Pantera în Istoria Tatuajelor

Pantera este unul dintre cele mai reproduse motive flash tradiționale americane de pe Bowery din secolul XX, stabilizat în anii 1910-1940 de Charlie Wagner la 11 Chatham Square, Cap Coleman în Norfolk, Paul Rogers și Bert Grimm în St. Louis și pe Long Beach Pike. „Pantera Sailor Jerry” (Norman Collins, 1911-1973, Hotel Street, Honolulu) a devenit compoziția canonică a panterei târâtoare, republicată de Hardy Marks Publications începând cu 2002. „Pantera” iconografică este taxonomic ambiguă: flash-ul occidental prezintă de obicei un leopard melanistic (Panthera pardus) sau o felină mare generică, mai degrabă decât o specie specifică. Motivul poartă, de asemenea, registre distincte de context cultural, inclusiv jaguarul aztec mezoamerican (Ocēlōtl) și zeul Tezcatlipoca, războinicii jaguar Cuāuhocēlōtl azteci documentați în Codexul Mendoza în jurul anului 1541, tradițiile amerindiene despre puma / puma ca animal sacru și Black Panther Party fondat pe 15 octombrie 1966 în Oakland de Huey P. Newton și Bobby Seale.

Ce înseamnă un tatuaj de panteră?

Un tatuaj cu panteră este cel mai adesea interpretat ca putere de urmărire, forță prădătoare neînfricată și pregătire defensivă, cu interpretarea specifică schimbându-se în funcție de tradiția din care provine designul. Pantera flash tradițională americană de pe Bowery, stabilizată între aproximativ 1910 și 1950 de Charlie Wagner la Chatham Square, Cap Coleman în Norfolk, Paul Rogers, Bert Grimm în St. Louis și pe Long Beach Pike, și Norman „Sailor Jerry” Collins (1911-1973) la Hotel Street, Honolulu, se citește ca energie de prădător și identitate de marinar din clasa muncitoare. Jaguarul aztec mezoamerican (Ocēlōtl) se citește ca animalul sacru al zeului Tezcatlipoca. Black Panther Party panther semnalează un registru istoric și politic specific, descendent din Lowndes County Freedom Organization (Alabama, 1965) și Black Panther Party (Oakland, 1966). Puma amerindiană se citește ca un animal de putere sacru în multe tradiții tribale. Panterele contemporane în realism, blackwork și chicano fine-line poartă registrele stilistice respective.

Ce înseamnă un tatuaj de panteră Sailor Jerry?

Un tatuaj cu pantera Sailor Jerry face referire la flash-ul canonic cu pantera târâtoare produs la magazinele lui Norman „Sailor Jerry” Collins de pe Hotel Street și 1033 Smith Street din Honolulu, de la mijlocul până la sfârșitul anilor 1930 până la moartea sa pe 12 iunie 1973. Compoziția redă de obicei o panteră de tip leopard melanistic cu blana neagră și ochi verzi, într-o poziție târâtoare sau pândește, adesea aranjată să înconjoare brațul sau umărul, frecvent cu gheare și colți vizibili, uneori asociată cu un șarpe, un pumnal sau un banner. Designul a intrat în comerțul mai larg prin arhiva flash de pe Hotel Street achiziționată de Mike Malone de la Louise Collins în 1973 pentru 20.000 USD, a fost republicată în Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise și Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002, editat de Don Ed Hardy) și rămâne unul dintre cele mai tatuat designuri flash tradiționale americane. Brandul Sailor Jerry (un produs de băuturi spirtoase William Grant and Sons din 2008) licențiază imaginile panterei lui Collins pentru marketing.

De unde provine tatuajul de panteră?

Pantera a intrat în iconografia tatuajelor americane prin fluxuri convergente. Tradiția flash-ului tradițional american de pe Bowery a stabilizat pantera târâtoare cu contur gros, pe care majoritatea americanilor moderni o recunosc între aproximativ 1910 și 1950, prin Charlie Wagner (născut Wiegner, 1875-1953) la Chatham Square, Cap Coleman (August Bernard Coleman, 15 octombrie 1884 - 20 octombrie 1973) în Norfolk, Paul Rogers (Franklin Paul Rogers) în Norfolk și Salisbury, Bert Grimm în St. Louis și pe Long Beach Pike, și Norman „Sailor Jerry” Collins (1911-1973) la Hotel Street, Honolulu. Tradiția jaguarului aztec mezoamerican (Ocēlōtl, zeul Tezcatlipoca, clasa militară de elită a războinicilor jaguar Cuāuhocēlōtl) descinde din iconografia olmecă din jurul anului 1500-400 î.Hr., prin perioadele Maya, Toltecă și Mexica. Emblema Black Panther Party (inițial Lowndes County Freedom Organization, Alabama, 1965) a devenit identitatea vizuală a Partidului după ce Huey P. Newton și Bobby Seale au fondat Black Panther Party for Self-Defense în Oakland pe 15 octombrie 1966. Tradițiile amerindiene despre puma / puma ca animal sacru sunt documentate în multe națiuni tribale.

Ce înseamnă un tatuaj de panteră neagră?

Un tatuaj cu panteră neagră face cel mai adesea referire la una dintre cele trei tradiții distincte: pantera târâtoare tradițională americană cu blana neagră (compoziția flash Sailor Jerry / Bowery cu ochi verzi); Black Panther Party fondat de Huey P. Newton și Bobby Seale în Oakland pe 15 octombrie 1966 (cu emblema Black Panther adoptată inițial de la Lowndes County Freedom Organization din Alabama în 1965, documentată în „Black Against Empire” de Joshua Bloom și Waldo E. Martin Jr. Black Împotriva Imperiului, University of California Press, 2013); sau pantera neagră Marvel din cultura pop (personajul T'Challa, regele fictiv al Wakandei, introdus de Stan Lee și Jack Kirby în Fantastic Four nr. 52 în iulie 1966 și adaptat în filmul din 2018 regizat de Ryan Coogler). Interpretarea taxonomic corectă este că „pantera neagră” este o formă de culoare melanistică fie a jaguarului (Panthera onca, în Americi), fie a leopardului (Panthera pardus, în Africa și Asia), mai degrabă decât o specie separată. Interpretarea este furnizată de compoziția aleasă și de referința aleasă de purtător.

Ce înseamnă un tatuaj de panteră și craniu?

Un tatuaj cu panteră și craniu este una dintre împerecherile canonice de flash tradițional american de pe Bowery, combinând forța prădătoare a panterei cu memento msaui interpretarea craniului. Compoziția prezintă de obicei pantera târând peste, în jurul sau în spatele unui craniu, adesea cu ghearele panterei prinse de craniu sau cu corpul panterei curgând prin orbitele craniului. Împerecherea descinde din vocabularul tradițional american stabilizat între 1910 și 1950 de Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm și Norman „Sailor Jerry” Collins și continuă în producție activă la majoritatea magazinelor tradiționale americane în 2026. Compoziția se citește ca inversarea tipicului memento msaui registru: nu „amintește-ți că vei muri”, ci „amintește-ți prădătorul care te va ucide”. Vezi pagina Ghid de buzunar pentru craniu pentru partea de craniu a istoriei împerecherii.

Unde ar trebui să-mi fac un tatuaj de panteră?

Plasările comune au fiecare compromisuri diferite în ceea ce privește aspectul vizual, tradițional și longevitatea. Antebrațul este o plasare tradițională americană canonică pentru compoziția standalone a panterei târâtoare, cu corpul redat de-a lungul axei membrului și coada urmând spre încheietură. Bicepsul și umărul acomodează compoziția canonică a panterei târâtoare Sailor Jerry care înconjoară brațul superior, corpul panterei curgând de la față la spate. Pieptul acomodează împerecheri mari (panteră și craniu, panteră și șarpe, panteră și pumnal) și compoziții complete de războinic jaguar aztec mezoamerican. Spatele acomodează cele mai mari lucrări de realism și piese complete chicano fine-line de războinic jaguar. Gamba și coapsa acomodează compoziții verticale de panteră târâtoare și lucrări contemporane blackwork integrate în mandala. Pantera de pe mână și deget este foarte vizibilă, dar se estompează mai repede pe acele regiuni ale corpului. Discutați plasarea cu artistul dvs.; silueta distinctivă târâtoare a panterei are implicații tehnice asupra modului în care designul se citește pe diferite axe ale corpului.

Pârâurile convergente ale tatuajului de panteră

Calea panterei către iconografia modernă a tatuajelor a trecut prin mai multe fluxuri convergente. Înțelegerea care flux a furnizat ce semnificație ajută la deslușirea motivului pentru care un singur motiv poate purta citiri de flash tradițional american de pe Bowery, religioase sacre aztece mezoamericane, de animale sacre amerindiene, politice Black Panther Party, de cultură pop Marvel și Pink Panther, și de realism contemporan / blackwork, în funcție de compoziție și de tradiția în care se află designul.

Pârâul 0: O notă taxonomică (critică mai întâi)

„Pantera” din iconografia tatuajelor este biologic ambiguă. Nu există o specie numită „panteră”. Pantera iconografică occidentală prezintă de obicei una dintre cele trei feline: un jaguar melanistic (cu blana neagră) (Panthera onca, nativ în Americi, de la sud-vestul Statelor Unite până în Argentina), un leopard melanistic (Panthera pardus, nativ în Africa și Asia), sau o felină mare generică (adesea o cougar / puma de munte / puma, Puma concolsau, nativ în Americi). Numele genului Panthera grupează jaguarul, leopardul, tigrul, leul și leopardul zăpezilor; cougarul (Puma concolsau) este într-un gen separat, în ciuda numelui colocvial american „panteră” aplicat populațiilor din Florida și din est.

