Vad vanliga tatueringsmotiv och symboler betyder, från ankaret till ormen. Varje svar länkar till sin fullständiga betydelsesida.
En allseende ögontatuering, egentligen Eye of Providence, betyder vaksam, välvillig tillsyn av God. Den visar ett öga inuti en strålande triangel. Triangeln hänvisar till den heliga treenigheten och det strålande ögat betecknar gudomlig försyn. Emblemet dyker upp i sena Renaissance European andaktskonst och gick sedan in i United States heraldik. Pierre Eugene du Simitiere föreslog den för det stora sigillen i 1776, och den antogs på sigillens baksida i 1782. Det kom senare in i frimureriet som ett tecken på den store arkitekten. Den moderna Illuminati-läsningen är en ny popkulturidé, inte den historiska innebörden.
Det allseende ögat dokumenteras först som ett Christian- och Enlightenment-emblem, inte som ett hemligt sällskapsmärke. Det strålande ögat i en triangel betecknade gudomlig försyn i sena Renaissance andaktskonst. Det antogs på baksidan av United States Great Seal i 1782, och gick sedan in i frimureriet som en symbol för Universums Stora Arkitekt, med vanlig frimuraranvändning som började ungefär fjorton år efter det Stora Sigillet. Den moderna Illuminati och hemliga sällskapets läsning är ett tjugonde och tjugoförsta århundradets popkulturfenomen. Det är ett verkligt kulturellt faktum idag, men det är inte emblemets dokumenterade ursprung.
I den sjömantatueringstradition som växte fram efter 1770-talet var ankaret den arbetande sjömannens emblem. Inom den traditionen hade det en specifik funktionell betydelse: ett ankare signalerade att bäraren hade korsat Atlantic. Det stod också för stabilitet och en säker hemkomst, den fasta punkt som håller ett fartyg stadigt. The British Royal Navy och handelsmarin absorberade motivet, och American traditionella butiker på platser som Bowery New York och Norfolk standardiserade senare det djärva, läsbara ankaret som de flesta känner igen. Hoppläsningen härstammar också från det tidiga Christian-ankaret i Hebreerbrevet 6:19.
En änglatatuering läser som skydd, vägledning, tro och länken mellan det mänskliga och det gudomliga. Det är det bredaste motivet med helig figur inom Western-tatuering, som täcker flera traditioner. Dessa inkluderar den bibliska himlahierarkin av nio körer, de namngivna ärkeänglarna Mikael, Gabriel och Rafael, och den knubbiga Renaissance putto eller baby-ängel som härstammar från klassiska Eros och Amor och kodifierad i Rafaels sixtinska Madonna av 1512. Skyddsänglar står för vaksam omsorg över de levande. Minnesänglar och gråtande änglar markerar sorg och döda. Den exakta betydelsen beror på vilken änglafigur som visas.
En ankh-tatuering betyder oftast liv, och i förlängningen fortsättningen av livet bortom döden. Ankh är den uråldriga Egyptian-hieroglyfen för livet, en slinga ovanför en horisontell stapel och en vertikal stam, känd på latin som crux ansata. I ungefär tre tusen år visades gudar och gudinnor hålla ankhen mot en kungens näsa eller läppar, och erbjöd livets andedräkt. Efter Egypt:s konvertering till Christianity, antog Coptic Christians det som en form av korset. I slutet av nittonhundratalet fick den en ny publik i Western goth-subkulturen genom 1983-filmen The Hunger och Neil Gaimans Sandman.
En Anubis-tatuering läses oftast som skydd genom död och övergång, och som en meditation över bedömning, sanning och själens passage. Anubis är den schakalhövdade guden i det antika Egypt, kopplad till balsamering, skydd av gravar och vägledning av de döda. Uppteckningen beskriver honom som mumifieringens uppfinnare och som väktaren som leder den avlidne till domen, där hjärtat vägs mot Maats fjäder. Greek-författare kallade den här guiden en psykopomp. Egyptier är inte dokumenterade som att tatuera Anubis, så den moderna tatueringen bygger på den uråldriga betydelsen snarare än en uråldrig tatuering.
En ärkeängel Michael-tatuering betyder oftast gudomligt skydd, det godas triumf över det onda och mod inför fara. Michael är krigarängeln i Christian-traditionen, den himmelske soldaten som kastar ut Satan från himlen i Uppenbarelseboken 12:7 till 9 och står som den store prinsen i Daniel. Den vanliga kompositionen, en ung pansarängel med ett höjt svärd och en fot på en besegrad demon, härstammar från Renaissance och barockmålning, framför allt Raphaels Saint Michael Vanquishing Satan av 1518 och Guido Renis version av 1636. Michael är skyddshelgon för soldater, poliser och ambulanspersonal.
En piltatuering bär flera avläsningar från olika traditioner, så innebörden beror på designen. Pilen är ett av de äldsta vapen-och-jaktmotiven i den mänskliga kulturen, med pilar med stenspetsar som antogs vid Sibudu-grottan i South Afrika för ungefär 64,000 år sedan. Indigenous North American piltraditioner är dokumenterade över Plains, Apache, Cherokee, Sioux och Navajo. Greek-myten knyter pilen till bågskyttargudarna Apollo och Artemis och till Eros, som bär kärlekens pil. Christian-tråden är Saint Sebastian, den pilgenomborrade martyren. Detta är ett omtvistat motiv, så det kulturella sammanhanget är viktigt innan du får ett.
En yxtatuering betyder oftast motståndskraft, självförtroende och beredskap att försvara. Yxan är både ett överlevnadsverktyg och ett vapen, så den tenderar att kombinera hårt arbete med skydd: skära igenom hinder, försörja genom arbete och stå fast mot hot. Den exakta läsningen skiftar med formen. En enda fällyxa lutar sig mot arbetaren och försörjaren. Korsade yxor lutar mot försvar och strid och bygger på militära pionjärenheter och brandmanskorset. Den dubbelhövdade yxan, labrys, bär sin egen härstamning som en helig minoisk symbol knuten till gudinnor, återvunnen på 1970-talet som en lesbisk feministisk styrka.
En bannertatuering har inte en fast betydelse på egen hand. Bannern, även kallad rulla eller band, är en inramningsanordning, en hoprullad tygremsa som innehåller ett namn, ett datum, ett motto eller ett enda ord som MOM under ett hjärta eller tvärs över en örn. Dess betydelse kommer nästan helt från orden den innehåller och bilden den åtföljer. En banderoll där det står MOM under ett hjärta betyder hängivenhet för en mamma. Det visuella språket härstammar från heraldiska banderoles och talrullarna från medeltida konst och Renaissance-konst, och det standardiserades i Bowery-butiker av tatuerare som Charlie Wagner och Sailor Jerry.
En taggtrådstatuering har ingen enda fast betydelse. De vanligaste läsningarna är personlig motståndskraft eller överlevnad av en hård period, en känslomässig eller skyddande gräns, instängdhet och önskan att bryta sig loss, och mycket ofta inget tyngre än en tuff dekoration. Vilken läsning som gäller beror nästan helt på bäraren och sammansättningen. Taggtråd har en exakt födelsedag: Joseph Glidden patenterade den moderna dubbeltrådiga designen i DeKalb, Illinois i 1874. Objektet fortsatte med att inhägna American West, ringa First World War-gravar och kronfängelsemurar, och dessa användningar gav tatueringen dess betydelse. 1990-talets armbindel blev en föråldrad trend.
En björntatuering bär på en tung tvärkulturell symbolisk belastning, vanligtvis läsad som styrka, skydd, mod och en hård, moderlig förmynderskap. Björnen är ikonografiskt central över norra halvklotet, även om den är ojämnt dokumenterad i den överlevande tatueringsposten. Flera kulturströmmar matar den: den heliga Ainu-björnen från Hokkaido och dess Iyomante-sändningsrit, den nordiska berserkertraditionen med berserkir, eller björnskjortor, nedtecknade i Snorri Sturlusons Heimskringla runt 1230, och myten om grekisk-Roman Artemis och Callisto. I samtida verk står björnen också för det vilda, för den skyddande föräldern och för regional identitet. Den specifika läsningen beror på stil och omgivande element.
En bitatuering betyder oftast hårt arbete, gemenskap, lojalitet och hängivenhet, med starka politiska och medborgerliga trådar. Biet är ett av de äldsta kontinuerliga emblemen i Western-ikonografin, med ett heraldiskt liv som löper omkring fyra tusen femhundra år. Det djupaste ankaret är det nedre Egyptian heliga biet, den kungliga symbolen för Nildeltatets kungarike med omkring 3000 BCE. Sankt Ambrosius av Milan gjorde bikupan till ett emblem för hängiven gemenskap och kyrkan. Napoleon antog biet som sitt kejserliga emblem i 1804. Arbetarbiet från Manchester, som utspelar sig i 1877 stadshusmosaik, återvanns som ett solidaritetsemblem efter bombningen av 2017 Manchester Arena.
En bitatuering från Manchester står för staden Manchester, dess industriarv från arbetarklassen och medborgerlig solidaritet. Arbetarbiet blev ett Manchester-emblem under den industriella eran, knutet till ett 1842-motto och installerat i mosaik i Alfred Waterhouses 1877 Manchester Town Hall. Efter bombningen av May 22, 2017 Manchester Arena, adopterade invånarna arbetarbiet över hela staden som ett tecken på enhet och motståndskraft, och många fick bitatueringar som hyllning, med flera butiker som samlade in pengar till offren. Så en Manchester bee tatuering signalerar vanligtvis lokal stolthet och delad styrka snarare än de bredare hängivna eller kejserliga bi betydelserna.
En svart änka tatuering domineras av en idé från 1900-talet: femme fatale, figuren av giftig skönhet och förförisk fara. Den svarta änkan är den artspecifika grenen av det bredare spindelmotivet, en blank svart spindel med det diagnostiska röda timglaset, från släktet Latrodectus. Femme fatale-läsningen fördes genom American pulp fiction och film noir från 1930-talet till 1950-talet och förstärktes av senare populärkultur. Det röda timglaset, biologiskt en varning för toxicitet, blev en metafor för självbesatt feminin kraft och fara. En del folklore fäster motståndskraft och förvandling, men dessa avläsningar tillhandahålls av bäraren snarare än dokumenteras i flashprotokollet.
En blåfågeltatuering lyder som hopp, lycka och säker återkomst. Det är den rent positiva medlemmen av småfågelfamiljen i Western-tatuering, utan de mörkare sekundära betydelserna som svalan kan bära. Dess symbolik kommer från två strömmar. One är litterärt: lyckans blåfågel populariserades av Maurice Maeterlincks symbolistiska pjäs Den blå fågeln, som hade premiär i Moscow i 1908, byggd på äldre European sagor. Den andra är sjömanstraditionen, där blåfågeln sitter i samma nautiska småfågelvokabulär som svalan, ett landskådande omen och körsträcka. De specifika kilometertalssiffrorna är handelsfolklore, och blåfågel, svala och sparv blandas ofta ihop.
Bungai terung, aubergineblomman, är den första tatueringen en ung Iban-man av Sarawak i malaysiska Borneo traditionellt fick före sin bejalai, kunskapsresan som tog honom från sitt långhus ut i världen. Den bärs som en parad rosett på framsidan av båda axlarna, placerad där en bärväskas rem vilar, ett synligt löfte att bära tyngden av sitt eget liv. I mitten av varje blomma finns en spiral, tali nyawa, eller livets rep, läs som början på ett nytt liv. Detta är ett heligt övergångsmärke för ett specifikt folk, gjort med handtryck inom en animistisk kosmologi, inte en design från en meny.
Innan det menas är en Buddha-tatuering den mest juridiskt och socialt följdbilden i denna del av Atlas, och det måste komma först. Foreign-resenärer har arresterats vid ankomsten och deporterats på grund av Buddha-tatueringar i länder med Buddhist-majoritet. Det bäst dokumenterade fallet är Naomi Coleman, en British-sköterska som deporterats från Sri Lanka i April 2014 över en Buddha-på-en-lotus-tatuering. Myanmar har deporterat utlänningar enligt en lag mot förolämpning av religion, och Thailand:s Knowing Buddha Organization kampanjer mot att använda Buddhabilden som dekoration. Många buddhister anser att en Buddha-tatuering är respektlös. Där den bärs pekar den på frid, upplysning och medvetenhet, men försiktigheten kommer först.
En tjurtatuering betyder oftast styrka, virilitet, beslutsamhet och envis uthållighet, men det är ett av de djupaste tvärkulturella motiven i mänsklig ikonografi, så innebörden beror på vilken tradition designen bygger på. Strömmarna inkluderar hinduen Nandi, Shivas tjur som vaktar varje Shaiva-tempel, Egyptian Apis-tjuren från Memphis, den kretensiska och minoiska tjurhoppande fresken vid Knossos från omkring 1500 BCE, Greek Minotaur, och Roman Mithraic tjuroffer. En tjur kan också signalera en astrologisk Oxe eller tjur-och-björn-språket på finansmarknaderna. Att veta vilken ström en person betyder spelar roll innan man bestämmer sig för en design.
En kultatuering läses oftast som kraft, uthållighet, överlevnad eller militärtjänst, med den exakta betydelsen som tillhandahålls av bäraren och kompositionen. En enda kula markerar ofta att man kommer igenom en specifik hård händelse. Ett förbrukat fodral eller en trasig runda signalerar vanligtvis att en konflikt, bokstavlig eller personlig, är över. Kulan är ett ungt motiv med tatueringsmått, utan en enda dokumenterad blixtlinje. Äldre och separat från dessa läsningar är en trostradition där heliga märken var avsedda att vända kulor åt sidan, som finns i thailändska Sak Yant-övningar och, utanför tatuering, i 1900 Boxer Uprising. Dessa skyddande övertygelser är registrerade som folklore, inte som fakta.
En fjärilstatuering betyder oftast förvandling, återfödelse och själen. Det är ett av de äldsta kontinuerliga transformationsmotiven i mänsklig ikonografi. Det djupaste ankaret är Greek: ordet psyke betyder både fjäril och själ, fört genom myten Psyke och Eros. Christian medeltida ikonografi omformade larv-till-fjäril-cykeln som uppståndelse. The Japanese irezumi cho tradition placerade fjärilen i säsongsmotivsystemet som övergående skönhet. Mexican-monarken, som anländer till Dia de los Muertos, läses som återvändande förfäders andar. The American traditionell fjäril stabiliserades av Sailor Jerry, med en nytraditionell återupplivning på 1990- och 2000-talen.
En svart fjäril bygger på de bredare fjärilsbetydelserna av transformation, återfödelse och själen, men färgen förskjuter ofta tonen mot sorg, förändring efter förlust eller en passage genom en mörk period. Fjärilens själsläsning sträcker sig djupt, från Greek-psyket, vilket betyder både fjäril och själ, till Christian-uppståndelseläsningen och Mexican-monark knuten till Dia de los Muertos, där fjärilar läses som återvändande förfäders andar. Mot den bakgrunden bär en svart fjäril ofta minnesvikt eller markerar sorgens överlevnad. Precis som med det bredare motivet beror den exakta innebörden på bäraren och den omgivande designen snarare än en enda fast regel.
En ljustatuering betyder oftast livets förgänglighet, tidens gång och dödlighet, memento mori som läser den ärver från Dutch vanitas stillebensmålning. Ett brinnande ljus visar att livet förbrukas i realtid, och ett släckt ljus eller rännstensljus är ett av de mest direkta dödlighetsemblemen i Western-konsten. Den andra vanliga läsningen drar åt motsatt håll: ljuset som ljus, hopp, vägledning, bön och minnet av en person som hela tiden brinner. Vilken läsning som gäller beror på sammansättningen. Ett ljus med en dödskalle och ett timglas är vanitas. Ett ljus ensamt eller med ett namn läses ofta som ett minne.
En kardinaltatuering läser oftast som ett minnesmärke för en avliden älskad. Tvärs över United States säger folkloren att en kardinal som dyker upp på gården eller vid mataren är ett tecken på att en avliden familjemedlem är nära och tittar på. Den populära slagordet som förankrar det, att när kardinaler dyker upp änglar är nära, är i sig modernt och kommersiellt ursprung, och tron är folklore snarare än dokumenterad historia. Fågelns English-namn är bättre dokumenterat: European-observatörer namngav den på 1600-talet efter Roman Catholic-kardinalernas scharlakansröda dräkter. Kardinalen har ingen djup flash-era härstamning och tillhör mestadels den samtida minnestraditionen.
En katttatuering har två huvudsakliga meningslinjer: helig vördnad och personligt minnesmärke. Det djupaste dokumenterade ankaret är Egyptian-gudinnan Bastet, vördad vid Bubastis i Nildeltat och beskrev av Herodotus runt 440 BCE, där kattvördnad ledde till massbegravningar av katt-mumien. Den nordiska gudinnan Frejas vagn drogs av två katter, nedtecknade i Snorri Sturlusons Prosa Edda. The Japanese maneki-neko, eller vinkande katt, dök upp i mitten av 1800-talets Edo som en lyckobringare, medan bakeneko och nekomata levererar formskiftande katt-demonläror. I samtida kommersiellt arbete är katten också ett av de mest tatuerade minnesobjekten, som markerar ett älskat husdjur.
En Catrina-tatuering betyder oftast en meditation på döden som den stora utjämnaren, tanken att under mode, rikedom och låtsas alla är samma ben. La Calavera Catrina är ett elegant kvinnligt skelett i en fjäderklädd European-hatt, ursprungligen en klasssatir graverad av Mexican-tryckaren Jose Guadalupe Posada runt 1910 till 1913. Han titulerade den La Calavera Garbancera och hånade mexikaner som nekade deras Indigenous-arv att passera som European. Väggmålaren Diego Rivera gav henne namnet och hennes fulla kropp i hans 1947 väggmålning, den bild som de flesta Catrina-tatueringar härstammar från. Betydelsen är specifikt Mexican, skild från den könslösa European reaper.
En Catrina och en sockerskalle är släkt men skilda. La Catrina är en specifik figur: ett elegant kvinnligt skelett i en fjäderbeklädd European-hatt, som har sitt ursprung i Jose Guadalupe Posadas klasssatir runt 1910 till 1913 och som fått sin klädda kropp av Diego Rivera:s 1947-väggmålning. Hennes mening är döden som den stora utjämnaren, att under lånade finesser är alla ben. En sockerskalle, eller calavera, är den bredare dekorerade skalletraditionen knuten till Dia de los Muertos, ofta ett stiliserat ansikte snarare än en hel karaktär. En Catrina är en namngiven kvinnlig dödsfigur, medan en sockerskalle är den bredare calaveraformen.
En Celtic-korstatuering, i sin äkta form, är ett Christian-kors med en ring runt korsningen, formen utskuren i de stora stående höga korsen av tidigmedeltida Ireland och Britain och använts i Irish Christianity sedan dess. Den traditionen är verklig, daterad och hängiven, och står för tro och Irish-arv. Det finns en separat försiktighet som måste uttryckas tydligt: en specifik minimalistisk version, ett kors omslutet i en cirkel med armarna som inte sträcker sig förbi ringen, ofta kallat ett solkors, är en dokumenterad vit-supremacistisk hatsymbol katalogiserad av Anti-Defamation League. ADL noterar att denna enkla korsning i cirkel också har många legitima användningsområden, så sammanhanget avgör.
En Celtic-knuttatuering bär oftast en modern läsning av ändlöshet, kontinuitet eller sammankoppling, hämtad från det faktum att sammanflätningen är en enda obruten linje utan början eller slut. Den genuina traditionen är verklig och föråldrad: den slingande sammanflätningen går genom Insular art, de upplysta Book of Kells och Lindisfarne Gospels, de snidade höga korsen och tidiga medeltida metallarbeten från ungefär sjunde till tolfte århundradena. Vad som ligger ovanpå det online är annorlunda: en marknad i avkodade gamla Celtic-betydelser, där varje knutmönster tilldelas en snygg druidisk betydelse. Dessa avkodade betydelser är till stor del modern uppfinning snarare än återvunnen forntida doktrin.
