Månen är ett av de mest tvärkulturellt hållbara himmelska motiven i det globala tatueringsregistret. Dess djupaste dokumenterade ikonografiska ankare är grekisk-romerska Selene och Artemis / Diana (Hesiodos Theogonin, ca 700 f.Kr.; den homeriska hymnen till Selene, ca 7:e till 6:e århundradena f.Kr.), egyptiska Khonsu och Thoth (Pyramidtexterna, ca 2400 f.Kr.; tempelregister från Nya riket i Karnak), mesopotamisk Synd / Nanna (sumeriska tempelregister i Ur, ca 2100 f.Kr. under Ur-Nammu), kinesisk Chang'e (den Huaianzi, ca 139 f.Kr.), japansk Tsukuyomi (den Kojiki, 712 e.Kr., sammanställd av Ō no Yasumaro), och nordisk Máni (den Prosa Edda av Snorre Sturluson, ca 1220 e.Kr.). Halvmånen förekommer på osmanska statsflaggor från cirka 1300-talet och framåt, men är inte en grundläggande religiös symbol för islam i sig, en distinktion som Encyclopaedia av Islam (Brill, 2:a uppl., 1960 till 2005) och Pew Research Center (rapport från 2011 om muslimers attityder till ikonografi) båda dokumenterar. Månmotivet kom in i den moderna västerländska tatueringskanonen genom sjömäns himmelska navigation (Bowditchs Amerikansk praktisk navigator, 1802), amerikansk traditionell flash från Bowery mellan 1900 och 1950 (Charlie Wagner, Keps Coleman, Bert Grimm, Nellerman "Saileller Jerry" Collis), neopaganisk trippel-månikonografi kodifierad av Robert Graves i Den vita gudinnan (Faber and Faber, 1948), och samtida minimalistiska enlinjes- och blackwork-register från 2010-talet och framåt.
Vad betyder en måntatuering?
En måntatuering betyder oftast cyklisk förändring, intuition, det feminina principen, upplysning genom mörker och tidens gång. Motivet bygger på en grekisk-romersk tradition med mångudinnor (Selene, Artemis, Diana), egyptisk och mesopotamisk ikonografi med mångudar (Khonsu, Thoth, Sin), östasiatisk månmyterologi (Chang'e, Tsukuyomi), nordisk kosmologi (Máni), alkemisk sol-månedualitet, kristen Marian-ikonografi, modern neopaganisk trippel-månsymbolik och den arbetande sjömans tradition av himmelsk navigation. Den specifika tolkningen beror på månfas, parade element och bärarens uttalade avsikt.
Vad symboliserar en halvmånetatuering?
En halvmånetatuering symboliserar oftast nya början, tillväxt, feminin energi och cykelns vändning. I grekisk-romersk tradition är halvmånen Artemis och Dianas emblem; i alkemisk ikonografi representerar den silver och det receptiva principen. Den islamiska halvmånen på osmanska och samtida statsflaggor är en kulturell och politisk symbol snarare än en grundläggande religiös symbol för islam i sig, en distinktion som dokumenterats av Encyclopaedia av Islam (Brill, 2:a uppl., 1960 till 2005).
Vad betyder en fullmånetatuering?
En fullmånetatuering betyder oftast fullbordan, fullhet, maximal intuitiv kraft och en cykels höjdpunkt. I häxkonst och neopaganisk ikonografi representerar fullmånen Moderfasen av trippelgudinnan som kodifierades av Robert Graves i Den vita gudinnan (Faber and Faber, 1948). I sjömäns tradition av himmelsk navigation var fullmånen det praktiska navigationsljuset som nattvakten använde för att läsa av havet. Tolkningen skiftar beroende på parade element: fullmåne plus varg skiftar mot folkloristisk transformation; fullmåne plus tidvatten skiftar mot gravitationsmässiga och cykliska tolkningar.
Vad betyder en tatuering med månfaserna?
En tatuering med månfaser (vanligtvis återgiven som en horisontell sekvens som visar nymåne, tilltagande skära, första kvarteret, tilltagande fullmåne, fullmåne, avtagande fullmåne, sista kvarteret och avtagande skära) betyder oftast tidens gång, den feminina reproduktionscykeln, den eviga återkomsten och de naturliga rytmerna av tillväxt och nedgång. Kompositionen är särskilt vanlig i samtida neopaganistiskt och häxkonst-relaterat tatueringsarbete och härstammar från den bredare 2000-talsrekonstruktionen av förkristen europeisk mån-ikonografi dokumenterad i Margot Adlers Rita ner månen (Beacon Press, 1979; reviderad 2006).
Vad betyder en sol- och måntatuering?
En sol- och måntatuering betyder oftast dualitet, balans, motsatsernas enhet och föreningen av maskulina och feminina principer. Kopplingen bygger på den alkemiska coniunctio (sol som guld, maskulin, Sol; måne som silver, feminin, Luna), dokumenterad i Carl Jungs Mysterium Coniunctionis (Princeton / Bollingen, 1955 till 1956 på tyska, engelsk översättning 1963), och på den bredare hermetiska och esoteriska traditionen som stabiliserades under renässansen genom figurer som Heinrich Cornelius Agrippa (De Occulta Philosophia, 1531 till 1533) och Paracelsus.
Vad betyder en trippelmånetatuering?
En trippel-måntatuering (en tilltagande skära, fullmåne och avtagande skära återgivna i horisontell sekvens) betyder oftast Jungfru-, Moder- och Kråkan-faserna av den neopaganistiska trippelgudinnan. Kompositionen kodifierades i modern häxkonstpraktik genom Robert Graves Den vita gudinnan (Faber and Faber, 1948), Gerald Gardners grundläggande wiccanska skrifter (Häxkonst idag, 1954; Betydelsen av häxkonst, 1959), och Doreen Valientes liturgiska förfiningar. Trippel-månen är en av de mest erkända samtida neopaganistiska visuella symbolerna och kom in i det allmänna tatueringsvokabuläret avsevärt genom 2010-talet.
Måntatueringens strömmar
Månens väg in i modern tatueringsikonografi gick genom många konvergerande strömmar: mer än något annat himmelskt motiv bär månen på en lager-på-lager-vikt från nästan alla stora dokumenterade civilisationer. Att förstå vilken ström som levererade vilken betydelse hjälper till att reda ut varför en enda månfigur kan bära mesopotamisk Sin- och Nanna-tempelvikt, egyptisk Khonsu- och Thoth-faraonisk register, grekisk-romersk Selene- och Artemis-litterär förankring, östasiatisk Chang'e- och Tsukuyomi-mytologisk referens, nordisk Máni- och Sól-kosmologisk ram, medeltida kristen Marian-ikonografi, renässansens alkemiska sol-månedualitet, amerikansk sjömans tradition av himmelsk navigation, amerikansk traditionell Bowery-flash-kanon, modern neopaganistisk trippelgudinne-emblem och samtida minimalistisk linjearbetsestetik, allt på en gång.
Ström 1: Mesopotamiska Sin / Nanna (ca 3000 f.Kr. och framåt)
Den djupaste dokumenterade förankringen av månens symboliska vikt i den västerländska och nära österns ikonografiska tradition är den sumeriska och akkadiska traditionen med mångudar. Den sumeriska månguden Nanna (senare känd under det akkadiska namnet Synd) är dokumenterad i kilskriftsregister från staden Ur i södra Mesopotamien från cirka tredje årtusendet f.Kr. Huvudtemplet för Sin / Nanna, Ekishnugal i Ur, byggdes om och utvidgades under den tredje dynastin i Ur (ca 2112 till 2004 f.Kr.) av kung Ur-Nammu (regerade ca 2112 till 2095 f.Kr.) och hans efterträdare Shulgi, och den berömda Ziggurat av Ur som överlever idag som en av de mest kända mesopotamiska monumentala strukturerna var en Sin-kultinstallation. Sin avbildades som en skäggig äldre man med en halvmåne ovanför sitt huvud, där halvmånen ofta återgavs som en hornprydd krona, och hans ikonografi stabiliserade det grundläggande nära österns visuella vokabulär av halvmånen som en gudomlig symbol.
Sins parallella kultcentrum i Harran i norra Mesopotamien (nuvarande södra Turkiet) förblev en aktiv plats för dyrkan av mångudar in i den sena klassiska och tidiga islamiska perioden; den harranska månkulten är dokumenterad i sena romerska och bysantinska källor och levde kvar åtminstone in på 900-talet e.Kr. bland Harrans sabéer, som dokumenterats i den arabiske polyhistorikern Al-Birunis (973 till 1048 e.Kr.) skrifter i hans Kronologi av antika nationer (Athar al-baqiya, ca 1000 e.Kr.). Sin-traditionens långa livslängd, som sträckte sig över ungefär fyra årtusenden från tredje årtusendet f.Kr. till tidig medeltid, gav halvmånen som gudomlig symbol ett ovanligt djupt kulturellt fäste i det nära österns visuella vokabulär som senare grekisk-romerska, kristna och islamiska visuella traditioner skulle ärva och modifiera.
Den mesopotamiska ikonografiska konventionen med halvmånen som en hornprydd krona förser den visuella härstamningen för halvmånens utseende i senare västerländsk religiös konst, på mynt (halvmånen förekommer på sasanidiska persiska, bysantinska och tidiga islamiska mynt) och slutligen på den osmanska statsflaggan från 1300-talet och framåt. Tatueringshalvmånens djupa visuella logik, de uppåtriktade hornen som innesluter ett centralt mörkt utrymme, härstammar direkt från denna mesopotamiska konvention, oavsett om moderna bärare känner till dess ursprung eller inte.
Ström 2: Egyptiska Khonsu och Thoth (ca 2400 f.Kr. och framåt)
Den forntida egyptiska måntraditionen löper genom två huvudgudar: Khonsu, den ungdomliga månguden som vanligtvis avbildas som ett barn eller en ung man med en månskiva och en halvmåne ovanför sitt huvud, och Thoth, den ibisförsedda guden för skrift, visdom och tid, vars månassociationer kopplar månen till kalenderberäkning och till regleringen av den kosmiska ordningen. Khonsu är dokumenterad i Pyramidtexterna, den äldsta bevarade samlingen av egyptisk religiös litteratur, inskriven i kungliga gravar vid Saqqara från cirka 2400-talet f.Kr. under regeringstiden av de sena femte dynastins faraoner Unas (ca 2375 till 2345 f.Kr.) och sjätte dynastins Teti, Pepi I, Merenre och Pepi II. Khonsu-kulten uppnådde sitt främsta monumentala uttryck vid Karnak under Nya riket (ca 1550 till 1077 f.Kr.), med Khonsus tempel i Karnak byggt främst under Ramses III (regerade ca 1186 till 1155 f.Kr.) och utvidgat av efterföljande faraoner genom tjugonde och tjugoförsta dynastierna.
Thoths månassociationer är dokumenterade från Pyramidtexterna genom hela den egyptiska historiska dokumentationen, med hans främsta kultcentra i Hermopolis (Khmun, nuvarande El Ashmunein) och vid Tuna el-Gebel. Det egyptiska månadssystemet, organiserat kring måncykler före antagandet av den egyptiska civila kalendern med 365 dagar, placerade Thoth som regulatorn av månmånaden och som den kosmiska tidens skrivare; denna association fortsatte in i den hellenistiska och romerska perioden genom identifieringen av Thoth med den grekiska Hermes (Hermes Trismegistus, "tredubbelt store Hermes", grundaren av den hermetiska traditionen som skulle forma västerländsk alkemi, astrologi och esoterisk filosofi från senantiken och framåt).
Den egyptiska halvmånen och månskiveikonografin överfördes till det bredare medelhavets visuella vokabulär genom den ptolemaiska perioden (305 till 30 f.Kr.) och den romerska kejsartiden, där egyptisk månikonografi påverkade grekisk-romersk Selene-och-Artemis-representation och slutligen matade in i den medeltida europeiska ikonografiska traditionen. De främsta moderna vetenskapliga ankarna för egyptisk månikonografi inkluderar Erik Hornungs Uppfattningar om God i Ancient Egypt: One och många (Cornell University Press, 1982, engelsk översättning av Der Eie und die Vielen, 1971) och Richard H. Wilkinsons De kompletta gudarna och gudinnorna i Ancient Egypt (Thames och Hudson, 2003).
Ström 3: Grekisk-romerska Selene, Artemis och Diana (ca 700 f.Kr. och framåt)
Den grekiska måntraditionen löper genom tre huvudsakliga gudomliga gestalter: Selene, själva den personifierade månen; Artemis, den jungfruliga jägarinnan som alltmer identifierades med månens sfär från den klassiska perioden och framåt; och Hecate, den ktoniska gudinnan för vägskäl, häxkonst och den mörka månen. De tidigaste dokumenterade grekiska litterära referenserna till Selene dyker upp i Hesiods Theogonin (ca 700 f.Kr.), som nämner henne som dotter till titanerna Hyperion och Theia och som syster till Helios (solen) och Eos (gryningen). Den Homeriska hymnen till Selene (en av samlingen av homeriska hymner komponerade under 600- till 300-talen f.Kr.) ger det huvudsakliga tidiga grekiska poetiska ankaret för Selenes ikonografi, och beskriver henne som en silverkrönt gudinna som kör sin vagn över natthimlen med hästar (ibland oxar) som drar hennes fordon och lyser upp jorden nedanför.
Myten om Selene och Endymion (där gudinnan blev kär i den dödlige herden Endymion och besökte honom i evig sömn på berget Latmos) är dokumenterad i flera grekiska och romerska källor, inklusive Apollonius av Rhodos (Argonautica, 200-talet f.Kr.) och Pausanias (Beskrivning av Grekland, ca 150 e.Kr.) och blev en av de mest avbildade månberättelserna i grekisk och romersk konst. Den visuella konventionen med Selene med en halvmåne antingen ovanför hennes panna, i hennes hår eller på hennes axel stabiliserades genom den senklassiska och hellenistiska perioden och försåg den ikonografiska mallen som senare västerländsk konst skulle ärva.