Diferite tradiții iconografice fac referire la animale diferite sub aceeași prescurtare compozițională. „Jaguarul” aztec mezoamerican este Panthera onca (jaguarul propriu-zis). „Pantera” din Florida din uzul regional american este Puma concolsau csauyi (o subspecie de cougar). „Pantera” colonială europeană din tradiția heraldică făcea de obicei referire la leopard. Pantera flash tradițională americană de pe Bowery prezintă de obicei o compoziție stilizată de leopard melanistic sau felină mare generică, fără o referință specifică la specie, redată cu blana neagră solidă și ochi verzi sau galbeni și colți și gheare exagerate. Emblema Black Panther Party, proiectată în Alabama în 1965 pentru Lowndes County Freedom Organization, prezintă o siluetă generică de panteră neagră, mai degrabă decât o specie anatomică specifică.

Lucrătorii tatuatori în 2026 nu atribuie de obicei pantera iconografică unei specii specifice. Compoziția se citește ca prădătorul, indiferent de întrebarea taxonomică subiacentă; ambiguitatea speciei este parte din modul în care motivul a călătorit. Când un client dorește o panteră specifică speciei (un jaguar pătat mezoamerican, o cougar din Florida, un leopard negru african, o panteră neagră indochineză asiatică din motive de conservare), conversația despre design ar trebui să numească acest lucru în mod specific.

Pârâul 1: Flash tradițional american de pe Bowery (registrul canonic al tatuajelor)

Pantera târâtoare și pândește este unul dintre cele mai recunoscute motive flash tradiționale americane și unul dintre cele mai tatuat designuri din întregul canon tradițional american. Compoziția a fost stabilizată în generația Bowery prin anii 1910, 1920, 1930 și 1940, alături de vultur, trandafir, ancoră, rândunică, inimă, pumnal și craniu, de către practicanții care au purtat vocabularul Bowery și Norfolk în prima jumătate a secolului XX.

Charlie Wagner (născut Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875-1953) a operat magazinul 11 Chatham Square din New York începând cu aproximativ 1904, consolidându-se acolo după moartea lui Samuel O'Reilly pe 29 aprilie 1909, și a purtat vocabularul larg de flash de pe Bowery, în care se încadrează pantera, timp de jumătate de secol. Acest vocabular a intrat în comerțul național prin afacerea de aprovizionare 208 Bowery care a distribuit foi de flash desenate de Wagner și echipamente de tatuat în Statele Unite, și prin ucenicii numiți ai lui Wagner. Sprîngfield Daily Republican din 7 februarie 1933 (un Special Dispatch din New York City) a raportat că trei sferturi dintre tatuatorii activi din marile porturi ale națiunilor s-au format sub „Prof” Wagner la magazinul său din Chatham Square, și că douăzeci de mii de marinari purtau desene cu vulturul american făcute de el; presa vremii a consemnat acest lucru ca o măsură a proeminenței sale, mai degrabă decât un număr auditat, iar magazinul Wagner a fost purtat în comerț prin aceleași canale de predare și aprovizionare.

Cap Coleman (August Bernard Coleman, 15 octombrie 1884 - 20 octombrie 1973) și-a stabilit magazinul din Norfolk, Virginia în jurul anului 1918. Statutul Norfolkului ca port important al Marinei SUA a plasat pe Coleman la intersecția culturii marinarilor și a tradiției emergente a studioului comercial american. Flash-ul Coleman a fost achiziționat de Muzeul Marinarilor din Newport News, Virginia în 1936 (cea mai timpurie achiziție instituțională documentată de flash de tatuaj american din Statele Unite), iar vocabularul mai larg al panterei Coleman este păstrat în arhiva Tattoo Archive și în colecțiile Paul Rogers Tattoo Research Center din Winston-Salem. Pantera Coleman reda de obicei animalul în profil, cu o blană neagră solidă, bot și colți exagerați și poziția canonică târâtoare adaptată pentru plasarea pe piept sau pe brațul superior.

Paul Rogers (Franklin Paul Rogers), principalul student al lui Coleman, a continuat vocabularul din Norfolk prin munca sa în Norfolk și Salisbury și a co-fondat compania de aprovizionare cu tatuaje Spaulding și Rogers . Paul Rogers Tattoo Research Center din Winston-Salem deține colecția principală de foi de flash din epocă, inclusiv designuri cu pantere de la Wagner, Coleman, Rogers, Grimm și Sailor Jerry.

Bert Grimm (născut Edward Cecil Reardon, 1900-1985; încrederea în detaliile biografiei sale este MIXTĂ în documentarul existent) a condus magazinul său emblematic din St. Louis la 716 North Broadway începând cu 1928 și a preluat Long Beach Pike magazinul de la 22 South Chestnut Place fie în 1952, fie în 1954 (anul este cu adevărat disputat în sursele supraviețuitoare), operându-l până când l-a vândut ucenicului său Bob Shaw în 1969. Variantele panterei Grimm au călătorit cu clienții marinari și din clasa muncitoare în toată țara și au devenit un punct de referință pentru pantera tradițională americană de la mijlocul secolului.

Norman „Sailor Jerry” Collins (1911-1973) și-a operat magazinele de pe Hotel Street și 1033 Smith Street în districtul roșu din Chinatown, Honolulu, din anii 1930 până la moartea sa pe 12 iunie 1973, deservind în mod substanțial personalul U.S. Navy și Merchant Marine care trecea prin Pearl Harbor. Pantera "Sailor Jerry" a devenit versiunea canonică a panterei americane tradiționale târâtoare: blană neagră, ochi verzi, poziție de pândă, adesea târându-se în jurul brațului sau umărului, uneori cu gheare și dinți vizibili, uneori împerecheată cu un șarpe sau un pumnal. Compoziția este unul dintre cele mai reproduse desene ale lui Collins și apare în arhiva flash de pe Hotel Street pe care Mike Malone a cumpărat-o de la Louise Collins cu 20.000 de dolari în 1973, redenumind magazinul de pe 1033 Smith Street Chîna Sea Tattoo. Arhiva flash a fost republicată în Publicații Hardy Markslui Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise și Shine, Vol. 1 (2002), editată de Don Ed Hardy, iar pantera apare în mod repetat în acel volum. Brandul Sailor Jerry (un produs de băuturi spirtoase William Grant and Sons din 2008) continuă să licențieze imaginile panterei lui Collins pentru marketing, alături de desenele cu vultur, rândunică și ancoră.

Originea specifică a compoziției panterei târâtoare este cel mai bine clasificată ca având o încredere MIXTĂ, mai degrabă decât afirmată ca un fapt stabilit. Relatarea comercială larg răspândită urmărește pantera târâtoare până la o ilustrație din anii 1930 (adesea numită cartea Mituri și legende minute de Marie Schubert), designul fiind posibil tatuat pentru prima dată de William Grimshaw în anii 1940, înainte de explozia sa în anii 1950 și 1960. Fiecare legătură din acest lanț este repetată în literatura comercială, dar nu este documentată ferm, așa că pagina tratează originea numită ca o atribuire plauzibilă, mai degrabă decât o înregistrare stabilită. Mecanismul din spatele exploziei este mai bine înțeles: corpul mare, complet negru al panterei o făcea ideală din punct de vedere mecanic ca acoperire. O formă neagră, îndrăzneață, poate absorbi și ascunde un tatuaj vechi, nedorit sau prost îmbătrânit, într-un mod în care un design cu linii fine sau culori deschise nu poate, iar cererea de acoperire de la mijlocul secolului este o parte a motivului pentru care pantera târâtoare a proliferat exact în deceniile respective. Constângerea a modelat popularitatea, nu doar simbolismul.

Până în 1950, pantera tradițională americană se stabilizase într-un set mic de compoziții canonice: pantera târâtoare standalone (compoziția canonică Sailor Jerry), pantera târându-se printr-o panglică, pantera și craniul (asociere tradițională americană memento msaui ), pantera și șarpele (compoziție marinar / Eden), pantera și pumnalul (compoziție prădătoare și defensivă) și pantera și trandafirul (asociere tradițională americană cu flori). Motivul se află alături de vultur și trandafir ca unul dintre cele trei cele mai tatuate desene tradiționale americane ale secolului al XX-lea.

Pârâul 2: Jaguarul aztec mezoamerican (Ocēlōtl) și zeul Tezcatlipoca

Cel mai profund ancoraj religios sacru al motivului felinei mari în Americi este tradiția jaguarului mezoamerican. Jaguarul (ocēlōtl în Nahuatl clasic) a fost un animal sacru în toată Mezoamerica, de la civilizația Olmec (cca. 1500-400 î.Hr.) prin perioadele Maya (cca. 250-900 d.Hr. în perioada clasică), Toltec (cca. 900-1150 d.Hr.) și Mexica (Aztec, cca. 1300-1521 d.Hr.). Figurile jaguarului Olmec (reprezentări compozite om-jaguar sculptate în jad și bazalt) sunt printre cele mai vechi icoane religioase mezoamericane documentate și supraviețuiesc sub forma capetelor colosale Olmec și a sculpturilor de altar de la La Venta și San Lorenzo din actualele Veracruz și Tabasco, Mexic.

