Skeppet är ett av de mest lager-på-lager-motiv i västerländsk tatueringsikonografi, äldre som symbol än ankaret, svalan eller rosen. Dess tidigaste dokumenterade form är den egyptiska solbarken (Khufus skepp begravt bredvid den stora pyramiden ca 2500 f.Kr.). Nordiska långskeppet kommer in i dokumentationsregistret vid Lindisfarne-raidet den 8 juni 793 e.Kr., fastställt i Osebergsskeppets grav från 834 e.Kr. och beskrivet av Snorre Sturluson i Prosa Edda (ca 1220). Kyrkans skepp (Navis Ecclesiae) teoretiseras av Tertullianus i De Baptismo (ca 200 e.Kr.). Den amerikanska traditionella fullriggade klippern stabiliserades mellan ungefär 1900 och 1950 av Charlie Wagner, Keps Coleman, Paul Rogers, Bert Grimmoch Nellerman "Saileller Jerry" Collins. The Mariners' Museum 1936 förvärv av Colemans Norfolk flash är den tidigaste dokumenterade institutionella referensen, och inom sjömans-traditionen dokumenterad av Margo DeMello i Inskriptionskroppar (2000) markerade ett fullriggat skepp under segel en sjöman som hade rundat Kap Horn.

Vad betyder en skeppstatuering?

En skeppstatuering betyder oftast resa, färd, arbetande maritim identitet, själens passage, eller att ha överlevt en passage. Betydelsen ges av den typ av skepp som avbildas. En fullriggad klippare under full segel signalerar, i sjömans-traditionen dokumenterad av Margo DeMello i Inskriptionskroppar (2000), att bäraren har rundat Kap Horn. En piratgalleon signalerar frihet utanför lagen, med inspiration från piratens guldålder (ca 1700 till 1730). Ett nordiskt långskepp signalerar arv, förfäders resa och krigarregistret associerat med plundringen av Lindisfarne den 8 juni 793 e.Kr. Ett kristet kyrkskepp (Navis Ecclesiae) signalerar frälsning genom de troendes kropp, med inspiration från Tertullianus De Baptismo (ca 200 e.Kr.) och Noaks ark-ramen från Första Moseboken 6 till 9. En polynesisk farkost (va'a, va'a, eller waka) är en helig förfädersform och kräver kulturell kontextuell omsorg. Moderna skeppstatueringsmotiv bär en eller flera av dessa tolkningar samtidigt, med den specifika tyngden given av komposition och kontext.

Vad betyder en klipperskeppstatuering?

En klipperskeppstatuering, i den kanoniska amerikanska traditionella tolkningen, signalerar att bäraren har rundat Kap Horn under segel, den mest fruktade passagen i 1800-talets maritima arbetsliv. Tolkningen är dokumenterad i sjömans-tatueringsvokabulären som undersökts av Margo DeMello i Inskriptionskroppar (Duke University Press, 2000) tillsammans med parallella funktionella markörer (svalor för tillryggalagda nautiska mil, ett ankare för en atlantisk överfart, grisk- och tupp-paret för skydd mot drunkning). Klipperskeppsformen, med tre master i full segling och en skarp bog återgiven i trekvarts- eller bredsida, stabiliserades av Charlie Wagner vid Chatham Square, Cap Coleman i Norfolk, Bert Grimm i St. Louis och på Long Beach Pike, och Sailor Jerry Collins i Honolulu mellan ungefär 1900 och 1950. Den amerikanska klipperskepps-eran själv sträckte sig från ungefär 1840-talet till 1860-talet; de historiska skeppen som dessa tatueringar refererar till är kommersiella segelfartyg från den perioden, designade för hastighet på långa havspassager inklusive Kina-tehandeln, Kaliforniens guldrush-rutt runt Kap Horn, och Australiens ullhandel.

Var kommer skeppstatueringen ifrån?

Skeppet kom in i västerländsk tatueringsikonografi genom flera konvergerande strömmar som sträcker sig nästan femtusen år tillbaka. Den egyptiska solbark-traditionen (Khufu-skeppet begravt bredvid den stora pyramiden ca 2500 f.Kr.; Ra:s båtfärder över himlen på natten i Dödboken, ca 1550 f.Kr.) försåg den djupa ikonografiska ramen av skeppet som själens fordon. Den grekiska och romerska sjöfartstraditionen (Homeros Odysséen, ca 800-talet f.Kr.; Argonauterna; Aeneas resa i Vergilius Aeneiden) försåg det litterära-mytiska registret. Det tidiga kristna kyrkskeppet (Navis Ecclesiae), teoretiserat av Tertullianus i De Baptismo (ca 200 e.Kr.) och grundat i Noaks ark-ramen från Första Moseboken 6 till 9, försåg den teologiska tolkningen av skeppet som de troendes kropp. Den nordiska långskeppstraditionen (Lindisfarne-plundringen 8 juni 793 e.Kr.; Osebergsskeppets grav från 834 e.Kr.; Snorre Sturlusons Prosa Edda, ca 1220) försåg krigar- och förfädersregistret. Den brittiska flottans och handelsflottans sjömans-tatuerings-tradition efter Cook (från 1770-talet och framåt) absorberade skeppet som en funktionell maritim markör. Den amerikanska traditionella Bowery-flash-traditionen stabiliserade det djärva linjeskeppet som de flesta moderna amerikaner känner igen mellan ungefär 1900 och 1950. Den polynesiska farkost-traditionen ( va'a i centrala Polynesien, va'a på Hawaii, waka i Aotearoa) är en parallell helig förfädersform skild från de västerländska linjerna.

Vad betyder en Sailor Jerry skeppstatuering?

En Sailor Jerry-skeppstatuering refererar till den kanoniska fullriggade klippar-flashen producerad av Norman Collins (1911 till 1973) i hans butik på Hotel Street i Honolulu från mitten till slutet av 1930-talet fram till hans död den 12 juni 1973. Collins klippare, återgiven med tre master i full segling, en skarp klipparbog, ett däck med synliga riggdetaljer, och ofta en soluppgång eller solnedgång som bakgrund, är en av de mest kopierade skeppstatueringsmallarna i 1900-talets amerikanska tatuering. Tolkningen bär den kanoniska sjömans-traditionens betydelse (ett fullriggat skepp under segel markerar en sjöman som har rundat Kap Horn, dokumenterat av Margo DeMello i Inskriptionskroppar, 2000) och det bredare Hotel Street-arbetsregistret: Collins klientel bestod huvudsakligen av personal från USA:s flotta och handelsflotta som passerade genom Pearl Harbor, särskilt under och efter andra världskriget, och klipperskeppet användes för samma arbets-sjömanssyfte som motivet hade tjänat under det föregående och ett halvt sekel. Hotel Street-klipparen förekommer i hela flash-arkivet publicerat i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise och Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), redigerad av Don Ed Hardy. Sailor Jerry-varumärket (en produkt från William Grant and Sons sedan 2008) fortsätter att licensiera Collins klippar-design för marknadsföring.

Vad betyder en fullriggad skeppstatuering?

En fullriggad skeppstatuering, inom sjömans-tatuerings-traditionen, markerar en sjöman som har rundat Kap Horn under segel. Tolkningen är dokumenterad av Margo DeMello i Inskriptionskroppar (2000) och ingår i ett vokabulär av funktionella arbetsmarkörer. Specifikationen "fullriggad" är viktig: i arbets-traditionen bär ett skepp under bara master (inga segel satta) eller ett skepp under reducerad segelyta inte Kap Horn-tolkningen; skeppet måste återges med alla master som bär sin fulla segelkomplettering. Kompositionen stabiliserades mellan ungefär 1900 och 1950 av Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm och Sailor Jerry Collins, med tre-mastade klipparen som den kanoniska formen. Kap Horn-rundningen, före Panamakanalens öppnande 1914, var den huvudsakliga långfärds-maritima passagen mellan Atlanten och Stilla havet och fruktades för sina stormar, sina höga vågor och sin höga dödlighet bland besättningen. Det fullriggade skeppstatueringsmotivet markerade sjömannen som hade överlevt passagen. Moderna bärare beställer designen av flera skäl: bokstavlig commemoration av en seglingsresa; referens till familjehistoria om en förfaders maritima tjänst; bredare symbolisk tolkning av en svår livspassage som överlevts; eller estetisk uppskattning av den kanoniska amerikanska traditionella klippar-kompositionen i sig.

Var ska jag placera en skeppstatuering?

