Pumnalul în Istoria Tatuajelor

Pumnalul este unul dintre motivele canonice de asociere ale tatuajului american tradițional, contraponderea iconografică a trandafirului și a inimii. Ancora sa sentimentală este cultura victoriană de doliu a "inimii străpunse" (broșe inimă-și-pumnal, gravuri sentimentale, bijuterii de epocă din aproximativ anii 1840 până în anii 1900), care a trecut pe flash-ul de pe Bowery prin magazinul lui Samuel O'Reilly de la 11 Chatham Square și prin preluarea de către Charlie Wagner a aceluiași adresă după moartea accidentală a lui O'Reilly pe 29 aprilie 1909. Pumnalul american tradițional cu contur gros a fost stabilizat între aproximativ 1900 și 1950 de către Wagner la Chatham Square, Cap Coleman (1884-1973) în Norfolk, Paul Rogers în Salisbury și Norfolk, Bert Grimm în St. Louis și pe Long Beach Pike, și Norman "Sailor Jerry" Collins (1911-1973) la magazinul său de pe Hotel Street, Honolulu. Achiziția de către The Mariners' Museum în 1936 a flash-ului lui Coleman din Norfolk este cea mai veche înregistrare documentată instituțional a compozițiilor americane cu pumnal, iar Danzig Baldaev's Enciclopedia Tatuajelor Criminale Rusești (FUEL Publishing, 2003-2008) documentează separat plasările codificate ale pumnalelor din închisorile sovietice.

Ce înseamnă un tatuaj cu pumnal?

Un tatuaj cu pumnal se citește cel mai frecvent ca un motiv de asociere: un agent de străpungere, rănire sau transformare aplicat altui element din compoziție. Un pumnal prin inimă semnalează dragoste și trădare. Un pumnal prin trandafir semnalează dragoste și durere. Un pumnal prin craniu semnalează violență sau răzbunare. Un pumnal asociat cu un șarpe semnalează pericolul marinarilor. Un pumnal singur se citește ca pregătire, apărare sau identitate marțială. Pumnalul rareori stă singur în canonul american tradițional; semnificația este dată de ceea ce face pumnalul celorlalte elemente din compoziție.

Ce înseamnă un tatuaj cu pumnal prin inimă?

Tatuajul cu pumnal prin inimă semnalează dragoste și trădare, dragoste și durere, sau rana din centrul sentimentului romantic. Compoziția coboară din bijuteriile sentimentale victoriene "inimă străpunsă" și gravurile de doliu (broșa inimă-și-pumnal era un obiect standard al culturii materiale comemorative de la mijlocul secolului al XIX-lea în Marea Britanie și Statele Unite) și a trecut pe flash-ul de pe Bowery prin același model de adoptare de către clasa muncitoare care a produs compozițiile trandafir-și-panglică și inimă-și-panglică. Flash-ul lui Charlie Wagner de la Chatham Square include compoziții documentate cu pumnal prin inimă; flash-ul lui Cap Coleman din Norfolk, achiziționat de The Mariners' Museum în 1936, include compoziția; flash-ul lui Sailor Jerry de pe Hotel Street include compoziția.

Ce înseamnă un tatuaj cu pumnal prin trandafir?

Tatuajul cu pumnalul prin trandafir semnalează dragoste și durere, frumusețe străpunsă sau angajament sub suferință. Compoziția combină trandafirul sentimental victorian (descendent din broșele de doliu și bijuteriile pentru iubiți) cu pumnalul ca agent al rănirii. Perechea este documentată în flash-ul tradițional american din era Bowery, începând cu anii 1900, și apare pe foile lui Wagner, Coleman, Grimm și Sailor Jerry. În tradiția chicano black-and-grey fine-line, care a apărut la Good Time Charlie's Tattooland în East Los Angeles începând cu 1975, perechea pumnal și trandafir este redată în stil fotorealist cu un singur ac și rămâne una dintre compozițiile canonice ale acelei linii.

De unde provine tatuajul cu pumnal?

Pumnalul a intrat în iconografia tatuajului occidental prin fluxuri convergente. Romanul clasic pugio și misericordia medievală europeană au furnizat iconografia fundamentală a pumnalului din heraldica europeană și cultura vizuală creștină. Bijuteriile sentimentale victoriene „inimă străpunsă” și gravurile de doliu (din aproximativ anii 1840 până în anii 1900) au furnizat compoziția inimă-și-pumnal care a trecut pe flash-ul Bowery prin magazinul lui Martin Hildebrandt din Lower Manhattan și magazinul lui Samuel O'Reilly de la 11 Chatham Square. Canonul tradițional american Bowery a stabilizat pumnalul cu contur gros între aproximativ 1900 și 1950 prin Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm și Sailor Jerry Collins. Tradiția tatuajelor marinarilor a furnizat compoziția „pericol” pumnal-și-șarpe. Tradiția chicano fine-line (începând cu 1975) a furnizat compozițiile fotorealiste pumnal-și-trandafir și pumnal-și-craniu.

Ce înseamnă un tatuaj cu pumnal prin craniu?

Tatuajul cu pumnal prin craniu semnalează violență, răzbunare, cucerirea mortalității sau un jurământ specific. Compoziția este documentată în flash-ul tradițional american din era Bowery și apare pe foile lui Cap Coleman din Norfolk, foile lui Bert Grimm de pe Long Beach Pike și flash-ul lui Sailor Jerry de pe Hotel Street din anii 1920 până în anii 1950. Semnificația se află adiacentă tradiției memento mori a craniului și trandafirului, vanitas, discutată în pagina Skull Pocket Guide dar accentuează agentul rănii, mai degrabă decât meditația asupra mortalității. În unele compoziții, pumnalul este redat străpungând coroana craniului de sus; în altele, intrând prin orbita oculară sau tâmplă. Alegerea vizuală oferă o greutate narativă suplimentară.

Unde să-mi fac un tatuaj cu pumnal?

Plasamentele comune au fiecare compromisuri vizuale, tradiționale și de longevitate diferite. Antebrațul este locația canonică tradițională americană pentru compoziția pumnal-prin-inimă sau pumnal-prin-trandafir, pumnalul fiind redat vertical de-a lungul axei antebrațului. Bicepsul permite compoziții de împerechere mai mari și lucrarea verticală clasică a pumnalului din Bowery. Pieptul semnalează un registru intim sau memorial, adesea împerechind un pumnal vertical cu inima purtătorului în centrul pumnalului. Gamba și coapsa permit compoziții de pumnal la scară mai mare, inclusiv împerecheri chicano fine-line pumnal-și-craniu. Pumnalele de pe mână și degete sunt foarte vizibile, dar se estompează mai repede pe acele regiuni ale corpului. Discutați plasamentul cu artistul dvs.; orientarea verticală a pumnalului are implicații tehnice asupra modului în care designul se citește pe diferite axe ale corpului.

Curentele tatuajului cu pumnal

Calea pumnalului în iconografia tatuajului occidental a trecut prin mai multe fluxuri convergente. Înțelegerea cărui flux i-a aparținut o anumită semnificație ajută la explicarea motivului pentru care un singur motiv poate purta greutatea sentimentală victoriană inimă-și-pumnal, registrele „pericol” ale marinarilor muncitori, compoziția fotorealistă chicano fine-line pumnal-și-trandafir și semnificațiile codificate ale închisorilor rusești, toate odată.