Zeul aztec Tezcatlipoca („Oglindă fumegândă”, din Nahuatl clasic tezcatl „oglindă” și poca „fum”) este unul dintre cei patru zei creatori ai panteonului Mexica și principala figură sacră asociată cu jaguarul. Tezcatlipoca este zeul nopții, al vrăjitoriei, al conflictului, al destinului și al jaguarului. El este uneori reprezentat cu o oglindă neagră de obsidian în locul unui picior și cu atribute de jaguar în reprezentările sale iconografice din codicele mezoamericane supraviețuitoare. Principalele surse codificate includ Codex Bsaugia (pre-Conquista, cca. 1500, păstrat la Biblioteca Apostolică a Vaticanului), Codex Mendoza (cca. 1541, comandat de primul vicerege al Noii Spani, Antonio de Mendoza, păstrat la Biblioteca Bodleian, Oxford, MS. Arch. Selden. A. 1), Codexul Florentin al lui Bernardino de Sahagún (cca. 1577, păstrat la Biblioteca Medicea Laurenziana, Florența) și Codex Telleriano-Remensis (cca. 1563, păstrat la Bibliothèque nationale de France).

Clasa de războinici de elită aztecă includea Cuāuhocēlōtl (literal „vultur-jaguar”), rangurile combinate ale Războinicilor Vultur (Cuāuhpipiltîn) și ale Războinicilor Jaguar (Ocēlōpipiltîn), cele două elite militare aztece principale. Războinicii Jaguar purtau piei de jaguar, cu capul războinicului ieșind din gura deschisă a jaguarului în convenția compozițională canonică păstrată în Codex Mendoza și în Codex Florentin. Războinicii Jaguar erau pe locul doi în ierarhia militară aztecă, după Războinicii Vultur, iar admiterea la oricare dintre ranguri necesita capturarea documentată a patru războinici inamici în luptă. Elita militară Cuāuhocēlōtl este reprezentată în folio 64r din Codex Mendoza în convenția iconografică la care se referă cel mai adesea lucrările contemporane de tatuaj fine-line chicano.

Tradiția jaguarului mezoamerican este un referință religioasă și culturală activă pentru multe comunități mexicane și mexican-americane, nu un motiv decorativ generic. Principalele referințe academice moderne includ Un Dictionary ilustrat al zeilor și simbolurilor Ancient Mexico și Maya de Mary Ellen Miller și Karl Taube (Thames and Hudson, 1993), Religiile Mesoamerica de David Carrasco (Waveland Press, 1990; revizuit 2014) și diversele publicații ale lui Eduardo Matos Moctezuma despre religia Mexica și săpăturile de la Templo Mayor din Mexico City. Lucrările de tatuaj fine-line chicano care descind din linia Good Time Charlie's Tattooland din East Los Angeles (Charlie Cartwright și Jack Rudy din 1975, Freddy Negrete din 1977) redau ocazional compoziții de războinici jaguar azteci, cu iconografia Cuāuhocēlōtl extrasă direct din referințele Codex Mendoza sau Codex Florentin. Clienții mexicani-americani care comandă compoziții de războinici jaguar azteci se angajează într-o referință culturală ancestrală specifică; purtătorii non-mexicani ai compozițiilor explicite Cuāuhocēlōtl ar trebui să abordeze iconografia cu grija contextului cultural pe care profunzimea acestui motiv o justifică.

Pârâul 3: Tradiții sacre ale animalelor de la puma / cughur nativ american

Puma de munte (Puma concolsau, numită și cougar, puma, pantera în uz regional american și catamount în uz colonial american) este un animal sacru în multe tradiții tribale nativ-americane pe întinderea speciei, de la vestul Canadei până în Statele Unite, Mexic și America Centrală și de Sud. Puma apare în povești despre creație, în totemuri de clan, în contexte ceremoniale și în practici ritualice numite în multe tradiții tribale specifice.

Principalele tradiții documentate ale pumelor nativ-americane includ Mohegan (numele Mohegan pentru specie, padom sau padoukum, a dat cuvântul englezesc colonial „cougar”); tradiția orală Hopi din Sud-Vestul Americii, unde puma de munte este un animal gardian al direcției sacre în unele tradiții religioase Hopi; popoarele Pueblo din New Mexico și Arizona, unde puma de munte apare în iconografia clanurilor și în sanctuarele Leilor de Piatră de la Cochiti, o pereche de sculpturi de piatră reprezentând pume, de datare disputată (probabil secolele XIV-XVI d.Hr.) la Monumentul Național Bandelier din nordul New Mexico; Cherokee din Sud-Estul Americii, unde puma de munte (Tlvdatsi) este un animal sacru și o figură de clan. Cheyenne și alte națiuni din Prerie, unde leul de munte apare în tradițiile de cercetaș și războinic; și multe alte tradiții tribale pe întinderea speciei.

Constrângerea contextuală culturală aici este paralelă cu constrângerea din ghid de buzunar cu vulturi și de numărul Ghid de buzunar pentru lup document pentru tradiții paralele cu animale sacre. Leul de munte / puma în contexte tribale specifice este o figură sacră în practică religioasă și culturală activă, nu un motiv decorativ generic. Purtătorii non-nativi ai compozițiilor explicit tribale cu puma, în special atunci când sunt integrate cu pene, tobe, prinzători de vise sau convenții pictografice din Prerie, participă la apropriere culturală într-un mod pe care tatuatorii activi ar trebui să-l numească. Practica onestă este să știi din ce tradiție provine designul și să rămâi în cadrul tradițiilor deschise; o compoziție generică americană tradițională cu o panteră târâtoare nu angajează iconografia nativilor americani cu puma, iar tatuatorul activ ar trebui să poată distinge între cele două registre de design.

Lars Krutak Tradiții de tatuaje indigene (Princeton University Press, 2025) oferă referința academică principală inter-indigenă pentru modelul mai larg al iconografiei animalelor sacre în tradițiile de tatuare indigene, inclusiv materialul despre puma / pumă relevant pentru națiunile tribale nord-americane.

Pârâul 4: Black Panther Party (Oakland, 15 octombrie 1966)

The Partidul Pantera Neagră pentru Autoapărare a fost fondată pe 15 octombrie 1966 în Oakland, California de către Huey P. Newton (17 februarie 1942 - 22 august 1989) și Bobby Seale (născut pe 22 octombrie 1936). Partidul a adoptat emblema panterei negre ca identitate vizuală, extrăgând designul din Lowndes County Freedom Organization (LCFO, numit și Lowndes County Black Panther Party), partidul politic independent negru fondat în Lowndes County, Alabama în 1965 de Stokely Carmichael (Kwame Ture) și alți organizatori ai Student Nonviolent Coordinating Committee (SNCC) ca parte a campaniei de înregistrare a alegătorilor din Alabama. LCFO a ales pantera neagră ca emblemă deoarece regulile de vot din Alabama cereau fiecărui partid politic să afișeze un simbol animal; pantera a fost aleasă pentru asocierea sa cu puterea defensivă care lovește doar atunci când este încolțită.

Istoria academică principală a Black Panther Party este Joshua Bloom și Waldo E. Martin Jr. Black Against Empire: Istoria și politica partidului Black Panther (University of California Press, 2013; ediția a 2-a 2016). Volumul Bloom și Martin este referința academică modernă principală și oferă cadrul academic pentru fondarea Partidului, Programul în Zece Puncte, programele de supraviețuire comunitară (inclusiv Programul Gratuit de Mic Dejun pentru Copii lansat în 1969), organizarea politică în orașele din SUA pe parcursul anilor 1960 și 1970, și supravegherea și perturbarea Partidului de către FBI COINTELPRO. Referințe academice anterioare și paralele includ Charles E. Jones Partidul Pantera Black a fost reconsiderat (Black Classic Press, 1998), David Hilliard și Donald Weise The Huey P. Newton Reader (Seven Stories Press, 2002), și propria memorie a lui Bobby Seale Profită de timp (Random House, 1970; republicat Black Classic Press, 1991).

Emblema Black Panther este o referință istorică și politică specifică. Gestionare contextuală importantă: BPP este o organizație istorică documentată cu literatură academică substanțială, moștenire politică continuă prin organizații descendente și fundații educaționale, și o prezență continuă în memoria politică afro-americană. Tatuajul Black Panther în contextul BPP este o referință politică și istorică specifică, nu un motiv decorativ generic. Nu evitați să numiți asta; pur și simplu numiți-o onest. Purtătorii neafiliați ar trebui să cunoască diferența dintre o panteră decorativă americană tradițională de tip Sailor Jerry și o panteră politică Black Panther Party. Emblema BPP în sine (silueta stilizată a panterei negre într-o poziție de mers sau de pândă, adesea cu cuvintele "Black Panther Party" sau iconografie specifică Partidului) este iconografic distinctă de compoziția canonică americană tradițională cu pantera târâtoare de la Sailor Jerry, iar tatuatorul activ ar trebui să cunoască diferența. O compoziție cu panteră politică BPP folosește de obicei redarea emblemei Partidului, mai degrabă decât vocabularul canonic american tradițional cu pantera târâtoare de la Sailor Jerry, iar tatuatorul activ ar trebui să întrebe despre intenție și cunoștințe istorice atunci când compoziția se apropie de acel registru.

Registrul BPP este nu apropriativ per se pentru purtătorii non-negri (istoria și moștenirea politică a Partidului sunt documentate public și emblema este în circulație culturală largă), dar poartă un registru politic specific care merită cunoscut și numit. Practica onestă este să știi la ce se referă compoziția și să fii direct cu privire la relația purtătorului cu acea istorie.

Pârâul 5: Pantera Roz și Pantera Neagră Marvel (referințe pop-culturale)

Referințele pop-culturale cu pantera sunt iconografic distincte de registrele american tradițional, aztec mesoamerican, nativ american și Black Panther Party, și sunt deschise ca designuri comerciale în cadrul vocabularului comercial contemporan mai larg.

