Ang bandila, na tinatawag ding scroll o ribbon, ay ang tagapagdala ng letra ng Kanluraning pagtatato. Bihira itong maging paksa ng tattoo at halos palaging balangkas para sa isa: ang piraso ng nakarolyong tela na naglalaman ng pangalan, petsa, kasabihan, o isang salita tulad ng MOM sa ilalim ng puso o sa ibabaw ng agila. Ang biswal na wika nito ay nagmula sa mga heraldic na banderole, ang mga ribbon scroll na naglalaman ng mga kasabihan ng pamilya sa ilalim ng coat of arms, at mula sa mga speech scroll ng sining noong medieval at Renaissance. Pagsapit ng unang bahagi ng ikadalawampung siglo, ito ay naging pundamental na elemento ng American tradisyonal flash, na naging pamantayan sa mga shop sa Bowery at pinahusay ng mga tattooer tulad nina Charlie Wagner at Sailor Jerry sa isang matapang, nababasang anyo na ginawa upang tumagal. Ang bandila ay nananatiling isa sa mga pinakakaraniwang kasamang motif sa kalakalan, at ang kahulugan nito ay halos ganap na nagmumula sa kung ano ang nakasulat dito.

Ano ang ibig sabihin ng tattoo na bandila?

Ang isang banner tattoo ay walang nakapirming kahulugan sa sarili nito. Ito ay isang framing device, isang canvas sa loob ng isang tattoo design, at ang kahulugan nito ay nagmumula sa mga salitang nilalaman nito at sa imaheng kasama nito. Ang bandila na may nakasulat na MOM sa ilalim ng puso ay nangangahulugang debosyon sa isang ina. Ang bandila na may dalawang petsa sa ilalim ng isang larawan ay nangangahulugang pag-alaala. Ang bandila na may kasabihan sa ibabaw ng agila ay nangangahulugang isang paniniwala. Ang bandila ay ang gramatika na ginagawang pahayag ang isang larawan. Ang pangunahing, pangalawang tungkulin na ito ay mahusay na dokumentado sa mga pangkalahatang kasaysayan ng pagtatato at siyang dahilan kung bakit ang bandila ay lumilitaw sa halos lahat ng Kanluraning istilo ng tattoo.

Saan nagmula ang tattoo na bandila?

Ang tattoo na bandila ay hango sa dalawang mas lumang tradisyon ng biswal. Ang una ay heraldry, kung saan ang isang ribbon-like scroll na tinatawag na banderole o escroll ay naglalaman ng kasabihan ng pamilya sa ilalim ng coat of arms. Ang pangalawa ay ang speech scroll ng sining noong medieval at Renaissance, ang nakarolyong piraso ng pergamino na ginamit upang maglaman ng mga inskripsyon, propetikong teksto, o mga salita ng mga anghel sa pagpipinta at pag-iilaw ng manuskrito. Parehong tradisyon ang nagtatag ng kumbensyon ng isang piraso ng tela o pergamino na umiiral upang maglaman ng teksto. Ang mga Kanluraning tattooer ay nagmana ng kumbensyong iyon at inilapat ito sa balat. Pagsapit ng unang bahagi ng ikadalawampung siglo, ang bandila ay naging isang karaniwang bahagi ng American flash, kung saan nagsilbi ito sa praktikal na layunin ng pag-angkla ng isang imahe sa isang partikular na pangalan, petsa, o parirala.

Ano ang ibig sabihin ng MOM banner tattoo?

Ang isang bandila na may nakasulat na MOM, halos palaging ipinapares sa isang puso at madalas na may patalim o rosas, ay isa sa mga pinakakilalang tattoo sa buong mundo. Ito ay nangangahulugang pagmamahal at debosyon sa isang ina. Ang komposisyon ay pinasikat ng mga Amerikanong mandaragat noong dekada 1930 at 1940 at kumalat sa kultura ng militar, kung saan minarkahan ng mga sundalo ang mga babaeng naghihintay sa tahanan sa mahabang paglalakbay. Sailor Jerry at ang kanyang mga kapanahon ay ginawa ang puso-at-bandila bilang isa sa mga nagtatakdang imahe ng American traditional repertoire. Ang mga baryasyon ay pumapalit ng DAD, SISTER, BROTHER, o pangalan ng kasintahan sa parehong posisyon ng bandila. Ang format ay sapat na matatag na ang hugis ng bandila lamang ang nagpapahiwatig ng genre bago basahin ang letra.

