Maua ya cheri (sakura, 桜) ni mfumo wa msimu wa kawaida wa irezumi ya Kijapani (入れ墨), ua la kitaifa lisilo rasmi la Japan, na ishara ya kuona ya mono hujui (物の哀れ, "uchungu wa vitu"), dhana ya urembo iliyoanzishwa na Motoori Norinaga (1730 hadi 1801) katika karne yake ya kumi na nane Kojiki-tundu maoni. hanami (花見, "kutazama maua") mila imeandikwa kutoka kipindi cha Heian (794 hadi 1185 BK), wakati wasomi walipokutana chini ya miti yenye maua ili kuashiria kilele kifupi cha chemchemi. Utagawa Kuniyoshi (1797 hadi 1861) aliweka sakura ndani ya msamiati wa shujaa aliyetatuwa wa mfululizo wake wa 1827 hadi 1830 Tsūzoku Suikoden goketsu hyakuhachinin no hitori mfululizo wa michoro ya mbao, na taswira ilihama kutoka ukurasa hadi ngozi kupitia hauishi wa Edo. Wasamurai walisoma ua linaloanguka kama kifo cha shujaa katika kilele cha maisha. Wataalamu wa Kiamerika wa jadi na wa kisasa walipokea sakura kupitia chaneli ya Sailor Jerry hadi Horihide (miaka ya 1960) na mafunzo ya Don Ed Hardy ya 1973 huko Gifu. Horiyoshi III wa Yokohama anabaki mkalimani wake anayejulikana zaidi kimataifa.

Mviringo wa kirieshi una maana gani kwenye tatoo?

Tatoo ya ua la cheri mara nyingi huashiria uzuri, kutokudumu, na uharibifu wa maisha. Nanga kuu ya kitamaduni ya mfumo huu ni Kijapani: katika irezumi ya jadi sakura (桜) huashiria mono hujui (uchungu wa vitu), ufahamu kwamba uzuri huathiri hasa kwa sababu haidumu. Daraja la wasamurai lilisoma ua linaloanguka kama kifo bora cha shujaa, katika kilele cha maisha badala ya kupungua polepole. Katika kazi za kisasa za tatoo za Magharibi, ua la cheri hubeba maana sawa ya kutokudumu, mara nyingi huunganishwa na mfumo wa wazi wa "ishi maisha kwa sasa" ambao mila ya Kijapani inatoa kupitia hanami mila ya kutazama iliyoandikwa kutoka kipindi cha Heian (794 hadi 1185 BK).

Alama ya sakura kwenye tatoo inamaanisha nini?

Tatoo ya sakura inaashiria uharibifu wa wakati wa sasa, upyaaji wa msimu wa masika, na urembo wa uzuri-kwa-kupita. Dhana ya kitamaduni ya Kijapani inayounda ishara hiyo ni mono hujui, iliyoanzishwa na msomi wa kipindi cha Edo Motoori Norinaga (1730 hadi 1801) katika Kojiki-tundu maoni juu ya Kojiki (712 BK), historia ya zamani zaidi ya Japan iliyopo. Kipindi kifupi cha maua ya ua (kwa kawaida wiki moja hadi mbili, kulingana na aina na eneo) ni ukweli wa muundo ulio msingi wa ishara: sakura huchanua, hufikia kilele, na huanguka ndani ya muda mfupi mmoja. Mfumo huo unajumuisha mzunguko huo katika picha moja inayoonekana.

Mviringo wa kirieshi ulitoka wapi kwenye tatoo?

Maua ya cheri yaliingia kwenye ishara za kisasa za tatoo kupitia mila ya Kijapani ya irezumi, iliyoboreshwa katika kipindi cha Edo (1603 hadi 1868) kupitia utamaduni wa michoro ya mbao na hauishi biashara. Kiini cha picha kinachoamua ni cha Utagawa Kuniyoshi cha 1827 hadi 1830 Tsūzoku Suikoden goketsu hyakuhachinin no hitori ("Mashujaa 108 wa Hadithi Maarufu ya Maji, Mmoja Mmoja") mfululizo wa michoro ya mbao, ambao uliweka sakura ndani ya msamiati wa muundo wa shujaa-aliyechora tatoo. Katsushika Hokusai (1760 hadi 1849) na Utagawa Hiroshige (1797 hadi 1858) walithibitisha leksiko pana la kuona la sakura kupitia makusanyo yao ya michoro ya mandhari. Ishara hiyo ilivuka hadi kwenye tatoo za Marekani kupitia mawasiliano ya Norman Collins (Sailor Jerry) ya miaka ya 1960 na Kazuo Oguri (Horihide) wa Gifu na kupitia mafunzo ya miezi mitano ya Don Ed Hardy huko Gifu mwaka 1973.

Mviringo wa kirieshi kwenye tatoo una maana gani?

Tatoo ya tawi la ua la cherry inapanua ishara ya ua moja kuwa muundo unaojumuisha tawi la giza ambalo maua hutoka. Tofauti ya tawi la giza na ua la waridi ni muundo wa kawaida wa Kijapani wa horimono: tawi (mara nyingi huchorwa kwa weusi wa tebori) hutoa uti wa mgongo wa muundo huku maua yakitoa usajili wa msimu. Tawi husomeka kama mwendelezo wa msingi (mti unadumu), na maua husomeka kama uso wa muda mfupi (maua huanguka). Muundo huo kimsingi ni tafakari juu ya kudumu-na-kutokuwa kwa kudumu ulioshikiliwa pamoja katika picha moja. Katika kazi ya bodysuit tawi kwa kawaida huenea kote mgongoni au mkono kwa mtindo unaotiririka, huku maua ya kibinafsi yakipimwa kulingana na ngozi inayopatikana.

Mviringo wa kirieshi wa Kijapani una maana gani kwa wanaume?

Tatuaji ya ua la cherry la Kijapani kwenye mvaaji wa kiume hubeba uzito sawa wa alama kama inavyobeba kwa mvaaji yeyote: uzuri, kutokudumu, maadili ya samurai ya kukubali kifo kileleni mwa maisha. Kielelezo hakina vikwazo vya kijinsia katika irezumi ya Kijapani ya zamani. Sakura huonekana sana katika michoro ya mwili mzima ya horimono ya kiume kama keshoubaui (pili la kielelezo cha anga kinachoanzisha msimu), mara nyingi huunganishwa na takwimu za shujaa-samurai, koi, majoka, au mashujaa wa Suikoden ambao Kuniyoshi aliweka wazi mnamo 1827. Uhusiano wa samurai unasisitizwa sana kwa wavaaji wa kiume wanaotegemea usajili wa shujaa: ua linaloanguka ni kifo kinachokubaliwa na samurai, bushido kumbuka kifo. Uhamisho wa Marekani baada ya 1973 kupitia kwa Don Ed Hardy na nasaba ya kisasa ya Horiyoshi III wamezalisha kazi nyingi za sakura za suti kamili za kiume zilizoandikwa katika Jumba la Makumbusho la Japani la Marekani la 2014 Uvumilivu catalogi ya maonyesho.

Nipaswe wapi tatoo ya mviringo wa kirieshi?

Uwekaji wa kawaida kila moja hubeba maana tofauti za kuona na jadi. Uwekaji wa Kijapani wa zamani wa horimono huunganisha sakura kwenye muundo mkuu wa suti kamili (mgongo mzima, mkono, au suti kamili), ambapo tawi hufuata mikunjo ya asili ya mwili na maua hujaza nafasi hasi karibu na somo kuu ( shudai kama joka, koi, au takwimu ya samurai). Uwekaji wa nusu-mkono na mkono mzima hubadilisha muundo wa tawi na ua kwenye mkono. Uwekaji wa mkono wa mbele mara nyingi hutumia muundo wa ua linaloanguka bila tawi kamili. Uwekaji wa vipande vya nyuma huweka matawi makubwa yenye mipango mingi ya maua. Uwekaji mmoja mdogo wa ua au ua unaoanguka hufanya kazi kwenye mkono, kifundo cha mguu, au nyuma ya sikio. Jadili uwekaji na msanii wako; sakura ni kazi ngumu ya kiufundi na kiwango huunda kina cha kiishara kinachopatikana.