The Pantera Roz este un personaj de desene animate din 1963, introdus în secvența de titlu de deschidere a filmului lui Blake Edwards The Pantera Roz (United Artists, 1963), cu muzica iconică compusă de Henry Mancîni. Personajul a fost creat de Întreprinderile DePatie-Freleng (Friz Freleng și David H. DePatie) și a continuat să fie protagonistul unei serii de scurtmetraje animate de lungă durată (începând cu 1964) și a mai multor francize animate ulterioare pentru televiziune și cinematografie. Compoziția tatuajului Pink Panther o reprezintă de obicei pe personajul de desene animate în redarea sa canonică stilizată, îmbrăcată în roz, adesea cu pozițiile distinctive de relaxare sau plimbare ale personajului. Compoziția este o panteră decorativă pop-culturală, distinctă de BPP, de cea americană tradițională, de jaguarul mesoamerican și de registrele nativilor americani.

The Marvel Pantera Neagră este personajul T'Challa, regele fictiv al națiunii fictive africane Wakanda, introdus de scriitorul Stan Lee și artistul Jack Kirby în Marvel Comics Fantastic Four #52 în iulie 1966 (cu data de copertă iulie 1966; pe chioșcuri la începutul verii respective). Personajul precede fondarea Black Panther Party din octombrie 1966 cu aproximativ trei luni, deși numele Partidului nu a fost derivat din personajul Marvel (Partidul și-a tras emblema din Lowndes County Freedom Organization din 1965, care la rândul său a ales pantera ca simbol electoral din cauza regulilor electorale din Alabama). Black Panther de la Marvel a fost adaptat în filmul din 2018 Pantera Neagră regizat de Ryan Coogler, care a devenit un fenomen cultural și a extins substanțial aria de acoperire pop-culturală mai largă a personajului. Compoziția tatuajului Marvel Black Panther o reprezintă de obicei pe personaj în redarea sa canonică cu costum negru, cu ghearele vibranium argintii și casca cu mască de panteră, adesea într-o postură eroică. Compoziția este o panteră decorativă pop-culturală, distinctă de BPP și de registrele american tradițional, aztec mesoamerican și nativ american.

Pink Panther și Marvel Black Panther sunt referințe pop-culturale deschise în cadrul vocabularului comercial mai larg. Ele nu poartă aceleași preocupări istorice, politice, religioase sau culturale-sacră ca BPP, jaguarul aztec mesoamerican sau registrele nativilor americani cu puma. Tatuatorii activi ar trebui să cunoască diferența dintre cele patru registre numite și referințele pop-culturale, și ar trebui să poată distinge o compoziție Pink Panther sau o compoziție Marvel T'Challa de o compoziție politică BPP cu panteră sau o compoziție cu jaguar-războinic aztec.

Stream 6: Realism contemporan și blackwork

Lucrarea de panteră în realism contemporan este unul dintre cele mai mari registre de pantere din cultura tatuajelor comerciale din secolul XXI. Pantera realistă redă specia cu fidelitate fotografică: șuvițe individuale de blană, redare dimensională a ochiului până la reflexia irisului și a pupilei, bot și urechi anatomice precise, adesea ochi verzi, aurii sau ambra intensi care ridică compoziția la o greutate emoțională dincolo de anatomia tehnică. Specia este cel mai adesea un jaguar melanic (Panthera onca, Americi) sau leopard melanistic (Panthera pardus, Africa și Asia) pentru pantera realistă cu blană neagră, ocazional un jaguar pătat (cu modelul caracteristic de rozete al speciei pe blana sa auriu-maronie), ocazional un pumă (Puma concolsau) în nuanțe de bej și crem, ocazional un leopard indochinez (Panthera pardus delacouri) pentru clienții care comandă compoziții conștiente de conservare.

Compozițiile contemporane de pantere în stil blackwork reduc motivul la abstracție grafică. Abordările comune ale panterei blackwork includ teselarea geometrică pe silueta panterei, stipplingul prin puncte pentru umbrire, suprapuneri de geometrie sacră integrate cu forma panterei, compoziții integrate mandală-și-panteră (în special comune în mânecile contemporane blackwork unde capul panterei stă în centrul unei mandale care radiază spre exterior), ilustrații de panteră cu linii pure care fac referire la siluetă fără a reda detalii de suprafață și compoziții de pantere solide, negre, cu contrast ridicat, care accentuează pantera ca emblemă mai degrabă decât ca referință anatomică. Pantera blackwork este o abstracție; face referire la motivul istoric fără a încerca să arate ca un animal anatomic specific.

Pantera neo-tradițională este al treilea registru contemporan major și cel care face cea mai directă legătură între flash-ul tradițional american și cererea comercială contemporană. Revigorarea neo-tradițională din anii 1990 și 2000 a reprodus intens pantera, păstrând contururile îndrăznețe ale stilului tradițional american, dar lărgind dramatic paleta de culori, adăugând semnificativ mai multă umbrire dimensională și adoptând o abordare compozițională mai ilustrativă. Pantera neo-tradițională apare adesea în compoziții frontale sau cu capul trei-sferturi, cu redarea detaliată a blănii, cu detalii ale ochilor care semnalează dimensiunea fără a trece la fotorealism complet și cu fundaluri florale, cerești sau geometrice.

Pantera în stilul tradițional american (compoziția canonică Sailor Jerry / Bowery)

Pantera tradițională americană este versiunea canonică în cadrul liniei de tatuaje americane din secolul XX, iar majoritatea lucrărilor contemporane cu pantere descind direct din ea, chiar și atunci când tratamentul de suprafață se mută spre registrele neo-tradițional, realism sau chicano fine-line. Specificațiile tehnice sunt stabile în linia Wagner, Coleman, Rogers, Grimm și Sailor Jerry: contur negru îndrăzneț, o paletă limitată (negru solid pentru blană, verde pentru ochi în versiunea canonică Sailor Jerry, uneori galben sau ambră ca alternativă pentru culoarea ochilor, uneori roșu pentru detalii de limbă sau sânge, uneori alb pentru evidențieri de dinți și gheare), pantera redată într-o poziție de mers sau de pândă, cu corpul curbat de-a lungul axei de plasare, capul întors spre privitor într-o vedere frontală sau trei-sferturi confruntațională, ghearele extinse și colții scoși, coada întinsă.

Pantera canonică Sailor Jerry în poziție de mers este unul dintre cele mai tatuate desene ale lui Norman "Sailor Jerry" Collins și apare în arhiva flash de pe Hotel Street în Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise și Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002, editat de Don Ed Hardy). Compoziția Sailor Jerry redă de obicei pantera aranjată pentru a înfășura brațul superior sau umărul, cu corpul panterei curgând de pe fața brațului pe spate, capul ieșind pe o parte cu colții scoși, corpul și ghearele strângând membrul, iar coada întinzându-se pe partea opusă. Poziția este optimizată pentru plasarea pe brațul superior și se citește ca o panteră care pândește în jurul corpului purtătorului, mai degrabă decât ca o emblemă heraldică plată.

Pantera Wagner din Chatham Square, pantera Coleman din Norfolk, pantera Rogers din Norfolk și Salisbury, și variantele panterei Grimm din St. Louis și Long Beach Pike poartă fiecare propriile semnături compoziționale în cadrul mai larg al cadrului tradițional american. Panterele lui Wagner tindeau spre redarea solidă, cu contur îndrăzneț, care a definit vocabularul mai larg al magazinului Chatham Square; panterele Coleman din Norfolk purtau abordarea mai grea de umbrire care a distins tradiția din Norfolk; panterele Rogers au rafinat abordarea Coleman cu atingeri compoziționale mai ilustrative care anticipau revigorarea neo-tradițională post-Renaissance; iar panterele Grimm din Long Beach Pike au purtat vocabularul de distribuție comercială de la mijlocul secolului Spaulding și Rogers în toată țara.

Ceea ce face distinctivă pantera tradițională americană este același set de răspunsuri tehnice care disting și alte motive tradiționale americane: aplatizarea deliberată a culorii, îndrăzneala conturului, lizibilitatea la scară mare, durabilitatea în fața deceniilor de soare și intemperii. Pantera de pe antebrațul unui marinar în 1942 arată la fel în 2026, deoarece designul a fost optimizat pentru acea durabilitate de la început. Modelele tehnice pentru a face ca designul să îmbătrânească bine sunt documentate extensiv în tradiția tradițională americană, iar majoritatea tatuatorilor activi instruiți în stil pot produce compoziția canonică Sailor Jerry cu fidelitate tehnică autentică.

Pantera în stilul chicano fine-line (adesea compoziții cu războinici jaguar azteci)

Pantera chicano fine-line descinde din tradiția jaguarului mezoamerican, rafinată prin tradiția de un singur ac, alb-negru din East Los Angeles. Ancora instituțională este Good Time Charlielui Tattoolși, fondat în 1975 pe Whittier Boulevard în East Los Angeles de Charlie Cartwright și Jack Rudy, alături de Freddy Negrete în 1977 ca primul artist profesionist de tatuaje auto-identificat ca Chicano. Magazinul a fost primul studio profesionist american dedicat explicit lucrărilor fine-line alb-negru cu un singur ac, iar locația sa de fondare pe Whittier Boulevard (coloana vertebrală comercială cu rezonanță istorică a comunității Chicano din East LA) a ancorat stilul într-o comunitate specifică de practică.

