Dolken är en av de kanoniska parningsmotiven inom amerikansk traditionell tatuering, den ikonografiska motvikten till rosen och hjärtat. Dess sentimentala ankare är viktoriansk "genomborrat hjärta" sorgkultur (hjärta-och-dolksmycken, sentimentala tryck, tidstypiska smycken från ungefär 1840-talet till 1900-talet), som korsade över till Bowery flash genom Samuel O'Reillys 11 Chatham Square-studio och Charlie Wagners övertagande av samma adress efter O'Reillys olyckliga död den 29 april 1909. Den djärvt konturerade amerikanska traditionella dolken stabiliserades mellan ungefär 1900 och 1950 av Wagner på Chatham Square, Cap Coleman (1884 till 1973) i Norfolk, Paul Rogers i Salisbury och Norfolk, Bert Grimm i St. Louis och på Long Beach Pike, samt Norman "Sailor Jerry" Collins (1911 till 1973) i sin studio på Hotel Street, Honolulu. Mariners' Museum 1936 förvärv av Colemans Norfolk flash är det tidigaste dokumenterade institutionella registret över amerikanska dolkkompositioner, och Danzig Baldaevs Russian Criminal Tattoo Encyclopaedia (FUEL Publishing, 2003 till 2008) dokumenterar de kodade sovjetiska fängelsedolkplaceringarna separat.

Vad betyder en dolktatuering?

En dolktatuering läses oftast som ett parningsmotiv: en agent för genomborrning, sårande eller transformation applicerad på ett annat element i kompositionen. En dolk genom ett hjärta signalerar kärlek och svek. En dolk genom en ros signalerar kärlek och smärta. En dolk genom en skalle signalerar våld eller hämnd. En dolk parad med en orm signalerar sjömansfara. En ensam dolk läses som beredskap, försvar eller militär identitet. Dolken står nästan aldrig ensam i den amerikanska traditionella kanon; läsningen ges av vad dolken gör med de andra elementen i kompositionen.

Vad betyder en dolk genom ett hjärta-tatuering?

Dolk-genom-hjärta-tatueringen signalerar kärlek och svek, kärlek och smärta, eller såret i centrum av romantiska känslor. Kompositionen härstammar från viktoriansk "genomborrat hjärta" sentimental smyckeskonst och sorgtryck (hjärta-och-dolksmycket var ett standardobjekt av minnesmaterialkultur från mitten av 1800-talet i Storbritannien och USA) och korsade över till Bowery tattoo flash genom samma arbetarklass-adoptionsmönster som producerade ros-och-banderoll och hjärta-och-banderoll-kompositionerna. Charlie Wagners Chatham Square flash inkluderar dokumenterade dolk-genom-hjärta-kompositioner; Cap Colemans Norfolk flash, förvärvad av Mariners' Museum 1936, inkluderar kompositionen; Sailor Jerrys Hotel Street flash inkluderar kompositionen.

Vad betyder en dolk genom en ros-tatuering?

Dolken-genom-rosen-tatueringen signalerar kärlek och smärta, skönhet genomborrad, eller engagemang under lidande. Kompositionen parar den viktorianska sentimentala rosen (härstammande från sorgbroscher och älsklingssmycken) med dolken som sårbringande agent. Paret dokumenteras i amerikansk traditionell flash från Bowery-eran från 1900-talet och framåt och förekommer på blad från Wagner, Coleman, Grimm och Sailor Jerry. I den chicanska svart-grå finlinjetraditionen som uppstod på Good Time Charlie's Tattooland i East Los Angeles från 1975, återges dolk-och-rosen-paret i fotorealistisk stil med enstaka nålar och förblir en av de kanoniska kompositionerna i den linjen.

Var kom dolktatueringen ifrån?

Dolken kom in i västerländsk tatueringsikonografi genom konvergerande strömmar. Den klassiska romerska pugio och medeltida europeiska dolkar försåg den grundläggande dolikonografin för europeisk heraldik och kristen visuell kultur. Viktorianska "genomborrat hjärta" sentimentala smycken och sorgtryck (från cirka 1840-talet till 1900-talet) försåg hjärta-och-dolkompositionen som korsade över till Bowery-flash genom Martin Hildebrandts butik i Lower Manhattan och Samuel O'Reillys butik på 11 Chatham Square. Den amerikanska traditionella Bowery-kanonen stabiliserade den djärvt konturerade dolken mellan cirka 1900 och 1950 genom Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm och Sailor Jerry Collins. Sjömanstatuerings-traditionen försåg "fara"-kompositionen med dolk och orm. Den chicanska finlinjetraditionen (från 1975) försåg den fotorealistiska dolk-och-rosen och dolk-och-skallen-kompositionerna.

Vad betyder en dolk genom ett skalle-tatuering?

Dolk-genom-skallen-tatueringen signalerar våld, hämnd, erövring av dödligheten, eller specifik ed. Kompositionen dokumenteras i amerikansk traditionell flash från Bowery-eran och förekommer på blad från Cap Coleman Norfolk, Bert Grimm Long Beach Pike och Sailor Jerry Hotel Street från 1920-talet till 1950-talet. Läsningen ligger bredvid memento mori skalle-och-rosen vanitas-traditionen som diskuteras på sidan skalle Pocket Guide men betonar agenten för såret snarare än meditationen över dödligheten. I vissa kompositioner återges dolken genomborrande skallens krona uppifrån; i andra, inträngande genom ögonhålan eller tinningen. Det visuella valet ger ytterligare narrativ tyngd.

Var ska jag placera en dolktatuering?

Vanliga placeringar har var och en olika visuella, traditionella och hållbarhetsmässiga avvägningar. Underarmen är den kanoniska amerikanska traditionella platsen för dolk-genom-hjärtat eller dolk-genom-rosen-kompositionen, med dolken återgiven vertikalt längs underarmens axel. Bicepsen rymmer större parningskompositioner och det klassiska Bowery vertikala dolkarbetet. Bröstet signalerar ett intimt eller minnesvärd register, ofta med en vertikal dolk parade med bärarens hjärta i dolkens mitt. Vad och lår rymmer större dolkompositioner inklusive chicanska finlinje dolk-och-skallen-parningar. Hand- och fingerdolkar är mycket synliga men bleknar snabbare på dessa kroppsregioner. Diskutera placeringen med din tatuerare; dolkens vertikala orientering har tekniska implikationer för hur designen läses på olika kroppsaxlar.

Dolktatueringens strömmar

Dolken väg in i västerländsk tatueringsikonografi gick genom flera konvergerande strömmar. Att förstå vilken ström som försåg vilken mening hjälper till att reda ut varför en enda motiv kan bära sentimentala viktorianska hjärta-och-dolkar, arbetande sjömans "fara"-register, chicanska finlinje fotorealistiska dolk-och-rosen-kompositioner och kodade ryska fängelsbetydelser samtidigt.