Artemis i den tidiga grekiska traditionen var främst en jungfrulig jägarinna gudinna associerad med vilda djur, jakt och unga kvinnors övergångsriter; hennes identifiering med månen var en sekundär utveckling, som stabiliserades under den klassiska perioden och nådde full kanonisk form under den hellenistiska och romerska perioden då hon systematiskt identifierades med Selene. Den romerska Diana ärvde denna sammansatta Artemis-Selene-Hekate-identitet och blev den främsta mångudinnan under den romerska kejsartiden och den västerländska medeltida och tidigmoderna traditionen. Den tredelade Diana (Diana jägarinnan; Luna månen; Hekate underjordens gudinna för magi) dokumenteras i Vergilius Aeneiden (ca 19 f.Kr.; "tergemina Hecate, tria virginis ora Dianae", "tredubbla Hekate, jungfru Dianas tre ansikten", Aeneiden IV.511) och försåg det konceptuella fundamentet för den moderna neopagana treenighetsgudinnan.
Den grekisk-romerska måntraditionen försåg det litterära, mytologiska och ikonografiska fundamentet för hela den efterföljande västerländska visuella vokabulären kring månen. De främsta moderna vetenskapliga ankarna inkluderar Walter Burkerts grekisk religion (Harvard University Press, 1985, engelsk översättning av Griechische Religion der archaischen und klassischen Epoche, 1977), Robert Parkers Polyteism och samhälle i Aten (Oxford University Press, 2005), och artiklarna om Selene, Artemis och Diana i Oxfellerd Classical Dictionary (4:e uppl., 2012).
Ström 4: Östasiatiska mångudinnor (Chang'e och Tsukuyomi)
Den kinesiska måntraditionen kretsar kring Chang'e (嫦娥), gudinnan som konsumerade en elixir av odödlighet och flydde till månen, där hon bor i Månens Palats (Guanghan Palace, 廣寒宮) tillsammans med Jadekaninen (Yutu, 玉兔) som stötte elixiren av odödlighet med mortel och stöt. Den tidigaste utökade litterära redogörelsen för Chang'e-myten finns i Huaianzi (淮南子), den encyklopediska sammanställningen av Han-dynastins kosmologi och filosofi sammanställd under beskydd av Liu An, Prins av Huainan (179 till 122 f.Kr.) och presenterad för kejsar Wu av Han cirka 139 f.Kr. Huainanzi placerar Chang'e som hustru till den legendariska bågskytten Hou Yi (后羿), som fick elixiren av odödlighet från Drottningmodern i Väst (Xiwangmu, 西王母) och från vilken Chang'e tog den innan hon flydde till månen.
Chang'e och Jadekaninens ikonografi stabiliserades över Han till Tang-perioderna (ungefär 200 f.Kr. till 900 e.Kr.) och blev ett av de centrala visuella teman i kinesisk folkkonst, lärdomsmålning och folkhantverk. Midsommarafton (Zhongqiu Jie, 中秋節), som firas den 15:e dagen i den åttonde månmånaden och kretsar kring fullmånevisning, månkakeoffer och familjesammankomster, har observerats i Kina åtminstone sedan Tang-dynastin (618 till 907 e.Kr.) och är den främsta samtida östasiatiska månfesivalen. Midsommaraftons ikonografiska vokabulär (Chang'e i flödande kläder, Jadekaninen vid mortel och stöt, månens palats, osmanthus-trädet under vilket Wu Gang hugger evigt, fullmånen över en innergård) förser den främsta samtida östasiatiska visuella vokabulären som samtida tatueringsarbete i den kinesiska, vietnamesiska, koreanska och bredare östasiatiska diasporan drar nytta av.
Den japanska måntraditionen kretsar kring Tsukuyomi (eller Tsukuyomi-no-Mikoto, 月読命), mångudomen som föddes ur högra ögat på den primära skaparen Izanagi under hans reningsritual efter återkomsten från Yomi, underjorden. Tsukuyomi dokumenteras i Kojiki (古事記, "Records of Ancient Matters"), det äldsta bevarade japanska litterära verket, sammanställt av Ō nej Yasumaro år 712 e.Kr. på uppdrag av kejsarinnan Genmei, och i Nihon Shoki (日本書紀, "Japans krönika"), färdigställd år 720 e.Kr. Kojiki placerar Tsukuyomi som bror till solgudinnan Amaterasu Ōmikami (天照大御神) och stormguden Susanoo, och berättar om grälet mellan Tsukuyomi och matgudinnan Uke Mochi som resulterade i den permanenta separationen av sol och måne (Tsukuyomi dödade Uke Mochi, och Amaterasu, äcklad, vägrade dela himlen med honom därefter, vilket är anledningen till att solen och månen aldrig syns tillsammans på daghimlen).
Tsukuyomi är mindre ikonografiskt utvecklad än sin syster Amaterasu i det bevarade japanska visuella materialet, och japansk mån-imageri kretsar oftare kring Tsuki-no-Usagi (月の兎, "Månkaninen") som, liksom den kinesiska Jadekaninen, stötte mochi eller odödlighetselixiret på månens yta. Tsuki-no-Usagi-ikonografin förekommer i japansk folkkonst, ukiyo-e-tryck från Edo-perioden (Utagawa Hiroshige, Utagawa Kuniyoshi och Tsukioka Yoshitoshi producerade alla mån-tema-tryck med månkansinen), och samtida japansk populärkultur och tatueringskonst.
Den koreanska måntraditionen är nära besläktad med den kinesiska, med månkansinen (på koreanska dal tokki, 달토끼) som förekommer i folksagor och folkkonst, och med Chuseok skördefestivalen (även känd som Hangawi, 한가위), som firas den 15:e dagen i den åttonde månmånaden, parallellt med den kinesiska höstfestivalen som en fullmåne-skördefest. Den vietnamesiska Tết Trung Thu (Höstfestivalen) är den parallella firandet i vietnamesisk tradition.
Den östasiatiska mån-ikonografin utgör en av de mest aktiva strömmarna i samtida tatueringskonst, särskilt inom den japanska irezumi-traditionen (där kompositioner med måne och kanin, måne och hare, måne och körsbärsblommor, och måne och dödskalle förekommer i det kanoniska irezumi-vokabuläret dokumenterat i Sochi Fellmans Den japanska tatueringen (Abbeville Press, 1986) och i den bredare asiatiska diasporans samtida tatueringspraxis.
Ström 5: Nordiska Máni och germansk måntradition
Den nordiska och bredare germanska måntraditionen kretsar kring Máni, den personifierade månen, som är dokumenterad i Prosa Edda av Snellerri Sturluson (ca 1179 till 1241 e.Kr.), komponerad cirka 1220 e.Kr. på Island. Prosaiska Eddans Gylfaginig avsnitt berättar att Máni och hans syster Sól (den personifierade solen) var barn till en man vid namn Mundilfare, som döpte dem så vackert efter himlakropparna att gudarna, arga över hans förmätenhet, tog syskonen och placerade dem på himlen för att köra månens och solens vagnar. Máni kör sin vagn över natthimlen med två hästar, och jagas (enligt Eddadikterna Vafþrúðnismál och Grímnismál i Poetiska Eddan, sammanställd cirka 1270 e.Kr. i Codex Regius-manuskriptet) av vargen Hati Hróðvitnisson, som till slut kommer att fånga och sluka honom vid Ragnarök, den profeterade slutet på den kosmiska eran.
Den nordiska mån-traditionen utgör en av de främsta indoeuropeiska kosmiska ramverken där månen är maskulin snarare än feminin (parallellt med den mesopotamiska Sin och den japanska Tsukuyomi mot den grekisk-romerska Selene-Artemis-Diana och de egyptiska Isis-som-mån-feminin-traditionerna). Denna variation i köns-kodning mellan kulturer är viktig för samtida tatueringsarbete: antagandet att månen universellt är feminin är en västerländsk-mediterran ärvd konvention, inte en global universell sanning. Nordiskt-inspirerat tatueringsarbete, särskilt inom de samtida Heathen och Ásatrú-återupplivningsrörelserna, kan återge månen som maskulin i kontinuitet med den eddiska traditionen.
De främsta moderna vetenskapliga ankarna för nordisk kosmologi inkluderar Carolyne Larringtons översättning av Den poetiska Eddan (Oxford University Press, 1996; reviderad 2014), Anthony Faulkes översättning av Snorres Prosa Edda (Everyman, 1995), och Margaret Clunies Ross's Förlängda ekon: fornnordiska myter i Medieval Northern Society (Odense University Press, 1994 och 1998, två volymer).
Ström 6: Mesoamerikansk månikonografi
Den mesoamerikanska mån-traditionen är dokumenterad över Maya-, Aztek- och bredare förcolumbianska mesoamerikanska civilisationer. Den Mayanska mångudinnan Ix Chel (olika translittereringar; hennes namn förekommer i postklassiska Yucatec-källor) är dokumenterad i Dresden Codex (ca 1000- till 1100-talet e.Kr., en av de fyra överlevande Mayakodexerna före erövringen) och i klassisk Mayakonst från de främsta Mayaplatserna inklusive Palenque, Tikal och Copán. Ix Chel är associerad med månen, med vävning, med födsel och barnmorskekonst, och med helande. Den Mayanska månkalendern, med sin 29,5-dagars synodiska månad spårad parallellt med den 365-dagars solåret och den 260-dagars rituella tzolki kalendern, utgjorde ett av de mest sofistikerade för-moderna mån-räknesystemen globalt och är dokumenterad i Dresden Codex' omfattande måntabeller.
Den Aztekiska månguden Coyolxauhqui (bokstavligen "Målad med klockor", syftande på kindklockorna i hennes ikonografiska representation) är en av de mest dramatiska månfigurerna i det mesoamerikanska arkivet. Myten nedtecknad i Bernardino de Sahagúns Florentinska Codex (sammanställd 1545 till 1590, den främsta tidiga koloniala dokumentationen av aztekisk religion) berättar att Coyolxauhqui, en mångudinna, halshöggs och styckades av sin bror Huitzilopochtli (aztekernas krigs- och solgud) i det ögonblick han föddes ur deras mor Coatlicue; den styckade Coyolxauhqui kastades från toppen av Coatepec ("Ormberget") och hennes kroppsdelar spreds, vilket mytologiskt förklarar månens faser och förhållandet mellan sol och måne. Den berömda Coyolxauhqui sten, en massiv snidad monolit med en diameter på cirka 3,25 meter som upptäcktes 1978 vid foten av Templo Mayor i Tenochtitlan (moderna Mexico City), avbildar den styckade gudinnan vid foten av templet där Huitzilopochtli vördades, vilket rituellt återskapar myten i den kejserliga aztekiska kultcentrets arkitektoniska skala.
Mesoamerikansk mån-ikonografi utgör en viktig referenspunkt för samtida Chicano- och Latinx-tatueringsarbete, särskilt inom East Los Angeles fine-line-traditionen som härstammar från Good Time Charlie's Tattooland (grundat 1975 av Charlie Cartwright och Jack Rudy) och genom Freddy Negretes arbete. De aztekiska återupplivnings- och mexikansk-ursprungsåterkrävnadsregister inom Chicano-tatueringspraxis har producerat Coyolxauhqui, Ix Chel och bredare mesoamerikanska månkompositioner dokumenterade i Negretes Le nu, gråt senare: vapen, gäng och tatueringar (Seven Stelleries Press, 2016).
Ström 7: Islamisk halvmåne som flagga och kultur, inte grundläggande religiös symbol
Halvmånen finns på statsflaggorna för ungefär ett dussin majoritetsmuslimska länder (Turkiet, Pakistan, Algeriet, Tunisien, Malaysia, Mauretanien, Maldiverna, Uzbekistan, Azerbajdzjan, Komorerna, Turkmenistan och andra) och behandlas allmänt i den populära västerländska föreställningen som "islams symbol". Den historiska dokumentationen är mer komplicerad, och distinktionen motiverar en uttrycklig och noggrann inramning eftersom den populära associationen i stort sett är en modern västerländsk projektion snarare än en grundläggande islamisk religiös symbol.
Det främsta vetenskapliga stödet för denna distinktion är Encyclopaedia av Islam (Brill, andra upplagan, 1960 till 2005, tolv volymer, redigerad av ett internationellt konsortium av islamologer), som spårar skäran som en statssymbol främst till Osmanska riket (ca 1299 till 1922) och genom den osmanska flaggans antagande av skäran och stjärnan från cirka 1300-talet och framåt. Det osmanska antagandet av själva skäran verkar härstamma från den mycket äldre bysantinska och tidigare grekiska användningen av skäran på mynt och som stadsemblem för Konstantinopel (Bysans), vilket osmanerna ärvde efter erövringen av Konstantinopel under Mehmed II år 1453. Den bysantinska skäran verkar i sin tur härstamma från den mycket djupare mesopotamiska, grekiska och hellenistiska skära-måne-ikonografin som spåras genom Sin-Nanna, Selene-Artemis och Hecate-traditionerna som diskuterats ovan.
Den Koranen i sig etablerar inte skäran som en religiös symbol för islam. Islams främsta religiösa symboler i grundläggande källor är textuella snarare än ikoniska: shahada (trosbekännelsen), den kalligrafiska återgivningen av Guds namn (Allah) och profeten Muhammed, samt den bredare islamiska traditionen av kalligrafi och geometriska mönster som devotional konst. Många islamiska traditioner, särskilt inom sunni- och salafistisk praxis, är uttryckligen anikoniska och avskräcker från representativ religiös bildkonst; den populära västerländska tolkningen av skäran som "den islamiska motsvarigheten till det kristna korset" missförstår avsevärt både den historiska dokumentationen och den samtida islamiska religiösa praktiken.
Den Pew Research Center2011-rapport Muslimsk-Western-spänningar kvarstår och dess bredare enkätarbete under 2010- och 2020-talen om muslimska attityder till ikonografi dokumenterar mångfalden av samtida muslimska positioner gällande representativ och symbolisk bildkonst. Den vetenskapliga litteraturen från American Academy of Religion om islamisk visuell kultur, inklusive Christiane Grubers Den berömvärda One: Profeten Muhammed i Islamic-texter och bilder (Indiana University Press, 2018) och den bredare vetenskapliga återupplivningen av för-modern islamisk figurativ och symbolisk konst, komplicerar den populära föreställningen att islam är enhetligt ikonoklastisk.
