Карп кои (鯉, кои, «карп») — канонический японский символ ирэдзуми, олицетворяющий упорство, амбиции и трансформацию, основанный на Тоби Кои то Рюмон легенде, в которой карп, поднимающийся по водопаду Врат Дракона (Рюмон) на Желтой Реке, превращается в дракона. Легенда происходит из классических китайских источников династии Хань (202 г. до н.э. — 220 г. н.э.) и вошла в японскую культуру через буддийскую и литературную передачу. Мотив был кристаллизован для иконографии татуировки в серии гравюр на дереве Утагавы Куниёси 1827–1830 годов Цудзоку Суйкоден гокэцу хяккуни но хитори, изображавшей героев китайского романа Суйху чжуань с плотно татуированными кои, драконами, пионами и иконографией Суйкоден. Кои попал в американский флэш-арт через тихоокеанскую переписку Нормана Коллинза 1960-х годов с Кадзуо Огури (Хорихидэ) из Гифу и был углублен пятимесячным обучением Дон Эд Харди в Гифу в 1973 году. Хориюси III из Йокогамы (Ёсихито Накано, род. 9 марта 1946 г.) — самый документированный в мире мастер ирэдзуми кои.

Что означает татуировка карпа кои?

Татуировка карпа кои чаще всего читается как символ упорства, амбиций и трансформации через постоянные усилия. Это значение основано на Тоби Кои то Рюмон легенде, в которой карп, поднимающийся по водопаду Врат Дракона на Желтой Реке, превращается в дракона, а кои олицетворяет работника, который выдерживает трудности, чтобы достичь мастерства. В классическом японском ирэдзуми кои — это мотив мужской добродетели, часто центральный элемент композиции на спине или всего тела. Конкретное значение меняется в зависимости от цвета, направления (плавание вверх или вниз) и парных изображений; символическая глубина кои является одной из самых развитых во всем словаре хоримоно.

Что символизирует татуировка карпа кои?

Татуировка карпа кои символизирует упорство в преодолении трудностей, амбиции, мужскую добродетель и возможность трансформации из обычного происхождения в возвышенный статус. Структурное обещание легенды заключается в том, что постоянные усилия против течения приводят к метаморфозе: карп, плывущий вверх по Желтой Реке и преодолевающий Врата Дракона, становится драконом. Кои также ассоциируется с отцовской любовью и японским праздником День детей (Танго но Сэкку, 5 мая) через связанный обычай коинобори (карповые флажки), хотя коинобори является отдельной культурной практикой и сам по себе не является мотивом татуировки. В современных западных интерпретациях кои часто сигнализирует о личной борьбе, выздоровлении или трудно завоеванном жизненном переходе.

Откуда родом татуировка карпа кои?

Татуировка карпа кои происходит от Китайских Врат Дракона (Лунмэнь) легенды, задокументированной в классических китайских источниках, начиная с династии Хань, в которой карп, поднимающийся по водопаду у Лунмэня на Желтой Реке, превращается в дракона. Легенда вошла в японскую культуру через буддийскую и литературную передачу и была систематизирована для иконографии татуировки серией Утагавы Куниёси 1827–1830 годов «Суйкоден» Цудзоку Суйкоден гокэцу хяккуни но хитори, изображавшей героев китайского романа Суйху чжуань с плотно татуированными кои, драконами и пионами. Образ кои перешел непосредственно из гравюр Куниёси на кожу через хориси Эдо (современный Токио) и Осаки. Мотив попал в американский флэш-арт через тихоокеанский мост Нормана Коллинза 1960-х годов к Кадзуо Огури (Хорихидэ) из Гифу и был углублен пятимесячным обучением Дон Эд Харди в Гифу в 1973 году.

Что означает легенда о карпе кои и Вратах Дракона?

Легенда о Вратах Дракона (Лунмэнь по-китайски, Рюмон по-японски) описывает водопад на Желтой Реке, через который любой карп, успешно перепрыгнувший его, становится драконом. История задокументирована в классических китайских источниках династии Хань (202 г. до н.э. — 220 г. н.э.) и вошла в японскую культуру через буддийскую и литературную передачу. Структурное значение легенды заключается в том, что постоянные усилия против течения приводят к трансформации: работник, студент или новобранец, выдерживающий долгое восхождение, заслуживает метаморфозы в высшую форму. В японском ирэдзуми композиция Тоби Кои то Рюмон (прыгающий кои к Вратам Дракона) обычно изображает кои в прыжке, часто с начинающейся трансформацией в дракона. Пара кои, превращающийся в дракона, является одной из самых популярных композиций в классическом хоримоно.

Что означают цвета татуировки карпа кои?

