Co oznaczają popularne motywy i symbole tatuaży, od kotwicy po węża. Każda odpowiedź prowadzi do pełnej strony ze znaczeniem.
Wszechwidzący tatuaż na oku, właściwie Oko Opatrzności, oznacza uważny, życzliwy nadzór według God. Przedstawia oko osadzone w promienistym trójkącie. Trójkąt nawiązuje do Trójcy Świętej, a promienne oko oznacza boską opatrzność. Godło pojawia się w sztuce dewocyjnej późnego okresu Renaissance European, następnie weszło do heraldyki United States. Pierre Eugene du Simitiere zaproponował ją dla Wielkiej Pieczęci w 1776 i została przyjęta na rewersie pieczęci w 1782. Później wszedł do masonerii jako znak Wielkiego Architekta. Współczesne czytanie Iluminatów jest najnowszą ideą popkulturową, a nie znaczeniem historycznym.
Wszystkowidzące oko zostało udokumentowane najpierw jako emblemat Christian i Enlightenment, a nie jako znak tajnego stowarzyszenia. Promienne oko w trójkącie oznaczało boską opatrzność w sztuce dewocyjnej późnego Renaissance. Został on przyjęty na odwrocie Wielkiej Pieczęci United States w 1782, a następnie wszedł do masonerii jako symbol Wielkiego Architekta Wszechświata, a powszechne użycie masońskie rozpoczęło się mniej więcej czternaście lat po Wielkiej Pieczęci. Czytanie współczesnych Iluminatów i tajnych stowarzyszeń jest fenomenem popkulturowym XX i XXI wieku. Jest to dziś prawdziwy fakt kulturowy, ale nie jest udokumentowanym pochodzeniem emblematu.
W tradycji tatuażu marynarskiego, która rozwinęła się po latach siedemdziesiątych XVIII wieku, kotwica była emblematem pracującego marynarza. W tej tradycji miała ona specyficzne znaczenie funkcjonalne: kotwica sygnalizowała przekroczenie przez noszącego Atlantic. Oznaczało także stabilność i bezpieczny powrót do domu, stały punkt, który utrzymuje statek stabilnie. The British Royal Navy i marynarka handlowa przejęły ten motyw, a tradycyjne sklepy American w miejscach takich jak Bowery New York i Norfolk później ujednoliciły odważną, czytelną kotwicę, którą większość ludzi rozpoznaje. Odczyt nadziei również wywodzi się z wczesnej kotwicy Christian z Listu do Hebrajczyków 6:19.
Tatuaż anioła brzmi jako ochrona, przewodnictwo, wiara i połączenie między człowiekiem a boskością. Jest to najszerszy motyw postaci sakralnych w tatuowaniu Western, obejmujący kilka tradycji. Należą do nich biblijna niebiańska hierarchia dziewięciu chórów, imion archaniołów Michała, Gabriela i Rafaela oraz pulchnego putto Renaissance, czyli małego aniołka, wywodzącego się od klasycznego Erosa i Kupidyna i skodyfikowanego w Sykstynie Madonna Rafaela Madonna z 1512. Aniołowie stróże oznaczają czujną opiekę nad żywymi. Aniołowie pamięci i aniołowie płaczący oznaczają smutek i śmierć. Dokładne znaczenie zależy od tego, która postać anielska jest pokazana.
Tatuaż ankh najczęściej oznacza życie, a co za tym idzie, kontynuację życia po śmierci. Ankh to starożytny hieroglif Egyptian oznaczający całe życie, pętla nad poziomą kreską i pionową łodygą, zwana po łacinie crux ansata. Przez około trzy tysiące lat pokazywano bogów i boginie trzymających ankh przy nosie lub ustach króla, ofiarowując mu oddech życia. Po konwersji Egypt na Christianity, Coptic Christians przyjęło go jako formę krzyża. Pod koniec XX wieku zyskał nową publiczność w subkulturze gotyckiej Western dzięki filmowi 1983 The Hunger i Sandman Neila Gaimana.
Tatuaż Anubisa najczęściej czyta się jako ochronę przed śmiercią i przejściem oraz jako medytację nad osądem, prawdą i przejściem duszy. Anubis to bóg z głową szakala ze starożytnego Egypt, powiązany z balsamowaniem, ochroną grobów i przewodnictwem zmarłych. Kronika opisuje go jako wynalazcę mumifikacji i strażnika, który prowadzi zmarłego na sąd, gdzie serce waży się z piórem Maata. Autorzy Greek nazwali ten przewodnik psychopompą. Nie udokumentowano, że Egipcjanie tatuują Anubisa, dlatego współczesny tatuaż czerpie ze starożytnego znaczenia, a nie ze starożytnej praktyki tatuażu.
Tatuaż Archanioła Michała najczęściej oznacza boską ochronę, triumf dobra nad złem i odwagę w obliczu niebezpieczeństwa. Michał jest aniołem-wojownikiem tradycji Christian, niebiańskim żołnierzem, który wypędza Szatana z nieba w Objawieniu 12:7 do 9 i występuje jako wielki książę w Danielu. Wspólna kompozycja, młody anioł w zbroi z wzniesionym mieczem i stopą na pokonanym demonie, wywodzi się z malarstwa Renaissance i baroku, przede wszystkim św. Michała Pogromcy Szatana Rafaela z 1518 i wersji 1636 Guido Reniego. Michał jest patronem żołnierzy, policjantów i ratowników medycznych.
Tatuaż ze strzałką zawiera kilka odczytów zaczerpniętych z różnych tradycji, więc znaczenie zależy od projektu. Strzała jest jednym z najstarszych motywów związanych z bronią i polowaniem w kulturze ludzkiej, a jej użycie z kamiennym grotem wywnioskowano w jaskini Sibudu w Afryce South około 64,000 lat temu. Tradycje strzał Indigenous North American są udokumentowane wśród ludów Plains, Apache, Cherokee, Sioux i Navajo. Mit Greek wiąże strzałę z bóstwami łuczników Apollem i Artemidą oraz z Erosem, który niesie strzałę miłości. Nić Christian to Święty Sebastian, męczennik przebity strzałą. Jest to motyw sporny, dlatego zanim go wybierzemy, liczy się kontekst kulturowy.
Tatuaż z toporem najczęściej oznacza odporność, samodzielność i gotowość do obrony. Topór jest zarówno narzędziem przetrwania, jak i bronią, dlatego łączy w sobie ciężką pracę z ochroną: przecinanie przeszkód, zapewnianie pracy i nieugiętą walkę z zagrożeniem. Dokładne odczytanie zmienia się wraz z formą. Pojedynczy topór do ścinania pochyla się w stronę pracownika i dostawcy. Skrzyżowane topory skłaniają się ku obronie i walce, nawiązując do wojskowych jednostek pionierskich i krzyża strażackiego. Dwugłowy topór, labrys, ma swój własny rodowód jako święty minojski symbol związany z boginiami, odzyskany w latach 70. XX wieku jako lesbijski feministyczny symbol siły.
Tatuaż banerowy sam w sobie nie ma ustalonego znaczenia. Baner, zwany także zwojem lub wstążką, to element oprawy, zwinięty pasek materiału, na którym znajduje się imię, data, motto lub pojedyncze słowo, takie jak MOM, pod sercem lub w poprzek orła. Jego znaczenie wywodzi się niemal wyłącznie ze słów, które zawiera i obrazu, któremu towarzyszy. Baner z napisem MAMA pod sercem oznacza oddanie matce. Język wizualny wywodzi się z heraldycznych banderoli i zwojów mowy sztuki średniowiecznej i Renaissance, a w sklepach Bowery został ujednolicony przez tatuatorów takich jak Charlie Wagner i Sailor Jerry.
Tatuaż z drutu kolczastego nie ma jednego ustalonego znaczenia. Najczęstsze odczytania to osobista odporność lub przetrwanie trudnego okresu, granica emocjonalna lub ochronna, zamknięcie i chęć uwolnienia się, a bardzo często nic cięższego niż solidnie wyglądająca dekoracja. To, które odczytanie ma zastosowanie, zależy prawie całkowicie od użytkownika i składu. Drut kolczasty ma swoje urodziny dokładnie: Joseph Glidden opatentował nowoczesną konstrukcję dwużyłową w DeKalb, Illinois w 1874. Obiekt ten następnie ogrodził American West, pierścienie okopów First World War i mury więzienia koronnego i te zastosowania nadały tatuażowi znaczenie. Opaska z lat 90. stała się przestarzałym trendem.
Tatuaż niedźwiedzia niesie ze sobą duży międzykulturowy ładunek symboliczny, zwykle odczytywany jako siła, ochrona, odwaga i zaciekła, matczyna opieka. Niedźwiedź zajmuje ikonograficznie centralne miejsce na półkuli północnej, chociaż w zachowanych zapisach tatuaży jest nierównomiernie udokumentowany. Żywi się nim kilka nurtów kulturowych: święty niedźwiedź Ainu z Hokkaido i jego rytuał wysyłania Iyomante, nordycka tradycja berserkera dotycząca berserkira, czyli niedźwiedzich koszul, zapisana w Heimskringla Snorriego Sturlusona wokół 1230 oraz grecko-Roman mit Artemidy i Kallisto. We współczesnych pracach niedźwiedź symbolizuje także dzikość, opiekuńczego rodzica i tożsamość regionalną. Konkretne czytanie zależy od stylu i otaczających go elementów.
Tatuaż pszczoły najczęściej oznacza ciężką pracę, społeczność, lojalność i oddanie, z silnymi wątkami politycznymi i obywatelskimi. Pszczoła jest jednym z najstarszych ciągłych emblematów w ikonografii Western, którego życie heraldyczne trwa około czterech tysięcy pięćset lat. Najgłębszą kotwicą jest święta pszczoła dolna Egyptian, królewski symbol królestwa Delty Nilu w okolicach 3000 BCE. Św. Ambroży z Milan uczynił ul godłem pobożnej wspólnoty i kościoła. Napoleon przyjął pszczołę jako swoje godło cesarskie w 1804. Pszczoła robotnica Manchesteru, osadzona w mozaice ratusza 1877, została odzyskana jako emblemat solidarności po zamachu bombowym na stadion 2017 Manchester Arena.
Tatuaż pszczoły Manchesteru symbolizuje miasto Manchester, jego dziedzictwo przemysłowe klasy robotniczej i solidarność obywatelską. Pszczoła robotnica stała się emblematem Manchesteru w epoce przemysłowej, powiązana z mottem 1842 i zainstalowana w mozaice w ratuszu 1877 w Manchesterze Alfreda Waterhouse'a. Po zamachu bombowym na stadion Manchester Arena May, 22 i 2017 mieszkańcy całego miasta przyjęli pszczołę robotnicę na znak jedności i odporności, a wielu z nich w ramach hołdu zrobiło sobie tatuaże z pszczołami, a kilka sklepów zbierało pieniądze dla ofiar. Tak więc tatuaż pszczoły z Manchesteru zwykle sygnalizuje lokalną dumę i wspólną siłę, a nie szersze znaczenie pszczół oddania lub cesarstwa.
W tatuażu czarnej wdowy dominuje jedna XX-wieczna idea: femme fatale, postać jadowitego piękna i uwodzicielskiego niebezpieczeństwa. Czarna wdowa to specyficzna gatunkowo gałąź szerszego motywu pająka, błyszczącego czarnego pająka z diagnostyczną czerwoną klepsydrą, z rodzaju Latrodectus. Czytanie femme fatale było kontynuowane w pulp fiction i filmie noir American od lat 30. do 50. XX wieku i wzmocnione późniejszą kulturą popularną. Czerwona klepsydra, biologicznie ostrzeżenie przed toksycznością, stała się metaforą opanowania kobiecej mocy i niebezpieczeństwa. W niektórych folklorach przypisuje się odporność i transformację, ale te odczyty są dostarczane przez użytkownika, a nie dokumentowane w zapisie flashowym.
Tatuaż z niebieskim ptakiem brzmi jak nadzieja, szczęście i bezpieczny powrót. Jest to czysto pozytywny członek rodziny małych ptaków w tatuowaniu Western, bez ciemniejszych, drugorzędnych znaczeń, jakie może nieść jaskółka. Jej symbolika wywodzi się z dwóch nurtów. One ma charakter literacki: błękitny ptak szczęścia został spopularyzowany przez symbolistyczną sztukę Maurice’a Maeterlincka „Błękitny ptak”, której premiera odbyła się w Moscow w 1908, opierając się na starszej baśniowej tradycji European. Drugim jest tradycja żeglarska, gdzie błękitnik występuje w tym samym słownictwie dotyczącym małych ptaków żeglarskich, co jaskółka, będący omenem umożliwiającym obserwację lądu i znacznikiem przebiegu. Konkretne dane dotyczące przebiegu to folklor handlowy, a błękitnik, jaskółka i wróbel są często mylone.
Bungai terung, kwiat bakłażana, to pierwszy tatuaż, który młody mężczyzna z Iban o Sarawak w malezyjskim Borneo tradycyjnie otrzymał przed bejalai, podróżą wiedzy, która wyprowadziła go z jego długiego domu w świat. Nosi się go w postaci pary rozetek z przodu obu ramion, umieszczanej w miejscu, w którym spoczywa pasek plecaka, co stanowi widoczną obietnicę dźwigania ciężaru własnego życia. W centrum każdego kwiatu znajduje się ciasna spirala, tali nyawa, czyli lina życia, odczytywana jako początek nowego życia. Jest to święty znak rytuału przejścia konkretnego ludu, wykonany ręcznie w ramach kosmologii animistycznej, a nie projekt z menu.
Przed znaczeniem tatuaż Buddy jest obrazem o największym znaczeniu prawnym i społecznym w tej części Atlas i to musi być na pierwszym miejscu. Podróżnicy Foreign zostali aresztowani po przybyciu na miejsce i deportowani z powodu tatuaży Buddy w krajach z większością Buddhist. Najlepiej udokumentowanym przypadkiem jest Naomi Coleman, pielęgniarka British deportowana ze Sri Lanki w April 2014 z powodu tatuażu Buddy na lotosie. Birma deportowała cudzoziemców na mocy prawa zabraniającego obrażania religii, a Organizacja Knowing Buddha Organizacji Thailand prowadzi kampanię przeciwko wykorzystywaniu wizerunku Buddy jako dekoracji. Wielu buddystów uważa tatuaż Buddy za brak szacunku. Tam, gdzie jest noszony, wskazuje na spokój, oświecenie i uważność, ale ostrożność jest najważniejsza.
Tatuaż byka najczęściej oznacza siłę, męskość, determinację i upartą wytrzymałość, ale jest to jeden z najgłębszych motywów międzykulturowych w ludzkiej ikonografii, więc znaczenie zależy od tradycji, z której czerpie projekt. Strumienie obejmują hinduskie Nandi, byka Śiwy, który strzeże każdej świątyni Shaiva, byka Apisa Egyptian z Memphis, fresk skaczący z byka kreteńskiego i minojskiego w Knossos z około 1500 BCE, Greek Minotaura i ofiarę z byka mitraickiego Roman. Byk może również sygnalizować astrologicznego Byka lub język rynków finansowych oparty na byku i niedźwiedziu. Wiedza o tym, jaki strumień dana osoba oznacza, ma znaczenie przed podjęciem decyzji o projekcie.
Tatuaż z kulą najczęściej czyta się jako siłę, wytrzymałość, przetrwanie lub służbę wojskową, z dokładnym znaczeniem podanym przez osobę noszącą i kompozycję. Pojedyncza kula często oznacza przejście przez określone, trudne wydarzenie. Zużyta łuska lub pęknięty nabój zwykle sygnalizują koniec konfliktu, dosłownego lub osobistego. Pocisk jest motywem młodym według standardów tatuażu, bez ani jednego udokumentowanego rodowodu błysku. Starsza i odrębna od tych odczytań jest tradycja wierzeń, według której święte znaki miały odwracać kule, spotykana w tajskiej praktyce Sak Yant oraz poza tatuowaniem podczas Powstania Bokserów 1900. Te ochronne przekonania są rejestrowane jako folklor, a nie fakt.
Tatuaż motyla najczęściej oznacza transformację, odrodzenie i duszę. Jest to jeden z najstarszych motywów ciągłej transformacji w ikonografii człowieka. Najgłębszą kotwicą jest Greek: słowo psychika oznacza zarówno motyla, jak i duszę, przenoszone przez mit Psyche i Erosa. Średniowieczna ikonografia Christian na nowo określiła cykl od gąsienicy do motyla jako zmartwychwstanie. Tradycja The Japanese irezumi cho umieściła motyla w systemie motywów sezonowych jako piękno przemijające. Monarchę Mexican przybywającego do Dia de los Muertos czyta się jako powracające duchy przodków. Tradycyjny motylek The American został ustabilizowany przez Sailor Jerry, a neotradycyjne odrodzenie nastąpiło w latach 90. i 2000.
Czarny motyl nawiązuje do szerszych znaczeń motyla, takich jak transformacja, odrodzenie i dusza, ale kolor często zmienia ton w stronę żałoby, zmiany po stracie lub przejścia przez mroczny okres. Odczyt duszy motyla sięga głęboko, od psychiki Greek, co oznacza zarówno motyla, jak i duszę, po odczytanie zmartwychwstania Christian i monarchę Mexican powiązanego z Dia de los Muertos, gdzie motyle są odczytywane jako powracające duchy przodków. Na tym tle czarny motyl często niesie pamiątkowy ciężar lub oznacza przetrwanie żałoby. Podobnie jak w przypadku szerszego motywu, dokładne znaczenie zależy od użytkownika i otaczającego go projektu, a nie od jednej ustalonej zasady.
Tatuaż ze świecą najczęściej oznacza przemijanie życia, upływ czasu i śmiertelność, memento mori podczas jego czytania dziedziczy się po martwej naturze Dutch vanitas. Płonąca świeca pokazuje, jak życie pochłania się w czasie rzeczywistym, a zgaszona lub gasnąca świeca jest jednym z najbardziej bezpośrednich symboli śmiertelności w sztuce Western. Drugie powszechne czytanie pociąga w odwrotną stronę: świeca jako światło, nadzieja, przewodnictwo, modlitwa i pamięć o osobie, która płonie. To, która lektura ma zastosowanie, zależy od składu. Świeca z czaszką i klepsydrą to vanitas. Świecę samą lub z nazwą często czyta się jako pamiątkę.
Tatuaż kardynalski najczęściej czyta się jako pamiątkę po zmarłej ukochanej osobie. W całym United States folklor utrzymuje, że pojawienie się kardynała na podwórzu lub przy karmniku jest oznaką, że zmarły członek rodziny jest blisko i obserwuje. Popularne powiedzenie, które to zakotwicza, że gdy kardynałowie pojawiają się, anioły są w pobliżu, samo w sobie ma nowoczesne i komercyjne pochodzenie, a wiara ta jest raczej folklorem niż udokumentowaną historią. Lepiej udokumentowana jest nazwa ptaka English: obserwatorzy European nazwali go w XVII wieku na cześć szkarłatnych szat kardynałów Roman i Catholic. Kardynał nie ma głębokiego rodu z epoki flashowej i należy głównie do współczesnej tradycji upamiętniającej.
Tatuaż kota ma dwa główne znaczenia: świętą cześć i osobistą pamiątkę. Najgłębiej udokumentowaną kotwicą jest bogini Egyptian Bastet, czczona w Bubastis w delcie Nilu i opisana przez Herodota około 440 BCE, gdzie kult kotów spowodował masowe pochówki kocich mumii. Rydwan nordyckiej bogini Frei był ciągnięty przez dwa koty, co zostało zapisane w Prose Edda Snorriego Sturlusona. The Japanese maneki-neko, czyli kot przywołujący, pojawił się w połowie XIX wieku Edo jako talizman przynoszący szczęście, podczas gdy bakeneko i nekomata dostarczają wiedzy o zmiennokształtnym kocie-demonie. We współczesnych pracach komercyjnych kot jest także jednym z najczęściej tatuowanych obiektów pamiątkowych, upamiętniającym ukochanego zwierzaka.
Tatuaż Catrina najczęściej oznacza medytację nad śmiercią jako wielkim wyrównywaczem, ideą, że pod modą, bogactwem i udawaniem wszyscy są tacy sami. La Calavera Catrina to elegancki szkielet kobiety w pierzastym kapeluszu European, pierwotnie satyra klasowa wygrawerowana przez drukarza Mexican Jose Guadalupe Posada w okolicach 1910 do 1913. Zatytułował go La Calavera Garbancera, kpiąc z Meksykanów, którzy zaprzeczyli, że ich dziedzictwo Indigenous uchodzi za European. Twórca murali Diego Rivera podał jej imię i całe ciało w sukni na swoim muralu 1947, z którego wywodzi się większość tatuaży Catrina. Znaczenie jest konkretnie Mexican, różni się od bezpłciowego żniwiarza European.
Catrina i cukrowa czaszka są spokrewnione, ale odrębne. La Catrina to specyficzna postać: elegancki kobiecy szkielet w pierzastym kapeluszu European, wywodzący się z satyry klasowej Jose Guadalupe Posady o wartościach od 1910 do 1913, a jej ubrane w suknię ciało zostało ukazane na muralu 1947 Diego Rivera. Jej znaczenie to śmierć jako wielki korektor, że pod pożyczonym blaskiem każdy jest kością. Cukrowa czaszka lub calavera to szersza tradycja zdobionych czaszek związana z Dia de los Muertos, często stylizowaną twarzą, a nie pełną postacią. Catrina to nazwana kobieca postać śmierci, podczas gdy cukrowa czaszka to szersza forma calavera.
Tatuaż krzyżowy Celtic, w swojej prawdziwej formie, to krzyż Christian z pierścieniem wokół przecięcia, forma wyrzeźbiona w wielkich stojących, wysokich krzyżach wczesnośredniowiecznych Ireland i Britain i od tego czasu używana w Irish Christianity. Ta tradycja jest prawdziwa, przestarzała i oddana, reprezentująca wiarę i dziedzictwo Irish. Istnieje osobna przestroga, którą należy wyraźnie podkreślić: jedna specyficzna wersja minimalistyczna, krzyż zamknięty w okręgu z ramionami nie wystającymi poza pierścień, często nazywany krzyżem słonecznym, jest udokumentowanym symbolem nienawiści białej supremacji skatalogowanym przez Ligę Przeciwko Zniesławieniom. ADL zauważa, że to proste skrzyżowanie w okręgu ma również wiele uzasadnionych zastosowań, więc decyduje kontekst.
