Ang gagamba ay isa sa mga pinaka-layered na multi-cultural na motif sa Kanluraning ikonograpiya ng tattoo, na humuhugot mula sa West African Ashanti at mas malawak na Akan trickster Anansi (isang tauhan sa tradisyong-bibig ng Ghana na dinala sa Caribbean at African American folklore sa pamamagitan ng Atlantic slave trade at unang naitala sa print ng mga kolektor noong huling bahagi ng ikalabinsiyam at unang bahagi ng ikadalawampung siglo); ang mitong Griyego ng Arachne, ang mortal na manghahabi na pinarusahan ni Athena at ginawang gagamba, na kinanonisa sa Ovid's Metamophoses Aklat VI (c. 8 CE); ang trickster ng Lakota Iktomi at ang tagalikhang tauhan ng Hopi Kokyangwuti ("Spider Grandmother"), parehong sagradong buhay na tauhan sa tradisyong-bibig; ang bold-outline American traditional spider na naging matatag sa pagitan ng mga taong 1900 hanggang 1950 sa mga shop nina Charlie Wagner sa Chatham Square, Cap Coleman sa Norfolk, Paul Rogers, Bert Grimm sa St. Louis at sa Long Beach Pike, at Noman "Sailo Jerry" Collsas (1911 hanggang 1973) sa Hotel Street, Honolulu; ang mga nakodigong placement sa subkultura ng bilangguan na nakadokumento sa Danzig Baldaev's Russian Crimsaal Tattoo Encyclopaedia (FUEL Publishing, 2003 hanggang 2008); at ang ikadalawampung siglo Latrodectus na "black widow" na pagbasa bilang femme fatale na dinala sa pamamagitan ng American pulp fiction at film noir.

Ano ang ibig sabihin ng tattoo ng gagamba?

Ang tattoo ng gagamba ay kadalasang binabasa bilang isang layered na simbolo ng pasensya, gawa, kapalaran, at panganib, kung saan ang partikular na pagbasa ay ibinibigay ng napiling tradisyon ng nagsusuot. Ang West African Anansi spider ay nagpapahiwatig ng katalinuhan ng trickster, linya ng pagkukuwento, at pagkakakilanlan ng Black Atlantic diaspora. Ang Greek Arachne spider ay nagpapahiwatig ng paghahabi, gawa, ang halaga ng pagmamataas sa harap ng mga diyos, at isang kanonikal na sanggunian sa panitikang Kanluranin. Ang Lakota Iktomi spider ay nagpapahiwatig ng sagradong karunungan ng trickster sa loob ng Plains Indigenous oral tradition (may pag-iingat sa kultural na konteksto). Ang Hopi Spider Grandmother ay nagpapahiwatig ng sagradong ikonograpiya ng tagalikha (may pag-iingat sa kultural na konteksto). Ang American traditional bold-outline spider ay binabasa bilang kahandaan sa pangangaso at ang "panganib" na register ng mga mandaragat, na madalas ipinapares sa sapot, balaraw, o bungo. Ang black widow Latrodectus na gagamba na may pulang hourglass ay binabasa bilang ang femme fatale ng ikadalawampung siglo at pigura ng nakalalasong kagandahan. Ang pagbasa ay ibinibigay ng napiling tradisyon at ng mga kasamang elemento ng komposisyon.

Ano ang ibig sabihin ng tattoo ng black widow spider?

Ang tattoo ng black widow spider, na iginuhit bilang isang makintab na itim na gagamba na may diagnostic na pulang hourglass marking sa ilalim ng tiyan, ay nagpapahiwatig ng arketipo ng femme fatale ng ikadalawampung siglo: isang pigura ng nakalalasong kagandahan na may mga asosasyon ng mapanuksong panganib, pagkaligtas sa pagiging biyuda, at kapangyarihan ng babaeng mandaragit. Ang genus Latrodectus ay medikal na makabuluhan (ang kagat ay nagdudulot ng latrodectism sa mga tao), at ang species Latrodectus mactans (ang southern black widow) ay isa sa mga pinakakilalang makamandag na gagamba sa kulturang popular ng Hilagang Amerika. Ang pagbasa ng black widow ay lumitaw sa American pulp fiction at film noir mula 1930s hanggang 1950s, inilapat sa mga tauhan kabilang ang literal na "Black Widow Murderess" press archetype, at pumasok sa mas malawak na bokabularyong biswal ng femme fatale. Ang komposisyon ay kanonikal sa neo-traditional at contemporary realism registers at nananatiling isa sa mga pinakatinatanggap na variant ng gagamba sa aktibong produksyon sa mga shop sa Amerika.

Saan nagmula ang tattoo ng gagamba?

Ang gagamba ay pumasok sa Kanluraning ikonograpiya ng tattoo sa pamamagitan ng maraming nagtatagpo na daloy. Ang West African Ashanti at mas malawak na tradisyon ng Akan ng Ghana ang nagbigay Anansi, ang mapanlinlang na gagamba na dala bilang buhay na tradisyong pasalita patungo sa Caribbean at American South sa pamamagitan ng trans-Atlantic slave trade, na nabuhay sa Haitian, Jamaican, at African American folklore at unang naitala sa print ng mga kolektor noong huling bahagi ng ikalabinsiyam at unang bahagi ng ikadalawampung siglo. Ang tradisyong mitolohikal ng Griyego ay nagbigay ng Arachne, ang mortal na manghahabi na pinarusahan ni Athena at ginawang gagamba, na kinanonisa sa Metamophoses ni Ovid, Aklat VI (c. 8 CE). Ang tradisyong pasalita ng mga Indigenous sa Plains (ang Lakota Iktomi) at tradisyon ng Pueblo (ang Hopi Kokyangwuti, Spider Grandmother) ay nagbigay ng mga sagradong trickster at creator-figure na layer sa loob ng visual culture ng mga Indigenous American. Ang tradisyong Greco-Roman ng Moirai (at ang Roman Parcae) ay nagbigay ng iconography ng sinulid ng kapalaran. Ang tradisyonal na tradisyon ng Bowery flash sa Amerika ay nagpatatag ng bold-outline spider na kinikilala ng karamihan sa mga modernong Amerikano sa pagitan ng mga taong 1900 hanggang 1950 sa pamamagitan nina Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm, at Sailor Jerry Collins. Ang tradisyon ng pulp-and-noir noong ikadalawampung siglo ay nagbigay ng rehistro ng black widow femme fatale.

Ano ang ibig sabihin ng tattoo ng gagamba na may kutsilyo?

Ang isang gagamba na ipinares sa kutsilyo o balaraw ay nababasa bilang isang predatory-and-defensive na komposisyon sa loob ng bokabularyo ng American traditional, na nakaupo sa tabi ng mga kanonikal na pagpapares ng scorpion-and-dagger, snake-and-dagger, at skull-and-dagger na nagpatatag sa panahon ng Bowery sa pagitan ng mga taong 1900 hanggang 1950. Ang gagamba ay nagpapahiwatig ng natural na mandaragit; ang kutsilyo ay nagpapahiwatig ng tugon ng tao sa pagtatanggol, ang rehistro ng "danger" ng mga manggagawang pandagat, o sa ilang kontemporaryong pagbasa ang tauhan ng pagtataksil-at-paghihiganti na nagmumula sa mas malawak na bokabularyo ng American traditional dagger. Ang pagpapares ay nananatiling aktibo sa produksyon sa mga American traditional shop at tumatawid sa chicano fine-line at contemporary blackwork registers. Ang komposisyon ay karaniwang ginagawa na ang balaraw ay pahalang na tumatawid sa katawan ng gagamba, na ang gagamba ay nakadapo sa talim, o ang gagamba ay bumababa sa isang sinulid sa ibabaw ng balaraw.

Ano ang ibig sabihin ng tattoo ng tarantula?

Ang tattoo ng tarantula, na ginawa bilang isang malaking mabalahibong gagamba ng pamilyang Theraphosidae (kasama ang Mexican red-knee Brachypelma smithi, ang Goliath birdeater Theraphosa blondi, at ang Chilean rose Grammostola rosea), ay iba ang pagbasa kaysa sa mas maliit na black widow o generic na American traditional spider. Ang tarantula ay nagdadala ng mga asosasyon ng kaligtasan sa disyerto (ang mga species ng tarantula sa Sonoran at Chihuahuan ng American Southwest at Northern Mexico), tropikal na eksotisismo, at ang subculture ng keeper-at-collector na lumitaw noong huling bahagi ng ikadalawampung siglo sa paligid ng invertebrate husbandry. Sa tradisyon ng katutubong Mexican, ang tarantula ay nauugnay sa kapaligiran ng disyerto kasama ang scorpion alacrán at tumatawid sa chicano fine-line work sa mas malawak na bokabularyo ng rehiyonal ng Northern Mexican. Ang kontemporaryong realism tarantula work ay ginagawa ang species na may photographic fidelity kasama ang diagnostic leg banding, urticating hair patterning, at species-specific abdominal coloring.

Saan ko dapat ilagay ang tattoo ng gagamba?