Цвета кои несут специфические традиционные и современные значения, частично основанные на японской номенклатуре разведения кои (нисикигои, «парчовый карп»). Красный кои (белый с красным Кохаку узор является каноническим эталоном разведения) означает любовь и сильные чувства, а в некоторых интерпретациях — главу семьи. Черный карп кои (карасу(влияние на регистр) означает преодоление трудностей, карпа-«воина» и мужскую выносливость. Желтый или золотой карп кои означает процветание, богатство и удачу. Синий карп кои означает безмятежность, а в некоторых композициях с парой карпов — мужское начало в противовес красному женскому карпу. Белый карп кои означает успех в карьере и продвижение. Пестрый или разноцветный карп кои — это скорее современный эстетический выбор, чем устоявшееся символическое значение. Плывет вверх сигнализирует о борьбе и амбициях; плывет вниз сигнализирует о прибытии, успехе или завершении.

Куда нанести татуировку кои?

Распространенные места нанесения имеют разные визуальные и традиционные значения. Классическое японское размещение в стиле irezumi — это полная спина с карпом, изображенным в натуральную величину, плывущим вверх по позвоночнику к композиции «Врата Дракона» у плеч или, в Тоби Кои то Рюмон — в прыжке, когда начинается трансформация в дракона. Полный рукав и половина рукава размещения адаптируют карпа к руке с волнами, лотосом или фоном из кленовых листьев. Бедро и икра подходят для масштабной работы с одним карпом или парой карпов. Грудная панель и ребра часто используются для парных композиций «инь-ян» с карпами. Классический полный костюм рассматривает карпа как один из основных Шудай (основной мотив). Обсудите размещение с вашим мастером; текучая форма карпа и детализация чешуи требуют пространства, чтобы быть четко читаемыми.

Сходящиеся потоки татуировки кои

Путь карпа в западную иконографию татуировки прошел через несколько сходящихся потоков. Понимание того, какой поток поставлял какое значение, помогает понять, почему один мотив читается с такой глубиной в разных композициях, эпохах и культурных контекстах.

Поток 1: Китайская легенда о Вратах Дракона на Желтой Реке

Самый старый документальный якорь трансформации карпа в дракона — это китайская Легенда о Вратах Дракона (Лунмэнь(龍門), засвидетельствованная в классических китайских источниках со времен династии Хань (202 г. до н.э. — 220 г. н.э.) и далее. Легенда помещает Врата Дракона как водопад на Желтой реке (Хуан Хэ), через который любой карп, успешно перепрыгнувший, превращается в дракона. История сохранена в нескольких классических источниках, включая третий век Санькин Цзи в компиляции Синь Ши и в более поздних литературных отсылках династий Тан и Сун. Прыжок карпа стал пословицей-метафорой успеха на экзаменах на государственную службу: ученый, сдавший имперские экзамены, как говорили, «перепрыгнул Врата Дракона» (Юэ Лунмэнь).

Иконография китайских Врат Дракона распространилась по Восточной Азии через буддийскую передачу, торговлю и политические контакты, прибыв в Японию в периоды Нара (710–794 гг. н.э.) и Хэйан (794–1185 гг. н.э.). Японская версия, Рюмонсохраняет ту же легенду, интегрируя ее в местные космологические системы. Изображения карпов в китайской традиции обычно изображают обстановку Желтой реки с региональными архитектурными деталями и пятипалым китайским драконом в точке трансформации; японские изображения карпов используют японскую конвенцию водопада и четырехпалого японского дракона.

Поток 2: Японская культурная традиция кои и коинобори

Карп кои стал японским культурным символом задолго до его проникновения в иконографию татуировки. Селекционное разведение декоративных карпов (нисикигои«парчовый карп») началось в рисоводческих деревнях префектуры Ниигата в начале девятнадцатого века, с задокументированным разведением Кохаку (белый с красным) разновидности с 1830-х годов. Фермеры Ниигаты отбирали карпов по цвету и узору, производя Кохаку, Тайшо Сансёку, Сёва Сансёкуи другие названные разновидности, которые до сих пор используются в современной номенклатуре разведения кои. Выставка Тайшо 1914 года в Токио представила нисикигои национальной аудитории и Императорскому двору.

Традиция коинобори (鯉のぼり, «карповый стример») — развешивание тканевых карпов в День детей (Кодомо но Хиранее Танго но Сэкку5 мая). Обычай зародился в период Эдо (1603–1868 гг.) среди самурайских семей как пожелание сыновьям расти сильными и амбициозными, как карп из Врат Дракона. Карповые стримеры развешиваются на высоком шесте, по одному стримеру на сына, традиционно с самым большим черным карпом (магои), представляющим отца, красным карпом, представляющим мать, и меньшими стримерами для каждого ребенка. коинобори является отдельной японской культурной практикой и не является самостоятельным мотивом татуировки; он использует тот же символический словарь, что и карп в стиле irezumi, но не должен путаться с композицией полного костюма.