En tatuering av körsbärsblommor (sakura) läses oftast som skönhet, förgänglighet och livets förgänglighet. Dess djupaste ankare är Japanese: i klassisk irezumi förkroppsligar sakura mono no aware, medvetenheten om att skönhet är viktig just för att den inte varar. Blomningen blommar i bara en till två veckor, och samurajklassen läser det fallande kronbladet som krigarens ideala död, på livets topp snarare än i långsam nedgång. Konceptet formaliserades av Edo-period-forskaren Motoori Norinaga. I Western-arbete bär körsbärsblomman samma förgänglighetsläsning, som ofta står för att leva fullt ut i nuet.
En tatuering av krysantemum (kiku) betyder oftast livslängd, uthållighet och ädel uthållighet. Eftersom blomman blommar på hösten och håller sin form in i kylan, behandlar East Asian-traditionen den som ett emblem för långt liv och fasthet genom svårigheter. I Japanese-traditionen bär den ett andra register över kejserlig adel, eftersom krysantemum är kejsarfamiljens vapen. Den kom in i Japanese-kulturen från China under Nara-perioden som en medicinalväxt som tros främja lång livslängd, och kom in i tatueringsordförrådet genom Edo-period-horimono, kristalliserad av Utagawa Kuniyoshi's Suikoden-hjälteserien 1827 till 1830.
En tatuering av en klocka eller fickur läses oftast som ett memento mori, en meditation över tidens gång och det mänskliga livets ändlighet. Läsningen härstammar från Dutch guldålderns vanitas målartradition (Pieter Claesz och Harmen Steenwijck, arbetande i Haarlem och Leiden ungefär 1620 till 1660), där fickuret satt vid sidan av skallen, det snusade ljuset och den vissnande blomman som ett dödlighetsstilleben. En klocka utan visare har en separat kodad betydelse i den kriminella subkulturen Russian, vilket signalerar att bäraren avtjänar ett fängelsestraff. Förtroendet för den outsiderläsningen är blandat.
En kobratatuering läses oftast som skydd, kraft och transformation, men den specifika betydelsen beror på traditionen. I den gamla Egyptian uraeus-traditionen signalerar gudinnan Wadjets uppfödande kobra kunglig auktoritet och gudomlig förmynderskap, bärs på kungliga kronor från Old Kingdom och framåt. I hinduisk och Buddhist naga-tradition vaktar kobran vatten, skatter och helig undervisning och är en egenskap hos guden Shiva. I yogisk filosofi representerar den lindade kobran kundalini, vilande andlig energi. Kobran är äldre än tatuering och kommer in i konsten genom att låna från dessa levande kulturer och trosuppfattningar.
En kisttatuering betyder oftast memento mori, acceptansen av dödlighet som förvandlas till en anledning att leva fullt ut. Samma bild kan betyda sorg och minnesmärke när den bär ett namn, ett datum eller en RIP-banner; återfödelse när det markerar begravning av ett gammalt liv, en dålig vana eller ett svårt kapitel; och gotisk estetik inuti vampyr- eller skräckbilder. Kistan gick in i Western-tatuering från den breda memento-mori-traditionen som löper genom medeltida dödlighetskonst, Dutch vanitas-målning och sorgsmycken. Den bär också på en dokumenterad broderlogerituell härstamning, som användes av Odd Fellows och frimurare i initieringen.
En kompasstatuering betyder oftast riktning, vägledning, hemkomst och stadigheten att hitta rätt. Den bygger på en skiktad Chinese-uppfinning, European-medeltida, maritim och American traditionell historia. Sjömannens läsning ramar in kompassen som den arbetande navigatörens instrument, enheten som för bäraren tillbaka till babord. En bildlig Christian-läsning ramar in det som den inre moraliska kompassen som orienterar samvetet. En kompassrostatuering refererar till 32-punktsvindrosen som hittades på portolan-sjökort mellan 1300- och 1600-talen, och kombinerar kardinal- och interkardinalriktningarna standardiserade över European-sjöfarten.
En konstellationstatuering betyder oftast en av fyra saker, beroende på vilken stjärnfigur som visas och hur den är inramad. Som ett stjärntecken markerar det personlig identitet knuten till födseln. Som en navigeringsfigur läses den som vägledning och riktning, med utgångspunkt i den långa historien om styrning efter stjärnorna. Som en anpassad justering registrerar den himlen över en specifik plats och datum. Idén med att gruppera stjärnor i figurer är uråldrig och delas i mesopotamiska, Egyptian, Greek och Chinese kulturer, men den fina linjen prick-and-line stjärnkartan som de flesta får idag är en produkt av 2010- och 2020-talets minimalistiska tatueringsvåg.
En krabbatatuering har flera dokumenterade betydelser beroende på dess tradition. Oftast signalerar den det astrologiska cancertecknet (June 21 till July 22, det månstyrda kardinalvattentecknet) eller Greek-stjärnbilden Cancer från myten om Karkinos och Hercules. Andra avläsningar inkluderar skydd och ett hårt exteriört, mjukt inre temperament; anpassningsförmåga och hem, hämtat från eremitkräftan; maritim och kustregional identitet; och Japanese Heikegani krigare-själ folklore. En stjärnkrabba från cancer är vanligtvis ihopkopplad med glyfen, månen eller en banderoll, och samtida astrologi kopplar tecknet till omvårdnad, skyddande och känslomässigt djup.
En krantatuering läses oftast som livslängd, trohet och lycka, med läsningen som förändras av tradition. I Chinese klassisk ikonografi är tranan livslängdsemblemet och de daoistiska odödligas himmelska berg. I Japanese horimono sitter tsurun inom det gynnsamma vokabulären, ofta parad med tallen eller sköldpaddan; referensen för riktiga arter är den rödkrönta tranan, och klassisk tradition säger att tranan lever tusen år. I Korean yangban ikonografi bär tranan ett vetenskapligt, ädelt register. Motivet har kontinuerlig East Asian-bekräftelse som sträcker sig tillbaka till Chinese Han-perioden.
En halvmåne tatuering betyder oftast nya början, tillväxt, intuition och den feminina principen, med läsningen formad av orientering och parade element. Den vaxande halvmånen läses som byggenergi och ett nytt kapitel; den avtagande halvmånen som reflektion och frigörelse. Dessa fasbaserade läsningar är modern studiokonvention snarare än uråldrig doktrin. Det djupaste dokumenterade ankaret är klassisk mytologi, där halvmånen är attributet för mångudinnorna Artemis och hennes Roman-motsvarighet Diana, månens gudinnor, jakten och förlossningen. Samma mån-feminina läsning går genom den alkemiska traditionen, där halvmånen står för silver.
En korstatuering betyder oftast Christian-tro, hängivenhet till Jesus Christ, minnesmärke för en avliden älskad, ett löfte som tagits under svårigheter, eller en markör för pilgrimsfärd, som bygger på ungefär nitton århundraden av Christian-visuell kultur. Det är det mest tatuerade religiösa motivet i mänsklighetens historia. Det djupaste lagret är Coptic Egyptian Christian community-markörtraditionen, tatuerad på den inre handleden sedan åtminstone 600-talet CE. Razzouk-familjen av Jerusalem har tatuerat Christian-pilgrimer med handsnidade trästämplar kontinuerligt sedan omkring 1300 CE, den längsta kontinuerliga tatueringslinjen någonsin.
En krontatuering betyder oftast suveränitet, självstyre, ära, tro eller hängivenhet, med läsningen formad av kronans geometri och tillhörande element. En heraldisk fembågig kunglig krona läses som European kunglig referens. En trepunktskrona läses som en konstnärlig referens från Jean-Michel Basquiat. En krona av törnen läses som Christian Passion iconography. En fempunktskrona kan bära dokumenterad anknytning till den Allsmäktige Latinska King och Queen Nation, en gatuorganisation med ursprung i Chicago på 1940-talet, och bör inte appliceras slentrianmässigt. Den gängläsningen är blandad självförtroende, eftersom fempunktskronan även förekommer i heraldiska, hiphop- och rent estetiska sammanhang.
En krucifixtatuering betyder oftast hängivenhet till Jesus Christ, identifikation med hans lidande och offer och Christian löftet om återlösning och evigt liv genom hans död. Det avgörande särdraget är korpusen, figuren Christ på korset, som skiljer krucifixet från det tomma korset. Documented Christian undervisning läser det som en meditation över passionen och en påminnelse om uppoffrande kärlek. Krucifixet är särskilt förknippat med Roman Catholic-kyrkan och används även i de lutherska, anglikanska, Eastern-ortodoxa och de flesta orientaliska ortodoxa traditioner. De flesta Protestant valörer föredrar det vanliga korset istället.
En prästkragetatuering betyder oftast oskuld, renhet och nystart, avläsningar som är konventionella på European-språket för blommor. De enkla vita kronbladen och gula mitten läses som enkelhet och en oförstörd anda, vilket är anledningen till att prästkragen är vald för att markera barndomen, en nystart eller en återgång till hoppet. En andra vanlig läsning är hängiven kärlek och trohet, hämtad från kronbladsplockande kärleksspådomsspel. Tusenskönan är en European vildblomma med en djup folklig och religiös historia men en ytlig tatueringshistoria; dess betydelser etablerades i medeltida och tidigmoderna Europe genom Mariakonst och Victorian-språket av blommor. Dess namn härstammar från Old English för dagens öga.
En maskrostatuering betyder oftast motståndskraft, hopp och att släppa taget. Växten överlever i fientlig mark, vilket stöder resiliensavläsningen. Barndomens sed att blåsa i fröhuvudet och göra en önskan stödjer hoppläsningen. Frön som sprids på vinden stöder att släppa taget: släpper det förflutna, markerar en övergång eller skickar en avsikt utåt. Maskrosen är ett modernt motiv som populariserades på 2000- och 2010-talen snarare än en design med en dokumenterad äldre blixtlinje. Den hämtar mening från existerande folklore, inklusive European blåsbollsönskevanan och British maskrosklockan som används för tidsberättelse och kärleksspådomar.
En rådjurtatuering betyder oftast mildhet, nåd, andligt budskap och förnyelse, även om den exakta läsningen beror på traditionen. Hjorten Pazyryk Scythian, tatuerad på en hövding i Barrow 2 runt 400- till 300-talet BCE, är det äldsta dokumenterade tatueringsmotivet på en människokropp. En hjort, den mogna hanen med horn, läser annorlunda än den milda dån: den symboliserar maskulin suveränitet, skogens hornkrönta krona och förnyelse genom den årliga horncykeln. Christian-omvandlingsläror, genom Saint Hubert och Saint Eustace, läser sviten med en korsning mellan dess horn som en gudomlig uppenbarelse.
En djävulstatuering läses oftast som en avsiktlig överträdelsemarkör, ett föds för att förlora arbetarklassens trotsemblem eller ett lekfullt sexuellt busmotiv som härstammar från Sailor Jerry's Hotel Street Devil Girl-blixt. Läsningen skiftar med traditionen: biblisk Satan som anklagare, Miltonic Lucifer som tragisk antihjälte, den medeltida behornade frestaren, LaVeyan Sigil från Baphomet och Alpine Krampus. Sailor Jerry Devil Girl, en stiliserad rödhyad pin-up med små horn och en spetsig svans, förfinades av Norman Collins i Honolulu mellan ungefär 1940 och 1973 och läses som lekfullt bus och sjömanshumor snarare än bokstavlig satanism.
En diamanttatuering läses oftast som tur, motståndskraft, värde eller engagemang, med läsningen formad av åtföljande element. En diamant med en Pure Luck or Ride or Die-banner är den kanoniska Sailor Jerry American traditionella läsningen. En diamant parad med en ros eller hjärta signalerar kärlek som gjorts permanent. I den Russian ortodoxa kriminella vokabulären är en diamant som återges ovanför en örn eller stjärna på bröstet en kodad svärtjuv (vor v zakone) statusmarkör för en ärlig tjuv inom Vorovskoy Mir-hierarkin, dokumenterad i Baldaevs Russian Criminal Tattoo Encyclopaedia. Den kodade läsningen är blandad självförtroende och ogenomskinlig för utomstående till sin design.
En tärningstatuering betyder oftast slump, tur, risk och acceptans av ödet. Kuberparet är en visuell stenografi för satsningen, viljan att satsa något på ett okontrollerat resultat. I American traditionella spelordförråd sitter tärningarna bredvid spelkortet, hästskon och åttabollen som emblem för spelarens liv. Den specifika siffran som visas ändrar läsningen: en ormögon-tatuering, två tärningar som vardera visar en enda pip, signalerar otur eller en trotsig omfamning av olycka, eftersom ett öppningskast med två är en omedelbar förlust i craps. Som tatuering är det vanligtvis en medveten, ironisk fatalists emblem.
En hundtatuering betyder oftast lojalitet, sällskap och skydd. Hunden är det tidigaste dokumenterade tama djuret, och över kulturer står den för bandet mellan människor och djuren som vaktar, jagar och lever tillsammans med dem. Innebörden skiftar med formen: ett realistiskt porträtt av ett namngivet husdjur läses som minnesmärke eller hängivenhet, en militär bulldog läses som service och tuffhet, och en mytologisk väktare som Cerberus eller en Japanese komainu lejonhund läser som skydd. Hunden gick in i modern Western-tatuering genom väktare- och efterlivets symbolik, den militära maskottraditionen (särskilt United States Marine Corps-bulldoggen antagen i World War I) och arbetarklassens American-blixt.
En delfintatuering läses oftast som vänlighet, intelligens, lekfullhet, frihet och havets människovänliga ansikte, med tyngd från traditionen bakom den. I det klassiska Greek-registret är delfinen Apollons heliga djur, som tog delfinform för att leda kretensiska sjömän och fann sitt orakel i Delfi, och poeten Arions räddare, som säkert bars till stranden i Herodotos. I Roman-registret är det en guide för själar och ett tecken på snabbhet och frälsning, och i det tidiga Christian-registret är det en Christ-symbol. Det är ett av de äldsta kontinuerligt symboliska marina motiven i Western-ikonografin.
En duvtatuering betyder oftast frid, gudomlig närvaro, den Helige Ande, helig kärlek eller minnesminne, som bygger på en skiktad mesopotamisk, klassisk, judisk, Christian och modern politisk historia. Den bibliska läsningen är mest direkt förankrad i 1 Mosebok 8:11, duvan återvänder till Noaks ark med ett olivblad för att signalera slutet på syndafloden, och Matteus 3:16, den Helige Ande som stiger ned som en duva vid Jesu dop. Dessa ger frid och gudomlig närvaro betydelser. Duvan är det djupaste Christian- och fredsmotivet i Western-konsten och framträder också som en blygsam ingång i American traditionella Bowery-blixt.
En trollslända tatuering oftast läses som transformation, seger, framåt rörelse, en vatten-och helande anslutning, eller en förfäders budbärare, beroende på den ikonografiska strömmen. Det djupaste ankaret löper genom Japanese kachimushi-traditionen, segerbuggen som uppskattas av samurajer som en varelse som går framåt och inte drar sig tillbaka. Detta är en kampkulturell läsning snarare än ett bokstavligt påstående, eftersom trollsländor kan flyga bakåt. Sländan tjänade som en samurajtalisman, och Japan's antika namn Akitsushima, Dragonfly Islands, förekommer i tidiga krönikor. Insekten är en av de äldsta på planeten, vilket ger motivet djup tvärkulturell tyngd.
En drömfångare tatuering läser som skydd, speciellt skydd under sömnen. Drömfångaren är ett specifikt Ojibwe (Anishinaabe) objekt, inte en generisk stamsymbol. Traditionellt är det en båge av böjd röd pil strängad med en vävd senväv, hängd över ett barns vagga för att fånga dåliga drömmar i nätet medan goda drömmar passerar genom mitten. Ojibwe-ordet asabikeshiinh relaterar till ordet för spindel, och föremålet är knutet till skyddsanden Asibikaashi, spindelkvinnan. Eftersom den tillhör en levande Native-tradition, behandlar många den som ett motiv att bära med omsorg.
Drömfångaren kommer från Ojibwe-folket (Anishinaabe), där den är knuten till skyddsanden Asibikaashi, Spindelkvinnan. Traditionen håller den som en pilbåge med en vävd väv, hängd över ett barns vagga så att nätet fångar dåliga drömmar och låter de goda passera igenom. Det misstas ofta för ett pan-Native- eller Lakota-objekt, men dess dokumenterade rot är Ojibwe. Formen spreds brett under 1900-talet och var kraftigt kommersialiserad, varför den nu framstår som en vanlig tatuering långt ifrån sitt ursprung.
En örntatuering står oftast för makt, frihet och stat eller nationell identitet, och det är ett av de mest tatuerade motiven i världen. Dess betydelse delar sig längs flera bäckar. Roman legionär standard, Aquila, bar örnen som ett emblem för imperiet. United States placerade den kala örnen på den stora sigillen i 1782, vilket gjorde den till en stenografi för nationen och för militärtjänst. Mexican-örnen, Cuauhtli, knyter an till Tenochtitlan och dyker upp med en orm. Native American örnbilder bär sina egna heliga betydelser. Den exakta läsningen beror på vilken tradition designen bygger på.
An American örntatuering symboliserar United States, frihet och militärtjänst. Den härstammar från den skalliga örnen som antogs på den stora sigillen i 1782, där fågeln blev det nationella emblemet. I traditionell American-blixt stabiliserade sig örnen mellan 1900 och 1950 som ett patriotiskt och servicemotiv, och det förblir ett vanligt militärt insignierämne. En örn som greppar en banderoll, en flagga eller en sköld förstärker den nationella läsningen. Parat med en orm istället, skiftar designen vanligtvis mot Mexican-örnen och dess egen distinkta betydelse.
An eight ball tattoo is a gambling and chance motif, and its meaning runs two ways at once. The image is a solid black sphere with a white circle around the numeral 8, drawn from pocket billiards, which took its modern American form around 1900. Sinking the eight ball is the winning shot, so it can read as victory and good fortune. But pocketing it early loses the game, and the phrase "behind the eight ball" means being in a tight spot, so it also reads as bad luck or trouble. The Magic 8 Ball adds a fortune-telling layer. It entered tattoo flash alongside dice and playing cards.
En elefanttatuering står vanligtvis för visdom, styrka, minne och lycka, men den djupare innebörden beror på traditionen bakom den. Inom hinduismen pekar det på Ganesha, den elefanthuvuden som avlägsnar hinder. I thailändska, kambodjanska och laotiska Sak Yant-övningar framstår det som den trehövdade Erawan. Buddhismen hedrar den vita elefanten i Queen Maya's befruktningsdröm. Andra strömmar inkluderar karthagiska krigselefanter, Asante kungliga elefanter och Republikanska partiets elefant från Thomas Nast i 1874. En elefant med snabel bär på en Western folklig läsning av lycka. Ganesha-designer förtjänar extra omsorg eftersom de skildrar en levande gudom.
En elefanttatuering med snabeln bygger på en Western folkloristisk tradition från 1800- och 1900-talen som läser den upphöjda snabeln som ett tecken på lycka och välsignelser. Detta är en folklig läsning snarare än en djup religiös lära. Det motsatta påståendet, att en elefant med snabeln ner har otur, är en populär vidskepelse mer än en dokumenterad regel, och många traditioner tillskriver den inte den vikten. Om elefanten är en Ganesha eller en Sak Yant Erawan, har den religiösa betydelsen av den specifika traditionen prioritet framför folkloren i snabelriktningen.
