Pseudonimy: tatuaż portretowy, realizm portretowy, portret pamiątkowy

Jest to gatunek, a nie osobny styl wizualny. Portretowanie definiuje to, co jest przedstawione, rozpoznawalne podobieństwo konkretnej osoby, i jest wykonywane w stylu realizmu i czarno-szarego raczej niż być własnym stylem. Technika i historia rzemiosła należą do realizmu.

Portretowanie to gatunek-temat tatuażu fotograficznego podobieństwa: dzieło odtwarzające rozpoznawalną twarz konkretnej osoby na skórze. Jest wykonywane niemal w całości w stylu realizmu i czarno-szarego stylu, ponieważ przekonujące podobieństwo wymaga gładkiego cieniowania tonalnego i stłumionego konturu, które definiują realizm. Jego aparat techniczny wywodzi się z tradycji Chicano z pojedynczą igłą czarno-szarej tradycji, skodyfikowanej w praktykę studyjną w Good Time Charlie's Tattooland w East Los Angeles od 1975 roku przez Charlie Cartwrighta i Jacka Rudy'ego, z Freddym Negrete dołączającym w 1977 roku. Portret pamiątkowy, podobieństwo zmarłego ukochanego, jest najbardziej znaczącą formą gatunku.

Czym jest tatuaż portretowy?

Tatuaż portretowy to tatuaż odtwarzający rozpoznawalne podobieństwo twarzy konkretnej osoby na skórze. Jest to gatunek definiowany przez swój temat, nazwaną jednostkę, i jest wykonany w stylu realizmu i czarno-szarej, który zapewnia gładkie cieniowanie tonalne i wierność fotograficzną, jakiej wymaga przekonujące podobieństwo.

Czy portretowanie jest stylem tatuażu?

Nie. Portret to gatunek tematyczny wykonany w stylu realizmu i czarno-szarego nie jest osobnym stylem. Realizm jest językiem wizualnym i techniką; portret jest konkretnym tematem, ludzkim podobieństwem, które tego najbardziej wymaga. Realizm może przedstawiać różę, przedmiot lub scenę bez osoby; portret jest tematem, który doprowadza realizm do granic możliwości. Historia rzemiosła należy do realizmu.

W jakim stylu wykonuje się tatuaże portretowe?

Tatuaże portretowe wykonywane są w realizmie, a najczęściej w jego czarno-szarym rejestrze, który wykorzystuje czarny tusz rozcieńczony do zakresu szarości, aby budować gładki monochromatyczny ton. Kolorowy realizm portretowy jest drugim rejestrem. Oba opierają się na aparacie fotograficzno-portretowym skodyfikowanym w tradycji Chicano czarno-szarej; czarno-szara jest historycznie głębsza z tych dwóch.

Kto stworzył realizm portretowy w tatuażu?

Realizm portretowy w tatuażu wywodzi się z tradycji więziennej Chicano z pojedynczą igłą, a nie od jednego wynalazcy. Gładkie cieniowanie szarym tuszem, które umożliwia podobieństwo fotograficzne, zostało skodyfikowane w profesjonalną praktykę studyjną w Good Time Charlie's Tattooland w East Los Angeles od 1975 roku przez Charlie Cartwrighta i Jacka Rudy'ego, z Freddym Negrete dołączającym w 1977 roku i wprowadzającym estetykę więzienną do sklepu z płynnością z pierwszej ręki.

Czym jest tatuaż portret pamiątkowy?

Tatuaż portretu pamiątkowego to podobieństwo zmarłego ukochanego noszone na skórze jako akt pamięci. Jest to najbardziej znacząca forma gatunku, łącząca się z tą samą kulturą żałoby XIX wieku, która wyprodukowała kompozycję pamiątkową z różąi banerem z imieniem. W tradycji Chicano czarno-szarej naturalnie wpisuje się obok różańca, Dziewicy z Guadalupe i baneru z imieniem jako część spójnej, pamiątkowej kultury wizualnej.

Gatunek, nie osobny styl

Punktem, który ta strona ma na celu, jest rozróżnienie między gatunkiem a stylem. Portret to kategoria tematyczna: przedstawienie podobieństwa konkretnej osoby. Styl wizualny, który umożliwia to przedstawienie, to realizm, a konkretnie czarno-szary rejestr realizmu. Te dwa są ściśle powiązane, ponieważ podobieństwo wymaga wierności fotograficznej, ale nie są tym samym. Realizm może przedstawiać różę, przedmiot lub scenę bez osoby; portret jest konkretnym tematem, który doprowadza realizm do granic możliwości. Kiedy Atlas utrzymuje portret jako gatunek, a realizm jako styl, rejestruje, że historia rzemiosła, technika, linia, nazwani kodyfikatorzy należą do realizmu, podczas gdy tradycja tematyczna, portret pamiątkowy, portret rodzinny, ma swoje własne znaczenie społeczne, które warto udokumentować.

Dlatego gatunek ten nie ma własnej, osobnej techniki ani linii. Jego techniką jest aparat do gładkiego cieniowania szarym tuszem i kolorowego realizmu; jego głębszym korzeniem jest tradycja więzienna Chicano z pojedynczą igłą stojąca za Chicano czarno-szarym i stylem cienka linia . Pisanie historii portretu to pisanie historii realizmu z ciągle obecną ludzką twarzą.

