Pseudonimy: lowbrow, pop surrealizm, sztuka lowbrow, pop-surrealizm

Lowbrow, znany również jako Pop Surrealism, to adaptacja tatuażu ruchu sztuki pięknej, który wyłonił się w latach 70. w Los Angeles z kultury hot-rod, undergroundowych komiksów, grafiki surfingowej i deskorolkowej, punka i kiczu popkultury. Malarz Robert Williams, weteran sceny weteran jest autorem terminu „lowbrow”, a ruch zyskał swój główny organ, gdy Zestawienie magazyn, którego współzałożycielem był Williams, zaczął publikować w 1994 roku. Jako rejestr tatuażu importuje to słownictwo: karykaturalne, ale technicznie dopracowane postacie, ikonografię hot-rod, potworów i pin-upów oraz świadomy, bezczelny humor, często wykonywany z realistycznym lub surrealistycznym wykończeniem. Dotarł do tatuażu głównie poprzez model malarz-tatuażysta, którego najjaśniejszym udokumentowanym przykładem w Atlasie jest Mike Davis z Everlasting Tattoo, San Francisco.

Czym jest tatuaż w stylu lowbrow i pop surrealizm?

Lowbrow, znany również jako Pop Surrealism, to rejestr tatuażu adaptujący ruch artystyczny Lowbrow z lat 70. w Los Angeles: karykaturalne, ale dopracowane postacie, ikonografię hot-rod, potworów i pin-upów, linię i kolor zaczerpnięte z komiksów oraz świadomy, bezczelny humor. Jest to tatuażowa aplikacja nazwanego ruchu sztuki pięknej, a nie ruch tatuażu z własnym założycielem, i najczęściej pojawia się poprzez malarzy-tatuażystów, którzy traktują malarstwo galeryjne i tatuaż jako jedną praktykę.

Skąd wziął się ruch lowbrow?

Ruch Lowbrow wyłonił się w latach 70. w Los Angeles, zakorzeniony w sztuce hot-rod i custom cars, scenie weteran i undergroundowych komiksów, grafice surfingowej i deskorolkowej, wizerunkach filmów klasy B i potworów oraz w tiki i popowym kiczu połowy wieku. Malarz Robert Williams jest autorem terminu „lowbrow”, odzyskanego, samokpiącego określenia na prace, które establishment galeryjny odrzucał. Prąd zyskał główną publikację, gdy Zestawienie Art i Culture Magazine, współzałożony przez Williamsa, zaczął publikować w 1994 roku. „Pop Surrealism” stał się bardziej akceptowalną muzealnie nazwą dla tego samego nurtu.

Kto wprowadził lowbrow do tatuażu?

Lowbrow trafił do tatuażu głównie za sprawą malarzy-tatuatorów, artystów traktujących malarstwo galeryjne i tatuaż jako jedną praktykę. Najwyraźniejszym udokumentowanym przykładem w Atlasie jest Mike Davis z Everlasting Tattoo w San Francisco, którego prace tatuażowe i malarskie czerpią otwarcie z kalifornijskiego nurtu Lowbrow i Pop-Surrealizmu związanego z Robertem Williamsem. Nie ma udokumentowanego założyciela „tatuażu lowbrow”; zasługa założycielska należy do ruchu artystycznego, od którego pochodzi nazwa.

Jak rozpoznać styl lowbrow i pop surrealizm?

Rozpoznajesz to po postaciach wywodzących się z kreskówek i komiksów, wykonanych z prawdziwym kunsztem, ikonografii hot-rodów, potworów i pin-upów, jasnych kolorach popowych oraz świadomym, niepokornym humorze, często połączonym z realistycznym lub surrealistycznym wykończeniem. Wyróżnia się go od zwykłych prac kreskówkowych technicznym dopracowaniem i rodowodem sztuki wysokiej, a od surrealizmu przesyceniem popkulturą i korzeniami w komiksach undergroundowych, a nie samą logiką snu.