Ström 1: Klassisk romersk pugio och medeltida europeisk dolk-ikonografi

Den grundläggande dolkbilden i västerländsk visuell kultur härstammar från klassisk romersk och medeltida europeisk vapenikonografi. Den romerska pugio var den standard militära dolken för legionerna från den sena republiken genom kejsartiden (cirka 1:a århundradet f.Kr. till 3:e århundradet e.Kr.), buren på vänster höft som sidovapen till gladius kortsvärd. Pugio förekommer i romerska militära gravstenar över de västra provinserna och i överlevande exemplar i Römisch-Germanisches Museum (Köln) och British Museum.

Medeltida europeisk dolikonografi spreds genom heraldik, riddarbilder och kristen visuell kultur från cirka 12:e till 16:e århundradet. Den misericorde (från fornfranska miséricorde, "barmhärtighet") var en smalbladig riddardolk som användes för att ge statskupp genom visiret eller gapet i plåtrustningen; den bar både militära och teologiska associationer och förekommer i heraldiska vapen över senmedeltida Europa. Den rondelldolken (en stel stötdolk med skivformade skydd) var standard riddarsidovapenutrustning från 14:e till 16:e århundradet. Dolkar förekommer i senmedeltida dansa makabert ikonografi tillsammans med skallen och lien som dödlighetens emblem, i helgonmartyrbilder (Sankt Lucy, Sankt Agatha) och i heraldiska vapen över västra och centrala Europa.

Vid tidigmodern tid var dolken ett etablerat element i det europeiska visuella vokabuläret, närvarande i heraldik, i renässansens hovporträtt, i tryckta allegoriska bilder och i den bredare ikonografin av ära, försvar och militär identitet. Denna grundläggande ström rörde sig inte direkt över till västerländsk tatueringsflash, men den försåg den djupa ikonografiska kontexten från vilken de senare viktorianska och Bowery-erans dolkompositioner drog. Varje Bowery-dolk applicerad på en sjömans underarm 1925 bar, oavsett om bäraren visste det eller inte, tusen år av europeisk militär visuell kultur i formen.

Ström 2: Viktoriansk "genomborrat hjärta" sentimental och sorg-ikonografi

Den viktorianska sentimentala och sorgliga visuella kulturen från mitten av 1800-talet försåg den huvudsakliga direkta strömmen från vilken den amerikanska traditionella dolkompositionen härstammar. Hjärta-och-dolkar broscher, dolk-genomborrade-hjärtan hängen, sorgtryck som avbildar ett hjärta sårat av ett litet utsmyckat blad, och sentimentala smycken som återger den genomborrade hjärtatropen i emalj och pärla: dessa var standardobjekt i den arbetande och medelklassens minnesmaterialkultur i Storbritannien och USA från cirka 1840-talet till 1900-talet.

Den visuella konventionen var stabil under perioden. Ett hjärta, vanligtvis återgivet i röd emalj eller polerad granat, genomborrades vertikalt eller diagonalt av en liten dolk med ett utsmyckat handtag; ibland löpte ett litet band över hjärtat med bärarens älskades namn eller ett sentimentalt motto. Kompositionen fungerade som ett sentimentalt smycke som uttryckte både kärlek och kärlekens lidande, dolken som såret som kärleken åsamkar och som symbol för kärlekens intensitet. Tropen bygger på bredare romantisk visuell kultur (det sårade hjärtat förekommer i tryckta allegoriska bilder, i sentimental poesi och i populära romantiska teaterpjäser) och på den katolska heliga hjärtat och obefläckade hjärtats ikonografiska tradition (där hjärtat genomborras respektive av en lans och ett svärd) som diskuteras på sidan hjärta Pocket Guide.

När arbetarklassens adoption av professionell tatuering accelererade på 1880- och 1890-talen genom Martin Hildebrandts butik i Lower Manhattan och Samuel O'Reillys butik på 11 Chatham Square, korsade motiv från sentimentala smycken direkt över till huden. Den pressade rosen-medaljongen blev rosen-och-banderoll-tatueringen. Hjärta-medaljongen blev hjärta-och-banderoll-tatueringen. Sorgbroschet blev det minnesvärda hjärtat med den avlidnes namn. Och det genomborrade hjärtat-broschet blev dolk-genom-hjärtat-tatueringen. Övergången är synlig i kabinettsfotografierna av Bowery-sideshow-artister och sjömän från 1880-talet till 1910-talet, varav mycket nu finns i Library of Congress Detroit Publishing Co.-samlingen.

O'Reillys patent den 8 december 1891 för elektrisk tatueringsmaskin (U.S. Patent No. 464,801) gjorde storskaligt dolkarbete ekonomiskt genomförbart; dolk-genom-hjärtat kunde nu appliceras på minuter snarare än timmar. Charlie Wagners patent från 1904 (U.S. Patent No. 768,413, den vertikala spoltatueringsmaskinen) förfinade tekniken ytterligare. Vid 1900-talet var dolk-genom-hjärtat ett standarderbjudande i Bowery-butikerna, och kompositionen skulle förbli i kontinuerlig amerikansk traditionell produktion från den punkten framåt.

Ström 3: Sjömans-tatuerings-traditionen och dolken som försvars-emblem

Inom sjömanstatuerings-traditionen efter Cook, dokumenterad av Margo DeMello i Bodies av Inscription (Duke University Press, 2000), fick dolken en specifik funktionell läsning som skiljer sig från den viktorianska sentimentala kompositionen. Sjömannens dolk var det defensiva sidovapnet, vapnet som bars vid bältet, arbetande sjöfartsarbetarens emblem för beredskap mot piratdåd, våld ombord och fara vid land. I sjömanstatuerings-flash från slutet av 1800-talet och början av 1900-talet förekommer dolken ofta i par med ormen (i den kanoniska dolk-och-orm "fara"-kompositionen), med skallen, eller med ett band med ett motto.

Dolk-och-orm-paret ligger inom det bredare sjömans "varning"-vokabulär tillsammans med dödskalle-och-korsben och blödande-hjärta-kompositionerna. Läsningen är militär: ormen som hotet, dolken som svaret, ibland med ormen lindad runt bladet eller genomborrad vertikalt på det. Paret förekommer på Cap Coleman Norfolk flash, Bert Grimm Long Beach Pike flash och Sailor Jerry Hotel Street flash från 1920-talet till 1950-talet, och dokumenteras i Tattoo Archive (Winston-Salem) samlingar.

Sjömannens dolk fungerar i detta register mindre som en sentimental referens än som ett arbetande emblem för sjömanslivet: mannen som bär en kniv, mannen som har använt en, mannen som är beredd att göra det. Kompositionens platta färg och djärva kontur gör läsningen tydlig över decennier och över avstånd; sjömannens dolk är byggd för att vara synlig i kortärmade skjortor och hållbar under en arbetskarriär.

