Гейша в истории татуировки

Гейша (芸者, «человек искусства») — канонический фигуративный мотив в японском ирэдзуми для образованной женщины «плавучего мира». Гейши появились как профессиональный класс ремесленниц-артисток в XVIII веке в Эдо (современный Токио) и Киото, отличаясь от лицензированных куртизанок (юдзё включая высокопоставленных ойран и таю) из квартала развлечений Ёсивара. Самая распространенная западная путаница в отношении гейш — это ошибочная идентификация профессии как проституции; научная литература, созданная Лайзой Далби (единственной западной женщиной, прошедшей обучение гейш в районе Понто-тё в Киото в 1975 году), Лесли Даунер (2001), Сесилией Сегава Сейгл (1993) и Минеко Ивасаки (автобиография 2002 года), ясно показывает, что гейши — это артистки-ремесленницы, обученные сангенам (шамисен), классическому танцу, вокальной музыке, чайной церемонии и ведению беседы. Иконографический субстрат происходит от работ Китагава Утамаро конца 1790-х годов бидзинга (美人画, «картины красивых женщин»), работ Цукиока Ёситоси конца XIX века и более широкой традиции укиё-э. Мотив перешел в американский флэш через практику Нормана Коллинза середины XX века на Отель-стрит в Гонолулу, где он часто изображался без японской иконографической грамотности, которая отличала бы гейшу от куртизанки. Хориюси III из Йокогамы и более широкая когорта современных мастеров хоримоно создали наиболее документированные работы XXI века в виде бодисьютов. Западное восприятие мотива через оперу Пуччини «Мадам Баттерфляй» (1904), роман Артура Голдена «Мемуары гейши» (1997) и фильм Роба Маршалла (2005) сильно ориентированы на Восток в том смысле, который Эдвард Саид определил в «Ориентализме» (1978), и мотив, носимый в неяпонском флэше, часто несет эти ориенталистские следы, независимо от того, намеревался ли носитель их передать.

Что означает татуировка гейши?

Татуировка гейши чаще всего читается как воплощение женской грации, традиционного японского искусства и утонченной красоты «плавучего мира» (укиё, 浮世). Самый глубокий культурный якорь мотива — японский: гейша — это профессиональная артистка-ремесленница, обученная классической музыке, танцам и ведению беседы, задокументированная в книге Лайзы Далби «Гейша» (издательство Калифорнийского университета, 1983, с пересмотренными изданиями 1998 и 2008 годов) и в автобиографии Минеко Ивасаки «Гейша, жизнь» (издательство Atria, 2002). В современном тату-искусстве гейша читается как эмблема утонченного женского мастерства, художественной традиции эпох Эдо и Мэйдзи (1868–1912 годов) и более широкого укиё-э визуального наследия, которое поставляет лексику для ирэдзуми. Мотив несет культурный вес, выходящий за рамки чисто эстетического выбора, и вознаграждает грамотность носителя в отношении фактической истории профессии.

Являются ли гейши проститутками?

Нет. Гейши не являются и никогда не были проститутками. Это заблуждение — одно из наиболее документированных западных недоразумений относительно японской культуры, которое было подробно рассмотрено Лайзой Далби (единственной западной женщиной, прошедшей обучение гейш в районе Понто-тё в Киото в 1975 году) в книге «Гейша» (издательство Калифорнийского университета, 1983). Гейши — это профессиональные артистки-ремесленницы, годами обучающиеся классическим сангенам (шамисен), классическому танцу (нихон буё), вокальной музыке, чайной церемонии, каллиграфии и искусству ведения беседы. Лицензированная профессия куртизанки эпохи Эдо (1603–1868 годов) (юдзё, включая высокопоставленных ойран и таю) была отдельной профессией в отдельной юридической категории, осуществляемой в лицензированном квартале развлечений Ёсивара и других лицензированных районах. Путаница частично происходит от послевоенного смешения понятий во время американской оккупации и от западной художественной литературы, включая « Мадам Хризантему» Пьера Лоти (1887) и более широкую повествовательную традицию «Мадам Баттерфляй».

В чем разница между татуировкой гейши и куртизанки (ойран)?

Ключевое визуальное отличие — оби (帯, пояс). Пояс гейши завязывается сзади. Пояс куртизанки (особенно пояс ойран или более высокопоставленной таю) завязывается спереди, потому что пояс многократно развязывался в течение рабочего дня куртизанки. Ориентация узла оби — самый надежный единичный иконографический признак в классических бидзинга (美人画) и в любой татуировке, производной от нее. Многие татуировки «гейш» в западном флэше, особенно в американском традиционном и нео-традиционном стилях, на самом деле изображают ойран куртизанок, потому что они основаны на изображениях из укиё-э с передним узлом, взятых из квартала Ёсивара, а не на гейшах с задним узлом. Дополнительные отличия включают украшения для волос (ойран носили много тяжелых шпилек, гейши — меньше), платформенные сабо (ойран носили высокие кома-гета; гейши носили стандартные дзори или поккури), и уровень макияжа.

Является ли татуировка гейши культурной апроприацией?

Честный ответ: это зависит от того, как мотив изображен, кто его изображает и как его носит владелец. Редакционная позиция Атласа заключается в том, что татуировка гейши может быть уважительным отсылкой к японской художественной традиции, когда она выполняется мастером, обученным традиции ирэдзуми и обладающим иконографической грамотностью, и что тот же мотив, изображенный как общее «азиатское эстетическое» украшение без отсылки к реальной профессии, участвует в ориенталистской традиции, которую Эдвард Саид определил в «Ориентализме» (издательство Pantheon Books, 1978) и которую Рей Чоу развила в «Сентиментальных фабрикациях» (издательство Columbia University Press, 2007). Цикл «Мемуары гейши» (роман Артура Голдена 1997 года и фильм Роба Маршалла 2005 года) укрепил ориенталистские тропы и привел к судебному иску о клевете против Минеко Ивасаки. Носители должны знать, на что они ссылаются, работать с мастерами, обладающими иконографической грамотностью, и признавать, что мотив несет культурный вес, независимый от личного эстетического намерения.

Откуда взялась татуировка гейши?

Гейша вошла в татуировочную иконографию через традицию укиё-э эпохи Эдо (1603–1868 годов), в основном через работы Китагава Утамаро конца 1790-х годов бидзинга (美人画) — гравюры на дереве, изображавшие гейш и куртизанок с документальной точностью, а также через последующих мастеров укиё-э, включая Кацусика Хокусай (1760–1849), Утагава Хиросигэ (1797–1858), Утагава Кунисада (1786–1865) и Цукиока Ёситоси (1839–1892). Фигуративный мотив вошел в классическую японскую работу хоримоно в виде бодисьютов через более широкую передачу из укиё-э на кожу, задокументированную в книге Дональда Ричи и Иэна Бурумы «Японская татуировка» (издательство Weatherhill, 1980). Мотив перешел в американский тату-флэш через практику Нормана «Сейлор Джерри» Коллинза середины XX века на Отель-стрит в Гонолулу, задокументированную в архивном томе Hardy Marks 2002 года под редакцией Дон Эд Харди, и был углублен пятимесячным ученичеством Харди в Гифу у Кадзуо Огури (Хорихидэ) в 1973 году.

Куда мне нанести татуировку гейши?

Общие места нанесения имеют разные визуальные и традиционные значения. Классическое японское хоримоно интегрирует гейшу в композицию большого бодисьюта, где фигура является главным объектом (Шудай), с сезонными кешобори (化粧彫り) атмосферными элементами (цветущая вишня, пионы, осенний клен, падающие лепестки, изображение ветра и воды, инструмент сямисэн, зонт, веер), заполняющими окружающее пространство. Полная спина позволяет разместить композицию из одной фигуры в масштабе с полным кимоно гейши, оби (завязанный сзади, если фигура — гейша, а не ойран) и кешобори видимыми. Рукава адаптируют фигуру к руке с вертикальной композиционной логикой и уменьшенной окружающей атмосферой. Бедра стали основным современным местом для нео-традиционных и фотореалистичных изображений гейш в 2010-х и 2020-х годах. Обсудите место нанесения и иконографические детали с вашим мастером; гейша — технически сложная фигурная работа, и масштаб определяет доступную иконографическую глубину.

Историческая профессия гейши: ремесленники-артисты Эдо и Киото

Гейша (芸者, в старой орфографии 芸妓, произносится гэйко в киотском диалекте) — это профессиональный класс женщин-артисток-развлекательниц, появившийся в Японии в середине периода Эдо (1603–1868). Научная литература на английском языке, устанавливающая фактическую историю профессии, основана на книге Лайзы Далби «Гейша» (University of California Press, 1983, с пересмотренными изданиями 1998 и 2008 гг.) — единственном этнографическом монографическом исследовании на английском языке, написанном западным ученым, который сам прошел обучение гейши. Далби обучалась в районе Понто-тё в Киото в 1975 году под именем гейши Итигику, и ее рассказ остается каноническим англоязычным справочником по этой профессии.

Научный консенсус недвусмысленен: гейши — артистки-развлекательницы, а не проститутки. Основные элементы обучения профессии включают классические сангенам (三弦, трехструнная лютня сямисэн также называется самисэн), классический японский танец (нихон буё, 日本舞踊), вокальную музыку (нагаута 長唄 и коута 小唄, более длинные и короткие традиционные песенные формы), чайную церемонию (садо 茶道 или чадо), каллиграфию, икэбану (生け花, искусство аранжировки цветов) и разговорные искусства, позволяющие гейше с культурой и остроумием проводить развлекательные мероприятия. Обучение начинается в подростковом возрасте и продолжается годами; в Киото ученица гейши называется майко (舞妓, «танцующее дитя»), а в Токио соответствующая категория учениц — хангёку (半玉, «полудрагоценность») или осякуси.