Curentul 1: Iconografia clasică romană a pumnalului pugio și a pumnalului medieval european

Imaginea fundamentală a pumnalului din cultura vizuală occidentală coboară din iconografia armelor clasice romane și medievale europene. Romanul pugio a fost pumnalul militar standard al legiunilor din perioada târzie a Republicii până în perioada Imperială (aproximativ secolul I î.Hr. până în secolul al III-lea d.Hr.), purtat pe șoldul stâng ca armă secundară la gladius sabie scurtă. Pugio apare pe stelile funerare militare romane din provinciile vestice și în exemple supraviețuitoare din Römisch-Germanisches Museum (Köln) și British Museum.

Iconografia pumnalului medieval european a proliferat prin heraldică, imagini cavalerești și cultură vizuală creștină din aproximativ secolele al XII-lea până în al XVI-lea. misericordia (din franceza veche miséricorde, „milă”) a fost un pumnal de cavaler cu lamă îngustă folosit pentru a administra lovitura de gratie prin vizieră sau prin deschizătura din armura de plăci; purta atât asociații marțiale, cât și teologice și apare în blazoane heraldice din Europa medievală târzie. pumnalul rondel (un pumnal de împuns rigid cu protecții în formă de disc) a fost echipament standard de armă secundară a cavalerilor din secolele al XIV-lea până în al XVI-lea. Pumnalele apar în iconografia târzie medievală a dans macabru alături de craniu și coasă ca embleme ale mortalității, în imagini ale martiriului sfinților (Sfânta Lucia, Sfânta Agatha) și în blazoane heraldice din Europa de vest și centrală.

Până în perioada modernă timpurie, pumnalul era un element stabilit al vocabularului vizual european, prezent în heraldică, în portretele de curte renascentiste, în imagini alegorice tipărite și în iconografia mai largă a onoarei, apărării și identității marțiale. Acest flux fundamental nu a trecut direct pe flash-ul tatuajelor occidentale, dar a furnizat contextul iconografic profund din care au provenit compozițiile ulterioare cu pumnal din epoca victoriană și Bowery. Fiecare pumnal Bowery aplicat pe antebrațul unui marinar în 1925 purta, fie că purtătorul știa sau nu, o mie de ani de cultură vizuală marțială europeană în forma sa.

Curentul 2: Iconografia sentimentală și de doliu victoriană a "inimii străpunse"

Cultura vizuală sentimentală și de doliu victoriană de la mijlocul secolului al XIX-lea a furnizat principalul flux direct din care a coborât compoziția americană tradițională a pumnalului. Broșele inimă-și-pumnal, pandantivele cu inimă-străpunsă-de-pumnal, gravurile de doliu care înfățișează o inimă rănită de o lamă mică ornamentată și bijuteriile sentimentale care redau tropul inimii străpunse în email și perle: acestea erau obiecte standard ale culturii materiale comemorative a clasei muncitoare și mijlocii din Marea Britanie și Statele Unite, din aproximativ anii 1840 până în anii 1900.

Convenția vizuală a fost stabilă pe parcursul perioadei. O inimă, de obicei redată în email roșu sau granat lustruit, era străpunsă vertical sau diagonal de un pumnal mic cu mâner ornamentat; uneori, o mică panglică trecea peste inimă cu numele iubitului purtătorului sau un motto sentimental. Compoziția funcționa ca o piesă de bijuterie sentimentală care exprima atât dragostea, cât și suferința dragostei, pumnalul fiind rana pe care o provoacă dragostea și simbolul intensității dragostei. Tropul se bazează pe cultura vizuală mai largă a epocii romantice (inima rănită apare în imagini alegorice tipărite, în poezia sentimentală și în piesele de teatru romantice populare) și pe tradiția iconografică a Inimii Sacre și a Inimii Neprihănite catolice (în care inima este străpunsă respectiv de o lance și o sabie) discutată în pagina Heart Pocket Guide.

Când adoptarea de către clasa muncitoare a tatuajului profesional s-a accelerat în anii 1880 și 1890 prin magazinul lui Martin Hildebrandt din Lower Manhattan și magazinul lui Samuel O'Reilly de la 11 Chatham Square, motivele din bijuteriile sentimentale au trecut direct pe piele. Medalionul cu trandafir presat a devenit tatuajul cu trandafir și panglică. Medalionul cu inimă a devenit tatuajul cu inimă și panglică. Broșa de doliu a devenit inima memorială cu numele defunctului. Iar broșa cu inimă străpunsă a devenit tatuajul cu pumnal-prin-inimă. Tranziția este vizibilă în fotografia de cabinet a artiștilor de circ și marinarilor din Bowery din anii 1880 până în anii 1910, o mare parte din aceasta aflându-se acum în colecția Detroit Publishing Co. a Library of Congress.

Brevetul lui O'Reilly din 8 decembrie 1891 pentru mașina electrică de tatuat (Brevetul SUA nr. 464.801) a făcut ca lucrul la scară largă cu pumnale să fie viabil din punct de vedere economic; pumnalul-prin-inimă putea fi acum aplicat în minute în loc de ore. Brevetul lui Charlie Wagner din 1904 (Brevetul SUA nr. 768.413, mașina de tatuat cu bobină verticală) a rafinat și mai mult tehnologia. Până în anii 1900, pumnalul-prin-inimă era o ofertă standard la magazinele Bowery, iar compoziția a rămas în producție continuă tradițională americană de atunci.

Curentul 3: Tradiția tatuajelor marinarilor și pumnalul ca emblemă defensivă

În cadrul tradiției tatuajelor marinarilor de după Cook, documentată de Margo DeMello în Bodies din Inscription (Duke University Press, 2000), pumnalul a dobândit o lectură funcțională specifică, distinctă de compoziția sentimentală victoriană. Pumnalul marinarului era arma secundară defensivă, arma purtată la centură, emblema muncitorului maritim pregătit împotriva pirateriei, violenței pe navă și pericolelor de pe țărm. În flash-ul marinarilor de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea, pumnalul apare adesea împerecheat cu șarpele (în canonicul pumnal-și-șarpe „pericol” compoziție), cu craniul sau cu o panglică purtând un motto.

Perechea pumnal-și-șarpe se încadrează în vocabularul mai larg de „avertizare” al marinarilor, alături de craniu-și-oase încrucișate și compozițiile inimă-sângerândă. Lectura este marțială: șarpele ca amenințare, pumnalul ca răspuns, uneori cu șarpele încolăcit pe lamă sau înfipt vertical pe ea. Perechea apare pe foile lui Cap Coleman din Norfolk, foile lui Bert Grimm de pe Long Beach Pike și flash-ul lui Sailor Jerry de pe Hotel Street din anii 1920 până în anii 1950 și este documentată în colecțiile Tattoo Archive (Winston-Salem).

Pumnalul marinarului funcționează în acest registru mai puțin ca o referință sentimentală și mai mult ca o emblemă de lucru a vieții maritime: omul care poartă un cuțit, omul care a folosit unul, omul care este pregătit să o facă. Compoziția cu culori plate și contur gros face ca lectura să fie lizibilă de-a lungul deceniilor și distanțelor; pumnalul marinarului este construit pentru a fi vizibil în mâneci scurte și durabil pe parcursul unei cariere de muncă.

Curentul 4: Stabilizarea americană tradițională de pe Bowery (Wagner, Coleman, Rogers, Grimm, Sailor Jerry)

Versiunea pumnalului pe care majoritatea americanilor moderni o recunosc a fost stabilizată de practicienii tradiționali americani care au lucrat între aproximativ 1900 și 1950. Semnăturile tehnice sunt familiare din procesele paralele de stabilizare a trandafirului, ancorei, inimii și craniului: contur negru gros, paletă limitată de culori saturate (roșu pentru picături de sânge și împerecheri de trandafiri, galben sau auriu pentru mâner și panglică, verde pentru împerecheri de viță de vie sau șarpe, gri sau argintiu pentru lamă, negru pentru contur și scrisul panglicii), proporții standardizate optimizate pentru plasarea pe antebraț sau biceps și un set mic de variante compoziționale canonice pe care tatuatorii din întreaga țară le puteau reproduce.

