjon. Arken i denne fortellingen er frelsens fartøy gjennom verdens ødeleggelse, og billedbruken har båret den teologiske vekten gjennom nesten tre tusen år med jødisk og kristen visuell og hengiven kultur.

Den tidlige kristne teologen Tertullian fra Karthago (ca. 155 til ca. 220 e.Kr.), i De Baptismo (Om dåpen, ca. 200 e.Kr.), utvikler Navis Ecclesiae (Kirkens skip) typologien, der Kirken fremstilles som et skip som bærer de troende over verdens vann mot frelse, med Kristus som rormann og korset som mast. Rammen trekker eksplisitt på Noahs ark-precedensen (arken som type for Kirken som bærer de troende gjennom dommens vann) og på evangelie-fortellingene om Kristus som stilner stormen på Genesaretsjøen (Matteus 8:23-27; Markus 4:35-41; Lukas 8:22-25), der disiplenes båt som bærer Jesus over innsjøen blir et grunnleggende kristent visuelt symbol på Kirken under prøvelse. Navis Ecclesiae-typologien ble videreutviklet av senere kirkefedre, inkludert Hippolytus av Roma, Augustin, og den bredere middelalderske allegoriske tradisjonen.

En parallell kristen strøm går gjennom Sankt Kristoffer, den legendariske martyr fra 3. århundre, æret som skytshelgen for reisende, fergemenn og (utvidet) moderne bilister. Kristoffer-ikonografien skildrer helgenen som bærer Kristusbarnet over en elv på skuldrene i stedet for ombord i et skip, men Kristoffer-kulten absorberte bredere maritim reise-ikonografi gjennom senmiddelalderen og tidlig moderne perioder, og helgenens medalje ble vidt båret av europeiske sjømenn gjennom 1800- og 1900-tallet. Kristoffer-medaljer dukker av og til opp innenfor skipstatoveringskomposisjoner som parvise helgen-og-skip-andaktsstykker, spesielt i katolske europeiske og italiensk-amerikanske maritime samfunn fra arbeiderklassen.

Den kristne teologiske lesningen er laget som gir "frelse", "passasje gjennom trengsel", "Kirken som ark", og "sjelens reise" til senere vestlig skipstatoveringsikonografi. Da arbeiderklassens adopsjon av profesjonell tatovering akselererte på slutten av 1800-tallet, var den kristne skip-som-frelse-billedbruken et etablert element i vestlig hengiven kultur, til stede i søndagsskoleillustrasjoner, i glassmalerier som skildrer Noah-fortellingen og stillingen av stormen, og i populære katolske og protestantiske andaktsavtrykk. Den kristne skip-lesningen reiser naturlig sammen med den arbeids-sjømanns-skip-lesningen; den samme underarms-klippebåten kan bære begge.

Strøm 5: Den amerikanske klipperskip-tradisjonen (ca. 1840- til 1860-tallet)

Den spesifikke historiske skipformen som den kanoniske amerikanske tradisjonelle klippebåtstatoveringen refererer til, er den amerikanske klippebåten fra midten av 1800-tallet. Den amerikanske klippebåtperioden varte fra omtrent 1840-årene til 1860-årene, med formen utviklet av amerikanske skipsbyggere, inkludert Donald McKay (1810 til 1880) fra East Boston og raffinert over verftene på østkysten i New York, Boston og Baltimore. Klippebåten var et raskt, skarpt-baug, tungt rigget seilskip bygget for fart på lange havpassasjer; de viktigste handelsrutene var Kina-teenhandelen (Kanton og Foochow til London og New York), California Gold Rush-passasjen (østkysten rundt Kapp Horn til San Francisco fra 1849 og fremover), og ullhandelen fra Australia.

Berømte klippebåter fra perioden inkluderer Flyvende sky (bygget av McKay 1851; holdt rekorden for den raskeste seilskips-passasjen fra New York til San Francisco, 89 dager 8 timer), Cutty Sark (bygget av Scott og Linton 1869; bevart som museumsskip i Greenwich, London), og Sjøheks (bygget av Smith og Dimon 1846). Klippebåtperioden endte med fremveksten av dampskipet og åpningen av Suezkanalen i 1869, som eliminerte den lange ruten rundt Godahåp der seil hadde beholdt en konkurransefordel. På 1880- og 1890-tallet, da sjømannstatoveringstradisjonen ble institusjonalisert gjennom Bowery-butikkene, var klippebåten allerede en nostalgisk historisk form, og klippebåtstatoveringen bar det historisk-romantiske registeret fra starten av.

Kapp Horn-passasjen var den spesifikke maritime prøvelsen som klippebåtstatoveringen refererer til. Passasjen går rundt den sørlige spissen av Sør-Amerika mellom Atlanterhavet og Stillehavet, og før Panamakanalen åpnet 15. august 1914 var det den viktigste lange sjøfartsruten mellom de to havene. Kapp Horn-farvannene er beryktet for høye sjøer, vedvarende vestlige kuling, is og en høy mannskapsdødelighet. Det fullriggede skipet under full seil gjengitt i kanonisk amerikansk tradisjonell flash signaliserte at bæreren hadde foretatt passasjen. Lesningen er dokumentert av Margo DeMello i Inskripsjonskropper (2000) og ligger innenfor det bredere arbeids-sjømanns-vokabularet av funksjonelle markører.

Strøm 6: Gullalderen for piratvirksomhet (ca. 1700 til 1730)

En distinkt pirat-strøm ga den lovløse-frihets-lesningen som samtidige pirat-galei- og Jolly Roger-flagg-skipstatoveringer trekker på. Gullalderen for piratvirksomhet varte fra omtrent 1700 til 1730 i Karibia og Atlanterhavet og produserte de kanoniske piratfigurene i vestlig populær fantasi: Edward Teach (Svartskjegg) (ca. 1680 til 22. november 1718), Bartholomew Roberts (Black Bart) (1682 til 10. februar 1722), Anne Bonny og Mary Read (aktiv ca. 1720), Calico Jack Rackham (1682 til 18. november 1720), og andre.