Pantera chicano fine-line redă de obicei fie o panteră contemporană fotorealistă în umbrire detaliată alb-negru, cu textura blănii redată prin hașuri fine pentru a sugera suprafețele mate și lucioase ale blănii, fie o compoziție de războinic jaguar aztec mezoamerican inspirată din folia 64r a Codexului Mendoza sau din convențiile iconografice ale Codexului Florentin. Compoziția războinicului jaguar aztec îl înfățișează pe războinic cu capul de jaguar ca o cască peste propriul cap, cu fața războinicului ieșind din gura deschisă a jaguarului, cu corpul războinicului îmbrăcat în armură de piele de jaguar și cu războinicul purtând macuahuitl (sabia aztecă cu muchii de obsidian) sau alte echipamente militare mexicane. Compoziția este unul dintre motivele canonice aztece chicano, alături de calendarul aztec (Piatra Soarelui), Quetzalcoatl, Războinicul Vultur Aztec și Fecioara de Guadalupe.

Linia se întinde de la Cartwright și Rudy de la Good Time Charlie's prin angajarea lui Negrete în 1977, în tradiția mai largă fine-line din East Los Angeles, documentată în memoriile lui Negrete Zâmbește acum, plânge mai târziu: arme, bande și tatuaje. Viața mea în negru și gri (Seven Stories Press, 2016, prefață de Luis Rodriguez), și continuă prin transmiterea comercială a lui Mister Cartoon din era hip-hop-ului post-2000 și prin Mark Mahoney's Shamrock Social Club din Hollywood (fondat în 2002), care a institutionalizat lucrările fine-line pentru celebrități, devenind de atunci unul dintre cele mai recunoscute registre contemporane de tatuaje americane.

Compoziția chicano fine-line de războinic jaguar aztec aparține în mod specific tradiției vizuale mexican-americane care trece prin Good Time Charlie's și linia din East LA. Compoziția este o referință culturală activă pentru multe comunități mexicane și mexican-americane, descinzând din tradiția religioasă și militară profundă mezoamericană, documentată în Codexul Mendoza și în corpusul iconografic pre-columbian mai larg. Purtătorii non-mexicani ai compozițiilor explicite Cuāuhocēlōtl ar trebui să abordeze iconografia cu grija contextului cultural pe care profunzimea acestui motiv o justifică și ar trebui să știe la ce se referă.

Pantera în lucrul fotorealist contemporan

Lucrările contemporane de realism cu pantere folosesc mașini moderne de mare viteză și pigmenți ultra-fini pentru a produce pantere redate cu fidelitate fotografică. Subiectele comune includ jaguar melanic (Panthera onca, din Americi) cu blana sa neagră și modelul de rozete de dedesubt abia vizibil în lumină oblică, leopard melanistic (Panthera pardus, din Africa și Asia) cu prezentarea sa similară de blană neagră și rozete, jaguar pătat în blana sa auriu-maronie cu rozete, leopardul pătat în blana sa bej cu rozete, pumă (Puma concolsau) în nuanțele sale de bej și crem, și leopardul pestriț (Neofelis nebulosa) din Asia de Sud-Est pentru clienții care comandă compoziții specifice speciilor, conștiente de conservare.

Acuratețea anatomică se extinde la modelul blănii, culoarea ochilor (verde, auriu, ambră, ocazional albastru în redări stilizate), geometria botului și a urechilor specifică speciei, redarea labei și a ghearelor, și postura corpului. Pantera realistă documentează felina specifică mai degrabă decât simbolizează motivul abstract și se împerechează adesea cu redarea botanică precisă a plantelor din habitatul nativ al animalului (vegetație de junglă pentru jaguar, ierburi de savană pentru leopardul african, teren montan pentru pumă).

Lucrul de realism cu pantere necesită specializare tehnică. Artistul are nevoie de experiență cu lucrul extrem de fin cu pigmenți, cu umbrire controlată la adâncimea acului, cu tehnica mașinii de mare viteză și cu amestecarea culorilor pe parcursul mai multor sesiuni. Pantera realistă este de obicei comandată ca o piesă personalizată, mai degrabă decât selectată din flash generic, iar conversația despre design implică de obicei fotografii de referință. Angajamentul tehnic este substanțial; costul îl reflectă.

Pantera în blackwork contemporan

Pantera blackwork este o abstracție. Face referire la motivul istoric fără a încerca să arate ca un animal anatomic specific și este aleasă de clienții care doresc ca citirea panterei să fie tradusă într-un registru grafic, mai degrabă decât fotorealist sau tradițional american. Pantera blackwork se integrează deosebit de bine cu compoziții mai largi de mâneci blackwork, cu sisteme de tatuaje cu geometrie sacră și cu fundaluri blackwork botanice sau cu modele naturale.

Pantera în stil neo-tradițional (revigorarea anilor 2000)

Pantera neo-tradițională este una dintre modelele contemporane dominante americane pentru lucrările cu pantere și cea care face cea mai directă legătură între flash-ul canonic tradițional american Bowery și cererea comercială contemporană. Revigorarea neo-tradițională din anii 1990 și 2000 a adus pantera în prim plan ca unul dintre subiectele distinctive ale stilului, alături de molie, fluture, lup, șarpe, pumnal și trandafir, iar pantera se potrivește confortabil în vocabularul neo-tradițional, deoarece pantera canonică tradițională americană în poziție de mers era deja unul dintre subiectele fundamentale din care a tras revigorarea.

Semnătura tehnică este păstrarea conturului îndrăzneț tradițional american, cu o extindere dramatică a paletei de culori (adesea zece sau douăsprezece culori, unde stilul tradițional american folosește patru sau cinci), umbrire dimensională adăugată, abordare compozițională mai ilustrativă și o gamă mai largă de împerecheri compoziționale (pantere cu elemente florale, pantere cu fundaluri cerești, pantere cu împerecheri de săgeți sau cuțite, pantere cu lucrări de bannere). Pantera neo-tradițională apare adesea în compoziții frontale sau cu capul trei-sferturi, cu redarea detaliată a blănii, cu detalii ale ochilor care semnalează dimensiunea fără a trece la fotorealism complet și cu fundaluri geometrice sau florale îndrăznețe care completează, mai degrabă decât ascund, pantera însăși.

Pantera neo-tradițională este stilul de panteră pe care majoritatea clienților contemporani care citesc flash neo-tradițional îl vor recunoaște, iar revigorarea anilor 2000 a produs un corp extins de lucrări cu pantere neo-tradiționale în studiourile nord-americane și europene. Pool-ul de practicieni este mare; stilul se încadrează în cohorta mai largă neo-tradițională care a apărut de la sfârșitul anilor 1990 încoace.

Împerecheri de pantere și semnificația lor

Pantera apare atât ca motiv independent, cât și ca parte a compozițiilor cu mai multe elemente. Fiecare împerechere comună poartă propriile sale interpretări.

Panteră + craniu (împerecherea canonică tradițională americană). Mortalitate și prădător. Pantera semnalează forța carnivoră; craniul semnalează ceea ce rămâne după ce acea forță și-a făcut treaba. Împerecherea se citește ca inversarea registrului tipic memento msaui : nu „amintește-ți că vei muri”, ci „amintește-ți prădătorul care te va ucide”. Una dintre împerecherile canonice tradiționale americane, stabilizată în generația Bowery între 1910 și 1950 și continuată prin flash-ul Sailor Jerry de pe Hotel Street. Adesea redată cu pantera mergând peste, în jurul sau în spatele craniului. Vezi pagina Ghid de buzunar pentru craniu pentru partea de craniu a împerecherii.

Panteră + șarpe (compoziție marinar / Eden). O împerechere documentată din perioada tradițională americană, combinând pantera cu șarpele în registrul compozițional marinar / Eden, care se extinde pe întregul vocabular mai larg al flash-ului Bowery. Compoziția poate fi interpretată ca împerecherea mai largă prădător-și-ispită, ca registrul biblic al șarpelui din Eden sau ca confruntarea panteră-versus-șarpe în care cei doi prădători sunt prinși într-o amenințare reciprocă. Documentată în flash-ul de epocă de pe Hotel Street și continuată în producția tradițională americană contemporană. Vezi pagina Ghidului de buzunar pentru șarpe pentru partea de șarpe a împerecherii.

Pantera + trandafiri (tradițional american). Împerecherea tradițională americană a prădătorului cu floarea canonică americană tradițională. Compoziția combină citirea energiei de prădător a panterei cu citirea iubirii și frumuseții a trandafirului, adesea ca o compoziție contrastantă care semnalează „prădător fioros asociat cu frumusețe delicată”. Comun în perioada flash a lui Wagner, Coleman, Rogers, Grimm și Sailor Jerry și continuat în lucrările contemporane tradiționale americane și neo-tradiționale. Vezi pagina Ghidului de buzunar pentru trandafiri pentru partea de trandafir a împerecherii.

Pantera + pumnal (tradițional american). Împerecherea prădător-și-armă care se află adiacent compoziției mai largi tradiționale americane cu pumnal și șarpe „pericol”. Pantera semnalează prădătorul natural; pumnalul semnalează răspunsul uman defensiv sau agresiv. Adesea redată cu pumnalul încrucișat peste corpul panterei, cu pantera târându-se în jurul lamei pumnalului, sau cu pumnalul înfipt în corpul panterei în registrul compozițional „a ucide sau a fi ucis”. Vezi pagina Ghid de buzunar pentru pumnal pentru partea de pumnal a împerecherii.