Ström 4: Amerikansk traditionell Bowery-stabilisering (Wagner, Coleman, Rogers, Grimm, Sailor Jerry)

Den version av dolken som de flesta moderna amerikaner känner igen stabiliserades av amerikanska traditionella utövare som arbetade mellan cirka 1900 och 1950. De tekniska signaturerna är bekanta från de parallella rosen, ankaret, hjärtat och skallen stabiliseringsprocesserna: djärv svart kontur, begränsad hög-mättad palett (rött för blodsdroppar och rosenparningar, gult eller guld för handtaget och banderollen, grönt för vin- eller ormparningar, grått eller silver för själva bladet, svart för konturen och banderollskriften), standardiserade proportioner optimerade för underarms- eller bicepsplacering, och en liten uppsättning kanoniska kompositionella varianter som arbetande tatuerare över hela landet kunde reproducera.

Charlie Wagner (född Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875 till 1953) arbetade i New Yorks Bowery-handel från tidigt 1890-tal och drev butiken på 11 Chatham Square från 1909 till sin död 1953. Wagner ärvde den butiken och den bredare Bowery-traditionen från Samuel O'Reilly efter O'Reillys olyckliga död den 29 april 1909, och förde traditionen vidare in i den amerikanska traditionella perioden. Den Springfield Daily Republican den 7 februari 1933 (en Special Dispatch från New York City) rapporterade att tre fjärdedelar av de arbetande tatuerarna i världens stora hamnar hade tränats under Wagner i hans Chatham Square-butik, och att tjugotusen sjömän bar spretande örndesign av hans skapelse; pressen från perioden registrerade detta som ett mått på hans roll som den huvudsakliga Bowery-undervisningsnoden under perioden. Wagners dolk-genom-hjärtat och fristående dolk-flash cirkulerade genom både hans direkta undervisning i Chatham Square-butiken och hans 208 Bowery-tillverkningsfabriks postorder-flash-distribution.

Cap Coleman (August Bernard Coleman, 15 oktober 1884 till 20 oktober 1973) etablerade sin butik i Norfolk, Virginia runt 1918 och drev den där under de följande decennierna. Norfolks status som en stor amerikansk flottbas placerade Coleman vid den geografiska korsningen av sjömanskultur och den framväxande kommersiella amerikanska studiotraditionen. Mariners' Museum i Newport News, Virginia, förvärvade Colemans flash 1936. Det förvärvet är den tidigaste dokumenterade institutionella samlingen av amerikansk tatueringsflash och en grundläggande referens för att stabilisera den kanoniska amerikanska dolkompositionen. Coleman-flash-samlingarna inkluderar flera dolk-genom-hjärtat-kompositioner, dolk-och-orm-paret, den fristående vertikala dolken med banderoll, och dolk-och-rosen-paret.

Paul Rogers (Franklin Paul Rogers), Colemans främsta elev, förde vidare Norfolks dolkvokabulär in i mitten av 1900-talet. Rogers drev butiker i Salisbury, North Carolina, och grundade senare tatueringsleverantören Spaulding and Rogers, vars utrustning och flash formade studiotatuering över Nordamerika i decennier. Hans namn bars senare av Paul Rogers Tattoo Research Center i Winston-Salem, North Carolina, som hyser Tattoo Archives huvudsakliga samling av flash-ark från perioden inklusive Wagner, Coleman, Rogers och Grimm dolkdesigner.

Bert Grimm (född Edward Cecil Reardon, 1900 till 1985; en figur med blandad säkerhet i flera biografiska detaljer) drev sin flaggskeppsbutik i St. Louis på 716 N. Broadway från 1928 och ankrade senare Long Beach Pike på 22 S. Chestnut Place (köpåret är genuint omtvistat i överlevande källor, rapporterat som antingen 1952 eller 1954) tills han sålde butiken till Bob Shaw 1969. En personalfotografi från St. Louis Post-Dispatch från 1942 fångade Grimm när han tatuerade en dolk på en kunds arm, och hans flash-ark inkluderar dolk-genom-hjärtat, dolk-och-rosen, dolk-och-orm "fara"-paret, dolken med banderoll, och kompositionen med två korsade dolkar. Hans Pike-butik är en av de mest dokumenterade amerikanska traditionella studiorna från mitten av seklet.

Norman "Sailor Jerry" Collins (1911 till 1973) drev sin Hotel Street-butik i Honolulu från mitten till slutet av 1930-talet fram till sin död den 12 juni 1973. Collins kundkrets var huvudsakligen amerikansk flott- och handelsflottans personal som passerade genom Pearl Harbor, särskilt under och efter andra världskriget. Collins dolk-flash inkluderar den kanoniska hjärta-och-dolk-kompositionen, orm-och-dolk-paret, och mest distinkt körsbär-och-dolk kompositionen, en liten utsmyckad dolk parad med ett eller två stiliserade körsbär (ofta ett par körsbär hängande från en enda stjälk med blad) och återgiven i Sailor Jerrys färgpalett informerad av hans japanska irezumi-korrespondens med Horihide från Gifu. Körsbär-och-dolk är en av de mest kopierade småkompositionerna i den amerikanska traditionella återupplivningen efter 1970-talet och förekommer över Hotel Street flash-arkivet publicerat i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise och Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), redigerad av Don Ed Hardy. Sailor Jerry-varumärket (en William Grant and Sons spritprodukt sedan 2008) fortsätter att licensiera Collins dolkdesigner för marknadsföring.

Vid 1950 hade den amerikanska traditionella dolken stabiliserats till en liten uppsättning kanoniska kompositioner: dolk-genom-hjärtat (den kanoniska viktorianska-till-Bowery genomborrade hjärtat-kompositionen); dolk-och-rosen (kärlek-och-smärta viktoriansk-sentimentala kompositionen); dolk-och-skallen (memento mori våld); dolk-och-ormen (sjömansfara); dolk-och-körsbäret (Sailor Jerry småkompositionen); dolken-med-banderoll (namn-dedikation, ofta minnesvärd); dolk-och-ögat (den allseende-ögat ockulta kompositionen); och de två korsade dolkarna (militär-eller-kodad komposition, diskuteras nedan).

Ström 5: Chicano svart-och-grå fine-line dolk-arbete (från 1975)

Den mexikansk-amerikanska finlinje-enstaka-nåls-traditionen kom in i amerikansk professionell tatuering i sin institutionaliserade form genom Good Time Charlie's Tattooland, grundat 1975 på Whittier Boulevard i East Los Angeles av Charlie Cartwright och Jack Rudy. Butiken var den första amerikanska professionella studion som uttryckligen engagerade sig i enstaka nålar finlinje svart-grå arbete, och dess grundläggande plats på Whittier Boulevard, den historiskt resonanta kommersiella ryggraden i East LA:s chicano-samhälle, förankrade stilen i en specifik gemenskap av praktik.

