Spindeln är ett av de mest lager-på-lager multikulturella motiven i västerländsk tatueringsikonografi, som drar från den västafrikanska Ashanti och bredare Akan trickster Anansi (en ghanansk muntlig traditionell figur som fördes till karibisk och afroamerikansk folklore genom Atlantens slavhandel och först dokumenterades i tryck av samlare i slutet av 1800-talet och början av 1900-talet); den grekiska myten om Arachne, den dödliga vävaren som straffades av Athena och förvandlades till en spindel, kanoniserad i Ovidiuss Metamorfoser Bok VI (ca 8 e.Kr.); Lakota trickster Iktomi och Hopi skaparfigur Kokyangwuti ("Spindel-mormor"), båda heliga levande muntliga traditionella figurer; den djärva linjen amerikansk traditionell spindel stabiliserad mellan ungefär 1900 och 1950 på salongerna hos Charlie Wagner vid Chatham Square, Keps Coleman i Norfolk, Paul Rogers, Bert Grimm i St. Louis och på Long Beach Pike, och Nellerman "Saileller Jerry" Collis (1911 till 1973) på Hotel Street, Honolulu; de kodade fängelse-subkulturella placeringarna dokumenterade i Danzig Baldaevs Ryska Criminal Tattoo Encyclopaedia (FUEL Publishing, 2003 till 2008); och det tjugonde århundradets Latrodectus "svart änka" femme fatale-tolkning som fördes genom amerikansk pulp fiction och film noir.

Vad betyder en spindeltatuering?

En spindeltatuering läses oftast som en lager-symbol för tålamod, hantverk, öde och fara, med den specifika tolkningen given av bärarens valda tradition. Den västafrikanska Anansi-spindeln signalerar trickster-intelligens, berättartradition och svart atlantisk diasporisk identitet. Den grekiska Arachne-spindeln signalerar vävning, hantverk, priset för stolthet inför gudarna och en kanonisk västerländsk litterär referens. Lakota Iktomi-spindeln signalerar helig trickster-visdom inom Plains Indigenous muntliga tradition (kulturell kontext-omsorg gäller). Hopi Spider Grandmother signalerar helig skapar-figur-ikonografi (kulturell kontext-omsorg gäller). Den amerikanska traditionella spindeln med tjock kontur läses som rovdjursberedskap och det marina "fara"-registret, ofta parat med nätet, dolken eller dödskallen. Svart änka-spindeln Latrodectus med röd timglasläsning läses som det tjugonde århundradets femme fatale och giftig skönhetsfigur. Tolkningen ges av den valda traditionen och kompositionens medföljande element.

Vad betyder en svart änka spindeltatuering?

En svart änka-spindeltatuering, återgiven som ett glansigt svart spindeldjur med den diagnostiska röda timglasmarkeringen på undersidan av buken, signalerar arketypen för det tjugonde århundradets femme fatale: en giftig skönhetsfigur som bär associationer av förförisk fara, överlevnad efter änkeskap och rovdjursmässig kvinnlig makt. Släktet Latrodectus är medicinskt signifikant (bettet producerar latrodectism hos människor), och arten Latrodectus mactans (den södra svarta änkan) är en av de mest kända giftiga spindlarna i nordamerikansk populärkultur. Tolkningen av svart änka steg fram i amerikansk pulp fiction och film noir från 1930- till 1950-talet, tillämpades på figurer inklusive den bokstavliga "Black Widow Murderess"-pressarkotypen, och korsade in i det bredare visuella vokabuläret för femme fatale. Kompositionen är kanonisk i neo-traditionella och samtida realismregister och förblir en av de mest efterfrågade spindelvarianterna i aktiv produktion på amerikanska tatueringsstudior.

Var kom spindeltatueringen ifrån?

Spindeln kom in i västerländsk tatueringsikonografi genom flera konvergerande strömmar. Den västafrikanska Ashanti och bredare Akan-traditionen från Ghana försåg Anansi, trickster-spindeln som bars som levande muntlig tradition till Karibien och den amerikanska södern genom den atlantiska slavhandeln, överlevde i haitisk, jamaicansk och afroamerikansk folklore och först dokumenterad i tryck av samlare i slutet av artonhundratalet och början av nittonhundratalet. Den grekiska mytologiska traditionen försåg Arachne, den dödliga väverskan som straffades av Athena och förvandlades till en spindel, kanoniserad i Ovids Metamorfoser Bok VI (ca 8 e.Kr.). Plains Indigenous muntliga tradition (Lakota Iktomi) och Pueblo tradition (Hopi Kokyangwuti, Spider Grandmother) försåg de heliga trickster- och skapar-figur-lagren inom ursprungsamerikansk visuell kultur. Den grekisk-romerska traditionen av Moirai (och romerska Parcae) försåg tråden-av-öde-ikonografin. Den amerikanska traditionella Bowery flash-traditionen stabiliserade den tjockkonturiga spindeln som de flesta moderna amerikaner känner igen mellan ungefär 1900 och 1950 genom Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm och Sailor Jerry Collins. Den tjugonde århundradets pulp-och-noir-tradition försåg svart änka femme fatale-registret.

Vad betyder en spindel med en kniv-tatuering?

En spindel parad med en kniv eller dolk läses som en rovdjurs-och-försvarskomposition inom det amerikanska traditionella vokabuläret, placerad bredvid de kanoniska skorpion-och-dolk, orm-och-dolk, och dödskalle-och-dolk-parningarna som stabiliserades under Bowery-perioden mellan ungefär 1900 och 1950. Spindeln signalerar det naturliga rovdjuret; kniven signalerar det mänskliga försvaret, det marina "fara"-registret, eller i vissa samtida tolkningar förräderi-och-hämnd-figuren som härstammar från det bredare amerikanska traditionella dolkvokabuläret. Parningen är fortfarande i aktiv produktion på amerikanska traditionella tatueringsstudior och korsar in i chicano fine-line och samtida blackwork-register. Kompositionen återges typiskt med dolken korsande spindelns kropp horisontellt, med spindeln sittande på bladet, eller med spindeln hängande i en tråd ovanför dolken.

Vad betyder en tarantella-tatuering?

En tarantelltatuering, återgiven som en stor hårig spindel av familjen Theraphosidae (inklusive den mexikanska rödknäade Brachypelma smithi, Goliath fågelspindeln Theraphosa blondi, och den chilenska rosaspindeln Grammostola rosea), läses annorlunda än den mindre svart änkan eller den generiska amerikanska traditionella spindeln. Tarantellan bär associationer av ökenöverlevnad (de Sonora- och Chihuahua-tarantellarterna i sydvästra USA och norra Mexiko), tropisk exotism och samlar-och-hållar-subkulturen som uppstod i slutet av nittonhundratalet kring ryggradslös djurhållning. I mexikansk folktradition är tarantellan associerad med ökenmiljön tillsammans med skorpionen alacrán och korsar in i chicano fine-line-arbete i det bredare nordmexikanska regionala vokabuläret. Samtida realism-tarantellakonst återger arten med fotografisk trohet inklusive den diagnostiska benrandningen, urtikariella hårstrukturen och artspecifika bukfärger.

Var ska jag placera en spindeltatuering?

Vanliga placeringar har var och en olika visuella, traditionella och livslängdskompromisser. Hand- och fingermed spindeln, ofta återgiven hängande i en tråd mellan tummen och pekfingret, är mycket synlig och bär tung samtida social signalering (vissa arbetsgivare och immigrationssystem flaggar handtatueringar annorlunda än andra placeringar). Armbågsspindeln, ofta återgiven i mitten av en spindelnäts-armbågskomposition, är en kanonisk amerikansk traditionell och fängelse-subkulturell placering (se fickguiden för spindelnät för armbågsnätets kodade fängelsekontext). Underarmen och bicepsen rymmer fristående spindelarbete och den kanoniska spindel-och-nät-parningen. Bröstet och ryggen rymmer större realism-svart änka-kompositioner och fullständigt Anansi-stiliserat arbete. Nacken och bakom-örat-spindeln är mycket synlig och kräver medvetenhet om kulturell kontext med tanke på det bredare spindel-och-nät-fängelsevokabuläret. Axel-och skulderbladspindeln sitter inom det bredare amerikanska traditionella placeringsvokabuläret. Diskutera placeringen med din tatuerare; spindelns distinkta silhuett och de kodade fängelse-och gängassociationerna av vissa spindel-och-nät-placeringar kräver en ärlig konversation innan någon nål träffar huden.