Профессия гейши сформировалась в XVIII веке в трех основных центрах: Эдо (современный Токио), Киото и Осака. Профессия в Эдо концентрировалась в лицензированном квартале Ёсивара и в ханамати (花街, «цветочные районы»), которые выросли вокруг храмовых и святилищных комплексов Асакуса, Синбаси, Янагибаси и других районов. Профессия в Киото концентрировалась в пяти признанных кагаи (花街) Гион Кобу, Гион Хигаси, Понто-тё, Камиситикен и Миягава-тё, каждый со своими танцевальными школами, чайными домиками (отяя, 御茶屋) и стилистическими традициями. Киотские и токийские традиции остаются различными: киотские гэйко и майко носят наиболее elaborate традиционную одежду и следуют наиболее строго сохранившимся методам обучения; токийские гейши (иногда называемые гэйги, 芸妓) носят несколько более строгую версию одежды и делают акцент на более быстром, более вербально ловком стиле развлечения.

Историческое происхождение профессии лежит в реорганизации лицензированных кварталов развлечений середины XVIII века. Первыми задокументированными гейшами были мужчины-артисты (хокан, 幇間, или тайкомоти, 太鼓持ち), которые выступали на вечеринках в лицензированных кварталах; первые женщины-гейши появились в Фукагаве, Эдо, в 1750-х годах. Профессия женщин-гейш быстро росла в конце XVIII века, а к началу XIX века женщины-гейши стали доминирующей формой. «Ёсивара: сверкающий мир японских куртизанок» Сесилии Сегава Сигл Ёсивара: Сверкающая куртизанка World Japanese (University of Hawaii Press, 1993) является основным англоязычным научным исследованием квартала Ёсивара и включает подробное рассмотрение возникновения профессии гейши внутри и рядом с системой куртизанок.

Научный консенсус однозначен: гейши — артистки-развлекательницы, а не проститутки. Основные элементы обучения профессии включают классические

Лесли Даунер «Гейша: тайная история исчезающего мира» (Headline, 2000; опубликовано в Соединенных Штатах как «Женщины кварталов развлечений: тайная история гейш», Broadway Books, 2001) представляет собой дополняющую англоязычную историю, охватывающую профессию с ее истоков в период Эдо до конца XX века, с обширным рассмотрением киотских и токийских традиций и подробными описаниями современной практики. «Продавая женщин: проституция, рынки и домохозяйство в ранней современной Японии» Эми Стэнли Продажа женщин: проституция, рынки и домашнее хозяйство в Японии раннего Нового времени (University of California Press, 2012) является основным научным исследованием лицензированной системы куртизанок как трудовой и домашней экономики и обеспечивает более широкую основу для понимания того, чем гейши не были.

«Ночная работа: сексуальность, удовольствие и корпоративная маскулинность в токийском клубе хостес» Энн Эллисон Ночная работа: сексуальность, удовольствие и корпоративная мужественность в токийском клубе хостес (University of Chicago Press, 1994) — отдельное этнографическое исследование токийской индустрии хостес конца XX века, которое иногда путают с работой гейш, но это отдельная современная коммерческая категория развлечений; работа Эллисон полезна для понимания того, чем гейши также не являются в современном регистре.

Современная профессия гейши намного меньше, чем на пике, но существует. Оценки работающих гейш и гэйко в Японии в 2010-х и 2020-х годах варьируются от одной до двух тысяч в зависимости от методологии подсчета, причем наибольшая концентрация приходится на киотские кагаи и меньшие сообщества в Токио, Ниигате, Канадзаве, Атами и нескольких других исторических центрах. Обучение продолжается в классическом режиме, и старшие гэйко в Киото часто выступают в качестве культурных послов японских традиционных исполнительских искусств.

Гейша против куртизанки: иконографический признак узла оби

Единственное наиболее важное иконографическое отличие между фигурой гейши и фигурой куртизанки (в частности, ойран, 花魁, или более высокопоставленной таю, 太夫) в классической японской визуальной культуре — это ориентация узла оби. Оби гейши завязывается сзади. Оби куртизанки завязывается спереди. Это различие — не эстетическое предпочтение, а функциональная конвенция: оби куртизанки многократно развязывался в течение рабочего дня, и завязывание его спереди позволяло носителю завязать его без посторонней помощи. Гейша не выполняла эту работу и поэтому завязывала оби сзади, как это делали и делают стандартные японские женские одежды.

Признак узла оби задокументирован в укиё-э бидзинга (美人画, «картины красивых женщин») традиции, которая кристаллизовалась в конце XVIII и начале XIX веков. Китагава Утамаро (ок. 1753–1806), Тории Киёнага (1752–1815), Судзуки Харунобу (ок. 1725–1770) и Кэйсай Эйсэн (1790–1848) создали обширные бидзинга корпуса, изображающие гейш и куртизанок с документальным вниманием к одежде, прическе и аксессуарам. Ориентация узла оби на их гравюрах надежно идентифицирует профессию фигуры. Фигура с огромным передним узлом оби в elaborate кимоно с многочисленными шпильками — это ойран; фигура с завязанным сзади оби в более сдержанном кимоно — это гейша.

Дополнительные визуальные признаки отличают эти две профессии в классических бидзинга и в татуировках, созданных по их мотивам.

Украшения для волос. Куртизанки носили множество шпилек (канзаси, 簪), расположенных в виде пышных вееров вокруг головы, иногда было видно десять или двенадцать шпилек. Гейши носили меньше шпилек, расположенных более сдержанно, обычно две-четыре видимые шпильки, причем конкретное расположение указывало на старшинство гейши. Майко (ученицы из Киото) носили дополнительные сезонные украшения для волос («хана канзаси, цветочные заколки), которые менялись по месяцам и были одним из наиболее заметных признаков статуса ученицы.

Обувь. Традиция ойран носили высокие деревянные башмаки (кома-гета или мицу-аси-гета, «трехногие башмаки»), которые значительно поднимали куртизанку над землей и требовали особого шага в виде восьмерки при шествии на параде (ойран дотю). Гейши носили стандартные дзори (草履, традиционные японские сандалии) или поккури (ぽっくり, обувь на низкой платформе, которую носят майко).

Макияж и воротник. Майко носят полностью белое лицо с характерной полоской неокрашенной кожи на затылке ( эри-аси, 衿足), и красный воротник (хан-эри), который становится белым по мере того, как майко приближается к статусу полноправной гейко (церемония, называемая эрикаэ, 襟替え, «смена воротника»). Полные гейко в Киото носят меньше белого макияжа, за исключением официальных выступлений. В Йосиваре ойран носили характерный тяжелый макияж с черными зубами (охагуро) и бритыми и перерисованными бровями («хикимаюв старой традиции, хотя практика менялась в разные периоды.

Кимоно и длина рукава. Майко носят длиннорукавное фурисодэ (振袖) кимоно, с рукавами, ниспадающими ниже колен. Полные гейко носят короткорукавное томэсодэ. ойран носили чрезвычайно elaborate кимоно с множеством слоев и замысловатой вышивкой.

Иконографическая грамотность, необходимая для различения гейши и куртизанки, была стабильной частью японской визуальной культуры девятнадцатого века и надежно сохранена в исходных материалах укиё-э. Эта грамотность была в значительной степени утеряна при передаче в американский флэш к середине двадцатого века. Существенная часть фигур "гейш" в американском традиционном и нео-традиционном флэше, включая некоторые из наиболее татуированных эталонных изображений, на самом деле ойран происходят из принтов укиё-э с передним узлом оби, и унаследованная ошибочная идентификация сохраняется в современной татуировочной культуре без конкретных корректирующих усилий.

Редакционная позиция Атласа заключается в том, что носители и практики, заботящиеся об иконографической точности, должны знать узел оби и проверять исходное изображение. Уважительная татуировка гейши в японской традиции надежно покажет оби, завязанный сзади; уважительная татуировка куртизанки в японской традиции (если носитель намеренно ссылается на ойран иконографию) надежно покажет оби, завязанный спереди. Выбор между ними — это законное иконографическое решение; проблема заключается в незнании разницы.

Традиция ученицы майко: живой архив Киото

Киотская майко (舞妓, "дитя танца") — это ученица гейши в киотских кагаи (花街, "цветочные районы"), и это наиболее визуально отличительное выражение традиции гейш. Ученические категории Токио и Осаки следуют аналогичным, но немного отличающимся конвенциям; киотская майко наиболее узнаваема на международном уровне.

Майко обучается в киотских кагаи под наблюдением окия (置屋, жилой дом гейш, где майко живет во время обучения) и онэ-сан (姉さん, "старшая сестра", старшая гейша или гейко, которая наставничает майко). Обучение обычно начинается в возрасте от пятнадцати до семнадцати лет (более высокий возрастной порог отражает современное японское трудовое законодательство; исторический порог был значительно ниже) и продолжается примерно пять лет, прежде чем майко проходит эрикаэ (襟替え, "смена воротника"), чтобы стать полноправной гейко.

Визуальные маркеры майко задокументированы в книге Лизы Далби «Гейша» (1983), Лесли Даунер Женщины кварталов удовольствий (2001), Минеко Ивасаки «Гейша, жизнь» (2002), и в обширном фотоархиве, созданном киотскими фотографами в конце двадцатого и начале двадцать первого веков. Основные маркеры включают длиннорукавное фурисодэ кимоно с сезонными узорами; дарари оби (дарари-оби, длинный свисающий оби, характерный для майко Киото, завязанный «свисающим» узлом, в отличие от более компактного узла, который носят гейко); elaborate seasonal хана канзаси (хана-кандзаси, цветочные заколки), которые меняются ежемесячно в соответствии с природным календарём; полностью белое лицо с характерной эри-аси (эри-аси) неокрашенная полоска на затылке; красный воротник (хан-эри) ученицы; и окобо или поккури платформенная обувь, издающая характерный звук при ходьбе майко.

