Горгулья — это высеченный каменный страж готического собора, зверь, установленный на краю здания для выполнения двух задач одновременно. В строгом архитектурном смысле горгулья — это функциональный водосток: вырезанный канал, который отбрасывает дождевую воду подальше от кладки ниже. Само слово происходит от старофранцузского gargouille, означающего горло или глотку, от латинского gurgulio, и фольклор утверждает, что термин несет в себе память о драконе по имени Ля Гаргуй (La Gargouille), которого, как говорят, победил епископ Руана. Более широкое популярное значение, что горгулья отгоняет зло и охраняет священный порог, является задокументированным средневековым прочтением, наложенным поверх дренажной функции. Как тату-мотив, горгулья светская, открытая и не требующая особой осторожности. Она несет в себе защиту, бдительность и границу между священным интерьером и чудовищным внешним миром, и самые сильные интерпретации остаются близкими к этой задокументированной архитектурной истории, а не уходят в современный фэнтезийный троп каменных существ, которые оживают ночью.
Что означает татуировка горгульи?
Татуировка горгульи чаще всего означает защиту, охрану и бдительность. Это значение происходит непосредственно от роли фигуры на средневековых готических зданиях, где высеченные звери, perched на линии крыши, широко понимались как стражи священного пространства и как напоминание прохожим о зле, сдерживаемом за стенами церкви. Татуировка горгульи читается как личный страж: бдительная фигура, которая держит угрозу на расстоянии. Чтение о бдительности является наиболее стабильным. Вторичные интерпретации о границе между священным и чудовищным следуют из того же источника.
Откуда взялась горгулья?
Горгулья происходит из средневековой готической архитектуры, где она служила функциональным водостоком, вырезанным в форме гротескного животного или человека. Дренажные водостоки существовали в древнеегипетской, греческой и римской архитектуре, но вырезанный водосток в виде монстра стал отличительной чертой европейских готических соборов примерно между двенадцатым и пятнадцатым веками. Название происходит от старофранцузского gargouille, означающего горло, и фольклор связывает его с легендой о драконе в Руане. Фигура вошла в татуировочное искусство гораздо позже, как современный иллюстративный объект и объект черно-серой татуировки, взятый из изображений соборов, а не из какой-либо старой татуировочной традиции.
Горгулья — это то же самое, что и гротеск?
Нет. В строгом архитектурном смысле горгулья должна служить водостоком, отводящим дождевую воду от стены. Резное чудовище, не выполняющее дренажную функцию, правильно называется гротеском или химерой, если это составной зверь. Это различие задокументировано и серьезно воспринимается историками архитектуры. Большинство знаменитых существ Нотр-Дам де Пари, которые представляются людям при слове «горгулья», на самом деле являются химерами, а не горгульями, потому что они не отводят воду. В повседневной речи и в татуировке слово «горгулья» используется обобщенно для всех них.
Что означает горгулья на Нотр-Даме?
Самая известная фигура Нотр-Дам де Пари, часто называемая Ле Стриж, — это химера девятнадцатого века, а не средневековая горгулья. Она была создана во время реставрации собора под руководством архитектора Эжена Виолле-ле-Дюка, которая началась в середине 1840-х годов. Ле Стриж — это задумчивая крылатая фигура, опирающаяся подбородком на руки и смотрящая на город. Она не отводит воду, поэтому технически является гротеском. Как тату-сюжет, она читается как созерцание, меланхолия и терпеливое наблюдение, в отличие от рычащих горгулий-водостоков.
Куда следует поместить татуировку горгульи?
Общие места нанесения имеют разные визуальные компромиссы и компромиссы по долговечности. Плечо, верхняя часть руки и внешняя сторона предплечья подходят для одиночной присевшей фигуры и позволяют дизайну читаться с первого взгляда. Спина, грудь и бедро позволяют использовать более крупные работы в стиле каменного реализма, где текстуру выветренного камня можно проработать в полном объеме. Горгулья, сидящая на плече или ключице, обыгрывает архитектурное происхождение фигуры как существа, сидящего на краю. Руки и пальцы очень заметны, но быстрее выцветают и раньше теряют мелкую каменную текстуру. Обсудите место нанесения с вашим мастером; уровень детализации, необходимый для дизайна, имеет реальные технические последствия и последствия для долговечности.