Tatuaż z węzłem Celtic najczęściej niesie ze sobą nowoczesne odczytanie nieskończoności, ciągłości lub wzajemnych połączeń, wywodzące się z faktu, że przeplot to pojedyncza nieprzerwana linia bez początku ani końca. Prawdziwa tradycja jest prawdziwa i przestarzała: zapętlony splot przebiega przez sztukę wyspiarską, iluminowaną Księgę Ewangelii z Kells i Lindisfarne, rzeźbione wysokie krzyże i wczesnośredniowieczne wyroby metalowe z okresu mniej więcej od VII do XII wieku. To, co na wierzchu znajduje się w Internecie, jest inne: rynek zdekodowanych starożytnych znaczeń Celtic, gdzie każdemu wzorowi węzłów przypisane jest schludne znaczenie druidyczne. Te rozszyfrowane znaczenia są w dużej mierze współczesnym wynalazkiem, a nie odzyskaną starożytną doktryną.
Tatuaż kwiatu wiśni (sakura) najczęściej odczytuje się jako piękno, nietrwałość i przemijalność życia. Jej najgłębszą kotwicą jest Japanese: w klasycznym irezumi sakura ucieleśnia mono no świadomość, świadomość, że piękno ma znaczenie właśnie dlatego, że nie jest trwałe. Kwitną tylko przez jeden do dwóch tygodni, a klasa samurajów odczytuje opadający płatek jako idealną śmierć wojownika, która następuje w szczycie życia, a nie w powolnym schyłku. Koncepcja została sformalizowana przez badacza Edo-period Motoori Norinagę. W pracy Western kwiat wiśni ma ten sam odczyt nietrwałości, często oznaczając pełne życie w teraźniejszości.
Tatuaż z chryzantemą (kiku) najczęściej oznacza długowieczność, wytrzymałość i szlachetną wytrwałość. Ponieważ kwiat kwitnie jesienią i utrzymuje swoją formę nawet na zimno, tradycja East Asian traktuje go jako symbol długiego życia i wytrwałości w trudach. W tradycji Japanese nosi drugi rejestr szlachty cesarskiej, gdyż chryzantema jest herbem rodziny cesarskiej. Wszedł do kultury Japanese z China w okresie Nara jako roślina lecznicza, o której wierzy się, że sprzyja długiemu życiu, i wszedł do słownika tatuaży poprzez Edo-period horimono, skrystalizowany przez serię bohaterów Utagawa Kuniyoshi's Suikoden od 1827 do 1830.
Tatuaż z zegarem lub zegarkiem kieszonkowym najczęściej czyta się jako memento mori, medytację nad upływem czasu i skończonością ludzkiego życia. Odczyt wywodzi się z tradycji malarstwa vanitas Złotego Wieku Dutch (Pieter Claesz i Harmen Steenwijck, pracujący w Haarlemie i Lejdzie mniej więcej od 1620 do 1660), gdzie zegarek kieszonkowy znajdował się obok czaszki, zgaszonej świecy i więdnącego kwiatu jako element martwej natury śmiertelności. Zegar bez wskazówek ma w subkulturze kryminalnej Russian osobne, zakodowane znaczenie, sygnalizujące, że jego użytkownik odbywa karę więzienia. Zaufanie do tego odczytu z zewnątrz jest mieszane.
Tatuaż kobry najczęściej czyta się jako ochronę, moc i transformację, ale konkretne znaczenie zależy od tradycji. W starożytnej tradycji Egyptian ureus hodowana kobra bogini Wadjet sygnalizuje władzę królewską i boską opiekę, noszoną na koronach królewskich począwszy od Old Kingdom. W tradycji hinduskiej i nag Buddhist kobra strzeże wody, skarbów i świętych nauk i jest atrybutem boga Śiwy. W filozofii jogi zwinięta kobra reprezentuje kundalini, uśpioną energię duchową. Kobra jest starsza niż tatuowanie i wkracza do sztuki, zapożyczając ją z żywych kultur i wyznań.
Tatuaż trumny najczęściej oznacza memento mori, akceptację śmiertelności, która staje się powodem do życia w pełni. Ten sam obraz może oznaczać smutek i pamiątkę, jeśli nosi imię, datę lub baner RIP; odrodzenie, gdy oznacza pogrzebanie starego życia, złego nawyku lub trudnego rozdziału; i gotycka estetyka w obrazach wampirów lub horrorów. Do trumny wprowadzono tatuaże Western z szerokiej tradycji memento-mori, obejmującej średniowieczną sztukę śmiertelności, malarstwo vanitas Dutch i biżuterię żałobną. Zawiera także udokumentowany rytualny rodowód loży braterskiej, używany przez Odd Fellows i masonów w inicjacji.
Tatuaż z kompasem najczęściej oznacza kierunek, wskazówki, powrót do domu i stabilność w odnalezieniu własnej drogi. Opiera się na wielowarstwowym wynalazku Chinese, European – średniowiecznej, morskiej i tradycyjnej historii American. Odczyt marynarza sprawia, że kompas jest narzędziem pracy nawigatora, urządzeniem, które sprowadza użytkownika z powrotem do portu. Symboliczne odczytanie Christian przedstawia go jako wewnętrzny kompas moralny, który orientuje sumienie. Tatuaż róży kompasowej nawiązuje do róży wiatrów o punkcie 32 znalezionej na mapach portolańskich między XIV a XVII wiekiem, łączącej kierunki kardynalne i międzykardynalne ujednolicone w nawigacji morskiej European.
Tatuaż konstelacji najczęściej oznacza jedną z czterech rzeczy, w zależności od tego, która postać gwiazdy jest pokazana i jak jest oprawiona. Jako znak zodiaku oznacza tożsamość osobistą związaną z urodzeniem. Jako figura nawigacyjna odczytuje się ją jako wskazówkę i kierunek, czerpiąc z długiej historii sterowania za pomocą gwiazd. Jako ustawienie niestandardowe rejestruje niebo w określonym miejscu i dacie. Pomysł grupowania gwiazd w figury jest starożytny i powszechny w kulturach Mezopotamii, Egyptian, Greek i Chinese, ale precyzyjna mapa gwiazd z punktami i liniami, którą większość ludzi otrzymuje dzisiaj, jest produktem minimalistycznej fali tatuaży z lat 2010 i 2020.
Tatuaż kraba ma kilka udokumentowanych znaczeń w zależności od jego tradycji. Najczęściej sygnalizuje astrologiczny znak Raka (June 21 do July 22, kardynalny znak wodny rządzony przez Księżyc) lub konstelację Raka Greek z mitu o Karkinie i Herkulesie. Inne odczyty obejmują ochronę i temperament twardy na zewnątrz i miękki we wnętrzu; zdolność adaptacji i dom, zaczerpnięte z kraba pustelnika; tożsamość regionalna morska i przybrzeżna; oraz folklor duszy wojownika Japanese Heikegani. Krab zodiaku Rak jest zwykle łączony z glifem, Księżycem lub sztandarem, a współczesna astrologia łączy ten znak z opieką, ochroną i głębią emocjonalną.
Tatuaż żurawia najczęściej czyta się jako długowieczność, wierność i szczęście, przy czym odczytanie zmienia się zgodnie z tradycją. W ikonografii klasycznej Chinese żuraw jest symbolem długowieczności i niebiańskim wierzchowcem nieśmiertelnych taoistów. W Japanese horimono tsuru należy do słownictwa pomyślnego, często w połączeniu z sosną lub żółwiem; prawdziwym gatunkiem jest żuraw koronowany, a klasyczna tradycja głosi, że żuraw żyje tysiąc lat. W ikonografii Korean Yangban żuraw posiada wpis naukowy, szlachecki. Motyw posiada ciągłą atestację East Asian sięgającą okresu Chinese Han.
Tatuaż półksiężyca najczęściej oznacza nowe początki, wzrost, intuicję i kobiecą zasadę, z odczytaniem ukształtowanym przez orientację i sparowane elementy. Rosnący półksiężyc odczytywany jest jako budująca energia i nowy rozdział; ubywający półksiężyc jako odbicie i wyzwolenie. Te odczytania oparte na fazach są raczej współczesną konwencją studyjną niż starożytną doktryną. Najgłębiej udokumentowaną kotwicą jest mitologia klasyczna, gdzie półksiężyc jest atrybutem bogiń księżyca Artemidy i jej odpowiednika Roman Diany, bogiń księżyca, polowań i porodu. To samo księżycowo-kobiece odczytanie przewija się przez tradycję alchemiczną, gdzie półksiężyc oznacza srebro.
Tatuaż krzyżowy najczęściej oznacza wiarę Christian, oddanie Jezusowi Christ, pamiątkę zmarłej ukochanej osoby, ślub złożony w trudnych warunkach lub znak pielgrzymki, czerpiący z mniej więcej dziewiętnastu wieków kultury wizualnej Christian. Jest to najczęściej tatuowany motyw religijny w historii ludzkości. Najgłębszą warstwą jest tradycja znaku wspólnoty Coptic, Egyptian, Christian, tatuowana na wewnętrznej stronie nadgarstka co najmniej od CE z VII wieku. Rodzina Razzouk z Jerusalem tatuuje pielgrzymom Christian ręcznie rzeźbionymi drewnianymi stemplami nieprzerwanie od około 1300 CE, co stanowi najdłuższą nieprzerwaną linię tatuaży w historii.
Tatuaż koronny najczęściej oznacza suwerenność, samorządność, honor, wiarę lub poświęcenie, z odczytaniem ukształtowanym przez geometrię korony i towarzyszące jej elementy. Heraldyczna pięciołukowa korona królewska jest odczytana jako królewskie odniesienie European. Trzypunktowa korona jest artystycznym odniesieniem Jeana-Michela Basquiata. Korona cierniowa brzmi jak ikonografia Pasji Christian. Pięciopunktowa korona może nieść udokumentowaną przynależność do Wszechmogącego Łacińskiego Narodu King i Queen, organizacji ulicznej wywodzącej się z Chicago w latach czterdziestych XX wieku i nie powinna być noszona przypadkowo. To odczytanie gangu budzi mieszane uczucia, ponieważ pięciopunktowa korona pojawia się także w kontekstach heraldycznych, hip-hopowych i czysto estetycznych.
Tatuaż krucyfiks najczęściej oznacza oddanie Jezusowi Christ, utożsamienie się z Jego cierpieniem i ofiarą oraz obietnicę odkupienia i życia wiecznego Christian przez Jego śmierć. Cechą charakterystyczną jest korpus, postać Christ na krzyżu, która oddziela krucyfiks od pustego krzyża. Nauczanie Documented Christian odczytuje to jako medytację nad Męką i przypomnienie o ofiarnej miłości. Krucyfiks jest szczególnie kojarzony z Kościołem Roman Catholic i jest również używany w tradycji luterańskiej, anglikańskiej, prawosławnej Eastern i większości orientalnych tradycji prawosławnych. Większość nominałów Protestant preferuje zamiast tego zwykły krzyż.
Tatuaż stokrotki najczęściej oznacza niewinność, czystość i nowy początek, odczyty konwencjonalne w języku kwiatów European. Proste białe płatki i żółty środek oznaczają prostotę i nieskażonego ducha, dlatego też stokrotka jest wybierana, aby zaznaczyć dzieciństwo, nowy początek lub powrót do nadziei. Drugą popularną lekturą jest oddana miłość i wierność, zaczerpnięta z gry wróżenia miłosnego polegającego na wyrywaniu płatków. Stokrotka to dziki kwiat European z głęboką historią ludową i religijną, ale płytką historią tatuażu; jego znaczenia zostały ugruntowane w średniowiecznym i wczesno nowożytnym Europe poprzez sztukę maryjną i język kwiatów Victorian. Jego nazwa pochodzi od Old English oznaczającego oko dzienne.
Tatuaż mniszka lekarskiego najczęściej oznacza odporność, nadzieję i odpuszczenie. Roślina przeżywa na nieprzyjaznym podłożu, co potwierdza odczyt odporności. Dziecięcy zwyczaj dmuchania w główkę nasienia i wypowiadania życzeń wspiera czytanie nadziei. Nasiona rozsiane na wietrze wspierają odpuszczenie: uwolnienie przeszłości, zaznaczenie przejścia lub wysłanie intencji na zewnątrz. Mniszek lekarski to nowoczesny motyw spopularyzowany w latach 2000 i 2010, a nie wzór z udokumentowanym starszym rodowodem flash. Czerpie znaczenie z istniejącego folkloru, w tym zwyczaju dmuchania życzeń European i zegara z dmuchawcem British używanego do określania czasu i wróżenia miłosnego.
Tatuaż jelenia najczęściej oznacza łagodność, wdzięk, duchowe posłannictwo i regenerację, chociaż dokładny odczyt zależy od tradycji. Jeleń Pazyryk Scythian, wytatuowany na wodzu w Barrow 2 około V do III wieku BCE, to najstarszy udokumentowany motyw tatuażu na ludzkim ciele. Jeleń, dojrzały samiec z rogami, czyta inaczej niż łagodna łania: symbolizuje męską suwerenność, rogatą koronę lasu i regenerację poprzez roczny cykl poroża. W tradycji nawrócenia Christian, poprzez św. Huberta i św. Eustachego, jeleń ze skrzyżowanym rogiem jest boskim objawieniem.
Tatuaż diabła najczęściej jest odczytywany jako oznaka celowego wykroczenia, emblemat buntu klasy robotniczej urodzonej, by stracić lub zabawny motyw seksualno-psotny pochodzący z flasha Sailor Jerry's Hotel Street Devil Girl. Lektura zmienia się wraz z tradycją: biblijny Szatan jako oskarżyciel, Miltonic Lucyfer jako tragiczny antybohater, średniowieczny rogaty kusiciel, pieczęć LaVeyana Bafometa i Alpine Krampus. Sailor Jerry Devil Girl, stylizowana czerwonoskóra pin-up z małymi rogami i spiczastym ogonem, została udoskonalona przez Norman Collins w Honolulu pomiędzy mniej więcej 1940 a 1973 i można ją odczytać raczej jako żartobliwą psotę i marynarski humor niż dosłowny satanizm.
Diamentowy tatuaż najczęściej czyta się jako szczęście, odporność, wartość lub zaangażowanie, a odczyt jest kształtowany przez towarzyszące mu elementy. Diament z banerem Czystego szczęścia lub Jedź lub zgiń to kanoniczny tradycyjny odczyt Sailor Jerry American. Diament w połączeniu z różą lub sercem sygnalizuje, że miłość jest trwała. W ortodoksyjnym słownictwie kryminalnym Russian diament przedstawiony nad orłem lub gwiazdą na piersi to zaszyfrowany znak statusu złodzieja (vor v zakone) uczciwego złodzieja w hierarchii Worowskoj Mir, udokumentowany w Encyklopedii tatuaży kryminalnych Russian Baldaeva. Ten zakodowany odczyt jest z założenia mieszany i nieprzejrzysty dla osób z zewnątrz.
Tatuaż z kostkami najczęściej oznacza szansę, szczęście, ryzyko i akceptację losu. Para kostek to wizualny skrót oznaczający zakład, chęć postawienia czegoś na niekontrolowany wynik. W tradycyjnym słownictwie hazardowym American kości znajdują się obok karty do gry, podkowy i ósemki jako symbole życia gracza. Konkretna liczba zmienia odczyt: tatuaż z wężowymi oczami, dwie kości, każda z jednym pipsem, sygnalizują pecha lub wyzywające przyjęcie nieszczęścia, ponieważ początkowy rzut dwójką oznacza natychmiastową stratę w kościach. Jako tatuaż jest to zazwyczaj celowy, ironiczny emblemat fatalisty.
Tatuaż dla psa najczęściej oznacza lojalność, towarzystwo i ochronę. Pies jest najwcześniej udokumentowanym udomowionym zwierzęciem i w różnych kulturach symbolizuje więź między ludźmi a zwierzętami, które ich strzegą, polują i żyją obok nich. Znaczenie zmienia się wraz z formą: realistyczny portret nazwanego zwierzaka odczytuje się jako pamiątkę lub oddanie, buldog wojskowy odczytuje jako służbę i wytrzymałość, a mitologiczny opiekun, taki jak Cerberus lub lew-pies komainu Japanese, odczytuje jako ochronę. Pies wszedł do współczesnego tatuowania Western poprzez symbolikę strażników i życia pozagrobowego, tradycję maskotek wojskowych (w szczególności buldog piechoty morskiej United States przyjęty w World War I) oraz błysk American klasy robotniczej.
Tatuaż delfina najczęściej czyta się jako życzliwość, inteligencję, zabawę, wolność i przyjazne dla człowieka oblicze oceanu, z wagą zapewnioną przez tradycję. W klasycznym rejestrze Greek delfin jest świętym zwierzęciem Apolla, który przybrał postać delfina, aby poprowadzić kreteńskich żeglarzy i znalazł swoją wyrocznię w Delfach, oraz wybawiciel poety Ariona, bezpiecznie przeniesiony na brzeg w Herodocie. W rejestrze Roman jest przewodnikiem dusz oraz znakiem szybkości i zbawienia, a we wczesnym rejestrze Christian jest to symbol Christ. Jest to jeden z najstarszych, nieprzerwanie symbolicznych motywów morskich w ikonografii Western.
Tatuaż gołębicy najczęściej oznacza pokój, boską obecność, Ducha Świętego, świętą miłość lub pamiątkę, czerpiąc z wielowarstwowej historii politycznej Mezopotamii, klasycznej, żydowskiej, Christian i współczesnej. Lektura biblijna jest zakotwiczona najbardziej bezpośrednio w Księdze Rodzaju 8:11, o gołębicy powracającej do arki Noego z liściem oliwnym, aby zasygnalizować koniec potopu, oraz w Ewangelii Mateusza 3:16, o Duchu Świętym zstępującym niczym gołębica podczas chrztu Jezusa. Dostarczają one znaczenia pokoju i boskiej obecności. Gołąb jest najgłębszym motywem Christian i pokoju w sztuce Western, a także pojawia się jako skromna pozycja w tradycyjnym błysku American Bowery.
Tatuaż ważki najczęściej czyta się jako transformację, zwycięstwo, ruch do przodu, połączenie wody i uzdrawiania lub posłańca przodków, w zależności od strumienia ikonograficznego. Najgłębsza kotwica nawiązuje do tradycji kachimushi Japanese, robaka zwycięskiego, cenionego przez samurajów jako istota, która postępuje naprzód i nie cofa się. Jest to raczej odczytanie o kulturze wojennej niż dosłowne twierdzenie, ponieważ ważki potrafią latać do tyłu. Ważka służyła jako talizman samurajski, a starożytna nazwa Japan's Akitsushima, Ważka Islands, pojawia się we wczesnych kronikach. Owad jest jednym z najstarszych na świecie, co nadaje motywowi głębokie znaczenie międzykulturowe.
Tatuaż łapacza snów oznacza ochronę, zwłaszcza ochronę podczas snu. Łapacz snów jest konkretnym przedmiotem Ojibwe (Anishinaabe), a nie ogólnym symbolem plemiennym. Tradycyjnie jest to obręcz z wygiętej czerwonej wierzby, nawleczona tkaną siecią ścięgien, zawieszana nad kołyską dziecka, aby łapała w sieć złe sny, podczas gdy dobre sny przechodzą przez środek. Słowo asabikeshiinh z Ojibwe odnosi się do słowa oznaczającego pająka, a przedmiot jest powiązany z duchem opiekuńczym Asibikaashi, Kobietą Pająkiem. Ponieważ należy do żywej tradycji Native, wielu traktuje go jako motyw, który należy nosić ostrożnie.
Łapacz snów pochodzi od ludu Ojibwe (Anishinaabe), gdzie jest powiązany z duchem opiekuńczym Asibikaashi, Kobietą Pająkiem. Tradycja przedstawia go w postaci wierzbowej obręczy z tkaną siecią, zawieszanej nad kołyską dziecka, aby sieć łapała złe sny i przepuszczała dobre. Często jest mylony z obiektem pan-Native lub Lakota, ale jego udokumentowanym korzeniem jest Ojibwe. Forma ta rozpowszechniła się szeroko w XX wieku i została mocno skomercjalizowana, dlatego obecnie pojawia się jako powszechny tatuaż daleki od swojego pochodzenia.
Tatuaż orzeł najczęściej symbolizuje władzę, wolność, tożsamość państwową lub narodową i jest jednym z najczęściej tatuowanych motywów na świecie. Jego znaczenie dzieli się na kilka strumieni. Sztandar legionowy Roman, Aquila, nosił orła jako symbol imperium. United States umieścił bielika na Wielkiej Pieczęci w 1782, czyniąc go skrótem oznaczającym naród i służbę wojskową. Orzeł Mexican, Cuauhtli, jest powiązany z Tenochtitlan i pojawia się z wężem. Obrazy orłów Native i American niosą ze sobą swoje święte znaczenie. Dokładne odczytanie zależy od tradycji, z której nawiązuje projekt.
Tatuaż orzeł An American symbolizuje United States, wolność i służbę wojskową. Pochodzi od bielika przyjętego na Pieczęć Wielką w 1782, gdzie ptak ten stał się godłem państwowym. W tradycyjnym błysku American orzeł ustabilizował się pomiędzy 1900 a 1950 jako motyw patriotyczno-służbowy i pozostaje powszechnym motywem insygniów wojskowych. Orzeł trzymający sztandar, flagę lub tarczę wzmacnia to narodowe odczytanie. Zamiast tego w połączeniu z wężem projekt zwykle przesuwa się w stronę orła Mexican i jego własnego, odrębnego znaczenia.
An eight ball tattoo is a gambling and chance motif, and its meaning runs two ways at once. The image is a solid black sphere with a white circle around the numeral 8, drawn from pocket billiards, which took its modern American form around 1900. Sinking the eight ball is the winning shot, so it can read as victory and good fortune. But pocketing it early loses the game, and the phrase "behind the eight ball" means being in a tight spot, so it also reads as bad luck or trouble. The Magic 8 Ball adds a fortune-telling layer. It entered tattoo flash alongside dice and playing cards.
Tatuaż słonia zwykle oznacza mądrość, siłę, pamięć i szczęście, ale głębsze znaczenie zależy od tradycji, która się za nim kryje. W hinduizmie wskazuje na Ganeśę, tego, który z głową słonia usuwa przeszkody. W praktyce tajskiej, kambodżańskiej i laotańskiej Sak Yant pojawia się jako trójgłowy Erawan. Buddyzm honoruje białego słonia ze snu o poczęciu Queen Maya's. Inne strumienie obejmują słonie bojowe z Kartaginy, słonie królewskie Asante i słoń Partii Republikańskiej z Thomasa Nasta w 1874. Słoń w bagażniku niesie ludowy odczyt szczęścia Western. Projekty Ganesha zasługują na szczególną uwagę, ponieważ przedstawiają żywe bóstwo.
Tatuaż słonia z trąbą czerpie z tradycji folklorystycznej Western z XIX i XX wieku, która odczytuje podniesioną trąbę jako znak szczęścia i deszczu błogosławieństw. Jest to raczej lektura ludowa niż głęboka doktryna religijna. Przeciwne twierdzenie, że słoń z trąbą przynosi pecha, jest bardziej popularnym przesądem niż udokumentowaną zasadą i wiele tradycji nie przypisuje mu takiej wagi. Jeśli słoń jest Ganeśą lub Erawanem Sak Yant, religijne znaczenie tej konkretnej tradycji ma pierwszeństwo przed folklorem kierującym trąbą.