Spindeltatueringens strömmar

Spindelns väg in i västerländsk tatueringsikonografi gick genom flera konvergerande strömmar. Att förstå vilken ström som försåg vilken mening hjälper till att reda ut varför en enda spindelmotiv kan bära västafrikansk trickster-visdom, grekisk mytologisk hantverk, Plains Indigenous och Pueblo heliga figurer, grekisk-romersk öde-och-vävnings-ikonografi, amerikansk traditionell Bowery flash, tjugonde århundradets femme fatale pulp-bilder och kodade fängelse-subkulturella tolkningar samtidigt.

Ström 1: Västafrikanska Anansi (Akan trickster-spindel)

Anansi-traditionen är det djupaste dokumenterade västafrikanska lagret i spindelns ikonografiska vikt i den atlantiska världen. Anansi (även återgiven Ananse, Anancy, Aunt Nancy i vissa amerikanska överföringar) är trickster-spindeln från Ashanti (Asante) och bredare Akan traditionen i dagens Ghana, dokumenterad i muntlig tradition av samlare från den tidiga kolonialperioden och nästan säkert mycket äldre inom den för-litterära Akan-ritualen och berättartraditionen. (Ordet ananse är Akan-termen för "spindel", och figuren tillskrivs oftast specifikt Ashanti i Ghana; Akan-talande folk sträcker sig även in i Côte d'Ivoire.) Anansi är den främsta trickster-figuren i Akan-folkloren, en spindel som överlistar större och starkare varelser genom list, bedrägeri och strategisk användning av sitt nät; i den mest kända cykeln blir han berättelsernas väktare efter att ha slutfört de omöjliga uppgifter som himmelsguden Nyame ställer i utbyte mot dem (fånga pytonormen, leoparden, bålgetingarna och feen), vilket gör honom till berättarkonstens beskyddare.

Anansi-traditionen fördes över Atlanten av förslavade Akan och andra västafrikanska folk under transatlantiska slavhandeln (1500- till 1800-talet e.Kr.) och överlevde i karibisk och amerikansk diasporisk kultur under förhållanden av extraordinär kulturellt våld. På Jamaica producerade traditionen Anancy-berättelserna, dokumenterade av samlare inklusive Walter Jekyll i Jamaicansk sång och berättelse (1907) och Louise Bennett-Coverley i sitt jamaicanska kreolska framträdande och publiceringsarbete från 1900-talet. I Haiti överlever spindel-trickstern i haitisk kreolsk folklore. I den amerikanska södern korsade figuren in i den afroamerikanska berättartraditionen; vissa forskare har spårat "Aunt Nancy"-berättelser i Gullah- och South Carolina Low Country-traditionerna till Akan Anansi-cykeln.

I tatueringsarbete är Anansi-tolkningen samtida snarare än period-kanonisk: figuren förekommer inte i den dokumenterade amerikanska traditionella Bowery flash från Wagner, Coleman, Rogers, Grimm eller Sailor Jerry. Anansi-traditionen kom in i samtida tatueringsvokabulär genom renässansen av svart diasporisk visuell kultur efter 1970-talet och genom den bredare samtida återerövringen av västafrikansk och svart atlantisk ikonografi i tatueringsarbete. Anansi-stiliserade kompositioner återger idag spindeln i stiliserade Akan-influerade grafiska register, ibland parat med Adinkra-symboler (det västafrikanska grafiska systemet dokumenterat i Akan-guldföremål och textilarbete), ibland parat med ordspråk eller namn av Akan- eller karibiskt ursprung. Traditionen är öppen inom respektfull inramning och kräver den kulturella kontextmedvetenhet som är lämplig för alla svarta diasporiska motiv.

Ström 2: Grekiska Arachne (Ovidius Metamorphoser Bok VI)

Den grekiska mytologiska traditionen förser den kanoniska västerländska litterära ankaret. Arachne är den dödliga väverskan av lydiskt ursprung (hennes namn förser det moderna vetenskapliga termen Arachnida för spindelklassen) som utmanade gudinnan Athena till en vävningstävling. Berättelsen är kanoniserad i Ovidiuss Metamorfoser Bok VI (ca 8 e.Kr.), det främsta latinska kompendiet över grekisk-romersk myt. I Ovidius berättelse vävde Arachne en gobeläng som avbildade gudarnas otrohet och missbruk av dödliga; Athena, som fann arbetet tekniskt felfritt men dess ämne hädiskt, förstörde gobelängen, slog Arachne, och såg den förtvivlade väverskan försöka hänga sig. Athena förvandlade sedan Arachne till en spindel och dömde henne och hennes ättlingar att väva för evigt.

Arachne-myten bär flera tolkningar: priset för dödlig hybris inför gudomlig makt; väverskans tekniska mästerskap som konstnär; det könsbundna våldet i mötet mellan Athena och Arachne; den etymologiska ursprunget till det moderna vetenskapliga klassnamnet (Arachnida); och den bredare grekisk-romerska traditionen av metamorfisk bestraffning som löper genom Ovidius kompendium. Myten refereras till i den västerländska litterära kanon, illustrerad i renässans- och barockmålningar (noterbart Diego Velázquezs Las Hilocheras eller Spinnarna, ca 1657, ofta tolkad som en meditation över Arachne-myten), och förblir den främsta västerländska litterära referensen för spindeln som en hantverks-och-ödesfigur.

I tatueringsarbete förekommer Arachne-tolkningen i samtida litterära-och-mytologiska kompositioner snarare än i den amerikanska traditionella Bowery flash. Arachne-tematiska spindlar paras ofta med klassiska motiv (vävstolen, spinnrocken, tråden, Athenas uggla) eller med litterära textfragment från Ovidius. Kompositionen sitter inom det bredare grekisk-romerska mytologiska tatueringsregistret tillsammans med Medusa, Minotaurus, Sirenerna och andra Ovidianska transformationsfigurer.

Ström 3: Lakota Iktomi (Plains ursprungsbefolkningens trickster-spindel)

Lakota och bredare Plains Indigenous muntliga tradition förser en helig trickster-spindel som skiljer sig från den västafrikanska Anansi och den grekiska Arachne. Iktomi (återgiven på olika sätt Inktomi, Iktomni, Ikto) är trickster-spindeln från Lakota folket på norra slätterna, dokumenterad i muntlig tradition insamlad av etnografier inklusive James R. Walker i sitt Lakota Sun Dance och muntliga tradition-arbete från Pine Ridge Reservation (ca 1896 till 1914, publicerad i Lakota Belief och Ritual och relaterade volymer av University of Nebraska Press, 1980 och framåt) och i det bredare antropologiska arkivet från 1900-talet. Iktomi är son till Inyan (Stenen), en av de första varelserna i Lakota-kosmologin, och fungerar i muntlig tradition som både en visdomsbärande kulturhjälte och en varnande trickster-figur vars bedrägerier lär ut moraliska lektioner. Han krediteras ibland med att namnge djuren, lära människor vissa färdigheter och (i vissa versioner) introducera språk.