Charlie Wagner (născut Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875-1953) a lucrat în comerțul din Bowery din New York începând cu anii 1890 și a condus magazinul de la 11 Chatham Square din 1909 până la moartea sa în 1953. Wagner a moștenit acel magazin și tradiția mai largă din Bowery de la Samuel O'Reilly, după moartea accidentală a lui O'Reilly pe 29 aprilie 1909, și a dus tradiția mai departe în perioada americană tradițională. Springfield Daily Republican din 7 februarie 1933 (o expediere specială din New York City) a raportat că trei sferturi dintre tatuatorii activi din marile porturi ale lumii se formaseră sub îndrumarea lui Wagner la magazinul său din Chatham Square și că douăzeci de mii de marinari purtau desene cu vulturi în zbor făcute de el; presa vremii a consemnat acest lucru ca o măsură a rolului său de principal nod de învățământ din Bowery al perioadei. Flash-ul cu pumnal-prin-inimă și pumnalul individual al lui Wagner au circulat atât prin predarea sa directă la magazinul din Chatham Square, cât și prin distribuția prin poștă a flash-ului fabricii sale de aprovizionare de la 208 Bowery.

Cap Coleman (August Bernard Coleman, 15 octombrie 1884 - 20 octombrie 1973) și-a stabilit magazinul din Norfolk, Virginia, în jurul anului 1918 și a funcționat acolo timp de câteva decenii. Statutul Norfolkului ca port major al Marinei SUA a plasat pe Coleman la intersecția geografică a culturii marinarilor și a tradiției emergente a studioului comercial american. The Mariners' Museum din Newport News, Virginia, a achiziționat flash-ul lui Coleman în 1936. Această achiziție este cea mai veche colecție instituțională documentată de flash-uri de tatuaj americane și o referință fundamentală pentru stabilizarea compoziției canonice americane a pumnalului. Colecția de flash-uri Coleman include multiple compoziții pumnal-prin-inimă, perechea pumnal-și-șarpe, pumnalul individual vertical cu panglică și perechea pumnal-și-trandafir.

Paul Rogers (Franklin Paul Rogers), principalul student al lui Coleman, a dus vocabularul pumnalului din Norfolk mai departe în mijlocul secolului al XX-lea. Rogers a operat magazine în Salisbury, Carolina de Nord, și mai târziu a co-fondat compania de aprovizionare cu tatuaje Spaulding and Rogers, ale cărei echipamente și flash-uri au modelat tatuajul de studio în America de Nord timp de decenii. Numele său a fost purtat ulterior de Paul Rogers Tattoo Research Center din Winston-Salem, Carolina de Nord, care deține colecția principală a Tattoo Archive de foi de flash din epocă, inclusiv desene cu pumnale de la Wagner, Coleman, Rogers și Grimm.

Bert Grimm (născut Edward Cecil Reardon, 1900-1985; o figură cu încredere mixtă în mai multe detalii biografice) a condus magazinul său emblematic din St. Louis la 716 N. Broadway începând cu 1928 și mai târziu a ancorat Long Beach Pike la 22 S. Chestnut Place (anul achiziției este cu adevărat disputat în sursele supraviețuitoare, raportat fie ca 1952, fie ca 1954) până când a vândut magazinul lui Bob Shaw în 1969. O fotografie de personal din St. Louis Post-Dispatch din 1942 l-a surprins pe Grimm tatuând un pumnal pe brațul unui client, iar foile sale de flash includ pumnalul-prin-inimă, pumnalul-și-trandafir, perechea „pericol” pumnal-și-șarpe, pumnalul cu panglică și compoziția cu două pumnale încrucișate. Magazinul său de pe Pike este unul dintre cele mai documentate studiouri tradiționale americane din perioada mijlocului secolului.

Norman „Sailor Jerry” Collins (1911-1973) a operat magazinul său de pe Hotel Street din Honolulu din mijlocul până la sfârșitul anilor 1930 până la moartea sa pe 12 iunie 1973. Clientela lui Collins a fost în mare parte personal al Marinei SUA și al Marinei Comerciale care trecea prin Pearl Harbor, în special în timpul și după Al Doilea Război Mondial. Flash-ul cu pumnale al lui Collins include compoziția canonică inimă-și-pumnal, perechea șarpe-și-pumnal și, cel mai distinctiv, compoziția cireșe-și-pumnal o mică lamă ornamentată împerecheată cu una sau două cireșe stilizate (adesea o pereche de cireșe atârnând de o singură tulpină cu frunze) și redată în paleta de culori Sailor Jerry, informată de corespondența sa japoneză irezumi cu Horihide din Gifu. Cireșele-și-pumnalul este una dintre cele mai copiate compoziții mici din revivalul american tradițional de după anii 1970 și apare în arhiva flash-ului Hotel Street publicată în Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise și Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), editat de Don Ed Hardy. Marca Sailor Jerry (un produs de băuturi spirtoase William Grant and Sons din 2008) continuă să licențieze desenele cu pumnale ale lui Collins pentru marketing.

Până în 1950, pumnalul american tradițional s-a stabilizat într-un set mic de compoziții canonice: pumnalul-prin-inimă (compoziția canonică victoriană-în-Bowery a inimii străpunse); pumnalul-și-trandafirul (compoziție sentimentală victoriană dragoste-și-durere); pumnalul-și-craniul (memento mori violență); pumnalul-și-șarpele (pericol marinar); pumnalul-și-cireșele (compoziția mică Sailor Jerry); pumnalul-cu-panglică (dedicație de nume, adesea memorială); pumnalul-și-ochiul (compoziția ocultă ochiul atotvăzător); și cele două pumnale încrucișate (compoziție marțială sau codificată, discutată mai jos).

Curentul 5: Lucrări chicano în alb-negru cu linii fine de pumnal (după 1975)

Tradiția mexican-americană fine-line cu un singur ac a intrat în tatuajul profesional american în forma sa instituționalizată prin Good Time Charlie's Tattooland, fondat în 1975 pe Whittier Boulevard în East Los Angeles de Charlie Cartwright și Jack Rudy. Magazinul a fost primul studio profesional american dedicat explicit lucrărilor black-and-grey fine-line cu un singur ac, iar locația sa de fondare pe Whittier Boulevard, coloana vertebrală comercială cu rezonanță istorică a comunității chicano din East LA, a ancorat stilul într-o comunitate specifică de practică.

Compoziția chicano fine-line cu pumnal combină tehnica fotorealistă cu un singur ac (rafinată din practica închisorilor Pinto din California cu ace de cusut, cerneală indiană și mașini electrice improvizate din motoare de casetofon și corzi de chitară) cu vocabularul compozițional canonic american tradițional (pumnal-și-trandafir, pumnal-și-craniu, pumnal-și-panglică cu nume) și limbajul compozițional chicano mai larg. Pumnalul chicano este de obicei redat în întregime în umbre gradate black-and-grey, fără culoare, lama fiind reprezentată prin hașuri fine pentru a sugera suprafața reflectorizantă a oțelului, mânerul redat în detalii ornamentate din Lumea Veche (adesea cu o priză înfășurată, un buton decorativ și o gardă elaborată), iar orice element împerecheat (trandafir, craniu, panglică cu litere placa în stil Old English) redat în stil fotorealist fine-line asortat.