Pantera + banner cu nume (memorial). Tradiția bannerului de panou de dragoste de pe Bowery aplicată panterei ca emblemă personală. Compoziția redă de obicei pantera târându-se de-a lungul, în jurul sau prin intermediul unui sul orizontal pe care este inscripționat un nume, o dată sau un motto. Adesea o dedicație memorială pentru o persoană dragă numită sau o piesă de auto-dedicație care numește purtătorul. Formatul bannerului coboară din tradiția panoului de pe Bowery, stabilizată de magazinul lui Wagner din Chatham Square și din canonul mai larg tradițional american.

Pantera + glife de jaguar războinic (aztec chicano). Compoziția chicano fine-line mezoamericană aztecă jaguar-războinic combină pantera / jaguarul cu vocabularul iconografic militar și religios mexica. Glifele pot include denumirea de rang militar Cuāuhocēlōtl, calendarul aztec (Piatra Soarelui), atributele lui Tezcatlipoca, glifele zilei mexicane, macuahuitl sau convenții iconografice specifice din Codexul Mendoza. Compoziția necesită atenția acordată contextului cultural pe care o documentează fluxul jaguarului aztec mezoamerican de pe această pagină.

Pantera târându-se prin banner (compoziție canonică Sailor Jerry). Una dintre cele mai canonice compoziții Sailor Jerry: corpul panterei curbându-se prin sau în jurul unui banner orizontal, cu bannerul purtând un nume, o dată, un motto sau alt text. Compoziția este reprodusă pe scară largă în arhiva flash de pe Hotel Street din lucrarea lui Hardy Marks Publications din 2002 Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise și Shine, Vol. 1 și continuă în producție activă la majoritatea magazinelor tradiționale americane.

Două pantere (rare; uneori asociate cu cranii). O compoziție rară care împerechează două pantere fie față în față, fie târându-se în direcții opuse, fie aranjate simetric în jurul unui element central. Uneori, compoziția cu două pantere include unul sau mai multe cranii ca element central, bazându-se pe vocabularul mai larg tradițional american cu cranii și împerecheri. Mai puțin canonică decât pantera individuală, dar documentată în unele lucrări flash din epocă și în comenzi contemporane.

Pantera + pui (realism modern / compoziție de familie). Loialitate familială, protecție maternă sau paternă și legătura dintre părinte și copil. Compoziția prezintă de obicei o panteră adultă cu unul sau mai mulți pui, adesea într-o postură protectoare. Deosebit de comună în realismul contemporan și în lucrările memoriale care comemorează o relație de familie. Inversează registrul prădătorului solitar în loialitatea familială și de protecție.

Pantera + lună (compoziție mistică modernă / wiccană). O compoziție contemporană care combină pantera cu luna (adesea o semilună, lună plină sau aranjament al fazelor lunii) în registrul mistic, ezoteric sau wiccan. Semnalează prădarea nocturnă, misticismul lunar și o estetică ezoterică mai largă. Comună în registrele contemporane neo-tradiționale și blackwork.

Când un client întreabă despre o asociere care nu este pe această listă, regula este aceeași ca pentru orice motiv compozit: fiecare element își aduce propriul sens, iar citirea combinată este conversația dintre ele. Un tatuator activ poate discuta acea conversație înainte ca acul să atingă pielea.

Culorile panterei și semnificația lor

Alegerea culorilor în compoziția panterei operează în cadrul paletei tradiționale americane și a descendenților săi.

Pantera neagră (alegerea canonică tradițională americană). Paleta standard tradițională americană și alegerea dominantă pentru compoziția canonică flash Sailor Jerry / Bowery. Blana neagră face referire la citirea speciei leopardului melanic sau a felinei mari generice, fără un angajament anatomic specific. Construită pentru lizibilitate de la distanță și pentru a îmbătrâni bine de-a lungul deceniilor. Cea mai comună alegere de culoare în aproape fiecare registru stilistic care se bazează pe canonul tradițional american. Blana neagră se citește și în registrul emblemei Black Panther Party, atunci când compoziția folosește vocabularul iconografic al Partidului; tatuatorii activi ar trebui să cunoască distincția iconografică dintre pantera târâtoare canonică tradițională americană și pantera politică BPP.

Pantera neagră cu ochi verzi (canonic Sailor Jerry). Registrul cromatic canonic Sailor Jerry: blană neagră solidă cu ochi verzi strălucitori, adesea cu o mică pată de lumină albă în iris și o pupilă neagră ascuțită. Pantera neagră cu ochi verzi este cel mai des reprodusul registru cromatic din canonul tradițional american și cel pe care majoritatea clienților contemporani care își imaginează o „panteră Sailor Jerry” îl au în minte. Alegerea culorii ochiului verde coboară din lucrările flash de pe Hotel Street ale lui Collins și continuă în producție activă la majoritatea magazinelor tradiționale americane.

Pantera maro / aurie (rară; colorit tan / Bengal, atipic). O alegere de culoare mai puțin canonică care redă pantera într-o blană tan, maro-aurie sau asemănătoare tigrului de Bengal, mai degrabă decât negrul standard. Compoziția poate face referire la specia pumă (Puma concolsau), un jaguar pătat în blana sa aurie-maronie cu rozete, sau o alegere estetică personală stilizată. Documentată în unele lucrări flash din epocă, dar distinct atipică în raport cu registrul dominant cu blană neagră.

Redare de leopard pătat (când pantera este reprezentată ca un leopard, cu model de rozete). O compoziție specială care redă pantera ca un leopard pătat (Panthera pardus) cu modelul caracteristic de rozete al speciei într-o blană tan-și-neagră. Mai puțin comună decât redarea canonică cu negru solid, dar comună în lucrările de realism contemporan comandate de clienți cu interese specifice de conservare, ecologie sau acuratețe a speciei.

Fotorealism contemporan multicolor. Alegerea realismului complet color care redă pantera cu fidelitate fotografică în coloritul real al blănii speciei. Jaguarul și leopardul melanic în blana lor neagră, cu modelul de rozete subiacent vizibil în lumină oblică, jaguarul pătat în auriu-maroniu, leopardul pătat în tan, puma în tan-crem, leopardul pestriț în blana sa distinctă cu model de nori. Pantera realistă documentează specia mai degrabă decât simbolizează în abstract.

Context cultural

Tatuajul panterei poartă mai multe registre specifice de context cultural care necesită o denumire onestă, paralel cu constrângerile pe care le documentează pagina Ghid de buzunar pentru tigru, ghid de buzunar cu vulturideq kurdo-levantin, Ghid de buzunar pentru lup pentru motive transculturale paralele.

Jaguarul aztec mezoamerican (Ocēlōtl) și zeul Tezcatlipoca sunt referințe religioase și culturale active pentru multe comunități mexicane și mexican-americane. Jaguarul (ocēlōtl) era sacru pentru mexici și pentru tradiția religioasă mezoamericană mai largă din perioada olmecă (aprox. 1500-400 î.Hr.) până în perioadele maya, toltecă și mexică, iar clasa militară de elită jaguar-războinic Cuāuhocēlōtl este documentată în Codexul Mendoza c. 1541 și în Codexul Florentin c. 1577. Adaptarea decorativă a compozițiilor explicite jaguar-războinic sau Tezcatlipoca necesită atenția acordată contextului cultural pe care o merită profunzimea acestui motiv. Purtătorii non-mexicani ai compozițiilor explicite Cuāuhocēlōtl ar trebui să știe la ce se referă și să abordeze iconografia cu seriozitate. Clienții mexicani-americani care comandă compoziții jaguar-războinic aztec prin tradiția fine-line chicano se angajează într-o referință culturală ancestrală în cadrul practicii documentate a liniei genealogice.

Emblema panterei a Black Panther Party este o referință istorică și politică specifică, nu un motiv decorativ generic. Partidul a fost fondat în Oakland pe 15 octombrie 1966 de Huey P. Newton și Bobby Seale; emblema coboară din Lowndes County Freedom Organization din Alabama din 1965; principala istorie academică este Black Împotriva Imperiului de Joshua Bloom și Waldo E. Martin Jr. (University of California Press, 2013). Purtătorii neafiliați ar trebui să știe diferența dintre o panteră tradițională americană decorativă Sailor Jerry și o panteră politică a Black Panther Party. Compoziția BPP folosește de obicei emblema specifică a Partidului, mai degrabă decât vocabularul canonic tradițional american al panterei târâtoare Sailor Jerry; cele două desene sunt iconografic distincte, iar tatuatorul activ ar trebui să știe diferența. Tatuajul Black Panther în contextul BPP nu este nu apropriativ per se pentru purtătorii non-negri, dar poartă un registru politic specific care merită cunoscut și numit. Nu evitați să numiți asta; pur și simplu numiți-o onest.

Tradiții native americane cu puma / puma în practica spirituală indigenă nu ar trebui adaptate casual ca motive decorative. Puma este o figură sacră în multe tradiții tribale native americane, inclusiv Mohegan, Hopi, Pueblo, Cherokee, Cheyenne și multe altele. Statutul de animal sacru în contexte tribale specifice este paralel cu atenția acordată contextului cultural pentru vultur și lup, documentată pe acest Atlas. Purtătorii non-nativi ai compozițiilor explicite cu puma tribală, în special atunci când sunt integrate cu pene, tobe, prinzători de vise sau convenții pictografice din Plains, participă la apropriere culturală într-un mod pe care tatuatorii activi ar trebui să-l numească. Practica onestă este să știi din ce tradiție provine desenul și să rămâi în tradițiile deschise. Tradiții de tatuaje indigene de Lars Krutak (Princeton University Press, 2025) oferă principala referință academică trans-indigenă.

