Thomas Hooper

Tala sa Archive

Lumaki si Thomas Hooper mula sa Hastings, East Sussex, at natutong gumuhit bago siya natutong mag-tattoo. Ayon sa kanyang sariling salaysay sa kanyang Hoopers Electric site, nagsimula siyang mag-tattoo noong 2001 habang nag-aaral ng drawing sa London Institute of Art and Design. Ang ilang mga profile, kabilang ang The Creative Independent at iNKPPL, ay nagtatakda ng simula sa 2000. Ang isang taong agwat ay naiulat, hindi nalutas. Natutunan niya ang mga pundasyon ng gawa mula kay Jim MacAirt, ang lalaking kalaunan ay nagkaroon siya ng joint gallery show kasama sa Fleet Gallery pabalik sa Hastings. Pagkatapos ng maikling panahon ng pagtatato sa Into You London, umalis si Hooper sa England patungong Estados Unidos. Ang eksaktong Into You dates ay hindi nakatakda sa pampublikong rekord, at ang vault ay walang ginagawang apprenticeship o roster claim lampas sa maikling panunungkulan na iyon. Sa New York nagtrabaho siya sa Saved Tattoo sa Brooklyn. Mula doon lumipat siya sa Austin, Texas, at nagtrabaho sa Rock of Ages. Ang mga paglipat ay nakadokumento sa kanyang sariling mga salita, bagaman ang eksaktong mga petsa para sa bawat isa ay hindi nakatakda. Mula noon ay bumalik siya sa East Sussex upang manirahan nang buong panahon, nagtatrabaho mula sa kanyang sariling practice sa ilalim ng mga pangalang Hoopers Electric at Meditations in Atrament, at nakadokumento na aktibo noong 2026 ayon sa kanyang kasalukuyang site at sa kanyang iNKPPL profile. Ang gawa mismo ay halos ganap na gawa sa itim. Bumubuo si Hooper ng mga imahe mula sa siksik na pointillism, ang dotwork register, naglalagay ng paulit-ulit na linya at pattern sa mga ornamental at geometric na istruktura tulad ng mga mandala. Ang kanyang iNKPPL profile ay naglalagay ng kanyang mga lane bilang black, ornamental, at blackwork, at ang Tattoodo profile ay naglalarawan ng parehong pointillism, geometry, at cosmology. Ang pamamaraan ay matiyaga at additive. Ang tono at anyo ay nagmumula sa akumulasyon ng mga marka sa halip na mula sa solid fill o kulay. Ang kanyang mga nakasaad na impluwensya ay nasa likod ng mga pattern. Binabanggit niya ang kalikasan at mga natural na anyo, ang unconscious, mathematical at geometric pattern, cosmology, alchemical at early scientific illustration, tradisyonal na woodcuts, at eastern religious imagery. Ang listahan ng pagbabasa na iyon ay nagpapaliwanag kung bakit ang kanyang mga sheet ay mas malapit sa isang engraver's plate kaysa sa isang flash wall, at kung bakit ang geometry ang nagdadala ng bigat na dala ng kulay sa ibang lugar. Nagpapanatili din si Hooper ng isang parallel practice sa drawing at design. Noong 2014, inilathala ng Mediafriends at Tattoo Life Productions ang Inward: The Art of Thomas Hooper, isang monograph na nagtitipon ng mahigit 120 drawings at paintings kasama ang mga sketch at illustration. Naglabas siya ng mga reference book para sa ibang mga tattooer, mga volume ng pattern, linya, at mandala na nakatuon sa geometric at ornamental dotwork at blackwork. Nagdisenyo siya ng album art at layout para sa Neurosis, Converge, Tombs, at Doomriders, at nakipagtulungan sa mga kumpanya sa alahas, tela, at damit. Kung saan siya nakalagay sa mas malaking larawan ay bahagyang nakatakda at bahagyang bukas. Malawak siyang itinuturing bilang isa sa mga nangungunang pigura ng modernong blackwork, dotwork, at ornamental movement. Ang vault ay nagsasaad na madalas siyang pinagsasama-sama kina Roxx, Xed LeHead, Tomas Tomas, at Nazareno Tubaro, ngunit minamarkahan nito ang grouping na iyon bilang task-brief tier sa halip na primary-source verified. Ayon sa isang framing, bumubuo sila ng isang solong ornamental cohort. Sa rekord, ang mas ligtas na claim ay nagtatrabaho sila sa parehong kontemporaryong register ng black, geometric, ornamental tattooing, at ang mga reference book ni Hooper ay nakatulong sa pagtatakda ng mga termino para dito.

Linya ng pinagmulan

Featured reading