Ano ang ibig sabihin ng bandila na may mga petsa?

Ang isang bandila na naglalaman ng mga petsa, kadalasan ay isang petsa ng kapanganakan at isang petsa ng kamatayan, ay ginagawang memorial ang isang katabing imahe. Ipinapares sa isang larawan, motif ng nagdarasal na mga kamay, rosas, o krus, ang may petsang bandila ay nagmamarka ng isang partikular na tao at isang partikular na haba ng buhay. Ang paggamit na ito bilang memorial ay isa sa mga pinakalumang tungkulin ng bandila sa Kanluraning pagtatato at direktang konektado sa kasanayan ng mga mandaragat na gamitin ang katawan bilang isang permanenteng talaan ng mga ugnayan at pagkawala ng pamilya. Ang mga petsa ang nagbibigay ng tiyak na dedikasyon. Kung wala ang mga ito, ang isang memorial na imahe ay nananatiling pangkalahatan; kung mayroon ang mga ito, ito ay nagbibigay ng pangalan sa isang tao at isang pagkawala.

Saan ko dapat ilagay ang banner tattoo?

Dahil ang bandila ay isang kasamang elemento, ang paglalagay nito ay sumusunod sa imaheng binabalangkas nito sa halip na tumayo nang mag-isa. Ang bandila ay karaniwang ibinabalot sa paligid o inilalagay direkta sa ilalim ng isang focal motif tulad ng isang puso, isang bandila, isang punyal, o isang layag, sa braso, dibdib, o itaas na braso. Ang mga nag-iisang bandila ay bagay sa pangalan o maikling salita. Ang mas mahahabang parirala ay gumagamit ng mas mahabang kulot o nagpapatong ng dalawa o higit pang bandila. Ang pangunahing konsiderasyon sa paggawa ay ang pagiging madaling mabasa: ang mga letra ay dapat may sukat at espasyo upang manatiling mabasa habang kumakalat ang tinta sa paglipas ng panahon, kaya naman ang tradisyonal na mga bandila ay pabor sa malalaking letra at maluwag na guhit. Pag-usapan ang sukat at estilo ng letra sa iyong artist bago tumama ang anumang karayom sa balat.

Ang bandila bilang tagapagdala, hindi paksa

Karamihan sa mga disenyo ng tattoo ay mga paksa. Ang bungo ay nangangahulugang kamatayan, ang layag ay nangangahulugang ligtas na pagbabalik, ang rosas ay nangangahulugang pag-ibig. Iba ang bandila. Hindi ito paksa kundi tagapagdala, isang piraso ng visual na muwebles na ang trabaho ay maglaman ng wika. Mahalaga ang pagkakaibang ito dahil ipinapaliwanag nito kung bakit napakalawak ng bandila at kung bakit ito tumatanggi sa iisang kahulugan. Ang bandila ang bahagi ng tattoo na nagpapahintulot sa nagsusuot na magsalita sa pamamagitan ng mga salita sa halip na sa pamamagitan lamang ng mga larawan.

Ang tungkuling iyon ay pare-pareho sa pangkalahatang kasaysayan ng mga tattoo, na naglalarawan sa bandila bilang paraan upang gawing personal ang isang disenyo sa pamamagitan ng pag-angkla nito sa isang tiyak na pangalan, petsa, o parirala. Ang puso ay puso hanggang sa may pangalan ang isang bandila kung kaninong puso ito. Ang agila ay agila hanggang sa magbigay ito ng isang kredo. Ginagawang personal na pahayag ang isang stock image, na siyang dahilan kung bakit ito naging karaniwang alok sa komersyal na flash. Ang isang tindahan na nagbebenta ng mga puso at angkla ay nangangailangan ng paraan upang gawing pagmamay-ari ng isang partikular na customer ang bawat isa, at ang bandila ang paraan na iyon.