För den samtida tatueringskunden och utövaren spelar den praktiska distinktionen roll: en halvmånetatuering, oavsett om den utförs i amerikansk traditionell, neotraditionell, blackwork eller samtida minimalistisk stil, approprierar inte "islams symbol" eftersom halvmånen inte är en grundläggande religiös symbol för islam. Det är en statssymbol (med den osmanska kopplingen som diskuterats ovan) och en bredare tvärkulturell ikonografisk figur med djupa mesopotamiska, grekisk-romerska, alkemiska och neopagana traditioner som bidrar till den. En icke-muslimsk kund som beställer en halvmånetatuering drar nytta av den bredare tvärkulturella ikonografiska traditionen, inte specifikt från islamisk religiös bildkonst.
Den ärliga inramningen spelar roll även åt andra hållet. En halvmåne parad med en femuddig eller åttuddig stjärna i en konfiguration som specifikt refererar till den turkiska flaggan (röd bakgrund, vit halvmåne och stjärna, med stjärnan placerad inom halvmånens öppna horn) refererar till den turkiska statssymbolen; en liknande komposition som refererar till den pakistanska flaggan (grön och vit bakgrund, med halvmånen och stjärnan i vitt) refererar till den pakistanska statssymbolen; och så vidare. Statssymbolreferenser bär samma socialt laddade register som militära enhetsinsignier eller nationella patriotiska symboler och kräver samma ärliga samtal mellan utövare och kund om huruvida bäraren har en meningsfull relation till den refererade staten. En icke-turkisk bärare som tatuerar en halvmåne och stjärna i turkisk flaggstil kanske inte approprierar islam, men kan göra ett uttalande om identitet eller tillhörighet som kräver ett tydligt samtal.
Denna sida i Pocket Guide behandlar halvmånen som den öppna tvärkulturella ikonografiska figur den faktiskt är, samtidigt som den flaggar för statssymbolregistret och den populära missuppfattningen om islamisk symbolik. Arbetande tatuerare bör vara beredda att diskutera båda med kunder som kommer in och ber om en "islamisk halvmåne"-tatuering.
Ström 8: Kristna Marianska ikoner och Uppenbarelsebokens månkvinna
Inom den kristna ikonografiska traditionen framträder månen mest framträdande i figuren av Jungfru Maria, särskilt genom Apokalypsens kvinna i Uppenbarelseboken 12:1: "Och ett stort tecken visade sig på himlen: en kvinna, klädd i solen, med månen under sina fötter och en krans av tolv stjärnor på sitt huvud." Denna passage, skriven cirka 95 e.Kr. under Domitianus sena första seklets regeringstid enligt den dateringskonsensus som etablerats av forskare inklusive Adela Yarbro Collins (Apokalypsen, Liturgical Press, 1979), försåg den ikonografiska grunden för obefläckade avlelsen som en Mariansk bildtyp som stabiliserades i det medeltida och tidigmoderna katolska Europa.
Den Marianska typen med halvmåne framträder i senmedeltida och tidig renässans europeisk målarkonst (Diego Velázquez's 1618 obefläckade avlelsen i National Gallery, London; Bartolomé Esteban Murillos 1678 De vördnadsvärdas obefläckade avlelse i Prado; och den bredare spanska barocktraditionen av Immaculate Conception-bilder, där Jungfru Maria står på en halvmåne med sin fot som kuvar den månliga skivan), i kolonial spansk-amerikansk religiös målarkonst, och i den kanoniska Vår Fru av Guadalupe bilden bevarad vid Basílica de Guadalupe i Mexico City (bilden, traditionellt daterad till 1531 och tillskriven den mirakulösa tilman av Saint Juan Diego, avbildar Jungfru Maria stående på en halvmåne som bärs upp av en ängel). Guadalupe-bilden är en av de mest reproducerade Marianska bilderna i den katolska världen och är den främsta samtida Marianska bilden med halvmåne som samtida tatueringsarbete, särskilt inom Chicano- och den bredare Latinx-katolska traditionen, drar nytta av.
Den samtida katolska devotionala måntatueringen framträder därför oftast som en del av en Mariansk eller Guadalupe-komposition snarare än som en fristående månmotiv, och parar halvmånen med det bredare Marianska visuella vokabuläret: de tolv stjärnorna i Uppenbarelseboken 12:1, den strålande auran, den stödjande ängelns bedjande händer, den Marianska konventionens rosmantel och blå slöja. Kompositionen läses som katolsk devotional bildkonst och bär samma kristna devotionala tyngd som Sacred Heart, Crown of Thorns eller radbandskonst.
Ström 9: Renässansalkemi och sol-måndichotomi
Renässansens alkemiska tradition, som stabiliserades mellan cirka 1300- och 1600-talen som det främsta västerländska esoteriska ramverket för att förstå materia, ande och deras transformation, kodifierade sol-måne-parningen som en av de grundläggande dualiteterna i det alkemiska arbetet. Solen (Sol, identifierad med guld, det maskulina principen, svavel, eld och det aktiva intellektet) och månen (Luna, identifierad med silver, det feminina principen, kvicksilver, vatten och den mottagliga intuitionen) framträder tillsammans i alkemisk ikonografi som de främsta motsatserna vars förening ( coniunctio eller hieros gamos) producerar de vises sten, lapis philosophellerum, det alkemiska arbetets yttersta mål.
De främsta renässansens alkemiska ikonografiska källorna inkluderar Rosarium Philosophellerum (den De vises radband, först tryckt 1550 i Frankfurt, med den kanoniska illustrerade utgåvan producerad under det sena 1500-talet), Mutus Liber (den Den tysta boken, publicerad 1677 i La Rochelle, Frankrike, en helt bildlig alkemisk avhandling utan text), och Atalanta Fugiens av Michael Maier (publicerad 1617 i Oppenheim, Tyskland, med femtio gravyrer som kombinerar alkemisk ikonografi med musikaliska fugor). I dessa och det bredare alkemiska korpus framträder sol-måne-parningen som krönt kung (Sol) och krönt drottning (Luna) som omfamnar, gifter sig, dör tillsammans och återföds tillsammans; som parade alkemiska kärl; som en enhetlig figur med en sol-halva och en måne-halva ( Rebis, "dubbla saken", den hermafroditiska figuren som representerar det fullbordade arbetet); och i otaliga andra kompositionsvarianter.
Carl Gustav Jung (1875 till 1961) återupplivade och omtolkade systematiskt renässansens alkemiska tradition genom en psykologisk lins i sina sena skrifter, främst Psykologi och alkemi (Princeton / Bollingen, 1944 på tyska, engelsk översättning 1953) och Mysterium Coniunctionis: En undersökning av separationen och syntesen av psykiska motsatser i alkemin (1955 till 1956 på tyska, engelsk översättning 1963). Jungs tolkning av Sol-Luna-parningen som den alkemiska projektionen av medveten-omedveten förening, den maskulina-feminina integrationen av jaget, och det grundläggande psykologiska arbetet med individuation, försåg det främsta 1900-talsramverket genom vilket samtida västerländska utövare (inklusive tatueringskunder) närmar sig sol-måne-dikotomin.
Den samtida sol-måne-tatueringen, särskilt i sin yin-yang cirkulära komposition (solen och månen som två halvor av en enda skiva, ofta med varje del som innehåller en liten del av den andra), härstammar från denna jungianska-alkemiska tolkning och är en av de vanligaste samtida månmotivkompositionerna. Tolkningen bär den alkemiska coniunctio tyngden, den jungianska integrationen-av-motsatser tyngden, och (i vissa fall) den taoistiska yin-yang tyngden som diskuteras i nästa ström.
Ström 10: Taoistisk yin-yang och östasiatisk sol-månebalans
Den kinesiska taoistiska traditionen av yin-yang (陰陽, bokstavligen "skuggad-och-solig" eller "mörk-och-ljus") tillhandahåller ett parallellt östasiatiskt ramverk för sol-måne-dikotomin. Den främsta tidiga dokumentationen av yin-yang kosmologiskt tänkande framträder i I Chig (易經, Förändringarnas bok, i sin mottagna form sammanställd cirka sen Zhou- och tidig Han-period, ca 800-talet f.Kr. till 100-talet f.Kr.) och i Dao De Jig (道德經, tillskriven Laozi, ca 500- till 300-talet f.Kr. i sin mottagna form). Yin-yang-principen ramar in kosmos som det dynamiska samspelet mellan komplementära motsatser: yin (mörk, kall, feminin, mottaglig, måne, vatten, jord, natt) och yang (ljus, varm, maskulin, aktiv, sol, eld, himmel, dag).
Den kanoniska visuella emblemet för yin-yang, taijitu (太極圖, "Diagrammet över den högsta ytterligheten"), avbildar en cirkel delad av en S-kurva i en svart och en vit halva, var och en innehållande en liten prick av motsatt färg. Taijitu i sin moderna erkända form stabiliserades under Songdynastin (960 till 1279 e.Kr.) genom arbetet av den nykonfucianska filosofen Zhou Dunyi (1017 till 1073 e.Kr.) i hans Taijitu Shuo (Förklaring av diagrammet över den högsta ytterligheten), även om det underliggande yin-yang-konceptet är dokumenterat från mycket tidigare.
Taijituns ikonografiska förhållande till solen-månen-dikotomin är direkt: den vita halvan representerar yang (sol, dag, ljus, maskulint) och den svarta halvan representerar yin (måne, natt, mörker, feminint), med de små prickarna som indikerar att varje princip innehåller fröet till sin motsats. Samtida sol-måne-tatueringar integrerar ofta yin-yang-struktur (de två halvorna arrangerade som en cirkulär taijitu med sol- och månfacetter i varje halva) eller åberopar den bredare yin-yang-läsningen även när den visuella kompositionen inte strikt är taijitu.
Yin-yang-läsningen löper parallellt med renässansens alkemiska coniunctio läsning och med den jungianska integrationen-av-motsatser-läsningen; de tre traditionerna är inte identiska men de förstärker varandra i den samtida västerländska tatueringsklientens intuitiva förståelse av sol-måne-parningen. De främsta moderna vetenskapliga ankarna för yin-yang-kosmologi inkluderar Joseph Needhams Vetenskap och civilisation i China, särskilt Volym 2 om vetenskapshistorien (Cambridge University Press, 1956), och Robin Wangs Yinyang: Himlens väg och Earth i Chinese Tanke och Culture (Cambridge University Press, 2012).
Ström 11: Sjömäns himmelska navigation och den arbetande maritima traditionen
Månens plats i den moderna västerländska tatueringskonsten går genom den arbetande sjömannens förlitande sig på månobservation för himmelsk navigation under den långa segelsjöfartens tid. Nathaniel Bowditchs Amerikansk praktisk navigator (först publicerad 1802 i Newburyport, Massachusetts, och kontinuerligt reviderad och publicerad av U.S. Hydrographic Office och därefter National Geospatial-Intelligence Agency fram till idag) är den främsta engelskspråkiga arbetsmanualen för himmelsk navigation och ägnar omfattande avsnitt åt månobservation, beräkningar av månens avstånd och användningen av månens position för att bestämma longituden under eran före pålitliga marina kronometrar.
Den metoden med månens avstånd för longitudbestämning, utvecklad i sin praktiska form under 1700-talet av personer som Tobias Mayer (1723 till 1762) och förfinad av den tyske astronomen Johann Tobias Bürg, tillät arbetande sjömän att bestämma sin longitud genom att mäta vinkelavståndet mellan månen och vissa referensstjärnor eller solen, och sedan beräkna motsvarande tid vid Greenwichmeridianen från förutberäknade måntabeller. Metoden var den främsta praktiska tekniken för longitudbestämning under slutet av 1700-talet och början av 1800-talet tills det marina kronometern (resultatet av John Harrisons H1 till H5 kronometrar, ca 1730 till 1772) gjorde månmetsoden föråldrad för rutinmässig navigation. Månmetsoden användes som backup under 1800-talet och undervisades i U.S. Naval Academy-läroplaner in på tidigt 1900-tal.
Arbetande sjömän under klippertiden (ca 1840-talet till 1860-talet) och den bredare maritima världen under 1800-talet hade därmed ett betydande arbetsförhållande till månen som en praktisk navigationsreferens, inte bara som en dekorativ eller mytologisk figur. Månen var nattvaktsljuset som en arbetande sjöman läste havet efter, bedömde tidvattnet, satte vakten och (vid navigation med månmetsoden) beräknade sitt skepps longitud. Måntatueringen inom den tidiga sjömans traditionen bar därför både den bredare mytologiska-kulturella vikten som diskuterats i strömmarna 1 till 10 och den specifika arbetsmässiga navigationsvikten som månmetsoden gav.
Sjömansmåntatueringen är mindre dokumenterad i tidigt 1900-tals Bowery-flash än fyren, ankaret, svalan eller sjöstjärnan, men månen förekommer som ett mindre kompositionselement i det kanoniska amerikanska traditionella maritima vokabuläret: månen över fyren, månen över segelfartyget, månen som bakgrundselement bakom pin-up-flickan eller hulaflickan. Den främsta dokumentationen för sjömansmånens arbetsregister framgår av Albert Parrys Tatuering: Secrets av en Strange Art (Simon and Schuster, 1933) och i Mariners' Museums (Newport News, Virginia) samlingar som inkluderar 1936 års Cap Coleman-förvärv.
Ström 12: Amerikansk traditionell Bowery-stabilisering (1900 till 1950)
Den amerikanska traditionella Bowery-flash-traditionen som stabiliserades mellan ungefär 1900 och 1950 inkluderade månen som ett återkommande bakgrunds- och accentelement snarare än som ett huvudsakligt förgrundsmotiv. De kanoniska Sailor Jerry, Cap Coleman, Charlie Wagner, Paul Rogers och Bert Grimm flash-arken inkluderar måne-och-pin-up-kompositioner, måne-och-skepp nattscenskompositioner, halvmåne-och-ansikte-kompositioner (det kanoniska "Man in the Moon"-ansiktet med en stiliserad halvmåne) och månen som bakgrundselement i det bredare amerikanska traditionella vokabuläret.