Vanliga placeringar har var och en olika visuella, traditionella och hållbarhetsmässiga avvägningar. Bröstet är den kanoniska amerikanska traditionella platsen för den stora klipperskepps-kompositionen, med skeppet återgivet horisontellt över övre bröstet, ofta integrerat med rullande vågor nedanför och en soluppgång eller en banderoll ovanför. Bröststycket är den största traditionella skeppsplaceringen och rymmer full riggdetalj. Ryggen rymmer de största möjliga skeppskompositionerna, inklusive detaljerade nordiska långskepp eller piratgalleoner med stridselement, havsvidunder eller strandbakgrunder. Överarmen och biceps rymmer medelstora klipparkompositioner och paras naturligt med ankare, svalor eller kompass-element applicerade runt skeppet. Underarmen rymmer mindre skeppskompositioner och skepp-i-flaska-varianten. Låret och vaden fungerar bra för vertikala skeppskompositioner med framträdande mast- och segelproportioner. Hand- och finger-skepparbete är sällsynt med tanke på den riggdetalj som krävs för att göra skeppet läsbart; små skeppsikoner kan fungera på handplacering men förlorar mycket av den kanoniska ikonografiska vikten. Diskutera placeringen med din tatuerare; skeppskompositioner har betydande tekniska implikationer för storlek, rigg-trohet och åldrande som går utöver estetiska preferenser.

Skeppstatueringsströmmarna

Skeppets väg in i modern tatueringsikonografi gick genom flera konvergerande strömmar. Att förstå vilken ström som försåg vilken betydelse hjälper till att reda ut varför ett enda skeppsmotiv kan bära egyptisk solbark-vikt, grekiskt och romerskt litterärt-mytiskt register, kristen frälsningsteologi, nordiskt krigarskap, guldålderns pirat-laglös frihet, amerikansk traditionell Kap Horn-arbets-sjömans-markering, rysk kriminell kodad fängelsbetydelse, och polynesisk helig förfädersresa samtidigt. Vissa av dessa strömmar förblir öppna och allmänt delade; en (den polynesiska va'a, va'aoch waka traditionen) kräver specifik kulturell kontextuell omsorg.

Ström 1: Den egyptiska solbarken (ca 2500 f.Kr. och framåt)

Den djupaste dokumenterade förankringen av skeppets symboliska vikt i den västerländska och medelhavs-ikonografiska traditionen är forntida egyptisk solbark-bildspråk. Khufu-skeppet, upptäckt 1954 av arkeologen Kamal el-Mallakh bredvid den stora pyramiden i Giza, är ett 43,6 meter långt skepp av cederträ och akacia begravt i en förseglad grop vid pyramidens fot omkring 2500 f.Kr. under Fjärde Dynastins regeringstid av Farao Khufu (Cheops). Skeppets syfte debatteras bland egyptologer; en allmänt diskuterad tolkning ramar in det som en solbark, det fartyg i vilket den avlidne faraon skulle ansluta sig till solguden Ra på hans dagliga resa över himlen och hans nattliga passage genom underjorden. Khufu-skeppet är bland de äldsta, största och bäst bevarade fartygen som överlevt från antiken, och det finns i Grand Egyptian Museum i Giza.

Solbark-bildspråket spreds genom egyptisk gravkonst under hela den dynastiska perioden. Dödboken (ca 1550 f.Kr. och framåt), samlingen av texter från Nya kungariket som guidade den avlidne genom underjorden, avbildar Ra som korsar himlen i mochjet barken på dagen och mesektet barken på natten, med den avlidnes själ som följer guden på resan. Gravmålningar, sarkofaginscriptioner och papyrusillustrationer från Nya kungariket och senare perioder återger solbarken som det primära fordonet för kosmisk passage och själtransport.

Den egyptiska solbarken gick inte direkt över till västerländsk tatueringsflash, men den försåg den djupa ikonografiska kontexten från vilken senare skepp-som-själ-fordon-tolkningar härstammar. Den tidiga kristna kyrkskepps-ramen (Ström 4 nedan) förde mycket av denna egyptiska och bredare forntida nära-orientaliska själ-fordons-ikonografi vidare in i västerländsk kristen bildkultur, och den bredare västerländska symboliska associationen av skeppet med själens resa har egyptiska och mesopotamiska rötter som föregår den grekiska och romerska litterära traditionen.

Ström 2: Grekisk och romersk sjöfartsikonografi (ca 800 f.Kr. och framåt)

Den klassiska grekiska och romerska litterära-mytiska strömmen försåg det andra grundläggande lagret av skeppets ikonografiska vikt. Homeros Odysséen (ca 800-talet f.Kr.), den grundläggande grekiska eposet om maritim hemkomst, etablerade skeppet som fordonet för resa, prövning och återkomst; Odysseus tolv-skeppsflotta från Troja, förlusten av hans besättningar till Polyfemus och Scylla och Charybdis, och den slutliga ensamma återkomsten till Ithaka etablerade skeppet som den litterära emblemet för den uthålliga resan. Den tidigare grekiska mytologiska traditionen om Argo (skeppet för Jason och Argonauterna på jakt efter det gyllene skinnet) och den senare latinska traditionen om Aeneas resa från Troja till Italien i Vergilius Aeneiden (komponerad ca 29 till 19 f.Kr.) utökade det litterära-mytiska registret genom den klassiska perioden.

Grekisk och romersk materiell kultur återgav skeppet över vasmålning, mosaik, fresk, mynt och gravstenar. Den atenska svartfigur- och rödfigur-vas-traditionen (ca 600- till 400-talet f.Kr.) avbildar triremen (det tre-radiga grekiska krigsskeppet) och handelsfartyget holkas över hundratals överlevande fartyg. Romersk väggmålning i Pompeji och Herculaneum (vars förstörelse av Vesuvius dateras till 24 augusti 79 e.Kr.) bevarar handelsfartygs- och krigsskepps-bilder i detalj. Trajanuskolonnen i Rom (invigd 113 e.Kr.) avbildar den romerska flottan engagerad i dakiska krigen. Det klassiska skeppet var ett etablerat element i den grekisk-romerska visuella vokabulären över Medelhavet.

Denna ström försåg det litterära-mytiska och det maritima-realistiska registret som senare europeiska ikonografiska traditioner skulle dra på. Renässansens återupptäckt av klassisk litteratur under 1300- till 1500-talen återinförde Odysséen, Aeneiden, och Argonautica i europeisk kulturproduktion, och det litterära skeppet som en symbol för resa-och-återkomst förblev en stabil referens i tidigmodern och modern europeisk konst.

Ström 3: Nordiska långskeppet (793 e.Kr. och framåt)

En distinkt nordisk europeisk ström försåg krigar- och förfädersregistret som samtida "Viking" eller nordisk-inspirerade skeppstatueringsmotiv drar på. Det nordiska långskeppet kommer in i det dokumenterade historiska registret vid Lindisfarne-plundringen den 8 juni 793 e.Kr., då nordiska plundrare attackerade klostret Lindisfarne på nordostkusten av England. Den anglosaxiska krönikan registrerar händelsen som den första vikingatida plundringen av de brittiska öarna och händelsen behandlas konventionellt av historiker som början på vikingatiden. Långskeppet var fordonet för den plundringen och för de följande två och ett halvt århundradena av nordisk expansion över Nordatlanten.

Långskeppets arkeologiska register förankras av Osebergsskeppets grav från 834 e.Kr., det rikt dekorerade 22-meters ekfartyget som upptäcktes 1904 i en gravhög nära Tønsberg, Norge, innehållande kvarlevorna av två kvinnor av hög status. Osebergsskeppet, tillsammans med det parallella Gokstadsskeppet (ca 890 e.Kr.), förser den huvudsakliga fysiska dokumentationen av sen-vikingatida långskeppsbyggnad och finns för närvarande på Vikingskeppsmuseet i Oslo (med planerad flytt till det nya Vikingatidsmuseet). Fartygen är klinkbyggda ek-långskepp med snidade dekorativa bogar, ett enda fyrkantigt segel och åror längs båda relingarna, och de representerar den kanoniska vikinga-långskeppsformen i modern populär föreställning.

Den litterära ankaret för det nordiska långskeppet i västerländsk ikonografi är Snellerri Sturluson (ca 1179 till 1241), den isländska historikern, poeten och politikern vars Prosa Edda (ca 1220) och Heimskringla (ca 1230) förser den huvudsakliga medeltida isländska prosa-behandlingen av nordisk mytologi och de norska kungarnas historier. Prosa Edda och den bredare fornnordiska skaldiska traditionen bevarar långskeppet som det fungerande fordonet för nordisk mytologi och historia; Balders begravningsskepp (den nordiska guden vars död sörjs i Gylfaginning, den första boken i Prosa Edda) och skeppet Naglfar (förutsagt att segla vid Ragnarök, gudarnas profeterade slut) sitter bredvid de norska kungarnas historiska långskepp som det litterära och mytiska registret som det samtida nordiska långskeppstatueringsmotivet drar på.