Ito rin ang dahilan kung bakit kakaunti ang bigat ng kultura ng bandila. Ito ay sekular at functional, tinanggap sa halos lahat ng tradisyon ng tattoo sa Kanluranin, at hindi ito nagtatanim ng anumang isyu sa pang-aangkin o sagradong konteksto na kaakibat ng mga disenyo mula sa mga saradong tradisyon. Ang bandila ay bukas na bokabularyo. Ang pagiging sensitibo, kung mayroon man, ay nasa mga salitang pinipili ng nagsusuot na ilagay dito, hindi sa mismong anyo ng bandila.

Heraldic at artistikong pinagmulan

Ang bandila ng tattoo ay hindi lumitaw mula sa wala. Ito ay nagmana ng isang visual na kumbensyon na pinipino ng sining ng Europa sa loob ng maraming siglo.

Sa heraldry, ang scroll sa ilalim ng coat of arms na naglalaman ng motto ng pamilya ay tinatawag na banderole, escroll, o simpleng motto scroll. Ito ay isang makitid na ribbon, madalas na nakakulot o may hati sa mga dulo, na iginuhit upang magmukhang isang piraso ng tela o pergamino na binuklat upang ipakita ang mga salita. Ang buong layunin ng banderole ay maglaman ng inskripsyon: isang Latin na motto, isang sigaw sa digmaan, isang pahayag ng intensyon. Ito ang parehong layunin na ginagampanan ng bandila ng tattoo, at ang pagkakahawig ay hindi nagkataon. Ang hugis ng nakakulot na ribbon na iginuguhit ng mga tattooer ay ang heraldic banderole na inangkop sa balat.

Ang ikalawang pinagmulan ay ang speech scroll ng sining noong medieval at Renaissance, na tinatawag ding banderole sa kasaysayan ng sining. Sa pagpipinta at pag-iilaw ng manuskrito, ang mga artist ay gumuhit ng mga nakakulot na streamer ng pergamino upang magdala ng teksto: ang mga salita ng isang propeta, ang anunsyo ng isang anghel, isang linya ng kasulatan. Ang banderole ay naging isang kumbensyonal na katangian ng mga propeta sa Lumang Tipan partikular, isang pagkilala sa katotohanan na ang mga kasulatang iyon ay orihinal na nakasulat sa mga scroll sa halip na nakatali sa mga libro. Ang tradisyong artistikong ito ang nagtatag ng visual na gramatika ng isang streamer na lumulutang sa loob ng isang komposisyon upang maghatid ng wika, na siyang eksaktong ginagawa ng bandila sa loob ng isang tattoo.

Parehong tradisyon ay mahusay na dokumentado at sumasang-ayon sa mga pangunahing kaalaman: ang bandila ay isang nakakulot na strip na ang tungkulin ay magpakita ng mga salita. Hiniram ng tattooing ang anyo kasama ang tungkulin. Kung saan ang heraldic banderole ay naglalaman ng motto ng pamilya at ang artistic banderole ay naglalaman ng mga salita ng propeta, ang tattoo banner ay naglalaman ng pangalan, petsa, o kredo ng nagsusuot. Ang linya ay ng patuloy na adaptasyon sa halip na imbensyon.

Ang bandila sa American traditional flash

Ang bandila ay naging pundamental na elemento ng Western tattooing sa American tradisyonal era, ang istilong may malalaking outline at limitadong palette ay naging matatag sa United States sa pagitan ng humigit-kumulang 1900 at 1950. Ang distrito ng Bowery sa New York ang naging sentro noong unang panahon. Charlie Wagner, na nagtrabaho sa Bowery mula 1890s hanggang sa kanyang pagkamatay noong 1953 at kinuha ang 11 Chatham Square shop mula kay Samuel O'Reilly, ay gumawa ng flash sa buong tradisyonal na repertoire, marami dito ay napanatili sa mga nakaligtas na acetate rubbings at stencils. Kasama sa Wagner-era flash ang mga komposisyon ng puso-at-bandila at pangalan-bandila na nananatiling aktibo isang siglo pagkatapos.