Ruch artystyczny lowbrow

Lowbrow wyłonił się z Los Angeles lat 70. jako podziemna kultura wizualna zakorzeniona w sztuce hot-rodów i samochodów customowych, weteran i scenę undergroundowych komiksów, grafikę surf i skate, punk, kino klasy B i potwory, a także kicz popkultury z lat 50. i tiki. Malarz Robert Williams jest postacią najczęściej kojarzoną z nadaniem mu nazwy: „lowbrow” było odzyskanym, samokrytycznym określeniem na prace, których establishment galeryjny nie chciał traktować poważnie, a własne malarstwo Williamsa, z jego gęstą, narracyjną energią wywodzącą się z komiksów, stało się jego emblematem.

Obecny nurt zyskał swoje główne medium publikacyjne, gdy Zestawienie Art i Culture Magazine, współzałożony przez Williamsa, zaczął publikować w 1994 roku. Zestawienie i wydawnictwo Last Gasp z San Francisco to orbita, wokół której budowano odbiór tego nurtu. „Pop Surrealism” stało się bardziej akceptowalną dla muzeów nazwą dla tego samego zbioru prac, gdy zyskał on instytucjonalne uznanie. Oba terminy określają zasadniczo ten sam nurt; nie są to dwa odrębne ruchy.

Od płótna do skóry: most malarz-tatuażysta

Lowbrow trafił do tatuażu głównie za sprawą malarzy-tatuatorów, artystów traktujących malarstwo galeryjne i tatuaż jako jedną praktykę. Najwyraźniejszym udokumentowanym przykładem w Atlasie jest Mike Davis, urodzony w Jacksonville na Florydzie w 1961 roku, mieszkający w San Francisco od 1992 roku, właściciel Everlasting Tattoo. Jego prace tatuażowe i malarskie czerpią otwarcie z kalifornijskiego rejestru Lowbrow i Pop-Surrealizmu związanego z Robertem Williamsem, nałożonego na fundament malarstwa renesansu północnego i flamandzkiego zaczerpnięty z Boscha, Brueghela i Van Eycka.

Twórczość malarska Davisa jest udokumentowana w jego monografii Journey niewidomego mężczyzny (Last Gasp, 2014), umieszczając go mocno w orbicie Zestawienie i Last Gasp, a jego prace pojawiły się w Zestawienie, Hi-Fructose i Pop surrealizm: Rise undergroundu Art. Stoi obok takich postaci jak Ed Hardy i Shawn Barber jako wyraźny amerykański przykład modelu malarz-tatuażysta, tego samego artysty traktującego malarstwo galeryjne i tatuaż jako jedną całość pracy.

Ponieważ etykieta została zapożyczona z nazwanego ruchu artystycznego, a nie ukuta w ramach tatuażu, uczciwe ujęcie jest takie, że tatuażyści pracują w trybie Lowbrow lub Pop-Surrealistycznym, a nie że „tatuaż lowbrow” jest odrębnym ruchem tatuażu z własnym wydarzeniem początkowym i założycielem.

Związek z surrealizmem i innymi rejestrami

Pop Surrealism bierze swoją drugą nazwę od Surrealizmu, a oba rejestry sąsiadują ze sobą. Gdzie surrealizmu zapożycza logikę snu z ruchu artystycznego z 1924 roku autorstwa Andre Bretona i Salvadora Dali, Lowbrow i Pop Surrealizm zapożyczają lekceważący, nasycony popkulturą nurt wywodzący się z komiksów i hot-rodów z Los Angeles lat 70. Lowbrow skłania się ku energii kreskówki, jasnym kolorom pop i świadomemu humorowi; surrealizm ku onirycznym zestawieniom renderowanym z realistyczną precyzją. Nakładają się tam, gdzie dzieło jest zarówno oniryczne, jak i nasycone popkulturą. Energia kreskówki i ilustracyjne wykończenie zbliżają również Lowbrow do nowa szkoła i ilustracyjnej rodziny, podczas gdy jego częste realistyczne renderowanie łączy go z realizmem kolorowym.