Tatuaż złego oka to urok ochronny, który ma odpędzić krzywdę i złe intencje, w tym zazdrość i klątwę wrogiego spojrzenia. Wiara ta jest jedną z najbardziej rozpowszechnionych w historii ludzkości, potwierdzoną od tysięcy lat w Mediterranean, na Bliskim Wschodzie, w Azji South i w Ameryce Łacińskiej America. Nosi wiele nazw: turecki nazar, Greek mati, hebrajski ayin hara, Arabic ayn al-hasud, Italian malocchio, South Asian buri nazar i Mexican mal de ojo. Najbardziej znaną formą jest nazar z niebieskiego szkła. Jako tatuaż nosi się go dla ochrony, a nie jako znak samego pecha.
No, an evil eye tattoo is not meant to bring bad luck. The motif is apotropaic, which means it is worn to repel the curse rather than to carry it. The "evil eye" itself names the harmful gaze of envy, while the charm, such as the Turkish nazar, is the defense against it. Wearing the eye is meant to absorb or deflect that ill intention and protect the wearer. The belief spans the Mediterranean, the Middle East, South Asia, and Latin America. People do debate placement and direction, but the core purpose is protection, not misfortune.
Tatuaż Oko Horusa oznacza ochronę, uzdrowienie i całość. Prawidłowo nazywany wedjat lub udjat, jest to starożytny symbol Egyptian, stylizowane oko sokoła, którego nazwa oznacza całe, kompletne lub nieuszkodzone oko. W mitach oko boga nieba Horusa zostało wyrwane w walce z Set, a następnie przywrócone, co było aktem uzdrowienia, dzięki któremu oko stało się symbolem powrotu do zdrowia i ochrony. Egipcjanie wytwarzali w ogromnych ilościach amulety wedżat. Często jest mylony z Okiem Ra i masońskim wszechwidzącym okiem, ale jest to odrębny symbol Egyptian.
Nie, Oko Horusa i Oko Ra są różne, chociaż często są mylone. Oko Horusa, wedjat, pochodzi z mitu o zranionym i przywróconym oku Horusa i czyta się jako uzdrowienie, ochrona i całość. Oko Ra to osobna koncepcja powiązana z bogiem słońca, często bardziej agresywna, niszczycielska siła. Często są one również mylone z masońskim wszechwidzącym okiem wewnątrz trójkąta, co jest innym i znacznie późniejszym symbolem. W przypadku tatuażu Oko Horusa ma znaczenie ochronne i regenerujące, zakorzenione w starożytnym micie Egyptian.
Tatuaż wróżki niesie ze sobą podzielone dziedzictwo. Słowo to wywodzi się od łacińskiego słowa fata, Fates, a stworzenia, które po raz pierwszy nazwano w średniowiecznym folklorze Irish, szkockim i French, były potężnymi i często niebezpiecznymi istotami. Folklor utrzymywał, że starsze wróżki kradły dzieci i zawierały twarde targi, a szkocka tradycja podzieliła je na życzliwe Seelie Court i złowrogie Unseelie Court. Mała, kapryśna wróżka ze skrzydłami owadów, którą przedstawia większość tatuaży, to wynalazek z XIX i początku XX wieku, ukształtowany na podstawie książek dla dzieci Victorian i Dzwoneczka J. M. Barriego z jego sztuki 1904. Zatem wróżkę można odczytać jako niewinność i magię lub jako coś dzikszego i bardziej niebezpiecznego.
Tatuaż z piórami ma wiele znaczeń w zależności od tradycji, która się za nim kryje, i dlatego jest jednym z najbardziej kwestionowanych motywów zawłaszczania kulturowego. W starożytnym Egypt Pióro Ma'at oznaczało prawdę i sprawiedliwość, ważone przeciwko sercu w Księdze Umarłych. Dla wielu ludów Indigenous North American orle pióro jest świętym przedmiotem honoru, a nie zwykłą ozdobą, a system piór honorowych Plains koduje określone czyny zasłużone. Inne nurty obejmują pióro gęsie, pióro anioła i tradycję pamiątkową Christian oraz pióro pawia. Odczyt piór orła zasługuje na największą uwagę.
Może tak być, w zależności od tego, jakie pióro wybierzesz. Pióro jest jednym z najbardziej kwestionowanych małych motywów w tej kwestii. Orle pióro Indigenous North American jest świętym przedmiotem honorowym, zdobytym poprzez określone czyny w systemie piór honorowych Plains, a nie dodatkiem dekoracyjnym, dlatego noszenie go jako zwykłego tatuażu jest częścią, która budzi największe obawy. Inne tradycje związane z piórami niosą ze sobą mniejszą wrażliwość. Pióro Ma'at Egyptian, pióro gęsie Western i pióro anioła lub pamiątkowe Christian są obrazami otwartymi. Wiedza o tym, z jakiego strumienia czerpie Twój projekt, to uczciwy sposób na podjęcie decyzji.
Tatuaż foo dog oznacza ochronę i opiekę. Foo dog w rzeczywistości nie jest psem. Jest to lew stróżujący East Asian, shishi lub kamienny lew Chinese oraz komainu i karajishi Japanese, umieszczane na progach pałaców, świątyń i sanktuariów, aby chronić przed krzywdą. Zapiski wskazują, że był to lw, który został przedstawiony dworowi cesarskiemu Chinese przez emisariuszy z Azji Środkowej, którzy już w VI wieku pełnili funkcję strażników. Ponieważ lwy nie pochodzą z gatunku China, rzemieślnicy stylizowali je na podstawie opisu, dlatego w oczach Western postać może wyglądać jak pies. W irezumi Japanese jest to silny motyw ochronny.
The open and closed mouths of a foo dog pair carry a paired symbolic meaning rooted in Buddhist tradition. The open mouth is often read as sounding the syllable "ah," the first sound, and the closed mouth as "um," the last sound, together representing a beginning and an end and the whole of creation. Foo dogs are usually placed as a male and female pair guarding a threshold, and the two mouths mark that complementary pairing. As a tattoo, a single foo dog still reads as protection, while a matched open-and-closed pair reinforces the guardian meaning and the idea of completeness.
Tatuaż leśny najczęściej czyta się jako symbol naturalnych cykli, wzrostu i odnowy, dzikości oraz samotności lub samopoznania. Jest to motyw krajobrazowy, a nie pojedynczy obiekt, dzięki czemu wiele drzew tworzy jedno środowisko, jak kępę sosen wokół przedramienia lub mglisty las na łydce. Lasy oznaczają zmianę pór roku i długie życie drzew, więc niosą ze sobą narodziny, rozkład i odrost. Ciemny lub mglisty las można również odczytać jako tajemnicę, nieznane lub wewnętrzne ja, miejsce, w którym człowiek się gubi, aby się odnaleźć. Nie wiąże się to prawie z żadnym ryzykiem zawłaszczenia.
Tradycyjny tatuaż lisa ostro dzieli świętego posłańca, zmiennokształtną uwodzicielkę, literackiego oszusta i nowoczesny skrót oznaczający spryt. W Japan kitsune to lis przywiązany do bóstwa ryżowego Inari i czczony w tysiącach świątyń Inari, w tym w Fushimi Inari Taisha. The Korean gumiho i Chinese huli jing dostarczają własnych, odrębnych tradycji zmiennokształtnych, często błędnie połączonych z tradycją Japanese. W średniowiecznym Europe Roman de Renart zakotwiczył Reynarda oszusta, a bajki Ezopa uczyniły lisa skrótem od przebiegłości. Współczesne odczytanie to zazwyczaj inteligencja, zdolność adaptacji i przebiegłość.
A frog tattoo most often reads as transformation, fertility, good luck, and prosperity, with the specific meaning set by its source tradition. The frog and toad are among the oldest fertility and transformation motifs in the human record. In ancient Egypt the frog goddess Heqet signaled childbirth and resurrection. In Japan the frog, kaeru, is a good-luck charm for safe return, since the word is a homophone for "to return." In Chinese feng shui the three-legged money toad, Jin Chan, signals wealth. In Pacific Northwest Indigenous tradition the frog is a crest-owned clan emblem. A frog cannot be read without first reading its tradition.
Tatuaż ropuchy ma bardzo różne znaczenia w różnych kulturach. W religii Mesoamerican ropucha z rodzaju Bufo była zwiastunem deszczu związanym z bogiem Tlalocem. W feng shui Chinese trójnożna ropucha pieniężna, Jin Chan, sygnalizuje bogactwo i dobrobyt. W tradycji ludowej European ropucha oznaczała chowańca wiedźmy, a w alchemii oznaczała prima materię, surową materię wyjściową transformacji. Są one powiązane ze starszymi znaczeniami żaby dotyczącymi płodności i zmartwychwstania. Tak więc ropucha może być odczytana jako deszcz i obfitość, bogactwo, czary lub transformacja, a tradycja projektu decyduje, który z nich zostanie zastosowany.
Tatuaż galaktyki najczęściej czyta się jako nieograniczony potencjał, ciekawość i poczucie kosmicznej perspektywy. Wirujące pole gwiazd oznacza ogromną skalę wszechświata, a co za tym idzie, otwarte możliwości i przyciąganie w stronę nieznanego. Wielu użytkowników opisuje drugie czytanie: przypomnienie, jak małe jest życie pojedynczego człowieka w porównaniu ze skalą, która może proporcjonalnie równoważyć codzienne zmartwienia. Galaktyka to nowoczesny motyw bez głębokiego, błyskotliwego rodowodu. Należy do epoki współczesnej, kiedy akwarela, czerń i realizm sprawiły, że renderowanie głębokiej przestrzeni stało się praktyczne na skórze, więc jego znaczenie zależy głównie od tego, co wnosi do niego użytkownik.
Tatuaż Ganesha wskazuje na hinduskie bóstwo z głową słonia, syna Śiwy i Parvati, czczone jako usuwające przeszkody i władca początków. Wzywa się go przed podróżami, ślubami, egzaminami i nowymi przedsięwzięciami, dlatego motyw ten można odczytać jako błogosławieństwo na nowy początek i pokonanie trudności. Ganeśa to żywe hinduskie obrazy nabożne, udokumentowane w literaturze puranicznej z mniej więcej V wieku CE, a nie neutralny symbol dekoracyjny. Z tego powodu umiejscowienie ma ogromne znaczenie, a obraz nigdy nie powinien sięgać poniżej talii ani w pobliżu stóp. Wielu Hindusów uważa tatuaż Ganesha za obraźliwy, przypadkowy lub lekceważący.
Tatuaż gargulca najczęściej oznacza ochronę, opiekę i czujność. Odczyt wywodzi się z roli postaci na średniowiecznych budynkach Gothic, gdzie wyrzeźbione bestie na linii dachu rozumiane były jako strzegące świętej przestrzeni i przypominające przechodniom o złu trzymanym na dystans za murami kościoła. W ścisłym sensie architektonicznym gargulec to funkcjonalna trąba wodna, która wyrzuca wodę deszczową z muru, a jej nazwa pochodzi od garguli Starego French, oznaczającego gardło. Jako tatuaż jest świecki i mało wrażliwy, niesie ochronę, czujność i granicę między świętym wnętrzem a potwornym światem zewnętrznym.
Tatuaż gekona najczęściej odczytuje się jako ochronę, szczęście, zdolność adaptacji i połączenie z przodkami, z wagą wyznaczoną przez tradycję. Jest to głównie motyw Pacific. W tradycji Native Hawaiian słowo moo oznacza zarówno małego gekona domowego szczęścia, uważanego za aumakua, czyli opiekuna przodków, jak i duże, zmiennokształtne gadzie duchy-strażniki wody z mitologii Hawaiian. W szerszym Pacific jaszczurka pojawia się na tatau jako postać strażnika, a Maori nazywa jaszczurki mokomoko i traktuje je z udokumentowaną ambiwalencją. Poza Pacific gekon można odczytać prościej jako symbol szczęścia i zdolności adaptacyjnych, ceniony za przyleganie do każdej powierzchni.
Tatuaż gejszy jest kanonicznym motywem figuralnym w irezumi Japanese, oznaczającym wykształconą kobietę pływającego świata. Gejsza, czyli osoba związana ze sztuką, wyłoniła się jako profesjonalna klasa artystek-rzemieślników w XVIII-wiecznych Edo i Kyoto, różniąca się od licencjonowanych kurtyzan Yoshiwary. Powszechnym zamieszaniem związanym z Western jest mylenie tego zawodu z prostytucją, ale badania jasno wskazują, że gejsze to rzemieślniczki wyszkolone w zakresie shamisen, tańca klasycznego, muzyki wokalnej, ceremonii parzenia herbaty i rozmów. Obraz pochodzi z odbitek ukiyo-e, zwłaszcza zdjęć pięknych kobiet autorstwa Utamaro. Jako tatuaż brzmi jak wyrafinowanie, kunszt, piękno i tajemnica.
Godna is the traditional tattooing of women among the Baiga, Gond, and other Adivasi communities of Central India, and among Dalit communities across the north. The word means "to puncture." For the women who wear it, Godna is not decoration. It is described as the one form of wealth that cannot be stolen, sold, or stripped from the body at death, the ornament that goes with them to the grave. The marks code clan, life stage, and identity, and the tradition also traveled to the Indo-Caribbean diaspora. Because it is a living community practice, it should be engaged with as cultural history rather than as a casual decorative style.
Tatuaż nagrobny jest jednym z najbardziej bezpośrednich motywów śmiertelności w tatuowaniu Western. Brzmi po pierwsze jako memento mori, stare przypomnienie, że umrzesz i dlatego powinieneś żyć w pełni, a po drugie jako pomnik, trwały znak dla danej osoby noszony na skórze zamiast ustawiany na cmentarzu. Obydwa czytania często mieszczą się w tym samym fragmencie. Obraz pochodzi z prawdziwych rzeźb nagrobnych, obejmujących skrzydlate głowy śmierci z New England, wizerunki dusz oraz kamienie z urn i wierzb. Na początku XX wieku łukowaty nagrobek z napisem R.I.P. baner był standardowym motywem w tradycyjnym flashu American. Imię lub data wskazują na konkretny smutek.
Tatuaż gryfa najczęściej oznacza ochronę, siłę i czujność. Gryf to bestia stróżująca o głowie orła i ciele lwa, występująca na starożytnym Bliskim Wschodzie, jedna z najstarszych hybrydowych stworzeń w sztuce Western. Formy przypominające gryfa pojawiają się na pieczęciach Mezopotamii i Elamitów z czwartego i trzeciego tysiąclecia BCE jako królewscy i boscy strażnicy, a autorzy Greek odnotowali gryfa jako prawdziwe zwierzę strzegące złota na dalekiej północy. Heraldyka Medieval uznała go za symbol czujności i szlachetnej odwagi, a alegoria Christian odczytała jego podwójną naturę jako figurę Christ. Głowa orła zapewnia przewidywanie i niebiański rejestr, ciało lwa zapewnia ziemską moc.
Tatuaż Ponurego Żniwiarza najczęściej czyta się jako memento mori, celową medytację nad pewnością śmierci i ideą, że śmierć jest wielkim wyrównywaczem. Drugim powszechnym odczytaniem jest odwaga lub nieustraszoność, sygnalizujące, że osoba nosząca nie boi się śmierci. Trzecim jest transformacja, koniec jednego etapu życia i początek kolejnego. Żniwiarz jest uosobieniem śmierci Western w postaci zakapturzonego szkieletu z kosą, zmontowanego w późnośredniowiecznym Europe, którego najsilniejszym wkładem jest Śmierć Black od 1347 do 1351. Nie należy go mylić z Santa Muerte, świętym ludowym Mexican, który ma tę samą sylwetkę, ale pełni inną rolę.
Tatuaż Virgin lub Guadalupe jest obrazem dewocyjnym, najświętszym obrazem w Mexican Catholicism i jednym z najczęściej tatuowanych obiektów w tradycji cienkopisów Chicano. She jest pokazana jako stojąca Maryja o ciemnej karnacji Virgin w niebiesko-zielonym płaszczu z gwiazd, otoczona złotymi promieniami słońca, stojąca na czarnym półksiężycu i wspierana przez pojedynczego anioła, z rękami złożonymi w modlitwie. Tradycja głosi, że ukazała się nawróceniu Nahua Juanowi Diego na wzgórzu Tepeyac w December 1531 i pozostawiła swój wizerunek na jego płaszczu tilma. Jako tatuaż odczytuje wiarę, ochronę, tożsamość Mexican i matczyne oddanie.
Tatuaż pistoletowy najczęściej czyta się jako władzę, ochronę, samoobronę, służbę lub wyjętą spod prawa i buntowniczą passę, z dokładnym znaczeniem określonym przez użytkownika i otaczający go wzór. Broń to stosunkowo młody motyw związany z młodym przedmiotem, gdyż rewolwer i metalowy nabój przyjęły swoją nowoczesną formę pod koniec XIX wieku, w tych samych dziesięcioleciach, w których organizowano profesjonalne tatuowanie Western na Bowery. Jego najbardziej wyraźnym historycznym kotwicą jest zmitologizowany American West, w którym rewolwer Colt, reklamowany jako Rozjemca, stał się skrótem od niepodległości granicznej. Insygnia skrzyżowanych pistoletów policji Military armii amerykańskiej to odrębny, dobrze udokumentowany wątek.
Tatuaż aureola najczęściej oznacza świętość, boską łaskę lub to, że pokazana osoba zmarła i jest teraz pamiętana jako spokojna. Aureola prawie nigdy nie jest tatuowana samodzielnie. To znacznik umieszczony nad innym obiektem, portretem, aniołem, dzieckiem czy zwierzakiem, a połączony obraz niesie ze sobą znaczenie. Nad portretem zmarłej osoby widnieje napis „pamiątka”. Nad aniołem wzmacnia czytanie strażnika. Dysk jest jednym z najstarszych sposobów oznaczania postaci w sztuce religijnej jako świętej, udokumentowanym wraz z zaratusztrianskim bóstwem Mitrą około III wieku BCE i przyjętym w sztuce Christian dla Christ w IV wieku CE.
A hammer tattoo most often means pride in work, trade, and craft. It is a labor emblem standing for hard work, physical skill, and the ability to build and shape the world. A single blacksmith hammer, often paired with an anvil, carries the "forging character" reading, the idea that a person is shaped and hardened by trials the way metal is worked on the anvil. There are two important exceptions to keep separate. Two crossed claw hammers in the Pink Floyd The Wall style are the emblem of the Hammerskins, a neo-Nazi network. The Soviet hammer-and-sickle is a distinct communist symbol. The plain trade hammer is the common, non-extremist meaning.
A hammer and anvil tattoo carries the "forging character" meaning, the idea that a person is shaped and hardened by trials the way metal is worked on the anvil. It reads as trade pride, craftsmanship, resilience, and the dignity of skilled labor, drawing on the blacksmith tradition where the hammer is one of the oldest tools humanity has. Most hammer tattoos are nothing more complicated than this honest labor symbolism. It should not be confused with two crossed claw hammers in the Pink Floyd The Wall style, which are a neo-Nazi Hammerskins emblem, or with the Soviet hammer-and-sickle, which is a separate political symbol.
Tatuaż hamsa to ochronny emblemat dłoni, noszony przed złym okiem i nieszczęściem. Symbol otwartej dłoni jest wielowarstwowy pod względem religijnym, wpisując się jednocześnie w tradycje żydowskie, Islamic, Christian i północnoafrykańskie. W islamie jest to Hand z Fatimy, w judaizmie sefardyjskim i mizrahi Hand z Miriam, a jego korzenie sięgają fenickich rąk wotywnych i tradycji Berber Amazigh. Kierunek również ma znaczenie: palce w górę zwykle oznaczają ochronę i ochronę, palce w dół oznaczają otwartość, obfitość i błogosławieństwa. Ponieważ krzyżuje się z żywymi religiami, wiele źródeł zaleca poznanie ram kulturowych przed założeniem go jako ogólnego uroku.
Tatuaż Hannya przedstawia maskę teatralną Japanese Noh kobiety, której smutek, zazdrość lub udaremniona miłość zamieniły ją w rogatą kobietę-demona. Nazwa ta niesie ze sobą celową ironię, ponieważ stanowi transliterację sanskryckiego terminu prajna, oznaczającego transcendentną mądrość. W irezumi maskę odczytuje się jako pochłaniającą siłę zazdrości, obsesji, zdrady lub żalu oraz ludzką zdolność do przekształcenia się pod wpływem tych emocji w coś potwornego. Głębszy odczyt Japanese wskazuje raczej na współczujący horror niż zło, więc na twarzy widać jednocześnie wściekłość i smutek. Pochodzi od Noh, poprzez kabuki i drzeworyty Edo, i nie przynosi pecha.
Hannya i oni to nie ten sam demon. Hannya to w szczególności maska Noh kobiety przemienionej przez żal, zazdrość lub udaremnioną miłość w rogatego demona, zakorzenionego w historiach takich jak Aoi no Ue i Dojoji. Na jego twarzy widać jednocześnie wściekłość i smutek, co można odczytać jako współczujący horror, a nie czyste zło. Oni to szersza postać, często męska postać ogra lub diabła z folkloru Japanese, bez konkretnej narracji żałobnej ani łuku transformacji. Zatem hannya to szczególnie tragiczna żeńska dusza o rodowodzie teatralnym i Buddhist, podczas gdy oni to ogólna kategoria demonów.
Tatuaż Hanumana honoruje boską vanarę Ramajany, oddanego sojusznika Ramy w ratowaniu Sity przed królem demonów Rawaną. Uosabia siłę, odwagę, lojalność i bezinteresowne oddanie, zwane bhakti. Należy do najbardziej ukochanych postaci hinduskiej pobożności. Hanuman jest także uznanym przedmiotem tajskiej i khmerskiej tradycji Sak Yant, gdzie yant Hanuman jest stosowany w celu uzyskania siły, nieustraszoności i ochrony przez wyświęconych mnichów i świeckich mistrzów. Ponieważ jest to żywy hinduski obraz nabożności, źródła kładą nacisk na uważne czytanie kontekstu nabożeństwa i umiejscowienia, zamiast traktować go jako przypadkowy projekt.
Tatuaż serca najczęściej oznacza miłość, oddanie i więź emocjonalną i jest jednym z czterech podstawowych motywów tradycyjnego tatuażu American, obok róży, kotwicy i jaskółki. Jego znaczenie przebiega w kilku nurtach: Catholic Sacred Heart Jezusa, oficjalnie nabożeństwo Catholic w 1856; Victorian biżuteria żałobna i ukochana; oraz pogrubiony zarys błysku Wagner, Coleman i Sailor Jerry. Serce z banerem z imieniem oznacza konkretną ukochaną osobę, złamane serce oznacza stratę lub złamane serce, a Sacred Heart dodaje pobożności religijnej. Dokładny odczyt zmienia się wraz z kompozycją i wszelkimi dodanymi elementami.