Ang bandila ay perpektong nababagay sa teknikal na lohika ng American traditional. Ang istilo ay binuo para sa pagiging madaling mabasa at pangmatagalan: malalaking itim na outline, patag na kulay, mga disenyo na nababasa mula sa malayo at nakakaligtas sa mga dekada ng araw at panahon sa mga katawan ng manggagawa. Ang bandila ay, higit sa lahat, isang bagay na nilalayong basahin, kaya ang parehong mga priyoridad na humubog sa istilo ay humubog sa bandila. Gumagamit ang mga tradisyonal na bandila ng mabibigat na letra, malinaw na espasyo, at hugis na nakakulot na lumilikha ng mataas na kaibahan sa pagitan ng kulay pergamino o maputlang field at ng madilim na letra dito. Hindi ito mga dekoratibong aksidente. Ito ay mga sinasadyang tugon sa katotohanan na ang tinta ay kumakalat at kumukupas, at ang mga letra na masyadong pino o masyadong masikip ay nagiging hindi mabasa sa loob ng ilang taon.

Sa panahong Sailor Jerry, ipinanganak na Norman Collins, ay gumagawa ng kanyang flash sa kanyang Hotel Street shop sa Honolulu noong 1940s hanggang 1970s, ang bandila ay karaniwang imbentaryo sa mga tattoo shop sa Amerika. Si Collins ay malawak na kinikilala bilang isa sa mga artist na nagtakda ng istilo ng American traditional, at ang puso-at-bandila na MOM tattoo ay kabilang sa mga imahe na pinakakaugnay sa tradisyong iyon sa pamamagitan ng kanyang at ng kanyang mga kapanahon na gawa. Ang kanyang flash ay regular na naglalagay ng mga bandila sa ilalim o sa mga puso, agila, layag, at mga rosas. Ang bandila ay naglalakbay sa pamamagitan ng linyang ito bilang connective tissue: bihira ang headline, palaging ang bahagi na nagpapahintulot sa headline na magsalita.

Ang iba pang pangunahing American traditional practitioners ay nagdala ng parehong bokabularyo. Cap Coleman ay gumawa ng flash na may bandila sa kanyang Norfolk, Virginia shop, kung saan ang mabigat na U.S. Navy clientele ay nagpapanatili ng mataas na demand para sa mga pangalan ng bandila, mga motto ng bandila, at mga petsa ng memorial. Bert Grimm at Lew Alberts, ang huli ay madalas na kinikilala sa pagtulong sa pag-systematize ng unang komersyal na ipinamahagi na mga printed flash sheet, parehong nagtrabaho sa bandila sa kanilang mga repertoire. Sa lahat ng mga tindahan na ito, ang bandila ay gumawa ng parehong trabaho: ginawa nitong personal ang mga stock design para sa mga indibidwal na customer, na siyang komersyal na puso ng modelo ng flash-shop.

Mga karaniwang pares ng bandila at ang ibig sabihin ng mga ito

Ang bandila ay halos palaging lumilitaw bilang bahagi ng isang multi-elementong komposisyon. Ang bawat karaniwang pares ay may sariling pagbasa, na pinagsamang ibinibigay ng kasamang imahe at ng teksto ng bandila.

Bandila + puso: pag-ibig at debosyon. Ang kanonikal na bersyon ay ang MOM heart, ngunit ang parehong komposisyon ay naglalaman ng pangalan ng kasintahan, pangalan ng partner, o salitang tulad ng PAG-IBIG o KATAPATAN. Ang puso ay nagbibigay ng emosyon; ang bandila ang nagpapangalan sa bagay nito.

