Alias / også kjent som: Akvarell; penselstrøk.
Akvarell er den maleriske tatoveringsstilen som imiterer utseendet til akvarellmaling på hud: myke fargevasker, blødninger, sprut, søl og synlige penselstrøk, ofte med lite eller ingen hard svart omriss. Den ble vidt populær på slutten av 2000-tallet og gjennom 2010-tallet og spredte seg raskt gjennom sosiale medier. Den New York-baserte tatovøren og billedkunstneren Amanda Wachob er personen som oftest krediteres for å pionere og popularisere tilnærmingen, selv om hun best beskrives som en ledende pioner snarere enn den eneste oppfinneren av en trend med mange bidragsytere. En ekte, uløst debatt omhandler hvordan akvarelltatoveringer eldes.
Hva er akvarelltatovering?
Akvarelltatovering er en malerisk stil som imiterer utseendet til akvarellmaling på hud, ved bruk av myke fargevasker, blødninger, gradienter, sprut og gestiske penselstrøk, ofte med lite eller ingen hard svart omriss. Bildet defineres av farge og gest snarere enn av linje, så resultatet leses som et akvarellmaleri snarere enn en grafisk tatovering.
Hvor kommer akvarell fra?
Akvarelltatovering ble vidt populær på slutten av 2000-tallet og gjennom 2010-tallet, og spredte seg raskt gjennom sosiale medier. Den er mest assosiert med den New York-baserte tatovøren og billedkunstneren Amanda Wachob, som krediteres for å pionere og popularisere tilnærmingen ved å bringe en modernistisk, billedkunstnerisk sensibilitet til tatovering. Den bør best forstås som en trend med flere bidragsytere snarere enn oppfinnelsen til en enkelt person.
Hvordan gjenkjenner du akvarell?
Du gjenkjenner akvarellarbeid ved dets maleriske, flytende utseende og dets reduserte eller fraværende svarte omriss. Se etter myke fargevasker, fargeblødninger, gradienter, sprut- og søleffekter, og løse gestiske penselstrøk, merkene av akvarellmaling snarere enn den dristige linjen og flate fargen til tradisjonell tatovering. Paletten har en tendens til å være lys, blandet og gjennomsiktig.
En stil som forkastet omrisset
Det definerende trekket ved akvarelltatovering er en avvisning. Tradisjonell tatovering hviler på en grunnleggende konvensjon: begynn med et dristig svart omriss, fyll det deretter med mettet farge, arbeid fra mørkt til lyst. Akvarellarbeid avviser dette. Det utelater ofte det svarte omrisset helt, og lar myke fargevasker, gradienter, søl og gestiske penselstrøk definere bildet slik at resultatet leses som et akvarellmaleri snarere enn en grafisk tatovering.
Den ene beslutningen produserer hele estetikken: flytende, lett og malerisk, med blandet gjennomsiktig farge i stedet for flate mettede felt, og med kunstnerens gest, det synlige strøket og sprutet, igjen på huden i stedet for ryddet bort inne i en linje. Det er den motsatte instinktet fra amerikansk tradisjonell, og et annet instinkt igjen fra realisme og sort/grå, som gjengir fotografisk nøyaktighet snarere enn gestisk abstraksjon.
Amanda Wachob og stilens fremvekst
Amanda Wachob, en New York-basert tatovør og billedkunstner, er navnet som oftest er knyttet til stilens fremvekst. Hun krediteres for å ta en modernistisk, billedkunstnerisk tilnærming til tatovering, inkludert penselstrøk, fargevasker og malingssøleffekter, og fjerne den svarte kanten for å åpne arbeidet opp for et mykere, blandet utseende. Arbeidet hennes sirkulerte vidt på slutten av 2000-tallet og inn på 2010-tallet etter hvert som stilen fikk mainstream synlighet, og referanse- og utstillingskilder beskriver henne som å ha pionert og popularisert akvarelltilnærmingen.
Den ærlige rammen, og den som denne siden holder seg til, er at Wachob er den ledende dokumenterte pioneren av en bredere trend snarere enn dens eneste oppfinner. Akvarelltatovering bør best forstås som en bevegelse med mange bidragsytere som konsoliderte seg gjennom 2010-tallet, forsterket av sosiale medier, der dens maleriske, fotogene utseende reiste godt. Ingen enkelt oppfinnerpåstand fremsettes her, fordi journalen ikke støtter en.
Levedyktighetsdebatten, fortalt ærlig
Det mest diskuterte aspektet ved akvarelltatovering er hvordan den eldes, og kildene er genuint uenige. Denne siden presenterer debatten snarere enn å ta en side.
Én posisjon hevder at akvarelltatoveringer har en tendens til å falme eller bli uskarpere enn tradisjonelt arbeid. Begrunnelsen er teknisk: det tunge svarte omrisset og den tette fargepakkingen som forankrer tradisjonelle tatoveringer og holder kantene skarpe over tiår, er nøyaktig elementene akvarellarbeid utelater. Noen beretninger i bransje- og forbrukerlitteraturen rapporterer kortere intervaller før merkbar falming og tidligere behov for touch-up.
