Hva vanlige tatoveringsmotiver og symboler betyr, fra ankeret til slangen. Hvert svar lenker til sin fulle betydningsside.
En alt-seende øyetatovering, egentlig Eye of Providence, betyr vaktsom, velvillig tilsyn av God. Den viser et øye satt inne i en strålende trekant. Trekanten refererer til den hellige treenighet og det strålende øyet betyr guddommelig forsyn. Emblemet vises i sen-Renaissance European andaktskunst, og gikk deretter inn i United States-heraldikk. Pierre Eugene du Simitiere foreslo det for det store seglet i 1776, og det ble adoptert på seglets bakside i 1782. Det gikk senere inn i frimureriet som et tegn på den store arkitekten. Den moderne Illuminati-lesningen er en nyere popkulturide, ikke den historiske betydningen.
Det altseende øyet er først dokumentert som et Christian- og Enlightenment-emblem, ikke som et hemmelig selskapsmerke. Det strålende øyet i en trekant betydde guddommelig forsyn i sene Renaissance andaktskunst. Det ble adoptert på baksiden av United States Great Seal i 1782, og gikk deretter inn i frimureriet som et symbol på Great Architect of the Universe, med vanlig frimurerbruk som begynte omtrent fjorten år etter Great Seal. Den moderne Illuminati og hemmelige samfunn-lesningen er et popkulturfenomen fra det tjuende og det tjueførste århundre. Det er et reelt kulturelt faktum i dag, men det er ikke emblemets dokumenterte opphav.
I sjømannstatoveringstradisjonen som vokste frem etter 1770-årene, var ankeret den arbeidende sjømannens emblem. Innenfor den tradisjonen hadde den en spesifikk funksjonell betydning: et anker signaliserte at brukeren hadde krysset Atlantic. Det stod også for stabilitet og trygg hjemkomst, det faste punktet som holder et skip stødig. The British Royal Navy og handelsflåten absorberte motivet, og American tradisjonelle butikker på steder som Bowery New York og Norfolk standardiserte senere det dristige, lesbare ankeret folk flest kjenner igjen. Håplesningen stammer også fra det tidlige Christian-ankeret til Hebreerbrevet 6:19.
En engel tatovering leser som beskyttelse, veiledning, tro og koblingen mellom det menneskelige og det guddommelige. Det er det bredeste hellige figurmotivet i Western-tatovering, og dekker flere tradisjoner. Disse inkluderer det bibelske himmelhierarkiet av ni kor, de navngitte erkeenglene Michael, Gabriel og Raphael, og den lubne Renaissance-puttoen eller baby-engelen som stammet fra klassisk Eros og Cupid og kodifisert i Raphaels sixtinske Madonna av 1512. Skytsengler står for våken omsorg over de levende. Minneengler og gråtende engler markerer sorg og døde. Den nøyaktige betydningen avhenger av hvilken englefigur som vises.
En ankh-tatovering betyr oftest liv, og i forlengelsen fortsettelsen av livet utover døden. Ankh er den eldgamle Egyptian-hieroglyfen for livet, en løkke over en horisontal stang og en vertikal stilk, kjent på latin som crux ansata. I omtrent tre tusen år ble guder og gudinner vist mens de holdt ankhen til en konges nese eller lepper, og ga livets pust. Etter Egypts konvertering til Christianity, adopterte Coptic Christians det som en form for korset. På slutten av det tjuende århundre fikk den et nytt publikum i Western goth-subkulturen gjennom 1983-filmen The Hunger og Neil Gaimans Sandman.
En Anubis-tatovering leses oftest som beskyttelse gjennom død og overgang, og som en meditasjon over dømmekraft, sannhet og sjelens gang. Anubis er den sjakalhodede guden til det gamle Egypt, knyttet til balsamering, beskyttelse av graver og veiledning av de døde. Opptegnelsen beskriver ham som oppfinneren av mumifiseringen og som vokteren som leder den avdøde til dom, hvor hjertet veies mot Maats fjær. Greek-forfattere kalte denne guiden en psykopomp. Egyptere er ikke dokumentert å tatovere Anubis, så den moderne tatoveringen trekker på den eldgamle betydningen i stedet for en eldgammel tatoveringspraksis.
En erkeengel Michael-tatovering betyr oftest guddommelig beskyttelse, det godes triumf over det onde og mot i møte med fare. Michael er kriger-engelen i Christian-tradisjonen, den himmelske soldaten som kaster Satan ut av himmelen i Åpenbaringen 12:7 til 9 og står som den store prinsen i Daniel. Den vanlige komposisjonen, en ung pansret engel med et hevet sverd og en fot på en beseiret demon, stammer fra Renaissance og barokkmaleri, fremfor alt Raphaels Saint Michael Vanquishing Satan av 1518 og Guido Renis versjon av 1636. Michael er skytshelgen for soldater, politifolk og ambulansepersonell.
En piltatovering bærer flere avlesninger hentet fra forskjellige tradisjoner, så betydningen avhenger av designet. Pilen er et av de eldste våpen-og-jakt-motivene i menneskelig kultur, med piler med steintupp som ble antatt ved Sibudu-hulen i South Afrika for rundt 64,000 år siden. Indigenous North American piltradisjoner er dokumentert på tvers av Plains, Apache, Cherokee, Sioux og Navajo. Greek-myten knytter pilen til bueskyttergudene Apollo og Artemis og til Eros, som bærer kjærlighetens pil. Christian-tråden er Saint Sebastian, den pilgjennomborede martyren. Dette er et omstridt motiv, så kulturell kontekst er viktig før du får et.
En øksetatovering betyr oftest motstandskraft, selvtillit og beredskap til å forsvare. Øksen er både et overlevelsesverktøy og et våpen, så den har en tendens til å kombinere hardt arbeid med beskyttelse: å skjære gjennom hindringer, gi gjennom arbeid og stå fast mot trusler. Den nøyaktige lesingen skifter med skjemaet. En enkelt fellingsøks lener seg mot arbeideren og forsørgeren. Kryssede økser lener seg mot forsvar og kamp, og trekker på militære pionerenheter og brannmannskorset. Den dobbelthodede øksen, labrys, bærer sin egen avstamning som et hellig minoisk symbol knyttet til gudinner, gjenvunnet på 1970-tallet som et lesbisk feministisk styrkeemblem.
En bannertatovering har ikke en fast betydning alene. Banneret, også kalt en rulle eller et bånd, er en innrammingsenhet, en foldet stripe med tøy som inneholder et navn, en dato, et motto eller et enkelt ord som MOM under et hjerte eller på tvers av en ørn. Betydningen kommer nesten utelukkende fra ordene den inneholder og bildet den følger med. Et banner som leser MAM under et hjerte betyr hengivenhet til en mor. Det visuelle språket stammer fra heraldiske banderoler og taleruller fra middelalder- og Renaissance-kunst, og det ble standardisert i Bowery-butikker av tatoverere som Charlie Wagner og Sailor Jerry.
En piggtrådtatovering har ingen enkelt fast betydning. De vanligste avlesningene er personlig motstandskraft eller overlevelse av en vanskelig periode, en følelsesmessig eller beskyttende grense, innesperring og ønsket om å slippe fri, og veldig ofte ingenting tyngre enn en tøff dekorasjon. Hvilken lesing som gjelder avhenger nesten helt av brukeren og sammensetningen. Piggtråd har en presis fødselsdag: Joseph Glidden patenterte den moderne dobbelttrådede designen i DeKalb, Illinois i 1874. Den gjenstanden fortsatte med å gjerde American West, ring First World War skyttergraver og krone fengselsmurer, og disse bruksområdene ga tatoveringen dens betydning. Armbåndet på 1990-tallet ble en utdatert trend.
En bjørnetatovering bærer en tung tverrkulturell symbolsk belastning, vanligvis lest som styrke, beskyttelse, mot og et voldsomt, moderlig formynderskap. Bjørnen er ikonografisk sentral over den nordlige halvkule, men ujevnt dokumentert i den overlevende tatoveringsopptegnelsen. Flere kulturelle strømmer mater den: Den hellige Ainu-bjørnen fra Hokkaido og dens Iyomante-sendingsrite, den norrøne berserkertradisjonen med berserkir, eller bjørneskjorter, nedtegnet i Snorri Sturlusons Heimskringla rundt 1230, og den gresk-Roman Artemis og Callisto-myten. I moderne arbeid står bjørnen også for det ville, for den beskyttende forelderen og for regional identitet. Den spesifikke lesingen avhenger av stil og omkringliggende elementer.
En bietatovering betyr oftest hardt arbeid, fellesskap, lojalitet og hengivenhet, med sterke politiske og samfunnsmessige tråder. Bien er et av de eldste sammenhengende emblemene i Western-ikonografi, med et heraldisk liv som strekker seg rundt fire tusen fem hundre år. Det dypeste ankeret er den nedre Egyptian hellige bien, det kongelige symbolet på Nildeltaet rundt 3000 BCE. Saint Ambrose fra Milan gjorde bikuben til et emblem for troende fellesskap og kirken. Napoleon adopterte bien som sitt keiserlige emblem i 1804. Manchester-arbeiderbien, satt i 1877 rådhusmosaikk, ble gjenvunnet som et solidaritetsemblem etter 2017 Manchester Arena-bombingen.
En bietatovering fra Manchester står for byen Manchester, dens industriarv fra arbeiderklassen og borgerlig solidaritet. Arbeiderbien ble et Manchester-emblem under den industrielle epoken, knyttet til et 1842-motto og installert i mosaikk i Alfred Waterhouses 1877 Manchester Town Hall. Etter bombingen av May 22, 2017 Manchester Arena, adopterte innbyggerne arbeiderbien i hele byen som et tegn på enhet og motstandskraft, og mange fikk bietatoveringer som hyllest, med flere butikker som samlet inn penger til ofrene. Så en Manchester-bi-tatovering signaliserer vanligvis lokal stolthet og delt styrke i stedet for de bredere hengivne eller imperialistiske bibetydningene.
En tatovering med svart enke domineres av en idé fra det tjuende århundre: femme fatale, figuren av giftig skjønnhet og forførende fare. Den svarte enken er den artsspesifikke grenen til det bredere edderkoppmotivet, en blank svart edderkopp med det diagnostiske røde timeglasset, fra slekten Latrodectus. Femme fatale-lesingen ble gjennomført gjennom American pulp fiction og film noir fra 1930- til 1950-tallet og forsterket av senere populærkultur. Det røde timeglasset, biologisk en advarsel om toksisitet, ble en metafor for selvbesatt feminin kraft og fare. Noen folklore legger til spenst og transformasjon, men disse målingene leveres av brukeren i stedet for dokumentert i flash-posten.
En blåfugltatovering lyder som håp, lykke og trygg retur. Det er det rent positive medlemmet av småfuglfamilien i Western-tatovering, uten de mørkere sekundære betydningene svalen kan bære. Symbolikken kommer fra to strømmer. One er litterært: lykkens blåfugl ble popularisert av Maurice Maeterlincks symbolistiske skuespill The Blue Bird, som hadde premiere i Moscow i 1908, bygget på eldre European-eventyr. Den andre er sjømannstradisjonen, der blåfuglen sitter i det samme nautiske småfuglvokabularet som svalen, et varsel om land og kjørelengde. De spesifikke kilometertallene er handelsfolklore, og blåfuglen, svalen og spurven blir ofte blandet sammen.
Bungai terung, aubergineblomsten, er den første tatoveringen en ung Iban-mann av Sarawak i malaysisk Borneo tradisjonelt mottok før bejalaien hans, kunnskapsreisen som tok ham fra langhuset hans ut i verden. Den bæres som en paret rosett foran på begge skuldrene, satt der en bæresekks reim hviler, et synlig løfte om å bære vekten av ens eget liv. I midten av hver blomst er en tett spiral, tali nyawa, eller livets tau, lest som begynnelsen på et nytt liv. Dette er et hellig overgangsmerke for et spesifikt folk, laget med håndtrykk innenfor en animistisk kosmologi, ikke et design fra en meny.
Før mening er en Buddha-tatovering det mest juridiske og sosialt konsekvensbilde i denne delen av Atlas, og det må komme først. Foreign-reisende har blitt arrestert ved ankomst og deportert på grunn av Buddha-tatoveringer i land med Buddhist-majoritet. Det best dokumenterte tilfellet er Naomi Coleman, en British-sykepleier deportert fra Sri Lanka i April 2014 over en Buddha-on-a-lotus-tatovering. Myanmar har deportert utlendinger i henhold til en lov mot fornærmende religion, og Thailands Knowing Buddha Organization kampanjer mot å bruke Buddha-bildet som dekorasjon. Mange buddhister anser en Buddha-tatovering som respektløst. Der den bæres, peker den på fred, opplysning og oppmerksomhet, men forsiktigheten kommer først.
En oksetatovering betyr oftest styrke, virilitet, besluttsomhet og sta utholdenhet, men det er et av de dypeste tverrkulturelle motivene i menneskelig ikonografi, så betydningen avhenger av hvilken tradisjon designet bygger på. Strømmene inkluderer hinduen Nandi, oksen til Shiva som vokter hvert Shaiva-tempel, Egyptian Apis-oksen til Memphis, den kretiske og minoiske okse-fresken ved Knossos fra rundt 1500 BCE, Greek Minotaur og Roman Mithraic okseoffer. En okse kan også signalisere en astrologisk Tyr eller okse-og-bjørn-språket i finansmarkedene. Å vite hvilken strøm en person betyr betyr noe før du bestemmer deg for et design.
En kuletatovering leses oftest som kraft, utholdenhet, overlevelse eller militærtjeneste, med den nøyaktige betydningen gitt av brukeren og sammensetningen. En enkelt kule markerer ofte å komme gjennom en spesifikk hard hendelse. Et brukt hylster eller en ødelagt runde signaliserer ofte at en konflikt, bokstavelig eller personlig, er over. Kulen er et ungt motiv etter tatoveringsstandarder, uten en eneste dokumentert flash-avstamning. Eldre og atskilt fra disse lesningene er en trostradisjon der hellige merker var ment å slå kuler til side, funnet i thailandsk Sak Yant-praksis og, utenfor tatovering, i 1900 Boxer-opprøret. Disse beskyttende troene er registrert som folklore, ikke som fakta.
En sommerfugltatovering betyr oftest transformasjon, gjenfødelse og sjelen. Det er et av de eldste kontinuerlige transformasjonsmotivene i menneskelig ikonografi. Det dypeste ankeret er Greek: Ordet psyke betyr både sommerfugl og sjel, båret gjennom Psyche og Eros-myten. Christian middelaldersk ikonografi omdefinerte larve-til-sommerfugl-syklusen som oppstandelse. The Japanese irezumi cho tradisjon plasserte sommerfuglen i sesongens motivsystem som forbigående skjønnhet. Mexican-monarken, som ankommer Dia de los Muertos, blir lest som tilbakevendende forfedres ånder. The American tradisjonell sommerfugl ble stabilisert av Sailor Jerry, med en nytradisjonell gjenopplivning på 1990- og 2000-tallet.
En svart sommerfugl trekker på de bredere sommerfuglbetydningene av transformasjon, gjenfødelse og sjelen, men fargen skifter ofte tonen mot sorg, endring etter tap eller en passasje gjennom en mørk periode. Sommerfuglens sjelelesing går dypt, fra Greek-psyken, som betyr både sommerfugl og sjel, til Christian-oppstandelseslesingen og Mexican-monark knyttet til Dia de los Muertos, hvor sommerfugler blir lest som tilbakevendende forfedres ånder. På den bakgrunnen bærer en svart sommerfugl ofte minnevekt eller markerer overlevelse av sorg. Som med det bredere motivet, avhenger den nøyaktige betydningen av brukeren og det omkringliggende designet i stedet for en enkelt fast regel.
En stearinlys tatovering betyr oftest livets forgjengelighet, tidens gang og dødelighet, memento mori som leser den, arver fra Dutch vanitas stillebenmaleri. Et brennende stearinlys viser at livet blir fortært i sanntid, og et slukket lys eller stearinlys er et av de mest direkte dødelighetsemblemene i Western-kunst. Den andre vanlige lesningen trekker motsatt vei: stearinlyset som lys, håp, veiledning, bønn, og minnet om en person som fortsatte å brenne. Hvilken lesning som gjelder avhenger av sammensetningen. Et stearinlys med hodeskalle og timeglass er vanitas. Et lys alene eller med et navn kan ofte leses som minne.
En kardinal tatovering leses oftest som et minnesmerke for en avdød kjær. På tvers av United States hevder folklore at en kardinal som dukker opp i gården eller ved materen er et tegn på at et avdødt familiemedlem er i nærheten og ser på. Det populære slagordet som forankrer det, at når kardinaler dukker opp, er engler nær, er i seg selv moderne og kommersiell opprinnelse, og troen er folklore snarere enn dokumentert historie. Fuglens English-navn er bedre dokumentert: European-observatører kalte den på det syttende århundre etter de skarlagenrøde kappene til Roman Catholic-kardinaler. Kardinalen har ingen dyp flash-æra avstamning og tilhører for det meste den moderne minnetradisjonen.
En kattetatovering har to hovedlinjer av betydning: hellig ærbødighet og personlig minnesmerke. Det dypeste dokumenterte ankeret er Egyptian-gudinnen Bastet, æret ved Bubastis i Nildeltaet og beskrevet av Herodotus rundt 440 BCE, der katteærelse ga massebegravelser av katt-mumien. Den norrøne gudinnen Freyas vogn ble trukket av to katter, nedtegnet i Snorre Sturlusons Prosa Edda. The Japanese maneki-neko, eller vinkende katt, dukket opp på midten av det nittende århundre Edo som en lykkebringer, mens bakeneko og nekomata leverer formskiftende katt-demon-lære. I moderne kommersielt arbeid er katten også et av de mest tatoverte minneobjektene, som markerer et elsket kjæledyr.
En Catrina-tatovering betyr oftest en meditasjon på døden som den store utjevningen, ideen om at under mote, rikdom og forstillelse er alle det samme beinet. La Calavera Catrina er et elegant kvinneskjelett i en fjærkledd European-hatt, opprinnelig en klassesatire gravert av Mexican-trykkeriet Jose Guadalupe Posada rundt 1910 til 1913. Han kalte det La Calavera Garbancera, og hånet meksikanere som nektet deres Indigenous-arv å passere som European. Veggmaleristen Diego Rivera ga henne navnet og den fullstendige kjolen hennes i veggmaleriet hans 1947, bildet de fleste Catrina-tatoveringer stammer fra. Betydningen er spesifikt Mexican, forskjellig fra den kjønnsløse European-høsteren.
En Catrina og en sukkerskalle er beslektede, men forskjellige. La Catrina er en spesifikk figur: et elegant kvinneskjelett i en fjærkledd European-hatt, med opprinnelse i Jose Guadalupe Posadas klassesatire på rundt 1910 til 1913 og gitt hennes kappede kropp av Diego Riveras 1947-veggmaleri. Hennes betydning er døden som den store utligneren, at under lånte finesser er alle bein. En sukkerhodeskalle, eller calavera, er den bredere dekorerte hodeskalle-tradisjonen knyttet til Dia de los Muertos, ofte et stilisert ansikt i stedet for en full karakter. En Catrina er en navngitt kvinnelig dødsfigur, mens en sukkerhodeskalle er den bredere calavera-formen.
En Celtic-korsetatovering, i sin ekte form, er et Christian-kors med en ring rundt skjæringspunktet, formen skåret inn i de store stående høye korsene av tidlig middelalder Ireland og Britain og brukt i Irish Christianity siden den gang. Den tradisjonen er ekte, datert og andakt, og står for tro og Irish-arv. Det er en egen advarsel som må sies tydelig: en spesifikk minimalistisk versjon, et kors omsluttet i en sirkel med armene som ikke strekker seg forbi ringen, ofte kalt et solkors, er et dokumentert hvit-overherredømme hatsymbol katalogisert av Anti-Defamation League. ADL bemerker at dette enkle krysset i sirkel også har mange legitime bruksområder, så konteksten avgjør.
En Celtic-knutetatovering bærer oftest en moderne lesning av endeløshet, kontinuitet eller sammenkobling, trukket fra det faktum at sammenflettet er en enkelt ubrutt linje uten begynnelse eller slutt. Den genuine tradisjonen er ekte og utdatert: den sløyfede flettet går gjennom Insular art, de opplyste Book of Kells og Lindisfarne Gospels, de utskårne høye korsene og tidlig middelaldersk metallverk fra omtrent det syvende til det tolvte århundre. Hva som ligger på toppen av det på nettet er annerledes: et marked i dekodede eldgamle Celtic-betydninger, hvor hvert knutemønster tildeles en ryddig druidisk betydning. Disse dekodede betydningene er stort sett moderne oppfinnelse snarere enn gjenvunnet eldgammel doktrine.