En tatuering av onda ögat är en skyddande charm som är avsedd att avvärja skada och dåliga avsikter, inklusive avund och förbannelsen av en fientlig blick. Tron är en av de mest spridda i mänsklighetens historia, bestyrkt över Mediterranean, Mellanöstern, South Asien och latinska America i tusentals år. Den bär många namn: den turkiska nazaren, Greek mati, hebreiska ayin hara, Arabic ayn al-hasud, Italian malocchio, South Asian buri nazar och Mexican mal de ojo. Den blå glasnazaren är dess mest kända form. Som en tatuering bärs den för skydd, inte som ett tecken på otur i sig.
No, an evil eye tattoo is not meant to bring bad luck. The motif is apotropaic, which means it is worn to repel the curse rather than to carry it. The "evil eye" itself names the harmful gaze of envy, while the charm, such as the Turkish nazar, is the defense against it. Wearing the eye is meant to absorb or deflect that ill intention and protect the wearer. The belief spans the Mediterranean, the Middle East, South Asia, and Latin America. People do debate placement and direction, but the core purpose is protection, not misfortune.
En Eye of Horus-tatuering står för skydd, helande och helhet. Rätt kallad wedjat eller udjat, är det en gammal Egyptian-symbol, det stiliserade falkögat vars namn betyder hela, fullbordade eller oskadade ögat. I myten slets himmelguden Horus öga ut i sin kamp med Set och återställdes sedan, en läkningshandling som gjorde ögat till ett emblem för återhämtning och skydd. Egyptierna gjorde wedjat-amuletter i stort antal. Det förväxlas ofta med Eye of Ra och med det frimurariska allseende ögat, men det är en distinkt Egyptian-symbol.
Nej, Horus öga och Ras öga är olika, även om de ofta förväxlas. The Eye of Horus, wedjaten, kommer från myten om Horus sårade och återställda öga och läses som helande, skydd och helhet. The Eye of Ra är ett separat koncept knutet till solguden, ofta en mer aggressiv, destruktiv kraft. De blandas också ofta ihop med det frimurariska allseende ögat inuti en triangel, vilket är en annan och mycket senare symbol. För en tatuering bär Eye of Horus den skyddande och återställande innebörden som är rotad i antik Egyptian-myt.
En älva tatuering bär ett delat arv. Ordet härstammar från det latinska fata, öden, och de varelser det först namngav i Irish, skotsk och French medeltida folklore var kraftfulla och ofta farliga varelser. Folkloren menade att den äldre faen stal barn och gjorde hårda fynd, och skotsk tradition delade upp dem i en välvillig Seelie Court och en illvillig Unseelie Court. Den lilla, insektsvingade, nyckfulla älvan som de flesta tatueringar visar är en uppfinning från artonhundratalet och början av nittonhundratalet, formad av Victorian-barnböcker och av J. M. Barries Tinker Bell från hans 1904-pjäs. Så en älva kan läsas som oskuld och magi, eller som något vildare och farligare.
En fjädertatuering har många betydelser beroende på traditionen bakom den, vilket är en del av varför det är ett av de mest omtvistade motiven för kulturell appropriering. I forntida Egypt stod Ma'ats fjäder för sanning och rättvisa, vägd mot hjärtat i Dödboken. För många Indigenous North American-folk är örnfjädern ett heligt hedersobjekt, inte en tillfällig dekoration, och Plains hedersfjädersystemet kodade specifika intjänade gärningar. Andra strömmar inkluderar fjäderpennan, Christian-ängelfjädern och minnestraditionen och påfågelfjädern. Örnfjäderläsningen förtjänar mest omsorg.
Det kan det vara, beroende på vilken fjäder du väljer. Fjädern är ett av de mest omtvistade små motiven i denna fråga. Indigenous North American örnfjädern är ett heligt hedersobjekt som intjänats genom specifika handlingar i Plains hedersfjädersystemet, inte ett dekorativt tillbehör, så att bära den som en generisk tatuering är den del som väcker mest oro. Andra fjädertraditioner bär mindre känslighet. Egyptian-fjädern från Ma'at, Western-pennan och Christian-ängeln eller minnesfjädern är öppna bilder. Att veta vilken ström din design kommer från är det ärliga sättet att bestämma sig.
En foo dog tatuering betyder skydd och förmynderskap. Foo-hunden är faktiskt inte en hund. Det är East Asian skyddslejonet, Chinese shishi eller stenlejon och Japanese komainu och karajishi, placerade vid trösklarna till palats, tempel och helgedomar för att avvärja skada. Uppteckningen spårar den till lejon som presenterades för Chinese:s kejserliga hov av sändebud från Centralasien, som redan tjänade som väktare på 500-talet. Eftersom lejon inte är inhemska i China, stiliserade hantverkare dem från beskrivning, vilket är anledningen till att figuren kan se hundlik ut för Western-ögon. I Japanese irezumi är det ett starkt skyddsmotiv.
The open and closed mouths of a foo dog pair carry a paired symbolic meaning rooted in Buddhist tradition. The open mouth is often read as sounding the syllable "ah," the first sound, and the closed mouth as "um," the last sound, together representing a beginning and an end and the whole of creation. Foo dogs are usually placed as a male and female pair guarding a threshold, and the two mouths mark that complementary pairing. As a tattoo, a single foo dog still reads as protection, while a matched open-and-closed pair reinforces the guardian meaning and the idea of completeness.
En skogstatuering läses oftast som en symbol för naturliga cykler, tillväxt och förnyelse, det vilda och ensamhet eller självupptäckt. Det är ett landskapsmotiv snarare än ett enda föremål, så det återger många träd som en miljö, som ett band av tallar runt en underarm eller en dimmig skog på en kalv. Skogar står för årstidernas vändning och trädens långa livslängd, så de bär på födelse, förfall och återväxt. En mörk eller dimmig skog läses också som mysterium, det okända eller det inre, platsen där en person går vilse för att hitta sig själv. Det medför nästan ingen anslagsrisk.
En rävtatuering delas skarpt av tradition mellan helig budbärare, formskiftande förförare, litterär trickster och en modern stenografi för smarthet. I Japan är kitsune räven bunden till risguden Inari och vördad vid tusentals Inari-helgedomar, inklusive Fushimi Inari Taisha. The Korean gumiho och Chinese huli jing tillhandahåller sina egna distinkta formskiftande traditioner, ofta felaktigt sammanslagna med Japanese. I medeltida Europe förankrade Roman de Renart trickstern Reynard, och Aesops fabler gjorde rävens stenografi för list. Den samtida läsningen är vanligtvis intelligens, anpassningsförmåga och slughet.
A frog tattoo most often reads as transformation, fertility, good luck, and prosperity, with the specific meaning set by its source tradition. The frog and toad are among the oldest fertility and transformation motifs in the human record. In ancient Egypt the frog goddess Heqet signaled childbirth and resurrection. In Japan the frog, kaeru, is a good-luck charm for safe return, since the word is a homophone for "to return." In Chinese feng shui the three-legged money toad, Jin Chan, signals wealth. In Pacific Northwest Indigenous tradition the frog is a crest-owned clan emblem. A frog cannot be read without first reading its tradition.
En paddtatuering har skarpt olika betydelser över kulturer. I Mesoamerican religion var paddan av släktet Bufo en regnbringare knuten till guden Tlaloc. I Chinese feng shui signalerar den trebenta pengapaddan, Jin Chan, rikedom och välstånd. I European folktradition läs paddan som en häxas bekant, och i alkemin stod den för prima materia, förvandlingens råa utgångspunkt. Dessa sitter vid sidan av grodans äldre fertilitets- och uppståndelsebetydelser. Så en padda kan läsas som regn och överflöd, rikedom, häxkonst eller förvandling, och designens tradition är det som avgör vilken som gäller.
En galaxtatuering läses oftast som obegränsad potential, nyfikenhet och en känsla av kosmiskt perspektiv. Stjärnornas virvlande fält står för universums enorma skala och, i förlängningen, för öppna möjligheter och dragningen mot det okända. Många bärare beskriver en andra läsning: en påminnelse om hur litet ett singelliv är mot den skalan, vilket kan sätta dagliga bekymmer i proportion. Galaxen är ett modernt motiv utan djup blixtlinje. Det tillhör den samtida eran, då akvarell, svartarbete och realism gjorde djupa rymdåtergivning praktiskt på huden, så dess betydelse är till största delen vad bäraren tillför den.
En Ganesha-tatuering pekar på den elefanthövdade hinduiska gudomen, son till Shiva och Parvati, vördad som borttagningen av hinder och börjans herre. Han åberopas inför resor, bröllop, undersökningar och nya åtaganden, så motivet läses som en välsignelse för nystart och för att lösa svårigheter. Ganesha är levande hinduiska hängivna bilder, dokumenterade i puranisk litteratur från ungefär det femte århundradet CE, inte en neutral dekorativ symbol. Av den anledningen spelar placeringen stor roll, och bilden bör aldrig gå under midjan eller nära fötterna. Många hinduer anser att en tillfällig eller respektlös Ganesha-tatuering är stötande.
En gargoyletatuering betyder oftast skydd, förmynderskap och vaksamhet. Läsningen härstammar från figurens roll på medeltida Gothic-byggnader, där snidade bestar på taklinjen förstods för att vakta ett heligt utrymme och för att påminna förbipasserande om det onda som hölls i schack utanför kyrkans väggar. I strikta arkitektoniska termer är en gargoyle en funktionell vattenpip som kastar regnvatten klart från murverket, och dess namn kommer från den gamla French gargouille, vilket betyder hals. Som en tatuering är den sekulär och lågkänslig, bärande skydd, vaksamhet och gränsen mellan det heliga inre och den monstruösa omvärlden.
En geckotatuering läses oftast som skydd, lycka, anpassningsförmåga och en koppling till förfäder, med den vikt som sätts av dess tradition. Det är huvudsakligen ett Pacific-motiv. I Native Hawaiian-traditionen namnger ordet moo både den lilla lyckans husgecko, betraktad som en aumakua eller förfäders väktare, och de stora formskiftande reptilernas vattenskyddande andarna i Hawaiian-mytologin. Över den bredare Pacific uppträder ödlan i tatau som en skyddsfigur, och Maori kallar ödlor mokomoko och behandlar dem med dokumenterad ambivalens. Utanför Pacific läser gecko enklare som ett lycko- och anpassningsförmåga-emblem, uppskattat för att hålla sig fast vid vilken yta som helst.
En geishatatuering är det kanoniska figurmotivet i Japanese irezumi för den kultiverade kvinnan i den flytande världen. Geishan, som betyder person of the arts, dök upp som en professionell klass av kvinnliga hantverkare under artonde-talets Edo och Kyoto, skild från de licensierade kurtisanerna från Yoshiwara. Den vanliga Western-förvirringen är att missta yrket för prostitution, men stipendiet är tydligt att geishor är utbildade hantverkare i shamisen, klassisk dans, vokalmusik, teceremoni och konversation. Bilden härstammar från ukiyo-e-tryck, särskilt Utamaros bilder av vackra kvinnor. Som en tatuering läses den som förfining, artisteri, skönhet och mystik.
Godna is the traditional tattooing of women among the Baiga, Gond, and other Adivasi communities of Central India, and among Dalit communities across the north. The word means "to puncture." For the women who wear it, Godna is not decoration. It is described as the one form of wealth that cannot be stolen, sold, or stripped from the body at death, the ornament that goes with them to the grave. The marks code clan, life stage, and identity, and the tradition also traveled to the Indo-Caribbean diaspora. Because it is a living community practice, it should be engaged with as cultural history rather than as a casual decorative style.
En gravstenstatuering är ett av de mest direkta dödlighetsmotiven vid Western-tatuering. Den lyder först som memento mori, den gamla påminnelsen om att du kommer att dö och därför bör leva fullt ut, och för det andra som ett minnesmärke, en permanent markör för en namngiven person som bärs på huden istället för att stå på en kyrkogård. De två läsningarna sitter ofta i samma stycke. Bilden härstammar från verklig begravningsristning, inklusive New England:s bevingade dödshuvuden, själsbilder och urna- och pilstenar. I början av 1900-talet var den välvda gravstenen med en R.I.P. banderoll var ett standardmotiv i American traditionell blixt. Ett namn eller datum tipsar det mot specifik sorg.
En griffintatuering betyder oftast skydd, styrka och vaksamhet. Griffen är det örnhövdade, lejonkroppade skyddsdjuret i den antika Främre Orienten, en av de äldsta hybridvarelserna inom Western-konst. Griffinliknande former förekommer på mesopotamiska och elamitiska sigill från det fjärde och tredje årtusendet BCE som kungliga och gudomliga väktare, och Greek-författare registrerade gripen som ett riktigt djur som vaktade guld längst i norr. Medieval-heraldik fixade det som ett emblem av vaksamhet och ädelt mod, och Christian-allegori läste dess dubbla natur som en siffra på Christ. Örnhuvudet ger framsyn och ett himmelskt register, lejonkroppen levererar jordisk kraft.
En Grim Reaper-tatuering läses oftast som ett memento mori, en avsiktlig meditation över dödens visshet och tanken att döden är den stora utjämnaren. En andra vanlig läsning är mod eller oräddhet, vilket signalerar att bäraren inte fruktar döden. En tredje är transformation, slutet på en livsfas och början på en annan. The Reaper är Western-personifieringen av döden som ett huvklädd skelett med en lie, sammansatt i senmedeltida Europe med Black Death of 1347 till 1351 som sin starkaste ingång. Det ska inte förväxlas med Santa Muerte, Mexican-folkhelgonet som delar siluetten men har en annan roll.
En Virgin av Guadalupe-tatuering är en hängiven bild, den heligaste bilden i Mexican Catholicism och ett av de mest tatuerade motiven i Chicano-traditionen med fina linjer. She visas som en stående mörkhy Virgin Maria i en blågrön stjärnmantel, omgiven av gyllene solstrålar, stående på en svart halvmåne och stödd av en enda ängel, med händerna sammanfogade i bön. Traditionen säger att hon visade sig för Nahua-omvandlingen Juan Diego på kullen Tepeyac i December 1531 och lämnade sin bild på hans tilma-kappa. Som en tatuering läser hon som tro, skydd, Mexican-identitet och moderlig hängivenhet.
En pistoltatuering läses oftast som makt, skydd, självförsvar, service eller en fredlös och upprorisk strimma, med den exakta betydelsen som sätts av bäraren och den omgivande designen. Pistolen är ett relativt ungt motiv knutet till ett ungt föremål, eftersom revolvern och metallpatronen tog sin moderna form i slutet av artonhundratalet, samma årtionden som professionell Western-tatuering organiserades på Bowery. Dess tydligaste historiska ankare är den mytologiserade American West, där Colt-revolvern, annonserad som Peacemaker, blev en stenografi för gränsoberoende. Insignierna med korsade pistoler från U.S. Army Military Police är en separat, väldokumenterad tråd.
En halotatuering betyder oftast helighet, gudomlig gunst, eller att personen som visas har dött och nu kommer ihåg att han var i fred. Gloria tatueras nästan aldrig ensam. Det är en markör placerad ovanför ett annat motiv, ett porträtt, en ängel, ett barn eller ett husdjur, och den kombinerade bilden bär innebörden. Ovanför ett porträtt av någon som har passerat står det som ett minnesmärke. Ovanför en ängel förstärker det en förmyndarläsning. Skivan är en av de äldsta enheterna inom religiös konst för att markera en figur som helig, dokumenterad med den zoroastriska gudomen Mithra runt 300-talet BCE och adopterad till Christian-konst för Christ av 400-talet CE.
A hammer tattoo most often means pride in work, trade, and craft. It is a labor emblem standing for hard work, physical skill, and the ability to build and shape the world. A single blacksmith hammer, often paired with an anvil, carries the "forging character" reading, the idea that a person is shaped and hardened by trials the way metal is worked on the anvil. There are two important exceptions to keep separate. Two crossed claw hammers in the Pink Floyd The Wall style are the emblem of the Hammerskins, a neo-Nazi network. The Soviet hammer-and-sickle is a distinct communist symbol. The plain trade hammer is the common, non-extremist meaning.
A hammer and anvil tattoo carries the "forging character" meaning, the idea that a person is shaped and hardened by trials the way metal is worked on the anvil. It reads as trade pride, craftsmanship, resilience, and the dignity of skilled labor, drawing on the blacksmith tradition where the hammer is one of the oldest tools humanity has. Most hammer tattoos are nothing more complicated than this honest labor symbolism. It should not be confused with two crossed claw hammers in the Pink Floyd The Wall style, which are a neo-Nazi Hammerskins emblem, or with the Soviet hammer-and-sickle, which is a separate political symbol.
En hamsa tatuering är ett skyddande handemblem, bärs mot det onda ögat och olycka. Den öppna handflatssymbolen är religiöst skiktad och sitter på en gång i judiska, Islamic, Christian och nordafrikanska traditioner. I islam är det Hand för Fatima, i sefardisk och Mizrahi judendom Hand för Miriam, och dess rötter sträcker sig tillbaka till feniciska votivhänder och Berber Amazigh-traditionen. Riktning har också betydelse: fingrar uppåt läses vanligtvis som skydd och vård, fingrar ner som öppenhet, överflöd och välsignelser. Eftersom den korsar levande tro, uppmanar många källor att lära sig den kulturella ramen innan de bär den som en generisk charm.
En hannya-tatuering skildrar teatermasken Japanese Noh av en kvinna vars sorg, svartsjuka eller motverkade kärlek har förvandlat henne till en behornad kvinnlig demon. Namnet bär på en medveten ironi, eftersom det translittererar sanskrit Buddhist-termen prajna, som betyder transcendent visdom. I irezumi läses masken som den förtärande kraften av svartsjuka, besatthet, svek eller sorg, och den mänskliga förmågan att förvandlas av dessa känslor till något monstruöst. Den djupare Japanese-läsningen handlar om medkännande skräck snarare än ondska, så ansiktet rymmer ilska och sorg på en gång. Det härstammar från Noh genom Edo kabuki och träblockstryck, och är ingen otur.
En hannya och en oni är inte samma demon. Hannya är specifikt Noh-masken av en kvinna som förvandlats av sorg, svartsjuka eller motverkad kärlek till en behornad kvinnlig demon, rotad i berättelser som Aoi no Ue och Dojoji. Dess ansikte rymmer både ilska och sorg på en gång, läs som medkännande skräck snarare än ren ondska. En oni är en bredare, ofta manlig ogre eller djävulsfigur från Japanese folklore, utan någon specifik sorgberättelse eller transformationsbåge. Så en hannya är en speciell tragisk kvinnlig ande med en teatralisk och Buddhist-linje, medan oni är den allmänna kategorin av demon.
En Hanuman-tatuering hedrar Ramayanas gudomliga vanara, Ramas hängivna allierade i räddningen av Sita från demonkungen Ravana. Han förkroppsligar styrka, mod, lojalitet och osjälvisk hängivenhet, kallad bhakti. Han är en av de mest älskade figurerna inom hinduisk hängivenhet. Hanuman är också ett erkänt ämne i den thailändska och khmeriska Sak Yant-traditionen, där Hanuman yant tillämpas för styrka, oräddhet och skydd av ordinerade munkar och lekmannahärskare. Eftersom det här är levande hinduiska andaktsbilder, betonar källor att läsa andakts- och placeringssammanhanget noggrant snarare än att behandla det som en avslappnad design.