Поток 3: Серия Суйкоден Утагавы Куниёси 1827 года и кристаллизация эдоской татуировки

Решающим событием для карпа как мотива татуировки является Утагава Куниёси (1797 или 1798–1861) и его серия гравюр на дереве Цудзоку Суйкоден гокэцу хяккуни но хитори («108 героев популярной «Речной заводи» по одному»), разработанная между 1827 и примерно 1830 годами и выпущенная издателем Кагая Китиэмоном. Куниёси изобразил героев китайского романа XIV века Суйху чжуань (японский Суйкоден) как плотно татуированных: драконы, обвивающие спины, карпы кои, плывущие по предплечьям, пионы и хризантемы, заполняющие пустое пространство, отрубленные головы (намакуби) как трофеи воинов.

Карпы кои и водные образы появляются в нескольких композициях героев Суйкодена в серии Куниёси, которая изображала татуировки героев как виртуозные живописные полотна и даже добавляла татуировки персонажам, которых в исходном романе никогда не описывали как татуированных. Единственным наиболее цитируемым изображением карпа кои является гравюра героя Танмейдзиро Генсёго, изображённого сражающимся с гигантским карпом кои под водой, композиция, которая стала одним из канонических исходных изображений для последующих японских татуировок с карпами кои. Гравюра Танмейдзиро сегодня циркулирует в крупных музейных коллекциях Музея изящных искусств в Бостоне, Британского музея и Бруклинского музея.

Принятие образов Куниёси рабочим классом периода Эдо является структурной причиной современной японской татуировки с карпами кои. Гравюры перешли непосредственно со страницы на кожу через хориси Эдо (современный Токио) и Осаки, а техническое совершенствование техники ручного набивания тэбори позволило создавать чрезвычайно детализированную работу с чешуёй карпа кои (у́роко) и фоны с текущей водой (намифури) в большом масштабе.

Поток 4: Классическая японская традиция ирэдзуми кои и Тоби Кои то Рюмон

Классическая японская традиция ирэдзуми с карпами кои кристаллизовалась в конце периода Эдо и продолжалась через период запрета Мэйдзи после 1872 года и период легализации после 1948 года. Канонической композицией бодисьюта является Тоби Кои то Рюмон (飛び鯉と龍門, «прыгающий карп к Вратам Дракона»), в которой карп изображён плывущим вверх по водопаду к Вратам Дракона, часто в прыжке, когда начинается трансформация в дракона. Композиция обычно выполняется как полный бэкпис, где карп движется вверх по позвоночнику, водопад — вдоль верхней части спины, а появляющийся дракон — на плечах или шее.

Связанной канонической композицией является отдельный Тоби Кой (прыгающая кои) без явных Ворот Дракона, изображающая кои в прыжке над водой с кленовыми листьями (осенний вариант) или вишневым цветом (весенний вариант), сигнализирующими о сезоне. Кои-Рю (кои-становящаяся-драконом в середине метаморфозы) композиция делает трансформацию явной, часто с головой кои, уже имеющей драконьи черты, в то время как тело остается в форме карпа.

Технический словарь horimono для кои очень развит. Стандартные элементы включают тело кои в плавной S-образной форме; чешую (у́роко) в плотных перекрывающихся диагональных узорах, требующих точной тени tebori; усы (высокий) свисающие с верхней челюсти; глаза, прорисованные с фронтальной точностью; и интеграция в непрерывный фон из ветра и воды (намифури) волн, брызг и облачных форм. Работа в стиле бодисьют обычно оставляет нетронутую вертикальную полосу по центру груди ( Меган-Судзи, "линия очков") чтобы владелец мог держать кимоно открытым по центру, скрывая татуировку.

Поток 5: Тихоокеанский мост Сейлор Джерри к Хорихидэ из Гифу

Японская лексика карпа вошла в американский традиционный тату-флеш в основном через Нормана "Сейлора Джерри" Коллинза (1911-1973) и его тихоокеанскую переписку 1960-х годов с Кадзуо Огури (Хорихидэ) из Гифу, Япония. Магазин Коллинза на Hotel Street в Гонолулу производил флеш с карпами, который сочетал американские традиционные конвенции жирного контура (чистые черные линии, ограниченная палитра с высокой насыщенностью) с японской лексикой мотивов (карпы в текучей форме, работа с чешуей, фоны с водой и ветром). Переписка Сейлора Джерри с Хорихидэ документирована в Hardy Marks Publications и в книге Юши Такеи Хорихидэ: Празднование жизни и творчества Кадзуо Огури (ПН0/Университет ПН1, ПН2).

Sailor Jerry koi flash — одна из первых широко распространенных американских композиций кои с японским влиянием. Работа специально переводит Тоби Кой композицию в традиционную американскую форму флэш-листа, с прыгающими кои, визуализированными в масштабе одного изображения, а не в масштабе всей спины, предназначенной для использования в качестве отдельного предплечья или плеча.