Ang mga karaniwang placement ay bawat isa ay may iba't ibang visual, tradisyonal, at trade-off sa pagiging matibay. Ang gagamba sa kamay at daliri, na madalas ginagawa na bumababa sa isang sinulid sa pagitan ng hinlalaki at hintuturo, ay lubos na nakikita at nagdadala ng mabigat na kontemporaryong panlipunang signal (ilang employer at sistema ng imigrasyon ay nagmamarka ng mga tattoo sa kamay nang iba sa ibang mga placement). Ang gagamba sa siko, na madalas ginagawa sa gitna ng isang spider-web elbow composition, ay isang kanonikal na American traditional at prison-subculture placement (tingnan ang pahina ng Gabay sa Pocket web ng spider para sa coded prison context ng elbow-web). Ang braso at bicep ay naglalaman ng standalone spider work at ang kanonikal na spider-and-web pairing. Ang dibdib at likod ay naglalaman ng mas malalaking realism black widow compositions at full Anansi-styled work. Ang gagamba sa leeg at sa likod ng tainga ay lubos na nakikita at nangangailangan ng kamalayan sa cultural-context dahil sa mas malawak na spider-and-web prison vocabulary. Ang gagamba sa balikat at shoulder-blade ay nakaupo sa loob ng mas malawak na American traditional placement vocabulary. Talakayin ang placement sa iyong artist; ang natatanging silhouette ng gagamba at ang coded prison at gang associations ng ilang spider-and-web placements ay nangangailangan ng isang tapat na pag-uusap bago tumama ang anumang karayom sa balat.

Ang mga daloy ng tattoo ng gagamba

Ang pagpasok ng gagamba sa Western tattoo iconography ay dumaan sa maraming nagtatagpo na daloy. Ang pag-unawa kung aling daloy ang nagbigay ng aling kahulugan ay nakakatulong sa pag-unawa kung bakit ang isang solong motif ng arachnid ay maaaring magdala ng West African trickster wisdom, Greek mythological craft, Plains Indigenous at Pueblo sacred figures, Greco-Roman fate-and-weaving iconography, American traditional Bowery flash, twentieth-century femme fatale pulp imagery, at coded prison subculture readings nang sabay-sabay.

Daloy 1: West African Anansi (Akan trickster spider)

Ang tradisyon ng Anansi ay ang pinakamalalim na dokumentadong West African layer sa iconographic weight ng gagamba sa Atlantic world. Anansi (binibigkas din bilang Ananse, Anancy, Aunt Nancy sa ilang American transmissions) ay ang trickster spider ng Ashanti (Asante) at mas malawak na Akan tradition ng kasalukuyang Ghana, na dokumentado sa oral tradition ng mga kolektor mula sa unang panahon ng kolonyal at halos tiyak na mas matanda sa loob ng pre-literate Akan ritual at storytelling tradition. (Ang salitang ananse ay ang salitang Akan para sa "spider," at ang tauhan ay kadalasang iniuugnay partikular sa Ashanti ng Ghana; ang mga nagsasalita ng Akan ay umaabot din sa Côte d'Ivoire.) Si Anansi ay ang pangunahing trickster figure ng Akan folklore, isang gagamba na nanlilinlang sa mas malalaki at mas malalakas na nilalang sa pamamagitan ng katalinuhan, panlilinlang, at estratehikong paggamit ng kanyang sapot; sa pinakakilalang siklo, siya ay naging tagapangalaga ng lahat ng kwento pagkatapos makumpleto ang mga imposibleng gawain na itinakda ng diyos ng langit na si Nyame bilang kapalit ng mga ito (paghuli sa python, sa leopardo, sa mga bubuyog, at sa engkanto), na ginagawa siyang patron figure ng mismong pagkukuwento.

Ang tradisyon ng Anansi ay dinala sa kabilang Atlantic ng mga alipin na Akan at iba pang mga taga-West Africa noong transatlantic na kalakalan ng alipin (ika-16 hanggang ika-19 na siglo CE) at nabuhay sa Caribbean at American diasporic culture sa ilalim ng mga kondisyon ng pambihirang karahasan sa kultura. Sa Jamaica, ang tradisyon ay nagbunga ng mga kwentong Anancy, na dokumentado ng mga kolektor kasama si Walter Jekyll sa Awit at Kwento ng Jamaican (1907) at Louise Bennett-Coverley sa kanyang kontemporaryong Jamaican Creole performance at publication work. Sa Haiti, ang trickster spider ay nabubuhay sa Haitian Creole folklore. Sa American South, ang tauhan ay tumawid sa African American storytelling tradition; ilang iskolar ang nagtrace ng mga kwentong "Aunt Nancy" sa mga tradisyon ng Gullah at South Carolina Low Country mula sa Akan Anansi cycle.

Sa tattoo work, ang pagbasa ng Anansi ay kontemporaryo sa halip na period-canonical: ang tauhan ay hindi lumilitaw sa dokumentadong American traditional Bowery flash nina Wagner, Coleman, Rogers, Grimm, o Sailor Jerry. Ang tradisyon ng Anansi ay pumasok sa kontemporaryong bokabularyo ng tattoo sa pamamagitan ng post-1970s Black diasporic visual-culture renaissance at sa pamamagitan ng mas malawak na kontemporaryong pagbawi ng West African at Black Atlantic iconography sa tattoo work. Ang mga komposisyong Anansi-styled ngayon ay ginagawa ang gagamba sa stylized na Akan-influenced graphic registers, minsan ipinares sa Adinkra symbols (ang West African graphic system na dokumentado sa Akan goldweight at textile work), minsan ipinares sa mga salawikain o pangalan ng Akan o Caribbean origin. Ang tradisyon ay bukas sa loob ng magalang na framing at nangangailangan ng kamalayan sa cultural-context na angkop sa anumang Black diasporic motif.

Daloy 2: Greek Arachne (Ovid Metamorphoses Book VI)

Ang tradisyong mitolohikal ng Griyego ay nagbibigay ng kanonikal na Western literary anchor. Arachne ay ang mortal na manghahabi ng Lydian origin (ang kanyang pangalan ay nagbibigay ng modernong siyentipikong termino Arachnida para sa klase ng gagamba) na humamon sa diyosa na si Athena sa isang weaving contest. Ang kwento ay kinanonisa sa Ovid's Metamophoses Aklat VI (c. 8 CE), ang pangunahing Latin compendium ng Greco-Roman myth. Sa salaysay ni Ovid, si Arachne ay naghabi ng isang tapestry na naglalarawan ng mga pagtataksil at pang-aabuso ng mga diyos sa mga mortal; si Athena, na nakita ang teknikal na perpekto ang gawa ngunit ang paksa ay mapanirang-puri, ay sinira ang tapestry, sinampal si Arachne, at pinanood ang naghihirap na manghahabi na magbigti. Pagkatapos ay ginawang gagamba ni Athena si Arachne, na hinatulan siya at ang kanyang mga supling na maghabi magpakailanman.

Ang mito ni Arachne ay nagdadala ng maraming pagbasa: ang halaga ng mortal na kayabangan sa harap ng banal na kapangyarihan; ang teknikal na kahusayan ng manghahabi-bilang-artista; ang gendered violence ng pagtatagpo sa pagitan ni Athena at Arachne; ang etymological origin ng modernong siyentipikong pangalan ng klase (Arachnida); at ang mas malawak na tradisyong Greco-Roman ng metamorphic punishment na dumadaloy sa compendium ni Ovid. Ang mito ay binabanggit sa buong Western literary canon, inilalarawan sa Renaissance at Baroque painting (kapansin-pansin si Diego Velázquez's Las Hilateras o Ang mga Spinner, c. 1657, madalas binabasa bilang isang pagmumuni-muni sa mito ni Arachne), at nananatiling pangunahing Western literary reference para sa gagamba bilang isang craft-and-fate figure.

Sa tattoo work, ang pagbasa ng Arachne ay lumilitaw sa mga kontemporaryong literary-and-mythological compositions sa halip na sa American traditional Bowery flash. Ang mga gagambang may tema ni Arachne ay madalas ipinares sa mga klasikong motif (ang loom, ang spindle, ang sinulid, ang kuwago ni Athena) o sa mga fragment ng tekstong pampanitikan mula kay Ovid. Ang komposisyon ay nakaupo sa loob ng mas malawak na Greco-Roman mythological tattoo register kasama ang Medusa, ang Minotaur, ang Sirens, at iba pang Ovidian transformation figures.

Daloy 3: Lakota Iktomi (Plains Indigenous trickster spider)

Ang oral tradition ng Lakota at mas malawak na Plains Indigenous ay nagbibigay ng isang sagradong trickster spider na iba sa West African Anansi at Greek Arachne. Iktomi (binibigkas nang iba-iba bilang Inktomi, Iktomni, Ikto) ay ang trickster spider ng Lakota na tao ng Northern Plains, na dokumentado sa oral tradition na kinolekta ng mga ethnographer kasama si James R. Walker sa kanyang Lakota Sun Dance at oral-tradition work mula sa Pine Ridge Reservation (c. 1896 hanggang 1914, na inilathala sa Paniniwala ng Lakota at Ritual at mga kaugnay na volume ng University of Nebraska Press, 1980 pataas) at sa mas malawak na anthropological record noong ikadalawampung siglo. Si Iktomi ay ang anak ni Inyan (ang Bato), isa sa mga unang nilalang sa kosmolohiya ng Lakota, at gumaganap sa oral tradition bilang isang wisdom-bearing culture hero at isang cautionary trickster figure na ang mga panlilinlang ay nagtuturo ng mga aral sa moralidad. Siya ay minsan kinikilala sa pagpapangalan ng mga hayop, pagtuturo sa mga tao ng ilang kasanayan, at (sa ilang bersyon) pagpapakilala ng wika.

Ang tradisyon ng Iktomi ay kabilang sa mga komunidad ng Lakota at mas malawak na Plains Indigenous (Dakota, Nakota, at mga kalapit na tao). Ito ay sagradong buhay na tradisyong pasalita, hindi generic na bokabularyo ng dekorasyon. Ang dekoratibong adaptasyon ng iconography ni Iktomi ng mga hindi-Lakota na nagsusuot ay nangangailangan ng pinakamahusay na pag-iingat sa cultural-context sa lahat ng kategorya ng estilo ng gagamba. Ang pagbasa ay katulad ng mas malawak na pag-iingat sa cultural-context na nalalapat sa sagradong materyal ng mga Indigenous sa Plains (ang war bonnet, ceremonial regalia, sun dance iconography) at sa dreamcatcher (ang ceremonial object ng Ojibwe na minsan ay nagkakamaling napapabilang sa Iktomi imagery). Ang mga hindi-Indigenous na nagsusuot na lumalapit sa tauhan ni Iktomi ay dapat makipag-ugnayan sa iconography nang may angkop na pagpapakumbaba at, kung maaari, sa konsultasyon sa mga miyembro ng komunidad ng Lakota; ang tauhan ay hindi isang generic na dekoratibong gagamba.