Майко Киото стала каноническим визуальным образом гейши в современной международной культуре, часто без различия с гейко. Минеко Ивасаки, гейша, чья неофициальная история легла в основу книги Артура Голдена «Мемуары гейши» (1997), была майко Киото, которая прошла эрикаэ в 1965 году и стала одной из самых известных гейко своего поколения до ухода на пенсию в 1980 году. Её автобиография «Гейша, жизнь» (Atria, 2002, написана в соавторстве с Рэнде Браун) является основным англоязычным повествованием от первого лица о подготовке и практике гейко в Киото в послевоенный период.

Иконография майко настолько богата, что современная татуировка, отсылающая к традиции гейш, часто конкретно ссылается на визуальный регистр майко, а не гейко: длинные рукава фурисодэ, дарари оби, сезонные хана канзаси. Татуировка майко, включающая эти визуальные элементы, ссылается конкретно на традицию учениц Киото, а не на профессию гейши в целом.

Субстрат гравюры укиё-э: Утамаро, Хокусай, Хиросигэ, Ёситоси

Иконографический субстрат каждой современной татуировки гейши происходит из традиции гравюр укиё-э (浮世絵, «картины плывущего мира») периода Эдо (1603–1868) и периода Мэйдзи (1868–1912). Основными художниками, поставляющими субстрат, являются бидзинга (美人画, «картины красивых женщин») и мастера укиё-э более широкого профиля, которые включали фигуративные композиции в свои корпуса работ.

Китагава Утамаро (ок. 1753–1806) — самая значительная фигура для визуальной традиции гейш и куртизанок. Корпус бидзинга Утамаро ок. 1790-х годов, включая «Фуцзин Согаку Дзи́ттай» (婦人相学十躰, «Десять физиогномических типов женщин», ок. 1792–1793), серию «Красавицы Кабуки» и обширные триптихи куртизанок и гейш Ёсивары, установили визуальные конвенции для изображения женщин плывущего мира, на которые последующие поколения художников укиё-э, мастеров классического horimono и татуировщиков двадцать первого века продолжают опираться. Принты Утамаро находятся в Музее изящных искусств (Бостон), Британском музее, Бруклинском музее, Художественном институте Чикаго и других крупных коллекциях. Монография Эдмона де Гонкура Outamaro: Le Peintre des Maisons Vertes (Париж, 1891) и работа Матти Форрера «Хиросигэ» (Королевская академия художеств, 1997) и более широкие труды относят Утамаро к традиции укиё-э. Джули Нельсон Дэвис Утамаро и зрелище красоты (Reaktion Books, 2007; переработанное издание University of Hawaii Press, 2020) — основная недавняя англоязычная научная монография об Утамаро.

Кацусика Хокусай (1760–1849) включал обширные фигуративные композиции в свой обширный корпус, хотя Хокусай больше ассоциируется с пейзажем (Тридцать шесть видов горы Фудзи, 1830–1832) и более широким Манга Хокусая (пятнадцать томов, 1814–1878), чем с сфокусированными бидзинга в стиле Утамаро. Фигуративные гравюры Хокусая составляют более широкий визуальный лексикон укиё-э, в рамках которого действует образ гейши как татуировки.

Утагава Хиросигэ (1797–1858) также включал фигуративные элементы в свои пейзажные композиции, особенно в видах Токайдо и Эдо, где гейши и другие фигуры «плывущего мира» появлялись в городских и дорожных сценах. Корпус работ Хиросигэ создает атмосферную и сезонную основу, в которую часто помещают классических гейш из хоримоно.

Утагава Куниёси (1797–1861) является ключевой фигурой для традиции ирэдзуми в целом благодаря своим работам 1827–1830 годов Цузоку Суйкоден гокэцу хякухачинин но хитори (серия гравюр «108 героев «Речных заводи», по одному») , которая кристаллизовала визуальный словарь татуированных воинов. Более широкий корпус работ Куниёси включает значительные бидзинга и фигуративные работы, изображающие гейш и куртизанок, особенно в поздний период творчества Сё Коку Мэйсё но Ути серии и его триптихи.

Утагава Кунисада (1786–1865, также известный как Тоёкуни III) создал один из самых больших бидзинга корпусов среди всех художников укиё-э, с обширными сериями, изображающими гейш, куртизанок и актеров кабуки в женских ролях (оннагата). Отпечатки Кунисады широко представлены в крупных музейных коллекциях и служат существенным справочным материалом для татуировок с изображением гейш.

Цукиока Ёситоси (1839–1892) — последний великий мастер укиё-э, чьи работы конца XIX века связывают классическую традицию с модернизацией эпохи Мэйдзи, которая положила конец укиё-э как живой коммерческой традиции. Работы Ёситоси «Санзюроку Кайдан» (1888–1892, «Тридцать шесть новых форм призраков») и его «Фузоку Сандзюнисо» (1888, «Тридцать два аспекта обычаев и нравов») содержат одни из самых психологически напряженных фигуративных композиций во всей традиции укиё-э и часто служат отправными точками для современных работ в стиле хоримоно и японских татуировок с изображением гейш. «Смотрящая с болью: облик проститутки эпохи Кансэй» Ёситоси и другие гравюры из серии «Тридцать два аспекта» особенно примечательны документальной точностью, с которой они изображают женщин «плавучего мира». «Тридцать шесть призраков Ёситоси» Джона Стивенсона (Weatherhill, 1983) и «Женщины Ёситоси: серия гравюр Фузоку Сандзюнисо» (University of Washington Press, 1986) являются основными англоязычными справочниками по Ёситоси. «Женщины Ёситоси: серия гравюр Фузоку Сандзюнисо»

Андреаса Маркса Японские гравюры на дереве: художники, издатели и шедевры, 1680–1900 гг. (Tuttle Publishing, 2010) — основной современный исчерпывающий англоязычный справочник, охватывающий более широкий корпус укиё-э, из которого продолжают черпать вдохновение современные хоримоно и японские татуировки. Матти Форрер «Хиросигэ» (Royal Academy of Arts, 1997) и более широкие публикации, фонды Гонолулуского музея искусств, фонды Музея изящных искусств (Бостон) и коллекции Британского музея являются основными институциональными центрами общедоступного корпуса.

Традиция ирэдзуми: гейша как шудай в классическом хоримоно

Гейша — один из канонических фигуративных Шудай (主題, «главный сюжет») в композиции классических японских хоримоно-бодисьютов. Фигуративный Шудай категория в классическом ирэдзуми включает мужских воинов (герои Суйкоден, запечатленные Куниёси в 1827–1830 гг., самураи из различных воинских хроник, герои войны Гэмпэй ; буддийские божества-хранители (Фудо Мёо, Каннон, храмовые стражи Нио, Айзен Мёо); сверхъестественные фигуры (тэнгу, они, юрэй женщины-призраки, ёкай); и женские фигуры, включая гейшу, куртизанку и женщин «плавучего мира».

Классическая композиция хоримоно с гейшей обычно представляет собой полноспинную или полнорукавную работу с изображением одной фигуры в детальном кимоно, с окружающими кешобори атмосферными элементами, передающими сезон и настроение. Распространенные окружающие элементы включают цветущую вишню (сакура), символизирующую весну; пионы (ботан), символизирующие раннее лето и хуа ван «король цветов»; осенние листья клена (момидзи); журавли (цуру), символизирующие долголетие; лютни сямисэн (三味線), символизирующие музыкальное искусство гейши; складные веера (оги扇 или сэнсу扇子); зонты (каса傘); падающие лепестки; композиционное изображение ветра и воды (намифури). Фигура занимает основное поле, а окружающие элементы создают сезонный и атмосферный регистр.

Технические особенности классической работы ирэдзуми с гейшей включают обширную тебори (手彫り, ручная набивка) для насыщения цветом узора кимоно и пигмента; точное изображение оби (завязанного сзади для гейши, спереди для ойран если художник изображает куртизанку); детальная укладка волос с соответствующими канзаси украшениями для волос; тонкая прорисовка лица, особенно глаз и рта, которые несут психологический регистр фигуры; и интеграция с окружающими кешобори в единое живописное поле, а не в свободно плавающую фигуру.

Дзюничи Сага и Сусуму Сага «Азартная история: жизнь в японском преступном мире» (Kodansha, 1991, перевод Джона Бестера) и более широкая документальная литература того периода описывают словарь классических ирэдзуми-композиций, включая гейшу как один из доступных Шудай выборов. Дональд Ричи и Иэн Бурума «Японская татуировка» (Weatherhill, 1980) — основополагающий англоязычный научный справочник, рассматривающий гейшу в более широком фигуративном регистре. Виллем ван Гулик «Ирэдзуми: узор дерматографии в Японии» (Brill, 1982) — основная научная монография по документальным записям того периода, содержащая наиболее подробное рассмотрение классического фигуративного словаря.

Такахиро Китамура (Хори Така) «Бусидо: наследие японской татуировки» (Schiffer, 2000, с Кэти М. Китамурой) — один из основных англоязычных справочников по иконографии классических хоримоно, включающий рассмотрение фигуративного Шудай категории, включая фигуру гейши. Китамура написал книгу, опираясь на свой статус клиента и ученика Хориюси III, и она является основополагающим справочником по визуальному словарю современных хоримоно.

Дональд МакКаллум «Исторические и культурные аспекты татуировки в Японии» (в Арнольде Рубине, ред., «Знаки цивилизации», UCLA Museum of Cultural History, 1988) — основная англоязычная академическая статья, помещающая японское ирэдзуми в более широкую историю японской культуры, включая обсуждение традиции фигуративных мотивов.

Д. М. Томас Харди «Навсегда да: искусство новой татуировки» (Hardy Marks Publications, 1992) и пять томов отредактированных Харди «Время татуировки» (Hardy Marks Publications, 1982–1991) включают обширную документацию японских фигур гейш в классическом регистре хоримоно и в американском регистре с японским влиянием.

Современная фигура гейши хоримоно происходит от этого субстрата и является одной из наиболее технически сложных композиций в классическом репертуаре бодисьютов. Фигуративная специфичность требует как навыков анатомического рисования, так и иконографической грамотности; фигура должна читаться как определенный тип женщины «плавучего мира» (гейша, ойран, майко, или конкретная историческая фигура), с правильно расположенными иконографическими маркерами.

