ปลาหมึก (tako, 蛸 ในภาษาญี่ปุ่น) เป็นหนึ่งในลายสักรูปสัตว์น้ำที่มีความหมายเชิงสัญลักษณ์ซับซ้อนที่สุดในวัฒนธรรมรอยสักตะวันตก โดยได้รับอิทธิพลจากสามสายประวัติศาสตร์ที่ได้รับการบันทึกไว้ จุดยึดหลักของภาพปลาหมึกแบบญี่ปุ่นคือภาพพิมพ์แกะไม้ shunga ปี 1814 ของ Katsushika Hokusai ชื่อ "Tako to Ama" (蛸と海女, "The Dream of the Fisherman's Wife") ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของผลงานสามเล่ม Kinoe ไม่ใช่ Komatsu และเป็นหนึ่งในภาพศิลปะอีโรติกของญี่ปุ่นที่ถูกอ้างอิงมากที่สุดในวัฒนธรรมภาพร่วมสมัยของตะวันตก สายเหนือมาจาก "Natural History of Norway" ปี 1752 ของ Erik Pontoppidan ประวัติศาสตร์ธรรมชาติของนอร์เวย์, ซึ่งรวบรวมตำนานสัตว์ทะเลในตำนานของชาวนอร์สและครึ่งบกครึ่งน้ำ และได้รับการตอกย้ำโดย H.P. Lovecraft ในปี 1928 เรื่อง "The Call of Cthulhu" กระแสเมดิเตอร์เรเนียนคลาสสิกสืบทอดมาจากของ Aristotle ประวัติศาสตร์สัตว์ (ประมาณ 350 ปีก่อนคริสตกาล) และภาพโมเสกชีวิตใต้ทะเลของปอมเปอีในยุคโรมัน ในงานแฟลชแบบอเมริกันดั้งเดิม ปลาหมึกปรากฏผ่านภาพสัตว์ทะเลประหลาดของกะลาสีที่ได้รับการปรับปรุงโดย Norman "Sailor Jerry" Collins (ปี 1911 ถึง 1973) ในขณะที่สายงานอิเรซูมิของโยโกฮาม่าร่วมสมัยภายใต้ Horiyoshi III (Yoshihito Nakano เกิด 9 มีนาคม 1946) ยังคงรักษาประเพณีทาโกะของญี่ปุ่นแบบดั้งเดิมไว้

รอยสักปลาหมึกหมายถึงอะไร?

รอยสักรูปปลาหมึกส่วนใหญ่มักสื่อถึงความหมายที่บันทึกไว้หลายประการ ขึ้นอยู่กับประเพณี: ความฉลาดและความสามารถในการปรับตัว (การอ่านความสามารถในการแก้ปัญหาของสัตว์ทะเลที่บันทึกไว้ในยุคปัจจุบัน); ภาพสัตว์ทะเลประหลาดของกะลาสี (มรดกจากตำนานครึ่งบกครึ่งน้ำ); ภาพสัตว์ทะเลและภาพอีโรติกชุงกะของญี่ปุ่น (การอ้างอิงถึง Hokusai ปี 1814 และภาพสัญลักษณ์ทาโกะที่กว้างขึ้น); ภาพการตกปลาและงานเลี้ยงของเมดิเตอร์เรเนียนคลาสสิก (ของ Aristotle ประวัติศาสตร์สัตว์ บันทึกและบันทึกภาพโมเสกของปอมเปอี); ภาพเทพผู้สร้างและเทพแห่งทะเลของชาวโพลินีเซียน (ประเพณี he'e และ fe'e ของจักรวาลวิทยาหมู่เกาะแปซิฟิก); และภาพสัญลักษณ์สัจนิยมร่วมสมัยหรือสุนทรียศาสตร์ชีวกลศาสตร์ (คำศัพท์รูปแบบการออกแบบหนวดหลังปี 2000 สำหรับงานแขน) การตีความเฉพาะจะเปลี่ยนไปตามประเพณีที่การออกแบบสืบทอดมา องค์ประกอบ และการจับคู่

รอยสักปลาหมึกญี่ปุ่น (ทาโกะ) หมายถึงอะไร?

รอยสักปลาหมึกญี่ปุ่น (ทาโกะ, 蛸) สื่อถึงลวดลายสัตว์ทะเลในภาพทะเลคลาสสิกของอิเรซูมิ ซึ่งมักมีความเกี่ยวข้องกับความอุดมสมบูรณ์ ชีวิตการทำงานในทะเล และโชคลาภอันเป็นมงคล ภาพปลาหมึกญี่ปุ่นที่อ้างอิงถึงมากที่สุดในวัฒนธรรมภาพตะวันตกยุคปัจจุบันคือภาพพิมพ์แกะไม้ชุงกะของ Hokusai ปี 1814 เรื่อง "Tako to Ama" ("ความฝันของภรรยาชาวประมง") ซึ่งเป็นภาพประกอบอีโรติกที่จับคู่หญิงสาวนักดำน้ำไข่มุก (ama) กับปลาหมึกสองตัว ภาพนี้เป็นหนึ่งในการอ้างอิงแบบดั้งเดิมสำหรับภาพประกอบ "ปลาหมึกกับผู้หญิง" ในงานสักร่วมสมัย และอยู่ในประเพณีชุงกะยุคเอโดะที่กว้างขึ้น ในอิเรซูมิญี่ปุ่นแบบดั้งเดิม ทาโกะปรากฏในภาพการต่อสู้ในทะเลและภาพสัตว์ทะเลหลายภาพ มักจับคู่กับคลื่น นักดำน้ำ ama หรือสัตว์ทะเลอื่นๆ ในงานพื้นหลังภาพต่อเนื่อง

รอยสักปลาหมึกมาจากไหน?

ปลาหมึกเข้าสู่วัฒนธรรมภาพรอยสักตะวันตกผ่านหลายกระแสที่บรรจบกัน กระแสเมดิเตอร์เรเนียนคลาสสิกเริ่มต้นด้วย Aristotle ประวัติศาสตร์สัตว์ (ประมาณ 350 ปีก่อนคริสตกาล) ซึ่งเป็นการรักษาทางวิทยาศาสตร์พื้นฐานเกี่ยวกับกายวิภาคและพฤติกรรมของสัตว์ทะเล และดำเนินต่อไปผ่านบันทึกยุคโรมันเกี่ยวกับการบริโภคปลาหมึกและการพรรณนาภาพโมเสกของปอมเปอี (ได้รับการอนุรักษ์จากการปะทุของภูเขาไฟวิสุเวียสในปี ค.ศ. 79) กระแสญี่ปุ่นสืบทอดมาจากภาพอุกิโยเอะยุคเอโดะตั้งแต่ศตวรรษที่สิบแปดเป็นต้นไป ซึ่งตกผลึกในภาพพิมพ์แกะไม้ชุงกะของ Hokusai ปี 1814 เรื่อง "Tako to Ama" และเสริมด้วยภาพการต่อสู้ในทะเล Suikoden ของ Kuniyoshi ในช่วงทศวรรษที่ 1820 และ 1830 กระแสยุโรปเหนือไหลผ่าน "Natural History of Norway" ของ Erik Pontoppidan ปี 1752 ประวัติศาสตร์ธรรมชาติของนอร์เวย์, ซึ่งรวบรวมตำนานสัตว์ทะเลในตำนานของชาวนอร์สและครึ่งบกครึ่งน้ำจากตำนานนอร์สโบราณ และถูกขยายโดย H.P. Lovecraft ในปี 1928 เรื่อง "The Call of Cthulhu" กลายเป็นสุนทรียศาสตร์ครึ่งบกครึ่งน้ำสมัยใหม่ ลวดลายนี้เข้าสู่งานแฟลชแบบอเมริกันดั้งเดิมผ่านภาพสัตว์ทะเลประหลาดของกะลาสีที่ได้รับการปรับปรุงโดย Norman "Sailor Jerry" Collins ที่ร้าน Hotel Street, Honolulu ของเขาในช่วงกลางศตวรรษที่ยี่สิบ

รอยสักปลาหมึกของโฮคุไซหมายถึงอะไร?

รอยสักปลาหมึกของ Hokusai อ้างอิงถึงภาพพิมพ์แกะไม้ปี 1814 ของ Katsushika Hokusai เรื่อง "Tako to Ama" (蛸と海女, "ความฝันของภรรยาชาวประมง") ซึ่งผลิตขึ้นเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันชุงกะ (ภาพพิมพ์แกะไม้แนวอีโรติก) สามเล่ม Kinoe ไม่ใช่ Komatsu. ภาพนี้แสดงหญิงสาว ama (นักดำน้ำไข่มุก) กับปลาหมึกสองตัว ซึ่งตัวที่ใหญ่กว่ามีเพศสัมพันธ์กับเธอ ภาพพิมพ์นี้เป็นหนึ่งในภาพศิลปะอีโรติกของญี่ปุ่นที่อ้างอิงถึงมากที่สุดในวัฒนธรรมภาพตะวันตกยุคปัจจุบัน และได้รับการดัดแปลงอย่างกว้างขวางเป็นภาพประกอบรอยสัก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในภาพสัญลักษณ์ญี่ปุ่นร่วมสมัยหลังปี 2000 การอ้างอิงนี้เป็นศิลปะประวัติศาสตร์ที่เปิดกว้าง (ภาพพิมพ์แกะไม้สาธารณสมบัติอายุ 200 กว่าปี) และรอยสักนี้มีภาพสัญลักษณ์ที่ภาพต้นฉบับมี: ชุงกะอีโรติก; ความใกล้ชิดระหว่างนักดำน้ำในทะเลและสัตว์ทะเล; สุนทรียศาสตร์ยุคเอโดะที่กว้างขึ้นของภาพประกอบสัตว์ทะเลกับมนุษย์; และในการดัดแปลงร่วมสมัยบางส่วน การตีความใหม่แบบสตรีนิยมหรือการส่งเสริมเพศจากภาพต้นฉบับ การตีความเฉพาะขึ้นอยู่กับเจตนาของผู้สวมใส่และการตีความของช่างสัก

รอยสักปลาหมึกและสมอเรือหมายถึงอะไร?

การจับคู่อะคีโนกับสมอเรือเป็นองค์ประกอบภาพของกะลาสีเรือที่เป็นสัญลักษณ์: สมอเรือหมายถึงความมั่นคงและชีวิตการทำงานในทะเล (สืบทอดมาจาก ฮีบรู 6:19 และธรรมเนียมราชนาวีอังกฤษหลังยุคกุกที่บันทึกไว้ใน คู่มือพกพาเรื่องสมอเรือ) และปลาหมึกหรือคราเคนหมายถึงอันตรายและสิ่งมีชีวิตในทะเลลึก การจับคู่นี้ปรากฏในภาพวาดสไตล์อเมริกันแบบดั้งเดิมตั้งแต่ช่วงกลางศตวรรษที่ยี่สิบเป็นต้นมา ในฐานะภาพรวมของคำศัพท์เกี่ยวกับทะเลของกะลาสีเรือ โดยมักมีปลาหมึกพันรอบหรือโจมตีสมอเรือและเรือ การจัดองค์ประกอบนี้ได้รับอิทธิพลจากนิทานพื้นบ้านเรื่องคราเคนของปอนโตปปิดานและเลิฟคราฟต์ ควบคู่ไปกับบันทึกการทำงานในทะเล ทำให้เกิดภาพกะลาสีเรือที่มีหลายองค์ประกอบ ซึ่งอ่านได้ทั้งในฐานะเครื่องหมายของกะลาสีเรือที่ทำงานและอ้างอิงถึงสัตว์ประหลาดในนิทานพื้นบ้าน

ควรวางรอยสักปลาหมึกไว้ที่ไหน?