Msingi wa kitamaduni wa Kijapani: sakura, hanami, na ua la kitaifa lisilo rasmi

Ua la cheri ndilo ua la kitaifa lisilo rasmi la Japani. Uteuzi huo si wa kisheria (Japani haina ua la kitaifa lililoteuliwa kisheria) lakini ni wa kitamaduni na karibu kila mahali katika jamii ya Kijapani. Sakura huonekana kwenye sarafu ya yen 100, kwenye nembo za jeshi la Kujihami la Japani, kwenye nembo nyingi za kibiashara na za kiraia, na katika kalenda ya msimu ya karibu kila taasisi ya Kijapani kutoka mashirika hadi shule. Mbele ya ua la cheri (sakura zensen), mshindo wa maua ya sakura unaosonga kaskazini katika funguvisiwa la Japani kutoka mwishoni mwa Machi hadi mwanzoni mwa Mei, unatabiriwa kila mwaka na Shirika la Hali ya Hewa la Japani na hufuatiliwa katika vyombo vya habari vya kitaifa kwa karibu kama utabiri wa hali ya hewa katika nchi zingine.

Ya hanami (花見, kihalisi "kutazama maua") mila ni desturi ya kijamii inayoweka ua la cherry katika maisha ya kitamaduni ya Kijapani. Imeandikwa kutoka kipindi cha Heian (794 hadi 1185 BK), hanami awali ilimaanisha kutazama maua ya plamu (ume) lakini ilibadilika kuzingatia maua ya cherry kufikia kipindi cha marehemu cha Heian na Kamakura (1185 hadi 1333 BK). Mazoezi ya kawaida ya kipindi cha Heian yalijumuisha utunzi wa mashairi ya kifalme chini ya miti yenye maua, huku maua yakitoa kigo ya msimu (季語, neno la msimu) kwa waka na tanka poetry ya kipindi hicho. Ongezeko la kipindi cha Edo (1603 hadi 1868) lilipanua hanami kwa wananchi kupitia kilimo cha shogunate cha Tokugawa cha bustani za umma za cherry huko Ueno, Asakusa, na kingo za Mto Sumida, maeneo ambayo yanabaki kuwa maeneo rasmi ya hanami katika karne ya ishirini na moja Tokyo.

Nafasi ya mti wa cherry kama ishara ya upya wa chemchemi imejengwa kimuundo katika msamiati wa mandhari ya msimu ambao sanaa za Kijapani za zamani (ushairi, uchoraji, keramik, nguo, irezumi) zote hushiriki. Ndani ya msamiati huo wa pamoja, sakura huashiria chemchemi; ile ya iris (ayame au shobu) huashiria mwanzo wa kiangazi; jani la ramli (momiji) huashiria vuli; ua la chrysanthemum (kiku) huashiria mwisho wa vuli na urefu wa maisha; mti wa pine (matsu) huashiria uthabiti wa baridi. Muundo unaojumuisha sakura huashiria chemchemi; muundo unaounganisha sakura na momiji huashiria mzunguko kamili wa mwaka uliofupishwa katika picha moja (chemchemi ikikutana na vuli).

Dhana ya urembo inayopa sakura uzito wake wa kifalsafa ni mono hujui (物の哀れ), marafasiri kwa kawaida kama "uchungu wa mambo" au "ufahamu wenye uchungu wa kutokuwa wa kudumu." Maneno hayo yaliimarishwa mwishoni mwa karne ya kumi na nane na msomi wa kokugaku Motoori Norinaga (1730 hadi 1801) katika maoni yake juu ya kitabu cha Murasaki Shikibu Hadithi ya Genji (karne ya 1010 BK) na katika kazi yake kuu Kojiki-tundu (1798), maoni ya juzuu arobaini na nne juu ya Kojiki (712 BK) ambayo ilianzisha kokugaku kama harakati kubwa ya kiakili. Norinaga alidai kuwa mono hujui ilikuwa hisia kuu ya urembo na maadili ya fasihi ya Kijapani ya zamani: huzuni ya upole inayofuatana na ufahamu wa uzuri wa muda, ambao haukukingwa wala kuombolezwa lakini uliandikwa tu. Maua ya cherry ni ishara ya kawaida ya dhana hiyo. Maua ni mazuri kwa sababu yanaanguka.

Samurai na mviringo wa kirieshi: bushidō na matumizi ya wakati wa vita

Daraja la samurai lilitengeneza uhusiano maalum wa tafsiri na ua la cherry ambao unaanzia kipindi cha medieval hadi kipindi cha mapema cha Edo na hadi kipindi cha kisasa cha vita. Usomaji mkuu ni rahisi: samurai walikubali kifo katika kilele cha maisha badala ya kupungua polepole, sambamba na jinsi ua linavyoanguka katika kilele chake badala ya kufifia kwenye tawi. Hagakure ("Katika Kivuli cha Majani," kilichokusanywa karibu 1709 hadi 1716 kutoka kwa maagizo ya Yamamoto Tsunetomo, 1659 hadi 1719, mlinzi wa eneo la Saga), maelezo yaliyonukuliwa zaidi ya kile wasomaji baadaye wanakiita bushidō, mara kwa mara hutumia picha ya ua linaloanguka kama mfano wa mwisho bora wa samurai. "Bushidō" ambayo mara nyingi huunganishwa na usomaji huu yenyewe inapingwa zaidi kuliko vyanzo maarufu vinavyoruhusu: Oleg Benesch's Kuvumbua Njia ya Samurai (Oxford University Press, 2014) inaonyesha kuwa "kanuni ya samurai" ya maadili saba ambayo watu wengi wa Magharibi wanarejelea kimsingi ni ujenzi wa enzi ya Meiji na karne ya ishirini badala ya mafundisho yasiyokatizwa ya medieval. Tazama ukurasa wa samurai Pocket Guide kwa matibabu kamili ya mjadala wa Hagakure-Nitobe-Benesch.

Usomaji wa zamani wa samurai sakura ni mnene kwa taswira katika utamaduni wa picha za mbao za enzi ya Edo (1603 hadi 1868). Nguo za samurai, vifaa vya upanga (tsuba walinzi wa upanga na menyu mapambo ya mpini), na nembo za ukoo wa wazee (mon) mara kwa mara ziliingiza aina za stylized sakura. Utawala wa Tokugawa uliokuza bustani za umma za sakura (Ueno, Asakusa, Sumida) ulifanya kazi kama burudani ya umma na uthibitisho wa serikali wa ishara: daraja la kijeshi linalojihusisha na upya wa msimu wa taifa. Mila ya shujaa wa Suikoden ambayo Kuniyoshi aliifafanua mnamo 1827 inaoanisha waziwazi takwimu za wapiganaji na mandhari ya sakura, ikitia alama muundo wa mpiganaji na ua kama utamaduni thabiti wa taswira kufikia katikati ya karne ya kumi na tisa.

Matumizi ya kamikaze wakati wa vita (shughulikia kwa uaminifu)

Usomaji wa samurai sakura ulipanuliwa na kutumiwa kisiasa wakati wa Vita vya Pasifiki (1941 hadi 1945) na jeshi la Imperial Japanese, haswa na tokkōtai (特攻隊, "vitengo maalum vya mashambulizi"), vinavyojulikana kwa Kiingereza kama marubani wa kamikaze. tokkōtai walikubali sakura kama ishara yao binafsi kwa sababu kujitolea kwa muda mfupi, kamili kwa maisha ya ua kulilinganisha na maadili ya kamikaze ya kukubali kifo katika utumishi wa serikali. Ndege zilipakwa rangi za sakura; marubani walivaa vitambaa vya kichwa vilivyo na nembo ya sakura na viraka vya sare; tokkōtai sherehe za kuagana ziliandaliwa karibu na picha za sakura na mashairi yenye mandhari ya sakura. Operesheni za tokkōtai za 1944 hadi 1945 dhidi ya majeshi ya wanamaji ya Washirika, haswa wakati wa Vita vya Okinawa (Aprili hadi Juni 1945), zilitengeneza picha nyingi za kumbukumbu za ndege na wafanyikazi wenye alama za sakura.