Горгулья как архитектура до того, как она стала татуировкой
Горгулья не является старым тату-мотивом. Она не имеет задокументированного места в полинезийском татау, японском ирэдзуми, репертуаре американского традиционного флэша с Боуэри или в каких-либо классических тату-традициях, которые Атлас освещает в других местах. Она входит в татуировку как современное заимствование из архитектуры, и ее значения унаследованы целиком от резного каменного оригинала. Чтобы честно прочитать татуировку горгульи, нужно прочитать здание, из которого она взята.
Резной водосток древний. Каналы, вырезанные в форме голов животных для отвода дождевой воды от стены, встречаются в древнеегипетской, греческой и римской архитектуре, где львиноголовые водостоки были распространены на карнизах храмов. Что изменилось в средневековой Европе, так это масштаб и воображение. С ускорением строительства готических соборов с двенадцатого века водосток стал местом для изысканной резьбы, а чудовищная горгулья стала узнаваемым отличительным знаком стиля во Франции, Англии и германских землях примерно до пятнадцатого века. Эта архитектурная история хорошо задокументирована и является самой прочной основой, на которой стоит мотив.
Практическая функция была первой. Большой каменный крыша сбрасывает огромное количество дождевой воды, а вода, стекающая по вертикальной стене, разрушает раствор и окрашивает камень. Горгулья решала эту проблему, пропуская воду через вырезанный канал, обычно идущий вдоль спины фигуры и выходящий через ее открытый рот, так что сток падал далеко от фундамента. Открытое горло — вот почему фигуры вообще называются горгульями. Название происходит от старофранцузского «gargouille», означающего горло или глотку, от латинского «gurgulio», группы слов, связанных с бульканьем и глотанием. Тот же корень лежит в основе английского слова «gargle». Горло не декоративное; это рабочая часть устройства.
Легенда о Ля Гаргуй (La Gargouille)
Фольклор предлагает вторую историю происхождения названия. Французская легенда гласит, что дракон по имени Ла Гаргуй терроризировал сельскую местность вокруг Руана, поднимаясь из реки Сены, чтобы извергать воду, затоплять землю и пожирать то, что осталось после наводнений. Легенда гласит, что Святой Романус, епископ Руана, усмирил зверя знаком креста, отвел его в город и сжег. Его голова и шея не сгорели, как гласит история, закаленные собственным огнем, поэтому голова была установлена на стене церкви, и от этой установленной головы чудовища резные водостоки получили как свою форму, так и свое название.
Это фольклор, и его следует так и обозначать. Романус Руанский — задокументированная историческая личность, епископ, активный в седьмом веке, с традиционным периодом правления примерно с 631 по 641 год. Однако легенда о драконе не встречается в более ранних жизнеописаниях. Ученые отмечают, что история о чудовище впервые записана только в 1394 году, через много веков после жизни епископа, что делает ее поздне средневековой легендой, привязанной к более раннему святому, а не современным свидетельством. Этимология «gargouille» как «горло» является обоснованной и проверенной сама по себе; история о драконе — это фольклорный слой, который вырос вокруг нее. Татуировка горгульи, опирающаяся на руанскую легенду о драконе, опирается на хорошую легенду, а не на задокументированную историю, и честное прочтение держит эту линию ясной.
Что означали горгульи на здании
Защитное значение, которое несут большинство татуировок горгулий, происходит от средневекового прочтения резьбы, и это прочтение более многослойно, чем простой лозунг о том, что горгульи отгоняют демонов. Фигуры широко понимались как апотропеические, то есть предназначенные для отпугивания зла, функция, которую чудовищные и пугающие образы выполняли с античности. Расположенные на пороге священного здания, рычащие звери обозначали границу между священным интерьером и опасным внешним миром и напоминали публике, что церковь — это защищенное место.
