| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Chris "Horishiki" varumärke |
| Typ | Person |
| Era | Contemporary |
| Plats | Tattoo Land · East Los Angeles |
| Datum | 2013 CE |
| Style / Technique | Japanese-Chicano fusion, black-and-grey |
| Kopplad till | Jack Rudy (Gudfadern av svartgrått), Horitomo, Horitaka (Takahiro Kitamura) |
Arkivanteckning
Chris Brand växte upp i Los Angeles-området i ett hushåll som hans intervju beskriver som konstnärligt stödjande, med föräldrar som levererade tidiga anatomiska referensböcker och Japanese popkulturellt material, och en äldre bror vars teckning drog honom mot konst som barn. Vid fjorton års ålder gick han in på en Hollywood makeup-effekter lärling. Han gick därifrån till tatuering genom en sekvens av mentorer i L.A.-området, och lärde sig yrket först av Tom Tilden, Mark Mahoney, Joe Vegas och Mike Brown. Han blev stammis på Tattoo Land, East Los Angeles-studion som tillhör Good Time Charlie's Tattooland. Där blev han mentorad av Jack Rudy, Lil Roy och Stan Corona, och absorberade en stark Chicano svart-grå grund. Den träningen, den fina svart-gråa enkelnålen i East L.A.-butikerna, är basen resten av hans arbete bygger på. Chaz Bojorquez, L.A.-kalligrafen och figuren i Chicano-visuella kulturen, citeras som ett stort estetiskt inflytande. I 2013, vid State av Grace Tattoo i San José, gav Horitomo (K. Kitamura) Hori-name Horishiki till Brand. The Japanese American Nationalmuseets Perseverance-konstnärbiografi visar att han fick titeln Horishiki från Horitomo i 2013, och konstnärens eget nyhetsarkiv på cbrandworks.com stöder samma konto. Horitaka, grundare av State av Grace och en medmentor till Brand i Japanese-traditionens omloppsbana, var värd för lokalen men deltog inte i den formella överlåtelsen. En tidigare intervjuinramning av namngivningen som en gemensam handling av två mentorer är med största sannolikhet en komprimering av "Horitaka och Horitomo", och solo-Horitomo-kontot är det som de institutionella dokumenten bär. Brands signaturarbete är det långa projekt som han kallar "108 Heroes of Los Angeles", även beskrivet som en Chicano Suikoden. Den återupptar 108-brottslingarna i Chinese-romanen Shuihu Zhuan från 1300-talet, känd i Japanese som Suikoden, som en samtida L.A.-mappad bakstyckescykel. Projektet byter ut romanens traditionella vapen mot lokala betecknare, hagelgevär i stället för yxor och tilldelar varje hjälte ett specifikt Los Angeles kulturellt-geografiskt sammanhang. Enligt hans intervjukonto går det över en lista på mer än tjugo engagerade kunder, som var och en bär en av 108:erna som en baksida. Den räkningen är en ögonblicksbild och kommer att fortsätta växa mot projektets titulära 108. Han arbetar under en medveten begränsning av palett och material. Av eget uttalande använder han Talons tvättar och Dynamic Black exklusivt för sitt svart-gråa arbete och avvisar vad han beskriver som överkomplikation av pigment. Den uttalade avsikten är en tatuering som håller över årtionden på huden snarare än en optimerad för kortsiktig fotogenicitet. Tatueringen sitter i en bredare konstpraktik. Brand genomför sin tidigare Hollywood makeup-effektutbildning i träsnideri och 3D-skulptur, och från början av 2000-talet har han varit medlem i UGLARworks (Unified Group of Los Angeles Residents), ett Los Angeles-kollektiv av bildkonstnärer med rötter i flod- och gatukonst som fungerar som förcertifierade väggmålare för staden. Brand valdes ut för Perseverance: Japanese Tattoo Tradition in a Modern World, den turnerande utställningen som anordnades av Japanese American National Museum, vilket placerar honom bland de få samtida American-tatuerare vars verk har visats i ett större museisammanhang. Hans rekord ligger på VERIFIED-nivån, en dokumenterad redogörelse för en tatuerare som kartlade en Japanese-berättelsecykel på Chicano Los Angeles.