ตำแหน่งที่นิยมแต่ละตำแหน่งมีความหมายทางภาพและความเป็นมาที่แตกต่างกัน ปลาหมึกที่มีหนวดแปดเส้นและลำตัวตรงกลางทำให้เป็นลวดลายที่ยืดหยุ่นต่อการสักได้มากที่สุด เนื่องจากหนวดสามารถจัดวางให้พันรอบแขนขาหรือตามส่วนโค้งของร่างกายได้ แขนเสื้อเต็มตัวและแขนเสื้อครึ่งตัว เป็นตำแหน่งที่นิยมสำหรับงานสักปลาหมึกแบบสมจริงร่วมสมัย โดยมีลำตัวอยู่ตรงกลางที่ต้นแขนหรือหัวไหล่ และหนวดพันรอบแขนเป็นเกลียวต่อเนื่อง น่องและต้นขา รองรับงานสักปลาหมึกขนาดใหญ่เพียงตัวเดียวพร้อมหนวดที่ยื่นออกไป การสักเต็มหลัง ถือว่าปลาหมึกเป็นองค์ประกอบหลัก โดยมีหนวดแผ่ออกไปทั่วไหล่และซี่โครง แผงหน้าอก มักจับคู่ปลาหมึกกับสมอเรือหรือเรือในองค์ประกอบกะลาสีเรือที่มีหลายส่วน ท่อนแขน เหมาะสำหรับลายสักปลาหมึกแบบภาพเดียวที่เล็กกว่า ในสไตล์อเมริกันแบบดั้งเดิมหรือนีโอ-เทรดิชันแนล ปรึกษาเรื่องตำแหน่งกับศิลปินของคุณ การไหลของหนวดและจุดยึดพื้นที่ว่างตรงกลางลำตัวต้องมีการวางแผนองค์ประกอบ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในงานขนาดใหญ่

กระแสที่บรรจบกันของรอยสักปลาหมึก

เส้นทางของปลาหมึกเข้าสู่วัฒนธรรมการสักของตะวันตกผ่านกระแสที่หลอมรวมกันหลายสาย การทำความเข้าใจว่ากระแสใดให้ความหมายใดช่วยให้เข้าใจได้ว่าทำไมลวดลายเดียวจึงอ่านได้หลากหลายในองค์ประกอบ ยุคสมัย และบริบททางวัฒนธรรม

กระแสที่ 1: เอกสารคลาสสิกกรีก-โรมัน และประเพณีการประมงในทะเลเมดิเตอร์เรเนียน

หลักฐานที่เก่าแก่ที่สุดของปลาหมึกในวัฒนธรรมตะวันตกคือ อริสโตเติล ประวัติศาสตร์สัตว์ (ภาษากรีก Tōn per ta zōia historiōn, "การสอบสวนเกี่ยวกับสัตว์") ซึ่งแต่งขึ้นประมาณกลางศตวรรษที่สี่ก่อนคริสตกาล (โดยทั่วไปกำหนดไว้ที่ประมาณ 350 ปีก่อนคริสตกาล) การอธิบายของอริสโตเติลเกี่ยวกับสัตว์จำพวกเซฟาโลพอด รวมถึงปลาหมึก (โปลิโปส, "เท้ามาก") ปลาหมึกกล้วย และหมึกกล้วย เป็นหนึ่งในคำอธิบายทางวิทยาศาสตร์ที่เป็นระบบชุดแรกๆ ของสัตว์ทะเลในวัฒนธรรมตะวันตก อริสโตเติลบันทึกกายวิภาคของปลาหมึก โครงสร้างหนวด ความสามารถในการเปลี่ยนสี พฤติกรรมการล่า และอายุขัยที่สั้น การอธิบายนี้เป็นไปตามหลักฐานเชิงประจักษ์ โดยอิงจากการสังเกตโดยตรงของการประมงในทะเลเมดิเตอร์เรเนียนในบ้านเกิดของเขาคือกรีซ ประวัติศาสตร์สัตว์ ได้เผยแพร่ต่อเนื่องผ่านประเพณีวิชาการของโรมัน ไบแซนไทน์ และยุคกลางของอิสลามและยุโรป ฉบับภาษากรีกของ Aldine Press ในปี 1497 และฉบับต่อๆ มาในยุคเรอเนซองส์และยุคใหม่ตอนต้น ทำให้ตำราเล่มนี้ยังคงมีการใช้งานทางวิชาการอย่างต่อเนื่องในช่วงเวลาที่นิทานพื้นบ้านเรื่องคราเคนของยุโรปเหนือเริ่มถูกรวบรวม

บันทึกการบริโภคปลาหมึกในยุคโรมันได้รับการอนุรักษ์ไว้ในแหล่งข้อมูลวรรณกรรมและโบราณคดี พลินีผู้อาวุโส (ค.ศ. 23 ถึง 79) ใน ประวัติศาสตร์ธรรมชาติ (ประมาณ ค.ศ. 77) กล่าวถึงสัตว์จำพวกเซฟาโลพอดอย่างกว้างขวาง โดยต่อยอดจากอริสโตเติลและเพิ่มเติมการสังเกตในยุคโรมัน บันทึกโมเสกที่ปอมเปอี, ซึ่งได้รับการอนุรักษ์ไว้จากการปะทุของภูเขาไฟวิสุเวียสในปี ค.ศ. 79 รวมถึงภาพวาดปลาหมึกที่ได้รับการบันทึกไว้หลายภาพในสถานที่ทั้งในบ้านและสาธารณะ ภาพที่อ้างอิงถึงมากที่สุดคือ "โมเสกชีวิตในทะเล" จากบ้านของฟอว์นที่ปอมเปอี (ปัจจุบันจัดแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติเนเปิลส์) ซึ่งแสดงภาพปลาหมึกกำลังต่อสู้กับกุ้งก้ามกราม ล้อมรอบด้วยสัตว์ทะเลเมดิเตอร์เรเนียนอื่นๆ โมเสกนี้มีอายุประมาณศตวรรษที่สองก่อนคริสตกาล และเป็นหนึ่งในภาพหลักที่อ้างอิงถึงรูปสัญลักษณ์ปลาหมึกในยุคเมดิเตอร์เรเนียนคลาสสิก

ประเพณีปลาหมึกเมดิเตอร์เรเนียนคลาสสิกคือ บันทึกการประมงและการเฉลิมฉลอง: ปลาหมึกในฐานะอาหาร สัตว์ทะเลที่บันทึกไว้ในบริบททางวิทยาศาสตร์และอาหาร และเป็นหนึ่งในสิ่งมีชีวิตที่คุ้นเคยในชีวิตชายฝั่งทะเลเมดิเตอร์เรเนียน บันทึกนี้สืบทอดมาจนถึงยุคกลางและยุคใหม่ตอนต้น จนถึงความเข้าใจทั่วไปของตะวันตกเกี่ยวกับปลาหมึกในฐานะสัตว์ทะเล แทนที่จะเป็นสัตว์ประหลาดในนิทานพื้นบ้าน การอ่านตามประเพณีการประมงยังคงเป็นความเข้าใจเริ่มต้นของตะวันตกเกี่ยวกับปลาหมึก จนกระทั่งนิทานพื้นบ้านเรื่องคราเคนของยุโรปเหนือเริ่มครอบงำจินตนาการของสาธารณชนในศตวรรษที่สิบแปด

กระแสที่ 2: ทาโกะ (蛸) ของญี่ปุ่น และประเพณีอุคิโยเอะสมัยเอโดะ

ปลาหมึกญี่ปุ่น (tako, 蛸) มีหลักฐานปรากฏในวัฒนธรรมภาพในยุคเอโดะ (ค.ศ. 1603 ถึง 1868) ตั้งแต่ศตวรรษที่สิบแปดเป็นอย่างน้อย ปลาหมึกปรากฏในภาพพิมพ์แกะไม้ ukiyo-e ในภาพประกอบนิทานพื้นบ้าน ใน โชงะ (ภาพพิมพ์อีโรติก) และในคำศัพท์เกี่ยวกับสัตว์ทะเลที่กว้างขึ้นซึ่งมาพร้อมกับการบันทึกชีวิตสัตว์ทะเลอย่างเข้มข้นในยุคนั้น ทั้งในฐานะอาหารและหัวข้อทางสุนทรียศาสตร์ กรอบสุนทรียศาสตร์ของญี่ปุ่นในยุคเอโดะสำหรับทาโกะแตกต่างจากกรอบการบันทึกประเพณีการประมงแบบเมดิเตอร์เรเนียนคลาสสิกของตะวันตก: ทาโกะของญี่ปุ่นมีความเกี่ยวข้องกับสติปัญญา ความอุดมสมบูรณ์ ชีวิตชาวประมงในหมู่บ้านชาวประมง (โดยเฉพาะตามแนวชายฝั่งแปซิฟิกที่ประเพณีการดำน้ำไข่มุกของอะมะมีความเข้มข้น) และการลงทะเบียนของนักเล่นกลหรือนักแปลงร่างในนิทานพื้นบ้านบางภูมิภาค

ภาพปลาหมึกญี่ปุ่นที่ถูกอ้างอิงมากที่สุดเพียงภาพเดียวในวัฒนธรรมภาพร่วมสมัยของตะวันตกคือ ภาพพิมพ์แกะไม้โชงะปี 1814 ของ คัตสึชิกะ โฮคุไซ เรื่อง "ทาโกะ โตะ อะมะ" (蛸と海女, "ความฝันของภรรยาชาวประมง") ซึ่งผลิตขึ้นเป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันโชงะสามเล่ม Kinoe ไม่ใช่ Komatsu (喜能會之故真通, บางครั้งก็เรียกว่า ต้นสนอ่อน) ภาพนี้แสดงอะมะ (นักดำน้ำไข่มุก) หญิงสาวกับปลาหมึกสองตัว ตัวที่ใหญ่กว่ากำลังมีเพศสัมพันธ์กับเธอ ในขณะที่ตัวที่เล็กกว่ากำลังโอบกอดศีรษะของเธอ องค์ประกอบนี้เป็นหนึ่งในผลงานโชงะหลายชิ้นที่โฮคุไซผลิตขึ้นในยุคเอโดะ ในประเพณีที่มีการผลิตเชิงพาณิชย์มาตั้งแต่กลางศตวรรษที่ 17 ภาพพิมพ์นี้เป็นส่วนหนึ่งของคลังผลงานโชงะในยุคเอโดะที่กว้างขึ้น ซึ่งรวมถึงผลงานของ คิตากาวะ อุตามะโระ, ซูซูกิ ฮารุโนบุ และปรมาจารย์อุคิโยเอะคนอื่นๆ

ภาพพิมพ์ "ทาโกะ โตะ อะมะ" ของโฮคุไซได้เผยแพร่ในญี่ปุ่นภายในระบบการหมุนเวียนเชิงพาณิชย์ของโชงะ และเข้าสู่วัฒนธรรมภาพของตะวันตกในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และ 20 ผ่านขบวนการ Japonisme ที่กว้างขึ้น และผ่านช่องทางการตีพิมพ์ทางวิชาการและทางเพศ โดยปลายศตวรรษที่ 20 ภาพนี้ได้กลายเป็นหนึ่งในภาพอ้างอิงภาพที่สำคัญสำหรับองค์ประกอบ "ปลาหมึกกับผู้หญิง" ในศิลปะอีโรติกของตะวันตก ศิลปะชั้นสูงร่วมสมัย (โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่อ้างอิงในผลงานของ ปาโบล ปิกัสโซ ผู้ซึ่งเห็นภาพพิมพ์โชงะในปารีส) และสัญลักษณ์รอยสัก การปรับใช้ภาพนี้ในรอยสักเป็นเรื่องปกติอย่างยิ่งในบริบทของญี่ปุ่นร่วมสมัยหลังปี 2000 และในบริบทของสัจนิยมร่วมสมัยและนีโอ-ทราดิชันนัลที่กว้างขึ้น

นอกเหนือจากการอ้างอิงภาพเดียวของโฮคุไซแล้ว สัญลักษณ์ทาโกะในยุคเอโดะที่กว้างขึ้น รวมถึงภาพพิมพ์หลายชิ้นโดย อูทากาวะ คุนิโยชิ (ค.ศ. 1797 ถึง 1861) ที่แสดงการต่อสู้กับปลาหมึก หรือภาพปลาหมึกกับวีรบุรุษ ในประเพณีวีรบุรุษซุยโคเด็น ซีรีส์ภาพพิมพ์แกะไม้ปี 1827 ถึง 1830 ของคุนิโยชิ สึโซกุ Suikoden โกเค็ตสึ เฮียคุฮาจินิน โนะ ฮิโตริ, พื้นฐานทางสัญลักษณ์ของภาพมังกรและปลาคราฟในรอยสักญี่ปุ่น (กล่าวถึงใน หน้าคู่มือฉบับย่อเรื่องมังกร และ หน้าคู่มือฉบับย่อเรื่องปลาคราฟ), รวมถึงองค์ประกอบการต่อสู้ในทะเลที่ส่งผลต่อผลงานสัตว์ทะเลในอิเรซูมิในภายหลัง รวมถึงองค์ประกอบปลาหมึก

สตรีม 3: สัตว์ทะเลในตำนานของชาวนอร์สที่เรียกว่า hafgufa, การรวบรวมของ Pontoppidan และตำนาน kraken

ประเพณีเซฟาโลพอดในยุโรปเหนือมีต้นกำเนิดมาจากมหากาพย์นอร์สโบราณและนิทานพื้นบ้านของกะลาสีเรือชาวสแกนดิเนเวีย คำศัพท์นอร์สโบราณ ฮาฟกูฟ่า (แปลตามตัวอักษรว่า "หมอกทะเล") ปรากฏในมหากาพย์นอร์สโบราณ รวมถึง เทพนิยายเออร์วาร์-ออดส์ (ศตวรรษที่ 13) และ Konungs skuggsjá (กลางศตวรรษที่ 13 กระจกของกษัตริย์) อธิบายถึงสัตว์ทะเลขนาดยักษ์ที่มีหลังขนาดใหญ่จนบางครั้งกะลาสีเรือเข้าใจผิดว่าเป็นเกาะ ประเพณีฮาฟกูฟ่าได้หล่อหลอมเข้ากับนิทานพื้นบ้านทางทะเลในยุโรปเหนือที่กว้างขึ้นเกี่ยวกับสัตว์ประหลาดทะเลขนาดยักษ์ที่ล่าเรือ