Iktomi-traditionen tillhör Lakota och bredare Plains Indigenous-samhällen (Dakota, Nakota och angränsande folk). Det är helig levande muntlig tradition, inte ett öppet kommersiellt motivvokabulär. Dekorativ anpassning av Iktomi-ikonografi av icke-Lakota-bärare kräver den mest noggranna uppmärksamheten på kulturell kontext av alla spindelns stilistiska kategorier. Tolkningen parallellar den bredare kulturella kontextomsorgen som gäller för Plains Indigenous heligt material (krigshuvudbonaden, ceremoniella regalia, sol-dans-ikonografi) och för drömfångaren (Ojibwe-ceremoniella objektet som ibland felaktigt grupperas med Iktomi-bilder. Icke-ursprungsbefolkade bärare som närmar sig Iktomi-figuren bör närma sig ikonografin med lämplig ödmjukhet och, där det är möjligt, i samråd med Lakota-samhällesmedlemmar; figuren är inte en generisk dekorativ spindel.

Ström 4: Hopi Spindel-mormor (Kokyangwuti)

Hopi-traditionen förser en helig skapar-figur-tolkning som skiljer sig från Lakota Iktomi-trickstern. Kokyangwuti (även återgiven Kokyangwuhti, Spider Grandmother, Spider Woman) är en helig skaparfigur i Hopi muntlig tradition och bredare Pueblo-kosmologi, dokumenterad i etnografiska arkiv inklusive Frank Hamilton Cushigs Pueblo-arbete på 1880-talet, H. R. Voths Hopi Mennonite-missionsregister (ca 1893 till 1902), och det bredare antropologiska korpus från 1900-talet publicerat genom Bureau of American Ethnology och efterföljande institutioner. I Hopi-kosmologin är Kokyangwuti en av de grundläggande skaparvarelserna, associerad med folkets framväxt i den nuvarande världen, med vävning och hantverk, med helande, och med det bredare matrilinjära Hopi-klansystemet. Relaterade figurer förekommer i andra Pueblo- och sydvästra ursprungsbefolkningstraditioner (Navajo Spider Woman / Na'ashjé'íí Asdzáá; Zuni och Keresan Pueblo kognater).

Liksom med Lakota Iktomi är Hopi Kokyangwuti-ikonografi heligt levande religiöst material, inte ett öppet kommersiellt motivvokabulär. Figuren är en av de grundläggande skaparvarelserna i en pågående ursprungsbefolkningsreligiös tradition, och dekorativ anpassning av icke-Hopi-bärare kräver den mest noggranna uppmärksamheten på kulturell kontext. Tolkningen parallellar den bredare kulturella kontextomsorgen som tillämpas på Pueblo-heligt material (Kachina-figurerna, kiva-ceremoniella utrymmen, sandmålnings-traditionerna). Icke-ursprungsbefolkade bärare som närmar sig Spider Grandmother-figuren bör närma sig ikonografin med lämplig ödmjukhet och, där det är möjligt, i samråd med Hopi-samhällesmedlemmar.

Ström 5: Medelhavs-och grekisk-romersk tråd (Moirai och Parcae)

En parallell grekisk-romersk tradition läser spindeln som ödets tråds spinnare, baserad på det bredare medelhavsmytologiska vokabuläret av vävningsgudinnor. Moirai (Grekiska: Klotho spinnaren, Lachesis tilldelaren, Atropos klipparen) och deras romerska kognater Parcae (Nona, Decima, Morta) är de grekisk-romerska ödesgudinnorna, var och en som presiderar över en fas av dödlig liv och dess tråd. Tråden spinnas inte alltid bokstavligen av en spindel i klassiska källor, men den ikonografiska sammanslagningen av spindel, nät och spinnandet av dödligt öde löper djupt genom medelhavs-folktraditionen och in i senare europeisk medeltida och renässansallegori.

Den egyptiska traditionen lägger till ett angränsande register: Varken (även återgiven Net, Nit), den egyptiska gudinnan för vävning, jakt och krig dokumenterad från den predynastiska perioden genom den dynastiska sekvensen, är ibland ikonografiskt associerad med universums spinnande och vävning, och den egyptiska begravningstraditionen parar ibland Neith med spindelsymbolik i sent och grekisk-romerskt material. Medelhavets vävningsgudinnatradition producerar inte en stabil spindeltatuering-ikonografi i den amerikanska traditionella kanon, men den förser ett djupt litterärt-och-symboliskt lager som samtida litterära, ockulta och esoteriska spindelkompositioner ibland åberopar.

Ström 6: Amerikansk traditionell Bowery-flash (1900 och framåt)

Den tjockkonturiga amerikanska traditionella spindeln producerades som en del av det bredare Bowery flash-vokabuläret mellan ungefär 1900 och 1950, även om spindeln är mindre kanonisk än skorpionen inom den dokumenterade Wagner-Coleman-Rogers-Grimm-Sailor Jerry-linjen. De tekniska signaturerna parallellar rosen, ankaret, svalan, dolken, dödskallen och skorpionens stabiliseringsprocesser: tjock svart kontur, begränsad hög-mättad palett, standardiserade proportioner optimerade för hand, underarm eller bicepsplacering, och en liten uppsättning kanoniska kompositionella varianter som kan reproduceras över hela landet.

Charlie Wagner (född Wiegner, 1875 till 1953) drev butiken på Chatham Square från cirka 1904 till sin död 1953, och ärvde Bowery-traditionen genom sin koppling till Samuel O'Reilly (innehavaren av den elektriska tatueringsmaskinen, US Patent 464,801, 8 december 1891). Wagner producerade spindel-flash inom det bredare amerikanska traditionella vokabuläret; spindel-och-nät-kompositionen förekommer i viss Chatham Square-periodens flash, om än mindre framträdande än rosen, örnen, ankaret och pin-up-kanon. Sprigfield Daily Republican den 7 februari 1933 (en Special Dispatch från New York City) rapporterade att tre fjärdedelar av de yrkesverksamma tatuerarna i världens stora hamnar hade tränats under Wagner i hans Chatham Square-studio, och att tjugotusen sjömän bar spretande örndesigner av hans skapelse; pressen från perioden registrerade detta som ett mått på den framträdande plats som gjorde hans studio till den främsta transmissionsnoden för det amerikanska traditionella ikonografiska vokabuläret.

Keps Coleman (August Bernard Coleman, 15 oktober 1884 till 20 oktober 1973) etablerade sin studio i Norfolk, Virginia runt 1918. Norfolks status som en stor amerikansk flottahamn placerade Coleman vid skärningspunkten mellan sjömanskultur och den framväxande kommersiella amerikanska studiotraditionen. Coleman-flashen förvärvades av Sjöfartsmuseum i Newport News, Virginia, 1936, den tidigaste dokumenterade institutionella samlingen av amerikansk tatuerings-flash. Huruvida spindeln specifikt förekommer i 1936 års samlingar dokumenteras i det bredare Tattoo Archive-innehavet snarare än snävt inom 1936 års förvärv; spindlar och spindelnät förekommer i angränsande Coleman-arkivmaterial.

Paul Rogers (Franklin Paul Rogers), Colemans främsta elev, förde vidare Norfolk-vokabuläret och var med och grundade tatueringsleverantören Spaulding and Rogers. Paul Rogers Tattoo Research Center (Tattoo Archive, Winston-Salem) innehar den främsta samlingen av periodens flash-ark med spindeldesigner vid sidan av den bredare amerikanska traditionella kanon. Bert Grimm drev studior i St. Louis (från 1928) och på Long Beach Pike (från början av 1950-talet till 1969), och producerade spindel- och spindelnäts-flash som cirkulerade nationellt genom Spaulding och Rogers leverantörskataloger och blev en referenspunkt för amerikanskt traditionellt arbete från mitten av seklet.

Nellerman "Saileller Jerry" Collis (1911 till 1973) drev sin studio på Hotel Street i Honolulu från mitten till slutet av 1930-talet fram till sin död den 12 juni 1973, och betjänade huvudsakligen personal från USA:s flotta och handelsflotta som passerade genom Pearl Harbor. Sailor Jerry producerade ibland spindel-flash inom det bredare Hotel Street-vokabuläret, även om spindlar är mindre kanoniska än hans ankare, svalor, hula-flickor, dolkar och rosor. Hotel Street-flash-arkivet publiceras i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise och Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), redigerad av Don Ed Hardy, och Sailor Jerry-varumärket (en William Grant and Sons spritprodukt sedan 2008) fortsätter att licensiera Collins's flash-designer för marknadsföring.