Daloy 4: Hopi Spider Grandmother (Kokyangwuti)

Ang tradisyon ng Hopi ay nagbibigay ng sagradong tagapaglikhang-diwata na naiiba sa trickster na si Iktomi ng Lakota. Kokyangwuti (binabaybay din na Kokyangwuhti, Spider Grandmother, Spider Woman) ay isang sagradong tagapaglikhang-diwata sa Hopi tradisyong pasalita at mas malawak na kosmolohiya ng Pueblo, na nakadokumento sa mga tala ng etnograpiya kabilang ang Frank Hamilton Cushsag's Pueblo work noong 1880s, H. R. Voth's Hopi Mennonite mission records (mga 1893 hanggang 1902), at ang mas malawak na antropolohikal na corpus noong ikadalawampung siglo na inilathala sa pamamagitan ng Bureau of American Ethnology at mga kahaliling institusyon. Sa kosmolohiya ng Hopi, si Kokyangwuti ay isa sa mga pundasyong nilalang na tagapaglikha, na nauugnay sa paglitaw ng mga tao sa kasalukuyang mundo, sa paghabi at sining, sa pagpapagaling, at sa mas malawak na sistemang matrilineal ng angkan ng Hopi. Ang mga kaugnay na diwata ay lumilitaw sa iba pang tradisyon ng Pueblo at Timog-kanlurang Katutubo (Navajo Spider Woman / Na'ashjé'íí Asdzáá; mga katumbas sa Zuni at Keresan Pueblo).

Tulad ni Iktomi ng Lakota, ang ikonograpiya ni Kokyangwuti ng Hopi ay sagradong buhay na materyal pangrelihiyon, hindi bukas na bokabularyo ng komersyal na motif. Ang diwata ay isa sa mga pundasyong nilalang na tagapaglikha ng isang nagpapatuloy na tradisyong pangrelihiyon ng Katutubo, at ang pandekorasyon na pag-angkop ng mga hindi-Hopi na nagsusuot ay nangangailangan ng pinakamahusay na pansin sa konteksto ng kultura. Ang pagbasa ay katulad ng mas malawak na pag-aalaga sa konteksto ng kultura na inilalapat sa sagradong materyal ng Pueblo (ang mga diwata ng Kachina, ang mga seremonyal na espasyo ng kiva, ang mga tradisyon ng sand-painting). Ang mga nagsusuot na hindi Katutubo na lumalapit sa diwata ng Spider Grandmother ay dapat lumapit sa ikonograpiya nang may angkop na pagpapakumbaba at, kung maaari, sa konsultasyon sa mga miyembro ng komunidad ng Hopi.

Daloy 5: Mediterranean at Greco-Roman na sinulid (ang Moirai at ang Parcae)

Ang isang katulad na tradisyon ng Greco-Roman ay nagbabasa ng gagamba bilang tagahabi ng sinulid ng kapalaran, na kumukuha mula sa mas malawak na bokabularyo ng mitolohiya ng Mediterranean ng mga diyosa ng paghabi. Ang Moirai (Griyego: Klotho ang tagahabi, Lachesis ang tagapagbigay, Atropos ang tagaputol) at ang kanilang mga katumbas na Romano na Parcae (Nona, Decima, Morta) ay ang mga diyosa ng kapalaran ng Greco-Roman, bawat isa ay namumuno sa isang yugto ng buhay ng tao at sa sinulid nito. Ang sinulid ay hindi palaging literal na hinahabi ng isang gagamba sa mga klasikong pinagmulan, ngunit ang ikonograpikong paghahalo ng gagamba, sapot, at ang paghabi ng kapalaran ng tao ay malalim sa tradisyon ng katutubong Mediterranean at sa kalaunan sa mga alegorya ng Europa noong medieval at Renaissance.

Ang tradisyon ng Ehipto ay nagdaragdag ng katabing rehistro: Wala (binabaybay din na Net, Nit), ang diyosa ng Ehipto ng paghabi, pangangaso, at digmaan na nakadokumento mula sa panahon ng Predynastic hanggang sa dinastikong pagkakasunod-sunod, ay minsan ikonograpikong nauugnay sa paghabi at paghabi ng kosmos, at ang tradisyon ng libing ng Ehipto ay paminsan-minsan ay ipinapares si Neith sa simbolismo ng gagamba sa huli at materyal na panahon ng Greco-Roman. Ang tradisyon ng diyosa ng paghabi sa Mediterranean ay hindi gumagawa ng matatag na ikonograpiya ng tattoo ng gagamba sa kanon ng tradisyonal na Amerikano, ngunit nagbibigay ito ng malalim na antas ng pampanitikan at simboliko na paminsan-minsan ay ginagamit ng mga kontemporaryong komposisyong pampanitikan, okulto, at esoteriko tungkol sa gagamba.

Daloy 6: American traditional Bowery flash (1900 pataas)

Ang malakas na outline na American traditional spider ay ginawa bilang bahagi ng mas malawak na bokabularyo ng Bowery flash sa pagitan ng mga taong 1900 at 1950, bagaman ang gagamba ay hindi kasing-kanonikal ng alakdan sa nakadokumentong linya nina Wagner-Coleman-Rogers-Grimm-Sailor Jerry. Ang mga teknikal na lagda ay katulad ng mga proseso ng pagpapatatag ng rosas, angkla, lunok, balaraw, bungo, at alakdan: malakas na itim na outline, limitadong mataas na saturation na palette, pamantayang proporsyon na na-optimize para sa paglalagay sa kamay, bisig, o bicep, at isang maliit na hanay ng mga kanonikal na baryasyon ng komposisyon na maaaring kopyahin sa buong bansa.

Charlie Wagner (ipinanganak na Wiegner, 1875 hanggang 1953) ay nagpatakbo ng tindahan sa Chatham Square mula humigit-kumulang 1904 hanggang sa kanyang pagkamatay noong 1953, na nagmana ng tradisyon ng Bowery sa pamamagitan ng kanyang kaugnayan kay Samuel O'Reilly (ang patentee ng electric tattoo machine, U.S. Patent 464,801, Disyembre 8, 1891). Gumawa si Wagner ng spider flash sa loob ng mas malawak na bokabularyo ng tradisyonal na Amerikano; ang komposisyon ng gagamba at sapot ay lumilitaw sa ilang flash noong panahon ng Chatham Square, bagaman hindi kasing-prominente ng kanon ng rosas, agila, angkla, at pin-up. Ang Sprsagfield Daily Republican noong Pebrero 7, 1933 (isang Espesyal na Dispatch mula sa New York City) ay nag-ulat na tatlong-kapat ng mga nagtatrabahong tattooist sa malalaking daungan ng mundo ay nagsanay sa ilalim ni Wagner sa kanyang tindahan sa Chatham Square, at dalawampung libong mandarambong ang nagsusuot ng mga disenyo ng spread-eagle na gawa niya; ang pahayagan noong panahong iyon ay nagtala nito bilang sukat ng katanyagan na naging pangunahing node ng pagpapadala ng bokabularyo ng ikonograpiya ng tradisyonal na Amerikano ang kanyang tindahan.

Cap Coleman (Agosto Bernard Coleman, Oktubre 15, 1884 hanggang Oktubre 20, 1973) ay nagtayo ng kanyang tindahan sa Norfolk, Virginia noong mga 1918. Ang katayuan ng Norfolk bilang isang pangunahing daungan ng U.S. Navy ay naglagay kay Coleman sa intersection ng kultura ng mga mandarambong at ang umuusbong na tradisyon ng komersyal na studio sa Amerika. Ang Coleman flash ay nakuha ng Marsaers' Museum sa Newport News, Virginia, noong 1936, ang pinakamaagang nakadokumentong koleksyon ng institusyon ng American tattoo flash. Kung ang gagamba ay partikular na lumilitaw sa mga hawak noong 1936 ay nakadokumento sa mas malawak na mga hawak ng Tattoo Archive kaysa sa makitid sa loob ng hawak noong 1936; ang mga gagamba at sapot ng gagamba ay lumilitaw sa mga katabing materyal sa archive ni Coleman.

Paul Rogers (Franklin Paul Rogers), ang pangunahing estudyante ni Coleman, ay nagdala ng bokabularyo ng Norfolk pasulong at co-founded ang Spaulding at Rogers tattoo supply company. Ang Paul Rogers Tattoo Research Center (Tattoo Archive, Winston-Salem) ay nagtataglay ng pangunahing koleksyon ng mga sheet ng flash noong panahong iyon kabilang ang mga disenyo ng gagamba kasama ang mas malawak na kanon ng tradisyonal na Amerikano. Bert Grimm ay nagpatakbo ng mga tindahan sa St. Louis (mula 1928) at sa Long Beach Pike (mula unang bahagi ng 1950s hanggang 1969), na gumagawa ng spider at spider-web flash na kumalat sa buong bansa sa pamamagitan ng mga catalog ng supply ng Spaulding at Rogers at naging isang reperensya para sa trabaho ng tradisyonal na Amerikano noong kalagitnaan ng siglo.