จุดยึดเอกสารยุคต้นสมัยใหม่หลักของประเพณีเครกเกนคือ เอริค ปอนโตปปิดันของ Det første Forsøg paa Norges naturlige ประวัติศาสตร์ (ความพยายามครั้งแรกในประวัติศาสตร์ธรรมชาติของนอร์เวย์) ตีพิมพ์สองเล่มในปี 1752 และ 1753. ปอนโตปปิดัน (ค.ศ. 1698 ถึง 1764) บิชอปแห่งเบอร์เกน ได้รวบรวมรายงานพื้นบ้านจำนวนมากเกี่ยวกับสัตว์ทะเลขนาดยักษ์ที่เรียกว่า เครกเกน (ภาษานอร์เวย์ คราค / เครกเกน) ซึ่งกล่าวกันว่าอาศัยอยู่ในน่านน้ำชายฝั่งของนอร์เวย์และกรีนแลนด์ คำอธิบายของเขาบรรยายว่าเครกเกนมีเส้นรอบวงประมาณหนึ่งไมล์ครึ่ง มีหนวดหลายเส้นที่สามารถดึงเรือลงไปได้ และเป็นแหล่งข้อมูลหลักของสุนทรียศาสตร์เครกเกนสมัยใหม่ การรวบรวมของปอนโตปปิดันได้รับการแปลเป็นภาษาต่างๆ ในยุโรป รวมถึงภาษาอังกฤษ (ค.ศ. 1755) และเผยแพร่ไปทั่ววรรณกรรมวิชาการและวรรณกรรมยอดนิยมเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ธรรมชาติในศตวรรษที่ 18 และ 19

การเดินทางของเครกเกนผ่านวรรณกรรมยุคโรแมนติกและวิคตอเรียในศตวรรษที่ 19 ได้รับการบันทึกไว้ในบทกวีโซเน็ต "The Kraken" ปี 1830 ของ อัลเฟรด เทนนีสัน, "ยี่สิบหมื่นลี้ใต้ทะเล" ปี 1870 ของ จูลส์ เวิร์น ยี่สิบหมื่นลี้ใต้ทะเล (พร้อมฉากโจมตีของปลาหมึกยักษ์อันโด่งดัง), "คนงานแห่งท้องทะเล" ปี 1866 ของ วิคเตอร์ อูโก คนงานแห่งท้องทะเล, และในประเพณีการตีพิมพ์แนวผจญภัยแบบพัลพ์ที่กว้างขึ้น โดยต้นศตวรรษที่ 20 เครกเกนได้กลายเป็นองค์ประกอบที่ลงตัวของวัฒนธรรมภาพทางทะเลของแองโกล-อเมริกัน โดยทั้งนักวาดภาพประกอบพัลพ์และนักวิชาการทางทะเลผู้จริงจังต่างก็อ้างอิงภาพที่มาจากปอนโตปปิดัน

การเสริมสร้างสุนทรียศาสตร์เครกเกนในศตวรรษที่ 20 ที่เด็ดขาดเพียงอย่างเดียวคือ เอช.พี. เลิฟคราฟต์'s เรื่องสั้น "เสียงเรียกของคธูลู", ตีพิมพ์ใน Tales แปลกๆ ในเดือนกุมภาพันธ์ 1928. คธูลูของเลิฟคราฟต์ถูกอธิบายว่าเป็นสิ่งมีชีวิตที่มีหัวคล้ายปลาหมึก ร่างกายคล้ายมังกร และรูปร่างคล้ายมนุษย์ คำอธิบายนี้เป็นข้อมูลอ้างอิงพื้นฐานสำหรับภาพสยองขวัญสัตว์ประหลาดเซฟาโลพอดมาเกือบศตวรรษ เรื่องราว "ตำนานคธูลู" ของเลิฟคราฟต์ ซึ่งตีพิมพ์ในช่วงทศวรรษที่ 1920 และ 1930 ได้สร้างคำศัพท์ภาพสยองขวัญจักรวาลที่กว้างขึ้น ซึ่งนักวาดภาพประกอบ ผู้สร้างภาพยนตร์ และช่างสักร่วมสมัยต่างก็อ้างอิงเมื่อนำเสนอภาพสัตว์ประหลาดที่มีหนวด การอ้างอิงวัฒนธรรมป๊อป "ปล่อยเครกเกน" ร่วมสมัย (โดยเฉพาะอย่างยิ่งในปี 2010 ปะทะเทพเจ้าไททัน บรรทัดภาพยนตร์) เป็นการเสริมสร้างวัฒนธรรมป๊อปเพิ่มเติมของสุนทรียศาสตร์เครกเกนที่กว้างขึ้น

สตรีม 4: ตำนาน he'e และ fe'e ของชาวโพลินีเซียน

ปลาหมึกแปซิฟิกปรากฏในตำนานโพลินีเซียนหลายเรื่องที่มีความสำคัญทางวัฒนธรรมและศาสนาที่บันทึกไว้ คำศัพท์ภาษาฮาวายและตาฮิติ เขาคือ และคำศัพท์ภาษาซามัว เฟย์ เป็นคำศัพท์ประจำภูมิภาคสำหรับปลาหมึก และหมายถึงทั้งสัตว์และมิติทางตำนาน ในประเพณีซามัว เฟ'อีเป็นเทพเจ้าแห่งสงครามที่เกี่ยวข้องกับเชื้อสายเฉพาะ เทพเจ้าสงครามเฟ'อีได้รับการเคารพบูชาในอดีตในฐานะผู้พิทักษ์และผู้สร้างในตำนานบางเรื่อง

ในประเพณีเมารี เต เวเกอ-อา-มูทูรันกี (ปลาหมึกของมูตูรังงิ) ปรากฏในตำนานการอพยพของคูเปในฐานะสัตว์ทะเลที่ถูกนักเดินเรือคูเปไล่ล่าจากราโรทองกาไปยังอาโอเทอารัว (นิวซีแลนด์) โดยการไล่ล่าครั้งนี้ถูกระบุว่าเป็นหนึ่งในเหตุการณ์พื้นฐานของการมาถึงของชาวเมารีในนิวซีแลนด์ สัญลักษณ์เต เวเฮเก อยู่ภายในประเพณีการแกะสลักและภาพวาดของชาวเมารีที่กว้างขึ้น ซึ่งบันทึกไว้ในพิพิธภัณฑ์บริติช, เต ปาปา ตองกาเรวา (พิพิธภัณฑ์นิวซีแลนด์) และคอลเลกชันพิพิธภัณฑ์โอ๊คแลนด์

ประเพณีปลาหมึกของชาวโพลินีเซียนคือ การอ้างอิงทางวัฒนธรรมและศาสนาที่มีชีวิตสำหรับชุมชนหมู่เกาะแปซิฟิกหลายแห่ง, ไม่ใช่ลวดลายตกแต่งทั่วไป ช่างสักที่ทำงานควรทราบสัญลักษณ์และสอบถามลูกค้าเกี่ยวกับเจตนา ลาร์ส ครูทัก's ประเพณีรอยสักพื้นเมือง (สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยพรินซ์ตัน, 2025) และงานชาติพันธุ์วรรณนาชิ้นก่อนหน้าของเขาเกี่ยวกับชาวโพลินีเซียน ตาเตา การปฏิบัติ ให้การรักษาทางวิชาการสมัยใหม่หลักของประเพณีเหล่านี้และความสัมพันธ์กับแนวทางการสักร่วมสมัย

สตรีม 5: ตำนานของกะลาสีเรือและภาพลายสักสไตล์อเมริกันแบบดั้งเดิมเกี่ยวกับสัตว์ทะเล

ประเพณีรอยสักของกะลาสีเรือตะวันตก ซึ่งบันทึกโดย มาร์โก เดเมลโล ใน ร่างของจารึก (สำนักพิมพ์ Duke University Press, 2000) และสำรวจในวรรณกรรมประเพณีกะลาสีเรือที่กว้างขึ้น ได้ซึมซับทั้งปลาหมึกจากประเพณีการประมงแบบคลาสสิกและนิทานพื้นบ้านเครกเกนยุโรปเหนือเข้าสู่คำศัพท์การทำงานของตน ปลาหมึกและเครกเกนไม่ได้มีตำแหน่งหน้าที่เชิงสัญลักษณ์เหมือนกันกับสมอเรือ (การข้ามมหาสมุทรแอตแลนติก) นกนางแอ่น (ระยะทางที่เดินทาง) หรือเรือใบเต็มลำ (การแล่นรอบเคปฮอร์น) แต่ปรากฏเป็นข้อมูลอ้างอิงทางตำนานและภาพสัตว์ประหลาดทะเลเชิงตกแต่งภายในคำศัพท์ภาพกะลาสีเรือที่กว้างขึ้น มักจะอยู่ในองค์ประกอบที่จับคู่ปลาหมึกหรือเครกเกนกับเรือที่กำลังถูกโจมตี กับสมอที่พันด้วยหนวด หรือกับสัตว์ทะเลอื่นๆ ในองค์ประกอบแบบต่อเนื่อง

บันทึกภาพวาดแบบอเมริกันดั้งเดิมประกอบด้วย การออกแบบปลาหมึกและเครกเกนเป็นครั้งคราว ทั่วทั้งโบเวอรี่และประเพณีสตูดิโออเมริกันที่กว้างขึ้น ซึ่งมีความมั่นคงระหว่างปี 1900 ถึง 1950 โดย ชาร์ลี วากเนอร์ ในจัตุรัสชาแธม นิวยอร์ก, แคป โคลแมน ในนอร์ฟอล์ก, เบิร์ต กริมม์ ในเซนต์หลุยส์และลองบีช และ นอร์แมน "เซเลอร์ เจอร์รี่" คอลลินส์ ที่ร้าน Hotel Street ใน Honolulu ร้าน Sailor Jerry kraken flash อยู่ในกลุ่มภาพสัตว์ทะเลที่ใหญ่กว่าของเขา และผลิตขึ้นสำหรับลูกค้าที่เป็นกะลาสีเรือ ซึ่งส่วนใหญ่มาจากบุคลากรของกองทัพเรือสหรัฐฯ ที่เดินทางผ่าน Pearl Harbor ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองและหลังจากนั้น แบรนด์ Sailor Jerry (William Grant and Sons ตั้งแต่ปี 2008) ยังคงให้สิทธิ์การใช้งานภาพวาดเกี่ยวกับทะเลหลายภาพเพื่อการตลาด

ภาพปลาหมึกและเครเกนแบบอเมริกันดั้งเดิมมักจะถูกวาดด้วยคำศัพท์แบบอเมริกันดั้งเดิมที่เป็นแบบฉบับ: เส้นขอบสีดำหนา, โทนสีที่อิ่มตัวสูงจำกัด (เชือกสีแดง, น้ำสีฟ้า, สีเขียวหรือสีน้ำตาลของลำตัว, ไฮไลท์สีเหลือง), และการอ่านที่ปรับขนาดให้เหมาะสมสำหรับการวางตำแหน่งบนท่อนแขนและต้นแขน ความยืดหยุ่นขององค์ประกอบของร่างกายสัตว์จำพวกหมึกทำให้ช่างสักสามารถสร้างภาพเครเกนโจมตีเรือ, ภาพปลาหมึกพันสมอ, และภาพปลาหมึกกับนางเงือก โดยใช้ข้อกำหนดทางเทคนิคเดียวกันกับที่ใช้สร้างคำศัพท์เกี่ยวกับทะเลแบบอเมริกันดั้งเดิมที่กว้างขึ้น

สตรีม 6: การอ้างอิงทางวัฒนธรรมของชาวอินโดนีเซีย, แปซิฟิกริม และเอเชียในวงกว้าง

ปลาหมึกปรากฏในประเพณีพื้นบ้านและทัศนศิลป์ของอินโดนีเซีย, ฟิลิปปินส์, และแปซิฟิกริมที่กว้างขึ้นหลายอย่าง มักจะอยู่ในจักรวาลวิทยาของหมู่บ้านชาวประมงและประเพณีพื้นบ้านในภูมิภาค การอ้างอิงทางวัฒนธรรมมีความหลากหลายและแตกต่างกันไปในแต่ละภูมิภาค และภาพปลาหมึกในเอเชีย-แปซิฟิกที่กว้างขึ้นยังคงเป็นแรงบันดาลใจให้กับการปฏิบัติการสักร่วมสมัยในภูมิภาคเหล่านั้นและในชุมชนพลัดถิ่น

