Pagina stilului: /styles/japanese-irezumi
Japanese irezumi, ca stil de tatuaj, este tradiția pictorială la scară largă a cărei vocabular a fost codificat în perioada Edo (1603-1868) și care se bazează pe un sistem compozițional coerent numit horimono. Stilul tratează corpul ca pe o pânză continuă: un subiect principal extras din mitologie, religie și canonul gravurilor pe lemn, așezat în fundaluri curgătoare de vânt, apă și nori, delimitat de piele liberă intenționată. Vocabularul său de motive a fost stabilit în mare parte prin Utagawa Kuniyoshiseria de imprimare Suikoden de la 1827 la 1830. Tehnica sa este tebori, metoda hand-poke, acum hibridizată de obicei cu contururile mașinilor, un registru formalizat de Horiyoshi III la sfârşitul anilor 1990. Această pagină acoperă irezumi ca stil; dimensiunea de asociere criminală este acoperită separat la Yakuza și irezumi.
Ce este Japanese irezumi?
Japanese irezumi este stilul tradițional de tatuaj pictural al Japan, construit pe un sistem compozițional la scară corporală cunoscut sub numele de horimono. O piesă irezumi completă este concepută ca un singur design care trece pe spate, piept, brațe și coapse, organizată în jurul unui subiect principal, cum ar fi un dragon, tigru, koi, phoenix sau erou legendar, înconjurat de elemente sezoniere și atmosferice și mărginit de piele netatuată intenționat. Se distinge de majoritatea celorlalte stiluri de tatuaje prin cât de strâns s-a dezvoltat în dialog cu o tradiție codificată a artei picturale, imprimeurile din lemn din perioada Edo.
De unde a venit irezumi?
The decorative form of irezumi flowered in the Edo period (1603 to 1868) among artisan and working-class populations. The decisive event for its visual vocabulary was the reception of the Chinese novel Water Margin and especially Utagawa KuniyoshiSeria de imprimare în lemn a eroilor săi 108, produsă de la 1827 la 1830, care îi înfățișa pe eroii haiduci acoperiți de tatuaje elaborate. Tatuatori au extras vocabularul de design direct din aceste amprente. Guvernul The Meiji a interzis tatuajul în 1872, conducându-l în subteran, iar interdicția a fost ridicată sub Allied Occupation în 1948.
Care este diferența dintre tebori și machine irezumi?
Tebori este tehnica hand-poke: un mâner care ține un mănunchi de ace este introdus în piele cu mâna în inserții ritmice, producând un gradient neted umbrind premiile tradiției. Machine irezumi folosește o mașină electrică de tatuat. În registrul modern, cele două sunt de obicei combinate: Horiyoshi III a adoptat conturarea mașinii la sfârșitul anilor 1990, păstrând umbrirea și culoarea în tebori, iar acel hibrid de contur de mașină plus tebori-umbrire este acum metoda standard de lucru. Tebori pur supraviețuiește, dar este în retragere.
Ce înseamnă imaginile irezumi?
Motivele Irezumi au o semnificație simbolică documentată mai degrabă decât o funcție pur decorativă. Dragonul Japanese cu trei gheare este o zeitate a apei care simbolizează înțelepciunea și puterea; tigrul este o zeitate și protector al vântului; cel koi semnalează perseverența și transformarea prin legenda Poarta Dragon; Phoenix marchează reînnoirea și vremea de pace; cel bu jornal semnalează prosperitate; cel floarea de cireș marchează impermanența; iar cel hannya masca înfățișează o femeie transformată de gelozie într-un demon.
Un trandafir Japanese-style este adevărat irezumi?
Nu. Trandafirul nu face parte din vocabularul clasic horimono, care se concentrează pe bujori, crizanteme, flori de cireș, lotus și alte flore specifice Japan. Când trandafirii apar în lucrările de tatuaj Japanese-style, ei sunt un import Western din secolul al XX-lea. Work care amestecă aceste registre este cel mai bine descris ca tatuaj Japanese-influenced Western, mai degrabă decât irezumi propriu-zis.
Cine sunt cei mai importanți artiști irezumi?
The internationally documented master lineage runs through the Yokohama house of Horiyoshi III (Yoshihito Nakano, născut 1946), cel mai documentat maestru irezumi în viață și ucenicii săi, inclusiv Horitomo (Kazuaki Kitamura, născut 1971). Stăpânul din prima generație al acelei case a fost Shodai Horiyoshi. Canalul The Western pentru stil a trecut prin Norman „Sailor Jerry” Collins și Don Ed Hardy.
