Vampyren är ett modernt tatueringsmotiv som vilar på en mycket äldre idé. Den bloddrickande odöda förekommer i många kulturers folklore, och historiskt beskrevs dessa folkloristiska återvändare som uppsvällda, rödmosiga lik snarare än eleganta aristokrater. Den förföriska, sofistikerade vampyr som de flesta föreställer sig idag är en litterär uppfinning, etablerad av John Polidoris novell från 1819 Vampyren och kodifierad av Bram Stokers roman från 1897 Dracula. Flera av de drag som moderna tatueringar lutar sig mot, inklusive död genom solljus, kommer inte från Stoker utan från F. W. Murnaus film från 1922 Nosferatu. Som tatuering läser vampyren som en klunga av relaterade idéer: odödlighet, farlig lust, den utstötte och blod som livskraft. Motivet har ingen fast historisk betydelse och ingen helig eller begränsad status. Det är en öppen gotisk och populärkulturell bild vars betydelse bäraren själv tillför.

Vad betyder en vampyrtatuering?

En vampyrtatuering signalerar oftast en eller flera av en liten uppsättning relaterade idéer: lockelsen av odödlighet och evig ungdom, farlig eller förbjuden lust, identifiering med den utstötte eller det gotiska, och blod som den vitala livskraften. Den specifika tolkningen beror på designen. En förförisk vampyrdam-porträtt lutar åt lust och romantik. En mager Nosferatu-liknande figur lutar åt skräck och det monstruösa. Eftersom vampyren är ett populärkulturellt motiv snarare än ett traditionellt, tillförs betydelsen till stor del av bäraren snarare än att vara fastställd genom lång ikonografisk konvention.

Var kommer vampyren ifrån?

Vampyren kom in i västerländsk populärkultur genom två steg. Först kom århundraden av folklore: bloddrickande eller livsutsugande odöda förekommer i många traditioner, inklusive den mesopotamiska Lilitu, den grekiska Empusa och den slaviska upir. Dessa folkloristiska återvändare beskrevs typiskt som uppsvällda, rödmosiga lik, inte eleganta adelsmän. Sedan kom litteraturen: John Polidoris novell från 1819 Vampyren introducerade den aristokratiska vampyren, och Bram Stokers roman från 1897 Dracula fixerade figuren som de flesta nu känner igen. Film, som började med Nosferatu 1922, lade till ytterligare drag och förde bilden in i den visuella mainstream som tatueringskonsten hämtar från.

Är vampyren baserad på Vlad III Dracula?

Kopplingen är omstridd. Bram Stoker lånade namnet "Dracula", och hans forskningsanteckningar visar att han stötte på Valakiets furstar Vlad III och hans far Vlad II Dracul i William Wilkinsons redogörelse från 1820 om Valakiet och Moldavien. Men i den källan nämndes inte furstarna individuellt och Vlad III:s pålningars gärningar nämndes inte. Det populära påståendet att Stoker modellerade sin greve efter Vlad III Dracula spreds brett av Raymond McNally och Radu Florescus bok från 1972 På jakt efter Dracula, och senare forskning, särskilt av Hans Corneel de Roos, hävdar att Stoker visste lite om den historiske Vlad och främst tog namnet. Separat finns inga dokumenterade bevis för att Vlad III anklagades för att dricka blod eller kopplades till vampyrfolklore under sin livstid; han fruktades för att ha pålat sina fiender som militär avskräckning. Kopplingen till Vlad bör behandlas som omstridd populär lore, inte som etablerad fakta.

Vad betyder en vampyrtatuering i Nosferatu-stil?

En vampyrtatuering i Nosferatu-stil refererar till den monstruösa, snarare än den förföriska, grenen av motivet. Den magra kroppen, kala skallen, spetsiga öronen och långa klorna kommer från F. W. Murnaus stumfilm från 1922 Nosferatu: A Symphony of Horror, där Max Schreck spelade greve Orlok. Filmen var en oauktoriserad adaption av Stokers Dracula, med ändrade namn, och Stokers änka stämde den för upphovsrättsintrång. Tatueringar i denna linje signalerar skräck, förfall och den predatoriska odöda snarare än romantik. De refererar också direkt till filmhistoria, eftersom Nosferatu allmänt betraktas som den grundläggande vampyrfilmen.

Var ska jag placera en vampyrtatuering?

Placeringen beror mest på storleken och detaljrikedomen i designen snarare än på någon traditionell betydelse. Detaljerat porträttarbete, som ett ansikte av en vampyrdam eller en Nosferatu-figur, behöver utrymme och passar bra på överarmen, låret, vaden eller bröstet. Placering på underarmen läser som en medveten demonstration. Mindre symboliska element, som ett par huggtänder eller två blodsdroppar, fungerar på halsen, handleden eller handen, även om placeringar på händer och hals bleknar snabbare. Mycket detaljerade eller fotorealistiska vampyrporträtt håller sig bäst där huden rör sig mindre och utsätts för mindre sol. Diskutera placering med din tatuerare; det är ett hantverksbeslut lika mycket som ett estetiskt.