ช่างสักที่ทำงานในหรือสำหรับชุมชนแถบแปซิฟิกควรทราบถึงสัญลักษณ์ประจำภูมิภาค ประเพณีปลาหมึกในภูมิภาคเอเชีย-แปซิฟิกที่กว้างขวางนั้นเป็นส่วนหนึ่งของความสมบูรณ์ของสัญลักษณ์ของลวดลาย แต่ไม่ควรถอดทอนให้กลายเป็นรูปแบบ "ปลาหมึกเอเชีย" ทั่วไปเพียงรูปแบบเดียว ความแตกต่างของแต่ละภูมิภาคและแต่ละประเทศมีความสำคัญ

สตรีม 7: สไตล์สมจริงร่วมสมัย, ชีวกลศาสตร์ และลายสักสีดำ

อุตสาหกรรมรอยสักร่วมสมัยหลังปี 2000 ได้สร้างสรรค์ผลงานปลาหมึกจำนวนมากในสามรูปแบบหลัก ภาพเหมือนจริงร่วมสมัย ใช้เครื่องโรตารีความเร็วสูงและเม็ดสีละเอียดพิเศษเพื่อสร้างสรรค์ลายปลาหมึกที่ดูเหมือนภาพถ่ายใต้น้ำ มักจับคู่กับพื้นหลังแนวปะการังหรือป่าสาหร่าย ผลงานปลาหมึกแนวสมจริงบันทึกคุณลักษณะทางกายวิภาคเฉพาะของสัตว์จำพวกเซฟาโลพอด: หนวดที่มีปุ่มดูด โครงสร้างดวงตา โครมาโตฟอร์ที่เปลี่ยนสี จะงอยปาก ช่างสักที่ทำงานในรูปแบบนี้รวมถึงกลุ่มช่างสักแนวสมจริงระดับสูงในวงกว้างและผู้เชี่ยวชาญเฉพาะทางด้านสัตว์ทะเลสมจริงจำนวนมาก

ชีวกลศาสตร์และชีวอินทรีย์ งานปลาหมึกผสานร่างกายของสัตว์ทะเลสี่หานี้เข้ากับคำศัพท์องค์ประกอบเชิงกลหรือเหนือจริง โดยหนวดจะถูกวาดเป็นชิ้นส่วนเครื่องจักร ผสานเข้ากับกล้ามเนื้อที่สมจริงตามกายวิภาค หรือรวมเข้ากับภาพสยองขวัญจักรวาลที่มาจากเลิฟคราฟท์ ระเบียนชีวกลศาสตร์สืบทอดมาจากประเพณีภาพที่ได้รับอิทธิพลจาก H.R. Giger ซึ่งเข้าสู่งานสักมืออาชีพของอเมริกาในช่วงปลายทศวรรษ 1980 และ 1990

งานลายเส้นสีดำร่วมสมัย ลดทอนปลาหมึกให้เป็นรูปทรงเรขาคณิตที่มีความเปรียบต่างสูง การแรเงาแบบจุด องค์ประกอบที่ผสานกับมันดาลา หรือภาพประกอบลายเส้นล้วนๆ ปลาหมึกในงานลายเส้นสีดำเป็นการทำให้สัญลักษณ์ทางประวัติศาสตร์เป็นนามธรรมในขณะที่อ้างอิงถึงมัน และเป็นหนึ่งในระเบียนที่ผลิตมากที่สุดในปัจจุบันในช่องทางลายเส้นสีดำที่กว้างขึ้นของยุโรป ออสเตรเลีย และอเมริกาหลังปี 2010

ทั้งสามรูปแบบร่วมสมัยสามารถดึงเอาจากแหล่งที่มาพื้นฐานใดๆ (เมดิเตอร์เรเนียนคลาสสิก, ชุงะที่ได้รับอิทธิพลจากโฮคุไซ, สัตว์ประหลาดจากปอนโตปปิดาน-เลิฟคราฟท์, เฮ'อี หรือ เฟ'อี โพลินีเซียน, กะลาสีเรือแบบอเมริกัน) สำหรับการอ้างอิงสัญลักษณ์ การดำเนินการทางเทคนิคแตกต่างกันไปในแต่ละระเบียน น้ำหนักเชิงสัญลักษณ์พื้นฐานขึ้นอยู่กับว่าการออกแบบอ้างอิงถึงแหล่งที่มาทางประวัติศาสตร์ใด

ปลาหมึกในงาน tebori irezumi แบบญี่ปุ่นดั้งเดิม

ปลาหมึกอิเรซูมิแบบคลาสสิกของญี่ปุ่นเป็นงานที่ต้องการทักษะสูง เทคนิคดั้งเดิมคือ เทโบริ (แปลตามตัวอักษรว่า "แกะสลักด้วยมือ") โดยใช้ด้ามจับไม้ไผ่หรือโลหะที่ถือด้วยมือซึ่งติดเข็มหลายเล่มเข้าด้วยกันในรูปแบบเฉพาะสำหรับการลงเส้น การแรเงา และการอิ่มตัวของสี โฮริชิ (ช่างสัก) กดเข็มลงบนผิวหนังเป็นจังหวะที่ควบคุมได้ ทำให้เกิดความอิ่มตัวของสีและความละเอียดที่ทำให้การแรเงาแบบเทโบริคลาสสิกแตกต่างจากงานเครื่องจักร เทโบริสร้างการแรเงาและการอิ่มตัวของสีที่งานเครื่องจักรไม่สามารถเลียนแบบได้อย่างแม่นยำ และชุดบอดี้สูททาโกะแบบดั้งเดิมใช้การแรเงาแบบเทโบริ แม้ว่าปัจจุบันเส้นขอบมักจะลงด้วยเครื่องจักร (เทคนิคผสมที่โฮริโยชิที่ 3 นำมาใช้ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 หลังจากมิตรภาพอันยาวนานกับดอน เอ็ด ฮาร์ดี้)

ไวยากรณ์องค์ประกอบทาโกะแบบคลาสสิกรวมถึง:

  • ลำตัวกลางของปลาหมึก ถูกวาดให้เป็นพื้นที่ว่างที่ใหญ่ที่สุดในองค์ประกอบ มักมีรายละเอียดพื้นผิวของลำตัว และลักษณะเฉพาะของจะงอยปากและดวงตา
  • หนวดทั้งแปด ถูกวาดเป็นเส้นโค้งที่ไหลลื่นตามสรีระ มักจะวนรอบส่วนต่างๆ ของร่างกายในภาพรอยสักเต็มตัว หนวดแต่ละเส้นมีปุ่มดูดที่วาดแยกกัน ซึ่งเป็นส่วนที่ใช้เวลาสักนานที่สุดส่วนหนึ่งของรอยสักเต็มตัว
  • ดวงตา ถูกวาดให้หันหน้าตรง มักมีเปลวไฟหรือสัญลักษณ์แห่งปัญญาอยู่ด้านหลัง โดยอิงตามหลักการของลายสักแบบ irezumi ที่กว้างขึ้น
  • ลวดลายคู่, ที่พบบ่อยที่สุดคือ นักดำน้ำไข่มุก (ama) ในหมวดภาพ shunga ที่ได้รับอิทธิพลจาก Hokusai, คลื่น (นามิ) ในหมวดพื้นหลังทางทะเลที่กว้างขึ้น หรือสัตว์ทะเลอื่นๆ (ปลา หอย มังกร) ในภาพเล่าเรื่องหรือภาพต่อสู้
  • พื้นหลัง: ลมและน้ำ (ลาย namifuri ) พร้อมคลื่นที่จัดแต่ง ลายน้ำ และรูปทรงเมฆ ผสมผสานปลาหมึกเข้ากับพื้นที่ภาพที่ต่อเนื่อง สอดคล้องกับหลักไวยากรณ์พื้นหลังแบบคลาสสิกของลายสัก irezumi ที่กว้างขึ้น
  • พื้นที่ว่าง ถูกลงเงาด้วยเทคนิค tebori แทนที่จะปล่อยว่างไว้ ทำให้เกิดความอิ่มตัวของสีที่ลึก ซึ่งเป็นลักษณะเด่นของงานสักลายเต็มตัวแบบญี่ปุ่นดั้งเดิม

การวางตำแหน่งแบบคลาสสิกมักจะ สักเต็มหลัง, เต็มแขน, หรือเต็มตัว โดยมีปลาหมึก (tako) เป็นส่วนประกอบหลัก ชูได (หัวข้อหลัก) ควบคู่ไปกับลวดลายเกี่ยวกับน้ำอื่นๆ ความยืดหยุ่นในการจัดองค์ประกอบของรูปทรงแปดหนวด ทำให้ปลาหมึก (tako) เหมาะอย่างยิ่งสำหรับการจัดองค์ประกอบที่ดูยิ่งใหญ่เต็มตัว โดยหนวดจะพันรอบแขนขาและตามส่วนโค้งของร่างกายตามธรรมชาติ งานสักเต็มตัวโดยทั่วไปจะเว้นแถบแนวตั้งไว้ตรงกลางหน้าอก ( เมกาเนะ-ซูจิ, "เส้นสายตา") เพื่อให้ผู้สวมใส่สามารถเปิดกิโมโนตรงกลางได้โดยที่ยังคงปิดบังรอยสักไว้

สายงานโยโกฮามะร่วมสมัยภายใต้ โฮริโยชิที่ 3 (Yoshihito Nakano) สร้างสรรค์ผลงานปลาหมึก (tako) ที่เป็นแบบฉบับในงานสักเต็มตัวแบบ horimono กลุ่มลูกศิษย์ของเขา (Horitaka และ Horitomo ที่ State of Grace Tattoo ใน San José Japantown; Horikitsune / Alex Reinke ในยุโรป; Filip Leu ที่ Leu Family's Family Iron ในสวิตเซอร์แลนด์) ได้สืบทอดสายงานนี้ไปทั่วโลกและรวมถึงผลงานปลาหมึก (tako) ในงาน irezumi โดยรวมของพวกเขาด้วย

ปลาหมึกในงานสไตล์ญี่ปุ่นอิทธิพลอเมริกันและงานอเมริกันแบบดั้งเดิม

ปลาหมึกสไตล์ญี่ปุ่นประยุกต์ของอเมริกาผสมผสานคำศัพท์ลวดลายญี่ปุ่น (รูปทรงหนวดที่พลิ้วไหว, รายละเอียดปุ่มดูด, การจัดวางพื้นหลังเกี่ยวกับน้ำ) เข้ากับขนบการใช้เส้นขอบหนาแบบอเมริกัน (เส้นดำที่ชัดเจน, โทนสีที่จำกัดแต่สดใส, ตรรกะการจัดองค์ประกอบแบบตะวันตก) ช่องทางหลักของการส่งต่อนี้คือสะพานแปซิฟิกเดียวกันกับที่บันทึกไว้ในหน้าคู่มือฉบับพกพาเกี่ยวกับมังกรและปลาคาร์ป: นอร์แมน "เซเลอร์ เจอร์รี่" คอลลินส์การติดต่อทางจดหมายในช่วงทศวรรษ 1960 กับ Kazuo Oguri (Horihide) แห่งกิฟุ ประเทศญี่ปุ่น และ ดอน เอ็ด ฮาร์ดี้การฝึกงานห้าเดือนในปี 1973 ที่กิฟุภายใต้ Horihide แม้ว่ามังกรและปลาคาร์ปจะเป็นลวดลายหลักที่เดินทางข้ามช่องทางนี้ แต่คำศัพท์เกี่ยวกับน้ำแบบญี่ปุ่นโดยรวม รวมถึงปลาหมึก (tako) ก็ถูกส่งต่อมาในการถ่ายทอดเดียวกัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งเข้าสู่สตูดิโอ Realistic Tattoo (ก่อตั้งปี 1974) และ Tattoo City ของ Hardy

องค์ประกอบปลาหมึกและคราเคนสไตล์อเมริกันดั้งเดิมสืบทอดมาจากหมวดหมู่สัตว์ทะเลของกะลาสีเรือ ข้อกำหนดทางเทคนิคมีความคงที่ตลอดสายงานอเมริกันดั้งเดิมตั้งแต่ Wagner ถึง Coleman ถึง Rogers ถึง Grimm ถึง Sailor Jerry: เส้นขอบดำหนา, โทนสีสดใสที่จำกัดสร้างขึ้นเพื่อความชัดเจนและอายุการใช้งานที่ยาวนาน, การปรับขนาดให้อ่านง่ายเหมาะสำหรับตำแหน่งแขนท่อนล่างและต้นแขน องค์ประกอบคราเคน Sailor Jerry ที่เป็นแบบฉบับจับคู่สัตว์จำพวกหมึกที่ขดตัวกับเรือที่กำลังถูกโจมตี โดยมักจะมีเสากระโดงเรือปรากฏอยู่เหนือหนวด และเป็นหนึ่งในแม่แบบสัตว์ทะเลของกะลาสีเรือที่ถูกคัดลอกมากที่สุดในการสักอเมริกันช่วงศตวรรษที่ยี่สิบ