Linia coboară de la Cartwright și Rudy la Good Time Charlie's prin Freddy Negrete, angajat la magazin în 1977 ca primul artist profesionist de tatuaj auto-identificat ca Chicano, în tradiția mai largă fine-line din East Los Angeles. Memoriile lui Negrete Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs și Tatuaje (Seven Stories Press, 2016) documentează compozițiile chicano cu pumnal și relația lor cu identitatea culturală chicano. Linia continuă prin transmiterea comercială a vocabularului în era hip-hop de către Mister Cartoon, după anul 2000, și prin Shamrock Social Club al lui Mark Mahoney din Hollywood, fondat în 2002, care a instituționalizat lucrările fine-line cu pumnal pentru celebrități, care de atunci au devenit unul dintre cele mai recunoscute registre contemporane de tatuaje americane.

Curentul 6: Tatuajele Criminale Rusești și plasările codificate ale pumnalelor

În subcultura închisorilor sovietice și post-sovietice rusești ( Vorovskoy Mir, sau „Lumea Hoților”), tatuajele specifice cu pumnale și cuțite codificau poziții sociale, infracțiuni și jurăminte specifice. Principalul punct de ancorare documentar este cartea lui Danzig Baldaevîn trei volume Enciclopedia Tatuajelor Criminale Rusești (FUEL Publishing, 2003-2008), extrasă din peste treizeci de ani de muncă a lui Baldaev ca gardian de închisoare și etnograf, documentând vocabularul codificat al tatuajelor deținuților ruși.

În sistemul Vorovskoy Mir, pumnalul și cuțitul apar în mai multe plasări codificate documentate. Un cuțit prin gât este documentat în arhiva Baldaev ca un marcator ce indică faptul că purtătorul a comis o crimă în timp ce era încarcerat, adesea cu implicația unei ucideri contractate în ierarhia închisorii; plasarea era uneori asociată cu o picătură suplimentară de sânge pentru fiecare crimă ulterioară. Un pumnal sau cuțit printr-o cruce (sau printr-o literă chirilică Z, sau printr-o stea) este documentat ca un marcator codificat legat de jurăminte și infracțiuni specifice în ierarhia hoților; citirea precisă se schimbă în funcție de statutul documentat al purtătorului și de elementele însoțitoare. Două pumnale încrucișate apar ca un marcator codificat în unele plasări din vocabularul criminal rus, distinct de registrul occidental marțial al celor două pumnale încrucișate.

Pumnalul din închisoarea rusă este un marcator codificat, nu un motiv decorativ. Sistemul este opac pentru străini prin design, iar citirea corectă a unui tatuaj cu pumnal din închisoarea rusă necesită familiaritate cu vocabularul codificat mai larg documentat în arhiva lui Baldaev. Aplicarea imaginilor codificate din închisoare pe un corp din afara subculturii este, cel puțin, factual înșelătoare, iar în cadrul tradiției Vorovskoy Mir în sine, poartă consecințe sociale și fizice dacă purtătorul nu poate susține pretenția. Tatuatorii activi ar trebui să știe suficient pentru a distinge un pumnal decorativ american tradițional prin inimă de un pumnal criminal rus codificat și să întrebe clienții despre intenție.

Curentul 7: Moduri contemporane neo-tradiționale, de realism și blackwork

Trei modele contemporane au modelat motivul pumnalului începând cu anii 1990.

Lucrări neo-tradiționale cu pumnal păstrează contururile îndrăznețe ale stilului tradițional american, dar extind dramatic paleta de culori, adaugă mult mai multă umbrire dimensională și adoptă o compoziție mai ilustrativă. Un pumnal neo-tradițional ar putea folosi zece sau doisprezece culori, unde un pumnal tradițional american folosește patru; lama este redată individual cu lumină și umbră și reflexie ambientală; mânerul este reprezentat cu ornamente elaborate, inclusiv butoni cu bijuterii, mânere din piele înfășurate și garduri decorative. Pumnalul neo-tradițional prin inimă și pumnalul prin trandafir sunt printre cele mai produse compoziții ale comerțului cu tatuaje din anii 2000 și 2010.

Lucrări contemporane de tatuaj cu pumnal în stil realism folosesc mașini moderne de mare viteză și pigmenți ultra-fini pentru a produce pumnale redate cu fidelitate tehnică fotorealistă: lame uzate, tipuri specifice de pumnale istorice (rondel, misericorde, cuțit Bowie, kris, jambiya, pugio roman, pumnal scoțian, cuțit de comando Fairbairn-Sykes) și materiale detaliate pentru mâner (os, corn, piele înfășurată, lemn de esență tare). Pumnalul realist documentează arma specifică, mai degrabă decât să simbolizeze motivul abstract.

Lucrări contemporane de tatuaj cu pumnal în stil blackwork reduc pumnalul în direcția opusă, la forme geometrice de înalt contrast, umbrire prin puncte sau ilustrație pură prin linii. Pumnalul blackwork este o abstractizare. Face referire la pumnalul istoric tradițional american fără a încerca să arate ca unul.

Toate cele trei modele contemporane coboară din pumnalul tradițional american stabilizat între 1900 și 1950, chiar și atunci când tratamentul de suprafață nu seamănă deloc cu acesta. Pumnalul tradițional american rămâne punctul de referință.

Pumnalul în stilul american tradițional

Pumnalul tradițional american este versiunea canonică, iar majoritatea lucrărilor contemporane cu pumnal coboară direct din acesta. Specificațiile tehnice sunt stabile în linia Wagner, Coleman, Rogers, Grimm și Sailor Jerry: contur negru îndrăzneț, paleta roșu-galben-verde-gri-negru, lama redată în tonuri de gri sau argintiu cu o lumină centrală clară pe toată lungimea sa, mânerul redat cu trei elemente principale (buton în partea de sus, priză în mijloc, gardă sau gardă transversală în partea de jos) și proporții standardizate optimizate pentru orientarea verticală de-a lungul antebrațului sau bicepsului.

Pumnalul tradițional american apare aproape niciodată singur; compozițiile canonice sunt perechi. Pumnalul prin inimă adaugă inima străpunsă de lamă, cu una sau două picături de sânge ieșind din rană. Pumnalul prin trandafir împerechează pumnalul cu un trandafir stilizat, adesea cu pumnalul străpungând trandafirul vertical prin floare. Pumnalul prin craniu împerechează pumnalul cu un craniu frontal, lama intrând în craniu de sus sau prin orbita oculară. Pumnalul și șarpele împerechează pumnalul cu un șarpe încolăcit sau împuns (în compoziția canonică de marinar „pericol”). Pumnalul și panglica adaugă o eșarfă orizontală peste lamă sau mâner, purtând un nume, un motto sau o dată. Cireșele și pumnalul împerechează un pumnal mic ornamentat cu una sau două cireșe stilizate pe o tulpină cu frunze (compoziția Sailor Jerry). Pumnalul și ochiul împerechează pumnalul cu un singur element ochi atotvăzător, uneori cu ochiul pe butonul mânerului.

Ceea ce face distinctiv pumnalul tradițional american sunt aceleași răspunsuri tehnice care disting motivele paralele tradiționale americane: aplatizarea deliberată a culorii, îndrăzneala conturului, lizibilitatea la scară mare, durabilitatea în fața deceniilor de soare și intemperii. Pumnalul prin inimă aplicat pe antebrațul unui marinar în 1942 arată la fel în 2026, deoarece designul a fost optimizat pentru acea durabilitate de la început.