Noman "Sailo Jerry" Collsas (1911 hanggang 1973) ay nagpatakbo ng kanyang tindahan sa Hotel Street sa Honolulu mula kalagitnaan hanggang huling bahagi ng 1930s hanggang sa kanyang pagkamatay noong Hunyo 12, 1973, na nagsisilbi nang malaki sa mga tauhan ng U.S. Navy at Merchant Marine na dumadaan sa Pearl Harbor. Paminsan-minsan ay gumawa si Sailor Jerry ng spider flash sa loob ng mas malawak na bokabularyo ng Hotel Street, bagaman ang mga gagamba ay hindi kasing-kanonikal ng kanyang mga angkla, lunok, hula girls, balaraw, at rosas. Ang archive ng Hotel Street flash ay inilathala sa Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise at Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), na inedit ni Don Ed Hardy, at ang tatak na Sailor Jerry (isang produkto ng William Grant at Sons spirits mula noong 2008) ay patuloy na naglilisensya ng mga disenyo ng flash ni Collins para sa marketing.

Sa pamamagitan ng 1950, ang American traditional spider ay naging isang maliit na hanay ng mga kanonikal na komposisyon: ang spider-on-web (na ang gagamba ay nakasentro sa hub ng sapot), ang spider-descending-on-thread (madalas isang maliit na piraso ng kamay o daliri), ang spider-and-skull (American traditional memento mori), ang spider-and-dagger (predatory-and-defensive), at ang black widow na may pulang hourglass (ang femme fatale crossover mula sa pulp fiction).

Daloy 7: Mga nakodigong kahulugan ng subkultura sa bilangguan (Amerikano at Ruso)

Sa loob ng subkultura ng bilangguan sa Soviet-era at post-Soviet Russian (ang Voovskoy Mir, "Thieves' World") na nakadokumento sa tatlong-volume na Danzig Baldaev's Russian Crimsaal Tattoo Encyclopaedia (FUEL Publishing, 2003 hanggang 2008) at sa Arkady Bronnikov's MVD identification photographs (ang mas maaasahang talaan ng larawan, na inilathala ng FUEL bilang Russian Crimsaal Tattoo Police Files), ang gagamba sa sapot ay nagsisilbing nakodigong marker sa halip na pandekorasyon na motif. Sa nakadokumentong pagbasa ng Ruso, ang gagamba-sa-sapot (nakalagay sa dibdib o balikat) ay nagpapahiwatig ng paulit-ulit na pagkakakulong, at ang direksyon ng gagamba kaugnay ng sapot (umaakyat o bumababa) ay may karagdagang kahulugan sa ilang mga pagpapatunay. Ang antas ng kumpiyansa dito ay MIXED: ang mga guhit ni Baldaev ay isang pinagtatalunang pinagmulan ng etnograpiya, at humigit-kumulang kalahati lamang ng mga disenyo sa mga volume ng FUEL ang may maaasahang indikasyon ng aktwal na pinagmulan ng populasyon ng kriminal (ayon sa kritisismo ng pinagmulan ni Sarah J. Young, UCL, 2017), kaya ang mga partikular na pagbasa ng oryentasyon ay dapat banggitin bilang napatunayan-ngunit-pinagtatalunan sa halip na mga nakapirming code. Ang malapit na kaugnay na paglalagay ng sapot ng gagamba (lalo na ang sapot sa siko sa hiwalay na tradisyon ng Amerikano) ay may sariling mga nakodigong kahulugan na tinalakay nang detalyado sa pahina ng Gabay sa Pocket web ng spider.

Sa loob ng ilang subkultura sa bilangguan ng Amerika, ang gagamba at sapot ng gagamba ay may magkatulad na nakodigong pagbasa, na madalas nagpapahiwatig ng oras na nagugol (ang sapot sa siko bilang marker na "ginagawa ang oras" o "nakulong sa sistema") o kaugnayan sa institusyon. Ang bokabularyo ng gagamba sa bilangguan ng Amerika ay hindi kasing-komprehensibong nakadokumento tulad ng archive ng Vorovskoy Mir ng Russia ngunit lumilitaw sa mas malawak na panitikang sosyolohikal tungkol sa kultura ng tattoo sa bilangguan ng Amerika.

Ang gagamba sa bilangguan ay isang nakodigong marker, hindi isang pandekorasyon na motif. Ang sistema ay nakatago sa mga taga-labas ayon sa disenyo, at ang tamang pagbasa ng isang Ruso o Amerikanong gagamba sa bilangguan ay nangangailangan ng pamilyaridad sa mas malawak na nakodigong bokabularyo. Ang paglalapat ng nakodigong imahe ng bilangguan sa isang katawan sa labas ng subkultura ay, sa pinakamababa, mali sa katotohanan, at sa loob ng tradisyon ng Vorovskoy Mir mismo ay may mga kahihinatnan sa lipunan at pisikal kung ang nagsusuot ay hindi makapagpatunay ng pag-aangkin. Ang mga nagtatrabahong tattooist ay dapat na alam ang sapat upang makilala ang isang pandekorasyon na American traditional spider mula sa isang nakodigong paglalagay sa bilangguan at upang tanungin ang mga kliyente tungkol sa intensyon.

Daloy 8: Black widow at tiyak na species (Latrodectus, femme fatale noong ikadalawampung siglo)

Ang genus Latrodectus (ang mga widow spider, kabilang ang southern black widow L. mactans, ang western black widow L. hesperus, ang northern black widow L. variolus, ang European black widow L. tredecimguttatus, at ang Australian redback L. hasselti) ay nagbibigay ng natatanging rehistro ng pop-kultura noong ikadalawampung siglo. Ang kahalagahan sa medisina ng black widow (latrodectism, ang sindrom na dulot ng kagat, ay nagsasangkot ng matinding pananakit ng kalamnan, pagpapawis, at autonomic disturbance at bihira ngunit paminsan-minsan ay nakamamatay sa mga mahihinang populasyon), kasama ang diagnostic na visual signature (makintab na itim na katawan, pulang hourglass sa ilalim ng tiyan sa babae), ginawa ang species na isang emblematic na diwata sa American pulp fiction at film noir mula 1930s hanggang 1950s.

Ang "black widow" ay naging isang shorthand sa press at fiction para sa mapanupil na arketipo ng pambabae, na inilapat sa mga diwata kabilang ang arketipo sa press ng biyudang pumapatay ng asawa, ang noir femme fatale ng mga pelikula kabilang ang Black Balo (1954) at ang mas malawak na kanon ng noir, at ang superheroine sa comic book Black Balo (Natasha Romanova, unang ipinakilala sa Tales ng Suspense No. 52, Abril 1964, Marvel Comics). Ang komposisyon ay pumasok sa tattoo work noong kalagitnaan ng ikadalawampung siglo, naging kanonikal sa bokabularyong neo-traditional noong dekada 1990 at 2000, at nananatiling isa sa mga pinaka-hinahanap na baryante ng gagamba na aktibong ginagawa. Ang black widow tattoo ay karaniwang ginuguhit na ang gagamba ay nasa three-quarter dorsal view, na may pulang hourglass na nakikita sa tiyan (isang kalayaang anatomikal, dahil ang marka ay nasa ventral na ilalim sa buhay na gagamba), at madalas na ipinapares sa isang banner na may pangalan, isang rosas, o isang sapot.

Daloy 9: Kontemporaryong neo-traditional, realism, at blackwork

Tatlong kontemporaryong moda ang humubog sa motif ng gagamba mula noong dekada 1990. Ang kontemporaryong realism work ay gumuguhit ng mga partikular na species ng gagamba (ang black widow Latrodectus mactans, ang brown recluse Loxosceles reclusa, ang wolf spider Hogna carolsaensis, ang mga tarantula ng pamilyang Theraphosidae, ang mga jumping spider ng pamilyang Salticidae) na may photorealistic fidelity kasama ang detalyeng anatomikal ng chelicerae, pedipalps, walong mata sa arrangement na tiyak sa species, at pattern ng tiyan. Ang kontemporaryong blackwork ay nagbabawas sa gagamba sa mga geometric, linework, o mandala-integrated na komposisyon, madalas na nakasentro sa radial sacred-geometry pieces o ginuguhit na ang walong paa ng gagamba ay nakahanay sa Flower of Life o Metatron's Cube overlay. Ang Neo-traditional ay pinapanatili ang American traditional bold outline ngunit pinapalawak ang palette sa sampu o labindalawang kulay na may dimensional shading sa katawan at mga paa ng gagamba.

Lahat ng tatlong moda ay nagmula sa American traditional spider na naging matatag sa pagitan ng 1900 at 1950, kahit na ang surface treatment ay hindi kamukha nito.

Ang gagamba sa American traditional

Ang American traditional spider ay ang kanonikal na bersyon sa loob ng American twentieth-century tattoo lineage, at karamihan sa kontemporaryong spider work ay nagmula dito nang direkta kahit na ang surface treatment ay lumilipat patungo sa neo-traditional, realism, o chicano fine-line registers. Ang mga teknikal na detalye ay matatag sa buong Wagner, Coleman, Rogers, Grimm, at Sailor Jerry lineage: bold black outline, limitadong palette (karaniwan ay itim para sa katawan at outline, minsan ay pulang accent para sa black widow hourglass, minsan ay dilaw o gintong tuldok sa gitna ng katawan), ang gagamba ay ginuguhit mula sa itaas sa isang heraldic na walong-paa na postura na pantay ang pagkakaayos ng mga paa, standardized proportions na na-optimize para sa kamay, bisig, o bicep placement.