Piratskipet i populær fantasi er typisk en fler-mastet galei eller fregatt som flyr Jolly Roger (hodeskalle-og-korsbein-flagget, også gjengitt som en hodeskalle med kryssede sverd, et helt skjelett, et timeglass, eller andre dødsrelaterte emblemer). Det historiske Jolly Roger var et variabelt design på tvers av forskjellige pirat-mannskaper; Rackhams flagg med en hodeskalle med kryssede krumsverd og Blackbeards flagg med et hornskjelett som spidder et hjerte er blant de mest reproduserte spesifikke historiske designene. Piratskipstatoveringen stammer fra denne perioden og fra dens påfølgende litterære og filmatiske gjenoppliving på 1800-, 1900- og 2000-tallet (forankret i verk som Robert Louis Stevensons Skattkammerøya, 1883; J. M. Barries Peter Pan, 1904; og post-2003 Pirates of the Caribbean filmserien).

Komposisjonen leses som lovløs frihet, liv utenfor loven, avvisning av sanksjonert autoritet, eller estetisk verdsettelse av pirat-galei-formen. Piratskipstatoveringen er åpen amerikansk tradisjonell og moderne vokabular og dukker opp i amerikansk tradisjonell flash, neo-tradisjonelt arbeid, illustrativ blackwork, og moderne realisme. Arbeiderklassens engasjement for den pirat-lovløse lesningen varierer; noen bærere bestiller piratskipet med eksplisitt narrativt innhold (et spesifikt historisk piratkapteins flagg, et spesifikt historisk skip), mens andre bestiller en mer generisk Jolly Roger-og-galei-komposisjon som en bredere opprørsk eller estetisk uttalelse.

Strøm 7: Russiske kriminelle kodede skip-plasseringer (sovjetisk fengselstradisjon)

En spesifikk strøm innenfor den sovjetiske og post-sovjetiske russiske fengselstatoveringstradisjonen dokumentert av Danzig Baldaev tildeler kodede betydninger til spesifikke skip-relaterte komposisjoner og plasseringer. Danzig Baldaev (1925 til 2005), en vakt ved Kresty fengsel og etnograf som arbeidet gjennom hele sin karriere, samlet mer enn 3000 skisser av kriminelle tatoveringer som senere ble publisert i tre bind som Russisk Criminal Tattoo Encyclopaedia (FUEL Publishing, 2003 til 2008) og den parallelle Russiske kriminelle tatoveringspolitifiler (FUEL Publishing) basert på operasjonelle arkiver fra MVD-kriminologen Arkady Bronnikov.

Innenfor det russiske kriminelle kodede vokabularet ( vellerovskoy mir, "tyvenes verden"), har spesifikke skipskomposisjoner spesifikke kodede betydninger. Et seilskip med hevede seil er dokumentert i Baldaev-arkivet som en markør for en "vandrer" eller yrkeskriminell som beveger seg mellom fengsler; spesifikke skip-og-anker-kombinasjoner på brystet kan markere en sjømanns- eller handelsflåtebakgrunn eller, alternativt, kan kode rang innenfor den kriminelle hierarkiet. Det sovjetiske systemet falt kraftig etter Sovjetunionens kollaps i 1991 og fremveksten av nye kriminelle strukturer, og samtidige russiske og post-sovjetiske kriminelle tatoveringer følger ikke lenger pålitelig det Baldaev-dokumenterte kodede vokabularet. Systemet behandles av historikere som primært et fengselsfenomen fra 1920- til 1980-tallet, med den mest forseggjorte utviklingen i stalinistisk gulag-periode og dens umiddelbare ettervirkninger.

Den russiske kriminelle skip-lesningen er spesifikk og kodet, og samtidige ikke-russiske bærere av skipstatoveringer påkaller den ikke. Lesningen er dokumentert her for fullstendighet; den er en del av det bredere historiske arkivet av skip-ikonografi innenfor tatoveringskultur og behandles omfattende i Baldaev- og Bronnikov-bindene for lesere som er interessert i fengsels-subkulturens ikonografiske tradisjon.

Strøm 8: Den polynesisk seilkanotradisjonen (va'a, va'a, waka)

En distinkt stillehavstradisjon går parallelt med de vestlige slektslinjene beskrevet ovenfor og gir det hellige forfedre-registeret som samtidige polynesisk- og polynesisk-påvirkede kano-tatoveringer trekker på. Den polynesisk seilkanoen, kalt va'a i sentrale Polynesia (Tahiti, Marquesas, Cookøyene), va'a på Hawaii, waka i Aotearoa (New Zealand) blant maoriene, og med parallelle navn over hele den bredere polynesiske trekanten, er fartøyet som forfedrene til de samtidige polynesisk folkene navigerte og bosatte Stillehavet med mellom omtrent 1500 f.Kr. (Lapita-ekspansjonen fra Bismarck-arkipelet) og 1300 e.Kr. (bosetningen av Aotearoa).

Kanoen er en hellig form i levende polynesiske kulturelle og religiøse tradisjoner. Kanoene fraktet forfedrene som grunnla de moderne øynasjonenes samfunn; spesifikke navngitte kanoer huskes i maori-, hawaiisk og tahitisk muntlig tradisjon som grunnleggende fartøy for spesifikke stamme- og klangrupper (i Aotearoa sporer de viktigste maori-iwiene sin avstamning til spesifikke navngitte waka fra den store migrasjonen). Den polynesiske kano-tradisjonen ble revitalisert på slutten av 1900-tallet gjennom Polynesian Voyaging Society's Hōkūleʻa (en gjenskapt dobbeltskroget kano sjøsatt i 1975 og brukt til å demonstrere tradisjonell navigasjon uten instrumenter over Stillehavet) og gjennom parallelle kultur-renessanseprosjekter på tvers av Hawaii, Tahiti og Aotearoa.

Den kulturelle konteksten for den polynesiske kanoen i moderne tatovering krever forsiktighet. Innenfor polynesiske tatau, kākau, tā moko, og parallelle tradisjoner, er kano-bildet en hellig forfedre-form som bør gjengis av utøvere og bæres av bærere med spesifikk kulturell tillatelse og innenfor den tradisjonelle ikonografiske rammen. En ikke-polynesisk person som bestiller en "polynesisk-stil" kano-tatovering fra en ikke-polynesisk tatovør utenfor et levende kulturelt forhold, befinner seg i det bredere kulturelle appropriasjons-territoriet som har vært gjenstand for pågående samfunnsdiskusjon på tvers av Stillehavets tatoveringsrenessanse på slutten av 1900-tallet og begynnelsen av 2000-tallet. Den ærlige praksisen er å oppsøke polynesiske utøvere, forstå den spesifikke ikonografiske og kulturelle betydningen kano-formen bærer i den relevante tradisjonen, og respektere grensene satt av polynesiske samfunn og utøvere. Den kulturelle kontekstdetaljen diskuteres videre i tā moko Pocket Guide-oppføringen og den bredere polynesiske tatau-tradisjonen.