Den andre posisjonen hevder at stilen fortsatt er relativt ung, at langsiktige aldringsdata derfor er begrenset, og at nettdiskusjonen er opphetet nettopp fordi bevisene ikke er avgjort ennå. Denne leiren omdefinerer også falming som en del av arbeidets karakter snarere enn en defekt: en akvarelltatovering kan forstås som et vakkert øyeblikk i tid, som får utvikle seg med bæreren.
Begge posisjonene vises i litteraturen, og den rapporterte levedyktigheten til et gitt stykke tilskrives generelt de samme håndverksvariablene som styrer enhver tatovering: kunstnerens ferdigheter og fargepakking, kontrasten og metningen av designet, kroppsdelplassering og langsiktig solbeskyttelse. Poenget er ikke at akvarelltatoveringer er dømt til å falme, men at holdbarhet er et åpent, omstridt spørsmål som en klient bør diskutere ærlig med en dyktig kunstner.
Kjennetegn
- Malerisk imitasjon av akvarell. Myke fargevasker, fargeblødninger, gradienter, sprut og søleffekter som etterligner akvarellmaling på papir.
- Redusert eller fraværende svart omriss. Ofte ingen hard svart kant; bildet defineres av farge og gest snarere enn linje.
- Synlig penselstrøkgest. Løse, flytende, gestiske merker som leses som malingsstrøk.
- Lett, flytende palett. Lys, blandet, gjennomsiktig farge snarere enn flate mettede felt.
- Billedkunstnerisk register. Eksplisitt tilpasset moderne maleri snarere enn flash-og-omriss-tradisjonen.
Nøkkelpersoner
- Amanda Wachob. New York-basert tatovør og billedkunstner, personen som oftest krediteres for å pionere og popularisere akvarelltilnærmingen ved å bringe en moderne malerisk sensibilitet til tatovering og fjerne den svarte omrisset. Beskrevet her som en pioner og popularisator, ikke som den eneste oppfinneren av trenden.
(Ingen andre enkeltgrunnleggere er dokumentert; stilen er en trend med flere bidragsytere som konsoliderte seg gjennom 2010-tallet, og ingen ytterligere grunnlegger-navn er oppfunnet her.)
Betydning
Akvarelltatovering betyr noe fordi den stilte spørsmål ved tatoveringens mest grunnleggende konvensjon og vant et publikum for resultatet. Ved å fjerne det svarte omrisset og la gest og fargevask bære bildet, utvidet den rekkevidden av hva en tatovering kunne se ut som og trakk håndverket mot billedkunstens språk. Dens åpne spørsmål, holdbarhet, er også dens ærlige begrensning: fordi den utelater nettopp de elementene som gjør tradisjonelt arbeid skarpt aldrende, er levedyktigheten genuint omstridt snarere enn avgjort, og den debatten er en del av stilens historie snarere enn en fotnote til den.
Relaterte oppføringer
- Amerikansk tradisjonell tatoveringsstil. Konvensjonen med dristig omriss som akvarellarbeid definerer seg mot.
- Realisme og Black-and-Grey. Det andre billedkunst-påvirkede registeret, som gjengir fotografisk nøyaktighet snarere enn gestisk abstraksjon.
- Illustrativ tatoveringsstil. Den bredere maleriske og tegne-på-hud-familien som akvarell tilhører.
- Neo-tradisjonell tatoveringsstil. Den utvidede palett-etterkommeren av tradisjonell, for kontrast med akvarells omrissfrie tilnærming.
Kilder
- MCA Denver. Utstillingsmateriell om Amanda Wachob (pioner-rammeverk, billedkunstnerisk tilnærming til tatovering).
- Coveteur og HuffPost. Profiler av Amanda Wachob som dokumenterer akvarelltilnærmingen, fjerning av den svarte kanten, og sirkulasjonen av arbeidet hennes på midten til slutten av 2000-tallet.
- Etterpleie-litteratur fra bransjen og forbrukere som dokumenterer levedyktighetsdebatten: rapporterte falmingstider, "efemær ved design"-motposisjon, og håndverksvariablene (kunstnerferdigheter, fargepakking, kontrast, plassering, solbeskyttelse) som styrer falming.
Redaksjonelt
Forsket på og skrevet av John J. Mayo IIIdatoen ovenfor og oppdateres kvartalsvis. Den trekker fra Tattoo History Atlas kilderegister om differensiering av arrdannelse og tatovering i Subsahara og tilhørende tradisjonsoppføringer. Fant en feil eller har en kilde å legge til? dato ovenfor og oppdateres kvartalsvis.
Fant du en feil eller har du en kilde å legge til? Send til arkivet. Aksepterte bidrag gir Archive XP og navngitt anerkjennelse (valgfritt).