Hii ni uhusiano halisi, uliorekodiwa vizuri kihistoria. Ni sababu kuu kwa nini baadhi ya waangalizi wa Magharibi katika kipindi cha mara baada ya vita walihusisha picha za sakura na ushujaa. Muundo wa muktadha wa uaminifu una sehemu tatu.

Kwanza, matumizi ya tokkōtai sakura wakati wa vita yalikuwa matumizi maalum ya kisiasa ya 1944 hadi 1945 ya ishara ya kitamaduni iliyokuwepo awali, sio asili ya ishara hiyo. Maana ya kitamaduni ya sakura imewekwa katika mila ya Heian-period hanami, usomaji wa medieval samurai bushidō, na msamiati wa muundo wa Edo-period horimono, ambazo zote zinatangulia kipindi cha vita kwa karne nyingi.

Pili, mila ya sakura ya Kijapani ya raia baada ya 1945 inaendelea katika usajili ambao hauna ushujaa. Mbele ya maua ya cherry ya msimu, pikiniki za kisasa za hanami huko Ueno na Shinjuku Gyoen na Maruyama Park, chapa za biashara za sakura, muda wa kuhitimu shule ya upili unaolingana na kilele cha maua: hakuna hata moja kati ya hizi zinazobeba usajili wa kisiasa wa wakati wa vita. Sakura ni ishara ya msimu wa Kijapani cha kisasa na haijatiwa alama kisiasa katika mapokezi ya ndani ya Kijapani.

Tatu, motif ya kisasa ya irezumi sakura inarithi msamiati kamili wa Edo-period horimono, sio matumizi ya wakati wa vita. Ua la cherry katika muundo wa bodysuit wa mstari wa Horiyoshi III wa kisasa unarejelea mfululizo wa Suikoden wa Kuniyoshi wa 1827, sio tokkōtai. Wataalamu na wateja wanapaswa kujua kipindi cha vita kinakuwepo kama muktadha wa kihistoria (sambamba na jinsi ukurasa wa joka kwenye Atlas hii unavyotibu usanidi wa chini ya ardhi wa yakuza-irezumi baada ya 1872 katika Sura ya 6 ya Asili: kama awamu ya kihistoria iliyorekodiwa, sio sura ya kufafanua ya kisasa).

Mazoezi ya uaminifu ni kujua historia kamili na kukataa pande zote mbili: kukataa kuifanya sakura kuwa ushujaa safi (sio), na kukataa kujifanya kuwa matumizi ya wakati wa vita hayajatokea (yamefanyika). Atlas inashughulikia usomaji wote kama halisi kihistoria na maalum kihistoria.

Msingi wa kipindi cha Edo ukiyo-e: Kuniyoshi, Hokusai, Hiroshige

Msamiati wa taswira wa sakura wa kisasa wa tattoo unashuka moja kwa moja kutoka kwa utamaduni wa picha za mbao za enzi ya Edo (1603 hadi 1868), ambapo ua la cherry ni mojawapo ya picha nyingi zaidi katika corpus nzima ya ukiyo-e. Wasanii watatu wanatoa msingi mkuu.

Utagawa Kuniyoshi (1797 hadi 1861) ndiye takwimu muhimu kwa mila ya irezumi haswa. Kazi yake Tsūzoku Suikoden goketsu hyakuhachinin no hitori ("Mashujaa 108 wa Hadithi ya Maji Maarufu, Mmoja baada ya Mmoja"), iliyoundwa kati ya 1827 na takriban 1830 na iliyotolewa na mchapishaji Kagaya Kichiemon, inaonyesha mashujaa wa riwaya ya Kichina ya karne ya kumi na nne Shuihu zhuan (Kijapani Suikoden) kama wapiganaji waliopakwa tatoo kwa wingi. Matawi ya Sakura na petali zinazoanguka huonekana sana katika mfululizo kama vipengele vya msimu na anga, mara nyingi huunganishwa na joka zilizopakwa tatoo, koi, na peonies ambazo zilifafanua sarufi ya muundo wa horimono inayoibuka ya kipindi hicho. Picha hizo zilipata umaarufu miongoni mwa wanaume wa tabaka la wafanyikazi la Edo, na taswira ilihamia moja kwa moja kutoka kwenye karatasi hadi kwenye ngozi kupitia hauishi wa Edo na Osaka. Kazi pana ya Kuniyoshi, ikiwa ni pamoja na maonyesho yake ya wapiganaji wa triptych, kazi yake ya Hyaku Monogatari (Hadithi mia moja za mzimu) mfululizo, na picha zake za waigizaji za kipindi cha marehemu, zote zinajumuisha sehemu za sakura ambazo ziliathiri msamiati mpana wa picha za irezumi.

Katsushika Hokusai (1760 hadi 1849), bwana mwandamizi wa ukiyo-e ambaye kazi yake Maoni thelathini na sita ya Mlima Fuji (Fugaku Sanjūrokkei, iliyoundwa 1830 hadi 1832, na sahani kumi za ziada zilizoongezwa 1833 hadi 1834) ni mfululizo maarufu zaidi wa mandhari katika mila ya ukiyo-e, ulijumuisha miundo ya sakura miongoni mwa kazi zake pana za mandhari na takwimu. Mfululizo wa Mlima Fuji wenyewe hauangazii sakura kama mada kuu, lakini kazi pana ya Hokusai Hokusai Manga (juzuu kumi na tano, 1814 hadi 1878) na picha zake huru za maua na ndege (kacho-ga) zinajumuisha miundo mingi ya sakura ambayo iliathiri msamiati wa pamoja wa picha wa kipindi hicho. Kanuni za muundo za Hokusai, haswa ujumuishaji wake wa vitu vya asili katika sehemu za picha zinazoendelea, ziliunda jinsi watendaji wa baadaye wa horimono walivyopanga sakura ndani ya kazi ya bodysuit.

Utagawa Hiroshige (1797 hadi 1858) ndiye takwimu ya tatu ya msingi ya ukiyo-e. Kazi yake Meisho Edo Hyakkei ("Maoni Mia Moja Maarufu ya Edo," 1856 hadi 1858) inajumuisha sahani nyingi za maua ya cherry zinazoandika maeneo ya hanami katika Edo ya karne ya kumi na tisa: kingo za Mto Sumida, Hifadhi ya Ueno, Asakusa, Goten-yama. Kazi ya awali ya Hiroshige Tōkaidō Gojūsan-tsugi ("Vituo Hamsini na Tatu vya Tōkaidō," 1833 hadi 1834) na kazi yake Kisokaidō Rokujūkyū-tsugi (mfululizo wa ushirikiano na Keisai Eisen, 1835 hadi 1838) unajumuisha miundo ya sakura inayoandika kupita kwa msimu kando ya barabara kuu za Tōkaidō na Kisokaidō. Mtindo wa muundo wa Hiroshige (rangi ya anga, mandhari iliyojumuishwa, maalum ya msimu) ulitoa usajili tofauti kutoka kwa kazi ya Kuniyoshi inayolenga wapiganaji na ilichangia sana kwa kueneza kwa kitamaduni kwa taswira ya sakura katika utamaduni wa picha wa Edo wa marehemu.

Picha za wasanii wote watatu huzunguka leo kupitia makusanyo makuu ya makumbusho (Makumbusho ya Sanaa Nzuri huko Boston, Jumba la kumbukumbu la Uingereza huko London, Jumba la kumbukumbu la Brooklyn, Jumba la kumbukumbu la Edo-Tokyo, Jumba la kumbukumbu la Hagi Uragami), kupitia uchapishaji tena wa Hardy Marks, na kupitia ufikiaji wa hifadhi ya kidijitali. Watendaji wa kisasa wa horimono waliofunzwa katika mila ya zamani huangalia mara kwa mara msingi huu wakati wa kubuni miundo ya sakura.