Den chicanska finlinje-dolkompositionen parar den enstaka nålens fotorealistiska teknik (förfinad från Kaliforniens fängelse Pinto-praktik med sy-nålar, tusch och improviserade elektriska maskiner gjorda av kassettbandspelarmotorer och gitarrsträngar) med det kanoniska amerikanska traditionella parningsvokabuläret (dolk-och-rosen, dolk-och-skallen, dolk-och-namn-banderoll) och det bredare chicanska kompositionella språket. Den chicanska dolken återges vanligtvis helt i svart-och-grå gradient-skuggning utan färg, med bladet avbildat i fin kors-skraffering för att antyda stålets reflekterande yta, handtaget återgivet i utsmyckad gammaldags detalj (ofta med ett lindat grepp, dekorativ pommel och utarbetat skydd), och alla parade element (ros, skalle, banderoll med Old English placa bokstäver) återgivna i matchande finlinje fotorealistisk stil.

Linjen går från Cartwright och Rudy på Good Time Charlie's genom Freddy Negrete, anställd i butiken 1977 som den första självidentifierade chicanska professionella tatueraren, in i den bredare East Los Angeles finlinje-traditionen. Negretes memoar Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs och tatueringar (Seven Stories Press, 2016) dokumenterar East LA dolkompositionerna och deras relation till chicano kulturell identitet. Linjen fortsätter genom Mister Cartoons kommersiella överföring av vokabuläret efter 2000-talets hiphop-era och genom Mark Mahoneys Shamrock Social Club i Hollywood, grundat 2002, som institutionaliserade kändis-finlinje dolkarbetet som sedan dess har blivit ett av de mest erkända samtida amerikanska tatueringsregistren.

Ström 6: Ryska kriminella tatueringar och kodade dolkplaceringar

Inom Sovjet-eran och post-sovjetiska ryska fängelsesubkulturen (den Vorovskoy Mir, eller "Tjuvarnas Värld"), kodade specifika dolk- och knivtatueringar specifika sociala positioner, brott och eder. Huvuddokumentationsankaret är Danzig Baldaev's tre-volyms Russian Criminal Tattoo Encyclopaedia (FUEL Publishing, 2003 till 2008), hämtad från Baldaevs trettioåriga arbete som fängelsevakt och etnograf som dokumenterade det kodade tatueringsvokabuläret hos ryska fångar.

Inom Vorovskoy Mir-systemet förekommer dolken och kniven i flera dokumenterade kodade placeringar. En kniv genom halsen är dokumenterad i Baldaevs arkiv som en markör som indikerar att bäraren har begått mord under fängelsetiden, ofta med innebörden av en beställd död inom fängelsehierarkin; placeringen parade ibland med en extra blodsdroppe per efterföljande mord. En dolk eller kniv genom ett kors (eller genom den kyrilliska bokstaven Z, eller genom en stjärna) är dokumenterad som en kodad markör relaterad till specifika eder och förseelser inom tjuvhierarkin; den exakta tolkningen skiftar med bärarens dokumenterade status och de medföljande elementen. Två korslagda dolkar förekommer som en kodad markör i vissa placeringar inom den ryska kriminella vokabulären, skild från den västerländska militära två-korslagda-dolkars registret.

Den ryska fängelsedolken är en kodad markör, inte ett dekorativt motiv. Systemet är avsiktligt ogenomträngligt för utomstående, och att korrekt tolka en rysk fängelsedolk-tatuering kräver kännedom om det bredare kodade vokabulär som dokumenterats i Baldaevs arkiv. Att applicera kodad fängelsebildspråk utanför subkulturen är, som minst, faktamässigt missvisande, och inom Vorovskoy Mir-traditionen själv medför det sociala och fysiska konsekvenser om bäraren inte kan backa upp påståendet. Arbetande tatuerare bör veta tillräckligt för att skilja en dekorativ amerikansk traditionell dolk-genom-hjärta från en kodad rysk kriminell dolk och för att fråga klienter om avsikt.

Ström 7: Samtida neo-traditionella, realism och blackwork-lägen

Tre samtida lägen har format dolkmotivet sedan 1990-talet.

Ny-traditionellt dolk-arbete behåller de djärva konturerna av amerikansk traditionell men breddar färgpaletten dramatiskt, lägger till betydligt mer dimensionell skuggning och antar en mer illustrativ komposition. En ny-traditionell dolk kan använda tio eller tolv färger där en amerikansk traditionell dolk använder fyra; bladet är individuellt återgivet med ljus och skugga och omgivande reflektion; handtaget avbildas med utsmyckad utsmyckning inklusive juvelprydda knoppar, lindade lädergrepp och dekorativa parerstänger. Den ny-traditionella dolken-genom-hjärtat och dolken-genom-rosen är bland de mest producerade kompositionerna inom tatueringshandeln under 2000- och 2010-talen.

Samtida realism dolk tatuering arbete använder moderna höghastighetsrotationsmaskiner och ultrafina pigment för att producera dolkar återgivna med fotorealistisk teknisk trohet: väderbitna blad, specifika historiska dolktyper (rondel, misericorde, Bowie-kniv, kris, jambiya, romersk pugio, skotsk dirk, Fairbairn-Sykes kommandokniv), och detaljerade handtagsmaterial (ben, horn, lindat läder, lövträ). Realismdolken dokumenterar det specifika vapnet snarare än att symbolisera det abstrakta motivet.

Samtida blackwork dolk arbete reducerar dolken i motsatt riktning, till högkontrast geometriska former, punkt-skuggning eller ren linjeillustration. Blackwork-dolken är en abstraktion. Den refererar till den historiska amerikanska traditionella dolken utan att försöka se ut som en.

Alla tre samtida lägen härstammar från den amerikanska traditionella dolken stabiliserad mellan 1900 och 1950, även när ytbehandlingen inte ser ut som den. Den amerikanska traditionella dolken förblir referenspunkten.

Dolken i amerikansk traditionell stil

Den amerikanska traditionella dolken är den kanoniska versionen, och det mesta av samtida dolk-arbete härstammar direkt från den. De tekniska specifikationerna är stabila över Wagner, Coleman, Rogers, Grimm och Sailor Jerry-linjen: djärv svart kontur, röd-gul-grön-grå-svart palett, bladet återgivet i grå eller silvertoner med en tydlig central högdagert som löper längs dess längd, handtaget återgivet med tre huvudelement (knopp överst, grepp i mitten, skydd eller parerstång längst ner), och standardiserade proportioner optimerade för vertikal orientering längs underarmen eller biceps.

Den amerikanska traditionella dolken förekommer nästan aldrig ensam; de kanoniska kompositionerna är par. Dolken-genom-hjärtat lägger till hjärtat genomborrat av bladet med en eller två blodsdroppar som kommer ut ur såret. Dolken-genom-rosen parar dolken med en stiliserad ros, ofta med dolken som genomborrar rosen vertikalt genom blomman. Dolken-genom-skallen parar dolken med en frontal skalle, bladet som tränger in i kraniet ovanifrån eller genom ögonhålan. Dolken-och-ormen parar dolken med en hoprullad eller genomborrad orm (i den kanoniska sjömanskompositionen "danger"). Dolken-och-banderoll lägger till en horisontell rulle över bladet eller handtaget med ett namn, ett motto eller ett datum. Körsbäret-och-dolken parar en liten prydnadsdolk med ett eller två stiliserade körsbär på en stjälk med blad (Sailor Jerry-kompositionen). Dolken-och-ögat parar dolken med ett enda allseende-öga-element, ibland med ögat på handtagets knopp.

