| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | อัลเบิร์ต แอล. มอร์ส |
| ประเภท | บุคคล |
| ยุค | ยุคสมัยใหม่ |
| สถานที่ | ซานฟรานซิสโก · แคลิฟอร์เนีย |
| วันที่ | 1977 CE |
| Style / Technique | documentary photography and oral history of the American Tattoo Renaissance |
| เชื่อมโยงกับ | ดอน เอ็ด ฮาร์ดี้, ไลล์ ทัตเทิล, นอร์แมน "เซเลอร์ เจอร์รี่" คอลลินส์ |
บันทึกคลังข้อมูล
อัลเบิร์ต แอล. มอร์ส เกิดในปี 1938 และย้ายมา ซานฟรานซิสโก ในปี 1968 ที่ซึ่งเขาได้สร้างธุรกิจกฎหมายด้านลิขสิทธิ์และเครื่องหมายการค้า ลูกค้าของเขามีส่วนเกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมต่อต้าน เขาเป็นตัวแทนของ Grateful Dead และนักเขียนการ์ตูนใต้ดิน R. Crumb หรือ โรเบิร์ต ครัมบ์ และ อาร์ต สปีเกลแมน รสนิยมในศิลปะนอกกระแสเหล่านั้นได้ถูกนำไปสู่โครงการส่วนตัว ในช่วงกลางทศวรรษ 1970 เขาเริ่มถ่ายภาพและสัมภาษณ์วงการสักฝั่งตะวันตก สำนักพิมพ์กระแสหลักปฏิเสธข้อเสนอ มอร์ส ตีพิมพ์หนังสือเล่มนี้ด้วยตนเองในปี 1977 ภายใต้สำนักพิมพ์ของเขาเอง ผลลัพธ์คือหนังสือปกอ่อนขนาดควอโตขนาดใหญ่ 127 ถึง 128 หน้า ประกอบด้วยบทสัมภาษณ์ ภาพถ่ายบุคคล นามบัตรที่ทำซ้ำ และภาพวาดแฟลชที่ทำซ้ำ มันมีภาพถ่ายบุคคลขาวดำพร้อมภาพประกอบสีแปดหน้า และปกมีภาพออกแบบดั้งเดิมโดย ดอน เอ็ด ฮาร์ดี้ ซึ่งเป็นบุคคลสำคัญในหนังสือและเป็นผู้ร่วมงานใกล้ชิดของ มอร์ส The Tattooists บันทึกช่างสัก 34 คน และคุณค่าของหนังสืออยู่ที่การจับภาพใครและเมื่อใด มอร์ส ถ่ายภาพการผสมผสานระหว่างช่างสักแบบดั้งเดิมช่วงกลางศตวรรษ และผู้ปฏิบัติงานรุ่นใหม่ที่เน้นศิลปะแบบกำหนดเอง ในช่วงเวลาที่วงการกำลังแยกตัวระหว่างสองสิ่งนี้ สตูดิโอแบบกำหนดเองเท่านั้นของ ฮาร์ดี้, Realistic Tattoo ใน ซานฟรานซิสโก ถูกนำเสนอในหนังสือว่าเป็นศูนย์กลางของการเปลี่ยนแปลงไปสู่การออกแบบที่กำหนดเองและอิทธิพลของญี่ปุ่น ไลล์ ทัทเทิล นักประชาสัมพันธ์ใน ซานฟรานซิสโก ผู้ซึ่งนำวงการสักไปสู่ผู้หญิงและวัฒนธรรมต่อต้านในช่วงปี 1960 ถึง 1970 ได้รับการนำเสนออย่างละเอียด หนังสือเล่มนี้ยังได้ทำงานด้านการอนุรักษ์ด้วย เซเลอร์ เจอร์รี่ เกิด นอร์แมน คีธ คอลลินส์ เสียชีวิตในปี 1973 สี่ปีก่อนตีพิมพ์ หนังสือและคลังข้อมูลของ มอร์ส ได้เก็บรักษาบันทึกทางเทคนิคและศิลปะของเขาไว้ สีผสมแบบกำหนดเองและการปฏิบัติการฆ่าเชื้อ และทำให้มันเป็นที่รู้จักของคนรุ่นใหม่ ศิลปินคนอื่นๆ ที่ปรากฏในหน้าต่างๆ ได้แก่ บ็อบ ชอว์, วีฟวิน ลาซองก้า ซึ่งทำงานในชื่อ มาดาม ลาซองก้า, เรย์ สมิธ, ด็อก เว็บ และ ฮัค สปอลดิ้ง รายชื่อปัจจุบันอ่านเหมือนสำมะโนประชากรของวงการสักอเมริกันที่ถ่ายทำในปีสำคัญ สิ่งที่ มอร์ส ทำด้วยกล้องและอดทนของนักข่าวศาลคือการปรับกรอบผู้คนเบื้องหน้าเขา ด้วยการนำเสนอช่างสักผ่านภาพถ่ายบุคคลอย่างเป็นทางการและการสัมภาษณ์อย่างละเอียด เขาได้นำพวกเขามาไว้ในหน้าหนังสือในฐานะช่างฝีมือและศิลปินที่มีเจตนา แทนที่จะเป็นวงการชายขอบ หนังสือเล่มนี้แสดงให้เห็นถึงความตึงเครียดระหว่างสไตล์ร้านค้าแบบดั้งเดิมและงานที่กำหนดเองตามความต้องการของลูกค้า และมันโต้แย้ง ส่วนใหญ่โดยการแสดงให้เห็นมากกว่าการบอกว่าการสักเป็นส่วนหนึ่งของการสนทนาเกี่ยวกับศิลปะทัศนศิลป์ ชีวิตหลังความตายของโครงการนี้ขยายไปไกลกว่าจำนวนพิมพ์ ภาพถ่ายและเอกสารของ มอร์ส ได้รับการจัดแสดงในสถาบันวัฒนธรรมที่สำคัญ รวมถึง Oakland Museum of California และ Centre Pompidou ใน ปารีส สำหรับหนังสือปกอ่อนที่ตีพิมพ์ด้วยตนเองซึ่งเริ่มต้นจากการเสนอที่ถูกปฏิเสธ การเข้าถึงระดับสถาบันนั้นคือการวัดว่าบันทึกยังคงอยู่ได้อย่างไร มอร์ส เสียชีวิตในปี 2006 สถานะของผลงานได้รับการบันทึกด้วยความมั่นใจสูงในแคตตาล็อกศิลปะร่วมสมัยและประวัติศาสตร์รอยสัก โดยมีรายละเอียดของหนังสือ เนื้อหา และผลกระทบทางประวัติศาสตร์ทั้งหมดอยู่ในบันทึก คำถามที่เปิดอยู่คือคลังข้อมูล ต้นฉบับภาพถ่ายเชิงลบและไฟล์จดหมายโต้ตอบจากกองมรดกของ มอร์ส ยังไม่ได้รับการค้นพบอย่างสมบูรณ์ และยังคงเป็นสิ่งที่น่าจะค้นพบต่อไปสำหรับใครก็ตามที่ติดตามฉาก ซานฟรานซิสโก ในช่วงทศวรรษ 1970 กลับไปยังต้นกำเนิด