Mila ya jadi ya irezumi: sakura kama keshoubori

Ndani ya sarufi ya muundo wa kazi ya bodysuit ya horimono ya zamani, sakura hufanya kazi kama keshoubaui (化粧彫り, "picha ya pili inayoweka anga na msimu") badala ya kama shudai (主題, "primary subject"). Tofauti ni ya kimuundo. Bodysuit ya kawaida ya irezumi ina mada kuu (kwa kawaida joka, koi, shujaa wa samurai, mungu mlezi wa Buddha kama Fudō Myō-ō, au shujaa wa Suikoden) ambayo inachukua sehemu kuu ya mgongo. Kuzunguka na kuvuka mada kuu, keshoubaui jaza nafasi tupu na ugavi usajili wa msimu, anga, na hadithi: mawingu, maji, upepo, moto, majani yanayoanguka, matawi, vipengele vya maua vilivyotawanyika.

Nafasi ya sakura kama msimu wa masika keshoubaui ni moja ya makubaliano thabiti zaidi katika msamiati mzima wa irezumi. Bodysuit inayojumuisha sakura inaashiria kuwa muundo unafanyika katika masika; bodysuit inayooanisha sakura na majani ya maple (momiji) inaashiria mzunguko mzima wa mwaka uliokandamizwa katika picha moja; bodysuit inayooanisha sakura na chrysanthemums (kiku) inaashiria muda wa masika hadi vuli marehemu. Msamiati wa msimu ni sahihi na unachukuliwa kama ujuzi wa ufundi ndani ya mila ya horimono.

Mbinu ya kawaida ya kazi ya sakura ni tebaui (手彫り, "uchongaji wa mikono"), mpini wa mianzi au chuma unaoshikiliwa kwa mikono ukiwa na sindano nyingi zilizofungwa pamoja katika usanidi maalum. Tebori hutoa rangi iliyojaa na upungufu wa hila unaotofautisha kazi ya kawaida ya bodysuit, na mbinu hiyo inabaki kuwa njia kuu ya kueneza rangi katika horimono ya kawaida hata ambapo maelezo ya nje sasa mara nyingi hutumiwa na mashine katika mbinu mseto ambayo Horiyoshi III alipitisha mwishoni mwa miaka ya 1990 baada ya urafiki wake wa miongo kadhaa na Don Ed Hardy.

Sahihi za kiufundi za sakura ya kawaida ya irezumi ni pamoja na:

  • Rangi ya waridi hadi nyeupe iliyopungua iliyotolewa kupitia kivuli cha tebori kilichowekwa badala ya kujaza waridi thabiti, ikitoa ubora wa kung'aa kidogo ambao kazi ya kawaida inajulikana kwa.
  • Muundo wa ua la petali tano unaolingana na ukweli wa kibotania wa Prunus serrulata na spishi zinazohusiana za cherry za Kijapani, na kila petali ikiwa na umbo tofauti kidogo badala ya kufanana kwa mashine.
  • Tofauti ya tawi la giza na tawi lililotolewa kwa rangi nyeusi iliyojaa tebori au karibu nyeusi, ikitoa mfumo wa kimuundo ambao rangi ya ua husomeka dhidi yake.
  • Njia za petali zinazoanguka zilizotolewa kama petali za kibinafsi zilizotawanyika katika nafasi tupu ya muundo, zikitoa mwendo na usomaji wa "maua yaliyovumwa na upepo".
  • Ushirikiano na mandhari ya upepo na maji (namfuri usomaji wa upepo na maji, kumo mawingu) ili sakura iwe ndani ya uwanja unaoendelea wa picha badala ya kuelea kwenye ngozi isiyo na alama.
  • Ushirikiano wa msimu na vipengele vingine vya muundo: muundo wa sakura na joka unamaanisha joka la masika, sio joka la jumla; muundo wa sakura na koi unamaanisha koi wa masika akipanda Lango la Joka.

Miundo ya shujaa wa Suikoden ambayo Kuniyoshi aliiweka wazi kati ya 1827 na 1830 mara nyingi hujumuisha sakura kama keshoubori karibu na takwimu za shujaa, na horishi wa kisasa wanaounda kazi ya bodysuit wanaendelea kutumia miundo hiyo wakati wa kujenga horimono zinazojumuisha sakura leo. Kazi ya bodysuit ya Horiyoshi III, iliyorekodiwa katika Jumba la kumbukumbu la Kitaifa la Kiamerika la Japani la 2014 Uvumilivu: Mila ya Japanese Tattoo katika Modern World maonyesho (iliyochungwa na Takahiro Kitamura na picha na Kip Fulbeck) na katika vitabu vya michoro vya bwana wa Yokohama (100 Demons of Hauiyoshi III, Nihonshuppansha 1998; 108 Heroes of the Suikoden, Nihonshuppansha karibu 2009 hadi 2010), inaonyesha makubaliano katika uboreshaji wake wa juu zaidi wa kisasa.

Uhamisho wa Kimarekani: Sailor Jerry, Horihide, Hardy

Sakura iliingia kwenye flash ya tattoo ya Amerika hasa kupitia mfereji wa irezumi wa Kijapani, kupitia daraja la Pasifiki lililorekodiwa ambalo linaanzia Norman Collins (Sailor Jerry) hadi Kazuo Oguri (Horihide) hadi Don Ed Hardy. Hatua za uhamishaji zimeandikwa vizuri katika rekodi ya kipindi hicho.

Nauman "Sailau Jerry" Collins (1911 hadi 1973) aliendesha duka lake la Hotel Street, Honolulu kuanzia miaka ya 1930 hadi kifo chake mwaka 1973. Kuanzia mwanzoni mwa miaka ya 1960 Collins aliingia katika mawasiliano endelevu ya transpacific na Kazuo Oguri ("Gifu Horihide"), akibadilishana flash, picha, maelezo ya kiufundi, na fomula za rangi. Mawasiliano hayo yalitoa flash ya kwanza ya kawaida ya Kiamerika ya sakura iliyosambazwa sana: maua ya cherry yenye mstari mnene yaliyotumika katika rangi ndogo ya kawaida ya Amerika lakini yaliundwa kwa mantiki ya kuunganishwa katika miundo mikubwa ambayo Collins alipata kutoka kwa mila ya Kijapani. Flash ya Hotel Street ya Collins, ikiwa ni pamoja na miundo yake ya sakura, imerekodiwa katika kitabu kilichohaririwa na Don Ed Hardy Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise na Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002) na katika kumbukumbu pana ya Sailor Jerry (bidhaa ya vinywaji ya William Grant na Sons tangu 2008 inaendelea kutoa leseni kwa miundo ya Collins).

Don Ed Hardy aliendeleza uhamishaji kupitia mafunzo yake ya miezi mitano mwaka 1973 huko Gifu, Japani, na Kazuo Oguri. Mafunzo hayo yameandikwa katika kumbukumbu ya Hardy Wear Your Dreams: My Life katika Tattoos (na Joel Selvin, Thomas Dunne Books, 2013) na katika maandishi ya awali ya Hardy katika juzuu tano za Wakati wa Tatoo (Hardy Marks Publications, 1982 hadi 1991). Hardy alirudi kutoka Gifu akiwa na ujuzi wa vitendo wa sarufi ya kawaida ya miundo ya horimono, ikiwa ni pamoja na makubaliano ya sakura ya keshoubori ya msimu, na aliitumia katika mazoezi yake ya Realistic Tattoo (ilianzishwa 1974) na Tattoo City huko San Francisco. Sakura ya shule ya Hardy ndiyo mfereji mkuu wa kitaasisi wa Amerika ambao mfumo wa picha wa sakura wa Kijapani wa kawaida uliingia katika Renaissance ya Tattoo ya Amerika baada ya miaka ya 1970.