Bandila + angkla: katatagan, paninindigan, at pangako ng mandaragat na umuwi. Ang bandila ay isa sa pinakamatandang motif ng tattoo ng dagat, at ang bandila sa ibabaw nito ay madalas na nakasulat na BAHAY, pangalan ng daungan, o pangalan ng mahal sa buhay.

Bandila + layag: ligtas na pagbabalik at pag-asa. Ang layag ay simbolo ng pag-uwi ng mandaragat, at ang bandila ay maaaring maglaman ng pangalan, petsa, o destinasyon na nagpapatatag sa pag-asa sa isang partikular na bagay.

Bandila + punyal: pag-ibig at sakit, katapatan at sakripisyo, ang trope ng pusong tinusok. Ang isang punyal sa pamamagitan ng bandila, o bandila na nakapulupot sa punyal, ay isang stock American traditional na komposisyon, at ang teksto ay nagpapatalas sa anumang ipinapahiwatig ng punyal.

Bandila + agila: patriotismo, serbisyo, at kredo. Ang agila na may bandila ay madalas na naglalaman ng motto, sangay ng serbisyo, o parirala tulad ng pangalan ng yunit. Ang agila ang nagbibigay ng institusyon; ang bandila ang nagbibigay ng mga salita.

Bandila + larawan o memorial image: pag-alala. Ang bandila na may mga petsa sa ilalim ng larawan, krus, o nagdarasal na mga kamay ay nagmamarka ng isang tiyak na tao at isang tiyak na pagkawala. Ito ang memorial mode ng bandila, at ang mga petsa ang nagpapatukoy dito.

Kapag nagtanong ang isang kliyente tungkol sa isang pares na wala sa listahang ito, ang tuntunin ay pareho sa bandila sa pangkalahatan: ang kasamang imahe ang nagtatakda ng tema, at ang teksto ng bandila ang nagpapatatag ng kahulugan. Ang bandila ang linya kung saan ang tattoo ay humihinto sa pagiging larawan at nagsisimulang maging pangungusap.

Mga baryasyon: kulay, numero, at letra

Kulay. Ang tradisyonal na bandila ay ginagawa na may maputlang field, madalas na pergamino, krema, o maputlang dilaw, na nagbibigay ng mataas na kaibahan sa madilim na letra. Maraming bandila ang nagdaragdag ng pula o asul na may anino na mga gilid at tiklop upang lumikha ng lalim at upang tumugma sa mga kulay ng kasamang motif. Ang kumbensyon ng maputlang field na may madilim na teksto ay ang parehong lohika na nagtutulak sa lahat ng disenyo ng American traditional: i-maximize ang pagiging madaling mabasa, buuin ang imahe upang makaligtas sa pagtanda. Ang modernong color realism at neo-tradisyonal na mga bandila ay nagpapalawak ng palette nang malaki, na may mga gradient, drop shadow, at ginawang mga tiklop ng tela, ngunit ang priyoridad sa pagiging madaling mabasa ay nananatili sa anumang mahusay na ginawang bandila.

Bilang. Ang nag-iisang bandila ay karaniwan at bagay sa pangalan, petsa, o maikling salita. Ang mas mahahabang parirala ay gumagamit ng isang mahabang kulot na gumagapang sa komposisyon o nagpapatong ng dalawa o higit pang bandila upang maglaman ng maraming linya, maraming pangalan, o ilang petsa. Ang mga nakapatong na bandila ay karaniwan sa mga memorial piece na naglilista ng higit sa isang tao. Ang bilang ng mga bandila ay itinutulak ng kung gaano karaming teksto ang kailangang magkasya at kung paano dumadaloy ang komposisyon sa rehiyon ng katawan sa halip na sa anumang simbolikong bilang.