Strøm 9: Amerikansk tradisjonell Bowery-stabilisering (1900 til 1950)

Versjonen av skipet som de fleste moderne amerikanere gjenkjenner, ble stabilisert av amerikanske tradisjonelle utøvere som jobbet mellom omtrent 1900 og 1950. Den dristige svarte omrisset, den begrensede høy-mettede paletten (røde seil eller seil med røde aksenter, blått vann under, hvite bølgekammer, gull- eller gul solstrålebakgrunn, brun eller grå skrog, svart for omriss og riggdetaljer), den standardiserte tre-mastede fullt riggede klippersammensetningen med skipet gjengitt i bredside- eller trekvart-visning, og proporsjonene optimalisert for plassering på bryst, rygg, biceps eller overarm: dette er de tekniske signaturene til det amerikanske tradisjonelle skipet, og de eksisterte ikke i sin stabiliserte form før Bowery-perioden.

Charlie Wagner (født Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875 til 1953) drev sin Chatham Square-butikk fra omtrent 1904 (konsoliderte seg der etter Samuel O'Reillys død i april 1909) til sin egen død i 1953, og videreførte Bowery-tradisjonen i nesten et halvt århundre. Skipet var en del av det brede maritime vokabularet som hans butikk og forsyningsvirksomhet tilbød en arbeiderklasse-klientell i New York, som inkluderte sjømenn som passerte gjennom Brooklyn Navy Yard.

Cap Coleman (August Bernard Coleman, 15. oktober 1884 til 20. oktober 1973) etablerte sin butikk i Norfolk, Virginia rundt 1918 og drev den i flere tiår. Norfolks status som en stor amerikansk marinehavn plasserte Coleman ved det geografiske krysspunktet mellom sjømannskultur og den fremvoksende kommersielle amerikanske studiotradisjonen. Hans flash, som bar ankeret, ørnen, svalen, panteren, hula-jenta og hjertet-vokabularet som skipet befinner seg innenfor, ble anskaffet av Sjøfartsmuseet i Newport News, Virginia, i 1936, den tidligste dokumenterte institusjonelle samlingen av amerikansk tatoverings-flash og det viktigste dokumentariske ankeret for datoene for det maritime vokabularet i Norfolk.

Paul Rogers (Franklin Paul Rogers, 1905 til 1990), som trente under Coleman i Norfolk mellom 1945 og 1950 før han hovedsakelig jobbet fra Salisbury, North Carolina, videreførte Norfolk-vokabularet inn i midten av 1900-tallet og var senere medgrunnlegger av tatoveringsforsyningsselskapet Spaulding and Rogers, hvis utstyr og flash formet studiotatovering over hele Nord-Amerika i flere tiår. Hans navn ble senere båret (posthumt, fra 1993) av Paul Rogers Tattoo Research Center i Winston-Salem, North Carolina, som huser Tattoo Archives' hovedsamling av amerikansk tradisjonell flash fra Wagner, Coleman, Rogers, Grimm og Sailor Jerry, inkludert klipperskip-komposisjonene.

Bert Grimm (født Edward Cecil Reardon, 1900 til 1985; de finere punktene i hans biografi har en MIXED konfidensgrad) drev sin flaggskip-butikk i St. Louis på 716 North Broadway fra 1928 og overtok Long Beach Pike-butikken på 22 South Chestnut Place enten i 1952 eller 1954 (året er genuint omstridt i overlevende kilder), og drev den til han solgte den til sin lærling Bob Shaw i 1969. Grimms Pike-butikk er et av de mest dokumenterte amerikanske tradisjonelle studioene fra midten av århundret og en nøkkelnode i den nasjonale distribusjonen av klipperskip-flash-vokabularet.

Nellerman "Saileller Jerry" Collins (født Norman Keith Collins, 14. januar 1911 til 12. juni 1973) drev sine butikker på Hotel Street og 1033 Smith Street i Honolulu fra midten til slutten av 1930-tallet til sin død. Collins' spesifikke klipperskip-design, med tre master i fullt seil, skarp klipperspiss, synlige riggdetaljer og ofte en solstråle- eller soloppgangsbakgrunn, ble en av de mest kopierte skipmalene i amerikansk tatovering på 1900-tallet. Hotel Street-klippere dukker opp i flash-arkivet publisert i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise og Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), redigert av Don Ed Hardy.

Innen 1950 hadde det amerikanske tradisjonelle klipperskipet stabilisert seg til et lite sett med kanoniske komposisjoner: den brede, fullt riggede klipperen under fullt seil (den kanoniske Cape Horn-markøren); klippere-med-solstrålebakgrunn-komposisjonen; klippere-med-banner-komposisjonen (vanligvis med et skipsnavn, en dato, en havn eller et sjømannsnavn); klippere-med-anker-og-tau-ramme-komposisjonen; og den stormkastede klippere-komposisjonen (med rullende bølger og en mørkere palett).

Skipet i amerikansk tradisjonell

Det amerikanske tradisjonelle skipet er den kanoniske versjonen, og det meste av moderne skiparbeid stammer direkte fra det. De tekniske spesifikasjonene er stabile på tvers av Wagner-, Coleman-, Rogers-, Grimm- og Sailor Jerry-linjen: dristig svart omriss, den rød-blå-hvite-gull amerikanske tradisjonelle paletten (rød for seilaksenter, blå for vann under, hvit for bølgekammer, gull eller gul for solstrålebakgrunner, grå eller brun for skroget, svart for omriss og rigg), den tre-mastede fullt riggede klippersammensetningen med skipet gjengitt i bredside- eller trekvart-visning, synlige riggdetaljer proporsjonale med størrelsen på stykket, og proporsjoner optimalisert for plassering på bryst, rygg, biceps eller overarm.

Det som gjør det amerikanske tradisjonelle skipet særegent, er de samme tekniske responsene som kjennetegner andre amerikanske tradisjonelle motiver: bevisst flathet i fargen, dristighet i omrisset, skalert lesbarhet, holdbarhet under tiår med sol og vær. Klipperskipet på en sjømanns bryst i 1942 ser likt ut i 2026 fordi designet ble optimalisert for den holdbarheten fra starten av. Det dristige svarte omrisset og den begrensede paletten er bygget for lesbarhet fra avstand og for å eldes godt på arbeiderklassekropper i arbeiderklassens lys.