Средневековые интерпретации различались, и задокументированные свидетельства поддерживают более одного прочтения одновременно. Некоторые источники рассматривают горгулий как образы зла и греха, находящиеся вне святилища, визуальное предупреждение о том, что ждет за пределами защиты церкви. Другие видят в них стражей, активно отталкивающих злые силы. Еще одна линия интерпретирует гротеск и комизм среди них как насмешку, идея состоит в том, что зло, над которым смеются, — это обезоруженное зло. Не все церковники одобряли. Бернард Клервоский, влиятельный цистерцианец двенадцатого века, критиковал резных чудовищ клуатра как нечистых и абсурдных отвлекающих факторов от благочестия, что говорит нам о том, что фигуры были спорными даже в свое время. Для татуировки честное резюме заключается в том, что горгулья несет задокументированное значение стража и предупреждения, что значение находилось на границе между защитой и изображением зла, и что фигура никогда не была единым аккуратным символом.
Горгулья, гротеск и химера
Любой, кто делает татуировку горгульи, быстро сталкивается с проблемой терминологии, о которой стоит знать. В строгом архитектурном смысле слово «горгулья» зарезервировано для резьбы, выполняющей функцию водостока. Определяющая особенность — горло: вода должна проходить через него. Резное чудовище, не выполняющее дренаж, каким бы свирепым или фантастическим оно ни было, является гротеском, а гротеск, собранный из частей нескольких животных, — химерой. Это различие задокументировано и не является педантизмом для тех, кто изучает соборы.
Суть важна, потому что самые фотографируемые фигуры, которые большинство людей называют горгульями, не являются горгульями по строгому определению. Задумчивые крылатые существа, украшающие верхние галереи Нотр-Дам де Пари, — это химеры. Они не отводят воду и не выполняют структурной функции. Это декоративные фигуры, добавленные во время реставрации девятнадцатого века. В обычной речи, в фэнтези и в большинстве тату-салонов слово «горгулья» используется обобщенно для обозначения всего этого, как рабочих водостоков, так и чисто декоративных зверей. В свободном использовании нет ничего плохого, но клиент, который хочет конкретную задумчивую фигуру Нотр-Дам, просит химеру, а клиент, который хочет водосток с открытым ртом, стекающий с края собора, просит горгулью в строгом смысле. Эти два варианта по-разному читаются на коже.
Ле Стриж (Le Stryge) и химеры Нотр-Дама
Самое влиятельное изображение современной горгульи, включая большинство татуировок горгулий, — это изобретение девятнадцатого века, а не средневековое наследие. Когда архитектор Эжен Виолле-ле-Дюк руководил крупной реставрацией Нотр-Дам де Пари, начавшейся в середине 1840-х годов, он добавил новую программу гротескных и химерических фигур в верхние галереи. Это были не точные копии сохранившихся средневековых резьб, большинство из которых было разрушено эрозией или удалено; это был новый бестиарий, разработанный в духе неоготики и вдохновленный романтическим средневековьем эпохи, включая чрезвычайно популярный роман Виктора Гюго, действие которого происходит в соборе.
Самая известная из этих фигур обычно называется Ле Стриж, название указывает на вампироподобного ночного духа. Это сидящее крылатое существо, опирающееся подбородком на руки, с высунутым языком или сжатыми губами, смотрящее на Париж с парапета. Ле Стриж стал культовым сам по себе после того, как гравёр Шарль Мерион изобразил его на знаменитой гравюре 1853 года, и с тех пор он стал символом собора и горгульи в целом в народном воображении. Опять же, технически это гротеск, а не горгулья, потому что он не перемещает воду. Как тату-сюжет, поза Стрижа читается как созерцание, меланхолия, терпение и наблюдение, а не как активная угроза, что отличает его от рычащего водостока. Многие из самых впечатляющих татуировок горгулий на самом деле являются татуировками Стрижа, сидящего стража в позе «подбородок на руках», выполненного в черно-серой гамме, имитирующей текстуру камня.