Pumnalul în stilul neo-tradițional

Lucrările neo-tradiționale cu pumnal au apărut ca un stil recunoscut în anii 2000, alături de renașterea neo-tradițională mai largă a motivelor tradiționale americane. Pumnalul a primit același tratament ca trandafirul și inima: contururile îndrăznețe păstrate, paleta de culori extinsă dramatic, umbrirea și redarea dimensională aprofundate, iar abordarea compozițională a devenit mai ilustrativă. Un pumnal neo-tradițional prin trandafir ar putea folosi un spectru complet de tonuri de roz, roșu și crimson pentru trandafir, o lamă multicoloră cu reflexii și gradienți, un mâner redat ornamental cu buton cu bijuterii și priză din piele înfășurată, și o panglică stilizată cu litere caligrafice elaborate. Pumnalul neo-tradițional se situează stilistic între compoziția cu contur îndrăzneț tradițional american și realismul contemporan; păstrează referința istorică, extinzând în același timp gama vizuală.

Pumnalul în stilul chicano alb-negru cu linii fine

Pumnalul chicano fine-line este compoziția canonică contemporană din East LA. Tehnica cu un singur ac, rafinată la Good Time Charlie's Tattooland începând cu 1975 de către Charlie Cartwright, Jack Rudy și Freddy Negrete, produce lucrări cu pumnal în umbrire completă în gradient black-and-grey, fără culoare. Lama este redată în hachuri fine pentru a sugera suprafața reflectorizantă a oțelului; mânerul este redat în ornamente din Lumea Veche (priză înfășurată, buton decorativ, gardă elaborată); orice element asociat este redat în stil fotorealist fin, asortat.

Compozițiile canonice chicano fine-line cu pumnal includ pumnalul și trandafirul (compoziția dragoste-și-durere redată în fotorealism cu un singur ac), pumnalul și craniul (adesea asociat cu mătănii sau litere de tip placa nume pe panglică), și pumnalul și panglica cu nume (o piesă memorială sau de dedicație). Compozițiile apar în linia de la Cartwright și Rudy prin Negrete (documentat în memoriile sale din 2016 publicate de Seven Stories Press Smile Now, Cry Later) până la transmiterea post-2000 a lui Mister Cartoon și instituționalizarea Shamrock Social Club a lui Mark Mahoney.

Pumnalul chicano fine-line aparține în mod specific tradiției vizuale mexican-americane care trece prin Good Time Charlie's și linia fine-line din East LA. Moștenirea practicienilor numiți contează în același mod în care contează pentru compozițiile chicano cu Sacra Inimă și mătănii-și-trandafiri discutate în paginile inimă și craniu Ghid de buzunar.

Pumnalul în realismul și blackwork contemporan

Lucrările contemporane de tatuaj cu pumnal în stil realism redau tipuri specifice de pumnale istorice sau tehnice cu fidelitate fotografică: pugio roman cu detalii arheologice documentate; misericorde medieval sau pumnal rondel cu construcție exactă din epocă; pumnal scoțian; kris sau kalis din Asia de Sud-Est; jambiya din peninsula arabă; cuțitul Bowie; cuțitul de comando Fairbairn-Sykes asociat cu unitățile de forțe speciale britanice și Commonwealth în Al Doilea Război Mondial. Pumnalul realist documentează o armă specifică și se asociază adesea cu texturi de metal uzat, detalii de sânge și materiale de mâner exacte din punct de vedere istoric.

Lucrările contemporane de tatuaj cu pumnal în stil blackwork reduc pumnalul la forme geometrice de înalt contrast sau ilustrație pură prin linii. Lama poate fi redată ca o siluetă neagră solidă, sau ca un contur fin umplut cu umbrire prin puncte, sau ca parte a unei compoziții geometrice mai mari cu mandale, geometrie sacră sau model abstract. Pumnalul blackwork este o abstractizare; face referire la motivul istoric fără a încerca să arate ca o armă specifică.

Împerecheri de pumnale și semnificația lor

Pumnalul apare cel mai adesea ca parte a unei compoziții cu mai multe elemente. Fiecare împerechere comună poartă propriile interpretări.

Pumnal + inimă: Dragoste și trădare, dragoste și durere, rana din centrul sentimentului romantic. Compoziția sentimentală victoriană „inimă străpunsă” a trecut pe flash-ul de pe Bowery prin adoptarea din anii 1880 și 1890 a vocabularului bijuteriilor pe piele. Flash-ul lui Charlie Wagner din Chatham Square include compoziții documentate cu pumnal prin inimă; flash-ul lui Cap Coleman din Norfolk (achiziționat în 1936 de Mariners' Museum) include compoziția; flash-ul lui Sailor Jerry din Hotel Street include compoziția; flash-ul lui Bert Grimm de pe Long Beach Pike include compoziția. Pumnalul prin inimă este una dintre cele mai tatuate împerecheri în stil tradițional american și rămâne în producție continuă.

Pumnal + trandafir: Dragoste și durere, frumusețe străpunsă, angajament sub suferință. Perechea se bazează pe imagini sentimentale victoriene (trandafirul ca persoana iubită, pumnalul ca rana) și pe cultura vizuală romantică occidentală mai largă a intensității iubirii. Compoziția este documentată în flash-ul tradițional american din epoca Bowery începând cu anii 1900 și apare pe foile lui Wagner, Coleman, Grimm și Sailor Jerry. În stilul chicano fine-line, pumnalul și trandafirul este una dintre compozițiile canonice cu un singur ac și rămâne în producție continuă. Vezi pagina trandafir Ghid de buzunar pentru contextul mai larg al trandafirului și pumnalului.

Pumnal + craniu: Memento mori, violență, răzbunare, cucerirea mortalității, jurământ specific. Compoziția este documentată în flash-ul tradițional american din epoca Bowery și în tradiția chicano fine-line. Pumnalul poate străpunge craniul de sus, prin orbita oculară sau vertical prin craniu; alegerea plasării oferă o greutate narativă suplimentară. Vezi pagina Skull Pocket Guide pentru contextul mai larg al craniului și pumnalului.

Pumnal + șarpe: Pericol maritim, apărare împotriva amenințării, pregătire marțială. Perechea se încadrează în vocabularul de „avertizare” maritim, alături de compozițiile craniu-și-oase încrucișate și inimă-sângerândă. Șarpele poate fi încolăcit în jurul lamei, împuns vertical pe ea, sau arătat cu pumnalul coborând prin corpul șarpelui. Compoziția apare pe foile de flash din Norfolk ale lui Cap Coleman, de pe Long Beach Pike ale lui Bert Grimm și de pe Hotel Street ale lui Sailor Jerry. Vezi pagina șarpe Ghid de buzunar pentru contextul mai larg al șarpelui și pumnalului.

Pumnal + panglică: Dedicare de nume, adesea memorială. Panglica rulează orizontal peste lamă sau mâner și poartă numele persoanei numite, un motto, o dată sau o denumire de unitate. Compoziția coboară din aceeași tradiție a panoului de dragoste din epoca Bowery care a produs compozițiile trandafir-și-panglică și inimă-și-panglică. Pumnalul și panglica este un standard documentat la majoritatea studiourilor tradiționale americane și rămâne în producție continuă.

Pumnal + cireșe (cireșe-și-pumnal): Compoziția canonică de piese mici a lui Sailor Jerry. Un pumnal mic ornamentat, asociat cu una sau două cireșe stilizate atârnând de o singură tulpină cu frunze, redată în paleta de culori de pe Hotel Street (cireșe roșii, frunze și tulpină verzi, lamă și mâner gri-galben, contur negru). Compoziția apare pe arhiva de flash de pe Hotel Street publicată în Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise și Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002) editat de Don Ed Hardy, și este una dintre cele mai copiate compoziții de piese mici în revivalul tradițional american de după anii 1970. Citirea este ambiguă și personală; cireșele în vocabularul vizual american mai larg pot semnala dulceață, senzualitate sau iubire naivă, iar pumnalul străpunge sau însoțește cireșele, povestea specifică a purtătorului oferind greutatea.