En tatovering med kirsebærblomst (sakura) leses oftest som skjønnhet, forgjengelighet og livets forgjengelighet. Dens dypeste anker er Japanese: i klassisk irezumi legemliggjør sakura mono no aware, bevisstheten om at skjønnhet betyr noe nettopp fordi den ikke varer. Blomsten blomstrer i bare én til to uker, og samurai-klassen leste det fallende kronbladet som krigerens ideelle død, på toppen av livet i stedet for i sakte nedgang. Konseptet ble formalisert av Edo-period-forskeren Motoori Norinaga. I Western-arbeid bærer kirsebærblomsten den samme forgjengelighetslesningen, som ofte står for å leve fullt ut i nåtiden.
En krysantemum (kiku) tatovering betyr oftest lang levetid, utholdenhet og edel utholdenhet. Fordi blomsten blomstrer om høsten og holder formen inn i kulden, behandler East Asian-tradisjonen den som et symbol på langt liv og standhaftighet gjennom motgang. I Japanese-tradisjonen bærer den et andre register over keiserlig adel, siden krysantemumet er emblemet til den keiserlige familien. Den kom inn i Japanese-kulturen fra China i løpet av Nara-perioden som en medisinplante som antas å fremme lang levetid, og kom inn i tatoveringsvokabularet gjennom Edo-period-horimono, krystallisert av Utagawa Kuniyoshi's Suikoden-helteseriene 1827 til 1830.
En klokke eller lommeur-tatovering leses oftest som et memento mori, en meditasjon over tidens gang og menneskelivets endelighet. Lesningen stammer fra Dutch gullalder vanitas-malertradisjonen (Pieter Claesz og Harmen Steenwijck, arbeider i Haarlem og Leiden omtrent 1620 til 1660), der lommeuret satt ved siden av hodeskallen, det snusede lyset og den visnende blomsten som et dødelighetsstilleben. En klokke uten visere har en egen kodet betydning i den kriminelle Russian-subkulturen, som signaliserer at brukeren soner en fengselsstraff. Tiltroen til den utenforstående lesningen er blandet.
En kobra-tatovering leses oftest som beskyttelse, kraft og transformasjon, men den spesifikke betydningen avhenger av tradisjonen. I den eldgamle Egyptian uraeus-tradisjonen signaliserer oppdrettskobraen til gudinnen Wadjet kongelig autoritet og guddommelig formynderskap, båret på kongelige kroner fra Old Kingdom og fremover. I hinduistisk og Buddhist naga-tradisjoner vokter kobraen vann, skatter og hellig undervisning og er en egenskap til guden Shiva. I yogisk filosofi representerer den kveilede kobraen kundalini, sovende åndelig energi. Kobraen er eldre enn tatovering og kommer inn i kunsten ved å låne fra disse levende kulturene og trosretningene.
En kistetatovering betyr oftest memento mori, aksept av dødelighet som blir til en grunn til å leve fullt ut. Det samme bildet kan bety sorg og minnesmerke når det bærer et navn, en dato eller et RIP-banner; gjenfødsel når det markerer å begrave et gammelt liv, en dårlig vane eller et vanskelig kapittel; og gotisk estetikk inne i vampyr- eller skrekkbilder. Kisten gikk inn i Western-tatovering fra den brede memento-mori-tradisjonen som går gjennom middelalderens dødelighetskunst, Dutch vanitas-maleri og sørgesmykker. Den bærer også en dokumentert broderloge-rituell avstamning, brukt av Odd Fellows og frimurere i innvielsen.
En kompasstatovering betyr oftest retning, veiledning, hjemkomst og stabilitet til å finne veien. Den bygger på en lagdelt Chinese-oppfinnelse, European-middelalder, maritim og American tradisjonell historie. Sjømannen som leser rammer inn kompasset som den arbeidende navigatørens instrument, enheten som bringer brukeren tilbake til babord. En figurativ Christian-lesing rammer det inn som det indre moralske kompasset som orienterer samvittigheten. En kompassrosetatovering refererer til 32-punkts vindrose funnet på portolan-kart mellom 1300- og 1600-tallet, og kombinerer kardinal- og interkardinalretningene standardisert over European-maritim navigasjon.
En konstellasjonstatovering betyr oftest en av fire ting, avhengig av hvilken stjernefigur som vises og hvordan den er innrammet. Som et stjernetegn markerer det personlig identitet knyttet til fødselen. Som en navigasjonsfigur leser den som veiledning og retning, og trekker på den lange historien med å styre etter stjernene. Som en tilpasset justering registrerer den himmelen over et bestemt sted og dato. Ideen om å gruppere stjerner i figurer er eldgammel og delt på tvers av mesopotamiske, Egyptian-, Greek- og Chinese-kulturer, men det finlinjede prikk-og-linjestjernekartet de fleste får i dag er et produkt av 2010- og 2020-tallets minimalistiske tatoveringsbølge.
En krabbetatovering har flere dokumenterte betydninger avhengig av dens tradisjon. Oftest signaliserer det det astrologiske krefttegnet (June 21 til July 22, det månestyrte kardinalvanntegnet) eller Greek-konstellasjonen Kreft fra Karkinos- og Hercules-myten. Andre avlesninger inkluderer beskyttelse og et hardt eksteriør, mykt indre temperament; tilpasningsevne og hjem, hentet fra eremittkrepsen; maritim og kystregional identitet; og Japanese Heikegani kriger-sjelen folklore. En Kreft-stjernekrabbe er vanligvis sammenkoblet med glyfen, Månen eller et banner, og moderne astrologi knytter tegnet til pleie, beskyttelse og følelsesmessig dybde.
En krantatovering leses oftest som lang levetid, troskap og lykke, mens lesingen endres etter tradisjon. I Chinese klassisk ikonografi er kranen emblemet for lang levetid og de daoistiske udødeliges himmelfjell. I Japanese horimono sitter tsuruen innenfor det lovende vokabularet, ofte sammen med furu eller skilpadde; referansen for ekte arter er den rødkronede tranen, og klassisk tradisjon sier at tranen lever tusen år. I Korean yangban-ikonografi bærer tranen et vitenskapelig, edelt register. Motivet har kontinuerlig East Asian-attestering som strekker seg tilbake til Chinese Han-perioden.
En halvmåne-tatovering betyr oftest ny begynnelse, vekst, intuisjon og det feminine prinsippet, med lesingen formet av orientering og sammenkoblede elementer. Den voksende halvmånen leses som bygningsenergi og et friskt kapittel; den avtagende halvmånen som refleksjon og forløsning. Disse fasebaserte lesningene er moderne studiokonvensjoner snarere enn eldgamle doktriner. Det dypeste dokumenterte ankeret er klassisk mytologi, hvor halvmånen er egenskapen til månegudinnene Artemis og hennes Roman-motstykke Diana, månegudinnene, jakten og fødselen. Den samme måne-feminine lesningen går gjennom den alkymistiske tradisjonen, hvor halvmånen står for sølv.
En korsetatovering betyr oftest Christian-tro, hengivenhet til Jesus Christ, minnesmerke for en avdød kjære, et løfte som er tatt under nød, eller en pilegrimsreise, som trekker på omtrent nitten århundrer med Christian-visuell kultur. Det er det mest tatoverte religiøse motivet i menneskets historie. Det dypeste laget er Coptic Egyptian Christian-samfunnsmarkeringstradisjonen, tatovert på det indre håndleddet siden minst det syvende århundre CE. Razzouk-familien til Jerusalem har tatovert Christian-pilegrimer med håndskårne trestempler kontinuerlig siden ca. 1300 CE, den lengste sammenhengende tatoveringslinjen som er registrert.
En kronetatovering betyr oftest suverenitet, selvstyre, ære, tro eller dedikasjon, med lesningen formet av kronens geometri og tilhørende elementer. En heraldisk fembuet kongekrone leses som European kongelig referanse. En trepunkts krone er en kunstnerisk referanse av Jean-Michel Basquiat. En tornekrone leses som Christian Passion-ikonografi. En fempunktskrone kan ha dokumentert tilknytning til den allmektige latinske King og Queen Nation, en gateorganisasjon med opprinnelse i Chicago på 1940-tallet, og bør ikke brukes tilfeldig. Den gjenglesingen er blandet selvtillit, siden fempunktskronen også dukker opp i heraldiske, hiphop- og rent estetiske sammenhenger.
En krusifiks-tatovering betyr oftest hengivenhet til Jesus Christ, identifikasjon med hans lidelse og offer, og Christian-løftet om forløsning og evig liv gjennom hans død. Det definerende trekk er korpuset, figuren Christ på korset, som skiller krusifikset fra det tomme korset. Documented Christian-undervisningen leser det som en meditasjon over lidenskapen og en påminnelse om oppofrende kjærlighet. Krusifikset er spesielt assosiert med Roman Catholic-kirken og brukes også i de lutherske, anglikanske, Eastern-ortodokse og de fleste orientalske ortodokse tradisjoner. De fleste Protestant-valører favoriserer det vanlige korset i stedet.
En tusenfryd-tatovering betyr oftest uskyld, renhet og ny begynnelse, lesninger som er konvensjonelle på European-språket for blomster. De ensfargede hvite kronbladene og det gule midten leses som enkelhet og en uforstyrret ånd, og det er grunnen til at tusenfryden er valgt for å markere barndommen, en ny start eller en retur til håpet. En annen vanlig lesning er hengiven kjærlighet og troskap, hentet fra spådomsspillet for kronbladplukking. Tusenfryden er en European villblomst med en dyp folke- og religiøs historie, men en grunn tatoveringshistorie; dens betydninger ble etablert i middelalderen og tidlig moderne Europe gjennom mariansk kunst og Victorian-språket til blomster. Navnet stammer fra Old English for dagens øye.
En løvetanntatovering betyr oftest spenst, håp og å gi slipp. Planten overlever i fiendtlig jord, noe som understøtter spenstavlesningen. Barndommens skikk med å blåse frøhodet og komme med et ønske støtter håplesingen. Frø som spres på vinden støtter å gi slipp: frigjør fortiden, markerer en overgang eller sender en intensjon utover. Løvetann er et moderne motiv populært på 2000- og 2010-tallet i stedet for et design med en dokumentert eldre flash-avstamning. Den henter mening fra eksisterende folklore, inkludert European-blåseballønskeskikken og British-løvetannklokken som brukes til å fortelle tid og kjærlighetsspådom.
En hjorttatovering betyr oftest mildhet, nåde, åndelig budskap og regenerering, selv om den nøyaktige lesingen avhenger av tradisjonen. Hjorten Pazyryk Scythian, tatovert på en høvding i Barrow 2 rundt 400- til 300-tallet BCE, er det eldste dokumenterte tatoveringsmotivet på en menneskekropp. En hjort, den modne gevirhannen, leser annerledes enn den milde doen: den symboliserer maskulin suverenitet, skogens gevirkrone og regenerering gjennom den årlige gevirsyklusen. Christian-konverteringslære, gjennom Saint Hubert og Saint Eustace, leser hjorten med et kryss mellom geviret som guddommelig åpenbaring.
En djevel-tatovering leses oftest som en bevisst overtredelsesmarkør, et emblem som er født til å miste arbeiderklassens trass eller et lekent seksuelt ugagn-motiv som stammer fra Sailor Jerry's Hotel Street Devil Girl-flash. Lesingen skifter med tradisjonen: bibelsk Satan som anklager, Miltonic Lucifer som tragisk antihelt, middelalderens hornfristede frister, LaVeyan Sigil fra Baphomet og Alpine Krampus. Sailor Jerry Devil Girl, en stilisert rødhudet pin-up med små horn og en spiss hale, ble raffinert av Norman Collins i Honolulu mellom omtrent 1940 og 1973 og leses som leken ugagn og sjømannshumor i stedet for bokstavelig satanisme.
En diamanttatovering leses oftest som flaks, motstandskraft, verdi eller engasjement, med lesingen formet av medfølgende elementer. En diamant med et Pure Luck or Ride or Die-banner er den kanoniske Sailor Jerry American tradisjonelle lesningen. En diamant sammen med en rose eller hjerte signaliserer kjærlighet som er permanent. I det Russian ortodokse kriminelle vokabularet er en diamant gjengitt over en ørn eller stjerne på brystet en kodet svigertyv (vor v zakone) statusmarkør for en ærlig tyv innenfor Vorovskoy Mir-hierarkiet, dokumentert i Baldaevs Russian Criminal Tattoo Encyclopaedia. Den kodede lesingen er blandet selvtillit og ugjennomsiktig for utenforstående.
En terning tatovering betyr oftest sjanse, flaks, risiko og aksept av skjebnen. Paret med kuber er en visuell stenografi for innsatsen, viljen til å satse noe på et ukontrollert utfall. I American tradisjonelle gamblingvokabular sitter terningene ved siden av spillekortet, hesteskoen og åtteballen som symboler på spillerens liv. Det spesifikke tallet som vises endrer lesingen: en tatovering med slangeøyne, to terninger som hver viser en enkelt pip, signaliserer uflaks eller en trassig omfavnelse av ulykke, siden et åpningskast med to er et umiddelbart tap i craps. Som tatovering er det vanligvis et bevisst, ironisk fatalists emblem.
En hundetatovering betyr oftest lojalitet, selskap og beskyttelse. Hunden er det tidligste dokumenterte tamme dyret, og på tvers av kulturer står den for båndet mellom mennesker og dyrene som vokter, jakter og lever sammen med dem. Betydningen skifter med form: et realistisk portrett av et navngitt kjæledyr leses som minnesmerke eller hengivenhet, en militær bulldog leses som tjeneste og seighet, og en mytologisk verge som Cerberus eller en Japanese komainu løvehund leser som beskyttelse. Hunden gikk inn i moderne Western-tatovering gjennom verge- og etterlivets symbolikk, den militære maskottradisjonen (spesielt United States Marine Corps-bulldoggen adoptert i World War I), og arbeiderklassens American-blits.
En delfintatovering leses oftest som vennlighet, intelligens, lekenhet, frihet og det menneskevennlige ansiktet til havet, med vekt levert av tradisjonen bak. I det klassiske Greek-registeret er delfinen det hellige dyret til Apollo, som tok delfinform for å lede kretiske sjømenn og fant sitt orakel i Delphi, og redningsmannen til poeten Arion, båret trygt til land i Herodot. I Roman-registeret er det en veileder for sjeler og et tegn på fart og frelse, og i det tidlige Christian-registeret er det et Christ-symbol. Det er et av de eldste kontinuerlig symbolske marine motivene i Western-ikonografi.
En duetatovering betyr oftest fred, guddommelig tilstedeværelse, Den Hellige Ånd, hellig kjærlighet eller minnesmerke, og trekker på en lagdelt mesopotamisk, klassisk, jødisk, Christian og moderne politisk historie. Den bibelske lesningen er forankret mest direkte i 1. Mosebok 8:11, duen vender tilbake til Noahs ark med et olivenblad for å signalisere slutten på flommen, og Matteus 3:16, Den Hellige Ånd som stiger ned som en due ved Jesu dåp. Disse gir fred og guddommelig nærvær betydninger. Duen er det dypeste Christian- og fredsmotivet i Western-kunst og fremstår også som en beskjeden oppføring i American tradisjonell Bowery-blits.
En øyenstikker-tatovering leses oftest som transformasjon, seier, bevegelse fremover, en vann-og-helbredende forbindelse eller en forfedres budbringer, avhengig av den ikonografiske strømmen. Det dypeste ankeret går gjennom Japanese kachimushi-tradisjonen, seiersfeilen verdsatt av samuraiene som en skapning som avanserer og ikke trekker seg tilbake. Dette er en kamp-kulturell lesning snarere enn en bokstavelig påstand, siden øyenstikkere kan fly bakover. Øyenstikkeren fungerte som en samurai-talisman, og Japan's eldgamle navn Akitsushima, øyenstikkeren Islands, vises i tidlige kronikker. Insektet er et av de eldste på planeten, og gir motivet dyp tverrkulturell vekt.
En dreamcatcher-tatovering er beskyttelse, spesielt beskyttelse under søvn. Drømmefangeren er et spesifikt Ojibwe (Anishinaabe) objekt, ikke et generisk stammesymbol. Tradisjonen tro er det en bøyle av bøyd rød pil trukket med en vevd senevev, hengt over et barns vuggebord for å fange vonde drømmer i nettet mens gode drømmer passerer gjennom midten. Ojibwe-ordet asabikeshiinh forholder seg til ordet for edderkopp, og objektet er knyttet til beskytterånden Asibikaashi, edderkoppkvinnen. Fordi den tilhører en levende Native-tradisjon, behandler mange den som et motiv å bære med forsiktighet.
Drømmefangeren kommer fra Ojibwe (Anishinaabe)-folket, hvor den er knyttet til beskytterånden Asibikaashi, Edderkoppkvinnen. Tradisjonen tro holder den som en pilebøyle med en vevd vev, hengt over et barns vuggebord slik at nettet fanger vonde drømmer og lar de gode passere gjennom. Det blir ofte forvekslet med et pan-Native- eller Lakota-objekt, men dets dokumenterte rot er Ojibwe. Formen spredte seg mye i det tjuende århundre og ble kraftig kommersialisert, og det er grunnen til at den nå fremstår som en vanlig tatovering langt fra opprinnelsen.
En ørnetatovering står oftest for makt, frihet og statlig eller nasjonal identitet, og det er et av de mest tatoverte motivene i verden. Dens betydning deler seg langs flere bekker. Roman legionærstandarden, Aquila, bar ørnen som et emblem på imperiet. United States plasserte den skallete ørnen på Great Seal i 1782, noe som gjorde den til en forkortelse for nasjonen og for militærtjeneste. Mexican-ørnen, Cuauhtli, knytter seg til Tenochtitlan og dukker opp med en slange. Native American ørnebilder har sine egne hellige betydninger. Den nøyaktige lesingen avhenger av hvilken tradisjon designet bygger på.
An American eagle tatovering symboliserer United States, frihet og militærtjeneste. Den stammer fra den skallete ørnen som ble adoptert på den store selen i 1782, hvor fuglen ble det nasjonale emblemet. I tradisjonell American-blits stabiliserte ørnen seg mellom 1900 og 1950 som et patriotisk og servicemotiv, og det er fortsatt et vanlig militært insignieremne. En ørn som griper et banner, et flagg eller et skjold forsterker den nasjonale lesningen. Sammen med en slange i stedet, skifter designet vanligvis mot Mexican-ørnen og dens egen distinkte betydning.
An eight ball tattoo is a gambling and chance motif, and its meaning runs two ways at once. The image is a solid black sphere with a white circle around the numeral 8, drawn from pocket billiards, which took its modern American form around 1900. Sinking the eight ball is the winning shot, so it can read as victory and good fortune. But pocketing it early loses the game, and the phrase "behind the eight ball" means being in a tight spot, so it also reads as bad luck or trouble. The Magic 8 Ball adds a fortune-telling layer. It entered tattoo flash alongside dice and playing cards.
En elefanttatovering står ofte for visdom, styrke, hukommelse og hell, men den dypere betydningen avhenger av tradisjonen bak den. I hinduismen peker det på Ganesha, den elefanthodede fjerneren av hindringer. I thailandsk, kambodsjansk og laotisk Sak Yant-praksis ser det ut som den trehodede Erawan. Buddhismen hedrer den hvite elefanten til unnfangelsesdrømmen Queen Maya's. Andre strømmer inkluderer karthagiske krigselefanter, kongelige Asante-elefanter og elefanten fra det republikanske partiet fra Thomas Nast i 1874. En elefant med snabel bærer en Western folkelesing om flaks. Ganesha-design fortjener ekstra omsorg fordi de skildrer en levende guddom.
En elefanttatovering med snabelen bygger på en Western-folkloristisk tradisjon fra det nittende og tjuende århundre som leser den hevede snabelen som et tegn på lykke og velsignelse. Dette er en folkelesning snarere enn en dyp religiøs doktrine. Den motsatte påstanden, at en elefant med snabel ned er uheldig, er en populær overtro mer enn en dokumentert regel, og mange tradisjoner tildeler den ikke den vekten. Hvis elefanten er en Ganesha eller en Sak Yant Erawan, har den religiøse betydningen av den spesifikke tradisjonen prioritet over folkloren i snabelretningen.