Поток 6: Аппрентисшип Дон Эд Харди в Гифу в 1973 году и Ренессанс Американской Татуировки

После смерти Коллинза в 1973 году Тихоокеанский мост перешел к Дон Эд Харди, чье пятимесячное обучение в Гифу в 1973 году у Кадзуо Огури (Хорихиде) привнесло классический японский словарь хоримоно кои в американский тату-ренессанс после 1970-х годов. Студия Hardy's Realistic Tattoo (основанная в 1974 году в Сан-Франциско), а затем и Tattoo City стали основными американскими институциональными каналами, через которые распространялись работы кои в японском стиле. Публикации Харди Маркса, основанная Харди в 1982 году, опубликовала основополагающие англоязычные альбомы для рисования, посвященные этой традиции, в том числе книгу Хориёси III. Татуировки Японии (Харди Маркс, 1989/1990). Пять томов Время татуировки (Харди Маркс, 1982–1991) еще больше расширил образы для западной читательской аудитории, широко освещая кои в японском стиле на протяжении всего тиража.

Рассказ Харди от первого лица об обучении в Гифу в 1973 году и последующей передаче словарного запаса кои задокументирован в Носите свою мечту: Моя жизнь в татуировках (ПН0, ПН1).

Поток 7: Хориюси III и современная линия Йокогамы

Современная работа кои в японском стиле после 1990-х годов на Западе основана на Хориюси III (Ёшихито Накано, родился 9 марта 1946 года в Симаде, префектура Сидзуока), которого в 1971 году Шодай Хориёси (Ёсицугу Мурамацу) назвал Хориёси в третьем поколении и работает в своей студии в Иокогаме. Среди опубликованных альбомов Хориёси III: 108 героев Суикодена том (Нихоншуппанша, ок. 2009–2010 гг.) и основополагающий Харди Маркс Татуировки Японии.

Международная передача линии Иокогамы проходит через ПН0 (ПН1) и ПН0 (ПН1) в State of Grace Tattoo в Сан-Хосе Джапантаун, оба бывшие ученики Хориёси III, и Филипп Леу в семейном утюге семьи Леу в Швейцарии. Хоритомо специально завоевал современную международную репутацию благодаря работе с кои, в том числе ПН0 Серия альбомов для рисования, в которой изображения кои сочетаются с композициями кошек. Выставка JANM 2014. Настойчивость: японская традиция татуировки в современном мире (Японо-американский национальный музей, Лос-Анджелес, куратор Такахиро Китамура, фотографии Кипа Фулбека) — это основное институциональное учреждение музейного уровня, посвященное современной линии передачи Хориёси III, включая обширные фотографии кои.

Карп кои в классическом японском тэбори хоримоно

Классическая японская ирезуми кои — технически сложная работа. Традиционная техника – это тебори (буквально «ручная резьба») с использованием ручных бамбуковых или металлических ручек, снабженных несколькими иглами, соединенными вместе в определенной конфигурации для создания контуров, затенения и насыщенности цвета. Хориси втыкает иглы в кожу в контролируемом ритме, часто одной рукой удерживая ручку перпендикулярно коже, а другой удерживая инструмент. Тебори создает затенение и насыщенность цвета, которые машинная работа не может точно воспроизвести, а в канонических боди кои используется затенение тебори, даже когда контур теперь часто наносится машиной (гибридная техника, которую Хориёси III принял в конце 1990-х годов после своей многолетней дружбы с Доном Эдом Харди).

Композиционная грамматика классической ирезуми кои очень развита. Стандартные элементы включают в себя:

  • Тело кои изображается в плавной S-образной кривой, часто в прыжке или плывущим вверх. Тело является единственным крупнейшим элементом композиции, оставленным без изображения.
  • Чешуя (у́роко) изображается плотными перекрывающимися диагональными узорами; работа с чешуей является одной из основных технических особенностей tebori и часто занимает больше всего времени при нанесении бодисьюта.
  • Усы (высокий) свисающие из верхней челюсти длинными плавными линиями, традиционно выполняются сплошным черным tebori.
  • Глаза обычно большие и смотрящие вперед, часто с пламенем или маркером мудрости позади.
  • Фоновый элемент «ветер и вода» (намифури) интегрирует карпа в непрерывное живописное поле с волнами, брызгами и дождем.
  • Элемент «Врата Дракона» или водопад в Тоби Кои то Рюмон композиции, традиционно изображается стилизованной каскадной водой и архитектурным элементом «Врата Дракона».
  • Сезонный элемент (кленовые листья для осени; вишневые цветы для весны; лотос или хризантема) устанавливающий сезонный регистр композиции.
  • Негативное пространство выполняется затенением tebori, а не оставляется пустым, что создает глубокую насыщенность, отличающую традиционную японскую работу бодисьютом.

Каноническое размещение — это полная спина с карпом кои, плывущим вверх по позвоночнику к Воротам Дракона на плечах, или полный комбинезон интегрирующий карпа кои как главный Шудай на спине, распространяющийся на грудные панели, рукава и бедра в единой композиции.