En hjärttatuering betyder oftast kärlek, hängivenhet och känslomässig anslutning, och det är ett av de fyra grundläggande motiven för American traditionell tatuering vid sidan av rosen, ankaret och svalan. Dess betydelse går genom flera strömmar: Jesu Catholic Sacred Heart, gjort officiell Catholic-andakt i 1856; Victorian sorg och älskling smycken; och den fetstilta blixten av Wagner, Coleman och Sailor Jerry. Ett hjärta med en namnbanner markerar en specifik älskad, ett brustet hjärta markerar förlust eller hjärtesorg, och en Sacred Heart lägger till religiös hängivenhet. Den exakta läsningen skiftar med kompositionen och eventuella tillagda element.
En helig hjärtatatuering bär Catholic religiös hängivenhet. Den föreställer Sacred Heart av Jesus, Sacre-Coeur, vanligtvis visad krönt med törnen, genomborrad och ofta strålande eller flammande. Andakten blev officiell i Catholic-kyrkan i 1856, efter 1600-talets visioner av Saint Margaret Mary Alacoque i France. Som en tatuering signalerar Sacred Heart tro, Christ:s uppoffrande kärlek och gudomliga medkänsla. Det blev en hörnsten i Chicano svart-grå finlinjearbete, ofta ihop med ett radband. En genomborrad eller svärdslagen variant kan också peka mot sorgens tradition och teman.
En hästtatuering betyder oftast frihet, makt, adel och partnerskap mellan människa och djur. Hästen är ett av de mest tvärkulturellt dokumenterade djuren i mänsklig ikonografi, och den går in i tatueringshistorien genom den djupaste arkeologiska strömmen på området: Pazyryk Scythian hästkulturen i Altaibergen, runt femte till tredje århundradet BCE. Dess betydelse förgrenar sig brett, från nordiska Sleipnir och Celtic Epona till Greek bevingade Pegasus, krigshästar och kavalleriminnesmärken, och American Western och cowboytraditioner. En vild springande häst lutar sig mot friheten; en krigshäst mot lojalitet, service och minne.
En hästskotatuering betyder oftast lycka och skydd mot olycka. Det är det kanoniska lycka-emblemet för American traditionell tatuering, partnern till tärningarna och spelkortet i spel-och-förmögenhetsblixtens ordförråd. Innebörden härstammar från Western European folktro, där en hästsko av järn hängdes över en dörröppning som en charm mot otur och elaka andar, och den stabiliserades på Bowery och hamnstadens flashark mellan ungefär 1900 och 1950. Upp-mot-ner-orienteringsfrågan, huruvida den öppna änden håller tur i eller häller ut den, är äkta levande folklore snarare än en fast regel.
Det finns ingen fast regel. Upp-mot-ner-debatten är äkta levande folklore, och båda ståndpunkterna är vittnade. One lägret säger att den öppna änden ska vara vänd uppåt så att hästskon håller lyckan som en kopp. Den andra säger att den ska vara vänd nedåt så lyckan väller ut över bäraren. Ingendera sidan är korrekt i någon officiell mening, och traditionen behandlar oenigheten som folklore utan att stödja heller. Så du kan välja den orientering som passar den innebörd du föredrar, i vetskap om att båda läsningarna har lång historia i Western European folktro.
En timglastatuering läses oftast som ett memento mori, en meditation över tidens gång och livets ändlighet. Av tidsemblemen är den mest direkt: där en klocka mäter tiden abstrakt visar timglaset en ändlig mängd sand som rinner bort. Läsningen härstammar från Western vanitas-traditionen, där timglaset satt vid sidan av skallen, det snusade ljuset och den vissnande blomman, och från New England-gravstenstraditionen med det bevingade timglaset som betecknar tempus fugit, tidens flykt. Den absorberades i American traditionell blixt mellan ungefär 1900 och 1950.
En kolibri-tatuering bär avläsningar av glädje, motståndskraft och lätthet, och det är anmärkningsvärt som det enda stora tatueringsmotivet som är endemiskt för Americas, eftersom ingen kolibriart någonsin har levt i det vilda i Europe, Afrika, Asien eller Australia. Dess djupare ikonografiska tyngd går genom Aztec sol-och-krigsguden Huitzilopochtli, vars namn översätts till Left-Hand Hummingbird, och genom Mexica-traditionen där fallna krigare återvänder till jorden som kolibrier. Det förekommer också i Nazca Lines-geoglyfen i Peru, i Maya och Pueblo ikonografi och på Trinidad och Tobagos vapen.
Kolibrien är endemisk för Americas, och dess symboliska vikt kommer därifrån. I Aztec eller Mexica tro var sol-och-krigsguden Huitzilopochtli, vars namn läses som Left-Hand Hummingbird eller Hummingbird of the South i Florentine Codex, central, och fallna krigare troddes återvända till jorden som kolibrier. Fågeln förekommer också som en gigantisk geoglyph i Nazca Lines av kustnära Peru, huggen mellan ungefär 200 BCE och 600 CE, och i Maya, Zuni, Hopi och Cherokee traditioner. Den nådde modern tatuering genom en blygsam American traditionell blixtnärvaro och senare finlinje- och realismarbete.
En oändlighetstatuering betyder oftast evighet, oändlig kärlek eller gränslösa möjligheter, med ett ord, för alltid. Åttan i sidled är en sluten slinga utan start och inget slut, så det läses som något som inte stannar. Den har ingen gammal härstamning: English-matematikern John Wallis introducerade märket, kallat lemniscate, i 1655 för att representera det matematiska oändliga. Det blev en av 2010-talets mest populära små tatueringar. På egen hand är innebörden bred och generisk, så i praktiken är nästan varje infinity-tatuering personlig med ett namn, ett ord, ett datum eller en andra symbol som ger den specifika betydelsen.
En manettatuering betyder oftast att följa med flödet, motståndskraft och en tyst styrka som hålls under en mjuk yta. Avläsningarna kommer från djuret självt: maneter driver på havsströmmar snarare än att simma mot dem, vilket gör dem till ett emblem av anpassningsförmåga och acceptans; de har överlevt i hundratals miljoner år utan hjärna, hjärta eller ben, vilket gör dem till en symbol för uthållighet; och deras känsliga genomskinliga kroppar bär giftiga stickande celler, vilket tyder på mildhet uppbackad av verkliga gränser. Det är ett modernt motiv snarare än ett historiskt, frånvarande från klassisk American traditionell blixt och Japanese irezumi, så betydelsen tillhandahålls av bäraren.
En Jesus-porträtttatuering betyder oftast Christian tro och hängivenhet, en personlig relation med Christ och en offentlig trosförklaring som bärs på kroppen. Det signalerar allmänt uppoffring och återlösning genom Christ:s Passion, hoppet om frälsning och en känsla av gudomligt skydd eller tröst. Bilden är nästan alltid passionserans ansikte: skäggig, långhårig, krönt med törnen. Dess visuella grammatik fixerades i Byzantine-ikonmålning från omkring 300-talet i Christ Pantocrator-bilden. Som en tatuering blev den en hörnsten i Chicano-svart-grå-fin-line-arbete, som utvecklades i mitten av århundradets California-fängelsesubkultur innan den flyttade in i professionella butiker.
Kalinga batokmotiv är det visuella språket i en levande Indigenous-tatueringstradition som tillhör Kalingafolket i Cordillera-höglandet i norra Luzon i Philippines, inte en designmeny. Applicerade med handknacka med en pinne med tagg, bar tusenfotingen, pytonslangen och dess fjäll, ormbunken, örnen och geometriska former specifika betydelser kopplade till krigarprestationer, kvinnors livsstadier, skydd och klanidentitet. Märkena sprang på två register: brösttatueringen som endast tjänats av män som hade tagit ett huvud i krig, och kvinnors märken som bärs för mognad och stående. Traditionen överlever genom mambabatok Apo Whang-Od i Buscalan. Källor behandlar dessa som kulturhistoria, inte mönster att förvärva.
En nyckeltatuering betyder oftast frihet, tillgång, upplåsning av en bevakad sak, sekretess eller kunskap. Som ett fristående emblem signalerar nyckeln kraften att öppna det som är stängt: en låst dörr, en bevarad hemlighet, en dold sanning eller ett bevakat hjärta. Det är ett av de sentimentala föremålsmotiven för American traditionell tatuering, och dess mest välbekanta användning är parad. Heart-and-key sweetheart-kompositionen, som härstammar från Victorian-nyckeln till mitt hjärtasmycke, förvandlar nyckeln till ett uttalande om ett förhållande, där en bärare håller nyckeln till den andras lås. Läsningen skiftar med det parade elementet och vem som håller nyckeln.
En kitsune-tatuering skildrar räven från Japanese Shinto och folktradition, med avläsningar av intelligens, transformation och helig budbärarhuva beroende på sammansättningen. Dess betydelse ägs av en levande kultur snarare än ett fritt svävande smart djuremblem. I dokumenterad Inari-dyrkan är räven Inari Okamis budbärare, gudomen för ris, jordbruk och välstånd, vördad vid Fushimi Inari Taisha i Kyoto. I folklore är det en formförändring, mest känd den nio-svansade kyubi no kitsune från Tamamo-no-Mae-legenden, den mest tatuerade kitsune-historien i klassisk irezumi. Motivet delas mellan den välvilliga zenko som serverar Inari och den vilda trickstern nogitsune.
En kraken-tatuering läses oftast som en enorm, otämjbar naturkraft och skräcken från det djupa havet. Eftersom varelsen endast existerar i folklore är innebörden symbolisk: den står för havets kraft, det okända under ytan och den mänskliga konfrontationen med krafter som är större än någon person. Kraken är ett skandinaviskt havsmonster nedtecknat av Christen Jenson i 1646 och utförligt beskrivet av Erik Pontoppidan, biskop av Bergen, i 1752 till 1753. Tennyson och Jules Verne förde den in i Anglo-American-kulturen, och modern biologi kopplar den till den jättelika bläckfisken. Vid tatuering sitter den i sjömansregistret för sjömonster och krossar ofta ett skepp.
En labyrinttatuering betyder oftast den inre resan: den slingrande, icke-linjära vägen i ett liv, rörelsen inåt mot självkännedom och återkomsten utåt förändras av det som hittades. One-skillnaden är viktigast: en sann labyrint är unikursal, en enda väg utan val, vilket är det som skiljer den från en labyrint. Så meningen handlar inte om att gå vilse eller att lösa ett pussel utan om engagemang för en enda rutt som dubblas tillbaka många gånger innan den når centrum. Dess härstamning går från en Pylos-lertavla runt 1200 BCE och sjukretsdesignen på Knossos-mynten, genom Greek-myten om den kretensiska labyrinten, till medeltida katedraltrottoarer som Chartres.
En nyckelpiggtatuering läses oftast som lycka, med en stark sekundär läsning som ett litet, privat minnesmärke för en älskad. Lycka-föreningen är folklore, vittnat i många European och andra kulturer. Minnesläsningen är en modern tatueringskulturkonvention, med en liten nyckelpiga som ofta väljs för att markera en avliden familjemedlem. Motivet bär ett dokumenterat Christian-ursprung i sitt namn: nyckelpiga och nyckelpiga härstammar från Our Lady:s skalbagge, en medeltida European dedikation av den sjufläckiga röda skalbaggen till Virgin Mary, vars sju fläckar lästes som hennes sju sorger. Det är en modern finlinjefavorit utan några större anslagsproblem.
En landskapstatuering betyder oftast anknytning till en specifik plats: en hemstad, ett hemland, en plats där en omvälvande livshändelse hände eller en plats en person drömmer om att nå. Det är ett av få tatueringsmotiv som betyder en plats snarare än en idé, så dess innebörd tillhandahålls av bäraren mer än av konventionen. Berg tenderar att läsas som uthållighet och utmaning, kustlinjer som förändring, avstånd och horisonten och öknar som ensamhet och överlevnad. Dess djupaste konsthistoriska rötter går genom Japanese ukiyo-e träblocksarbeten av Hokusai och Hiroshige, som gav den våg- och bergsordförråd som irezumi fortfarande använder för bakgrunder.
En lavendeltatuering betyder oftast lugn, helande och hängivenhet, även om läsningen skiftar med avsikt och sammansättning. I modern praxis är den dominerande innebörden mental hälsa och egenvård: lavendel är allmänt vald som en påminnelse om återhämtning från ångest, trauma eller sjukdom, och drar på växtens långa rykte som en lugnande ört med rötter i dess latinska namn och uråldriga badanvändning. Äldre lager sitter under: i Victorian-språket av blommor betydde lavendel hängivenhet och nåd, medan dess medeltida historia knöt den till rengöring och skydd. Det bar också en tystare Victorian-betydelse av misstro, vilket de flesta moderna bärare aldrig har för avsikt. Det kommer till tatuering som ett lånat botaniskt motiv.
En fyrtatuering betyder oftast vägledning, hopp, säker hamn, välkommen hem och den stadiga fyren i storm. Det är bland de mest skiktade maritima motiven i Western-tatueringsikonografin. Sjömannens läsning ramar in fyren som hamnen som markerar säker återkomst efter en farlig resa. Dess historia sträcker sig från Pharos i Alexandria, byggd kring 280 BCE och räknas till de sju underverken i Ancient World, genom Herkules torn i Spain och Eddystone-ombyggnaderna, till American-klipparens era från 1840-talet till 1860-talet. Den stabiliserades i American traditionell Bowery-blixt mellan 1900 och 1950 till Wagner, Coleman, Grimm och Sailor Jerry.
En liljetatuering betyder oftast renhet, förnyelse eller hågkomst, även om läsningen skiftar med typen av lilja, dess färg och traditionen den bygger på. Den vita liljan har den starkaste dokumenterade betydelsen: renhet, kyskhet och andlig renhet, en läsning som går från medeltida Christian-konst och Virgin Mary till modernt blommigt tatueringsarbete. Liljor är också allmänt förknippade med begravningar och sorg i Western Europe och North America, så en lilja kan läsas som ett minnesmärke. I Japanese-traditionen bär den röda spindelliljan, higanbanan, en helt annan innebörd centrerad på död och slutlig avsked. Det kommer till tatuering som ett lånat motiv.
En lejontatuering betyder oftast mod, kungligheter, styrka, faderligt skydd och suverän auktoritet, men den specifika läsningen beror på traditionen designen härstammar från. Lejonet bär ett av de djupaste ikonografiska arven i världens tatueringshistoria: Ishtarporten i Babylon runt 575 BCE, de assyriska kungliga lejonjaktrelieferna, Egyptian lejonhövdade gudinnan Sekhmet, Christian Lion från Juda från Genesis och Uppenbarelseboken, och England4 Lions från England4. Rastafari-rörelsen centrerar Judas erövrande Lion genom Haile Selassie. The Chinese och Japanese skyddslejon skyddar tempel. Att läsa en lejontatuering innebär att läsa traditionen den sitter i.
I både buddhism och hinduism är lotusblomman ett primärt emblem för uppvaknande och andlig renhet. Bilden bygger på själva växten: lotusrötter i lera och slam, men dess blomning reser sig ren och obefläckad över vattnet, en bild av att resa sig ren från svåra förhållanden. I hinduismen är padma helig för Lakshmi, Vishnu och Brahma, vilket intygas från Rigveda och framåt. Inom buddhismen är lotusblomman en av de gynnsamma Eight-symbolerna, Ashtamangala, som förs från indisk buddhism till tibetanska, Chinese- och Japanese-traditioner. Som en tatuering läses den som upplysning, själens framsteg och renhet född av svårigheter.
En Madonna eller Virgin Mary tatuering betyder oftast Christian hängivenhet till Maria som en kärleksfull och beskyddande modersfigur, tillit till hennes förbön, medkänsla och barmhärtighet, eller sorg och åminnelse för de döda. Madonna är den hängivna bilden av Virgin Mary, den mest avbildade kvinnan i Western-konsten. Termen kommer från Italian ma donna, min dam. Hennes mest tatuerade former härstammar från Catholic-hängivenhet: den sorgsna Mater Dolorosa med hjärtat genomborrat av svärd, Pieta-arketypen av mödras sorg fixerad av Michelangelo runt 1498 till 1499, och, mest framträdande i American-registret, Mexican Virgin av Guadalupe.
Dinembo är de traditionella tatueringsmärkena för Makonde-folket i norra Moçambique och sydöstra Tanzania. De skars in i huden av en specialist som heter mpundi wa dinembo, med hjälp av ett verktyg som kallas chipopo och ett pigment av vegetabiliskt kol. Märkena bar könsmässiga betydelser av identitet, skönhet och tillhörighet, med lichumba ansiktsmönstret bland de kända designerna. Utövningen upphörde i stort sett i början av 1960-talet, en period kopplad till Mueda-massakern, den moçambikiska War of Independence och senare FRELIMO-förtrycket. Dessa märken tillhör Makonde och är inte en öppen design för utomstående.
En mandala är ett heligt geometriskt diagram vars namn kommer från sanskritordet för cirkel. Det är en rituell bild över flera levande traditioner, inklusive den hinduiska yantratraditionen med dess Sri Yantra, den tibetanska Vajrayana Buddhist sandmandala, Jain Siddhachakra och thailändska Sak Yant yantras. I dessa inställningar kartlägger mandala kosmos och fungerar som ett fokus för meditation och hängivenhet. Den moderna dotwork och blackwork geometriska mandala-tatueringen växte fram ur en Western-estetik och betonar ofta symmetri, balans och helhet. Eftersom formen är helig för många kulturer, uppmanar källor att bry sig om appropriering snarare än rent dekorativt bruk.
Man's Ruin är ett traditionellt American-emblem som samlar lasterna som sägs förstöra en man i en enda design, arrangerad runt en central kvinnlig figur. De klassiska elementen är en kvinna, alkohol, hasardspel och pengar. Frasen kommer från 1800-talets nykterhetstryckkultur, som varnade för dessa frestelser. Designen kodifierades som flash på 1920- och 1930-talen av leverantörer som Percy Waters och bars till berömmelse av Sailor Jerry och andra sjömansbutiker från mitten av århundradet, ofta burna med en medveten sjömansironi. Modern-bärare omformulerar det ibland genom feministiska eller återhämtningsavläsningar.
Medusa är en av de äldsta omtolkade figurerna inom Western-konsten, en ormhårig Gorgon från Greek-myten som registrerats i Hesiod, Apollodorus och Ovidius, och halshuggen av Perseus med Athenas spegelsköld. Hennes ansikte fungerade länge som den apotropaiska gorgoneion, en anordning avsedd att avvärja skada. Sedan ungefär 2018 till 2020 har Medusatatueringen blivit en utbredd symbol för överlevande av sexuella övergrepp, vilket återtar Ovids konto där Medusa är ett offer som sedan straffas. Denna överlevandeläsning är den dominerande samtida betydelsen och behandlas med allvar, vid sidan av äldre läsningar av skydd och feminin kraft.
Den överlevande betydelsen bygger på Ovids version av myten, där Medusa överfalls och sedan straffas genom att förvandlas, snarare än att bara vara ett monster. Från och med 2018 till 2020, och spreds till stor del via sociala medier, anammade överlevande från sexuella övergrepp Medusa-tatueringen för att återta offrets berättelse och förvandla en skuld till en av styrka och skydd. Earlier-strömmar ger motivet djup, inklusive den apotropaiska gorgoneionen, Renaissance-konst av Caravaggio och Cellini, Versace-logotypen och Helene Cixous feministiska essä 1975. Sidan behandlar återvinningen av överlevande som dagens ledande läsning.
Sjöjungfrun är en av de mest skiktade figurerna i Western-tatueringsikonografin. Dess strömmar inkluderar den mesopotamiska gudinnan Atargatis, den äldsta dokumenterade sjöjungfrufiguren, Greek-sirenerna från Homers Odyssey som markerade dödliga frestelser till sjöss, den medeltida European-melusinen och Hans Christian Andersens 1837-berättelse, som lade till ett romantiskt och tragiskt register. Sailors bar den maritima traditionen, och American traditionella pinup sjöjungfrun stabiliserades mellan ungefär 1900 och 1950 av artister som Cap Coleman och Sailor Jerry. Figuren kan läsas som skönhet, fara, frihet eller själva havet. Diaspora orisha och lwa traditioner som Yemaya och La Sirene kräver kulturell omsorg.