Flere komposisjonsvarianter er dokumentert på tvers av den amerikanske tradisjonelle perioden og forblir i aktiv produksjon på de fleste amerikanske tradisjonelle butikker. Det enkle brede klipperskipet er den enkleste versjonen, med skipet gjengitt uten ekstra bakgrunn eller parringselementer. Det fullt riggede klipperskipet med solstråle parrer skipet med en soloppgang eller solnedgang bak det, og gir både den visuelle rammen og den symbolske registreringen av avreise ved daggry eller retur ved solnedgang. Klipperen med banner legger til en horisontal rull over eller under skipet, vanligvis med et skipsnavn (bærerens spesifikke tjenestefartøy, eller en berømt historisk klipper som Cutty Sark eller Flyvende sky), en dato, en havn, et sjømannsnavn eller et motto. Det stormkastede klipperskipet gjengir skipet under redusert seil i tung sjø, ofte med mørkere palett og fremtredende bølgeaktivitet; lesningen skifter fra triumferende passasje til værbestandig overlevelse. Klipperen med anker-og-tau-ramme integrerer skipet i en større maritim komposisjon med ankeret under og tauet som rammer inn.

Skipet i piratvarianter

Piratskip-komposisjoner stammer fra Gullalderen for piratvirksomhet (ca. 1700 til 1730) og dens påfølgende litterære og filmatiske gjenoppliving. Det kanoniske piratskip-tatoveringen gjengir en flermastet gallion eller fregatt som flyr Jolly Roger, ofte med skipet i trekvart-visning for å vise både bredside-detaljene og flagget på mastetoppen. Varianter inkluderer: det navngitte historiske piratskipet ( Queen Annes hevn, Blackbeards flaggskip; den Royal Fellertune, Bartholomew Roberts' flaggskip); den generiske pirat-gallionen med hodeskalle-og-krysslagte-bein-flagg; piratskipet i kamp (skyter bredsidekanoner, med kuler, røyk og skadedetaljer); piratskipet i måneskinn (en mørkere palett med fremtredende måne og sølvgrått vann); og det hjemsøkte eller spøkelsespiraatskipet (basert på Flyvende nederlender legenden og post-2003 Pirates of the Caribbean franchisens Svart perle). Piratskipet er åpent amerikansk tradisjonelt og moderne vokabular; lesningen er lovløs frihet, avvisning av sanksjonert autoritet, liv utenfor loven, eller estetisk verdsettelse av gallion-formen.

Skipet i norrøne langskip-arbeider

Norrøne langskip-tatoveringer stammer fra Lindisfarne-raidet (8. juni 793 e.Kr.), Osebergskipets gravlegging (834 e.Kr.), Snorre Sturlusons litterære tradisjon (Prosa Edda, ca. 1220), og den bredere populærkulturelle gjenopplivingen av norrøn billedbruk på slutten av 1900-tallet og begynnelsen av 2000-tallet. Den kanoniske norrøne langskip-tatoveringen gjengir et klinkbygd eik-fartøy med utskåret dekorativ baug (vanligvis et dragehode eller slangehode), et enkelt firkantet seil, åreposisjoner langs begge rekker, og proporsjoner som refererer til de overlevende Oseberg- og Gokstad-skipene. Varianter inkluderer: dragebaug-langskipet i solo-komposisjon; langskipet under seil (med firkantet seil med geometrisk eller runedekorasjon); langskipet i kamp (med krigere, skjold hengende langs rekkene, og kampdetaljer); begravelses-langskipet (basert på Balders myte og den bredere norrøne skip-gravleggingstradisjonen); og det runepåskrevne langskipet (med gammelnorske runer eller runebokstav-dekorasjon langs skroget eller i et banner). Norrønt langskip-arbeid gjengis vidt i svartarbeid, tresnitt-stil linjearbeid, moderne illustrerende stiler, og "vikingarv" amerikanske tradisjonelle tilpasninger. Lesningen er arv, forfedre-reise, kriger-register, eller estetisk verdsettelse av langskip-formen.

Skipet i moderne fotorealisme

Moderne realistiske tatovører tok skipet i en annen retning på 2010- og 2020-tallet: fotorealistiske skip-komposisjoner gjengitt med den nøyaktigheten som høyhastighets rotasjonsmaskiner og ultrafine pigmenter tillater. Disse skipene ser ut som fotografier eller marinemalerier av faktiske fartøy, ofte med værbitte treteksturer, nøyaktige riggdetaljer ned til individuelle tau og blokker, seilduk-skyggelegging, vannsprut ved baugen, og atmosfæriske effekter (dis, stormskyer, gylden time-lys). Realisme-skipet dokumenterer snarere enn symboliserer; den tekniske nøyaktigheten er poenget. Ofte refererer komposisjonen til et spesifikt historisk fartøy ( Cutty Sark; USS grunnlov; Mayflower; et spesifikt marinefartøy som bæreren eller et familiemedlem tjenestegjorde på) eller en spesifikk marinemaleri-tradisjon (verkene til Montague Dawson, John Stobart, eller den bredere marinemaleri-sjangeren fra 1800- og 1900-tallet).

Skipet i moderne svartarbeid

Moderne svartarbeid-utøvere reduserer skipet i motsatt retning fra realismen: høy-kontrast grafiske former, prikk-skyggelegging, tresnitt-stil linjearbeid, eller geometrisk stilisering som refererer til skipet uten å prøve å gjengi det naturalistisk. Svartarbeid-skipet kan bruke solid-svart silhuett mot en kontrasterende bakgrunn, finlinjet illustrativ gjengivelse med prikk-skyggelegging, geometrisk tessellering over seilflatene, eller en mer grafisk tresnitt-stil tilnærming (basert på den bredere europeiske tresnitt- og graveringstradisjonen for marin illustrasjon). Svartarbeid-skipet passer naturlig inn i større svartarbeid-ermer eller ryggstykker som integrerer skipet i et bredere mønstervokabular, og er den moderne foretrukne metoden for mange norrøne langskip-, pirat-gallion- og stiliserte klipper-komposisjoner.

Skipsparringer og hva de betyr

Skipet dukker ofte opp som en del av en komposisjon med flere elementer. Hver vanlige parring har sin egen lesning.

Skip + anker: Den komplette maritime komposisjonen. Skipet for arbeidsreisen; ankeret for standhaftighet, håp og hjemmehavnen. Et fullt rigget skip under seil signaliserte tradisjonelt runding av Kapp Horn i sjømanns-tatoveringstradisjonen; parring med et anker legger til standhaftighets-håp-registeret oppå arbeids-sjømannsmerket. Se for den bredere anker-og-hjerte-konteksten. for anker-siden av parringens historie.