En onde øyetatovering er en beskyttende sjarm ment å avverge skade og dårlige intensjoner, inkludert misunnelse og forbannelsen av et fiendtlig blikk. Troen er en av de mest utbredte i menneskets historie, attestert over Mediterranean, Midtøsten, South Asia og Latin America i tusenvis av år. Den har mange navn: den tyrkiske nazaren, Greek mati, hebraisk ayin hara, Arabic ayn al-hasud, Italian malocchio, South Asian buri nazar og Mexican mal de ojo. Den blå glassnazaren er dens mest kjente form. Som en tatovering brukes den for beskyttelse, ikke som et tegn på uflaks i seg selv.
No, an evil eye tattoo is not meant to bring bad luck. The motif is apotropaic, which means it is worn to repel the curse rather than to carry it. The "evil eye" itself names the harmful gaze of envy, while the charm, such as the Turkish nazar, is the defense against it. Wearing the eye is meant to absorb or deflect that ill intention and protect the wearer. The belief spans the Mediterranean, the Middle East, South Asia, and Latin America. People do debate placement and direction, but the core purpose is protection, not misfortune.
En Eye of Horus-tatovering står for beskyttelse, helbredelse og helhet. Riktig kalt wedjat eller udjat, er det et eldgammelt Egyptian-symbol, det stiliserte falkeøyet hvis navn betyr hele, fullførte eller uskadde øyet. I myten ble øyet til himmelguden Horus revet ut i sin kamp med Set og deretter gjenopprettet, en helbredelseshandling som gjorde øyet til et symbol på bedring og beskyttelse. Egypterne laget wedjat-amuletter i stort antall. Det forveksles ofte med Eye of Ra og med det frimureriske altseende øyet, men det er et distinkt Egyptian-symbol.
Nei, Eye of Horus og Eye of Ra er forskjellige, selv om de ofte er forvirrede. The Eye of Horus, wedjaten, kommer fra myten om Horus' sårede og gjenopprettede øye og lyder som helbredelse, beskyttelse og helhet. The Eye of Ra er et eget konsept knyttet til solguden, ofte en mer aggressiv, destruktiv kraft. De er også ofte blandet sammen med det frimureriske altseende øyet inne i en trekant, som er et annet og mye senere symbol. For en tatovering bærer Eye of Horus den beskyttende og gjenopprettende betydningen forankret i eldgamle Egyptian-myter.
En fe-tatovering bærer en delt arv. Ordet stammer fra det latinske fata, skjebnene, og skapningene det først navnga i Irish, skotsk og French middelaldersk folklore var mektige og ofte farlige vesener. Folklore mente at de eldre fe stjal barn og gjorde harde kupp, og skotsk tradisjon delte dem inn i en velvillig Seelie Court og en ondsinnet Unseelie Court. Den lille, insektvingede, lunefulle feen som de fleste tatoveringer viser, er en oppfinnelse fra det nittende og tidlige tjuende århundre, formet av Victorian-barnebøker og av J. M. Barries Tinker Bell fra hans 1904-skuespill. Så en fe kan leses som uskyld og magi, eller som noe villere og farligere.
En fjærtatovering har mange betydninger avhengig av tradisjonen bak den, som er en del av hvorfor den er et av de mest omstridte motivene for kulturell appropriasjon. I det gamle Egypt sto Ma'at-fjæren for sannhet og rettferdighet, veid mot hjertet i De dødes bok. For mange Indigenous North American-folk er ørnefjæren en hellig æresgjenstand, ikke en tilfeldig dekorasjon, og Plains ære-fjær-systemet kodet spesifikke opptjente gjerninger. Andre bekker inkluderer fjærpennen, englefjæren Christian og minnetradisjonen, og påfuglfjæren. Ørnefjærlesingen fortjener mest omsorg.
Det kan det være, avhengig av hvilken fjær du velger. Fjæren er et av de mest omstridte små motivene på dette spørsmålet. Indigenous North American ørnefjær er en hellig æresgjenstand som er tjent gjennom spesifikke gjerninger i Plains ære-fjær-systemet, ikke et dekorativt tilbehør, så å bære den som en generisk tatovering er den delen som vekker mest bekymring. Andre fjærtradisjoner bærer mindre følsomhet. Egyptian-fjæren til Ma'at, Western-fjærpennen og Christian-engelen eller minnefjæren er åpne bilder. Å vite hvilken strøm designet ditt henter fra er den ærlige måten å bestemme seg på.
En foo dog-tatovering betyr beskyttelse og formynderskap. Foo-hunden er faktisk ikke en hund. Det er East Asian-vergeløven, Chinese shishi eller steinløven og Japanese komainu og karajishi, plassert ved terskelene til palasser, templer og helligdommer for å avverge skade. Opptegnelsen sporer den til løver presentert for Chinese-keiserdomstolen av utsendinger fra Sentral-Asia, som allerede tjente som verger på det sjette århundre. Fordi løver ikke er hjemmehørende i China, stiliserte håndverkere dem fra beskrivelsen, og det er grunnen til at figuren kan se hundeaktig ut for Western-øyne. I Japanese irezumi er det et sterkt beskyttende motiv.
The open and closed mouths of a foo dog pair carry a paired symbolic meaning rooted in Buddhist tradition. The open mouth is often read as sounding the syllable "ah," the first sound, and the closed mouth as "um," the last sound, together representing a beginning and an end and the whole of creation. Foo dogs are usually placed as a male and female pair guarding a threshold, and the two mouths mark that complementary pairing. As a tattoo, a single foo dog still reads as protection, while a matched open-and-closed pair reinforces the guardian meaning and the idea of completeness.
En skogtatovering leses oftest som et symbol på naturlige sykluser, vekst og fornyelse, naturen og ensomhet eller selvoppdagelse. Det er et landskapsmotiv snarere enn et enkelt objekt, så det gjengir mange trær som ett miljø, som et bånd med furu rundt en underarm eller en tåkete skog på en kalv. Skoger står for årstidene og trærnes lange levetid, så de bærer fødsel, forfall og gjenvekst. En mørk eller tåkete skog kan også leses som mystikk, det ukjente eller det indre jeg, stedet hvor en person går seg vill for å finne seg selv. Det medfører nesten ingen bevilgningsrisiko.
En revetatovering deler seg skarpt av tradisjonen mellom hellig budbringer, formskiftende forfører, litterær luring og en moderne stenografi for smarthet. I Japan er kitsune reven knyttet til risguden Inari og æret ved tusenvis av Inari-helligdommer, inkludert Fushimi Inari Taisha. The Korean gumiho og Chinese huli jing leverer sine egne distinkte formskiftende tradisjoner, ofte feilaktig slått sammen med Japanese. I middelalderens Europe forankret Roman de Renart lureren Reynard, og Aesops fabler gjorde reven stenografi for list. Samtidens lesning er vanligvis intelligens, tilpasningsevne og sluhet.
A frog tattoo most often reads as transformation, fertility, good luck, and prosperity, with the specific meaning set by its source tradition. The frog and toad are among the oldest fertility and transformation motifs in the human record. In ancient Egypt the frog goddess Heqet signaled childbirth and resurrection. In Japan the frog, kaeru, is a good-luck charm for safe return, since the word is a homophone for "to return." In Chinese feng shui the three-legged money toad, Jin Chan, signals wealth. In Pacific Northwest Indigenous tradition the frog is a crest-owned clan emblem. A frog cannot be read without first reading its tradition.
En paddetatovering har skarpt forskjellige betydninger på tvers av kulturer. I Mesoamerican religion var padden av slekten Bufo en regnbringer knyttet til guden Tlaloc. I Chinese feng shui signaliserer den trebeinte pengepadden, Jin Chan, rikdom og velstand. I European-folketradisjonen leste padden som en heks kjent, og i alkymi sto den for prima materia, den rå startsaken til transformasjon. Disse sitter ved siden av froskens eldre fruktbarhets- og oppstandelsesbetydninger. Så en padde kan leses som regn og overflod, rikdom, trolldom eller transformasjon, og designets tradisjon er det som avgjør hvilken som gjelder.
En galaksetatovering leses oftest som ubegrenset potensial, nysgjerrighet og en følelse av kosmisk perspektiv. Det virvlende feltet av stjerner står for universets enorme skala og, i forlengelsen, for åpne muligheter og draget mot det ukjente. Mange brukere beskriver en andre lesning: en påminnelse om hvor lite et enkelt liv er i forhold til den skalaen, som kan sette daglige bekymringer i proporsjon. Galaksen er et moderne motiv uten dyp flash-avstamning. Den tilhører samtiden, da akvarell, svartarbeid og realisme gjorde dypromsgjengivelse praktisk på huden, så betydningen er for det meste hva brukeren bringer til den.
En Ganesha-tatovering peker på den elefanthodede hinduistiske guddommen, sønn av Shiva og Parvati, æret som fjerningen av hindringer og begynnelsens herre. Han blir påkalt før reiser, bryllup, undersøkelser og nye foretak, så motivet kan leses som en velsignelse for ny start og rydning av vanskeligheter. Ganesha er levende hinduistiske andaktsbilder, dokumentert på tvers av puranisk litteratur fra omtrent det femte århundre CE, ikke et nøytralt dekorativt symbol. Av den grunn er plassering viktig, og bildet bør aldri gå under midjen eller nær føttene. Mange hinduer anser en uformell eller respektløs Ganesha-tatovering som støtende.
En gargoyletatovering betyr oftest beskyttelse, formynderskap og vaktsomhet. Lesningen stammer fra figurens rolle på middelalderske Gothic-bygninger, der utskårne dyr på taklinjen ble forstått for å vokte et hellig rom og for å minne forbipasserende om ondskapen som ble holdt i sjakk utenfor kirkemurene. I strenge arkitektoniske termer er en gargoyle en funksjonell vanntut som kaster regnvann klart av murverket, og navnet kommer fra den gamle French gargouille, som betyr hals. Som en tatovering er den sekulær og lavfølsom, som bærer beskyttelse, årvåkenhet og grensen mellom det hellige indre og den monstrøse omverdenen.
En gekkotatovering leses oftest som beskyttelse, hell, tilpasningsevne og en forbindelse til forfedre, med vekten satt av tradisjonen. Det er hovedsakelig et Pacific-motiv. I Native Hawaiian-tradisjonen navngir ordet moo både den lille lykke-husgekkoen, sett på som en aumakua eller forfedres verge, og de store formskiftende reptiliske vann-vergeåndene i Hawaiian-mytologien. På tvers av den bredere Pacific fremstår øglen i tatau som en vergefigur, og Maori kaller øgler mokomoko og behandler dem med dokumentert ambivalens. Utenfor Pacific er gekkoen enklere å lese som et lykke- og tilpasningsemblem, verdsatt for å klamre seg til enhver overflate.
En geisha-tatovering er det kanoniske figurmotivet i Japanese irezumi for den kultiverte kvinnen i den flytende verden. Geishaen, som betyr kunstens person, dukket opp som en profesjonell klasse av kvinnelige håndverksunderholdere i Edo og Kyoto fra det attende århundre, forskjellig fra de lisensierte kurtisanene til Yoshiwara. Den vanlige Western-forvirringen er å forveksle yrket med prostitusjon, men stipendet er klart at geishaer er trente håndverkere i shamisen, klassisk dans, vokalmusikk, teseremoni og samtale. Bildet stammer fra ukiyo-e-trykk, spesielt Utamaros bilder av vakre kvinner. Som en tatovering kan den leses som raffinement, kunstnerskap, skjønnhet og mystikk.
Godna is the traditional tattooing of women among the Baiga, Gond, and other Adivasi communities of Central India, and among Dalit communities across the north. The word means "to puncture." For the women who wear it, Godna is not decoration. It is described as the one form of wealth that cannot be stolen, sold, or stripped from the body at death, the ornament that goes with them to the grave. The marks code clan, life stage, and identity, and the tradition also traveled to the Indo-Caribbean diaspora. Because it is a living community practice, it should be engaged with as cultural history rather than as a casual decorative style.
En gravsteinstatovering er et av de mest direkte dødelighetsmotivene i Western-tatovering. Den lyder først som memento mori, den gamle påminnelsen om at du skal dø og derfor bør leve fullt ut, og for det andre som et minnesmerke, en permanent markør for en navngitt person båret på huden i stedet for satt på en kirkegård. De to lesningene sitter ofte i samme stykke. Bildet stammer fra ekte begravelsesutskjæring, inkludert New Englands bevingede dødshoder, sjelefigurer og urne-og-pilesteiner. På begynnelsen av det tjuende århundre var den buede gravsteinen med en R.I.P. banner var et standard motiv i American tradisjonell blits. Et navn eller en dato tipser det mot spesifikk sorg.
En griffin tatovering betyr oftest beskyttelse, styrke og årvåkenhet. Griffen er det ørnehodede, løvelegemet beskyttende dyret i det gamle nære østen, en av de eldste hybridskapningene innen Western-kunst. Griffinlignende former dukker opp på mesopotamiske og elamittiske sel fra det fjerde og tredje årtusen BCE som kongelige og guddommelige voktere, og Greek-forfattere registrerte gripen som et ekte dyr som voktet gull i nord. Medieval-heraldikk fikset det som et emblem av årvåkenhet og edelt mot, og Christian-allegori leste dens doble natur som en figur på Christ. Ørnehodet gir framsyn og et himmelregister, løvekroppen leverer jordisk kraft.
En Grim Reaper-tatovering leses oftest som et memento mori, en bevisst meditasjon over vissheten om døden og ideen om at døden er den store utligneren. En annen vanlig lesning er mot eller fryktløshet, som signaliserer at brukeren ikke frykter døden. En tredje er transformasjon, slutten på en fase av livet og starten på en annen. The Reaper er Western-personifiseringen av døden som et skjelett med hette med ljå, satt sammen i senmiddelaldersk Europe med Black Death of 1347 til 1351 som sin sterkeste inngang. Det må ikke forveksles med Santa Muerte, Mexican-folkehelgenen som deler silhuetten, men har en annen rolle.
En Virgin av Guadalupe-tatovering er et andaktsbilde, det mest hellige bildet i Mexican Catholicism og et av de mest tatoverte motivene i Chicano-finlinjetradisjonen. She er vist som en stående mørkhudet Virgin Maria i en blågrønn stjernemantel, omringet av gylne solstråler, stående på en svart halvmåne og støttet av en enkelt engel, med hendene sammen i bønn. Tradisjonen hevder at hun dukket opp for Nahua-konvertitten Juan Diego på bakken til Tepeyac i December 1531 og la bildet sitt på tilma-kappen hans. Som en tatovering leser hun som tro, beskyttelse, Mexican-identitet og mors hengivenhet.
En pistol tatovering leses oftest som makt, beskyttelse, selvforsvar, service eller en fredløs og opprørsk strek, med den nøyaktige betydningen satt av brukeren og det omkringliggende designet. Pistolen er et relativt ungt motiv knyttet til en ung gjenstand, siden revolveren og den metalliske patronen tok sin moderne form på slutten av det nittende århundre, de samme tiårene som profesjonell Western-tatovering organiserte på Bowery. Dens klareste historiske anker er den mytologiserte American West, der Colt-revolveren, annonsert som Peacemaker, ble en forkortelse for grenseuavhengighet. Insigniene med kryssede pistoler til U.S. Army Military Police er en egen, godt dokumentert tråd.
En halotatovering betyr oftest hellighet, guddommelig gunst, eller at personen som vises har dødd og nå huskes som fred. Haloen er nesten aldri tatovert alene. Det er en markør plassert over et annet motiv, et portrett, en engel, et barn eller et kjæledyr, og det kombinerte bildet bærer betydningen. Over et portrett av en som har passert, står det som et minnesmerke. Over en engel forsterker det en vergelesing. Platen er en av de eldste enhetene innen religiøs kunst for å markere en figur som hellig, dokumentert med den zoroastriske guddommen Mithra rundt det tredje århundre BCE og adoptert inn i Christian-kunst for Christ av det fjerde århundre CE.
A hammer tattoo most often means pride in work, trade, and craft. It is a labor emblem standing for hard work, physical skill, and the ability to build and shape the world. A single blacksmith hammer, often paired with an anvil, carries the "forging character" reading, the idea that a person is shaped and hardened by trials the way metal is worked on the anvil. There are two important exceptions to keep separate. Two crossed claw hammers in the Pink Floyd The Wall style are the emblem of the Hammerskins, a neo-Nazi network. The Soviet hammer-and-sickle is a distinct communist symbol. The plain trade hammer is the common, non-extremist meaning.
A hammer and anvil tattoo carries the "forging character" meaning, the idea that a person is shaped and hardened by trials the way metal is worked on the anvil. It reads as trade pride, craftsmanship, resilience, and the dignity of skilled labor, drawing on the blacksmith tradition where the hammer is one of the oldest tools humanity has. Most hammer tattoos are nothing more complicated than this honest labor symbolism. It should not be confused with two crossed claw hammers in the Pink Floyd The Wall style, which are a neo-Nazi Hammerskins emblem, or with the Soviet hammer-and-sickle, which is a separate political symbol.
En hamsa-tatovering er et beskyttende håndemblem, båret mot det onde øyet og ulykke. Symbolet med åpen håndflate er religiøst lagdelt, og sitter samtidig innenfor jødiske, Islamic, Christian og nordafrikanske tradisjoner. I islam er det Hand til Fatima, i sefardisk og mizrahi-jødedom Hand til Miriam, og røttene strekker seg tilbake til fønikiske votivhender og Berber Amazigh-tradisjonen. Retning har også betydning: fingrene opp er vanligvis som beskyttelse og vakthold, fingrene ned som åpenhet, overflod og velsignelser. Fordi den krysser levende tro, oppfordrer mange kilder til å lære den kulturelle rammen før de bærer den som en generisk sjarm.
En hannya-tatovering skildrer Japanese Noh-teatermasken til en kvinne hvis sorg, sjalusi eller forpurret kjærlighet har gjort henne til en kvinnelig demon med horn. Navnet bærer en bevisst ironi, siden det translittererer sanskrit Buddhist-begrepet prajna, som betyr transcendent visdom. I irezumi leses masken som den fortærende kraften til sjalusi, besettelse, svik eller sorg, og den menneskelige evnen til å bli transformert av disse følelsene til noe monstrøst. Den dypere Japanese-lesingen handler om medfølende skrekk snarere enn ondskap, så ansiktet har raseri og sorg på en gang. Den kommer fra Noh gjennom Edo kabuki og treblokktrykk, og er ikke uflaks.
En hannya og en oni er ikke den samme demonen. Hannyaen er spesifikt Noh-masken til en kvinne forvandlet av sorg, sjalusi eller forpurret kjærlighet til en horned kvinnelig demon, forankret i historier som Aoi no Ue og Dojoji. Ansiktet inneholder både raseri og sorg på en gang, lest som medfølende skrekk snarere enn ren ondskap. En oni er en bredere, ofte mannlig trolle- eller djevelfigur fra Japanese-folklore, uten noen spesifikk sorgfortelling eller transformasjonsbue. Så en hannya er en spesiell tragisk kvinnelig ånd med en teatralsk og Buddhist avstamning, mens oni er den generelle kategorien demon.
En Hanuman-tatovering hedrer den guddommelige vanaraen til Ramayana, den hengivne allierte til Rama i redningen av Sita fra demonkongen Ravana. Han legemliggjør styrke, mot, lojalitet og uselvisk hengivenhet, kalt bhakti. Han er blant de mest elskede skikkelsene i hinduistisk hengivenhet. Hanuman er også et anerkjent emne i den thailandske og khmeriske Sak Yant-tradisjonen, der Hanuman-yanten brukes for styrke, fryktløshet og beskyttelse av ordinerte munker og lekmennesker. Fordi dette er levende hinduistiske andaktsbilder, legger kilder vekt på å lese andakts- og plasseringskonteksten nøye i stedet for å behandle den som et uformelt design.
En hjertetatovering betyr oftest kjærlighet, hengivenhet og følelsesmessig forbindelse, og det er et av de fire grunnleggende motivene til American tradisjonell tatovering sammen med rosen, ankeret og svalen. Dens betydning går gjennom flere strømmer: Catholic Sacred Heart av Jesus, gjort offisiell Catholic andakt i 1856; Victorian sorg og kjæreste smykker; og den fete blinken til Wagner, Coleman og Sailor Jerry. Et hjerte med et navnebanner markerer en spesifikk kjær, et knust hjerte markerer tap eller hjertesorg, og en Sacred Heart legger til religiøs hengivenhet. Den eksakte lesingen skifter med komposisjonen og eventuelle tilleggselementer.