Charlie Wagner (född Wiegner, 1875 till 1953) producerade vid sin Chatham Square-butik måne-flash tillsammans med det bredare amerikanska traditionella vokabuläret från cirka 1904 fram till sin död 1953. Sprigfield Daily Republican den 7 februari 1933 (en specialtelegram från New York City) rapporterade att tre fjärdedelar av de arbetande tatuerarna i världens stora hamnar hade tränats under Wagner i hans Chatham Square-butik, och att tjugotusen sjömän bar spretande örndesign av hans skapelse; pressen under perioden noterade detta som ett mått på hans framträdande ställning, och månvokabuläret cirkulerade genom samma undervisnings- och 208 Bowery-leveransfabriksinfrastruktur som distribuerade hans ankare, ros, örn, svala, fyr och hjärtdesigner nationellt.
Keps Coleman (August Bernard Coleman, 15 oktober 1884 till 20 oktober 1973) producerade vid sin butik i Norfolk, Virginia, måne-flash tillsammans med det bredare maritima och pin-up-vokabuläret från cirka 1918 fram till sin pensionering på 1960-talet. Colemans flash var en del av Sjöfartsmuseum (Newport News, Virginia) förvärv från 1936, den tidigaste dokumenterade institutionella samlingen av amerikansk tatueringsflash, och månekompositionerna inom den samlingen utgör den grundläggande dokumentära ankarpunkten för den amerikanska traditionella månen.
Nellerman "Saileller Jerry" Collis (1911 till 1973) producerade vid sin Hotel Street-butik i Honolulu kanonisk halvmåne, måne-och-pin-up, och måne-som-bakgrund-flash från cirka 1930 fram till sin död den 12 juni 1973. Sailor Jerrys halvmåne-med-ansikte-komposition (vanligtvis en stiliserad halvmåne med ett profilansikte vänt inåt kurvan, ibland med slutna ögon, ibland med stjärnor i det omgivande utrymmet) blev en av de kanoniska amerikanska traditionella lunarkompositionerna och förekommer i hela Hotel Street-flash-arkivet publicerat i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise och Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), redigerad av Don Ed Hardy.
Bert Grimm producerade vid sina butiker i St. Louis (från 1928) och Long Beach Pike (tidigt 1950-tal till 1969) måne-flash som cirkulerade nationellt genom Spaulding och Rogers leveranskataloger, med de kanoniska måne-och-banderoll-dedikationskompositionerna och måne-och-pin-up nattscenskompositionerna som förekommer i hans överlevande flash-ark.
År 1950 hade den amerikanska traditionella månen stabiliserats till en liten uppsättning kanoniska kompositioner: halvmånen-med-ansikte ("Man in the Moon"), månen över ett segelfartyg (nattscens maritim komposition), månen parad med en pin-up-flicka (den sentimentala nattscenskompositionen), månen som bakgrund till andra förgrundsmotiv och den enkla fristående halvmånen. Bowery- och Hotel Street-månvokabuläret utgjorde grunden som samtida amerikansk traditionell och neotraditionell konst fortsätter att dra på.
Ström 13: 1900-talets nyhedniska rekonstruktion och trippelmånen
1900-talets nyhedniska och Wicca-rekonstruktion av förkristen europeisk religiös praxis, som framträdde mest framträdande under efterkrigstiden genom arbetet av Gerald Gardner (1884 till 1964), levererade den ikonografiska grunden för den moderna trippelmånen och trippelgudinne-emblemet som har blivit en av de mest igenkända samtida lunarkompositionerna. Den främsta grundläggande texten är Robert Gravess Den vita gudinnan: A Histellerical Grammar av Poetic Myth (Faber and Faber, 1948), som föreslog (kontroversiellt bland akademiska klassiker och keltologer) att en enhetlig europeisk trippelgudinnefigur låg till grund för de överlevande fragmenten av keltisk, grekisk och bredare förkristen europeisk religiös praxis. Graves's trippelgudinnefigur (Jungfru, Moder, Kråka, motsvarande den växande, fulla och avtagande månfasen) byggde på hans idiosynkratiska syntes av klassiska, walesiska och irländska mytologiska källor och, även om den akademiskt ifrågasattes, blev en av de mest inflytelserika moderna rekonstruktionerna av förkristen europeisk religion.
Gerald Gardners Häxkonst idag (Rider, 1954) och Betydelsen av häxkonst (Aquarian Press, 1959) systematiserade den moderna Wicca-religiösa praktiken som byggde på Graves's ramverk, på Margaret Murrays arbete (vars 1921 års Häxkulten i Western Europe föreslog en kontroversiell hypotes om kontinuitet i häxkulten), på Aleister Crowleys ceremoniella magiska tradition, på frimurarnas och rosenkorsarnas ritualstruktur, och på Gardners egna påstådda kontakt med en överlevande häxcirkel i Hampshire. De gardnerianska och efterföljande alexandrinska och bredare eklektiska Wicca-traditionerna kanoniserade trippelmåne-emblemet (den växande halvmånen, fullmånen och den avtagande halvmånen i horisontell sekvens) som den främsta visuella emblemet för Gudinnan.
Dellereen Valiente (1922 till 1999), Gardners främsta liturgiska medarbetare, förfinade de grundläggande Wicca-ritualtexterna inklusive Gudinnans laddning (i sin främsta moderna form komponerad av Valiente ca 1957 till 1959 baserad på tidigare gardnerianskt material och på Charles Lelands 1899 års Aradia, eller häxornas evangelium) och levererade den främsta formuleringen av trippelgudinnan och trippelmåne-ramverket som samtida Wicca- och bredare nyhednisk praxis fortsätter att dra på.
Margot Adlers Drawing Down the Moon: Häxor, druider, gudinnor och andra hedningar i America Today (Beacon Press, 1979; reviderade utgåvor 1986, 1997, 2006) är den främsta akademisk-journalistiska översikten av den moderna amerikanska Wicca- och bredare nyhedniska rörelsen och spårar trippelmåne-emblemets cirkulation i den sena 1900-talets amerikanska religiösa praxis.
Starhawk (Miriam Simos, född 1951), i sin Spiraldansen: A Rebirth av the Ancient Religion av the Great Goddess (Harper and Row, 1979; reviderad 1989 och 1999), levererade den främsta feministisk-och-ekologiska syntesen av trippelgudinnan och trippelmåne-ramverket som formade den andra vågens feministiska absorption av Wicca- och nyhednisk ikonografi. Trippelmåne-emblemet flyttades från specialiserad Wicca-religiös praxis till ett bredare populärt feministiskt visuellt vokabulär genom 1980- och 1990-talen, och in i mainstream tatueringsvokabulär genom 2000- och 2010-talen.
Den samtida trippelmåntatueringen bär därför flera lager av register: den gardnerianska Wicca-religiösa specifika läsningen; den bredare nyhedniska feminina-gudomliga läsningen; den feministiska politiska läsningen; den häxkonst-estetiska läsningen; den läsning av måncykeln-och-kvinnocykeln; och den enklare dekorativa-hedniska-estetiska läsningen. Arbetande tatuerare bör vara beredda att ha en ärlig konversation med klienter om vilket register som åberopas.
Ström 14: Samtida minimalistiskt enlinjes-, blackwork- och akvarellarbete
Tre samtida lägen har format månmotivet sedan 2010-talet. Samtida minimalistiskt enlinjesarbete reducerar månen till dess essentiella geometriska figur: en kontinuerlig konturteckning som ritar halvmånen, fullmånen eller fassekvensen i ett enda nålpass utan skuggning eller inre färg. Den minimalistiska månen sitter inom den bredare samtida minimalistiska tatueringsestetiken ("enlinjes" och "finlinjes" register som uppstod på 2010-talet genom utövare inklusive Dr. Woo på Shamrock Social Club i Los Angeles och den bredare Instagram-eran finlinje-generationen) och appliceras vanligtvis i mindre skala än den amerikanska traditionella versionen, ofta på handleden, ankeln, revbenen, bakom örat, eller som en liten accent inom en större komposition.
Samtida blackwork behandlar månen som ett högkontrastgrafiskt emblem, ofta återgivet som en solid svart halvmåne eller fullmåne mot hudens naturliga färg, eller som en finlinjekonturfigur med prickskuggning som skapar dimensionell yttur. Blackwork-månen integreras naturligt i bredare blackwork-kompositioner inklusive geometriskt mandalarbete, helig-geometriska kompositioner och helärms-blackwork. Kompositionen måne-med-detaljerad-månyta (som återger synliga kratrar, mare-regioner och topografiska detaljer) är en av de mest fotograferade samtida blackwork-lunarkompositionerna och läses som vetenskapligt detaljerad snarare än mytologiskt förankrad.
Samtida akvarell- och färgillustrativt arbete behandlar månen som ett löst färgsköljt motiv med blödande kanter och abstrakt färgsplatter, ofta parat med natthimmel-element (stjärnor, moln, silhuett av träd eller berg) i en liten landskapskomposition. Akvarellmånen är det samtida läge som är längst bort från den amerikanska traditionella djärva konturmetoden och läses som dekorativ snarare än historiskt förankrad.
Det samtida fotorealistiska läget producerar detaljerade kompositioner av månen med fotografisk trohet, som återger månens yta med kratrar och hav i detalj, ofta som ett centralt element inom större natt-himmel- eller astronomiska kompositioner. Fotorealismmånen är tekniskt krävande och förekommer oftast som en del av storskaliga bröst-, rygg- eller helärmskompositioner.
Alla fyra samtida lägen samexisterar med det kanoniska amerikanska traditionella vokabuläret med halvmåne och ansikte, stabiliserat under perioden Bowery och Hotel Street, och samtida tatuerare kan bli ombedda att producera vilket som helst av dem. Valet mellan lägen medför verkliga tekniska och estetiska implikationer och motiverar diskussion med klienten före applicering.
Månedeliten i olika kulturer: en jämförande referens
Traditionen med månedeliter är ovanligt rik i världskulturer, och klienter som beställer måntatueringar vill ibland referera till en specifik gudom vid namn. En kompakt jämförande referens:
Mesopotamien: Synd (akkadiska) eller Nanna (sumeriska), den skäggige äldre månguden från Ur, med halvmånen ofta återgiven som en hornad krona. Kultcentrum: Ekishnugal i Ur (Ziggurat av Ur under Ur-Nammu, ca 2100 f.Kr.) och i Harran. Dokumenterat: ca 3000 f.Kr. till 1000-talet e.Kr. (KONFIDENS: VERIFIERAD, flera kilskriftskällor och modern assyriologisk forskning.)
Egyptisk: Khonsu, ungdomlig mångud med månskiva och halvmåne ovanför sitt huvud. Kultcentrum: Khonsus tempel i Karnak (Ramesses III, ca 1186 till 1155 f.Kr.). Thoth, ibis-hövdad gud för skrift, visdom, tid och månaden. Kultcentrum: Hermopolis (Khmun, nuvarande El Ashmunein). Dokumenterat: Pyramidtexterna, ca 2400 f.Kr. och framåt. (KONFIDENS: VERIFIERAD, omfattande egyptologisk korpus.)
Grekisk och romersk: Selene (grekisk personifierad måne), Artemis (grekisk jungfrulig jägare alltmer identifierad med månens sfär från den klassiska perioden och framåt), Hecate (grekisk ktonisk gudinna för vägskäl, häxkonst och den mörka månen), Diana (romersk sammanslagning av Artemis-Selene-Hekate, tredelad form dokumenterad i Vergilius Aeneiden IV.511, ca 19 f.Kr.), Luna (romersk personifierad måne). Dokumenterat: Hesiodos Theogonin (ca 700 f.Kr.) genom hela den klassiska litteraturen. (KONFIDENS: VERIFIERAD, omfattande klassisk filologisk korpus.)
Nordisk och germansk: Máni (personifierad måne, maskulin), bror till Sól (personifierad sol, feminin). Dokumenterat: Snorre Sturlusons Prosa Edda (ca 1220 e.Kr.), Vafþrúðnismál och Grímnismál i Poetiska Eddan (Codex Regius, ca 1270 e.Kr.). Förföljd av vargen Hati Hródvitnisson, som kommer att sluka honom vid Ragnarök. (KONFIDENS: VERIFIERAD, främsta nordiska mytologiska korpus.)
Slavisk: Myesyats eller Mesyats (personifierad måne, kön varierar mellan regionala traditioner). Dokumentation: jämförelsevis fragmentarisk, främst genom 1800-talets folkloreinsamling och modern slavisk komparativ mytologi. (KONFIDENS: MIXED, främsta dokumentation genom 1800-talets folkloreinsamling snarare än primära medeltida källor.)
Kinesisk: Chang'e (嫦娥), gudinna som flydde till månen med odödlighetens elixir, bor i månens palats (Guanghan Palace, 廣寒宮) åtföljd av Jadekaninen (Yutu, 玉兔). Dokumenterat: Huaianzi (ca 139 f.Kr., under Liu An, Prins av Huainan). (KONFIDENS: VERIFIERAD, litterära och efterföljande visuella källor från Handynastin.)
Japansk: Tsukuyomi (eller Tsukuyomi-no-Mikoto, 月読命), mångud född ur Izanagis högra öga, bror till Amaterasu solgudinnan. Dokumenterat: Kojiki (712 e.Kr., sammanställd av Ō no Yasumaro under kejsarinnan Genmei) och Nihon Shoki (720 e.Kr.). Även: Tsuki-no-Usagi (月の兎, "Månkanin"), den parallella figuren till den kinesiska Jadekaninen. (KONFIDENS: VERIFIERAD, främsta tidiga japanska mytologiska korpus.)
Koreansk: Dal Tokki (달토끼, "Månkanin"), parallell till kinesiska Jadekaninen. Chuseok (Hangawi, 한가위) fullmåne skördefestival, parallell till kinesiska Mittenhöstfestivalen. (KONFIDENS: VERIFIERAD, främsta koreanska folklore- och festivaldokumentation.)
Vietnamesisk: Tết Trung Thu (Mittenhöstfestivalen), parallell till kinesiska Mittenhöstfestivalen med nära besläktad ikonografisk vokabulär. (KONFIDENS: VERIFIERAD.)