År 1950 hade den amerikanska traditionella spindeln stabiliserats till en liten uppsättning kanoniska kompositioner: spindeln-på-nät (med spindeln centrerad på nätets nav), spindeln-hängande-i-tråd (ofta ett litet hand- eller fingerstycke), spindeln-och-dödskallen (amerikansk traditionell memento mori), spindeln-och-dolken (rovdjurs-och-försvars) och svart änka med röd timglas (femme fatale-övergången från pulp fiction).

Ström 7: Fängelse-subkultur kodade betydelser (amerikanska och ryska)

Vorovskoy Mir Vellerovskoy Mir, "Tjuvarnas Värld") dokumenterad i Danzig BaldaevRussian Criminal Tattoo Encyclopaedia Ryska Criminal Tattoo Encyclopaedia (FUEL Publishing, 2003 till 2008) och i Arkady Bronnikovs MVD-identifikationsfotografier (det mer pålitliga fotografiska arkivet, publicerat av FUEL som Ryska kriminella tatueringar polisfiler), fungerar spindeln i ett nät som en kodad markör snarare än ett dekorativt motiv. I den dokumenterade ryska tolkningen signalerar spindeln-i-nät (placerad på bröstet eller axeln) upprepad fängelsevistelse, och spindelns riktning i förhållande till nätet (klättrande eller fallande) har ytterligare betydelse i vissa vittnesmål. Konfidensnivån här är MIXED: Baldaevs teckningar är en omtvistad etnografisk källa, och endast ungefär hälften av designerna i FUEL-volymerna bär pålitlig indikation på faktisk kriminell populationsursprung (enligt källkritiken av Sarah J. Young, UCL, 2017), så de specifika orienteringsläsningarna bör citeras som bevittnade-men-omtvistade snarare än fast kod. Den nära besläktade spindelnätsplaceringen (särskilt armbågsnätet i den separata amerikanska traditionen) har sina egna kodade betydelser som diskuteras i detalj på fickguiden för spindelnät.

Inom vissa amerikanska fängelse-subkulturer har spindeln och spindelnätet jämförbara kodade tolkningar, som ofta signalerar avtjänad tid (nätet på armbågen som markör för "avtjänar tid" eller "fast i systemet") eller institutionell tillhörighet. Det amerikanska fängelse-spindelvokabuläret är mindre heltäckande dokumenterat än det ryska Vorovskoy Mir-arkivet men förekommer i den bredare sociologiska litteraturen om amerikansk fängelse-tatueringskultur.

Fängelsespindeln är Ström 8: Samtida svartarbete, realism och neotraditionellt. Systemet är ogenomskinligt för utomstående avsiktligt, och att läsa en rysk eller amerikansk fängelsespindel korrekt kräver kännedom om det bredare kodade vokabuläret. Att applicera kodad fängelse-ikonografi på en kropp utanför subkulturen är, som minst, faktiskt missvisande, och inom Vorovskoy Mir-traditionen själv medför det sociala och fysiska konsekvenser om bäraren inte kan backa upp påståendet. Yrkesverksamma tatuerare bör veta tillräckligt för att skilja en dekorativ amerikansk traditionell spindel från en kodad fängelseplacering och för att fråga kunder om avsikt.

Ström 8: Svart änka och artspecifik (Latrodectus, 1900-talets femme fatale)

Släktet Latrodectus (änkespindlarna, inklusive den södra svarta änkan L. mactans, den västra svarta änkan L. hesperus, den norra svarta änkan L. variolus, den europeiska svarta änkan L. tredecimguttatus, och den australiska redback L. hasselti) förser ett distinkt tjugonde århundradets popkulturella register. Den svarta änkans medicinska betydelse (latrodectism, syndromet som produceras av bettet, involverar intensiv muskelsmärta, svettning och autonom störning och är sällan men ibland dödlig hos sårbara populationer), kombinerat med den diagnostiska visuella signaturen (glansig svart kropp, röd timglas på buken undertill hos honan), gjorde arten till en symbolisk figur i amerikansk pulp fiction och film noir från 1930- till 1950-talet.

"Svart änka" blev en press-och-fiktionsförkortning för den rovdjursmässiga feminina arketypen, tillämpad på figurer inklusive pressarkotypen av den make-mördande änkan, noir femme fatale i filmer inklusive Svart änka (1954) och det bredare noir-kanon, och seriehjältinnan Svart änka (Natasha Romanova, introducerad i Tales för spänning Nr 52, april 1964, Marvel Comics). Kompositionen korsade in i tatueringsarbete i mitten av 1900-talet, blev kanonisk i neo-traditionella vokabuläret på 1990- och 2000-talet, och förblir en av de mest efterfrågade spindelvarianterna i aktiv produktion. Svart änka-tatueringen återges typiskt med spindeln i trekvarts dorsalvy, med den röda timglaset synligt på buken (en anatomisk frihet, eftersom markeringen är på undersidan av buken hos den levande spindeln), och ofta parat med ett namnband, en ros eller ett nät.

Ström 9: Samtida neo-traditionell, realism och blackwork

Tre samtida lägen har format spindelmotivet sedan 1990-talet. Samtida realism-arbete återger specifika spindelarter (den svarta änkan Latrodectus mactans, den bruna eremiten Loxosceles reclusa, vargspindeln Hogna caroliensis, tarantellorna av familjen Theraphosidae, hoppspindlarna av familjen Salticidae) med fotorealistisk trohet inklusive anatomiska detaljer av chelicerae, pedipalper, åtta ögon i den artspecifika arrangemanget, och buk-mönster. Samtida blackwork reducerar spindeln till geometriska, linjearbeten eller mandala-integrerade kompositioner, ofta centrerade i radiella heliga geometri-stycken eller återgivna med spindelns åtta ben i linje med en Flower of Life eller Metatron's Cube overlay. Neo-traditionell behåller den amerikanska traditionella tjocka konturen men breddar paletten till tio eller tolv färger med dimensionell skuggning på spindelns kropp och ben.

Alla tre lägen härstammar från den amerikanska traditionella spindeln som stabiliserades mellan 1900 och 1950, även när ytbehandlingen inte ser ut som den.

Spindeln i amerikansk traditionell

Den amerikanska traditionella spindeln är den kanoniska versionen inom den amerikanska tatueringslinjen från 1900-talet, och det mesta av det samtida spindelarbetet härstammar direkt från den även när ytbehandlingen skiftar mot neo-traditionella, realism eller chicano fine-line register. De tekniska specifikationerna är stabila över Wagner, Coleman, Rogers, Grimm och Sailor Jerry-linjen: tjock svart kontur, en begränsad palett (vanligtvis svart för kroppen och konturen, ibland en röd accent för den svarta änkans timglas, ibland en gul eller guldprick i kroppens mitt), spindeln återgiven ovanifrån i en heraldisk åttafotad hållning med benen jämnt arrangerade, standardiserade proportioner optimerade för hand, underarm eller bicepsplacering.

Flera kompositionsvarianter är dokumenterade från den amerikanska traditionella perioden och är fortfarande i aktiv produktion på de flesta amerikanska traditionella tatueringsstudior. Den fristående spindeln-på-nät är den kanoniska versionen, med spindeln centrerad på ett radiellt nät och nätet som sträcker sig utåt för att fylla placeringsområdet. Spindeln-hängande-i-tråd (ofta ett litet handstycke, med spindeln hängande från en fin linje ovanför tumme-och-pekfinger-kroken) är en vanlig amerikansk traditionell variant för små motiv. Svart änka med röd timglas lägger till den Latrodectus artspecifika elementet till den fristående spindeln. Spindeln-och-dödskallen lägger till memento mori-registret till den rovdjursmässiga emblemet, ofta återgiven med spindeln sittande ovanpå eller krypande över kraniet. Spindeln-och-dolken parar spindeldjuret med det kanoniska amerikanska traditionella vapnet i en rovdjurs-och-försvarskomposition. Spindeln-och-rosen parar spindeln med den kanoniska amerikanska traditionella blomman i en samtida neo-traditionell crossover.