En hellig hjertetatovering bærer Catholic religiøs hengivenhet. Den skildrer Sacred Heart til Jesus, Sacre-Coeur, vanligvis vist kronet med torner, gjennomboret og ofte strålende eller flammende. Andakten ble offisiell i Catholic-kirken i 1856, etter det syttende århundres visjoner av Saint Margaret Mary Alacoque i France. Som en tatovering signaliserer Sacred Heart tro, Christs oppofrende kjærlighet og guddommelige medfølelse. Det ble en hjørnestein i Chicano svart-grå finlinjearbeid, ofte sammen med en rosenkrans. En gjennomboret eller sverdslått variant kan også peke mot sorgtradisjonen og temaene sorg.
En hestetatovering betyr oftest frihet, makt, adel og partnerskap mellom menneske og dyr. Hesten er et av de mest tverrkulturelt dokumenterte dyrene i menneskelig ikonografi, og den går inn i tatoveringshistorien gjennom den dypeste arkeologiske strømmen i feltet: Pazyryk Scythian hestekulturen i Altai-fjellene, rundt det femte til tredje århundre BCE. Dens betydning grener vidt, fra norrøne Sleipnir og Celtic Epona til Greek-vingede Pegasus, krigshester og kavaleriminnesmerker, og American Western og cowboytradisjoner. En vill løpende hest lener seg mot frihet; en krigshest mot lojalitet, tjeneste og erindring.
En hestesko-tatovering betyr oftest lykke og beskyttelse mot ulykke. Det er det kanoniske flaksemblemet til American tradisjonell tatovering, partneren til terningene og spillekortet i gambling-og-fortune flash-vokabularet. Betydningen stammer fra folketroen Western European, der en hestesko i jern ble hengt over en døråpning som en sjarm mot uflaks og ondsinnede ånder, og den stabiliserte seg på Bowery og port-by flash ark mellom omtrent 1900 og 1950. Opp-versus-ned-orienteringsspørsmålet, om den åpne enden holder lykken inne eller øser den ut, er ekte levende folklore snarere enn en fast regel.
Det er ingen fast regel. Opp-mot-ned-debatten er ekte levende folklore, og begge standpunktene er bredt attestert. One-leiren sier at den åpne enden skal vende opp slik at hesteskoen holder lykken som en kopp. Den andre sier at den skal vende ned så lykken strømmer ut over brukeren. Ingen av sidene er korrekte i noen offisiell forstand, og tradisjonen behandler uenigheten som folklore uten å støtte heller. Så du kan velge retningen som passer til betydningen du foretrekker, vel vitende om at begge avlesningene har lang historie i Western European folketro.
En timeglassetatovering leses oftest som et memento mori, en meditasjon over tidens gang og livets endelighet. Av tidsemblemene er det det mest direkte: der en klokke måler tiden abstrakt, viser timeglasset en begrenset mengde sand som renner bort. Lesingen stammer fra Western vanitas-tradisjonen, der timeglasset satt ved siden av hodeskallen, det snusede lyset og den visnende blomsten, og fra New England-gravsteinstradisjonen til det bevingede timeglasset som betyr tempus fugit, tidens flukt. Den ble absorbert i American tradisjonell blits mellom omtrent 1900 og 1950.
En kolibri-tatovering bærer avlesninger av glede, motstandskraft og letthet, og den er kjent som det eneste store tatoveringsmotivet som er endemisk for Americas, siden ingen kolibriarter noen gang har levd i naturen i Europe, Afrika, Asia eller Australia. Dens dypere ikonografiske vekt går gjennom Aztec sol-og-krigsguden Huitzilopochtli, hvis navn er oversatt til venstre-Hand Hummingbird, og gjennom Mexica-tradisjonen der falne krigere vender tilbake til jorden som kolibrier. Det vises også i Nazca Lines geoglyph i Peru, i Maya og Pueblo ikonografi, og på våpenskjoldet til Trinidad og Tobago.
Kolibrien er endemisk for Americas, og dens symbolske vekt kommer derfra. I Aztec- eller Mexica-troen var sol-og-krigsguden Huitzilopochtli, hvis navn leses som Left-Hand Hummingbird eller Hummingbird of the South i Florentine Codex, sentral, og falne krigere ble antatt å returnere til jorden som kolibrier. Fuglen vises også som en gigantisk geoglyph i Nazca Lines av kyst Peru, skåret mellom omtrent 200 BCE og 600 CE, og i Maya, Zuni, Hopi og Cherokee tradisjoner. Den nådde moderne tatovering gjennom en beskjeden American tradisjonell blits tilstedeværelse og senere finlinjet og realistisk arbeid.
En uendelig tatovering betyr oftest evighet, uendelig kjærlighet eller ubegrensede muligheter, med et ord, for alltid. Den sideveis åttefiguren er en lukket sløyfe uten start og ingen ende, så det kan leses som noe som ikke stopper. Den har ingen eldgammel avstamning: English-matematikeren John Wallis introduserte merket, kalt lemniscate, i 1655 for å representere den matematiske uendelige. Det ble en av de mest populære små tatoveringene på 2010-tallet. I seg selv er betydningen bred og generisk, så i praksis er nesten hver infinity-tatovering personlig med et navn, et ord, en dato eller et annet symbol som gir den spesifikke betydningen.
En manetatovering betyr oftest å gå med flyt, spenst og en stille styrke holdt under en myk overflate. Avlesningene kommer fra dyret selv: maneter driver på havstrømmer i stedet for å svømme mot dem, noe som gjør dem til et symbol på tilpasningsevne og aksept; de har overlevd i hundrevis av millioner år uten hjerne, hjerte eller bein, noe som gjør dem til et symbol på utholdenhet; og deres delikate gjennomskinnelige kropper bærer giftige stikkende celler, noe som tyder på mildhet støttet av ekte grenser. Det er et moderne motiv snarere enn et historisk, fraværende fra klassisk American tradisjonell blits og Japanese irezumi, så betydningen er gitt av bæreren.
En Jesus-portrett-tatovering betyr oftest Christian-tro og hengivenhet, et personlig forhold til Christ og en offentlig troserklæring som bæres på kroppen. Det signaliserer bredt offer og forløsning gjennom Christs lidenskap, håpet om frelse og en følelse av guddommelig beskyttelse eller trøst. Bildet er nesten alltid ansiktet fra lidenskapstiden: skjeggete, langhåret, kronet med torner. Dens visuelle grammatikk ble fikset i Byzantine-ikonmaleri fra rundt det fjerde århundre i Christ Pantocrator-bildet. Som en tatovering ble den en hjørnestein i Chicano svart-grå finlinjearbeid, og utviklet seg i midten av California-fengselssubkulturen før den flyttet inn i profesjonelle butikker.
Kalinga batok-motiver er det visuelle språket til en levende Indigenous-tatoveringstradisjon som tilhører Kalinga-folket i Cordillera-høylandet i Nord-Luzon i Philippines, ikke en designmeny. Tusenbein, pytonslangen og skjellene, bregnen, ørnen og geometriske former ble påført ved håndtrykk med en pinne med tornspiss, og hadde spesifikke betydninger knyttet til krigerprestasjoner, kvinners livsfaser, beskyttelse og klanidentitet. Merkene gikk på to registre: brysttatoveringen kun tjent av menn som hadde tatt et hode i krig, og kvinners merker båret for modenhet og stående. Tradisjonen overlever gjennom mambabatok Apo Whang-Od fra Buscalan. Kilder behandler disse som kulturhistorie, ikke design å anskaffe.
En nøkkeltatovering betyr oftest frihet, tilgang, opplåsing av en bevoktet ting, hemmelighold eller kunnskap. Som et frittstående emblem signaliserer nøkkelen kraften til å åpne det som er lukket: en låst dør, en bevart hemmelighet, en skjult sannhet eller et bevoktet hjerte. Det er et av de sentimentale objektmotivene til American tradisjonell tatovering, og dens mest kjente bruk er sammenkoblet. Hjerte-og-nøkkel-kjæreste-komposisjonen, som stammer fra Victorian-nøkkelen til mitt hjertesmykke, gjør nøkkelen til et utsagn om et forhold, med en bærer som holder nøkkelen til den andres lås. Lesingen skifter med det sammenkoblede elementet og hvem som har nøkkelen.
En kitsune-tatovering skildrer reven fra Japanese Shinto og folketradisjonen, med avlesninger av intelligens, transformasjon og hellig budbringer-hette avhengig av sammensetningen. Dens betydning eies av en levende kultur i stedet for et frittflytende smart-dyremblem. I dokumentert Inari-tilbedelse er reven budbringeren til Inari Okami, guddommen for ris, jordbruk og velstand, æret ved Fushimi Inari Taisha i Kyoto. I folklore er det en shapeshifter, mest kjent den ni-halede kyubi no kitsune av Tamamo-no-Mae legenden, den mest tatoverte kitsune-historien i klassisk irezumi. Motivet deler seg mellom den velvillige zenkoen som serverer Inari og den ville luringen nogitsune.
En kraken-tatovering leses oftest som en enorm, utembar naturkraft og frykten fra dyphavet. Fordi skapningen bare eksisterer i folklore, er betydningen symbolsk: den står for havets kraft, det ukjente under overflaten og den menneskelige konfrontasjonen med krefter som er større enn noen person. Kraken er et skandinavisk sjømonster registrert av Christen Jenson i 1646 og beskrevet i detalj av Erik Pontoppidan, biskop i Bergen, i 1752 til 1753. Tennyson og Jules Verne tok den med seg inn i Anglo-American-kulturen, og moderne biologi knytter den til den gigantiske blekkspruten. Ved tatovering sitter den i sjømonsterregisteret, og knuser ofte et skip.
En labyrint-tatovering betyr oftest den indre reisen: den svingete, ikke-lineære banen til et liv, bevegelsen innover mot selverkjennelse, og returen utover endret av det som ble funnet. One-skillet betyr mest: en ekte labyrint er entydig, en enkelt vei uten valg, som er det som skiller den fra en labyrint. Så meningen handler ikke om å gå seg vill eller løse et puslespill, men om forpliktelse til en enkelt rute som dobles tilbake mange ganger før den når sentrum. Dens avstamning går fra en Pylos-leiretavle rundt 1200 BCE og syv-kretsdesignet på myntene til Knossos, gjennom Greek-myten om den kretiske labyrinten, til middelalderske katedralfortau som Chartres.
En marihøne-tatovering leses oftest som lykke, med en sterk sekundær lesning som et lite, privat minnesmerke for en kjær. Lykkeforeningen er folklore, bredt attestert på tvers av mange European og andre kulturer. Minneslesningen er en moderne tatoveringskulturkonvensjon, med en liten marihøne ofte valgt for å markere et avdøde familiemedlem. Motivet har en dokumentert Christian-opprinnelse i navnet: marihøne og marihøne stammer fra Our Ladys bille, en middelaldersk European-dedikasjon av den syvflekkede røde billen til Virgin-Maria, hvis syv flekker ble lest som hennes syv sorger. Det er en moderne finlinjefavoritt uten noen betydelig bevilgningsproblemer.
En landskapstatovering betyr oftest tilknytning til et bestemt sted: en hjemby, et hjemland, et sted der en transformativ livshendelse skjedde, eller et sted en person drømmer om å nå. Det er et av de få tatoveringsmotivene som betyr et sted i stedet for en idé, så betydningen er gitt av brukeren mer enn ved konvensjon. Fjell har en tendens til å lese som utholdenhet og utfordring, kystlinjer som endring, avstand og horisont, og ørkener som ensomhet og overlevelse. Dens dypeste kunsthistoriske røtter går gjennom Japanese ukiyo-e treblokkarbeid av Hokusai og Hiroshige, som ga bølge- og fjellvokabularet irezumi fortsatt bruker for bakgrunner.
En lavendel-tatovering betyr oftest ro, helbredelse og hengivenhet, selv om lesingen skifter med hensikt og sammensetning. I moderne praksis er den dominerende betydningen mental helse og egenomsorg: lavendel er mye valgt som en påminnelse om bedring fra angst, traumer eller sykdom, og trekker på plantens lange rykte som en beroligende urt forankret i dets latinske navn og eldgamle badebruk. Eldre lag sitter under: på blomsterspråket Victorian betydde lavendel hengivenhet og ynde, mens middelalderhistorien knyttet den til rensing og beskyttelse. Den hadde også en roligere Victorian-betydning av mistillit, som de fleste moderne brukere aldri har tenkt. Det kommer i tatovering som et lånt botanisk motiv.
En fyrtatovering betyr oftest veiledning, håp, trygg havn, velkomsthjemmet og det stødige fyrtårnet i storm. Det er blant de mest lagdelte maritime motivene i Western-tatoveringsikonografien. Sjømannen som leser rammer inn fyret som havnen som markerer trygg retur etter en farlig reise. Historien går fra Pharos of Alexandria, bygget rundt 280 BCE og regnet blant de syv underverkene i Ancient World, gjennom Tower of Hercules i Spain og Eddystone-ombyggingen, inn i American-klipperens æra fra 1840- til 1860-tallet. Den stabiliserte seg i American tradisjonell Bowery flash mellom 1900 og 1950 gjennom Wagner, Coleman, Grimm og Sailor Jerry.
En liljetatovering betyr oftest renhet, fornyelse eller erindring, selv om lesingen skifter med typen lilje, fargen og tradisjonen den bygger på. Den hvite liljen har den sterkeste dokumenterte betydningen: renhet, kyskhet og åndelig renslighet, en lesning som går fra middelaldersk Christian-kunst og Virgin Mary til moderne blomstertatoveringsarbeid. Liljer er også mye assosiert med begravelser og sorg i Western Europe og North America, så en lilje kan leses som et minnesmerke. I Japanese-tradisjonen har den røde edderkoppliljen, higanbana, en helt annen betydning sentrert om død og endelig avskjed. Det kommer i tatovering som et lånt motiv.
En løvetatovering betyr oftest mot, royalty, styrke, faderlig beskyttelse og suveren autoritet, men den spesifikke lesingen avhenger av tradisjonen designet stammer fra. Løven bærer en av de dypeste ikonografiske arvene i verdens tatoveringshistorie: Ishtar-porten til Babylon rundt 575 BCE, de assyriske kongelige løvejaktreliefferene, Egyptian-løvehodet-gudinnen Sekhmet, Christian Lion fra Juda fra Genesis og Åpenbaringen, og England4-løvene fra England4. Rastafari-bevegelsen sentrerer Conquering Lion of Judah gjennom Haile Selassie. The Chinese og Japanese skytsløver beskytter templene. Å lese en løvetatovering betyr å lese tradisjonen den sitter inne i.
I både buddhisme og hinduisme er lotus et primært emblem for oppvåkning og åndelig renhet. Bildet trekker på planten selv: lotusrøttene i gjørme og silt, men blomsten stiger over vannet rent og ubesmittet, et bilde av å reise seg rent fra vanskelige forhold. I hinduismen er padmaen hellig for Lakshmi, Vishnu og Brahma, bekreftet fra Rigveda og fremover. I buddhismen er lotusen et av de lovende symbolene Eight, Ashtamangala, ført fra indisk buddhisme til tibetanske, Chinese og Japanese tradisjoner. Som en tatovering kan den leses som opplysning, sjelens fremgang og renhet født av motgang.
En Madonna eller Virgin Mary tatovering betyr oftest Christian hengivenhet til Mary som en kjærlig og beskyttende morsfigur, tillit til hennes forbønn, medfølelse og barmhjertighet, eller sorg og erindring for de døde. Madonna er det andaktuelle bildet av Virgin Mary, den mest avbildede kvinnen i Western-kunsten. Begrepet kommer fra Italian ma donna, min dame. Hennes mest tatoverte former stammer fra Catholic-hengivenhet: den sørgende Mater Dolorosa med hjertet gjennomboret av sverd, Pieta-arketypen for mors sorg fastsatt av Michelangelo rundt 1498 til 1499, og, mest fremtredende i American-registeret, Mexican Virgin av Guadalupe.
Dinembo er de tradisjonelle tatoveringsmerkene til Makonde-folket i det nordlige Mosambik og det sørøstlige Tanzania. De ble kuttet inn i huden av en spesialist kalt mpundi wa dinembo, ved hjelp av et verktøy kalt chipopo og et pigment av vegetabilsk karbon. Merkene bar kjønnsbetydninger av identitet, skjønnhet og tilhørighet, med lichumba-ansiktsmønsteret blant de kjente designene. Praksisen opphørte stort sett på begynnelsen av 1960-tallet, en periode knyttet til Mueda-massakren, den mozambikanske War for uavhengighet og senere FRELIMO-undertrykkelse. Disse merkene tilhører Makonde og er ikke et åpent design for utenforstående.
En mandala er et hellig geometrisk diagram hvis navn kommer fra sanskritordet for sirkel. Det er et rituelt bilde på tvers av flere levende tradisjoner, inkludert den hinduistiske yantra-tradisjonen med dens Sri Yantra, den tibetanske Vajrayana Buddhist sandmandalaen, Jain Siddhachakra og thailandske Sak Yant yantras. I disse innstillingene kartlegger mandalaen kosmos og fungerer som et fokus for meditasjon og hengivenhet. Den moderne dotwork og blackwork geometriske mandala-tatoveringen vokste ut av en Western-estetikk og legger ofte vekt på symmetri, balanse og helhet. Fordi formen er hellig for mange kulturer, oppfordrer kilder til omsorg for appropriasjon i stedet for rent dekorativ bruk.
Man's Ruin er et American tradisjonelt emblem som samler lastene som sies å ødelegge en mann i et enkelt design, arrangert rundt en sentral kvinneskikkelse. De klassiske elementene er en kvinne, alkohol, gambling og penger. Uttrykket kommer fra 1800-tallets måteholdstrykkkultur, som advarte mot disse fristelsene. Designet ble kodifisert som flash på 1920- og 1930-tallet av leverandører som Percy Waters og brakt til berømmelse av Sailor Jerry og andre sjømannsbutikker fra midten av århundret, ofte båret med en kjennskap til sjømannsironi. Modern-brukere omformer det noen ganger gjennom feministiske eller gjenopprettingsavlesninger.
Medusa er en av de eldste omtolkede figurene i Western-kunsten, en slangehåret Gorgon fra Greek-myten registrert i Hesiod, Apollodorus og Ovid, og halshugget av Perseus med Athenas speilskjold. Ansiktet hennes fungerte lenge som den apotropaiske gorgonion, en enhet ment å avverge skade. Siden omtrent 2018 til 2020 har Medusa-tatoveringen blitt et utbredt symbol for overlevende etter seksuelle overgrep, og gjenvinner Ovids beretning der Medusa er et offer som deretter blir straffet. Denne overlevelseslesningen er den dominerende samtidsbetydningen og behandles med alvor, sammen med eldre lesninger om beskyttelse og feminin kraft.
Den overlevende-betydningen trekker på Ovids versjon av myten, der Medusa blir overfalt og deretter straffet ved å bli transformert, i stedet for bare å være et monster. Fra og med 2018 til 2020, og spredte seg i stor grad gjennom sosiale medier, tok overlevende etter seksuelle overgrep i bruk Medusa-tatoveringen for å gjenvinne offerfortellingen og gjøre en skyldfigur om til en med styrke og beskyttelse. Earlier-strømmer gir motivet dybde, inkludert den apotropaiske gorgoneion, Renaissance-kunst av Caravaggio og Cellini, Versace-logoen og Helene Cixous sitt feministiske essay 1975. Siden behandler gjenvinningen av overlevende som dagens ledende lesning.
Havfruen er en av de mest lagdelte figurene i Western tatoveringsikonografi. Strømmene inkluderer den mesopotamiske gudinnen Atargatis, den eldste dokumenterte havfruefiguren, Greek-sirenene til Homers Odyssey som markerte dødelige fristelser til sjøs, middelalderens European-melusine og Hans Christian Andersens 1837-fortelling, som la til et romantisk og tragisk register. Sailors bar den maritime tradisjonen, og den American tradisjonelle pinup havfruen ble stabilisert mellom omtrent 1900 og 1950 av artister som Cap Coleman og Sailor Jerry. Figuren kan leses som skjønnhet, fare, frihet eller havet selv. Diaspora orisha og lwa-tradisjoner som Yemaya og La Sirene krever kulturell omsorg.