Pumnal + ochi (pumnal cu ochi atotvăzător): Registrul ocult sau masonic. Ochiul poate sta pe butonul pumnalului, încorporat în ornamentul central al mânerului, sau redat deasupra sau dedesubtul lamei într-un element compozițional separat. Citirea se bazează pe cultura vizuală ocultă occidentală mai largă a ochiului atotvăzător (Ochiul Providenței, ochiul masonic, Ochiul lui Horus) și împerechează agenția rănitoare a pumnalului cu supravegherea sau omnisciența ochiului. Compoziția este documentată în flash-ul din epoca Bowery și în registrele contemporane neo-tradiționale și blackwork.

Pumnal + panglică (pumnal-și-panglică sentimental victorian): O variantă mai decorativă a pumnalului și panglicii. Panglica se poate înfășura în spirală în jurul lamei, atârna peste mâner sau rula ca un element decorativ luxuriant în spatele pumnalului. Compoziția se bazează pe convențiile bijuteriilor sentimentale victoriene și apare în flash-ul tradițional american ca o compoziție de pumnal mai ornamentală sau decorativă.

Două pumnale încrucișate: Compoziție marțială sau codificată. Registrul occidental citește perechea ca o emblemă marțială (două arme încrucișate semnalând pregătirea, apărarea sau identitatea unității, paralel cu insignele militare cu puști încrucișate și săbii încrucișate). În cadrul vocabularului criminal rus documentat în arhiva Baldaev, două pumnale încrucișate pot purta o citire codificată specifică statutului purtătorului în ierarhia Vorovskoy Mir. Tatuatorii activi ar trebui să întrebe clienții despre intenție și tradiție.

Pumnal + panglică „mamă” (sau altă dedicație familială): O subcategorie specifică a compoziției pumnal și panglică. Pumnalul străpunge o inimă sau un trandafir; panglica de pe lamă sau de pe rană poartă „MOM” sau o altă dedicație a unui membru al familiei. Citirea este memorială sau afirmativă, în funcție de relația purtătorului cu persoana numită. Compoziția se află adiacent inimii canonice „Mom” a lui Sailor Jerry și panglicii discutate în pagina Heart Pocket Guide.

Când un client întreabă despre o împerechere care nu este pe această listă, regula este aceeași ca pentru orice motiv compozit: fiecare element aduce propriul său sens, iar citirea combinată este conversația dintre ele. Un tatuator activ poate discuta acea conversație înainte ca vreun ac să atingă pielea.

Culorile pumnalului și semnificația lor

Culoarea în compoziția tatuajului cu pumnal operează în cadrul paletei tradiționale americane și a descendenților săi. Pumnalul are o logică de culoare diferită față de trandafir, inimă sau craniu, deoarece pumnalul este redat ca un obiect metalic cu două componente distincte (lama și mânerul) și fiecare componentă are propriul său registru de culori convențional.

Lamă în tonuri de gri sau argintiu (standard tradițional american): Versiunea canonică. Lama este de obicei redată ca un câmp plat gri sau gri-argintiu, cu o singură lumină centrală pe toată lungimea sa pentru a sugera suprafața reflectorizantă a oțelului. Convenția lamei gri se citește ca pumnalul de lucru, arma funcțională, referința documentară la oțel real.

Lamă cu umbrire gri mai închis de-a lungul lamei: O variantă mai dimensională, comună în stilul tradițional american de la mijlocul secolului, cu un gri mai închis de-a lungul muchiei din spate a lamei pentru a sugera curbura oțelului. Convenția apare în flash-ul lui Sailor Jerry de pe Hotel Street și în foile lui Cap Coleman din Norfolk.

Mânerul în roșu, negru sau auriu (paleta canonică americană tradițională): Culoarea mânerului este principala alegere cromatică în pumnalul tradițional american. Mânerele roșii sunt comune în lucrările lui Sailor Jerry; mânerele negre sunt comune în flash-ul lui Cap Coleman din Norfolk și Bert Grimm de pe Long Beach Pike; mânerele aurii semnalează pumnale ornamentate sau ceremoniale în realismul contemporan și neo-tradițional. Mânerul este de obicei redat în trei componente (mâner, priză, gardă), priza fiind adesea prezentată ca piele sau sfoară înfășurată, iar mânerul ca un buton decorativ.

Picături de sânge pe lamă (roșu): Picăturile roșii de sânge care ies din rană (unde pumnalul străpunge inima, trandafirul sau craniul) sunt un element canonic al compoziției pumnalului străpuns. De obicei, sunt redate ca una până la trei picături mici roșii care curg de pe lamă chiar sub elementul străpuns; compoziția se citește ca rana într-o stare activă.

Distincția lamă goală vs. mâner ornamentat: Două registre stilistice traversează perioada pumnalului tradițional american. Pumnalul cu lamă goală accentuează arma de lucru, cu o lamă simplă, dreaptă sau ușor conică și ornament minim la mâner; citirea este funcțională sau marțială. Pumnalul cu mâner ornamentat accentuează arma ceremonială, cu decor elaborat la mâner, priză înfășurată sau gravată și gardă decorativă; citirea este victoriană sentimentală sau cavalerească.

Abordarea Chicano fine-line, complet alb-negru și gri: Pumnalul Chicano fine-line elimină complet culoarea. Lama este redată în umbre fine de hașuri încrucișate, de la gri deschis la gri închis, pentru a sugera suprafața reflectorizantă a oțelului; mânerul este redat în detalii de gradient negru-gri asortate. Compoziția se citește ca un studiu fotografic al unui pumnal real, mai degrabă decât ca un simbol american tradițional plat.

Pumnal realist multicolor: Lucrările de realism contemporan folosesc întregul spectru de culori pentru a reda tipuri specifice de pumnale cu fidelitate tehnică. Lama poate avea un model specific de oțel (oțel de Damasc, oțel forjat cu model, finisaj oglindă lustruit); mânerul poate avea o culoare specifică de lemn, os, corn sau piele înfășurată. Pumnalul realist documentează arma specifică, mai degrabă decât să simbolizeze motivul abstract.

Context cultural

Tatuajul cu pumnal nu poartă preocupări profunde de apropriere interculturală, așa cum o fac motivele craniului, șarpelui sau vulturului. Linia sa principală este occidentală: romană clasică pugio și iconografia medievală europeană a misericordiei, cultura sentimentală și de doliu victoriană „inimă străpunsă”, flash-ul de tatuaj de pe Bowery de la sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea, perioada canonică americană tradițională de la 1900 la 1950, tradiția Chicano fine-line din East LA începând cu 1975 și modurile contemporane neo-tradițional, realism și blackwork. În cadrul acestor tradiții, pumnalul a fost un design comercial, deschis și larg răspândit, mai degrabă decât unul sacru sau restricționat. O persoană non-americană care își face un pumnal american tradițional nu se apropie; un tatuator profesionist care aplică un pumnal-prin-inimă nu pretinde autoritate sacră.

Două contexte specifice ale pumnalului merită menționate.

Plasamentele pumnalelor codificate ale criminalității rusești. Sistemul Vorovskoy Mir documentat în arhiva Danzig Baldaev (FUEL Publishing, 2003-2008) codifică semnificații specifice în plasamente specifice de pumnale și cuțite: cuțit-prin-gât pentru crimă comisă în închisoare; pumnal-prin-cruce sau pumnal-prin-Z pentru jurăminte și infracțiuni specifice în ierarhia hoților; două pumnale încrucișate în plasamente specifice pentru marcaje de statut în cadrul subculturii. Aplicarea unui pumnal codificat al criminalității rusești pe cineva din afara subculturii este factual înșelătoare și, în cadrul subculturii în sine, poate avea consecințe. Tatuatorii profesioniști ar trebui să cunoască diferența dintre un pumnal decorativ american tradițional și un pumnal codificat al criminalității rusești și să întrebe clienții despre intenție.