Det som gör den amerikanska traditionella spindeln distinktiv är samma uppsättning tekniska svar som skiljer andra amerikanska traditionella motiv: medveten färjplattning, djärv kontur, uppskalad läsbarhet, hållbarhet under årtionden av sol och väder. Spindeln på en sjömans hand 1942 ser likadan ut 2026 eftersom designen från början optimerades för den hållbarheten.

Spindeln i neo-traditionell

Den neotraditionella spindeln breddar den amerikanska traditionella paletten och lägger till dimensionell skuggning samtidigt som den behåller den djärva konturen. Den neotraditionella svarta änkan är den kanoniska versionen av stilen: spindeln återgiven med glansig svart kroppsskuggning (med svart, blåsvart och vit highlight för kitinets reflekterande yta), den diagnostiska röda timglaset återgiven i mättad röd med vit highlight, benen återgivna med segmenterad anatomisk detalj, ofta parad med ett stiliserat nät återgivet i fin linje och prickarbete, en ros med neotraditionella mättade röda kronblad, eller ett namnband. Den neotraditionella spindeln är en av de mest efterfrågade varianterna i det samtida amerikanska butiksvokabuläret och övergår lätt till kompositioner som gränsar till femme fatale, gotisk och pin-up.

Spindeln i fotorealistiskt arbete

Samtida realistiskt spindelarbete använder moderna höghastighetsrotationsmaskiner och ultrafina pigment för att producera spindlar återgivna med fotografisk trohet. Vanliga motiv inkluderar den svarta änkan Latrodectus mactans med diagnostiskt timglas, den bruna eremiten Loxosceles reclusa med fiolmarkeringen på cephalothorax, vargspindlarna av familjen Lycosidae, hoppspindlarna av familjen Salticidae med sina stora framåtriktade ögon, hjulspindlarna av familjen Araneidae på hyperrealistiska nät, och tarantellorna av familjen Theraphosidae återgivna med detaljer av nässelhår och artspecifika benband. Realismspindeln dokumenterar den specifika spindeldjuret snarare än att symbolisera det abstrakta motivet, och paras ofta med botaniskt korrekt växtåtergivning för spindelns naturliga livsmiljö. Den mexikanska röda knä-tarantellan Brachypelma smithi i realism är en av de mest igenkända samtida realismspindelkompositionerna.

Spindeln i samtida blackwork

Samtida blackwork-utövare återger spindeln som en grafisk symbol snarare än som en färgad representation av ett specifikt spindeldjur. Blackwork-spindeln kan vara en helt svart silhuett som betonar den distinkta åttabenta konturen, en spindel med fin kontur fylld med geometrisk tessellation, en del av en större mandalakomposition med spindeln i centrum omgiven av helig-geometriska överlägg (Livets blomma, Metatrons kub), eller en prickarbets-skuggad komposition med gradientstippling som återger spindelns kropp och ben i ren svart prickning. Blackwork-spindeln är en abstraktion; den refererar till det historiska motivet utan att försöka se ut som ett specifikt spindeldjur, och läsningen är meditativ och abstrakt snarare än rovdjurslik eller artspecifik.

Spindeln i chicano fine-line

Chicano fine-line spindeln härstammar från East Los Angeles tradition av enstaka nålar i svart och grått. Den institutionella ankaret är Good Time Charlies Tattooloch, grundat 1975 på Whittier Boulevard i East Los Angeles av Charlie Cartwright och Jack Rudy, som anslöt sig 1977 Freddy Negrete Virgen de Guadalupe

Chicano fine-line spindeln återges helt i svart och grå gradient-skuggning utan färg, med kroppen avbildad i fin korsskuggning för att antyda kitinets matta och glansiga ytor, benen individuellt återgivna med ljus och skugga, och nätet (när det finns) återgivet i fin enstaka nållinje. Kompositionen paras ofta med rosenkranspärlor, Virgen de Guadalupe, kaktusen, Old English placa bokstäver, eller ett namnband som namnger en regional eller familjär identitet. Linjen går från Cartwright och Rudy på Good Time Charlie's genom Negretes anställning 1977, in i den bredare East Los Angeles fine-line-traditionen dokumenterad i Negretes memoar Le nu, gråt senare: vapen, gäng och tatueringar Shamrock Social Club i Hollywood, grundad 2002, som institutionaliserade kändis-finlinjearbetet som sedan dess har blivit ett av de mest erkända samtida amerikanska tatueringsregistren. Mark Mahoney's Shamrock Social Club i Hollywood, grundat 2002.

Spindelparningar och vad de betyder

Spindeln förekommer både som ett fristående motiv och som en del av kompositioner med flera element. Varje vanlig parning bär sina egna tolkningar.

Spindel + nät: Den kanoniska amerikanska traditionella parningen. Nätet tillhandahåller spindelns naturliga livsmiljö och det bredare ikonografiska fältet inom vilket spindeln verkar. Kompositionen är den vanligaste spindeltatueringvarianten i aktiv produktion och förblir standardbilden av spindeltatueringen för de flesta samtida betraktare. Spindelnätet bär sin egen djupa uppsättning kodade tolkningar, särskilt i amerikanska och ryska fängelsesubkulturer, diskuterat i detalj på fickguiden för spindelnät, den kritiska följeslagaren till denna sida.

Spindel + dödskalle: Amerikansk traditionell memento mori. Dödskallen signalerar dödlighet; spindeln signalerar förruttnelsens agent och rovdjuret som ärver de döda. Kompositionen drar nytta av det bredare amerikanska traditionella dödskalle-och-parningsvokabuläret som diskuteras på skallen Pocket Guide-sida. Ofta återgiven med spindeln sittande ovanpå skallbenet eller nedstigande från pannan in i ett av ögonhålorna.

Spindel + ros: Neotraditionell och samtida crossover. Rosen signalerar kärlek, skönhet, eller en namngiven älskad (ofta parad med ett namnband som namnger personen); spindeln signalerar faran som lever inom det vackra. Parningen är särskilt vanlig i svarta änkan-kompositioner, där den röda timglaset av Latrodectus speglar rosbladens röda färg. Se sidan Rosor Fickguide för rosens sida av parningens historia.

Spindel + dolk: Rovdjurs- och försvarskomposition. Spindeln signalerar det naturliga rovdjuret; dolken signalerar det mänskliga försvaret. Parningen ligger intill de bredare amerikanska traditionella dolk-och-orm och dolk-och-skorpion "fara"-kompositionerna som diskuteras på dolk Pocket Guide sida. Ofta återgiven med dolken korsande spindelns kropp, med spindeln sittande på bladet, eller med spindeln nedstigande på en tråd ovanför dolken.

Spindel + krona: Samtida neotraditionell komposition. Kronan signalerar kunglighet, mästerskap, eller självsuveränitet; spindeln signalerar rovdjuret på toppen av sitt nät. Parningen läses som "kung av nätet" eller "drottning av änkorna"-komposition och förekommer i samtida neotraditionellt och chicano fine-line-arbete, ofta parad med ett namnband.

Spindel + namnband: Bowery sweetheart-panelens bandformat applicerat på spindeln. Ofta en minnesdedikation, en självdedikation för bäraren, en svart änka med en namngiven partners namn, eller en chicano fine-line placa som namnger en regional eller familjär identitet. Kompositionen härstammar från Wagner-eran Chatham Square-bandtraditionen som producerade ros-och-band och hjärta-och-band-formaten.

Spindel + nyckel: Samtida symbolisk komposition. Nyckeln signalerar hemligheter, tillgång, eller upplåsning av dold kunskap; spindeln signalerar den tålmodiga väktaren av tröskeln. Parningen läses som "väktare av hemligheter"-komposition och förekommer i samtida litterära, ockulta och neotraditionella verk.