I sjømannstradisjonen satt havfruen på møtepunktet for fare og lengsel til sjøs. Greek-sirenene til Odyssey leverte registeret over dødelige fristelser, mens senere sjømannslære registrerte havfrueobservasjoner fra minst det sekstende århundre, og Christopher Columbus noterte en i sin 1493-dagbok. Den barbrystede pinup havfruen ble stabilisert i American tradisjonell blits mellom omtrent 1900 og 1950 av Charlie Wagner, Cap Coleman, Bert Grimm og Norman Sailor Jerry Collins. Den kanoniske Sailor Jerry-paletten bruker rødt hår og en grønn hale, og havfrue-og-anker-parringen ble en standardkomposisjon.
Mjolnir er Thors hammer og et av de best attesterte symbolene fra vikingtiden. Det er i dag anerkjent av mainstream hedenske organisasjoner og av US Department of Veterans Affairs som et trosemblem, og det leses generelt som beskyttelse, styrke og norrøn eller hedensk tro. Symbolet har også blitt co-optert av noen hvit-overherredømmebevegelser, som Anti-Defamation League dokumenterer. ADL gir et sterkt forbehold om at Mjolnir aldri skal antas å betegne rasisme i seg selv, siden de fleste bærere ikke er ekstremister og konteksten bestemmer meningen.
Mokomokai, også kalt toi moko, er de bevarte tatoverte hodene til Maori-forfedre, som bærer moko-ansiktstatoveringen. De er hellige fordi hodet er den mest tapu, eller hellige, delen av kroppen i blant annet Maori. Etter 1770 vokste en kommodifisert hodehandel, drevet av Musket Wars, inntil Governor Darling forbød den i 1831. Mange hoder gikk inn i utenlandske samlinger, for eksempel Robley-samlingen. I dag jobber en repatrieringsbevegelse, ledet av Te Papa Tongarewas Karanga Aotearoa-program, for å returnere disse forfedresrestene. Dette er historie og etikk om forfedres levninger, ikke et tatoveringsdesign eller et mønster for utenforstående å kopiere.
Månen er blant de mest holdbare himmelske motivene i den globale tatoveringsrekorden, og dukker opp i mange kulturer. Det er knyttet til måneguder fra Mesopotamian Sin og Egyptian Khonsu og Thoth til Greco-Roman Selene, Artemis og Diana, og til East Asian-figurer som Chang'e og Jade Rabbit. Vanlige lesninger inkluderer det feminine prinsippet, sykluser og endring, intuisjon og tid. En halvmåne kan bære sine egne assosiasjoner, og sol-og-måne-paringer antyder forening eller balanse. Det nyhedenske trippelmåneemblemet knytter symbolet til hekseri-vekkelse, mens sjømenn verdsatte månen gjennom himmelsnavigasjon.
En tatovering med månefaser viser månen gjennom sin synodiske syklus, vanligvis fra ny gjennom voksende halvmåne, full og avtagende halvmåne. Sekvensen leses vanligvis som endring, vekst og vending av sykluser, med hver fase med sin egen vekt, for eksempel begynnelse ved nymåne og fylde eller frigjøring ved full og avtagende måne. Det er ofte knyttet til det moderne Maiden-Mother-Crone trippel-måne-rammeverket, popularisert i det tjuende århundre. Kilder bemerker at den åttefasede raden er en 2010-talls fine-line og blackwork-komposisjon i stedet for et klassisk American tradisjonelt motiv.
Møllen er sommerfuglens nattlige motstykke, og den bærer en mørkere symbolsk vekt. Et sentralt bilde er Death's Head hawkmoth, oppkalt i 1758 etter Atropos, Greek-figuren som kutter livets tråd, som knytter møll til dødelighet og transformasjon. En annen sterk tråd er møllen trukket mot flammen, et langt litterært bilde av hengivenhet, lengsel og selvdestruksjon som går gjennom Shakespeare og sufi-poetene. Luna og Atlas møll legger til et register over skjønnhet og natt, og Jung leste møll som skyggejeget. Populærkulturen, inkludert The Silence of the Lambs, forsterket sine hjemsøkende assosiasjoner.
Fjellet har en gammel rolle som et hellig akse-mundi-bilde, et møtepunkt for jord og himmel sett i topper som Olympus, Fuji og Kailash. Fra den roten bærer det betydninger av det hellige, utholdenhet, utfordring og stabilitet. Hokusai's Thirty-Six Views av Mount Fuji formet det kunstneriske bildet. De nylige minimalistiske tatoveringene med enkelt- og rekkevidde vokste ut av utendørskultur og fine-line og blackwork-stiler, som ofte står for kjærlighet til naturen, et personlig mål eller et sted som betyr noe. Kilder bemerker omsorgen som skyldes spesifikke hellige topper som Mount Kailash og Uluru.
Soppen er et ferskt og åpent tatoveringsmotiv uten en eneste fast betydning. Lesningene trekker på biologien til sopp som nedbrytere, noe som antyder transformasjon og gjenfødelse, og på underjordiske mycelnettverk, som antyder sammenkobling. European fairy-ring folklore gir en følelse av magi, og motkultur fra slutten av det tjuende århundre knytter soppen til psykedeliske og tilbake-til-natur-temaer. Den best dokumenterte soppen i tatoveringshistorien er Allman Brothers Band-designet, brukt av Lyle Tuttle i San Francisco i 1971. Fordi motivet er åpent, avhenger mye av betydningen av bæreren.
Den nautiske stjernen stammer fra den maritime tradisjonen med å navigere med Polaris, Nordstjernen, en praksis som går gjennom fønikisk og Greek antikken og hele seiltiden. The European portolan-kart kompassrose, som markerte nord med en stjerne, matet den samme avstamningen. Den gikk inn i American sjømann tatovering dokumentert så tidlig som Albert Parrys 1933 bok, og ble deretter stabilisert i Bowery flash mellom ca 1900 og 1950 av Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm og Sailor Jerry. Later-tråder inkluderer et homokodet register fra midten av århundret og en punk- og rockabilly-revival, med Mariners' Museum 1936 Coleman-blitsen som et institusjonelt anker.
En løkketatovering har ingen sikker mening, og det er det viktigste å forstå. I United States er den dominerende offentlige lesningen raseterror og hvit overherredømme. Anti-Defamation League lister bøddelens løkke i sin hatsymboldatabase og kaller den sammenlignbar i følelsene den fremkaller med hakekorset for jøder, forankret i lynsjingstiden dokumentert av Equal Justice Initiative. En andre lesning er dødelighet i den eldre galge- og henrettelsestradisjonen. Det eksisterer en smal privat lesning, der en brukket løkke kan bety å overleve en selvmordskrise, men offentlig oppfatning overstyrer intensjoner, og mange kunstnere avslår verket. Hvis du sliter, er 988 Suicide and Crisis Lifeline tilgjengelig i US.
Ja. Anti-Defamation League klassifiserer bøddelens løkke som et hatsymbol, og den klassifiseringen er det sentrale faktum. ADL knytter sin opprinnelse til historien om lynsjing i America etter Civil War og uttaler at løkken ble et sentralt hatsymbol rettet mot afroamerikanere, sammenlignbar i følelsene den fremkaller med hakekorset for jøder. Equal Justice Initiative dokumenterer nesten 6,500 rasistisk terrorlynsjing mellom 1865 og 1950. ADL bemerker at konteksten fortsatt har betydning, men grunnlinjeavlesningen av en synlig løkke i United States er rasistisk trussel, uavhengig av brukerens private hensikt.
Norrøne runer er bokstavene til den eldre og yngre Futhark, skriftsystemene til tidlige germanske og norrøne folk. Hver rune er en lyd og et navn, og folk velger dem for tilknytning til norrøn arv, for betydningene knyttet til individuelle runer, eller for å stave ord og navn. Two-runer har blitt ko-optert av hvite-overherredømmebevegelser og er flagget av Anti-Defamation League: Othala-runen og SS-bolten Sig-runen. ADL gir det viktige forbeholdet at de fleste som bærer runer ikke er ekstremister og at konteksten bestemmer meningen.
Nordstjernen, eller Polaris, har lenge stått for veiledning og et fast punkt å styre etter. Tatoveringen trekker på himmelnavigasjon og sjøfartstradisjonen, der stjernen markerte Nord gjennom seiltiden, og den er nært knyttet til nautiske stjerne- og kompassmotiver. Den har også en kraftig American-betydning fra antebellum-tiden, da North Star pekte veien til frihet langs den underjordiske jernbanen. Vanlige lesninger er retning, håp, å finne veien og frihet. Kilder legger til en presesjonsadvarsel om at Polaris ikke alltid har vært polstjernen.
Blekkspruten er et av de mest lagdelte vannmotivene i Western-tatovering. Betydningene trekker på flere strømmer: klassisk gresk-Roman naturhistorie, Japanese-tako av Edo-period treblokktrykk inkludert Hokusai's 1814-arbeid, og norrøn kraken og hafgufa-folklore senere forsterket av Lovecrafts Cthulhu. Polynesian he'e og fe'e tradisjoner er levende. American tradisjonelle seilere behandlet den i et sjømonsterregister raffinert av Sailor Jerry. Vanlige avlesninger inkluderer intelligens, tilpasningsevne, mystikk og kraften i det dype, med de mange armene som antyder fleksibilitet eller rekkevidde. Det vises også i realisme, biomekaniske og blackwork-stiler.
Om, også skrevet AUM, er en hellig stavelse og det mest kosmologisk tette lyd- og skriftmotivet innen tatovering. Det er forankret i hinduistiske skrifter, inkludert Mandukya Upanishad, der Om er forklart som en firedoblet A-U-M-kosmologi, og i den vediske sangtradisjonen. Den åpner og lukker mantraer på tvers av hinduistisk hengivenhet, vises i den tibetanske Buddhist Om Mani Padme Hum, og kalles i yogatradisjonen uttrykket for det guddommelige. Symbolet er også blant de mest bevilgningsbestridte. Hindu American Foundations Take Back Yoga-kampanje reagerte på kommersielt misbruk. Kilder legger merke til tabuet under midjen og viktigheten av korrekt Devanagari-gjengivelse.
Oni er den Japanese-hornede demonen, og den er en hovedfigur innen Japanese irezumi-tatovering. Dens røtter går gjennom Buddhist-ideer fra helvete-voktere og gjennom folketradisjoner som Setsubun og Namahage, der oni både skremmer og driver bort det onde. I den klassiske irezumi-tradisjonen fungerer onien ofte som en vokter, en voldsom beskytter som avverger dårlige ånder, så den kan leses som styrke og beskyttelse snarere enn ren ondskap. Den spredte seg gjennom Edo-period treblokktrykk, arbeidet til mestere som Horiyoshi III og yakuza-adopsjon, og når nye målgrupper gjennom anime som Demon Slayer.
Orkideen er et lånt botanisk motiv med flere uavhengige kulturstrømmer og ingen enkelt navngitt tatoveringsavstamning. I Chinese Four Gentlemen literati-tradisjonen, tilskrevet Confucius, står den for raffinement og edel karakter. I den gamle Greek- og Roman-verdenen, gjennom forfattere som Theophrastus og Dioscorides, var det knyttet til fruktbarhet og virilitet. Japan har shunran-lærdes orkide, og Victorian England hadde orchidelirium, en mani som knyttet blomsten til luksus og sjeldenhet. På tvers av disse trådene leses orkideen vanligvis som skjønnhet, eleganse og raffinement, med farger som gir ytterligere nyanser av betydning.
Ouroboros er en slange eller drage som sluker sin egen hale. Den har en dyp historie, med sin tidligste kjente form i det fjortende århundre-BCE Egypt, og den passerte gjennom hellenistisk alkymi og har en parallell i den norrøne verdensormen. Dens kjernebetydning er syklusen uten ende: evighet, uendelighet og den endeløse vendingen av død og gjenfødelse og skapelse og ødeleggelse. Tegnet som en lukket sirkel, leser den som helhet og alle tings enhet. Modern psykologi, inkludert Jung, tok det opp som et bilde på selvet og fornyelsen. Variasjoner og plassering kan flytte vekten.
Det kan bety enten, avhengig av tradisjon. Visdomslesingen er den mest kjente i West, forankret i Greek-uglen til Athena, visdomsgudinnen, vist på sølvmyntene i Athen, og båret inn i Roman Minerva. Døds- og omen-lesingen er like gammel og går gjennom Roman-overtro, middelalderens Christian-bestiariet som castet uglen som en mørkefigur, og Aztec-tecolotlen knyttet til underverdenen. Mexican La Lechuza-folklore og flere Indigenous North American-tradisjoner leser også uglen som et dødsvarsel. Tradisjonen du trekker fra setter meningen.
Pachakutharathu er den innfødte tatoveringstradisjonen til Tamil Nadu og de Telugu-talende regionene i South India, båret av nomadiske Korathi-kvinner. Den sentrerer seg om en beskyttende, apotropaisk kolam-design assosiert med naga cobra-guden, så merkene var ment å beskytte brukeren mot skade. Tatoveringene ble påført av kvinnelige spesialistlinjer ved bruk av en håndstikkingsteknikk. Tradisjonen avtok gjennom det tjuende århundre. Kilder presenterer det som kulturell og historisk referanse og bemerker at det er en lukket tradisjon knyttet til spesifikke samfunn og avstamninger, ikke et design for utenforstående å ha på seg.
Panteren ble en stift i American tradisjonell Bowery-blits på 1910- til 1940-tallet, stabilisert av Charlie Wagner ved 11 Chatham Square, Cap Coleman i Norfolk, Paul Rogers, Bert Grimm i St. Louis og på Long Beach Pike, og Norman Sailor Jerry Collins i Honolulu. Sailor Jerry-kryppanteren, en svart katt med grønne øyne som prowler og ofte slynger seg rundt armen, ble standardversjonen og ble utgitt på nytt av Hardy Marks Publications i 2002. Den ikonografiske panteren er taksonomisk løs, og står for en melanistisk jaguar eller leopard eller en generisk stor katt, som passer sin rolle som et symbol på rå kraft og bevegelse.
Påfuglen er et kulturelt eid motiv med utviklede betydninger på tvers av fire tradisjoner. I hinduistisk tradisjon er det hellig for Krishna og for Kartikeya, også kalt Murugan. I Greek-myten tilhører den Hera og bærer de hundre øynene til Argus. I begynnelsen av Christianity ble det et symbol på oppstandelse og udødelighet, bekreftet av Augustine. I buddhismen er det et emblem for transmutasjon, personifisert av Mahamayuri. På tvers av disse trådene leser påfuglen vanligvis som skjønnhet, fornyelse, våkenhet og fjærøyne. Kilder bemerker en omstridt overtro om at påfuglfjær bringer uflaks, og de anbefaler tilegnelsesbevissthet gitt motivets hellige bånd.
En Pegasus-tatovering betyr oftest frihet, inspirasjon og ønsket om å heve seg over jordiske grenser. Betydningen kommer rett fra Greek-myten, hvor Pegasus er den udødelige bevingede hesten som bar helten Bellerophon, skapte dikternes kilde på Mount Helicon og steg opp til Olympus. Avhengig av designet kan det leses som kreativ eller poetisk inspirasjon, som personlig flukt, som heltemot eller som åndelig oppstigning. Flyturen er kjernen i hver lesning. En hest er jordbundet, så en hest som flyr blir den jordbundne frigjort.
En pentagram-tatovering betyr oftest åndelig beskyttelse og elementær balanse, spesielt når den er tegnet pekt opp inne i en sirkel som en Wiccan-pentakkel. I den lesningen står de fire nedre punktene for jord, luft, ild og vann, og topppunktet for ånd, med sirkelen som binder dem. Eldre Western-avlesninger inkluderer Pythagoras helse, Five-sårene til Christ og de fem ridderlige dydene. Pentagrammet er tegnet pekt nedover i moderne kultur som et satanisk eller venstre-Hand-stisymbol. Betydningen avhenger nesten helt av orientering, innhegning og tradisjonen brukeren trekker på.
Ikke som standard. Dette er den vanligste misforståelsen om symbolet. Det oppreiste pentagrammet er et beskyttende og andaktstegn med omtrent tre tusen år med pytagoreisk, Christian, folkemagisk og hedensk bruk bak seg. Den sataniske assosiasjonen gjelder spesifikt det inverterte pentagrammet, og til og med det er moderne. Eliphas Levi formaliserte det på 1850-tallet, og det ble et offisielt emblem bare i 1966 med Anton LaVeys Church of Satan. Den generelle frykten for alle pentagrammer stammer fra 1980-tallets satanisk panikk, en dokumentert moralsk panikk, ikke symbolets virkelige historie.
En peon tatovering leses oftest som velstand, rikdom, ære og skjønnhet i sin fulle. Dens dypeste anker er East Asian. I klassisk Chinese-tradisjon er peonen kongen av blomster, og i Japanese irezumi har botanen samme kongelige vekt. Den er nært knyttet til shishi-løvehunden, som i folklore lever av peonblader, så sammenkoblingen er som den øverste skapningen som lever av den øverste blomsten. Peonen signaliserer også feminint prinsipp, romantisk hengivenhet og livskraftens fylde. I Western nytradisjonelt arbeid har det blitt et dypere forankret alternativ til rosen.
I Japanese irezumi står peonen, kalt botan, for velstand, rikdom og ære, og fremstår ofte som et sekundært emne i en større bodysuit. Dens kanoniske sammenkobling er shishi-botanen, løvehunden og peonen som hoved- og sekundærfag, dokumentert i Utagawa Kuniyoshis 1827 til 1830 Suikoden treblokkserier. Botanen nådde Japan gjennom Chinese kulturell overføring i Nara-perioden og modnet i Heian dekorativ kunst. Den passer også sammen med slanger, tigre, koi, drager og Buddhist-figurer på tvers av det bredere vokabularet. Komposisjonen lyder som foreningen av suveren styrke og suveren skjønnhet.
En Pharaoh's Horses-tatovering leses oftest som kraft, driv og utemmet styrke, med en sterk sekundær følelse av fremdrift og et lag som trekker som ett. Designet viser tre hestehoder tett i tett med utstrakte nesebor og store øyne, så den første lesningen er rå dyreenergi under spenning. Fordi kildebildet har en bibelsk kobling til 2. Mosebok, leser noen brukere det som en meditasjon over frihet eller konsekvensene av stolthet. Den ærlige oppsummeringen er at den signaliserer styrke og driv, og den dypere fortellingen avhenger av hva bæreren kommer med.
Det stammer direkte fra et maleri. John Frederick Herring Sr. stilte ut Pharaoh's Horses i 1848, og viste tre hodestudier av en enkelt grå arabisk hingst arrangert tett sammen. En gravering av Charles Wentworth Wass, først publisert i 1849, satte bildet inn i vanlige hjem på tvers av Britain og United States. På begynnelsen av det tjuende århundre kopierte tatoveringer trehestersammensetningen på huden. One historisk faktum begrenser symbolikken: de tre hodene er en hest malt tre ganger, ikke tre hester. Modern-påstander om fortid, nåtid og fremtid eller sinn, kropp og ånd er nyere overlegg, ikke en del av originalen.
En føniks-og-drage-tatovering, kalt Ho-o to Ryu, er en kanonisk sammensatt komposisjon i Japanese irezumi. Det representerer den balanserte motsetningen mellom to kosmologiske krefter. Føniks er feminin, himmelsk og knyttet til keiserinnen, mens dragen er maskulin, terrestrisk og knyttet til keiseren. Sammenkoblingen stammer fra East Asian Yin-Yang kosmologi, der Fenghuang og dragen fungerer som komplementære keiserlige emblemer. I Chinese keiserlig bruk fra minst Han-dynastiet, stod dragen for keiseren og føniks for keiserinnen. I horimono sitter de to vanligvis på hver sin side av kroppen.
En gris og hanetatovering betyr oftest beskyttelse mot drukning. Det er en sjømannssjarm som bæres som et matchet par. Overtroen vokste fra en praktisk observasjon: griser og haner ble båret i lette trekasser som fløt fritt når et skip sank, så dyrene overlevde ofte vrak som druknet mannskapet. I forlengelsen av sammenkoblingen leses det som overlevelse, spenst og flaks til sjøs, og hanen alene kan bety kampvilje. Designet gikk inn i American tradisjonell sjømannsblits på slutten av det nittende og begynnelsen av det tjuende århundre. I dag bæres det vanligvis som nautisk arv snarere enn bokstavelig overtro.