Карп кои в американской работе с японским влиянием и нео-традиционной работе

Версия карпа кои, которую узнает большинство современных американцев, — это карп кои с жирным контуром под японским влиянием попала в американский традиционный флэш через канал Сейлор Джерри — Хорихидэ в 1960-х годах и была углублена ученичеством Харди в Гифу в 1973 году. Американский кой, вдохновленный Японией, сочетает японский словарный запас мотивов (плавное тело S-образной формы, детализация чешуи, фон из воды и ветра) с американскими конвенциями жирных контуров (чистые черные линии, ограниченная палитра высокой насыщенности, западная композиционная логика).

Традиция неотрадиционный кой дальнейше усиливает насыщенность, использует более толстые контуры и применяет расширенные цветовые палитры, включая розовые, фиолетовые, бирюзовые и другие цвета современного регистра. Работы неотрадиционного кои часто включают западные цветочные элементы (западные розы, пионы в неклассических цветах) наряду с японским мотивным якорем.

Традиция современный реалистичный кой использует высокоскоростные роторные машины и ультратонкие пигменты для создания кои, которые выглядят как подводные фотографии, часто в паре с кувшинками, лотосом или эффектами преломления на поверхности воды. Реалистичный кой документирует, а не символизирует в классическом американском традиционном стиле; выбор дизайна — фотографическая точность, а не иконографический поток.

Традиция современный блэкворк геометрический кой сводит кои к высококонтрастным геометрическим формам, точечной штриховке или иллюстрации чистыми линиями. Блэкворк кой абстрагирует историческую иконографию, ссылаясь на нее, и является одним из наиболее производимых современных регистров в более широких европейских и австралийских сценах блэкворка.

Все четыре современных стиля произошли от основы «Суйкодэн» Куниёси 1827 года, даже если они на неё не похожи. Композиции героев «Суйкодэн» остаются иконографическим ориентиром.

Цвета кои и их значение

Цвет в композиции татуировки карпа кои работает в рамках специфических традиционных и современных конвенций, многие из которых заимствованы из японского нисикигои номенклатуры разведения карпов.

Красный кои самый татуируемый одноцветный. В нисикигои номенклатуре разведения, каноническим красным узором является Кохаку (紅白), белый карп с красными отметинами, впервые стабилизированный в префектуре Ниигата в 1830-х годах. Красный карп в татуировке читается как любовь, сильное чувство и (в некоторых интерпретациях композиций с парой карпов) матриарх семьи. В коинобори традиции стримеров красный карп представляет мать.

Черный карп кои (основываясь на карасу-влиятельном регистре «вороньего карпа» и магои первоначальной окраске дикого карпа) читается как преодоление трудностей, «воинственный» карп, мужская выносливость и (в коинобори традиции) отец. Работа в стиле тэбори чёрно-серым цветом без цвета также часто называется «чёрным карпом» в западных контекстах, хотя классический термин хоримоно охватывает другой регистр.

Желтый или золотой карп кои (сорт Ямабуки Огон в нисикигои номенклатуре) читается как процветание, богатство и удача. Золотой карп особенно распространён в композициях, связанных с успехом в бизнесе.

Синий карп кои читается как безмятежность и спокойствие. В некоторых интерпретациях композиций с парой карпов синий карп читается как мужское начало, противоположное красному женскому; это современное прочтение, а не классическая конвенция хоримоно.

Белый карп кои читается как успех в карьере и продвижение. Белый карп сравнительно редок как самостоятельная работа, но появляется в многокарповых композициях, где он сочетается с более тёмными карпами для контраста.

Калико или пёстрый карп кои (основываясь на Тайшо Сансёку и Сёва Сансёку породах разведения) обычно является современным эстетическим выбором, а не фиксированным символическим прочтением. Регистр калико популярен в реалистичных работах.

Символизм направления так же значим, как и цвет. Плывет вверх сигнализирует борьбу, амбиции и Тоби Кои то Рюмон регистр: рабочий, все еще находящийся на подъеме. Плывя вниз сигнализирует прибытие, успех или завершение: рабочий, прошедший Врата Дракона. Выбор направления — это реальное иконографическое решение, и его следует принимать намеренно.

Распространенные пары кои и их значение

Кои появляется в многоэлементных композициях ирэдзуми гораздо чаще, чем как самостоятельная фигура. Стандартные пары:

Кои + волны (намифури). Стандартная фоновая композиция. Кои, плывущие сквозь стилизованные узоры волн, часто с деталями всплесков в точке прыжка. Самая татуируемая композиция с кои в стиле ирэдзуми.

Кои + водопад (композиция Врат Дракона, Тоби Кои то Рюмон). Каноническая полная повествовательная композиция. Кои в середине прыжка к Вратам Дракона, где начинается трансформация дракона. Традиционно — полный бэк-пис. Эта пара является центральным иконографическим заявлением традиции кои.

Кои + дракон (кои, становящаяся драконом в середине метаморфозы, Кои-Рю). Трансформация сделана явной, часто с головой кои, уже имеющей драконьи черты (усы, рога, начинающие появляться когти), в то время как тело остается в форме карпа. Одна из самых изысканных классических японских композиций и каноническая японская пара в стиле ирэдзуми. Перекрестная ссылка для этой композиции — страница Карманного справочника по драконам (/значения/дракон), которая охватывает трансформацию со стороны дракона.