Tatuaż świętego serca niesie ze sobą pobożność Catholic. Przedstawia Sacred Heart Jezusa, Sacre-Coeur, zwykle pokazywaną w koronie cierniowej, przebitej i często promiennej lub płonącej. Nabożeństwo stało się oficjalne w kościele Catholic w 1856, po XVII-wiecznych wizjach św. Małgorzaty Marii Alacoque w France. Jako tatuaż Sacred Heart sygnalizuje wiarę, ofiarną miłość Christ i boskie współczucie. Stał się kamieniem węgielnym czarno-szarych prac precyzyjnych Chicano, często w połączeniu z różańcem. Wariant z przekłuciem lub uderzeniem miecza może również wskazywać na smutną tradycję i motywy żałoby.
Tatuaż konia najczęściej oznacza wolność, władzę, szlachetność i partnerstwo między człowiekiem i zwierzęciem. Koń jest jednym z najlepiej udokumentowanych międzykulturowo zwierząt w ikonografii ludzkiej i wszedł do historii tatuażu poprzez najgłębszy nurt archeologiczny w tej dziedzinie: kulturę koni Pazyryk Scythian z gór Ałtaj, około V do III wieku BCE. Jego znaczenie jest szeroko rozgałęzione, od nordyckiego Sleipnira i Celtic Epony po skrzydlatego pegaza Greek, pomniki koni bojowych i kawalerii oraz tradycje American, Western i kowbojów. Dziko biegnący koń skłania się ku wolności; koń bojowy ku lojalności, służbie i pamięci.
Tatuaż podkowy najczęściej oznacza szczęście i ochronę przed nieszczęściami. Jest to kanoniczny symbol szczęścia tradycyjnego tatuażu American, partner kości i karta do gry we flashowym słownictwie hazardu i fortuny. Znaczenie wywodzi się z wierzeń ludowych Western European, gdzie nad drzwiami zawieszono żelazną podkowę jako amulet przeciw pechowi i złym duchom, a następnie ustabilizowała się na Bowery i arkuszach flash miasta portowego w przybliżeniu od 1900 do 1950. Pytanie o orientację góra-dół, czy otwarty koniec trzyma szczęście, czy je wylewa, jest raczej żywym folklorem niż ustaloną zasadą.
Nie ma ustalonej reguły. Debata „góra-dół” to prawdziwy żywy folklor, a oba stanowiska są powszechnie potwierdzone. Obóz One twierdzi, że otwarty koniec powinien być skierowany do góry, aby podkowa trzymała szczęście jak kubek. Drugi mówi, że powinien być skierowany w dół, aby szczęście spłynęło na noszącego. Żadna ze stron nie ma racji w żadnym oficjalnym sensie, a tradycja traktuje spór jako folklor, nie popierając żadnego z nich. Możesz więc wybrać orientację, która pasuje do preferowanego znaczenia, wiedząc, że oba odczyty mają długą historię w wierzeniach ludowych Western European.
Tatuaż z klepsydrą najczęściej czyta się jako memento mori, medytację nad upływem czasu i skończonością życia. Spośród emblematów czasu jest on najbardziej bezpośredni: tam, gdzie zegar odmierza czas w sposób abstrakcyjny, klepsydra pokazuje skończoną ilość wypływającego piasku. Odczyt wywodzi się z tradycji Western vanitas, gdzie klepsydra znajdowała się obok czaszki, zgaszonej świecy i więdnącego kwiatu, oraz z tradycji nagrobkowej New England przedstawiającej uskrzydloną klepsydrę oznaczającą tempus fugit, lot czasu. Wchłaniał się do tradycyjnej wypływki American pomiędzy mniej więcej 1900 i 1950.
Tatuaż kolibra niesie ze sobą radość, odporność i lekkość i jest godny uwagi jako jedyny główny motyw tatuażu endemiczny dla Americas, ponieważ żaden gatunek kolibrów nigdy nie żył na wolności w obszarach Europe, Afryki, Azji ani Australia. Jego głębszy ciężar ikonograficzny opiera się na bóstwie słońca i wojny Aztec, Huitzilopochtli, którego imię tłumaczy się jako Koliber lewego Hand, oraz na tradycji Mexica, w której polegli wojownicy powracają na ziemię jako kolibry. Pojawia się także w geoglifie Nazca Lines w Peru, w ikonografii Maya i Pueblo oraz w herbie Trynidadu i Tobago.
Koliber jest gatunkiem endemicznym dla Americas i stąd pochodzi jego symboliczna waga. W wierzeniach Aztec lub Mexica bóg słońca i wojny Huitzilopochtli, którego imię czyta się jako Koliber lewego Hand lub Koliber South w Florentine Codex, był centralny i wierzono, że polegli wojownicy powracają na ziemię jako kolibry. Ptak pojawia się również jako gigantyczny geoglif w Nazca Lines przybrzeżnego Peru, wyrzeźbiony pomiędzy mniej więcej 200 BCE a 600 CE oraz w tradycjach Maya, Zuni, Hopi i Cherokee. Dotarł do współczesnego tatuowania poprzez skromną tradycyjną obecność lampy błyskowej American, a później prace nad cienką linią i realizmem.
Tatuaż nieskończoności najczęściej oznacza wieczność, nieskończoną miłość lub nieograniczone możliwości, jednym słowem, na zawsze. Odwrócona ósemka to zamknięta pętla bez początku i końca, dlatego można ją odczytać jako coś, co się nie kończy. Nie ma starożytnego pochodzenia: matematyk English, John Wallis, wprowadził znak, zwany lemniskatą, w 1655, aby reprezentować matematyczną nieskończoność. Stał się jednym z najpopularniejszych małych tatuaży 2010 roku. Samo znaczenie jest szerokie i ogólne, więc w praktyce prawie każdy tatuaż nieskończoności jest personalizowany imieniem, słowem, datą lub drugim symbolem, który nadaje określone znaczenie.
Tatuaż z meduzą najczęściej oznacza płynąć z prądem, sprężystość i cichą siłę utrzymywaną pod miękką powierzchnią. Odczyty pochodzą od samego zwierzęcia: meduzy dryfują z prądami oceanicznymi, zamiast płynąć pod nimi, co czyni je symbolem zdolności adaptacyjnych i akceptacji; przetrwały setki milionów lat bez mózgu, serca i kości, co czyni je symbolem wytrzymałości; a ich delikatne, półprzezroczyste ciała zawierają jadowite komórki parzące, co sugeruje łagodność popartą prawdziwymi granicami. Jest to motyw raczej nowoczesny niż historyczny, którego nie ma w klasycznym tradycyjnym błysku American i irezumi Japanese, więc znaczenie nadaje użytkownik.
Tatuaż z portretem Jezusa najczęściej oznacza wiarę i oddanie Christian, osobistą relację z Christ oraz publiczne wyznanie wiary noszone na ciele. Powszechnie sygnalizuje poświęcenie i odkupienie poprzez Mękę Christ, nadzieję na zbawienie oraz poczucie boskiej ochrony i pocieszenia. Wizerunkiem prawie zawsze jest twarz z epoki Męki Pańskiej: brodata, długowłosa, ukoronowana cierniem. Jego gramatyka wizualna została utrwalona w malarstwie ikonowym Byzantine z około IV wieku w obrazie Pantokratora Christ. Jako tatuaż stał się kamieniem węgielnym czarno-szarych, precyzyjnych prac Chicano, rozwijając się w połowie stulecia w więziennej subkulturze California, zanim przeniósł się do profesjonalnych sklepów.
Motywy Kalinga Batok to wizualny język żywej tradycji tatuażu Indigenous należącej do ludu Kalinga z wyżyn Kordyliery w północnym Luzon w Philippines, a nie menu projektowe. Nanoszone ręcznie kijem zakończonym cierniem, stonoga, pyton i jego łuski, paproć, orzeł i formy geometryczne niosły ze sobą określone znaczenia związane z osiągnięciami wojownika, etapami życia kobiet, ochroną i tożsamością klanu. Znaki widniały w dwóch rejestrach: tatuaż na klatce piersiowej, który otrzymywali wyłącznie mężczyźni, którzy stracili głowę na wojnie, oraz znaki kobiece noszone ze względu na dojrzałość i pozycję. Tradycja przetrwała dzięki mambabatok Apo Whang-Od z Buscalan. Źródła traktują je jako historię kultury, a nie projekty do zdobycia.
Kluczowy tatuaż najczęściej oznacza wolność, dostęp, odblokowanie strzeżonej rzeczy, tajemnicę lub wiedzę. Jako samodzielny emblemat klucz sygnalizuje moc otwierania tego, co zamknięte: zamknięte drzwi, strzeżona tajemnica, ukryta prawda lub strzeżone serce. Jest to jeden z motywów przedmiotów sentymentalnych w tradycyjnym tatuowaniu American, a jego najbardziej znane zastosowanie jest połączone. Kompozycja ukochanego serca i klucza, wywodząca się z klucza Victorian do biżuterii mojego serca, zamienia klucz w oświadczenie o związku, w którym jeden użytkownik trzyma klucz do zamka drugiego. Odczyt zmienia się w zależności od sparowanego elementu i tego, kto trzyma klucz.
Tatuaż Kitsune przedstawia lisa z tradycji Shinto i ludowej Japanese, niosącego odczyty inteligencji, transformacji i świętego posłańca, w zależności od kompozycji. Jego znaczenie wynika z żywej kultury, a nie z swobodnie pływającego emblematu sprytnego zwierzęcia. W udokumentowanym kulcie Inari lis jest posłańcem Inari Okami, bóstwa ryżu, rolnictwa i dobrobytu, czczonego w Fushimi Inari Taisha w Kyoto. W folklorze jest to zmiennokształtny, najbardziej znany dziewięcioogoniasty kyubi no kitsune z legendy Tamamo-no-Mae, najczęściej wytatuowanej historii kitsune w klasycznym irezumi. Motyw dzieli się na życzliwego zenko służącego Inari i dzikiego oszusta Nogitsune.
Tatuaż krakena najczęściej czyta się jako ogromną, nieokiełznaną siłę naturalną i terror głębokiego oceanu. Ponieważ stworzenie to istnieje tylko w folklorze, jego znaczenie jest symboliczne: symbolizuje potęgę morza, nieznane pod powierzchnią i ludzką konfrontację z siłami większymi niż jakakolwiek pojedyncza osoba. Kraken to skandynawski potwór morski zarejestrowany przez Christen Jenson w 1646 i szczegółowo opisany przez Erika Pontoppidana, biskupa Bergen, w 1752 do 1753. Tennyson i Jules Verne przenieśli go do kultury Anglo-American, a współczesna biologia łączy go z kałamarnicą olbrzymią. W tatuowaniu znajduje się w rejestrze żeglarzy-potworów morskich, często miażdżąc statek.
Tatuaż labiryntowy najczęściej oznacza wewnętrzną podróż: krętą, nieliniową ścieżkę życia, ruch do wewnątrz w kierunku samowiedzy i powrót na zewnątrz zmieniony przez to, co zostało znalezione. Rozróżnienie One ma największe znaczenie: prawdziwy labirynt jest jednokierunkowy, pojedyncza ścieżka bez możliwości wyboru i to właśnie odróżnia go od labiryntu. Zatem znaczenie nie polega na zgubieniu się czy rozwiązaniu zagadki, ale na zaangażowaniu się w jedną trasę, która wielokrotnie zawraca, zanim dotrze do centrum. Jej rodowód sięga od glinianej tabliczki z Pylos o wartościach 1200, BCE i siedmioobwodowego projektu na monetach z Knossos, poprzez mit Greek o kreteńskim labiryncie, aż po średniowieczne chodniki katedr, takie jak Chartres.
Tatuaż biedronki najczęściej czyta się jako szczęście, z silnym odczytem wtórnym jako mały, prywatny pomnik dla ukochanej osoby. Stowarzyszenie przynoszące szczęście to folklor szeroko potwierdzony w wielu kulturach European i innych. Czytanie pamiątkowe to współczesna konwencja kultury tatuażu, podczas której mała biedronka jest często wybierana jako znak zmarłego członka rodziny. Motyw ma w nazwie udokumentowane pochodzenie Christian: biedronka i biedronka pochodzą od chrząszcza Our Lady, średniowieczne poświęcenie European siedmiokropkowego chrząszcza rudego Maryi Virgin, której siedem plamek odczytano jako jej siedem smutków. Jest to nowoczesny, delikatny faworyt, który nie budzi znaczących obaw związanych z zawłaszczaniem.
Tatuaż krajobrazowy najczęściej oznacza przywiązanie do konkretnego miejsca: rodzinnego miasta, ojczyzny, miejsca, w którym wydarzyło się przełomowe wydarzenie życiowe lub miejsca, do którego człowiek marzy. Jest to jeden z nielicznych motywów tatuażu, który oznacza raczej miejsce niż ideę, dlatego jego znaczenie nadawane jest bardziej przez osobę noszącą, niż przez konwencję. Góry są zwykle odczytywane jako wytrzymałość i wyzwanie, linie brzegowe jako zmiana, odległość i horyzont, a pustynie jako samotność i przetrwanie. Jego najgłębsze korzenie w historii sztuki sięgają drzeworytu Japanese ukiyo-e autorstwa Hokusai i Hiroshige, który dostarczył słownictwa dotyczącego fal i gór, którego irezumi nadal używa w tle.
Tatuaż lawendowy najczęściej oznacza spokój, uzdrowienie i oddanie, chociaż odczyt zmienia się w zależności od intencji i kompozycji. We współczesnej praktyce dominującym znaczeniem jest zdrowie psychiczne i samoopieka: lawenda jest powszechnie wybierana jako przypomnienie powrotu do zdrowia po stanach lękowych, traumie lub chorobie, czerpiąc z długiej reputacji rośliny jako uspokajającego zioła, zakorzenionego w jej łacińskiej nazwie i starożytnym zastosowaniu do kąpieli. Pod spodem znajdują się starsze warstwy: w języku kwiatów Victorian lawenda oznaczała oddanie i łaskę, a jej średniowieczna historia wiązała ją z oczyszczeniem i ochroną. Nosił także cichsze znaczenie Victorian, czyli nieufność, czego większość współczesnych użytkowników nigdy nie zamierzała. Pojawia się w tatuowaniu jako zapożyczony motyw botaniczny.
Tatuaż latarni morskiej najczęściej oznacza wskazówki, nadzieję, bezpieczną przystań, powitanie w domu i stałą latarnię morską podczas burzy. Jest to jeden z najbardziej warstwowych motywów marynistycznych w ikonografii tatuażu Western. Czytanie żeglarzy przedstawia latarnię morską jako port zapewniający bezpieczny powrót po niebezpiecznej podróży. Jego historia sięga od Pharosa z Aleksandrii, zbudowanego wokół 280 BCE i zaliczanego do Siedmiu Cudów Ancient World, poprzez Wieżę Herkulesa w Spain i przebudowy Eddystone, aż do ery maszynki do strzyżenia American w latach 1840-1860. Ustabilizował się w tradycyjnym wypływie American Bowery pomiędzy 1900 i 1950 poprzez Wagner, Coleman, Grimm i Sailor Jerry.
Tatuaż z lilią najczęściej oznacza czystość, odnowienie lub pamięć, chociaż odczyt zmienia się w zależności od rodzaju lilii, jej koloru i tradycji, z której czerpie. Biała lilia ma najsilniejsze udokumentowane znaczenie: czystość, czystość i duchową czystość, odczytanie, które rozciąga się od średniowiecznej sztuki Christian i Maryi Virgin do współczesnego tatuażu kwiatowego. Lilie są również powszechnie kojarzone z pogrzebami i żałobą w Western, Europe i North America, więc lilię można czytać jako pamiątkę. W tradycji Japanese czerwona lilia pająka, higanbana, ma zupełnie inne znaczenie, skupiające się na śmierci i ostatecznym rozstaniu. Pojawia się w tatuowaniu jako motyw zapożyczony.
Tatuaż lwa najczęściej oznacza odwagę, królewskość, siłę, ochronę ojcowską i suwerenną władzę, ale konkretne odczytanie zależy od tradycji, z której wywodzi się projekt. Lew niesie ze sobą jedno z najgłębszych dziedzictw ikonograficznych w historii tatuażu na świecie: Bramę Isztar w Babilonie około 575 BCE, asyryjskie płaskorzeźby królewskie przedstawiające polowanie na lwy, boginię z głową lwa Sekhmet Egyptian, Christian Lion Judy z Księgi Rodzaju i Objawienia oraz Three Lwy z England. Ruch Rastafari skupia się na Zwycięstwie Lion Judy poprzez Haile Selassie. Lwy stróżujące The Chinese i Japanese chronią świątynie. Czytanie tatuażu lwa oznacza czytanie tradycji, w której się znajduje.
Zarówno w buddyzmie, jak i hinduizmie lotos jest głównym symbolem przebudzenia i duchowej czystości. Obraz nawiązuje do samej rośliny: korzenie lotosu w błocie i mule, a mimo to jej kwiaty wznoszą się nad wodę czyste i nieskażone, obraz wyłaniania się w czystości z trudnych warunków. W hinduizmie padma jest święta dla Lakszmi, Wisznu i Brahmy, co zostało potwierdzone począwszy od Rygwedy. W buddyzmie lotos jest jednym z symboli pomyślności Eight, asztamangalą, przeniesionym z buddyzmu indyjskiego do tradycji tybetańskich, Chinese i Japanese. Jako tatuaż brzmi jak oświecenie, postęp duszy i czystość zrodzona z trudności.
Tatuaż Maryja Madonna lub Virgin najczęściej oznacza oddanie Christian Maryi jako postaci kochającej i opiekuńczej matki, ufność w Jej wstawiennictwo, współczucie i miłosierdzie lub żal i pamięć o zmarłych. Madonna to dewocyjny wizerunek Maryi Virgin, najczęściej przedstawianej kobiety w sztuce Western. Termin pochodzi od Italian ma donna, moja pani. Jej najczęściej wytatuowane formy wywodzą się z nabożeństwa do Catholic: zasmucona Mater Dolorosa z sercem przebitym mieczami, archetyp żałoby macierzyńskiej Pieta ustalony przez Michała Anioła wokół 1498 do 1499 oraz, najbardziej widoczny w rejestrze American, Mexican Virgin z Guadalupe.
Dinembo to tradycyjne ślady tatuażu i skaryfikacji ludu Makonde z północnego Mozambiku i południowo-wschodniej Tanzanii. Zostały one pocięte na skórę przez specjalistę zwanego mpundi wa dinembo przy użyciu narzędzia zwanego chipopo i pigmentu węgla roślinnego. Znaki niosły ze sobą związane z płcią znaczenia tożsamości, piękna i przynależności, a wśród znanych wzorów był wzór twarzy lichumby. Praktyka ta w dużej mierze ustała na początku lat sześćdziesiątych XX wieku, w okresie związanym z masakrą w Mueda, mozambickim War dotyczącym niepodległości i późniejszym stłumieniem FRELIMO. Znaki te należą do Makonde i nie są projektem otwartym dla osób z zewnątrz.
Mandala to święty diagram geometryczny, którego nazwa pochodzi od sanskryckiego słowa oznaczającego okrąg. Jest to rytualny obraz kilku żywych tradycji, w tym tradycji hinduskiej jantry ze Sri Jantrą, tybetańskiej mandali piaskowej Wadżrajany Buddhist, dżinistycznej siddhaczakry i tajskiej jantry Sak Yant. W takich sytuacjach mandala odwzorowuje kosmos i służy jako miejsce medytacji i oddania. Nowoczesny tatuaż z geometryczną mandalą w kształcie kropek i blackworków wyrósł z estetyki Western i często podkreśla symetrię, równowagę i całość. Ponieważ forma jest święta w wielu kulturach, źródła zalecają dbałość o zawłaszczenie, a nie o czysto dekoracyjne wykorzystanie.
Męska ruina to tradycyjny emblemat American, który gromadzi wady, o których mówi się, że niszczą człowieka, w jeden wzór, rozmieszczony wokół centralnej postaci kobiecej. Klasyczne elementy to kobieta, alkohol, hazard i pieniądze. Określenie to wywodzi się z XIX-wiecznej kultury druku wstrzemięźliwości, która ostrzegała przed tymi pokusami. Projekt został skodyfikowany jako flash w latach dwudziestych i trzydziestych XX wieku przez dostawców takich jak Percy Waters i zyskał sławę dzięki Sailor Jerry i innym sklepom marynarskim z połowy stulecia, często noszonym z wyrozumiałą marynarską ironią. Osoby noszące Modern czasami przedstawiają to na nowo w oparciu o odczytania feministyczne lub dotyczące rekonwalescencji.
Meduza to jedna z najstarszych zreinterpretowanych postaci w sztuce Western, Gorgon o wężowych włosach z mitu Greek zapisanego u Hezjoda, Apollodora i Owidiusza, ścięty przez Perseusza za pomocą lustrzanej tarczy Ateny. Jej twarz przez długi czas służyła jako apotropaiczny gorgoneion, urządzenie mające chronić przed krzywdą. Od mniej więcej 2018 do 2020 tatuaż Meduza stał się powszechnym symbolem dla osób, które przeżyły napaść na tle seksualnym, odzyskując relację Owidiusza, w której Meduza jest ofiarą, która następnie zostaje ukarana. To odczytanie ocalałego ma dominujące współczesne znaczenie i jest traktowane z powagą, podobnie jak starsze odczytania ochrony i kobiecej mocy.
Znaczenie ocalałego nawiązuje do mitu Owidiusza, w którym Meduza zostaje zaatakowana, a następnie ukarana przemianą, a nie jest po prostu potworem. Począwszy od 2018 do 2020 i rozprzestrzeniając się głównie za pośrednictwem mediów społecznościowych, osoby, które przeżyły napaść na tle seksualnym, przyjęły tatuaż Meduzy, aby odzyskać narrację ofiary i zamienić figurę winy w postać siły i ochrony. Strumienie Earlier nadają motywowi głębi, włączając apotropaiczny gorgoneion, grafikę Renaissance autorstwa Caravaggia i Celliniego, logo Versace i feministyczny esej 1975 Helene Cixous. Strona ta traktuje rekultywację ocalałych jako wiodącą lekturę współczesności.
Syrena to jedna z najbardziej wielowarstwowych postaci w ikonografii tatuażu Western. Jej strumienie obejmują mezopotamską boginię Atargatis, najstarszą udokumentowaną postać syreny, syreny Greek z Odysei Homera, które oznaczały śmiertelną pokusę na morzu, średniowieczną meluzynę European i opowieść 1837 Hansa Christian Andersena, która dodała romantyczny i tragiczny rejestr. Sailors nawiązuje do tradycji morskiej, a tradycyjna syrenka w kształcie pinup American została ustabilizowana pomiędzy mniej więcej 1900 a 1950 przez artystów takich jak Cap Coleman i Sailor Jerry. Postać można odczytać jako piękno, niebezpieczeństwo, wolność lub samo morze. Tradycje diaspory orisha i lwa, takie jak Yemaya i La Sirene, wymagają opieki kulturalnej.