Ilang mga baryante ng komposisyon ang dokumentado sa buong American traditional period at nananatiling aktibo sa karamihan ng American traditional shops. Ang standalone spider-on-web ay ang kanonikal na bersyon, na ang gagamba ay nakasentro sa isang radial web at ang web ay lumalawak palabas upang punan ang placement area. Ang spider-descending-on-thread (madalas ay maliit na piraso, na ang gagamba ay nakabitin mula sa manipis na linya sa itaas ng crook ng hinlalaki at hintuturo) ay isang karaniwang American traditional small-piece variant. Ang black widow na may pulang hourglass ay nagdaragdag ng Latrodectus species-specific na elemento sa standalone spider. Ang spider-and-skull ay nagdaragdag ng memento mori register sa predatory emblem, madalas na ginuguhit na ang gagamba ay nakapatong sa bungo o gumagapang sa bungo. Ang spider-and-dagger ay ipinapares ang arachnid sa kanonikal na American traditional weapon sa isang predatory-and-defensive na komposisyon. Ang spider-and-rose ay ipinapares ang gagamba sa kanonikal na American traditional flower sa isang kontemporaryong neo-traditional crossover.

Ang nagpapabukod-tangi sa American traditional spider ay ang parehong hanay ng mga teknikal na tugon na nagpapabukod-tangi sa iba pang American traditional motifs: sinasadyang pagiging patag ng kulay, katapangan ng outline, scaled-up readability, tibay sa loob ng dekada ng araw at pagkasira. Ang gagamba sa kamay ng isang marinero noong 1942 ay pareho pa rin tingnan noong 2026 dahil ang disenyo ay na-optimize para sa tibay na iyon mula pa sa simula.

Ang gagamba sa neo-traditional

Ang neo-traditional spider ay nagpapalawak ng American traditional palette at nagdaragdag ng dimensional shading habang pinapanatili ang bold outline. Ang neo-traditional black widow ay ang kanonikal na bersyon ng estilo: ang gagamba ay ginuguhit na may makintab na itim na shading ng katawan (gamit ang itim, blue-black, at puting highlight para sa reflective surface ng chitin), ang diagnostic red hourglass ay ginuguhit sa saturated red na may puting highlight, ang mga paa ay ginuguhit na may segmented na detalyeng anatomikal, madalas na ipinapares sa isang stylized na sapot na ginuhit sa fine line at dotwork, isang rosas na may neo-traditional saturated red petals, o isang banner na may pangalan. Ang neo-traditional spider ay isa sa mga pinaka-hinahanap na baryante sa kontemporaryong American shop vocabulary at madaling napapasok sa femme fatale, gothic, at pin-up adjacent na mga komposisyon.

Ang gagamba sa photorealistic work

Ang kontemporaryong realism spider work ay gumagamit ng modernong high-speed rotary machines at ultra-fine pigments upang makagawa ng mga gagamba na ginuhit na may photographic fidelity. Karaniwang mga paksa ang black widow Latrodectus mactans na may diagnostic hourglass, ang brown recluse Loxosceles reclusa na may violin marking sa cephalothorax, ang mga wolf spider ng pamilyang Lycosidae, ang mga jumping spider ng pamilyang Salticidae na may malalaking forward-facing eyes, ang mga orb-weaver ng pamilyang Araneidae sa hyperrealistic webs, at ang mga tarantula ng pamilyang Theraphosidae na ginuhit na may urticating hair detail at species-specific leg banding. Ang realism spider ay nagdodokumento ng partikular na arachnid sa halip na sumisimbolo sa abstract motif, at madalas na ipinapares sa botanically accurate na pagguhit ng halaman para sa natural na tirahan ng gagamba. Ang Mexican red-knee tarantula Brachypelma smithi sa realism ay isa sa mga pinaka-kilalang kontemporaryong realism spider compositions.

Ang gagamba sa kontemporaryong blackwork

Ang mga kontemporaryong blackwork practitioner ay gumuguhit ng gagamba bilang isang graphic emblem sa halip na bilang isang colored representation ng isang partikular na arachnid. Ang blackwork spider ay maaaring isang solid-black silhouette na nagbibigay-diin sa natatanging walong-paa na outline, isang fine-outline spider na puno ng geometric tessellation, bahagi ng isang mas malaking mandala composition na ang gagamba ay nasa gitna na napapalibutan ng sacred-geometry overlays (ang Flower of Life, Metatron's Cube), o isang dotwork-shaded composition na may gradient stippling na gumuguhit sa katawan at mga paa ng gagamba sa purong itim na stippling. Ang blackwork spider ay isang abstraction; ito ay tumutukoy sa makasaysayang motif nang hindi sinusubukang magmukhang isang partikular na arachnid, at ang pagbasa ay meditative at abstract sa halip na predatory o species-specific.

Ang gagamba sa chicano fine-line

Ang chicano fine-line spider ay nagmula sa East Los Angeles single-needle black-and-grey tradition. Ang institutional anchor ay Good Time Charlie's Tattoolat, na itinatag noong 1975 sa Whittier Boulevard sa East Los Angeles ni Charlie Cartwright at Jack Rudy, na sumali si Freddy Negrete noong 1977 bilang unang self-identified Chicano professional tattoo artist. Ang shop ay ang unang American professional studio na tahasang nakatuon sa single-needle fine-line black-and-grey work, at ang founding location nito sa Whittier Boulevard, ang historically resonant commercial spine ng Chicano community ng East LA, ay nag-angkla sa estilo sa isang partikular na komunidad ng practice.

Ang chicano fine-line spider ay ginuguhit nang buo sa black-and-grey gradient shading nang walang kulay, na ang katawan ay inilalarawan sa fine cross-hatching upang imungkahi ang matte at glossy surfaces ng chitin, ang mga paa ay indibidwal na ginuguhit na may liwanag at anino, at ang sapot (kapag naroroon) ay ginuguhit sa fine single-needle line. Ang komposisyon ay madalas na ipinapares sa rosary beads, ang Virgen de Guadalupe, ang cactus, Old English placa lettering, o isang banner na may pangalan na nagpapangalan ng isang rehiyonal o pampamilyang pagkakakilanlan. Ang lineage ay mula kina Cartwright at Rudy sa Good Time Charlie's hanggang sa pagkuha ni Negrete noong 1977, patungo sa mas malawak na East Los Angeles fine-line tradition na nakadokumento sa memoir ni Negrete Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs, at Mga Tattoo (Seven Stories Press, 2016), at nagpapatuloy sa pamamagitan ng post-2000 hip-hop-era commercial transmission ni Mister Cartoon at sa pamamagitan ni Mark Mahoney's Shamrock Social Club sa Hollywood, na itinatag noong 2002.

Mga pagpapares ng gagamba at ang kanilang kahulugan

Ang gagamba ay lumilitaw bilang isang standalone motif at bilang bahagi ng multi-element compositions. Ang bawat karaniwang pagpapares ay may sariling mga pagbasa.

Spider + web: Ang kanonikal na American traditional pairing. Ang sapot ay nagbibigay ng natural na tirahan ng gagamba at ang mas malawak na iconographic field kung saan gumagana ang gagamba. Ang komposisyon ay ang pinakakaraniwang spider tattoo variant na aktibong ginagawa at nananatiling default mental image ng spider tattoo para sa karamihan ng kontemporaryong manonood. Ang spider-web ay may sariling malalim na hanay ng mga coded readings, lalo na sa American at Russian prison subcultures, na tinalakay nang detalyado sa pahina ng Gabay sa Pocket web ng spider, ang critical companion entry sa page na ito.

Gagamba + bungo: American traditional memento mori. Ang bungo ay nagpapahiwatig ng kamatayan; ang gagamba ay nagpapahiwatig ng ahente ng pagkabulok at ang mandaragit na nagmamana ng mga patay. Ang komposisyon ay kumukuha mula sa mas malawak na American traditional skull-and-pairings vocabulary na tinalakay sa bungo Pocket Guide page. Madalas na ginuguhit na ang gagamba ay nakapatong sa bungo o bumababa mula sa noo papasok sa isa sa mga eye socket.

Gagamba + rosas: Neo-traditional at kontemporaryong crossover. Ang rosas ay nagpapahiwatig ng pag-ibig, kagandahan, o isang pinangalanang mahal sa buhay (madalas na ipinapares sa isang banner na may pangalan ng tao); ang gagamba ay nagpapahiwatig ng panganib na naninirahan sa maganda. Ang pagpapares ay partikular na karaniwan sa mga komposisyon ng black widow, kung saan ang pulang hourglass ng Latrodectus ay sumasalamin sa pula ng mga talulot ng rosas. Tingnan ang ang pahina ng Rose Pocket Guide para sa kasaysayan ng rose side ng pagpapares.

Gagamba + punyal: Predatory-and-defensive na komposisyon. Ang gagamba ay nagpapahiwatig ng natural na mandaragit; ang punyal ay nagpapahiwatig ng tugon ng depensa ng tao. Ang pagpapares ay katabi ng mas malawak na American traditional dagger-and-snake at dagger-and-scorpion "danger" compositions na tinalakay sa dagger Pocket Guide page. Madalas na ginuguhit na ang punyal ay tumatawid sa katawan ng gagamba, na ang gagamba ay nakapatong sa talim, o na ang gagamba ay bumababa sa isang sinulid sa itaas ng punyal.

Gagamba + korona: Kontemporaryong neo-traditional na komposisyon. Ang korona ay nagpapahiwatig ng royalty, mastery, o self-sovereignty; ang gagamba ay nagpapahiwatig ng mandaragit sa tuktok ng kanyang sapot. Ang pagpapares ay nababasa bilang "king of the web" o "queen of the widows" composition at lumilitaw sa kontemporaryong neo-traditional at chicano fine-line work, madalas na ipinapares sa isang banner na may pangalan.