När samtida tatueringsbärare beställer en nordisk långskeppstatuering (ofta återgiven i blackwork, träsnittsstil linjearbete, eller samtida "Viking-arv" amerikanska traditionella anpassningar), går den ikonografiska vikten genom Lindisfarne-plundringen, Osebergsskeppets grav, Snorre Sturlusons litterära tradition, och den bredare populärkulturella återupplivningen av nordisk bildspråk under 1900- och 2000-talen (förankrad i populär fiktion, film och TV inklusive Vikingar History Channel-serien, 2013 till 2020). Tolkningen är en öppen västerländsk ikonografisk tradition; långskeppet är inte en helig eller begränsad form i levande religiös praxis och designen är allmänt delad.

Ström 4: Den kristna kyrkans skepp (Navis Ecclesiae) och Noaks ark (ca 200 e.Kr. och framåt)

En fjärde ström försåg den kristna teologiska tolkningen av skeppet som de troendes kropp och frälsningens fordon. Ramen förankras i Noaks ark berättelsen i Första Moseboken 6 till 9, den stora översvämningsberättelsen där Noa och hans familj, tillsammans med två av varje djur, överlever världens förstörelse genom att bygga och gå ombord på en träark enligt Guds instruktion. Arken i denna berättelse är frälsningens fartyg genom världens förstörelse, och bildspråket har burit den teologiska vikten genom nästan tre tusen år av judisk och kristen visuell och devotional kultur.

Den tidiga kristna teologen Tertullianus från Karthago (ca 155 till ca 220 e.Kr.), i De Baptismo (Om dopet, ca 200 e.Kr.), utvecklar Navis Ecclesiae (Kyrkans skepp) typologin, där kyrkan framställs som ett skepp som bär de troende över världens vatten mot frälsning, med Kristus som styrman och korset som mast. Ramen drar explicit på Noaks ark-precedensen (arken som typ för kyrkan som bär de troende genom domens vatten) och på evangelieberättelserna om Kristus som stillar stormen på Genesarets sjö (Matteus 8:23-27; Markus 4:35-41; Lukas 8:22-25), där lärjungarnas båt som bär Jesus över sjön blir en grundläggande kristen visuell symbol för kyrkan under prövning. Navis Ecclesiae-typologin utvecklades ytterligare av senare patristiska författare inklusive Hippolytus av Rom, Augustinus, och den bredare medeltida allegoriska traditionen.

En parallell kristen ström löper genom Sankt Kristoffer, den legendariska martyren från 300-talet som vördas som resenärers, färjkarlars och (i förlängningen) moderna bilisters skyddshelgon. Kristoffer-ikonografin avbildar helgonet som bär Kristusbarnet över en flod på sina axlar snarare än ombord på ett skepp, men Kristoffer-kulten absorberade bredare maritim reseikonografi under senmedeltiden och tidigmodern tid och helgonets medalj bars allmänt av europeiska sjömän under 1800- och 1900-talen. Kristoffer-medaljer förekommer ibland inom skeppstatueringskompositioner som parade devotional-motiv av helgon och skepp, särskilt i katolska europeiska och italiensk-amerikanska maritima samhällen inom arbetarklassen.

Den kristna teologiska tolkningen är det lager som förser "frälsning", "passage genom lidande", "kyrkan som ark" och "själens resa" till senare västerländsk skeppstatueringsikonografi. När arbetarklassens adoption av professionell tatuering accelererade i slutet av 1800-talet, var den kristna skepp-som-frälsning-bilden ett etablerat element i västerländsk devotional kultur, närvarande i söndagsskolans illustrationer, i glasmålningar som skildrar Noa-berättelsen och stormens stillande, och i populära katolska och protestantiska devotional-tryck. Den kristna skepp-tolkningen färdas naturligt tillsammans med arbets-sjömans-skepp-tolkningen; samma underarms-klippare kan bära båda.

Ström 5: Den amerikanska klipperskeppstraditionen (ca 1840- till 1860-talen)

Den specifika historiska skeppsformen som den kanoniska amerikanska traditionella klippar-tatueringen refererar till är det amerikanska klipperskeppet från mitten av 1800-talet. Den amerikanska klipperskepps-eran sträckte sig från ungefär 1840-talet till 1860-talet, med formen utvecklad av amerikanska skeppsbyggare inklusive Donald McKay (1810 till 1880) från East Boston och förfinad i varven på östkusten i New York, Boston och Baltimore. Klipparen var ett snabbt, skarpt bogförsett, kraftigt riggat segelfartyg byggt för hastighet på långa havspassager; de huvudsakliga handelsvägarna var Kina-tehandeln (Kanton och Foochow till London och New York), Kaliforniens guldrush-passagen (Östkusten runt Kap Horn till San Francisco från 1849 och framåt), och Australiens ullhandel.

Berömda klippare från perioden inkluderar Flygande moln (byggd av McKay 1851; höll rekordet för den snabbaste segelfartygs-passagen från New York till San Francisco, 89 dagar 8 timmar), Cutty Sark (byggd av Scott och Linton 1869; bevarad som museiskepp i Greenwich, London), och Havshäxa (byggd av Smith och Dimon 1846). Klippar-eran slutade med framväxten av ångfartyg och öppnandet av Suezkanalen 1869, vilket eliminerade den långa Godahoppsudden-rutten där segel hade behållit en konkurrensfördel. Vid 1880- och 1890-talen, när sjömans-tatuerings-traditionen institutionaliserades genom Bowery-butikerna, var klipparen redan en nostalgisk historisk form, och klipperskeppstatueringen bar det historisk-romantiska registret från början.

Kap Horn-passagen var den specifika maritima prövningen som klippar-tatueringen refererar till. Passagen går runt den sydligaste spetsen av Sydamerika mellan Atlanten och Stilla havet, och före Panamakanalens öppnande den 15 augusti 1914 var det den huvudsakliga långfärds-rutten mellan de två oceanerna. Kap Horn-vattnen är ökända för höga vågor, ihållande västliga stormar, is och en hög dödlighet bland besättningen. Det fullriggade skeppet under full segling återgivet i kanonisk amerikansk traditionell flash signalerade att bäraren hade gjort passagen. Tolkningen är dokumenterad av Margo DeMello i Inskriptionskroppar (2000) och ingår i det bredare arbets-sjömans-vokabuläret av funktionella markörer.

Ström 6: Piratväldets guldålder (ca 1700 till 1730)

En distinkt piratström försåg den laglösa frihetstolkningen som samtida pirat-galleon- och Jolly Roger-flagg-skeppstatueringsmotiv drar på. Piratens guldålder sträckte sig från ungefär 1700 till 1730 i Karibien och Atlanten och producerade de kanoniska piratfigurerna i västerländsk populär föreställning: Edward Teach (Svartskägg) (ca 1680 till 22 november 1718), Bartholomew Roberts (Black Bart) (1682 till 10 februari 1722), Anne Bonny och Mary Läs (aktiva ca 1720), Calico Jack Rackham (1682 till 18 november 1720), och andra.

Pirat-skeppet i populär föreställning är typiskt en multi-mastad galleon eller fregatt som flyger Jolly Roger (dödskalle- och korsbensflaggan, även återgiven som en dödskalle med korsade svärd, ett helt skelett, ett timglas, eller andra dödsrelaterade emblem). Den historiska Jolly Roger var en varierande design över olika piratbesättningar; Rackhams flagga med en dödskalle med korsade sablar och Blackbeards flagga med ett hornförsett skelett som spetsar ett hjärta är bland de mest reproducerade specifika historiska designerna. Pirat-skeppstatueringen härstammar från denna period och från dess efterföljande litterära och filmiska återupplivning under 1800-, 1900- och 2000-talen (förankrad i verk inklusive Robert Louis Stevensons Skattkammarön, 1883; J. M. Barries Peter Pan, 1904; och efter 2003-serien Pirates of the Caribbean filmfranchise).

Kompositionen tolkas som laglös frihet, liv utanför lagen, vägran av sanktionerad auktoritet, eller estetisk uppskattning av pirat-galleon-formen. Pirat-skeppstatueringen är öppen amerikansk traditionell och samtida vokabulär och förekommer i amerikansk traditionell flash, neo-traditionellt arbete, illustrativt blackwork och samtida realism. Arbetarklassens engagemang i den pirat-laglösa tolkningen varierar; vissa bärare beställer pirat-skeppet med explicit narrativt innehåll (en specifik historisk piratkaptenens flagga, ett specifikt historiskt skepp), medan andra beställer en mer generell Jolly Roger- och galleon-komposition som ett bredare rebelliskt eller estetiskt uttalande.