W tradycji żeglarskiej syrena siedziała na morzu na styku niebezpieczeństwa i tęsknoty. Syreny Greek z Odysei dostarczyły rejestr pokus śmiertelników, późniejsza tradycja żeglarska odnotowała obserwacje syren co najmniej od XVI wieku, a Krzysztof Kolumb odnotował jedno w swoim dzienniku 1493. Syrenka pinup z odkrytymi piersiami została ustabilizowana w tradycyjnym błysku American pomiędzy około 1900 a 1950 za pomocą Charlie Wagner, Cap Coleman, Bert Grimm i Norman Sailor Jerry Collins. Kanoniczna paleta Sailor Jerry wykorzystuje rude włosy i zielony ogon, a połączenie syreny i kotwicy stało się standardową kompozycją.
Mjolnir to młot Thora i jeden z najlepiej potwierdzonych symboli epoki Wikingów. Jest dziś uznawany przez główne organizacje pogańskie oraz przez US Department Spraw Weteranów za symbol wiary i ogólnie oznacza ochronę, siłę oraz wiarę nordycką lub pogańską. Symbol ten został również przejęty przez niektóre ruchy białej supremacji, co dokumentuje Liga Przeciwko Zniesławieniom. ADL stanowi mocne zastrzeżenie, że nigdy nie należy zakładać, że Mjolnir sam w sobie oznacza rasizm, ponieważ większość użytkowników nie jest ekstremistami, a o znaczeniu decyduje kontekst.
Mokomokai, zwane także toi moko, to zachowane wytatuowane głowy przodków Maori, noszące tatuaż na twarzy moko. Są święte, ponieważ głowa jest najbardziej tapu, czyli świętą częścią ciała w Maori. Po 1770 wzrósł handel utowarowionymi głowami, napędzany wojnami muszkietowymi, aż do czasu, gdy Governor Darling zakazało go w 1831. Wiele głów trafiło do kolekcji zagranicznych, takich jak kolekcja Robleya. Obecnie ruch repatriacyjny, kierowany przez program Karanga Aotearoa Te Papa Tongarewa, pracuje nad zwrotem szczątków przodków. To jest historia i etyka dotycząca szczątków przodków, a nie projekt tatuażu czy wzór do skopiowania przez osoby z zewnątrz.
Księżyc to jeden z najtrwalszych motywów niebieskich w światowej historii tatuaży, występujący w wielu kulturach. Jest powiązany z bóstwami księżycowymi od mezopotamskiego Sinu i Egyptian Khonsu i Thota po grecko-Roman Selene, Artemidę i Dianę, a także z postaciami East Asian, takimi jak Chang'e i Nefrytowy Królik. Typowe odczytania obejmują kobiecą zasadę, cykle i zmiany, intuicję i czas. Półksiężyc może nieść ze sobą własne skojarzenia, a pary słońca i księżyca sugerują jedność lub równowagę. Neopogański emblemat potrójnego księżyca wiąże ten symbol z odrodzeniem czarów, podczas gdy żeglarze cenili księżyc poprzez niebiańską nawigację.
Tatuaż z fazami księżyca przedstawia księżyc w całym jego cyklu synodycznym, zwykle od nowiu poprzez rosnący półksiężyc, pełnię i zanikający półksiężyc. Sekwencję tę powszechnie czyta się jako zmianę, wzrost i zmianę cykli, przy czym każda faza ma swój własny akcent, na przykład początek w nowiu i pełni lub uwolnienie podczas pełni i ubywania księżyca. Często jest powiązany ze współczesnym układem potrójnego księżyca Dziewicy-Matki-Staruchy, spopularyzowanym w XX wieku. Źródła podają, że ośmiofazowy rząd to kompozycja z 2010 roku o drobnych liniach i czarnej fakturze, a nie klasyczny, tradycyjny motyw American.
Ćma jest nocnym odpowiednikiem motyla i ma ciemniejszą wagę symboliczną. Centralnym obrazem jest jastrząb z głową Śmierci, nazwany w 1758 na cześć Atroposa, postaci Greek, która przecina nić życia, która wiąże ćmę ze śmiertelnością i transformacją. Kolejnym mocnym wątkiem jest ćma ciągnięta do płomienia, długi literacki obraz oddania, tęsknoty i samozagłady przewijający się przez Szekspira i poetów sufickich. Ćmy Luna i Atlas dodają rejestr piękna i nocy, a Jung odczytał ćmę jako jaźń-cień. Kultura popularna, w tym Milczenie owiec, pogłębiła swoje zapadające w pamięć skojarzenia.
Góra od starożytności odgrywa rolę świętego obrazu osi świata, miejsca spotkania ziemi i nieba widocznego na szczytach takich jak Olimp, Fuji i Kailash. Z tego korzenia niesie znaczenia sacrum, wytrzymałości, wyzwania i stałości. Hokusai's Thirty-Six Views i Mount Fuji ukształtowały jego artystyczny wizerunek. Najnowsze minimalistyczne tatuaże z pojedynczym szczytem i zakresem wyrosły z kultury outdoorowej oraz stylów fineline i blackwork, często reprezentujących miłość do natury, osobisty cel lub miejsce, które ma znaczenie. Źródła odnotowują dbałość o szczególne święte szczyty, takie jak góra Kailash i Uluru.
Grzyb to nowy i otwarty motyw tatuażu, który nie ma jednego ustalonego znaczenia. Jego odczyty opierają się na biologii grzybów jako czynników rozkładających, co sugeruje transformację i odrodzenie, oraz na podziemnych sieciach grzybni, co sugeruje wzajemne połączenia. Folklor wróżek European dodaje poczucia magii, a kontrkultura końca XX wieku łączy grzyby z motywami psychodelicznymi i powrót do natury. Najlepiej udokumentowanym grzybem w historii tatuażu jest projekt Allman Brothers Band, zastosowany przez Lyle Tuttle w San Francisco w 1971. Ponieważ motyw jest otwarty, znaczna część jego znaczenia zależy od osoby noszącej.
Gwiazda żeglarska wywodzi się z morskiej tradycji nawigacji za pomocą Polaris, Gwiazdy Polarnej, praktyki panującej przez starożytność fenicką i Greek, a także całą epokę żagli. Róża kompasu The European z mapą Portolan, która oznaczała północ gwiazdą, zasilała tę samą linię. Weszło do tatuowania marynarzy American, co zostało udokumentowane już w książce 1933 Albert Parry, a następnie zostało ustabilizowane w błysku Bowery pomiędzy około 1900 a 1950 za pomocą Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm i Sailor Jerry. Tematyka Later obejmuje rejestr homoseksualny z połowy stulecia oraz odrodzenie punka i rockabilly, z lampą błyskową Mariners' Museum 1936 Coleman jako instytucjonalną kotwicą.
Tatuaż z pętlą nie ma jednego bezpiecznego znaczenia i to jest kluczowa rzecz do zrozumienia. W United States dominującym odczytaniem publicznym jest terror rasowy i biała supremacja. Liga Przeciwko Zniesławieniom umieszcza pętlę kata w swojej bazie danych symboli nienawiści i nazywa ją porównywalną pod względem emocji, jaką wywołuje ze swastyką wobec Żydów, zakorzenioną w epoce linczu udokumentowanej przez Inicjatywę Równej Sprawiedliwości. Drugie czytanie dotyczy śmiertelności w starszej tradycji szubienic i egzekucji. Istnieje wąska, prywatna lektura, w której zerwana pętla może oznaczać przetrwanie kryzysu samobójczego, ale odbiór publiczny przeważa nad intencjami i wielu artystów odrzuca dzieło. Jeśli masz trudności, linia ratunkowa 988 dla samobójstw i kryzysów jest dostępna w US.
Tak. Liga Przeciwko Zniesławieniom klasyfikuje pętlę kata jako symbol nienawiści i ta klasyfikacja jest w tej sprawie głównym faktem. ADL wiąże swoje początki z historią linczu w America po Civil War i stwierdza, że pętla stała się kluczowym symbolem nienawiści wobec Afroamerykanów, porównywalnym pod względem emocji, jakie wywołuje swastyka u Żydów. Inicjatywa Równej Sprawiedliwości dokumentuje prawie 6,500 lincze na tle rasistowskim pomiędzy 1865 i 1950. ADL zauważa, że kontekst nadal ma znaczenie, ale bazowy odczyt widocznej pętli w United States oznacza zastraszanie na tle rasowym, niezależnie od prywatnych intencji osoby noszącej.
Runy nordyckie to litery Starszego i Młodszego Futharka, systemy pisma wczesnych ludów germańskich i nordyckich. Każda runa to dźwięk i nazwa, a ludzie wybierają je ze względu na powiązanie z dziedzictwem nordyckim, ze względu na znaczenie przypisane poszczególnym runom lub do przeliterowania słów i imion. Runy Two zostały przejęte przez ruchy białej supremacji i są oznaczone przez Ligę Przeciwko Zniesławieniom: runa Othala i runa SS-bolt Sig. ADL podaje ważne zastrzeżenie, że większość ludzi noszących runy nie jest ekstremistami i to kontekst decyduje o znaczeniu.
Gwiazda Północna, czyli Polaris, od dawna służy jako wskazówka i stały punkt, którym można kierować. Tatuaż nawiązuje do nawigacji kosmicznej i tradycji żeglarzy morskich, gdzie gwiazda oznaczała północ przez całą epokę żagli i jest ściśle powiązany z motywami gwiazdy żeglarskiej i kompasu. Ma także potężne znaczenie American z epoki przedwojennej, kiedy Gwiazda Północna wskazywała drogę do wolności wzdłuż kolei podziemnej. Typowe odczytania to kierunek, nadzieja, odnalezienie drogi i wolność. Źródła dodają zastrzeżenie dotyczące precesji, że Polaris nie zawsze była gwiazdą polarną.
Ośmiornica jest jednym z najbardziej warstwowych motywów wodnych w tatuażu Western. Jego znaczenia czerpią z kilku nurtów: klasycznej historii naturalnej Grecji-Roman, tako Japanese z drzeworytów Edo-period, w tym dzieł Hokusai's 1814, oraz folkloru nordyckiego krakena i hafgufa, wzmocnionego później przez Cthulhu Lovecrafta. Tradycje Polynesian he'e i fe'e są żywe. Tradycyjni żeglarze American traktowali go w ramach rejestru potworów morskich udoskonalonego przez Sailor Jerry. Typowe odczytania obejmują inteligencję, zdolność adaptacji, tajemnicę i moc głębin, przy czym wiele ramion sugeruje elastyczność lub zasięg. Pojawia się również w stylach realizmu, biomechanicznym i blackwork.
Om, również pisane AUM, jest świętą sylabą i najbardziej kosmologicznie gęstym motywem dźwiękowo-pismowym w tatuowaniu. Jest zakotwiczona w pismach hinduskich, w tym w Upaniszadzie Mandukya, gdzie Om jest wyjaśnione jako poczwórna kosmologia A-U-M, oraz w tradycji pieśni wedyjskich. Otwiera i zamyka mantry w całym hinduizmie, pojawia się w tybetańskim Buddhist Om Mani Padme Hum, a w tradycji jogi nazywany jest wyrazem boskości. Symbol ten jest również jednym z najbardziej kwestionowanych przy zawłaszczaniu. Kampania Take Back Yoga fundacji Hindu American Foundation była odpowiedzią na komercyjne niewłaściwe wykorzystanie. Źródła zwracają uwagę na tabu dotyczące umieszczania poniżej talii i znaczenie prawidłowego renderowania dewanagari.
Oni to rogaty demon Japanese i jest główną postacią w tatuowaniu irezumi Japanese. Jego korzenie sięgają idei Buddhist dotyczących strażników piekła oraz tradycji ludowych, takich jak Setsubun i Namahage, gdzie oni zarówno przerażają, jak i odpędzają zło. W klasycznej tradycji irezumi oni często służą jako strażnik, zaciekły obrońca, który odpędza złe duchy, dzięki czemu można je odczytać jako siłę i ochronę, a nie czystą wrogość. Rozprzestrzenił się poprzez drzeworyty Edo-period, dzieła mistrzów takich jak Horiyoshi III i przyjęcie yakuzy, i dociera do nowych odbiorców poprzez anime, takie jak Demon Slayer.
Orchidea to zapożyczony motyw botaniczny z kilkoma niezależnymi nurtami kulturowymi i nie ma jednego nazwanego rodowodu tatuażu. W tradycji literackiej Chinese Czterech Panów, przypisywanej Konfucjuszowi, oznacza wyrafinowanie i szlachetny charakter. W starożytnym świecie Greek i Roman, za pośrednictwem pisarzy takich jak Teofrast i Dioscorides, było ono powiązane z płodnością i męskością. Japan zawiera orchideę uczonego shunran, a Victorian England zawiera orchidelirium, szaleństwo, które łączyło kwiat z luksusem i rzadkością. W tych wątkach orchidea jest powszechnie postrzegana jako piękno, elegancja i wyrafinowanie, a kolor dodaje dalszych odcieni znaczenia.
Uroboros to wąż lub smok pożerający własny ogon. Ma głęboką historię, z najwcześniejszą znaną formą w XIV wieku - BCE Egypt, przeszedł przez alchemię hellenistyczną i ma odpowiednik w nordyckim wężu świata. Jego podstawowym znaczeniem jest cykl bez końca: wieczność, nieskończoność i niekończący się obrót śmierci i odrodzenia, stworzenia i zniszczenia. Narysowany jako zamknięty okrąg, oznacza całość i jedność wszystkich rzeczy. Psychologia Modern, w tym Jung, przyjęła to jako obraz siebie i odnowy. Wariacje i rozmieszczenie mogą zmienić akcent.
Może to oznaczać jedno i drugie, w zależności od tradycji. Odczyt mądrości jest najbardziej znany w West, zakotwiczony w sowie Greek Ateny, bogini mądrości, pokazany na srebrnych monetach Aten i przeniesiony do Roman Minerwy. Odczytywanie śmierci i wróżb jest równie stare i opiera się na przesądach Roman, średniowiecznym bestiariuszu Christian, który przedstawiał sowę jako postać ciemności, oraz tecolotl Aztec powiązany ze światem podziemnym. Folklor Mexican La Lechuza i kilka tradycji Indigenous North American również odczytuje sowę jako omen śmierci. Tradycja, z której czerpiesz, nadaje znaczenie.
Pachakutharathu to rdzenna tradycja tatuażu z Tamil Nadu i regionów South, w których mówi się w języku telugu, South India, prowadzona przez koczownicze kobiety Korathi. Koncentruje się na ochronnym, apotropaicznym projekcie kolamu kojarzonym z bóstwem kobrą naga, więc znaki miały chronić noszącego przed krzywdą. Tatuaże zostały wykonane przez żeńskie linie specjalistyczne przy użyciu techniki nakłuwania dłoni. Tradycja zanikła w XX wieku. Źródła przedstawiają go jako odniesienie kulturowe i historyczne i zauważają, że jest to zamknięta tradycja związana z określonymi społecznościami i liniami, a nie wzór do noszenia przez osoby z zewnątrz.
Pantera stała się podstawą tradycyjnego błysku American w latach 1910–1940, stabilizowanego przez Charlie Wagner przy 11, Chatham Square, Cap Coleman w Norfolk, Paul Rogers, Bert Grimm w St. Louis i na Long Beach Pike oraz Norman Sailor Jerry Collins na Honolulu. Pantera pełzająca Sailor Jerry, czarny kot o zielonych oczach, grasujący i często owijający się wokół ramienia, stała się wersją standardową i została wznowiona przez Hardy Marks Publications w 2002. Pantera ikonograficzna jest taksonomicznie luźna i reprezentuje melanistycznego jaguara, lamparta lub typowego dużego kota, co pasuje do jej roli jako symbolu surowej mocy i ruchu.
Paw to motyw kulturowy, którego znaczenia rozwinęły się w czterech tradycjach. W tradycji hinduskiej jest święte dla Kryszny i Kartikeyi, zwanej także Murugan. W micie Greek należy do Hery i nosi sto oczu Argusa. We wczesnym Christianity stał się symbolem zmartwychwstania i nieśmiertelności, potwierdzonej przez Augustyna. W buddyzmie jest to symbol transmutacji, którego uosobieniem jest Mahamayuri. W tych wątkach paw powszechnie czyta się jako piękno, odnowę, czujność i oczy z piór. Źródła odnotowują kwestionowany przesąd, jakoby pawie pióra przynoszą pecha, i zalecają świadomość przywłaszczenia, biorąc pod uwagę święte powiązania motywu.
Tatuaż Pegaza najczęściej oznacza wolność, inspirację i chęć wzniesienia się ponad ziemskie ograniczenia. Znaczenie wywodzi się bezpośrednio z mitu Greek, gdzie Pegaz jest nieśmiertelnym skrzydlatym koniem, który niósł bohatera Bellerofonta, stworzył źródło poetów na górze Helikon i wstąpił na Olimp. W zależności od projektu może to być odczytane jako inspiracja twórcza lub poetycka, osobista ucieczka, bohaterstwo lub duchowe wzniesienie. Lot jest podstawą każdej lektury. Koń jest przywiązany do ziemi, więc koń, który lata, staje się wolnym, przywiązanym do ziemi.
Tatuaż z pentagramem najczęściej oznacza duchową ochronę i równowagę żywiołów, zwłaszcza gdy jest narysowany wewnątrz okręgu jako pentagram wiccański. W tym czytaniu cztery dolne punkty oznaczają ziemię, powietrze, ogień i wodę, a górny punkt – ducha i łączący je okrąg. Starsze odczyty Western obejmują zdrowie pitagorejskie, Rany Five Christ i pięć cnót rycerskich. Narysowany skierowany w dół pentagram jest odczytywany we współczesnej kulturze jako symbol szatański lub lewicowej ścieżki Hand. Znaczenie zależy prawie całkowicie od orientacji, zamknięcia i tradycji, z której czerpie użytkownik.
Nie domyślnie. Jest to najczęstsze błędne przekonanie na temat tego symbolu. Pionowy pentagram jest znakiem ochronnym i religijnym, za którym stoi około trzech tysięcy lat stosowania pitagorejskiego, Christian, magii ludowej i pogańskiej. Skojarzenie satanistyczne odnosi się szczególnie do odwróconego pentagramu skierowanego w dół, a nawet to jest nowoczesne. Eliphas Levi sformalizował go w latach pięćdziesiątych XIX wieku i stał się oficjalnym emblematem dopiero w 1966 wraz z Kościołem Szatana Antona LaVeya. Powszechny strach przed wszystkimi pentagramami sięga szatańskiej paniki z lat 80. XX wieku, udokumentowanej paniki moralnej, a nie prawdziwej historii symbolu.
Tatuaż piwonii najczęściej czyta się jako dobrobyt, bogactwo, honor i piękno w pełni. Jego najgłębsza kotwica to East Asian. W klasycznej tradycji Chinese piwonia jest królową kwiatów, a w Japanese irezumi botan ma tę samą królewską wagę. Jest blisko spokrewniony z lwem shishi, który w folklorze żywi się płatkami piwonii, więc tę parę można odczytać jako najwyższe stworzenie żywiące się najwyższym kwiatem. Piwonia sygnalizuje także kobiecą zasadę, romantyczne oddanie i pełnię siły życiowej. W neotradycyjnych pracach Western stała się ona głębiej zakorzenioną alternatywą dla róży.
W Japanese irezumi piwonia, zwana botanem, oznacza dobrobyt, bogactwo i honor i często pojawia się jako drugorzędny motyw w większym body. Jego kanoniczną parą jest shishi-botan, lew-pies i piwonia jako główny i drugorzędny temat, udokumentowany w serii drzeworytów Utagawa Kuniyoshi od 1827 do 1830 Suikoden. Botan osiągnął transmisję kulturową od Japan do Chinese w okresie Nara i dojrzał w sztuce dekoracyjnej Heian. Łączy się również z wężami, tygrysami, koi, smokami i figurkami Buddhist w ramach szerszego słownictwa. Kompozycję czyta się jako połączenie najwyższej siły i najwyższego piękna.
Tatuaż Konie Faraona najczęściej odczytuje się jako moc, popęd i nieokiełznaną siłę, z silnym wtórnym poczuciem pędu do przodu i zespołem ciągnącym jak jeden. Projekt przedstawia trzy końskie głowy blisko siebie z rozszerzonymi nozdrzami i szeroko otwartymi oczami, więc pierwszym odczytaniem jest surowa, zwierzęca energia pod napięciem. Ponieważ obraz źródłowy zawiera biblijne powiązanie z Księgą Wyjścia, niektórzy użytkownicy odczytują go jako medytację na temat wolności lub konsekwencji pychy. Szczere podsumowanie jest takie, że sygnalizuje siłę i zapał, a głębsza narracja zależy od tego, co przynosi ze sobą użytkownik.
Wywodzi się bezpośrednio z obrazu. John Frederick Herring senior wystawił „Konie faraona” w 1848, przedstawiając trzy studia głowy jednego siwego ogiera arabskiego, ustawione blisko siebie. Grawer Charlesa Wentwortha Wassa, opublikowany po raz pierwszy w 1849, umieścił obraz w zwykłych domach w Britain i United States. Na początku XX wieku tatuatorzy kopiowali kompozycję trzech koni na skórze. Fakt historyczny One ogranicza symbolikę: trzy głowy to jeden koń pomalowany trzykrotnie, a nie trzy konie. Twierdzenia Modern dotyczące przeszłości, teraźniejszości i przyszłości lub umysłu, ciała i ducha są najnowszymi nakładkami, a nie częścią oryginału.
Tatuaż feniksa i smoka, zwany Ho-o to Ryu, jest kanoniczną parą kompozycji w irezumi Japanese. Reprezentuje zrównoważoną opozycję dwóch sił kosmologicznych. Feniks jest żeński, niebiański i powiązany z cesarzową, podczas gdy smok jest męski, ziemski i powiązany z cesarzem. Połączenie to wywodzi się z kosmologii Yin-Yang East Asian, gdzie Fenghuang i smok stanowią uzupełniające się emblematy imperialne. W imperialnym użyciu Chinese co najmniej od dynastii Han smok reprezentował cesarza, a feniks cesarzową. W horimono oboje zwykle siedzą po przeciwnych stronach ciała.
Tatuaż świni i koguta najczęściej oznacza ochronę przed utonięciem. To marynarski urok noszony jako dobrana para. Przesąd zrodził się z praktycznej obserwacji: świnie i koguty przewożono w lekkich drewnianych skrzyniach, które unosiły się na wodzie, gdy statek zatonął, dzięki czemu zwierzęta często przeżywały wraki, w których załoga utonęła. Co za tym idzie, parowanie oznacza przetrwanie, odporność i szczęście na morzu, a sam kogut może oznaczać ducha walki. Do konstrukcji tradycyjnego błysku marynarskiego American wprowadzono na przełomie XIX i XX wieku. Dziś jest zwykle noszony jako dziedzictwo żeglarskie, a nie jako dosłowny przesąd.
