หน้าสไตล์: /styles/japanese-irezumi

Japanese irezumi ในฐานะสไตล์รอยสัก คือประเพณีภาพขนาดใหญ่ที่มีคำศัพท์ถูกกำหนดขึ้นในยุคเอโดะ (ค.ศ. 1603 ถึง 1868) และสร้างขึ้นบนระบบองค์ประกอบที่สอดคล้องกันที่เรียกว่า horimono สไตล์นี้ปฏิบัติต่อร่างกายเสมือนเป็นผืนผ้าใบต่อเนื่องเพียงผืนเดียว: หัวเรื่องหลักที่มาจากตำนาน, ศาสนา, และคลังภาพพิมพ์แกะไม้, จัดวางในพื้นหลังที่ไหลลื่นของลม, น้ำ, และเมฆ, ล้อมรอบด้วยผิวหนังที่เว้นว่างไว้อย่างจงใจ คำศัพท์ของลายนั้นถูกสร้างขึ้นส่วนใหญ่ผ่าน อูทากาวะ คูนิโยชิชุดการพิมพ์ Suikoden ของ 1827 ถึง 1830 เทคนิคของมันคือเทโบริ ซึ่งเป็นวิธีการจิ้มด้วยมือ ซึ่งปัจจุบันมักจะผสมกับโครงร่างของเครื่องจักร ซึ่งเป็นการลงทะเบียนอย่างเป็นทางการโดย โฮริโยชิที่ 3 ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 หน้านี้ครอบคลุมอิเรซึมิเป็นสไตล์ มิติความเกี่ยวข้องทางอาญาจะครอบคลุมแยกกันภายใต้ ยากูซ่าและอิเรซูมิ.

Japanese อิเรซูมิ คืออะไร?

Japanese irezumi เป็นรูปแบบรอยสักแบบดั้งเดิมของ Japan ซึ่งสร้างขึ้นจากระบบการจัดองค์ประกอบตามขนาดร่างกายที่เรียกว่า horimono ผลงานอิเรซูมิทั้งชิ้นได้รับการออกแบบให้เป็นดีไซน์เดี่ยวที่พาดผ่านหลัง หน้าอก แขน และต้นขา โดยจัดวางตามหัวข้อหลัก เช่น มังกร เสือ ปลาคราฟ ฟีนิกซ์ หรือฮีโร่ในตำนาน ล้อมรอบด้วยองค์ประกอบตามฤดูกาลและบรรยากาศ และล้อมรอบด้วยผิวหนังที่ไม่ได้สักโดยเจตนา รอยสักนี้แตกต่างจากรูปแบบรอยสักอื่นๆ ส่วนใหญ่ตรงที่มีการพัฒนาอย่างแน่นหนาในบทสนทนากับประเพณีศิลปะการวาดภาพที่จัดรูปแบบไว้อย่างภาพพิมพ์แกะไม้ในยุค Edo

อิเรซูมิมาจากไหน?

รูปแบบการตกแต่งของอิเรซูมิออกดอกในช่วง Edo (1603 ถึง 1868) ในหมู่ช่างฝีมือและชนชั้นแรงงาน เหตุการณ์ชี้ขาดสำหรับคำศัพท์เชิงภาพคือการต้อนรับนวนิยาย Chinese Water Margin และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง อูทากาวะ คูนิโยชิซีรีส์ภาพพิมพ์แกะไม้ของฮีโร่ 108 ซึ่งผลิตจาก 1827 ถึง 1830 ซึ่งบรรยายถึงฮีโร่นอกกฎหมายที่ปกคลุมไปด้วยรอยสักอันประณีต ช่างสักดึงคำศัพท์ด้านการออกแบบโดยตรงจากภาพพิมพ์เหล่านี้ รัฐบาล The Meiji สั่งห้ามการสักใน 1872 โดยขับมันลงใต้ดิน และการห้ามถูกยกเลิกภายใต้ Allied Occupation ใน 1948

อะไรคือความแตกต่างระหว่างเทโบริกับเครื่องอิเรซูมิ?