Spider + name banner: Ang Bowery sweetheart-panel banner format na inilapat sa gagamba. Madalas ay isang memorial dedication, isang self-dedication para sa nagsusuot, isang black widow na may pangalan ng partner, o isang chicano fine-line placa na nagpapangalan ng isang rehiyonal o pampamilyang pagkakakilanlan. Ang lineage ay nagmula sa Wagner-era Chatham Square banner tradition na lumikha ng rose-and-banner at heart-and-banner formats.

Spider + key: Kontemporaryong simbolikong komposisyon. Ang susi ay nagpapahiwatig ng mga lihim, pag-access, o pagbubukas ng nakatagong kaalaman; ang gagamba ay nagpapahiwatig ng matiyagang tagapagbantay ng threshold. Ang pagpapares ay nababasa bilang "keeper of secrets" composition at lumilitaw sa kontemporaryong literary, occult, at neo-traditional work.

Gagamba + buwan: Esoteric at nocturnal na komposisyon. Ang buwan (madalas na ginuguhit bilang isang crescent o full moon) ay nagpapahiwatig ng lunar, nocturnal, o esoteric register; ipinares sa gagamba, ang komposisyon ay nagpapahiwatig ng nocturnal predation, lunar weaving (ang sapot ng gagamba ay nababasa bilang isang lunar mandala), o isang mas malawak na mystical-and-occult aesthetic. Karaniwan sa kontemporaryong neo-traditional at blackwork registers.

Spider + dreamcatcher: Pag-iingat sa kontekstong kultural. Ang dreamcatcher ay isang Ojibwe seremonyal na bagay (ang asabikeshisah, "gagamba" sa Ojibwemowin) na tradisyonal na nauugnay sa proteksyon ng mga natutulog na bata, naidokumento sa mga ethnography noong huling bahagi ng ikalabinsiyam at unang bahagi ng ikadalawampung siglo at orihinal na partikular sa mga tao ng Ojibwe sa rehiyon ng Great Lakes. Ang malawakang paglaganap ng imahe ng dreamcatcher sa mga Indigenous at mas malawak na komersyal na paggamit simula noong dekada 1960 at 1970 ay nagbunga ng isang malawak na kinikilala ngunit may kultural na pagiging kumplikado na bokabularyong biswal. Ang pagpapares ng gagamba sa isang dreamcatcher ay nagpapahiwatig ng isang partikular na seremonyal na bagay ng Indigenous at nangangailangan ng kamalayan sa kontekstong kultural na inilalapat sa iba pang materyal na seremonyal ng Indigenous; ang mga hindi Indigenous na nagsusuot ay dapat lumapit sa ikonograpiya nang may naaangkop na pagpapakumbaba at, kung maaari, sa konsultasyon sa mga miyembro ng komunidad ng Ojibwe.

Spider + bulaklak (web na may bulaklak): Kontemporaryong neo-traditional at botanical na komposisyon. Ang web ay ginawa gamit ang mga bulaklak, dahon, o baging na nakasabit o tumutubo sa mga sinulid, na lumilikha ng pinaghalong komposisyon ng mandaragit at hardin. Ang pagpapares ay nababasa bilang isang mapagnilay-nilay na pagmumuni-muni sa kagandahan at panganib ng kalikasan at lumilitaw sa mga kontemporaryong neo-traditional, realism, at contemporary blackwork na rehistro.

Kapag nagtanong ang isang kliyente tungkol sa isang pagpapares na wala sa listahang ito, ang patakaran ay pareho sa anumang pinagsamang motif: bawat elemento ay nagdadala ng sarili nitong kahulugan, at ang pinagsamang pagbasa ay ang pag-uusap sa pagitan nila. Ang isang tattooer na nagtatrabaho ay maaaring pag-usapan ang pag-uusap na iyon bago tumama ang anumang karayom sa balat.

Mga kulay ng gagamba at ang ibig sabihin ng mga ito

Ang mga pagpipilian sa kulay sa komposisyon ng gagamba ay gumagana sa loob ng American traditional palette at mga descendants nito.

Itim na gagamba (American traditional at contemporary blackwork standard): Ang canonical na bersyon. Nababasa bilang ang gumaganang American traditional emblem sa pinaka-matatag at matibay nitong anyo, o bilang ang abstract contemporary blackwork graphic emblem. Ginawa para sa pagiging madaling basahin mula sa malayo at para tumagal nang maayos sa loob ng mga dekada. Ang pinakakaraniwang pagpipilian ng kulay sa halos lahat ng stylistic register.

Black widow na may pulang hourglass: Ang species-specific neo-traditional canonical composition. Makintab na itim na katawan na may diagnostic na pulang hourglass marking, minsan ipinapares sa mga puting highlight sa chitin upang imungkahi ang reflective surface ng gagamba. Ang pinakatinatanggap na variant ng gagamba sa kontemporaryong produksyon ng American shop.

Kayumangging tarantula sa realism: Kontemporaryong realism choice para sa pamilyang Theraphosidae. Buong spectrum ng kulay upang gawing totoo ang mga partikular na species ng tarantula na may teknikal na katapatan: ang Mexican red-knee Brachypelma smithi na may diagnostic na pulang banda sa binti; ang Chilean rose Grammostola rosea na may mga kulay rosas-pula sa katawan; ang Goliath birdeater Theraphosa blondi na may malalim na kayumanggi-at-itim na kulay.

Berde o asul na exotic na gagamba: Hindi gaanong karaniwang pagpipilian ng kulay, minsan ay nagpapahiwatig ng mga exotic na tropikal na species (ang berdeng jumping spider Mopsus momon mula sa Australia; ang mga asul na tarantula ng genus Poecilotheria sa Timog Asya) o minsan ay isang stylized na pagpipilian ng kulay na walang partikular na reference sa species.

Multi-kulay na kontemporaryong realism spider: Buong spectrum ng kulay upang gawing totoo ang mga partikular na species ng gagamba na may photographic fidelity. Karaniwang mga paksa ay kinabibilangan ng mga jumping spider ng pamilyang Salticidae (na ang iridescent abdominal patterning ay kinabibilangan ng mga berde, asul, pula, at metallic na tono), ang peacock spider Maratus volans mula sa Australia (na ang male display patterning ay isa sa pinakamakulay na arachnid signature sa kalikasan), at ang mga wolf spider ng pamilyang Lycosidae na ginawa nang may anatomical fidelity.

Blackwork single-color na diskarte: Ang contemporary blackwork ay nag-aalis ng kulay nang buo. Ang gagamba ay ginawa sa purong itim na tinta, na ang katawan at mga binti ay inilarawan sa manipis na cross-hatching, dotwork, o solidong silhouette. Nababasa bilang isang graphic emblem kaysa sa isang representational na imahe.

Kontekstong kultural

Ang tattoo ng gagamba ay nagdadala ng maraming natatanging rehistro ng kontekstong kultural, bawat isa ay nangangailangan ng iba't ibang kamalayan. Ang generic American traditional spider, ang neo-traditional black widow, ang chicano fine-line spider, at ang contemporary blackwork mandala-spider ay mga bukas na motif sa loob ng kani-kanilang mga gumaganang tradisyon. Maraming partikular na konteksto ang nangangailangan ng tahasang pagbanggit.

Ang Lakota Iktomi at ang Hopi Spider Grandmother (Kokyangwuti) ay mga sagradong buhay na pigura sa patuloy na mga relihiyoso at oral na tradisyon ng Indigenous. Ang Iktomi ay kabilang sa mga tao ng Lakota at sa mas malawak na komunidad ng Plains Indigenous; ang Kokyangwuti ay kabilang sa mga tao ng Hopi at sa mas malawak na komunidad ng Pueblo at Southwestern Indigenous. Ang dekoratibong adaptasyon ng tahasang Iktomi o Spider Grandmother iconography ng mga hindi Indigenous na nagsusuot ay nangangailangan ng pinaka-maingat na atensyon sa kontekstong kultural sa lahat ng stylistic categories ng gagamba. Ang mga komposisyon ay hindi generic na dekorasyon; nagpapahiwatig sila ng sagradong buhay na materyal na relihiyoso. Ang pag-iingat sa kontekstong kultural ay katulad ng mas malawak na pagtrato sa Plains Indigenous at Pueblo sacred material (ang war bonnet, ang mga Kachina figure, ang mga kiva space, ang mga sand-painting tradition) at ang dreamcatcher (ang seremonyal na bagay ng Ojibwe na minsan ay nagkakamaling napapabilang sa Iktomi imagery). Ang mga hindi Indigenous na nagsusuot na lumalapit sa mga pigurang ito ay dapat lumapit sa ikonograpiya nang may naaangkop na pagpapakumbaba at, kung maaari, sa konsultasyon sa mga miyembro ng komunidad.

Ang tradisyon ng Anansi sa Kanlurang Aprika ay bukas sa loob ng magalang na pagbabalangkas. Si Anansi ay ang tusong gagamba ng tradisyon ng Ashanti at mas malawak na Akan ng Ghana, na naipasa sa Atlantiko sa pamamagitan ng kalakalan ng alipin at nakaligtas sa mga alamat ng Caribbean at African American. Ang tradisyon ay buhay at patuloy na inaangkin ng mga komunidad ng Black diaspora; ang mga hindi Black na nagsusuot ay dapat lumapit sa pigura ni Anansi na may parehong kamalayan na inilalapat sa iba pang mga motif ng Black Atlantic. Ang komposisyon ay bukas sa diwa na ang tradisyon ng pagkukuwento ni Anansi ay matagal nang isang nailathala, naisagawa, at malawak na ibinahaging pamana ng kultura, ngunit mahalaga ang pagbabalangkas; ang pigura ay hindi isang generic na gagamba.