Pantera tradițională americană Sailor Jerry / Bowery este un motiv comercial occidental deschis. Compoziția nu poartă preocupări semnificative de apropriere. Pantera târâtoare canonică Sailor Jerry, pantera din Chatham Square a lui Wagner, pantera din Norfolk a lui Coleman, pantera din Norfolk și Salisbury a lui Rogers și variantele panterei din St. Louis și Long Beach Pike a lui Grimm sunt toate desene deschise și larg partajate în cadrul canonului tradițional american, aplicate în aproape fiecare magazin tradițional american din Statele Unite, Mexic și Europa. Panterele contemporane neo-tradiționale, realiste și blackwork care coboară din acest canon sunt, de asemenea, desene comerciale deschise. Referințele pop-culturale Pink Panther și Marvel Black Panther sunt desene comerciale deschise în cadrul contextelor lor de licențiere.

Conexiuni celebre cu tatuajul panterei

Norman „Sailor Jerry” Collins (14 ianuarie 1911 - 12 iunie 1973) a produs pantera tradițională americană târâtoare la magazinele sale de pe Hotel Street și 1033 Smith Street din districtul roșu Chinatown din Honolulu, de la mijlocul până la sfârșitul anilor 1930 până la moartea sa. Pantera Sailor Jerry este unul dintre cele mai tatuate desene ale sale și apare în arhiva flash de pe Hotel Street publicată în Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise și Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), editată de Don Ed Hardy. Brandul Sailor Jerry (un produs de băuturi spirtoase William Grant and Sons din 2008) continuă să licențieze imaginile panterei lui Collins pentru marketing.
Charlie Wagnercare a funcționat aproximativ din 1904 până la moartea lui Wagner în 1953, a purtat vocabularul larg de pe Bowery în cadrul căruia se încadrează pantera. Afacerea de aprovizionare a lui Wagner de pe 208 Bowery i-a distribuit flash-ul la nivel național, iar Sprîngfield Daily Republican din 7 februarie 1933 (un Special Dispatch din New York City) a raportat că trei sferturi dintre tatuatorii activi din marile porturi ale națiunilor s-au format sub Wagner la magazinul său din Chatham Square, iar douăzeci de mii de marinari purtau desene cu vulturi în zbor făcute de el, o măsură din presa vremii a proeminenței care a făcut din magazinul său un nod principal de transmitere a canonului tradițional american.
Cap Coleman (August Bernard Coleman) (15 octombrie 1884 - 20 octombrie 1973) a produs flash-uri cu pantere din Norfolk alături de vocabularul mai larg Coleman la magazinul său din Norfolk, Virginia, începând cu aproximativ 1918. Flash-ul Coleman a fost achiziționat de Muzeul Marinarilor din Newport News, Virginia, în 1936, cea mai timpurie achiziție instituțională documentată de flash de tatuaj american din Statele Unite. Vocabularul mai larg cu pantere al lui Coleman este păstrat în arhiva Tattoo Archive și în colecțiile Paul Rogers Tattoo Research Center din Winston-Salem.
Paul Rogers (Franklîn Paul Rogers) a dus mai departe vocabularul panterei din Norfolk prin munca sa în Norfolk și Salisbury și a cofondat compania de materiale pentru tatuaje Spaulding and Rogers. Centrul de Cercetare a Tatuajelor Paul Rogers din Winston-Salem deține colecția principală de foi de flash din epocă, inclusiv modele de pantere de la Wagner, Coleman, Rogers, Grimm și Sailor Jerry.
Bert Grimm (1900-1985) a condus magazinul său emblematic din St. Louis la 716 North Broadway începând cu 1928 și a preluat magazinul de pe Long Beach Pike la 22 South Chestnut Place în 1952 sau 1954 (anul este disputat în sursele existente), operându-l până când l-a vândut ucenicului său Bob Shaw în 1969. Variantele panterei Grimm au călătorit cu clienții marinari și din clasa muncitoare în toată țara și au devenit un punct de referință pentru lucrările cu pantere tradiționale americane de la mijlocul secolului; înregistrarea biografică mai largă despre Grimm are un nivel de încredere MIXT.
Good Time Charlielui Tattoolși din East Los Angeles, fondat în 1975 de Charlie Cartwright și Jack Rudy, este punctul zero instituțional pentru compoziția chicano fine-line cu jaguar-războinic aztec. Freddy Negrete (angajat în 1977) este principalul practician chicano de prima generație al formei, documentat în memoriile sale Zâmbește acum, plânge mai târziu (Seven Stories Press, 2016). Locația magazinului pe Whittier Boulevard în East LA a ancorat tradiția chicano fine-line care continuă să producă compoziții de jaguar-războinic ce fac referire la convențiile iconografice din Codexul Mendoza și Codexul Florentin.
Mark Mahoney's Shamrock Social Club din Hollywood (fondat în 2002) este cunoscut pentru lucrările fine-line pentru celebrități, inclusiv compoziții cu pantere, cu o linie ce se trage din tradiția chicano din East Los Angeles. Panterele lui Mahoney sunt o evoluție a școlii Good Time Charlie's aplicată unui clientelă de celebrități.
Practicienii contemporani de realism cu pantere formează un grup mare de practicanți în studiouri nord-americane și europene. Compoziția melanistic-jaguar-cu-fundal-celest, capul de panteră fotorealist cu fundal prismatic și compozițiile cu panteră-cu-elemente-florale sunt produse pe scară largă în studiourile de realism contemporan. Grupul de practicanți este prea mare pentru a numi o singură figură canonică; lucrarea este genul, nu practicianul numit.
Partidul Pantera Black fondat de Huey P. Newton și Bobby Seale în Oakland pe 15 octombrie 1966, furnizează registrul politic-istoric al panterei. Istoria academică principală este lucrarea lui Joshua Bloom și Waldo E. Martin Jr. Black Against Empire: Istoria și politica partidului Black Panther (University of California Press, 2013; ediția a 2-a 2016). Emblema Black Panther Party este iconografic distinctă de compoziția americană tradițională cu pantera târâtoare, iar tatuatorii activi ar trebui să cunoască diferența.

Cum să te gândești la obținerea unui tatuaj cu panteră

Dacă te gândești la un tatuaj cu panteră, patru întrebări utile de încadrare:

Te bazezi pe pantera de pe Bowery a lui Sailor Jerry din tradiția americană, pe tradiția războinicului jaguar aztec mezoamerican, pe registrul politic al Black Panther Party, pe contextul animalului sacru al pumei/cuğarului nativ american sau pe registrul realismului contemporan / cultural-pop? Pantera târâtoare canonică americană tradițională (compoziția Sailor Jerry / Wagner / Coleman / Rogers / Grimm) este diferită de compoziția jaguar-războinic Cuāuhocēlōtl aztec mezoamerican (care poartă o greutate culturală profundă pentru comunitățile mexicane și mexican-americane), care este diferită de emblema Black Panther Party (care poartă un registru politic și istoric specific descendent din Organizația pentru Libertate din Comitatul Lowndes din 1965 și fondarea din Oakland din 1966 de către Huey P. Newton și Bobby Seale), care este diferită de registrul animal-sacru al pumei/cuğarului nativ american (care nu este deschis purtătorilor non-nativi în formele sale specifice de totem tribal), care este diferită de registrul cultural-pop realism contemporan / Pantera Roz / T'Challa Marvel. Decide ce tradiție abordezi înainte de începerea conversației despre design.

Ce compoziție? O panteră târâtoare independentă este o declarație diferită față de o pereche panteră-și-craniu din tradiția americană, față de o compoziție marinar / Eden cu panteră-și-șarpe, față de o pereche panteră-și-trandafir din tradiția americană, față de o compoziție prădătoare și defensivă cu panteră-și-pumnal, față de o piesă chicano jaguar-războinic aztec cu glife din Codexul Mendoza, față de o compoziție cu emblema Black Panther Party, față de un cap de panteră în realism contemporan cu fundal celest. Alegerea compoziției este cel puțin la fel de importantă ca alegerea de a face un tatuaj cu panteră, în general, și determină în ce tradiție se încadrează designul.

Ce stil? Panterele tradiționale americane îmbătrânesc și se citesc diferit față de panterele neo-tradiționale, care se citesc diferit față de panterele în realism contemporan, care se citesc diferit față de panterele contemporane blackwork, care se citesc diferit față de compozițiile chicano fine-line cu jaguar-războinic. Specificațiile tehnice ale fiecărui stil sunt cu adevărat diferite. Lucrarea de realism cu pantere, în special, face compromisuri între durabilitatea pe termen lung și detaliile pe termen scurt; pantera fotorealistă redată cu o muncă extrem de fină a pigmentului în 2026 se va transforma într-o compoziție mai moale, mai puțin detaliată până în 2046, în timp ce o panteră târâtoare Sailor Jerry cu contur îndrăzneț din tradiția americană își va păstra linia pentru aceeași perioadă. Durabilitatea specifică a panterei canonice americane tradiționale (aplatizarea deliberată a culorii, îndrăzneala conturului, optimizarea pentru a îmbătrâni bine pe parcursul deceniilor) este unul dintre principalele puncte de vânzare ale designului.

Ce artist? Pantera este un design fundamental american tradițional și majoritatea tatuatorilor activi pot produce unul într-un anumit registru. Dar o panteră făcută de un practician antrenat în linia tradițională americană va arăta diferit față de aceeași panteră făcută de un practician antrenat în chicano fine-line, realism contemporan, blackwork contemporan sau neo-tradițional. Dacă o tradiție specifică contează pentru tine, găsește un tatuator antrenat în acea tradiție. Linia contează, în special pentru registrul chicano fine-line jaguar-războinic aztec, unde cunoștințele iconografice mezoamericane modelează compoziția, și pentru registrul emblemei Black Panther Party, unde cunoștințele istorice și politice modelează compoziția.