Линия Хориёси III: портреты женщин и современная гейша хоримоно

Хориюси III (Ёсихито Накано, родился 9 марта 1946 г. в Симоде, префектура Сидзуока, получил имя Хориюси III в 1971 г. от Сёдай Хориюси / Ёсицугу Мурамацу) — наиболее всемирно документированный живущий интерпретатор классических хоримоно, включая композицию фигуры гейши. Студия Хориюси III в Йокогаме с 1971 года производит обширные бодисьюты с гейшами и портретами женщин, а его опубликованные сборники рисунков включают значительное количество гейш и бидзинга—производные фигуративные композиции.

Основные публикации Хориюси III, относящиеся к традиции гейш, включают Татуировки Японии (Hardy Marks Publications, 1989–1990), основополагающий англоязычный сборник рисунков Хориюси III, включающий разделы с портретами женщин в более широком представлении классического словаря хоримоно; 100 Demons из Horiyoshi III (Хяккидзу Horiyoshi, Nihonshuppansha, 1998, ISBN 4890485708), посвященный в основном сверхъестественному регистру, но включающий женские фигуративные работы; 108 героев Суикодена (Nihonshuppansha, ок. 2009–2010), основной сборник рисунков Хориюси III по воинской традиции. Более широкий опубликованный корпус работ Хориюси III включает дополнительные тома, посвященные женским фигуративным композициям и классическим бидзинга источникам.

Фигура гейши Хориюси III задокументирована на выставке Японско-американского национального музея 2014 года Настойчивость: японская традиция татуировки в современном мире (Лос-Анджелес, куратор Такахиро Китамура, фотографии Кипа Фулбека), основное институциональное исследование уровня музея современной линии Хориюси III. Каталог выставки включает фотографическую документацию завершенных бодисьютов с гейшами и портретами женщин.

Такахиро Китамура (Хори Така) «Бусидо: наследие японской татуировки» (Schiffer, 2000) основан на его многолетнем опыте клиента и ученика Хориюси III и рассматривает традицию ирэдзуми, словарь фигуративных композиций и связь между исходным материалом укиё-э и современными бодисьютами. Это один из основных англоязычных документов линии Хориюси III.

Линия Хориюси III продолжается через его бывших учеников, включая Хоритаку (Такахиро Китамура) и Хоритомо (Казуаки Китамура) в State of Grace Tattoo, Japantown Сан-Хосе, основной американский институциональный якорь современной йокогамской традиции; Хорикицунэ (Алекс Рейнке), практик немецкого происхождения, который прошел многолетнее спутниковое ученичество у Хориюси III в начале 2000-х годов; и более широкая когорта современных практиков хоримоно. State of Grace создает бодисьюты в неразрывной йокогамской традиции, включая обширные фигуративные композиции.

Традиция Семейный утюг семьи Леу (Филипп Лё и семья, Швейцария), основной европейский институциональный якорь современного классического японского хоримоно, поддерживает обмен с Хориюси III с 1990-х годов. Бодисьюты Филиппа Лё включают обширные фигуративные разделы в каноническом словаре композиций хоримоно, а опубликованная документация семьи Лё включает работы с гейшами и портретами женщин.

Современная фигура гейши в хоримоно остается технически сложной композицией, требующей иконографической грамотности. Гейша в стиле хоримоно, выполненная практиком линии Хориюси III, надежно покажет оби, завязанный сзади, соответствующий сезонный кешобори, и более широкую композиционную логику классической работы бодисьюта. Фигура является одним из канонических женских Шудай вариантов в современном классическом хоримоно.

Сэйлор Джерри и американское заимствование флэш-арта

Гейша вошла в американский тату-флэш в основном через тихоокеанский мост, который проходит от Нормана «Сейлор Джерри» Коллинза (1911–1973) через его переписку с Кадзуо Огури (Хорихидэ) из Гифу и его последующее влияние на Дон Эд Харди. Американская гейша, вдохновленная Японией, представляет собой один из наиболее иконографически сложных мотивов в унаследованном американском словаре флэша, поскольку передача несла фигуративное изображение, но не иконографическую грамотность, которая отличала гейшу от куртизанки в японском исходном материале.

Норман Коллинз управлял своим магазином на Отель-стрит в Гонолулу с 1930-х годов до своей смерти в 1973 году. Среди клиентов Коллинза было значительное количество моряков ВМС США, базировавшихся на Перл-Харборе, и его магазин произвел устойчивый объем флэша, вдохновленного Японией, на протяжении середины двадцатого века. Фигуры гейш и куртизанок широко представлены в архиве флэша Сейлора Джерри, задокументированном в отредактированном Дон Эд Харди Тату-вспышка Сейлор Джерри: Rise and Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002) и в более широком архиве бренда Sailor Jerry (с 2008 года бренд спиртных напитков William Grant and Sons продолжает лицензировать дизайны Коллинза).

Флэш гейши Коллинза характеризуется композицией с жирным контуром в ограниченной высоконасыщенной палитре американского традиционного стиля (обычно четыре-шесть цветов: черный, красный, желтый, зеленый, синий, иногда фиолетовый), с фигурой, представленной в графическом автономном формате, подходящем для применения американской традиционной техники одинарной иглой. Композиции сохраняют узнаваемые японские визуальные элементы (кимоно, заколка, зонтик, сямисен, цветущая вишня), но применяют их с американскими традиционными изобразительными конвенциями, а не с классическим словарем композиций хоримоно.

Иконографическая точность флэша гейши Сейлора Джерри неоднозначна. Значительная часть фигур «гейш» в архиве изображает женщин в позах, одежде и конфигурациях аксессуаров, которые, при проверке по признаку узла оби и другим японским визуальным конвенциям, предполагают материал источника куртизанки (ойран), а не материал источника гейши. Смешение отражает более широкую американскую путаницу середины двадцатого века между двумя профессиями и отсутствие грамотности в японском культурном контексте в большинстве американских тату-практик того периода. Сам Коллинз поддерживал постоянную переписку с Кадзуо Огури (Хорихидэ) из Гифу, начиная с начала 1960-х годов, и поздние работы Коллинза демонстрируют растущую иконографическую изощренность; ранний флэш менее надежно различается.

Флэш гейши Сейлора Джерри служил основным американским визуальным ориентиром для этого мотива на протяжении середины двадцатого века и в начале американского ренессанса татуировки. Флэш распространялся через традиционную передачу от татуировщика к татуировщику, через архив, опубликованный Hardy Marks, и через более широкое возрождение американского традиционного стиля в 1990-х и 2000-х годах. Современные мастера американского традиционного и нео-традиционного стилей часто черпают вдохновение из флэша гейши Сейлора Джерри в качестве стилистического ориентира, не исправляя при этом основные иконографические путаницы.

Дон Эд Харди продолжил эту передачу через свое пятимесячное ученичество в Гифу, Япония, у Кадзуо Огури (Хорихидэ) в 1973 году, первое продолжительное американское обучение классической традиции хоримоно. Ученичество Харди задокументировано в его мемуарах Носите свою мечту: Моя жизнь в татуировках (с Джоэлом Селвином, Thomas Dunne Books, 2013) и в пяти томах «Время татуировки» (Hardy Marks Publications, 1982–1991). Харди вернулся из Гифу с рабочим владением классической композиционной грамматикой хоримоно, включая фигуративный Шудай словарь, и применил его в своей практике Realistic Tattoo (основана в 1974 г.) и Tattoo City в Сан-Франциско. Гейша школы Харди является основным американским институциональным каналом, через который классическая японская иконография гейши, включая грамотность в узлах оби, вошла в американский ренессанс татуировки после 1970-х годов.

Режим гейши, вдохновленный Японией, практикуемый с 1980-х годов школой Харди и практиками линии Хориюси III, иконографически более точен, чем флэш Сейлора Джерри середины века. Современные американские мастера, обученные в линии Хориюси III или под ее влиянием, обычно правильно изображают оби и интегрируют фигуру в классический словарь композиций хоримоно. Флэш Сейлора Джерри сохраняется как стилистический выбор, но теперь является явным американским традиционным ориентиром, а не окончательным изображением японской традиции.

«Мадам Баттерфляй», «Мемуары гейши» и западное восприятие

Западное культурное восприятие образа гейши было в подавляющей степени сформировано двумя повествовательными циклами, иконографические последствия которых для тату-культуры заслуживают отдельного рассмотрения: Мадам Баттерфляй традиция, которая происходит от романа Пьера Лоти 1887 года Мадам Хризантему», рассказа Джона Лютера Лонга 1898 года «Мадам Баттерфляй», пьесы Дэвида Беласко 1900 года и оперы Джакомо Пуччини 1904 года «Мадам Баттерфляй»; и «Мемуары гейши» цикл, который происходит от романа Артура Голдена 1997 года и фильма Роба Маршалла 2005 года.

Мадам Баттерфляй. Пьер Лоти Мадам Хризантему» (Calmann-Lévy, Париж, 1887) — основополагающий западный ориенталистский текст, касающийся Японии и воображаемого феминизированного японского «другого». Лоти, французский военно-морской офицер, проведший время в Нагасаки, написал роман как слабо замаскированный вымышленный рассказ о своем временном браке с японкой. Текст послужил шаблоном для последующей Мадам Баттерфляй традиции: японская женщина как объект западного романтического интереса, брошенная западным мужчиной, преданная ему в его отсутствие. Рассказ Джона Лютера Лонга 1898 года «Мадам Баттерфляй», опубликованный в Век ПН0, расширил шаблон, добавив самоубийство японской женщины. Пьеса Дэвида Беласко 1900 года, основанная на Лонге, вывела историю на сцену. Опера Джакомо Пуччини 1904 года «Мадам Баттерфляй», премьера которой состоялась в Ла Скала 17 февраля 1904 года, установила повествование как глобальный культурный ориентир.