Letra. Ang bandila ay hindi mapaghihiwalay sa letra bilang isang kasanayan. Ang pagpili ng script, mula sa malalaking tradisyonal na block letters hanggang sa script, Old English, o fine-line styles, ay nagbabago sa karakter ng bandila gaya ng mga salita. Ang mga tradisyonal na bandila ay pabor sa mabibigat, maayos na naka-espasyo na mga letra dahil ang pino o masikip na letra ay lumalabo habang kumakalat ang tinta sa paglipas ng panahon. Ang letra ay sarili nitong disiplina sa loob ng tattooing, at ang isang bandila ay kasing ganda lamang ng letrang dala nito.

Ang bandila sa kontemporaryong gawa

Ang bandila ay nananatiling buo sa kontemporaryong tattooing dahil ang tungkulin nito ay hindi kailanman nawala sa uso. Palaging gugustuhin ng mga tao na pangalanan ang isang tao, markahan ang isang petsa, o magdala ng isang parirala, at ang bandila ay nananatiling karaniwang paraan upang gawin ito.

Sa neo-tradisyonal na trabaho, pinapanatili ng mga bandila ang malaking outline ng American traditional form ngunit nakakakuha ng dimensional shading, mas mayamang kulay, at mas detalyadong ginawang mga tiklop ng tela. Ang bandila ay nababasa bilang isang mas sculptural, three-dimensional na ribbon sa halip na isang patag na strip, ngunit ginagawa nito ang parehong trabaho.

Sa chicano fine-line na black-and-grey na trabaho, ang bandila ay isang sentral na elemento ng tradisyon, madalas na lumilitaw sa script lettering kasama ang mga relihiyosong imahe, mga larawan, at mga dedikasyon ng pangalan. Ang fine-line na bandila ay nagpapalit ng mabibigat na tradisyonal na letra para sa maselan na gray-wash script, at nagdadala ito ng mga pangalan, petsa, at parirala na nag-aangkla sa isang piraso sa isang partikular na tao, pamilya, o alaala.

Sa realism, lettering-focused, at illustrative work, ang bandila ay patuloy na lumilitaw kung saan kailangan ng tattoo ang mga salita. Ang anyo ay napakatatag na ang nakakulot na hugis nito lamang ay nagpapahiwatig ng letra bago pa man mabasa ang anumang teksto. Iyon ang marka ng isang ganap na naturalized na motif: ang bandila ay naging bahagi ng pangunahing gramatika ng Western tattooing, isang piraso ng bokabularyo na kayang iguhit ng bawat nagtatrabahong tattooer at halos lahat ng kliyente ay nakikilala.

Kontekstong kultural

Ang banner ay isa sa mga motif na may pinakamababang sensitivity sa Western tattooing. Ito ay sekular, functional, at bukas. Nagmula ito sa European heraldic at artistic convention, mga tradisyon na mismo ay bukas at komersyal kaysa sagrado o limitado, at sa loob ng tattooing ito ay palaging isang ibinahagi, malawak na ipinamamahagi na elemento ng disenyo kaysa sa isang sarado o naka-code. Walang tradisyon na nagmamay-ari ng banner at walang konteksto kung saan ang pagguhit nito ay isang akto ng pang-aangkin.

Ang tanging lugar kung saan maaaring pumasok ang sensitivity ay sa pamamagitan ng teksto, hindi ang anyo. Ang banner ay isang megafono, at ang pinapalakas nito ay ang pagpili ng nagsusuot. Ang isang motto ay maaaring isang paniniwala, isang pagpupugay, o isang paninirang-puri; ang isang pangalan ay maaaring parangalan o markahan ang isang pagsisisi. Ang banner mismo ay nananatiling neutral. Paminsan-minsan ay tinatanggihan ng mga nagtatrabahong tattooer ang partikular na teksto ng banner batay sa personal o patakaran ng shop, ngunit iyon ay isang paghatol tungkol sa mga salita at hindi tungkol sa motif. Bilang iconography, ang banner ay walang likas na naka-code o ekstremistang pagbasa. Ito ay isang frame, at ang kahulugan ay nabubuhay sa kung ano ang naka-frame.