Un tatuator activ poate avea o conversație onestă cu tine despre toate cele patru. Pantera este unul dintre cele mai canonice motive din tradiția americană; modelele tehnice pentru a o face să îmbătrânească bine sunt documentate extensiv în registrele american tradițional, neo-tradițional, chicano fine-line, realism contemporan și blackwork contemporan, compoziția canonică a panterei târâtoare Sailor Jerry servind drept punct de referință principal de la care practic virtual fiecare tatuaj cu panteră contemporan descinde într-un registru sau altul.

Norman "Sailor Jerry" Collins, Globalist de pe Hotel Street. Practicianul de la mijlocul secolului al XX-lea care a produs compoziția canonică a panterei târâtoare la magazinele sale de pe Hotel Street și 1033 Smith Street din Honolulu, între 1930 și 1973.
Charlie Wagner, Regele Tatuatorilor de pe Bowery. Magazinul din Chatham Square care a produs flash cu pantere alături de vocabularul mai larg de pe Bowery din 1904 până în 1953; figura principală de transmitere de la Bowery la tradiționalul american.
Cap Coleman (August Bernard Coleman). Practicianul din Norfolk a cărui colecție mai largă de flash a fost achiziționată de Muzeul Marinarilor în 1936, cea mai timpurie înregistrare instituțională a flash-ului de tatuaj american în Statele Unite.
Paul Rogers (Franklîn Paul Rogers). Principalul student al lui Coleman; co-fondator al Spaulding and Rogers; omonimul Paul Rogers Tattoo Research Center.
Bert Grimm. Variantele panterei din St. Louis și Long Beach Pike; circulația națională de la mijlocul secolului a canonului american tradițional prin intermediul materialelor Spaulding and Rogers.
Good Time Charlielui Tattoolși. Magazinul de origine chicano fine-line din East Los Angeles; linia în care se încadrează compozițiile chicano jaguar-războinic aztec.
Charlie Cartwright. Co-fondator al Good Time Charlie's; principalul practician de primă generație chicano fine-line.
Jack Rudy. Cofondator al Good Time Charlie's; principalul practician al stilului chicano fine-line.
Freddy Negrete. Primul tatuator profesionist auto-identificat chicano; voce principală chicano fine-line în linia din East LA, inclusiv compoziția jaguar-războinic aztec.
Mark Mahoney. Shamrock Social Club Hollywood; nodul de transmitere pentru celebrități al esteticii chicano fine-line, inclusiv lucrările cu pantere.
Don Ed Hardy. Figura care a editat și publicat arhiva flash Sailor Jerry (Hardy Marks Publications, 2002), inclusiv compozițiile canonice ale panterei târâtoare Sailor Jerry.
Stilul de tatuaj tradițional american. Familia stilistică mai largă din care face parte pantera canonică.
Tigrul în Istoria Tatuajelor. Cel mai apropiat motiv comparabil de felină mare; tradiția transculturală est-asiatică și sud-asiatică a felinelor mari, complementară panterei americane tradiționale și mezoamericane.
Lupul în Istoria Tatuajelor. Motivul paralel în context transcultural, cu o gestionare similară a animalelor sacre nativ-americane.
Vulturul în Istoria Tatuajelor. Motivul paralel în context transcultural, cu o gestionare similară a animalelor sacre mezoamericane (Cuauhtli) și nativ-americane.
The Skull în Tattoo Histsauy. Registrul mortalității al perechii canonice americane tradiționale panteră-și-craniu.
The Snake în Tattoo Histsauy. Contextul compoziției marinar / Eden cu panteră-și-șarpe.
Trandafirul în Istoria Tatuajelor. Contextul perechii americane tradiționale panteră-și-trandafir.
Pumnalul în Istoria Tatuajelor. Contextul american tradițional al perechii prădătoare și defensive panteră-și-pumnal.
Scorpionul în Istoria Tatuajelor. Motivul paralel din flash-ul american tradițional de pe Bowery, cu o gestionare similară a contextului cultural trans-tradițional.

Surse

Arhiva de Tatuaje (Winston-Salem). Colecții de foi de flash din epocă, inclusiv modele de pantere de la Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm și Sailor Jerry, în cadrul canonului american tradițional mai larg. Colecția documentară principală pentru pantera canonică americană tradițională.
Muzeul Marinarilor, Newport News, Virginia. Colecția de flash a lui Cap Coleman, achiziționată în 1936. Cea mai veche achiziție instituțională documentată de flash de tatuaj american în Statele Unite și referința fundamentală pentru perioada tradițională americană, inclusiv vocabularul panterei lui Coleman.
Centrul de Cercetare a Tatuajelor Paul Rogers, Winston-Salem (Arhiva Tatuajelor). Colecția principală de foi de flash din epocă de la Wagner, Coleman, Rogers, Grimm și Sailor Jerry, inclusiv desene cu pantere.
Hardy, Don Ed (editsau). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise și Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Ediția publicată principală a arhivei de flash de pe Hotel Street a lui Norman Collins, inclusiv compozițiile canonice ale lui Sailor Jerry cu pantera târâtoare.
Bodies of Inscription: A Cultural History of the Modern Tattoo Community. Duke University Press, 2000. Context pentru absorbția americană modernă a vocabularului japonez irezumi. Duke University Press, 2000. Tratamentul academic principal modern al comunității de tatuaje americane și al vocabularului mai larg de motive în care se încadrează pantera tradițională americană canonică.
Hardy, Don Ed (cu Joel Selvin). Purtați-vă visele: viața mea în tatuaje. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Relatare la persoana întâi a tradiției americane post-1970, aranjamentul succesiunii Sailor Jerry și contextul mai larg al arhivei de flash de pe Hotel Street.
Sșiers, Clînton R. Personalizarea corpului: arta și cultura tatuajului. Temple University Press, 1989; ediție revizuită 2008. Context sociologic pentru adoptarea motivelor de tatuaj în clasa muncitoare, inclusiv pantera tradițională americană canonică.
Parry, Albert. Tatuaj: Secrets al unui Strange Art Practicat de nativii din United States. Simon and Schuster, 1933; republicat Dover, 1971. Documentație de epocă a practicii tatuajelor în clasa muncitoare americană, inclusiv vocabularul panterei de la începutul secolului al XX-lea din Bowery și Norfolk.
Sprîngfield Daily Republican (Springfield, Massachusetts), Special Dispatch din New York City, 7 februarie 1933, pagina 3. Atestare de presă de perioadă a proeminenței lui Charlie Wagner și a distribuției flash naționale.
Bloom, Joshua, și Waldo E. Martin Jr. Black Against Empire: Istoria și politica partidului Black Panther. University of California Press, 2013; a 2-a ediție 2016. Istoria academică principală a Partidului Panterelor Negre, inclusiv fondarea Partidului în Oakland pe 15 octombrie 1966 de către Huey P. Newton și Bobby Seale, adoptarea emblemei panterei de la Organizația pentru Libertate din Comitatul Lowndes din 1965 și istoria organizării politice și a supravegherii federale a Partidului.
Miller, Mary Ellen, și Karl Taube. Un Dictionary ilustrat al zeilor și simbolurilor Ancient Mexico și Maya. Thames and Hudson, 1993. Referința academică principală sub formă de dicționar pentru iconografia religioasă mesoamericană, inclusiv Tezcatlipoca și tradiția jaguarului.
Carrasco, David. Religiile Mesoamerica. Waveland Press, 1990; revizuit 2014. Introducerea academică principală modernă în tradiția religioasă mesoamericană, inclusiv elita jaguar-războinicilor Mexica și corpusul iconografic pre-columbian mai larg.
Negrete, Freddy, și Steve Jones. Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs și Tatuaje. My Life în Black și gri. Seven Stories Press, 2016. Prefață de Luis Rodriguez. Memoriul principal al scenei Chicano black-and-grey din East Los Angeles, inclusiv discuția despre vocabularul iconografic mai larg în care se încadrează compozițiile chicano fine-line jaguar-războinic.
Codex Mendoza, c. 1541. Comisionat de Antonio de Mendoza, primul vicerege al Noii Spania; păstrat la Biblioteca Bodleian, Oxford (MS. Arch. Selden. A. 1). Atestarea documentară principală de la începutul perioadei coloniale a clasei militare de elită jaguar-războinic Cuāuhocēlōtl (folio 64r) și corpusul mai larg de înregistrări iconografice și de tribut Mexica.
Codex Florentin (Histsauia general de las cosas de Nueva España) de Bernardino de Sahagún, c. 1577. Păstrat la Biblioteca Medicea Laurenziana, Florența. Compilația enciclopedică principală de la începutul perioadei coloniale a religiei, istoriei și vieții cotidiene Mexica, inclusiv documentație extinsă despre iconografia jaguar-războinicilor și a lui Tezcatlipoca.
Krutak, Lars. Tradiții Indigene de Tatuaj. Princeton University Press, 2025. Documentație cross-indigenă, inclusiv discuții despre iconografia animalelor sacre relevante pentru tradiția nativ-americană a cougarului / pumei.

Editsauial

Cercetat și scris de John J. Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Această pagină reflectă canonul actual de la data Ultima revizuire data de mai sus și este reîmprospătat pe un ciclu trimestrial.

Ați găsit o eroare sau aveți o sursă de adăugat? Trimiteți la Arhivă. Contribuțiile acceptate câștigă XP de Arhivă și recunoaștere nominală (opțional).