| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Fernando Souza |
| Tipo | Pessoa |
| Época | Contemporâneo |
| Local | Studio Fernando Souza Tattoo, Brooklin, São Paulo, Brasil |
| Data | 2008 CE |
| Style / Technique | Hyper-realism and 3D, weighted toward photorealistic portraiture |
| Conectado a | Yomico Moreno, Stefano Alcantara, Niki Norberg |
Nota de arquivo
Fernando Souza não cresceu planejando tatuar. O registro inicial, como contado na matéria da Tattoo Life sobre ele, é uma dispersão de vidas inacabadas em São Paulo e arredores, Brasil: instrução em artes marciais, vendas, engenharia, fisioterapia, direito, serviço público. Ele chegou ao ofício tarde, como adulto, depois de fazer um curso de tatuagem por curiosidade e descobrir que ele o manteve onde as outras coisas não o fizeram. Esse curso se transformou em uma carreira ativa em algum momento no final dos anos 2000. De acordo com a Tattoo Life, ele registrou cerca de dezessete anos nisso, um número que os perfis relatam variadamente como dezessete, dezoito ou dezenove, então é melhor interpretá-lo como aproximado. Ele mudou de estúdio repetidamente ao longo desses anos, por uma conta oito vezes, e enquadra cada mudança não como inquietação, mas como uma caçada deliberada por algo melhor. Ele agora está estabelecido no Studio Fernando Souza Tattoo no bairro de Brooklin, em São Paulo, na área de Cidade Monções, na Rua Pitu. O trabalho é hiper-realismo, com forte ênfase em retratos. Souza descreveu o objetivo em seus próprios termos, uma imagem na pele construída de forma tão convincente que o espectador fica em dúvida se está olhando para o objeto real ou uma reprodução dele. A ambição não é decoração, mas dúvida. Ele quer que o olho pare. Seu próprio exemplo do que isso significa são seus trabalhos de retratos de Ayrton Senna, o piloto brasileiro de Fórmula 1. Souza descreve a preparação para as peças de Senna da maneira que um documentarista faria, reunindo fotografias, filmagens e até a música ligada ao homem, tentando ir além do rosto e entrar no personagem antes que qualquer agulha tocasse a pele. O orgulho que ele tem em retratos de figuras culturalmente significativas permeia a forma como ele fala sobre o ofício. A carreira não permaneceu apenas no Brasil. Perfis secundários e a matéria da Tattoo Life o colocam tatuando e aparecendo em eventos na Argentina, Estados Unidos e Portugal, com viagens internacionais contínuas e trabalhos como convidado. O diretório iNKPPL de artistas brasileiros o lista entre os principais nomes do país, corroborando a base em São Paulo e o foco no realismo, e um perfil do Tattoodo carrega o mesmo portfólio de realismo e presença profissional. Ele também é creditado, por esses perfis e por sua própria promoção, com mais de quarenta prêmios ao longo de sua carreira. Esse número deve ser levado com cautela. Vem de fontes secundárias e do próprio relato do artista, e os nomes individuais dos prêmios e anos não são consistentemente detalhados em nenhum lugar onde o registro foi verificado, então nenhum pode ser listado como fato documentado. Por uma conta, são mais de quarenta. É até onde as fontes vão. O estúdio é mais do que uma cadeira apenas para Souza. Ele abriga artistas adicionais e periodicamente oferece cursos e workshops para treinar novos tatuadores, o mesmo tipo de ponto de entrada movido pela curiosidade que o atraiu pela primeira vez como adulto. O homem que chegou ao ofício de lado agora constrói a porta pela qual outras pessoas passam. A partir de 2026, ele está vivo e documentado ativo, ainda viajando, ainda trabalhando o retrato realista que o tornou famoso.