Pin-upen kom inn i American-tatoveringen gjennom flere bekker. Sjømannskjærepanelet fra det nittende århundre, et kvinneportrett med et navnebanner, er proto-pin-up. Bladene fra 1930- til 1950-tallet ga den visuelle grammatikken: George Petty's Petty Girls i Esquire fra 1933, Alberto Vargass Vargas Girls og Gil Elvgrens kalendermalerier. World War II-bombernesekunst fra 1942 til 1945 satte disse illustrasjonene på fly. The Bowery-kohorten og Norman Sailor Jerry Collins på Hotel Street i Honolulu stabiliserte deretter den fete pin-up-blitsen de fleste amerikanere kjenner igjen i dag.
En spillekorttatovering betyr oftest sjanse, risiko, flaks og spillerens aksept av skjebnen. Kortet er en visuell stenografi for innsatsen, og sitter i samme American tradisjonelle vokabular som terningen og hesteskoen. Det spesifikke kortet avgrenser lesingen. Spar-ess leses som dødskortet eller en høyinnsats, alt-eller-ingenting. Hjerte-ess kan leses som kjærlighet eller et romantisk spill. En vifte pokerhånd leses som spillerens identitet. Den generelle gamblingbetydningen er en dokumentert flash-konvensjon, mens den spesifikke kortlæren er folklore av varierende pålitelighet.
En tatovering med spar ess er vanligvis dødskortet, høye innsatser eller trassig fatalisme. Spaden er det høyeste kortet i de fleste rangeringer, og esset har båret døds- og høyinnsatsassosiasjoner i Anglo-American-kortkulturen i generasjoner. Dødskortlesningen er folklore snarere enn ett dokumentert opphav. Den døde mannens hånd er to par, svarte ess og svarte åttere, som sies å være hånden Wild Bill Hickok holdt da han ble drept i Deadwood i 1876. Den attribusjonen er også folklore. Kortene vises først i en 1926-biografi, femti år etter hans død.
En valmuetatovering betyr oftest krigsminne, og hedrer soldater som døde i konflikt. Denne betydningen kommer fra den røde maisvalmuen på slagmarkene World War I og minnekampanjen som fulgte, og den dominerer over Britain, Canada, Australia, New Zealand og United States. Valmuen har også en eldre betydning av søvn, drømmer og dødens fredelige overgang, arvet fra antikken gresk-Roman, pluss en uunngåelig assosiasjon med opium, siden kildeplanten produserer morfin. Den spesifikke betydningen avhenger av farge, komposisjon og tradisjonen brukeren trekker på.
En tatovering med bønnhender betyr oftest Christian-hengivenhet, minnesmerke for noen som har dødd, takknemlighet, tro under motgang eller et privat løfte. Hovedkildebildet er Albrecht Durers 1508-sølvpunktstudie Betende Hande, en forberedende tegning for Heller-altertavlen, nå i Albertina i Vienna. Bildet reiste inn i populærkulturen gjennom luthersk andaktsgravering og kromolitografi fra det nittende århundre og ble den dominerende referansen for Christian-bønn i United States på 1930-tallet. Den har også et minneregister, ofte sammen med et navnebanner, datoer eller et portrett, og en sterk tilstedeværelse i Chicano-finlinjetradisjonen.
Det er ingen fast, universell kode. Prison og gjengtatoveringsbetydninger er regionale, tidsespesifikke, gruppespesifikke og ofte holdt bevisst tvetydige. Et merke som lyder på en måte i ett fengselssystem kan leses annerledes i et annet, eller har ingen fast betydning i det hele tatt. Tåredråpen under øyet er det tydeligste eksemplet. Documented-avlesninger inkluderer sorg over en tapt kjære, sonet tid, et drap begått, et drapsforsøk eller et seksuelt overgrep under fengsling. Noen av disse er motsetninger. Enhver kilde som tilbyr en enkelt fast betydning for et fengselsmerke er upålitelig per definisjon. Treat enhver dekoding som et omstridt krav, ikke et faktum.
De mest dokumenterte hat-symbol-tatoveringene i fengsel og hvit-overherredømmekontekst er hakekorset, ofte sammen med en klaver i det ariske brorskapet, SS-lyn og relaterte runetegn, og et lite sett med numeriske koder, hovedsakelig 88, 14 og den kombinerte 1488. Tall fra det ariske brorskapet som 12 og albuedderkoppnettet vises også i den lesningen. Anti-Defamation Leagues Hate on Display-database er standardreferansen som klassifiserer disse. Konteksten betyr noe: albue-edderkoppnettet kan bety langvarig tjeneste eller ha en hvit-supremacist-tilknytning avhengig av hvem som bærer den, hvor og når. Det kan ikke leses pålitelig fra bildet alene.
En kanintatovering betyr oftest fruktbarhet, hurtighet, smarthet, flaks eller sårbarhet, men den nøyaktige avlesningen avhenger helt av tradisjonen designet sitter inne i. Aztec Tochtli-dagskiltet lyder som pulque og rus. The Maya Moon Rabbit leses som skribent autoritet og måneregisteret. Buddhist Jataka-kaninen leses som selvoppofrelse. The Chinese dyrekretsen kanin leses som lang levetid og mildhet. The Japanese månekanin leses som den mochi-bankende haren. Lewis Carrolls White Rabbit har et litterært register, og Playboy Bunny er en omstridt kommersiell logo. En minimalistisk kanin låner ofte fra disse tradisjonene uten å navngi dem.
Ramnami kroppstatovering er praksisen, blant Ramnami Samaj fra Chhattisgarh i sentrale India, for permanent å skrive navnet på den hinduistiske guden Ram på huden, vanligvis som det gjentatte ordet Ram, i noen tilfeller fra topp til tå. Det er fellesskapets kjennetegn. Ramnami Samaj er en hengiven sekt grunnlagt på slutten av det nittende århundre blant daliter som ble behandlet som urørlige og nektet adgang til templer. For medlemmer gjør tatovering av Ram på kroppen menneskekroppen til et levende sted for tilbedelse, og samtidig en stille, permanent protest som hevder en persons rett til God uavhengig av kaste.
En ravnetatovering betyr oftest minne, profetier, intelligens, grensen mellom levende og døde, og bæreren av nyheter mellom verdener, selv om den spesifikke lesingen avhenger av tradisjonen designet stammer fra. Den norrøne ravnen leser som Odins tanke og minne gjennom Huginn og Muninn, nedtegnet i Snorre Sturlusons Prosa Edda rundt 1220. Celtic-ravnen leser som krigsgudinnen An Morrigan i forskjøvet form. Pacific Northwest Indigenous Raven er trickster-skaperen som brakte lys til verden. Poe-ravnen bærer det gotiske sorgregisteret. Contemporary nytradisjonelle ravner trekker vanligvis på disse eldre bekkene uten å nevne hvilken.
Odins to ravner, Huginn som betyr tanke og Muninn som betyr minne, symboliserer gudens utvidede bevissthet og hans frykt for å miste sin intellektuelle rekkevidde. Snorri Sturlusons Prosa Edda, skrevet rundt 1220, registrerer at de flyr verden rundt hver dag og vender tilbake for å hviske nyheter i Odins ører. Det poetiske Edda-diktet Grimnismal bevarer Odins angst for at Huginn muligens ikke kommer tilbake, og hans større frykt for Muninn. I tatoveringsarbeid fremstår paret vanligvis som to ravner som flankerer hodet eller skuldrene. De er den mest spesifikke norrøne lesningen av ravnemotivet.
En Rock of Ages-tatovering betyr oftest standhaftig tro og frelse, ideen om at tro er den eneste faste tingen å holde på når alt annet er i kaos. Bildet er bokstavelig talt. En skikkelse klamrer seg til et steinkors mens havet prøver å trekke henne under, så den sier at troen vil holde deg forankret gjennom stormen. Les mer bredt, det står for utholdenhet og overlevelse. Motivet stammer fra Augustus Topladys 1776-salme Rock of Ages, gjennom Johannes Adam Simon Oertels 1867-maleri Saved, og inn i Bowery og sjømannshandel i begynnelsen av det tjuende århundre.
En rosenkrans tatovering betyr oftest Catholic andakt forpliktelse til Marian rosenkrans bønnesyklus, personlig beskyttelse gjennom forbønn fra Virgin Mary, eller minnesmerke for et avdødt familiemedlem, ofte med navn og datoer drapert langs kjeden. Det kan også signalisere et spesifikt etnisk Catholic-register, inkludert Mexican-American Chicano-tradisjonen, Italian-American-samfunn og den filippinske-American-diasporaen. Motivet stammer fra middelalderens marianske praksis festet til strukturert form i 1475, pavelig kodifisert av pave Pius V i 1569. En rosenkrans-tatovering er ikke som standard et gjengtegn. De fleste er andakt eller minnesmerke. Anta hengivenhet inntil annet blir fortalt.
A Rose of No Man's Land-tatovering betyr oftest takknemlighet for omsorgspersoner, spesielt Red Cross-sykepleierne som behandlet sårede soldater i World War I. Bildet er en enkelt rød rose hvis senter danner en sykepleiers ansikt. Meningen er medfølelse som vedvarer midt i blodbadet, sykepleieren som den ene rosen som blomstrer i ingenmannsland, kraterbakken mellom skyttergravene. Motivet har fått navnet sitt fra en 1918-sang som hedrer sykepleiere på slagmarken, som tidlige tatoverere inkludert Gus Wagner og Sailor Jerry ble til flash. I dag hedrer det sykepleiere, medisinere og omsorgspersoner av alle slag, og fungerer som et minnesmerke.
Hajichi er den tradisjonelle hånd-og-underarm-tatoveringen som bæres av kvinner fra Ryukyu Islands, øygruppen som i dag hovedsakelig administreres som Okinawa Prefecture. Okinawa-ordet hajichi betyr nålestøt. Det var strengt tatt en kvinnetradisjon, gitt til kvinner av kvinner og lest som et tegn på kvinnelighet. En jente fikk sine første små karakterer i barndommen og la til flere over år, og nådde et komplett sett gjennom ekteskap og inn i modenhet. Designene var for det meste geometriske, inkludert prikker, sirkler, pilspisser, firkanter og kors, med navngitte figurative motiver som var forskjellige etter øy og klasse. Det er ikke generisk ornament, men Ryukyuan kvinners arv.
Pe'a er menns form av Samoan tatau, en tett utstrekning av geometrisk mønster som dekker kroppen fra midjen til knærne. Ordet pe'a refererer til den flygende reven, som fremkaller den mørke kulldekningen av det ferdige verket. Det er ikke ornament. Det markerer en manns overgang til voksen alder og hans beredskap til å tjene sin aiga, sin utvidede familie og sin nu'u, landsbyen sin. Maluen er kvinnenes form, finere og mer åpen, og løper fra overlåret til under kneet. Ordet malu betyr å være beskyttet og skjermet. Det gir en sammenlignbar stilling til en kvinne som pe'aen gir en mann.
En samurai-tatovering leses oftest som disiplin, lojalitet, mot i møte med døden og krigsære, men den spesifikke lesingen skifter med tradisjonen. I klassisk Japanese irezumi skriver krigerfiguren, kalt musha, ned fra Kuniyoshi's 1827 til 1830 Suikoden og fungerer som et helteportrett i stedet for et generisk krigeremblem. I American Japanese-influenced flash kom samuraien inn gjennom Sailor Jerry og Don Ed Hardy og har en tendens til å fungere som et stilisert krigeremblem. I moderne Western-krigerkodebruk signaliserer det ofte personlig disiplin hentet fra en popularisert, men historiografisk omstridt versjon av bushido.
En Santa Muerte-tatovering signaliserer oftest personlig hengivenhet til La Santisima Muerte som en beskyttende folkehelgen, et begjæring eller takkeløfte, eller tilhørighet innenfor de marginaliserte Mexican- og Mexican-American-samfunnene der kulten er sterkest. She er en skjelettkledd personifikasjon av døden, som holder en ljå og globus, æret som en helgen som ikke dømmer begjæringene hennes. Stipend anslår ti til tolv millioner følgere, noe som gjør det til en av de raskest voksende religiøse bevegelsene i Americas. Catholic-kirken fordømte andakten som blasfemi i 2013. Kjolefargen koder ofte for begjæringen. Dette er et levende religiøst bilde, ikke generisk skjelettdekorasjon.
Santa Muerte-hengivenheten er fargekodet, med kappen hennes og den matchende lysfargen som signaliserer begjæringen eller livets område. According til R. Andrew Chesnuts dokumentasjon i Devoted to Death, hvit signaliserer rensing, takknemlighet og beskyttelse. Red signaliserer kjærlighet og lidenskap. Gull signaliserer velstand og penger. Black signaliserer beskyttelse og mørkt eller aggressivt arbeid. Grønt signaliserer rettferdighet og juridiske forhold, og blått signaliserer visdom og konsentrasjon. Kjolefargen en hengiven velger for en tatovering koder ofte for den spesifikke forbønn de søker, så fargen er en del av meningen i stedet for et stilistisk valg.
En Saturn-tatovering leses oftest som en uttalelse om tid, modenhet og disiplinen for personlig vekst. Betydningen trekker på den gresk-Roman guden Saturn, en gud for tid, jordbruk og periodisk fornyelse, som ble blandet sammen med Greek Titan Cronus. Den trekker også på astrologi, der Saturn styrer grenser, ansvar og hardt tilvinnet modenhet. Mange brukere knytter den til Saturn Return, den astrologiske begivenheten rundt slutten av tjueårene når planeten vender tilbake til sin fødselskartposisjon, lest som en innvielse til full voksen alder. Den ringmerkede planeten ble et gjenkjennelig ikon først etter at Galileo og Huygens observerte ringene på det syttende århundre.
En skarabeetatovering betyr oftest gjenfødelse, transformasjon og beskyttelse. Betydningen kommer fra eldgamle Egypt, hvor møkkbillen var hellig. Egypterne så billen rulle en ball over bakken og la den ved siden av solen som rullet over himmelen, og bygde et symbol på skapelsen og den stigende solen knyttet til guden Khepri, solgudens morgengry. Scarab amuletter ble båret og begravd i tusenvis, og den påskrevne hjerteskaraben ble plassert sammen med de døde for å bære dem gjennom dommen. Modern-brukere velger den for å starte på nytt, overleve og bli gjenskapt, og beskytte mot skade.
En bevinget skarabé tilfører flukt og oppstigning til skarabéens kjernebetydning av gjenfødelse, og den refererer til en spesifikk eldgammel form: den bevingede skarabéen som bæres på brystet, forbundet med beskyttelse og med sjelens reise. Som en tatovering kan den leses som gjenfødelse i bevegelse, beskyttelse og høyde, og det er en av de mest gjenkjennelige Egyptian-vekkelseskomposisjonene. De spredte vingene gjør den også til en naturlig passform for plassering av bryst og øvre del av ryggen.
En skorpion-tatovering er et multikulturelt motiv som har flere målinger. I det gamle Egypt var gudinnen Selket eller Serket en hellig beskytter av de døde, dokumentert på den baldakinske helligdommen til Tutankhamon. I gresk-Roman-tradisjonen kommer stjernebildet Scorpius fra Artemis og Orion-myten. Skorpionen er også det astrologiske tegnet Skorpionen, og i Mexican folketradisjon bærer alacran sitt eget register. I American tradisjonelle Bowery-blitser fra 1900-tallet og fremover lyder det som fare, forsvar og en vilje til å slå tilbake. Den spesifikke betydningen avhenger av tradisjonen designet bygger på.
En havskilpadde-tatovering er, før noe annet, et Pacific-motiv. I Polynesian og Hawaiian praksis er havskilpadden, honuen, en hellig verge, en familieaumakua eller forfedres skytsånd, og et veifinnende emblem hentet fra den grønne havskilpaddens evne til å krysse tusenvis av mil med åpent hav og gå tilbake til stranden der den klekket ut. Det er dokumentert i Native Hawaiian kakau-tradisjonen og Marquesan-tradisjonen. I moderne arbeid leses det også som navigasjon, lang levetid, utholdenhet og havbevaring. På grunn av dens hellige Hawaiian-røtter, anbefales omsorg i kultursammenheng.
En sjøhesttatovering bærer vekt langt ut av proporsjon med den lille fisken som forankrer den. Slekten Hippocampus ble oppkalt etter den mytologiske hippocampus, sjøhesten som trakk vognen til Greek Poseidon og Roman Neptun, som knytter sjøhesten til sjøkraft og beskyttelse til sjøs. Fordi den mannlige sjøhesten bærer og føder ungene, har den blitt et symbol på farskap og hengiven foreldreskap. Navnet lånte seg også til hjernens hippocampus, og ga den en assosiasjon med hukommelse. Sailors bar det som en beskyttende sjarm. Tålmodighet, ro og mildhet avrunder de vanlige avlesningene.
En haitatovering er et tverrkulturelt motiv på tvers av fire levende tradisjoner og en popkulturbølge. I Native Hawaiian-tradisjonen er haien, mano, en hellig aumakua eller familieforfedre, som krever omsorg i kultursammenheng. The Polynesian niho mano, eller haitann-motiv, vises på tvers av Samoan-, Tongan- og Marquesan-arbeid som beskyttelse og styrke. I Japanese irezumi har haien, den samme, sitt eget register. I American sjømanns- og maritim tradisjon signaliserer haien fryktløshet og fare som står overfor på havet. Etter 1975-filmen Jaws fikk den en bredere popkultur tilstedeværelse. Vanlige avlesninger inkluderer kraft, beskyttelse, voldsomhet og spenst.
En skjoldtatovering betyr vanligvis beskyttelse, motstandskraft eller arv, og den bærer en av de eldste beskyttende tradisjonene i menneskelig visuell kultur nesten intakt. I det gamle Hellas malte hoplitter gorgonion på den runde aspis for å skremme fienden og avverge skade. I middelalderens Europe ble skjoldet, kalt våpenskjoldet, det sentrale feltet for heraldikk fra det tolvte århundre og fremover, og overflaten viser en families våpenskjold. I American-tatovering kom skjoldet hovedsakelig gjennom den patriotiske ørn-og-skjold-komposisjonen, stammet fra 1782 Great Seal of United States og popularisert på tjenestemenn under Spanish-American War og First World War.
En skipstatovering er et av de mest lagdelte motivene i Western tatoveringsikonografi, eldre som symbol enn ankeret, svalen eller rosen. Dens tidligste dokumenterte form er Egyptian-solbarken, og den går gjennom Greek- og Roman-sjøfartsbilder, det norrøne langskipet, Christian-skipet til kirken og Noahs ark, American-klipperens tidsalder og piratkopieringens gullalder. I den tradisjonelle sjømannskanonen American merket et fullt rigget skip under seil konvensjonelt en sjømann som hadde rundet Kapp Horn. Vanlige lesninger inkluderer livets reise, hjemreise, frihet og standhaftighet gjennom motgang.
Shiva-bilder er levende hinduistiske andaktsbilder, så konteksten bør leses før du behandler det som et design. Shiva er en av hinduismens viktigste guder, en del av Trimurti sammen med Brahma og Vishnu, assosiert med ødeleggelse-og-fornyelse, askese og yoga. Ikonografien er tett: det tredje øyet, trishulaen eller treforken, damaru-trommen, halvmånen, slangen Vasuki rundt halsen, Gangaen som strømmer fra håret hans, og Nataraja-formen som skildrer den kosmiske dansen til skapelse og ødeleggelse. Spesielt Nataraja er et hellig bilde av høy kunst båret av Chola-bronsetradisjonen. Plassering og kulturell sensitivitet betyr noe her.
En skjeletttatovering er hele kroppens motstykke til hodeskallen: der hodeskallen er et fast symbol på dødelighet, beveger skjelettet seg. Den danser, omfavner, jobber og spiller. Den handlingsevnen er det middelalderske European Danse Macabre brukte da den satte skjeletter som førte både paver og bønder til graven, et visuelt argument for at døden nivåer hver rang. De samme animerte døde dukker opp igjen i Mexican calavera-trykk, American tradisjonell blits og moderne realisme. En skjeletttatovering leses oftest som memento mori, påminnelsen om at du vil dø, med tonen som spenner fra dyster advarsel til festlig feiring, avhengig av tradisjonen.