Vad som gör den amerikanska traditionella dolken distinkt är samma uppsättning tekniska svar som skiljer de parallella amerikanska traditionella motiven: avsiktlig platthet i färgen, djärvhet i konturen, uppskalad läsbarhet, hållbarhet under årtionden av sol och vittring. Dolken-genom-hjärtat applicerad på en sjömans underarm 1942 ser likadan ut 2026 eftersom designen optimerades för den hållbarheten från början.

Dolken i neo-traditionell stil

Ny-traditionellt dolk-arbete uppstod som en erkänd stil på 2000-talet tillsammans med den bredare ny-traditionella återupplivningen av amerikanska traditionella motiv. Dolken fick samma behandling som rosen och hjärtat: de djärva konturerna behölls, färgpaletten utvidgades dramatiskt, skuggningen och den dimensionella återgivningen fördjupades, och den kompositionella metoden gjordes mer illustrativ. En ny-traditionell dolk-genom-rosen kan använda ett helt spektrum av rosa, röda och karmosinröda rostoner, ett flerfärgat blad med reflektioner och gradienter, ett utsmyckat återgivet handtag med juvelprydd knopp och lindat lädergrepp, och en stiliserad banderoll med utsökt kalligrafisk text. Den ny-traditionella dolken sitter stilistiskt mellan den amerikanska traditionella djärva konturkompositionen och samtida realism-arbete; den behåller den historiska referensen samtidigt som den utvidgar det visuella omfånget.

Dolken i Chicano svart-och-grå fine-line stil

Chicano fine-line dolken är den kanoniska samtida East LA-kompositionen. Enkelnålstekniken, förfinad på Good Time Charlie's Tattooland från 1975 och framåt av Charlie Cartwright, Jack Rudy och Freddy Negrete, producerar dolk-arbete i helt svart-och-grå gradient-skuggning utan färg. Bladet återges i fin korsskuggning för att antyda stålets reflekterande yta; handtaget återges i gammaldags ornament (lindat grepp, dekorativ knopp, utsökt skydd); alla parade element återges i matchande fine-line fotorealistisk stil.

De kanoniska chicano fine-line dolk-kompositionerna inkluderar dolken-och-rosen (kärlek-och-smärta-kompositionen återgiven i enkelnåls fotorealism), dolken-och-skallen (ofta parad med radband eller Old English placa namnbanderoll-bokstäver), och dolken-och-namnbanderollen (ett minnes- eller dedikationsstycke). Kompositionerna förekommer i linjen från Cartwright och Rudy genom Negrete (dokumenterad i hans memoar från 2016 Seven Stories Press Smile Now, Cry Later) in i Mister Cartoons överföring efter 2000 och Mark Mahoneys Shamrock Social Club institutionalisering.

Chicano fine-line dolken tillhör specifikt den mexikansk-amerikanska visuella traditionen som löper genom Good Time Charlie's och East LA fine-line-linjen. Det namngivna utövararvet spelar roll på samma sätt som det spelar roll för de chicano heliga hjärtat och radband-och-rosor-kompositionerna som diskuteras i hjärta och skalle Fickguide-sidorna.

Dolken i samtida realism och blackwork

Samtida realism med dolkar återger specifika historiska eller tekniska dolktyper med fotografisk precision: den romerska pugionen med dokumenterad arkeologisk detalj; den medeltida misericorden eller rondeldolken med tidsenlig konstruktion; den skotska dirken; krisen eller kalisen från Sydostasien; jambiyan från Arabiska halvön; Bowie-kniven; Fairbairn-Sykes stridskniven associerad med brittiska och samväldestrupper under andra världskriget. Realismdolken dokumenterar ett specifikt vapen och paras ofta med slitna metalltexturer, bloddetaljer och historiskt korrekta handtagsmaterial.

Samtida blackwork med dolkar reducerar dolken till högkontrastiga geometriska former eller ren linjeillustration. Bladet kan återges som en solid svart silhuett, eller som en fin kontur fylld med prickskuggning, eller som en del av en större geometrisk komposition med mandalas, helig geometri eller abstrakt mönster. Blackworkdolken är en abstraktion; den refererar till det historiska motivet utan att försöka se ut som ett specifikt vapen.

Dolkkombinationer och deras betydelse

Dolken förekommer oftast som en del av en komposition med flera element. Varje vanlig kombination har sin egen tolkning.

Dolk + hjärta: Kärlek och svek, kärlek och smärta, såret i centrum av romantiska känslor. Den viktorianska sentimentala kompositionen "genomborrat hjärta" korsades över till Bowery flash under 1880- och 1890-talens adoption av smyckesvokabulär i tatueringar. Charlie Wagners Chatham Square flash inkluderar dokumenterade dolk-genom-hjärta-kompositioner; Cap Colemans Norfolk flash (förvärvad 1936 av Mariners' Museum) inkluderar kompositionen; Sailor Jerrys Hotel Street flash inkluderar kompositionen; Bert Grimms Long Beach Pike flash inkluderar kompositionen. Dolken-genom-hjärtat är en av de mest tatuerade kombinationerna inom amerikansk traditionell stil och fortsätter att produceras.

Dolk + ros: Kärlek och smärta, skönhet genomborrad, åtagande under lidande. Kombinationen drar på viktoriansk sentimental bildspråk (rosen som den älskade personen, dolken som såret) och på den bredare västerländska romantiska visuella kulturen av kärlekens intensitet. Kompositionen är dokumenterad i amerikansk traditionell flash från Bowery-eran från 1900-talet och framåt och förekommer i Wagner, Coleman, Grimm och Sailor Jerry. I chicano fine-line-arbete är dolk-och-ros en av de kanoniska kompositionerna med enstaka nålar och fortsätter att produceras. Se rosfickguiden för den bredare kontexten av ros-och-dolk.

Dolk + dödskalle: Memento mori våld, hämnd, erövring av dödligheten, specifikt löfte. Kompositionen är dokumenterad i amerikansk traditionell flash från Bowery-eran och i den chicano fine-line-traditionen. Dolken kan genomborra dödskallen ovanifrån, genom ögonhålan, eller vertikalt genom kraniet; valet av placering ger ytterligare narrativ tyngd. Se skalle Pocket Guide för den bredare kontexten av dödskalle-och-dolk.