Hauiyoshi III (Yoshihito Nakano, aliyezaliwa Machi 9, 1946) aliboresha uhamishaji wa Amerika kupitia urafiki na ushirikiano wake wa miongo kadhaa na Hardy, kuanzia ziara za Hardy za miaka ya 1980 na 1990 huko Yokohama na kuendelea kupitia machapisho yao ya pamoja. Horiyoshi III's Tattoo Designs ya Japan (Hardy Marks Publications, 1989 hadi 1990) ilikuwa kitabu cha kwanza cha michoro cha Kiingereza cha Horiyoshi III na kilijumuisha miundo ya sakura ndani ya uwasilishaji wake mpana wa msamiati wa horimono wa kawaida. Vizazi viwili vifuatavyo vya wanafunzi wa zamani wa Horiyoshi III (Horitaka na Horitomo katika State of Grace Tattoo huko San José Japantown; Filip Leu na familia katika Family Iron nchini Uswisi; Horikitsune / Alex Reinke) wameendelea kupanua mila ya sakura katika mazoezi ya kisasa Amerika Kaskazini, Ulaya, na Japani.

Nyenzo maalum za mtindo

Kijadi Kijapani tebori horimono sakura

Sakura ya kawaida ya Kijapani ya tebori horimono ndiyo rejista ya kina zaidi ya kiufundi. Kazi hiyo ni ya kiwango kikubwa (kwa kawaida huunganishwa katika miundo ya nusu-sleeve, full-sleeve, back-piece, au full-bodysuit horimono), iliyojaa kupitia kivuli cha tebori cha kutoboa kwa mkono, na kuwekwa kama keshoubaui ndani ya uwanja mpana wa muundo ambao unajumuisha mkuu shudai mada. Mfumo mkuu wa mistari kwa rejista ya kisasa ni mfumo wa Horiyoshi III Yokohama (na satelaiti yake ya San José State of Grace kupitia Horitaka na Horitomo), Familia ya Leu nchini Uswisi, na kundi pana la watendaji wa horimono waliofunzwa ndani ya mila ya Kijapani. Kazi hiyo imerekodiwa katika Jumba la kumbukumbu la Kitaifa la Kiamerika la Japani la 2014 Uvumilivu maonyesho ya katalogi, katika Sandi Fellman's Ya Japanese Tattoo (Abbeville Press, 1986) uchunguzi wa picha, na katika kitabu cha Richie na Buruma kilichochapishwa na Hardy Marks Ya Japanese Tattoo (Weatherhill, 1980) marejeleo ya kitaaluma.

Sakura ya Kijapani iliyoathiriwa na Amerika

Sakura ya Kiamerika iliyoathiriwa na Kijapani inachanganya msamiati wa motifu ya Kijapani na makubaliano ya kawaida ya Amerika yenye mistari minene, rangi iliyojaa zaidi, na mantiki ya kawaida ya Magharibi. Njia hiyo inatokana na uhamishaji uliorekodiwa wa Sailor Jerry hadi Horihide hadi Hardy na sasa ni rejista iliyoimarishwa ya Renaissance ya Tattoo ya Amerika inayofanywa katika studio za Amerika Kaskazini. Sakura ya Kiamerika iliyoathiriwa na Kijapani kwa kawaida huhifadhi muundo wa kibotania wa petali tano, tofauti ya tawi la giza dhidi ya ua la waridi, na njia za petali zinazoanguka za msamiati wa kawaida wa Kijapani, lakini hutumiwa katika umbizo la picha zaidi, lenye utofauti wa juu, mara nyingi huru. Sleeves na back-pieces katika hali hii ni nyingi katika mazoezi ya kawaida ya Amerika.

Sakura ya Neo-traditional

Sakura ya neo-classical inabadilisha rejista ya Kiamerika iliyoathiriwa na Kijapani katika harakati pana ya neo-classical ya miaka ya 1990, 2000, na 2010. Neo-classical huhifadhi mistari minene lakini huongeza rangi kwa kiasi kikubwa (mara nyingi rangi kumi au kumi na mbili ambapo kawaida ya Amerika hutumia nne au tano), huongeza kivuli cha pande tatu zaidi, na hupitisha mbinu ya muundo wa vielelezo zaidi. Sakura ya Neo-classical mara nyingi huunganisha ua la cherry na nondo za neo-classical, jambia, nyoka, au vipengele vya kutunga vilivyotolewa kutoka kwa kanuni pana ya neo-classical badala ya kutoka kwa horimono ya kawaida ya Kijapani. Miundo hiyo kwa kawaida huagizwa na kuwa huru badala ya kuunganishwa katika kazi kubwa za bodysuit.

Sakura ya uhalisia wa kisasa

Kazi ya kisasa ya uhalisia wa picha ya sakura hutumia mashine za kisasa za kasi ya juu na rangi nzuri sana kuwasilisha maua ya cherry kwa usahihi wa kibotania: muundo wa uso wa petali, maelezo ya stameni, nafaka ya gome la tawi, na kivuli cha taa iliyoko kwenye nyuso za mabawa ya waridi na nyeupe. Sakura ya uhalisia mara nyingi huangazia rangi tajiri ya waridi hadi nyeupe iliyopungua (waridi la magenta zaidi kwenye msingi wa petali, likififia hadi nyeupe kwenye ukingo wa petali), iliyotolewa kwenye mandhari ya giza ambayo hutoa utofauti wa juu zaidi. Hali hiyo ilijitokeza kama mazoezi ya kisasa yanayotambulika katika miaka ya 2010 na inaendelea kupitia mazoezi ya miaka ya 2020. Sakura ya uhalisia huandika ukweli wa kibotania wa ua la cherry badala ya kuutolea mfano; uaminifu wa kiufundi ndio jambo kuu.

Sakura ya kisasa ya blackwork

Wataalamu wa blackwork wa kisasa hupunguza sakura kuwa maumbo ya picha yenye utofauti wa juu, stippling ya dotwork, au vielelezo vya mstari safi. Sakura ya blackwork inaweza kuwasilisha petali kama maumbo ya picha bapa, kutumia dotwork kupendekeza upungufu wa uso wa petali, au kuunda njia ya petali zinazoanguka kama abstraction ya picha bila rangi. Muundo wa "maua yaliyovumwa na upepo" (kikundi cha petali zinazoanguka kwenye uwanja usio na alama, wakati mwingine bila tawi linaloonekana) ukawa moja ya miundo ya blackwork iliyochorwa zaidi ya miaka ya 2010, hasa katika maeneo madogo ya mkono, kifundo cha mguu, nyuma ya sikio, na collarbone. Hali hiyo inarejelea mfumo wa kihistoria wa sakura bila kujaribu kuonekana kama ua halisi la cherry.

Jozi za Sakura na maana yake

Sakura huonekana mara nyingi zaidi katika miundo yenye vipengele vingi kuliko kama takwimu ya pekee. Kila jozi ya kawaida hubeba maana zake.

Sakura + tawi la mti wa cherry. Kitengo cha kawaida cha muundo: tawi la giza hutoa uti wa mgongo wa kimuundo; maua hutoa usajili wa msimu; muundo unasomeka kama kudumu na kutokudumu vilivyoshikiliwa katika picha moja. Kitaalam, kiwango cha chini kisichoweza kupunguzwa cha muundo wa sakura wa horimono wa kawaida.

Sakura + koi. Muundo wa Kijapani wa msimu. Koi (鯉) kupanda Lango la Joka kwenye Mto wa Njano ni hadithi ya Kijapani ya mabadiliko; kuoanisha koi inayopanda na sakura inayoanguka huimarisha mada ya kutokuwa na mwisho na mabadiliko. Kawaida katika michoro ya kawaida ya mikono ya horimono na katika mila ya mkono iliyoathiriwa na Kijapani ya Marekani.

Sakura + joka. Joka (ryu, 龍) kama nguvu ya kinga na nguvu inayopanda ikioanishwa na sakura kama uzuri wa muda mfupi. Mara nyingi huonekana katika kazi kubwa za mwili ambapo joka ndilo kuu shudai na sakura hufanya kazi kama ya msimu keshoubaui inayoanzisha anga ya chemchemi kuzunguka umbo la joka linalojikunja.

Sakura + samurai. Muundo wa shujaa na uzuri wa muda mfupi, ukichota kutoka kwa usomaji wa bushidō wa ua linaloanguka kama kifo bora cha samurai. Mara nyingi huangazia takwimu ya samurai (iliyochukuliwa kutoka kwa michoro ya mashujaa ya mtindo wa Kuniyoshi) na matawi ya sakura chinichini au petali zinazoanguka kwenye takwimu. Moja ya michanganyiko ya kawaida ya horimono yenye msongamano wa picha, hasa inayoleta maana kwa wavaaji wa kiume wanaochota kutoka kwa rejista ya shujaa.