The horimono system
Irezumi este guvernat de o gramatică compozițională numită horimono, care atribuie roluri structurale părților unui design. Shudai este subiectul principal, motivul dominant al piesei. Keshoubori este ansamblul elementelor complementare, florile de sezon și detaliile atmosferice care încadrează subiectul principal și stabilesc anotimpul și starea de spirit. Mikiri este granița, marginea unde tatuajul se întâlnește cu pielea goală, lăsată în mod deliberat netatuat și modelată pentru a defini compoziția. Între aceste elemente se desfășoară câmpurile de fundal de bare de vânt, valuri de degete, apă, nori și stâncă care împletesc subiecte separate într-un singur design la scara corpului.
This is the bodysuit logic that distinguishes irezumi from styles that treat each tattoo as an independent unit. A full suit is conceived as one composition, with the back as the central field and chest panels, sleeves, and thigh extensions planned together, often years in advance and executed across many sessions. The result is a unified image rather than a collection of separate designs.
The motif vocabulary was supplied by the Edo-period print culture. Utagawa KuniyoshiSeria Suikoden a lui a dat tradiției eroilor săi canonici și convenția de a-i reprezenta tatuați; Katsushika Hokusai iar lumea mai largă ukiyo-e a furnizat dragoni, valuri și zeități. Deoarece tatuatorul și clientul au împărtășit această referință picturală, irezumi a dezvoltat o iconografie mai complet teoretizată decât aproape orice altă tradiție de tatuaje, cu motive care poartă semnificații stratificate extrase din budism, confucianism și cosmologia șintoistă.
Tebori, mâna tradiției
The technical signature of irezumi is tebori, literally "hand carving." The tool is the nomi, a wooden or metal handle bound at the working end with a bundle of needles tied to a rod by silk thread. The master kneels or sits beside the reclining client, supports the working hand on the client's body, and drives each insertion by the rhythm of the off-hand. There are two principal stroke registers: suji-bori, the line-poking used for outlines, and bokashi-bori, the shading-poking used for the smooth tonal gradients the tradition is known for.
Tebori nu este doar o modalitate mai lentă de a ajunge la același rezultat ca o mașină. Produce un comportament distinct de difuzie a cernelii datorită unghiului său de inserare mai mic, a unui sunet și a ritmului tactil distinct și a unei relații distincte între maestru și client. Meșteșugul împărtășește verbul horu, „a sculpta”, cu breasla Edo-period de sculptură în blocuri de lemn, iar meșteșugul corporal al tebori este într-un sens real extinderea acelui ethos mai larg de sculptură pe piele.
The modern hybrid register, machine outlines with tebori shading, was formalized by Horiyoshi III la sfârșitul anilor 1990 și este acum standardul de facto pe orbita Yokohama și nu numai. Motivul pentru care distincția de tehnică contează încă pentru stil, mai degrabă decât o simplă notă de subsol istorică, este că umbrirea bokashi și transmisia master-client pe care o implică fac parte din ceea ce face ca o piesă să fie citită mai degrabă ca irezumi decât ca o mașină Japanese-influenced.
Din perioada Edo la lume
Irezumi a fost suprimat pentru cea mai mare parte a erei moderne. Guvernul The Meiji a interzis-o în 1872, ca parte a unui program mai larg de modernizare și autoprezentare, iar practica a continuat în subteran în timp ce maeștrii Japanese tatuau clienți străini. Interdicția a fost ridicată în 1948 sub Allied Occupation. În a doua jumătate a secolului al XX-lea, stilul a purtat o asociere domestică cu yakuza care l-a menținut social marginal în Japan, o tensiune care a mers până la pronunțarea 2020 Japanese Supreme Court în cazul Taiki Masuda, care a protejat tatuajul ca practică artistică.
The style went global through two channels. The first was photographic and editorial: reference books such as Donald Richie and Ian Buruma's The Japanese Tattoo (1980) and Sandi Fellman's The Japanese Tattoo (1986) put the work in front of a Western audience. The second was the practitioner exchange that ran through Norman "Sailor Jerry" Collins and Don Ed Hardy, a cărui corespondență și călătorie la Japan au deschis principalul canal Western pentru tehnica și iconografie irezumi. Hardy și Horiyoshi III a copublicat Tattoo Designs al Japan în 1989, o sămânță a vizibilității internaționale Horiyoshi III's și Horitomo mai târziu a dus descendența Yokohama la United States, lucrând în San José de la 2007 și apărând în expoziția Perseverență a Japanese American National Museum în 2014.
