Neo-tradiționalul este descendentul direct contemporan al artist tatuator american tradițional. Păstrează conturul negru îndrăzneț al stilului mamă, dar îi lărgește dramatic paleta, adaugă semnificativ mai multă umbrire și redare dimensională, și adoptă o compoziție mai ilustrativă, decorativă. A apărut printre tatuatorii americani la sfârșitul anilor 1980 și începutul anilor 1990 și a căpătat o inflecțiune continentală distinctă în Europa prin anii 2000, centrată pe studioul londonez Frith Street Tattoo și un circuit de magazine, convenții și artiști italieni și continentali. Rezultatul este mai ornamentat și mai pictural decât antecedentul său, rămânând totuși vizibil construit pe același schelet cu linii îndrăznețe.

Ce este tatuajul neo-tradițional?

Neo-tradiționalul este descendentul contemporan al tatuajului american tradițional. Păstrează conturul negru îndrăzneț și canonul subiectiv lizibil al stilului mai vechi (trandafiri, capete de femei, feline mari, șerpi, păsări, pumnale, inimi sacre), dar deschide interiorul fiecărui design către o paletă de culori mult mai largă, mult mai multă umbrire și redare ilustrativă tridimensională. Unde un trandafir american tradițional folosește patru culori plate, un trandafir neo-tradițional ar putea folosi zece, cu petale și frunze modelate individual care se curbează prin spațiu.

Cine a creat neo-tradiționalul?

Neo-tradiționalul nu are un singur creator. Eticheta este un termen comercial și comunitar vag pentru un stil care a apărut printre tatuatorii americani la sfârșitul anilor 1980 și începutul anilor 1990, pe măsură ce aceștia au suprapus palete mai largi și motive Art Nouveau și Art Deco peste gramatica flash-ului de la mijlocul secolului. O inflecțiune europeană distinctă s-a conturat în anii 2000, asociată mai presus de toate cu studioul londonez Frith Street Tattoo (deschis în 2004) și cu practicanți precum Valerie Vargas, și cu scena italiană din jurul Best of Times Tattoo al lui Stizzo (deschis în 2009).

Cum recunoști neo-tradiționalul?

Recunoști neo-tradiționalul prin combinația dintre un contur negru îndrăzneț păstrat și o paletă dramatic lărgită, adesea în tonuri de bijuterii, umbrire ilustrativă grea, modelare tridimensională a fiecărui element și linii interioare decorative (pietre prețioase, dantelă, mărgele, rame ornamentale). Arată ca un stil american tradițional care a fost deschis, ornamentat și redat cu profunzime.

Cum se diferențiază neo-tradiționalul de cel american tradițional?

Neo-tradiționalul diferă de cel american în ceea ce privește paleta, dimensiunea și ornamentul, împărtășind în același timp conturul său îndrăzneț și canonul subiectelor. Tradiționalul american folosește un set mic de culori plate și se citește ca fiind câmpuri plate, lizibile; neo-tradiționalul folosește o paletă mult mai largă și adesea mai închisă, modelează fiecare element în lumină și umbră și adaugă rame decorative și detalii. Cele două sunt continue, mai degrabă decât opuse: neo-tradiționalul este elaborarea stilului mai vechi, nu o ruptură de acesta.

Context: elaborarea unei fundații

Eticheta neo-tradițional datează dinaintea oricărei scene unice. Ghidurile de comerț datează, de obicei, stilul mai larg de la sfârșitul anilor 1980 și începutul anilor 1990, când artiștii tatuatori americani au început să suprapună mai mult umbrire, palete mai largi și motive Art Nouveau și Art Deco peste gramatica liniilor îndrăznețe a flash-ului american de la mijlocul secolului. Stilul este cel mai bine înțeles ca o elaborare deliberată a artist tatuator american tradițional mai degrabă decât o ruptură de acesta. Conturul îndrăzneț și canonul subiectelor lizibile se păstrează; ceea ce se schimbă este că interiorul fiecărui design este deschis la culoare gradient, linii decorative și profunzime ilustrativă.

Această continuitate este motivul pentru care trandafirul este o ilustrare utilă. Când a apărut neo-tradiționalul, trandafirul a fost unul dintre primele motive tradiționale care a primit tratamentul: conturul îndrăzneț rămâne, dar petalele sunt redate individual cu lumină și umbră, frunzele se curbează în spațiu tridimensional, iar paleta se extinde mult dincolo de roșul, verdele și negru plat al versiunii tradiționale.

Inflecțiunea europeană

Până la mijlocul anilor 2000, o influență europeană recognoscibilă s-a consolidat, distinctă în trei privințe. În primul rând, o datorie mai puternică față de tatuajele europene de marinari și circ de la începutul secolului al XX-lea, mai degrabă decât față de flash-ul militar american de la mijlocul secolului. În al doilea rând, o utilizare mai grea a idiomurilor decorative continentale: dantelă, perle, ornament baroc și iconografie devoțională catolică. În al treilea rând, o paletă mai picturală, în tonuri de bijuterii, decât culorile primare mai plate ale tradiționalului american.