Sakura + geisha. Muundo wa neema ya kike na kutokuwa na mwisho, ukichota kutoka kwa maonyesho ya Edo-period na Meiji-period (1868 hadi 1912) ya ukiyo-e ya takwimu za geisha na makahaba zilizo na mandhari ya sakura. Zimeandikwa kwa kina katika michoro ya baadaye ya Utagawa Kuniyoshi na katika kazi za takwimu za Tsukioka Yoshitoshi (1839 hadi 1892). Kawaida katika michoro ya kisasa ya mikono ya mtindo wa Kijapani.

Sakura + crane. Njiwa (tsuru, 鶴) kama ishara ya maisha marefu ikioanishwa na sakura kama uzuri wa muda mfupi. Muundo unasomeka kama mzunguko kamili wa maisha na kifo uliokandamizwa katika alama mbili: njiwa yenye maisha marefu na ua lenye maisha mafupi pamoja.

Sakura + Mlima Fuji. Muundo wa kawaida wa mandhari ya Kijapani, ukichota kutoka kwa Hokusai's Maoni thelathini na sita ya Mlima Fuji (1830 hadi 1832) na mkusanyiko mpana wa mandhari wa Hiroshige. Mlima Fuji kama mlima wa milele ukioanishwa na sakura kama ua la muda mfupi unasomeka kama mandhari ya msimu ya Japani katika fomu iliyokandamizwa.

Sakura + petali zinazoanguka. Muundo wa "maua yaliyovukwa na upepo." Petali zilizotawanyika katika nafasi hasi ya muundo huleta mwendo, anga, na usomaji dhahiri wa kutokuwa na mwisho. Hasa kawaida katika kazi za kisasa za blackwork na neo-traditional sakura, na mkusanyiko thabiti katika horimono ya kawaida.

Sakura + majani ya maple (momiji). Tofauti ya msimu: chemchemi hukutana na vuli, mzunguko kamili wa mwaka uliokandamizwa katika picha moja. Kuoanishwa ni moja ya mikusanyiko ya zamani zaidi ya horimono ya Kijapani iliyoandikwa na inaashiria "mwaka kamili" au "kupita kwa misimu" kwa njia ambayo hakuna kipengele kimoja cha msimu kinachoweza kufanya.

Sakura + chrysanthemum (kiku). Chemchemi hukutana na mwisho wa vuli na maisha marefu. Chrysanthemum ni ua la kifalme la Japani; kioo huunganisha chemchemi ya muda mfupi na ua la kifalme la mwisho wa vuli. Kawaida katika horimono ya kawaida.

Sakura + peony (botani). Ua la chemchemi likioanishwa na "mfalme wa maua." Zote ni alama za maua katika msamiati wa maua wa horimono wa kawaida, na kioo hutoa rejista inayoendelea ya maua ya chemchemi na mapema majira ya joto.

Rangi za Sakura na maana yake

Rangi ni moja ya vishikilia maana vikubwa katika kazi ya tatoo ya sakura, ingawa mkusanyiko ni finyu kuliko kwa alama zingine kwa sababu uhalisia wa kibotania wa ua la cherry huzuia paleti ya kweli.

Pinki hafifu hadi pinki nzito (rangi ya kawaida ya sakura): Chaguo-msingi. Rangi ya pinki huanzia karibu nyeupe ya Yamazakura (Prunus jamasakura, cherry ya mlimani) na Shirayuki aina nyeupe hadi pinki ya zambarau nzito ya Kanzan (Prunus serrulata 'Kanzan'), Higan-zakura (cherry inayochipua wakati wa vuli), na Yaezakura (cherry yenye maua mara mbili) aina. Mteremko wa pinki ndio rejista ya rangi ya kawaida na kazi nyingi za kisasa za sakura huchota kutoka kwa safu hii.

Nyeupe ( Yamazakura na aina zingine za maua meupe): Tatoo ya sakura nyeupe inarejelea aina za cherry zinazochipua nyeupe badala ya zile zinazojulikana zaidi za pinki. Tatoo za cherry nyeupe husomeka kama rejista ya hila zaidi, ya kusikitisha na mara nyingi huunganishwa na nia ya ukumbusho. Sakura nyeupe haitofautiani kwa ishara na pinki katika mila ya kawaida, lakini katika mazoezi ya kisasa ya Magharibi usomaji mweupe wakati mwingine hubeba safu ya "usafi" au "hasara isiyo na hatia" iliyoagizwa kutoka kwa mkusanyiko wa maua meupe wa Magharibi.

Muundo wa petali juu ya maji: Maua ya pinki (au meupe) yaliyotawanyika kwenye mandhari ya maji ya bluu. Inarejelea mila ya Edo-period (1603 hadi 1868) ya hanami ya kutazama sakura kando ya Mto Sumida na mkusanyiko mpana wa petali zilizoanguka zilizobebwa na maji yanayotiririka. Muundo unasomeka kama kutokuwa na mwisho katika mwendo: maua yameanguka, na sasa yanasafiri. Hasa kawaida katika kazi ya kawaida ya mikono ya horimono.

Muundo wa petali juu ya theluji: Maua ya pinki yaliyotawanyika kwenye mandhari ya theluji nyeupe. Inarejelea Higan-zakura na aina zingine za cherry zinazochipua mapema au kuchelewa ambazo huchipua wakati theluji bado iko chini, au wimbo wa kuona wa petali zinazoanguka na theluji inayoanguka. Muundo unasomeka kama hali ya mpito ya msimu: chemchemi bado haijafika kikamilifu, au chemchemi inatoa njia ya majira ya baridi yanayoendelea.

Uhalisia wa kisasa wa rangi tajiri: Sakura ya kisasa ya uhalisia hutumia mteremko kamili wa pinki hadi nyeupe na uaminifu wa kibotania. Sakura ya uhalisia mara nyingi huangazia kueneza kwa kina zaidi kuliko paleti ya kawaida ya horimono kwa sababu rangi za kisasa na mashine huunga mkono kina cha rangi ambacho kazi ya tebori ya mikono haikuweza kufikia kihistoria.

Mbinu ya blackwork ya mono-tone: Sakura ya kisasa ya blackwork huacha rangi kabisa kwa ajili ya muundo wa picha wa juu wa nyeusi na nyeupe. Sakura ya blackwork huchukua alama za kihistoria huku ikirejelea.

Muktadha wa kitamaduni

Ua la cherry ni marejeleo ya kina ya kitamaduni cha Kijapani lakini haijapunguzwa kwa nasaba kwa njia ambayo Polynesian tatau au michoro maalum ya Kijapani ya irezumi. Uwekaji wa muktadha wa kitamaduni kwa uaminifu una vipengele vinne.

Washirika wa samurai na kamikaze wa wakati wa vita ni ukweli wa kihistoria lakini haufafanui alama ya kisasa. Kama ilivyojadiliwa hapo juu, usomaji wa bushidō wa samurai wa ua linaloanguka na upitishaji wa 1944 hadi 1945 tokkōtai ni awamu za kihistoria zilizorekodiwa. Wala haufafanui maana ya alama ya kisasa. Kazi ya kisasa ya sakura huchota kutoka kwa mila ya Heian-period ya hanami, msamiati wa Edo-period wa horimono, na rejista ya kitamaduni ya raia ya Kijapani baada ya 1945, sio kutoka kwa utekaji wa kisiasa wa wakati wa vita. Wavaaji na watendaji wanapaswa kujua historia kamili, ikiwa ni pamoja na kipindi cha vita, lakini hawapaswi kurahisisha alama kuwa ukweli wa kijeshi tu.