Maya: Ix Chel (Postklassiska Yucatec-källor), mångudinna associerad med vävning, födsel, barnmorskekonst och helande. Dokumenterat: Dresden Codex (ca 1100- till 1200-talet e.Kr.), klassisk mayakonst i Palenque, Tikal, Copán. (KONFIDENS: VERIFIERAD, främsta mayanistiska forskning.)
Aztekisk: Coyolxauhqui ("Målad med klockor"), mångudinna halshuggen och styckad av sin bror Huitzilopochtli. Dokumenterat: Sahagúns Florentinska Codex (1545 till 1590), Coyolxauhqui-stenen (upptäckt 1978 vid Templo Mayor, Tenochtitlan). (KONFIDENS: VERIFIERAD, främsta aztekiska vetenskapliga korpus.)
Inka och bredare Anderna: Mamma Killa ("Moder Måne"), hustru till Inti solguden, mor till grundarfigurerna Manco Cápac och Mama Ocllo. Dokumenterat: främst genom spanska krönikörers berättelser från 1500-talet, inklusive Garcilaso de la Vegas Inkaernas kungliga kommentarer (1609 till 1617). (KONFIDENS: VERIFIERAD.)
Polynesiska och maoriska: Pacifiska måntraditioner är dokumenterade över de bredare polynesiska, maoriska, hawaiianska och tahitiska traditionerna, där månkalendrar strukturerar fiske, plantering och rituell praxis; det huvudsakliga moderna vetenskapliga ankaret för maorisk månverksamhet är Maramataka (maorisk månkalender) tradition dokumenterad inom Te Ao Maori-forskningen, inklusive skrifter av samtida maoriska forskare. (KONFIDENS: BLANDAD, huvudsaklig dokumentation efter kontakt och genom etnografisk och samtida inhemsk forskning från 1800- och 1900-talen snarare än skriftliga källor före kontakt; den pacifiska muntliga traditionen är det primära mediet.)
Hinduisk: Chochra (चन्द्र, sanskrit "måne"), månguden, ofta avbildad ridande på en vagn dragen av tio vita hästar eller av en antilop, med kopplingar till nektar (amrita), återvänder soma libationen från vedisk ritual, och månens hus (nakshatras) inom den hinduiska astrologiska traditionen. Dokumenterat: Rigveda (ca 1500 till 1200 f.Kr.), Mahabharata, Puranisk litteratur. (KONFIDENS: VERIFIERAD.)
Denna jämförande referens är inte uttömmande: praktiskt taget alla stora världskulturer har månmytologi, och en heltäckande behandling skulle sträcka sig över flera volymer. Urvalet ovan täcker de huvudsakliga traditioner som oftast åberopas i samtida tatueringsarbete och ger det dokumentära ankaret för kunder som beställer måntatueringar med specifika kulturella referenspunkter.
Faser som symbolik: skära, halv, full, mörk
De åtta huvudsakliga månfaserna som erkänns i västerländsk astronomisk och astrologisk tradition har var och en distinkta ikonografiska tolkningar i samtida tatueringsarbete.
Nymåne (mörk måne): Fasen då månen är osynlig från jorden, med månen mellan jorden och solen. Symboliskt associerad med början, dold potential, tomrummet varifrån manifestation uppstår, "Kärringsfasen" i vissa neopagana system (även om Kärringen oftare associeras med den avtagande skäret), introspektion, vila och det mörka feminina. I samtida häxkonstpraktik är nymånen den konventionella tiden för att sätta intentioner för den kommande måncykeln. Den mörka månen renderas mer sällan som en fristående tatueringskomposition (det är trots allt en osynlig fas) men förekommer som "tomrumscirkeln" inom sekvenser av månens faser och i vissa blackwork- och minimalistiska kompositioner.
Tilltagande skära: Den tunna böjda skärvan av ljus på höger sida (på norra halvklotet) av månens ansikte, som dyker upp under de första dagarna efter nymånen. Symboliskt associerad med nya början, tillväxt, framväxt, Jungfru fasen av den neopagana trippelgudinnan, ny intention och starten på en cykel. Den tilltagande skäret är en av de två vanligaste fristående måntatueringskompositionerna (tillsammans med fullmånen) och är den kanoniska "unga månen" eller "nymånen" i populärt bruk trots den tekniska astronomiska distinktionen.
Första kvarteret (halvmåne, tilltagande halv): Fasen då exakt hälften av månens ansikte är belyst, som dyker upp ungefär en vecka efter nymånen. Symboliskt associerad med beslutspunkter, handling, engagemang, den aktiva fasen av en cykel och balansen mellan intention och manifestation. Halvmånekompositionen är mindre ikonografiskt distinkt än skäret eller fullmånen och förekommer oftast inom sekvenser av månens faser snarare än som en fristående komposition.
Tilltagande skärande: Fasen mellan första kvarteret och fullmånen, där mer än hälften men inte hela månens ansikte är belyst. Symboliskt associerad med förfining, perfektion, närmandet till fullhet och samlandet av momentum. Den tilltagande skärande renderas sällan som en fristående tatueringskomposition och förekommer nästan uteslutande inom fulla sekvenser av månens faser.
Fullmåne: Fasen då hela månens ansikte är belyst, som dyker upp ungefär två veckor efter nymånen. Symboliskt associerad med fullbordan, fullhet, toppkraft, upplysning, Moder fasen av den neopagana trippelgudinnan, intuitiv höjdpunkt, rituell klimax och (i häxkonst och neopagan praxis) den konventionella tiden för större rituellt arbete, "att dra ner månen" och utförandet av långvariga besvärjelser. Fullmånen är en av de två vanligaste fristående måntatueringskompositionerna och förekommer i hela spektrumet av samtida stilistiska register från amerikansk traditionell djärv linjeföring till samtida fotorealism som återger synliga månens ytdetaljer.
Avtagande skärande: Fasen mellan fullmånen och sista kvarteret, där mer än hälften men mindre än hela månens ansikte är belyst, nu på motsatt sida (vänster, på norra halvklotet) från den tilltagande skärande. Symboliskt associerad med tacksamhet, frigörelse, den långsamma nedgången från toppen och integrationen av slutfört arbete. Renderas sällan som en fristående komposition.
Sista kvarteret (halvmåne, avtagande halv): Fasen då exakt hälften av månens ansikte är belyst, på motsatt sida från första kvarteret, som dyker upp ungefär tre veckor efter nymånen. Symboliskt associerad med frigörelse, överlämnande, den aktiva fasen av nedgång och att släppa taget före den nya cykelns början. Förekommer oftast inom sekvenser av månens faser.
Avtagande skära: Den tunna böjda skärvan av ljus på vänster sida (på norra halvklotet) av månens ansikte, som dyker upp under de sista dagarna före nymånen. Symboliskt associerad med fullbordan, integration, överlämnande, Kärring fasen av den neopagana trippelgudinnan (i de flesta moderna system), visdomen hos den äldre feminina, och förspelet till en ny cykels början. Den avtagande skäret förekommer i sekvenser av månens faser och ibland som en fristående komposition, ofta parad med nymånen och den tilltagande skäret i trippelmånemblemet som diskuteras ovan.
Fullständig sekvens av månens faser (vanligtvis åtta faser, ibland sex eller sju): En horisontell sekvens som visar månens utseende under den synodiska månaden (den ungefär 29,5 dagar långa cykeln från nymåne till nymåne). Kompositionen är en av de vanligaste samtida måntatueringskompositionerna och tolkas som den eviga återkomsten, den feminina cykeln, tidens gång, rytmerna av tillväxt och nedgång, och den naturliga ordningen. Fasernas sekvens är särskilt vanlig som placering på underarmen eller ryggraden, där den linjära sekvensen passar kroppens naturliga axel.
Valet av fas i en måntatuering har verklig ikonografisk tyngd. En halvmåne är inte samma uttalande som en fullmåne, som inte är samma uttalande som en fas-sekvens, som inte är samma som en trippelmåne. Arbetande tatuerare bör diskutera fasval med kunder före applicering.
Månen som feminin princip och cyklisk symbolik
I de flesta (men inte alla) världstraditioner är månen associerad med den feminina principen, och måncykeln är associerad med den kvinnliga reproduktiva cykeln. Den ungefärliga ekvivalensen mellan den synodiska månaden (29,5 dagar) och den genomsnittliga mänskliga menstruationscykeln (ofta beskriven som 28 dagar, med betydande individuell variation) gav en forntida grund för kopplingen mellan måne och menstruation i olika kulturer, där månguden ofta framträder som en gudinna för fertilitet, barnafödande och kvinnors livscykelövergångar.
Den grekisk-romerska traditionen (Selene, Artemis, Diana, Hecate, alla feminina), den egyptiska traditionen (Isis, i hennes senare synkretiska månassociationer, tillsammans med de maskulina Khonsu och Thoth), den hinduiska traditionen (även om Chandra är maskulin i klassisk sanskritlitteratur, är månassociationer djupt knutna till feminina gudinnor inklusive nakshatra personifieringar), den Maya-traditionen (Ix Chel, feminin), den aztekiska traditionen (Coyolxauhqui, feminin) och Inka-traditionen (Mama Killa, feminin) kopplar alla månen huvudsakligen till feminina gudomligheter. Den neopagana rekonstruktionen av förkristen europeisk religion under 1900-talet, kodifierad genom Graves, Gardner, Valiente, Adler och Starhawk, systematiserade denna tvärkulturella association till trippelgudinnan och trippelmåne-ramverket som diskuteras ovan.
Mån-feminin-associationen är inte universell: den mesopotamiska Sin (maskulin), den japanska Tsukuyomi (maskulin), den nordiska Máni (maskulin) och flera andra stora mångudar är maskulina i sina kanoniska traditioner. Det populära västerländska antagandet att månen universellt är feminin härstammar från det dominerande grekisk-romerska litterära och kristna Marianska arvet och är, strikt talat, inte en global universell sanning. Samtida tatueringsarbete som vill åberopa en specifik kulturell läsning bör vara uppmärksam på könsindelningen i den specifika tradition som refereras.
Månens cykliska symbolik är dock mer universell över kulturer. Månens fasers synliga månatliga cykel utgör en av de mest framträdande naturliga rytmerna som var tillgängliga för förmoderna mänskliga observatörer, och månen som en symbol för cyklisk återkomst förekommer i praktiskt taget alla stora världsmytologiska traditioner. Den buddhistiska traditionens betoning på förgänglighet (anicca), den grekisk-romerska traditionens cykliska kosmologi, den hinduiska traditionens yuga cykler, de aztekiska och Maya-kalendertraditionernas cykliska räkning, det kristna liturgiska årets årliga cykel: alla dessa ramar in mänsklig erfarenhet inom cykliska återkomst-ramverk för vilka måncykeln är en av de främsta naturliga symbolerna.
Den samtida måntatueringen, särskilt fas-sekvensen, bär denna cykliska återkomst-symbolik naturligt. Kompositionen tolkas som tidens gång, rytmerna av tillväxt och nedgång, den eviga återkomsten, den naturliga ordningen och den feminina cykeln i kulturer där månfemininitet är konventionen. Tolkningen är ett av de mest förankrade tvärkulturella ikonografiska registren i det globala tatueringsvokabuläret.
Häxkonst, neopaganisk återupplivning och månen
De neopagana, Wicca och bredare häxkonst-återupplivningsrörelserna under 1900- och 2000-talen har producerat en av de mest aktiva samtida strömmarna av måntatueringsarbete, särskilt inom den amerikanska, brittiska och bredare anglosaxiska tatueringskulturen. De huvudsakliga grundläggande källorna för den moderna rörelsen diskuteras i detalj i Ström 13 ovan: Robert Graves' Den vita gudinnan (1948), Gerald Gardners Häxkonst idag (1954) och Betydelsen av häxkonst (1959), Doreen Valientes liturgiska förfiningar, Margot Adlers Rita ner månen (1979), och Starhawks Spiraldansen (1979).
Den samtida klienten för tatueringar med häxkonst-estetik drar typiskt sett från en kombination av följande månekompositioner: trippelmåne-emblemet (tilltagande skära, fullmåne, avtagande skära), den fulla sekvensen av månens faser, den fristående skäret eller fullmånen, månen parad med häxkonst-relaterade element (pentagram, athame, kittel, kvast, örter, orm, uggla, katt, korp), månen parad med astrologiska eller planetariska symboler, och månen som ett element inom en större gudinne-bildkomposition. Kompositionen tolkas som häxkonst-estetik och (beroende på bäraren) som den uttryckligen religiösa eller andligt aktiva Wicca-, neopagana eller relaterade utövaridentiteten.
Mainstream populärkulturens intresse under 2010- och 2020-talen för häxkonst-estetik ("WitchTok", samtida populär häxkonst-publicering inklusive verk av Pam Grossman och den bredare populära häxkonst-återupplivningen, och den samtida Tarot- och astrologi-subkulturen) har signifikant utökat gruppen kunder som beställer häxkonst-relaterade måntatueringar. Arbetande tatuerare bör vara beredda att diskutera de lager av tolkningar (religiös utövare Wicca eller neopagan; uttryckligen feministisk politisk; bredare häxkonst-estetik; måne- och cyklisk tolkning utan specifik neopagan religiös anspråk) med kunder som kommer för dessa kompositioner.
Den ärliga praxisen är att inse att trippelmåne-emblemet och det bredare häxkonst-relaterade månspråket bär verklig religiös mening för praktiserande Wiccans och neopaganer, och att den samtida estetiska adoptionen av denna ikonografi existerar i ett komplicerat förhållande till den underliggande religiösa traditionen. Motivet är inte "heligt" på ett sätt som skulle motivera att begränsa icke-Wiccan användning (den bredare häxkonströrelsen är generellt välkomnande till utökad användning av sitt visuella vokabulär), men det religiösa ankaret är verkligt och motiverar kunskap.
Den parallella inramningen här är hur fågel Fenix Fickguide-sida hanterar kristen religiös ikonografi: den uttryckliga religiösa tolkningen är en av flera lager av tolkningar, den icke-religiösa tolkningen är legitim, men det religiösa ankaret är en del av designens dokumenterade historia och motiverar ärlig diskussion före applicering.