I sjömanstraditionen satt sjöjungfrun vid mötesplatsen för fara och längtan till sjöss. Greek-sirenerna från Odyssey tillhandahöll registret över dödliga frestelser, medan senare sjömanshistoria registrerade sjöjungfruobservationer från åtminstone sextonde århundradet, och Christopher Columbus noterade en i sin 1493-dagbok. Den barbröstade pinup sjöjungfrun stabiliserades i American traditionell blixt mellan cirka 1900 och 1950 av Charlie Wagner, Cap Coleman, Bert Grimm och Norman Sailor Jerry Collins. Den kanoniska Sailor Jerry-paletten använder rött hår och en grön svans, och parningen av sjöjungfru och ankare blev en standardkomposition.
Mjölnir är Tors hammare och en av de bäst bestyrkta symbolerna från vikingatiden. Det erkänns idag av vanliga hedniska organisationer och av US Department of Veterans Affairs som ett trossymbol, och det läses vanligtvis som skydd, styrka och nordisk eller hednisk tro. Symbolen har också adjungerats av några vita supremacistiska rörelser, vilket Anti-Defamation League dokumenterar. ADL ger en stark varning att Mjolnir aldrig bör antas beteckna rasism på egen hand, eftersom de flesta bärare inte är extremister och sammanhanget avgör innebörden.
Mokomokai, även kallad toi moko, är de bevarade tatuerade huvudena av Maori förfäder, som bär moko ansiktstatuering. De är heliga eftersom huvudet är den mest tapu, eller heliga, delen av kroppen i bland annat Maori. Efter 1770 växte en handel med råvaror, driven av Musket Wars, tills Governor Darling förbjöd den i 1831. Många huvuden gick in i utländska samlingar, som Robley-kollektionen. Idag arbetar en repatrieringsrörelse, ledd av Te Papa Tongarewa:s Karanga Aotearoa-program, för att återlämna dessa förfäders kvarlevor. Detta är historia och etik om förfäders kvarlevor, inte en tatueringsdesign eller ett mönster för utomstående att kopiera.
Månen är bland de mest hållbara himmelska motiven i det globala tatueringsrekordet, som förekommer i många kulturer. Det är kopplat till mångudar från Mesopotamian Sin och Egyptian Khonsu och Thoth till Greco-Roman Selene, Artemis och Diana, och till East Asian-figurer som Chang'e och Jade Rabbit. Vanliga läsningar inkluderar den feminina principen, cykler och förändring, intuition och tid. En halvmåne kan bära sina egna associationer, och parningar mellan sol och måne tyder på förening eller balans. Det neopaganiska trippelmånemblemet knyter symbolen till häxkonstnärväckelse, medan sjömän värderade månen genom himmelsk navigering.
En månfas tatuering visar månen över dess synodiska cykel, vanligtvis från ny till växande halvmåne, full och avtagande halvmåne. Sekvensen läses vanligtvis som förändring, tillväxt och vändning av cykler, där varje fas har sin egen betoning, såsom början vid nymånen och fullhet eller frigörelse vid fullmånen och avtagande månar. Det är ofta knutet till den moderna Maiden-Mother-Crone trippelmåne-ramverket, populärt på 1900-talet. Källor noterar att den åttafasiga raden är en 2010-tals komposition med fin linje och blackwork snarare än ett klassiskt American traditionellt motiv.
Malen är fjärilens nattliga motsvarighet, och den bär en mörkare symbolisk tyngd. En central bild är dödens huvudhökmot, uppkallad i 1758 efter Atropos, Greek-figuren som skär livets tråd, som binder malen till dödlighet och förvandling. En annan stark tråd är malen som dras till lågan, en lång litterär bild av hängivenhet, längtan och självförstörelse som går genom Shakespeare och sufipoeterna. Luna och Atlas-fjärilar lägger till ett register över skönhet och natt, och Jung läste malen som skuggjaget. Populärkulturen, inklusive The Silence of the Lambs, fördjupade sina hemsökande associationer.
Berget har en uråldrig roll som en helig axel-mundi-bild, en mötespunkt för jord och himmel som ses i toppar som Olympus, Fuji och Kailash. Från den roten bär det betydelser av det heliga, uthållighet, utmaning och stadga. Hokusai's Thirty-Six Views av Mount Fuji formade dess konstnärliga bild. De senaste minimalistiska tatueringarna med singel- och räckvidd växte fram ur utomhuskultur och fina linjer och blackwork-stilar, som ofta står för kärlek till naturen, ett personligt mål eller en plats som betyder något. Källor noterar den omsorg som är skyldig specifika heliga toppar som Mount Kailash och Uluru.
Svampen är ett färskt och öppet tatueringsmotiv utan en enda fast innebörd. Dess avläsningar bygger på svamparnas biologi som nedbrytare, vilket tyder på transformation och återfödelse, och på underjordiska mycelnätverk, som antyder sammankoppling. European fe-ring folklore ger en känsla av magi, och det sena nittonhundratalets motkultur kopplar svampen till psykedeliska och naturliga teman. Den bäst dokumenterade svampen i tatueringshistorien är Allman Brothers Band-designen, applicerad av Lyle Tuttle i San Francisco i 1971. Eftersom motivet är öppet beror mycket av dess innebörd på bäraren.
Den nautiska stjärnan härstammar från den maritima traditionen att navigera med Polaris, Nordstjärnan, en praxis som löper genom feniciska och Greek antiken och hela segeltiden. The European portolan-chart kompassros, som markerade North med en stjärna, matade samma härstamning. Den gick in i American-sjömanstatuering dokumenterad så tidigt som Albert Parry:s 1933-bok, och stabiliserades sedan i Bowery flash mellan ca 1900 och 1950 av Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm och Sailor Jerry. Later-strängar inkluderar ett gaykodat register från mitten av århundradet och en punk- och rockabilly-revival, med Mariners' Museum 1936 Coleman-blixten som ett institutionellt ankare.
En snara tatuering har ingen säker mening, och det är det viktigaste att förstå. I United States är den dominerande offentliga behandlingen rasterror och vit överhöghet. Anti-Defamation League listar bödelns snara i sin databas med hatsymboler och kallar den jämförbar i de känslor som den väcker med hakkorset för judar, förankrat i lynchningstiden som dokumenterats av Equal Justice Initiative. En andra läsning är dödligheten i den äldre galg- och avrättningstraditionen. Det finns en snäv privat läsning, där en bruten snara kan betyda att man överlever en självmordskris, men allmänhetens uppfattning åsidosätter uppsåt, och många konstnärer tackar nej till verket. Om du har det svårt finns 988 Suicide and Crisis Lifeline tillgänglig i US.
Ja. Anti-Defamation League klassificerar bödelns snara som en hatsymbol, och den klassificeringen är det centrala i det. ADL knyter sitt ursprung till historien om lynchning i America efter Civil War och konstaterar att snaran blev en viktig hatsymbol riktad mot afroamerikaner, jämförbar i de känslor den väcker med hakkorset för judar. Equal Justice Initiative dokumenterar nästan 6,500 lynchningar av rasterror mellan 1865 och 1950. ADL noterar att sammanhanget fortfarande spelar roll, men baslinjeavläsningen av en synlig snara i United States är rasistisk skrämsel, oavsett bärarens privata avsikt.
Norranska runor är bokstäverna i den äldre och yngre Futhark, skriftsystemen hos tidiga germanska och nordiska folk. Varje runa är ett ljud och ett namn, och människor väljer dem för anknytning till det nordiska arvet, för de betydelser som är knutna till enskilda runor, eller för att stava ord och namn. Two-runor har adjungerats av vita supremacistiska rörelser och flaggas av Anti-Defamation League: Othala-runan och SS-bulten Sig-runa. ADL ger den viktiga varningen att de flesta som bär runor inte är extremister och att sammanhanget avgör innebörden.
Nordstjärnan, eller Polaris, har länge stått för vägledning och en fast punkt att styra efter. Tatueringen bygger på den himmelska navigeringen och den maritima sjömanstraditionen, där stjärnan markerade North genom segeltiden, och den är nära besläktad med de nautiska stjärn- och kompassmotiven. Den har också en kraftfull American-betydelse från antebellum-eran, då Polstjärnan visade vägen till frihet längs den underjordiska järnvägen. Vanliga läsningar är riktning, hopp, att hitta rätt och frihet. Källor lägger till en precessionsförbehåll om att Polaris inte alltid har varit polstjärnan.
Bläckfisken är ett av de mest skiktade akvatiska motiven i Western-tatuering. Dess betydelser bygger på flera strömmar: klassisk grekisk-Roman naturhistoria, Japanese-tako av Edo-period-träblockstryck inklusive Hokusai's 1814-arbete, och nordisk kraken och hafgufa-folklore senare förstärkt av Lovecrafts Cthulhu. Polynesian he'e och fe'e traditioner är levande sådana. American traditionella seglare behandlade den i ett havsmonsterregister som förfinats av Sailor Jerry. Vanliga avläsningar inkluderar intelligens, anpassningsförmåga, mystik och kraften i djupet, med de många armarna som tyder på flexibilitet eller räckvidd. Det förekommer också i realism, biomekanisk och svartarbete.
Om, även skrivet AUM, är en helig stavelse och det mest kosmologiskt täta ljud- och manusmotivet inom tatuering. Den är förankrad i hinduiska skrifterna, inklusive Mandukya Upanishad, där Om förklaras som en fyrfaldig A-U-M-kosmologi, och i den vediska såntraditionen. Den öppnar och stänger mantran över hinduisk hängivenhet, förekommer i den tibetanska Buddhist Om Mani Padme Hum, och i yogatraditionen kallas den för det gudomligas uttryck. Symbolen är också bland de mest anslagsbestridda. Hindu American Foundations Take Back Yoga-kampanj reagerade på kommersiellt missbruk. Källor noterar tabun för placering under midjan och vikten av korrekt Devanagari-rendering.
Oni är den Japanese horned demon, och det är en viktig figur i Japanese irezumi tatuering. Dess rötter går genom Buddhist-idéer från helvetesvaktare och genom folktraditioner som Setsubun och Namahage, där oni både skrämmer och driver bort det onda. I den klassiska irezumi-traditionen fungerar oni ofta som en väktare, en hård beskyddare som avvärjer dåliga andar, så det kan läsas som styrka och skydd snarare än ren illvilja. Det spreds genom Edo-period-träblockstryck, verk av mästare som Horiyoshi III och yakuza-adoption, och når nya publiker genom animer som Demon Slayer.
Orkidén är ett lånat botaniskt motiv med flera oberoende kulturströmmar och ingen enda namngiven tatueringslinje. I Chinese Four Gentlemen literati-traditionen, tillskriven Konfucius, står den för förfining och ädel karaktär. I den antika Greek- och Roman-världen, genom författare som Theophrastus och Dioscorides, var det kopplat till fertilitet och virilitet. Japan har shunran-forskarens orkidé, och Victorian England hade orchidelirium, en vurm som kopplade blomman till lyx och sällsynthet. Över dessa trådar läses orkidén vanligtvis som skönhet, elegans och förfining, med färg som lägger till ytterligare nyanser av betydelse.
Ouroboros är en orm eller drake som slukar sin egen svans. Den har en djup historia, med sin tidigaste kända form i fjortonde århundradet-BCE Egypt, och den passerade genom hellenistisk alkemi och har en parallell i den nordiska världsormen. Dess kärnbetydelse är cykeln utan slut: evighet, oändlighet och den oändliga vändningen av död och återfödelse och skapelse och förstörelse. Ritad som en sluten cirkel, läser den som helhet och alla tings enhet. Modern psykologi, inklusive Jung, tog det upp som en bild av jaget och förnyelse. Variationer och placering kan flytta tyngdpunkten.
Det kan betyda antingen, beroende på tradition. Visdomsläsningen är den mest välbekanta i West, förankrad i Greek-ugglan från Athena, visdomens gudinna, som visas på Atens silvermynt och bärs in i Roman Minerva. Döds- och omenläsningen är lika gammal och går igenom Roman vidskepelse, det medeltida Christian bestiary som kastade ugglan som en mörkerfigur och Aztec tecolotl kopplad till underjorden. Mexican La Lechuza folklore och flera Indigenous North American traditioner läser också ugglan som ett dödsomen. Traditionen du hämtar från sätter innebörden.
Pachakutharathu är den inhemska tatueringstraditionen i Tamil Nadu och de telugutalande regionerna i South India, som bärs av nomadiska korathiska kvinnor. Den är centrerad på en skyddande, apotropaisk kolam-design associerad med naga-kobraguden, så märkena var avsedda att skydda bäraren från skada. Tatueringarna applicerades av kvinnliga specialistlinjer med hjälp av en handprickningsteknik. Traditionen avtog under nittonhundratalet. Källor presenterar det som kulturell och historisk referens och noterar att det är en sluten tradition knuten till specifika samhällen och härkomster, inte en design för utomstående att bära.
Pantern blev en häftklammer i American traditionell Bowery-blixt på 1910- till 1940-talen, stabiliserad av Charlie Wagner vid 11 Chatham Square, Cap Coleman i Norfolk, Paul Rogers, Bert Grimm i St. Louis och på Long Beach Pike, och Norman Sailor Jerry Collins i Honolulu. Sailor Jerry-kryppantern, en svart katt med gröna ögon som slingrar sig och ofta lindar sig runt armen, blev standardversionen och återutgavs av Hardy Marks Publications i 2002. Den ikonografiska pantern är taxonomiskt lös och står för en melanistisk jaguar eller leopard eller en generisk stor katt, som passar sin roll som en symbol för rå kraft och rörelse.
Påfågeln är ett kulturellt ägt motiv med utvecklade betydelser över fyra traditioner. I hinduisk tradition är det heligt för Krishna och för Kartikeya, även kallat Murugan. I Greek-myten tillhör den Hera och bär Argus hundra ögon. I början av Christianity blev det en symbol för uppståndelse och odödlighet, bekräftat av Augustinus. I buddhismen är det ett emblem för transmutation, personifierat av Mahamayuri. Tvärs över dessa trådar läser påfågeln vanligtvis som skönhet, förnyelse, vaksamhet och ögonen på sina fjädrar. Källor noterar en omtvistad vidskepelse att påfågelfjädrar ger otur, och de ger råd om tillägnande-medvetenhet med tanke på motivets heliga band.
En Pegasus tatuering betyder oftast frihet, inspiration och önskan att höja sig över jordiska gränser. Betydelsen kommer direkt från Greek-myten, där Pegasus är den odödliga bevingade hästen som bar hjälten Bellerophon, skapade poeternas källa på berget Helicon och steg upp till Olympen. Beroende på design kan den läsas som kreativ eller poetisk inspiration, som personlig flykt, som hjältemod eller som andlig uppstigning. Flygningen är kärnan i varje läsning. En häst är jordbunden, så en häst som flyger blir den jordbundna frigjort.
En pentagramtatuering betyder oftast andligt skydd och elementär balans, särskilt när den dras uppåt i en cirkel som en Wiccan-pentakel. I den läsningen står de fyra nedre punkterna för jord, luft, eld och vatten, och den övre punkten för ande, med cirkeln som binder dem. Äldre Western-avläsningar inkluderar Pythagoras hälsa, Five-såren av Christ och de fem riddardygderna. Pentagrammet, ritat nedåt, läses i modern kultur som en satanisk eller Vänster-Hand-vägsymbol. Innebörden beror nästan helt på orientering, inneslutning och den tradition som bäraren bygger på.
Inte som standard. Detta är den vanligaste missuppfattningen om symbolen. Det upprättstående pentagrammet är ett skyddande och hängiven tecken med ungefär tre tusen år av Pythagoras, Christian, folkmagisk och hednisk användning bakom sig. Den sataniska associationen gäller specifikt för det inverterade pentagrammet, och även det är modernt. Eliphas Levi formaliserade det på 1850-talet, och det blev ett officiellt emblem endast i 1966 med Anton LaVeys Church of Satan. Den allmänna rädslan för alla pentagram går tillbaka till 1980-talets sataniska panik, en dokumenterad moralisk panik, inte symbolens verkliga historia.
En piontatuering läses oftast som välstånd, rikedom, ära och skönhet till fullo. Dess djupaste ankare är East Asian. I klassisk Chinese-tradition är pionen blommornas kung, och i Japanese irezumi bär botanen samma kungliga vikt. Den är nära kopplad till shishi-lejonhunden, som i folkmun livnär sig på pionblad, så parningen läses som den högsta varelsen som livnär sig på den högsta blomman. Pionen signalerar också kvinnlig princip, romantisk hängivenhet och fullheten av livskraft. I Western neotraditionella verk har det blivit ett djupare förankrat alternativ till rosen.
I Japanese irezumi står pionen, kallad botan, för välstånd, rikedom och ära, och uppträder ofta som ett sekundärt ämne i en större bodysuit. Dess kanoniska parning är shishi-botanen, lejonhunden och pionen som huvud- och sekundärämne, dokumenterat i Utagawa Kuniyoshi:s 1827 till 1830 Suikoden träblockserier. Botanen nådde Japan genom Chinese kulturell överföring under Nara-perioden och mognade i Heian dekorativ konst. Den paras också med ormar, tigrar, koi, drakar och Buddhist-figurer över det bredare ordförrådet. Kompositionen läses som föreningen av högsta styrka och högsta skönhet.
En Pharaoh's Horses-tatuering läses oftast som kraft, drivkraft och otämjd styrka, med en stark sekundär känsla av framåtriktat momentum och ett lag som drar som ett. Designen visar tre hästhuvuden tätt intill varandra med utsvängda näsborrar och stora ögon, så den första läsningen är rå djurenergi under spänning. Eftersom källbilden har en biblisk koppling till Andra Moseboken, läser vissa bärare den som en meditation över frihet eller konsekvenserna av stolthet. Den ärliga sammanfattningen är att den signalerar styrka och driv, och den djupare berättelsen beror på vad bäraren kommer med.
Den härstammar direkt från en målning. John Frederick Herring Sr. ställde ut Pharaoh's Horses i 1848, och visade tre huvudstudier av en enda grå arabisk hingst placerad tätt intill varandra. En gravering av Charles Wentworth Wass, som först publicerades i 1849, placerade bilden i vanliga hem över Britain och United States. I början av 1900-talet kopierade tatuerare kompositionen med tre hästar på huden. One historiska fakta begränsar symboliken: de tre huvudena är en häst målad tre gånger, inte tre hästar. Modern-påståenden om förflutna, nutid och framtid eller sinne, kropp och ande är nya överlagringar, inte en del av originalet.
En tatuering av fenix och drake, kallad Ho-o to Ryu, är en kanonisk parad komposition i Japanese irezumi. Den representerar den balanserade oppositionen mellan två kosmologiska krafter. Fenixen är feminin, himmelsk och kopplad till kejsarinnan, medan draken är maskulin, jordbunden och kopplad till kejsaren. Paret härstammar från East Asian Yin-Yang kosmologi, där Fenghuang och draken fungerar som kompletterande imperialistiska emblem. I Chinese kejserligt bruk från åtminstone Han-dynastin stod draken för kejsaren och Fenix för kejsarinnan. I horimono sitter de två vanligtvis på motsatta sidor av kroppen.
En gris och tupptatuering betyder oftast skydd mot drunkning. Det är en sjömansberlock som bärs som ett matchat par. Vidskepelsen växte från en praktisk observation: grisar och tuppar bars i lätta trälådor som flöt fritt när ett fartyg sjönk, så djuren överlevde ofta vrak som dränkte besättningen. I förlängningen läser parningen som överlevnad, motståndskraft och tur till sjöss, och tuppen ensam kan betyda kämpaglöd. Designen gick in i American traditionella sjömansflash i slutet av artonhundratalet och början av nittonhundratalet. Idag bärs det vanligtvis som nautiskt arv snarare än bokstavlig vidskepelse.