T mila ya Kijapani ya irezumi kwa ujumla hufunguliwa kwa wateja wasio Wajapani ndani ya itifaki za watendaji wa urithi. Horiyoshi III amewafundisha wanafunzi wasio Wajapani (hasa Horikitsune / Alex Reinke, ambaye alikamilisha mafunzo ya muda wa miaka mingi mwanzoni mwa miaka ya 2000). Mfuatano wa Yokohama na kundi pana la horimono la Kijapani kwa ujumla huwakaribisha wateja wa Magharibi wenye heshima na wanafunzi wa Magharibi wanaofanya kazi ndani ya itifaki za mila hiyo. Mteja wa Magharibi anayepokea kazi ya kawaida ya horimono sakura kutoka kwa mtendaji wa mfuatano wa Horiyoshi III anashiriki katika mila hiyo badala ya kuiteka.

Kazi ya sakura ya Kijapani iliyoathiriwa na Marekani (mfuatano wa Sailor Jerry / Hardy) ni usambazaji wa kihistoria ulioandikwa na si utekaji. Daraja la Pasifiki kutoka Norman Collins kupitia Kazuo Oguri hadi Don Ed Hardy limeandikwa vizuri katika rekodi ya kipindi (Hardy's Vaa Ndoto Zako, juzuu tano za Wakati wa Tatoo, kumbukumbu ya Hardy Marks Publications, kumbukumbu ya chapa ya Sailor Jerry). Mvaaji asiye Mjapani anayepokea kazi ya sakura iliyoathiriwa na Kijapani ya Marekani kutoka kwa mtendaji wa mfuatano wa American Tattoo Renaissance anashiriki katika usambazaji uliowekwa wa tamaduni mbalimbali, sio kuteka mila ya Kijapani.

Tatoo ya kibiashara ya "ua la cherry la Kijapani" ya kisasa inayotumiwa bila marejeleo yoyote kwa mila ya kina sio utekaji lakini inarahisisha kina cha picha. Mvaaji anayeingia kwenye studio ya kawaida na kuomba "ua la cherry la Kijapani" bila kujua kuhusu hanami, mono hujui, msingi wa Kuniyoshi wa 1827, keshoubaui mkutano, au nasaba ya Horiyoshi III hafanyi kosa la kitamaduni, lakini anachagua kutumia mila ya kina bila kujihusisha na kina chake. Msimamo wa wahariri wa Atlas ni kwamba wateja wanapaswa kujua wanachotumia, na kwamba mazoezi ya uaminifu ni kujua historia ya picha kabla ya kuhamisha muundo kwenye ngozi.

Miunganisho maarufu ya sakura-tattoo

  • Hauiyoshi III (Yoshihito Nakano, alizaliwa Machi 9, 1946, huko Shimada, Mkoa wa Shizuoka, na kupewa jina la kizazi cha tatu Horiyoshi mnamo 1971 na Shodai Horiyoshi) ndiye mkalimani anayeandikwa zaidi kimataifa wa sakura ndani ya michoro ya kawaida ya bodysuit horimono. Studio yake ya Yokohama imetoa kazi nyingi za bodysuit zinazojumuisha sakura tangu 1971; Jumba la kumbukumbu la Tattoo la Yokohama (Bunshin Tattoo Museum, iliyoanzishwa 2000) ndio nanga kuu ya kitaasisi ya kisasa ya nasaba yake.
  • Shodai Hauiyoshi (Yoshitsugu Muramatsu) alifanya kazi huko Yokohama kutoka miaka ya 1930 hadi miaka ya 1970 na alimpa jina la Horiyoshi Yoshihito Nakano mnamo 1971. Nasaba hiyo ndiyo nasaba ya tattoo ya Kijapani iliyoandikwa zaidi kimataifa baada ya vita.
  • State of Grace Tattoo, Japantown ya San José, inayoongozwa na Horitaka (Takahiro Kitamura) na Horitomo (Kazuaki Kitamura), wote wakiwa wanafunzi wa zamani wa Horiyoshi III, ndiyo nanga kuu ya kitaasisi ya Amerika ya mila ya kisasa ya Yokohama sakura. Duka hilo hutoa kazi kamili ya bodysuit horimono katika nasaba isiyokatizwa ya Kijapani.
  • Family Iron ya The Leu Family (Filip Leu na familia, Uswisi) ndiyo nanga kuu ya kitaasisi ya Ulaya ya kazi ya kisasa ya Kijapani-style sakura, ikiwa na ubadilishanaji mrefu na endelevu na Horiyoshi III tangu miaka ya 1990.
  • Nauman "Sailau Jerry" Collins (1911 hadi 1973) aliingiza sakura kwenye flash ya kawaida ya Amerika kupitia duka lake la Hotel Street, Honolulu na mawasiliano yake ya miaka ya 1960 na Kazuo Oguri (Horihide) wa Gifu. Miundo ya sakura ya Collins imeandikwa katika Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise na Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002).
  • Hauihide (Kazuo Oguri) wa Gifu, Japani, alikuwa mwandishi mkuu wa Kijapani wa Sailor Jerry katika miaka ya 1960 na mwalimu mkuu wa Kijapani wa Don Ed Hardy wakati wa mafunzo ya miezi mitano ya Hardy huko Gifu mnamo 1973. Rejeleo kuu la Kiingereza la Horihide ni la Yushi Takei Horihide: Celebrating ya Life na Work ya Kazuo Oguri (LM Publishers / University of Washington Press, 2014). Kiasi cha flash kilichochapishwa na Oguri ni GIFU HORIHIDE: Japanese Traditional Tattoo Designs by Kazuo Oguri (Invisible Cities Press, 2008).
  • Don Ed Hardy aliendeleza mila ya sakura ya Kijapani kupitia mafunzo yake ya 1973 huko Gifu, Realistic Tattoo (1974), na juzuu tano za Wakati wa Tatoo (Hardy Marks Publications, 1982 hadi 1991). Hardy Marks Publications pia ilichapisha kitabu cha Horiyoshi III Tattoo Designs ya Japan (1989 hadi 1990), kitabu cha msingi cha michoro cha Horiyoshi III kwa lugha ya Kiingereza.
  • Utagawa Kuniyoshi (1797 hadi 1861) anatoa msingi wa picha wa kila sakura ya kisasa ya Kijapani kupitia kazi yake ya 1827 hadi 1830 Tsūzoku Suikoden goketsu hyakuhachinin no hitori mfululizo na mkusanyiko wake mpana wa michoro. Michoro yake iko katika Jumba la Makumbusho la Sanaa Nzuri (Boston), Jumba la Makumbusho la Uingereza, Jumba la Makumbusho la Brooklyn, na makusanyo mengine makuu.
  • Katsushika Hokusai (1760 hadi 1849) na Utagawa Hiroshige (1797 hadi 1858) wanatoa msamiati mpana wa mandhari ya sakura kupitia kazi ya Hokusai Maoni thelathini na sita ya Mlima Fuji (1830 hadi 1832) na kazi ya Hiroshige Maoni Mashuhuri ya One Hundred ya Edo (1856 hadi 1858), miongoni mwa kazi nyingine.
  • Maonyesho ya 2014 ya Jumba la Makumbusho la Kitaifa la Wajapani-Amerika Uvumilivu: Mila ya Japanese Tattoo katika Modern World (Los Angeles, iliyoandaliwa na Takahiro Kitamura ikiwa na picha na Kip Fulbeck) ndiyo matibabu makuu ya kitaasisi katika kiwango cha jumba la makumbusho ya nasaba ya kisasa ya Horiyoshi III, ikiwa ni pamoja na uandishi wa kina wa michoro ya sakura ndani ya bodysuit kamili ya horimono.