Как татуируют горгулий
Поскольку горгулья входит в татуировку как заимствование из скульптуры, доминирующий подход заключается в том, чтобы чернила выглядели как резной камень. Наиболее распространенный метод — черно-серая реалистичная графика, растушеванная для имитации текстуры выветренного камня: треснувшего, пористого, покрытого лишайником гранита, известняка или песчаника. Привлекательность мотива для опытного художника черно-серой графики заключается именно в этой задаче — передать мертвый вес и шероховатую поверхность старого камня так, чтобы фигура читалась как резьба, а не как живое животное. Блики предполагают полированные или вымытые дождем края; глубокая тень находится в углублениях; мелкая точка и прерывистая линия передают эрозию. Хорошо выполненная горгулья в каменном реализме выглядит как часть собора, перенесенная на кожу.
Повторяются две композиции. Первая — сидящий страж, основанный на позе Стрижа: крылатая фигура, присевшая на уступе, со сложенными крыльями, голова покоится на руках или в руках в позе задумчивого бдения. Это созерцательный регистр. Вторая — активная горгулья-водосток, рычащий зверь, вытянувшийся вперед с края с открытым ртом и вытянутой шеей, ближе к строгому архитектурному оригиналу и читающийся как защита и угроза. Обе обычно стоят на резном каменном уступе или карнизе, деталь, которая сигнализирует об архитектурном происхождении фигуры и усиливает идею существа, принадлежащего краю, между внутренним и внешним, наблюдающего.
Иллюстративные и нео-традиционные художники также работают с горгульей в более смелых, графичных стилях, заменяя фотографическую текстуру камня чистыми контурами и стилизованной формой. Эти версии читаются скорее как эмблема, чем как резьба. Во всех стилях значение остается неизменным. Фигура — это страж, наблюдатель, существо, помещенное на границу.
Заметка о тропе ночного существа
Современная популярная культура, включая фэнтези, кино и анимационные сериалы, создала прочную ассоциацию между горгульями и идеей каменных существ, которые застывают днем и оживают ночью, чтобы сражаться или охранять. Этот троп действительно популярен и является одной из причин, по которой многие люди привлекаются к этому мотиву, поэтому стоит его упомянуть. Это также современное изобретение. Нет средневековых свидетельств о горгульях, понимаемых как оборотни или живые каменные существа. В свое время они понимались как статичные резьбы, выполняющие две задокументированные функции одновременно: управление дождевой водой и обозначение защищенной границы священного здания. Клиент, который любит идею «оживает ночью», может ее принять, и значение стража действительно подходит, но это современное фэнтезийное прочтение, а не средневековая история, и эта страница классифицирует ее именно так.
Распространенные сочетания горгулий и их значение
Горгулья чаще всего появляется как одиночная фигура, но несколько сочетаний повторяются, и каждое несет свое прочтение.
Горгулья и собор или архитектура: самое естественное сочетание, возвращающее фигуру на ее здание. Арки, витражи-розы, контрфорсы и каменные уступы обрамляют горгулью и усиливают значение стража на пороге. Часто используется в больших композициях на спине или бедрах.
Горгулья и крест: связывает фигуру с ее происхождением в священном здании и подчеркивает защитное, апотропеическое прочтение. Крест представляет собой священный интерьер, который горгулья охраняет снаружи.
Горгулья и луна или ночное небо: играет на современном тропе ночного стража, фигура изображена как наблюдатель под полной луной. Это фэнтезийный регистр, и его следует так и воспринимать, но это связная и распространенная композиция.
Горгулья и часы: время, выносливость и долгий дозор. Каменное существо переживает поколения; часы отмеряют время, которое оно вело наблюдение. Медитация о постоянстве и терпении.
Две противостоящие горгульи: фланкирующие стражи, взятые из того, как фигуры часто появляются парами на здании. Читается как удвоенная или усиленная защита, иногда как книжные полки для более крупного центрального элемента.
Когда клиент спрашивает о сочетании, не указанном здесь, правило такое же, как и для любого мотива: каждый элемент приносит свое значение, а комбинированное прочтение — это разговор между ними. Хороший художник может обсудить это до того, как игла коснется кожи.