Традиция Мадам Баттерфляй традиция — это главный вклад западной ориенталистской традиции в образ гейши в международной культуре. Опера и ее предшественники смешали несколько различных категорий: гейша и куртизанка, профессиональная артистка и временная жена западного мужчины, традиционная японская женщина и западная фантазия о японской женщине. Смешение породило стойкую западную путаницу гейши с проституцией и ориенталистское представление японской женщины как доступной западному мужчине.

Эдварда Саида «Ориентализме» (Pantheon Books, 1978) — это основополагающая научная критика более широкой западной традиции представления и конструирования «Востока» как феминизированного, доступного, экзотического «другого». Анализ Саида сосредоточен на изображении европейской традицией Ближнего Востока и Северной Африки, но аналитическая рамка напрямую распространяется на японский случай и на Мадам Баттерфляй традицию в частности. Рей Чоу в «Женщина и китайская современность» (University of Minnesota Press, 1991) и «Сентиментальные фабрикации, современные китайские фильмы» (Columbia University Press, 2007) расширяют критику на восточноазиатские контексты, включая образ гейши и более широкое западное увлечение восточноазиатской женственностью.

Традиция Мадам Баттерфляй обеспечивает иконографическую основу, в рамках которой действует значительная часть западных татуировок с изображением гейш, особенно в американском традиционном, нео-традиционном и современном иллюстративном регистрах. Носители и мастера, приверженные иконографической аккуратности, должны знать, что эта традиция существует и что некритическое обращение к ней участвует в более широкой ориенталистской традиции, выявленной Саидом.

«Мемуары гейши». Роман Артура Голдена «Мемуары гейши» (Alfred A. Knopf, 1997) был основным западным художественным произведением конца двадцатого века, посвященным традиции гейш. Голден, американский романист с академическим образованием в области истории японского искусства, провел обширные исследования, включая интервью с отставной киотской гейко Минеко Ивасаки. Роман имел огромный коммерческий успех, был продан миллионами экземпляров и переведен на многие языки.

Роман и его экранизация 2005 года вызвали множество споров, которые напрямую касаются культурного восприятия образа гейши.

Во-первых, судебный процесс о клевете Минеко Ивасаки. Ивасаки подала иск против Голдена и его издателя Alfred A. Knopf в Окружной суд Соединенных Штатов в 2001 году за нарушение контракта и клевету, утверждая, что Голден нарушил явное обещание анонимности, данное в процессе интервью, и приписал ее персонажу (Сайури в романе) практики, которыми не занимался ни один настоящий киотский гейко. Основным спорным моментом была практика мидзуагэ, которую роман Голдена изображал как аукцион девственности ученицы гейши самому высокому покупателю. Ивасаки и другие гейко заявили, что мидзуагэ в послевоенной киотской традиции была церемонией совершеннолетия, связанной со сменой прически, а не сексуальным аукционом, и что изображение в романе было как фактически ложным, так и клеветническим. Судебный процесс был урегулирован во внесудебном порядке в 2003 году за неуказанную сумму. Впоследствии Ивасаки опубликовала свою автобиографию «Гейша, жизнь» (Atria, 2002, с Рэнде Браун) как исправленное повествование от первого лица о ее обучении и карьере.

Во-вторых, спор о кастинге в фильме 2005 года. Фильм Роба Маршалла «Мемуары гейши» (Columbia Pictures, 2005) привлек трех китайских актрис (Чжан Цзыи, Гун Ли и Мишель Йео) на главные роли японских гейш. Кастинг вызвал продолжительные споры в Японии, Китае и в международном культурном комментарии. Японские комментаторы возражали против того, чтобы не брать японских актрис в фильм о самой отличительной японской профессии; китайские комментаторы возражали против того, чтобы китайские актрисы играли японских персонажей, особенно учитывая исторический контекст японского поведения во время войны в Китае и политически чувствительное использование китайских актрис для изображения фигур в японской культурной традиции. Фильм был запрещен в Китае на некоторое время после его выхода в 2005 году. Спор о кастинге является одним из наиболее цитируемых примеров более широкой голливудской модели паназиатского смешения, в которой восточноазиатские актеры и персонажи рассматриваются как взаимозаменяемые.

В-третьих, критика иконографической точности. Несколько японских комментаторов, включая Ивасаки, киотское кагаи сообщество и японских культурных критиков, возражали против изображения в фильме обучения гейш, поведения гейш и визуального представления гейш. эрикаэ (смена воротника) в фильме, его изображение структуры домашнего хозяйства окия и общее изображение кагаи социальной ткани были раскритикованы как ориенталистская проекция, а не документальное представление.

Традиция «Мемуары гейши» является наиболее влиятельным западным художественным произведением конца двадцатого века, посвященным этой профессии, и основным культурным контекстом, в котором современные неяпонские зрители впервые сталкиваются с образом гейши. Иконографические и культурные искажения традиции сохраняются в современной популярной культуре и в современном татуировочном искусстве, основанном на ней.

Культурная апроприация: честный разговор

Татуировка гейши — один из самых иконографически сложных мотивов японской традиции с точки зрения культурного контекста. Честный разговор состоит из нескольких компонентов.

Японская традиция irezumi в целом открыта для неяпонских клиентов в рамках протоколов наследственных мастеров. Как обсуждалось в записях о сакуре, пионах, кои и драконах в «Карманном руководстве», Хориюси III обучал неяпонских учеников (в частности, Хорикицунэ / Алекса Рейнке), а йокогамская линия и более широкая когорта мастеров horimono в Японии обычно приветствуют западных клиентов и западных учеников, работающих в рамках традиций. Западный клиент, получающий классическую работу horimono с изображением гейши от мастера из линии Хориюси III, участвует в традиции, а не присваивает ее. Те же протоколы, которые применяются к работе с драконами, кои и сакурой, применяются и к фигуре гейши при нанесении в классическом регистре horimono.

Мотив, носимый вне классического регистра horimono, несет в себе остатки ориентализма. «Гейша» татуировка, нанесенная в обычном современном салоне без ссылки на грамотность в узлах оби, архив Сейлор Джерри, Мадам Баттерфляй традицию или цикл «Мемуары гейши», не является явным культурным оскорблением, как некоторые явные присвоения, но участвует в более широкой западной традиции рассматривать японских женщин как экзотическое украшение. Редакционная позиция Атласа заключается в том, что выбор носить мотив несет культурный вес, независимый от личного эстетического намерения, и что носители должны знать, на что они ссылаются.

Перспектива Минеко Ивасаки является одним из основных ориентиров для заботы о культурном контексте. Автобиография Ивасаки «Гейша, жизнь» (Atria, 2002) — это основной англоязычный рассказ от первого лица о современной киотской подготовке и практике гейко. Центральный аргумент Ивасаки заключается в том, что профессия гейши — это серьезное классическое искусство, требующее десятилетий обучения и преданности делу, и что западная традиция путать гейш с проституцией и с Мадам Баттерфляй романтическим тропом жертвы является одновременно фактически неверной и унизительной для практикующих эту профессию. Носители татуировок гейш, которые заботятся о культурном контексте, должны знать аргумент Ивасаки.

Проблема паназиатского смешения. Постоянной проблемой в западном обращении с восточноазиатскими мотивами, включая гейш, является смешение японских, китайских и корейских культурных отсылок. Фильм «Мемуары гейши» 2005 года с китайскими актрисами в ролях японских персонажей является каноническим недавним примером. В татуировочной культуре смешение проявляется в композициях, которые смешивают японские образы гейш с китайскими платьями чонсам (旗袍, ципао), элементами корейского ханбок (한복) или с общими «азиатскими» декоративными мотивами, которые не привязаны к какой-либо одной традиции. Честная практика — знать, на какую традицию делается ссылка, и отображать иконографические маркеры с точностью, а не с общим восточноазиатским фьюжном.

Критика «желтого лица» и объективации азиатов. Помимо критики ориентализма Саида, более широкая критическая литература по репрезентации азиатских американцев в СМИ, включая книгу Роберта Г. Ли «Ориенталы: азиатские американцы в популярной культуре» (Temple University Press, 1999) и книгу Карен Шимакавы «Национальное унижение: азиатско-американское тело на сцене» (Duke University Press, 2002), предоставляет дополнительные рамки для размышлений об образе гейши. Основные проблемы включают историческую практику Голливуда «желтого лица» (неазиатские актеры, играющие азиатские роли с использованием протезирования), устойчивую сексуализацию восточноазиатских женщин в западных СМИ и более широкую модель обращения с восточноазиатской женственностью как с фетиш-объектом. Татуировка гейши, носимая неяпонцем без ссылки на эти критические традиции, не является явным нарушением, но выбирает изображение, которое несет этот критический контекст.

Неяпонские мастера и вопрос о гейше. Западные неяпонские мастера, работающие в стилях, вдохновленных irezumi, или в классических стилях horimono, сталкиваются с особыми вопросами относительно фигуры гейши. Основные современные ссылки включают Филипа Леу из Leu Family's Family Iron в Швейцарии, чьи десятилетия постоянного обмена с Хориюси III и чьи работы в виде бодисьютов включают обширные фигуративные композиции; Хеннинга Йоргенсена из Royal Tattoo в Дании, старшего европейского мастера, работающего в японском стиле; и более широкую когорту европейских, североамериканских, австралийских и латиноамериканских мастеров, которые обучались в рамках или наряду с линией Хориюси III. Редакционная позиция Атласа заключается в том, что эти мастера, работая с документированной иконографической грамотностью и в рамках наследственных протоколов традиции, участвуют в традиции, а не присваивают ее. Тот же стандарт не распространяется на мастеров, которые наносят образ гейши без иконографической грамотности как обычное экзотическое украшение.

Распространенные пары и их значение

Гейша встречается в многоэлементных композициях в классическом хоримоно, американо-японском стиле, нео-традиционном и современном иллюстративном регистрах.