Folklore: den uppsvällda liket, inte greven

Vampyridén är mycket äldre än den figur som de flesta tatueringar avbildar. I många kulturer beskriver folklore odöda eller demoniska varelser som dricker blod eller dränerar liv. Den mesopotamiska Lilitu var en nattdemon associerad med sjukdom och spädbarns död. Den grekiska Empusa och den besläktade lamian var varelser som dränerade de levandes vitalitet, ofta de unga, och Empusa kunde särskilt anta formen av en vacker kvinna för att förföra män innan de åt. I slavisk tradition förekommer upir, det direkta språkliga ursprunget till ordet "vampyr", i tidiga källor, med skriftliga referenser som sträcker sig ungefär tillbaka till elfte århundradet i Kievrikets land.

Vad som förenar dessa folkloristiska figurer, och vad som skiljer dem från den moderna bilden, är deras fysiska beskrivning. Den folkloristiska vampyren var inte en blek, elegant aristokrat. Den beskrevs allmänt som ett uppsvällt, rödmosigt eller mörkhyat lik, en "oren" död person som självmördare, ett offer för våldsamt död, eller en misstänkt trollkarl, som inte hade lyckats förbli död. Detta är dokumenterad folklore snarare än litterär uppfinning, och det är viktigt för tatueringsarbete eftersom det markerar klyftan mellan den historiska vampyren och den förföriska. En tatuering av en vacker vampyr drar från litteratur och film, inte från den äldre folktron.

Paniken på artonhundratalet

Mellan den äldre folktron och den senare litteraturen ligger en dokumenterad våg av vampyrhysteri i östra Europa på artonhundratalet. Två fall blev berömda över hela kontinenten. Petar Blagojević, en bybo i Kisiljevo i det habsburgska Serbien, dog 1725, varefter en klunga plötsliga dödsfall skylldes på honom; den österrikiske tjänstemannen Ernst Frombald dokumenterade uppgrävningen och pålningen av liket i en rapport som nu betraktas som en av de tidigaste dokumenterade vampyrincidenterna. Fallet med Arnold Paole, en före detta soldat i byn Medveđa, följde i slutet av 1720-talet och början av 1730-talet och kopplades till en serie dödsfall som skylldes på påstådd vampyrism. Officiella redogörelser beskrev orörda lik, växande hår och naglar, och färskt blod vid munnen, de klassiska tecknen på förruttnelse som byborna tolkade som bevis på de odöda.

Dessa rapporter trycktes först i den wienska pressen och spreds sedan över Europa, vilket bidrog till att underblåsa en bredare vampyrpanik och en rad officiella utredningar sanktionerade av den habsburgska monarkin. Denna episod är väl dokumenterad och är en användbar ankarpunkt för tatueringskunder som vill ha ett vampyrstycke grundat i verklig historia snarare än i fiktion.

Litteratur: där den moderna vampyren skapades

Den förföriska, sofistikerade vampyren är en litterär skapelse från artonhundratalet. John William Polidoris novell Vampyren publicerades den 1 april 1819 i New Månatlig Magazine, ursprungligen och felaktigt tillskriven Lord Byron. Berättelsen växte fram ur samma spökhistorietävling 1816 vid Villa Diodati som gav upphov till Mary Shelleys Frankenstein. Polidoris skurk, Lord Ruthven, betraktas allmänt som den första vampyren i engelsk fiktion i den form som känns igen idag: en aristokratisk rovdjur som rör sig i societeten. Detta är ögonblicket då vampyren skiftar från uppsvällt bylik till elegant adelsman.

Bram Stokers Dracula, publicerad 1897, kodifierade figuren. Stokers greve etablerade mallen som senare film och populärkultur förfinade. Det är värt att vara exakt om vad romanen gjorde och inte gjorde, eftersom tatueringslore ofta tillskriver Stoker drag som han aldrig skrev. I Stokers roman är Dracula svagare på dagen men förstörs inte av solljus; han kan röra sig i dagsljus. Idén att solljus bränner och dödar en vampyr finns inte i romanen. Det draget, liksom mycket av det visuella skräckvokabuläret, kom från filmen.

Film: Nosferatu och de drag folk tror är gamla

F. W. Murnaus Nosferatu: A Symphony of Horror (1922), med manus av Henrik Galeen och Max Schreck som greve Orlok, var en inofficiell och oauktoriserad adaption av Dracula. Namn och detaljer ändrades, och Stokers änka Florence stämde produktionen för upphovsrättsintrång. Filmen anses allmänt vara ett av stumfilmserans mest inflytelserika verk och den grundläggande vampyrfilmen.