Spindel + måne: Esoterisk och nattlig komposition. Månen (ofta återgiven som en halvmåne eller fullmåne) signalerar det lunära, nattliga eller esoteriska registret; parad med spindeln signalerar kompositionen nattligt rov, månnät (spindelns nät läst som en månmandala), eller en bredare mystisk och ockult estetik. Vanlig i samtida neotraditionella och blackwork-register.

Spindel + drömfångare: Kulturell kontextvård. Drömfångaren är ett Ojibwe ceremoniellt objekt ( asabikeshiih, "spindel" på Ojibwemowin) traditionellt associerat med skydd av sovande barn, dokumenterat i etnografier från sent 1800-tal och tidigt 1900-tal och ursprungligen specifikt för Ojibwe-folket i regionen kring de stora sjöarna. Den pan-ursprungsamerikanska och bredare kommersiella spridningen av drömfångarbilder sedan 1960- och 1970-talen har producerat ett allmänt erkänt men kulturellt laddat visuellt vokabulär. Att para en spindel med en drömfångare framkallar ett specifikt ursprungsamerikanskt ceremoniellt objekt och motiverar den kulturella kontextmedvetenhet som tillämpas på annat ursprungsamerikanskt ceremoniellt material; icke-ursprungsamerikanska bärare bör engagera ikonografin med lämplig ödmjukhet och, där det är möjligt, i samråd med Ojibwe-samhällesmedlemmar.

Spindel + blommor (nät med blommor): Samtida neotraditionell och botanisk komposition. Nätet återges med blommor, blad eller rankor fångade i eller växande genom trådarna, vilket producerar en hybrid komposition av rovdjur och trädgård. Parningen läses som en kontemplativ meditation över naturens skönhet och fara och förekommer i samtida neotraditionella, realism och samtida blackwork-register.

När en kund frågar om en kombination som inte finns på den här listan, är regeln densamma som för alla sammansatta motiv: varje element bidrar med sin egen betydelse, och den kombinerade läsningen är samtalet mellan dem. En arbetande tatuerare kan diskutera det samtalet innan någon nål träffar huden.

Spindelfärger och vad de betyder

Färgval i spindelkomposition fungerar inom den amerikanska traditionella paletten och dess efterföljare.

Svart spindel (amerikansk traditionell och samtida blackwork-standard): Sällsyntare. Betonar fara och blod. Kan signalera förhöjd hotbild, en stiliserad chicano finlinje-variant, eller ett personligt estetiskt val. Förekommer i en del neotraditionellt och samtida amerikanskt traditionellt återupplivningsarbete.

Svart änka med rött timglas: Den artspecifika neotraditionella kanoniska kompositionen. Glansig svart kropp med den diagnostiska röda timglasmarkeringen, ibland parad med vita highlights på kitinet för att antyda spindelns reflekterande yta. Den mest efterfrågade spindelvarianten i samtida amerikansk butiksproduktion.

Brun tarantella i realism: Samtida realismval för familjen Theraphosidae. Hela färgspektrumet för att återge specifika tarantellaarter med teknisk trohet: den mexikanska röda knä- Brachypelma smithi med diagnostiska röda benband; den chilenska rosen Grammostola rosea med rosa-röda kroppstoner; Goliath-fågelätaren Theraphosa blondi med djup brun-svart färg.

Grön eller blå exotisk spindel: Mindre vanligt färgval, ibland framkallar exotiska tropiska arter (den gröna hoppspindeln Mopsus mellermon från Australien; de blå tarantellorna av släktet Poecilotheria i Sydasien) eller ibland ett stiliserat färgval utan artspecifik referens.

Flerfärgad samtida realismspindel: Hela färgspektrumet för att återge specifika spindelarter med fotografisk trohet. Vanliga motiv inkluderar hoppspindlarna av familjen Salticidae (vars iriserande buk-mönster inkluderar gröna, blå, röda och metalliska toner), påfågelsspindeln Maratus volans från Australien (vars han-uppvisningsmönster är en av de mest färgstarka spindelsignaturerna i naturen), och vargspindlarna av familjen Lycosidae återgivna med anatomisk trohet.

Blackwork end-färg-metod: Samtida blackwork eliminerar färg helt. Spindeln återges i rent svart bläck, med kroppen och benen avbildade i fin korsskuggning, prickarbete eller solid silhuett. Läses som en grafisk symbol snarare än en representativ bild.

Kulturell kontext

Spindeltatueringen bär flera distinkta kulturella kontextregister, som var och en motiverar olika medvetenhet. Den generiska amerikanska traditionella spindeln, den neotraditionella svarta änkan, chicano fine-line spindeln och den samtida blackwork mandala-spindeln är öppna motiv inom sina respektive arbetstraditioner. Flera specifika kontexter motiverar explicit namngivning.

Lakota Iktomi och Hopi Spider Grandmother (Kokyangwuti) är heliga levande figurer i pågående ursprungsamerikanska religiösa och muntliga traditioner. Iktomi tillhör Lakota-folket och den bredare Plains-ursprungsamerikanska gemenskapen; Kokyangwuti tillhör Hopi-folket och den bredare Pueblo- och sydvästra ursprungsamerikanska gemenskapen. Dekorativ anpassning av explicit Iktomi- eller Spider Grandmother-ikonografi av icke-ursprungsamerikanska bärare motiverar den mest noggranna kulturella kontextuppmärksamheten av alla spindelns stilistiska kategorier. Kompositionerna är inte generisk dekoration; de framkallar heligt levande religiöst material. Den kulturella kontextvården parallellt med den bredare behandlingen av Plains-ursprungsamerikanskt och Pueblo-heligt material (krigsfjäderdräkten, Kachina-figurerna, kiva-utrymmena, sandmålnings-traditionerna) och drömfångaren (Ojibwe-ceremoniella objektet som ibland felaktigt grupperas med Iktomi-bilder). Icke-ursprungsamerikanska bärare som närmar sig dessa figurer bör engagera ikonografin med lämplig ödmjukhet och, där det är möjligt, i samråd med samhällesmedlemmar.

Den västafrikanska Anansi-traditionen är öppen inom respektfull inramning. Anansi är trickster-spindeln från Ashanti- och den bredare Akan-traditionen i Ghana, överförd över Atlanten genom slavhandeln och överlevande i karibisk och afroamerikansk folklore. Traditionen lever och fortsätter att göras anspråk på av svarta diasporiska samhällen; icke-svarta bärare som närmar sig Anansi-figuren bör engagera ikonografin med samma medvetenhet som tillämpas på andra svarta atlantiska motiv. Kompositionen är öppen i den meningen att Anansi-berättartraditionen länge har varit ett publicerat, framfört och brett delat kulturarv, men inramningen spelar roll; figuren är inte en generisk spindel.

Den grekiska Arachne är öppet kommersiellt vokabulär som en västerländsk klassisk litterär referens. Ovids myt är kanonisk västerländsk litteratur, har illustrerats över två tusen år av europeisk visuell kultur, och levererar den etymologiska ursprunget till det moderna vetenskapliga klassnamnet Arachnida. Arachne-tematiska spindelkompositioner sitter inom det bredare grekisk-romerska mytologiska tatueringsregistret och kräver ingen kulturell kontextvård utöver den allmänna litterära medvetenheten som tillämpas på någon klassisk referens.

Den amerikanska traditionella generiska spindeln är ett helt öppet kommersiellt västerländskt motiv. Wagner-Coleman-Rogers-Grimm-Sailor Jerry amerikanska traditionella spindeln, den samtida neotraditionella svarta änkan, chicano fine-line spindeln, den samtida blackwork mandala-spindeln och den samtida realism artspecifika spindeln är alla öppna och allmänt delade designer inom sina respektive traditioner.