Sjömannen och navigationskontexten
Den arbetande sjömannens relation till månen, diskuterad i Ström 11 ovan genom Bowditchs Amerikansk praktisk navigator (1802) och metoden med månens avstånd för longitudbestämning, ger den marina specifika tolkningen som samtida sjömans-traditionella måntatueringar kan bära. Månen i detta register är inte huvudsakligen mytologisk utan praktisk: nattvaktsljuset, tidvattenregulatorn, longitudreferensen i eran före kronometern, och den arbetande navigatörens sekundära himmelska referens efter Polaris (Nordstjärnan, diskuterad i detalj på den parallella nautisk stjärna Pocket Guide-sida).
Sjömansmånekompositionen är mindre ikonografiskt distinkt än fyren, ankaret, svalan eller sjöfartsstjärnan, och förekommer oftast som ett mindre kompositionellt element inom större marina arrangemang: månen över ett segelfartyg (den kanoniska nattscen-marina kompositionen), månen över ett fyrtorn (natt-hemkomstkompositionen), månen som bakgrund till en pin-up eller hula-flicka, månen parad med sjöfartsstjärnan (natt-himmelsk navigation-kompositionen), och månen över en svala eller ett ankare (mindre accentkomposition).
Sjömansmånen signalerar inte i den dokumenterade sjömans-tatuerings-traditionen en specifik maritim prestation på det sätt som ankaret signalerade en atlantisk korsning eller svalan signalerade 5 000 sjömil seglade; månen är en bredare bakgrunds-atmosfärisk och praktisk referens snarare än en förtjänad statusmarkör. En icke-sjöman som bär en måntatuering bär inte en förtjänad statusmarkör; designen är ett öppet kommersiellt västerländskt vokabulär även inom sjömans-traditionen.
Samtida sjömans-traditionellt måntatueringsarbete, särskilt inom de amerikanska traditionella och neo-traditionella registren, fortsätter att åberopa denna maritima praktiska och atmosfäriska tolkning. Kompositionen förekommer typiskt som en del av en större maritim sleeve, bröstbit eller ryggbit snarare än som ett fristående motiv, där månen ger den nattliga atmosfäriska förankringen för den bredare maritima kompositionen.
Sol och måne-par: alkemiska, hermetiska, yin-och-yang
Sol-måne-paret är en av de mest aktiva samtida mån-tatueringskompositionerna, som drar på renässansens alkemiska coniunctio tradition (Ström 9 ovan), den hermetiska och bredare västerländska esoteriska traditionen, Carl Jungs psykologiska tolkning av de alkemiska motsatserna, det kinesiska taoistiska yin-och-yang-ramverket (Ström 10 ovan), och den bredare tvärkulturella dualitets-och-balansläsningen som sol-och-måne-emblemet naturligt antyder.
De främsta samtida sol-måne-tatueringskompositionerna:
Sol och måne som motsatta ansikten (den kanoniska renässansens alkemiska komposition): Solen återgiven med ett stiliserat ansikte (ofta med strålar som strålar utåt som solkorona), månen återgiven som en halvmåne med ett profilansikte vänt inåt kurvan. Kompositionen härstammar mest direkt från renässansens alkemiska ikonografi ( Rosarium Philosophellerum, Atalanta Fugiens, och det bredare alkemiska visuella korpus som diskuteras i Ström 9) och läses som den alkemiska coniunctio av motsatser, föreningen av maskulint (Sol) och feminint (Luna), enheten av medvetet och omedvetet i jungianska termer, och det grundläggande hermetisk-magiska paret.
Sol och måne som taijitu (yin-och-yang cirkulär komposition): Solen och månen arrangerade som de två halvorna av en yin-och-yang taijitu-cirkel, med solen typiskt som den vita (yang) halvan och månen typiskt som den svarta (yin) halvan, ofta med varje innehållande ett litet element av motsatsen. Kompositionen härstammar från den kinesiska taoistiska traditionen (Ström 10) och läses som den dynamiska balansen av kompletterande motsatser, den kosmiska ordningen och den österländska filosofiska syntesen.
Sol-och-måne-förmörkelsekomposition: En komposition som återger ögonblicket av en solförmörkelse, med månens silhuett som passerar över solskivan, eller som återger ögonblicket av en månförmörkelse, med jordens skugga som faller över månen. Kompositionen drar på de dramatiska himlafenomenen av förmörkelser och läses som ögonblicket av kosmisk förening, den alkemiska nigredo (svärtningsfasen, då sol och måne smälter samman innan de separeras igen), och den sällsynta och transformerande himmelska uppriktningen.
Sol-och-måne-och-stjärnor-komposition: En mer utarbetad komposition som inkluderar solen, månen och en konstellation eller spridda stjärnor, ofta parat med planetariska symboler (Merkurius, Venus, Mars, Jupiter, Saturnus, de kanoniska sju klassiska planeterna inklusive sol och måne) i ett astrologiskt eller astronomiskt arrangemang. Kompositionen läses som den bredare himmelsk-kosmologiska läsningen och är vanlig i större arbeten på bröst, rygg eller ärm.
Halvmåne-omfamnar-sol-komposition: En halvmåne med en liten sol inbäddad i sin kurva, ofta återgiven som ett enda emblem snarare än som två parade figurer. Kompositionen härstammar från den alkemiska och esoteriska traditionen och läses som enheten-av-motsatser i komprimerad ikonografisk form.
Samtida sol-och-måne-tatueringsarbete förekommer över hela det stilistiska registret från amerikansk traditionell djärv linje till samtida minimalistisk enkel linje till blackwork till akvarell. Kompositionen är en av de vanligaste samtida par-och-vänskaps-tatueringskompositionerna (en partner bär solen, en bär månen, paret fullbordar coniunctio över de två kropparna) och en av de vanligaste samtida tatueringskompositionerna för par-jubileum, vänskapsband och vald familj.
Modern minimalistisk linjeestetik
2010- och 2020-talets samtida minimalistiska enkel-linje-tatueringsestetik, som uppstod genom Los Angeles-utövare inklusive Dr. Woo (Brian Woo) på Shamrock Social Club och den bredare Instagram-eran av finlinje-generationen, har producerat en av de mest aktiva samtida mån-tatueringsströmmarna. Den minimalistiska månen framträder typiskt som en av följande kompositioner:
Enkel-linje halvmåne: En kontinuerlig konturteckning av halvmånen i ett enda nålpass utan skuggning eller invändig färg. Ofta parat med en eller två små stjärnelement återgivna i samma enkel-linje-teknik. Typiska placeringar: handled, fotled, bakom örat, revben, nacken.
Månfaser sekvens i finlinje: En horisontell sekvens av små cirklar som visar månens utseende under den synodiska månaden, var och en återgiven som en finlinje-figur med minimal invändig detalj (den belysta delen återgiven i något mörkare eller ljusare kontur, resten lämnad som hud). Typiska placeringar: underarm, ryggrad, nyckelben, revben.
Trippel-måne emblem i finlinje: Den växande halvmånen, fullmånen och den avtagande halvmånen återgivna i horisontell sekvens med minimal linjevikt och ingen invändig skuggning. Bär samma nyhedniska trippelgudinna-läsning som diskuteras i Ström 13 ovan men i det samtida minimalistiska registret. Typiska placeringar: handled, underarm, bröstben, fotled.
Geometriska och helig-geometri månkompositioner: Månen integrerad i geometriska mönster inklusive mandalawork, helig-geometri trianglar och cirklar, och integrerade astrologiska eller astronomiska scheman. Ofta återgiven i finlinje-prickarbete eller i ren kontur. Typiska placeringar: underarm, överarm, rygg, bröst.
Enkel-linje måne-och-himmelkompositioner: Månen parad med sol, stjärnor, planeter eller konstellationslinjer i en kontinuerlig enkel-linje-komposition som integrerar flera himmelska element i en enda ritad figur. Typiska placeringar: underarm, överarm, rygg, bröst.
Den minimalistiska månens läsning är mer dekorativ än den historiskt förankrade amerikanska traditionella versionen men behåller den underliggande ikonografiska vikten: figuren förblir igenkännbar som en måne, och bäraren kan åberopa den bredare kulturella och mytologiska läsningen även inom det minimalistiska registret. Arbetande tatuerare bör diskutera med kunder om den historiska förankringen är en del av avsikten eller om designen väljs på rent estetiska grunder; båda är legitima, men samtalet spelar roll.
Den minimalistiska månens tekniska specifikationer har verkliga implikationer för långsiktig hållbarhet. Finlinje-tekniken kräver typiskt mer noggrann applicering än djärv-kontur amerikanskt traditionellt arbete, åldras med något mer linjeför mjukning och lätt suddighet över decennier, och kan kräva touch-up med jämna mellanrum för att bibehålla sitt skarpa utseende. Den estetiska avvägningen är verklig: kunder som prioriterar samtida minimal estetik mot långsiktig hållbarhet gör ett legitimt val, men de tekniska implikationerna motiverar diskussion.
Månparningar och placeringar
Månen förekommer både som ett fristående motiv och som en del av kompositioner med flera element. Varje vanlig parning bär sina egna läsningar.
Måne + sol: Den alkemiska coniunctio, yin-och-yang balans, enhet-av-motsatser komposition diskuterad i detalj i sol-och-måne-avsnittet ovan. En av de mest aktiva samtida månparningarna.
Måne + stjärnor: Natt-himmel och himmelsk komposition. Månen parad med en till många stjärnor ger den bredare himmelsk-och-kosmologiska läsningen och är en av de vanligaste fristående månkompositionerna. Antalet och arrangemanget av stjärnor kan referera till en specifik astronomisk konstellation (Stora björnen, Plejaderna), ett specifikt stjärntecken, eller en enkel dekorativ klunga.
Måne + varg: Den folkloristiska transformationen, varulven och lykantropiska mytologikompositionen. Måne-och-varg-parningen drar på den västeuropeiska varulvsfolktraditionen (dokumenterad i medeltida och tidigmoderna källor inklusive Olaus Magnus Histelleria de Gentibus Septentrionalibus, 1555), på den bredare yla-mot-månen-ikonografin, och på det samtida populärkulturella lykantropiska vokabuläret stabiliserat genom 1900-talets film (The Wolf Man, 1941; An American Werewolf in London, 1981). Kompositionen läses som transformation, vildhet, månens dragningskraft på bestialisk natur, och det samtida varulvs-mytologiska registret.
Måne + träd: Natt-landskapet och naturkompositionen. Månen över ett silhuett-träd (typiskt ett träd med kala grenar, ofta antydande vinter eller skymning) ger den natur-atmosfäriska läsningen och är vanlig i samtida akvarell, finlinje och minimalistiskt arbete. Kan referera till specifika traditioner (den nordiska världsträdet Yggdrasil under månen; den keltiska måne-och-träd heliga lund-kompositionen; det bredare hedniska natur-andlighets-vokabuläret).
Måne + berg: Natt-landskapskompositionen med bergssilhuett. Månen över berg ger den natur-atmosfäriska läsningen och det bredare vildmarks-och-ensamhets-registret. Vanlig i samtida akvarell, finlinje och neo-traditionellt arbete.
Måne + hav: Mån-tidvatten-kompositionen. Månen över en havshorisont (eller med vågor nedanför, med ett segelfartyg nedanför, med en fyr nedanför) drar på den gravitationsmässiga mån-tidvatten-läsningen och på den maritima traditionen som diskuteras i Ström 11. Läses som den kosmiska-naturliga dragningskraften, den cykliska läsningen utökad till att inkludera tidvattnet, och det bredare maritima atmosfäriska registret.
Måne + dödskalle: Memento mori och gotisk komposition. Månen parad med en mänsklig dödskalle ger död-och-transcendens-läsningen, det gotiska estetiska registret, och det bredare memento mori-vokabuläret (livet är kort, månen består). Vanlig i samtida blackwork, mörk-estetiskt och gotiskt-influerat arbete.
Måne + blomma (typiskt ros, lilja eller måneblomma): Sentimental och feminin-symbolisk komposition. Månen parad med en blomma ger det sentimentala, feminina-naturliga och romantiska registret. Måneblomman (Ipomoea alba, den nattblommande morgonstjärnan) är en specifik mån-anpassad växt vars blommor öppnar sig i skymningen och förblir öppna genom natten, vilket ger en botaniskt specifik mån-parning. Vanlig i samtida finlinje, akvarell och neo-traditionellt arbete.
Måne + kvinna eller mångudinna-komposition: Mån-gudinna-kompositionen. En kvinnlig figur (ofta refererande till en specifik kulturell mångudinna: Selene, Artemis, Diana, Chang'e, Ix Chel, Coyolxauhqui) parad med månen som hennes emblem eller ovanför hennes huvud. Bär den specifika kulturella-gudinna-läsningen som diskuteras i den jämförande gudinnereferensen ovan. Appliceras typiskt i större skala (bröst, rygg, hel ärm) för att rymma figurdetaljerna.
Måne + kristall eller ametist: Samtida häxkonst-estetisk komposition. Månen parad med kristall-estetiska element (ametist, kvartskluster, kristallkula) ger det samtida häxkonst-estetiska registret och är vanlig i 2010- och 2020-talets häxkonst-återupplivnings-tatueringsarbete.
Måne + orm: Den dubbla cykliska-transformationskompositionen. Månen (cyklisk återkomst genom faser) parad med ormen (cyklisk transformation genom hudavfall) ger en dubbel-cyklisk läsning som har djupa rötter i för-modern gudinna-ikonografi (de minoiska ormgudinnorna, de bredare medelhavsmoder-gudinna-traditionerna). Vanlig i samtida häxkonst-estetiskt och neo-traditionellt arbete.
Måne + katt (typiskt svart katt): Häxkonst-följeslagare-komposition. Den svarta katten är ett av de kanoniska häx-följeslagar-djuren i västerländsk folklore, och måne-och-katt-parningen drar på det bredare häxkonst-estetiska vokabuläret. Vanlig i samtida finlinje, blackwork och häxkonst-anpassat tatueringsarbete.
Trippel måne (växande halvmåne, full, avtagande halvmåne): Nyhedniska trippelgudinna-emblemet som diskuteras i Ström 13. Bär Jungfru-Moder-Kråka-läsningen och den bredare wiccanska och nyhedniska religiösa eller estetiska identiteten.