Гейша плюс вишня (сакура). Весенняя композиция. Вишня символизирует весну и моно но аваре эстетику мимолетности; сочетание гейши с сакурой создает сезонный фон и чтение мимолетности красоты, которое несет в себе вишня. Одна из самых распространенных классических композиций хоримоно с гейшей. См. также /значения/цветущая вишня.

Гейша плюс пион (ботан). Композиция раннего лета. Пион символизирует процветание, богатство и честь; сочетание гейши с ботаном создает царственный цветочный регистр. См. также /значения/пион.

Гейша плюс сямисен (сямисэн). Композиция музыкального мастерства. Сямисэн (三味線, трехструнная лютня) — основной инструмент музыкального обучения гейши. Композиция «гейша со сямисэном» явно отсылает к музыкальному мастерству профессии, а не к ее визуальной экзотике. Эта композиция является одним из самых прямых иконографических утверждений того, что носитель знает, что гейша — обученный музыкант, а не куртизанка.

Гейша плюс складной веер (оги / сэнсу). Композиция танца и беседы. Веер — один из основных атрибутов классического японского танца (нихон буё) и также используется в разговорном искусстве. Композиция «гейша с веером» отсылает к танцевальной подготовке фигуры.

Гейша плюс зонт (каса). Композиция уличного шествия. Зонт сигнализирует о публичном появлении гейши, а в некоторых источниках укиё-э гейша с зонтом показана идущей на выступление или с него.

Гейша плюс маска (ханнья, кицунэ, но). Театральная композиция. Гейша, держащая маску театра но, или сопровождаемая ею ( ханнья маска демоницы, кицунэ лисы или другие маски но) придает композиции театральный и сверхъестественный регистр. Эта композиция чаще встречается в американском стиле, вдохновленном Японией, чем в классическом хоримоно. См. также более широкую иконографию японских масок.

Гейша плюс дракон (рю). Композиция силы и изящества. Дракон как защитная сила и восходящая мощь в сочетании с гейшей как воплощением утонченного искусства. Менее распространена, чем сочетания дракона с вишней или дракона с карпом, но задокументирована в классическом хоримоно. См. также /значения/дракон.

Гейша плюс карп (кои). Композиция воды и трансформации. Карп, поднимающийся по Воротам Дракона, в сочетании с гейшей как фигурой «плавучего мира». См. также /значения/кои.

Гейша плюс журавль (цуру). Композиция долголетия. Журавль как эмблема долголетия в сочетании с гейшей как фигурой утонченной красоты. Белое оперение журавля создает визуальный контраст с цветным кимоно гейши и является распространенным композиционным сочетанием в классическом хоримоно.

Гейша плюс осенний клен (момидзи). Осенняя композиция. Осенний клен создает сезонный фон и отражает более широкую японскую эстетику сезонных изменений.

Гейша плюс падающие лепестки. Атмосферная композиция. Россыпь падающих лепестков в негативном пространстве композиции создает движение и более широкое прочтение мимолетности. Распространена в классическом хоримоно и в современном фотореалистичном изображении гейши.

Гейша плюс баннер с именем. Западная нео-традиционная композиция. Фигура гейши в сочетании с ленточным баннером с личным именем или посвящением. Эта композиция является современной западной адаптацией без прецедентов в классическом хоримоно.

Размещение: где гейша живет на теле

Гейша — один из наиболее гибких в плане размещения фигурных мотивов в современном татуировочном словаре, причем каждое размещение имеет свои визуальные и традиционные особенности.

Размещение на всей спине является каноническим для классического хоримоно. Спина позволяет разместить гейшу в полный рост с детализированным кимоно, полным оби (у гейши завязывается сзади), сезонными кешобории окружающими атмосферными элементами в масштабе, требуемом классическим композиционным словарем хоримоно. Гейша на всей спине — это самый глубокий иконографический регистр, требующий наибольших вложений от мастера.

Размещение на половине спины и три четверти спины являются промежуточными вариантами, которые сохраняют большую часть классического композиционного словаря, но подходят клиентам, которые не хотят делать татуировку на всей спине. Фигура обычно занимает верхнюю или нижнюю часть спины с уменьшенным количеством окружающих элементов.

Размещение на полном рукаве адаптирует фигуру гейши к вертикальной логике композиции рукава. Фигура обычно простирается от плеча до запястья, кимоно заполняет доступное пространство, а сезонные элементы интегрированы вокруг фигуры. Работа с гейшей на полном рукаве является одним из наиболее распространенных современных размещений как в классическом хоримоно, так и в американо-японском стиле.

Размещение на половине рукава позволяет разместить фигуру гейши в уменьшенном масштабе, обычно с портретной композицией (голова и верхняя часть туловища вместо полной фигуры) или с сжатой композицией в полный рост. Портрет гейши на половине рукава является одним из наиболее часто запрашиваемых современных размещений в американо-японском стиле.

Размещение на бедре стало основным современным местом для нео-традиционных и фотореалистичных изображений гейши, особенно в 2010-х и 2020-х годах. Бедро позволяет разместить портрет в полный рост в значительном масштабе с достаточным негативным пространством для окружающих атмосферных элементов.

Размещение на груди и ребрах позволяет разместить портреты одной фигуры в меньшем масштабе. Гейша на груди является одним из наиболее часто запрашиваемых современных размещений.

Размещение на предплечье и внешней стороне руки позволяет разместить портретные или частичные композиции гейши в меньшем масштабе. Гейша на предплечье — распространенное современное размещение в американском традиционном и нео-традиционном стилях.

Размещение на икре и голени позволяет разместить композиции гейши в полный рост в вертикальном масштабе и является распространенной альтернативой работе на полном рукаве.

Выбор размещения также является иконографическим решением. Классическое хоримоно рассматривает гейшу как основную фигуру Шудай требующую значительной поверхности для изображения детализированного кимоно, оби и окружающего фона. Если носитель хочет получить классическую иконографическую глубину, размещение должно это отражать. Отдельные композиции меньшего масштаба все еще могут нести более широкий фигурный регистр, но теряют классический контекст композиции хоримоно.

Разделы по стилям

Классическое японское тебори хоримоно с гейшей (самый глубокий технический регистр)

Классическое японское тебори хоримоно с гейшей — это самый глубокий технический регистр для этого мотива. Фигура функционирует как основной субъект (Шудай) в рамках более крупной композиции бодисьюта с сезонными кешобори атмосферными элементами. Работа выполняется в большом масштабе, наносится вручную тебори (手彫り) затенение бамбуковыми или металлическими ручками с множеством игл, и встроенное как часть непрерывного изобразительного поля. Tebori создает градиентную насыщенность цвета, которая отличает классическую работу по всему телу, а детализированный узор и рендеринг пигмента кимоно хорошо подходят для этой техники. Основные якоря линии - это линия Хориюси III Йокогама и ее сателлит State of Grace Сан-Хосе (Хоритакэ и Хоритомо), Семейный утюг семьи Леу в Швейцарии, и более широкая когорта практикующих horimono, обученных в японской традиции. Документация включает каталог выставки JANM 2014 года настойчивость и книгу Сэнди Феллман «Японская татуировка» (Абвиль Пресс, 1986).

Гейша в американском стиле с японским влиянием и жирными контурами

Американская гейша с японским влиянием сочетает японский словарный запас мотивов с американскими конвенциями жирных контуров, более насыщенным цветом и западной композиционной логикой. Этот стиль происходит от задокументированного моста Тихого океана между Сейлор Джерри и Хорихидэ 1960-х годов и ученичества Дона Эд Харди в Гифу в 1973 году, и теперь является зарегистрированным стилем Американского тату-ренессанса, практикуемым в студиях Северной Америки. Американская гейша с японским влиянием обычно сохраняет фигуративную композицию и детали кимоно классического японского словаря, но применяется в более графическом, высококонтрастном, часто автономном формате. Рукава до локтя, полные рукава и спинные работы в этом стиле широко распространены в современной американской практике.

Гейша в американском традиционном стиле по регистру Сейлор Джерри

Американская гейша в традиционном стиле по регистру Сейлор Джерри — это унаследованный стиль флэша середины двадцатого века, который происходит непосредственно от магазина Нормана Коллинза на Отель-стрит в Гонолулу. Стиль отличается композицией с жирными контурами, выполненной одной иглой, в ограниченной американской традиционной палитре (обычно от четырех до шести цветов), с изображением гейши в виде графической автономной композиции. Иконографическая точность унаследованного флэша неоднозначна; многие фигуры «гейш» в архиве изображают женщин в позах, одежде и с аксессуарами, напоминающими ойран (куртизанка), а не гейш. Современные американские традиционные мастера, работающие в регистре Сейлор Джерри, часто используют архив как стилистический ориентир, не исправляя основные иконографические путаницы; носители, стремящиеся к иконографической точности, должны проверить исходное изображение перед заказом.

Неотрадиционная гейша с богатыми цветами (возрождение 2000-х и 2010-х годов)

Неотрадиционная гейша адаптирует регистр с японским влиянием в более широкое неотрадиционное движение 1990-х, 2000-х и 2010-х годов. Неотрадиционный стиль сохраняет жирные контуры, но значительно расширяет цветовую палитру (часто десять или двенадцать цветов, тогда как в американском традиционном стиле используется четыре или пять), добавляет значительно больше объемного затенения и принимает более иллюстративный композиционный подход. Неотрадиционные работы с гейшами часто сочетают фигуру с неотрадиционными декоративными элементами (драпировки, украшения, ленты, драгоценные камни), взятыми из более широкого неотрадиционного канона, а не из классического японского horimono. Бедра, полрукава и грудь — распространенные места для неотрадиционных гейш.