De ryska kriminella kodade spindelplaceringarna (FUEL Publishing, 2003 till 2008). Höger sidoplacering av skorpionen kodar en uppsättning betydelser och vänster sidoplacering kodar en annan inom det Baldaev-dokumenterade vokabuläret; de exakta tolkningarna skiftar med medföljande element och bärarens dokumenterade status. Icke-Vorovskoy-Mir-bärare bör undvika kodade fängelseplaceringar. Att applicera kodade ryska kriminella bilder på en kropp utanför subkulturen är, som minst, faktiskt missvisande, och inom Vorovskoy Mir-traditionen själv medför det sociala och fysiska konsekvenser om bäraren inte kan backa upp påståendet. Arbetande tatuerare bör veta tillräckligt för att skilja en dekorativ skorpion från en kodad fängelseplacering och fråga klienter om avsikt. Ryska Criminal Tattoo Encyclopaedia. Placeringen, orienteringen (klättrande uppåt eller nedåt) och medföljande element kodar specifik information om bärarens status. Icke-Vorovskoy-Mir-bärare bör undvika kodade fängelseplaceringar. Att applicera kodade ryska kriminella bilder på en kropp utanför subkulturen är faktiskt missvisande och, inom subkulturen själv, medför sociala och fysiska konsekvenser. Det nära besläktade spindelnätsfängelsevokabuläret diskuteras på fickguiden för spindelnät.

Berömda spindeltatueringkopplingar

  • Sailor Jerrys flash-ark inkluderar ibland spindeldesigner vid sidan av det bredare amerikanska traditionella vokabuläret, även om spindlar är mindre kanoniska än hans ankare, svalor, hula-flickor, dolkar och rosor. Kompositionen förekommer inom Hotel Street flash-arkivet publicerat i Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise och Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), redigerad av Don Ed Hardy. Varumärket Sailor Jerry (en William Grant and Sons spritprodukt sedan 2008) fortsätter att licensiera Nellerman Collis's flash-designer för marknadsföring.
  • Charlie Wagners butik på Chatham Square producerade spindel-flash vid sidan av det bredare Bowery-vokabuläret från cirka 1904 till Wagners död 1953. Wagners 208 Bowery leveransfabrik distribuerade Wagner-ritad flash nationellt, och Sprigfield Daily Republican den 7 februari 1933 (en Special Dispatch från New York City) rapporterade att tre fjärdedelar av de arbetande tatuerarna i världens stora hamnar hade tränats under Wagner i hans Chatham Square-butik, och att tjugotusen sjömän bar spread-eagle-designer av hans skapelse, ett mått på den framträdande plats som gjorde hans butik till den huvudsakliga transmissionsnoden för den amerikanska traditionella kanon.
  • Cap Colemans Norfolk flash, förvärvat av Sjöfartsmuseum i Newport News, Virginia, 1936, är den tidigaste dokumenterade institutionella samlingen av amerikansk tatuerings-flash. Huruvida spindeln specifikt förekommer i 1936 års förvärv eller i angränsande Coleman-arkivmaterial dokumenteras i de bredare Tattoo Archive-innehav snarare än snävt inom 1936 års förvärv.
  • Paul Rogers bar Norfolk-vokabuläret vidare genom Spaulding and Rogers tatueringsförsäljning. Paul Rogers Tattoo Research Center (Tattoo Archive, Winston-Salem) innehar den huvudsakliga samlingen av periodens spindel-flash vid sidan av den bredare amerikanska traditionella kanon från Wagner, Coleman, Rogers, Grimm och Sailor Jerry.
  • Bert Grimms butik på Long Beach Pike på 22 S. Chestnut Place (köpt antingen 1952 eller 1954, ett verkligen omtvistat år, och såld till Bob Shaw 1969) producerade spindel- och spindelnäts-flash som cirkulerade nationellt genom periodens försäljningsnätverk som Spaulding and Rogers. Grimms tidigare St. Louis flaggskepp på 716 N. Broadway, etablerat 1928, förankrade den mellanvästliga överföringen av Bowery-spindelns vokabulär.
  • Good Time Charlies Tattooloch i East Los Angeles, grundat 1975 av Charlie Cartwright och Jack Rudy, är den institutionella grunden för chicano fine-line spindelkompositionen. Freddy Negrete (anställd 1977) är den huvudsakliga första generationens Chicano-utövare, dokumenterad i hans memoar Le nu, gråt senare (Seven Stelleries Press, 2016).
  • Mark Mahoneys Shamrock Social Club i Hollywood (grundat 2002) producerar fine-line svart-grå spindelarbete applicerat på kändisklientel. Mahoney's linje går genom East Los Angeles chicano-traditionen.
  • De ryska kriminella kodade spindelplaceringarna är dokumenterade i Danzig BaldaevRussian Criminal Tattoo Encyclopaedia Ryska Criminal Tattoo Encyclopaedia (FUEL Publishing, 2003 till 2008), den huvudsakliga registreringen av sovjet-eran och post-sovjetiska Vorovskoy Mir fängelse-tatueringssubkulturen.

Hur man tänker kring att skaffa en spindeltatuering

Om du överväger en spindeltatuering, fyra användbara inramningsfrågor:

  1. Dragningskraft från Lakota Iktomi, Hopi Spider Grandmother (Kokyangwuti), den västafrikanska Anansi-diasporatraditionen, den grekiska Arachne klassiska litterära referensen, den amerikanska traditionella Bowery flash-kanon, eller det samtida registret? Lakota Iktomi och Hopi Spider Grandmother är heliga ursprungsamerikanska figurer och motiverar den mest noggranna kulturella kontextuppmärksamheten. Den västafrikanska Anansi-traditionen är öppen inom respektfull svart diasporisk inramning. Den grekiska Arachne-läsningen är öppet klassiskt-litterärt vokabulär. Den amerikanska traditionella djärva konturspindeln är den öppna kommersiella 1900-talslinjen. Det samtida registret (neotraditionell svart änka, realism artspecifik, samtida blackwork mandala) är öppet inom dess respektive stilistiska konventioner. Bestäm vilken tradition du går in i innan designkonversationen börjar.
  1. Vilken komposition? En fristående spindel är ett annat uttalande än en spindel-på-nät (som bär sitt eget kodade fängelsesubkulturvokabulär diskuterat på spindelnätssidan), från en svart änka med rött timglas, från en spindel-och-dödskalle memento mori, från en spindel-och-dolk rovdjurskomposition, från en spindel-och-ros neotraditionell crossover, från en spindel-i-mandala blackwork-meditation. Kompositionsvalet är minst lika viktigt som valet att skaffa en spindel överhuvudtaget.
  1. Vilken stil? Amerikanska traditionella spindlar åldras annorlunda än realismspindlar; chicano fine-line spindlar sitter annorlunda på kroppen än neotraditionella svarta änkor; blackwork-spindlar läses som grafiska symboler snarare än rovdjursbilder; Lakota Iktomi eller Hopi Spider Grandmother-kompositioner framkallar heligt religiöst material och motiverar kulturell kontextvård. Stilen är ett verkligt val med tekniska, estetiska och etiska implikationer, inte bara en ytlig preferens. Den amerikanska traditionella spindelns specifika hållbarhet (den medvetna färjplattningen, den djärva konturen, optimeringen för att åldras väl över årtionden) är en av designens främsta försäljningsargument; att välja realism eller neotraditionellt byter bort en del av den hållbarheten mot ytlig detalj.
  1. Vilken artist? Spindeln är ett erkänt motiv och de flesta arbetande tatuerare kan producera en i någon register. Men en spindel gjord av en utövare tränad i den amerikanska traditionella linjen kommer att se annorlunda ut än samma spindel gjord av en utövare tränad i chicano svart-grått, samtida realism, samtida blackwork, eller en ursprungsamerikansk-inspirerad register. Om en specifik tradition är viktig för dig, hitta en tatuerare tränad i den traditionen. Linjen är viktig, särskilt för Lakota Iktomi och Hopi Spider Grandmother-register där kulturell kontextmedvetenhet och, där det är möjligt, ursprungsamerikansk samhällskonsultation formar kompositionen.

