| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Ben Corday |
| Tipo | Pessoa |
| Época | Início da Era Moderna |
| Local | Principal Street · Los Angeles |
| Data | 1912 CE |
| Style / Technique | early American traditional flash, fine linework with painterly shading |
| Conectado a | Bert Grimm, Lyle Tuttle, Don Ed Hardy |
Nota de arquivo
Ben Corday nasceu em 1875, com documentação oficial apontando para Lancashire, Inglaterra. Ele contava de forma diferente. Ao longo de sua vida, ele reivindicou nascimento em Singapura, Hong Kong ou Lucknow, Índia, então a origem colorida é sua própria narrativa e o registro de Lancashire é o fato mais firme. Ele fugiu para o mar aos quatorze anos e passou a juventude trabalhando a bordo de navios. Em seguida, alistou-se no exército britânico, servindo tanto no Royal Marine Light Infantry quanto nos Scots Guards, e lutou na Segunda Guerra dos Bôeres de 1899 a 1902. Corday imigrou para os Estados Unidos em 1912 e construiu uma carreira com base em seu tamanho. Sua petição de cidadania dos EUA em 1912 o registrou com 1,83 m. Outros materiais promocionais e seu obituário esticaram esse número, listando alturas de 1,83 m a 2,26 m, então o número da petição é o que confiar e o resto é inflação de cartaz. Ele pesava entre 136 e 143 kg. Ele excursionou como um gigante e forte proeminente, incluindo com o Sells Floto Circus. Em 1916, o cinema o encontrou. Corday trabalhou como ator de personagem para Hal Roach, aparecendo em pelo menos quatro curtas-metragens cômicos como um contraponto físico e capanga ao lado de Harold Lloyd na série Lonesome Luke. Os registros de elenco sobrevivem. O gigante que interpretou a ameaça em comédias de dois rolos era, fora do estúdio, um dos desenhistas mais cuidadosos trabalhando na tatuagem americana. A tatuagem é a parte que durou. Corday trabalhou em grandes centros em todo o país, em Nova York, São Francisco e Los Angeles. Em Los Angeles, ele tatuou na Main Street ao lado de Bert Grimm, e é Grimm quem levou muito da história de Corday para a próxima geração, notavelmente para o colecionador e historiador Lyle Tuttle. Essa cadeia, Corday para Grimm para Tuttle, é a maior parte do porquê o registro sobrevive. O que diferenciava seu flash era a moderação. Onde muitos tatuadores antigos se apoiavam em contornos grossos e pesados, Corday desenhava uma linha delicada, graciosa e altamente controlada. Ele foi pioneiro em transições suaves e sombreadas que deram às suas folhas uma qualidade dimensional e pictórica, trabalhando em cores claras e harmoniosas construídas a partir de pigmentos líquidos e aquarelas. Ele misturou composição japonesa e fluxo decorativo com motivos ocidentais ousados, e o resultado é lido como um desenvolvedor primário da estética americana tradicional, em vez de um copista dela. Os motivos eram o vocabulário marítimo e patriótico padrão do comércio, águias, âncoras, navios à vela, punhais e panteras, desenhados com uma mão mais fina do que o assunto geralmente recebia. Um de seus desenhos mais celebrados é o backpiece de Annie Oakley, uma cowgirl estilizada a cavalo emoldurada por bandeiras americanas. Folhas como essa são o motivo pelo qual seu nome sobreviveu à sua altura. Corday morreu em Los Angeles, Califórnia, em 1938. Seu trabalho não ficou enterrado. Don Ed Hardy publicou coleções fac-símile da arte de Corday através da Hardy Marks Publications, e o Tattoo Archive emitiu o estudo de Chuck Eldridge "Ben Corday: An Artist, Not a Self-Styled Professor", um título que funciona como o veredito. O homem se vendeu como um gigante e um capanga de circo. O flash que ele deixou para trás argumenta que ele era um verdadeiro artista, e os melhores historiadores concordaram.