Pin-upen kom in i American-tatuering genom flera strömmar. Den artonde århundradet sjöman sweetheart panel, en kvinnas porträtt med en namn banner, är proto-pin-up. Tidskrifterna från 1930- till 1950-talet levererade den visuella grammatiken: George Petty's Petty Girls i Esquire från 1933, Alberto Vargas:s Vargas Girls och Gil Elvgrens kalendermålningar. World War II bomber nose art från 1942 till 1945 satte dessa illustrationer på flygplan. The Bowery-kohorten och Norman Sailor Jerry Collins på Hotel Street i Honolulu stabiliserade sedan den pin-up-blixt som de flesta amerikaner känner igen idag.
En spelkortstatuering betyder oftast slump, risk, tur och spelarens accepterande av ödet. Kortet är en visuell stenografi för satsningen och sitter i samma American traditionella ordförråd som tärningarna och hästskon. Det specifika kortet förfinar läsningen. Spader-ess läses som dödskortet eller en höginsats, allt-eller-inget-ställning. Hjärtans ess läses som kärlek eller en romantisk chansning. En fläkt pokerhand läses som spelarens identitet. Den allmänna spelbetydelsen är en dokumenterad flashkonvention, medan den specifika kortläran är folklore av varierande tillförlitlighet.
En tatuering med spader ess läses vanligtvis som dödskortet, höga insatser eller trotsig fatalism. Spaden är det högsta kortet i de flesta rankningar, och ess har burit döds- och höginsatsassociationer i Anglo-American-kortkulturen i generationer. Dödskortläsningen är folklore snarare än ett dokumenterat ursprung. Den döde mannens hand är två par, svarta ess och svarta åttor, som sägs vara den hand som Wild Bill Hickok höll när han dödades i Deadwood i 1876. Den tillskrivningen är också folklore. Korten dyker först upp i en 1926-biografi, femtio år efter hans död.
En vallmo tatuering betyder oftast krigsminne, hedra soldater som dog i konflikt. Den innebörden kommer från den röda majsvallmo på slagfälten World War I och minneskampanjen som följde, och den dominerar över Britain, Canada, Australia, New Zealand och United States. Vallmo har också en äldre betydelse av sömn, drömmar och dödens fridfulla passage, som ärvts från antiken Greco-Roman, plus en oundviklig association med opium, eftersom källväxten producerar morfin. Den specifika innebörden beror på färg, sammansättning och den tradition som bäraren bygger på.
En tatuering med bedjande händer betyder oftast Christian-hängivenhet, minnesmärke för någon som har dött, tacksamhet, tro under svårigheter eller ett privat löfte. Den huvudsakliga källbilden är Albrecht Durers 1508 silverpoint studie Betende Hande, en förberedande ritning för Heller altartavla, nu i Albertina i Vienna. Bilden reste in i populärkulturen genom luthersk andaktsgravyr och kromolitografi från 1800-talet och blev den dominerande referensen för Christian-bönen i United States på 1930-talet. Den har också ett minnesregister, ofta ihopkopplat med en namnbanner, datum eller ett porträtt, och en stark närvaro i Chicano-traditionen.
Det finns ingen fast, universell kod. Prison och gängtatueringar är regionala, eraspecifika, gruppspecifika och hålls ofta medvetet tvetydiga. Ett märke som läses på ett sätt i ett fängelsesystem kan läsas annorlunda i ett annat, eller har ingen fast betydelse alls. Tåren under ögat är det tydligaste exemplet. Documented-avläsningar inkluderar att sörja en förlorad älskad, avtjänad tid, ett mord som begåtts, ett mordförsök eller ett sexuellt övergrepp som utsatts för fängelse. Vissa av dessa är motsatser. Varje källa som erbjuder en enda fast betydelse för ett fängelsemärke är per definition opålitlig. Treat någon avkodning som ett ifrågasatt påstående, inte ett faktum.
De vanligaste dokumenterade tatueringarna av hatsymboler i fängelset och vit-supremacistsammanhang är hakkorset, ofta ihopkopplat med en shamrock i det ariska brödraskapet, SS-blixtar och relaterade runinsignier, och en liten uppsättning numeriska koder, huvudsakligen 88, 14 och den kombinerade 1488. Ariska brödraskapets siffror som 12 och armbågsspindelnätet förekommer också i den läsningen. Anti-Defamation Leagues Hate on Display-databas är standardreferensen som klassificerar dessa. Sammanhanget spelar roll: armbågsspindelnätet kan betyda långvarig tjänstgöring eller ha en vit supremacistisk tillhörighet beroende på vem som bär den, var och när. Det kan inte läsas tillförlitligt bara från bilden.
En kanintatuering betyder oftast fertilitet, snabbhet, smarthet, tur eller sårbarhet, men den exakta läsningen beror helt på traditionen designen sitter inuti. Aztec Tochtli dagskylten läses som pulque och berusning. The Maya Moon Rabbit läses som skribent auktoritet och månregistret. Buddhist Jataka-kaninen läses som självuppoffring. The Chinese zodiac kanin läser som lång livslängd och mildhet. The Japanese månkanin läses som den mochi-dunkande haren. Lewis Carrolls White Rabbit har ett litterärt register, och Playboy Bunny är en omtvistad kommersiell logotyp. En minimalistisk kanin lånar ofta från dessa traditioner utan att namnge dem.
Ramnami kroppstatuering är praxis, bland Ramnami Samaj i Chhattisgarh i centrala India, att permanent inskriva namnet på den hinduiska guden Ram på huden, vanligtvis som det upprepade ordet Ram, i vissa fall från topp till tå. Det är samhällets kännetecken. Ramnami Samaj är en hängiven sekt som grundades i slutet av artonhundratalet bland daliter som behandlades som orörliga och nekades inträde till tempel. För medlemmarna förvandlar en tatuering av Ram på kroppen människokroppen till en levande plats för tillbedjan, och samtidigt en tyst, permanent protest som hävdar en persons rätt till God oavsett kast.
En korptatuering betyder oftast minne, profetia, intelligens, gränsen mellan levande och döda, och bärare av nyheter mellan världar, även om den specifika läsningen beror på traditionen designen härstammar från. Den nordiska korpen läser som Odens tanke och minne genom Huginn och Muninn, upptecknad i Snorri Sturlusons Prosa Edda omkring 1220. Celtic-korpen läser som krigsgudinnan An Morrigan i skiftad form. Pacific Northwest Indigenous Raven är trickster-skaparen som förde ljus till världen. Poe-korpen bär det gotiska sorgeregistret. Contemporary neo-traditionella korpar brukar dra på dessa äldre bäckar utan att namnge vilken.
Odens två korpar, Huginn betyder tanke och Muninn betyder minne, symboliserar gudens utökade medvetenhet och hans rädsla för att förlora sin intellektuella räckvidd. Snorri Sturlusons Prosa Edda, skriven runt 1220, visar att de flyger över världen varje dag och återvänder för att viska nyheter i Odens öron. Den poetiska eddadikten Grimnismal bevarar Odens oro för att Huginn möjligen inte kommer tillbaka, och hans större rädsla för Muninn. I tatueringsarbete uppträder paret vanligtvis som två korpar som flankerar huvudet eller axlarna. De är den mest specifika nordiska läsningen av korpmotivet.
En Rock of Ages tatuering betyder oftast ståndaktig tro och frälsning, tanken att tro är det enda fasta att hålla fast vid när allt annat är i kaos. Bilden är bokstavlig. En figur klamrar sig fast vid ett stenkors medan havet försöker dra under henne, så den säger att tron kommer att hålla dig förankrad genom stormen. Läs mer brett det står för uthållighet och överlevnad. Motivet härstammar från Augustus Topladys 1776-hymn Rock of Ages, genom Johannes Adam Simon Oertels 1867-målning Saved, och till Bowery och sjömanshandelsflash i början av 1900-talet.
En radbandstatuering betyder oftast Catholic hängiven engagemang för Marians radbandsbönscykel, personligt skydd genom Virgin Marys förbön eller minnesmärke för en avliden familjemedlem, ofta med namn och datum draperade längs kedjan. Det kan också signalera ett specifikt etniskt Catholic-register, inklusive Mexican-American Chicano-traditionen, Italian-American-gemenskaper och den filippinska-American-diasporan. Motivet härstammar från medeltida mariansk praxis fixerad i strukturerad form i 1475, påvligt kodifierad av påven Pius V i 1569. En radbandstatuering är inte som standard ett gängtecken. De flesta är andakter eller minnesmärken. Anta hängivenhet tills annat berättas.
A Rose of No Man's Land-tatuering betyder oftast tacksamhet för vårdgivare, särskilt Red Cross-sjuksköterskorna som behandlade skadade soldater i World War I. Bilden är en enda röd ros vars centrum bildar en sjuksköterskas ansikte. Meningen är medkänsla som består mitt i blodbadet, sjuksköterskan som den enda ros som blommar i ingenmansland, kratermarken mellan skyttegravarna. Motivet har fått sitt namn från en 1918-låt som hedrar slagfältssköterskor, som tidiga tatuerare inklusive Gus Wagner och Sailor Jerry förvandlades till blixt. Idag hedrar det sjuksköterskor, läkare och vårdgivare av alla slag, och fungerar som ett minnesmärke.
Hajichi är den traditionella hand- och underarmstatueringen som bärs av kvinnor i Ryukyu Islands, skärgården som idag huvudsakligen administreras som Okinawa Prefecture. Det okinawanska ordet hajichi betyder nålstötning. Det var strikt en kvinnlig tradition, som gavs till kvinnor av kvinnor och lästes som ett tecken på kvinnlighet. En flicka fick sina första små betyg i barndomen och lade till fler under åren, och nådde en komplett uppsättning genom äktenskap och in i mognad. Mönstren var mestadels geometriska, inklusive prickar, cirklar, pilspetsar, fyrkanter och kors, med namngivna figurativa motiv som skilde sig åt efter ö och klass. Det är inte generisk prydnad utan Ryukyuan kvinnors arv.
Pe'a är mäns form av Samoan tatau, en tät yta av geometriskt mönster som täcker kroppen från midjan till knäna. Ordet pe'a syftar på den flygande räven, som frammanar det färdiga verkets mörka koltäckning. Det är inte prydnad. Det markerar en mans övergång till vuxen ålder och hans beredskap att tjäna sin aiga, sin utökade familj och sin nu'u, sin by. Malu är kvinnornas form, finare och öppnare, som löper från det övre låret till under knät. Ordet malu betyder att vara skyddad och skyddad. Det ger en jämförbar ställning till en kvinna som pe'a ger en man.
En samurajtatuering läses oftast som disciplin, lojalitet, mod inför döden och krigsheder, men den specifika läsningen skiftar med traditionen. I klassisk Japanese irezumi skriver krigarfiguren, kallad musha, från Kuniyoshi's 1827 till 1830 Suikoden och fungerar som ett hjälteporträtt snarare än ett generiskt krigaremblem. I American Japanese-influenced flash kom samurajen in genom Sailor Jerry och Don Ed Hardy och tenderar att fungera som ett stiliserat krigaremblem. I samtida Western-krigarkodsanvändning signalerar det ofta personlig disciplin hämtad från en populariserad men historiografiskt omtvistad version av bushido.
En Santa Muerte-tatuering signalerar oftast personlig hängivenhet till La Santisima Muerte som ett skyddande folkhelgon, en petition eller tacksägelselöfte, eller tillhörighet inom de marginaliserade Mexican- och Mexican-American-samhällena där kulten är starkast. She är en skelettklädd personifiering av döden, som håller en lie och en jordglob, vördad som ett helgon som inte dömer sina framställare. Stipendiet uppskattar tio till tolv miljoner följare, vilket gör det till en av de snabbast växande religiösa rörelserna i Americas. Catholic-kyrkan fördömde andakten som hädelse i 2013. Dräktens färg kodar ofta framställningen. Detta är en levande religiös bild, inte generisk skelettdekoration.
Santa Muertes hängivenhet är färgkodad, med hennes mantel och den matchande ljusfärgen som signalerar petitionen eller livets område. According till R. Andrew Chesnuts dokumentation i Devoted to Death, vit signalerar rening, tacksamhet och skydd. Red signalerar kärlek och passion. Guld signalerar välstånd och pengar. Black signalerar skydd och mörkt eller aggressivt arbete. Grönt signalerar rättvisa och juridiska frågor, och blått signalerar visdom och koncentration. Klädfärgen som en hängiven väljer för en tatuering kodar ofta för den specifika förbön de söker, så färgen är en del av meningen snarare än ett stilistiskt val.
En Saturnus tatuering läses oftast som ett uttalande om tid, mognad och disciplinen för personlig tillväxt. Innebörden bygger på den grekisk-Roman guden Saturnus, en gud för tid, jordbruk och periodisk förnyelse, som sammanblandades med Greek Titan Cronus. Den bygger också på astrologi, där Saturnus styr gränser, ansvar och svårvunnen mognad. Många bärare knyter det till Saturnus återkomst, den astrologiska händelsen kring slutet av tjugotalet när planeten återvänder till sin födelsekartaposition, läs som en initiering till full vuxen ålder. Den ringade planeten blev en igenkännbar ikon först efter att Galileo och Huygens observerade ringarna på 1600-talet.
En scarab-tatuering betyder oftast återfödelse, förvandling och skydd. Betydelsen kommer från antiken Egypt, där dyngbaggen var helig. Egyptierna såg hur skalbaggen rullade en boll över marken och lade den bredvid solen som rullade över himlen och byggde en symbol för skapelsen och den uppgående solen knuten till guden Khepri, solgudens gryningsform. Scarab amuletter bars och begravdes i tusental, och den inskrivna hjärtskaraben placerades hos de döda för att bära dem genom domen. Modern-bärare väljer det för att börja om, överleva och göras om och skydda sig mot skada.
En bevingad skarabé lägger till flyg och uppstigning till skarabéens kärnbetydelse av återfödelse, och den refererar till en specifik uråldrig form: den bevingade skarabébrösten som bärs vid bröstet, förknippad med skydd och med själens resa. Som en tatuering läses den som återfödelse i rörelse, skydd och upphöjning, och det är en av de mest igenkännliga Egyptian-revival-kompositionerna. De spridda vingarna gör den också till en naturlig passform för placering på bröstet och övre delen av ryggen.
En skorpiontatuering är ett mångkulturellt motiv som innehåller flera avläsningar. I det antika Egypt var gudinnan Selket eller Serket en helig beskyddare av de döda, dokumenterad på Tutankhamons helgedom. I grekisk-Roman-traditionen kommer konstellationen Scorpius från Artemis- och Orion-myten. Skorpionen är också det astrologiska tecknet Skorpionen, och i Mexican folktradition bär alacran sitt eget register. I American traditionell Bowery-blixt från 1900-talet och framåt läses den som fara, försvar och en vilja att slå tillbaka. Den specifika innebörden beror på den tradition designen bygger på.
En havssköldpaddstatuering är, före allt annat, ett Pacific-motiv. I Polynesian och Hawaiian-övningar är havssköldpaddan, honu, en helig väktare, en familjens aumakua eller förfäders skyddsanda, och ett vägvisande emblem hämtat från den gröna havssköldpaddans förmåga att korsa tusentals miles av öppet hav och återvända till stranden där den kläcktes. Det är dokumenterat i Native Hawaiian kakau-traditionen och Marquesan-traditionen. I samtida verk läses det också som navigering, livslängd, uthållighet och havsbevarande. På grund av dess Hawaiian heliga rötter rekommenderas vård i kulturella sammanhang.
En sjöhästtatuering har en vikt långt ur proportion till den lilla fisken som förankrar den. Släktet Hippocampus fick sitt namn efter den mytologiska hippocampus, sjöhästen som drog vagnen av Greek Poseidon och Roman Neptunus, som knyter sjöhästen till sjökraft och skydd till havs. Eftersom den manliga sjöhästen bär och föder ungarna har den blivit en symbol för faderskap och hängiven föräldraskap. Dess namn lånade sig också till hjärnans hippocampus, vilket ger den en association med minnet. Sailors bar det som en skyddande charm. Tålamod, lugn och mildhet avrundar de vanliga läsningarna.
En hajtatuering är ett tvärkulturellt motiv över fyra levande traditioner och en popkulturell uppgång. I Native Hawaiian-traditionen är hajen, mano, en helig aumakua eller familjeförfäders väktare, som kräver vård i kulturellt sammanhang. The Polynesian niho mano, eller hajtandsmotiv, visas över Samoan-, Tongan- och Marquesan-arbeten som skydd och styrka. I Japanese irezumi har hajen, samma, sitt eget register. I American-traditionen för sjöman och sjöfart signalerar hajen oräddhet och fara till sjöss. Efter 1975-filmen Jaws fick den en bredare popkulturell närvaro. Vanliga avläsningar inkluderar kraft, skydd, grymhet och motståndskraft.
En sköldtatuering betyder vanligtvis skydd, motståndskraft eller arv, och den bär en av de äldsta skyddstraditionerna i mänsklig visuell kultur nästan intakt. I det antika Grekland målade hopliterna gorgonjonen på den runda aspis för att skrämma fienden och avvärja skada. Under medeltida Europe blev skölden, kallad väpnaren, det centrala fältet för heraldik från 1100-talet och framåt, ytan visar en familjs vapensköld. I American-tatuering kom skölden främst genom den patriotiska örn-och-sköldkompositionen, härstammade från 1782:s stora sigill av United States och populariserades på militärer under Spanish-American War och First World War.
En skeppetatuering är ett av de mest skiktade motiven i Western-tatueringsikonografin, äldre som symbol än ankaret, svalan eller rosen. Dess tidigaste dokumenterade form är Egyptian solbarken, och den går genom Greek och Roman sjöfartsbilder, det nordiska långskeppet, Christian Kyrkans skepp och Noaks ark, American klipparens era och piratkopieringens guldålder. I den traditionella sjömanskanonen American markerade ett fullt riggat fartyg under segel konventionellt en sjöman som hade rundat Kap Horn. Vanliga läsningar inkluderar livets resa, hemresa, frihet och orubblighet genom svårigheter.
Shiva-bilder är levande hinduiska andaktsbilder, så dess sammanhang bör läsas innan du behandlar det som en design. Shiva är en av hinduismens främsta gudar, en del av Trimurti tillsammans med Brahma och Vishnu, förknippad med förstörelse och förnyelse, askes och yoga. Ikonografin är tät: det tredje ögat, trishula eller treudd, damaru-trumman, halvmånen, ormen Vasuki runt halsen, Ganga som flödar ur hans hår, och Nataraja-formen som skildrar den kosmiska dansen av skapande och förstörelse. Nataraja i synnerhet är en högkonstlig helig bild som bärs av Chola-bronstraditionen. Placering och kulturell känslighet har betydelse här.
En skeletttatuering är hela kroppens motsvarighet till skallen: där skallen är ett fast emblem för dödlighet, rör sig skelettet. Den dansar, omfamnar, arbetar och spelar. Den handlingsförmågan är vad den medeltida European Danse Macabre använde när den satte skelett som ledde både påvar och bönder till graven, ett visuellt argument för att döden jämnar varje rang. Samma animerade döda dyker upp igen i Mexican calavera-utskrifter, American traditionella blixtar och samtida realism. En skeletttatuering läses oftast som memento mori, påminnelsen om att du kommer att dö, med tonen som sträcker sig från dyster varning till festligt firande beroende på tradition.