ปลาหมึก นีโอ-ทราดิชันนัล ขยายความอิ่มตัว ใช้เส้นขอบที่หนาขึ้น และใช้ชุดสีที่กว้างขึ้น รวมถึงสีชมพู สีม่วง สีเขียวอมฟ้า และสีอื่นๆ ที่เป็นที่นิยมในปัจจุบัน งานหมึกสไตล์นีโอ-ทราดิชันแนลรูปปลาหมึกมักจะผสมผสานองค์ประกอบดอกไม้แบบตะวันตกเข้ากับสัตว์ทะเลชนิดนี้ และอาจจับคู่ปลาหมึกกับลวดลายที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม (เช่น ดอกโบตั๋นในสีที่ไม่ใช่แบบดั้งเดิม เครื่องมือเดินเรือร่วมสมัย ภาพสมบัติที่ถูกทำให้เป็นสไตล์)

องค์ประกอบปลาหมึกที่ได้รับอิทธิพลจากญี่ปุ่นแบบอเมริกันและแบบอเมริกันดั้งเดิม อยู่ภายใต้ขอบเขตที่กว้างขึ้นของ American Tattoo Renaissance ที่บันทึกไว้ใน สวมความฝันของคุณ: ชีวิตของฉันในรอยสัก (Thomas Dunne Books, 2013) และในห้าเล่มของ เวลาสัก (Hardy Marks Publications, 1982 ถึง 1991)

ปลาหมึกในงานสไตล์สมจริงร่วมสมัยและงานชีวกลศาสตร์

ปลาหมึกสไตล์สมจริงร่วมสมัยใช้เครื่องสักโรตารีความเร็วสูง เม็ดสีละเอียดพิเศษ และการผสมผสานสีอย่างกว้างขวางเพื่อสร้างสรรค์ผลงานที่ดูเหมือนภาพถ่ายใต้น้ำ สไตล์สมจริงบันทึกกายวิภาคของสัตว์ทะเลชนิดนี้ด้วยความแม่นยำทางเทคนิค: หนวดแต่ละเส้นมีปุ่มดูดแต่ละอัน ความสามารถในการเปลี่ยนสีที่ขับเคลื่อนด้วยโครมาโตฟอร์ที่แสดงผ่านการไล่ระดับสีที่ละเอียดอ่อนทั่วร่างกาย โครงสร้างดวงตาที่เป็นลักษณะเฉพาะที่มีรูม่านตาเป็นช่องแนวนอน จะงอยปาก และพื้นผิวของลำตัว งานปลาหมึกสไตล์สมจริงมักจะวางไว้ทั่วบริเวณร่างกายขนาดใหญ่ (แขนเต็ม น่อง หลัง) เพื่อให้รายละเอียดทางกายวิภาคอ่านได้ชัดเจน

ปลาหมึกชีวกลไกผสมผสานร่างกายของสัตว์ทะเลชนิดนี้เข้ากับคำศัพท์องค์ประกอบเชิงกลหรือเหนือจริง โดยได้รับแรงบันดาลใจจาก เอช.อาร์. เกอร์ซึ่งเป็นประเพณีทางภาพที่เข้ามาในงานสักมืออาชีพแบบอเมริกันในช่วงปลายทศวรรษ 1980 และ 1990 หนวดอาจถูกวาดเป็นชิ้นส่วนเครื่องจักร ผสมผสานกับกล้ามเนื้อสมจริงทางกายวิภาค หรือรวมเข้ากับภาพสยองขวัญจักรวาลที่มาจาก Lovecraft โดยอ้างอิงถึงสุนทรียศาสตร์ของ "Call of Cthulhu" ปี 1928 ปลาหมึกชีวกลไกอ่านได้ว่าเป็นส่วนขยายของช่องทางสักชีวกลไกและชีวอินทรีย์หลังปี 1980 มากกว่าจะเป็นการสืบทอดจากสไตล์ญี่ปุ่นดั้งเดิมหรืออเมริกันดั้งเดิม

ศิลปินร่วมสมัยที่ทำงานด้านปลาหมึกสไตล์สมจริงอย่างกว้างขวาง ได้แก่ กลุ่มสักสัตว์ทะเลสไตล์สมจริงขนาดใหญ่ และผู้เชี่ยวชาญเฉพาะทางด้านสัตว์ทะเลสไตล์สมจริงจำนวนมากที่ทำงานในสตูดิโอในภูมิภาคต่างๆ ทั่วอเมริกาเหนือ ยุโรป และแปซิฟิก

ปลาหมึกในงานสไตล์แบล็กเวิร์กร่วมสมัย

ศิลปินแบล็กเวิร์กร่วมสมัยลดทอนปลาหมึกให้เป็น รูปทรงเรขาคณิตที่มีคอนทราสต์สูง การแรเงาแบบจุด องค์ประกอบที่รวมกับมันดาลา หรือภาพประกอบแบบลายเส้นล้วนปลาหมึกแบล็กเวิร์กเป็นหนึ่งในสไตล์ที่ผลิตมากที่สุดในปัจจุบันในช่องทางแบล็กเวิร์กที่กว้างขึ้นของยุโรป ออสเตรเลีย และอเมริกาหลังปี 2010 องค์ประกอบปลาหมึกที่รวมกับมันดาลาจะวางลำตัวตรงกลางไว้ที่ศูนย์กลางของมันดาลา โดยมีหนวดแผ่ออกไปเป็นลวดลายเรขาคณิต งานปลาหมึกแบบลายเส้นล้วนใช้เส้นขอบน้ำหนักเดียวเพื่อวาดสัตว์ทะเลชนิดนี้ในลักษณะการวาดแบบต่อเนื่อง มักมีพื้นหลังแบบพื้นที่ว่างและมีการแรเงาเพียงเล็กน้อย

ปลาหมึกแบล็กเวิร์กทำให้ภาพสัญลักษณ์ทางประวัติศาสตร์เป็นนามธรรมในขณะที่อ้างอิงถึงมัน และเป็นหนึ่งในจุดเริ่มต้นร่วมสมัยที่เข้าถึงได้มากที่สุดสู่ประเพณีภาพปลาหมึกที่กว้างขึ้น ช่องทางแบล็กเวิร์กสืบทอดมาจากงานแบล็กเวิร์กแนวหน้าแบบนีโอ-ทริบัลในช่วงปลายทศวรรษ 1970 และ 1980 ของ Leo Zulueta ประเพณีการฟื้นฟูแบบชนเผ่าของยุโรป และช่องทางสักแบบจุดและเรขาคณิตที่กว้างขึ้นหลังปี 2010

ปลาหมึกในการอ้างอิงถึงชุงกะที่ได้รับอิทธิพลจากโฮคุไซ

การอ้างอิงถึง "Tako to Ama" ปี 1814 ของโฮคุไซ สมควรได้รับการกล่าวถึงเป็นพิเศษเนื่องจากความโดดเด่นของภาพในสัญลักษณ์รอยสักร่วมสมัย ภาพต้นฉบับ (ภาพพิมพ์แกะไม้) เป็นการอ้างอิงทางประวัติศาสตร์ศิลปะที่เปิดกว้าง: ผลงานยุคเอโดะที่มีลิขสิทธิ์สาธารณะมานานกว่า 200 ปี ซึ่งได้รับการทำซ้ำอย่างกว้างขวางในสิ่งพิมพ์ทางประวัติศาสตร์ศิลปะ ศิลปะอีโรติก และอุตสาหกรรมรอยสักตั้งแต่ปลายศตวรรษที่สิบเก้า การปรับภาพนี้ให้เป็นองค์ประกอบรอยสักเป็นสไตล์ร่วมสมัยที่ได้รับการยอมรับ ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากการนำงานศิลปะยุคเอโดะมาใช้ในศิลปะตะวันตกในยุค Japonisme

องค์ประกอบรอยสักร่วมสมัยที่ได้รับอิทธิพลจาก "Tako to Ama" รวมถึงการดัดแปลงโดยตรง (การวาดภาพพิมพ์แกะไม้ต้นฉบับเป็นรอยสักด้วยความเที่ยงตรงสูงต่อต้นฉบับ) การดัดแปลงบางส่วน (การใช้ส่วนประกอบแต่ละส่วน เช่น ปลาหมึกและนักดำน้ำ โดยไม่มีองค์ประกอบอีโรติกเต็มรูปแบบ) และการดัดแปลงสไตล์ (การใช้คำศัพท์ภาพและชุดสีของโฮคุไซในองค์ประกอบใหม่) สไตล์นี้เปิดรับการตีความใหม่ในเชิงสตรีนิยมและส่งเสริมเรื่องเพศ โดยมีผู้สวมใส่ร่วมสมัยจำนวนมากตีความการออกแบบนี้ว่าเป็นการทวงคืนอำนาจทางทะเลและทางเพศของผู้หญิงอย่างชัดเจน แทนที่จะเป็นการทำซ้ำภาพต้นฉบับอย่างเฉยเมย

การอ้างอิงถึงภาพวาบหวามที่ได้รับอิทธิพลจากโฮคุไซนั้นมีความโดดเด่นทางสัญลักษณ์จากประเพณีอิเรซูมิ ทาโกะ แบบคลาสสิก (ซึ่งได้รับอิทธิพลจากภาพสัตว์น้ำและภาพการต่อสู้จากเรื่องซุยโคเด็นในยุคเอโดะ) และจากประเพณีปลาหมึกยักษ์ของกะลาสีเรือที่ได้รับอิทธิพลจากญี่ปุ่นในอเมริกา (ซึ่งสืบทอดมาจากตำนานพื้นบ้านยุโรปเหนือของปอนโตปปิดานและเลิฟคราฟต์ผ่านช่องทางกะลาสีเรืออเมริกัน) ช่างสักที่ทำงานควรจะสื่อสารกับลูกค้าให้ชัดเจนว่าการออกแบบ "ปลาหมึกญี่ปุ่น" นั้นอ้างอิงจากบริบทที่ได้รับอิทธิพลจากญี่ปุ่นแบบใด เนื่องจากทั้งสามบริบทไม่สามารถใช้แทนกันได้

สีของปลาหมึกและความหมาย

สีในการจัดองค์ประกอบภาพปลาหมึกสักนั้นทำงานภายใต้ขนบที่แตกต่างกันไปในแต่ละแหล่งที่มา

สีแดงอมชมพูสมจริง (บริบทของ Octopus vulgaris): บริบทสีตามธรรมชาติของปลาหมึกธรรมดา (ปลาหมึกยักษ์) ซึ่งเป็นสปีชีส์ในทะเลเมดิเตอร์เรเนียนที่บันทึกโดยอริสโตเติลและพลินี และปรากฏในภาพโมเสกชีวิตสัตว์ทะเลที่ปอมเปอี อ่านได้ว่าเป็นบริบทสมจริงเชิงสารคดี: ปลาหมึกในฐานะข้อมูลอ้างอิงทางกายวิภาค พบได้ทั่วไปในงานสมจริงร่วมสมัยและในองค์ประกอบภาพประกอบชีวิตสัตว์ทะเล

สีฟ้าสดใสแปลกตา (บริบทของ Hapalochlaena): บริบทสีตามธรรมชาติของปลาหมึกวงแหวนสีฟ้า (สกุล ฮาปาโลเคลนา) ซึ่งเป็นหนึ่งในสัตว์ทะเลที่มีพิษร้ายแรงที่สุดในโลกและเป็นสปีชีส์ที่มีถิ่นกำเนิดในมหาสมุทรแปซิฟิก อ่านได้ว่าเป็นบริบทสมจริงเชิงสารคดีพร้อมกับการเชื่อมโยงถึงอันตรายหรือความหายาก ปลาหมึกวงแหวนสีฟ้ามีบริบทชีววิทยาทางทะเลและประวัติศาสตร์ธรรมชาติร่วมสมัยที่เฉพาะเจาะจง และบางครั้งก็ถูกเลือกเพราะความโดดเด่นทางสายตาและความเชื่อมโยงกับประเพณีกะลาสีเรือแปซิฟิก

สมจริงหลายสีร่วมสมัย: งานสมจริงสมัยใหม่ที่ใช้ประโยชน์จากความสามารถในการเปลี่ยนสีของปลาหมึกที่ขับเคลื่อนด้วยโครมาโตฟอร์ เพื่อแสดงปลาหมึกในรูปแบบสีฟ้า ม่วง แดง ส้ม และเหลืองที่เปลี่ยนแปลงไปทั่วร่างกาย อ่านได้ว่าเป็นลูกเล่นทางสไตล์ร่วมสมัยที่อิงจากภาพชีววิทยาทางทะเลที่บันทึกไว้ พบได้ทั่วไปในองค์ประกอบภาพแขนเสื้อแบบสมจริงสูง

สีเดียวแบบ Blackwork: บริบท Blackwork ร่วมสมัย มักใช้เม็ดสีดำบริสุทธิ์กับพื้นที่ว่างสีขาวหรือการแรเงาแบบจุดจำกัด อ่านได้ว่าเป็นนามธรรมเชิงกราฟิกมากกว่าข้อมูลอ้างอิงทางกายวิภาค พบได้ทั่วไปในองค์ประกอบภาพแบบผสมผสานลายมันดาลาและแบบเรขาคณิต