Charakterystyczne cechy

  • Korzenie kreskówkowe i komiksowe z technicznym polotem. Przesadzone, oparte na postaciach formy zaczerpnięte z undergroundowych komiksów i kreskówek, wykonane z celową maestrią, a nie prymitywizmem.
  • Ikonografia hot-rodów, potworów i pin-upów. Powracające słownictwo tematyczne ruchu Lowbrow z Los Angeles: samochody customowe, potwory z filmów klasy B, kicz i wizerunki pin-up.
  • Lekceważący, świadomy humor. Samoświadoma, antyestablishmentowa wrażliwość, odzwierciedlająca odzyskane miano "lowbrow".
  • Nasycenie popkulturą. Obrazowość zbudowana z wizualnej kultury pop, tiki, surfingu, skate'u i punka z połowy wieku i współczesnej.
  • Malarstwo lub surrealistyczne wykończenie. Często renderowane z realistycznym kolorem, surrealistycznymi zestawieniami lub malarską logiką kompozycyjną, odzwierciedlając jego przybycie przez środowisko malarzy-tatuatorów.

Kluczowe postacie

  • Robert Williams. Malarz, weteran Zap Comix, uznawany za twórcę terminu "lowbrow" i współzałożyciel Zestawienie (1994). Twórca ruchu artystycznego, nie tatuażysta.
  • Mike Davis (ur. 1961). Malarz-tatuażysta z San Francisco z Everlasting Tattoo; najjaśniejszy udokumentowany przykład rejestru Lowbrow i Pop-Surrealizmu w tatuażu w Atlasie. Uznany praktyk tego rejestru, nie jego twórca.

Znaczenie

Lowbrow i Pop Surrealizm oznaczają punkt, w którym świadomy nurt sztuki pięknej, zrodzony poza systemem galerii, zasilił bezpośrednio tatuaż poprzez artystów, którzy odrzucili granicę między płótnem a skórą. Odzyskana nazwa ruchu, jego korzenie w komiksach undergroundowych i hot-rodach oraz Zestawienie dały tatuażowi słownictwo obrazów pełnych nonszalancji i nasyconych popkulturą, wykonanych z prawdziwym kunsztem. Przeniesione przez malarzy-tatuażystów, poszerzyły zakres stylistyczny dostępny dla współczesnego tatuażu poza dominującymi osiami japońską, amerykańską tradycyjną i czarno-szarą, i znajdują się obok surrealizmu jako dwa z rejestrów historyczno-artystycznych, które Atlas dokumentuje jako zapożyczone nazwy, a nie ruchy tatuażowe stworzone przez założycieli.

  • Surrealizm. Sąsiedni rejestr dzielący rodowód z "surrealizmem", ale czerpiący z ruchu z 1924 roku, a nie z nurtu z Los Angeles z lat 70.
  • New School. Dzieli kreskówkową energię i jasny kolor.
  • Ilustracyjny. Dzieli rysunkowe podejście i wykończenie ręki artysty.
  • Kolorowy realizm. Realistyczne wykończenie często używane do renderowania obrazów Lowbrow.
  • Mike Davis i Ed Hardy. Praktycy malarze-tatuażyści, przez których prądy sztuki pięknej dotarły do tatuażu.

Źródła

  • Udokumentowana historia ruchu artystycznego Lowbrow, przypisanie przez Roberta Williamsa terminu "lowbrow" oraz Zestawienie Art i Culture Magazine (założony w 1994).
  • Pop surrealizm: Rise undergroundu Art (książka, w której pojawia się praca Mike'a Davisa).
  • Davis, Mike. Journey niewidomego mężczyzny: The Art z Mike Davis. Ostatnie tchnienie, 2014.
  • Dokumentacja galeryjna i prasowa Mike'a Davisa w Everlasting Tattoo, San Francisco, wymieniająca Roberta Williamsa jako punkt odniesienia dla Lowbrow i Pop-Surrealizmu (portfolio artjaws; Zestawienie i Hi-fruktoza artykuły).

Redakcja

Opracowane i napisane przez Johna J. Mayo III, Redaktora Tattoo History Atlas. Ta strona odzwierciedla obecny kanon na dzień Ostatniej aktualizacji powyżej i jest odświeżana co kwartał.

Znalazłeś błąd lub masz źródło do dodania? Prześlij do Archiwum. Zaakceptowane materiały zapewniają punkty XP Archiwum i uznanie (za zgodą).