Tebori เป็นเทคนิคการจิ้มด้วยมือ: ด้ามจับที่ถือมัดเข็มถูกดันเข้าไปในผิวหนังด้วยมือโดยสอดเป็นจังหวะ ทำให้เกิดการไล่ระดับสีที่นุ่มนวลซึ่งสะท้อนถึงรางวัลแบบดั้งเดิม Machine irezumi ใช้เครื่องสักไฟฟ้า ในการลงทะเบียนสมัยใหม่ ทั้งสองมักจะรวมกัน: โฮริโยชิที่ 3 มีการใช้โครงร่างเครื่องจักรในช่วงปลายทศวรรษ 1990 ในขณะที่ยังคงการแรเงาและสีไว้ในเทโบริ และโครงร่างเครื่องจักรนั้นบวกกับไฮบริดการแรเงาเทโบริก็เป็นวิธีการทำงานมาตรฐานในปัจจุบัน เทโบริบริสุทธิ์ยังคงอยู่แต่กำลังล่าถอย

ภาพอิเรซูมิหมายถึงอะไร?

ลวดลาย Irezumi มีความหมายเชิงสัญลักษณ์ที่บันทึกไว้มากกว่าการตกแต่งเพียงอย่างเดียว มังกร Japanese สามเล็บเป็นเทพแห่งน้ำซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของภูมิปัญญาและพลัง เสือเป็นเทพแห่งลมและผู้พิทักษ์ ที่ ก้อย ส่งสัญญาณถึงความอุตสาหะและการเปลี่ยนแปลงผ่านตำนาน Dragon Gate ฟีนิกซ์เป็นสัญลักษณ์ของการต่ออายุและความสงบสุข ที่ โบตั๋น ส่งสัญญาณความเจริญรุ่งเรือง ที่ ซากุระ แสดงถึงความไม่เที่ยง; และ ฮันย่า หน้ากากแสดงภาพผู้หญิงที่เปลี่ยนร่างด้วยความอิจฉาริษยาให้กลายเป็นปีศาจ

กุหลาบ Japanese-style เป็นอิเรซึมิจริงหรือ?

ไม่ ดอกกุหลาบไม่ได้เป็นส่วนหนึ่งของคำศัพท์คลาสสิกเกี่ยวกับโฮริโมโน ซึ่งเน้นไปที่ดอกโบตั๋น ดอกเบญจมาศ ดอกซากุระ ดอกบัว และพืชพรรณเฉพาะอื่นๆ ของ Japan เมื่อดอกกุหลาบปรากฏในงานสัก Japanese-style เป็นการนำเข้า Western ในศตวรรษที่ยี่สิบ Work ที่ผสมรีจิสเตอร์เหล่านี้อธิบายได้ดีที่สุดว่าเป็นการสัก Japanese-influenced Western มากกว่าที่จะเป็นอิเรซูมิ

ศิลปินอิเรซูมิที่สำคัญที่สุดคือใคร?

เชื้อสายหลักที่ได้รับการบันทึกไว้ในระดับสากลไหลผ่านบ้าน Yokohama ของ โฮริโยชิที่ 3 (Yoshihito Nakano, เกิด 1946) ปรมาจารย์อิเรซูมิที่มีชีวิตซึ่งได้รับการบันทึกไว้มากที่สุด และลูกศิษย์ของเขา รวมถึง โฮริโตโม (Kazuaki Kitamura โดยกำเนิด 1971) ต้นแบบรุ่นแรกของบ้านหลังนั้นคือ Shodai Horiyoshi. ช่อง The Western สำหรับสไตล์วิ่งผ่าน Norman "Sailor Jerry" Collins และ ดอน เอ็ด ฮาร์ดี้.

ระบบโฮริโมโน

Irezumi อยู่ภายใต้ไวยากรณ์การเรียบเรียงที่เรียกว่า horimono ซึ่งกำหนดบทบาทเชิงโครงสร้างให้กับส่วนของการออกแบบ ชูไดเป็นตัวแบบหลัก ซึ่งเป็นแนวคิดหลักในผลงานชิ้นนี้ เคโชโบริคือชุดขององค์ประกอบเสริม ดอกไม้ตามฤดูกาล และรายละเอียดบรรยากาศที่ล้อมรอบตัวแบบหลัก และสร้างฤดูกาลและอารมณ์ มิกิริคือเส้นขอบ ซึ่งเป็นขอบที่รอยสักมาบรรจบกับผิวหนังเปลือย โดยจงใจปล่อยทิ้งไว้โดยไม่มีการสักและจัดรูปทรงเพื่อกำหนดองค์ประกอบ ระหว่างองค์ประกอบเหล่านี้จะมีสนามพื้นหลังของแถบลม คลื่นนิ้ว น้ำ เมฆ และหินที่เชื่อมโยงวัตถุที่แยกจากกันเป็นการออกแบบขนาดร่างกายเดียว