Skip + svale: Mile-og-passasje-komposisjonen. Svalen signaliserer nautiske mil reist (én svale per 5000 nautiske mil i den kanoniske sjømannslesningen); skipet signaliserer den spesifikke reisen eller Kapp Horn-passasjen. Paret dukker ofte opp som to svaler som flankerer en sentral klippere-på-brystet-komposisjon, dokumentert i Bert Grimm Long Beach Pike flash og på tvers av de fleste amerikanske tradisjonelle butikker fra midten av århundret. Se svale Lommeguiden for svalesiden av parringens historie.

Skip + nautisk stjerne: Navigasjonskomposisjon. Den nautiske stjernen signaliserer "å finne veien hjem"; skipet signaliserer arbeidsreisen. Paret leses som en komplett navigasjons- og passasjerklæring og er vanlig i amerikansk tradisjonelt arbeid fra 1920-tallet og fremover.

Skip + kompass: Navigasjonskomposisjon med sterkere retningsfokus. Kompasset signaliserer retning og navigasjon eksplisitt; skipet signaliserer reisen som navigeres. Paret dukker ofte opp i bryst- og ryggkomposisjoner og er dokumentert på tvers av Wagner-, Coleman- og Sailor Jerry-linjen. Se kompass-lommeguide-siden for historien til kompass-siden av paret.

Skip + navnebanner: Direkte dedikasjon, skipsnavn-minnesmerke eller minnekomposisjon. Det navngitte elementet på banneret kan være et spesifikt historisk skip (bærerens tjenestefartøy; en berømt historisk klipper), en spesifikk person (en sjømann tapt til sjøs, en maritim forfader), en havn (bærerens hjemmehavn), eller en dato (til minne om en spesifikk reise). Komposisjonen stammer fra den bredere Bowery-banner-tradisjonen og forblir i aktiv produksjon på de fleste amerikanske tradisjonelle butikker.

Skip + stormbølger: Værbestandig-passasje-komposisjon. Stormbølgene gjengir skipet under redusert seil i tung sjø, ofte med mørkere palett og fremtredende bølgeaktivitet. Lesningen skifter fra triumferende passasje til værbestandig overlevelse eller utholdt prøvelse. Komposisjonen trekker på den bredere vestlige marinemaleri-tradisjonen med det stormkastede fartøyet og på den kristne "Skipet-Kirken"-rammen av Kirken under prøvelse (basert på evangelie-fortellingene om Kristus som stilner stormen).

Skip + fyr: Hjemkomst-og-veiledningskomposisjon. Fyret signaliserer trygg havn, veiledning til trygt farvann, og landemerket på land som den reisende søker. Skipet signaliserer reisen som blir veiledet. Paret leses som en komplett reise-og-hjemkomst-erklæring og er vanlig i moderne amerikansk tradisjonelt og neo-traditionelt arbeid.

Skip + sjømann pin-up: "Jente i hver havn" eller "kjæreste-og-reise"-komposisjonen. Pin-up-jente-gjengivelsen stammer fra den bredere amerikanske tradisjonelle pin-up-tradisjonen (Cap Coleman, Bert Grimm og Sailor Jerry produserte alle omfattende pin-up flash) og parrer naturlig med arbeids-sjømanns-skip-lesningen. Ofte gjengis pin-upen som en hula-jente når skip-referansen er til Hawaii eller stillehavstjeneste, eller som en generell Bowery-tradisjon pin-up når referansen er til den bredere amerikanske sjømannstradisjonen.

Skip + havfrue: Maritim-mytologisk komposisjon. Havfruen stammer fra den bredere vestlige mytologiske tradisjonen med havnymfer, sirener og selkier og parrer naturlig med arbeids-sjømanns-skip-lesningen. Komposisjonen gjengir ofte havfruen som en figur i galjonsfigur-stil på eller nær skipets baug, eller som et separat element i vannet under.

Skip + kraken: Maritim-mytologisk komposisjon med et mørkere register. Kraken stammer fra norrøn og bredere nordatlantisk sjøuhyre-tradisjon (kraken er først dokumentert i norrøn litteratur fra 1200-tallet, inkludert Örvar-Odds saga og beskrives i detalj i Erik Pontoppidans Det første Forsøg paa Norges naturlige Historie, 1752 til 1753) og kom inn i moderne populærkultur gjennom Alfred, Lord Tennysons dikt "The Kraken" (1830) og den bredere sjøuhyre-tradisjonen fra 1800- og 1900-tallet. Skip-og-kraken-komposisjonen leses som arbeids-sjømannens møte med dypet, trusselen fra dypet, eller det maritime skrekk-registeret.

Skip i flaske: Miniatyr-håndverkskomposisjon. Skip-i-flaske er en spesifikk variant der skipet gjengis inne i en glassflaske med kork, basert på den maritime tradisjonen med folkekunst-skipmodeller bygget inne i flasker med smal hals som sjømanns- og landkrabbekunst. Lesningen er håndverk, tålmodighet, innesluttet reise, eller minne (det flaske-skipet som den bevarte versjonen av en reise som ikke lenger seiles). Komposisjonen er vanlig i mindre plasseringer på underarm og overarm der flaske-rammen pent inneholder riggdetaljene innenfor en fast komposisjonsform.

Hjertefarger og hva de betyr

Skipfarger og hva de betyr

Fargevalg i skipskomposisjon opererer innenfor den amerikanske tradisjonelle paletten og dens etterkommere, med spesifikke varianter for de forskjellige strømningslesningene (pirat-gallion, norrønt langskip, spøkelsesskip, solnedgangs-klipper, stormkastet overlever).

Klassisk amerikansk tradisjonell palett (røde seil, blått vann, hvite bølgekammer, gull solstråle): Den kanoniske Bowery-flash-konvensjonen. Leses som den arbeidende klipperen i sin mest stabiliserte form, optimalisert for lesbarhet over tiår og for å eldes godt på arbeiderklassekropper. Røde seilaksenter (noen ganger hele seilene gjengitt i rødt, noen ganger bare toppseilene eller aksentpanelene), blått vann under med fremtredende hvite bølgekammer, gull- eller gul solstrålebakgrunn, grå eller brun skrog, svart omriss og riggdetaljer.