Pumnalele ca insigne de unitate militară și de forțe speciale. Design-urile specifice de pumnale poartă semnificații instituționale pentru unitățile militare. Cuțitul de luptă Fairbairn-Sykes este insigna Forțelor Aeriene Speciale Britanice (SAS), Serviciului Naval Special (SBS) și mai multor formațiuni de forțe speciale din Commonwealth și apare pe insigna de beretă a regimentului SAS de la înființarea sa în 1942 de către David Stirling. Pumnalul U.S. Marine Raiders (stiletto-ul Raider) este insigna batalioanelor Marine Raider din Al Doilea Război Mondial și a descendenților lor contemporani. Gerber Mark II este asociat cu Forțele Speciale ale SUA din perioada Războiului din Vietnam. Insigna pumnalului „Sine Pari” a Forțelor Speciale ale Armatei SUA și emblema trident-și-pumnal a Forțelor Navale Speciale ale SUA sunt markeri instituționali specifici unității. Un veteran care nu este veteran și aplică un pumnal ca insignă de unitate nu se apropie tehnic în sensul tradiției sacre, ci poartă un marker instituțional fără serviciul instituțional, ceea ce este social complicat în același registru ca purtarea medaliilor câștigate sau a panglicilor de campanie. Practica onestă este să știi ce nume poartă insigna unității și să fii direct cu privire la relația purtătorului cu instituția.

În afara acestor două contexte specifice, pumnalul este un motiv occidental comercial complet deschis. Pumnalul-prin-inimă, pumnalul-și-trandafirul, pumnalul-și-craniul, pumnalul-și-șarpele, cireșul-și-pumnalul, pumnalul-și-banderola și compoziția occidentală-marțială cu două pumnale încrucișate sunt toate design-uri deschise și larg răspândite în tradițiile mai largi americane tradiționale și Chicano fine-line, aplicate în practic toate saloanele de tatuaj din Statele Unite și Europa.

Conexiuni faimoase pumnal-tatuaj

Flash-ul cu cireș-și-pumnal și pumnal-prin-inimă al lui Sailor Jerry sunt printre cele mai copiate design-uri de pumnale din perioada americană tradițională. Compozițiile apar în arhiva flash de pe Hotel Street publicată în Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise și Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), editat de Don Ed Hardy. Marca Sailor Jerry (un produs de băuturi spirtoase William Grant and Sons din 2008) continuă să licențieze design-urile de pumnale ale lui Collins pentru marketing.
Atelierul lui Charlie Wagner din Chatham Square a produs flash-uri cu pumnal-prin-inimă și pumnale independente din aproximativ 1904 până la moartea lui Wagner în 1953. Fabrica de aprovizionare a lui Wagner de pe 220 Bowery a distribuit național flash-uri cu pumnale desenate de Wagner, iar Springfield Daily Republican din 7 februarie 1933 (un Special Dispatch din New York City) a raportat că trei sferturi dintre tatuatorii profesioniști din marile porturi ale lumii s-au format sub Wagner la atelierul său din Chatham Square și că douăzeci de mii de marinari purtau design-uri cu vulturul răspândit făcute de el, o măsură a proeminenței care a făcut din compozițiile sale de pumnale unul dintre principalele noduri de transmisie ale canonului american tradițional.
Flash-ul lui Cap Coleman din Norfolk, achiziționat de Mariners' Museum din Newport News, Virginia, în 1936, este cea mai veche colecție documentată instituțional de flash de tatuaj american și include multiple compoziții pumnal-prin-inimă, perechea „pericol” pumnal-și-șarpe, pumnalul-și-trandafirul și pumnalul vertical independent cu banderolă. Achiziția este referința documentară fundamentală pentru pumnalul american canonic.
Paul Rogers a continuat vocabularul pumnalelor din Norfolk prin intermediul Spaulding and Rogers tattoo supply, ale cărui foi de flash și echipamente au circulat național timp de decenii. Paul Rogers Tattoo Research Center (Tattoo Archive, Winston-Salem) deține colecția principală de flash-uri de pumnale din epocă de la Wagner, Coleman, Rogers și Grimm.
Atelierul lui Bert Grimm de pe Long Beach Pike de la 22 S. Chestnut Place (cumpărat în 1952 sau 1954, un an cu adevărat disputat, și vândut lui Bob Shaw în 1969) a produs flash-uri de pumnale care au circulat național și au devenit un punct de referință pentru lucrările de pumnale americane tradiționale de la mijlocul secolului. Atelierul emblematic anterior al lui Grimm din St. Louis, de la 716 N. Broadway, înființat în 1928, a ancorat transmiterea vocabularului pumnalelor în Midwest.
Good Time Charlie's Tattoolși din East Los Angeles, fondat în 1975 de Charlie Cartwright și Jack Rudy, este punctul zero instituțional pentru compoziția pumnalului Chicano fine-line. Freddy Negrete (angajat în 1977) este principalul practician Chicano de primă generație al formei, documentat în memoriile sale Smile Now, Cry Later (Presa Seven Stories, 2016).
Shamrock Social Club al lui Mark Mahoney din Hollywood (fondat în 2002) este cunoscut pentru lucrările de pumnale fine-line alb-negru aplicate clienților celebri. Linia lui Mahoney trece prin tradiția Chicano din East Los Angeles; pumnalele sale sunt o evoluție a școlii Good Time Charlie's.
Plasamentele pumnalelor codificate ale criminalității rusești sunt documentate în enciclopedia în trei volume a lui Danzig Baldaev Enciclopedia Tatuajelor Criminale Rusești (FUEL Publishing, 2003-2008), principala înregistrare a subculturii tatuajelor din închisorile sovietice și post-sovietice Vorovskoy Mir. Markerul de crimă cuțit-prin-gât și markerul de jurământ pumnal-prin-cruce sunt printre plasamentele codificate documentate.

Cum să te gândești la a-ți face un tatuaj cu pumnal

Dacă te gândești la un tatuaj cu pumnal, patru întrebări utile de orientare:

Pe ce tradiție vrei să te bazezi? Pumnalul-prin-inimă american tradițional, victorian-spre-Bowery, se citește diferit față de compoziția marinarului pumnal-și-șarpe „pericol”, care se citește diferit față de fotorealismul Chicano fine-line pumnal-și-trandafir, care se citește diferit față de documentarea pumnalului istoric în realismul contemporan, care se citește diferit față de un plasament codificat al criminalității rusești. Decide ce tradiție intri înainte de a începe conversația despre design.

Ce compoziție? Pumnalul aproape niciodată nu se citește singur în canonul american tradițional. Alegerea elementului asociat (inimă, trandafir, craniu, șarpe, cireș, banderolă, ochi, două pumnale încrucișate) modelează citirea la fel de mult ca pumnalul în sine. Alegerea compozițională este cel puțin la fel de importantă ca alegerea de a-ți face un pumnal.

Ce stil? Pumnalele americane tradiționale îmbătrânesc diferit față de pumnalele de realism; pumnalele Chicano fine-line se așază diferit pe corp față de pumnalele neo-tradiționale; pumnalele blackwork se citesc ca embleme grafice, mai degrabă decât imagini marțiale. Stilul este o alegere reală cu implicații tehnice și estetice, nu doar o preferință de suprafață. Durabilitatea specifică a pumnalului american tradițional este unul dintre principalele puncte de vânzare ale designului; alegerea realismului sau fine-line face compromis cu o parte din acea durabilitate pentru detalii de suprafață.