จานสีแบบอิเรซูมิญี่ปุ่นดั้งเดิม: บริบทสีอิเรซูมิคลาสสิก รวมถึงสีแดงเข้ม ดำ น้ำเงินเข้ม (สำหรับพื้นหลังน้ำและเมฆ) เขียว ทอง และพื้นที่สีขาว ปลาหมึกทาโกะแบบคลาสสิกมักจะแสดงด้วยจานสีที่ค่อนข้างทึมเมื่อเทียบกับมังกร (ซึ่งมีสีแดงสดใสและภาพไฟมากกว่า) โดยได้รับอิทธิพลจากคำศัพท์สีของสัตว์น้ำที่กว้างกว่าของอิเรซูมิคลาสสิก

จานสีแบบอเมริกันดั้งเดิม: เส้นขอบสีดำหนา สีสันสดใสจำกัด (แดง น้ำเงิน เขียว เหลือง) และองค์ประกอบที่ทนทานสร้างขึ้นสำหรับร่างกายชนชั้นแรงงานและการใช้งานหลายทศวรรษ อ่านได้ว่าเป็นบริบทสัตว์ประหลาดทะเลของกะลาสีเรือตะวันตกที่เป็นแบบฉบับ

การจับคู่ปลาหมึกและความหมาย

ปลาหมึกปรากฏในองค์ประกอบหลายส่วนในทุกแหล่งที่มา

ปลาหมึก + สมอเรือ. องค์ประกอบแบบฉบับของกะลาสีเรือ สมอเรือเพื่อความมั่นคงและชีวิตการทำงานในทะเล (ฮีบรู 6:19 บวกกับการอ่านของกะลาสีเรือราชนาวีหลังปี 1770 ที่บันทึกไว้ใน คู่มือพกพาเรื่องสมอเรือ) และปลาหมึกหรือปลาหมึกยักษ์สำหรับอันตรายและสิ่งมีชีวิตในทะเลลึก การจับคู่นี้ปรากฏในภาพแฟลชแบบอเมริกันดั้งเดิมตั้งแต่กลางศตวรรษที่ยี่สิบเป็นต้นมาและยังคงผลิตอย่างต่อเนื่อง มักจะมีปลาหมึกพันรอบหรือโจมตีสมอเรือในชิ้นงานที่รวมคำศัพท์ทะเลเข้าด้วยกัน

ปลาหมึก + เรือ. องค์ประกอบปลาหมึกยักษ์โจมตีเรือ สืบทอดมาจาก ประวัติศาสตร์ธรรมชาติของนอร์เวย์ ของปอนโตปปิดานในปี 1752 และเสริมด้วย "เสียงเรียกของคธูลู" ของเลิฟคราฟต์ในปี 1928 และวรรณกรรมสัตว์ประหลาดทะเลยุคโรแมนติกในศตวรรษที่สิบเก้าที่กว้างขึ้น (เทนนิสัน, เวอร์น, ฮิวโก) องค์ประกอบนี้เป็นหนึ่งในชิ้นงานสัตว์ประหลาดทะเลที่ผลิตมากที่สุดในภาพแฟลชแบบอเมริกันดั้งเดิมในศตวรรษที่ยี่สิบ และยังคงผลิตอย่างต่อเนื่องในบริบทสมจริง นีโอ-ดั้งเดิม และ Blackwork

ปลาหมึก + นางเงือก. องค์ประกอบคู่รักหญิงทะเลที่จับคู่ปลาหมึกกับรูปเงือกทะเล องค์ประกอบนางเงือกสืบทอดมาจากตำนานพื้นบ้านยุโรปยุคกลางและจากประเพณีของกะลาสีเรืออเมริกันดั้งเดิมที่กว้างขึ้น (นางเงือกเป็นลวดลายที่บันทึกไว้ในแฟลชของ Bowery และ Norfolk) การจับคู่กับปลาหมึกสร้างบริบทแฟนตาซีทางทะเลที่ผสมผสานกัน พบได้ทั่วไปในงานภาพประกอบนีโอ-ดั้งเดิมและร่วมสมัย

ปลาหมึก + กะโหลก. องค์ประกอบนักล่าและอนุสรณ์แห่งความตาย กะโหลกศีรษะให้บริบทของความตาย (ครอบคลุมอย่างละเอียดในหน้าคู่มือพกพาเรื่องกะโหลกศีรษะ) ปลาหมึกให้บริบทนักล่าสิ่งมีชีวิตทะเลลึก การจับคู่อ่านได้ว่าเป็นอนุสรณ์แห่งความตายทางทะเล หรือเป็นองค์ประกอบสยองขวัญจักรวาลที่ได้รับอิทธิพลจากเลิฟคราฟต์ร่วมสมัย พบได้ทั่วไปในงานสมจริงและชีวกลร่วมสมัย

หนวดปลาหมึกพันแขน (องค์ประกอบแขนเสื้อ). แนวทางการจัดองค์ประกอบมากกว่าการจับคู่ที่เฉพาะเจาะจง ร่างกายหลักของปลาหมึกจะวางอยู่ที่ไหล่ ซี่โครง หรือหลังส่วนบน และหนวดทั้งแปดจะพันรอบแขนเป็นเกลียวต่อเนื่อง องค์ประกอบนี้เป็นหนึ่งในแนวทางการสักปลาหมึกร่วมสมัยที่โดดเด่นที่สุด และเป็นแบบฉบับในงานแขนเสื้อสมจริงหลังปี 2000

ปลาหมึก + คลื่น. องค์ประกอบพื้นหลังทางน้ำ ปลาหมึกที่แสดงว่ากำลังว่ายน้ำหรือขดตัวผ่านลวดลายคลื่น โดยมักมีรายละเอียดของน้ำกระเซ็น พบได้ทั่วไปทั้งในอิเรซูมิญี่ปุ่นคลาสสิกและในงานสมจริงร่วมสมัย โดยรูปแบบคลื่นจะบ่งบอกว่าการออกแบบนั้นอ้างอิงจากประเพณีใด

ปลาหมึก + คลื่นญี่ปุ่น (สไตล์โฮคุไซ). การจับคู่สุนทรียศาสตร์แบบโฮคุไซที่เฉพาะเจาะจง อ้างอิงถึงผลงานที่กว้างขวางของโฮคุไซ รวมถึง "คลื่นใหญ่แห่งคานางาวะ" ในปี 1831 (คานากาว่า-โอกิ นามิ-อุระ). การจัดองค์ประกอบภาพวางปลาหมึกยักษ์หรือทาโกะไว้ในรูปแบบคลื่นโฮคุไซที่มีสไตล์โดดเด่น โดยอาศัยทั้งการจดจำชื่อของศิลปินและการลงทะเบียนความงามทางน้ำในสมัยเอโดะที่กว้างขึ้น

ปลาหมึกยักษ์กินปลา องค์ประกอบนักล่าตามธรรมชาติที่สืบเชื้อสายมาจากประเพณีโมเสกชีวิตทางทะเลปอมเปอีของภาพปลาหมึกและเหยื่อ องค์ประกอบนี้บันทึกพฤติกรรมการล่าสัตว์ของปลาหมึกและอ่านเป็นทะเบียนสารคดีชีววิทยาทางทะเล ทั่วไปในงานสัจนิยมร่วมสมัย

Octopus + ama (อ้างอิง Hokusai "Tako to Ama") ข้อมูลอ้างอิงเกี่ยวกับบล็อกไม้ Hokusai 1814 โดยเฉพาะ การจัดองค์ประกอบภาพเป็นการจับคู่ปลาหมึกยักษ์หรือทาโกะกับนักดำน้ำมุกหญิง และบันทึกภาพ shunga ที่เร้าอารมณ์ของภาพต้นฉบับ การดัดแปลงโดยตรงของภาพพิมพ์โฮคุไซเป็นเรื่องปกติในทะเบียนการบุกเบิกสตรีนิยมที่ได้รับอิทธิพลจากญี่ปุ่นร่วมสมัย

ปลาหมึกยักษ์ + แผนที่ทะเล องค์ประกอบแฟนตาซีทางทะเลร่วมสมัยที่จับคู่ปลาหมึกกับภาพการทำแผนที่เก๋ๆ (เข็มทิศกุหลาบ เสกสแทนต์ แผนที่พื้นผิวกระดาษ parchment องค์ประกอบสมอและพวงมาลัย) พบได้ทั่วไปในงานภาพประกอบร่วมสมัยและงานนีโอดั้งเดิม อ่านว่าทะเบียนผู้พเนจรหรือนักผจญภัยทางทะเล

ปลาหมึกยักษ์ + นักดำน้ำ องค์ประกอบความสมจริงทางน้ำร่วมสมัยที่จับคู่ปลาหมึกกับฟิกเกอร์นักดำน้ำสมัยใหม่ องค์ประกอบนี้อ่านได้ว่าเป็นทะเบียนชีววิทยาทางทะเลและการสำรวจมหาสมุทร พบเห็นได้ทั่วไปในงานสัจนิยมร่วมสมัยและชิ้นงานต่างๆ ที่ได้รับมอบหมายจากนักดำน้ำ นักชีววิทยาทางทะเล และนักอนุรักษ์มหาสมุทร

เมื่อลูกค้าถามเกี่ยวกับการจับคู่ที่ไม่อยู่ในรายการนี้ กฎจะเหมือนกันกับแม่ลายผสม: แต่ละองค์ประกอบจะนำความหมายของตัวเองมา และการอ่านแบบรวมคือการสนทนาระหว่างสิ่งเหล่านั้น ช่างสักที่ทำงานสามารถพูดบทสนทนานั้นได้ก่อนที่เข็มจะกระทบผิวหนัง

บริบททางวัฒนธรรม: รอยสักปลาหมึกยักษ์จะข้ามไปสู่การจัดสรรเมื่อใด

รอยสักปลาหมึกยักษ์ข้ามประเพณีทางวัฒนธรรมและศาสนาหลายประการ และการพิจารณาการจัดสรรจะแตกต่างกันไปตามประเพณี

การอ้างอิงแบบโพลินีเซียน he'e / fe'e เป็นส่วนหนึ่งของประเพณีพื้นเมืองที่มีชีวิต ชาวฮาวายและตาฮิติ เขาคือ, ชาวซามัว เฟย์และชาวเมารี เฮ้ เฮ้ มีการบันทึกไว้เกี่ยวกับบุคคลทางศาสนาและตำนานในประเพณีวัฒนธรรมของเกาะแปซิฟิกที่ยังคงดำเนินอยู่ ผู้ที่ไม่ใช่ชาวโพลินีเซียนสวมบทประพันธ์ที่วาดภาพบนรูปปลาหมึกยักษ์โพลินีเซียนอย่างชัดเจน (ทะเบียน Fe'e War God, การแต่งเพลงแบบ te wheke หรือภาษาฮาวายที่เขาอ้างอิงรวมกับโพลินีเชียนแบบดั้งเดิม ตาเตา คำศัพท์) ควรรู้ว่ากำลังอ้างอิงถึงอะไร ลาร์ส ครูทัก ประเพณีรอยสักพื้นเมือง (สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยพรินซ์ตัน, 2025) และงานชาติพันธุ์วรรณนาชิ้นก่อนหน้าของเขาเกี่ยวกับชาวโพลินีเซียน ตาเตา การปฏิบัติถือเป็นหลักปฏิบัติทางวิชาการสมัยใหม่ แนวทางปฏิบัติที่ซื่อสัตย์คือการปรึกษาผู้ปฏิบัติงานชาวโพลินีเซียนที่ทำงานตามประเพณีของตน และสอบถามว่าสัญลักษณ์เฉพาะเจาะจงนั้นเหมาะสมกับผู้สวมใส่ที่ไม่ใช่ชาวโพลีนีเซียนหรือไม่

อิเรซูมิทาโกะของญี่ปุ่นเปิดภายใต้ระเบียบปฏิบัติของผู้ประกอบวิชาชีพทางพันธุกรรม ตามชื่อที่ระบุไว้ในหน้าคู่มือพ็อกเก็ตมังกรและปลาคราฟ โดยทั่วไปประเพณีอิเรซูมิของญี่ปุ่นนั้นเปิดกว้างสำหรับลูกค้าที่ไม่ใช่ชาวญี่ปุ่น แต่ดำเนินการภายใต้อำนาจของผู้ประกอบวิชาชีพทางพันธุกรรม โฮริโยชิที่ 3 ได้ฝึกอบรมผู้ฝึกหัดที่ไม่ใช่ชาวญี่ปุ่น รวมถึงโฮริคิทสึเนะ (อเล็กซ์ ไรน์เกะ) ซึ่งสำเร็จการฝึกงานผ่านดาวเทียมสิบเจ็ดปีในสายเลือดโยโกฮาม่า ลูกค้าชาวตะวันตกที่ได้รับผลงานทาโกะโฮริโมโนะของญี่ปุ่นคลาสสิกจากผู้ประกอบวิชาชีพเชื้อสายโฮริโยชิที่ 3 (โฮริทากะ โฮริโตโม ฟิลิป ลิว และคนอื่นๆ) กำลังเข้าร่วมในประเพณีนี้มากกว่าที่จะจัดสรร ลูกค้าชาวตะวันตกที่ได้รับงานทาโกะสไตล์ญี่ปุ่นคลาสสิกจากผู้ประกอบวิชาชีพที่ได้รับการฝึกฝนนอกสายเลือดอิเรซูมิ กำลังเข้าร่วมในการลงทะเบียนรอยสักแบบตะวันตกที่ได้รับอิทธิพลจากญี่ปุ่น ซึ่งมีโครงสร้างที่แตกต่างแต่ไม่เหมาะสมโดยเนื้อแท้