Dolk + orm: Sjömansfara, försvar mot hot, stridsberedskap. Kombinationen ingår i sjömans "varnings"-vokabulär tillsammans med dödskalle-och-korsben och genomborrat-hjärta-kompositioner. Ormen kan vara lindad runt bladet, genomborrad vertikalt på det, eller visas med dolken nedåt genom ormens kropp. Kompositionen förekommer i Cap Coleman Norfolk, Bert Grimm Long Beach Pike och Sailor Jerry Hotel Street flash-ark. Se ormfickguiden för den bredare kontexten av orm-och-dolk.

Dolk + banderoll: Namninnes, ofta som minnesmärke. Banderollen löper horisontellt över bladet eller fästet och bär den namngivna personens namn, ett motto, ett datum eller en enhetsbeteckning. Kompositionen härstammar från samma Bowery sweetheart-paneltradition som producerade ros-och-banderoll och hjärta-och-banderoll-kompositionerna. Dolk-och-banderoll är en dokumenterad standard på de flesta amerikanska traditionella tatueringsstudior och fortsätter att produceras.

Dolk + körsbär (körsbär-och-dolk): Sailor Jerrys kanoniska komposition för små tatueringar. En liten utsmyckad dolk parad med ett eller två stiliserade körsbär som hänger från en enda stjälk med blad, återgiven i Hotel Street-färgpaletten (röda körsbär, gröna blad och stjälk, grå-och-gul blad och fäste, svart kontur). Kompositionen förekommer i Hotel Street flash-arkivet publicerat i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise och Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002) redigerad av Don Ed Hardy, och är en av de mest kopierade små kompositionerna i den amerikanska traditionella återupplivningen efter 1970-talet. Tolkningen är tvetydig och personlig; körsbär i det bredare amerikanska visuella vokabuläret kan signalera sötma, sensualitet eller naiv kärlek, och dolken genomborrar eller åtföljer körsbären med bärarens specifika historia som ger tyngd.

Dolk + öga (allseende öga-dolk): Den ockulta eller frimuriska symbolen. Ögat kan sitta vid dolkens pommel, inbäddat i fästets centrala dekoration, eller återgivet ovanför eller under bladet i ett separat kompositionselement. Tolkningen drar på den bredare västerländska ockulta visuella kulturen av det allseende ögat (Försynens öga, det frimuriska ögat, Horus öga) och parar dolkens sårande verkan med ögats övervakning eller allvetenhet. Kompositionen är dokumenterad i flash från Bowery-eran och i samtida neo-traditionella och blackwork-stilar.

Dolk + band (viktoriansk sentimental dolk-och-band): En mer dekorativ variant av dolk-och-banderoll. Bandet kan lindas runt bladet i en spiral, hänga över fästet, eller löpa som ett utsmyckat dekorativt element bakom dolken. Kompositionen drar på viktorianska sentimentala smyckeskonventioner och förekommer i amerikansk traditionell flash som en mer utsmyckad eller dekorativ dolkkomposition.

Två korslagda dolkar: Militär eller kodad komposition. Den västerländska tolkningen ser paret som en militär emblem (två korslagda vapen som signalerar beredskap, försvar eller enhetsidentitet, parallellt med militära insignier traditionen med korslagda gevär och korslagda svärd). Inom den ryska kriminella tatueringsvokabulären dokumenterad i Baldaev-arkivet, kan två korslagda dolkar bära en kodad betydelse specifik för bärarens status inom Vorovskoy Mir-hierarkin. Verksamma tatuerare bör fråga klienter om avsikt och tradition.

Dolk + mamma-banderoll (eller annan familjehyllning): En specifik underkategori av dolk-och-banderoll-kompositionen. Dolken genomborrar ett hjärta eller en ros; banderollen över bladet eller såret bär "MOM" eller en annan familjemedlems hyllning. Tolkningen är minnesmärke eller bekräftande beroende på bärarens relation till den namngivna personen. Kompositionen ligger bredvid den kanoniska Sailor Jerry "Mom" hjärta-och-banderoll som diskuteras i hjärta Pocket Guide.

När en klient frågar om en kombination som inte finns på den här listan, är regeln densamma som för alla sammansatta motiv: varje element ger sin egen mening, och den kombinerade tolkningen är samtalet mellan dem. En yrkesverksam tatuerare kan prata igenom det samtalet innan någon nål träffar huden.

Dolkfärger och deras betydelse

Färg i dolktatueringar fungerar inom den amerikanska traditionella paletten och dess efterföljare. Dolken har en annan färglogik än rosen, hjärtat eller dödskallen, eftersom dolken återges som ett metallföremål med två distinkta komponenter (bladet och fästet) och varje komponent har sitt eget konventionella färgregister.

Blad i grå eller silvertoner (amerikansk traditionell standard): Den kanoniska versionen. Bladet återges typiskt som ett platt grått eller silvergrått fält med en enda central ljuspunkt som löper längs dess längd för att antyda stålets reflekterande yta. Konventionen med grått blad tolkas som den fungerande dolken, det funktionella vapnet, den dokumentära referensen till verkligt stål.

Blad med mörkare grå skuggning längs ryggen: En mer dimensionell variant, vanlig i amerikansk traditionell stil från mitten av seklet, med en mörkare grå nyans längs klingans bakre egg för att antyda stålets kurva. Konventionen förekommer i Sailor Jerrys flash från Hotel Street och Cap Colemans ark från Norfolk.

Handtag i rött, svart eller guld (kanonisk amerikansk traditionell palett): Handtagets färg är det primära färgvalet i den amerikanska traditionella dolken. Röda handtag är vanliga i Sailor Jerrys verk; svarta handtag är vanliga i Cap Colemans ark från Norfolk och Bert Grimms flash från Long Beach Pike; guldhandtag signalerar utsmyckade eller ceremoniella dolkar i samtida realism och neo-traditionellt arbete. Handtaget återges typiskt i tre komponenter (knapp, grepp, fäste) där greppet ofta visas som lindat läder eller snöre och knappen som en dekorativ knopp.

Blodsdroppar på klingan (rött): Röda blodsdroppar som kommer från såret (där dolken genomborrar hjärtat, rosen eller skallen) är ett kanoniskt element i kompositionen med dolk genom. Typiskt återgivet som en till tre små röda droppar som droppar från klingan strax under det genomborrade elementet; kompositionen läses som såret i aktivt tillstånd.

Distinktionen mellan bar klinga och utsmyckat handtag: Två stilistiska register löper genom den amerikanska traditionella dolkperioden. Den bara klingan betonar det arbetande vapnet, med en enkel rak eller lätt avsmalnande klinga och minimal handtagsutsmyckning; läsningen är funktionell eller militär. Den utsmyckade handtagsdolken betonar det ceremoniella vapnet, med en elaborerad knappdekoration, lindat eller graverat grepp och dekorativa parerstänger; läsningen är viktorianskt sentimental eller riddarlik.

Chicano finlinjigt helsvart-och-grått tillvägagångssätt: Chicano finlinjig dolk eliminerar färg helt. Klingan återges i fin korsskuggning från ljusgrått till mörkgrått för att antyda stålets reflekterande yta; handtaget återges i matchande svart-och-grå gradientdetaljer. Kompositionen läses som en fotografisk studie av en faktisk dolk snarare än som ett platt amerikanskt traditionellt emblem.