En arbetande tatuerare kan ha en ärlig konversation med dig om alla fyra. Spindeln är ett av de mest lager-rika motiven i den arbetande handeln; de tekniska mönstren för att få den att åldras väl är omfattande dokumenterade över de amerikanska traditionella, neotraditionella, chicano fine-line och samtida blackwork-registren, med den västafrikanska Anansi-berättartraditionen, den grekiska Arachne-myten, Plains-ursprungsamerikanska Iktomi och Hopi Spider Grandmother heliga figurer, och 1900-talets svarta änka pulp-bilder alla bärda i den bredare ikonografiska vikten som designen nu har.

  • Nellerman "Saileller Jerry" Collis, Hotel Street Globalist. Mellankrigstidens utövare som producerade enstaka spindel-flash på sin Hotel Street, Honolulu-butik, 1930-tal till 1973.
  • Charlie Wagner, kung av Bowery-tatuerarna. Chatham Square-butiken som producerade spindel-flash vid sidan av det bredare Bowery-vokabuläret från 1904 till 1953; den huvudsakliga transmissionsfiguren från Bowery till amerikansk traditionell.
  • Keps Coleman (August Bernard Coleman). Utövaren från Norfolk vars bredare flash förvärvades av Mariners' Museum 1936, det tidigaste institutionella dokumentet av amerikansk tatueringsflash.
  • Paul Rogers (Frankli Paul Rogers). Colemans främsta elev; medgrundare av Spaulding and Rogers; namne till Paul Rogers Tattoo Research Center.
  • Bert Grimm. St. Louis och Long Beach Pike spindel- och spindelnätsvarianter; mitten av seklets nationella cirkulation av den amerikanska traditionella kanon genom Spaulding and Rogers försäljning.
  • Good Time Charlies Tattooloch. East LA Chicano svart-grå fine-line ursprung och den institutionella ankaret för chicano spindelkompositionen.
  • Freddy Negrete. Första självidentifierade Chicano professionella tatuerare; huvudsaklig chicano fine-line röst i East LA-linjen.
  • Mark Mahoney. Shamrock Social Club Hollywood; kändisöverföringsnoden för den chicano fine-line-estetiken.
  • Ryska Kriminella Tatueringar (Vorovskoy Mir). Danzig Baldaev-arkivet och de kodade fängelse-tatueringsspindelplaceringarna.
  • Spindelnätet i tatueringshistorien. Kritisk följeslagarsida. Nätet är spindelns naturliga parning och bär sin egen djupa uppsättning kodade fängelsesubkultur-tolkningar.
  • Skorpionen i tatueringshistorien. Den parallella spindeldjurs-sidan med flera traditioner inklusive den amerikanska traditionella, chicano alacrán, och ryska fängelsevokabulär.
  • Ormen i tatueringshistoria. Den parallella motivsidan med flera traditioner inklusive egyptiska, klassiska och amerikanska traditionella korskontexter.
  • Amerikansk traditionell tatueringstil. Den bredare stilistiska familjen som den kanoniska amerikanska traditionella spindeln tillhör.

Källor

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Period flash sheet holdings including Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm, och Sailor Jerry spindel- och spindelnätsdesigner inom den bredare amerikanska traditionella kanon. Den främsta dokumentära samlingen för den amerikanska traditionella spindeln.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Coleman flash-innehav, förvärvat 1936. Den tidigaste dokumenterade institutionella förvärvet av amerikansk tatueringsflash och den grundläggande referensen för den amerikanska traditionella perioden.
  • Hardy, Don Ed (red.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise och Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Den främsta publicerade utgåvan av Hotel Street flash-arkivet.
  • DeMello, Margo. Bodies av Inscription: A Cultural History of the Modern Tattoo Community. Duke University Press, 2000. Den främsta moderna vetenskapliga behandlingen av det amerikanska tatueringssamhället och det bredare motivförrådet där spindeln ingår.
  • Hardy, Don Ed (med Joel Selvin). Wear Your Dreams: My Life i tatueringar. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. Förstapersonsskildring av den amerikanska traditionen efter 1970 och Chicano fine-line-kopplingen genom Good Time Charlie's.
  • Sochers, Cliton R. Anpassa kroppen: Tatueringens konst och kultur. Temple University Press, 1989; reviderad utgåva 2008. Sociologisk kontext för arbetarklassens tatueringsmotivadoption inklusive mångkulturella motiv som spindeln.
  • Parry, Albert. Tattoo: Secrets of a Strange Art som utövas av USA:s infödda. Simon and Schuster, 1933; återtryckt Dover, 1971. Perioddokumentation av amerikansk arbetarklass-tatueringspraxis.
  • Sprigfield Daily Republican (Springfield, Massachusetts), Special Dispatch från New York City, 7 februari 1933, sidan 3. Period-pressintyg om Charlie Wagners framträdande plats och nationella flashdistribution.
  • Baldaev, Danzig. Ryska Criminal Tattoo Encyclopaedia (tre volymer). FUEL Publishing, 2003 till 2008. Den främsta dokumentationen av kodade ryska fängelsespindel- och spindelnätsplaceringar och det bredare Vorovskoy Mir tatueringsförrådet.
  • Negrete, Freddy och Steve Jones. Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs och tatueringar. My Life i Black och Grå. Seven Stories Press, 2016. Förord av Luis Rodriguez. Det främsta memoaret från Chicano black-and-grey East LA-scenen.
  • Ovidius. Metamorfoser, Bok VI. ca 8 e.Kr. Den kanoniska västerländska litterära källan för Arachne-myten. Allmänt tillgängliga engelska översättningar (Loeb Classical Library; Penguin Classics-utgåva översatt av A. D. Melville, 1986; Oxford World's Classics-utgåva översatt av A. D. Melville, 1986).
  • Jekyll, Walter. Jamaicansk sång och berättelse: Annancy Stories, Digging Sings, Ring Tunes och Dancing Songs. David Nutt, 1907; återtryckt Dover, 1966. Tidig dokumentation av den karibiska Anansi-traditionen.
  • Walker, James R. Lakota Belief och Ritual. Redigerad av Raymond J. DeMallie och Elaine A. Jahner. University of Nebraska Press, 1980. Det främsta antropologiska korpuset om Lakota muntlig och rituell tradition inklusive Iktomi-cykeln, hämtad från Walkers Pine Ridge Reservation-arbete ca 1896 till 1914.
  • Black Elk, Nicholas, och John G. Neihardt. Black Älg talar. William Morrow, 1932; återtryckt utgåvor från University of Nebraska Press och State University of New York Press. Lakota muntlig tradition och den bredare ursprungsbefolkningens andliga kontext på prärien inom vilken Iktomi är placerad.
  • Mooney, James. Myter om Cherokee och bredare Bureau of American Ethnology-korpus. Smithsonian Institution, 1900 och efterföljande publikationer. Jämförande material om ursprungsbefolkningens muntliga traditioner inklusive spindelfigurer i flera stamtraditioner.
  • Voth, H.R. Hopis traditioner. Field Columbian Museum, 1905. Tidig etnografisk dokumentation av Hopi muntlig tradition inklusive Kokyangwuti (Spindel-mormor) material.
  • Cushig, Frank Hamilton. Zuni Folk Tales och bredare Pueblo-etnografiskt arbete. G. P. Putnam's Sons, 1901. Jämförande Pueblo-material angränsande till Hopi Spindel-mormor-traditionen.

Redaktionellt

Forskat och skrivet av John J. Mayo IIIdatum ovan och uppdateras kvartalsvis. Den bygger på Tattoo History Atlas källmaterial om differentiering av ärrbildning och tatuering i Subsahariska Afrika och de associerade traditionsposterna. Hittat ett fel eller har en källa att lägga till? datum ovan och uppdateras varje kvartal.

Hittat ett fel eller har en källa att lägga till? Skicka till arkivet. Accepterade bidrag ger Archive XP och namngiven erkännande (frivilligt).