Ang Arachne ng Gresya ay bukas na bokabularyong komersyal bilang isang reperensyang pampanitikang klasikal sa Kanluran. Ang mito ni Ovid ay kanonikal na panitikang Kanluranin, na inilarawan sa loob ng dalawang libong taon ng kulturang biswal ng Europa, at nagbibigay ng pinagmulang etimolohikal ng modernong pangalan ng klase sa agham Arachnida. Ang mga komposisyon ng gagamba na may temang Arachne ay nasa loob ng mas malawak na rehistro ng tattoo ng mitolohiyang Griyego-Romano at hindi nangangailangan ng pangangalaga sa konteksto ng kultura lampas sa pangkalahatang kamalayang pampanitikan na inilalapat sa anumang reperensyang klasikal.

Ang generic na gagamba ng American traditional ay ganap na bukas na motif ng komersyal sa Kanluran. Ang American traditional na gagamba nina Wagner-Coleman-Rogers-Grimm-Sailor Jerry, ang kontemporaryong neo-traditional black widow, ang chicano fine-line spider, ang kontemporaryong blackwork mandala-spider, at ang kontemporaryong realism species-specific spider ay lahat bukas at malawak na ibinahaging disenyo sa loob ng kani-kanilang tradisyon.

Ang mga paglalagay ng gagamba na may kodigo ng Russian Criminal ay mga marker na may kodigo sa loob ng subkultura ng bilangguan ng Vorovskoy Mir na nakadokumento sa Russian Crimsaal Tattoo Encyclopaediani Danzig Baldaev. Ang paglalagay, oryentasyon (pataas o pababa), at mga kasamang elemento ay nagko-kodigo ng tiyak na impormasyon tungkol sa katayuan ng nagsusuot. Ang mga nagsusuot na hindi Vorovskoy-Mir ay dapat iwasan ang mga may kodigong paglalagay sa bilangguan. Ang paglalapat ng may kodigong imahe ng Russian Criminal sa isang katawan sa labas ng subkultura ay nakakalinlang sa katotohanan at, sa loob mismo ng subkultura, ay may mga kahihinatnan sa lipunan at pisikal. Ang malapit na kaugnay na bokabularyo ng sapot ng gagamba ay tinatalakay sa pahina ng pahina ng Gabay sa Pocket web ng spider.

Mga sikat na koneksyon ng tattoo ng gagamba

  • Ang mga flash sheet ni Sailor Jerry ay paminsan-minsan na nagsasama ng mga disenyo ng gagamba kasama ng mas malawak na bokabularyong American traditional, bagaman ang mga gagamba ay hindi kasing-kanonikal ng kanyang mga angkla, swallows, hula girls, daggers, at rosas. Ang komposisyon ay lumilitaw sa loob ng archive ng Hotel Street flash na inilathala sa Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise at Shine, Vol. 1 (Hardy Marks Publications, 2002), na inedit ni Don Ed Hardy. Ang tatak ng Sailor Jerry (isang produkto ng William Grant and Sons spirits mula noong 2008) ay patuloy na naglilisensya ng mga disenyo ng flash ni Noman Collsaspara sa marketing.
  • Ang tindahan ni Charlie Wagner sa Chatham Square ay gumawa ng mga disenyo ng gagamba sa loob ng mas malawak na bokabularyong Bowery mula humigit-kumulang 1904 hanggang sa pagkamatay ni Wagner noong 1953. Ang pabrika ng suplay ni Wagner sa 208 Bowery ay nagpamahagi ng mga disenyo ni Wagner sa buong bansa, at ang Sprsagfield Daily Republican noong Pebrero 7, 1933 (isang Espesyal na Mensahe mula sa New York City) ay nag-ulat na tatlo sa apat na nagtatrabahong tattoo artist sa malalaking daungan ng mundo ay nagsanay sa ilalim ni Wagner sa kanyang tindahan sa Chatham Square, at dalawampung libong marino ang nagsusuot ng mga disenyo ng spread-eagle na kanyang ginawa, isang sukat ng katanyagan na naging pangunahing node ng pagpasa ng canon ng American traditional ang kanyang tindahan.
  • Ang Norfolk flash ni Cap Coleman, na nakuha ng Marsaers' Museum sa Newport News, Virginia, noong 1936, ay ang pinakamaagang nakadokumentong koleksyon ng institusyon ng American tattoo flash. Kung ang gagamba ay partikular na lumilitaw sa nakuha noong 1936 o sa kalapit na materyal sa archive ni Coleman ay nakadokumento sa mas malawak na mga hawak ng Tattoo Archive kaysa sa makitid sa loob ng nakuha noong 1936.
  • Paul Rogers ay nagpatuloy sa bokabularyong Norfolk sa pamamagitan ng Spaulding at Rogers tattoo supply. Ang Paul Rogers Tattoo Research Center (Tattoo Archive, Winston-Salem) ay nagtataglay ng pangunahing koleksyon ng mga disenyo ng gagamba noong panahong iyon kasama ng mas malawak na canon ng American traditional mula kina Wagner, Coleman, Rogers, Grimm, at Sailor Jerry.
  • Ang tindahan ni Bert Grimm sa Long Beach Pike sa 22 S. Chestnut Place (binili noong 1952 o 1954, isang taon na pinagtatalunan, at ibinenta kay Bob Shaw noong 1969) ay gumawa ng mga disenyo ng gagamba at sapot ng gagamba na kumalat sa buong bansa sa pamamagitan ng mga network ng suplay noong panahong iyon tulad ng Spaulding at Rogers. Ang mas naunang flagship ni Grimm sa St. Louis sa 716 N. Broadway, na itinatag noong 1928, ay nagbigay-daan sa pagpasa sa Midwestern ng bokabularyong gagamba ng Bowery.
  • Good Time Charlie's Tattoolat sa East Los Angeles, itinatag noong 1975 ni Charlie Cartwright at Jack Rudy, ay ang institusyonal na ground zero para sa chicano fine-line spider composition. Freddy Negrete (nakuha noong 1977) ang pangunahing unang henerasyong Chicano practitioner, na nakadokumento sa kanyang memoir Smile Now, Cry Later (Seven Stoies Press, 2016).
  • Shamrock Social Club ni Mark Mahoney sa Hollywood (itinatag noong 2002) ay gumagawa ng fine-line black-and-grey spider work na inilalapat sa mga celebrity clientele. Ang linya ni Mahoney ay dumadaan sa tradisyon ng chicano sa East Los Angeles.
  • Ang mga paglalagay ng gagamba na may kodigo ng Russian Criminal ay nakadokumento sa Danzig Baldaev's Russian Crimsaal Tattoo Encyclopaedia (FUEL Publishing, 2003 hanggang 2008), ang pangunahing talaan ng subkultura ng tattoo sa bilangguan ng Soviet-era at post-Soviet Vorovskoy Mir.

Paano pag-isipan ang pagkuha ng spider tattoo

Kung isinasaalang-alang mo ang isang spider tattoo, apat na kapaki-pakinabang na tanong sa pag-frame:

  1. Gumuguhit ka ba mula sa Lakota Iktomi, sa Hopi Spider Grandmother (Kokyangwuti), sa tradisyon ng West African Anansi diaspora, sa classical literary reference ng Greek Arachne, sa American traditional Bowery flash canon, o sa kontemporaryong register? Ang Lakota Iktomi at Hopi Spider Grandmother ay mga sagradong Indigenous na pigura at nangangailangan ng pinakamaingat na atensyon sa kultural na konteksto. Ang tradisyon ng West African Anansi ay bukas sa loob ng magalang na Black diasporic framing. Ang pagbasa ng Greek Arachne ay bukas na classical-literary vocabulary. Ang American traditional bold-outline spider ay ang bukas na komersyal na linya ng ika-20 siglo. Ang kontemporaryong register (neo-traditional black widow, realism species-specific, contemporary blackwork mandala) ay bukas sa loob ng kani-kanilang stylistic conventions. Magpasya kung aling tradisyon ang iyong papasukan bago magsimula ang pag-uusap tungkol sa disenyo.
  1. Anong komposisyon? Ang isang standalone na gagamba ay ibang pahayag kaysa sa isang gagamba-sa-web (na may sariling coded na bokabularyo ng subkultura ng bilangguan na tinalakay sa pahina ng spider-web), mula sa isang black widow na may pulang hourglass, mula sa isang memento mori na gagamba-at-bungo, mula sa isang predatory composition na gagamba-at-sibat, mula sa isang neo-traditional crossover na gagamba-at-rosas, mula sa isang blackwork mandala na gagamba na meditasyon. Ang pagpili ng komposisyon ay kasinghalaga ng pagpili na kumuha ng gagamba.
  1. Anong istilo? Ang mga American traditional na gagamba ay iba ang pagtanda kaysa sa mga realism na gagamba; ang mga chicano fine-line na gagamba ay iba ang pagkakaupo sa katawan kaysa sa mga neo-traditional black widow; ang mga blackwork na gagamba ay nababasa bilang graphic emblems kaysa sa mga predatory na imahe; ang mga komposisyon ng Lakota Iktomi o Hopi Spider Grandmother ay nagpapahiwatig ng sagradong materyal ng relihiyon at nangangailangan ng pangangalaga sa kultural na konteksto. Ang istilo ay isang tunay na pagpili na may teknikal, estetiko, at etikal na implikasyon, hindi lamang isang panlabas na kagustuhan. Ang partikular na tibay ng American traditional spider (ang sinasadyang pagiging patag ng kulay, ang pagiging bold ng outline, ang pag-optimize para sa mahusay na pagtanda sa loob ng mga dekada) ay isa sa mga pangunahing selling point ng disenyo; ang pagpili ng realism o neo-traditional ay nagpapalit ng ilang tibay para sa detalye sa ibabaw.
  1. Anong artist? Ang gagamba ay isang kinikilalang motif at karamihan sa mga nagtatrabahong tattooer ay maaaring makagawa nito sa ilang register. Ngunit ang isang gagamba na ginawa ng isang practitioner na sinanay sa American traditional lineage ay magmumukhang iba kaysa sa parehong gagamba na ginawa ng isang practitioner na sinanay sa chicano black-and-grey, contemporary realism, contemporary blackwork, o isang Indigenous-styled register. Kung mahalaga sa iyo ang isang partikular na tradisyon, humanap ng tattooer na sinanay sa tradisyong iyon. Mahalaga ang linya, lalo na para sa mga register ng Lakota Iktomi at Hopi Spider Grandmother kung saan ang kamalayan sa kultural na konteksto at, kung posible, ang konsultasyon sa komunidad ng Indigenous ay humuhubog sa komposisyon.