การอ้างอิงของโฮคุไซนั้นเป็นศิลปะแบบเปิด-ประวัติศาสตร์ ภาพพิมพ์ไม้ "Tako to Ama" ในปี 1814 เป็นงานสาธารณะในสมัยเอโดะที่มีอายุมากกว่า 200 ปี ซึ่งได้รับการทำซ้ำและดัดแปลงอย่างกว้างขวางในสิ่งพิมพ์ด้านประวัติศาสตร์ศิลปะตะวันตก ศิลปะอีโรติก และอุตสาหกรรมรอยสักนับตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 19 การปรับภาพให้เข้ากับองค์ประกอบของรอยสักถือเป็นรูปแบบร่วมสมัยที่ได้รับการยอมรับ ซึ่งนำมาจากการนำวัสดุภาพสมัยเอโดะมาใช้ในวงกว้างมากขึ้น การลงทะเบียน shunga ที่เร้าอารมณ์ของรูปภาพอาจมีการพิจารณาร่วมสมัยเกี่ยวกับการมองเห็นของสาธารณะ บริบทในที่ทำงาน และความยินยอมในการแสดง แต่ไม่ได้คำนึงถึงข้อกังวลเรื่องการจัดสรรที่ประเพณีของชาวโพลินีเซียนหรือศาสนาที่ยังคงดำเนินอยู่

ปลาหมึกยักษ์ร่วมสมัยทั่วไปเปิดอยู่ ปลาหมึกยักษ์สมจริงร่วมสมัย, ปลาหมึกยักษ์ที่ได้รับอิทธิพลจากเลิฟคราฟท์ทางชีวกลศาสตร์, คราเคนกะลาสีเรือแบบดั้งเดิมของอเมริกา, ปลาหมึกยักษ์บูรณาการมันดาลา blackwork และปลาหมึกยักษ์ที่มีภาพประกอบร่วมสมัยที่กว้างขึ้นนั้นเป็นการลงทะเบียนรอยสักแบบตะวันตกแบบเปิดโดยไม่ต้องกังวลเรื่องการจัดสรรอย่างมีนัยสำคัญ บุคคลที่ไม่ใช่ชาวตะวันตกที่ได้รับการออกแบบใดๆ เหล่านี้ไม่เหมาะสม ช่างสักที่ทำงานโดยใช้การออกแบบใดๆ เหล่านี้ไม่ได้อ้างสิทธิอำนาจอันศักดิ์สิทธิ์

การเชื่อมต่อรอยสักปลาหมึกยักษ์ที่มีชื่อเสียง

  • นอร์แมน "เซเลอร์ เจอร์รี่" คอลลินส์ (พ.ศ. 2454 ถึง พ.ศ. 2516) เปิดร้าน Hotel Street ในโฮโนลูลูตั้งแต่กลางถึงปลายทศวรรษที่ 1930 จนกระทั่งเขาเสียชีวิตและผลิตคราเคนแบบดั้งเดิมของอเมริกาและแฟลชสัตว์ประหลาดในทะเลสำหรับลูกค้ากะลาสีเรือที่ดึงมาจากบุคลากรกองทัพเรือสหรัฐฯ ที่เดินทางผ่านเพิร์ลฮาร์เบอร์ การออกแบบสัตว์ประหลาดแห่งท้องทะเลของเขาอยู่ในคำศัพท์กะลาสีเรือแบบดั้งเดิมของอเมริกาที่กว้างกว่าซึ่งคงที่ระหว่างปี 1900 ถึง 1950 แบรนด์ Sailor Jerry (William Grant and Sons ตั้งแต่ปี 2008) ยังคงให้ลิขสิทธิ์การออกแบบทางทะเลของเขาต่อไป
  • โฮริโยชิที่ 3 (โยชิฮิโตะ นากาโนะ)เกิดเมื่อวันที่ 9 มีนาคม พ.ศ. 2489 ในเมืองชิมาดะ จังหวัดชิซูโอกะ ได้รับการตั้งชื่อว่าโฮริโยชิรุ่นที่สามในปี พ.ศ. 2514 โดยโชได โฮริโยชิ (โยชิสึกุ มูรามัตสึ) บริหารสตูดิโอในโยโกฮาม่าของเขา พิพิธภัณฑ์รอยสักโยโกฮาม่า (พิพิธภัณฑ์รอยสักบุนชิน ก่อตั้งในปี 2000) เป็นจุดยึดสถาบันร่วมสมัยที่สำคัญของเชื้อสายของเขา หนังสือวาดภาพที่ตีพิมพ์ของ Horiyoshi III รวมถึง Hardy Marks ที่เป็นรากฐาน การออกแบบรอยสักของญี่ปุ่น (1989/1990) และของเขา 108 วีรบุรุษแห่งซุยโคเด็น เล่ม (Nihonshuppansha, ราวปี 2009 ถึง 2010) ซึ่งทั้งสองเล่มมีองค์ประกอบของสัตว์น้ำในคำศัพท์ irezumi แบบดั้งเดิมที่กว้างขึ้น
  • อูทากาวะ คูนิโยชิ (1797 ถึง 1861) ศิลปินภาพพิมพ์แกะไม้จากซีรีส์ Suikoden ปี 1827 ถึง 1830 ซึ่งเป็นพื้นฐานทางสัญลักษณ์ของงานสักญี่ปุ่นแบบดั้งเดิมจำนวนมาก ได้สร้างสรรค์ผลงานภาพพิมพ์หลายชิ้นที่มีองค์ประกอบการต่อสู้ในน้ำ รวมถึงภาพปลาหมึก ผลงานของเขายังคงเผยแพร่ในปัจจุบันผ่านคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ชั้นนำ (พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ บอสตัน; พิพิธภัณฑ์บริติช; พิพิธภัณฑ์บรูคลิน) และในฉบับพิมพ์ซ้ำของ Hardy Marks
  • คัตสึชิกะ โฮคุไซ (1760 ถึง 1849) ศิลปินภาพพิมพ์แกะไม้ ukiyo-e ซึ่งผลงาน shunga ปี 1814 "Tako to Ama" ("ความฝันของภรรยาชาวประมง") เป็นภาพอ้างอิงทางสายตาที่เป็นแบบฉบับสำหรับองค์ประกอบ "ปลาหมึกและผู้หญิง" ในงานสักร่วมสมัย ผลงานที่กว้างขวางของเขารวมถึง ทิวทัศน์สามสิบหกของภูเขาไฟฟูจิ ซีรีส์ (ราวปี 1830 ถึง 1832), มังงะ สมุดภาพสเก็ตช์ (1814 ถึง 1878) และผลงานภาพพิมพ์แกะไม้อื่นๆ อีกมากมาย ภาพพิมพ์ "Tako to Ama" เผยแพร่ผ่านคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ชั้นนำ รวมถึงพิพิธภัณฑ์บริติชและพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิทัน และผ่านสิ่งพิมพ์ทางวิชาการและประวัติศาสตร์ศิลปะเกี่ยวกับเรื่องเพศ
  • State of Grace Tattoo, ซานโฮเซ่ Japantown (Horitaka / Takahiro Kitamura และ Horitomo / Kazuaki Kitamura ซึ่งทั้งคู่เป็นลูกศิษย์เก่าของ Horiyoshi III) เป็นศูนย์กลางสถาบันหลักของอเมริกาในสาย Yokohama ร่วมสมัย และรวมถึงองค์ประกอบ tako ในการผลิต irezumi ที่กว้างขึ้น
  • เหล็กประจำตระกูล Leu (Filip Leu และครอบครัว, สวิตเซอร์แลนด์) เป็นศูนย์กลางสถาบันหลักของยุโรปในงานสไตล์ญี่ปุ่นแบบดั้งเดิมร่วมสมัย โดยมีการแลกเปลี่ยนอย่างต่อเนื่องกับ Horiyoshi III ตั้งแต่ทศวรรษ 1980 รวมถึงองค์ประกอบ tako
  • กลุ่มศิลปินสักลายสัตว์ทะเลสมจริงร่วมสมัยที่กว้างขึ้นได้สร้างสรรค์ผลงานปลาหมึกสมจริงที่เป็นแบบฉบับในยุคหลังปี 2000 ในประเพณีสตูดิโออาชีพของอเมริกา ช่องทางสมจริงยังคงเป็นช่องทางหลักร่วมสมัยสำหรับผลงานปลาหมึก
  • ชาร์ลี วากเนอร์, แคป โคลแมน, พอล โรเจอร์ส, และ เบิร์ต กริมม์ ที่ร้าน Bowery, Norfolk, Salisbury และ St. Louis / Long Beach Pike แบบอเมริกันดั้งเดิม ได้สร้างสรรค์ภาพปลาหมึกและคราเคนแฟลชเป็นครั้งคราวภายในหมวดหมู่สัตว์ประหลาดทะเลที่กว้างขึ้น ซึ่งบันทึกไว้ในคอลเลกชันของ Tattoo Archive (Winston-Salem)
  • เอช.พี. เลิฟคราฟต์ (ค.ศ. 1890 ถึง 1937) ผู้เขียนเรื่องสั้น "The Call of Cthulhu" ในปี ค.ศ. 1928 ซึ่งทำให้ภาพลักษณ์ของสัตว์ประหลาดเซฟาโลพอดเป็นที่รู้จักในวัฒนธรรมสมัยนิยมช่วงศตวรรษที่ยี่สิบ และยังคงมีอิทธิพลต่องานสักลายแนวชีวกลศาสตร์และคอสมิกฮอร์เรอร์ในปัจจุบัน
  • เอริค ปอนโตปปิดัน (ค.ศ. 1698 ถึง 1764) บิชอปแห่งเบอร์เกน ผู้เขียนหนังสือในปี ค.ศ. 1752 Det første Forsøg paa Norges naturlige ประวัติศาสตร์ เป็นการรวบรวมตำนานพื้นบ้านเกี่ยวกับคราเคนในยุคใหม่ตอนต้น และเป็นแหล่งที่มาของภาพไอคอนิกของคราเคนส่วนใหญ่ในยุคต่อมา

วิธีคิดเกี่ยวกับการสักปลาหมึก

หากคุณกำลังพิจารณาสักปลาหมึก นี่คือสี่คำถามกรอบความคิดที่เป็นประโยชน์:

  1. คุณต้องการอ้างอิงจากประเพณีใด? ปลาหมึกอิเรซูมิแบบญี่ปุ่น (ในสายงานของ Horiyoshi III และประเพณีโฮริมอนโนะแบบคลาสสิกที่กว้างกว่า), การอ้างอิงภาพชุงกะ "Tako to Ama" ของโฮคุไซในปี ค.ศ. 1814 (การดัดแปลงทางประวัติศาสตร์ศิลปะจากภาพพิมพ์เอโดะที่เป็นแบบฉบับ), คราเคนของกะลาสี (ตำนานพื้นบ้านของปอนโตปิดดาน-เลิฟคราฟต์ที่กรองผ่านแฟลชแบบอเมริกันดั้งเดิม), ปลาหมึกเฮียะหรือเฟียะแบบโพลินีเซียน (ประเพณีพื้นเมืองที่มีชีวิตซึ่งต้องใช้ความระมัดระวังทางวัฒนธรรม), และแนวทางร่วมสมัยแบบสมจริง, ชีวกลศาสตร์, หรือแบล็กเวิร์ก เป็นประเพณีที่แตกต่างกันซึ่งมีน้ำหนักทางประวัติศาสตร์ต่างกัน ปลาหมึกทาโกะแบบญี่ปุ่นคลาสสิกและคราเคนของกะลาสีเป็นข้อมูลอ้างอิงการสักลายตะวันตกที่บันทึกไว้ลึกที่สุด การอ้างอิงภาพชุงกะของโฮคุไซเป็นจุดยึดภาพร่วมสมัยที่ได้รับการยอมรับมากที่สุด ให้ตัดสินใจว่าคุณจะเข้าสู่แนวทางใดก่อนเริ่มการสนทนาเรื่องการออกแบบ
  1. ขนาดและองค์ประกอบแบบไหน? ลำตัวแปดหนวดของปลาหมึกทำให้เป็นลวดลายที่ยืดหยุ่นต่อการจัดวางมากที่สุด เพราะหนวดสามารถจัดองค์ประกอบให้พันรอบแขนขาใดๆ หรือตามรูปทรงกายวิภาคใดก็ได้ ปลาหมึกขนาดเล็กที่แขนท่อนล่าง หรือภาพเดี่ยว อ่านแตกต่างจากภาพเต็มแขนที่มีหนวดพันรอบแขน ซึ่งอ่านแตกต่างจากภาพกลางหลังที่มีหนวดแผ่ออกไปทั่วไหล่ ซึ่งอ่านแตกต่างจากภาพกะลาสีที่สมอเรือและปลาหมึกที่หน้าอก การเลือกองค์ประกอบมีความสำคัญอย่างน้อยเท่ากับการเลือกที่จะสักปลาหมึกเลย
  1. สไตล์แบบไหน? องค์ประกอบปลาหมึกโฮริมอนโนะแบบเทโบริคลาสสิกมีอายุและการอ่านที่แตกต่างจากงานคราเคนแบบอเมริกันดั้งเดิม ซึ่งอ่านแตกต่างจากปลาหมึกแบบสมจริงร่วมสมัย ซึ่งอ่านแตกต่างจากองค์ประกอบคอสมิกฮอร์เรอร์ที่ได้รับอิทธิพลจากเลิฟคราฟต์แบบชีวกลศาสตร์ ซึ่งอ่านแตกต่างจากงานร่วมสมัยแบบแบล็กเวิร์กที่ผสมผสานมันดาลา ข้อกำหนดทางเทคนิคของแต่ละสไตล์นั้นแตกต่างกันอย่างแท้จริง
  1. ศิลปินคนไหน? การออกแบบปลาหมึกนั้นมีความท้าทายทางเทคนิค เพราะการไหลของหนวดและรายละเอียดของปุ่มดูดต้องอาศัยการจัดองค์ประกอบที่แม่นยำและการดำเนินการทางเทคนิคที่ต่อเนื่อง ปลาหมึกที่สักโดยผู้ฝึกฝนที่ได้รับการฝึกฝนในสายงานของ Horiyoshi III (Horitaka, Horitomo, Filip Leu และคนอื่นๆ) จะดูแตกต่างจากปลาหมึกเดียวกันที่สักโดยผู้เชี่ยวชาญด้านสมจริงของสิ่งมีชีวิตใต้ทะเลร่วมสมัย หรือโดยผู้ฝึกฝนสายงานกะลาสีแบบอเมริกันดั้งเดิม หากสายงานมีความสำคัญต่อคุณ ให้หาช่างสักที่ได้รับการฝึกฝนในสายงานนั้น

ช่างสักที่ทำงานสามารถพูดคุยกับคุณอย่างตรงไปตรงมาเกี่ยวกับทั้งสี่ประเด็นนี้ ปลาหมึกเป็นหนึ่งในลวดลายที่มีความสมบูรณ์ทางองค์ประกอบมากที่สุดในประเพณีการสักลายใดๆ รูปแบบทางเทคนิคสำหรับการทำให้มันดูดีเมื่อเวลาผ่านไปในขนาดต่างๆ ได้รับการบันทึกไว้อย่างกว้างขวางในแหล่งข้อมูลต่างๆ

แหล่งข้อมูล

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). ชุดแผ่นแฟลชโบราณ รวมถึงลายเส้นสัตว์ทะเลและปลาหมึกยักษ์ของ Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm และ Sailor Jerry คอลเลกชันเอกสารหลักสำหรับทะเบียนสัตว์ประหลาดทะเลแบบอเมริกัน
  • เดอเมลโล, มาร์โก. เนื้อความแห่งจารึก: ประวัติศาสตร์วัฒนธรรมของชุมชนรอยสักสมัยใหม่ Duke University Press, 2000. การศึกษาทางวิชาการสมัยใหม่หลักเกี่ยวกับประเพณีการสักของกะลาสี รวมถึงคำศัพท์ลายสัตว์ทะเลและสัตว์ประหลาดทะเลที่เป็นมาตรฐาน ซึ่งปลาหมึกยักษ์และสัตว์ประหลาดทะเลอยู่ในนั้น
  • ฮาร์ดี, ดอน เอ็ด. สวมความฝันของคุณ: ชีวิตของฉันในรอยสัก (ร่วมกับ Joel Selvin). Thomas Dunne Books, 2013. บันทึกประสบการณ์ตรงเกี่ยวกับประเพณีอเมริกันหลังปี 1970 และคำศัพท์เกี่ยวกับน้ำที่ได้รับอิทธิพลจากญี่ปุ่น ซึ่งถ่ายทอดผ่านการฝึกงานที่ Gifu ในปี 1973
  • Richie, Donald, และ Ian Buruma รอยสักแบบญี่ปุ่น Weatherhill, 1980. เอกสารอ้างอิงภาษาอังกฤษมาตรฐานเกี่ยวกับอิเรซูมิญี่ปุ่นคลาสสิก รวมถึงคำศัพท์เกี่ยวกับสัตว์น้ำและภาพประกอบที่ได้รับอิทธิพลจาก shunga ซึ่งลายสักทาโกะอยู่ในนั้น
  • อริสโตเติล ประวัติศาสตร์สัตว์ (Tōn per ta zōia historiōn, "Inquiries on Animals"), ประมาณ 350 ปีก่อนคริสตกาล. การศึกษาทางวิทยาศาสตร์พื้นฐานเกี่ยวกับกายวิภาคและพฤติกรรมของเซฟาโลพอด รวมถึงปลาหมึกยักษ์ (โปลิโปส). ฉบับ Loeb Classical Library นำเสนอข้อความคู่ขนานภาษากรีก-อังกฤษที่เป็นมาตรฐานทางวิชาการ
  • พลินีผู้เฒ่า. ประวัติศาสตร์ธรรมชาติ, ประมาณ ค.ศ. 77. การศึกษาในยุคโรมันเกี่ยวกับเซฟาโลพอด รวมถึงปลาหมึกยักษ์ โดยอ้างอิงจาก Aristotle. ฉบับ Loeb Classical Library นำเสนอข้อความคู่ขนานภาษาละติน-อังกฤษที่เป็นมาตรฐานทางวิชาการ
  • ปอนตอปปิดัน, เอริค. Det første Forsøg paa Norges naturlige ประวัติศาสตร์ (ความพยายามครั้งแรกในประวัติศาสตร์ธรรมชาติของนอร์เวย์, สองเล่ม, ปี 1752 ถึง 1753. การรวบรวมตำนานชาวประมงเกี่ยวกับ hafgufa และ kraken ของชาวนอร์สในยุคแรกๆ ที่สำคัญ ซึ่งแปลเป็นภาษาอังกฤษในปี 1755 และแพร่หลายในวรรณกรรมประวัติศาสตร์ธรรมชาติทั้งในแวดวงวิชาการและสาธารณะในช่วงศตวรรษที่ 18 และ 19
  • เลิฟคราฟท์, เอช.พี. "เสียงเรียกของคธูลู" Tales แปลกๆ, กุมภาพันธ์ 1928. การเสริมสร้างภาพลักษณ์สัตว์ประหลาดเซฟาโลพอดที่สำคัญที่สุดในศตวรรษที่ 20 และเป็นแหล่งอ้างอิงพื้นฐานสำหรับคำศัพท์ภาพสยองขวัญจักรวาลของ Cthulhu Mythos ในวงกว้าง
  • โฮคุไซ, คัตสึชิกะ. "ทาโกะ โตะ อามา" (蛸と海女, "ความฝันของภรรยาชาวประมง"), ปี 1814, ภาพพิมพ์แกะไม้ ตีพิมพ์เป็นส่วนหนึ่งของคอลเลกชันภาพชุงกะสามเล่ม Kinoe ไม่ใช่ Komatsu. แหล่งอ้างอิงภาพที่เป็นแบบฉบับสำหรับองค์ประกอบ "ปลาหมึกและสตรี" ในงานสักร่วมสมัย จัดแสดงในพิพิธภัณฑ์สำคัญหลายแห่ง รวมถึงพิพิธภัณฑ์บริติช และพิพิธภัณฑ์ศิลปะเมโทรโพลิทัน
  • คุนิโยชิ, อุตากาวะ สึโซกุ Suikoden โกเค็ตสึ เฮียคุฮาจินิน โนะ ฮิโตริ ("วีรบุรุษ 108 คนแห่งตำนานซุยโคเด็น ทีละคน"), ปี 1827 ถึงประมาณ 1830. ผู้จัดพิมพ์ คางายะ คิชิเอะมง. รากฐานทางสัญลักษณ์ของงานสักญี่ปุ่นคลาสสิกจำนวนมาก รวมถึงองค์ประกอบการต่อสู้ในน้ำที่อ้างอิงถึงงานสักทาโกะในภายหลัง จัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ (บอสตัน), พิพิธภัณฑ์บริติช, พิพิธภัณฑ์บรูคลิน และคอลเลกชันสำคัญอื่นๆ
  • สำนักพิมพ์ Hardy Marks. โฮริโยชิที่ 3 การออกแบบรอยสักของญี่ปุ่น (1989/1990). หนังสือภาพโฮริโยชิที่ 3 ภาษาอังกฤษฉบับบุกเบิก รวมถึงองค์ประกอบสัตว์น้ำ
  • สำนักพิมพ์ Hardy Marks เวลาสัก, ห้าเล่ม, ปี 1982 ถึง 1991. วารสารบันทึกเหตุการณ์สำคัญของ American Tattoo Renaissance; มีบทความเกี่ยวกับ horimono หลายฉบับตลอดการตีพิมพ์
  • โฮริโยชิที่ 3 วีรบุรุษซุยโคเด็น 108 คน สำนักพิมพ์ Nihonshuppansha, ประมาณปี 2009 ถึง 2010. หนังสือภาพโฮริโยชิที่ 3 ฉบับสำคัญเกี่ยวกับวีรบุรุษซุยโคเด็น; รวมถึงภาพสัตว์น้ำที่อ้างอิงถึงรากฐานของคุนิโยชิ
  • โมเสกชีวิตสัตว์ทะเลปอมเปอี. บ้านของฟาอุน, ปอมเปอี (ถูกเก็บรักษาไว้จากการปะทุของภูเขาไฟวิสุเวียสในปี ค.ศ. 79), จัดแสดงที่พิพิธภัณฑ์โบราณคดีแห่งชาติเนเปิลส์. แหล่งอ้างอิงภาพคลาสสิกเมดิเตอร์เรเนียนที่สำคัญสำหรับภาพปลาหมึกในเอกสารของประเพณีกรีก-โรมัน
  • ครูทัก, ลาร์ส ประเพณีการสักพื้นเมือง สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยพรินซ์ตัน, ปี 2025. เอกสารเกี่ยวกับชนพื้นเมืองต่างๆ รวมถึงการอภิปรายเกี่ยวกับประเพณีปลาหมึก he'e, fe'e และ te wheke ของชาวโพลินีเซียนในจักรวาลวิทยาของหมู่เกาะแปซิฟิกและ ตาเตา การปฏิบัติ
  • หอสมุดรัฐสภา, คอลเลกชันของบริษัท Detroit Publishing Co. ภาพถ่ายตู้สมัยยุค Bowery ที่บันทึกองค์ประกอบรอยสักของกะลาสี รวมถึงภาพสัตว์ทะเลและภาพในน้ำ, ช่วงปี 1880 ถึง 1910
  • แพร์รี, อัลเบิร์ต Tattoo: ความลับของศิลปะแปลกประหลาดที่ชาวพื้นเมืองของสหรัฐอเมริกาปฏิบัติ สำนักพิมพ์ Simon and Schuster, ปี 1933; พิมพ์ซ้ำโดย Dover, ปี 1971. เอกสารร่วมสมัยเกี่ยวกับการปฏิบัติรอยสักของชนชั้นแรงงานอเมริกัน รวมถึงการกล่าวถึงงานเกี่ยวกับคำศัพท์ทะเลของกะลาสี
  • พิพิธภัณฑ์กะลาสี, นิวพอร์ต นิวส์, เวอร์จิเนีย. คอลเลกชันลายสักของ Cap Coleman, ได้รับปี 1936. การจัดซื้อลายสักอเมริกันครั้งแรกที่ได้รับการบันทึกไว้ในสถาบัน รวมถึงการออกแบบสัตว์ทะเลในยุคนั้น

กองบรรณาธิการ

วิจัยและเขียนโดย จอห์น เจ. เมโย ที่ 3, บรรณาธิการ, Tattoo History Atlas. หน้านี้สะท้อนถึงหลักการปัจจุบัน ณ วันที่ ทบทวนล่าสุด วันที่ด้านบน และจะได้รับการปรับปรุงเป็นรอบรายไตรมาส

พบข้อผิดพลาดหรือมีแหล่งข้อมูลที่จะเพิ่มหรือไม่? ส่งไปยังคลังข้อมูล. การมีส่วนร่วมที่ได้รับการยอมรับจะได้รับ Archive XP และการยอมรับชื่อ (เลือกเข้าร่วม)