| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Bryan Burk |
| Typ | Osoba |
| Epoka | Współczesny |
| Lokalizacja | Los Feliz · Los Angeles |
| Data | 1998 CE |
| Style / Technique | American traditional with large-scale Japanese traditional |
| Połączono z | Bob Shaw, Bob Roberts, Charlie Roberts |
Notatka archiwalna
Bryan Burk urodził się i wychował w Teksasie, gdzie jego pierwsze zainteresowanie skierowało się ku sztukom wizualnym, a nie rzemiosłu, którym zajmował się przez ćwierć wieku. W grudniu 1998 roku przeniósł się do Los Angeles w Kalifornii, szukając możliwości nauki u rzemieślników, którzy wyznaczyli standardy dla pracy na Zachodnim Wybrzeżu. Ten ruch był początkiem wszystkiego, co nastąpiło później. W Los Angeles zdobył praktykę w Spotlight Tattoo, zakładzie na Melrose Avenue w Hollywood, należącym do Boba Robertsa, który żył w latach 1946-2022, i jego syna Charliego Robertsa. Szkolenie było rygorystyczne. Burk nauczył się układu, zasad projektowania i konfiguracji maszyn, czyli pozbawionych blasku mechanizmów, które tworzą czysty, odważny tatuaż tradycyjny. Bob Roberts stosował specyficzną mieszankę amerykańskiego tradycyjnego i wschodniego wzornictwa, a ta mieszanka ukształtowała ucznia w takim samym stopniu, jak techniczne ćwiczenia. Po praktyce Burk został pełnoetatowym pracownikiem Spotlight, gdzie pozostał przez jedenaście lat, pracując mniej więcej od 1999 do 2010 roku. Spotlight było dynamicznym, współpracującym pokojem pełnym postaci z tradycji Zachodniego Wybrzeża, a dekada tam spędzona pozwoliła Burk'owi rozwinąć swoje umiejętności. Jego znak rozpoznawczy to czyste linie, ciężkie czarne kontury i jasne, jednolite nasycenie kolorów. Zakład znajdował się w linii Boba Shawa kalifornijskiej tradycji tatuażu, a Burk przyswoił sobie historię rzemiosła wraz z jego mechaniką. Jego portfolio podzieliło się na dwie części i tak pozostało. Jedna połowa to klasyczne błyski w stylu Americana, orły, sztylety i róże, które sięgają wczesnych amerykańskich pionierów XX wieku. Druga połowa to wielkoskalowe kompozycje japońskie, smoki, koi i wiatrówki, które wymagają zupełnie innego rodzaju układu. Utrzymanie obu rejestrów na wysokim poziomie odróżniało go od artystów, którzy zajmowali się tylko jednym. Wiosną 2010 roku, po jedenastu latach w Spotlight, Burk otworzył własne studio. Nazwał je Dark Horse Tattoo i umieścił w dzielnicy Los Feliz w Los Angeles. Planem było prywatne studio dostępne tylko na umówienie, gdzie mógłby skupić się na dużych, niestandardowych układach. Popyt skierował go w inną stronę. Studio stało się publicznym, przyjaznym dla przechodniów lokalem, a pod kierownictwem Burka rozwinęło listę rezydentów i artystów gościnnych, stając się działającym centrum społeczności Los Feliz. Przewodnią myślą pracy jest niestandardowe rysowanie. Burk priorytetowo traktuje ręcznie rysowane układy, jasne aplikacje kolorystyczne i czyste wykonanie, a starszą stronę rzemiosła podtrzymuje przy życiu, tworząc niestandardowe akwarele i arkusze flash w sposób, w jaki robili to pierwsi amerykańscy tatuażyści. Według jednego źródła, jego kariera w Los Angeles trwa już ponad dwadzieścia cztery lata, a on sam był wymieniany na różnych listach najlepszych artystów tatuażu w mieście. Burk nadal prowadzi Dark Horse Tattoo, otwarte codziennie w Los Feliz. Nie jest on postacią założycielską stylu. Jest czymś, czego rzemiosło potrzebuje równie mocno, mianowicie pracującym właścicielem studia, który przeniósł linię mieszanego amerykańskiego i japońskiego tradycyjnego tatuażu ze Spotlight i Boba Robertsa do własnego lokalu i utrzymał jego produkcję.