Mai mulți factori instituționali au permis consolidarea curentului european. Prima Convenție Internațională de Tatuaje de la Londra a avut loc în 2005 și a devenit un punct de întâlnire emblematic pentru lucrările tradiționale și neo-tradiționale europene. Editura milaneză Tattoo Life, fondată în 1999 de Miki Vialetto, a devenit un canal de distribuție continental, publicând o revistă multilingvă și anuale specifice fiecărei țări. În Regatul Unit, revista Total Tattoo a jucat un rol documentar analog.

Studio-uri și practicanți cheie

Frith Street Tattoo, deschis în Soho, Londra, în 2004, este considerat pe scară largă centrul instituțional al curentului britanic. Valerie Vargas (născută în Scoția, 1981) a început să tatueze acolo în 2007 și a devenit identificată internațional cu capete de femei neo-tradiționale, pisici mari, șerpi și compoziții florale. Ea a fost prezentată în seria Tattoo Age de la Vice în 2012, iar în 2014 a co-deschis Modern Classic Tattoo în Fulham cu Stewart Robson, tot un absolvent al Frith Street.

În Italia, Stizzo (născut la Milano, 1978) a deschis Best of Times Tattoo în Milano în 2009. Lucrarea sa este citată în mod regulat ca un exemplu definitoriu al influenței italiene: imagini flash americane de la mijlocul secolului, filtrate prin motive devoționale catolice italiene (inimile sacre, îngeri, pumnale) și prin puncte de referință folclorice și punk europene. El este unul dintre cei patru artiști prezentați în antologia Schiffer Italian Tattoo Flash: Colecția Best din Times (2014).

Contextul renașterii stilului în Statele Unite trece prin renașterea tradiționalului american de la sfârșitul anilor 1990 și anii 2000 în jurul Smith Street Tattoo Parlour din Brooklyn, cohorta lui Bert Krak, Steve Boltz, Dan Santoro și Eli Quinters. Această renaștere se află la capătul liniilor îndrăznețe, tradiționale ale spectrului și a menținut legături personale și stilistice strânse cu scena neo-tradițională britanică.

Caracteristici cheie

  • Contur îndrăzneț păstrat. Linia neagră îndrăzneață structurală a tradiționalului american se păstrează, de obicei cu mai multă variație internă a liniei și mai multe linii decorative interioare.
  • Paletă extinsă. O gamă de culori mult mai largă și adesea mai închisă, descrisă frecvent în presa de specialitate ca amintind de catifele victoriene, frunziș autumnal, tonuri de bijuterii și culori de vitralii.
  • Profunzime ilustrativă. Semnificativ mai multă umbrire, modelare și redare tridimensională decât culoarea plată a stilului părinte.
  • Compoziție decorativă. Dispozitive de încadrare ornamentale, curbe Art Nouveau, ornament baroc și iconografie devoțională integrate în jurul subiectului central.
  • Continuitatea subiectului cu elaborare. Canonul tradițional american (trandafiri, capete de femei, pisici mari, șerpi, păsări, pumnale, inimi sacre) continuă, dar redat mai elaborat.

Semnificație

Neo-tradiționalul este dovada că tradiționalul american a rămas o fundație vie, mai degrabă decât un stil istoric închis. În loc să abandoneze gramatica liniilor îndrăznețe, o generație de artiști tatuatori din Statele Unite și Europa a ales să o elaboreze, demonstrând că fundația putea purta mult mai multă culoare și dimensiune decât foloseau atelierele de la mijlocul secolului. Curentul european, în special, a reconectat stilul la rădăcinile sale mai vechi de marinari și circ continentale, iar rezultatul este unul dintre cele mai vizibile și practicate stiluri de culoare în tatuajul contemporan.

Surse

  • Italian Tattoo Flash: Colecția Best din Times. Editura Schiffer, 2014.
  • Tattoo Life (Milano, fondat în 1999) și Total Tattoo (UK): înregistrare documentară în presa de specialitate pentru curentul european.
  • Vice, Tattoo Age serial documentar (profil Valerie Vargas, 2012).
  • Bodies of Inscription: A Cultural History of the Modern Tattoo Community. Duke University Press, 2000. Context pentru absorbția americană modernă a vocabularului japonez irezumi. Duke University Press, 2000.

Editorial

Cercetat și scris de John J. Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Această pagină reflectă canonul actual de la data Ultima revizuire data de mai sus și este reîmprospătat pe un ciclu trimestrial.

Ați găsit o eroare sau aveți o sursă de adăugat? Trimiteți la Arhivă. Contribuțiile acceptate câștigă XP de Arhivă și recunoaștere nominală (opțional).