Ang isang nagtatrabahong tattooer ay maaaring magkaroon ng tapat na pag-uusap sa iyo tungkol sa lahat ng apat. Ang gagamba ay isa sa mga pinaka-layered na motif sa working trade; ang mga teknikal na pattern para sa paggawa nito na tumatagal ng mahusay ay malawak na nakadokumento sa mga register ng American traditional, neo-traditional, chicano fine-line, at contemporary blackwork, kasama ang West African Anansi storytelling tradition, Greek Arachne myth, Plains Indigenous Iktomi at Hopi Spider Grandmother sacred figures, at twentieth-century black widow pulp imagery na lahat ay dala sa mas malawak na iconographic weight na hawak na ngayon ng disenyo.

  • Noman "Sailo Jerry" Collsas, Hotel Street Globalist. Ang practitioner noong kalagitnaan ng ika-20 siglo na gumawa ng paminsan-minsang spider flash sa kanyang shop sa Hotel Street, Honolulu, mula 1930s hanggang 1973.
  • Charlie Wagner, Hari ng mga Tattooer sa Bowery. Ang shop sa Chatham Square na gumawa ng spider flash kasama ang mas malawak na bokabularyo ng Bowery mula 1904 hanggang 1953; ang pangunahing transmission figure mula Bowery patungong American-traditional.
  • Cap Coleman (August Bernard Coleman). Ang practitioner sa Norfolk na ang mas malawak na flash ay nakuha ng Mariners' Museum noong 1936, ang pinakaunang institutional record ng American tattoo flash.
  • Paul Rogers (Franklsa Paul Rogers). Pangunahing estudyante ni Coleman; co-founder ng Spaulding at Rogers; namesake ng Paul Rogers Tattoo Research Center.
  • Bert Grimm. Mga variant ng spider at spider-web sa St. Louis at Long Beach Pike; ang mid-century national circulation ng American traditional canon sa pamamagitan ng supply ng Spaulding at Rogers.
  • Good Time Charlie's Tattoolat. Pinagmulan ng East LA Chicano black-and-grey fine-line at ang institutional anchor ng chicano spider composition.
  • Freddy Negrete. Unang self-identified na Chicano professional tattooer; pangunahing chicano fine-line voice sa East LA lineage.
  • Mark Mahoney. Shamrock Social Club Hollywood; ang celebrity transmission node ng chicano fine-line aesthetic.
  • Russian Crimsaal Tattoos (Voovskoy Mir). Ang Danzig Baldaev archive at ang coded prison-tattoo spider placements.
  • Ang Spider Web sa Kasaysayan ng Tattoo. Kritikal na kasamang pahina. Ang web ay ang natural na kapareha ng gagamba at may sariling malalim na hanay ng coded na pagbasa ng subkultura ng bilangguan.
  • Ang Scorpion sa Kasaysayan ng Tattoo. Ang parallel multi-tradition arachnid page kasama ang American traditional, chicano alacrán, at Russian prison vocabularies.
  • Ang Ahas sa Kasaysayan ng Tattoo. Ang parallel multi-tradition motif page kasama ang Egyptian, classical, at American traditional cross-context.
  • American Traditional Tattoo Style. Ang mas malawak na stylistic family kung saan nabibilang ang canonical American traditional spider.

Mga Pinagmulan

  • Tattoo Archive (Winston-Salem). Mga holdings ng period flash sheet kasama ang mga disenyo ng spider at spider-web ni Charlie Wagner, Cap Coleman, Paul Rogers, Bert Grimm, at Sailor Jerry sa loob ng mas malawak na American traditional canon. Ang pangunahing dokumentaryong koleksyon para sa American traditional spider.
  • Mariners' Museum, Newport News, Virginia. Mga holdings ng Coleman flash, nakuha noong 1936. Ang pinakaunang nakadokumentong institusyonal na pagkuha ng American tattoo flash at ang pundasyonal na sanggunian para sa American traditional period.
  • Hardy, Don Ed (ed.). Sailor Jerry Tattoo Flash: Rise at Shine, Vol. 1. Hardy Marks Publications, 2002. Ang pangunahing nailathalang edisyon ng Hotel Street flash archive.
  • DeMello, Margo. Bodies ng Inscription: Isang Kultural na Kasaysayan ng Modern Tattoo Community. Duke University Press, 2000. Ang pangunahing modernong scholarly treatment ng American tattoo community at ang mas malawak na motif vocabulary kung saan nakalagay ang spider.
  • Hardy, Don Ed (kasama si Joel Selvin). Wear Your Dreams: My Life sa Mga Tattoo. Thomas Dunne Books / St. Martin's, 2013. First-person account ng post-1970s American tradition at ang koneksyon ng Chicano fine-line sa pamamagitan ng Good Time Charlie's.
  • Saters, Clsaton R. Pag-customize ng Body: The Art at Culture ng Tattooing. Temple University Press, 1989; revised edition 2008. Sociological context para sa pag-aampon ng motif ng tattoo ng working-class kasama ang mga multi-cultural motif tulad ng gagamba.
  • Parry, Albert. Tattoo: Secrets ng isang Strange Art na Ginawa ng mga Katutubo ng United States. Simon and Schuster, 1933; reprinted Dover, 1971. Period documentation ng American working-class tattoo practice.
  • Sprsagfield Daily Republican (Springfield, Massachusetts), Special Dispatch mula sa New York City, February 7, 1933, page 3. Period-press attestation ng katanyagan ni Charlie Wagner at national flash distribution.
  • Baldaev, Danzig. Russian Crimsaal Tattoo Encyclopaedia (tatlong volume). FUEL Publishing, 2003 hanggang 2008. Ang pangunahing dokumentasyon ng coded Russian prison spider at spider-web placements at ang mas malawak na Vorovskoy Mir tattoo vocabulary.
  • Negrete, Freddy at Steve Jones. Smile Now, Cry Later: Guns, Gangs, at Mga Tattoo. My Life sa Black at Gray. Seven Stories Press, 2016. Panimula ni Luis Rodriguez. Ang pangunahing memoir ng Chicano black-and-grey East LA scene.
  • Ovid. Metamophoses, Aklat VI. c. 8 CE. Ang kanonikal na Kanluraning pampanitikang pinagmulan ng mito ng Arachne. Malawak na magagamit ang mga salin sa wikang Ingles na nasa pampublikong domain (Loeb Classical Library; edisyong Penguin Classics na isinalin ni A. D. Melville, 1986; edisyong Oxford World's Classics na isinalin ni A. D. Melville, 1986).
  • Jekyll, Walter. Awit at Kwento ng Jamaican: Mga Kwento ni Annancy, Pag-awit ng Paghuhukay, Himig ng Singsing, at Himig ng Pagsasayaw. David Nutt, 1907; muling inilimbag ng Dover, 1966. Maagang dokumentasyon ng tradisyon ng Anansi sa Caribbean.
  • Walker, James R. Paniniwala ng Lakota at Ritual. Inedit ni Raymond J. DeMallie at Elaine A. Jahner. University of Nebraska Press, 1980. Ang pangunahing corpus ng antropolohiya sa tradisyon ng oral at ritwal ng Lakota na kinabibilangan ng siklo ng Iktomi, na hango sa gawain ni Walker sa Pine Ridge Reservation noong mga 1896 hanggang 1914.
  • Black Elk, Nicholas, at John G. Neihardt. Nagsasalita si Black Elk. William Morrow, 1932; muling inilimbag sa mga edisyong University of Nebraska Press at State University of New York Press. Tradisyon ng oral ng Lakota at ang mas malawak na espirituwal na konteksto ng mga Katutubong Amerikano sa Plains kung saan nakapaloob ang Iktomi.
  • Mooney, James. Mga alamat ng Cherokee at mas malawak na corpus ng Bureau of American Ethnology. Smithsonian Institution, 1900 at mga sumunod na publikasyon. Materyal ng komparatibong tradisyon ng oral ng mga Katutubo na kinabibilangan ng mga pigura ng gagamba sa maraming tradisyon ng tribo.
  • Voth, H. R. Ang mga Tradisyon ng Hopi. Field Columbian Museum, 1905. Maagang dokumentasyon ng etnograpiya ng tradisyon ng oral ng Hopi na kinabibilangan ng materyal tungkol kay Kokyangwuti (Spider Grandmother).
  • Cushsag, Frank Hamilton. Zuni Folk Tales at mas malawak na etnograpiya ng Pueblo. G. P. Putnam's Sons, 1901. Komparatibong materyal ng Pueblo na katabi ng tradisyon ng Hopi na Spider Grandmother.

Pampanitikang Pagsasaayos

Nasaliksik at naisulat ni John J. Mayo III, Editor, Tattoo History Atlas. Ang pahinang ito ay sumasalamin sa kasalukuyang kanon simula sa Huling sinuri na petsa sa itaas at ina-update kada tatlong buwan.

Nakakita ng mali o may nais idagdag na pinagmulan? Magsumite sa Archive. Ang mga tinatanggap na kontribusyon ay makakakuha ng Archive XP at pagkilala sa pangalan (opsyonal).