En Day av den døde skallen, også kalt en calavera eller sukkerhodeskalle, er et festlig emblem av Mexican Dia de los Muertos-tradisjonen observert November 1 til 2, når familier feirer og ønsker åndene til avdøde forfedre velkommen. Det visuelle vokabularet ble vesentlig formet av Jose Guadalupe Posadas 1910-etsing La Calavera Catrina, som ble den kanoniske Day av Dead-bildet etter at Diego Rivera innlemmet og navnga henne i 1947-veggmaleriet hans. I motsetning til den vanlige memento mori-hodeskallen, leses calavera som en gledelig erindring snarere enn en dødelighetsadvarsel.
Hodeskalle-og-roser-komposisjonen er den kanoniske sammenkoblingen av Western-tatoveringsblits, som kombinerer død og skjønnhet til ett enkelt emblem. Hodeskallen signaliserer dødelighet; rosen signaliserer skjønnhet, kjærlighet og forgjengelighet av begge. Together de mediterer over hvordan dødelighet gir skjønnhet dens vekt, og hvordan den elskede personen og den nakne skallen deler en kropp. Sammenkoblingen stammer fra European vanitas stillebenmaleri fra det syttende århundre, der hodeskaller og blomster dukket opp sammen, og ble stabilisert i American tradisjonelle Bowery flash fra rundt 1900. Edmund Joseph Sullivans 1913 Rubaiyat-illustrasjon og det senere Grateful Dead-kunstverket av Mouse og Kelley bar det videre.
I Japanese irezumi leses slangen, hebi, som en beskyttende kraft og en lykkebringer. Den vises oftest sammen med peoner i hebi-botan-sammensetningen, en fullstendig beskyttende og gunstig sammensetning. Tradisjonen ble ført inn i tatovering gjennom Utagawa Kuniyoshis 1827 Suikoden-trykkserie. I motsetning til Christian Eden-slangen av fristelse, er Japanese-slangen en vokter. Den er vanligvis skalert til en arm- eller benhylse, slik at dens opprullede form har plass til å lese tydelig.
En spurvetatovering betyr oftest ydmyk verdi, guddommelig forsyn, lojalitet til hjemmet og intim kjærlighet, og trekker på en lagdelt Christian, klassisk og arbeiderklassehistorie. Den bibelske lesningen fra Matteus 10:29-31, der bæreren er av mer verdi enn mange spurver, gir den guddommelige forsyn og en ydmyk ramme. Den klassiske lesningen fra Catullus' elegi for Lesbias spurv gir intim kjærlighet og sorg. The English Cockney spurve tradisjon gir lojalitet til stedet. I den tradisjonelle Bowery-kanonen er spurven hjemmefuglen, forskjellig fra svalens reisefugl, ofte sammenkoblet med en rose, et navnebanner eller gjengitt som to spurver på kragebeina.
En spurv og en svale er biologisk forskjellige fugler, og i den tradisjonelle flash-kanonen American er de også ikonografisk forskjellige, selv om silhuettene deres er like nok til at mange mennesker blander dem sammen. I handelsfolklore er spurven hjemmefuglen, og trekker på den bibelske Matteus-lesningen og English Cockney-spurvetradisjonen om lojalitet til plass. Svalen er reisefuglen, bundet til sikker retur fra havet og sjømannskilometerkonvensjonen. Den gaffelformede halen og russebrystet er svalens viktigste visuelle distinksjoner, så det er verdt å be kunstneren din om å gjengi arten du har tenkt.
En edderkopptatovering er et av de mest lagdelte multikulturelle motivene i Western-tatoveringsikonografi. Det trekker på West African Ashanti og Akan-lureren Anansi, en ghanesisk muntlig tradisjon som bæres inn i Caribbean og afrikansk American folklore; Greek-myten om Arachne, den dødelige veveren forvandlet til en edderkopp; Lakota Iktomi og Hopi Spider Bestemor av Plains og Pueblo tradisjon; og den skjebnevevde tråden til Greek Moirai og Roman Parcae. I American tradisjonell Bowery-blits fra 1900-tallet kan den leses som list, tålmodighet og håndverk. Vanlige betydninger inkluderer kreativitet, skjebne, motstandskraft og veving av ens egen skjebne.
Albue-edderkoppnettet er den kanoniske plasseringen kodet for fengselstid sonet i American karceral subkultur, dokumentert siden tidlig til midten av det tjuende århundre. Den tradisjonelle lesningen er at ringene på nettet tilsvarer år fengslet, med en ring lagt til per år, selv om den korrespondansen varierer etter region og institusjon. Den sitter ved siden av dråpen, klokken uten visere og numeriske setningsmarkører som grunnleggende American-fengselsmotiver. En separat dokumentert lesning, registrert av Anti-Defamation League, knytter albuenettet til hvit-overherredømmet fengselsgjengsignalering i noen formasjoner, selv om de fleste albuenettbrukere ikke trekker på det rasistiske registeret.
En stjernetatovering betyr oftest veiledning, aspirasjon, navigasjon, guddommelighet eller personlig prestasjon, med den spesifikke lesingen satt av antall poeng, orienteringen og plasseringen. Five-punktstjerner trekker på American patriotiske, wiccaniske og folkebeskyttende registre. Sekspunktstjerner trekker hovedsakelig på jødisk identitet gjennom Magen David og hinduistisk energibalanse gjennom Shatkona. Eight-punktsstjerner trekker på den mesopotamiske stjernen i Ishtar og middelalderens Marian-hengivenhet, og i Russian-kriminalitetstradisjonen markerer den åttepunkts kragebensstjernen en svigertyv. Stjernen er den eldste og mest semantisk lastede geometriske figuren i Western-tatoveringsikonografi.
En pentagram-tatovering symboliserer forskjellige tradisjoner avhengig av orientering og kontekst. Det oppreiste pentagrammet, med ett punkt opp, leses i Pythagoras og Wicca-tradisjoner som elementær balanse: de fire klassiske elementene jord, luft, ild og vann kronet av ånd. Medieval Christian-bruk behandlet det oppreiste pentagrammet som Five-sårene til Christ, dokumentert i diktet fra det fjortende århundre, Sir Gawain and the Green Knight. Det omvendte pentagrammet, to punkter opp, ble kodifisert som Sigil of Baphomet av Anton LaVeys Church of Satan i 1966. Orientering er den bærende detaljen her.
En sukkerskalletatovering, eller calavera de azucar, betyr oftest et minnesmerke som hedrer en spesifikk avdød person innenfor Mexican Dia de los Muertos-tradisjonen, der den dekorerte calaveraen feirer i stedet for sørger over de døde. Det kan også signalisere Mexican- eller Mexican-American-kulturell identitet og en sammensmeltet Catholic- og Indigenous-overholdelse av All Souls. Dens fysiske opprinnelse er den støpte sukkerkunsthodeskallen plassert på ofrenda-alteret, ofte med en slektnings navn i farget glasur over pannen. I motsetning til den vanlige memento mori-skallen, er den dekorerte sukkerskallen et festlig minneemblem, ikke et generisk gotisk eller Halloween-motiv.
Det avhenger av bruk og hensikt. Mexican- og Chicano-forskere, inkludert Regina Marchi, har reist alvorlige bekymringer for at ikke-Mexican-brukere behandler calaveraen som generisk nifs dekorasjon fratatt dens minnesmerke. En sukkerhodeskalle som hedrer en bestemt avdød person, brukt med bevissthet om Dia de los Muertos-tradisjonen, er den mest kulturelt begrunnede bruken. En rent dekorativ eller Halloween-estetisk applikasjon er den mest kritiserte. Motivets bølge gjennom 2017-filmen Coco og et tilbaketrukket Disney-varemerkeforsøk har gjort appropriering til det sentrale etiske spørsmålet.
En soltatovering er et av de eldste og mest utbredte motivene i menneskelig visuell kultur, og et av de mest semantisk tette innen moderne tatovering. Den bærer Egyptian solguddomsvekt gjennom Ra og Aten, Greco-Roman Helios og Sol Invictus, Mesoamerican solsteiner og Aztec Tonatiuh, Inca Inti og Japanese Amaterasu. I American tradisjonell blits ble den stigende solen en stabil komposisjon ved midten av det tjuende århundre. Vanlige lesninger inkluderer liv, energi, vitalitet, gjenfødelse og fornyelse, sannhet og en ny begynnelse. Egenvekten avhenger av hvilken soltradisjon designet bygger på.
En sol- og måne-tatovering betyr oftest dualitet og balanse: foreningen av motsetninger som lys og mørk, dag og natt, aktiv og passiv, eller bevisst og underbevisst. Lesingen er bemerkelsesverdig stabil på tvers av tradisjonene som mater den. Det best dokumenterte Western-ankeret er det alkymistiske ekteskapet mellom Sol, det aktive maskuline prinsippet i gull, og Luna, det sølvmottakelige feminine prinsippet, illustrert i 1550 Rosarium Philosophorum. Parallelle paringer vises i Aztec, norrøn og Chinese kosmologi. Som et par eller vennskapsstykke står det at to mennesker er forskjellige av natur, men tilhører samme helhet. Det bør ikke blandes sammen med yin-yang taijitu.
Nei. En sol- og måne-tatovering er ikke det samme som yin-yang-symbolet, selv om de to deler logikken til sammenkoblede motsetninger. Yin-yang er en spesifikk visuell figur, taijitu, en sirkel delt av en S-kurve i en svart halvdel og en hvit halvdel, som hver holder en prikk av den andre. Den ble stabilisert i sin anerkjente form av Song-dynastiets filosof Zhou Dunyi. Solen er på linje med yang og månen med yin, og mange design smelter bevisst sammen de to ideene, men sol-og-måne-paret og taijitu er distinkte motiver og bør ikke behandles som historisk utskiftbare.
En solsikketatovering betyr oftest optimisme, hengivenhet, lojalitet og å vende seg mot lyset. Disse betydningene trekker på plantens heliotropisme, siden unge solsikker sporer solen over himmelen, og på en dyp North American Indigenous jordbrukshistorie. Helianthus annuus ble domestisert i østlige North America for tusenvis av år siden og nådde ikke Europe før etter 1492, noe som gjør det til et relativt ungt motiv i Western-tatovering. Det har ingen fast betydning i handelen. De siste årene har solsikken også blitt et symbol på skjulte funksjonshemminger og solidaritet. Dens lyse, solvendte form støtter en varm, håpefull lesning.
Two-svelgetatoveringer, vanligvis påført symmetrisk på øvre bryst under kragebeina, signaliserer konvensjonelt 10,000 nautiske mil seilt i sjømannstatoveringstradisjonen. Konvensjonen er en svale per 5,000 nautiske mil, et tall som er handelsfolklore snarere enn en dokumentert standard, så to svaler markerer betydelig sjøtid. Komposisjonen stammer fra det nittende århundrets maritime tatoveringslære og ble stabilisert i American tradisjonell Bowery flash på 1900-tallet. I ikke-maritime lesninger kan to svaler også stå for en parret retur, bæreren og en kjær kommer begge hjem, eller to fullførte reiser.
En sverdtatovering er den langbladede fetteren til dolken og et av de dypest rotfestede motivene i Western-tatoveringshistorien. Lesningene trekker på en lang krigs- og hellig avstamning: Roman gladius og spatha, Viking Ulfberht-blader, Arthurian Excalibur, Jeanne d'Arc, dommens sverd båret av erkeengelen Mikael, korsfarer- og tempelriddersverd, og Japanese katana. Vanlige betydninger inkluderer mot, ære, beskyttelse, rettferdighet, styrke og vilje til å kjempe for en sak eller tro. Et nedadgående sverd kan leses som fred eller formynderskap, mens spesifikke sammenkoblinger som sverd og slange skjerper lesningen mot kamp eller seier over en fiende.
Patasan er ansiktstatoveringstradisjonen til Sediq- og Truku-folket i Taiwans fjellrike indre, delt i form og mening med den nært beslektede Atayal, som kaller det ptasan. Et sotpigment ble banket inn i ansiktets hud for å markere full, oppnådd voksen alder. Det var ikke pynt. Tatoveringen var legitimasjonen som tillot en person å gifte seg og, i kosmologien til gaga, forfedreloven, å bli anerkjent av forfedrene og krysse Hakaw Utux, regnbueåndsbroen, inn i dødsriket. Valgbarhet ble opptjent og kjønnet: for kvinner gjennom mestring av veving, for menn gjennom å bevise seg selv. Den tilhører disse samfunnene og er ikke et uformelt designvalg.
En tarotkorttatovering leses oftest som en valgt arketype, med betydningen gitt av hvilket kort som er valgt i stedet for av en enkelt fast tradisjon. Dødskortet står for transformasjon, Stjernen for håp, The Lovers for et forhold eller et valg. Selve kortene er dokumentert i det nordlige Italy tidlig på 1400-tallet som et lurespill kalt tarocchi, mens spådomslesingen begynte senere med Antoine Court de Gebelin i 1781. Bildene de fleste tarot-tatoveringer kopierer kommer fra 1909 Rider-Waite-Smith-dekket illustrert av Pamela Colman Smith. Kortet du velger har betydningen.
En tredje øyetatovering signaliserer oftest indre syn, intuisjon, åndelig innsikt og oppfatningen av sannhet utenfor vanlig syn. Disse betydningene kommer fra symbolets kildetradisjoner. I hinduismen er det tredje øyet øyet til høyere oppfatning knyttet til Shiva og til Ajna-chakraet, det sjette chakraet mellom øyenbrynene hvis sanskritnavn betyr kommando eller oppfatte. I Buddhist kunst markerer den relaterte urna på en Buddha-figur perfeksjonert visdom. The Western-kobling til pinealkjertelen er et senere teosofisk tillegg fra det nittende århundre, ikke klassisk lære. Det forblir hellige bilder fra levende religioner.
Det tredje øyet er et konsept av hinduistiske og Buddhist-tradisjoner i South og Øst-Asia. I hinduismen fremstår det som øyet på pannen til Shiva og, i yogisk og tantrisk tanke, som Ajna-chakraet mellom øyenbrynene. Den kanoniske hinduistiske episoden er Kama Dahanam, der Shiva åpnet sitt tredje øye og brente begjærets gud til aske, og festet øyet som kraften som ødelegger illusjonen. I buddhismen er det nærmeste trekket urna på en Buddha-figur, en av de trettito merkene til et stort vesen. Pinealkjertelkoblingen er en egen, mye senere Western-idé.
Nei, en tatovering med tre prikker betyr ikke i seg selv gjengmedlemskap. Mi vida loca-merket med tre prikker bæres på tvers av mange Mexican-American- og fengselspopulasjoner og på tvers av flere tilknytninger, så det er ikke den eksklusive eiendommen til noen enkelt gruppe. Three-prikker i en liten trekant er et av de enkleste merkene en person kan lage for hånd, og det er grunnen til at flere separate kulturer kom frem til det uavhengig av hverandre. Å lese merket som bevis på tilhørighet er politiets innramming, ikke en nøyaktig beretning. Enhver kilde som tilbyr en enkelt dekoding for tre prikker selger sikkerhet beviset ikke støtter.
Drage- og tigerparet, ryu-til-tora, representerer den balanserte motsetningen til to elementære krefter fra East Asian-kosmologien: den Azure Dragon i øst som vann og himmel, White-tigeren til West som jord og fjell. Paret er to av de fire symbolene til Chinese-konstellasjonene. I klassisk Japanese horimono sies dragen og tigeren å oppheve hverandres kraft, så den kanoniske behandlingen plasserer dem på motsatte sider av kroppen i stedet for i én scene. Contemporary-arbeid kombinerer dem rutinemessig i en enkelt komposisjon, som er en anerkjent moderne avgang snarere enn en klassisk referanse.
En tretatovering betyr oftest vekst, styrke, opphav og livssyklusen. Dette er folkesymbolske lesninger snarere enn faste historiske fakta, men de er stabile fordi de følger av hvordan et tre lever: det vokser fra et frø til noe varig, tåler stormer, sender røtter inn i fortiden og grener inn i fremtiden, og fornyer bladene med årstidene. Under de dagligdagse betydningene ligger eldre tradisjoner, inkludert det tverrkulturelle verdenstreet eller axis mundi beskrevet av Mircea Eliade, det norrøne Yggdrasil og Buddhist Bodhi-treet. Lesingen skifter med art, komposisjon og tradisjonen bæreren trekker på.
En Yggdrasil-tatovering refererer til den norrøne verdensaske, det enorme hellige treet som forbinder de ni verdenene i norrøn kosmologi. Den er beskrevet i Prosa-Edda fra 1200-tallet satt sammen av Snorre Sturluson og i den eldre Poetiske Edda. Som tatoveringsikonografi kan det leses som kosmisk struktur, skjebne, sammenkoblingen av alle verdener og offer for visdom, siden Odin sies å ha hengt på treet i ni netter for å vinne runene. Det er vanligvis gjengitt med røtter og grener som spenner over underverdenen, jorden og himmelen, og vises ofte sammen med andre norrøne motiver som valknut eller runer.
En tatovering av livets tre leses oftest som familie, røtter, aner, vekst og generasjoners sammenkobling, og behandler grener som etterkommere, røtter som forfedre og stammen som den levende nåtiden. Denne moderne stenografien har dominert Western-praksis siden 2000-tallet. Under den ligger langt eldre tradisjoner: den tverrkulturelle aksen mundi forbinder underverden, jord og himmel; den norrøne Yggdrasil; det jødiske kabbala Etz Chaim-diagrammet over ti Sephirot; Buddhist Bodhi-treet; og de bibelske Eden-trærne. Motivet fletter sammen minst et dusin uavhengige tradisjoner, så den spesifikke betydningen avhenger av komposisjonen og tradisjonen designet stammer fra.
Livets kabbala-tre, hebraisk Etz Chaim, er et spesifikt jødisk mystisk diagram snarere enn et bokstavelig tre. Den kartlegger ti Sephirot, de guddommelige utstrålingene, forbundet med tjueto stier og arrangert i tre kolonner som går ned fra Keter, Crown, til Malkhut, Riket. Det er et kosmologisk skjema over hvordan det uendelige guddommelige utfolder seg til skapelsen, dokumentert av den lærde Gershom Scholem i hans 1974-studie Kabbalah. Som en tatovering er den forskjellig fra ethvert botanisk livets tre og bærer vekten av en levende mystisk tradisjon, så den forstås best som en religiøs referanse snarere enn generisk dekorasjon.
En triquetra-tatovering bærer oftest en av to målinger, og begge er ekte, men ingen av dem er eldgamle. Den første er Christian: de tre sammenlåsende løkkene leses som Treenigheten, Faderen, Sønnen og Den Hellige Ånd, bundet til én kontinuerlig form. Det andre er en triadisk naturlesing fra moderne neopagan og wiccan-praksis, der de tre punktene står for Jomfruen, Moren og Crone, eller for jord, luft og vann. En løsere lesning behandler den ubrutte linjen som evighet og enheten mellom sinn, kropp og ånd. Figuren kommer fra Insular art og vises i Book of Kells rundt 800 CE, men dens opprinnelige middelalderske betydning ble aldri registrert.
Det kan det, og for mange brukere gjør det det, men den betydningen er en tolkning fra det nittende århundre snarere enn en dokumentert tidlig middelaldersk. Treenighetslesningen ble popularisert under Celtic Revival; en tidlig vitenskapelig referanse kom fra George Petrie i hans 1845-bok om Irish kirkelig arkitektur. Tolkningen ble bestridt nesten med en gang. J. Romilly Allen, i 1903, skrev at triquetra ble brukt til rent dekorative formål uten noe grunnlag for treenighetsteorien. Så det nøyaktige utsagnet er at treenighetslesningen er en ekte og utbredt Christian-tolkning, men det er et senere overlegg på en figur som begynte livet i stor grad som pryd.
En triskele-tatovering bærer oftest en moderne lesning bygget rundt tallet tre: triader som fortid, nåtid og fremtid, eller jord, hav og himmel, eller sinn, kropp og ånd, sammen med ideer om bevegelse, sykluser og fremgang foreslått av den spinnende formen. Dette er rimelige moderne svar på en tredelt spiral, og de er ærlige som moderne betydninger. Det de ikke er, er en gjenvunnet gammel mening. De genuint gamle triskele-formene, de neolittiske Newgrange-spiralene datert til rundt 3200 BCE og den heraldiske triskelion, kommer ikke med en dokumentert nøkkel som forklarer hva de tre delene betydde, så de tredelte avlesningene er moderne tolkning.