En Day av den döda skallen, även kallad en calavera eller sockerskalle, är ett festligt emblem av Mexican Dia de los Muertos-traditionen observerad November 1 till 2, när familjer firar och välkomnar andarna från avlidna förfäder. Den visuella vokabulären formades till stor del av Jose Guadalupe Posadas 1910-etsning La Calavera Catrina, som blev den kanoniska Day för Dead-bilden efter att Diego Rivera införlivat och namngett henne i sin 1947-väggmålning. Till skillnad från den vanliga memento mori-skallen, läses calavera som ett glädjefyllt minne snarare än en dödlighetsvarning.
Skull-and-roses-kompositionen är den kanoniska sammankopplingen av Western-tatueringsblixt, som smälter samman död och skönhet till ett enda emblem. Skallen signalerar dödlighet; rosen signalerar skönhet, kärlek och förgängligheten hos båda. Together de mediterar över hur dödligheten ger skönheten dess tyngd, och hur den älskade personen och den bara skallen delar en kropp. Paret härstammar från European vanitas stillebenmålning från 1600-talet, där dödskallar och blommor dök upp tillsammans, och stabiliserades i American traditionella Bowery flash från omkring 1900. Edmund Joseph Sullivans 1913 Rubaiyat-illustration och det senare Grateful Dead-konstverket av Mouse och Kelley förde det vidare.
I Japanese irezumi läses ormen, hebi, som en skyddande kraft och en lyckobringare. Den uppträder oftast tillsammans med pioner i hebi-botan-sammansättningen, en helt skyddande och gynnsam parning. Traditionen fördes in i tatuering genom Utagawa Kuniyoshi:s 1827 Suikoden tryckserie. Till skillnad från frestelsens Christian Eden-orm är Japanese-ormen en väktare. Det är vanligtvis skalat till en arm eller ben ärm så att dess lindade form har utrymme att läsa tydligt.
En sparvtatuering betyder oftast ödmjukt värde, gudomlig försyn, lojalitet mot hemmet och intim kärlek, med utgångspunkt i en skiktad Christian, klassisk historia och arbetarklassens historia. Den bibliska läsningen från Matteus 10:29-31, där bäraren är mer värdefull än många sparvar, ger den gudomliga försynen och den ödmjuka ramen. Den klassiska läsningen ur Catullus elegi för Lesbias sparv ger intim kärlek och sorg. The English Cockney sparv tradition ger lojalitet till plats. I den traditionella Bowery-kanonen American är sparven hemmafågeln, skild från svalans färdfågel, ofta parad med en ros, en namnbanner eller återgiven som två sparvar på nyckelbenen.
En sparv och en svala är biologiskt distinkta fåglar, och i den traditionella blixtkanonen American är de också ikonografiskt distinkta, även om deras silhuetter är tillräckligt lika för att många människor ska blanda ihop dem. I handelsfolklore är sparven hemfågeln, som bygger på den bibliska Matteus-läsningen och English Cockneysparvens tradition av lojalitet mot plats. Svalan är färdfågeln, bunden till säker återkomst från havet och sjömansmilekonventionen. Den klyftade svansen och det rödbruna bröstet är svalans främsta visuella distinktioner, så det är värt att be din konstnär att återge den art du avser.
En spindeltatuering är ett av de mest mångkulturella motiven i Western-tatueringsikonografin. Den bygger på West African Ashanti och Akan trickster Anansi, en ghanesisk muntlig tradition som bärs in i Caribbean och afrikansk American folklore; Greek-myten om Arachne, den dödliga vävaren förvandlades till en spindel; Lakota Iktomi och Hopi Spider Farmor av Plains och Pueblo tradition; och den ödesvävande tråden från Greek Moirai och Roman Parcae. I American traditionell Bowery-blixt från 1900-talet läses den som list, tålamod och hantverk. Vanliga betydelser inkluderar kreativitet, öde, motståndskraft och vävningen av ens eget öde.
Armbågsspindelnätet är den kanoniska placeringen kodad för fängelsetid avtjänad i American carceral subkultur, dokumenterad sedan början till mitten av nittonhundratalet. Den traditionella läsningen är att ringarna på nätet motsvarar år som fängslats, med en ring som läggs till per år, även om den korrespondensen varierar beroende på region och institution. Den sitter vid sidan av tåren, klockan utan visare och numeriska meningsmarkörer som grundläggande American-fängelsemotiv. En separat dokumenterad läsning, inspelad av Anti-Defamation League, fäster armbågsväven till signaler från vita supremacistiska fängelsegäng i vissa formationer, även om de flesta armbågsnätsbärare inte använder det rasistiska registret.
En stjärntatuering betyder oftast vägledning, strävan, navigering, gudomlighet eller personlig prestation, med den specifika läsningen inställd på antalet poäng, orienteringen och placeringen. Five-punktsstjärnor bygger på American patriotiska, wiccaniska och folkskyddande register. Sexpunktsstjärnor bygger huvudsakligen på judisk identitet genom Magen David och hinduiska energibalansen genom Shatkona. Eight-punktsstjärnor bygger på den mesopotamiska stjärnan i Ishtar och medeltida Marianhängivenhet, och i Russian-kriminaltraditionen markerar den åttapunktiga nyckelbensstjärnan en tjuv i lag. Stjärnan är den äldsta och mest semantiskt laddade geometriska figuren i Western-tatueringsikonografin.
En pentagramtatuering symboliserar olika traditioner beroende på orientering och sammanhang. Det upprättstående pentagrammet, en punkt uppåt, läses i Pythagoras och Wiccas traditioner som elementär balans: de fyra klassiska elementen jord, luft, eld och vatten krönt av ande. Användning av Medieval Christian behandlade det upprättstående pentagrammet som Five-såren av Christ, dokumenterat i 1300-talsdikten Sir Gawain and the Green Knight. Det inverterade pentagrammet, två punkter upp, kodifierades som Sigil of Baphomet av Anton LaVeys Church of Satan i 1966. Orientering är den bärande detaljen här.
En sockerskalletatuering, eller calavera de azucar, betyder oftast ett minnesmärke som hedrar en specifik avliden person inom Mexican Dia de los Muertos-traditionen, där den dekorerade calaveran firar snarare än sörjer de döda. Den kan också signalera Mexican eller Mexican-American kulturell identitet och en sammansmält Catholic och Indigenous efterlevnad av All Souls. Dess fysiska ursprung är den gjutna sockerkonstskallen placerad på ofrendaaltaret, ofta bärande en släktings namn i färgad glasyr över pannan. Till skillnad från den vanliga memento mori-skallen är den dekorerade sockerskallen ett festligt minnesemblem, inte ett generiskt gotiskt eller Halloween-motiv.
Det beror på användning och avsikt. Mexican- och Chicano-forskare, inklusive Regina Marchi, har tagit upp allvarliga farhågor om att icke-Mexican-bärare behandlar calavera som generisk spöklik dekoration fråntagen dess minnesmärke. En sockerskalle som hedrar en specifik avliden person, tillämpad med medvetenhet om Dia de los Muertos-traditionen, är den mest kulturellt grundade användningen. En rent dekorativ eller Halloween-estetisk applikation är den mest kritiserade. Motivets uppsving genom 2017-filmen Coco och ett tillbakadraget Disney varumärkesförsök har gjort tillägnandet till sin centrala etiska fråga.
En soltatuering är ett av de äldsta och mest spridda motiven i mänsklig visuell kultur, och ett av de mest semantiskt täta inom modern tatuering. Den bär Egyptian solgudsvikt genom Ra och Aten, Greco-Roman Helios och Sol Invictus, Mesoamerican solstenar och Aztec Tonatiuh, Inca Inti och Japanese Amaterasu. I American traditionell blixt blev den uppgående solen en stabil komposition i mitten av nittonhundratalet. Vanliga läsningar inkluderar liv, energi, vitalitet, återfödelse och förnyelse, sanning och en ny början. Den specifika vikten beror på vilken soltradition designen bygger på.
En sol- och måntatuering betyder oftast dualitet och balans: föreningen av motsatser som ljus och mörker, dag och natt, aktiv och passiv, eller medveten och undermedveten. Läsningen är anmärkningsvärt stabil över de traditioner som matar den. Det bäst dokumenterade Western-ankaret är det alkemiska äktenskapet mellan Sol, den guldaktiva maskulina principen, och Luna, den silverreceptiva feminina principen, illustrerad i 1550 Rosarium Philosophorum. Parallella parningar förekommer i Aztec, nordisk och Chinese kosmologi. Som ett par eller en vänskapsdel står det att två människor är olika till sin natur men tillhör samma helhet. Det bör inte blandas ihop med yin-yang taijitu.
Nej. En sol- och måntatuering är inte detsamma som yin-yang-symbolen, även om de två delar logiken med parade motsatser. Yin-yang är en specifik visuell figur, taijitu, en cirkel delad av en S-kurva i en svart halva och en vit halva, som var och en håller en prick av den andra. Den stabiliserades i sin erkända form av filosofen Zhou Dunyi från Songdynastin. Solen är i linje med yang och månen med yin, och många mönster förenar medvetet de två idéerna, men sol-och-måneparet och taijitu är distinkta motiv och bör inte behandlas som historiskt utbytbara.
En solrostatuering betyder oftast optimism, hängivenhet, lojalitet och att vända sig mot ljuset. Dessa betydelser bygger på växtens heliotropism, eftersom unga solrosor spårar solen över himlen, och på en djup North American Indigenous jordbrukshistoria. Helianthus annuus domesticerades i östra North America för tusentals år sedan och nådde inte Europe förrän efter 1492, vilket gör det till ett relativt ungt motiv i Western-tatuering. Det har ingen enstaka fast betydelse i branschen. På senare år har solrosen också blivit en symbol för dolda funktionshinder och solidaritet. Dess ljusa, solvända form stöder en varm, hoppfull läsning.
Two sväljtatueringar, vanligtvis applicerade symmetriskt på det övre bröstet under nyckelbenen, signalerar konventionellt 10,000 nautiska mil som seglats i sjömantatueringstraditionen. Konventionen är en svala per 5,000 nautiska mil, en siffra som är handelsfolklore snarare än en dokumenterad standard, så två svalor markerar betydande sjötid. Kompositionen härstammar från 1800-talets maritima tatueringshistoria och stabiliserades i American traditionella Bowery flash på 1900-talet. I icke-maritime avläsningar kan två svalor också stå för en parvis återkomst, bäraren och en älskad som båda kommer hem, eller två genomförda resor.
En svärdtatuering är dolkens långbladiga kusin och ett av de djupast rotade motiven i Western-tatueringshistorien. Dess avläsningar bygger på en lång krigisk och helig släktlinje: Roman gladius och spatha, Viking Ulfberht-blad, Arthurian Excalibur, Jeanne d'Arc, domens svärd som bärs av ärkeängeln Mikael, korsriddaren och tempelriddarens svärd och Japanese katana. Vanliga betydelser inkluderar mod, heder, skydd, rättvisa, styrka och viljan att kämpa för en sak eller tro. Ett nedåtriktat svärd kan läsas som fred eller förmynderskap, medan specifika parningar som svärd och orm skärper läsningen mot kamp eller seger över en fiende.
Patasan är en ansiktstatueringstradition för Sediq- och Truku-folken i Taiwans bergiga inre, delad i form och mening med den närbesläktade Atayal, som kallar den ptasan. Ett sotpigment knackades in i huden i ansiktet för att markera full, uppnådd vuxen ålder. Det var ingen dekoration. Tatueringen var legitimationen som gjorde det möjligt för en person att gifta sig och, i gagas kosmologi, förfädernas lag, att bli erkänd av förfäderna och korsa Hakaw Utux, regnbågens andebron, in i dödsriket. Behörighet förtjänades och könsbestämdes: för kvinnor genom att behärska vävning, för män genom att bevisa sig själva. Den tillhör dessa gemenskaper och är inte ett vardagligt designval.
En tarotkorttatuering läses oftast som en vald arketyp, med den innebörd som ges av vilket kort som väljs snarare än av en enda fast tradition. Dödskortet står för transformation, The Star för hopp, The Lovers för ett förhållande eller ett val. Själva korten är dokumenterade i norra Italy i början av 1400-talet som ett trickspel som kallas tarocchi, medan spådomsläsningen började senare med Antoine Court de Gebelin i 1781. Bilderna som de flesta tarottatueringar kopierar kommer från 1909 Rider-Waite-Smith-kortleken illustrerad av Pamela Colman Smith. Kortet du väljer bär innebörden.
En tredje ögontatuering signalerar oftast inre syn, intuition, andlig insikt och uppfattningen av sanning bortom vanlig syn. Dessa betydelser kommer från symbolens källtraditioner. I hinduismen är det tredje ögat ögat av högre perception kopplat till Shiva och till Ajna-chakrat, det sjätte chakrat mellan ögonbrynen vars sanskritnamn betyder kommando eller uppfatta. I Buddhist konst markerar den relaterade urna på en Buddha-figur fulländad visdom. The Western-länken till tallkottkörteln är ett senare teosofiskt tillägg från 1800-talet, inte klassisk lära. Det förblir heliga bilder från levande religioner.
Det tredje ögat är ett koncept av de hinduiska och Buddhist-traditionerna i South och Östasien. I hinduismen framstår det som ögat på Shivas panna och, i yogiskt och tantriskt tänkande, som Ajna-chakrat mellan ögonbrynen. Den kanoniska hinduiska episoden är Kama Dahanam, där Shiva öppnade sitt tredje öga och brände begärets gud till aska och fixerade ögat som kraften som förstör illusionen. Inom buddhismen är den närmaste egenskapen urnan på en Buddha-figur, ett av de trettiotvå märkena av en stor varelse. Tallkottkörtellänken är en separat, mycket senare Western-idé.
Nej, en tatuering med tre punkter betyder inte i sig gängmedlemskap. Mi vida loca-märket med tre punkter bärs över många Mexican-American- och fängelsepopulationer och över flera tillhörigheter, så det är inte den exklusiva egendomen för någon enskild grupp. Three-prickar i en liten triangel är ett av de enklaste märkena en person kan göra för hand, varför flera olika kulturer kom fram till det oberoende av varandra. Att läsa märket som bevis på tillhörighet är polisinramningen, inte en korrekt redogörelse. Varje källa som erbjuder en enda avkodning för tre punkter säljer säkerhet som bevisen inte stöder.
Draken och tigerparet, ryu-till-tora, representerar den balanserade oppositionen mellan två elementarkrafter från East Asian-kosmologin: den Azurblå Dragon i öst som vatten och himmel, White-tigern i West som jord och berg. Paret är två av de fyra symbolerna i Chinese-konstellationerna. I klassisk Japanese horimono sägs draken och tigern ta bort varandras kraft, så den kanoniska behandlingen placerar dem på motsatta sidor av kroppen snarare än i en scen. Contemporary-arbete kombinerar dem rutinmässigt i en enda komposition, vilket är en erkänd modern utgångspunkt snarare än en klassisk referens.
En trädtatuering betyder oftast tillväxt, styrka, härkomst och livets cykel. Det är folksymboliska läsningar snarare än fasta historiska fakta, men de är stabila eftersom de följer av hur ett träd lever: det växer från ett frö till något bestående, uthärdar stormar, skickar rötter i det förflutna och grenar in i framtiden och förnyar sina löv med årstiderna. Under de vardagliga betydelserna finns äldre traditioner, inklusive det tvärkulturella världsträdet eller axis mundi som beskrivs av Mircea Eliade, den nordiska Yggdrasil och Buddhist Bodhi-trädet. Läsningen skiftar med art, komposition och den tradition bäraren bygger på.
En Yggdrasil-tatuering refererar till den nordiska världsaskan, det enorma heliga trädet som förbinder den nordiska kosmologins nio världar. Den beskrivs i den av Snorri Sturluson sammanställda prosaeddan från 1200-talet och i den äldre Poetiska Edda. Som tatueringsikonografi läses den som kosmisk struktur, öde, sammankopplingen av alla världar och uppoffring för visdom, eftersom Oden sägs ha hängt på trädet i nio nätter för att vinna runorna. Det återges vanligtvis med rötter och grenar som spänner över underjorden, jorden och himlen, och förekommer ofta tillsammans med andra nordiska motiv som valknut eller runor.
En tatuering av livets träd läser oftast som familj, rötter, anor, tillväxt och sammankoppling av generationer, behandlar grenar som ättlingar, rötter som förfäder och stammen som den levande närvarande. Denna samtida stenografi har dominerat Western-praktiken sedan 2000-talet. Under den finns långt äldre traditioner: den tvärkulturella axeln mundi som förbinder underjorden, jorden och himlen; den nordiska Yggdrasil; den judiska kabbalan Etz Chaim diagram av tio Sephirot; Buddhist Bodhi-trädet; och de bibliska Eden-träden. Motivet flätar samman minst ett dussin självständiga traditioner, så den specifika innebörden beror på kompositionen och traditionen designen härstammar från.
Livets kabbalaträd, hebreiska Etz Chaim, är ett specifikt judiskt mystiskt diagram snarare än ett bokstavligt träd. Den kartlägger tio Sephirot, de gudomliga emanationerna, förbundna med tjugotvå vägar och arrangerade i tre kolumner som går ner från Keter, Crown, till Malkhut, kungariket. Det är ett kosmologiskt schema över hur det oändliga gudomliga utvecklas till skapelsen, dokumenterat av forskaren Gershom Scholem i sin 1974-studie Kabbalah. Som en tatuering är den skild från alla botaniska livets träd och bär tyngden av en levande mystisk tradition, så det är bäst att förstå som en religiös referens snarare än generisk dekoration.
En triquetra-tatuering har oftast en av två avläsningar, och båda är verkliga men ingen av dem är uråldriga. Den första är Christian: de tre sammankopplade slingorna läses som Treenigheten, Fadern, Sonen och den Helige Ande, bundna i en kontinuerlig form. Den andra är en triadisk naturläsning från modern neopagan och wiccan praxis, där de tre punkterna står för Jungfrun, Modern och Crone, eller för jord, luft och vatten. En lösare läsning behandlar den obrutna linjen som evighet och enheten av sinne, kropp och ande. Figuren kommer från Insular art och förekommer i Book of Kells runt 800 CE, men dess ursprungliga medeltida betydelse registrerades aldrig.
Det kan det, och för många bärare gör det det, men den innebörden är en 1800-talstolkning snarare än en dokumenterad tidig medeltid. Treenighetsläsningen populariserades under Celtic Revival; en tidig vetenskaplig referens kom från George Petrie i hans 1845-bok om Irish kyrklig arkitektur. Tolkningen bestriddes nästan på en gång. J. Romilly Allen, i 1903, skrev att triquetra användes för rent prydnadsändamål utan någon grund för treenighetsteorin. Så det korrekta uttalandet är att Treenighetsläsningen är en verklig och allmänt hållen Christian-tolkning, men det är en senare överlagring av en figur som började livet till stor del som prydnad.
En triskele-tatuering bär oftast en modern läsning byggd kring siffran tre: triader som dåtid, nutid och framtid, eller jord, hav och himmel, eller sinne, kropp och ande, tillsammans med idéer om rörelse, cykler och framsteg som föreslås av den snurrande formen. Det är rimliga moderna svar på en trefaldig spiral, och de är ärliga som moderna betydelser. Vad de inte är är en återvunnen gammal mening. De genuint gamla triskeleformerna, de neolitiska Newgrange-spiralerna daterade till runt 3200 BCE och den heraldiska triskelion, kommer inte med en dokumenterad nyckel som förklarar vad de tre delarna betydde, så de trefaldiga avläsningarna är modern tolkning.