Den introducerade också drag som publiken nu antar är uråldriga. Nosferatu var den första filmen som visade en vampyr som förstördes av solljus, en förändring som filmskaparna gjorde för att ge klimax en starkare visuell avslutning. Det enda kreativa valet omformade den populära regeln att vampyrer inte kan överleva dagsljus, en regel som förekommer i otaliga senare filmer och, indirekt, i tatueringsdesigner som visar en vampyr som upplöses eller brinner i solen. När en vampyrtatuering lutar sig mot idén om död genom solljus, refererar den till traditionen från 1900-talets film, inte folklore och inte Stoker.

Variationer i tatueringsarbete

Vampyren når tatueringskonsten som ett populärkulturellt motiv, och de vanliga variationerna följer de kulturella källorna ovan snarare än någon historisk tatueringslinje. Tre metoder återkommer i samtida arbete.

Vampyrdamen är den vanligaste dekorativa formen. Den avbildar en vacker gotisk kvinna med blek hy, mörka ögonmakeup, en liten blodstrimma i mungipan och synliga huggtänder. Denna version renderas ofta i neo-traditionella stil, som passar dess djärva linjer, breda palett och illustrativa skuggning. Tolkningen här lutar åt lust, förförelse och den romantisk-farliga sidan av motivet.

Nosferatu eller makaber vampyr fokuserar på det monstruösa: den magra kroppen, kala huvudet, fladdermusliknande öronen och klorna från filmen från 1922. Denna version läser som skräck snarare än romantik och förekommer ofta i tyngre illustrativa eller svartarbete behandlingar som betonar skugga och förfall.

Den symbolisk-fragmentariska vampyren reducerar motivet till ett enda element: ett par huggtandsmärken, två blodsdroppar eller ett litet bett på halsen. Dessa är minimala stycken vars betydelse helt beror på kontexten och vad bäraren väljer att säga om dem.

Vad vampyren signalerar

Eftersom vampyren är en populärkulturell bild snarare än en kodad eller traditionell, är dess betydelser tematiska kluster snarare än fasta definitioner. Fyra tolkningar återkommer, och de flesta vampyrtatueringar drar nytta av en eller flera.

Den första är lockelsen av odödlighet: evig ungdom, att frysa i tiden och ett förnekande av åldrande och död. Detta är den äldsta tematiska tråden i den litterära vampyren och den vanligaste uttalade anledningen till tatueringen.

Den andra är farlig lust. Vampyren förenar njutning med fara, förförelse med hot. Den förföriska vampyrdamen och den romantisk-predatoriska arketypen sitter båda här, och tolkningen bär ofta en ton av intensiv, förtärande anknytning.

Den tredje är den utstötte. Vampyren är en varelse som står utanför, som observerar från kanten av det vanliga samhället, och motivet väljs ofta av personer som identifierar sig med gotiska eller motkulturella estetiker och med observatörens position på gränsen. Denna tolkning rapporteras allmänt bland bärare snarare än dokumenterad i någon enskild auktoritativ källa, så den är bäst formulerad som en vanlig självbeskrivning.

Den fjärde är blod som liv. Vampyren behandlar blod som den vitala kraften, och motivet kan stå för en hunger efter liv, efter vitalitet eller för idén om energi som passerar mellan människor. Blodsbilder är den genomgående tråden som förbinder den folkloristiska kroppen, den litterära greven och den moderna tatueringen.

Vanliga vampyrparningar

Vampyren förekommer vanligtvis som ett porträtt eller en enskild figur snarare än i de fasta parningar som äldre traditionella motiv utvecklade, men några kombinationer återkommer i samtida arbete.

Vampyr och fladdermus refererar till transformations-tropen från Dracula och senare film, där greven antar formen av en fladdermus. Parningen förstärker läsningen av nattvarelse.

Vampyr och kistan lutar sig mot temat begravning och odödhet, och kopplar figuren tillbaka till graven den steg upp ur. Denna parning kopplar naturligt till den bredare döds- och förgänglighetsfamiljen av motiv.

Vampyr och ros parar rovdjuret med rosen, en västerländsk symbol för kärlek och skönhet, för att direkt spela på temat romantisk-fara: lust och hot i en enda komposition. En blodstrimma från kronbladen är en vanlig detalj.

Vampyr och fullmåne placerar figuren under den kanoniska natthimlen för skräckbilder, en rent atmosfärisk parning som signalerar den nattliga registret.

När en kund frågar om en parning som inte listas här, är regeln densamma som för alla sammansatta designer: varje element medför sina egna associationer, och den kombinerade läsningen är samtalet mellan dem. En bra tatuerare kan prata igenom det innan någon nål rör huden.