Ström 7: Ryska kriminella kodade skeppsplaceringar (fängelse tradition från sovjettiden)

En specifik ström inom den sovjetiska eran och post-sovjetiska ryska fängels-tatuerings-traditionen dokumenterad av Danzig Baldaev tilldelar kodade betydelser till specifika skepp-relaterade kompositioner och placeringar. Danzig Baldaev (1925 till 2005), en vakt vid Kresty-fängelset och etnograf som arbetade under hela sin karriär, dokumenterade mer än 3000 kriminella tatueringsskisser som senare publicerades i tre volymer som Ryska Criminal Tattoo Encyclopaedia (FUEL Publishing, 2003 till 2008) och den parallella Ryska kriminella tatueringar polisfiler (FUEL Publishing) med inspiration från operativarkivet hos MVD-kriminologen Arkady Bronnikov.

Inom den ryska kriminella kodade vokabulären ( vellerovskoy mir, "tjuvarnas värld"), har specifika skeppskompositioner specifika kodade betydelser. Ett segelfartyg med hissade segel har dokumenterats i Baldaev-arkivet som en markör för en "vandrare" eller yrkesförbrytare som rör sig mellan fängelser; specifika skepp-och-ankare-kombinationer på bröstet kan markera en sjömans- eller handelsflottabakgrund eller, alternativt, kan koda rang inom den kriminella hierarkin. Sovjet-eran systemet minskade kraftigt efter Sovjetunionens kollaps 1991 och framväxten av nya kriminella strukturer, och samtida ryska och post-sovjetiska kriminella tatueringar följer inte längre pålitligt den Baldaev-dokumenterade kodade vokabulären. Systemet behandlas av historiker som ett primärt fängelsefenomen från 1920- till 1980-talet, med den mest detaljerade utvecklingen under Stalins gulag-period och dess omedelbara efterdyningar.

Den ryska kriminella skepp-tolkningen är specifik och kodad, och samtida icke-ryska bärare av skeppstatueringsmotiv åberopar den inte. Tolkningen dokumenteras här för fullständighetens skull; den är en del av det bredare historiska registret av skepp-ikonografi inom tatueringskultur och behandlas utförligt i Baldaevs och Bronnikovs volymer för läsare som är intresserade av fängelse-subkulturens ikonografiska tradition.

Ström 8: Den polynesiska farkosten (va'a, va'a, waka) tradition

En distinkt stillahavstradition löper parallellt med de västerländska linjerna som beskrivs ovan och förser det heliga förfädersregistret som samtida polynesiska och polynesiskt-influerade kanot-tatueringsmotiv drar på. Den polynesiska farkosten, kallad va'a i centrala Polynesien (Tahiti, Marquesas, Cooköarna), va'a på Hawaii, waka i Aotearoa (Nya Zeeland) bland maorierna, och med parallella namn över hela den bredare polynesiska triangeln, är det fartyg med vilket förfäderna till de samtida polynesiska folken navigerade och bosatte sig i Stilla havet mellan ungefär 1500 f.Kr. (Lapita-expansionen från Bismarckarkipelagen) och 1300 e.Kr. (bosättningen av Aotearoa).

Farkosten är en helig form i levande polynesisk kulturell och religiös tradition. Kanoterna bar förfäderna som grundade de samtida ö-nationernas samhällen; specifika namngivna farkoster minns i maorisk, hawaiisk och tahitisk muntlig tradition som grundarfartyg för specifika stam- och klangrupper (i Aotearoa spårar de huvudsakliga maoriska iwi sitt ursprung till specifika namngivna waka från den stora migrationen). Den polynesiska farkost-traditionen återupplivades under slutet av 1900-talet genom Polynesian Voyaging Societys Hōkūleʻa (en återskapad dubbelbottnad farkost sjösatt 1975 och använd för att demonstrera traditionell icke-instrumentell wayfinding-navigering över Stilla havet) och genom parallella kultur-renässansprojekt över Hawaii, Tahiti och Aotearoa.

Den kulturella kontext-hanteringen av den polynesiska farkosten i samtida tatuering kräver omsorg. Inom polynesisk tatau, kākau, tā moko, och parallella traditioner, är farkost-bildspråk en helig förfädersform som bör återges av utövare och bäras av bärare med specifik kulturell tillåtelse och inom det traditionella ikonografiska ramverket. En icke-polynesisk person som beställer en "polynesisk-stil" farkost-tatuering från en icke-polynesisk tatuerare utanför någon levande kulturell relation befinner sig i det bredare kulturella approprierings-territoriet som har varit föremål för pågående gemenskapsdiskussioner under den stillahavska tatuerings-renässansen under slutet av 1900- och början av 2000-talet. Den ärliga praxisen är att söka upp polynesiska utövare, att förstå den specifika ikonografiska och kulturella betydelsen som farkost-formen bär i den relevanta traditionen, och att respektera gränserna som satts av polynesiska samhällen och utövare. Den kulturella kontext-detaljen diskuteras vidare i tā moko Pocket Guide-uppslaget och den bredare polynesiska tatau-traditionen.

Ström 9: Amerikansk traditionell Bowery-stabilisering (1900 till 1950)

Den version av skeppet som de flesta moderna amerikaner känner igen stabiliserades av amerikanska traditionella utövare som arbetade mellan ungefär 1900 och 1950. Den djärva svarta konturen, den begränsade hög-mättade paletten (röda segel eller röda accent-segel, blått vatten nedanför, vita vågtoppar, guld- eller gul soluppgångs-bakgrund, brun eller grå skrov, svart för kontur och riggdetaljer), den standardiserade tre-mastade fullriggade klippar-kompositionen med skeppet återgivet i bredsida eller trekvarts-vy, och proportionerna optimerade för bröst, rygg, biceps eller överarm-placering: detta är de tekniska signaturerna för det amerikanska traditionella skeppet och de existerade inte i sin stabiliserade form före Bowery-perioden.

Charlie Wagner (född Karl Eduard Joseph Wiegner, 1875 till 1953) drev sin Chatham Square-butik från ungefär 1904 (konsoliderade där efter Samuel O'Reillys död i april 1909) fram till sin egen död 1953, och förde Bowery-traditionen vidare i nästan ett halvt sekel. Skeppet ingick i det breda maritima vokabuläret som hans butik och leveransverksamhet erbjöd en kundkrets i arbetarklassen i New York som inkluderade sjömän som rörde sig genom Brooklyn Navy Yard.

Keps Coleman (August Bernard Coleman, 15 oktober 1884 till 20 oktober 1973) etablerade sin butik i Norfolk, Virginia runt 1918 och drev den i flera decennier. Norfolks status som en stor amerikansk flottbas placerade Coleman vid det geografiska skärningspunkten mellan sjömanskultur och den framväxande kommersiella amerikanska studiotraditionen. Hans flash, som bär ankaret, örnen, svalan, pantern, hulatjejen och hjärtats vokabulär inom vilket skeppet sitter, förvärvades av Sjöfartsmuseum i Newport News, Virginia, i 1936den tidigaste dokumenterade institutionella samlingen av amerikansk tatueringsflash och det primära dokumentära ankaret för datumen för Norfolks maritima vokabulär.

Paul Rogers (Franklin Paul Rogers, 1905 till 1990), som tränade under Coleman i Norfolk mellan 1945 och 1950 innan han huvudsakligen arbetade från Salisbury, North Carolina, förde Norfolks vokabulär vidare in i mitten av 1900-talet och grundade senare tatueringsleverantören Spaulding and Rogers, vars utrustning och flash formade studiotatuering över hela Nordamerika i decennier. Hans namn bars senare (postumt, från 1993) av Paul Rogers Tattoo Research Center i Winston-Salem, North Carolina, som innehar Tattoo Archives huvudsakliga samling av amerikansk traditionell flash från Wagner, Coleman, Rogers, Grimm och Sailor Jerry, inklusive klipperskeppskompositionerna.

Bert Grimm (född Edward Cecil Reardon, 1900 till 1985; de finare detaljerna i hans biografi har en blandad konfidensnivå) drev sin flaggskeppsbutik i St. Louis på 716 North Broadway från 1928 och tog över butiken på Long Beach Pike på 22 South Chestnut Place antingen 1952 eller 1954 (året är genuint omtvistat i överlevande källor), och drev den tills han sålde den till sin lärling Bob Shaw 1969. Grimms Pike-butik är en av de mest dokumenterade amerikanska traditionella studiorna från mitten av seklet och en viktig nod i den nationella distributionen av klipperskeppens flash-vokabulär.

Nellerman "Saileller Jerry" Collins (född Norman Keith Collins, 14 januari 1911 till 12 juni 1973) drev sina butiker på Hotel Street och 1033 Smith Street i Honolulu från mitten till slutet av 1930-talet fram till sin död. Collins specifika klipperskeppsdesign, med tre master i full segling, en skarp klipparstuv, synliga riggdetaljer och ofta en soluppgång eller solnedgång som bakgrund, blev en av de mest kopierade skeppsmallarna i amerikansk tatuering under 1900-talet. Hotel Street-klipparen förekommer i arkivet över flash publicerat i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise och Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), redigerad av Don Ed Hardy.