Кои + цветок вишни (сакура). Композиция, посвященная весеннему сезону. Цветок вишни сигнализирует о мимолетности и весеннем регистре. Распространенная современная пара.

Кои + цветок лотоса (хасу). Композиция с буддийским влиянием. Лотос несет ассоциации буддийской чистоты и просветления; кои несет упорство. Пара читается как духовное восхождение через мирские усилия.

Кои + хризантема (кику). Сила, соединенная с долголетием и имперской ассоциацией. Хризантема — имперский цветок Японии. Пара высокого статуса.

Кои + кувшинки. Современная реалистичная пара, основанная на эстетике пруда с кои. Менее укоренена в классическом хоримоно и более в иконографии западных водных садов середины двадцатого века.

Две кои (композиции инь-ян или парные кои). Композиция с двумя кои обычно изображает одну кои красной, а другую черной, или одну плывущую вверх, а другую вниз, в круговой композиции инь-ян. Пара читается как баланс, партнерство или союз противоположностей. Особенно распространена в современных парных работах для пар.

Кои + кленовые листья (момидзи). Вариант для осеннего сезона. Кленовые листья сигнализируют об осеннем регистре и сочетаются с кои как композиция непрерывного времени (жизнь кои в течение сезонов).

Кои + пион (ботан). Сила и упорство в сочетании с роскошью. Менее распространена, чем дракон и пион, но встречается в классическом хоримоно. Пион — «король цветов» в японской традиции.

Кои + герой Суйкоден. Повествовательная композиция, отсылающая к гравюре Танмэйцзиро Гэнсёго или связанным с ней изображениям Куниёси. Редка в современных работах, но задокументирована в классическом хоримоно.

Культурный контекст: японская традиция кои и западная практика

Японская традиция кои в стиле ирэдзуми, как и другие классические мотивы ирэдзуми, существует в рамках живой традиции с наследственными линиями мастеров и культурно специфическими протоколами. Честное изложение культурного контекста состоит из трех компонентов.

Японская традиция кои в стиле ирэдзуми открыта для неяпонских клиентов при наличии авторитета наследственных мастеров. Хорихидэ III обучил неяпонских учеников, включая Хорикицунэ (Алекса Рейнке), который завершил семнадцатилетнее заочное ученичество в линии Йокогамы. Старшие мастера традиции в целом приветствуют уважительных западных клиентов и западных учеников, работающих в рамках протоколов традиции. Западный клиент, получающий классическую японскую работу с кои в стиле хоримоно от практика линии Хорихидэ III (Хори Така, Хоритомо, Филипп Лё, другие), участвует в традиции, а не присваивает ее. Западный клиент, получающий классическую работу с кои в японском стиле от практика, обученного вне линии ирэдзуми, участвует в западном тату-регистре под японским влиянием, который структурно отличается, но не является по своей сути присвоением.

Китайская легенда о Вратах Дракона предшествует японской традиции и влияет на нее. Традиция Лунмэнь легенда задокументирована в китайских источниках династии Хань и является источником трансформации карпа в дракона, которую японская Рюмон иконография сохраняет. Иконография кои в китайской традиции отличается от иконографии в японской традиции некоторыми композиционными деталями (китайский дракон с пятью когтями в точке трансформации вместо японского дракона с четырьмя когтями; специфические китайские архитектурные отсылки к Вратам Дракона; место действия — Желтая река, а не японская конвенция с водопадом). Работающие татуировщики должны знать, на какую традицию хочет опираться клиент.

Западноамериканская кои под японским влиянием (линия Сейлор Джерри / Харди) является документированной исторической передачей и не является присвоением. Тихоокеанский мост от Сейлор Джерри к Хорихидэ и Харди — одна из наиболее документированных межкультурных передач в современной истории татуировки, а получившаяся в результате американская кои под японским влиянием является признанным западным регистром в рамках более широкого Ренессанса американской татуировки. Неяпонец, получающий американскую кои в японском стиле от западного татуировщика, не присваивает японскую традицию; дизайн существует в рамках устоявшегося западного иконографического регистра с известной историей передачи.

Традиция коинобори (карповый стример) Традиция Дня детей — это отдельная японская культурная практика, а не мотив для татуировки. Стримеры в виде карпов, развешиваемые 5 мая, опираются на тот же символический словарь, что и кои в стиле ирэдзуми (метафора Врат Дракона, регистр мужской доблести и отцовской любви), но обычай со стримерами и мотив бодисьюта не следует путать. Татуировка в стиле коинобори(тканевый карповый стример, изображенный как татуировка) — это современный стилистический выбор, а не классический регистр хоримоно.