Sailor Jerry marine-og-rød palett: Norman Collins' spesifikke Hotel Street-palett, med dyp marineblå for vannet, røde seil eller rød-aksenterte rigg, og den bredere amerikanske tradisjonelle omriss-og-flatfarge-behandlingen. Sailor Jerry-merket fortsetter å referere til dette fargevalget i lisensierte markedsføringsmaterialer.

Solnedgang gylden-time palett: Varm-lys komposisjon. Skipet gjengis mot en gyllen-oransje solnedgangs- eller soloppgangsbakgrunn, med vannet gjengitt i dypblått eller nesten svart og seilflatene som fanger det varme lyset. Lesningen er avreise ved daggry, retur ved solnedgang, eller den romantisk-historiske klipperen i stemningsfull atmosfærisk lys.

Stormkastet palett: Mørkere komposisjon. Skipet gjengis under redusert seil i tung sjø, med en mørkere blå-grå eller nesten svart vannpalett, fremtredende hvite bølgekammer, mørk stormskyer-bakgrunn, og skipets seil ofte gjengitt i dempede eller værbitte toner. Lesningen er værbestandig overlevelse, utholdt prøvelse, eller det bredere storm-og-passasje-registeret som trekker på den kristne "Skipet-Kirken"-rammen og marinemaleri-tradisjonen.

Spøkelsesskip eller helsvart variant: Moderne svartarbeid eller tematisk-mørkere valg. Skipet gjengis som en helsvart silhuett, ofte mot en kontrasterende bakgrunn, eller som en fin omriss fylt med svart skyggelegging og prikk-arbeid. Lesningen er Flyvende nederlender registeret (det legendariske spøkelsesskipet dømt til å seile evig, aldri legge til havn), spøkelsespiraatskip-registeret (basert på post-2003 Pirates of the Caribbean Svart perle), eller det moderne svartarbeid-stilistiske registeret. Den helsvart varianten er vanlig i større ryggstykke-svartarbeid-komposisjoner.

Pirat-gallion fargeregister: Ofte mørkere enn den amerikanske tradisjonelle klipperen, med brun eller mørkegrå skrog, værbitte seilflater, og fremtredende Jolly Roger-flagg gjengitt i skarp hvit-på-svart. Pirat-fargeregisteret trekker på den bredere filmatiske og populærkulturelle pirat-tradisjonen snarere enn direkte på den arbeiderklasse-amerikanske tradisjonelle paletten.

Norrønt langskip fargeregister: Ofte mer dempet enn den amerikanske tradisjonelle klipperen, med treverket i det klinkbygde skroget gjengitt i brune og varme jordtoner, det ene firkantede seilet i dempede røde, blå eller geometriske mønsterfarger, og den utskårne baugen gjengitt i stilisert svartarbeid eller finlinjet detalj. Det norrøne langskip-fargeregisteret trekker på det overlevende Oseberg- og Gokstad-referansematerialet og på den bredere moderne "vikingarv"-estetikken.

Kulturell kontekst

Skipstatoveringen bærer lagdelte kulturelle kontekst-hensyn som varierer avhengig av hvilken strøm av den bredere ikonografiske tradisjonen bæreren påkaller. De fleste skip-komposisjoner er åpen vestlig ikonografisk tradisjon og bærer ikke betydelige bekymringer for kulturell appropriasjon. To spesifikke kontekster fortjener å nevnes.

Den polynesiske kanoen (va'a, va'a, waka) er en hellig forfedre-form som krever kulturell kontekst-omsorg. Innenfor polynesiske tatau, kākau, tā moko, og parallelle tradisjoner, er kanoen fartøyet som forfedrene grunnla de moderne øynasjonenes samfunn, og spesifikke navngitte kanoer huskes i muntlig tradisjon som grunnleggende fartøy for spesifikke stamme- og klangrupper. Kano-formen i denne konteksten er hellig forfedre-billedbruk som bør gjengis av utøvere og bæres av bærere med spesifikk kulturell tillatelse og innenfor den tradisjonelle ikonografiske rammen. En ikke-polynesisk person som bestiller en "polynesisk-stil" kano-tatovering fra en ikke-polynesisk tatovør utenfor et levende kulturelt forhold, befinner seg i det bredere kulturelle appropriasjons-territoriet som har vært gjenstand for pågående samfunnsdiskusjon på tvers av Stillehavets tatoveringsrenessanse på slutten av 1900-tallet og begynnelsen av 2000-tallet. Den ærlige praksisen er å oppsøke polynesiske utøvere, forstå den spesifikke ikonografiske og kulturelle betydningen kano-formen bærer i den relevante tradisjonen, og respektere grensene satt av polynesiske samfunn og utøvere. Den kulturelle kontekstdetaljen diskuteres videre i tā moko Pocket Guide-oppføringen og den bredere polynesiske tatau-tradisjonen.

Russiske kriminelle kodede skip-plasseringer er et spesifikt og historisk begrenset fengsels-subkultur-vokabular. De Baldaev-dokumenterte kodede betydningene (spesifikke skip-og-anker-kombinasjoner som markerer kriminell rang eller karriere; seilskipet med hevede seil som markerer en "vandrer"-karriere-tyv) er en del av vellerovskoy mir fengsels-subkultur-tradisjonen dokumentert i FUEL Publishing-volumene av Russisk Criminal Tattoo Encyclopaedia (2003 til 2008). Moderne ikke-russiske bærere av skip-tatoveringer påkaller ikke det kodede systemet; lesningen er dokumentert her for fullstendighet, og klienter med spesiell interesse for den russiske fengselstradisjonen bør konsultere Baldaev- og Bronnikov-volumene. Å bære en skip-tatovering som etterligner spesifikke Baldaev-dokumenterte kodede plasseringer uten den underliggende historien, er ikke appropriasjon i den hellige-tradisjonelle forstand, men er å bære en status-markør uten den underliggende statusen, i det samme bredere mønsteret som er notert for noen funksjonelle markører i sjømannstradisjonen.

Arbeids-sjømanns Kapp Horn-lesningen bærer den samme fortjente-status-vurderingen som andre funksjonelle markører i sjømannstradisjonen. Det fullt riggede skipet under seil markerte historisk en sjømann som hadde rundet Kapp Horn; ankeret markerte en atlanterhavskryssing; svalen markerte nautiske mil reist. En ikke-sjømann som bærer det fullt riggede skipet i 2026, approprierer ikke i den hellige-tradisjonelle forstand, men bærer en arbeids-status-markør uten arbeids-statusen. Noen sjømenn og tidligere sjømenn legger merke til det. Den ærlige praksisen er å vite hva motivet historisk betydde for menneskene som først bar det, og å være rett frem om bærerens forhold til den historien. Skipet er åpent; den historiske lesningen er en del av det som gjør det meningsfullt å bære det.