En tulipan tatovering betyr oftest kjærlighet, fornyelse og friske starter, selv om lesingen skifter med farge og tradisjon. På Victorian-språket for blomster er tulipanen mye rapportert som et symbol på perfekt eller erklært kjærlighet, forskjellig fra rosens lidenskap. Som en av de første blomstringene etter vinteren er den også et tegn på vår, gjenfødelse og optimisme. I osmansk og bredere Islamic-kunst bar tulipanen et hellig register knyttet til paradis og minnet om God. En rød tulipan signaliserer en kjærlighetserklæring, en lilla tulipan kongelig eller udødelig kjærlighet, og en gul tulipan eldre avlesninger av håpløs kjærlighet er nå mildnet mot jubel.
En skilpadde tatovering leses oftest som lang levetid, tålmodighet, jevn utholdenhet og beskyttelse, med den spesifikke vekten levert av tradisjonen designet stammer fra. I Polynesian og Hawaiian praksis er honu, den grønne havskilpadden, en hellig verge og familieforfedre, en aumakua knyttet til spesifikke avstamninger. I Chinese- og Japanese-tradisjonen er skilpadden et emblem for lang levetid og, som Xuanwu, et av de fire symbolene som vokter norden. I Native American skaper kosmologi skilpadden bærer verden, kilden til navnet Turtle Island for North America. Den ærlige praksisen er å vite hvilken tradisjon designet refererer til først.
En Hawaiian honu skilpadde tatovering refererer til den grønne havskilpadden, en hellig verge i Native Hawaiian tradisjon og en dokumentert familie aumakua, en forfedres vergeånd, for spesifikke avstamninger. Honu leses som beskyttelse, navigasjon, langt liv og forbindelsen mellom de levende og deres forfedre. Forholdet er arvelig og avstamningsspesifikk, og de geometriske honu-mønstrene til Marquesan og Samoan tatau har mening utover dekorasjon. En bredere havskilpaddetatovering symboliserer utholdenhet, sikker navigering og en dyp forbindelse til havet, og fordi syv havskilpaddearter er truet, bærer den ofte en eksplisitt bevaringslesing i dag.
En enhjørning tatovering betyr oftest renhet, sjeldenhet, individualitet og fantasi, selv om lesingen skifter med stil. Den middelalderske arven gir den renhet og ynde, siden bestiarier leser enhjørningen fanget av en kysk jomfru som en allegori av Christ og inkarnasjonen. Den heraldiske arven gir den utemmet kraft, som i den lenkede skotske enhjørningen som signaliserer en vill kraft holdt under kontroll. Modern-kultur gir den unikhet og en kobling til det magiske. En regnbue eller levende enhjørning signaliserer ofte LHBTQ pluss stolthet og moderne fantasi, mens en hvit klassisk enhjørning lener seg mot renhet og eleganse. Color er en av de største betydningsbærerne her.
Enhjørningen kom inn i Western-kulturen gjennom den tapte boken Indica, skrevet av Greek-legen Ctesias rundt 400 BCE, som beskrev en etthornet villesel i India, mest sannsynlig en annenhånds beretning om det indiske neshornet. Medieval bestiarier, basert på den sene antikke Physiologus, omformet deretter skapningen til en Christian allegori om inkarnasjonen, lesningen som er avbildet i de berømte enhjørningsteppene. En egen heraldisk strøm produserte den lenkede skotske enhjørningen, som etter 1603 Union av kronene ble paret med English-løven på de kongelige armene. En enhjørning tatovering trekker på hvilken som helst av disse strømmer designreferansene.
Valknuten er et gammelnorsk symbol på tre sammenlåsende trekanter. Den vises på flere billedsteiner fra vikingtiden i Sverige, ofte nær bilder knyttet til guden Odin og til døden i kamp, og det er derfor den ofte leses som et symbol knyttet til Odin og de drepte. De arkeologiske opptredenene er ekte og symbolet er genuint middelaldersk, men dets opprinnelige betydning ble aldri registrert, så de sikre avkodingene av de tre delene er moderne folklore. One kontekstnotat betyr noe: Anti-Defamation League registrerer at noen hvite supremacister har tilegnet seg det, mens de understreker at mesteparten av bruken er ikke-ekstremistisk, så kontekst kommer før designlesing.
En Valkyrie-tatovering leses oftest som kvinnelig styrke, ære i møte med døden og overgangen mellom livet og etterlivet. Lesingen er forankret i de norrøne kildene: i den poetiske Edda og Prosa Edda er valkyriene kvinnelige skikkelser som velger blant de drepte og bærer en del til Valhalla. Ordet valkyrja betyr velger av de drepte. Båret i dag signaliserer motivet ofte krigerdyd, motstandskraft og kvinners kraft, siden figuren er en kampkvinne i en krigsmytologi. Verdt å vite: Valkyrien med bevinget hjelm er en romantisk oppfinnelse fra det nittende århundre, sementert av Wagner-tidens kostyme, ikke et historisk bilde.
En vampyrtatovering signaliserer oftest en eller flere av et lite sett med relaterte ideer: lokket til udødelighet og evig ungdom, farlig eller forbudt begjær, identifikasjon med outsideren eller Gothic, og blod som den vitale livskraften. Den spesifikke lesingen avhenger av designet. Et forførende portrett av vampyr-dame lener seg mot begjær og romantikk, mens en mager figur i Nosferatu-stil lener seg mot skrekk og det monstrøse. Fordi vampyren er et populærkulturmotiv formet av Polidoris 1819 The Vampyre, Stokers 1897 Dracula og 1922-filmen Nosferatu i stedet for en tradisjonell, er betydningen i stor grad gitt av bæreren.
En bølgetatovering leses oftest som naturens kraft, utholdenhet under press og livets sykliske bevegelse. Det dypeste kulturelle ankeret er Japanese: Hokusai's Under Wave off Kanagawa, laget rundt 1830 til 1832, leverer det mest refererte bølgebildet i moderne tatoveringsarbeid, og den klassiske irezumi nami-bakgrunnstradisjonen behandler bølger som det essensielle grunnelementet bak koi, drager og guddommer. Polynesian-, Hawaiian- og Maori-tradisjoner leser havet som forfedres vei og genealogisk anker. Greek-myten tildeler bølger til Poseidon, norrøn myte til døtrene til Aegir, og American-surferregisteret leser dem som frihet og kystidentitet.
En Hokusai-bølge tatoveringsreferanser Under Wave av Kanagawa, designet treblokktrykket Katsushika Hokusai rundt 1830 til 1832 som åpningsplaten til hans Thirty-Six Views av Mount Fuji. Komposisjonen viser en ruvende bølge med klolignende skumtopper som bryter over tre hurtigbåter, med en liten Mount Fuji i trauet i senteravstand. Bildet leses som naturens kraft, utholdenhet i møte med overveldende kraft, og den lille-mot-det-store komposisjonen trykket har gitt to århundrer med visuell kultur. Den sitter innenfor den bredere Japanese irezumi-bølgegrammatikken der nami danner bakgrunnsregisteret under et primært emne.
En varulv-tatovering leses oftest som dualiteten av menneskelig natur, spenningen mellom det siviliserte, rasjonelle selvet og det primale, instinktive. Det er mye brukt som et utsagn om transformasjon, undertrykt raseri eller kampen for å kontrollere impulser som føles større enn personen. Fordi den filmatiske varulven forandrer seg ufrivillig under fullmånen, bærer motivet også en lesning av syklisk, uunngåelig forandring. En fjerde lesning, hentet fra varulven som et ensomt rovdyr utenfor menneskelig lov, er uavhengighet og opprør. Dette er samtidige lesninger om et folklore- og skrekkbilde, hovedsakelig hentet fra 1941-filmen The Wolf Man, med mening som i stor grad leveres av bæreren.
En hvaltatovering leses oftest som en markør for dybde, intelligens, mild kraft og det menneskelige forholdet til havets største dyr, med den spesifikke vekten levert av tradisjonen designet stammer fra. I det bibelske Jona-registeret bærer hvalen utfrielse og en ny sjanse. I Moby-Dick-registeret bærer den hvite hvalen obsessiv jakt og American litterær vekt fra Melvilles 1851-roman. I Inuit og Inupiat-tradisjonen er buehodet hellig næring og stamfar. I Maori-tradisjonen knytter Paikea-fortellingen hvalen til avstamning, og i Tlingit, Haida og Tsimshian-tradisjonen er spekkhoggeren en eid forfedres form.
En spekkhoggertatovering leser forskjellig avhengig av tradisjon. I Pacific Northwest Tlingit, Haida og Tsimshian crest-tradisjonen er spekkhoggeren en arvelig crest-eid forfedres form, at.oow i Tlingit-terminologi, knyttet til spesifikke avstamninger og klaner, der reproduksjon utenfor nasjonen er frarådet og strukturelt upassende. I moderne Western åpen praksis, formet av Free Willy og SeaWorld epoker og av marin biologi, leses spekkhoggeren som en topp marin intelligens, ofte med miljø- eller bevaringsvekt. Forskjellen er reell: en Pacific Northwest crest-stil spekkhugger og en popkultur spekkhugger er ikke det samme designet, så det er viktig å vite hvilken tradisjon stykket refererer til.
En piletatovering betyr oftest sorg, erindring og motstandskraft. Den gråtepilen er et dokumentert sorgsymbol i Western-kunst, parret med en klassisk urne på gravsteiner, minnebroderi og sørgesmykker fra slutten av det attende og nittende århundre, noe som gjør det til et naturlig minnedesign. Samtidig bøyer det levende treet seg i kraftig vind uten å knekke og røtter lett fra en knekt gren, så det samme motivet lyder som utholdenhet og restitusjon. De to betydningene står ikke i spenning. En piletatovering kan hedre et tap og hevde overlevelse i samme bilde, med lesingen formet av komposisjon og hva brukeren kommer med.
En vingetatovering leses oftest som frihet, åndelig beskyttelse eller minnesmerke, selv om betydningen skifter med form, farge og sammenkobling. Englevinger signaliserer tro, formynderskap eller en avdød kjære som passer på brukeren, og vinger sammen med en glorie eller et navn er nesten alltid minnesmerker. Et enkelt fjærkledd par over skulderbladene lyder som ønsket om å heve seg over vanskeligheter. Black-vinger presser mot renhetslesningen med hvite vinger, noe som antyder sorg, opprør eller et tema for falne engler. Vinger oppsto ikke i tatovering; de ankom lastet med mening fra Egyptian beskyttende gudinner, Greek og Roman bevingede figurer og Judeo-Christian angelology.
En ulvetatovering betyr oftest lojalitet, familie, uavhengighet, instinkt og voldsom beskyttelse, men lesningen avhenger av tradisjonen designet stammer fra. Roman Lupa Capitolina leses som grunnleggelsen av Rome og den omsorgsfulle moren. Norrøne og germanske ulver bærer Odins følgesvenner Geri og Freki og den bundne skjebneulven Fenrir. Native American-ulver er hellige klandyr knyttet til spesifikke stammetradisjoner. Den moderne lone-ulv-komposisjonen, dominerende i det tjueførste århundres kommersielle arbeid, leses som uavhengighet, selvtillit og outsiderens styrke, mens ulveflokkkomposisjonen inverterer det til familie og kollektiv lojalitet.
En ensom ulv-tatovering signaliserer oftest uavhengighet, selvtillit og styrken til outsideren som bor utenfor flokken. Komposisjonen er dominerende i kommersielt arbeid fra det tjueførste århundre, spesielt i nytradisjonelle og realistiske registre, og er ofte sammenkoblet med en måne, et skogbakgrunn eller en fjellsilhuett. Lesningen inverterer den biologiske virkeligheten, siden ulver er svært sosiale flokkdyr og en virkelig ensom ulv i naturen vanligvis er en spredende ung eller en utstøtt, til et symbolsk krav om valgt ensomhet. Motivet overlapper med Western-individualisme og med det norrøne vargr, den fredløse som bokstavelig betyr ulv, funnet i middelalderens skandinaviske lov.
En Wyvern-tatovering betyr oftest defensiv styrke, tapperhet og formynderskap. Lesningen stammer fra European-heraldikk, der Wyvern var en ladning og emblem som signaliserte motstandskraft, voldsomhet og våkent forsvar av territoriet, dens tobeinte, bevingede, mothake-haleform assosiert med aktivt formynderskap og kampdyd. En sekundær lesning fra middelalderens bestiary-allegori kaster Wyvern som en skikkelse av gift, krig og pest, siden dens slangeformede opphav og stikkende hale fremkalte den bibelske slangen og dens navn går tilbake til latinsk vipera, huggorm. De fleste moderne Wyvern-tatoveringer lener seg på den heraldiske vergelesingen, men den mørkere allegoriske betydningen er en del av den dokumenterte posten.
En yin og yang-tatovering betyr oftest balanse, harmoni og enheten av motsetninger: ideen om at lys og mørke, aktive og passive, bevegelse og hvile er komplementære krefter som definerer og inneholder hverandre. De to prikkene, en lys i den mørke halvdelen og en mørk i lyset, bærer kjernelæren om at hver kraft holder kimen til sin motsetning. S-kurven signaliserer kontinuerlig bevegelse i stedet for fast separasjon. Filosofien er eldgammel Chinese, med termer som vises i tekster fra Zhou-perioden, men det velkjente virvlende taijitu-diagrammet er yngre, utviklet under Ming-dynastiet. Yin og yang er et kjernebegrep innen Chinese-kosmologi som taoismen gjorde sentralt.
Ila er de tradisjonelle ansiktsavstamningsmerkene til Yoruba-folket i det sørvestlige Nigeria, Benin og Togo, og registeret betyr noe: de er scarification, ikke pigment tatovering. Huden skjæres inn med et blad og såret gror til et permanent hevet eller forsenket arr. Ila bar flere overlappende betydninger i stedet for én. Den primære funksjonen var identifikasjon, koding av en persons by, klan og patrilineære familie slik at en fremmed kunne leses med et øyeblikk. Et andre register signaliserte rang eller edel posisjon, et tredje var åndelig når det gjelder abiku-ånd-barn-merker, og et fjerde var estetisk, knyttet til Yoruba-idealer om skjønnhet. Marks ble brukt i barndommen av en arvelig scarifier, oloola.
En zodiac-tatovering markerer oftest identitet knyttet til fødselen: bærerens tegn som et fast, uvalgt faktum om når de kom til verden. Fordi et fødselstegn ikke kan endres, lyder det som en permanent kjerne av selvet. Beyond at, betydninger delt etter tradisjon. I Western-systemet, som kom fra Babylon og ble kodifisert av Ptolemaios i det andre århundre CE, bærer skiltet en arketype og et element av ild, jord, luft eller vann. The Chinese-systemet er en egen Han-epoke tolv-dyrs syklus knyttet til fødselsåret. Det ærlige forbeholdet er at det populære solskiltet bare er en del av et fullstendig fødselshoroskop.
Nr. The Western dyrekretsen og Chinese dyrekretsen er to urelaterte systemer som tilfeldigvis deler tallet tolv. The Western dyrekretsen kom fra Babylon, og delte solens årlige bane inn i tolv tegn, så et Western-tegn er satt av fødselsdato innen året, omtrent en måned per tegn. The Chinese dyrekretsen er en egen oppfinnelse, en tolv-dyrs syklus knyttet til de jordiske grenene og standardisert av det senere Han-dynastiet, så et Chinese-tegn er satt av fødselsår. One er solenergi og månedlig; den andre er syklisk og årlig. De har forskjellig opprinnelse, strukturer og symboler, og en zodiac-tatovering bør ikke blande dem.
Swallows belong to the old sailor tattoo vocabulary because the bird was read through travel, return, and safe passage. In shop tradition, the swallow became tied to miles at sea and the hope of getting home. The exact rules can vary by source and shop, so the clean answer is not one universal code. It is a maritime motif that came to stand for movement, return, and survival.
A hannya mask comes from Japanese theater and is commonly read in tattooing through jealousy, rage, grief, transformation, and the dangerous edge between human and spirit. In Japanese tattoo settings, its meaning depends on the surrounding story, expression, color, and placement. It is not just a monster face. It is a mask loaded with emotion, warning, and transformation.
Koi tattoos are often read through perseverance, effort, and transformation. The upstream image comes from East Asian story traditions where a carp fights current and is linked to transformation into a dragon. In tattooing, that makes the koi a strong symbol for struggle that is still active, not finished. Direction, color, water, and dragon imagery all change the final reading.
The crawling panther is one of the strongest American traditional animal motifs. It usually reads as power, aggression, speed, danger, and protection, with the body shape built for bold movement across skin. The motif became durable because it works visually as much as symbolically: black form, open mouth, claws, and a readable silhouette. Its meaning is direct because the design is direct.
A lighthouse tattoo usually points to guidance, warning, and safe return. In maritime imagery the lighthouse is the mark that keeps a ship from danger and helps a person find shore. That makes it a natural companion to ships, waves, anchors, and storm imagery. In modern tattooing it can also mean a person, place, or principle that keeps someone oriented.
A spider web tattoo has carried different meanings in different settings, including time served, being trapped, or affiliation signals in some prison and subculture contexts. It also appears as a decorative traditional motif, especially on elbows and other joints. Because the meaning can be contested, placement, wearer, era, and community matter. It is one of the motifs where a simple universal meaning can mislead people.
A rose and dagger combines two old tattoo ideas: beauty or love, and danger or harm. Together they often read as love with pain, loyalty under threat, betrayal, sacrifice, or the sharp side of romance. The exact meaning depends on style, wording, and what else is in the piece. In American traditional work the combination also survives because the shapes fit each other cleanly.
I Atlaset: Norman "Sailor Jerry" Collins · Bert Grimm
Butterflies are usually read through transformation, beauty, and change. Moths can carry transformation too, but they often add night, attraction to light, fragility, secrecy, or a darker mood. Tattoo meaning depends on the species, style, and surrounding imagery. The clean distinction is that butterflies tend to be open and daylight-coded, while moths often feel nocturnal and uncanny.
Anchors come from maritime tattooing, where the object literally holds a vessel in place. That practical function became symbolic: steadiness, security, commitment, hope, and a safe point in rough water. In sailor tattooing it also speaks to work, travel, and port life rather than abstract decoration alone. The anchor lasted because its shape is clear and its meaning is easy to read.
A skull can mean death, but tattooing rarely leaves it there. It can also mean mortality, danger, survival, toughness, remembrance, or a blunt reminder that every body ends. In American traditional and biker-adjacent imagery it often reads as hard-edged protection or defiance. The meaning changes fast when it is paired with roses, snakes, wings, clocks, or religious imagery.
A snake and dagger usually combines danger, betrayal, protection, and decisive action. The snake can be wisdom, threat, healing, or temptation, while the dagger adds sharp conflict and finality. In traditional tattooing the pair also works because both forms create strong movement and readable crossing lines. The meaning is not one fixed sentence, but it usually carries tension between survival and harm.
A phoenix tattoo usually points to destruction followed by return, survival, and renewal. The bird burns and rises again, so tattoo clients often use it for recovery after grief, illness, addiction, or a major life break. In Asian and Western image systems the bird can carry different details, but the rebirth idea is the common reading. Fire, wings, and placement change how dramatic the tattoo feels.
A tiger tattoo often reads as strength, ferocity, protection, and authority. In Japanese tattooing the tiger can sit inside a larger story world with wind, bamboo, waves, dragons, and seasonal balance. In American traditional work it often hits more directly as a bold animal of power and danger. The same animal can carry different pressure depending on the style system around it.
A butterfly tattoo usually points to transformation, beauty, change, freedom, and a life phase that has opened up. The meaning comes from metamorphosis, with the insect moving from one body state to another. In memorial or recovery tattoos it can mark survival and gentleness at the same time. Color, species, and style decide whether the piece reads delicate, bright, dark, or symbolic.
A cross tattoo can be Christian devotion, pilgrimage memory, grief, protection, family identity, or a general symbol of faith depending on the setting. In Jerusalem pilgrim tattooing, cross designs connect to travel to a holy place and to family stencil traditions such as Razzouk Tattoo. In American shops a cross may be personal devotion or memorial work with no pilgrimage setting. The symbol is old, but the context decides the meaning.
A dagger tattoo usually speaks in a direct language: danger, betrayal, courage, sacrifice, protection, or a clean break. In American traditional tattooing it works because the shape is simple, strong, and readable from far away. When the dagger pierces a heart, rose, skull, or snake, the meaning shifts toward the paired symbol. By itself, the dagger is the sharp fact of conflict.