Современная фотореалистичная гейша

Современная фотореалистичная гейша использует современные высокоскоростные роторные машины и ультратонкие пигменты для рендеринга фигуры с документальной точностью: детали узора кимоно, канзаси точность заколки, тон кожи и затенение при естественном освещении. Реалистичная гейша часто отличается богатым градиентным цветом, нанесенным на темные фоны для максимального контраста. Одиночные фигуры на бедрах, полрукава и груди являются основным местом для современного реалистичного регистра. Этот стиль появился как признанная практика в 2010-х годах и продолжается в практике 2020-х годов. Реалистичная гейша документирует визуальный регистр фигуры, а не абстрагирует его; техническая точность — это главное. Вопрос иконографической точности остается: фотореалистичная татуировка «гейша» все еще может изображать ойран если исходное изображение было ойран.

Современная блэкворк и лайнворк гейша

Современные блэкворк-мастера сводят фигуру гейши к высококонтрастным геометрическим формам, точечной штриховке, тонким линиям или чистой линейной иллюстрации. Блэкворк-гейша может изображать фигуру с сильным силуэтом и минимальной внутренней детализацией, при этом иконографические маркеры (кимоно, оби, украшения для волос) передаются через линейную работу, а не цвет. Этот стиль менее распространен, чем цветные регистры, но стабилизировался как признанная современная практика в европейских, австралийских и североамериканских блэкворк-сценах.

Известные связи гейш и татуировок

Хориюси III (Ёсихито Накано, родился 9 марта 1946 года в Симаде, префектура Сидзуока, получил имя третьего поколения Хориюси в 1971 году от Сёдай Хориюси) — самый известный в мире интерпретатор классического horimono, включая композицию с фигурой гейши. Его йокогамская студия с 1971 года создает обширные работы с гейшами по всему телу и портретами женщин. Йокогамский музей татуировки (Музей татуировки Бунсин, основан в 2000 году) является основным современным институциональным центром его линии. Такахиро Китамура (Хоритакэ) в книге «Бусидо: наследие японской татуировки» (Schiffer, 2000), написанной с позиции клиента и ученика мастера, рассматривает традицию фигуративной композиции.
Сёдай Хориюси (Ёсицугу Мурамацу) практиковал в Йокогаме с 1930-х по 1970-е годы, присвоил имя Хориюси Ёсихито Накано в 1971 году и был основным интерпретатором фигуративной Шудай традиции двадцатого века, включая работы с гейшами и портретами женщин.
State of Grace Tattoo, Japantown Сан-Хосе (Хоритакэ / Такахиро Китамура и Хоритомо / Казуаки Китамура, оба бывшие ученики Хориюси III) являются основным американским институциональным центром современной йокогамской линии, создавая работы horimono по всему телу, включая композиции с фигурами гейш.
Family Iron семьи Лё (Филипа Леу и семья, Швейцария) являются основным европейским институциональным центром современного классического японского стиля horimono с обширным постоянным обменом с Хориюси III с 1990-х годов. Работы Филиппа Лё по всему телу включают обширные гейши и фигурные пассажи в каноническом композиционном словаре horimono.
Хеннинга Йоргенсена из Royal Tattoo в Дании — один из ведущих европейских практикующих в традиции irezumi неяпонского происхождения, с задокументированными работами в регистре фигуративных гейш.
Нормана «Сейлор Джерри» Коллинза (1911–1973) перенес фигуративный мотив гейши в американский традиционный флэш через свой магазин на Отель-стрит в Гонолулу и свою переписку 1960-х годов с Кадзуо Огури (Хорихидэ) из Гифу. Дизайны гейш Коллинза задокументированы в отредактированной Доном Эд Харди книге Тату-вспышка Сейлор Джерри: Rise and Shine, Vol. 1 (ПН0, ПН1).
Хорихидэ (Кадзуо Огури) из Гифу, Япония, был основным японским корреспондентом Сейлор Джерри в 1960-х годах и основным японским учителем Дона Эд Харди во время пятимесячного ученичества Харди в Гифу в 1973 году. Мост через Тихий океан через Хорихидэ привнес классическую иконографию гейш horimono в американскую практику. Основным англоязычным справочником по Хорихидэ является книга Юси Такеи Хорихидэ: прославляя жизнь и творчество Кадзуо Огури (ПН0/Университет ПН1, ПН2).
Дон Эд Харди продолжил классическую традицию гейш horimono через свое ученичество в Гифу в 1973 году, Realistic Tattoo (1974) и пять томов «Время татуировки» (Hardy Marks Publications, 1982–1991). Рассказ Харди от первого лица находится в книге Носите свою мечту: Моя жизнь в татуировках (ПН0, ПН1).
Китагава Утамаро (ок. 1753–1806) поставляет основной бидзинга иконографический субстрат для каждой современной татуировки гейши через свой корпус гравюр на дереве ок. 1790-х годов. Книга Джули Нельсон Дэвис Утамаро и зрелище красоты (Reaktion Books, 2007; переработанное издание University of Hawaii Press, 2020) — основная недавняя англоязычная научная монография об Утамаро.
Цукиока Ёситоси (1839–1892) поставляет поздний регистр укиё-э через «Санзюроку Кайдан» (1888–1892) и «Фузоку Сандзюнисо» (1888). Книга Джона Стивенсона Yoshitoshi Women (University of Washington Press, 1986) является основным англоязычным справочником по Ёситоси.
Утагава Куниёси (1797–1861) поставляет более широкий фигурный и воинский субстрат, включая портретные работы с женщинами в своем позднем творчестве.
Лиза Дэлби (род. 1950, антрополог Чикагского университета) — единственная западная женщина, прошедшая обучение на гейшу, в районе Понто-тё в Киото в 1975 году под именем гейши Итигику. Её «Гейша» (University of California Press, 1983, с пересмотренными изданиями 1998 и 2008 гг.) — основополагающая научная монография на английском языке об этой профессии.
Минеко Ивасаки (род. 1949, ушла на пенсию в 1980 г.) — основной первоисточник на английском языке о современном обучении гейко в Киото. Её «Гейша, жизнь» (Atria, 2002, в соавторстве с Rande Brown) — основное опровержение романа Артура Голдена 1997 года, против которого она подала иск о клевете в 2001 году, урегулированный вне суда в 2003 году.
Лесли Даунер (британский журналист и специалист по Японии) — автор «Женщины кварталов развлечений: тайная история гейш» (Broadway Books, 2001), дополняющей истории на английском языке, охватывающей профессию от её зарождения в период Эдо до конца двадцатого века.
Сесилия Сегава Сейгле (историк японского происхождения) — автор Ёсивара: Сверкающая куртизанка World Japanese (University of Hawaii Press, 1993), основной научной истории на английском языке о лицензированном квартале Ёсивара и связанном с ним появлении гейш.
Выставка в Японско-американском национальном музее 2014 года Настойчивость: японская традиция татуировки в современном мире (Лос-Анджелес, куратор Takahiro Kitamura, фотографии Kip Fulbeck) — основная институциональная выставка музейного уровня, посвященная современной линии Horiyoshi III, включая задокументированные работы с гейшами и портреты женщин в полном хоримоно.

Как думать о татуировке гейши

Если вы рассматриваете татуировку гейши, вот шесть полезных вопросов для осмысления:

Знаете ли вы, кто такая гейша на самом деле? Гейши — это профессиональные артистки-ремесленницы, годами обучающиеся классической сангенам (шамисен), классическому танцу, вокальной музыке, чайной церемонии, каллиграфии и разговорному искусству. Гейши не являются и никогда не были проститутками; профессия лицензированной куртизанки (ойран, таю) была отдельной профессией в отдельной юридической категории. Самая распространенная западная путаница относительно гейш — это смешение двух профессий. Если вы не знаете разницы, прочитайте хотя бы вводные главы книги Лизы Далби «Гейша» (1983) или книги Минеко Ивасаки «Гейша, жизнь» (2002) перед тем, как наносить рисунок на кожу.

Гейша или ойран? Узел оби — главный иконографический признак: оби гейши завязано сзади, ойран's оби завязано спереди. Значительная часть татуировок «гейша» в западном флэше на самом деле изображает ойран, основанных на укиё-э источниках с передним узлом оби. Проверьте, какое именно изображение вы используете в качестве референса, прежде чем заказывать работу.

На какую традицию вы хотите опереться? Классические японские хоримоно гейши, американские гейши с японским влиянием и жирным контуром, американские традиционные гейши в стиле Сейлор Джерри, нео-традиционные гейши с богатыми цветами, современные фотореалистичные гейши и современные блэкворк гейши — это разные эстетические и исторические регистры. Классический японский хоримоно является самым глубоким историческим якорем и наиболее иконографически плотным; американское японское влияние происходит от него через канал Сейлор Джерри — Харди; нео-традиционные и фотореалистичные регистры адаптируют словарь по-своему в современном ключе. Определитесь, какой регистр вы выбираете, прежде чем начинать разговор о дизайне.

Какая композиция? Отдельный портрет одной фигуры — это иное заявление, чем композиция «гейша и сямисэн», чем сезонная композиция «гейша и цветущая вишня», чем театральная композиция «гейша и маска», чем полноростовой классический хоримоно с сезонным кешобори. Классический хоримоно рассматривает гейшу как главную фигурную Шудай требующую окружающих атмосферных элементов; если вы хотите классической глубины, композиция должна это отражать.

Что насчет культурного контекста? Татуировка гейши несет культурный вес, независимый от личного эстетического намерения. Традиция Эдварда Саида «Ориентализме» (1978), перспектива Минеко Ивасаки (2002), Мадам Баттерфляй (1904) ориенталистское наследие и «Мемуары гейши» (роман 1997 г., фильм 2005 г.) культурный скандал — все это влияет на современное восприятие мотива. Носители должны знать эти контексты.

Какой мастер? Работа с гейшами — это технически сложная фигурная работа, особенно в классическом регистре тебори хоримоно. Гейша, выполненная мастером, обученным в линии Horiyoshi III (Horitaka, Horitomo, Filip Leu, Henning Jorgensen и более широкий круг мастеров хоримоно), будет выглядеть иначе, чем та же гейша, выполненная мастером, обученным вне классической традиции. Если линия ирэдзуми для вас важна, найдите татуировщика, обученного в этой линии. Yokohama Tattoo Museum и State of Grace Tattoo в Сан-Хосе являются основными центрами этой линии в своих регионах.