Månfaser sekvens: Den horisontella sekvensen av faser som diskuteras i avsnittet faser-som-symbolik ovan. Läses som cyklisk återkomst, tidens gång, feminin cykel och den eviga naturliga ordningen.
Måne + namnband (minneskomposition): Direkt minnesdedikation. Den namngivna personen är en avliden älskad vars roll i bärarens liv var orienterande eller vägledande genom mörka perioder, med månen som ger ljuset-genom-mörkret-läsningen. Kompositionen härstammar från den bredare Bowery sweetheart-och-minnesband-traditionen som diskuteras på den parallella fyr Pocket Guide-sidan.
Vanliga placeringar: Handledd (liten halvmåne eller finlinjig måne), underarm (månfaser sekvens, enlinjig komposition, liten fristående måne), överarm och biceps (mellanstor komposition med parvisa element), bröst (större komposition med sol, med figurativ mångudinna, med maritim nattscen), rygg (största komposition inklusive fullmåne-gudinna figurer, månlandskap, flerdelade himmelska arrangemang), ryggrad (vertikal månfas sekvens), bröstkorg (mellanstor komposition), nyckelben (liten horisontell månfas sekvens), bakom örat (liten finlinjig måne), fotled (liten finlinjig måne), nacke (liten eller mellanstor accentmåne, typiskt på sidan eller baksidan av nacken).
Månens geometriska enkelhet och småskaliga läsbarhet gör den till en av de mest platsflexibla motiven i det samtida tatueringsvokabuläret. Kompositionen fungerar i nästan alla skalor, från små handledsaccentuer till full ryggtavla med mångudinna-kompositioner.
Månfärger och vad de betyder
Färgval i månekompositioner varierar över de samtida stilistiska registren.
Amerikansk traditionell svart-och-gul halvmåne: Den kanoniska Bowery flash-paletten, med djärv svart kontur och en gul eller blek-krämig fyllning för månens belysta yta. Dokumenterad i Charlie Wagner, Cap Coleman, Bert Grimm och Sailor Jerry flash från 1900-talet till 1950-talet. Fungerar som den kanoniska amerikanska traditionella månkompositionen i sin mest stabila och hållbara form.
Neotraditionell lila, indigo och mörkblå: Utökad samtida palett med månen återgiven mot en mörk lila, indigo eller midnattsblå natthimmelbakgrund, ofta med stjärnor återgivna i ljusgul eller vit accent. Kompositionen fungerar som det samtida neotraditionella nattscensregistret.
Ren blackwork: Samtida blackwork-val med månen återgiven i solid svart silhuett mot huden, eller som en finlinjig figur fylld med punktformad skuggning. Fungerar som det mest abstrakta eller grafiska registret och integreras i bredare blackwork-kompositioner.
Vit-på-hud negativt utrymme: En specifik samtida variant där månen återges som negativt utrymme (månens kontur lämnad som opigmenterad hud) inom ett större fyllt svart fält. Kompositionen kräver betydande omgivande svart pigment för att göra den negativa månen synlig.
Gråskala fotorealism med kraterdetaljer: Samtida fotorealistiskt val med månen återgiven i detaljerad gråskala med synliga kratrar, mare-regioner och topografiska ytdetaljer. Fungerar som vetenskapligt korrekt snarare än mytologiskt förankrad.
Akvarell blå, lila och rosa: Samtida akvarellval med lösa färgskikt (blå, lila, rosa, ibland grön eller gul) som blöder runt månens kontur, ibland med abstrakt färgstänk. Akvarellmånen är det samtida läget längst bort från amerikansk tradition och fungerar som dekorativ.
Röd blodmåne: En specifik variant som återger månen i djuprött, med hänvisning till fenomenet med månförmörkelse "blodmåne" och den bredare apokalyptiska och mystiska tolkningen som är associerad med den (Apostlagärningarna 2:20, "solen ska förvandlas till mörker, och månen till blod, innan den stora och märkliga Herrens dag kommer"; den samtida populär-profetiska "blodmåne"-diskursen). Kompositionen bär det apokalyptiska, mystiska eller dramatiskt estetiska registret och är mindre vanlig än standardpaletterna.
Gyllene måne: En variant som återger månen i djupt guld eller bärnsten, ofta parad med sol-element, vilket fungerar som den alkemiska-preciösa kompositionen och som det sentimentala eller romantiska registret.
Silver och metallisk: En variant som återger månen i silver eller metalliskt grått, ofta med reflekterande högdagrar. Refererar till den alkemiska mån-silver-associationen som diskuteras i Ström 9 och fungerar som den samtida alkemisk-estetiska kompositionen.
Kulturell kontext
Måntatueringen medför minimala problem med kulturell appropriering över de flesta av dess ikonografiska register. Dess huvudsakliga linjer är brett fördelade över världskulturer, utan att en enda tradition har ensamrätt till den grundläggande halvmåne-, fullmåne- eller månfas-bildspråket. Motivet är öppen kommersiell västerländsk och global vokabulär, tillämpad i praktiskt taget alla tatueringsstudior världen över.
Flera specifika register förtjänar dock uttrycklig uppmärksamhet.
Det islamiska halvmåne-statsflaggregistret, inte det religiösa symbolregistret. Som diskuterats utförligt i Ström 7 ovan, är halvmånen en statsflaggssymbol på flaggorna för ungefär ett dussin majoritet-muslimska länder (Turkiet, Pakistan, Algeriet, Tunisien, Malaysia och andra), ärvda från den osmanska statsflaggstraditionen som härstammar från bysantinsk och tidigare grekisk halvmåne-ikonografi. Halvmånen är dock inte en grundläggande religiös symbol för islam själv; Koranen fastställer inte halvmånen som en religiös symbol, och många islamiska traditioner är uttryckligen anikoniska. Den populära västerländska behandlingen av halvmånen som "det islamiska motsvarigheten till det kristna korset" missförstår betydligt både den historiska dokumentationen och samtida islamisk religiös praxis. En icke-muslimsk klient som beställer en generisk halvmåne-tatuering approprierar inte "islams symbol"; halvmånen är en mycket äldre och mycket bredare tvärkulturell ikonografisk figur. Dock refererar en halvmåne parad med en femuddig eller åttuddig stjärna i en konfiguration som specifikt refererar till en nationell flagga (den turkiska flaggan, den pakistanska flaggan och så vidare) till en statssymbol, och den praktiska konversationen kräver samma ärliga diskussion som med alla statsflaggreferenser.
Den neopagana och wiccanska trippelmånemblemet. Som diskuterats i Ström 13 ovan, är trippelmånen (växande halvmåne, fullmåne, avtagande halvmåne i horisontell sekvens) en rekonstruerad religiös symbol från 1900-talet med specifik wiccansk och bredare neopagan religiös förankring. Motivet är inte "heligt" på ett sätt som skulle motivera att begränsa icke-wiccan användning, och den bredare häxrörelsen är generellt välkomnande till utökad användning av sitt visuella vokabulär. Men den religiösa förankringen är verklig och kräver ärlig diskussion före applicering. Samtida klienter som kommer för trippelmåne-tatueringar befinner sig på ett spektrum från praktiserande wiccaner och neopaganer (för vilka symbolen har explicit religiös betydelse) genom feministisk-politiskt-estetiska klienter (för vilka symbolen har den bredare gudomligt-kvinnliga läsningen) till populär-häx-estetiska klienter (för vilka symbolen är bredare estetisk vokabulär). Arbetande tatuerare bör vara beredda att diskutera spektrumet.
Specifika kulturella mångudinnereferenser kräver kulturell respekt. Kompositioner som uttryckligen refererar till mesoamerikanska gudinnor (Coyolxauhqui, Ix Chel), östasiatiska gudinnor (Chang'e, Tsukuyomi), andinska gudinnor (Mama Killa) eller andra specifika kulturella månfigurer bär det kulturella registret från den refererade traditionen. De flesta av dessa traditioner är öppen kommersiell och kulturell vokabulär, men att applicera explicit aztekisk, mayansk eller annan inhemsk mesoamerikansk gudomlig bild utan någon kulturell koppling går in i den bredare konversationen om samtida inhemsk bildanvändning som polynesiska och maori moko-traditioner, den mayanska och aztekiska återupplivningsvokabulären och andra specifika kulturella traditioner navigerar. Den ärliga praxisen är att veta vilken kulturs bildspråk som refereras och att diskutera med klienter deras relation till den kulturen.
Den kristna marianska och Guadaluperegistret. Kompositioner som uttryckligen refererar till katolsk Marian-ikonografi (den obefläckade avlelsen, bilden av Vår Fru av Guadalupe) bär det katolska devotionala registret och appliceras oftast inom den katolska devotionala Chicano- och bredare Latinx-katolska traditionen. Icke-katolska bärare approprierar inte genom att dra på detta bredare bildspråk, men den religiösa förankringen är en del av designens dokumenterade historia och kräver ärlig diskussion.
Det bredare tvärkulturella halvmåne-, fullmåne- och månfas-bildspråket är öppen kommersiell vokabulär. Den standardmässiga amerikanska traditionella halvmånen-med-ansikte, den samtida minimalistiska halvmånen, månfas-sekvensen, sol-och-måne-parningen och det bredare generiska månkompositionsvokabuläret medför inga specifika problem med kulturell appropriering. Motivet appliceras i praktiskt taget alla tatueringsstudior globalt och har gjort det genom hela 1900- och 2000-talet.
Berömda måntatuering-kopplingar
- Sailor Jerrys flash-ark inkluderar kanoniska halvmåne-med-ansikte-kompositioner och måne-och-pinup-nattscenskompositioner inom det bredare Hotel Street-vokabuläret dokumenterat i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise och Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), redigerad av Don Ed Hardy. Varumärket Sailor Jerry (en William Grant and Sons spritprodukt sedan 2008) fortsätter att licensiera Nellerman Collismåndesigner tillsammans med det bredare nautiska vokabuläret.
- Charlie Wagners butik på Chatham Square producerade måne-flash tillsammans med det parallella ankare-, svala-, ros-, fyr- och hjärtvokabuläret från cirka 1904 fram till Wagners död 1953. Sprigfield Daily Republican den 7 februari 1933 (en Special Dispatch från New York City) rapporterade att tre fjärdedelar av de arbetande tatuerarna i världens stora hamnar hade tränats under Wagner i hans Chatham Square-studio, och att tjugotusen sjömän bar spretande örn-designer av hans skapelse; måne-flash cirkulerade genom samma undervisnings- och 208 Bowery-försörjningsfabriksinfrastruktur som distribuerade Wagners bredare amerikanska traditionella vokabulär nationellt.
- Cap Colemans Norfolk flash, förvärvat av Sjöfartsmuseum i Newport News, Virginia, i 1936, är den tidigaste dokumenterade institutionella samlingen av amerikansk tattoo flash och inkluderar månekompositioner tillsammans med det parallella maritima, pinup- och bredare amerikanska traditionella vokabuläret. Coleman-måne-flashen utgör ett av de grundläggande dokumentära ankarna för den amerikanska traditionella månen och kördes i decennier parallellt med ankare, örn, svala, fyr, hula-flicka, skepp och hjärt-flash som definierar hans Norfolk-period.
- Bert Grimms flaggskepp i St. Louis (716 N. Broadway, etablerad 1928) och Long Beach Pike-studio (22 S. Chestnut Place, förvärvad 1952 eller 1954, såld till Bob Shaw 1969) producerade måne-flash som cirkulerade nationellt genom Spaulding och Rogers leverantörskataloger, med de kanoniska måne-och-banderoll-dedikationskompositionerna och måne-och-pinup-nattscenskompositionerna som förekommer på hans överlevande flash-ark.
- Samtida finlinje- och Instagram-eran utövare (Dr. Woo på Shamrock Social Club i Los Angeles, och den bredare samtida finlinje-generationen) har producerat de kanoniska samtida minimalistiska enlinjiga månekompositionerna som har blivit en av de mest aktiva strömmarna av 2000-talets mån-tatueringsarbete.
- Den samtida häx-återupplivnings-tatueringsrörelsen från 2010- och 2020-talen har producerat en aktiv ström av trippelmåne-, månfas-sekvens- och bredare wiccanska och neopagana mån-tatueringskompositioner, som drar från de grundläggande källorna som diskuterats i Ström 13 ovan (Graves's Den vita gudinnan1948; Gardners Häxkonst idag1954; Adlers Rita ner månen1979; Starhawks Spiraldansen, 1979).
- Den japanska irezumi-traditionen fortsätter att producera måne-och-kanin, måne-och-körsbärsblomma, måne-och-skalle, och bredare Tsukuyomi och Tsuki-no-Usagi refererade månkompositioner dokumenterade i den kanoniska irezumi-korpusen publicerad i Sandi Fellmans Den japanska tatueringen (Abbeville Press, 1986) och inom den samtida praktiken av Horiyoshi III och den bredare japanska mästartraditionen.
- Samtida mexikansk och Chicano tatueringspraxis fortsätter att producera Coyolxauhqui, Ix Chel, mexikansk-katolsk Guadalupe-med-halvmåne, och bredare mesoamerikansk-återupplivnings-månkompositioner, särskilt inom East Los Angeles-traditionen som härstammar från Good Time Charlie's Tattooland (grundad 1975) och genom Freddy Negretes dokumenterade arbete (Le nu, gråt senare: vapen, gäng och tatueringar, Seven Stelleries Press, 2016).
- 1936 års förvärv av Mariners' Museum av Cap Colemans Norfolk flash är den tidigaste dokumenterade institutionella samlingen av amerikansk tattoo flash och utgör ett av de grundläggande dokumentära ankarna för den amerikanska traditionella månen, tillsammans med det bredare maritima och pinup-vokabuläret som definierar museets samlingar.
