| Field | Detail |
|---|---|
| Subject | Chris O'Donnell |
| ประเภท | บุคคล |
| ยุค | Contemporary |
| สถานที่ | Kings Avenue Tattoo, 188 Bowery, แมนฮัตตัน, New York, สหรัฐอเมริกา |
| วันที่ | 1993 CE |
| Style / Technique | large-scale Japanese-influenced bodywork in the American Japanese-style revival |
| เชื่อมโยงกับ | ไกรม์, Filip Leu, Mike Rubendall |
บันทึกคลังข้อมูล
Chris O'Donnell เริ่มสักใน 1993 เมื่ออายุสิบเจ็ดปี เขาเข้ามาในช่วงต้นทศวรรษ 1990 ใน Richmond, Virginia โดยที่เอกสารการติดต่อทางวิชาชีพที่เก่าแก่ที่สุดของเขาในการค้าขายคือช่างสัก Timothy Hoyer ตามบัญชีที่ตีพิมพ์ฉบับหนึ่ง O'Donnell กำลังสักอยู่แล้วเมื่อทั้งสองพบกัน ดังนั้นความสัมพันธ์จึงทำงานเป็นการให้คำปรึกษาแบบไม่เป็นทางการมากกว่าการฝึกงานอย่างเป็นทางการ Hoyer ให้เขาดูงานและแบ่งปันความรู้ด้านเทคนิคเกี่ยวกับเครื่องจักร บทสรุปมือสองที่เรียก O'Donnell "เด็กฝึกงานของ Hoyer" ควรอ่านด้วยความแตกต่างเล็กน้อยนั้น จาก Richmond เขามุ่งสู่สิ่งที่กำหนดความเป็นตัวเขา: องค์ประกอบ Japanese-influenced รูปแบบขนาดใหญ่ สร้างขึ้นโดยมีความลื่นไหล พื้นที่เชิงลบ และการสร้างลวดลายแบบดั้งเดิม Instagram สาธารณะของเขา @codonnell_nyc บันทึกเนื้อหางานนั้น วิธีการนี้ทำให้เขาอยู่ในการฟื้นฟู American Japanese-style ที่กว้างขึ้น ซึ่งเป็นกระแสเดียวกับที่ไหลผ่าน Mike Rubendall ที่ Kings Avenue, Bill Canales ที่ Full Circle และ Filip Leu ใน Switzerland สตูดิโอที่ใช้ชื่อของเขาคือ Saved Tattoo ในวิลเลียมสเบิร์ก Brooklyn ซึ่งเขาเป็นเจ้าของร่วม Saved ก่อตั้งโดย Scott Campbell ประมาณ 2004 ถึง 2005 และศิลปินที่มั่นคงในอดีต ได้แก่ O'Donnell, Campbell, Stephanie Tamez และ Michelle Tarantelli ร้านนี้กลายเป็นหนึ่งในสตูดิโอที่มีชื่อเสียงมากที่สุดด้วยรอยสักวิจิตรศิลป์ Brooklyn ในช่วงปี 2000 และ 2010 และ CBS New York นับให้เป็นหนึ่งในร้านอาบอบที่ดีที่สุดของเมืองจากความแข็งแกร่งของบัญชีรายชื่อนั้น Whether O'Donnell เป็นผู้ร่วมก่อตั้งคนแรก และปีก่อตั้งที่แน่นอน ยังคงถูกปักหมุดไว้ในเอกสารสำคัญของร้านค้าและสำนักพิมพ์ประจำเดือน เขาไม่เคยทำงานเพียงห้องเดียว O'Donnell ได้นั่งเป็นแขกรับเชิญมายาวนานที่ Kings Avenue Tattoo ในแมนฮัตตัน โดยรักษาความสัมพันธ์ระหว่างร้านค้าต่างๆ ภายในชุมชน New York Japanese-style และเขาเปิดสตูดิโอส่วนตัวใน Pound Ridge, New York Big Tattoo Planet เล่าประวัติของเขาภายใต้พาดหัว "NY King" ซึ่งเน้นไปที่งาน Japanese-influenced รูปแบบขนาดใหญ่ของเขา ในพอดแคสต์ Books Closed ตอนที่ 003 เขาได้พูดคุยเกี่ยวกับขั้นตอนการวาดภาพ การนำโซเชียลมีเดียมาใช้ในอุตสาหกรรมรอยสักตั้งแต่เนิ่นๆ และฉาก New York เปลี่ยนแปลงไปอย่างไรในช่วงปี 1990 และ 2000 บันทึกที่ยาวนานของเขาส่วนใหญ่อยู่บนกระดาษ Afterlife Press ตีพิมพ์ Drawings สำหรับรอยสัก Volume 1 และ Volume 2 หนังสือศิลปะที่รวบรวมโครงร่าง ภาพร่าง และการศึกษาสีของเขา ยังเผยแพร่ผ่าน Black Claw Volume 1 สร้างงานได้มากกว่าหนึ่งร้อยหน้าด้วยหนังลูกวัวแบบหลายชั้นซึ่งจับคู่โครงร่างเส้นกับการศึกษาสีที่อยู่ด้านล่าง Volume 2 รวบรวมภาพประกอบสีต้นฉบับมากกว่าสามร้อยภาพ รูปแบบของหนังลูกวัวคือประเด็น: มันแสดงให้เห็นงานตามที่ช่างสักคิด วาดเส้นก่อน จากนั้นจึงวางสีไว้ด้านหลัง นอกจากนี้เขายังนั่งใกล้จุดเริ่มต้นของแคตตาล็อก Afterlife Press O'Donnell เป็นศิลปินร่วมร่วมกับ Grime ใน Afterlife Vol ฉันใน 2017 หนังสือเล่มแรกของสื่อมวลชน จำนวนจำกัด 1,000 เล่ม ใน Disintegration 1 ซึ่งเป็นวารสารบรรณาธิการฉบับแรกของสื่อมวลชน เขากลับมาหา Timothy Hoyer เพื่อสนทนาเพิ่มเติมเกี่ยวกับต้นกำเนิดและวิวัฒนาการของการสักทางชีวกลศาสตร์ ปิดท้ายการสนทนากับชายผู้แสดงให้เขาเห็นเครื่องจักรใน Richmond เป็นครั้งแรก สิ่งที่ O'Donnell นำเสนอคือเชื้อสาย New York ที่เฉพาะเจาะจง: Richmond เริ่มต้นภายใต้การให้คำปรึกษาอย่างไม่เป็นทางการ การย้ายเข้าสู่งานตัวถัง Japanese-style ขนาดใหญ่ และสัดส่วนการถือหุ้นของเจ้าของร่วมในสตูดิโอ Brooklyn แห่งหนึ่งซึ่งกำหนดนิยามของการสักแบบวิจิตรศิลป์ American ในปี 2000 ปีเกิด บ้านเกิด และชีวิตก่อน 1993 ของเขาไม่ได้ปรากฏในแหล่งข้อมูลที่เชื่อถือได้ที่ได้รับการตรวจสอบ และส่วนหนึ่งของบันทึกยังคงเปิดอยู่