Vid 1950 hade det amerikanska traditionella klipperskeppet stabiliserats till en liten uppsättning kanoniska kompositioner: det fullt riggade klipparen i bredsida under full segling (den kanoniska Kap Horn-markören); kompositionen klippare med soluppgångsbakgrund; kompositionen klippare med banderoll (vanligtvis med ett skeppsnamn, ett datum, en hamn eller en sjömans namn); kompositionen klippare med ankare-och-rep-ram; och den stormpiskade klipparen (med rullande vågor och en mörkare palett).

Skeppet i amerikansk traditionell stil

Det amerikanska traditionella skeppet är den kanoniska versionen, och det mesta av samtida skeppsarbete härstammar direkt från det. De tekniska specifikationerna är stabila över Wagner, Coleman, Rogers, Grimm och Sailor Jerry-linjen: tjock svart kontur, den röd-blå-vit-guld amerikanska traditionella paletten (röd för segelaccenter, blå för vatten nedanför, vit för vågtoppar, guld eller gul för soluppgångsbakgrunder, grå eller brun för skrovet, svart för kontur och rigg), den tre-mastade fullt riggade klipparkompositionen med skeppet återgivet i bredsida eller trekvartsvy, synliga riggdetaljer proportionella till styckets storlek, och proportioner optimerade för placering på bröst, rygg, biceps eller överarm.

Vad som gör det amerikanska traditionella skeppet distinkt är samma uppsättning tekniska svar som skiljer andra amerikanska traditionella motiv: avsiktlig platthet i färgen, djärvhet i konturen, skalad läsbarhet, hållbarhet under årtionden av sol och väder. Klipperskeppet på en sjömans bröst 1942 ser likadant ut 2026 eftersom designen från början optimerades för den hållbarheten. Den djärva svarta konturen och den begränsade paletten är byggda för läsbarhet från andra sidan rummet och för att åldras väl på arbetarklassens kroppar i arbetarklassens ljus.

Flera kompositionsvarianter är dokumenterade under den amerikanska traditionella perioden och är fortfarande i aktiv produktion på de flesta amerikanska traditionella butiker. Det enkla bredsidesklipparen är den enklaste versionen, med skeppet återgivet utan ytterligare bakgrund eller parningsdetaljer. Det fullt riggade klipparen med soluppgång kombinerar skeppet med en soluppgång eller solnedgång bakom det, vilket ger både den visuella ramen och den symboliska register över gryningsavfärd eller solnedgångsåterkomst. Klipparen med banderoll lägger till en horisontell rulle ovanför eller under skeppet, vanligtvis med ett skeppsnamn (bärarens specifika tjänstefartyg, eller ett berömt historiskt klippare som Cutty Sark eller Flygande moln), ett datum, en hamn, ett sjömansnamn eller ett motto. Det stormpiskade klipparen återger skeppet under reducerad segelyta i grov sjö, ofta med mörkare palett och framträdande vågrörelse; läsningen skiftar från triumfartad passage till väderbitet överlevnad. Klipparen med ankare-och-rep-ram integrerar skeppet i en större marin komposition med ankaret nedanför och repet som ramar in ramen.

Skeppet i piratvarianter

Pirat-skeppskompositioner härstammar från Guldåldern för Pirat-eran (ca 1700 till 1730) och dess efterföljande litterära och filmiska återupplivning. Det kanoniska piratskeppstatueringsåtergivningen visar en flermastad galär eller fregatt som hissar Jolly Roger, ofta med skeppet i trekvartsvy för att visa både bredsidesdetaljen och flaggan vid masttoppen. Varianter inkluderar: det namngivna historiska piratskeppet ( Queen Annes hämnd, Blackbeards flaggskepp; Royal Fellertune, Bartholomew Roberts flaggskepp); den generiska piratgalären med dödskalle-och-korsben-flagga; piratskeppet i strid (avfyrar bredsida kanoner, med skott, rök och skadedetaljer); piratskeppet i månsken (en mörkare palett med framträdande måne och silvergrått vatten); och det hemsökta eller spöklika piratskeppet (med inspiration från Flygande holländare legenden och post-2003 års Pirates of the Caribbean franchise Svart pärla). Piratskeppet är ett öppet amerikanskt traditionellt och samtida vokabulär; läsningen är laglös frihet, vägran av sanktionerad auktoritet, liv utanför lagen, eller estetisk uppskattning av galärformen.

Skeppet i nordiska långskeppsarbeten

Nordiska långskeppstatueringsarbeten härstammar från Lindisfarne-räden (juni 793 CE), Osebergsskeppets grav (834 CE), Snorre Sturlusons litterära tradition (Prosa Edda, ca 1220), och den bredare populärkulturella återupplivningen av nordisk bildspråk under slutet av 1900-talet och början av 2000-talet. Det kanoniska nordiska långskeppstatueringsarbetet återger ett klinkerbyggt ekfartyg med snidad dekorativ stäv (vanligtvis ett drakhuvud eller ormhuvud), ett enda fyrkantigt segel, årtullsplatser längs båda relingarna, och proportioner som refererar till de överlevande Oseberg- och Gokstadsskeppen. Varianter inkluderar: långskeppet med drakstuv i ensam komposition; långskeppet under segel (med det fyrkantiga seglet med geometrisk eller rundekor); långskeppet i strid (med krigare, sköldar hängande längs relingarna och stridsdetaljer); begravningslångskeppet (med inspiration från Baldermyten och den bredare nordiska skeppsgravstraditionen); och det runinskrivna långskeppet (med fornnordiska runor eller runalfabetisk dekoration längs skrovet eller i en banderoll). Nordiska långskeppsarbeten återges i stor utsträckning i svartarbete, träsnittsstil linjearbete, samtida illustrativa stilar och "Vikingahistoria" amerikanska traditionella anpassningar. Läsningen är arv, förfäders resa, krigarregister, eller estetisk uppskattning av långskeppets form.

Skeppet i samtida fotorealism

Samtida realistiska tatuerare tog skeppet i en annan riktning under 2010- och 2020-talen: fotorealistiska skeppskompositioner återgivna med den trohet som höghastighetsrotationsmaskiner och ultrafina pigment tillåter. Dessa skepp ser ut som fotografier eller marinmålningar av faktiska fartyg, ofta med väderbiten trätextur, exakta riggdetaljer ner till enskilda linjer och block, segelduksskuggning, vattensprut vid fören och atmosfäriska effekter (dimma, stormmoln, gyllene timmens ljus). Realism-skeppet dokumenterar snarare än symboliserar; den tekniska troheten är poängen. Ofta refererar kompositionen till ett specifikt historiskt fartyg ( Cutty Sark; USS konstitution; Mayflower; ett specifikt flottfartyg som bäraren eller en familjemedlem tjänstgjorde på) eller en specifik marin målarstil (verken av Montague Dawson, John Stobart, eller den bredare marinmålar-genren från 1800- och 1900-talet).

Skeppet i samtida svartarbete

Samtida svartarbetsutövare reducerar skeppet i motsatt riktning från realism: högkontrast grafiska former, prickskuggning, träsnittsstil linjearbete, eller geometrisk stiliserad som refererar till skeppet utan att försöka återge det naturalistiskt. Svartarbets-skeppet kan använda en solid svart silhuett mot en kontrasterande bakgrund, finlinjig illustrativ återgivning med prickad skuggning, geometrisk tessellering över segelytorna, eller en mer grafisk träsnittsstil (med inspiration från den bredare europeiska träsnitts- och gravyrtraditionen av marin illustration). Svartarbets-skeppet passar naturligt in i större svartarbetsärmar eller ryggstycken som integrerar skeppet i ett bredare mönstervokabulär, och är det samtida valet för många nordiska långskepp, piratgalärer och stiliserade klipparkompositioner.

Skeppsparningar och vad de betyder

Skeppet förekommer ofta som en del av en komposition med flera element. Varje vanlig parning bär sina egna läsningar.

Skepp + ankare: Den fullständiga maritima kompositionen. Skeppet för arbetsresan; ankaret för stadighet, hopp och hemmahamnen. Ett fullt riggat skepp under segel signalerade traditionellt att man rundade Kap Horn inom sjömans tatuerings tradition; att para det med ett ankare lägger stadighet-hopp-registret ovanpå arbets-sjömansmärket. Se ankaret Pocket Guide-sida för ankarsidan av parningens historia.

Skepp + svala: Mil-och-passage-kompositionen. Svalan signalerar sjömil som färdats (en svala per 5000 sjömil i den kanoniska sjömansläsningen); skeppet signalerar den specifika resan eller Kap Horn-passagen. Paret förekommer ofta som två svalor som flankerar en central klippare-på-bröstet-komposition, dokumenterad i Bert Grimm Long Beach Pike flash och i de flesta amerikanska traditionella butiker från mitten av seklet. Se svalfickguide-sidan för svalans sida av parningens historia.