Известные связи татуировок кои

  • Хориюси III (Ёсихито Накано, родился 9 марта 1946 года в Симоде, префектура Сидзуока) — самый известный в мире мастер кои в стиле ирэдзуми. Его студия в Йокогаме с 1971 года создала тысячи композиций с кои в полном бодисьюте. Музей татуировки Йокогамы (Музей татуировки Бунсин, основан в 2000 году) является главным современным институциональным центром его линии. Его 108 героев Суикодена книга с рисунками (Nihonshuppansha, ок. 2009-2010 гг.) включает обширные изображения кои, отсылающие к основе Куниёси.
  • Сёдай Хориёси (Ёсицугу Мурамацу) практиковал в Йокогаме с 1930-х по 1970-е годы и передал имя Хориёси Ёсихито Накано в 1971 году. Эта линия является наиболее документированной международной японской линией татуировки послевоенного периода, включая ее работы с кои.
  • Хорихидэ (Кадзуо Огури) из Гифу, Япония, был главным японским корреспондентом Сейлор Джерри в 1960-х годах и главным японским учителем Дон Эд Харди во время пятимесячной стажировки Харди в Гифу в 1973 году. Основные англоязычные ссылки на Хорихидэ — это книга Юши Такеи Хорихидэ: Празднование жизни и творчества Кадзуо Огури (LM Publishers / University of Washington Press, 2014) и книга самого Огури ГИФУ ХОРИХИДЭ: Японские традиционные эскизы татуировок Кадзуо Огури (Invisible Cities Press, 2008), обе из которых документируют работы Хорихидэ с кои.
  • Нормана "Сейлора Джерри" Коллинза ввел японскую лексику кои в американский традиционный флэш через свой магазин на Отель-стрит, Гонолулу, в 1960-х годах. Его тихоокеанская переписка с Хорихидэ из Гифу привела к созданию первого широко распространенного американского флэша с кои под японским влиянием. Коллинз умер 12 июня 1973 года в Гонолулу, за несколько недель до отъезда Харди в Гифу.
  • Дон Эд Харди продолжил традицию японского хоримоно с кои через свою пятимесячную стажировку в Гифу у Хорихидэ в 1973 году, свою студию Realistic Tattoo (1974) и пять томов Время татуировки (Hardy Marks Publications, 1982-1991). Его личный рассказ содержится в Носите свою мечту: Моя жизнь в татуировках (ПН0, ПН1).
  • Майк Мэлоун (Ролло Бэнкс, 1942-2007) унаследовал магазин Сейлор Джерри на Отель-стрит после смерти Коллинза в 1973 году и продолжил производство флэша с кои под японским влиянием через China Sea Tattoo, обеспечив преемственность на Отель-стрит в период после Коллинза.
  • Утагава Куниёси (1797 или 1798 - 1861) — художник гравюр на дереве, чья серия 1827-1830 годов Цудзоку Суйкоден гокэцу хяккуни но хитори является иконографической основой для каждого современного японского тату с карпом кои. Его гравюра Tanmeijiro Genshogo, изображающая героя, сражающегося с гигантским карпом под водой, является каноническим исходным изображением для последующих японских татуировок с карпом кои. Гравюры сегодня представлены в крупных музейных коллекциях (Музей изящных искусств, Бостон; Британский музей; Бруклинский музей) и в переизданиях Hardy Marks.
  • State of Grace Tattoo, Japantown, Сан-Хосе (ПН0/ПН1 и ПН0/ПН1, оба бывшие ученики Horiyoshi III) являются основным американским институциональным якорем современной йокогамской линии кои. Серия рисунков Хоритомо « ПН0 » сочетает образы кои с композициями из кошек в узнаваемом современном регистре.
  • Семейный утюг семьи Леу (Филипп Леу и семья (Швейцария) являются основным европейским институциональным якорем современной классической японской работы с карпом кои, с обширным устойчивым обменом с Horiyoshi III с 1980-х годов.
  • Выставка JANM 2014 года Настойчивость: японская традиция татуировки в современном мире (Лос-Анджелес, куратор Такахиро Китамура, фотографии Кипа Фулбека) является основным музейным институциональным освещением современной линии Horiyoshi III, включая его работу с карпом кои.

Как думать о получении тату с карпом кои

Если вы рассматриваете тату с карпом кои, вот четыре полезных вопроса для осмысления:

  1. На какую традицию вы хотите опереться? Классический японский ирэдзуми с карпом кои, американский тату с карпом кои под японским влиянием (линия Sailor Jerry / Hardy), нео-традиционный карп кои, современный реалистичный карп кои и современный блэкворк геометрический карп кои — это разные эстетические и исторические регистры. Классический японский карп кои является самым глубоким историческим якорем; американский тату с карпом кои под японским влиянием происходит от него через задокументированный тихоокеанский мост. Определитесь, в какой регистр вы входите, прежде чем начнется разговор о дизайне.
  1. Каков масштаб композиции? Карп кои — это канонически крупномасштабная композиция. Классический японский хоримоно рассматривает карпа кои как полный бэкпис, идущего к Воротам Дракона, или как главный Шудай в полном бодисьюте. Уменьшение карпа кои до небольшого композиции на запястье или лодыжке технически возможно, но теряет большую часть иконографической глубины, особенно Тоби Кои то Рюмон нарратив. Решение о композиции не менее важно, чем само решение сделать тату с карпом кои.
  1. Какое направление и цвет? Плывущий вверх против плывущего вниз — это реальный иконографический выбор: амбиции еще в процессе или достижение и завершение. Цвет несет традиционные значения (Кохаку красный для любви и матриархального регистра; Ямабуки Огон золотой для процветания; черный для стойкости воина; синий для безмятежности). Решения о направлении и цвете следует принимать намеренно.
  1. Какой художник? Карпы кои технически сложны. Плавная S-образная форма требует точной композиции; работа с чешуей (у́роко) требует устойчивого технического исполнения; фон с ветром и водой (намифури) требует лексики классической традиции. Карп кои, сделанный мастером, обученным в линии Horiyoshi III (Horitaka, Horitomo, Filip Leu, другие), будет выглядеть иначе, чем тот же карп кои, сделанный мастером, обученным вне классической традиции. Если линия ирэдзуми для вас важна, найдите татуировщика, обученного в этой линии. Йокогамский музей татуировки и State of Grace Tattoo в Сан-Хосе являются основными якорями линии в своих регионах.

Работающий татуировщик может честно поговорить с вами обо всех четырех. Карп кои — один из самых изысканных мотивов в любой татуировочной традиции; технические шаблоны для того, чтобы он хорошо старел в большом масштабе, широко документированы и хорошо преподаются в традиции ирэдзуми.

Источники

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Периодические коллекции флэш-листов, включая дизайны карпа кои от Sailor Jerry и более широкий корпус под японским влиянием в Америке.
  • ПН0. ПН1, Татуировки Японии (1989/1990). Основополагающая книга рисунков Horiyoshi III на английском языке.
  • ПН0. Время татуировки, пять томов, 1982-1991. Основной журнал American Tattoo Renaissance; несколько выпусков, посвященных карпу кои, на протяжении всего периода.
  • Ричи, Дональд и Ян Бурума. Японская татуировка. Weatherhill, 1980. Стандартный справочник на английском языке по классическому японскому ирэдзуми, включая Тоби Кои то Рюмон композицию.
  • Ван Гулик, Виллем. Ирэдзуми: Узор Дерматографии в Японии. Brill, 1982. Основной научный монографический труд по документальным свидетельствам того периода.
  • Хориюси III. 108 героев Суйкоден. Nihonshuppansha, ок. 2009–2010. Основная книга рисунков Хориюси III по героям Суйкоден; включает обширные изображения карпа, отсылающие к основе Куниёси.
  • Хориюси III. 100 демонов Хориюси III (Хяккидзу Horiyoshi). Нихоншуппанша, 1998. ISBN 4890485708.
  • Такэи, Юси. Хорихидэ: Празднуя жизнь и творчество Кадзуо Огури. LM Publishers / University of Washington Press, 2014. Основная монография о Хорихидэ на английском языке.
  • Огури, Кадзуо (Хорихидэ). ГИФУ ХОРИХИДЭ: Традиционные японские татуировки от Кадзуо Огури. Пресса «Невидимые города», 2008.
  • Харди, Дон Эд. Носите свою мечту: Моя жизнь в татуировках (с Джоэлом Селвином). Thomas Dunne Books, 2013. Рассказ от первого лица о периоде школы Харди, включая ученичество в Гифу в 1973 году и передачу работы с карпами.
  • Куниёси, Утагава. Цудзоку Суйкоден гокэцу хяккуни но хитори («108 героев Повести о пограничных водах, по одному»), 1827–ок. 1830. Издатель Kagaya Kichiemon. Хранится в Музее изящных искусств (Бостон), Британском музее, Бруклинском музее и других крупных коллекциях. Гравюра Танмэйдзиро Генсёго — каноническое изображение боя с карпом.
  • Китамура, Такэхиро (Хоритака) и Кип Фулбек. Стойкость: японская татуировка в современном мире. Японско-американский национальный музей, 2014. Основное музейное институциональное исследование современного поколения Хориюси III, включая фотографию карпов.
  • Китамура, Кадзуаки (Хоритомо). ПН0 (серия книг с рисунками). State of Grace Tattoo, несколько томов. Современный американский институциональный реестр, сочетающий изображения карпов с композициями из кошек.
  • Крутак, Ларс. Коренные традиции татуировки. Princeton University Press, 2025. Межкоренная документация, включая обсуждение рыб и водной образности в тихоокеанских и азиатских традициях.

Редакция

Исследовано и написано Джоном Дж. Мэйо III, редактором Tattoo History Atlas. Эта страница отражает текущий канон по состоянию на указанную выше дату последнего пересмотра и обновляется ежеквартально.

Нашли ошибку или есть источник для добавления? Отправить в Архив. Принятые материалы приносят Archive XP и признание имени (по желанию).