นี่คือตรรกะของชุดบอดี้สูทที่ทำให้อิเรซูมิแตกต่างจากสไตล์ที่ถือว่ารอยสักแต่ละอันเป็นหน่วยอิสระ ชุดเต็มตัวถูกมองว่าเป็นองค์ประกอบเดียว โดยที่ด้านหลังเป็นสนามส่วนกลางและแผงหน้าอก แขนเสื้อ และส่วนต่อขยายต้นขาที่วางแผนไว้ด้วยกัน โดยมักจะล่วงหน้าหลายปีและดำเนินการในหลายเซสชัน ผลลัพธ์ที่ได้คือภาพที่รวมเป็นหนึ่งเดียวแทนที่จะเป็นคอลเลกชันการออกแบบที่แยกจากกัน

คำศัพท์พื้นฐานมาจากวัฒนธรรมการพิมพ์ Edo-period อูทากาวะ คูนิโยชิซีรีส์ Suikoden ของทำให้ประเพณีเป็นวีรบุรุษที่เป็นที่ยอมรับและรูปแบบการวาดภาพพวกเขาด้วยรอยสัก คัตสึชิกะ โฮคุไซ และโลกอุกิโยะที่กว้างใหญ่ได้จัดหามังกร คลื่น และเทพต่างๆ เนื่องจากช่างสักและลูกค้าแชร์ภาพอ้างอิงนี้ อิเรซูมิจึงพัฒนาสัญลักษณ์ทางทฤษฎีที่สมบูรณ์มากกว่าประเพณีการสักอื่นๆ เกือบทั้งหมด โดยมีลวดลายที่มีความหมายหลายชั้นที่ดึงมาจากพุทธศาสนา ลัทธิขงจื๊อ และจักรวาลวิทยาชินโต

Tebori มือแห่งประเพณี

ลักษณะเฉพาะทางเทคนิคของอิเรซูมิคือเทโบริ ซึ่งแปลว่า "การแกะสลักด้วยมือ" เครื่องมือนี้คือโนมิ ซึ่งเป็นด้ามไม้หรือโลหะที่ผูกไว้ที่ส่วนท้ายของงานโดยมีมัดเข็มผูกไว้กับแท่งด้วยไหม เจ้านายคุกเข่าหรือนั่งข้างลูกค้าผู้เอนกาย พยุงมือที่ทำงานบนร่างกายของลูกค้า และขับเคลื่อนการสอดแต่ละครั้งตามจังหวะของมือรอง มีการลงทะเบียนจังหวะหลักสองแบบ: suji-bori ซึ่งเป็นการจิ้มเส้นที่ใช้สำหรับโครงร่าง และ bokashi-bori เป็นการแรเงาที่ใช้สำหรับการไล่ระดับโทนสีที่นุ่มนวลซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีในแบบดั้งเดิม

Tebori ไม่ได้เป็นเพียงวิธีที่ช้ากว่าเพื่อให้ได้ผลลัพธ์เช่นเดียวกับเครื่องจักรเท่านั้น มันสร้างพฤติกรรมการแพร่กระจายของหมึกที่ชัดเจนเนื่องจากมีมุมแทรกที่ตื้นกว่า เสียงที่แตกต่างและจังหวะสัมผัส และความสัมพันธ์ที่ชัดเจนระหว่างต้นแบบและไคลเอนต์ งานฝีมือนี้ใช้คำกริยา horu ซึ่งแปลว่า "แกะสลัก" ร่วมกับสมาคมแกะสลักบล็อคไม้ Edo-period และงานฝีมือทางร่างกายของเทโบรินั้นเป็นการขยายแนวคิดการแกะสลักที่กว้างขึ้นบนผิวหนัง

เครื่องบันทึกแบบไฮบริดสมัยใหม่ ซึ่งมีโครงร่างเครื่องจักรพร้อมการแรเงาเทโบริ ได้รับการออกแบบอย่างเป็นทางการโดย โฮริโยชิที่ 3 ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 และปัจจุบันกลายเป็นมาตรฐานโดยพฤตินัยในวงโคจร Yokohama และหลังจากนั้น เหตุผลที่ความแตกต่างทางเทคนิคยังคงมีความสำคัญต่อสไตล์ แทนที่จะเป็นเพียงเชิงอรรถทางประวัติศาสตร์ ก็คือการแรเงาโบกาชิและการถ่ายทอดแบบมาสเตอร์-ไคลเอนท์ที่มีความหมายนั้น เป็นส่วนหนึ่งของสิ่งที่ทำให้งานชิ้นหนึ่งอ่านว่าอิเรซูมิ แทนที่จะเป็นเครื่องจักร Japanese-influenced