Den kristne "Skipet-Kirken"-lesningen er åpen innenfor den bredere kristne tradisjonen. En ikke-kristen person som bestiller en skip-tatovering, approprierer ikke; ikonografien er en vanlig vestlig kulturarv. Den norrøne langskip-lesningen er åpen vestlig ikonografisk tradisjon; langskipet er ikke en hellig eller begrenset form i levende religiøs praksis, og designet er vidt delt. Pirat-gallionen og den bredere amerikanske tradisjonelle klipperen er åpen kommersiell tradisjon; arbeids-tradisjonen holder ikke disse formene tilbake.

Berømte skip-tatoveringsforbindelser

  • Sailor Jerrys flash-ark inkluderer den kanoniske fullt riggede klippere-komposisjonen som ble en av de mest kopierte skip-tatoveringsmalene i verden. Komposisjonen dukker opp i hele Hotel Street-flash-arkivet publisert i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise og Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), redigert av Don Ed Hardy. Sailor Jerry-merket (et William Grant and Sons brennevins-produkt siden 2008) fortsetter å lisensiere Nellerman Collins's klipperskip-design for markedsføring av brennevin.
  • Charlie Wagners Chatham Square-butikk bar Bowery-maritime vokabularet, inkludert klipperen, fra omtrent 1904 til Wagners død i 1953. Wagner er en sentral overføringsfigur fra Bowery til amerikansk tradisjonell, og hans flash sirkulerte nasjonalt gjennom forretningen 208 Bowery.
  • Cap Colemans Norfolk flash, ervervet av Sjøfartsmuseet i Newport News, Virginia, i 1936, er den tidligste dokumenterte institusjonelle samlingen av amerikansk tatoverings-flash og inkluderer den kanoniske fullt riggede klippere-komposisjonen sammen med det bredere anker-, svale-, ørn- og hula-jente-vokabularet som definerer hans Norfolk-periode.
  • Paul Rogers videreførte Norfolk-skip-vokabularet gjennom Spaulding and Rogers tatoveringsforsyning, hvis flash-ark og utstyr sirkulerte nasjonalt i flere tiår. Den Paul Rogers Tattoo Research Center (Tattoo Archive, Winston-Salem) huser hovedsamlingen av tidsriktig skip-flash fra Wagner, Coleman, Rogers, Grimm og Sailor Jerry.
  • Bert Grimms Long Beach Pike-butikk på 22 South Chestnut Place, overtatt i 1952 eller 1954 (året er omstridt) og solgt til Bob Shaw i 1969, var en nøkkelnode for distribusjonen av klipperskip-flash-vokabularet midt i århundret gjennom Spaulding and Rogers forsyningskataloger. Grimms tidligere St. Louis flaggskip på 716 North Broadway, fra 1928, forankret den midtvestlige overføringen av Bowery-vokabularet. De finere punktene i Grimms biografi har en MIXED konfidensgrad.
  • Khufu-skipet ved Grand Egyptian Museum (Giza), begravet ved siden av den store pyramiden ca. 2500 f.Kr. og utgravd i 1954, er det dypeste fysiske ankeret for skip-som-sjel-fartøy-ikonografiske tradisjonen som vestlig kristen "Skipet-Kirken"-billedbruk stammer fra.
  • Osebergskipets gravlegging fra 834 e.Kr., oppdaget i 1904 nær Tønsberg, Norge, og holdt ved Vikingskipmuseet i Oslo, gir den viktigste fysiske dokumentasjonen av sen vikingtids langskip-konstruksjon og forblir den kanoniske norrøne langskip-referansen for moderne norrønt-tema tatoveringsarbeid.
  • Hardy Marks Publikasjoner har produsert flere utgaver av Norman Collins klipperskip-flash sammen med det bredere Hotel Street-arkivet, og forankrer den moderne reproduksjonen og distribusjonen av den kanoniske Sailor Jerry skip-malen.
  • Polynesian Voyaging Society's Hōkūleʻa, en gjenskapt dobbeltskroget kano sjøsatt i 1975, har demonstrert tradisjonell navigasjon uten instrumenter over Stillehavet og forankrer den moderne polynesiske kultur-renessanse-referansen for kano-formen i levende tradisjon.

Hvordan tenke på å få en skipstatovering

Hvis du vurderer en skipstatovering, fire nyttige ramme-spørsmål:

  1. Hvilken tradisjon vil du trekke på? Den amerikanske tradisjonelle sjømannslesningen (det fullt riggede klipperskipet som Kapp Horn-markør) er forskjellig fra den norrøne langskip-arvlesningen, som er forskjellig fra pirat-gallionens lovløse-frihetslesning, som er forskjellig fra den kristne "Skipet-Kirken"-frelseslesningen, som er forskjellig fra den polynesiske kanoens hellig-forfedre-lesning, som er forskjellig fra de moderne realisme- eller svartarbeid-stilistiske tolkningene. Tradisjonene overlapper, og mange komposisjoner kan bære flere samtidig, men vekten du vil bære former design-samtalen. Den amerikanske tradisjonelle klipperen forblir den mest forankrede moderne lesningen; den polynesiske va'a krever kulturell kontekst-omsorg; pirat-gallionen og det norrøne langskipet er åpne vestlige tradisjoner.
  1. Hvilken komposisjon? Et enkelt brede klipperskip er en annen uttalelse enn en fullt rigget-med-solstråle komposisjon, fra en skip-med-anker komplett maritim komposisjon, fra en skip-med-banner dedikasjon, fra en stormkastet værbestandig-overlevelseskomposisjon, fra en pirat-gallion med Jolly Roger, fra et norrønt langskip med dragebaug, fra en kristen ark-komposisjon, fra et skip-i-flaske-miniatyr. Komposisjonsvalget er minst like viktig som valget om å få et skip i det hele tatt.
  1. Hvilken stil? Amerikanske tradisjonelle skip eldes annerledes enn realisme-skip; neo-traditionelle skip sitter annerledes på kroppen enn svartarbeid-skip; norrøne langskip gjengis typisk i forskjellige stilistiske registre enn amerikanske klippere. Stilen er et reelt valg med tekniske og estetiske implikasjoner, ikke bare en overfladisk preferanse. Den amerikanske tradisjonelle skipets spesifikke holdbarhet (den bevisste flatheten i fargen, dristigheten i omrisset, optimaliseringen for å eldes godt over tiår på arbeiderklassekropper) er et av designets viktigste salgsargumenter; å velge realisme eller neo-traditionell bytter noe av den holdbarheten mot overflatedetaljer.
  1. Hvilken kunstner? Skipet er et grunnleggende design, men et teknisk krevende et, som krever nøyaktighet i riggen, proporsjonal seilgjengivelse og tilstrekkelig størrelse for å bære detaljene uten å bli overfylt. En klipper gjort av en utøver trent i den amerikanske tradisjonelle Bowery-linjen vil se annerledes ut enn den samme klipperen gjort av en utøver trent i moderne realisme, neo-traditionell eller svartarbeid; og en polynesisk kano bør gjengis av en utøver med kulturell status i den relevante tradisjonen. Hvis en spesifikk tradisjon eller stilistisk register betyr noe for deg, finn en tatovør trent i den tradisjonen.