Kulturell kontext

Vampyren är ett öppet gotiskt och populärkulturellt motiv. Det har ingen helig status, ingen begränsad eller initiationsbetydelse, och inga betydande problem med kulturell appropriation. Dess linje går genom europeisk folklore, brittisk och kontinental litteratur från artonhundratalet, och film från nittonhundratalet, som alla cirkulerade som allmänt delad populärkultur snarare än som skyddad tradition. En person som skaffar en vampyrtatuering drar från delade skräck- och gotiska bilder, inte från ett slutet kulturellt arv.

Den enda punkten värd att flagga är faktabaserad snarare än etisk. Motivet är tätt med populära påståenden som inte håller vid granskning: att Stoker modellerade Dracula efter Vlad III Dracula, att den historiske Vlad var en vampyr, och att vampyrer alltid har dött i solljus. Var och en av dessa är antingen omstridd eller helt enkelt falsk. Inget av detta begränsar vem som kan skaffa tatueringen. Det betyder bara att en kund som vill ha historien korrekt bör veta vilka delar som är dokumenterade, vilka som är litterära, vilka som är filmiska och vilka som är folklore.

Hur man tänker kring att skaffa en vampyrtatuering

Om du överväger en vampyrtatuering, tre användbara inramningsfrågor.

Först, vilken gren av motivet vill du ha? Den förföriska vampyrdamen, den monstruösa Nosferatu-figuren och det minimala huggtand-och-blod-fragmentet är mycket olika uttalanden. Bestäm vilket register du går in i innan designkonversationen börjar.

För det andra, vilken källa refererar du faktiskt till? Folklore, Polidoris och Stokers litteratur, och Nosferatu filmtraditionen levererar var och en olika drag och olika historier. Om noggrannhet är viktigt för dig, är det värt att veta att idén om död genom solljus är filmisk och kopplingen till Vlad är omstridd.

För det tredje, vilken stil? En neotraditionell vampyrdam åldras annorlunda än ett realistiskt porträtt med fina detaljer eller en tung blackwork Nosferatu. Stilen är ett verkligt val med tekniska och livslängdsmässiga implikationer, inte bara en ytlig preferens, och detaljerat porträttarbete håller sig bäst på platser med låg rörelse och låg solexponering.

En arbetande tatuerare kan ha en ärlig konversation med dig om alla tre. Vampyren är ett flexibelt, öppet motiv, och den största risken är inte kulturell; det är helt enkelt att upprepa populär historia som inte stämmer.

Källor

  • Polidori, John William. Vampyren: A Tale. Först publicerad i New Månatlig Magazine, 1 april 1819. Den första moderna aristokratiska vampyrberättelsen på engelska; fullständig text i public domain.
  • Stoker, Bram. Dracula. Archibald Constable and Company, 1897. Romanen som kodifierade den moderna litterära vampyren; notera att greven inte förstörs av solljus i texten.
  • de Roos, Hans Corneel, och relaterad forskning om Stokers arbetsanteckningar, inklusive diskussion om William Wilkinsons En redogörelse för furstendömena Valakien och Moldavien (1820) som Stokers källa för namnet "Dracula." Grund för att behandla kopplingen till Vlad III som omstridd.
  • McNally, Raymond T., och Radu Florescu. På jakt efter Dracula. New York Graphic Society, 1972. Boken som populariserade, och som senare forskning bestrider, kopplingen Stoker-Vlad.
  • Frombald, Ernst. Officiell habsburgsk rapport om uppgrävningen av Petar Blagojević, Kisiljevo, 1725. En av de tidigaste dokumenterade vampyrincidenterna; rapporterad i den samtida wienska pressen.
  • Samtida rapporter från habsburgsk tid om fallet Arnold Paole, Medveđa, slutet av 1720-talet till 1730-talet, tryckta i den europeiska pressen och betraktade som en huvudkälla till vampyrpaniken på artonhundratalet.
  • Murnau, F. W. (regissör), och Henrik Galeen (manus). Nosferatu: A Symphony of Horror. Prana Film, 1922. Den oauktoriserade Dracula adaptionen som etablerade den makabra vampyren och introducerade död genom solljus på bioduken.

Redaktionellt

Forskat och skrivet av John J. Mayo IIIdatum ovan och uppdateras kvartalsvis. Den bygger på Tattoo History Atlas källmaterial om differentiering av ärrbildning och tatuering i Subsahariska Afrika och de associerade traditionsposterna. Hittat ett fel eller har en källa att lägga till? datum ovan och uppdateras varje kvartal.

Hittat ett fel eller har en källa att lägga till? Skicka till arkivet. Accepterade bidrag ger Archive XP och namngiven erkännande (frivilligt).