Atlasul istoriei tatuajului Deschide în glob

Spider Webb

Gallery-trained fine-art and conceptual tattooing

Muzeul Modern Art · Manhattan, New York

Spider Webb, născut Joseph O'Sullivan, a fost un absolvent de școală de arte plastice care a transformat tatuajul în protest. În 1976, el a tatuat o femeie în fața Muzeului Modern Art pentru a momea o arestare și a contesta în instanță interdicția de a tatuaje New York. A pierdut, dar cartea sa Pushing Ink a ajutat să atragă tatuajul spre artă plastică.

Spider Webb · Key facts
FieldDetail
SubjectSpider Webb
TipPersoană
ErăModern
LocațieMuzeul Modern Art · Manhattan, New York
Dată1976 CE
Style / TechniqueGallery-trained fine-art and conceptual tattooing
Conectat laInterdicția de Tatuaj din NYC, NYC Ridică Interdicția, Jonathan Shaw

Notă de arhivă

Joseph O'Sullivan s-a născut în Bronx în 1944 și și-a luat numele de lucru, Spider Webb, dintr-un personaj dintr-un serial de film 1937. Și-a făcut primul tatuaj la paisprezece ani de la un tatuator Coney Island, dar nu a venit prin magazine. A venit din lumea artei. După o problemă Navy de la 1962 la 1966, a obținut o diplomă de artă plastică la School al Visual Arts în 1970 și un master de la Instituto Allende în Mexico, apoi a intrat în tatuaj ca artist de galerie calificat, mai degrabă decât ucenic Bowery. Unghiul acela al străinului a modelat tot ceea ce a făcut. Și-a înființat magazinul principal în Mount Vernon, chiar peste linia orașului în Westchester, ceea ce ia permis să lucreze în mod deschis și legal pe toată perioada când tatuajul a fost interzis în interiorul New York City. Din acel biban sigur a decis să atace direct interdicția și a ales scena cea mai tare posibilă. În 1976, Webb și-a tatuat o femeie cunoscută doar ca „Umbra” pe trotuarul din fața Muzeului Modern Art. Ideea era să fii prins. Poliția i-a scris somația pentru contravenție pe care o urmărea și a folosit-o pentru a duce orașul în judecată, argumentând că tatuajul este un discurs protejat de First Amendment. În 1978, un tribunal New York l-a respins și a lăsat interdicția să rămână în picioare. A pierdut cazul, dar a câștigat argumentul pe termen lung. A condus piesa din nou în 1981, de data aceasta pe treptele Metropolitan Museum din Art, tatuând un mic design pe încheietura mâinii artistei de performanță Annie Sprinkle. Pentru Webb actul și arta erau același lucru. El a tratat fiecare protest ca pe o lucrare conceptuală, pusă în scenă acolo unde instituția de artă nu putea privi în altă parte. Contribuția sa de cea mai lungă durată se afla pe pagină. În 1979, Simon și Schuster au publicat Pushing Ink: The Fine Art of Tattooing, scris cu Marco Vassi și fotografiat de Charles Gatewood. A fost una dintre primele cărți mainstream care a susținut, în proză lungă și fotografii mari, că tatuajul aparținea alături de pictură și sculptură. A depășit Don Ed Hardy's Tattoo Time la imprimare cu trei ani. Webb a continuat să publice timp de decenii după aceea, inclusiv Tattooed Women și o serie de cărți de format mare prin anii 1990 și 2000, care au adus fotografia de tatuaje unui public larg. Când New York și-a ridicat în sfârșit interdicția în 1997, Webb a susținut-o drept justificarea pe care instanțele i-au refuzat-o cu două decenii mai devreme. În 2017, spectacolul Tattooed New York al New-York Historical Society l-a plasat în centrul subteranului epocii banului, alături de Thom deVita, Mike Bakaty și Ruth Marten. Înainte de toate acestea, un tânăr Jonathan Shaw lucrase o perioadă în studioul lui Webb în drumul său spre înființarea Fun City. Webb a murit la casa lui din Asheville, North Carolina, în 2022, la șaptezeci și opt de ani, un artist faimos care și-a petrecut cariera insistând ca restul lumii artei să recunoască ceea ce știa deja.

Linie