Дон Нолан

Архивная заметка

Дон Нолан родился в Коннектикуте в 1938 году и начал заниматься татуировкой в 1955 году. Его ранние годы прошли в оживленных прибрежных студиях Америки середины века, где скорость и жирные линии были всей работой. Он провел значительное время с 1950-х по 1970-е годы, работая в студии Берта Гримма на Пайке в Лонг-Бич, Калифорния. Под руководством Гримма он освоил основополагающую смелость традиционной американской работы. Нолан редко оставался на одном месте. За свою карьеру он открывал и управлял студиями по всей территории Соединенных Штатов: в Сан-Хосе и Лонг-Бич, Калифорния; Юджине, Орегон; Чикаго, Иллинойс; Гонолулу, Гавайи; Бремертоне, Вашингтон; и Анкоридже, Аляска. В 1988 году он обосновался в Миннесоте и основал ACME Tattoo в Сент-Поле, которая стала достопримечательностью Среднего Запада для индивидуального дизайна и технического обучения. Что отличало его, так это глаз техника. Коллеги отмечали его деликатный подход к коже, достижение глубокой насыщенности и чистых линий одним проходом без повреждения. Он также разработал аналитический метод оценки своих цветов. Он регулярно фотографировал свои законченные цветные татуировки в черно-белом цвете, убирая цвет, чтобы оценить чистый контраст и распределение тонов, проверяя, имеет ли работа структурную глубину, чтобы чисто стареть на протяжении десятилетий. Его флэш нес его стиль дальше, чем могли бы его руки. Нолан переработал классическую традиционную иконографию — драконов, корабли, орлов и пин-ап — с более плавными переходами затенения и более динамичными композициями, чем статичные дизайны, распространенные в начале двадцатого века. Благодаря своим отношениям с Дарвином "Хаком" Сполдингом (1928–2013) и Полом Роджерсом (1905–1990) из Spaulding & Rogers Tattoo Supply, его расписные флэш-листы лицензировались и распространялись в широко распространенных каталогах. Поскольку его дизайны были стандартными предложениями каталогов, его флэш стал одним из наиболее часто воспроизводимых изображений в студиях по всему миру, помогая кодифицировать внешний вид современной традиционной татуировки. Нолан работал в тесной сети художников, стремящихся к индивидуальной татуировке, среди них Клифф Рейвен и Дон Эд Харди. В конце 1960-х годов Клифф Рейвен, базирующийся в Чикаго, совершил документальный тур по Соединенным Штатам, фотографируя и обмениваясь техническими заметками с видными коллегами. Рейвен посетил Нолана, а также Зеке Оуэнса и Лайла Туттла, работа, которая помогла стандартизировать профессиональную, гигиеническую и художественную практику. Вместе с Рейвеном и Харди Нолан был одним из первых американских татуировщиков, изучавших принципы японской компоновки — спирали ветра и волны — и привносивших их в крупномасштабное западное искусство тела. Он оставался заметным на мероприятиях, которые организовывали современное ремесло. В 1982 году он принял участие во Всемирной выставке татуировки на борту RMS Queen Mary, одном из основополагающих собраний того периода. К тому времени его каталожный флэш и его обучение в студии уже сформировали поколение татуировщиков, которые никогда его не встречали. Нолан умер в марте 2019 года на своем рабочем месте в ACME Tattoo в Сент-Поле, Миннесота, работая до конца. Он годами шутил, что так и уйдет. Его карьера, записи географических студий, каталоги публикаций и участие в конвенциях подтверждены множеством независимых реестров истории татуировки, и его линия тянется от кресла Гримма на Пайке до кодифицированного флэша, который сегодня покрывает стены студий.

Линия преемственности