Flerfärgad realism dolk: Samtida realismarbete använder hela färgspektrumet för att återge specifika dolktyper med teknisk trohet. Klingan kan ha specifik stålmönstring (Damaskus stål, mönster-svetsat stål, polerad spegelblank yta); handtaget kan ha specifik trä-, ben-, horn- eller lindad läderfärg. Realismdolken dokumenterar det specifika vapnet snarare än att symbolisera det abstrakta motivet.

Kulturell kontext

Dolk-tatueringskonsten bär inte på djupa problem med tvärkulturell appropriation på samma sätt som motiv som dödskalle, orm eller örn gör. Dess primära härstamning är västerländsk: klassisk romersk pugio och medeltida europeisk misericorde-ikonografi, viktoriansk "genomborrat hjärta" sentimental och sorgkultur, Bowery tattoo flash från sent 1800-tal och tidigt 1900-tal, den kanoniska amerikanska traditionella perioden från 1900 till 1950, East LA-traditionen med chicano finlinje från 1975, och samtida neo-traditionella, realism- och blackwork-stilar. Inom dessa traditioner har dolken varit en kommersiell, öppen och allmänt delad design snarare än en helig eller begränsad sådan. En icke-amerikansk person som skaffar en amerikansk traditionell dolk approprierar inte; en tatuerare som applicerar en dolk-genom-hjärta hävdar inte helig auktoritet.

Två specifika dolkkontexter förtjänar att nämnas.

Ryska kriminella kodade dolkplaceringar. Vorovskoy Mir-systemet, dokumenterat i Danzig Baldaev-arkivet (FUEL Publishing, 2003 till 2008), kodar specifika betydelser i specifika dolk- och knivplaceringar: kniv genom halsen för mord begånget i fängelse; dolk genom kors eller dolk genom Z för specifika eder och brott inom tjuvhierarkin; två korsade dolkar i specifika placeringar som statusmarkörer inom subkulturen. Att applicera en rysk kriminell kodad dolk på någon utanför subkulturen är faktamässigt missvisande och kan inom subkulturen själv medföra konsekvenser. Arbetande tatuerare bör känna till skillnaden mellan en dekorativ amerikansk traditionell dolk och en kodad rysk kriminell dolk och fråga kunder om deras avsikter.

Militära och specialförbandsenhets-insignia dolkar. Specifika dolkdesigner bär institutionella betydelser för militära enheter. Fairbairn-Sykes Fighting Knife är insigniet för British Special Air Service (SAS), Special Boat Service (SBS) och flera samväldesspecialförbandsformationer, och förekommer på SAS regementets keps-emblem sedan dess grundande 17 1942 av David Stirling. Dolken för U.S. Marine Raiders (Raider-stiletton) är insigniet för andra världskrigets Marine Raider-bataljoner och deras samtida efterföljare. Gerber Mark II är associerad med U.S. Special Forces från Vietnamkrigsperioden. U.S. Army Special Forces "Sine Pari" dolk-emblem och U.S. Navy SEALs trident-och-dolk-emblem är enhetspecifika institutionella markörer. En icke-veteran som applicerar en enhets-insignia dolk approprierar inte tekniskt sett i den heliga traditionens mening, utan bär en institutionell markör utan den institutionella tjänsten, vilket är socialt laddat i samma register som att bära förtjänta medaljer eller kampanjband. Den ärliga praxisen är att veta vad enhetsinsigniet namnger och att vara rak om bärarens relation till institutionen.

Utanför dessa två specifika kontexter är dolken ett helt öppet kommersiellt västerländskt motiv. Dolk-genom-hjärtat, dolk-och-rosen, dolk-och-skallen, dolk-och-ormen, körsbär-och-dolken, dolk-och-banderollen, och den västerländska-militära kompositionen med två korsade dolkar är alla öppna och allmänt delade designer inom de bredare amerikanska traditionella och chicano finlinje-traditionerna, applicerade i praktiskt taget alla arbetande tatueringsbutiker i United States och Europa.

Berömda dolk-tatueringskopplingar

  • Sailor Jerrys körsbär-och-dolk och dolk-genom-hjärtat flash är bland de mest kopierade dolkdesignerna från den amerikanska traditionella perioden. Kompositionerna förekommer i hela Hotel Street flash-arkivet publicerat i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise och Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), redigerad av Don Ed Hardy. Sailor Jerry-varumärket (en William Grant and Sons spritprodukt sedan 2008) fortsätter att licensiera Collins's dolkdesigner för marknadsföring.
  • Charlie Wagners butik på Chatham Square producerade flash med dolk-genom-hjärtat och fristående dolkar från cirka 1904 fram till Wagners död 1953. Wagners fabrik på 208 Bowery distribuerade Wagner-ritad dolk-flash nationellt, och Springfield Daily Republican den 7 februari 1933 (en Special Dispatch från New York City) rapporterade att tre fjärdedelar av de arbetande tatuerarna i världens stora hamnar hade tränats under Wagner i hans butik på Chatham Square, och att tjugotusen sjömän bar spretande örndesigner av hans skapelse, ett mått på den framträdande roll som gjorde hans dolkkompositioner till en av de främsta transmissionsnoderna för den amerikanska traditionella kanonen.
  • Cap Colemans Norfolk-flash, förvärvad av Mariners' Museum i Newport News, Virginia, i 1936, är den tidigaste dokumenterade institutionella samlingen av amerikansk tattoo flash och inkluderar flera dolk-genom-hjärtat-kompositioner, "fara"-paret med dolk-och-orm, dolk-och-rosen, och den fristående vertikala dolken med banderoll. Förvärvet är den grundläggande dokumentära referensen för den kanoniska amerikanska dolken.
  • Paul Rogers förde Norfolk-dolk-vokabulären vidare genom Spaulding and Rogers tattoo supply, vars flash-ark och utrustning cirkulerade nationellt i årtionden. Paul Rogers Tattoo Research Center (Tattoo Archive, Winston-Salem) har den främsta samlingen av tidstypiska dolk-flash från Wagner, Coleman, Rogers och Grimm.
  • Bert Grimms Long Beach Pike-butik på 22 S. Chestnut Place (köpt antingen 1952 eller 1954, ett verkligt omtvistat år, och såld till Bob Shaw 1969) producerade dolk-flash som cirkulerade nationellt och blev en referenspunkt för amerikanskt traditionellt dolk-arbete från mitten av seklet. Grimms tidigare flaggskepp i St. Louis på 716 N. Broadway, etablerat 1928, förankrade den mellanvästliga överföringen av dolk-vokabulären.
  • Good Time Charlie's Tattooloch i East Los Angeles, grundat 1975 av Charlie Cartwright och Jack Rudy, är den institutionella marken noll för den chicano fine-line dolk-kompositionen. Freddy Negrete (anställd 1977) är den främsta första generationens chicano-utövare av formen, dokumenterad i hans memoar Smile Now, Cry Later (Seven Stories Press, 2016).
  • Mark Mahoneys Shamrock Social Club i Hollywood (grundat 2002) är känd för fine-line svart-och-grå dolk-arbete applicerat på kändisklientel. Mahoneys linje går genom East Los Angeles chicano-tradition; hans dolkar är en utveckling av Good Time Charlie's-skolan.
  • De ryska kriminella kodade dolkplaceringarna är dokumenterade i Danzig Baldaevs tredelade Russian Criminal Tattoo Encyclopaedia (FUEL Publishing, 2003 till 2008), det främsta registret över sovjettidens och efter sovjettidens Vorovskoy Mir fängelse-tatueringssubkultur. Kniven-genom-halsen-mördarmarkören och dolken-genom-korset-edmarkören är bland de dokumenterade kodade placeringarna.

