| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | டாக்டர். லக்ரா (ஜெரோனிமோ லோபஸ் ராமிரெஸ்) |
| வகை | நபர் |
| காலம் | Contemporary |
| இடம் | Oaxaca, Mexico |
| தேதி | 1992 CE |
| Style / Technique | Vintage photographs and found objects embellished with classic tattoo iconography |
| இணைக்கப்பட்டது | Don Ed Hardy, மெக்சிகோ நகர நிலத்தடி (டியாங்குயிஸ் டெல் சோபோ), ராபர்ட் வில்லியம்ஸ் |
காப்பக குறிப்பு
ஜெரோனிமோ லோபஸ் ராமிரெஸ் 1972 இல் மெக்சிகோவின் ஓக்ஸாகாவில் பிறந்தார். அவருக்குச் சுமக்க வேண்டிய ஒரு தீவிரமான பரம்பரை இருந்தது. அவரது தந்தை புகழ்பெற்ற ஓவியர் பிரான்சிஸ்கோ டோலிடோ, அவரது தாயார் மானுடவியலாளர் எலிசா ராமிரெஸ் காஸ்டனெடா, மேலும் அவர் ஓக்ஸாகன் படைப்பாற்றல் மற்றும் பூர்வீக பாரம்பரியத்தால் சூழப்பட்டவர். அவர் குடும்ப வர்த்தகத்தில் தனது வழியை வரையவில்லை. மாறாக நிலத்தடிக்குச் சென்றார். 1980 களின் பிற்பகுதியில் அவர் மெக்ஸிகோ நகரத்தின் நிலத்தடி பச்சை குத்தும் காட்சியில் பணிபுரிந்தார். 1988 முதல் 1991 வரை அவர் Taller de los viernes இல் கலந்து கொண்டார், வெள்ளிக்கிழமை பட்டறை Gabriel Orozco நகரில் இயங்கியது, அங்கு ஒரு தலைமுறை மெக்சிகன் கலைஞர்கள் ஒருவருக்கொருவர் கூர்மைப்படுத்தினர். அங்கு அவர் பாரம்பரிய மெக்சிகன் கிராஃபிக் வடிவமைப்பை துணை கலாச்சார உடல் கலையுடன் இணைக்கக் கற்றுக்கொண்டார், மேலும் உயர் கலைக்கும் தெருவுக்கும் இடையிலான எல்லை அவரது கைகளில் மங்கத் தொடங்கியது. திருப்புமுனை ஓக்லாண்ட். 1990 களின் முற்பகுதியில் லோபஸ் ராமிரெஸ் கலிபோர்னியாவிற்கு குடிபெயர்ந்தார் மற்றும் முக்கியமான வேலைகளுக்கு நிதியளிப்பதற்காக சிறிய வேலைகளை செய்தார். அது அவரை டான் எட் ஹார்டியிடம் கொண்டு வந்தது. 1992 முதல் 1994 வரை ஹார்டி அவருக்கு வழிகாட்டியாக இருந்தார், மேலும் அந்த வழிகாட்டுதலின் கீழ் அவர் தனது நுட்பத்தை செம்மைப்படுத்தினார் மற்றும் கலை வரலாற்றின் நீண்ட லென்ஸ் மூலம் பச்சை குத்துவதைப் படிக்கத் தொடங்கினார். 1995 ஆம் ஆண்டில், ஹார்டி நியூயார்க் நகரத்தில் உள்ள தி டிராயிங் சென்டரில், பியர்ஸ்டு ஹார்ட்ஸ் அண்ட் ட்ரூ லவ்: எ செஞ்சுரி ஆஃப் ட்ராயிங்ஸ் ஃபார் டாட்டூஸ் என்ற மைல்கல் ஷோவில் தனது வேலையை மடித்தார். இளம் மெக்சிகன் கலைஞர் திடீரென்று உலகளாவிய உரையாடலில் ஒரு பெயர். பிறகு வீட்டுக்கு வந்து கையெழுத்து போட்டார். 1995 இல் மீண்டும் ஓக்ஸாகாவில், அவர் ஒரு நிரந்தர ஸ்டுடியோவைத் திறந்து, கண்டுபிடிக்கப்பட்ட பொருட்களைப் பார்த்தார். 1995 முதல் 2005 வரை அவர் பழங்கால புகைப்படங்கள், பழைய மருத்துவ விளக்கப்படங்கள் மற்றும் நிராகரிக்கப்பட்ட எபிமெராவை அழகுபடுத்தும் பணியை உருவாக்கினார். அவர் நிறமி, நிறமி மற்றும் அக்ரிலிக்ஸை எடுத்து, பின்-அப் மாதிரிகள் மற்றும் வரலாற்று நபர்களின் முகங்களில் மண்டை ஓடுகள், பிசாசுகள் மற்றும் சிலந்திகளை வீசினார். இருபதாம் நூற்றாண்டின் ஆரோக்கியமான விளம்பரம் அவரது கையின் கீழ் இருண்டதாகவும் அந்நியமாகவும் மாறியது. முறை செய்தியாக இருந்தது. பிரபலமான துணைக் கலாச்சாரத்தை பழைய அச்சு ஊடகத்துடன் திருமணம் செய்து கொண்டதன் மூலம், டாக்டர் லக்ரா, அந்த தூய்மையான படங்கள் மறைக்க உருவாக்கப்பட்ட வர்க்கம், அழகு மற்றும் தடை ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான உறவுகளைத் திறந்து வைத்தார். அவர் காகிதம் மற்றும் முப்பரிமாணப் பொருட்களுக்கு பச்சை குத்திக் கொண்டிருந்தார், இது வரைதல் மற்றும் அச்சிடுதல் ஆகியவற்றின் வரம்புகளை மறுவரையறை செய்தது மற்றும் சமகால கேலரியில் தெரு கலாச்சாரத்திலிருந்து நேராக ஒரு பாலத்தை உருவாக்கியது. நிறுவனங்கள் கவனித்தன. 2004 இல் லண்டனில் உள்ள டேட் மாடர்னில் பின் அப்: கன்டெம்பரரி காலேஜ் அண்ட் ட்ராயிங்கில் அவரது படைப்புகள் வெளிவந்தன. 2009 ஆம் ஆண்டில், நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் காம்பஸ் இன் ஹேண்டின் ஒரு பகுதியாக அவரது வரைபடங்கள் தொங்கவிடப்பட்டன. 2010 ஆம் ஆண்டில், பாஸ்டனில் உள்ள தற்கால கலை நிறுவனம் அவருக்கு அமெரிக்காவில் தனது முதல் தனி கண்காட்சியை வழங்கியது. மெக்சிகோ நகரத்தின் அடித்தளத்தில் தொடங்கப்பட்ட வேலை இப்போது உலகின் மிகவும் மதிப்புமிக்க கலை அரங்குகளில் நிரந்தர சேகரிப்பில் அமர்ந்திருக்கிறது. அந்த பரிதிதான் டாக்டர் லக்ராவின் முழு புள்ளி. டாட்டூ ஐகானோகிராபி, துணை கலாச்சார கிராபிக்ஸ் மற்றும் நிலத்தடி பாணி ஆகியவை குறைவான மொழிகள் அல்ல என்பதை அவர் நிரூபித்தார். அவர் அவற்றை கடைக்கு வெளியே மற்றும் அருங்காட்சியகத்திற்குள் கொண்டு சென்றார், மேலும் அருங்காட்சியகம் அவற்றை வைத்திருந்தது.