Paano pag-isipan ang pagkuha ng banner tattoo

Kung isinasaalang-alang mo ang isang banner, ang mga kapaki-pakinabang na tanong ay karamihan tungkol sa mga salita at sa lettering kaysa sa banner mismo.

  1. Ano ang sinasabi nito, at ito ba ay karapat-dapat sa pangmatagalan? Ang isang banner ay naglalagay ng partikular na teksto sa balat. Ang mga pangalan, petsa, at motto ay ang mga klasikong nilalaman. Pag-isipan kung ang teksto ay magkakaroon pa rin ng kahulugan na gusto mo sa loob ng dalawampung taon, dahil ginagawa itong tiyak ng banner sa paraang hindi ginagawa ng isang imahe na walang salita.
  1. Anong istilo ng lettering? Ang mga bold traditional block letter ay pinakamahusay na tumatanda at pinakamatagal na nananatiling mababasa. Ang script at fine-line lettering ay maaaring maganda ngunit mas mabilis kumalat at maaaring lumabo sa paglipas ng mga dekada, lalo na sa maliliit na sukat. Ang letra ay isang tunay na desisyon sa craft na may mga implikasyon sa tibay, hindi lang isang itsura.
  1. Ano ang naka-frame dito? Ang banner ay isang kasamang piraso. Magpasya kung anong motif ang kasama nito, isang puso, isang bandila, isang layag, isang portrait, dahil ang kasama ang nagtatakda ng tema at ang banner ang kumukumpleto sa pahayag.

Ang isang mahusay na tattooer ay makikipag-usap sa lahat ng tatlo bago magsimula ang anumang trabaho, at susukatin ang lettering upang manatiling mababasa habang tumatanda ang tinta. Ang banner ay isa sa mga pinakaligtas na anyo na makuha dahil ang disenyo ay naging pinong sa loob ng mahigit isang siglo ng pagsasanay, at ang mga teknikal na pattern para sa pagpapatanda ng lettering ay lubusang dokumentado at itinuturo.

Mga Pinagmulan

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Mga koleksyon ng period flash sheet at acetate-rubbing kabilang ang mga komposisyon ng banner at pangalan-at-banner ni Charlie Wagner, na nakadokumento sa tattooarchive.com.
  • Wikipedia, "Banderole." Kahulugan ng heraldic at artistic banner-scroll, kasama ang kumbensyon ng speech-scroll sa medieval at Renaissance art at ang paggamit ng propeta-attribute.
  • Wikipedia, "Motto." Heraldic na pinagmulan ng motto scroll sa ilalim ng coat of arms at ang terminolohiyang banderole o escroll.
  • Wikipedia, "Sailor Jerry." Ang papel ni Norman Collins sa pagtukoy ng American traditional flash, kasama ang repertoire ng puso-at-banner.
  • Wikipedia, "Tattoo." Pangkalahatang kasaysayan ng American traditional tattooing, mga ugat sa pandagat, at ang personalizing function ng banner.
  • DeMello, Margo. Bodies ng Inscription: Isang Kultural na Kasaysayan ng Modern Tattoo Community. Duke University Press, 2000. Konteksto sa paglipat mula Bowery patungong Hotel Street ng mga bokabularyo ng motif at ang komersyal na modelo ng flash-shop.
  • Saters, Clinton R. Pag-customize ng Body: The Art at Culture ng Tattooing. Temple University Press, 1989; binagong edisyon 2008. Sosyolohikal na konteksto para sa pagtanggap ng mga manggagawa ng pangalan at dedikasyon na tattoo.

Editoryal

Nasaliksik at isinulat ni John J. Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Ang pahinang ito ay sumasalamin sa kasalukuyang canon simula sa petsa sa itaas at ina-update kada quarter. Huling sinuri na petsa sa itaas at ina-update kada quarter.

Nakakita ng mali o may source na idadagdag? Magsumite sa Archive. Ang mga tinatanggap na kontribusyon ay makakakuha ng Archive XP at pagkilala sa pangalan (opt-in).