Hur man tänker kring att skaffa en dolktatuering

Om du funderar på en dolktatuering, fyra användbara inramningsfrågor:

  1. Vilken tradition vill du dra på? Den amerikanska traditionella viktorianska-till-Bowery dolken-genom-hjärtat läses annorlunda än sjömansdolken-och-ormen "fara"-kompositionen, som läses annorlunda än den chicano fine-line dolken-och-rosen fotorealism, som läses annorlunda än den samtida realismens historiska-dolkdokumentation, som läses annorlunda än en kodad rysk kriminell placering. Bestäm vilken tradition du går in i innan designkonversationen börjar.
  1. Vilken komposition? Dolk läses nästan aldrig ensam i den amerikanska traditionella kanonen. Valet av parat element (hjärta, ros, skalle, orm, körsbär, banderoll, öga, två-korsade-dolk) formar läsningen lika mycket som dolken själv gör. Kompositionsvalet är minst lika viktigt som valet att skaffa en dolk överhuvudtaget.
  1. Vilken stil? Amerikanska traditionella dolkar åldras annorlunda än realism-dolk; chicano fine-line dolkar sitter annorlunda på kroppen än neo-traditionella dolkar; blackwork-dolk läses som grafiska emblem snarare än militära bilder. Stilen är ett verkligt val med tekniska och estetiska implikationer, inte bara en ytlig preferens. Den amerikanska traditionella dolkens specifika hållbarhet är en av designens främsta säljargument; att välja realism eller fine-line byter en del av den hållbarheten mot ytlig detalj.
  1. Vilken konstnär? Dolk är en grundläggande design och varje yrkesverksam tatuerare kan göra en. Men en dolk gjord av en utövare tränad i den amerikanska traditionella linjen kommer att se annorlunda ut än samma dolk gjord av en utövare tränad i chicano svart-och-grå eller i samtida realism. Om en specifik tradition är viktig för dig, hitta en tatuerare tränad i den traditionen. Linjen är viktig.

En yrkesverksam tatuerare kan ha en ärlig konversation med dig om alla fyra. Dolken är en av de mest förfinade motivparningarna i yrkeshandeln; de tekniska mönstren för att få den att åldras väl är omfattande dokumenterade och väl inlärda, med över ett sekel av amerikansk traditionell förfining, den bredare viktorianska sentimentala smyckestraditionen bakom sig, och den chicano fine-line linjen som bär formen in i samtida praktik.

Källor

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Periodens flasharkiv inklusive Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm och Sailor Jerry dolkdesigner. Den främsta dokumentära samlingen för den amerikanska traditionella dolken.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Coleman flasharkiv, förvärvat 1936. Den tidigaste dokumenterade institutionella förvärvet av amerikansk tattoo flash och den grundläggande referensen för den kanoniska amerikanska dolken.
  • Hardy, Don Ed (red.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise och Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Den främsta publicerade utgåvan av Hotel Street flasharkivet, inklusive de kanoniska körsbärs-och-dolk samt dolk-genom-hjärta-kompositionerna.
  • Hardy Marks Publications. Tattoo Time tidskrift, volymerna 1 till 5, 1982 till 1988. Omfattning av den amerikanska absorptionen av dolk- och parningsvokabulär efter 1970-talet.
  • Library of Congress, Detroit Publishing Co. samling. Kabinettsfotografier från Bowery-eran som dokumenterar dolk-genom-hjärta-kompositioner på sideshow-artister och sjömän, 1880- till 1910-talen.
  • DeMello, Margo. Bodies av Inscription: A Cultural History of the Modern Tattoo Community. Duke University Press, 2000. Den främsta moderna vetenskapliga behandlingen av sjöfartstatueringstraditionen, inklusive "fara"-kompositionen med dolk och orm.
  • Hardy, Don Ed (med Joel Selvin). Wear Your Dreams: My Life i tatueringar. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Personlig berättelse om den amerikanska traditionen efter 1970-talet och kopplingen till Chicano fine-line genom Good Time Charlie's.
  • Negrete, Freddy och Steve Jones. Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs och tatueringar. My Life i Black och Grå. Seven Stories Press, 2016. Förord av Luis Rodriguez. Den främsta memoaren om Chicano black-and-grey East LA-scenen, med omfattande diskussion om kompositionerna med dolk och ros, dolk och dödskalle, samt dolk och namnbanner.
  • Sochers, Clinton R. Anpassa Body: The Art och Culture för tatuering. Temple University Press, 1989; reviderad utgåva 2008. Sociologisk kontext för arbetarklassens adoption av tatueringsmotiv inklusive dolken.
  • Parry, Albert. Tatuering: Secrets av en Strange Art som praktiseras av United States:s infödda. Simon and Schuster, 1933; återtryckt Dover, 1971. Perioddokumentation av amerikansk arbetarklassens tatueringspraxis inklusive omfattande täckning av sjömäns dolkarbete.
  • Baldaev, Danzig. Russian Criminal Tattoo Encyclopaedia (tre volymer). FUEL Publishing, 2003 till 2008. Den främsta dokumentationen av kodade ryska fängelsedolkar och knivplaceringar och betydelser.
  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Charlie Wagner biografiska fil och dokumentation av Chatham Square / 208 Bowery leverantörsverksamhet. Det främsta dokumentära arkivet över Wagners roll som den centrala undervisningsfiguren i Bowery under tidigt 1900-tal, genom vilken en stor del av arbetande tatuerare i de stora amerikanska hamnarna passerade.
  • Springfield Daily Republican (Springfield, Massachusetts), Special Dispatch från New York City, 7 februari 1933, sida 3. Tidningsbevis från perioden på Charlie Wagners framträdande och nationella flash-distribution.

Redaktionell

Forskat och skrivet av John J. Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Den här sidan återspeglar den nuvarande kanon från och med det senast granskade datumet ovan och uppdateras kvartalsvis.

Hittat ett fel eller har en källa att lägga till? Skicka till arkivet. Accepterade bidrag ger Archive XP och namngiven igenkänning (frivilligt).