Jinsi ya kufikiria kupata tattoo ya ua la cherry

Ikiwa unazingatia tattoo ya sakura, maswali manne muhimu ya kuweka mfumo:

  1. Unataka kutumia mila gani? Sakura ya classical ya Kijapani horimono, sakura iliyoathiriwa na Kijapani ya Amerika, sakura ya kisasa, sakura ya uhalisia wa kisasa, na sakura ya blackwork ya kisasa ni rejista tofauti za urembo na kihistoria. Sakura ya classical ya Kijapani horimono ndiyo nanga kuu ya kihistoria na yenye msingi mkuu wa picha; sakura iliyoathiriwa na Kijapani ya Amerika inatoka kwake kupitia chaneli ya Sailor Jerry hadi Hardy; njia za kisasa zinabadilisha msamiati kwa njia tofauti. Amua ni rejista ipi unayoingia kabla ya mazungumzo ya muundo kuanza.
  1. Muundo gani? Ua moja la pekee ni taarifa tofauti na muundo wa tawi na maua mengi, kutoka kwa njia ya petali zinazoanguka, kutoka kwa mkono wa msimu wa sakura na koi, kutoka kwa muundo wa shujaa wa samurai na sakura, kutoka kwa mandhari ya sakura na Mlima Fuji. Chaguo la muundo ni muhimu sana kama vile uchaguzi wa kupata sakura hata kidogo. Classical horimono hutibu sakura kama keshoubaui (kipengele cha pili cha anga) badala ya somo la pekee; ikiwa unataka kina cha kawaida, muundo unapaswa kuonyesha hivyo.
  1. Kiwango gani? Sakura inaweza kuwa kipande kidogo cha mkono au kipande kamili cha mgongo. Kiwango huunda kina cha picha: ua dogo la pekee hubeba usomaji wa kutokuwa na kudumu lakini hupoteza msamiati wa kawaida wa muundo wa horimono; horimono inayojumuisha sakura ya mgongo inahusisha mila nzima. Uamuzi wa kiwango ni uamuzi wa muundo wenye matokeo ya picha.
  1. Msanii gani? Sakura ni kazi inayohitaji kiufundi, hasa katika rejista ya classical tebori horimono. Sakura iliyofanywa na mtaalamu aliyefunzwa katika nasaba ya Horiyoshi III (Horitaka, Horitomo, Filip Leu, na kundi pana la wataalamu wa horimono) itaonekana tofauti na sakura sawa iliyofanywa na mtaalamu aliyefunzwa nje ya mila ya kawaida. Ikiwa nasaba ya irezumi inakuhusu, tafuta mtaalamu wa tattoo aliyefunzwa katika nasaba hiyo. Jumba la kumbukumbu la Tattoo la Yokohama na State of Grace Tattoo huko San José ndizo nanga kuu za nasaba katika mikoa yao husika.

Mtaalamu wa tattoo anayefanya kazi anaweza kuwa na mazungumzo ya uaminifu nawe kuhusu yote manne. Sakura ni mojawapo ya motifs zilizoboreshwa zaidi katika mila ya Kijapani, ikiwa na zaidi ya miaka elfu moja ya uzito wa kitamaduni nyuma ya fomu, na miundo ya kiufundi ya kuifanya iweze kuzeeka vizuri imeandikwa sana na kufunzwa vizuri ndani ya mila ya horimono.

Vyanzo

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Makusanyo ya karatasi za zamani ikiwa ni pamoja na miundo ya Sailor Jerry sakura na sehemu pana ya Amerika yenye ushawishi wa Kijapani.
  • Machapisho ya Hardy Marks. Hauiyoshi III, Tattoo Designs ya Japan (1989 hadi 1990). Kitabu cha msingi cha kuchora cha Horiyoshi III kwa lugha ya Kiingereza kilicho na michanganyiko ya sakura ndani ya uwasilishaji mpana wa msamiati wa zamani wa horimono.
  • Machapisho ya Hardy Marks. Wakati wa Tatoo, juzuu tano, 1982 hadi 1991, iliyohaririwa na Don Ed Hardy. Jarida kuu la rekodi la American Tattoo Renaissance; vipengele vingi vya Kijapani-irezumi katika uchapishaji ikiwa ni pamoja na nyenzo za sakura.
  • Machapisho ya Hardy Marks. Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise na Shine, Vol. 1, iliyohaririwa na Don Ed Hardy, 2002. Hifadhi kuu iliyochapishwa ya Norman Collins's Hotel Street flash ikiwa ni pamoja na miundo ya sakura.
  • Richie, Donald, na Ian Buruma. Ya Japanese Tattoo. Weatherhill, 1980. Rejeleo la kawaida la lugha ya Kiingereza kuhusu irezumi ya Kijapani ya kawaida ikiwa ni pamoja na sakura ndani ya msamiati wa mada ya msimu.
  • Van Gulik, Willem. Irezumi: The Pattern ya Dermatography katika Japan. Brill, 1982. Monografia kuu ya kitaaluma kuhusu rekodi ya kipindi cha nyaraka.
  • Hauiyoshi III. 100 Demons of Hauiyoshi III (Hyakkizu Hauiyoshi) Nihonshuppansha, 1998. ISBN 4890485708.
  • Hauiyoshi III. 108 Heroes of the Suikoden. Nihonshuppansha, karibu 2009 hadi 2010. Kitabu kikuu cha michoro cha Horiyoshi III kuhusu mashujaa wa Suikoden ikiwa ni pamoja na vipande vya sakura.
  • Takei, Yushi. Horihide: Celebrating ya Life na Work ya Kazuo Oguri. LM Publishers / University of Washington Press, 2014. Monografia kuu ya lugha ya Kiingereza ya Horihide.
  • Hardy, Don Ed. Wear Your Dreams: My Life katika Tattoos (pamoja na Joel Selvin). Thomas Dunne Books, 2013. Akaunti ya mtu binafsi ya kipindi cha shule ya Hardy ikijumuisha mafunzo ya Gifu ya 1973 na uhamishaji wa sakura.
  • Fellman, Sandi. Tatoo ya Kijapani. Abbeville Press, 1986. Utafiti mkuu wa picha wa mazoezi ya kisasa ya irezumi na nyaraka nyingi za motifs za sakura katika horimono ya karne ya ishirini na moja.
  • Kitamura, Takahiro (Horitaka), na Kip Fulbeck. Uvumilivu: Mila ya Tatoo ya Kijapani katika Ulimwengu wa Kisasa. Makumbusho ya Kitaifa ya Kijapani Amerika, 2014. Matibabu makuu ya taasisi ya ngazi ya makumbusho ya mstari wa kisasa wa Horiyoshi III ikijumuisha kazi yao ya sakura.
  • Motoaui Nauinaga. Kojiki-tundu (maoni juu ya Kojiki), juzuu arobaini na nne, iliyokamilishwa 1798. Ibara kuu ya zamani ya mono hujui kama hisia kuu ya urembo ya fasihi ya Kijapani ya zamani, mfumo wa falsafa ambao uzito wa ishara wa sakura unaeleweka vyema.
  • Kuniyoshi, Utagawa. Tsūzoku Suikoden goketsu hyakuhachinin no hitori ("Mashujaa 108 wa Hadithi maarufu ya Maji, Mmoja baada ya Mwingine"), 1827 hadi karibu 1830. Mchapishaji Kagaya Kichiemon. Zimehifadhiwa katika Jumba la Sanaa (Boston), Jumba la kumbukumbu la Uingereza, Jumba la kumbukumbu la Brooklyn, na makusanyo mengine makuu.
  • Hiroshige, Utagawa. Meisho Edo Hyakkei ("Maoni 100 Maarufu ya Edo"), 1856 hadi 1858. Sahani nyingi za cherry-blossom zinazoonyesha maeneo ya hanami katika Edo ya karne ya kumi na tisa.
  • Hokusai, Katsushika. Fugaku Sanjūrokkei ("Maoni 36 ya Mlima Fuji"), iliyoundwa 1830 hadi 1832 na sahani kumi za ziada 1833 hadi 1834. Msamiati mpana zaidi wa mandhari ya sakura uliowekwa katika mfululizo maarufu zaidi wa ukiyo-e duniani.

Uhariri

Imeandikwa na kutafutwa na John J. Mayo III, Mhariri, Tattoo History Atlas. Ukurasa huu unaonyesha kanuni ya sasa kufikia tarehe ya Mwisho kukaguliwa hapo juu na unasasishwa kila robo mwaka.

Umekutana na kosa au una chanzo cha kuongeza? Wasilisha kwenye Hifadhi. Michango inayokubaliwa hupata Archive XP na kutambuliwa kwa jina (kujitolea).