Культурный контекст
Горгулья — это мотив с низкой чувствительностью и один из самых безопасных сюжетов для татуировки. Ее происхождение — европейская готическая архитектура и фольклор, который вырос вокруг нее, и в рамках этого происхождения фигура всегда была публичной, открытой, декоративной формой, а не священной или ограниченной. Резьба располагалась снаружи зданий, видимая всем, по замыслу. Нет живой традиции, которая рассматривала бы горгулью как закрытый или инициатический символ, нет задокументированных символов ненависти или экстремистских ассоциаций, и нет проблем с культурной апроприацией, связанных с ней. Человек любого происхождения, делающий татуировку горгульи, опирается на общее архитектурное наследие, а художник, наносящий ее, не претендует на какую-либо священную власть.
Единственное честное предостережение — фактическое, а не связанное с чувствительностью. Мотив несет в себе много свободного популярного прочтения, и полезно знать, какие части задокументированы, а какие — фольклор или современное фэнтези. Дренажная функция, этимология, апотропеическое значение стража и различие между горгульей и гротеском задокументированы. Руанский дракон — это фольклор, впервые записанный в 1394 году. Живое ночью существо — это современный троп. Носитель, который знает, что есть что, несет дизайн с большим авторитетом.
Связанные записи
- Грифон в истории татуировки. Другой великий гибридный зверь-страж, с гораздо более глубокой задокументированной историей в геральдике и древнем Ближнем Востоке; полезное сравнение для тех, кто рассматривает мотив каменного стража.
- Дракон в истории татуировки. Дракон из легенды о Ла Гаргуй и более широкий словарный запас зверей, на который опирается чудовищная форма горгульи.
- Дьявол в истории татуировки. Зло, которое апотропеическая горгулья, как считалось, удерживала за пределами священного порога.
- Крест в истории татуировки. Контекст священного здания, которое охраняет горгулья, и естественное сочетание.
- Надгробие в истории татуировки. Еще один мотив из резного камня, выполненный в том же черно-сером стиле каменного реализма.
- Черно-серая реалистичная графика. Доминирующий стиль для работ с горгульями, имитирующими текстуру камня.
- Нео-традиционный стиль татуировки. Более смелая, графичная трактовка горгульи как эмблемы, а не резьбы.
Источники
- Британника и стандартные архитектурные справочники о горгулье как функциональном готическом водостоке, отличии от гротеска и химеры, а также древних предшественниках в виде египетских, греческих и римских дренажных водостоков.
- Друзья Нотр-Дам де Пари. Документация гротесков и химер собора, включая Ле Стриж как фигуру девятнадцатого века реставрации Виолле-ле-Дюка и ее статус гротеска, а не настоящей горгульи.
- Apollo Magazine, о реставрации Эженом Виолле-ле-Дюком Нотр-Дам де Пари и его новой программе гротескных и химерических фигур, вдохновленной неоготическим средневековьем и романом Виктора Гюго.
- Биографическая запись Романуса Руанского: епископ Руана седьмого века (традиционный период около 631-641 гг.); легенда о драконе Ла Гаргуй, приписываемая ему, впервые записана в 1394 году и является фольклором, а не современным свидетельством.
- Этимологические справочники, выводящие «gargoyle» от старофранцузского «gargouille» (горло, глотка) и латинского «gurgulio», той же группы корней, что и английское «gargle».
- Medievalists.net и Ancient Origins, о апотропеических и предупреждающих функциях горгулий и гротесков на средневековых церквях, вариациях средневековых интерпретаций и критике резных чудовищ Бернардом Клервоским в двенадцатом веке.
- Шарль Мерион, гравюра Ле Стриж, 1853 г., гравюра, закрепившая сидящую химеру в народном воображении.
Редакция
Исследовано и написано Джоном Дж. Мэйо III, редактором Tattoo History Atlas. Эта страница отражает текущий канон по состоянию на последнее обновление выше и обновляется ежеквартально.
Нашли ошибку или хотите добавить источник? Отправьте в Архив. Принятые материалы приносят Archive XP и признание с указанием имени (по желанию).