จากยุค Edo สู่โลก

Irezumi ถูกระงับในยุคสมัยใหม่ส่วนใหญ่ รัฐบาล The Meiji สั่งห้ามใน 1872 ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโครงการปรับปรุงให้ทันสมัยและการนำเสนอตนเองในวงกว้าง และการฝึกฝนยังคงดำเนินต่อไปใต้ดินในขณะที่ปรมาจารย์ Japanese สักลูกค้าชาวต่างชาติ การแบนถูกยกเลิกใน 1948 ภายใต้ Allied Occupation ตลอดช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 20 รูปแบบดังกล่าวมีความสัมพันธ์ภายในประเทศกับยากูซ่าซึ่งทำให้ยากูซ่าอยู่ในสถานะชายขอบทางสังคมใน Japan ความตึงเครียดที่ดำเนินไปจนถึงการพิจารณาคดี 2020 Japanese Supreme Court ในคดี Taiki Masuda ซึ่งปกป้องการสักเป็นการปฏิบัติทางศิลปะ

สไตล์ดังกล่าวเผยแพร่ไปทั่วโลกผ่านสองช่องทาง ประการแรกคือการถ่ายภาพและบทบรรณาธิการ: หนังสืออ้างอิง เช่น The Japanese Tattoo (1980) ของ Donald Richie และ Ian Buruma และ The Japanese Tattoo (1986) ของ Sandi Fellman ทำให้งานนี้ปรากฏต่อหน้าผู้ชม Western ประการที่สองคือการแลกเปลี่ยนผู้ประกอบวิชาชีพที่วิ่งผ่าน Norman "Sailor Jerry" Collins และ ดอน เอ็ด ฮาร์ดี้ซึ่งการติดต่อสื่อสารและการเดินทางไปยัง Japan ได้เปิดช่อง Western หลักสำหรับเทคนิคอิเรซูมิและการยึดถือ Hardy และ โฮริโยชิที่ 3 ร่วมเผยแพร่ Tattoo Designs ของ Japan ใน 1989 ซึ่งเป็นเมล็ดพันธุ์แห่งการมองเห็นในระดับสากลของ Horiyoshi III's และ โฮริโตโม ต่อมาได้นำเชื้อสาย Yokohama ไปยัง United States โดยทำงานในซานโฮเซ่จาก 2007 และปรากฏในนิทรรศการ Perseverance ของ Japanese American National Museum ใน 2014

ลักษณะเฉพาะ

  • องค์ประกอบขนาด Body เสื้อผ้าทั้งชิ้นคือการออกแบบที่รวมเป็นหนึ่งเดียวทั่วทั้งหลัง หน้าอก แขน และต้นขา ไม่ใช่การรวมกลุ่มของรอยสักที่แยกจากกัน
  • ไวยากรณ์โฮริโมโน หัวเรื่องหลัก (shudai) องค์ประกอบเสริมตามฤดูกาล (keshoubori) และขอบเขตที่เว้นว่างไว้โดยเจตนา (mikiri)
  • ทุ่งพื้นหลังที่ไหลลื่น แถบลม คลื่นนิ้ว น้ำ เมฆ และหินรวมองค์ประกอบเข้าด้วยกัน
  • ลวดลายที่มีความหมายเชิงสัญลักษณ์ มังกร เสือ ปลาคาร์ป นกฟีนิกซ์ เทพเจ้า และหน้ากากมีความหมายทางวัฒนธรรมที่บันทึกไว้
  • เทคนิคเทโบริ การสักด้วยมือ ปัจจุบันมักผสมผสานกับการเดินเส้นด้วยเครื่องจักร ทำให้เกิดการไล่ระดับสีโบคาชิที่เรียบเนียน
  • แหล่งที่มาของภาพที่เข้ารหัส คำศัพท์มาจากภาพพิมพ์แกะไม้ยุคเอโดะ