Pin-up wkroczył do tatuowania American kilkoma strumieniami. Proto-pin-up to dziewiętnastowieczny panel ukochanej marynarki, portret kobiety z banerem z imieniem. Gramatykę wizualną dostarczały magazyny z lat 30. i 50. XX wieku: George Petty's Petty Girls w Esquire z 1933, Vargas Girls Alberto Vargas i obrazy z kalendarza Gila Elvgrena. Grafika nosa bombowca World War II od 1942 do 1945 umieściła te ilustracje na samolocie. Kohorta The Bowery i Norman Sailor Jerry Collins na Hotel Street w Honolulu ustabilizowały następnie śmiały błysk w kształcie pin-up, rozpoznawalny dziś przez większość Amerykanów.
Tatuaż z kartą do gry najczęściej oznacza szansę, ryzyko, szczęście i akceptację losu przez gracza. Karta jest wizualnym skrótem zakładu, zgodnym z tym samym tradycyjnym słownictwem American, co kostka do gry i podkowa. Specyficzna karta udoskonala lekturę. As pik odczytuje się jako kartę śmierci lub postawę o wysoką stawkę, wszystko albo nic. As kier odczytuje się jako miłość lub romantyczny hazard. Wachlowana ręka pokerowa oznacza tożsamość gracza. Ogólne znaczenie hazardu to udokumentowana konwencja flash, podczas gdy specyficzna wiedza o kartach to folklor o różnej wiarygodności.
Tatuaż z asem pik zwykle odczytuje się jako kartę śmierci, wysoką stawkę lub wyzywający fatalizm. Pik jest najwyższą kartą w większości rankingów, a as od pokoleń kojarzy się ze śmiercią i wysokimi stawkami w kulturze kart Anglo-American. Odczytywanie kart śmierci to raczej folklor niż jedno udokumentowane pochodzenie. Ręka zmarłego to dwie pary, czarne asy i czarne ósemki, podobno to ręka, którą trzymał Dziki Bill Hickok, gdy został zabity w Deadwood w 1876. To przypisanie jest także folklorem. Karty pojawiają się po raz pierwszy w biografii 1926, pięćdziesiąt lat po jego śmierci.
Tatuaż makowy najczęściej oznacza pamięć wojenną, honorującą żołnierzy poległych w konflikcie. Znaczenie to wywodzi się z czerwonego maku kukurydzianego na polach bitew World War I i kampanii upamiętniającej, która po nim nastąpiła i dominuje w obszarach Britain, Canada, Australia, New Zealand i United States. Mak ma również starsze znaczenie snu, snów i spokojnego przejścia śmierci, odziedziczone od starożytności Grecji-Roman, a także nieuniknione skojarzenie z opium, ponieważ roślina źródłowa produkuje morfinę. Konkretne znaczenie zależy od koloru, kompozycji i tradycji, z której czerpie użytkownik.
Tatuaż modlących się dłoni najczęściej oznacza nabożeństwo Christian, pomnik zmarłej osoby, wdzięczność, wiarę w trudnościach lub prywatne ślubowanie. Głównym obrazem źródłowym jest studium Silverpoint 1508 Albrechta Durera Betende Hande, rysunek przygotowawczy do Ołtarza Hellera, obecnie w Albertinie w Vienna. Obraz przedostał się do kultury popularnej poprzez luterańskie ryciny dewocyjne i XIX-wieczną chromolitografię, a w latach trzydziestych XX wieku stał się dominującym odniesieniem do modlitwy Christian w United States. Zawiera również rejestr pamiątkowy, często połączony z banerem z imieniem, datami lub portretem, a także silną obecność w tradycji cienkiej linii Chicano.
Nie ma stałego, uniwersalnego kodu. Znaczenie Prison i tatuaży gangów jest regionalne, specyficzne dla epoki, grupy i często celowo jest niejednoznaczne. Znak, który w jednym systemie więziennictwa można odczytać w ten sam sposób, może być odczytywany inaczej w innym lub nie ma żadnego ustalonego znaczenia. Łza pod okiem jest najwyraźniejszym przykładem. Odczyty Documented obejmują żałobę po utraconej ukochanej osobie, czas odbycia kary, popełnione morderstwo, usiłowanie morderstwa lub napaść na tle seksualnym podczas pozbawienia wolności. Niektóre z nich są przeciwieństwami. Każde źródło podające jedno stałe znaczenie znaku więziennego jest z definicji niewiarygodne. Treat jakiekolwiek dekodowanie jako kwestionowane twierdzenie, a nie fakt.
Najczęściej dokumentowanymi tatuażami z symbolami nienawiści w więzieniach i kontekście białej supremacji są swastyka, często w połączeniu z koniczyną w użyciu Bractwa Aryjskiego, błyskawice SS i powiązane insygnia runiczne oraz niewielki zestaw kodów numerycznych, głównie 88, 14 i połączone 1488. W tym odczycie pojawiają się również liczby Bractwa Aryjskiego, takie jak 12 i pajęczyna łokciowa. Baza danych „Hate on Display” Ligi Przeciwko Zniesławieniom jest standardowym punktem odniesienia, który je klasyfikuje. Kontekst ma znaczenie: pajęczyna na łokciu może oznaczać długoletnią służbę lub przynależność do białej supremacji, w zależności od tego, kto ją nosi, gdzie i kiedy. Nie można go wiarygodnie odczytać na podstawie samego obrazu.
Tatuaż królika najczęściej oznacza płodność, szybkość, spryt, szczęście lub wrażliwość, ale dokładny odczyt zależy całkowicie od tradycji, w której znajduje się projekt. Znak dnia Aztec Tochtli oznacza pulque i zatrucie. The Maya Moon Rabbit czyta się jako autorytet skryby i rejestr księżycowy. Królik Buddhist Jataka odczytuje się jako poświęcenie. Królik zodiaku The Chinese odczytuje jako długowieczność i łagodność. Księżycowy królik The Japanese brzmi jak zając bijący mochi. Królik White Lewisa Carrolla jest wpisany do rejestru literackiego, a Króliczek Playboya to kwestionowane logo komercyjne. Minimalistyczny królik często czerpie z tych tradycji, nie nazywając ich.
Tatuowanie ciała Ramnami to praktyka stosowana wśród Ramnami Samaj z Chhattisgarh w środkowym India, polegająca na trwałym zapisywaniu imienia hinduskiego boga Ram na skórze, zwykle jako powtarzane słowo Ram, w niektórych przypadkach od stóp do głów. Jest to znak rozpoznawczy społeczności. Ramnami Samaj to sekta religijna założona pod koniec XIX wieku wśród Dalitów, których traktowano jako nietykalnych i którym odmawiano wstępu do świątyń. Dla członków wytatuowanie Ramy na ciele czyni ludzkie ciało żywym miejscem kultu, a jednocześnie cichym, trwałym protestem potwierdzającym prawo człowieka do God bez względu na kastę.
Tatuaż kruka najczęściej oznacza pamięć, proroctwo, inteligencję, granicę między żywymi a umarłymi oraz nośnik wiadomości między światami, chociaż konkretne odczytanie zależy od tradycji, z której wywodzi się projekt. Kruk nordycki odczytuje myśli i wspomnienia Odyna poprzez Huginna i Muninna, zapisane w Prozie Edda Snorriego Sturlusona około 1220. Kruk Celtic oznacza boginię wojny An Morrigan w zmienionej formie. Pacific Northwest Indigenous Raven to twórca-trickster, który niósł światło na świat. Kruk Poe niesie gotycki rejestr żałobny. Neotradycyjne kruki Contemporary zwykle czerpią z tych starszych strumieni, nie wymieniając, którego.
Dwa kruki Odyna, Huginn oznaczający myśl i Muninn oznaczający pamięć, symbolizują rozszerzoną świadomość boga i jego strach przed utratą zasięgu intelektualnego. Proza Edda Snorriego Sturlusona, napisana około 1220, odnotowuje, że codziennie latają po całym świecie i wracają, aby szeptać wieści do uszu Odyna. Poetycki wiersz Eddy Grimnismal przedstawia niepokój Odyna związany z możliwym powrotem Huginna i jego większy strach przed Muninnem. W tatuażach para zwykle pojawia się jako dwa kruki flankujące głowę lub ramiona. Są to najbardziej specyficzne nordyckie odczytanie motywu kruka.
Tatuaż Rock of Ages najczęściej oznacza niezachwianą wiarę i zbawienie, ideę, że wiara jest jedyną stałą rzeczą, której należy się trzymać, gdy wszystko inne jest w chaosie. Obraz jest dosłowny. Postać przylega do kamiennego krzyża, podczas gdy morze próbuje ją wciągnąć pod wodę, co oznacza, że wiara utrzyma cię zakotwiczonego podczas burzy. Czytaj szerzej, oznacza wytrwałość i przetrwanie. Motyw wywodzi się z hymnu 1776 Augustusa Toplady'ego Rock of Ages, poprzez obraz 1867 Johannesa Adama Simona Oertela Saved, aż do Bowery i przebłysku handlu żeglarskiego na początku XX wieku.
Tatuaż różańcowy najczęściej oznacza oddanie Catholic w cyklu modlitw różańcowych maryjnych, osobistą ochronę za wstawiennictwem Maryi Virgin lub pomnik zmarłego członka rodziny, często z imieniem i datą uwieszoną na łańcuszku. Może również sygnalizować specyficzny rejestr etniczny Catholic, w tym tradycję Mexican-American Chicano, społeczności Italian-American i diasporę filipińsko-American. Motyw wywodzi się ze średniowiecznej praktyki maryjnej, utrwalonej w ustrukturyzowanej formie w 1475, papiesko skodyfikowanej przez papieża Piusa V w 1569. Tatuaż różańcowy nie jest domyślnie znakiem gangu. Większość z nich ma charakter nabożny lub pamiątkowy. Zakładaj oddanie, dopóki nie powiedzą inaczej.
Tatuaż Róża Ziemi Niczyjej najczęściej oznacza wdzięczność dla opiekunów, w szczególności pielęgniarek Red Cross, które leczyły rannych żołnierzy w World War I. Obraz przedstawia pojedynczą czerwoną różę, której środek tworzy twarz pielęgniarki. Znaczenie to współczucie trwające w środku rzezi, pielęgniarka jako róża kwitnąca na ziemi niczyjej, na ziemi kraterowej pomiędzy okopami. Motyw wziął swoją nazwę od piosenki 1918 na cześć pielęgniarek bojowych, którą pierwsi tatuatorzy, w tym Gus Wagner i Sailor Jerry, zamienili we flash. Dziś honoruje pielęgniarki, lekarzy i wszelkiego rodzaju opiekunów i pełni funkcję pomnika.
Hajichi to tradycyjny tatuaż na dłoni i przedramieniu noszony przez kobiety z Ryukyu Islands, archipelagu administrowanego obecnie głównie jako prefektura Okinawa. Okinawskie słowo hajichi oznacza wbijanie igły. Była to tradycja ściśle kobieca, przekazywana kobietom przez kobiety i odczytywana jako oznaka kobiecości. Dziewczyna otrzymała swoje pierwsze małe oceny w dzieciństwie, a z biegiem lat dodała kolejne, osiągając pełny zestaw poprzez małżeństwo i dojrzałość. Projekty były głównie geometryczne, w tym kropki, koła, groty strzałek, kwadraty i krzyże, z nazwanymi motywami graficznymi, które różniły się w zależności od wyspy i klasy. To nie jest ogólna ozdoba, ale dziedzictwo kobiet z Ryukyuan.
Pe'a to męska forma Samoan tatau, gęstej przestrzeni o geometrycznym wzorze pokrywającym ciało od pasa do kolan. Słowo pe'a odnosi się do latającego lisa, przywołując na myśl ciemne pokrycie węglem gotowego dzieła. To nie jest ozdoba. Oznacza wejście mężczyzny w dorosłość i jego gotowość do służenia swojej aidze, dalszej rodzinie i swojemu nu'u, swojej wiosce. Malu to forma kobieca, delikatniejsza i bardziej otwarta, biegnąca od górnej części uda do poniżej kolana. Słowo malu oznacza być chronionym i chronionym. Przyznaje kobiecie taką samą pozycję, jaką pe'a przyznaje mężczyźnie.
Tatuaż samurajski najczęściej odczytuje się jako dyscyplinę, lojalność, odwagę w obliczu śmierci i honor bojowy, ale specyficzne odczytanie zmienia się wraz z tradycją. W klasycznym irezumi Japanese postać wojownika, zwana musha, pochodzi od Kuniyoshi's 1827 do 1830 Suikoden i działa raczej jako portret bohatera niż typowy emblemat wojownika. W błysku American, Japanese-influenced samuraj wszedł przez Sailor Jerry i Don Ed Hardy i zwykle funkcjonuje jako stylizowany emblemat wojownika. We współczesnym użyciu kodeksu wojownika Western często sygnalizuje osobistą dyscyplinę zaczerpniętą z spopularyzowanej, ale historiograficznie kwestionowanej wersji bushido.
Tatuaż Santa Muerte najczęściej sygnalizuje osobiste oddanie La Santisima Muerte jako opiekuńczej świętej ludowej, prośbę lub przysięgę dziękczynienia lub przynależność do marginalizowanych społeczności Mexican i Mexican-American, gdzie kult jest najsilniejszy. She to szkieletowa, odziana w szatę personifikacja śmierci, trzymająca kosę i kulę ziemską, czczona jako święta, która nie osądza swoich proszących. Stypendium szacuje, że wyznawców jest od dziesięciu do dwunastu milionów, co czyni go jednym z najszybciej rozwijających się ruchów religijnych w Americas. W 2013 Kościół Catholic potępił nabożeństwo jako bluźnierstwo. Kolor szaty często koduje petycję. To żywy obraz religijny, a nie ogólna dekoracja szkieletu.
Nabożeństwo do Santa Muerte jest oznaczone kolorami, a jej szata i pasujący kolor świecy sygnalizują, do której petycji lub obszaru życia się odnosi. According do dokumentacji R. Andrew Chesnuta w książce Devoted to Death, kolor biały sygnalizuje oczyszczenie, wdzięczność i ochronę. Red sygnalizuje miłość i pasję. Złoto sygnalizuje dobrobyt i pieniądze. Black sygnalizuje ochronę i pracę w ciemności lub agresywnie. Zielony sygnalizuje sprawiedliwość i kwestie prawne, a niebieski sygnalizuje mądrość i koncentrację. Kolor szaty, jaki wielbiciel wybiera do tatuażu, często odzwierciedla konkretne wstawiennictwo, którego szuka, więc kolor jest częścią znaczenia, a nie wyborem stylistycznym.
Tatuaż Saturna najczęściej czyta się jako stwierdzenie dotyczące czasu, dojrzałości i dyscypliny rozwoju osobistego. Znaczenie nawiązuje do greckiego boga Saturna-Roman, boga czasu, rolnictwa i okresowej odnowy, którego utożsamiano z Tytanem Kronosem Greek. Opiera się również na astrologii, gdzie Saturn rządzi ograniczeniami, odpowiedzialnością i ciężko wywalczoną dojrzałością. Wielu użytkowników wiąże go z Powrotem Saturna, wydarzeniem astrologicznym, które miało miejsce pod koniec lat dwudziestych XX wieku, kiedy planeta powraca do swojej pozycji na horoskopie urodzeniowym, odczytywanej jako inicjacja w pełną dorosłość. Planeta z pierścieniami stała się rozpoznawalną ikoną dopiero po zaobserwowaniu pierścieni przez Galileusza i Huygensa w XVII wieku.
Tatuaż skarabeusza najczęściej oznacza odrodzenie, transformację i ochronę. Znaczenie pochodzi ze starożytnego Egypt, gdzie chrząszcz gnojowy był święty. Egipcjanie obserwowali, jak chrząszcz toczy kulę po ziemi i układa ją obok słońca toczącego się po niebie, budując symbol stworzenia i wschodzącego słońca powiązanego z bogiem Kheprim, formą boga słońca o świcie. Noszono i chowano tysiące amuletów skarabeuszów, a skarabeusz z wypisanym sercem był umieszczany przy zmarłych, aby przeprowadzić ich przez sąd. Użytkownicy Modern wybierają go, aby zacząć od nowa, przetrwać i zostać przerobionym oraz chronić się przed krzywdą.
Skrzydlaty skarabeusz dodaje lot i wznoszenie się do podstawowego znaczenia odrodzenia skarabeusza i nawiązuje do konkretnej starożytnej formy: piersiowej skrzydlatego skarabeusza noszonej na piersi, kojarzonej z ochroną i podróżą duszy. Jako tatuaż brzmi jak odrodzenie w ruchu, ochrona i uniesienie i jest jedną z najbardziej rozpoznawalnych kompozycji odrodzenia Egyptian. Rozłożone skrzydełka sprawiają, że idealnie dopasowuje się do klatki piersiowej i górnej części pleców.
Tatuaż skorpiona to motyw wielokulturowy, który składa się z kilku odczytań. W starożytnym Egypt bogini Selket lub Serket była świętą opiekunką zmarłych, co udokumentowano w kanopicznej świątyni Tutanchamona. W tradycji greckiej-Roman konstelacja Skorpiona wywodzi się z mitu o Artemidzie i Orionie. Skorpion jest także znakiem zodiaku Skorpion, a w tradycji ludowej Mexican alakran ma swój własny rejestr. W tradycyjnym błysku American Bowery z początku XX wieku oznacza to niebezpieczeństwo, obronę i chęć do kontrataku. Konkretne znaczenie zależy od tradycji, z której nawiązuje projekt.
Tatuaż żółwia morskiego to przede wszystkim motyw Pacific. W praktyce Polynesian i Hawaiian żółw morski, honu, jest świętym opiekunem, rodzinnym aumakua, czyli duchem opiekuńczym przodków, a także emblematem wskazującym drogę zaczerpniętym ze zdolności żółwia zielonego do pokonywania tysięcy mil otwartego oceanu i powrotu na plażę, na której się wykluł. Jest to udokumentowane w tradycji kakau Native, Hawaiian i tradycji Marquesan. We współczesnych pracach czyta się to również jako nawigację, długowieczność, wytrwałość i ochronę oceanów. Ze względu na święte korzenie Hawaiian zaleca się opiekę w kontekście kulturowym.
Tatuaż konika morskiego ma wagę znacznie nieproporcjonalną do małej ryby, która go zakotwicza. Rodzaj Hippocampus został nazwany na cześć mitologicznego hipokampa, konia morskiego, który ciągnął rydwan Posejdona Greek i Neptuna Roman, który łączy konika morskiego z siłą morską i ochroną na morzu. Ponieważ samiec konika morskiego nosi i rodzi młode, stał się symbolem ojcostwa i oddanego rodzicielstwa. Jego nazwa nawiązuje również do hipokampu mózgu, nadając mu skojarzenie z pamięcią. Sailors nosił go jako amulet ochronny. Cierpliwość, spokój i łagodność dopełniają typowe odczyty.
Tatuaż rekina to motyw międzykulturowy obejmujący cztery żywe tradycje i jeden wzrost popkultury. W tradycji Native Hawaiian rekin mano jest świętym aumakua, czyli opiekunem rodziny-przodka, wymagającym opieki w kontekście kulturowym. The Polynesian niho mano, czyli motyw zęba rekina, pojawia się w Samoan, Tongan i Marquesan, działając jako ochrona i siła. W Japanese irezumi rekin ma swój własny rejestr. W tradycji żeglarskiej i morskiej American rekin sygnalizuje nieustraszoność i niebezpieczeństwo czyhające na morzu. Po filmie 1975 Szczęki zyskał szerszą obecność w popkulturze. Typowe odczyty obejmują moc, ochronę, dzikość i odporność.
Tatuaż z tarczą zwykle oznacza ochronę, odporność lub dziedzictwo i niesie ze sobą jedną z najstarszych tradycji ochronnych w ludzkiej kulturze wizualnej, prawie nienaruszoną. W starożytnej Grecji hoplici malowali gorgoneion na okrągłej aspii, aby przestraszyć wroga i odpędzić krzywdę. W średniowiecznym Europe tarcza, zwana tarczą herbową, począwszy od XII wieku, stała się centralnym polem heraldyki, na jej powierzchni widniał herb rodziny. W tatuowaniu American tarcza pojawiła się głównie poprzez patriotyczną kompozycję orła i tarczy, wywodzącą się z Wielkiej Pieczęci 1782 United States i spopularyzowaną wśród żołnierzy podczas Spanish-American War i First World War.
Tatuaż statku to jeden z najbardziej wielowarstwowych motywów w ikonografii tatuaży Western, starszy jako symbol niż kotwica, jaskółka czy róża. Jej najwcześniejszą udokumentowaną formą jest barka słoneczna Egyptian, która obejmuje zdjęcia morskie Greek i Roman, langskip nordycki, statek kościelny Christian i Arkę Noego, erę klipsa American i złoty wiek piractwa. W tradycyjnym kanonie żeglarzy American, statek pod żaglami z pełnym ożaglowaniem tradycyjnie oznaczał marynarza, który opłynął Przylądek Horn. Typowe czytania obejmują podróż życia, podróż powrotną do domu, wolność i wytrwałość w trudnościach.
Obrazy Śiwy są żywymi hinduskimi obrazami nabożnymi, dlatego przed potraktowaniem ich jako projektu należy zapoznać się z ich kontekstem. Śiwa jest jednym z głównych bóstw hinduizmu, częścią Trimurti obok Brahmy i Wisznu, kojarzonym ze zniszczeniem i odnowieniem, ascezą i jogą. Ikonografia jest gęsta: trzecie oko, trishula, czyli trójząb, bęben damaru, półksiężyc, wąż Vasuki na szyi, Ganga wypływająca z jego włosów oraz forma Nataraja przedstawiająca kosmiczny taniec stworzenia i zniszczenia. W szczególności Nataraja jest wysokiej klasy świętym obrazem niesionym przez tradycję brązu Chola. Tutaj liczy się umiejscowienie i wrażliwość kulturowa.
Tatuaż szkieletu jest odpowiednikiem czaszki na całym ciele: tam, gdzie czaszka jest stałym symbolem śmiertelności, szkielet się porusza. Tańczy, obejmuje, pracuje i bawi się. Tę zdolność do działania wykorzystał średniowieczny taniec European Danse Macabre, umieszczając szkielety prowadzące do grobu zarówno papieży, jak i chłopów, co stanowi wizualny argument, że śmierć zrównuje każdy stopień. Ci sami animowani zmarli pojawiają się ponownie na wydrukach calavera Mexican, tradycyjnym flashu American i współczesnym realizmie. Tatuaż szkieletu najczęściej czyta się jako memento mori, przypomnienie, że umrzesz, z tonem od ponurego ostrzeżenia po świąteczne świętowanie, w zależności od tradycji.