En tulpantatuering betyder oftast kärlek, förnyelse och nystart, även om läsningen skiftar med färg och tradition. På Victorian-språket för blommor är tulpanen allmänt rapporterad som en symbol för perfekt eller förklarad kärlek, skild från rosens passion. Som en av de första blomningarna efter vintern läses den också som ett tecken på vår, återfödelse och optimism. I ottomansk och bredare Islamic-konst bar tulpanen ett heligt register knutet till paradiset och minnet av God. En röd tulpan signalerar en kärleksförklaring, en lila tulpan kunglig eller odödlig kärlek, och en gul tulpan äldre läsningar av hopplös kärlek mjuknade nu mot jubel.
En sköldpaddstatuering läses oftast som livslängd, tålamod, stadig uthållighet och skydd, med den specifika vikten som tillhandahålls av traditionen designen härstammar från. I praktiken Polynesian och Hawaiian är honu, den gröna havssköldpaddan, en helig väktare och familjeförfader, en aumakua knuten till specifika släktlinjer. I Chinese- och Japanese-traditionen är sköldpaddan ett emblem för lång livslängd och, som Xuanwu, en av de fyra symbolerna som vaktar norden. I Native American skapande kosmologi bär sköldpaddan världen, källan till namnet Turtle Island för North America. Den ärliga praxisen är att veta vilken tradition designen refererar först.
En Hawaiian honu sköldpadda tatuering refererar till den gröna havssköldpaddan, en helig väktare i Native Hawaiian tradition och en dokumenterad familj aumakua, en förfäders skyddsanda, för specifika härstamningar. Honu läses som skydd, navigering, långt liv och kopplingen mellan de levande och deras förfäder. Förhållandet är ärftligt och härstamningsspecifikt, och de geometriska honu-mönstren i Marquesan och Samoan tatau bär mening bortom dekoration. En bredare tatuering av havssköldpadda symboliserar uthållighet, säker navigering och en djup koppling till havet, och eftersom sju havssköldpaddsarter är hotade bär den ofta en tydlig bevarandeläsning idag.
En enhörningstatuering betyder oftast renhet, sällsynthet, individualitet och fantasi, även om läsningen skiftar med stil. Det medeltida arvet ger det renhet och nåd, eftersom bestiarier läser enhörningen som fångats av en kysk jungfru som en allegori över Christ och inkarnationen. Det heraldiska arvet ger den otämjd kraft, som i den kedjade skotska enhörningen som signalerar en vild kraft som hålls under kontroll. Modern-kulturen ger den unikhet och en länk till det magiska. En regnbåge eller livfull enhörning signalerar ofta HBTQ plus stolthet och modern fantasi, medan en vit klassisk enhörning lutar mot renhet och elegans. Color är en av de största betydelsebärarna här.
Enhörningen kom in i Western-kulturen genom den förlorade boken Indica, skriven av Greek-läkaren Ctesias runt 400 BCE, som beskrev en enhornad vildröva i India, troligen en berättelse om den indiska noshörningen. Medieval bestiaries, baserade på den sena antika Physiologus, omformade sedan varelsen till en Christian allegori av inkarnationen, läsningen som avbildas i de berömda Enhörningstapeterna. En separat heraldisk ström producerade den kedjade skotska enhörningen, som efter Kronornas 1603 Union parades med English-lejonet på kungliga armar. En enhörningstatuering bygger på vilken av dessa strömmar designreferenserna hänvisar till.
Valknuten är en fornnordisk symbol för tre sammankopplade trianglar. Den förekommer på flera vikingatida bildstenar i Sverige, ofta nära bilder kopplade till guden Oden och till döden i strid, varför den vanligen läses som en symbol knuten till Oden och de dödade. De arkeologiska utseenden är verkliga och symbolen är genuint medeltida, men dess ursprungliga betydelse registrerades aldrig, så de säkra avkodningarna av dess tre delar är modern folklore. One sammanhangsanteckning spelar roll: Anti-Defamation League registrerar att vissa vita supremacister har tillägnat sig det, samtidigt som de betonar att det mesta av användningen är icke-extremistisk, så sammanhanget kommer före designläsning.
En Valkyrie-tatuering läses oftast som kvinnlig styrka, ära inför döden och passagen mellan livet och livet efter detta. Läsningen är förankrad i de nordiska källorna: i Poetiska Edda och Prosa Edda är valkyriorna kvinnofigurer som väljer bland de stridsdödade och bär en del till Valhalla. Ordet valkyrja betyder väljare av de dödade. Bärt i dag signalerar motivet ofta krigardygd, motståndskraft och kvinnors kraft, eftersom figuren är en krigskvinna i en krigsmytologi. Värt att veta: Valkyrian med bevingade hjälmar är en romantisk uppfinning från 1800-talet, cementerad av Wagner-erans kostym, inte en historisk bild.
En vampyrtatuering signalerar oftast en eller flera av en liten uppsättning relaterade idéer: tjusningen av odödlighet och evig ungdom, farligt eller förbjudet begär, identifikation med utomstående eller Gothic, och blod som den livskraftiga livskraften. Den specifika läsningen beror på designen. Ett förföriskt vampyrporträtt lutar mot begär och romantik, medan en mager figur i Nosferatu-stil lutar mot skräck och det monstruösa. Eftersom vampyren är ett populärkulturmotiv format av Polidoris 1819 The Vampyre, Stokers 1897 Dracula, och 1922-filmen Nosferatu snarare än en traditionell, tillhandahålls betydelsen till stor del av bäraren.
En vågtatuering läses oftast som naturens kraft, uthållighet under press och livets cykliska rörelse. Det djupaste kulturella ankaret är Japanese: Hokusai's Under Wave off Kanagawa, tillverkad runt 1830 till 1832, tillhandahåller den enskilt mest refererade vågbilden i modernt tatueringsarbete, och den klassiska irezumi nami-bakgrundstraditionen behandlar vågor som det väsentliga markelementet bakom koi, drakar och gudar. Polynesian-, Hawaiian- och Maori-traditioner läser havet som förfäders väg och genealogiskt ankare. Greek-myten tilldelar vågor till Poseidon, nordisk myt till Aegirs döttrar, och American-surfregistret läser dem som frihet och kustidentitet.
En Hokusai våg tatuering referenser Under Wave off Kanagawa designades träblocket Katsushika Hokusai runt 1830 till 1832 som öppningsplattan för hans Thirty-Six Views av Mount Fuji. Kompositionen visar en hög våg med kloliknande skumtoppar som bryter över tre snabbbåtar, med en liten Mount Fuji i tråget på mittavstånd. Bilden läses som naturens kraft, uthållighet inför överväldigande kraft, och den lilla-mot-det-stora kompositionen som trycket har tillfört två århundraden av visuell kultur. Den sitter inom den bredare Japanese irezumi-vågens grammatik där nami bildar bakgrundsregistret under ett primärt ämne.
En varulvstatuering läses oftast som den mänskliga naturens dualitet, spänningen mellan det civiliserade, rationella jaget och det primala, instinktuella. Det används ofta som ett uttalande om transformation, undertryckt ilska eller kampen för att kontrollera impulser som känns större än personen. Eftersom den filmiska varulven förändras ofrivilligt under fullmånen, bär motivet också en läsning av cyklisk, oundviklig förändring. En fjärde läsning, hämtad från varulven som ett ensamt rovdjur utanför mänsklig lag, är oberoende och uppror. Dessa är samtida läsningar av en folklore och skräckbild, huvudsakligen hämtad från 1941-filmen The Wolf Man, med betydelsen till stor del tillhandahållen av bäraren.
En valtatuering läses oftast som en markör för djup, intelligens, mild kraft och det mänskliga förhållandet till havets största djur, med den specifika vikten som tillhandahålls av traditionen designen härstammar från. I det bibliska Jonaregistret bär valen befrielse och en andra chans. I Moby-Dick-registret bär den vita valen en tvångsmässig jakt och American litterär tyngd från Melvilles 1851-roman. I Inuit och Inupiattraditionen är pilbågen helig näring och förfader. I Maori-traditionen binder Paikea-berättelsen valen till härstamning, och i Tlingit-, Haida- och Tsimshian-traditionen är späckhuggaren en vapenägd urform.
En späckhuggartatuering läser olika beroende på tradition. I Pacific Northwest Tlingit, Haida och Tsimshian vapentraditionen är späckhuggaren en ärftlig vapenägd släktform, at.oow i Tlingit terminologi, knuten till specifika härkomster och klaner, där reproduktion utanför nationen motverkas och strukturellt olämplig. I samtida Western öppen praxis, formad av Free Willy och SeaWorld epoker och av marin biologi, läser späckhuggaren som en topp marin intelligens, ofta med miljö- eller bevarandetyngd. Skillnaden är verklig: en Pacific Northwest späckhuggare och en popkultur späckhuggare är inte samma design, så att veta vilken tradition verket refererar till är viktigt.
En piltatuering betyder oftast sorg, hågkomst och motståndskraft. Den gråtande pilen är en dokumenterad sorgesymbol i Western-konst, parad med en klassisk urna på gravstenar, minnesbroderier och sorgesmycken från slutet av artonhundratalet och artonhundratalet, vilket gör den till en naturlig minnesdesign. Samtidigt böjer sig det levande trädet i hård vind utan att gå sönder och rotar lätt från en bruten gren, så samma motiv lyder som uthållighet och återhämtning. De två betydelserna är inte i spänning. En piltatuering kan hedra en förlust och hävda överlevnad i samma bild, med läsningen formad av kompositionen och vad bäraren kommer med.
En vingtatuering läses oftast som frihet, andligt skydd eller minnesmärke, även om betydelsen skiftar med form, färg och parning. Änglavingar signalerar tro, förmynderskap eller en avliden älskad som vakar över bäraren, och vingar parade med en gloria eller ett namn är nästan alltid minnesmärken. Ett enda fjäderpar över skulderbladen läses som en önskan att ta sig över svårigheter. Black-vingar trycker mot den vita vingens renhetsläsning, vilket tyder på sorg, uppror eller ett tema av fallna änglar. Vingar har inte sitt ursprung i tatuering; de kom laddade med mening från Egyptian skyddande gudinnor, Greek och Roman bevingade figurer och Judeo-Christian angelology.
En vargtatuering betyder oftast lojalitet, familj, oberoende, instinkt och våldsamt skydd, men läsningen beror på traditionen designen härstammar från. Roman Lupa Capitolina läser som grunden av Rome och den omvårdande modern. Nordiska och germanska vargar bär Odens följeslagare Geri och Freki och ödets bundna varg Fenrir. Native American-vargar är heliga klandjur knutna till specifika stamtraditioner. Den samtida lone-wolf-kompositionen, dominerande i det tjugoförsta århundradets kommersiella arbete, läses som självständighet, självförtroende och outsiderns styrka, medan vargflockens komposition inverterar det till familje- och kollektiv lojalitet.
En ensamvargtatuering signalerar oftast självständighet, självtillit och styrkan hos den utomstående som bor utanför flocken. Kompositionen är dominerande i det tjugoförsta århundradets kommersiella arbete, särskilt i neotraditionella och realistiska register, och paras ofta med en måne, en skog i bakgrunden eller en bergssiluett. Läsningen inverterar den biologiska verkligheten, eftersom vargar är högst sociala flockdjur och en verkligt ensam varg i det vilda vanligtvis är en ung eller utstött ung, till ett symboliskt anspråk på vald ensamhet. Motivet överlappar med Western individualism och med det nordiska vargr, den fredlösa som bokstavligen betyder varg, som finns i medeltida skandinavisk lag.
En Wyvern-tatuering betyder oftast defensiv styrka, tapperhet och förmynderskap. Läsningen härstammar från European heraldik, där Wyvern var en laddning och vapen som signalerade motståndskraft, grymhet och vaksamt försvar av territorium, dess tvåbenta, bevingade, hullingstjärtade form förknippad med aktivt förmynderskap och krigsdygd. En sekundär läsning från medeltida bestiary allegori kastar Wyvern som en figur av gift, krig och pest, eftersom dess ormliga härkomst och stickande svans framkallade den bibliska ormen och dess namn går tillbaka till latinsk vipera, huggorm. De flesta moderna Wyvern-tatueringar stöder sig på den heraldiska väktareläsningen, men den mörkare allegoriska betydelsen är en del av det dokumenterade dokumentet.
En tatuering av yin och yang betyder oftast balans, harmoni och motsatsernas enhet: tanken att ljus och mörker, aktiva och passiva, rörelse och vila är komplementära krafter som definierar och innehåller varandra. De två prickarna, en ljus i den mörka halvan och en mörk i ljuset, bär kärnan i läran att varje kraft håller fröet till sin motsats. S-kurvan signalerar kontinuerlig rörelse snarare än fast separation. Filosofin är gammal Chinese, med termer som förekommer i Zhou-periodens texter, men det välbekanta virvlande taijitu-diagrammet är yngre, utvecklat under Ming-dynastin. Yin och yang är ett kärnbegrepp inom Chinese-kosmologin som taoismen gjorde centralt.
Ila är de traditionella ansiktsavstamningsmärkena för Yoruba-folket i sydvästra Nigeria, Benin och Togo, och registret är viktigt: de är markifiering, inte pigmenttatuering. Huden skärs in med ett blad och såret läker till ett permanent upphöjt eller försänkt ärr. Ila bar flera överlappande betydelser snarare än en. Den primära funktionen var identifiering, kodning av en persons stad, klan och patrilineära familj så att en främling kunde läsas med en blick. Ett andra register signalerade rang eller ädel ställning, ett tredje var andligt när det gäller abiku ande-barn-märken, och ett fjärde var estetiskt, knutet till Yorubas skönhetsideal. Marks applicerades i barndomen av en ärftlig scarifier, oloola.
En stjärntatuering markerar oftast identitet knuten till födseln: bärarens tecken som ett fast, okänt faktum om när de kom till världen. Eftersom ett födelsetecken inte kan ändras, läses det som en permanent kärna av jaget. Beyond att, betydelser uppdelade efter tradition. I Western-systemet, som kom från Babylon och kodifierades av Ptolemaios under andra århundradet CE, bär tecknet en arketyp och ett element av eld, jord, luft eller vatten. The Chinese-systemet är en separat Han-eran med tolv djurs cykel kopplad till födelseår. Den ärliga varningen är att det populära soltecknet bara är en del av ett fullständigt förlossningshoroskop.
Nej. The Western zodiaken och Chinese zodiaken är två orelaterade system som råkar dela nummer tolv. Stjärntecken The Western kom från Babylon och delar upp solens årliga väg i tolv tecken, så ett Western-tecken sätts av födelsedatum inom året, ungefär en månad per tecken. The Chinese zodiaken är en separat uppfinning, en cykel med tolv djur som är knuten till de jordiska grenarna och standardiserad av den senare Han-dynastin, så ett Chinese-tecken sätts efter födelseår. One är solenergi och månadsvis; den andra är cyklisk och årlig. De har olika ursprung, strukturer och symboler, och en zodiaktatuering bör inte blanda ihop dem.
Swallows belong to the old sailor tattoo vocabulary because the bird was read through travel, return, and safe passage. In shop tradition, the swallow became tied to miles at sea and the hope of getting home. The exact rules can vary by source and shop, so the clean answer is not one universal code. It is a maritime motif that came to stand for movement, return, and survival.
A hannya mask comes from Japanese theater and is commonly read in tattooing through jealousy, rage, grief, transformation, and the dangerous edge between human and spirit. In Japanese tattoo settings, its meaning depends on the surrounding story, expression, color, and placement. It is not just a monster face. It is a mask loaded with emotion, warning, and transformation.
Koi tattoos are often read through perseverance, effort, and transformation. The upstream image comes from East Asian story traditions where a carp fights current and is linked to transformation into a dragon. In tattooing, that makes the koi a strong symbol for struggle that is still active, not finished. Direction, color, water, and dragon imagery all change the final reading.
The crawling panther is one of the strongest American traditional animal motifs. It usually reads as power, aggression, speed, danger, and protection, with the body shape built for bold movement across skin. The motif became durable because it works visually as much as symbolically: black form, open mouth, claws, and a readable silhouette. Its meaning is direct because the design is direct.
A lighthouse tattoo usually points to guidance, warning, and safe return. In maritime imagery the lighthouse is the mark that keeps a ship from danger and helps a person find shore. That makes it a natural companion to ships, waves, anchors, and storm imagery. In modern tattooing it can also mean a person, place, or principle that keeps someone oriented.
A spider web tattoo has carried different meanings in different settings, including time served, being trapped, or affiliation signals in some prison and subculture contexts. It also appears as a decorative traditional motif, especially on elbows and other joints. Because the meaning can be contested, placement, wearer, era, and community matter. It is one of the motifs where a simple universal meaning can mislead people.
A rose and dagger combines two old tattoo ideas: beauty or love, and danger or harm. Together they often read as love with pain, loyalty under threat, betrayal, sacrifice, or the sharp side of romance. The exact meaning depends on style, wording, and what else is in the piece. In American traditional work the combination also survives because the shapes fit each other cleanly.
I Atlasen: Norman "Sailor Jerry" Collins · Bert Grimm
Butterflies are usually read through transformation, beauty, and change. Moths can carry transformation too, but they often add night, attraction to light, fragility, secrecy, or a darker mood. Tattoo meaning depends on the species, style, and surrounding imagery. The clean distinction is that butterflies tend to be open and daylight-coded, while moths often feel nocturnal and uncanny.
Anchors come from maritime tattooing, where the object literally holds a vessel in place. That practical function became symbolic: steadiness, security, commitment, hope, and a safe point in rough water. In sailor tattooing it also speaks to work, travel, and port life rather than abstract decoration alone. The anchor lasted because its shape is clear and its meaning is easy to read.
A skull can mean death, but tattooing rarely leaves it there. It can also mean mortality, danger, survival, toughness, remembrance, or a blunt reminder that every body ends. In American traditional and biker-adjacent imagery it often reads as hard-edged protection or defiance. The meaning changes fast when it is paired with roses, snakes, wings, clocks, or religious imagery.
A snake and dagger usually combines danger, betrayal, protection, and decisive action. The snake can be wisdom, threat, healing, or temptation, while the dagger adds sharp conflict and finality. In traditional tattooing the pair also works because both forms create strong movement and readable crossing lines. The meaning is not one fixed sentence, but it usually carries tension between survival and harm.
A phoenix tattoo usually points to destruction followed by return, survival, and renewal. The bird burns and rises again, so tattoo clients often use it for recovery after grief, illness, addiction, or a major life break. In Asian and Western image systems the bird can carry different details, but the rebirth idea is the common reading. Fire, wings, and placement change how dramatic the tattoo feels.
A tiger tattoo often reads as strength, ferocity, protection, and authority. In Japanese tattooing the tiger can sit inside a larger story world with wind, bamboo, waves, dragons, and seasonal balance. In American traditional work it often hits more directly as a bold animal of power and danger. The same animal can carry different pressure depending on the style system around it.
A butterfly tattoo usually points to transformation, beauty, change, freedom, and a life phase that has opened up. The meaning comes from metamorphosis, with the insect moving from one body state to another. In memorial or recovery tattoos it can mark survival and gentleness at the same time. Color, species, and style decide whether the piece reads delicate, bright, dark, or symbolic.
A cross tattoo can be Christian devotion, pilgrimage memory, grief, protection, family identity, or a general symbol of faith depending on the setting. In Jerusalem pilgrim tattooing, cross designs connect to travel to a holy place and to family stencil traditions such as Razzouk Tattoo. In American shops a cross may be personal devotion or memorial work with no pilgrimage setting. The symbol is old, but the context decides the meaning.
A dagger tattoo usually speaks in a direct language: danger, betrayal, courage, sacrifice, protection, or a clean break. In American traditional tattooing it works because the shape is simple, strong, and readable from far away. When the dagger pierces a heart, rose, skull, or snake, the meaning shifts toward the paired symbol. By itself, the dagger is the sharp fact of conflict.