Hur du tänker kring att skaffa en måntatuering
Om du funderar på en måntatuering, fyra användbara inledande frågor:
- Vilken tradition vill du dra nytta av? Den grekisk-romerska mångudinneläsningen (Selene, Artemis, Diana) skiljer sig från den östasiatiska Chang'e eller Tsukuyomi-läsningen, som skiljer sig från den nordiska Máni-läsningen, som skiljer sig från den mesoamerikanska Coyolxauhqui eller Ix Chel-läsningen, som skiljer sig från den kristna Marian Guadalupe-läsningen, som skiljer sig från den renässans-alkemistiska Sol-Luna-läsningen, som skiljer sig från den taoistiska yin-yang-läsningen, som skiljer sig från den amerikanska traditionella sjöfartsläsningen, som skiljer sig från den moderna nyhedniska treenighetsgudinne-läsningen, som skiljer sig från den samtida minimalistisk-estetiska läsningen. Traditionerna överlappar och många kompositioner kan bära flera samtidigt, men den tyngd du vill bära formar designkonversationen. Den bredare tvärkulturella mån- och cykliska läsningen är den mest öppna och mest förankrade historiska grunden; de mer specifika kulturella referenserna bär den specifika kulturella registret.
- Vilken fas eller komposition? En ensam skärande måne är ett annat uttalande än en ensam fullmåne, från en sekvens av månfaser, från ett trippel-månemblem, från en sol-och-måne-parning, från en måne-och-varg-komposition, från en måne-och-gudinna-figurkomposition, från en måne-och-namnband-minnesdedikation. Kompositionsvalet är minst lika viktigt som valet att skaffa en måne överhuvudtaget. Fasvalet (växande skärande för nya början, fullmåne för fullbordan och toppkraft, avtagande skärande för frigörelse och äldre visdom, fulla faser sekvens för den eviga återkomsten) bär verklig ikonografisk tyngd.
- Vilken stil? Amerikanska traditionella månar åldras annorlunda än samtida minimalistiska finlinjemånar; neotraditionella månar sitter annorlunda på kroppen än blackwork-månar; akvarellmånen bär en annan hållbarhetsprofil än den kanoniska djärva outline amerikanska traditionella versionen; fotorealismens kraterdetaljmåne är tekniskt krävande och åldras med betydande förlust av yt detaljer över decennier. Stilen är ett verkligt val med tekniska och estetiska implikationer, inte bara en ytlig preferens. Den amerikanska traditionella månens specifika hållbarhet (den avsiktliga plattheten i färgen, djärvheten i outline, optimeringen för att åldras väl över decennier på arbetarklasskroppar) är ett av den kanoniska versionens främsta försäljningsargument; att välja minimalistisk, akvarell, blackwork eller fotorealism byter en del av den hållbarheten mot yt detaljer eller samtida estetiskt register.
- Vilken artist? Månen är en grundläggande design och varje yrkesverksam tatuerare kan göra en, men den geometriska enkelheten hos den grundläggande skärande eller fulla cirkeln, den radiella symmetrin som krävs för rena fassekvenser, figurdetaljen som krävs för mångudinnkompositioner och precisionen som krävs för sol-och-måne-parade kompositioner belönar alla specifik teknisk träning. En måne gjord av en utövare tränad i den amerikanska traditionella Bowery-linjen kommer att se annorlunda ut än samma måne gjord av en utövare tränad i samtida finlinje, i japansk irezumi, i Chicano finlinje, i blackwork eller i fotorealism. Om en specifik tradition eller komposition är viktig för dig, hitta en tatuerare tränad i den traditionen.
En yrkesverksam tatuerare kan ha en ärlig konversation med dig om alla fyra. Månen är en av de mest tvärkulturellt hållbara himmelska motiven i det globala tatueringsvokabuläret, med de tekniska mönstren för att få den att åldras väl omfattande dokumenterade och väl inlärda, med över ett sekel av amerikansk traditionell förfining, fyra århundraden av renässans-alkemistisk ikonografi, två årtusenden av mesopotamisk och egyptisk mångudinnetyngd bakom formen.
Relaterade poster
- Nellerman "Saileller Jerry" Collis, Hotel Street Globalist. Utövaren från mitten av 1900-talet som producerade kanonisk skärande måne-och-ansikte-flash tillsammans med det bredare nautiska vokabuläret i sin butik på Hotel Street, Honolulu, 1930-tal till 1973.
- Charlie Wagner, kung av Bowery-tatuerarna. Butiken på Chatham Square som producerade måne-flash tillsammans med det parallella ankaret och det bredare amerikanska traditionella vokabuläret från 1904 till 1953.
- Keps Coleman (August Bernard Coleman). Utövaren från Norfolk vars flash förvärvades av Mariners' Museum 1936, det tidigaste institutionella dokumentet av amerikansk tatueringsflash, inklusive månekompositioner.
- Samuel O'Reilly, Patentet. Patentet den 8 december 1891 för elmaskin som gjorde storskaligt månarbete ekonomiskt lönsamt.
- Sailor Tatuering Tradition. Den bredare maritima traditionen efter Cook inom vilken sjömanmånen sitter tillsammans med fyren, ankaret, svalan och sjömansstjärnan.
- Fyren i tatueringshistorien. Måne-och-fyr-hemkomstparningens främsta följeslagarmotiv.
- Sjöstjärnan i tatueringshistorien. Måne-och-sjömansstjärna-nattlig-celest navigationparningens främsta följeslagarmotiv; den parallella celest navigationikonografin.
- Kompassen i tatueringshistorien. Det parallella navigationsmotivet inom det maritima vokabuläret.
- Duvans roll i tatueringshistorien. Det parallella kristna ikonografiska motivet med ett liknande lager av religiöst och estetiskt register.
- Ankaret i tatueringshistoria. Det parallella maritima motivet inom det bredare sjömansvokabuläret.
- Amerikansk traditionell tatueringstil. Den bredare stilistiska familjen som den kanoniska amerikanska traditionella månen tillhör.
- Neo-traditionell tatuering stil. Återupplivningsrörelsen från 2000-talet där månen fick samtida utvidgning.
- Japansk Irezumi. Den japanska traditionen inom vilken Tsukuyomi och Tsuki-no-Usagi månkompositioner sitter.
Källor
- Hesiodos. Theogonin (Denogonia). Cirka 700 f.Kr. Den tidigaste dokumenterade grekiska litterära referensen till Selene som dotter till titanerna Hyperion och Theia. Allmänt tillgängliga engelska översättningar i public domain, inklusive Loeb Classical Library-utgåvan översatt av Glenn W. Most (Harvard University Press, 2006).
- Snellerri Sturluson. Prosa Edda (Snellerra Edda). Cirka 1220 e.Kr. Det huvudsakliga medeltida ankaret för nordisk månmytologi inklusive Máni-och-Sól-berättelsen. Anthony Faulkes översättning, Everyman, 1995.
- Kojiki (古事記, "Records of Ancient Matters"). Sammanställd av Ō no Yasumaro, 712 e.Kr. Det tidigaste bevarade japanska litterära verket och det huvudsakliga ankaret för Tsukuyomi-berättelsen. Donald L. Philippi översättning, University of Tokyo Press, 1968.
- Huaianzi (淮南子). Sammanställd under Liu An, Prins av Huainan, cirka 139 f.Kr. Det huvudsakliga Han-dynastins ankaret för Chang'e-berättelsen. John S. Major, Sarah A. Queen, Andrew Seth Meyer och Harold D. Roth översättning, Columbia University Press, 2010.
- Burkert, Walter. grekisk religion. Harvard University Press, 1985 (engelsk översättning av Griechische Religion der archaischen und klassischen Epoche, Verlag W. Kohlhammer, 1977). Den huvudsakliga moderna vetenskapliga behandlingen av grekisk religion inklusive Selene, Artemis och Hecate.
- Hellernung, Erik. Gudsuppfattningar i det antika Egypten: Den ena och de många. Cornell University Press, 1982 (engelsk översättning av Der Eie und die Vielen, Wissenschaftliche Buchgesellschaft, 1971). Den huvudsakliga moderna vetenskapliga behandlingen av egyptiskt religiöst tänkande inklusive mångudarna Khonsu och Thoth.
- Wilkison, Richard H. De kompletta gudarna och gudinnorna i Ancient Egypt. Thames och Hudson, 2003. Den viktigaste tillgängliga vetenskapliga referensen för Egyptian-gudar inklusive Khonsu och Thoth.
- Encyclopaedia av Islam. Brill, Second Edition, 1960 till 2005. Twelve-volymer, redigerade av ett internationellt konsortium av Islamic-studier. Den huvudsakliga vetenskapliga referensen för det historiska rekordet för användning av Islamic-statssymboler inklusive den osmanska halvmånen.
- Pew Research Center. Muslimsk-Western-spänningar kvarstår. 2011. Den viktigaste samtida samhällsvetenskapliga undersökningen av muslimska attityder till ikonografi och bredare kulturella distinktioner.
- Gruber, Christiane. Den berömvärda One: Profeten Muhammed i Islamic-texter och bilder. Indiana University Press, 2018. Den viktigaste samtida vetenskapliga återhämtningen av förmodern Islamic figural och symbolisk konst.
- Graves, Robert. Den vita gudinnan: A Histellerical Grammar av Poetic Myth. Faber och Faber, 1948. Den grundläggande texten från 1900-talet som föreslår den förenade European-trippelgudinnans figur; den huvudsakliga källan till det moderna Maiden-Mother-Crone-ramverket.
- Gardner, Gerald. Häxkonst idag. Ryttare, 1954. Betydelsen av häxkonst. Aquarian Press, 1959. De grundläggande texterna för modern Wiccan religiös praxis, inklusive trippelmånens emblem.
- Adler, Margot. Drawing Down the Moon: Häxor, druider, gudinnor och andra hedningar i America Today. Beacon Press, 1979; reviderade utgåvor 1986, 1997, 2006. Den huvudsakliga akademisk-journalistiska undersökningen av den moderna American Wiccan och bredare neopagan rörelse.
- Starhawk (Miriam Simos). Spiraldansen: A Rebirth av the Ancient Religion av the Great Goddess. Harper och Row, PNO; reviderade utgåvor 1989 och 1999. Den huvudsakliga feministiska och ekologiska syntesen av trippelgudinnan och trippelmånen.
- Jung, Carl Gustav. Psykologi och alkemi. Princeton / Bollingen, 1944 i German, English översättning 1953. Mysterium Coniunctionis: En undersökning av separationen och syntesen av psykiska motsatser inom alkemi. 1955 till 1956 i German, English översättning 1963. Den huvudsakliga psykologiska tolkningen från 1900-talet av den Renaissance-alkemiska Sol-Luna-parningen.
- Needham, Joseph. Vetenskap och civilisation i China, Volume 2: Det vetenskapliga tänkandets historia. Cambridge University Press, 1956. Den huvudsakliga moderna vetenskapliga behandlingen av yin-yang kosmologi och den bredare Chinese filosofiska traditionen.
- Wang, Robi. Yinyang: Himlens väg och Earth i Chinese Tanke och Culture. Cambridge University Press, 2012. Contemporary vetenskaplig behandling av yin-yang ramverket.
- Bowditch, Nathaniel. The American Praktisk navigator. First publicerade 1802 i Newburyport, Massachusetts; kontinuerligt reviderade och återpublicerade av U.S. Hydrographic Office och därefter National Geospatial-Intelligence Agency till och med nu. Den huvudsakliga English-language-arbetsmanualen för himmelsnavigering inklusive omfattande behandling av månobservation och månavståndsmetoden för longitudbestämning.
- Tattoo Archive (Winston-Salem). Period flash-arkinnehav inklusive Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm och Sailor Jerry måndesign inom den bredare American traditionella kanonen. Den viktigaste dokumentärsamlingen för den traditionella American-månen.
- Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Coleman flash-innehav, förvärvade 1936. Det tidigaste dokumenterade institutionella förvärvet av American-tatueringsblixten och den grundläggande referensen för den traditionella American-perioden inklusive den kanoniska American-månen.
- Hardy, Don Ed (red.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise och Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Den huvudsakliga publicerade utgåvan av Hotel Street-blixtarkivet, inklusive kanoniska Sailor Jerry-måndesigner tillsammans med parallellankaret, svalan, fyren och ett bredare nautiskt ordförråd.
- Fellman, Sochi. Den japanska tatueringen. Abbeville Press, 1986. Den huvudsakliga English-language-vetenskapliga fotografiska översikten av Japanese irezumi-traditionen inklusive de kanoniska månen-och-kaninen och bredare månkompositioner.
- DeMello, Margo. Bodies av Inscription: A Cultural History of the Modern Tattoo Community. Duke University Press, 2000. Den huvudsakliga moderna vetenskapliga behandlingen av sjömanstatueringstraditionen och den bredare Western arbetarklassens tatueringsmotiv vokabulär inklusive månen som bakgrundselement.
- Parry, Albert. Tattoo: Secrets of a Strange Art som utövas av USA:s infödda. Simon och Schuster, 1933; omtryckt Dover, 1971. Period-dokumentation av American-tatuering i arbetarklassen inklusive täckning av moon-and-pin-up och bredare American traditionella månkompositioner vid tidpunkten för deras kanonisering.
- Sprigfield Daily Republican (Springfield, Massachusetts), Special Dispatch från New York City, 7 februari 1933, sidan 3. Period-pressintyg om Charlie Wagners framträdande plats och nationella flashdistribution.
- Negrete, Freddy och Steve Jones. Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs och tatueringar. My Life i Black och Grå. Seven Stories Press, 2016. De viktigaste memoarerna från chicano svart-grå East LA-scenen, med diskussion om Mesoamerican-revival och Catholic-Marian moon kompositioner inom det bredare chicano-vokabulären.
- Yarbro Collis, Adela. Apokalypsen. Liturgisk press, 1979. Den huvudsakliga moderna vetenskapliga behandlingen av Uppenbarelseboken, inklusive Apokalypsens kvinna (Uppenbarelseboken 12:1) och hennes halvmåneikonografi som låg till grund för Marias obefläckade avlelse.
Redaktionellt
Forskat och skrivet av John J. Mayo IIIdatum ovan och uppdateras kvartalsvis. Den bygger på Tattoo History Atlas källmaterial om differentiering av ärrbildning och tatuering i Subsahariska Afrika och de associerade traditionsposterna. Hittat ett fel eller har en källa att lägga till? datum ovan och uppdateras varje kvartal.
Hittat ett fel eller har en källa att lägga till? Skicka till arkivet. Accepterade bidrag ger Archive XP och namngiven erkännande (frivilligt).