Caracteristici cheie
- Compoziție la scară Body. O piesă completă este un design unificat pe spate, piept, brațe și coapse, nu o colecție de tatuaje separate.
- The horimono grammar. Un subiect principal (shudai), elemente sezoniere complementare (keshoubori) și o margine deliberată netatuată (mikiri).
- Câmpuri de fundal curgătoare. Bare de vânt, unde de degete, apă, nori și stâncă unifică compoziția.
- Motive încărcate simbolic. Dragonii, tigrii, koi, phoenix, zeitățile și măștile poartă semnificații culturale documentate.
- Tehnica Tebori. Inserție manuală, acum de obicei hibridizată cu contururi cu aparat, producând umbrire lină bokashi.
- O sursă picturală codificată. Vocabularul descinde din gravurile pe lemn din perioada Edo.
Figuri cheie cu date
- Utagawa Kuniyoshi (1797-1861). Artistul de gravuri ukiyo-e a cărui serie Suikoden din 1827-1830 a stabilit vocabularul motivelor canonic din care se inspiră stilul.
- Shodai Horiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu). Maestru de primă generație al liniei Yokohama Horiyoshi.
- Horiyoshi III (Yoshihito Nakano, născut în 1946). Cel mai documentat maestru irezumi în viață la nivel internațional; fondator al Muzeului de Tatuaje Yokohama (2000); formalizator al hibridului contur cu aparat plus umbrire tebori la sfârșitul anilor 1990.
- Horitomo (Kazuaki Kitamura, născut în 1971). Ucenic al lui Horiyoshi III care a preluat numele Hori în mai 2001 și a dus linia în Statele Unite începând cu 2007; inițiator al proiectului Monmon Cats.
Semnificație
Irezumi este unul dintre cele mai complet teoretizate programe decorative din orice tradiție de tatuaj. Deoarece s-a dezvoltat în dialog cu o tradiție artistică codificată (ukiyo-e), o tradiție literară (Water Margin și kabuki) și o tradiție filozofică (budism, confucianism, șintoism), motivele sale poartă semnificații stratificate documentabile, mai degrabă decât pur estetice. Logica sa de bodysuit și tehnica sa tebori au modelat tatuajul la nivel mondial: majoritatea lucrărilor occidentale „în stil japonez” provin din convențiile horimono, cu fidelitate variabilă față de cadrul simbolic original. Înțelegerea irezumi ca stil înseamnă înțelegerea atât a gramaticii care organizează corpul, cât și a tehnicii manuale cu care a crescut gramatica.
Referințe încrucișate
- Horiyoshi III. Cel mai documentat maestru irezumi în viață și ancora liniei din Yokohama.
- Horitomo. Ucenicul care a dus linia în Statele Unite.
- Shodai Horiyoshi. Maestru de primă generație al casei din Yokohama.
- Utagawa Kuniyoshi. Artistul de gravuri care a stabilit vocabularul motivelor.
- Don Ed Hardy. Principalul canal occidental pentru stil.
- Yakuza și irezumi. Dimensiunea asociată cu crima organizată, acoperită separat.
- Semnificația tatuajului koi. Motivul crapului și legenda Porții Dragonului.
- Semnificația tatuajului cu floare de cireș. Impermanența în vocabularul irezumi.
- Semnificația tatuajului cu bujor. Prosperitate și regele florilor.
- Semnificația măștii hannya. Masca demonului gelos.
Surse
- Richie, Donald și Ian Buruma. The Japanese Tattoo. Weatherhill, 1980.
- Van Gulik, Willem R. Irezumi: Modelul Dermatografiei în Japonia. Brill, 1982.
- The Japanese Tattoo. The Japanese Tattoo. Abbeville, 1986.
- Horiyoshi III și Don Ed Hardy. Tattoo Designs din Japan. Hardy Marks Publications, 1989.
- Kitamura, Takahiro (Horitaka). Tatuaj de la Japan la West: Horitaka Interviuri Contemporary Artists. Schiffer, 2004.
- Muzeul Național Japonezo-American. Perseverență: tradiția japoneză a tatuajelor într-o lume modernă. 2014.
- Utagawa Kuniyoshi, seria de gravuri în lemn a celor 108 eroi din Suikoden populară, 1827-1830.
Editorial
Cercetat și scris de John J. Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Această pagină reflectă canonul actual de la data Ultima revizuire data de mai sus și este reîmprospătat pe un ciclu trimestrial.
Ați găsit o eroare sau aveți o sursă de adăugat? Trimiteți la Arhivă. Contribuțiile acceptate câștigă XP de Arhivă și recunoaștere nominală (opțional).