En arbeidende tatovør kan ha en ærlig samtale med deg om alle fire. Skipet er et av de mest lagdelte motivene i det arbeidende faget; de tekniske mønstrene for å få det til å eldes godt er omfattende dokumentert og godt undervist, med nesten fem tusen år med tverrkulturell ikonografisk vekt bak formen.

Kilder

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Samlinger av periodens flash-ark, inkludert design av klipperskip fra Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm og Sailor Jerry. Den viktigste dokumentariske samlingen for det amerikanske tradisjonelle skipet.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Coleman flash-samlinger, anskaffet 1936. Den tidligste dokumenterte institusjonelle anskaffelsen av amerikansk tatoveringsflash og den grunnleggende referansen for den kanoniske amerikanske klipperskip-komposisjonen.
  • Hardy, Don Ed (red.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise og Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Den viktigste publiserte utgaven av Hotel Street flash-arkivet, inkludert de kanoniske Sailor Jerry klipperskip-designene.
  • Hardy Marks Publications. Reprodusert Sailor Jerry flash med dokumentert proveniens; Tatoveringstid magasin, volum 1 til 5, 1982 til 1988, redigert av Don Ed Hardy.
  • DeMello, Margo. Bodies av Inscription: A Cultural History of the Modern Tattoo Community. Duke University Press, 2000. Den viktigste moderne vitenskapelige behandlingen av sjømannstatoveringstradisjonen og det bredere vestlige vokabularet av tatoveringsmotiver for arbeiderklassen, der skipet inngår, inkludert den dokumenterte merketradisjonen for Kapp Horn for fullriggede skip under seil.
  • Hardy, Don Ed (med Joel Selvin). Wear Your Dreams: My Life i tatoveringer. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Førstepersonsberetning om den amerikanske tradisjonen etter 1970-tallet og dens forhold til Bowery-Hotel Street skipslinjen.
  • Sogers, Clinton R. Customizing the Body: The Art and Culture of Tatovering. Temple University Press, 1989; revidert utgave 2008. Sosiologisk kontekst for adopsjon av tatoveringsmotiver for arbeiderklassen, inkludert skipet.
  • Parry, Albert. Tattoo: Secrets of a Strange Art praktisert av de innfødte i USA. Simon and Schuster, 1933; reprint Dover, 1971. Dokumentasjon fra perioden av tatoveringspraksis for den amerikanske arbeiderklassen, inkludert omfattende dekning av sjømanns-skiparbeid.
  • Baldaev, Danzig. Russisk Criminal Tattoo Encyclopaedia, Volum I, II og III. FUEL Publishing, 2003 til 2008. Den viktigste dokumentasjonen av ikonografien for sovjetiske fengselstatoveringer, inkludert spesifikke kodede skip-relaterte plasseringer.
  • Bronnikov, Arkady. Russiske kriminelle tatoveringspolitifiler. FUEL Publishing. Det parallelle MVD-operasjonelle arkivet med fotografier av kriminelle tatoveringer, inkludert skip- og maritime komposisjoner brukt i identifikasjon av fanger.
  • Snellerri Sturluson. Prosa Edda (ca. 1220) og Heimskringla (ca. 1230). Den viktigste middelalderske islandske prosa-behandlingen av norrøn mytologi og historiene til de norske kongene, inkludert langtradisjonene som forankrer moderne norrønt-tematisert skipstatoveringsarbeid. Offentlig tilgjengelige engelske oversettelser er vidt tilgjengelige, inkludert Anthony Faulkes-oversettelsen (Everyman, 1987) og Lee M. Hollanders oversettelse av Heimskringla (University of Texas Press, 1964).
  • Homer. Odysseen (ca. 8. århundre f.Kr.). Det grunnleggende greske eposet om maritim hjemkomst og det litterære ankeret for skipet som et symbol på reise, prøvelse og retur. Offentlig tilgjengelige engelske oversettelser er vidt tilgjengelige, inkludert Richmond Lattimore (Harper, 1965), Robert Fagles (Penguin, 1996) og Emily Wilson (Norton, 2017).
  • Tertullian. De Baptismo (Om dåpen), ca. 200 e.Kr. Den viktigste tidlige kristne patristiske kilden for Navis Ecclesiae (Kirkens skip)-typologien, der Kirken fremstilles som et skip som bærer troende over verdens vann mot frelse.
  • Den hellige bibel. Første Mosebok 6 til 9 (Noas ark-fortellingen) og evangelieberetningene om Kristus som stilner stormen på Genesaretsjøen (Matteus 8:23-27; Markus 4:35-41; Lukas 8:22-25). De viktigste bibelske ankerpunktene for den kristne Kirkens skip- og arken-som-frelse-ikonografien som informerer vestlige teologiske tolkninger av skipstatoveringer.
  • Library of Congress, Detroit Publishing Co. samling. Kabinettkortfotografier fra Bowery-tiden som dokumenterer skipstatoveringskomposisjoner på sideshow-artister og sjømenn, 1880- til 1910-tallet.

Redaksjonelt

Forsket på og skrevet av John J. Mayo IIIdatoen ovenfor og oppdateres kvartalsvis. Den trekker fra Tattoo History Atlas kilderegister om differensiering av arrdannelse og tatovering i Subsahara og tilhørende tradisjonsoppføringer. Fant en feil eller har en kilde å legge til? dato ovenfor og oppdateres kvartalsvis.

Fant du en feil eller har du en kilde å legge til? Send til arkivet. Aksepterte bidrag gir Archive XP og navngitt anerkjennelse (valgfritt).