Czaszka Zmarłego Day, zwana także calaverą lub czaszką cukrową, jest świątecznym emblematem tradycji Mexican Dia de los Muertos obserwowanej od November od 1 do 2, kiedy rodziny świętują i witają duchy zmarłych przodków. Słownictwo wizualne zostało zasadniczo ukształtowane przez akwafortę 1910 autorstwa Posady La Calavera Catrina, która stała się kanonicznym obrazem Day umarłych po włączeniu Diego Rivera i nazwaniu jej na jego muralu 1947. W przeciwieństwie do zwykłej czaszki memento mori, calavera odczytuje się raczej jako radosne wspomnienie niż ostrzeżenie o śmiertelności.
Kompozycja czaszki i róż to kanoniczne połączenie błysku tatuażu Western, łączące śmierć i piękno w jeden emblemat. Czaszka sygnalizuje śmiertelność; róża sygnalizuje piękno, miłość i nietrwałość obu. Together medytują nad tym, jak śmiertelność nadaje pięknu wagę, a kochana osoba i goła czaszka dzielą jedno ciało. Połączenie wywodzi się z malarstwa martwej natury European vanitas z XVII wieku, na którym czaszki i kwiaty pojawiły się razem i zostało ustabilizowane w tradycyjnym błysku American Bowery z okolic 1900. Ilustracja Rubaiyat 1913 autorstwa Edmunda Josepha Sullivana oraz późniejsza grafika Grateful Dead autorstwa Mouse i Kelley posunęły się dalej.
W Japanese irezumi wąż hebi czyta się jako siłę ochronną i zwiastuna szczęścia. Najczęściej występuje w połączeniu z piwoniami w kompozycji hebi-botan, tworząc w pełni ochronną i pomyślną parę. Tradycja została przeniesiona do tatuowania poprzez serię nadruków Utagawa Kuniyoshi 1827 Suikoden. W przeciwieństwie do węża pokusy Christian Eden, wąż Japanese jest strażnikiem. Zwykle jest skalowany do rękawa na ramię lub nogę, więc jego zwinięty kształt umożliwia wyraźne odczytanie.
Tatuaż wróbla najczęściej oznacza pokorną wartość, boską opatrzność, lojalność wobec domu i intymną miłość, czerpiąc z wielowarstwowej historii Christian, klasycznej i klasy robotniczej. Biblijny odczyt z Mateusza 10:29-31, gdzie osoba nosząca jest ważniejsza niż wiele wróbli, dostarcza boskiej opatrzności i pokory. Klasyczna lektura elegii Katullusa o wróblu Lesbii dostarcza intymnej miłości i smutku. Tradycja wróbli Cockney The English zapewnia lojalność wobec miejsca. W tradycyjnym kanonie American Bowery wróbel jest ptakiem domowym, różniącym się od ptaka podróżującego jaskółki, często w połączeniu z różą, sztandarem z imieniem lub przedstawianym jako dwa wróble na obojczykach.
Wróbel i jaskółka to ptaki odrębne biologicznie i w tradycyjnym kanonie flashowym American są również odrębne ikonograficznie, chociaż ich sylwetki są na tyle podobne, że wiele osób je myli. W folklorze handlowym wróbel jest ptakiem domowym, co nawiązuje do biblijnego czytania Mateusza i tradycji wróbla Cockneya English związanej z lojalnością wobec miejsca. Jaskółka to ptak podróżniczy, związany z bezpiecznym powrotem z morza i konwencją żeglarza. Rozwidlony ogon i rdzawa pierś to główne wizualne cechy wyróżniające jaskółkę, dlatego warto poprosić artystę o renderowanie gatunku, który zamierzasz.
Tatuaż pająka to jeden z najbardziej wielowarstwowych motywów wielokulturowych w ikonografii tatuażu Western. Czerpie z West African Ashanti i Akan oszusta Anansiego, postaci z Ghany o tradycji ustnej przeniesionej do folkloru Caribbean i afrykańskiego American; mit Greek o Arachne, śmiertelnej tkaczce zamienionej w pająka; Babcia Pająka Lakota Iktomi i Hopi tradycji Plains i Pueblo; oraz splatająca losy nić Greek Moirai i Roman Parcae. W tradycyjnej lampie błyskowej American z XX wieku American oznacza to przebiegłość, cierpliwość i rzemiosło. Typowe znaczenia obejmują kreatywność, los, odporność i tkanie własnego przeznaczenia.
Pajęczyna łokciowa jest kanonicznym umiejscowieniem zakodowanym dla kary więzienia odbywanej w subkulturze karceralnej American, dokumentowanym od początku do połowy XX wieku. Tradycyjny odczyt jest taki, że pierścienie sieci odpowiadają latom spędzonym w więzieniu, przy czym rocznie dodaje się jeden krąg, chociaż ta zgodność różni się w zależności od regionu i instytucji. Znajduje się obok łzy, zegara bez wskazówek i numerycznych znaczników zdań jako podstawowe motywy więzienne American. Oddzielna udokumentowana lektura, zarejestrowana przez Ligę Przeciwko Zniesławieniom, łączy siatkę łokciową z sygnalizacją gangów więziennych białej supremacji w niektórych formacjach, chociaż większość osób noszących siatkę łokciową nie czerpie z tego rasistowskiego rejestru.
Tatuaż z gwiazdą najczęściej oznacza wskazówki, aspiracje, nawigację, boskość lub osobiste osiągnięcia, z konkretnym odczytem określonym przez liczbę punktów, orientację i umiejscowienie. Gwiazdy punktu Five czerpią z rejestrów patriotycznych, wiccańskich i ludowo-ochronnych American. Gwiazdy sześcioramienne czerpią głównie z tożsamości żydowskiej poprzez Magen David i hinduski bilans energetyczny poprzez Shatkona. Gwiazdy punktowe Eight nawiązują do mezopotamskiej Gwiazdy Isztar i średniowiecznej pobożności maryjnej, a w tradycji kryminalnej Russian ośmioramienna gwiazda na obojczyku oznacza złodzieja. Gwiazda jest najstarszą i najbardziej naładowaną semantycznie figurą geometryczną w ikonografii tatuażu Western.
Tatuaż pentagramowy symbolizuje różne tradycje w zależności od orientacji i kontekstu. Pionowy pentagram, skierowany pojedynczym punktem do góry, w tradycji pitagorejskiej i wiccańskiej odczytuje się jako równowagę żywiołów: cztery klasyczne elementy ziemi, powietrza, ognia i wody zwieńczone duchem. Użycie Medieval Christian traktowało pionowy pentagram jako Rany Five Christ, udokumentowane w XIV-wiecznym wierszu Sir Gawain i Zielony Knight. Odwrócony pentagram, dwa punkty w górę, został skodyfikowany jako Pieczęć Baphometa przez Kościół Szatana Antona LaVeya w 1966. Orientacja jest tutaj szczegółem nośnym.
Tatuaż czaszki cukrowej, czyli calavera de azucar, najczęściej oznacza pomnik ku czci konkretnej zmarłej osoby w ramach tradycji Mexican Dia de los Muertos, gdzie zdobiona calavera świętuje, a nie opłakuje zmarłego. Może również sygnalizować tożsamość kulturową Mexican lub Mexican-American oraz połączone przestrzeganie Zadusznych Catholic i Indigenous. Jego fizycznym pochodzeniem jest uformowana z cukru czaszka umieszczona na ołtarzu ofrenda, często nosząca imię krewnego w kolorze lukru na czole. W przeciwieństwie do zwykłej czaszki memento mori, zdobiona cukrowa czaszka jest świątecznym emblematem pamiątkowym, a nie typowym motywem gotyckim lub Halloween.
To zależy od zastosowania i zamiaru. Badacze Mexican i Chicano, w tym Regina Marchi, wyrazili poważne obawy, że osoby nie noszące Mexican traktują calaverę jako typową upiorną dekorację pozbawioną pamiątkowego znaczenia. Cukrowa czaszka upamiętniająca konkretną zmarłą osobę, zastosowana ze świadomością tradycji Dia de los Muertos, jest zastosowaniem najbardziej zakorzenionym kulturowo. Najbardziej krytykowana jest aplikacja czysto dekoracyjna lub estetyczna na Halloween. Pojawienie się motywu w filmie 2017 Coco i wycofanie próby znaku towarowego Disneya sprawiły, że zawłaszczenie stało się głównym pytaniem etycznym.
Tatuaż słońca to jeden z najstarszych i najbardziej rozpowszechnionych motywów w ludzkiej kulturze wizualnej oraz jeden z najbardziej gęstych semantycznie we współczesnym tatuowaniu. Przenosi ciężar bóstwa słonecznego Egyptian przez Ra i Aten, Greco-Roman Helios i Sol Invictus, kamienie słoneczne Mesoamerican oraz Aztec Tonatiuh, Inca Inti i Japanese Amaterasu. W tradycyjnym błysku American wschodzące słońce stało się stabilną kompozycją już w połowie XX wieku. Typowe odczyty obejmują życie, energię, witalność, odrodzenie i odnowę, prawdę i nowy początek. Ciężar właściwy zależy od tradycji solarnej, z której nawiązuje projekt.
Tatuaż słońca i księżyca najczęściej oznacza dwoistość i równowagę: połączenie przeciwieństw, takich jak światło i ciemność, dzień i noc, aktywne i pasywne, świadome i podświadome. Lektura jest niezwykle stabilna niezależnie od tradycji, które ją zasilają. Najlepiej udokumentowaną kotwicą Western jest alchemiczne małżeństwo Sol, aktywnej złotej zasady męskiej i Luny, srebrnej receptywnej zasady żeńskiej, zilustrowane w 1550 Rosarium Philosophorum. Równoległe pary pojawiają się w kosmologii Aztec, nordyckiej i Chinese. Jako para lub przyjaźń stwierdza, że dwie osoby są z natury różne, ale należą do tej samej całości. Nie należy go mylić z yin-yang taijitu.
Nie. Tatuaż słońca i księżyca to nie to samo, co symbol yin-yang, chociaż oba mają wspólną logikę sparowanych przeciwieństw. Yin-yang to specyficzna figura wizualna, taijitu, okrąg podzielony krzywą w kształcie litery S na czarną i białą połowę, z których każda zawiera kropkę drugiej. Został ustabilizowany w uznanej formie przez filozofa z dynastii Song, Zhou Dunyi. Słońce zrównuje się z yang, a księżyc z yin, a wiele projektów celowo łączy te dwie idee, ale para słońce i księżyc oraz taijitu to odrębne motywy i nie należy ich traktować jako historycznie wymiennych.
Tatuaż słonecznika najczęściej oznacza optymizm, oddanie, lojalność i zwrócenie się w stronę światła. Znaczenia te czerpią z heliotropizmu rośliny, ponieważ młode słoneczniki śledzą słońce po niebie, oraz z głębokiej historii rolnictwa North American Indigenous. Helianthus annuus został udomowiony we wschodniej części North America tysiące lat temu i osiągnął Europe dopiero po 1492, co czyni go stosunkowo młodym motywem w tatuowaniu Western. W handlu nie ma ono żadnego ustalonego znaczenia. W ostatnich latach słonecznik stał się także symbolem ukrytej niepełnosprawności i solidarności. Jej jasna, skierowana w stronę słońca forma sprzyja ciepłej i pełnej nadziei lekturze.
Tatuaże z jaskółkami Two, zazwyczaj nakładane symetrycznie na górnej części klatki piersiowej, poniżej obojczyków, tradycyjnie sygnalizują przebycie mil morskich 10,000 zgodnie z tradycją tatuażu marynarskiego. Konwencja przewiduje jedną jaskółkę na milę morską 5,000, co stanowi raczej folklor handlowy niż udokumentowany standard, zatem dwie jaskółki oznaczają znaczny czas spędzony na morzu. Kompozycja wywodzi się z XIX-wiecznych tradycji tatuażu morskiego i została ustabilizowana w tradycyjnym błysku American Bowery w latach 1900-tych. W odczytach innych niż morskie dwie jaskółki mogą również oznaczać powrót w parze, osobę noszącą i ukochaną osobę wracającą do domu lub dwie zakończone podróże.
Tatuaż z mieczem jest kuzynem sztyletu o długim ostrzu i jednym z najgłębiej zakorzenionych motywów w historii tatuaży Western. Jego odczyty czerpią z długiej linii bojowej i świętej: gladius i spatha Roman, ostrza Wikingów Ulfberht, arturiański Excalibur, Joanna d'Arc, miecz sądu noszony przez Świętego Michała Archanioła, miecze krzyżowców i templariuszy oraz katana Japanese. Typowe znaczenia to odwaga, honor, ochrona, sprawiedliwość, siła i chęć walki o sprawę lub wiarę. Miecz skierowany w dół może oznaczać pokój lub opiekę, podczas gdy określone pary, takie jak miecz i wąż, zaostrzają odczyt w kierunku walki lub zwycięstwa nad wrogiem.
Patasan to tradycja tatuażu twarzy ludów Sediq i Truku zamieszkujących górzyste wnętrze Tajwanu, wspólna w formie i znaczeniu z blisko spokrewnionym Atayalem, który nazywa go ptasan. W skórę twarzy wklepywano pigment sadzowy, aby zaznaczyć pełną, osiągniętą dorosłość. To nie była dekoracja. Tatuaż był dokumentem uwierzytelniającym, który pozwalał osobie zawrzeć związek małżeński i, w kosmologii gaga, prawie przodków, zostać uznanym przez przodków i przekroczyć Hakaw Utux, tęczowy most duchowy, do królestwa umarłych. Kwalifikowalność została uzyskana i uzależniona od płci: dla kobiet poprzez mistrzostwo w tkaniu, dla mężczyzn poprzez wykazanie się. Należy do tych społeczności i nie jest przypadkowym wyborem projektowym.
Tatuaż karty tarota najczęściej jest odczytywany jako wybrany archetyp, którego znaczenie wynika z wyboru karty, a nie z jednej ustalonej tradycji. Karta Śmierci oznacza transformację, Gwiazda nadziei, Kochankowie związku lub wyboru. Same karty są udokumentowane w północnym Italy na początku XV wieku jako gra polegająca na braniu lew, zwana tarocchi, podczas gdy wróżbiarskie czytanie rozpoczęło się później od Antoine Court de Gebelin w 1781. Większość kopii tatuaży tarota pochodzi z talii 1909 Rider-Waite-Smith zilustrowanej przez Pamelę Colman Smith. Karta, którą wybierzesz, niesie ze sobą znaczenie.
Tatuaż trzeciego oka najczęściej sygnalizuje wewnętrzne widzenie, intuicję, duchowy wgląd i postrzeganie prawdy wykraczającej poza zwykły wzrok. Znaczenia te wywodzą się z tradycji źródłowych symbolu. W hinduizmie trzecie oko jest okiem wyższej percepcji, powiązanej z Śiwą i czakrą Ajna, szóstą czakrą pomiędzy brwiami, której sanskrycka nazwa oznacza dowodzenie lub postrzeganie. W sztuce Buddhist powiązana urna na postaci Buddy oznacza doskonałą mądrość. Związek The Western z szyszynką jest dodatkiem teozoficznym z końca XIX wieku, a nie klasycznym nauczaniem. Pozostaje świętymi obrazami żywych religii.
Trzecie oko to koncepcja tradycji hinduskiej i Buddhist South i Azji Wschodniej. W hinduizmie pojawia się jako oko na czole Śiwy, a w myśli jogicznej i tantrycznej jako czakra Ajna pomiędzy brwiami. Kanonicznym hinduskim epizodem jest Kama Dahanam, w którym Śiwa otworzył swoje trzecie oko i spalił boga pożądania na popiół, utrwalając oko jako siłę niszczącą iluzję. W buddyzmie najbliższym elementem jest urna na figurze Buddy, jeden z trzydziestu dwóch znaków wielkiej istoty. Połączenie szyszynki jest odrębnym, znacznie późniejszym pomysłem Western.
Nie, tatuaż z trzema kropkami sam w sobie nie oznacza przynależności do gangu. Znak z trzema kropkami mi vida loca jest noszony w wielu populacjach Mexican-American i więzieniach oraz w wielu stowarzyszeniach, więc nie jest wyłączną własnością żadnej pojedynczej grupy. Kropki Three w małym trójkącie to jeden z najprostszych znaków, jaki człowiek może wykonać ręcznie, dlatego też kilka odrębnych kultur wymyśliło go niezależnie. Odczytywanie znaku jako dowodu przynależności to ustalenia policji, a nie dokładna relacja. Każde źródło oferujące pojedyncze dekodowanie trzech kropek sprzedaje pewność, której nie potwierdzają dowody.
Para smoka i tygrysa, ryu-to-tora, reprezentuje zrównoważoną opozycję dwóch żywiołowych sił z kosmologii East Asian: Błękitnego Dragon Wschodu jako wody i nieba, Tygrysa White z West jako ziemi i góry. Para to dwa z Czterech Symboli konstelacji Chinese. W klasycznym horimono Japanese mówi się, że smok i tygrys znoszą wzajemną moc, więc kanoniczne potraktowanie umieszcza ich po przeciwnych stronach ciała, a nie w jednej scenie. Prace Contemporary rutynowo łączą je w jedną kompozycję, co jest uznanym, nowoczesnym odejściem, a nie klasycznym odniesieniem.
Tatuaż drzewa najczęściej oznacza wzrost, siłę, pochodzenie i cykl życia. Są to raczej odczytania o charakterze ludowo-symbolicznym niż ustalone fakty historyczne, ale są one stabilne, ponieważ wynikają z życia drzewa: wyrasta z nasion w coś trwałego, znosi burze, zapuszcza korzenie w przeszłość i gałęzie w przyszłość, odnawia liście wraz z porami roku. Pod codziennymi znaczeniami kryją się starsze tradycje, w tym międzykulturowe drzewo świata lub osi mundi opisane przez Mirceę Eliade, nordycki Yggdrasil i drzewo Bodhi Buddhist. Odczyt zmienia się w zależności od gatunku, składu i tradycji, z której czerpie użytkownik.
Tatuaż Yggdrasil nawiązuje do nordyckiego popiołu świata, ogromnego świętego drzewa, które łączy dziewięć światów nordyckiej kosmologii. Jest opisany w trzynastowiecznej Prose Edda opracowanej przez Snorriego Sturlusona oraz w starszej Eddzie Poetyckiej. Jako ikonografia tatuażu można go odczytać jako kosmiczną strukturę, los, połączenie wszystkich światów i poświęcenie dla mądrości, ponieważ mówi się, że Odyn wisiał na drzewie przez dziewięć nocy, aby zdobyć runy. Zwykle jest przedstawiany z korzeniami i gałęziami obejmującymi podziemie, ziemię i niebiosa i często pojawia się wraz z innymi motywami nordyckimi, takimi jak orzech valknut lub runy.
Tatuaż drzewa życia najczęściej czyta się jako rodzinę, korzenie, przodków, wzrost i łączenie pokoleń, traktując gałęzie jako potomków, korzenie jako przodków i pień jako żywą teraźniejszość. Ten współczesny skrót zdominował praktykę Western od 2000 roku. Pod nim kryją się znacznie starsze tradycje: międzykulturowa oś mundi łącząca podziemia, ziemię i niebiosa; nordycki Yggdrasil; diagram żydowskiej kabały Etz Chaima przedstawiający dziesięć sefirot; drzewo Bodhi Buddhist; i biblijne drzewa Edenu. Motyw splata ze sobą co najmniej kilkanaście niezależnych tradycji, zatem konkretne znaczenie zależy od kompozycji i tradycji, z której wywodzi się projekt.
Drzewo życia w Kabale, hebrajskie Etz Chaim, jest raczej specyficznym żydowskim mistycznym diagramem niż dosłownym drzewem. Przedstawia dziesięć sefirot, boskich emanacji, połączonych dwudziestoma dwiema ścieżkami i ułożonych w trzech kolumnach schodzących od Keter, Crown, do Malchut, Królestwa. Jest to kosmologiczny schemat tego, jak nieskończona boskość rozwija się w stworzeniu, udokumentowany przez uczonego Gershoma Scholema w jego badaniu 1974 Kabbalah. Jako tatuaż różni się od wszelkich botanicznych drzew życia i niesie ze sobą ciężar żywej tradycji mistycznej, dlatego najlepiej go rozumieć jako odniesienie religijne, a nie ogólną dekorację.
Tatuaż Triquetra najczęściej nosi jeden z dwóch odczytów i oba są prawdziwe, ale żadne z nich nie jest starożytne. Pierwsza to Christian: trzy zazębiające się pętle oznaczają Trójcę, Ojca, Syna i Ducha Świętego, połączone w jedną ciągłą formę. Drugi to triadyczny odczyt natury ze współczesnej praktyki neopogańskiej i wiccańskiej, gdzie trzy punkty oznaczają Dziewicę, Matkę i Staruchę, czyli ziemię, powietrze i wodę. Luźniejsza lektura traktuje nieprzerwaną linię jako wieczność i jedność umysłu, ciała i ducha. Postać pochodzi ze sztuki wyspiarskiej i pojawia się w Księdze z Kells w okolicach 800 CE, ale jej pierwotne średniowieczne znaczenie nigdy nie zostało odnotowane.
Może i dla wielu użytkowników tak jest, ale to znaczenie jest interpretacją XIX-wieczną, a nie udokumentowaną wczesnośredniowieczną. Czytanie Trójcy Świętej spopularyzowano w okresie odrodzenia Celtic; wczesne odniesienia naukowe pochodzą od George Petrie w jego książce 1845 na temat architektury kościelnej Irish. Interpretacja została niemal natychmiast zakwestionowana. J. Romilly Allen w 1903 napisał, że triquetra była używana do celów czysto ozdobnych, bez podstaw dla teorii Trójcy. Zatem dokładne stwierdzenie jest takie, że odczytanie Trójcy jest prawdziwą i szeroko rozpowszechnioną interpretacją Christian, ale jest to późniejsza nakładka na figurę, która rozpoczęła życie głównie jako ozdoba.
Tatuaż triskele najczęściej zawiera nowoczesny odczyt zbudowany wokół liczby trzy: triady, takie jak przeszłość, teraźniejszość i przyszłość, ziemia, morze i niebo, umysł, ciało i duch, wraz z ideami ruchu, cykli i postępu sugerowanego przez wirującą formę. Są to rozsądne, nowoczesne odpowiedzi na potrójną spiralę i są one uczciwe jak współczesne znaczenia. Czym nie są, to odzyskane starożytne znaczenie. Prawdziwie stare formy triskele, neolityczne spirale Newgrange'a datowane na około 3200 BCE i heraldyczny triskelion, nie mają udokumentowanego klucza wyjaśniającego, co oznaczały te trzy części, więc potrójne odczyty są interpretacją współczesną.