บุคคลสำคัญพร้อมวันที่

  • อูทากาวะ คูนิโยชิ (1797 ถึง 1861) ศิลปินภาพพิมพ์อุกิโยเอะ ซึ่งชุดซุยโคเด็นปี 1827 ถึง 1830 ได้สร้างคำศัพท์ลวดลายที่เป็นแบบอย่างที่สไตล์นี้ดึงมาจาก
  • Shodai Horiyoshi (โยชิซึกุ มุรามาสึ) ปรมาจารย์รุ่นแรกของสายงานโฮริโยชิแห่งโยโกฮาม่า
  • โฮริโยชิที่ 3 (โยชิฮิโตะ นาคาโนะ เกิดปี 1946) ปรมาจารย์อิเรซูมิที่มีชีวิตอยู่ซึ่งได้รับการบันทึกมากที่สุดในระดับสากล ผู้ก่อตั้งพิพิธภัณฑ์รอยสักโยโกฮาม่า (2000) ผู้ทำให้การผสมผสานระหว่างการเดินเส้นด้วยเครื่องจักรและการลงสีด้วยเทโบริเป็นมาตรฐานในช่วงปลายทศวรรษ 1990
  • โฮริโตโม (คาซูอากิ คิตามูระ เกิดปี 1971) ลูกศิษย์ของโฮริโยชิที่ 3 ผู้รับชื่อโฮริในเดือนพฤษภาคม 2001 และนำสายงานมายังสหรัฐอเมริกาตั้งแต่ปี 2007 ผู้ริเริ่มโครงการ Monmon Cats

ความสำคัญ

อิเรซูมิเป็นหนึ่งในโปรแกรมตกแต่งที่ซับซ้อนที่สุดในประเพณีการสักใดๆ เนื่องจากพัฒนาขึ้นจากการสนทนากับประเพณีศิลปะที่เข้ารหัส (อุกิโยเอะ) ประเพณีวรรณกรรม (วอเตอร์ มาร์จิน และคาบูกิ) และประเพณีปรัชญา (พุทธศาสนา ลัทธิขงจื๊อ ชินโต) ลวดลายของมันจึงมีความหมายซ้อนกันที่สามารถบันทึกได้ แทนที่จะเป็นเพียงความสวยงาม ตรรกะของชุดรัดรูปและเทคนิคเทโบริได้หล่อหลอมการสักทั่วโลก: งาน "สไตล์ญี่ปุ่น" ของตะวันตกส่วนใหญ่สืบทอดมาจากธรรมเนียมโฮริมอนโนะ โดยมีความเที่ยงตรงต่อกรอบสัญลักษณ์ดั้งเดิมแตกต่างกันไป การทำความเข้าใจอิเรซูมิในฐานะสไตล์หมายถึงการทำความเข้าใจทั้งไวยากรณ์ที่จัดระเบียบร่างกายและเทคนิคการใช้มือที่ไวยากรณ์นั้นเติบโตขึ้นมา

การอ้างอิงโยง

แหล่งข้อมูล

  • Richie, Donald, และ Ian Buruma รอยสักแบบญี่ปุ่น Weatherhill, 1980.
  • แวน Gulik, วิลเล็ม อาร์. Irezumi: The Pattern ของ Dermatography ใน Japan Brill, 1982.
  • เฟลแมน, แซนดี. รอยสักแบบญี่ปุ่น แอบบีวิลล์, 1986.
  • Horiyoshi III และ Don Ed Hardy Tattoo Designs ของ Japan Hardy Marks Publications, 1989.
  • Kitamura, ทาคาฮิโระ (Horitaka) การสักจาก Japan ถึง West: สัมภาษณ์ Horitaka Contemporary Artists Schiffer, 2004.
  • พิพิธภัณฑ์แห่งชาติญี่ปุ่น-อเมริกัน ความเพียร: ประเพณีการสักของญี่ปุ่นในโลกสมัยใหม่ 2014.
  • Utagawa Kuniyoshi, ชุดภาพพิมพ์ไม้ 108 วีรบุรุษแห่ง Suikoden ยอดนิยม, 1827 ถึง 1830

บทบรรณาธิการ

วิจัยและเขียนโดย จอห์น เจ. มาโยที่ 3, บรรณาธิการ, Tattoo History Atlas. หน้านี้สะท้อนถึงหลักการปัจจุบัน ณ วันที่ ทบทวนครั้งล่าสุด ข้างต้น และจะได้รับการปรับปรุงทุกไตรมาส

พบข้อผิดพลาดหรือมีแหล่งข้อมูลที่จะเพิ่มหรือไม่? ส่งไปยังคลังข้อมูล. การมีส่วนร่วมที่ได้รับการยอมรับจะได้รับ Archive XP และการยอมรับชื่อ (เลือกเข้าร่วม)