Skepp + nautisk stjärna: Navigationskomposition. Den nautiska stjärnan signalerar "att hitta hemvägen"; skeppet signalerar arbetsresan. Paret läser som ett komplett navigations- och passageuttalande och är vanligt i amerikanskt traditionellt arbete från 1920-talet och framåt.

Skepp + kompass: Navigationskomposition med starkare riktningsfokus. Kompassen signalerar riktning och navigering explicit; skeppet signalerar resan som navigeras. Paret förekommer ofta i bröst- och ryggkompositioner och är dokumenterat över Wagner, Coleman och Sailor Jerry-linjen. Se kompassen i "Pocket Guide"-sidan för historien om parets kompassdel.

Skepp + namnbanderoll: Direkt dedikation, skeppsnamns-hyllning eller minneskomposition. Det namngivna elementet på banderollen kan vara ett specifikt historiskt skepp (bärarens tjänstefartyg; ett berömt historiskt klippare), en specifik person (en sjöman som förlorats till sjöss, en maritim förfader), en hamn (bärarens hemhamn) eller ett datum (till minne av en specifik resa). Kompositionen härstammar från den bredare Bowery-banderoll-traditionen och är fortfarande i aktiv produktion på de flesta amerikanska traditionella butiker.

Skepp + stormvågor: Väderbiten-passage-komposition. Stormvågorna återger skeppet under reducerad segelyta i grov sjö, ofta med mörkare palett och framträdande vågrörelse. Läsningen skiftar från triumfartad passage till väderbitet överlevnad eller genomgången prövning. Kompositionen drar nytta av den bredare västerländska marinmålningstraditionen av det stormpiskade fartyget och av den kristna Skeppet-i-kyrkan-ramen av kyrkan under prövning (med inspiration från evangeliernas berättelser om Kristus som lugnar stormen).

Skepp + fyr: Hemkomst-och-vägledningskomposition. Fyren signalerar säker hamn, vägledning till säkert vatten och den landbaserade markör som resenären söker. Skeppet signalerar resan som vägleds. Paret läser som ett komplett resa-och-hemkomst-uttalande och är vanligt i samtida amerikanskt traditionellt och neotraditionellt arbete.

Skepp + sjömans pin-up: "Flicka i varje hamn" eller "älskling-och-resa"-kompositionen. Pin-up-flickans återgivning härstammar från den bredare amerikanska traditionella pin-up-traditionen (Cap Coleman, Bert Grimm och Sailor Jerry producerade alla omfattande pin-up flash) och paras naturligt med arbets-sjömans-skeppets läsning. Ofta återges pin-upen som en hulaflicka när skeppsreferensen är till Hawaii eller Stillahavstjänst, eller som en generisk Bowery-tradition pin-up när referensen är till den bredare amerikanska sjömans traditionen.

Skepp + sjöjungfru: Maritim-mytologisk komposition. Sjöjungfrun härstammar från den bredare västerländska mytologiska traditionen av havsnymfer, sirener och selkier och paras naturligt med arbets-sjömans-skeppets läsning. Kompositionen återger ofta sjöjungfrun som en figur i stävfigur-stil på eller nära skeppets stäv, eller som ett separat element i vattnet nedanför.

Skepp + kraken: Maritim-mytologisk komposition med ett mörkare register. Kraken härstammar från den nordiska och bredare nordatlantiska sjömonster-traditionen (kraken är först dokumenterad i nordisk litteratur från 1200-talet, inklusive Örvar-Odds saga och beskrivs utförligt i Erik Pontoppidans Norges naturhistoria(1752 till 1753) och kom in i modern populärkultur genom Alfred, Lord Tennysons dikt "The Kraken" (1830) och den bredare sjömonster-traditionen från 1800- och 1900-talet. Skepp-och-kraken-kompositionen läser som arbets-sjömans möte med djupen, hotet underifrån, eller det maritima skräckregistret.

Skepp i en flaska: Miniatyr-hantverkskomposition. Skepp-i-en-flaska är en specifik variant där skeppet återges inuti en glasflaska med en kork, med inspiration från den maritima traditionen av folkkonst-skeppsmodeller byggda inuti smalhalsade flaskor som sjömans- och landkrabbahantverk. Läsningen är hantverk, tålamod, innesluten resa, eller minne (det buteljerade skeppet som den bevarade versionen av en resa som inte längre seglas). Kompositionen är vanlig i mindre underarms- och bicepsplaceringar där flaskramen snyggt innehåller riggdetaljerna inom en fast kompositionsform.

När en kund frågar om en kombination som inte finns på den här listan, är regeln densamma som för alla sammansatta motiv: varje element bidrar med sin egen betydelse, och den kombinerade läsningen är samtalet mellan dem. En arbetande tatuerare kan diskutera det samtalet innan någon nål träffar huden.

Skeppsfärger och vad de betyder

Färgval i skeppskomposition fungerar inom den amerikanska traditionella paletten och dess efterföljare, med specifika varianter för de olika strömläsningarna (piratgalär, nordiskt långskepp, spökskepp, solnedgångsklippare, stormpiskad överlevare).

Klassisk amerikansk traditionell palett (röda segel, blått vatten, vita vågtoppar, gyllene soluppgång): Den kanoniska Bowery flash-konventionen. Läser som det arbetande klipparen i dess mest stabiliserade form, optimerad för läsbarhet över decennier och för att åldras väl på arbetarklassens kroppar. Röda segelaccenter (ibland hela seglen återgivna i rött, ibland bara toppseglarna eller accentpaneler), blått vatten nedanför med framträdande vita vågtoppar, gyllene eller gul soluppgångsbakgrund, grått eller brunt skrov, svart kontur och riggdetaljer.

Sailor Jerry marin-och-röd palett: Norman Collins specifika Hotel Street-palett, med djup marinblå för vattnet, röda segel eller röd-accentuerad rigg, och den bredare amerikanska traditionella kontur-och-plattfärg-behandlingen. Sailor Jerry-märket fortsätter att referera till detta färgschema i licensierade marknadsföringsmaterial.

Solnedgång gyllene timmen palett: Varm-ljus komposition. Skeppet återges mot en gyllene-orange solnedgångs- eller soluppgångsbakgrund, med vattnet återgivet i djupblått eller nästan svart och segelytorna som fångar det varma ljuset. Läsningen är gryningsavfärd, solnedgångsåterkomst, eller det romantisk-historiska klipparen i suggestivt atmosfäriskt ljus.

Stormpiskad palett: Mörkare komposition. Skeppet återges under reducerad segelyta i grov sjö, med en mörkare blågrå eller nästan svart vattenpalett, framträdande vita vågtoppar, mörk stormmolnsbakgrund, och skeppets segel ofta återgivna i dämpade eller väderbitna toner. Läsningen är väderbitet överlevnad, genomgången prövning, eller det bredare storm-och-passage-registret som drar nytta av den kristna Skeppet-i-kyrkan-ramen och marinmålningstraditionen.

Spökskepp eller helsvart variant: Samtida svartarbete eller tematiskt-mörkare val. Skeppet återges som en solid svart silhuett, ofta mot en kontrasterande bakgrund, eller som en fin kontur fylld med svart skuggning och prickarbete. Läsningen är Flygande holländare registret (det legendariska spökskeppet dömt att segla för evigt, aldrig nå hamn), det hemsökta piratskeppsregistret (med inspiration från post-2003 års Pirates of the Caribbean Svart pärla), eller det samtida svartarbets-stilistiska registret. Den helsvarta varianten är vanlig i större ryggstycken med svartarbete.

Piratgalär färgregister: Ofta mörkare än det amerikanska traditionella klipparen, med brunt eller mörkgrått skrov, väderbitna segelytor och framträdande Jolly Roger-flagga återgiven i stark vit-on-svart. Piratfärgregistret drar nytta av den bredare filmiska och populärkulturella pirattraditionen snarare än direkt från den arbetarklassens amerikanska traditionella paletten.

Nordiskt långskepp färgregister: Ofta mer dämpad än det amerikanska traditionella klipparen, med träådringen av det klinkerbyggda skrovet återgiven i bruna och varma jordtoner, det enda fyrkantiga seglet i dämpade röda, blå eller geometriska färger, och den snidade stäven återgiven i stiliserat svartarbete eller finlinjiga detaljer. Det nordiska långskeppets färgregister drar nytta av det överlevande Oseberg- och Gokstad-referensmaterialet och av den bredare samtida "Vikingahistoria"-estetiken.

Kulturell kontext

Skeppstatueringsarbetet bär på lager av kulturell kontext som varierar beroende på vilken ström av den bredare ikonografiska traditionen bäraren åberopar. De flesta skeppskompositioner är öppen västerländsk ikonografisk tradition och medför inga betydande problem med kulturell appropriering. Två specifika kontexter förtjänar att nämnas.