Tatuaż z tulipanem najczęściej oznacza miłość, odnowę i nowy początek, chociaż odczyt zmienia się wraz z kolorem i tradycją. W języku kwiatów Victorian tulipan jest powszechnie opisywany jako symbol doskonałej lub deklarowanej miłości, odrębny od namiętności róży. Jako jeden z pierwszych kwiatów po zimie, można go również odczytać jako znak wiosny, odrodzenia i optymizmu. W sztuce osmańskiej i szerszej sztuce Islamic tulipan był świętym rejestrem związanym z rajem i pamięcią o God. Czerwony tulipan sygnalizuje wyznanie miłości, fioletowy tulipan królewski lub dozgonną miłość, a żółty tulipan starsze odczytania beznadziejnej miłości, teraz złagodzonej w stronę radości.
Tatuaż żółwia najczęściej czyta się jako długowieczność, cierpliwość, stałą wytrwałość i ochronę, przy określonej wadze zapewnianej przez tradycję, z której wywodzi się projekt. W praktyce Polynesian i Hawaiian honu, zielony żółw morski, jest świętym opiekunem i przodkiem rodziny, aumakua powiązanym z określonymi liniami. W tradycji Chinese i Japanese żółw jest symbolem długowieczności i, podobnie jak Xuanwu, jednym z Czterech Symboli strzegących Północy. W kosmologii stworzenia Native American żółw niesie świat, stąd nazwa Wyspa Żółwi dla North America. Uczciwą praktyką jest wiedzieć, do której tradycji projekt nawiązuje jako pierwszy.
Tatuaż żółwia honu Hawaiian nawiązuje do zielonego żółwia morskiego, świętego opiekuna w tradycji Native Hawaiian i udokumentowanego rodzinnego aumakua, przodkowego ducha opiekuńczego dla określonych linii. Honu oznacza ochronę, nawigację, długie życie i związek między żywymi a ich przodkami. Zależność jest dziedziczna i specyficzna dla linii, a geometryczne wzory honu tatau Marquesan i Samoan niosą ze sobą znaczenie wykraczające poza dekorację. Szerszy tatuaż z żółwiem morskim symbolizuje wytrzymałość, bezpieczną nawigację i głębokie połączenie z oceanem, a ponieważ siedem gatunków żółwi morskich jest zagrożonych, często ma dziś wyraźne znaczenie w zakresie ochrony.
Tatuaż jednorożca najczęściej oznacza czystość, rzadkość, indywidualność i wyobraźnię, chociaż czytanie zmienia się wraz ze stylem. Średniowieczne dziedzictwo nadaje mu czystość i wdzięk, gdyż bestiariusze odczytują jednorożca schwytanego przez czystą dziewicę jako alegorię Christ i Wcielenia. Dziedzictwo heraldyczne daje mu nieokiełznaną moc, jak w przypadku szkockiego jednorożca przykutego do łańcucha, który sygnalizuje dziką siłę trzymaną pod kontrolą. Kultura Modern nadaje mu wyjątkowości i nawiązania do magii. Tęczowy lub tętniący życiem jednorożec często sygnalizuje LGBTQ oraz dumę i nowoczesną fantazję, podczas gdy biały klasyczny jednorożec skłania się ku czystości i elegancji. Color jest tu jednym z największych nośników znaczenia.
Jednorożec wszedł do kultury Western poprzez zaginioną książkę Indica, napisaną przez lekarza Greek Ctesiasa około 400 BCE, która opisała jednorożca dzikiego osła w India, najprawdopodobniej z drugiej ręki relacji o nosorożcu indyjskim. Bestiariusze Medieval, czerpiąc z późnoantycznego Physiologus, następnie przekształciły stworzenie w alegorię Wcielenia Christian, odczyt przedstawiony na słynnych gobelinach Jednorożca. Oddzielny nurt heraldyczny wytworzył przykutego do łańcucha szkockiego jednorożca, który po 1603 Union Korony został połączony z lwem English na herbu królewskim. Tatuaż jednorożca czerpie z dowolnego z tych strumieni, do których odwołuje się projekt.
Valknut to staronordycki symbol trzech splatających się trójkątów. Pojawia się na kilku kamieniach z obrazami z epoki Wikingów w Szwecji, często w pobliżu obrazów związanych z bogiem Odyna i śmiercią w bitwie, dlatego powszechnie czyta się go jako symbol związany z Odyna i zabitymi. Występy archeologiczne są prawdziwe, a symbol rzeczywiście średniowieczny, ale jego pierwotne znaczenie nigdy nie zostało zapisane, więc pewne odszyfrowanie jego trzech części to współczesny folklor. Notatka kontekstowa One ma znaczenie: Liga Przeciwko Zniesławieniom odnotowuje, że przywłaszczyła sobie ją niektórzy zwolennicy białej supremacji, podkreślając jednocześnie, że większość zastosowań nie ma charakteru ekstremistycznego, dlatego kontekst ma pierwszeństwo przed odczytaniem projektu.
Tatuaż Walkirii najczęściej czyta się jako kobiecą siłę, honor w obliczu śmierci i przejście między życiem a zaświatami. Lektura jest zakorzeniona w źródłach nordyckich: w Eddzie poetyckiej i Eddzie prozatorskiej Walkirie to postacie kobiece, które wybierają spośród poległych w bitwie i niosą część do Walhalli. Słowo valkyrja oznacza wybierającego zabitych. Noszony dzisiaj motyw często sygnalizuje cnotę wojownika, odporność i kobiecą moc, ponieważ postać ta jest kobietą walczącą w mitologii wojennej. Warto wiedzieć: Walkiria ze skrzydlatym hełmem to dziewiętnastowieczny wynalazek romantyczny, utrwalony kostiumem z epoki Wagner, a nie obrazem historycznym.
Tatuaż wampira najczęściej sygnalizuje jeden lub więcej z niewielkiego zestawu powiązanych ze sobą idei: urok nieśmiertelności i wiecznej młodości, niebezpieczne lub zakazane pożądanie, identyfikacja z obcym lub Gothic oraz krew jako witalna siła życiowa. Konkretny odczyt zależy od projektu. Uwodzicielski portret wampirzycy skłania się ku pożądaniu i romansowi, podczas gdy wychudła postać w stylu Nosferatu skłania się ku horrorowi i potworności. Ponieważ wampir jest motywem popularno-kulturowym ukształtowanym przez 1819 The Vampyre Polidoriego, 1897 Dracula Stokera i film 1922 Nosferatu, a nie tradycyjny, znaczenie jest w dużej mierze dostarczane przez osobę noszącą.
Tatuaż falowy najczęściej odczytuje się jako siłę natury, wytrwałość pod presją i cykliczny ruch życia. Najgłębszą kotwicą kulturową jest Japanese: Hokusai's Pod Wave i Kanagawa, wykonane w okolicach 1830 do 1832, dostarcza pojedynczy obraz fali najczęściej przywoływany we współczesnym tatuażu, a klasyczna tradycja tła irezumi nami traktuje fale jako zasadniczy element podłoża stojący za koi, smokami i bóstwami. Tradycje Polynesian, Hawaiian i Maori odczytują ocean jako ścieżkę przodków i kotwicę genealogiczną. Mit Greek przypisuje fale Posejdonowi, mit nordycki córom Aegira, a rejestr surferów American odczytuje je jako wolność i tożsamość wybrzeża.
Odniesienia do tatuażu w kształcie fali Hokusai Pod Wave i Kanagawa, drzeworyt Katsushika Hokusai zaprojektowany wokół 1830 do 1832 jako płyta otwierająca jego Thirty-Six Views lub Mount Fuji. Kompozycja przedstawia potężną falę z przypominającymi pazury piankowymi grzbietami rozbijającymi się o trzy szybkie łodzie, z małym Mount Fuji w dolinie w odległości środkowej. Obraz odczytuje się jako siłę natury, wytrwałość w obliczu przytłaczającej siły i kompozycję małą na ogromnej, jaką grafika wniosła do dwóch stuleci kultury wizualnej. Mieści się w szerszej gramatyce fal irezumi Japanese, gdzie nami tworzy rejestr tła pod głównym tematem.
Tatuaż wilkołaka najczęściej odczytuje się jako dwoistość ludzkiej natury, napięcie pomiędzy cywilizowanym, racjonalnym „ja” a pierwotnym, instynktownym. Jest powszechnie noszony jako stwierdzenie dotyczące transformacji, stłumionej wściekłości lub walki o kontrolowanie impulsów, które wydają się większe niż osoba. Ponieważ filmowy wilkołak zmienia się mimowolnie podczas pełni księżyca, motyw ten niesie również odczyt cyklicznej, nieuniknionej zmiany. Czwarte czytanie, zaczerpnięte z wilkołaka jako samotnego drapieżnika poza ludzkim prawem, to niezależność i bunt. Są to współczesne odczytania obrazu folklorystycznego i grozy, zaczerpnięte głównie z filmu 1941 Człowiek-wilk, którego znaczenie nadawane jest w dużej mierze przez osobę noszącą.
Tatuaż wieloryba najczęściej odczytuje się jako oznakę głębi, inteligencji, delikatnej mocy i ludzkiego związku z największymi zwierzętami oceanu, przy określonej wadze zapewnianej przez tradycję, z której wywodzi się projekt. W biblijnym rejestrze Jonasza wieloryb niesie wybawienie i drugą szansę. W rejestrze Moby Dicka biały wieloryb niesie ze sobą obsesyjną pogoń i wagę literacką American z powieści Melville'a 1851. W tradycji Inuit i Inupiatów łuk jest świętym pożywieniem i przodkiem. W tradycji Maori narracja Paikea wiąże wieloryba z rodowodem, a w tradycji Tlingit, Haida i Tsimshian orka jest formą przodków posiadającą herb.
Tatuaż orki brzmi inaczej w zależności od tradycji. W tradycji herbu Pacific Northwest Tlingit, Haida i Tsimshian, orka jest dziedziczną formą przodków będącą własnością herbu, w terminologii Tlingit, powiązaną z określonymi liniami i klanami, gdzie reprodukcja poza Narodem jest zniechęcana i strukturalnie niewłaściwa. We współczesnej otwartej praktyce Western, ukształtowanej przez erę Free Willy'ego i SeaWorld oraz biologię morską, orkę postrzega się jako szczytową inteligencję morską, często mającą znaczenie środowiskowe lub ochronne. Różnica jest realna: orka w stylu herbu Pacific Northwest i orka popkulturowa to nie ten sam projekt, więc wiedza, do jakiej tradycji nawiązuje dany egzemplarz, ma znaczenie.
Tatuaż z wierzbą najczęściej oznacza smutek, pamięć i odporność. Wierzba płacząca jest udokumentowanym symbolem żałoby w sztuce Western, w połączeniu z klasyczną urną na nagrobkach, haftem pamiątkowym i biżuterią żałobną z końca XVIII i XIX wieku, co czyni ją naturalnym wzorem pamiątkowym. Jednocześnie żywe drzewo ugina się pod silnym wiatrem, nie łamiąc się, i łatwo wypuszcza korzenie ze złamanej gałęzi, więc ten sam motyw brzmi jako wytrzymałość i powrót do zdrowia. Te dwa znaczenia nie pozostają w napięciu. Tatuaż z wierzbą może uhonorować stratę i zapewnić przetrwanie na tym samym obrazie, z odczytaniem ukształtowanym przez kompozycję i to, co przynosi użytkownik.
Tatuaż skrzydeł najczęściej czyta się jako wolność, duchową ochronę lub pamiątkę, chociaż znaczenie zmienia się wraz z formą, kolorem i parowaniem. Skrzydła anioła sygnalizują wiarę, opiekę lub zmarłą ukochaną osobę czuwającą nad noszącym, a skrzydła w połączeniu z aureolą lub imieniem prawie zawsze są pamiątką. Pojedyncza para piór na łopatkach oznacza chęć wzniesienia się ponad trudności. Skrzydła Black sprzeciwiają się odczytowi czystości białych skrzydeł, sugerując smutek, bunt lub motyw upadłego anioła. Skrzydła nie powstały w wyniku tatuowania; przybyli naładowani znaczeniem bogiń ochronnych Egyptian, skrzydlatych postaci Greek i Roman oraz angelologii judeo-Christian.
Tatuaż wilka najczęściej oznacza lojalność, rodzinę, niezależność, instynkt i zaciekłą ochronę, ale odczyt zależy od tradycji, z której wywodzi się projekt. Roman Lupa Capitolina czyta się jako założycielka Rome i opiekuńcza matka. Wilki nordyckie i germańskie niosą towarzyszy Odyna, Geri i Freki, oraz związanego wilka losu Fenrira. Wilki Native i American to święte zwierzęta klanowe związane z określonymi tradycjami plemiennymi. Współczesna kompozycja samotnego wilka, dominująca w twórczości komercyjnej XXI wieku, odczytuje się jako niezależność, samodzielność i siłę outsidera, podczas gdy kompozycja wilczego stada odwraca to w lojalność rodzinną i zbiorową.
Tatuaż samotnego wilka najczęściej sygnalizuje niezależność, samodzielność i siłę osoby z zewnątrz, która żyje poza stadem. Kompozycja dominuje w twórczości komercyjnej XXI wieku, zwłaszcza w rejestrach neotradycyjnych i realistycznych, często łączona jest z księżycem, tłem lasu lub sylwetką góry. Lektura odwraca rzeczywistość biologiczną, ponieważ wilki są wysoce społecznymi zwierzętami stadnymi, a prawdziwie samotny wilk na wolności to zwykle rozpraszający się młody człowiek lub wyrzutek, w symboliczne żądanie wybranej samotności. Motyw ten pokrywa się z indywidualizmem Western oraz nordyckim vargrem, banitą, dosłownie oznaczającym wilka, występującym w średniowiecznym prawie skandynawskim.
Tatuaż wiwerny najczęściej oznacza siłę obronną, męstwo i opiekę. Odczyt wywodzi się z heraldyki European, gdzie wiwerna była szarżą i herbem sygnalizującym odporność, zaciekłość i czujną obronę terytorium, a jej dwunożna, skrzydlata forma z kolczastym ogonem kojarzona była z aktywną strażą i cnotami bojowymi. Drugie odczytanie alegorii średniowiecznego bestiariusza przedstawia wiwernę jako postać jadu, wojny i zarazy, ponieważ jej wężowe pochodzenie i kłujący ogon przywołują na myśl biblijnego węża, a jej nazwa wywodzi się od łacińskiej żmii, żmii. Większość współczesnych tatuaży wiwern opiera się na heraldycznym czytaniu strażników, ale mroczniejsze, alegoryczne znaczenie jest częścią udokumentowanych zapisów.
Tatuaż yin i yang najczęściej oznacza równowagę, harmonię i jedność przeciwieństw: ideę, że światło i ciemność, aktywność i pasywność, ruch i odpoczynek to uzupełniające się siły, które definiują i zawierają się nawzajem. Dwie kropki, jedna jasna w ciemnej połowie i jedna ciemna w świetle, niosą ze sobą podstawową naukę, że każda siła kryje w sobie ziarno swojego przeciwieństwa. Krzywa S sygnalizuje ciągły ruch, a nie stałą separację. Filozofia opiera się na starożytnym Chinese, a terminy pojawiają się w tekstach z okresu Zhou, ale znany diagram wirującego taijitu jest młodszy i powstał za czasów dynastii Ming. Yin i yang to rdzeń koncepcji kosmologii Chinese, który taoizm uczynił centralnym.
Ila to tradycyjne znaki rodowe na twarzy ludu Joruba z południowo-zachodniej Nigerii, Beninu i Togo, a rejestr ma znaczenie: są to skaryfikacja, a nie tatuaż pigmentowy. Skórę nacina się ostrzem, a rana goi się, tworząc trwałą, uniesioną lub zagłębioną bliznę. Ila niosła ze sobą kilka nakładających się na siebie znaczeń, a nie jedno. Podstawową funkcją była identyfikacja, czyli kodowanie miasta, klanu i rodziny patrylinearnej danej osoby, tak aby można było odczytać nieznajomego na pierwszy rzut oka. Drugi rejestr sygnalizował rangę lub szlachetną pozycję, trzeci był duchowy w przypadku znaków duchowego dziecka abiku, a czwarty był estetyczny, związany z ideałami piękna Joruba. Marks były stosowane w dzieciństwie przez dziedzicznego wertykulatora, oloolę.
Tatuaż zodiaku najczęściej oznacza tożsamość związaną z urodzeniem: znak osoby noszącej jako ustalony, niewybrany fakt dotyczący momentu przyjścia na świat. Ponieważ znaku urodzenia nie można zmienić, czyta się go jako trwały rdzeń jaźni. Beyond to znaczy podzielone przez tradycję. W systemie Western, który wywodzi się z Babilonu i został skodyfikowany przez Ptolemeusza w II w. n.e. jako CE, znak niesie ze sobą archetyp i element ognia, ziemi, powietrza lub wody. System The Chinese to odrębny cykl dwunastu zwierząt z epoki Han, powiązany z rokiem urodzenia. Uczciwym zastrzeżeniem jest to, że popularny znak słońca jest tylko jedną częścią pełnego wykresu urodzeniowego.
Nie. Zodiak The Western i zodiak Chinese to dwa niepowiązane systemy, które tak się składa, że mają wspólną liczbę dwanaście. Zodiak The Western pochodzi z Babilonu i dzieli roczną ścieżkę Słońca na dwanaście znaków, więc znak Western jest ustalany według daty urodzenia w ciągu roku, mniej więcej przez miesiąc na znak. Zodiak The Chinese jest odrębnym wynalazkiem, cyklem dwunastu zwierząt powiązanym z Ziemskimi Konarami i ustandaryzowanym przez późniejszą dynastię Han, więc znak Chinese jest ustalany według roku urodzenia. One jest solarny i miesięczny; drugi ma charakter cykliczny i roczny. Mają różne pochodzenie, struktury i symbole, a tatuaż zodiaku nie powinien ich łączyć.
Swallows belong to the old sailor tattoo vocabulary because the bird was read through travel, return, and safe passage. In shop tradition, the swallow became tied to miles at sea and the hope of getting home. The exact rules can vary by source and shop, so the clean answer is not one universal code. It is a maritime motif that came to stand for movement, return, and survival.
A hannya mask comes from Japanese theater and is commonly read in tattooing through jealousy, rage, grief, transformation, and the dangerous edge between human and spirit. In Japanese tattoo settings, its meaning depends on the surrounding story, expression, color, and placement. It is not just a monster face. It is a mask loaded with emotion, warning, and transformation.
Koi tattoos are often read through perseverance, effort, and transformation. The upstream image comes from East Asian story traditions where a carp fights current and is linked to transformation into a dragon. In tattooing, that makes the koi a strong symbol for struggle that is still active, not finished. Direction, color, water, and dragon imagery all change the final reading.
The crawling panther is one of the strongest American traditional animal motifs. It usually reads as power, aggression, speed, danger, and protection, with the body shape built for bold movement across skin. The motif became durable because it works visually as much as symbolically: black form, open mouth, claws, and a readable silhouette. Its meaning is direct because the design is direct.
A lighthouse tattoo usually points to guidance, warning, and safe return. In maritime imagery the lighthouse is the mark that keeps a ship from danger and helps a person find shore. That makes it a natural companion to ships, waves, anchors, and storm imagery. In modern tattooing it can also mean a person, place, or principle that keeps someone oriented.
A spider web tattoo has carried different meanings in different settings, including time served, being trapped, or affiliation signals in some prison and subculture contexts. It also appears as a decorative traditional motif, especially on elbows and other joints. Because the meaning can be contested, placement, wearer, era, and community matter. It is one of the motifs where a simple universal meaning can mislead people.
A rose and dagger combines two old tattoo ideas: beauty or love, and danger or harm. Together they often read as love with pain, loyalty under threat, betrayal, sacrifice, or the sharp side of romance. The exact meaning depends on style, wording, and what else is in the piece. In American traditional work the combination also survives because the shapes fit each other cleanly.
W Atlasie: Norman "Sailor Jerry" Collins · Bert Grimm
Butterflies are usually read through transformation, beauty, and change. Moths can carry transformation too, but they often add night, attraction to light, fragility, secrecy, or a darker mood. Tattoo meaning depends on the species, style, and surrounding imagery. The clean distinction is that butterflies tend to be open and daylight-coded, while moths often feel nocturnal and uncanny.
Anchors come from maritime tattooing, where the object literally holds a vessel in place. That practical function became symbolic: steadiness, security, commitment, hope, and a safe point in rough water. In sailor tattooing it also speaks to work, travel, and port life rather than abstract decoration alone. The anchor lasted because its shape is clear and its meaning is easy to read.
A skull can mean death, but tattooing rarely leaves it there. It can also mean mortality, danger, survival, toughness, remembrance, or a blunt reminder that every body ends. In American traditional and biker-adjacent imagery it often reads as hard-edged protection or defiance. The meaning changes fast when it is paired with roses, snakes, wings, clocks, or religious imagery.
A snake and dagger usually combines danger, betrayal, protection, and decisive action. The snake can be wisdom, threat, healing, or temptation, while the dagger adds sharp conflict and finality. In traditional tattooing the pair also works because both forms create strong movement and readable crossing lines. The meaning is not one fixed sentence, but it usually carries tension between survival and harm.
A phoenix tattoo usually points to destruction followed by return, survival, and renewal. The bird burns and rises again, so tattoo clients often use it for recovery after grief, illness, addiction, or a major life break. In Asian and Western image systems the bird can carry different details, but the rebirth idea is the common reading. Fire, wings, and placement change how dramatic the tattoo feels.
A tiger tattoo often reads as strength, ferocity, protection, and authority. In Japanese tattooing the tiger can sit inside a larger story world with wind, bamboo, waves, dragons, and seasonal balance. In American traditional work it often hits more directly as a bold animal of power and danger. The same animal can carry different pressure depending on the style system around it.
A butterfly tattoo usually points to transformation, beauty, change, freedom, and a life phase that has opened up. The meaning comes from metamorphosis, with the insect moving from one body state to another. In memorial or recovery tattoos it can mark survival and gentleness at the same time. Color, species, and style decide whether the piece reads delicate, bright, dark, or symbolic.
A cross tattoo can be Christian devotion, pilgrimage memory, grief, protection, family identity, or a general symbol of faith depending on the setting. In Jerusalem pilgrim tattooing, cross designs connect to travel to a holy place and to family stencil traditions such as Razzouk Tattoo. In American shops a cross may be personal devotion or memorial work with no pilgrimage setting. The symbol is old, but the context decides the meaning.
A dagger tattoo usually speaks in a direct language: danger, betrayal, courage, sacrifice, protection, or a clean break. In American traditional tattooing it works because the shape is simple, strong, and readable from far away. When the dagger pierces a heart, rose, skull, or snake, the meaning shifts toward the paired symbol. By itself, the dagger is the sharp fact of conflict.