Рабочий татуировщик может честно поговорить с вами обо всех шести пунктах. Гейша — один из самых иконографически сложных мотивов в японском татуировочном словаре, и доступная техническая и культурная глубина вознаграждает грамотность носителя.

ПН0 (ПН1). Самый известный в мире интерпретатор классического хоримоно, включая фигурные композиции с гейшами.
Сёдай Хориёси (Ёсицугу Мурамацу). Основатель из Йокогамы, присвоивший имя Horiyoshi III в 1971 году.
Хорихидэ (Кадзуо Огури). Главный японский корреспондент Сейлор Джерри и учитель Дона Эд Харди в Гифу в 1973 году.
Нормана «Сейлор Джерри» Коллинза. Американский мастер середины двадцатого века, который привнес японские фигурные мотивы, включая гейш, в американский традиционный флэш.
Дон Эд Харди. Фигура, углубившая американскую передачу классической иконографии хоримоно, включая фигурные композиции с гейшами.
Утагава Куниёси. Художник, создавший гравюры на дереве в 1827–1830 гг. ПН0 серия является иконографическим субстратом классического хоримоно.
Техника Тебори. Традиционная японская техника ручной работы, с помощью которой выполняется классическая работа хоримоно с гейшами.
Иредзуми, Традиция. Более широкая традиция, к которой относится японский мотив гейши.
Цветение вишни в истории татуировки. Основной японский сезонный мотив в сочетании с гейшей в классических композициях хоримоно весны.
Пион в истории татуировки. Японский цветочный мотив в сочетании с гейшей в композициях раннего лета; ботан «король цветов».
Карп в истории татуировки. Композиция «карп и гейша» на воде в классическом хоримоно.
Дракон в истории татуировки. Композиция «дракон и гейша» как символ силы и изящества в классическом хоримоно.
Волна в истории татуировки. Более широкий композиционный словарь воды и фигур, в который вписывается мотив фигуры гейши.

Источники

Долби, Лиза. Гейша. University of California Press, 1983 (пересмотренные издания 1998, 2008). Основополагающий научный этнографический труд на английском языке о профессии гейши, написанный единственной западной женщиной, прошедшей обучение гейши в районе Понтотё в Киото в 1975 году.
Ивасаки, Минеко и Рэнди Браун. Гейша, Life. Atria, 2002. Основная автобиография киотской гейко на английском языке от первого лица; написана частично как опровержение романа Артура Голдена 1997 года «Мемуары гейши», против которого Ивасаки подала иск о клевете в 2001 году, урегулированный вне суда в 2003 году.
Даунер, Лесли. Women «Кварталов удовольствий: Тайная история гейш». Broadway Books, 2001 (издано в Великобритании как «Гейша: тайная история исчезающего мира», Headline, 2000). Дополнительная история на английском языке, охватывающая профессию от её зарождения в период Эдо до конца двадцатого века.
Форман, Келли М. Гей гейш: музыка, идентичность и значение. SOAS Musicology Series, Ashgate, 2008. Углублённое научное исследование музыкального мастерства гейш и сангенам (сямисэн) традиции.
Сейгл, Сесилия Сегава. Ёсивара: Сверкающая куртизанка World Japanese. University of Hawaii Press, 1993. Основная научная история на английском языке о лицензированном квартале Ёсивара и связанном с ним появлении гейш.
Stanley, Эми. Продажа Women: Проституция, рынки и домашнее хозяйство в Early Modern Japan. University of California Press, 2012. Основная научная история системы лицензированных куртизанок как труда и домашнего хозяйства; основа для понимания того, чем гейши не были.
Allison, Энн. Ночная работа: сексуальность, удовольствие и корпоративная мужественность в клубе хостесс Tokyo. University of Chicago Press, 1994. Этнографическое исследование индустрии хостес в Токио конца двадцатого века, иногда путаемой с работой гейш, но являющейся отдельной современной коммерческой развлекательной категорией.
Саид, Эдвард В. Ориентализм. Pantheon Books, 1978. Основополагающая научная критика западной традиции воображения и конструирования «Востока» как феминизированного, доступного, экзотического другого; аналитическая основа для понимания Мадам Баттерфляй и «Мемуары гейши» культурных традиций.
Чоу, Рей. Сентиментальные басни, Фильмы Contemporary Chinese: привязанность в эпоху глобальной видимости. Columbia University Press, 2007. Расширение критики ориентализма на восточноазиатские контексты, включая образ гейши и более широкое западное увлечение восточноазиатской женственностью.
Ли, Роберт Г. Восточные люди: Asian Американцы в популярном Culture. Temple University Press, 1999. Основная научная история репрезентации азиатских американцев в популярной культуре США, включая обсуждение образов гейш.
Форрер, Матти. Хиросигэ: Отпечатки и Drawings. Royal Academy of Arts / Prestel, 1997. Основной справочник на английском языке по Утагава Хиросигэ в рамках более широкой традиции укиё-э.
Marks, Андреас. Japanese Ксилографические гравюры: Artists, Издательства и шедевры, 1680–1900. Tuttle Publishing, 2010. Основной недавний всеобъемлющий справочник на английском языке, охватывающий корпус укиё-э.
Дэвис, Джули Нельсон. Утамаро и зрелище красоты. Reaktion Books, 2007 (пересмотренное издание University of Hawaii Press, 2020). Основная недавняя научная монография на английском языке по Китагава Утамаро и бидзинга традиции.
Стивенсон, Джон. Yoshitoshi's Women: Серия гравюр на дереве Фудзоку Сандзюнисо. University of Washington Press, 1986. Основной справочник на английском языке по позднему укиё-э Цукиока Ёситоси бидзинга корпуса.
Ричи, Дональд и Ян Бурума. Японская татуировка. Weatherhill, 1980. Основополагающий научный справочник на английском языке по классическому японскому ирэдзуми, включая лексику фигуральных композиций.
Ван Gulik, Виллем. Irezumi: The Pattern из Dermatography в Japan. Brill, 1982. Основная научная монография по документальным свидетельствам периода японского ирэдзуми.
Китамура, Такахиро (Хоритака) с Кэти М. Китамура. Bushido: Legacies из Japanese Tattoo. Schiffer, 2000. Основополагающий справочник на английском языке по классической иконографии хоримоно, написанный с позиции Китамуры как клиента и ученика Хориюси III; включает рассмотрение традиции фигуральных композиций.
МакКаллум, Дональд. Historical и Cultural Dimensions татуировки в Japan. В Арнольде Рубине, изд., Знаки цивилизации, UCLA Museum of Cultural History, 1988. Основная англоязычная академическая статья, помещающая японский ирэдзуми в более широкий контекст японской культуры.
Харди, Дон Эд. Forever Да: Art татуировки New. Hardy Marks Publications, 1992. Включает документацию по фигуративной работе под японским влиянием, включая композиции с гейшами.
ПН0. «Время татуировки», пять томов, 1982–1991, под редакцией Дона Эда Харди. Основной журнал американского ренессанса татуировки; многочисленные статьи о японском ирэдзуми на протяжении всего выпуска, включая материалы о гейшах.
ПН0. Тату-вспышка Сейлор Джерри: Rise and Shine, Vol. 1, под редакцией Дона Эда Харди, 2002. Основной опубликованный архив флэша Нормана Коллинза с Отель-стрит, включая дизайны гейш.
Харди, Дон Эд, с Джоэлом Селвином. Носите свою мечту: моя жизнь в татуировках. Thomas Dunne Books, 2013. Личный рассказ о периоде школы Харди, включая стажировку в Гифу в 1973 году.
Феллман, Сэнди. Японская татуировка. Abbeville Press, 1986. Основной фотообзор современной практики ирэдзуми с обширной документацией фигуративных мотивов.
Китамура, Такахиро (Хоритака) и Кип Фулбек. Настойчивость: японская традиция татуировки в современном мире. Japanese American National Museum, 2014. Основное музейное исследование современной линии Хориюси III, включая разделы о гейшах и портретах женщин в полном боди-хоримоно.
Хориюси III. Татуировки Японии. Hardy Marks Publications, 1989–1990. Фундаментальная англоязычная книга с рисунками Хориюси III, включающая разделы о портретах женщин.
Хориюси III. 100 Demons из Horiyoshi III (Хяккидзу Horiyoshi). Нихоншуппанша, 1998. ISBN 4890485708.
Такэи, Юси. Хорихидэ: прославляя жизнь и творчество Кадзуо Огури. LM Publishers / University of Washington Press, 2014. Основная англоязычная монография о Хорихидэ.
Голден, Артур. «Мемуары гейши». Alfred A. Knopf, 1997. Основное западное художественное произведение конца двадцатого века о традиции гейш; предмет иска о клевете Минеко Ивасаки, урегулированного в 2003 году.
Пуччини, Джакомо. Мадам Баттерфляй. Премьера в Ла Скала, 17 февраля 1904 года. Фундаментальная западная ориенталистская оперная трактовка Японии и воображаемого феминизированного японского «другого».
Лоти, Пьер. Госпожа Хризантема. Calmann-Lévy, Париж, 1887. Фундаментальная западная ориенталистская литературная трактовка Японии, послужившая шаблоном для последующей традиции повествования о «Мадам Баттерфляй».
Лонг, Джон Лютер. «Мадам Баттерфляй». В. ПН0, 1898. Американское расширение шаблона Лоти с добавлением самоубийства японской женщины.

Редакция

Исследовано и написано Джоном Дж. Майо III, редактором Tattoo History Atlas. Эта страница отражает текущий канон по состоянию на последнее рассмотрение даты выше и обновляется ежеквартально.

Нашли ошибку или есть источник для добавления? Отправить в Архив. Принятые материалы приносят Archive XP и признание имени (по желанию).