Ce artist? Pumnalul este un design fundamental și fiecare tatuator profesionist îl poate face. Dar un pumnal făcut de un practician antrenat în linia tradițională americană va arăta diferit față de același pumnal făcut de un practician antrenat în Chicano black-and-grey sau în realism contemporan. Dacă o tradiție specifică contează pentru tine, găsește un tatuator antrenat în acea tradiție. Linia contează.

Un tatuator profesionist poate avea o conversație onestă cu tine despre toate cele patru. Pumnalul este unul dintre cele mai rafinate motive de asociere din comerțul profesionist; modelele tehnice pentru a-l face să îmbătrânească bine sunt extinse documentate și bine predate, cu peste un secol de rafinament american tradițional, tradiția mai largă a bijuteriilor sentimentale victoriene din spate și linia Chicano fine-line care continuă forma în practica contemporană.

Norman "Sailor Jerry" Collins, Globalistul de pe Hotel Street. Practicianul de la mijlocul secolului al XX-lea care a stabilizat cireșul-și-pumnalul și inima-și-pumnalul la atelierul său de pe Hotel Street, Honolulu, din anii 1930 până în 1973.
Charlie Wagner, Regele Tatuatorilor de pe Bowery. Atelierul din Chatham Square care a produs flash-uri pumnal-prin-inimă din 1904 până în 1953; figura principală de transmitere de la Bowery la american tradițional pentru pumnal.
Cap Coleman (August Bernard Coleman). Practicianul din Norfolk al cărui flash a fost achiziționat de Mariners' Museum în 1936, cea mai veche înregistrare instituțională a flash-ului de tatuaj american, inclusiv compoziții pumnal-prin-inimă, pumnal-și-șarpe și pumnal-și-trandafir.
Paul Rogers (Franklin Paul Rogers). Principalul student al lui Coleman; cofondator al Spaulding and Rogers; omonim al Paul Rogers Tattoo Research Center.
Bert Grimm. St. Louis (716 N. Broadway, 1928 încoace) și Long Beach Pike (22 S. Chestnut Place, cumpărat 1952 sau 1954, vândut 1969) variante de pumnal; circulația națională la mijlocul secolului a pumnalului tradițional american.
Good Time Charlie's Tattoolși. Originea East LA Chicano black-and-grey fine-line și ancora instituțională a compoziției chicano cu pumnal și trandafir.
Charlie Cartwright. Co-fondator al Good Time Charlie's; principalul practician chicano de fine-line din prima generație.
Jack Rudy. Co-fondator al Good Time Charlie's; principalul practician al stilului chicano fine-line cu pumnal.
Freddy Negrete. Primul tatuator profesionist auto-identificat Chicano; a pionierat compozițiile chicano fine-line cu pumnal.
Mark Mahoney. Shamrock Social Club Hollywood; nodul de transmisie a celebrităților al stilului chicano fine-line cu pumnal.
Tatuaje Criminale Rusești (Vorovskoy Mir). Arhiva Danzig Baldaev și plasările codificate de pumnal și cuțit din tatuajele de închisoare.
Tradiția Tatuajului Marinar. Tradiția maritimă post-Cook care a furnizat compoziția „pericol” cu pumnal și șarpe.
Stilul de tatuaj tradițional american. Familia stilistică mai largă din care face parte pumnalul canonic.
Tatuaj Chicano în negru și gri. Tradiția mai largă din care face parte pumnalul chicano fine-line.
Trandafirul în Istoria Tatuajelor. Contextul victorian și tradițional american al perechii pumnal-și-trandafir.
Inima în istoria tatuajelor. Contextul sentimental victorian și Bowery al perechii pumnal-prin-inimă.
The Skull in Tattoo History. Perechea pumnal-și-craniu memento mori context.
The Snake in Tattoo History. Compoziția marinară „pericol” cu pumnal și șarpe.

Surse

Tattoo Archive (Winston-Salem). Colecții de flash-uri de epocă incluzând desene cu pumnal de la Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm și Sailor Jerry. Colecția documentară principală pentru pumnalul tradițional american.
Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Colecții de flash-uri Coleman, achiziționate în 1936. Cea mai timpurie achiziție instituțională documentată de flash tatuaje american și referința fundamentală pentru pumnalul american canonic.
Hardy, Don Ed (ed.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise și Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Ediția principală publicată a arhivei de flash-uri de pe Hotel Street, incluzând compozițiile canonice cu cireșe-și-pumnal și pumnal-prin-inimă.
Hardy Marks Publications. Tattoo Time revistă, volumele 1 până la 5, 1982 până la 1988. Acoperire a absorbției americane post-1970 a vocabularului pumnalului și a perechilor sale.
Library of Congress, colecția Detroit Publishing Co. Fotografii de epocă de tip cabinet din Bowery, documentând compoziții cu pumnal-prin-inimă pe artiști de circ și marinari, 1880-1910.
DeMello, Margo. Bodies din Inscription: O istorie culturală a comunității de tatuaje Modern. Duke University Press, 2000. Tratamentul academic modern principal al tradiției tatuajelor marinarilor, incluzând compoziția „pericol” cu pumnal și șarpe.
Hardy, Don Ed (cu Joel Selvin). Wear Your Dreams: My Life în Tatuaje. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Relatare la persoana întâi a tradiției americane post-1970 și a conexiunii chicano fine-line prin Good Time Charlie's.
Negrete, Freddy și Steve Jones. Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs și Tatuaje. My Life în Black și gri. Seven Stories Press, 2016. Prefață de Luis Rodriguez. Memoriul principal al scenei chicano black-and-grey din East LA, cu discuții extinse despre compozițiile cu pumnal-și-trandafir, pumnal-și-craniu și pumnal-și-banner cu nume.
Sșiers, Clinton R. Personalizarea Body: The Art și Culture de tatuare. Temple University Press, 1989; ediție revizuită 2008. Context sociologic pentru adoptarea motivelor de tatuaj de către clasa muncitoare, incluzând pumnalul.
Parry, Albert. Tatuaj: Secrets al unui Strange Art Practicat de nativii din United States. Simon and Schuster, 1933; republicat Dover, 1971. Documentație de epocă despre practica tatuajelor de către clasa muncitoare americană, incluzând acoperire extinsă a lucrărilor cu pumnal de marinari.
Baldaev, Danzig. Enciclopedia Tatuajelor Criminale Rusești (trei volume). FUEL Publishing, 2003-2008. Documentația principală a plasărilor și semnificațiilor codificate ale pumnalelor și cuțitelor din închisorile rusești.
Tattoo Archive (Winston-Salem). Dosar biografic Charlie Wagner și documentație despre afacerea de aprovizionare din Chatham Square / 208 Bowery. Înregistrarea documentară principală a rolului lui Wagner ca figură centrală de predare din Bowery de la începutul secolului XX, prin care a trecut o mare parte dintre tatuatorii din marile porturi americane.
Springfield Daily Republican (Springfield, Massachusetts), Special Dispatch from New York City, 7 februarie 1933, pagina 3. Atestare din presă de epocă a proeminenței lui Charlie Wagner și a distribuției naționale de flash.

Editorial

Cercetat și scris de John J. Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Această pagină reflectă canonul actual de la Ultima revizuire data de mai sus și este reîmprospătată ciclic trimestrial.

Ai găsit o eroare sau ai o sursă de adăugat? Trimite la Arhivă. Contribuțiile acceptate câștigă XP în Arhivă și recunoaștere nominală (opt-in).