Polynesiska seglingskanoten (va'a, va'a, waka) är en helig förfädersform som kräver omsorg om kulturell kontext. Inom polynesiska tatau, kākau, tā mokooch parallella traditioner, är seglingskanoten det fartyg med vilket förfäderna grundade de samtida ö-nationella samhällena, och specifika namngivna kanoter minns i muntlig tradition som de grundande fartygen för specifika stam- och klangrupperingar. Kanotformen i detta sammanhang är heligt förfäders bildspråk som bör återges av utövare och bäras av bärare med specifik kulturell tillåtelse och inom det traditionella ikonografiska ramverket. En icke-polynesisk person som beställer en "polynesisk-stil" seglingskanot-tatuering från en icke-polynesisk tatuerare utanför ett levande kulturellt förhållande befinner sig i det bredare kulturella approprieringsområdet som har varit föremål för pågående gemenskapsdiskussioner under den polynesiska tatueringsrenässansen under slutet av 1900-talet och början av 2000-talet. Den ärliga praxisen är att söka upp polynesiska utövare, förstå den specifika ikonografiska och kulturella betydelsen som kanotformen bär i den relevanta traditionen, och respektera gränserna som satts av polynesiska samhällen och utövare. Den kulturella kontextdetaljen diskuteras vidare i tā moko Pocket Guide-uppslaget och den bredare polynesiska tatau-traditionen.

De ryska kriminella kodade skeppsplaceringarna är ett specifikt och historiskt begränsat fängelse-subkultur-vokabulär. De Baldaev-dokumenterade kodade betydelserna (specifika skepp-och-ankarkombinationer som markerar kriminell rang eller karriär; segelskeppet med hissad segel som markerar en "vandrare"-karriärstjuv) är en del av vellerovskoy mir fängelse-subkultur-traditionen dokumenterad i FUEL Publishing-volymerna av Ryska Criminal Tattoo Encyclopaedia (2003 till 2008). Samtida icke-ryska bärare av skeppstatueringsarbeten åberopar inte det kodade systemet; läsningen dokumenteras här för fullständighetens skull, och klienter med specifikt intresse för den ryska fängelsestraditionen bör konsultera Baldaev- och Bronnikov-volymerna. Att bära en skeppstatuering som efterliknar specifika Baldaev-dokumenterade kodade placeringar utan den underliggande historien är inte appropriering i den heliga traditionens mening, utan är att bära en statusmarkör utan den underliggande statusen, i samma bredare mönster som noterats för vissa funktionella markörer inom sjömans traditionen.

Arbets-sjömans Kap Horn-läsningen bär samma förtjänade statusövervägande som andra funktionella markörer inom sjömans traditionen. Det fullt riggade skeppet under segel markerade historiskt en sjöman som hade rundat Kap Horn; ankaret markerade en atlantisk korsning; svalan markerade sjömil som färdats. En icke-sjöman som bär det fullt riggade skeppet 2026 approprierar inte i den heliga traditionens mening, utan bär en arbetsstatusmarkör utan arbetsstatusen. Vissa sjömän och före detta sjömän märker det. Den ärliga praxisen är att veta vad motivet historiskt betydde för de som först bar det och att vara rak med bärarens relation till den historien. Skeppet är öppet; den historiska läsningen är en del av vad som gör det meningsfullt att bära det.

Den kristna Skeppet-i-kyrkan-läsningen är öppen inom den bredare kristna traditionen. En icke-kristen person som beställer en skeppstatuering approprierar inte; ikonografin är ett vanligt västerländskt kulturarv. Den nordiska långskeppsläsningen är öppen västerländsk ikonografisk tradition; långskeppet är inte en helig eller begränsad form i levande religiös praxis och designen är allmänt delad. Piratgalären och den bredare amerikanska traditionella klipparen är öppen kommersiell tradition; arbets traditionen bevakar inte dessa former.

Berömda skepp-tatueringskopplingar

  • Sailor Jerrys flash-ark inkluderar den kanoniska fullt riggade klipparkompositionen som blev en av de mest kopierade skeppstatueringsmallarna i världen. Kompositionen förekommer i hela Hotel Street flash-arkivet publicerat i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise och Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), redigerad av Don Ed Hardy. Varumärket Sailor Jerry (en William Grant and Sons spritprodukt sedan 2008) fortsätter att licensiera Nellerman Collinsklipperskeppsdesigner för spritmarknadsföring.
  • Charlie Wagners butik på Chatham Square bar Bowery-maritima vokabulär, inklusive klipparen, från cirka 1904 till Wagners död 1953. Wagner är en central figur för överföringen från Bowery till amerikansk tradition, och hans flash cirkulerade nationellt genom 208 Bowery-leverantörsföretaget.
  • Cap Colemans Norfolk flash, förvärvat av Sjöfartsmuseum i Newport News, Virginia, i 1936är den tidigaste dokumenterade institutionella samlingen av amerikansk tatueringsflash och inkluderar den kanoniska fullt riggade klipparkompositionen tillsammans med det bredare ankaret, svalan, örnen och hulatjejen-vokabuläret som definierar hans Norfolk-period.
  • Paul Rogers förde Norfolks skeppsvokabulär vidare genom Spaulding och Rogers tatueringsleverans, vars flash-ark och utrustning cirkulerade nationellt i decennier. Paul Rogers Tattoo Research Center (Tattoo Archive, Winston-Salem) innehar den huvudsakliga samlingen av periodens skepp-flash från Wagner, Coleman, Rogers, Grimm och Sailor Jerry.
  • Bert Grimms butik på Long Beach Pike på 22 South Chestnut Place, som togs över 1952 eller 1954 (året är omtvistat) och såldes till Bob Shaw 1969, var en viktig nod för distributionen av klipperskeppens flash-vokabulär från mitten av seklet genom Spaulding och Rogers leveranskataloger. Grimms tidigare flaggskepp i St. Louis på 716 North Broadway, från 1928, förankrade den mellanvästra överföringen av Bowery-vokabuläret. De finare detaljerna i Grimms biografi har en blandad konfidensnivå.
  • Cheopspyramiden-skeppet på Grand Egyptian Museum (Giza), begravt bredvid den stora pyramiden ca 2500 f.Kr. och utgrävt 1954, är det djupaste fysiska ankaret för skeppet-som-själ-fordon-ikonografiska traditionen som västerländsk kristen Skeppet-i-kyrkan-bildspråk härstammar från.
  • Osebergsskeppets grav från 834 CE, upptäckt 1904 nära Tønsberg, Norge, och förvarad på Vikingskeppsmuseet i Oslo, tillhandahåller den huvudsakliga fysiska dokumentationen av sen-vikingatida långskeppsbyggnad och förblir den kanoniska nordiska långskeppsreferensen för samtida nordiskt-tematiskt tatueringsarbete.
  • Hardy Marks publikationer har producerat flera utgåvor av Norman Collins klipperskeppsflash tillsammans med det bredare Hotel Street-arkivet, vilket förankrar den samtida reproduktionen och distributionen av den kanoniska Sailor Jerry-skeppsmallen.
  • Polynesian Voyaging Societys Hōkūleʻa, en återskapad dubbelskrovig seglingskanot sjösatt 1975, har demonstrerat traditionell icke-instrumentell navigering över Stilla havet och förankrar den samtida polynesiska kulturrenässansreferensen för seglingskanotformen i levande tradition.

Hur man tänker kring att skaffa en skeppstatuering

Om du funderar på en skeppstatuering, fyra användbara inramningsfrågor:

  1. Vilken tradition vill du dra nytta av? Den amerikanska traditionella sjömansläsningen (det fullt riggade klipparen som Kap Horn-markören) skiljer sig från den nordiska långskeppets arvsläsning, som skiljer sig från piratgalärens laglösa-frihetsläsning, som skiljer sig från den kristna Skeppet-i-kyrkan-frälsningsläsningen, som skiljer sig från den polynesiska seglingskanotens heliga-förfädersläsning, som skiljer sig från de samtida realism- eller svartarbets-stilistiska tolkningarna. Traditionerna överlappar och många kompositioner kan bära flera samtidigt, men den vikt du vill bära formar designkonversationen. Den amerikanska traditionella klipparen förblir den mest förankrade moderna läsningen; den polynesiska va'a kräver kulturell kontextomsorg; piratgalären och det nordiska långskeppet är öppna västerländska traditioner.
  1. Vilken komposition? En enkel bredsidesklippare är ett annat uttalande än en fullt riggad-med-soluppgång-komposition, från en skepp-med-ankare fullständig maritim komposition, från en skepp-med-banderoll-dedikation, från en stormpiskad väderbiten-överlevnadskomposition, från en piratgalär med Jolly Roger, från ett nordiskt långskepp med drakstuv, från en kristen ark-komposition, från en skepp-i-en-flaska-miniatyr. Kompositionsvalet är minst lika viktigt som valet att skaffa ett skepp överhuvudtaget.
  1. Vilken stil? Amerikanska traditionella skepp åldras annorlunda än realism-skepp; neotraditionella skepp sitter annorlunda på kroppen än svartarbets-skepp; nordiska långskepp återges typiskt i olika stilistiska register än amerikanska klippare. Stilen är ett verkligt val med tekniska och estetiska implikationer, inte bara en ytlig preferens. Det amerikanska traditionella skeppets specifika hållbarhet (den avsiktliga plattheten i färgen, djärvheten i konturen, optimeringen för att åldras väl över decennier på arbetarklassens kroppar) är en av designens främsta försäljningsargument; att välja realism eller neotraditionell byter en del av den hållbarheten mot ytliga detaljer.
  1. Vilken artist? Skeppet är en grundläggande design men tekniskt krävande, som kräver rigg-trohet, proportionell segelåtergivning och tillräcklig storlek för att bära detaljerna utan att trängas. En klippare gjord av en utövare tränad i den amerikanska traditionella Bowery-linjen kommer att se annorlunda ut än samma klippare gjord av en utövare tränad i samtida realism, i neotraditionell, eller i svartarbete; och en polynesisk seglingskanot bör återges av en utövare med kulturell ställning i den relevanta traditionen. Om en specifik tradition eller stilistiskt register är viktigt för dig, hitta en tatuerare som är tränad i den traditionen.

En arbetande tatuerare kan ha en ärlig konversation med dig om alla fyra. Skeppet är ett av de mest lager-rika motiven i yrkeshandeln; de tekniska mönstren för att få det att åldras väl är omfattande dokumenterade och välundervisade, med nästan femtusen års tvärkulturell ikonografisk tyngd bakom formen.

  • Nellerman "Saileller Jerry" Collins, Hotel Street Globalist. Mellankrigstidens utövare som förfinade den kanoniska amerikanska traditionella klipparen på sin Hotel Street, Honolulu-butik, 1930-talet till 1973.
  • Charlie Wagner, kung av Bowery-tatuerarna. Chatham Square-butiken som producerade klipperskeppsflash från 1904 till 1953; den centrala figuren för överföringen från Bowery till amerikansk tradition för skeppsmotivet.
  • Keps Coleman (August Bernard Coleman). Norfolk-utövaren vars skepp-flash förvärvades av Mariners' Museum 1936, det tidigaste institutionella dokumentet av amerikansk tatueringsflash.
  • Bert Grimm. St. Louis och Long Beach Pike klipparvarianter; mitten av seklets nationella cirkulation av det amerikanska traditionella skeppet genom Spaulding och Rogers leverans.
  • Ankaret i tatueringshistoria. Den kanoniska sjömans-traditionella paret; ankaret för stadighet och hemmahamnen, skeppet för arbetsresan.
  • Svalan i tatueringshistoria. Mil-och-passage-paret; svalan för sjömil som färdats, skeppet för den specifika resan eller Kap Horn-passagen.
  • Sparven i tatueringshistorien. Det parallella småfågel-amerikanska traditionella motivet och distinktionen mellan hemfågel kontra resfågel med svalan.
  • Kompassen i tatueringshistorien. Navigations-och-riktningsparet med skeppet; kompassen för riktning, skeppet för resan som navigeras.
  • Sailor Tatuering Tradition. Den bredare maritima traditionen efter Cook som producerade arbets-sjömans-skeppets läsning och Kap Horn-markeringskonventionen.
  • Polynesiska Tatau Tradition. Den bredare polynesiska traditionen inom vilken seglingskanoten befinner sig som en helig förfädersform.
  • Amerikansk traditionell tatueringstil. Den bredare stilistiska familjen som den kanoniska amerikanska klipparen tillhör.

Källor

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Periodens flash-arkinnehav inklusive Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm och Sailor Jerry klipperskeppsdesigner. Den huvudsakliga dokumentära samlingen för det amerikanska traditionella skeppet.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Colemans flash-innehav, förvärvat 1936. Den tidigaste dokumenterade institutionella förvärvet av amerikansk tatueringsflash och den grundläggande referensen för den kanoniska amerikanska klipparkompositionen.
  • Hardy, Don Ed (red.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise och Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Den huvudsakliga publicerade utgåvan av Hotel Street-flasharkivet, inklusive de kanoniska Sailor Jerry-klipperskeppsdesignerna.
  • Hardy Marks Publications. Återtryckt Sailor Jerry flash med dokumenterad proveniens; Tatueringstid tidskrift, volymer 1 till 5, 1982 till 1988, redigerad av Don Ed Hardy.
  • DeMello, Margo. Bodies av Inscription: A Cultural History of the Modern Tattoo Community. Duke University Press, 2000. Den huvudsakliga moderna vetenskapliga behandlingen av sjömans-tatueringstraditionen och den bredare västerländska tatueringsmotivvokabulären för arbetarklassen, inom vilken skeppet sitter, inklusive den dokumenterade Cape Horn-markeringskonventionen för det fullriggade skeppet under segel.
  • Hardy, Don Ed (med Joel Selvin). Wear Your Dreams: My Life i tatueringar. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Förstapersonsskildring av den amerikanska traditionen efter 1970-talet och dess relation till skeppslinjen Bowery-Hotel Street.
  • Sochers, Clinton R. Anpassa kroppen: Tatueringens konst och kultur. Temple University Press, 1989; reviderad utgåva 2008. Sociologisk kontext för adoption av tatueringar för arbetarklassen, inklusive skeppet.
  • Parry, Albert. Tattoo: Secrets of a Strange Art som utövas av USA:s infödda. Simon and Schuster, 1933; återtryckt Dover, 1971. Perioddokumentation av amerikansk tatueringspraxis för arbetarklassen, inklusive omfattande täckning av sjömansskeppsarbeten.
  • Baldaev, Danzig. Ryska Criminal Tattoo Encyclopaedia, Volymerna I, II och III. FUEL Publishing, 2003 till 2008. Den huvudsakliga dokumentationen av sovjettidens fängelsestatueringonikografi, inklusive specifika kodade skeppsrelaterade placeringar.
  • Bronnikov, Arkady. Ryska kriminella tatueringar polisfiler. FUEL Publishing. Det parallella MVD-operativa arkivet med fotografier av kriminella tatueringar, inklusive skepps- och maritima kompositioner som används vid identifiering av fångar.
  • Snellerri Sturluson. Prosa Edda (ca 1220) och Heimskringla (ca 1230). Den huvudsakliga medeltida isländska prosabehandlingen av nordisk mytologi och de norska kungarnas historier, inklusive långskeppstraditionerna som förankrar samtida nordisk-inspirerade skeppstatueringsarbeten. Allmänt tillgängliga engelska översättningar i public domain, inklusive Anthony Faulkes översättning (Everyman, 1987) och Lee M. Hollanders översättning av Heimskringla (University of Texas Press, 1964).
  • Homer. Odysséen (ca 800-talet f.Kr.). Det grundläggande grekiska eposet om den maritima hemkomsten och den litterära förankringen för skeppet som emblem för resa, prövning och återkomst. Allmänt tillgängliga engelska översättningar i public domain, inklusive Richmond Lattimore (Harper, 1965), Robert Fagles (Penguin, 1996) och Emily Wilson (Norton, 2017).
  • Tertullianus. De Baptismo (Om dopet), ca 200 e.Kr. Den huvudsakliga tidiga kristna patristiska källan för Navis Ecclesiae (Kyrkans skepp) typologin, där kyrkan framställs som ett skepp som bär troende över världens vatten mot frälsning.
  • Bibeln. Första Moseboken 6 till 9 (Noaks ark-berättelsen) och evangeliernas berättelser om Kristus som stillar stormen på Galileiska sjön (Matteus 8:23-27; Markus 4:35-41; Lukas 8:22-25). De huvudsakliga bibliska förankringarna för den kristna Kyrkans skepp och arken-som-frälsning-ikonografin som informerar västerländska skeppstatuerings-teologiska läsningar.
  • Library of Congress, Detroit Publishing Co. samling. Kabinettsfotografier från Bowery-eran som dokumenterar skeppstatueringskompositioner på cirkusartister och sjömän, 1880- till 1910-talen.

Redaktionellt

Forskat och skrivet av John J. Mayo IIIdatum ovan och uppdateras kvartalsvis. Den bygger på Tattoo History Atlas källmaterial om differentiering av ärrbildning och tatuering i Subsahariska Afrika och de associerade traditionsposterna. Hittat ett fel eller har en källa att lägga till? datum ovan och uppdateras varje kvartal.

Hittat ett fel eller har en källa att lägga till? Skicka till arkivet. Accepterade bidrag ger Archive XP och namngiven erkännande (frivilligt).