Korzenie czarno-szarego realizmu i aparatury portretowej

Aparat techniczny gatunku wywodzi się z tradycji Chicano z pojedynczą igłą i czarno-szarej. Improwizowane urządzenia w systemie więziennym Kalifornii od lat 40. XX wieku mogły tworzyć cienkie linie i, przy rozcieńczonym tuszu, gładką wartość tonalną, ale nie ciężki, nasycony kolor; gładki gradient szarego tuszu wyłonił się z tego ograniczenia. Technika stała się trwałą praktyką zawodową w Good Time Charlie's Tattooland, otwartym na Whittier Boulevard w East Los Angeles przez Charlie Cartwrighta i Jacka Rudy'ego. Freddym Negrete, zatrudniony w 1977 roku, wprowadził estetykę więzienną do sklepu z pełną płynnością z pierwszej ręki, a aparat fotorealistycznego portretu skodyfikowany przez Negrete i Rudy'ego jest bezpośrednim technicznym przodkiem współczesnego portretu tatuażu.

Poza linią Chicano, czarno-szary realizm portretowy rozwinął własne ośrodki. Detroit practitioner Bob Tyrrell, urodzony 4 listopada 1962 roku, który odbył praktykę w Eternal Tattoos w 1997 roku pod okiem Toma Renshawa, jest udokumentowanym specjalistą od czarno-szarego realizmu portretowego, którego kariera trwa przez międzynarodowy obwód konwencji od 2000 roku. Kolorowy realizm portretowy, dziedziczący gramatykę szarego tuszu i rozszerzający ją na terytorium wielokolorowe poprzez takie postacie jak Nikko Hurtado, stał się technicznie praktyczny, gdy szybkie maszyny obrotowe i ultra-cienkie pigmenty dojrzewały przez lata 90., 2000. i 2010.

Tradycja portretu pamiątkowego

Portret pamiątkowy, podobieństwo zmarłego ukochanego noszone na skórze, jest najbardziej znaczącą formą gatunku i jego najsilniejszym roszczeniem do własnej tradycji. Łączy się z tym samym impulsem kultury żałoby XIX wieku, który wyprodukował kompozycję pamiątkową z różąi banerem z imieniem oraz szerszą praktykę tatuażu pamiątkowego. Portret pamiątkowy różni się od portretu dekoracyjnego intencją: jest to akt pamięci i sposób na utrzymanie zmarłych przy życiu, a nie pokaz estetyki. W tradycji Chicano czarno-szarej portret pamiątkowy naturalnie wpisuje się obok różańca, Dziewicy z Guadalupe i baneru z imieniem jako część spójnej, dewocyjnej i pamiątkowej kultury wizualnej. Portret pamiątkowy jest punktem, w którym styl realizmu i głęboka ludzka funkcja tatuażu, zaznaczanie miłości i straty na ciele, spotykają się najbardziej bezpośrednio.

Definiujące cechy

  • Podobieństwo konkretnej osoby. Gatunek jest identyfikowany przez swój temat: rozpoznawalne przedstawienie twarzy nazwanej jednostki.
  • Wykonany w realizmie i czarno-szarej. Gładkie cieniowanie tonalne i stłumiony kontur realizmu są technicznie wymagane; portret jest flagowym tematem realizmu, nie osobnym stylem.
  • Korzeń czarno-szary. Aparat fotorealistycznego portretu wywodzi się z tradycji Chicano z pojedynczą igłą i czarno-szarej, skodyfikowanej w Good Time Charlie's od 1975 roku.
  • Pamiątka jako centralna forma. Podobieństwo zmarłego ukochanego jest najbardziej znaczącym zastosowaniem gatunku, związanym z kulturą żałoby, a w kontekście Chicano z ikonografią dewocyjną.
  • Wysokie wymagania techniczne. Przekonujące podobieństwo jest jednym z najtrudniejszych prac tatuażowych; małe błędy w proporcjach lub wartości tonalnej natychmiast odczytywane są jako nieudany portret.

Znaczenie

Portret to miejsce, gdzie realizm jest proszony o wykonanie najtrudniejszej rzeczy, jaką może zrobić: przedstawienie twarzy, którą widz już zna, tak aby każdy błąd w proporcjach lub wartości był natychmiast widoczny. Jest to flagowe zastosowanie stylu realizmu i najjaśniejsze dowód, że gatunek tematyczny może być nierozerwalny ze stylem, nie będąc tym samym. Jest to również punkt, w którym rzemiosło realizmu spotyka się z najstarszą funkcją tatuażu, zaznaczaniem miłości i straty na ciele, najbardziej bezpośrednio, w portrecie pamiątkowym. Dokumentowanie go jako gatunku wykonanego w realizmie, a nie jako własnego stylu, utrzymuje linię rzemiosła związaną z realizmem, jednocześnie honorując odrębny społeczny tradycję pamiątkowego podobieństwa.

Źródła

  • Black And Gray ... And Brown: A Tattoo Style's Chicano Roots i i Kwiecień 2018. Negrete, Freddy i Steve Jones.
  • Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs, and Tattoos: My Life in Black and Gray. Seven Stories Press, 2016. Tattoo Nation.
  • Reżyseria Eric Schwartz, 2013. DeMello, Margo.
  • Bodies of Inscription: A Cultural History of the Modern Tattoo Community. Duke University Press, 2000. Redakcja

Redakcja

Johna J. Mayo III , Redaktor, Tattoo History Atlas. Ta strona odzwierciedla obecny kanon odOstatnia recenzja data powyżej i jest odświeżana co kwartał. data powyżej i jest odświeżana co kwartał.

Znalazłeś błąd lub masz źródło do dodania? Prześlij do ArchiwumZa zaakceptowane wkłady przyznajemy punkty Archive XP i uznanie (z możliwością rezygnacji).